大师作品分析光之教堂安藤忠雄
大师作品分析光之教堂
• 安藤相信构成建筑必须具备三要素： • 第一要素是可靠的材料，就是真材实料；这真材实料可以是如纯 粹朴实的水泥，或未刷漆的木头等物质。 • • 第二因素是正宗完全的几何形式，这种形式为建筑提供基础和框 架，使建筑展现于世人面前；它可能是一个主观设想的物体，也常常 是一个三度空间结构的物体。 • • 最后一个因素是“自然”，在这儿所指的自然并非是原始的自然， 而是人所安排过的一种无序的自然或从自然中概括而来的有序的自然。
总平面图上可以看出，教堂的入口在面对院内的西墙上，可以形成完整 的沿街立面。同时矩形平面被一片完全独立的墙体分为大小两个部分，大 的为教堂礼拜空间，小的则为主要入口空间。教堂空间的地面处理成台阶 状，而后向前下降直到牧师讲坛。讲坛后面便是南立面墙体上留出的垂直 和水平方向的开口，阳光从这里可以渗透进来，从而形成了著名的光的十 字。通过观察还可以发现，教堂南立面并不是完全朝南，而是与东西方向 轴线呈约30°的角。这显然是经过建筑师认真规划的。从平面图上可以看 出，这片与墙体呈30°夹角的墙是与教堂主体矩形平面呈“平行”关系的。 教堂的功能是做礼拜，做礼拜一般为上午的时间，南立面与东西方向有了 夹角之后，可以保证光线从早上到中午都十分充足，从而使人们做礼拜的 时候可以“欣赏”到炫亮的“十字”光影。同时，十字光线也随着阳光入 射角的变化在室内呈现出不同的位置，也暗示了时间的变化。
设 计 草 图
安藤建筑作品的关键是经常 是有关建筑和自然的关系。对安 藤来说建筑是人与自然之间的中 介，是一个脆弱的、理性的庇护 所。安藤一直在有意地缩小他的 建筑词汇调色板，并在许多建筑 中反复使用，从而形成安藤建筑 空间的集合单纯性和可识别性。
以下是该教堂落成前牧师和安藤的会谈，颇有意思： “有句话想说，实际前几天，在我们教会的总会上，决定建造一座新的 教堂。由谁来设计这个教堂，我考虑再三，从日本以及世界上来挑选，唯有 你安藤先生最合适了。所以请你来为我们设计这个新教堂。” 宫本对接着对安藤忠雄说。 “我们认为，作为建筑家，你是我们最好的选择。可是作为条件，我们 没有很多的钱，所以这也是我们请你来设计的理由。” “真的？没钱？”安藤问道。 “确实，没钱。” “即使这样也可以。”宫本接着提出了设计条件。安藤在纸上算计着什 么，然后对宫本说：“嗯……大约8千万日元怎样？” 光之教堂 “恐怕不行，我们只能付2千5百万。” “什么？！你不是在开玩笑吧？！”安藤惊讶的问道。 “不是，即使我们借钱，最多也就是3千万。” “还有这样的事儿？好吧，宫本先生，剩下的5千万你想办法集资。” “不行，就3千万。”宫本毫不退步的说。 就这样，安藤忠雄接下了留下他辉煌的一页——光之教堂
大师作品分析-光之教堂-安藤忠雄
安藤的设计思想
安藤忠雄是一位善于运用建筑语言进 行巧妙言说的建筑师，他的建筑由于充分挖 掘和体现日本人独特的环境心理及日本建 筑的内在精神而使人倍感亲切，又因其对待 环境所作出的匠心创意和对建筑要素的独 到运用而新意迭出。
安藤的建筑之所以有深度，因为它们有 一定的观念、哲理和创造性思维作为依托， 而不是那种仅靠镜面玻璃来体现“现代化” 或单凭琉璃瓦来体现传统的粗浅之作，也不 是凭空臆造，追求新奇的怪诞之作。安藤的 建筑观和美学观都是以鲜明的人文价值取 向作为基础的。
安 藤 忠 雄 —— 光 之 教 堂
大师作品分析
20 世纪 80 年代到 90 年代的安藤忠雄，从日本 群星璀璨的建筑界脱颖而出。今天，无论是他的名 字在国际建筑学出版物中出现的频率，还是其作品 本身的影响力，安藤已经当之无愧地达到了当今日 本建筑大师的地位。
安藤其人
安藤 1941 年 9 月 13 日出生于日本大阪，18 岁 时，安藤开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇、 神殿和茶社等传统建筑。60 年代起，他又开始游历 欧美，考察研究西方文明中的伟大建筑，绘制了大 量的旅行速写草图并一直保存至今。事实上，安藤 完全是通过考察真是的建筑并阅读相关书籍资料 来学习建筑学的。
建筑占地面积（building area）：113 ㎡
总建筑面积（total floor area）：113 ㎡
教堂所在住宅区
场地﹒概况
设计极端抽象简洁的 仅为 113 ㎡的大阪光的教堂， 位于大阪闲静住宅街的一 角，一片普通的住宅区内， 是现有的一个木构教堂和 牧师住宅的独立式扩展。建 筑的布置是根据用地内原 有木造教堂和牧师馆的位 置以及与太阳的关系来决 定的。
求着他的纯粹空间，参照引入自然元素的设计原则。 水的教堂
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安藤忠雄——光之教堂大师作品分析20 世纪 80 年代到 90 年代的安藤忠雄，从日本群星璀璨的建筑界脱颖而出。
今天，无论是他的名字在国际建筑学出版物中出现的频率，还是其作品本身的影响力，安藤已经当之无愧地达到了当今日本建筑大师的地位。
安藤其人安藤1941年9月13日出生于日本大阪，18岁时，安藤开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇、神殿和茶社等传统建筑。
60年代起，他又开始游历欧美，考察研究西方文明中的伟大建筑，绘制了大量的旅行速写草图并一直保存至今。
事实上，安藤完全是通过考察真是的建筑并阅读相关书籍资料来学习建筑学的。
勒﹒柯布西耶对安藤的建筑生涯曾起过决定性的影响。
安藤求学初期，曾在大阪一家旧书店里找到一本柯布西耶的书。
当他翻开这本书时，顿时就对柯布西耶那些早期的方案草图着迷了。
当安藤后来访问马赛公寓时，他开始对柯布西耶真实作品中混凝土材料的娴熟运用和特殊质感产生了浓厚兴趣。
除了勒﹒柯布西耶，安藤后来也曾谈起过F﹒L﹒赖特、密斯、阿尔托和路易斯﹒康对他建筑生涯的影响。
1969 年安藤忠雄在其家乡大阪设立安藤忠雄建筑研究所，正式开始了建筑生涯。
1975 年，安藤完成了他的成名作——位于大阪住吉区的东邸（Azuma House），即住吉的长屋。
该建筑荣获1979年日本建筑学会大奖。
而后，安藤又荣获了一系列的世界性荣誉。
1983 年，六甲集合住宅（日本兵库县神户市）获得日本文化设计奖； 1985 年，荣获芬兰建筑师协会第五届阿尔瓦﹒阿尔托奖； 1986 年，获得美国布鲁诺纪念奖和日本文部省嘉奖；1987 年，六甲山教堂（风之教堂）获得每日艺术奖（Minichi）； 1993 年，获得日本艺术学院奖；1995 年，在安藤 54 岁生日时，他荣获了普利策建筑奖（thePritzker Architecture Prize）; 1997 年，英国皇家建筑师协会皇家金奖；法国艺术与文学荣誉勋位； 2000 年美国建筑师协会金奖等等，此外，安藤还是英国皇家建筑师协会，美国AIA的荣誉会员。
大师作品分析光之教堂安藤忠雄.doc
安藤忠雄——光之教堂大师作品分析20 世纪 80 年代到 90 年代的安藤忠雄，从日本群星璀璨的建筑界脱颖而出。
今天，无论是他的名字在国际建筑学出版物中出现的频率，还是其作品本身的影响力，安藤已经当之无愧地达到了当今日本建筑大师的地位。
安藤其人安藤1941年9月13日出生于日本大阪，18岁时，安藤开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇、神殿和茶社等传统建筑。
60年代起，他又开始游历欧美，考察研究西方文明中的伟大建筑，绘制了大量的旅行速写草图并一直保存至今。
事实上，安藤完全是通过考察真是的建筑并阅读相关书籍资料来学习建筑学的。
勒﹒柯布西耶对安藤的建筑生涯曾起过决定性的影响。
安藤求学初期，曾在大阪一家旧书店里找到一本柯布西耶的书。
当他翻开这本书时，顿时就对柯布西耶那些早期的方案草图着迷了。
当安藤后来访问马赛公寓时，他开始对柯布西耶真实作品中混凝土材料的娴熟运用和特殊质感产生了浓厚兴趣。
除了勒﹒柯布西耶，安藤后来也曾谈起过F﹒L﹒赖特、密斯、阿尔托和路易斯﹒康对他建筑生涯的影响。
1969 年安藤忠雄在其家乡大阪设立安藤忠雄建筑研究所，正式开始了建筑生涯。
1975 年，安藤完成了他的成名作——位于大阪住吉区的东邸（Azuma House），即住吉的长屋。
该建筑荣获1979年日本建筑学会大奖。
而后，安藤又荣获了一系列的世界性荣誉。
1983 年，六甲集合住宅（日本兵库县神户市）获得日本文化设计奖； 1985年，荣获芬兰建筑师协会第五届阿尔瓦﹒阿尔托奖； 1986 年，获得美国布鲁诺纪念奖和日本文部省嘉奖；1987 年，六甲山教堂（风之教堂）获得每日艺术奖（Minichi）； 1993 年，获得日本艺术学院奖；1995 年，在安藤 54 岁生日时，他荣获了普利策建筑奖（the Pritzker ArchitecturePrize）; 1997 年，英国皇家建筑师协会皇家金奖；法国艺术与文学荣誉勋位； 2000 年美国建筑师协会金奖等等，此外，安藤还是英国皇家建筑师协会，美国AIA的荣誉会员。
安藤忠雄成名作 光之教堂设计赏析
安藤忠雄成名作光之教堂设计赏析光之教堂落成前的一段对话以下是该教堂落成前牧师和安藤的会谈，非常有意思：“有句话想说，实际前几天，在我们教会的总会上，决定建造一座新的教堂。
由谁来设计这个教堂，我考虑再三，从日本以及世界上来挑选，唯有你安藤先生最合适了。
所以请你来为我们设计这个新教堂。
”宫本对接着对安藤忠雄说：“我们认为，作为建筑家，你是我们最好的选择。
可是作为条件，我们没有很多的钱，所以这也是我们请你来设计的理由。
”“真的?没钱?”安藤问道。
“确实，没钱。
”“即使这样也可以。
”这是发生在1987年春，日本大阪梅田附近的安藤忠雄建筑事务所，委托人宫本和安藤的一段对话。
宫本二美生是大阪茨木市日本基督教团茨木春日丘教会的会员。
所属的教堂是一个新教系列，约有50名成员的小教堂。
1972年从本教会分立出来。
15年来，一直在简陋的木结构的教堂里进行教会活动，早就想拥有一个新教堂，为此在寻找设计教堂的建筑师。
“新教堂的地点在大阪府茨木市北春日丘，过去的万国博览会场的附近。
新教堂建两层，建筑面积330平米。
一层约占总面积的一半。
礼拜堂设在一层，它的后部设个母子休息室。
二层作为教会的学校使用。
礼拜堂设120人的座席。
”宫本接着提出了设计条件。
安藤在纸上算计着什么，然后对宫本说：“嗯……大约80000000日元怎样?”“恐怕不行，我们只能付25000000。
”“什么?!你不是在开玩笑吧?!”安藤惊讶的问道。
“不是，即使我们借钱，最多也就是30000000。
”“还有这样的事儿?好吧，宫本先生，乘下的50000000你想办法集资。
”“不行，就30000000。
”宫本毫不退步的说。
就这样，安藤忠雄接下了留下他辉煌一页的——光之教堂。
教堂概述光之教堂是安藤忠雄教堂三部曲(风之教堂、水之教堂、光之教堂)中最为著名的一座。
光之教堂位于大阪城郊茨木市北春日丘一片住宅区的一角，是现有一个木结构教堂和牧师住宅的独立式扩建。
没有一个显而易见的入口，只有门前一个不太显眼的门牌。
安藤忠雄与光之教堂的思考安藤忠雄的作品分析
总结来说，安藤忠雄的建筑作品中的光环境创造是一种独特的建筑设计策略。 他通过自然光的使用、光的引导、光的层次感、光的情感表达以及光与形式的 关系等手段，创造出独特的光环境，丰富了空间体验，并赋予了建筑物深刻的 情感内涵。这种对光环境的创造不仅体现了他的设计才华，也展现了他对人与 环境、历史与文化等问题的深刻理解。
三、光的层次感
在安藤忠雄的建筑中，光并不总是直射的，而是通过间接照明的方式，创造出 柔和的光环境。他利用墙壁、地面和天花板的反射，使光线经过多次折射和反 射，形成一种层次丰富的光环境。这种照明方式不仅增加了空间的深度感，还 为人们提供了一种舒适和宁静的氛围。
四、光的情感表达
安藤忠雄深刻理解到光可以影响人的情感和心境。他利用光线的变化和对比， 创造出不同的氛围和情感反应。在明亮的光线下，空间显得更加开放和生动； 而在柔和的光线下，空间则显得更加私密和宁静。这种对光的情感表达，使他 的建筑具有深厚的情感内涵。
3、对称与非对称：对称是一种传统的设计手法，但在安藤忠雄的作品中，他 更注重非对称性设计。这种设计手法能够使建筑产生动态感和活力。在光之教 堂中，他运用了非对称结构，使教堂呈现出灵活多变的空间效果。
4、空间的体验：安藤忠雄认为，建筑不仅仅是空间的艺术，更是对空间的体 验。他的作品注重对空间的营造和体验感的设计。在光之教堂中，他通过独特 的空间布局和光线设计，创造出一种神秘而神圣的空间氛围，使参观者在其中 感受到宗教仪式的神圣性。
三、安藤忠雄的建筑理念
1、尊重自然：安藤忠雄认为，建筑应该与自然和谐共存，与环境相互依存。 他的作品注重对自然资源的利用和保护，力求在设计中展现出对大自然的敬畏 和尊重。在光之教堂的设计中，他运用了自然光线作为主要照明手段，既节省 能源，又营造出神秘的光影效果，使参观者感受到大自然的神奇力量。
安藤忠雄三大教堂
安藤忠雄三大教堂之一光之教堂光之教堂位置：大阪主要材料：清水混凝土建筑面积：约113平方米设计时间：1987年5月～1988年5月完工时间1989年4月本案位于大阪市城郊人口不太密集的北春日丘住宅区中，是街道和现有建筑结合的一个木结构教堂和牧师住宅的独立式建筑。
整个建筑采取了一种简介的长方形平面，重点集中在圣坛后面的十字架上，他是从混凝土墙上切除的一个十字形口子，只因油光的存在，这个十字架才整整有意义。
讲坛后面便是在墙体上留出的垂直和水平方向的开口，阳刚从这里渗透进来，从而形成著名的光之十字！！该教堂以一个素混凝土矩形体量为主体。
这一个矩形体量度包括了三个直径味5.9米的球体同时呗一片完全独立的墙体以15度叫切成大小两部分大的为教堂，小的则是主要入口空间。
人们经过这片墙体上5.35米高，1.6米宽的开口，就进入了教堂，地面呗处理成台阶状，右后向前下降至牧师讲坛。
这一建筑虽然形体简单，但却蕴含了一种非常复杂而极佳的建筑处理。
这片成角度插入的素混凝土墙壁，以最简单的方式解决了基地和工程所有的难题。
由于靠近道路中段，因而除了面向内院和西壁体外，在墙面开窗是合适的。
这片斜墙不仅分割了空间，而且把柔和的阳光反射渗透进教堂内，掩蔽了现存的内院中的牧师住宅，并隔离了喧嚣的外部世界。
同时，这座建筑造价极低，墙壁及家具处理的十分简朴，并保留了粗糙表面的质感。
安藤忠雄在这里着力表现和强调的是抽象的自然，空间的纯粹性和洗练诚实的品质，进而唤起建筑的“庄严感”！！水之教堂水之教堂位于北海道夕张山脉东北部群山环抱之中的一块平地上。
从每年的12月到来年4月这里都覆盖着雪，这是一块美丽的白色的开阔地。
安藤忠雄和他的助手们在场里挖出了一个90m×45m的人工水池，从周围的一条河中引来了水。
水池的深度是经过精心设计的，以使水面能微妙地表现出风的存在，甚至一阵小风都能兴起涟漪。
面对池塘，设计将两个分别为10m方和15m见方的正方形在平面上进行了叠合。
光之教堂设计分析
光之教堂的流线
光之教堂沿街建设，为对 街面保持完整的墙面，使参观 者进入时能充分体会建筑师的 意图，对入口和建筑的角度进 行了精心的设计。
光之教堂的朝向
光之教堂经过规划师的精心规 划，其南立面与东西方向呈30°的 夹角。 教堂的功能是做礼拜，这样的 朝向，满足了上午时间进行的礼拜 的光源供应，在进行礼拜的同时， 信众不仅能欣赏到美丽的眩光，光 影的变化同时暗示着时间的变化
光的分析
光之教堂建筑其美，不仅在于其 我的墙壁不需要挂画，因为有太阳这位画家为我作画。 外部的平面构型，其内部的用光让人 产生的震撼感是它成功的另一个因素。 ——安藤忠雄” 安藤忠雄运用厚重的混凝土材料 营造出一个近乎黑暗的空间，采光部 分只有堂前十字及墙体与屋顶留缝所 渗入的天光，近乎全黑的空间使礼拜 堂前十字形的开口变得异常明亮，这 种对光亮进行的“抽出”，使“人” 突然站在了自然的对面，感受到的是 自然和自然的伟大神圣。 这样的设计，无疑是安藤忠雄 “人与自然”设计哲学的完美体现
光之教堂
13级环境设计 杨长湘 1314170535
建筑名称：光之教堂 建筑位置：日本大阪闲静住宅街 建成时间：1989 简介：日本最著名的建筑之一。 它是日本建筑大师安藤忠雄的成 名代表作，因其在教堂一面墙上 开了一个十字形的洞而营造了特 殊的光影效果，使信徒们产生接 近上帝的错觉而名垂青史。它获 得了由罗马教皇颁发的二十世纪 最佳教堂奖。
教堂的功能是做礼拜这样的朝向满足了上午时间进行的礼拜的光源供应在进行礼拜的同时信众不仅能欣赏到美丽的眩光光影的变化同时暗示着时间的变化高度体现的人文关怀我很在意人人平等在梵蒂冈教堂是高高在上的牧师站的比观众高而我希望光之教堂中牧师与观众人人平等在光之教堂中台阶是往下走的这样牧师站的与坐着的观众一样高这样就消除了不平等的心理
安藤忠雄论建筑案例分析 光之教堂
安藤忠雄论建造案例分析光之教堂安藤忠雄是当代建造界的传奇人物，他以其独特的设计理念和创新的建造作品而闻名于世。
其中，最具代表性的作品之一就是光之教堂。
本文将对安藤忠雄的设计思想进行分析，并通过对光之教堂的案例研究，探讨其建造艺术的深度与魅力。
安藤忠雄的设计理念以“空间的体验”为核心，注重将自然光线和环境融入建造中，创造出独特的空间感受。
光之教堂作为他的代表作之一，也体现了这一理念。
光之教堂位于日本岐阜县的一个小村庄里，它以其简约而富有诗意的外观和内部空间而备受瞩目。
光之教堂的外观设计非常简洁，看起来像是一个由木材和玻璃构成的立方体。
它没有过多的装饰和复杂的线条，但却给人一种纯净而宁静的感觉。
这种简约的设计风格与周围的自然环境相得益彰，使光之教堂融入了村庄的整体氛围中。
进入光之教堂内部，人们会被一片璀璨而温暖的光线所包围。
安藤忠雄通过巧妙的设计，使自然光线通过玻璃墙和屋顶的开口进入室内，创造出一种独特的光影效果。
在阳光的照射下，教堂内部的空间变得璀璨而通透，让人宛然置身于一个光之世界中。
光之教堂的内部空间非常简洁明了，没有过多的装饰和隔断。
安藤忠雄将建造的功能和美学融为一体，使整个教堂成为一个具有灵性的空间。
人们可以在这里静心祈祷，感受到内心的宁静和平静。
除了光线和空间的运用，安藤忠雄在光之教堂的设计中还注重了材料的选择和使用。
他使用了大量的木材和玻璃，使建造与自然环境相协调。
木材的质感和玻璃的透明度相结合，创造出一种温暖而通透的氛围。
这种材料的选择不仅符合了建造的功能需求，还增加了建造的美感和艺术价值。
光之教堂的设计不仅仅是一座建造，更是一种艺术的表达。
它通过光线、空间和材料的运用，创造出一种独特的建造体验。
人们在这里可以感受到自然的美和宁静的力量，与内心进行对话和沉思。
安藤忠雄的光之教堂是一座富有诗意和灵性的建造作品，它通过独特的设计理念和创新的建造技术，打破了传统建造的束缚，创造出一种全新的空间感受。
安藤忠雄作品建筑分析
安藤忠雄作品建筑分析
目录 Content
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01
1. 光之教堂
02
2. 水之教堂
03
3. 住吉的长屋
04
4. 兵库县立美术馆
05
5. 上海国际设计中心
安藤忠雄作品建筑分析
安藤忠雄是一位备受推崇的日本建筑师，他的作品以 独特的风格和理念赢得了全球赞誉
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以下是对安藤忠雄作品建筑的分析
安藤忠雄作品建筑分析
综上所述，安藤忠雄的作品以独特的风格和理念赢得了全球赞誉。他的作品不仅注重 建筑本身的外观和内部空间的设计，更注重与自然和文化的融合和创新。他的作品不 仅具有很高的艺术价值和使用价值，同时也代表着一种创新的设计理念和文化传承
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1. 光之教堂
光之教堂是安藤忠雄的代表作之一，它充分体现了安藤 忠雄对自然和光线的执着追求。在这座教堂的设计中， 安藤忠雄运用了极简的几何形状和自然元素，如光和影 ，营造出一种神秘而引人深思的氛围。教堂的外观呈长 方体形状，没有任何多余的装饰，只有一扇小门和一个 小窗户。这种简洁的外观使得人们能够更加专注于教堂 内部的氛围
安藤忠雄作品建筑分析
4. 兵库县立美术馆
兵库县立美术馆是安藤忠雄在日本兵库县设计的一座著名的美术馆。这座建筑的设计非常 独特，外墙使用了大量的钢筋混凝土和玻璃，使得整个建筑看起来非常简洁而有力。建筑 内部的空间非常宽敞，没有任何多余的支撑结构，同时也使用了大量的自然光线，营造出 一种明亮而开放的感觉。这种设计使得人们能够更加专注于艺术作品本身，同时也能够感 受到一种与自然的融合
建筑案例赏析(光之教堂)
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L墙的穿插分隔了入口和礼拜 堂。起到功能分区的效果。
室内的阶梯高差使每个人都能 看到神父。
高差的趋势以及座位形成的 区块在礼拜堂这个空间内构成了空 间限定，也属于功能分区。将信徒 和祭坛分开，体现出一定的距离感 和神秘感。
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通过总平面我们 可以发现，教堂的南 立面并非完全地朝南， 而是与东西方向轴线 呈大约30度角，因为 礼拜一般在上午举行， 这使得信徒们在礼拜 的整个过程中都能欣 赏到美丽的十字光影。
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教堂的选址其实 在路口，基地靠近道 路，除了面向院内西 墙开窗，其他地方都 是不合适的。
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光之教堂，日本最著名的建筑之一，建筑大师安藤忠
雄的成名代表作，它获得了由罗马教宗颁发的二十世纪最
佳教堂奖。
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它位于大阪城 郊茨木市北春日 丘一片住宅区的 一角，是现有一 个木结构教堂和 神父住宅的独立 式扩建。
光之教堂的魅力不在于外部，而在里面，那就像朗香
教堂一样的光影交叠所带来的震撼力。然而朗香带来的是
11坚实厚硬的清水混凝土绝对的围合创造出一片黑暗空间让进去的人瞬间感觉到与外界的隔绝而阳光便从墙体的水平垂直交错开口里泄进来营造出特殊的光影效果使信徒们产生接近天主的错觉那便是著名的光之十字庄严神圣清澈纯净震撼
安藤 忠雄
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设计师介绍 建筑介绍 空间效果 功能逻辑 形式美感 评价与感悟
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这样分隔的效果使得礼拜堂成为一个更封闭、更远离尘嚣 的私密空间，给来做礼拜的信徒更舒适、更神圣的感受。
经典建筑分析-光之教堂
场所精神
安藤忠雄经常描绘基地附近场所的感觉和周遭的环境事物， 从基地的纹理到自然的形态，他用心的观察，将看得见的实像与 看不见的虚像，找出共同的秩序，也推理出土地的新逻辑－建筑。 对於环境，他提出的看法是以「风景的观照」建立自然与建筑共 振的新关系。从这些观点衍生出：
自然是具象的，建筑是抽象的； 自然是无形的，建筑是有形的； 自然是有机的，建筑是几何的； 自然是虚体的，建筑是实体的； 两者共振、共融。
设计思想
• “以人为本”的设计理念 • 人与自然的不可分性 • 素混凝土材料作为建筑文化的表达和 对纯粹空间的要求
建筑必备三要素
1．可靠的材料：也就是真材实料，如朴实无华 的水泥或未刷漆的木头等物质。安藤在其作品中 所 运用的建材以混凝土为主，以玻璃、木材、 钢材为辅。 2．几何形式：这种形式为建筑提供基础和框架， 使建筑展现於世人面前；它可能是一个主观设想 的物体，也常是一个三度空间结构的物体。 3.自然
空间分析
这只是一个面 积颇小的教堂，大约 113平米，能容纳约 100人，但当人置身其 中，自然会感受到它 所散发出的神圣与庄 严。坚实厚硬的清水 混凝对的围合，创造 出一片黑暗空间，让 进去的人瞬间感觉到 与外界的隔绝。
玻璃的提示
安藤忠雄：应该这样理解，我不是为了使用玻璃才用玻璃的，我以为玻璃可以更好的 体现一种空间的存在。我初期的作品“住吉的长屋”中，两间房间中间夹着一个中庭， 这个中庭可以理解为日本传统建筑中常见的“缘侧”。在日本京都的“Time’s I”中， 也有一个由玻璃和河之间构成的“缘侧”空间。在我新设计的“兵库县立美术馆”中， 核心是为展览设计的空间，其外侧是混凝土的盒子，再外侧是玻璃的建筑表层，还有 非常出挑的檐口。建筑内部混凝土盒子和玻璃之间的空间是一种“缘侧”，建筑外部 的挑檐也是一种“缘侧”。无论是在内部还是外部，这种“缘侧”空间都是日本所持 有的。人们在“缘侧”中可以进行各种各样的行为。我认为建筑的目的不是为了使之 像个雕刻物，而是为了人的活动和生活，这在根本上是截然不同的。另外混凝土外的 玻璃皮膜可以使混凝土变得柔和，相反玻璃本身却变得有深度，一虚一实可以更好的 发挥两种素材的特性。
经典建筑分析 光之教堂
光之教堂在当代社会的价值与意义
建筑美学：光之教堂以其独特的建筑风格和设计，成为当代建筑美学的代 表之一。
宗教信仰：光之教堂作为一座教堂，承载着宗教信仰和文化传承的重要使 命。
社会影响：光之教堂以其独特的建筑风格和设计，对当代社会产生了深远 的影响，成为人们心中的文化地标。
环保理念：光之教堂在设计和建造过程中，注重环保和可持续发展，体现 了当代社会的环保理念。
教堂的宗 教意义： 基督教的 象征，体 现了基督 教的信仰 和价值观
教堂的社 会意义： 作为公共 建筑，体 现了社区 的凝聚力 和归属感
教堂的文 化价值： 作为文化 遗产，体 现了人类 文明的发 展和进步
教堂的精 神内涵： 追求光明、 希望、和 平、爱， 体现了人 类的美好 愿望和追 求。
光之教堂在建筑史上的地位与影响
光之教堂的发展历程
设计者：安藤忠雄
设计时间：1989年
设计理念：光与空间 的结合，追求极简主 义
建筑材料：混凝土、 玻璃、钢材
建成时间：1989年
建筑风格：现代主义 建筑
教堂的建筑风格与特点
建筑风格：现 代主义建筑风
格
设计理念：追 求简洁、实用、
美观
建筑材料：混 凝土、玻璃、
钢材等
建筑特点：光 线的运用、空 间的布局、材
光之教堂的色彩运用
色彩搭配：以白色为主，辅以黑色和灰色，形成强烈的对比 色彩象征：白色代表纯洁、神圣，黑色代表神秘、深邃，灰色代表沉稳、内敛 色彩运用：通过色彩的对比和搭配，营造出一种宁静、肃穆的氛围 色彩效果：色彩运用使得教堂内部光线更加柔和，营造出一种神秘、神圣的氛围
教堂的光影效果与氛围营造
保护与传承可以提升文化遗产的 社会价值和经济价值，推动旅游 业和文化产业的发展。
安藤忠雄建筑作品赏析(一.光之教堂)
光之教堂，是日本最著名的建筑之一。它是日 本建筑大师安藤忠雄的成名代表作，因其在教 堂一面墙上开了一个十字形的洞而营造了特殊 的光影效果，使信徒们产生接近上帝的错觉而 名垂青叱。
它获得了由罗马教皇颁发的二十世纪最佳 教堂奖。
安藤忠雄——光之教堂
光之教堂位于大阪城郊郊 茨木市北春日丘一片住宅区的 一角，是现有一个木结构教堂 和牧师住宅的独立式扩建。
平面图可见教堂占地面积 并不大，方圆错落叠加，如何 在这样的小空间制造出肃穆的 气氛？ 在有限的空间内构造和改 造空间是日本设计师的拿手活。 有限的空间更能激发想要突破 的构思。
安藤忠雄——光之教堂
立面材质拼贴很规整、严谨，可见是现代的手法。 高高的空间无过多间有 一种凝固感。
安藤忠雄——光之教堂
安腾的手稿。
描绘于纸上的，是整个设计的 核心。 也是建筑功能、精神的核心。
安藤忠雄——光之教堂
由手稿到实体。
建筑的语言就是，通过本身形 式，述说它的核心主题。 这种核心被放大，不在只是欧 洲教堂中的富有装饰性的十字， 它融合进了建筑本身。 了解自然之物的属性，才知道 遮挡和透露的巧妙关系。这种 手法更具信仰的向往性，人有 趋光的本能，渴望被光芒滋养 普照。
安藤忠雄——光之教堂
安藤忠雄——光之教堂
安藤忠雄——光之教堂
室内的用具 也与建筑统 一，简洁的 语言通过各 种矩形发挥 到极致。
安藤忠雄——光之教堂
光明与黑暗的对比。
也许你会开始审视过失，重拾 信念并延续希望。
安藤忠雄——光之教堂
静静地坐落一隅，用简练的语 言接纳来来去去的人，释放它 独有的谧语。
安藤忠雄——光之教堂
材质的对比，不 同的效果：
大师作品分析光之教堂安藤忠雄.doc
安藤忠雄——光之教堂大师作品分析20 世纪 80 年代到 90 年代的安藤忠雄，从日本群星璀璨的建筑界脱颖而出。
今天，无论是他的名字在国际建筑学出版物中出现的频率，还是其作品本身的影响力，安藤已经当之无愧地达到了当今日本建筑大师的地位。
安藤其人安藤1941年9月13日出生于日本大阪，18岁时，安藤开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇、神殿和茶社等传统建筑。
60年代起，他又开始游历欧美，考察研究西方文明中的伟大建筑，绘制了大量的旅行速写草图并一直保存至今。
事实上，安藤完全是通过考察真是的建筑并阅读相关书籍资料来学习建筑学的。
勒﹒柯布西耶对安藤的建筑生涯曾起过决定性的影响。
安藤求学初期，曾在大阪一家旧书店里找到一本柯布西耶的书。
当他翻开这本书时，顿时就对柯布西耶那些早期的方案草图着迷了。
当安藤后来访问马赛公寓时，他开始对柯布西耶真实作品中混凝土材料的娴熟运用和特殊质感产生了浓厚兴趣。
除了勒﹒柯布西耶，安藤后来也曾谈起过F﹒L﹒赖特、密斯、阿尔托和路易斯﹒康对他建筑生涯的影响。
1969 年安藤忠雄在其家乡大阪设立安藤忠雄建筑研究所，正式开始了建筑生涯。
1975 年，安藤完成了他的成名作——位于大阪住吉区的东邸（Azuma House），即住吉的长屋。
该建筑荣获1979年日本建筑学会大奖。
而后，安藤又荣获了一系列的世界性荣誉。
1983 年，六甲集合住宅（日本兵库县神户市）获得日本文化设计奖； 1985年，荣获芬兰建筑师协会第五届阿尔瓦﹒阿尔托奖； 1986 年，获得美国布鲁诺纪念奖和日本文部省嘉奖；1987 年，六甲山教堂（风之教堂）获得每日艺术奖（Minichi）； 1993 年，获得日本艺术学院奖；1995 年，在安藤 54 岁生日时，他荣获了普利策建筑奖（the Pritzker ArchitecturePrize）; 1997 年，英国皇家建筑师协会皇家金奖；法国艺术与文学荣誉勋位； 2000 年美国建筑师协会金奖等等，此外，安藤还是英国皇家建筑师协会，美国AIA的荣誉会员。
安藤忠雄光之教堂大师分析ppt课件
环境分析
光之教堂环境---封闭的 教堂+空十字缝+自然光
功能分区
在安藤忠雄的观念里，建 筑师人与自然的中介空间。那片 独立的以15°角斜插进教堂矩 形体量的L型墙体，不仅为教堂 的空间感增加了“看点”，而且 以最简单的方式解决了基地和工 程的所有难题。教堂的基地靠近 道路，除了面向内院的西墙，其 他墙开窗洞是不合适的。L型斜 墙不仅分割了空间，而且把柔和 的阳光反射渗透进教堂室，是室 内空间神秘化，神圣化，同时也 遮蔽了现存内院之中的牧师住宅， 净化了教堂周边的视觉环境。而 且，还隔离了喧嚣的外部环境， 维护了教堂庄严神圣、静谧的氛 围。
CAD平面图
CAD北立面图
CAD南立面图
栓。光的教堂中，清水混凝土演奏的是一曲光与影的旋律。安藤在材料中搀进了日本的传
统手艺，利用现代的外墙修补技术，将水泥墙面拆掉模板后进行处理，
在安藤的作品中，把原本厚重、表面粗糙的清水混凝土，转化成一种细腻精致的纹理，
以一种绵密、近乎均质的质感来呈现，对于他精确筑造的混凝土结构，在这个世纪，很少
有人像安藤这样把混凝土材料在建筑中发挥得如此淋漓尽致。安藤的建筑给人的是一种素
平面分析
从总平面图可以看出，教堂的入 口在面对院内的西墙上，可以形成完 整的沿街立面。
通过观察可以发现，教堂南立面 并不是完全朝南，而是与东西方向轴 线呈30 °的角。这显然是经过建筑师 认真规划的。从平面图上可以看出， 这片与墙体呈30 °夹角的墙体是与教 堂主体矩形平面呈“平行”关系的。
教堂的功能是做礼拜，做礼拜一 般为上午的时间，南立面与东西方向 有了夹角之后，可以保证光线从早到 晚都十分充足，从而使人们做礼拜的 时候可以“欣赏”到炫亮的“十字” 光影。 同时，十字光线也随着阳光入射角的 变化在室内呈现出不同的位置，也暗 示了时间的变化
光之教堂分析
通风和采光：室内的通风不是靠开窗，而是靠墙和顶部的缝隙，然而这个(zhè ge)缝隙又是通光口，光是贴着墙或者天顶进来。教堂内很暗，光是从十字射进 来，这样保持十字架光在人的视觉中有强烈的发光感觉。虽然日常生活空间中那 种亮堂效果，然而正和日本传统和式建筑中，室内偏暗的美学。
精品PPT
交通分析 光之教堂位于大阪城郊茨木市北春日丘一片住宅区的一角，靠近道中路，沿 斜插的墙体进入建筑主体(zhǔtǐ)，这片斜墙不仅分割了空间，而且把柔和阳 光反射渗透进教堂室内，掩了现存内院中的牧师住宅，并隔离了喧嚣的外部 世界。
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• 光之教堂
• 光之教堂环境 -----封闭的教堂+空十字缝+自然光
•
光之教堂和光的关系。光在二者中扮演的是主动的角色，它随时间的不同，有变化地介入到教堂内部中去；
而教堂则扮演的是被动的角色，它静止在那里，任由光的宣泄。
•
光之教堂的布置是根据用地内原有教堂的位置以及太阳方位来决定的。礼拜堂正面的混凝土墙壁上，留出十
雄不然。
特点： 墙与顶部的缝隙，既是通风口又是通光口，光是贴着墙面或者天顶进来教堂
内很暗这样也保持十字架在人的视觉中强烈的发光感觉
精品PPT
材质上：带圆孔的清水混泥土演奏的是易趣光与影的旋律，安 藤在材料中掺进了日本的传统手艺，利用(lìyòng)现代的外墙修 补技术，将混泥土运用到了高度精炼的层次。
精品PPT
光之教堂唯一给人消除恐惧的地方，便是墙面上巨大尺度的光十字，在室内空间给予人强烈的不安感之 下，光十字代表了光明与希望。这种强烈的对比之下，那光十字对人来说就有着强大的吸引力。由此， 我们可以清晰感悟到安藤忠雄在光之教堂设计中的匠心独运，用朴素的建筑语言（黑暗，封闭，素混凝 土，光十字），在表现黑暗与光明的碰撞与对比中，激发人类情感的共鸣，从而(cóng ér)达到了特殊的 艺术魅力
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安藤忠雄——光之教堂大师作品分析20 世纪 80 年代到 90 年代的安藤忠雄，从日本群星璀璨的建筑界脱颖而出。
今天，无论是他的名字在国际建筑学出版物中出现的频率，还是其作品本身的影响力，安藤已经当之无愧地达到了当今日本建筑大师的地位。
安藤其人安藤1941年9月13日出生于日本大阪，18岁时，安藤开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇、神殿和茶社等传统建筑。
60年代起，他又开始游历欧美，考察研究西方文明中的伟大建筑，绘制了大量的旅行速写草图并一直保存至今。
事实上，安藤完全是通过考察真是的建筑并阅读相关书籍资料来学习建筑学的。
勒﹒柯布西耶对安藤的建筑生涯曾起过决定性的影响。
安藤求学初期，曾在大阪一家旧书店里找到一本柯布西耶的书。
当他翻开这本书时，顿时就对柯布西耶那些早期的方案草图着迷了。
当安藤后来访问马赛公寓时，他开始对柯布西耶真实作品中混凝土材料的娴熟运用和特殊质感产生了浓厚兴趣。
除了勒﹒柯布西耶，安藤后来也曾谈起过F﹒L﹒赖特、密斯、阿尔托和路易斯﹒康对他建筑生涯的影响。
1969 年安藤忠雄在其家乡大阪设立安藤忠雄建筑研究所，正式开始了建筑生涯。
1975 年，安藤完成了他的成名作——位于大阪住吉区的东邸（Azuma House），即住吉的长屋。
该建筑荣获1979年日本建筑学会大奖。
而后，安藤又荣获了一系列的世界性荣誉。
1983 年，六甲集合住宅（日本兵库县神户市）获得日本文化设计奖； 1985年，荣获芬兰建筑师协会第五届阿尔瓦﹒阿尔托奖； 1986 年，获得美国布鲁诺纪念奖和日本文部省嘉奖；1987 年，六甲山教堂（风之教堂）获得每日艺术奖（Minichi）； 1993 年，获得日本艺术学院奖；1995 年，在安藤 54 岁生日时，他荣获了普利策建筑奖（the Pritzker ArchitecturePrize）; 1997 年，英国皇家建筑师协会皇家金奖；法国艺术与文学荣誉勋位； 2000 年美国建筑师协会金奖等等，此外，安藤还是英国皇家建筑师协会，美国AIA的荣誉会员。
作为一位建筑师和艺术家，安藤在许多国家展览过的设计图纸和构思草图也赢得了世界性的广泛好评和赞誉。
安藤20多年的建筑生涯，除了使用的建筑材料，安藤的作品从早期的民宅直到最近还在施工的巴黎费朗西斯﹒皮诺当代美术馆，无论其工程规模大小，性质如何，其设计哲学自始至终一脉相承，表现出安藤对自己设计理念和价值理想的强烈自信和执着追求。
总的来说，今天的安藤，已经成为一位享有国际声誉的日本建筑师，安藤的作品亦已经远远超越了他的祖国而走向了世界。
1安藤的设计思想安藤忠雄是一位善于运用建筑语言进行巧妙言说的建筑师，他的建筑由于充分挖掘和体现日本人独特的环境心理及日本建筑的内在精神而使人倍感亲切，又因其对待环境所作出的匠心创意和对建筑要素的独到运用而新意迭出。
安藤的建筑之所以有深度，因为它们有一定的观念、哲理和创造性思维作为依托，而不是那种仅靠镜面玻璃来体现“现代化” 或单凭琉璃瓦来体现传统的粗浅之作，也不是凭空臆造，追求新奇的怪诞之作。
安藤的建筑观和美学观都是以鲜明的人文价值取向作为基础的。
安藤的设计哲理概况起来主要有以下几个方面：●“以人为本”的设计理念●人与自然的不可分性●素混凝土材料作为建筑文化的表达和对纯粹空间的要求不仅如此，安藤在许多作品创作中，还特别注重经由人身心体验的空间序列组织，注重由人们参与而获得的最终建筑品质的实现，而不是建筑本身的商业价值。
安藤的建筑立足于三个基本原则：●纯净的几何体●可信赖的混凝土材料●自然光之教堂真言宗本福寺水御堂沃夫兹堡现代美术馆京都府立陶板名画庭2教堂入口两入口之间的雨蓬和坐椅左图：教堂外观右二图期墙体的穿插纯净的几何体安藤建筑作品的关键是经常是有关建筑和自然的关系。
对安藤来说建筑师人与自然之间的中介，是一个脆弱的、理性的庇护所。
他重复地再现他的成名作“住吉的长屋”的风格，是因为在这个设计中他在城市中建造了另外一个世界，人们的生活似乎又重回了大自然的怀抱。
安藤一直在有意地缩小他的建筑词汇调色板，并在许多建筑中反复使用，从而形成安藤建筑空间的集合单纯性和可识别性。
安藤的建筑语汇也并非创举，例如，来自柯布的方盒子，平屋顶和“阳光、空气、绿化”原则，来自赖特草原式住宅的空间回转、曲折入口，来自粗野主义的“素混凝土”等等，经过他的整合，形成了他自己独特的建筑认知和精神追求。
安藤建筑的单纯并不是单调，它通过严谨的比例关系，严格有序的空间，形体的穿插来表现安藤建筑的内涵。
教堂室内3可信赖的混凝土材料带圆孔的清水混凝土墙面是安藤建筑的显著外表，安藤的建筑一般全部或局部采用清水混凝土墙面作为室外或室内墙面，这种墙面不加任何装饰，墙面上的圆孔是残留的模板螺栓。
清水混凝土演奏一曲光与影的旋律。
安藤在材料中掺进了日本的传统手艺，利用现代的外墙修补技术，将水泥墙面拆掉模板后进行处理，他将混凝土运用到了高度精炼的层次。
在清水混凝土的施工中，传统手工艺和现代建筑之间并不矛盾，高超的木模制造工艺、优质的混凝土铸造以及严格的工程管理，共同造就了“安氏混凝土美学”。
对于他精确筑造的混凝土结构，只能用“纤柔若丝”来形容。
安藤相信，有质感的材料对建筑来说就是无价之宝。
在安藤的作品中，把原本厚重、表面粗糙的清水混凝土，转化成一种细腻精致的纹理，以一种绵密、近乎均质的质感来呈现，对于他精确筑造的混凝土结构，只能用“纤柔若丝”来形容。
这种精准、纯粹的特质，正符合日本人的审美特性。
安藤把混凝土表现得如此细腻，会让你感受到混凝土“母性” 的一面。
墙面上的圆孔好像是“手的痕迹”，并非工业化的产物，仿佛由手工触摸捏合而成的，通过我们的触摸，鸟瞰众人眼前的十字架感受到“母性”的安全。
自然安藤认为自然是对现实的一种美化方式，仅仅是通过建造园子，在园中种植植物来表示季节变化这种手法很粗糙。
抽象化的光、水、风这样的自然也是由素材与以几何为基础的建筑体同时被导入所共同呈现的。
他总是不厌其烦地将这种理念灌输到他的建筑中，用建筑去提炼着自然。
让人在他的纯粹的构成中，通过光影摇曳，风雨变幻就能判定时间与自然的存在和变化。
在安藤许多作品中，如住吉的长屋、光的教堂、熊本县古墓博物馆等，都能或隐或现看到他对壁体开口的青睐。
安藤认为，团队壁体及其与顶棚之间的开口反复运用，并非完全是想使壁体本身具有个性，或是想用光的投影使壁体美观，而是要表现一种建筑学上具有完美比例的空间流动。
同时，这种手法也柔化了混凝土壁体形成的僵硬空间，促成了空间本身与人类生活之间的对话。
经过20多年的建筑实践生涯，安藤已经形成了独树一帜的建筑思想和设计理念，特别是那种简洁、熟练的素混凝土运用和纯粹空间的文化表现已经成为安藤建筑作品的象征。
4安藤的教堂建筑求着他的纯粹空间，参照引入自然元素的设计原则。
教堂建筑的设计在安藤忠水的教堂雄的作品群中是十分独特的，水的教堂是一座小型的婚礼教堂，它位于北海道夕张因为这类建筑首先要能唤起人山脉东北平原处。
基地四周为野生丛林，为了建设这座教精神上的共鸣，安藤忠雄正是堂，专门把附近的自然水体进入基地，开辟了一个长90m 以其抽象的、肃然的、静寂的、 ×45m 的人工湖。
安藤以水为主题，是自然-人-建筑有机纯粹的、几何学的空间创造，的结合起来。
让人类精神找到了憩栖之所。
该建筑由两个边长分别为10m 和15m 的正方形空间体安藤的教堂建筑没有传统教堂量上下搭接而成。
一堵作为序列引导和领域划分的“L”中标志性的尖塔，但它内部都形墙体则包围了建筑。
当人们依顺墙体从建筑背后走进建是极富宗教意义的空间。
筑时，便被导向一个由玻璃围合的入口空间，于此，人们风的教堂聆听水声、风声和花香鸟语的同时，与自然彻底融合在一位于大阪神户地区的六甲起。
从这里通过回字形楼梯，走下幽暗的圆弧形楼梯间到山顶上，建筑共包括了一个教达礼拜堂。
这时，透过礼拜堂的大玻璃，眼里突然出现了堂、一座钟塔、一组连廊和为全部的湖面和水面上耸立着的十字架，人们内心也获得了限定用地而建的围墙。
其中，一种心旷神怡的纯洁感和神圣感。
就这样，原来毫不出奇与东西成15°角的连廊和与的水面，通过安藤精心安排的时隐时现的序列，焕发出了连廊平行的教堂决定了整个建极不平凡的魅力。
筑的轴线。
通常，教堂主厅与教堂建筑师一个整体，但在这个案例中，则做了分散处理，从形态上讲，教堂是一个混凝土实体，而连廊是一个长长的玻璃筒。
长达 40m 的连廊由一系列 2.7m 见方的混凝土架构组成。
连廊顶棚由玻璃天窗和“H”型联系梁构成 1/6 圆拱状屋顶，连廊两端均为开放，半室外的玻璃筒笼罩着柔和的光线，每每微风乍起，连廊便成“风”的通道。
参拜者通过这个连廊，走下楼梯，再转 90°，打开钢门，便进入教堂。
教堂的大厅包含两个 6.5m 直径的概念球体，是安藤心目中的“纯粹空间”，再转 90°，便看到了圣坛。
光线和绿色的自然经由侧墙大片落地窗渗透进教堂中。
自然在这里以一种抽象方式得以表现，来形成了一个纪念性空间。
安藤在风的教堂中依旧寻5光的教堂基地位置（location）：日本兵库县神户市设计时间（term of planning ）：1987 年 1 月 ~1988 年 5 月施工时间（term of construction）:1988 年 5 月 ~1989 年 4 月基地面积（site area）:839 ㎡建筑占地面积（building area）：113 ㎡总建筑面积（total floor area）：113 ㎡教堂所在住宅区红叶下的入口场地﹒概况设计极端抽象简洁的仅为113㎡的大阪光的教堂，位于大阪闲静住宅街的一角，一片普通的住宅区内，是现有的一个木构教堂和牧师住宅的独立式扩展。
建筑的布置是根据用地内原有木造教堂和牧师馆的位置以及与太阳的关系来决定的。
教堂内部空间几乎完全被坚实的混凝土墙所围合，内部是真正的黑暗。
礼拜堂正面的混凝土墙壁上，留出十字形切口，呈现出光的十字架。
由于空间开口很少，十字光线在黑暗的背景下明亮异常。
受场地地形和满足建筑功能面积的制约，以及安藤对纯粹几何空间的追求，教堂被处理为简洁的混凝土箱体，建筑内部尽可能减少开口，主体限定在对自然要素“光”的表现上。
人们内部只有投过光才能感受到那一场抽象的大自然的存在，与这种抽象性相一致的是，建筑也是一个纯粹的形体，没有额外的装饰，光线通过墙上的裂缝和开窗折射进来，赋予空间以张力并使之神化，它们抽象地渲染着已经建筑化了的室外光线。
这是安藤忠雄所谓的对自然进行抽象化作业。
一期和二期全景教堂外立面二期墙体的穿插从外部十字架效果教堂所在住宅区6平面分析从总平面图上可以看出，教堂的入口在面对院内的西墙上，可以形成完整的沿街立面。