建筑安藤忠雄-建筑作品分析

小筱宅
这是一座度假别墅，考虑到基地的 走势将入口放在上部。从入口进入之后， 会向下进入两层高的起居室，厨房和餐 厅位于主卧室下方。
六甲山集合住宅

神户六甲山山脚下一个60°朝南的 斜坡上，有一座平凡而又奇特的建筑。 平凡的是那些方方正正的盒子，灰白的 混凝土。奇特的是因为不大的建筑竟然 拥有十处以上的室外庭院，面向宁静美 丽的神户港湾，这便是六甲山集合住宅 安藤曾表示此设计受柯布影响，大师将 以人为本作为建筑的核心理念，为了理 想的美好生活而战斗。
安藤忠雄的建筑理念
一、东西方的融合： 安藤飘游四方旅游世界各地，目的是为了将其所见所
闻与他个人的形式结合，安藤认为万神庙的静态几何布局 形式的垂直发展的空间，与日本建筑具有明显的水平方向 性的空间概念形成对比；万神庙是西方建筑空间的典型代 表，两者存在着强烈的冲突。安藤就是要将这两种对立的 空间观念融和起来，使其独树一帜。
成羽町美术馆
当人们到达美术馆 入口，首先看到的是原 址的石垣围合，让人联 想起岁月时光的流逝。
该馆为一组坡道， 它引导参观者向上，并 离开街道这一边，然后 进入毗邻山丘的人工水 池的那一边。迷宫式的 通道是安藤典型的处理 手法，人们在这里还可 以领略周边山峦的秀丽 景色。
•教堂类
风之教堂 水之教堂 光之教堂
主要作品欣赏
•住宅类 •文化设施类 • 教堂类
•住 宅 类
住吉的长屋 小筱宅 六甲山集合住宅
住吉的长屋
住吉的长屋可以说是安藤建筑生涯中 最重要的作品，他曾坦言，其以后建 筑作品的理念，几乎都已经在住吉的 长屋中进行过思考。
这栋建筑面积只有十五坪左右的小住 宅里，凝聚了安藤慎用的清水混凝土、
铁、玻璃、木材石头等建筑语汇。
风之教堂
风之教堂坐落于海拔800 米的临海峭壁之上，穿过狭 窄的楼梯、灰暗的走廊以及 半日式的园林，一面是矮墙， 而另一面是浓密的灌木。入 口前面的花园没有太多的通 常的处理手法，只有草坪和 边缘处的树。然后便进入 “风之长廊”的入口，进入 教堂的主体。
从基地平面图截
取的部分来看，呈 “凹”字的部分首尾 相接。一是教堂主体， 另一个功能类似于过 道的称为风之长廊， 总长达40米，由一系 列2.7米见方的混凝土 构架组成。顶棚由玻 璃天窗和“H”型联系 梁构成1/6圆拱状顶。
2000圣保罗大教堂圣台，英国伦敦 安特卫普市立美术馆，比利时 圣约翰阿比宾馆，美国明尼苏达州 考尔德美术馆，美国费城 2001 皮诺基金会美术馆，法国 2002 音乐之家，丹麦奥尔堡 1976 住吉的长屋，大阪市住吉区 1981 小筱宅，兵库县芦屋市 1983 六甲的集合住宅Ⅰ，兵库县神户市 1984 Time’sⅠ，京都府 1989 光的教会，大阪府茨木市 真言宗本福寺水御堂，兵库县东浦市 1992 1992年塞维利亚万国博览会日本馆，西班牙 贝乐思之家，香川县直岛 1993 六甲的集合住宅Ⅱ，兵库县神户市 1994 大阪府立近飞鸟博物馆，大阪府河南町 三得利博物馆，日本大阪府 1995 UNESCO冥想空间，法国巴黎
安藤忠雄
（1941年9月13日— ），日本大 阪人，日本著名建筑师。
安藤忠雄简历： 1941年出生于日本大阪， 1957年左右，开始练习职业拳击， 1959-1961 年考察日本传统建筑， 1962-1969年游学于美国、欧洲和非洲。 1969 年创办“安藤忠雄建筑研究所”。 1969 年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所， 设计了许多个人住宅。其中位在大阪的 “住吉的长屋（住吉の长屋）”获得很高 的评价。 1980 年在关西周边设计了许多商业设施、 寺庙、教会等。 1987年 担任耶鲁大学的客座教授。 1988年 担任哥伦比亚大学的客座教授 1989年 担任哈佛大学的客座教授 1990年之后公共建筑、美术馆，以及海外 的建筑设计案开始增加。 1995年 获得普利策建筑奖， 1997年 执教于日本东京大学建筑系。并 担任东京大学工学部教授 1997年 - 2003年 从东京大学退休，转任 名誉教授 2005年获得东京大学的终身特别荣誉教授
京都府立陶板名画庭
1994年在京都竣工的京都府 立陶板名画庭是世界上第一个以 回廊式绘画庭园方式，忠实地再 现名画的造形和色彩的陶板画庭 园。这与传统的庭园从根本上有 所不同，传统庭园平面构成多， 而安藤强调的不是静，而是动线 的重叠，错综立体的视线很深地 深入地下的效果。
沃夫兹堡现代美术馆
建筑由5栋平行排列 的“箱体”为基本单 位构成。“箱体”长 短两边的比例与整个 设计相呼应，全部采 用混凝土和玻璃的双 重表层构造。考虑到 酷暑盛夏的强烈日照， 各栋建筑全都设计了 深深的挑檐。
水之教堂
水之教堂位 于北海道山脉东 北部群山环抱之 中的一块平地上。 安藤忠雄和他的 助手们在场里挖 出了90m×45m的 一个人工水池， 从周围的一条河 中引来了水。
水池在眼前展开，中间是一个十字架。一条简单的线分开了大地和天空、世 俗和神明。人们可以直接与自然接触，听到树叶的沙沙声、水波的声响和鸟 儿的鸣唱。人们面对着自我。背景中的景致随着时间的转逝而无常幻。……
安藤忠雄的主要作品
1990-1991 JR京都车站改建，日本京都 1992 奈良市民会堂，日本奈良 1994-1995 泰特现代美术展览馆，英国伦敦 1995 韩国国立博物馆，韩国 1996 罗马教区教会，意大利 1997 沃斯堡现代美术馆，美国 兵库县立新美术馆，日本兵库县 1998 新笛洋美术馆，美国旧金山 1999 曼彻斯特皮卡迪利广场重建，英国 奈尔森阿特金斯美术馆，美国堪萨斯 苏菲亚王妃艺术中心，西班牙马德里 布利码头博物馆，法国巴黎
•文化设施类
大阪飞鸟博物馆 京都府立陶板名画庭 沃夫兹堡现代美术馆 成羽町美术馆
大阪飞鸟博物馆
大阪飞鸟博物馆位于大阪一处古 坟众多的山林中。未来尽量减少对已 有环境构成的干扰，博物馆大部分形 体隐埋于地下，而且使得参观者能够 真切的感受到古代时期的风俗和祭祀 观念。
安藤采用抽象简洁的大台阶与景 观塔为参观者提供观赏周围环境全景 的场所。
三、建筑构成三要素：
第一要素是可靠的材料，就是真材实料；这真材实料可以是如纯粹朴 实的水泥，或未刷漆的木头等物质。
第二因素是正宗完全的几何形式，这种形式为建筑提供基础和框架， 使建筑展现于世人面前；它可能是一个主观设想的物体，也常常是一个三 度空间结构的物体。
最后一个因素是”自然”，在这儿所指的自然并非是原始的自然，而 是 人所安排过的一种无序的自然或从自然中概括而来的有序的自然—人工化 自然！
建筑的启蒙
安藤是一自学成功的建筑师，他并没 有获得任何的学位，也无得自任何大师的 传授，安藤的成功归因于他广泛多方面的 阅读与旅行，亲身体验这些历史建筑而获 得启发。安藤第一次感觉到建筑空间的存 在，是置身于 罗马万神庙之中。安藤曾说 道：“我所感觉到的是一个真正存在的空 间。当建筑以其简洁的几何排列，被从穹 顶中央一个直径为9米的洞孔，所射进的光 线照亮时，这个建筑的空间才真正地存在。 在这种条件下的物体和光线，在大自然里 是不会感觉到的，这种感觉只有通过建筑 这个中介体才能获得，真正能打动我的， 就是这种建筑的力量。”
谢 谢！
风之长廊不能简单将之
定义为通道，因为它具备柱 列的元素。
柱廊的序列特点充分利
用结构本身造成的丰富的光 影和虚实的变化，使得建筑 表达具有相当的叙事性，同 自然互相渗透，关系和谐— —磨砂玻璃的半透处理，大 大削弱了光影的眩晕感。另 外，安藤曾经为了避免柱子 对空间单纯性的干扰而将墙 做到与柱子等厚。做这样的 取舍，却在另一方面戏剧般 的增加了通道的纵深感，使 得每前进一步都在积累一份 敬畏与思考。
光之教堂
1989竣工的大阪 茨木的“光之教堂” 为安藤教堂设计中之 经典不以为过。有了 风之教堂和水之教堂 的经验，经过提纯萃 取——“光之十字”的 诞生令世人倾倒、顶 礼膜拜。
光之教堂 在安腾的 作品中是 十分独特 的，安腾 以其抽象 的，肃然 的，静寂 的，几何 学的空间 创造，让 人类精神 找到了栖 息之所。
光之教堂的设计的 重点在内部。空间以坚 实的混凝土墙所围合， 创造出绝对黑暗空间， 阳光从墙体上留出的垂 直和水平方向的开口渗 透进来，从而形成著名 的“光的十字架”—抽 象、洗练和诚实的空间 纯粹性，达成对神性的 完全臣服。沉溺于安藤 神话的想象与忏悔，置 身其中浑然不觉时间的 流逝。
安藤忠雄在湖南大学的讲座 中提到：“其实大家都没懂 光之教堂”“很多人都说那 十字形光很漂亮”“我很在 意人人平等，在梵蒂冈，教 堂是高高在上的，牧师站的 比观众高，而我希望光之教 堂中牧师与观众人人平等， 在光之教堂中，台阶是往下 走的，这样牧师站的与坐着 的观众一样高，这样就消除 了不平等的心理。这才是光 之教堂的精华”
风和水和光
光赋予美以戏剧性，并且永远是一种把空间戏剧化的重要元 素。风和雨通过他们对人体的作用给生活增添色彩。建筑是一种 媒介，使人们去感受自然的存在。
住屋中展开的生活核心引介着诸如光、风和雨这些自然现象， 而他们在城市中正在被人们所忘却。
通过将自然和光引入那些与城市环境相隔离的简单几何体中， 安藤创造了复杂的空间。他把非凡注入到最为平凡的熟悉的环 境——住屋之中，并一次促使人们重新认识平凡。
二、封闭~~开放的都市观： 安藤忠雄早期对都市一直是采取一种封闭的态度，
安藤实际上是 ”城市游击战” 的拥护者，他主张不必 注重 社会和城市的立场。安藤的作品中，让人开始意识到都 市公共空间的个性，应该于1984年京都高濑川边的复合 性商业设施Time’s。
在Time‘s设计中安藤 除了发挥他惯用的动线回 游的手法之外，更将建筑 物朝向河边开放，塑造出 多种层次的空间，面对自 然加以敞开，为桥边过往 人们创造了新的公共空间