普通高中美术课程标准(实验)
普通高中课程标准实验教科书美术
普通高中课程标准实验教科书美术
首先,美术教科书应该贴近学生的生活和实际,引导学生从日常生活中发现美、感受美、创造美。
通过对日常生活中的艺术元素进行分析和感悟,让学生在学习中感受到美术与生活的联系,激发学生对美术的兴趣和热爱。
其次,美术教科书应该注重培养学生的审美能力和艺术表现能力。
在教学内容
的选择上,要注重培养学生的审美情感,引导学生欣赏和理解不同类型的艺术作品,提高学生的艺术鉴赏能力。
同时,要注重培养学生的艺术表现能力,引导学生进行创作实践,提高学生的艺术表现能力和创造力。
另外,美术教科书还应该注重传统与现代相结合,注重理论与实践相结合。
在
教学内容的安排上,要充分体现中国传统文化的魅力,让学生了解和感受中国传统艺术的魅力。
同时,要注重现代艺术的引入,让学生了解和感受现代艺术的魅力。
在教学过程中,要注重理论与实践相结合,通过理论知识的学习和实践操作的训练,提高学生的美术素养和实际操作能力。
最后,美术教科书的编写还应该注重教学手段和方法的创新。
在教学手段和方
法上,要注重多媒体技术的应用,充分利用多媒体技术的优势,丰富教学内容,提高教学效果。
同时,要注重教学方法的创新,采用多种教学方法,激发学生的学习兴趣,提高学生的学习效果。
总之,普通高中课程标准实验教科书美术的编写是一项重要的工作,它关系到
学生的艺术修养和审美素养的培养,关系到美术教育的质量和水平。
因此,我们应该充分认识到美术教科书编写的重要性,不断加强对美术教科书编写工作的研究和实践,不断提高美术教科书的编写质量和水平,为学生的美术教育提供更好的教学资源和条件。
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版随着社会的发展和教育理念的更新,普通高中美术课程标准也随之进行了修订。
这次的修订旨在更好地适应当今社会的需求,提高学生的艺术素养和创造能力。
本文将就普通高中美术课程标准2024修订版进行深入探讨,从目标设定、课程内容、教学方法、评价体系等方面进行分析和阐述,以期为教育工作者和学生家长提供更清晰的指导。
一、目标设定普通高中美术课程标准2024修订版的目标设定主要包括培养学生的审美能力和创造能力,提高他们的综合素质和创新精神。
具体表现在:1.培养学生的艺术鉴赏能力,让他们能够理解艺术作品的内涵和意义,欣赏不同风格和形式的艺术作品。
2.培养学生的创作能力,鼓励他们参与各种形式的艺术创作,提高他们的艺术表达能力。
3.培养学生的美术文化素养,让他们能够了解中国和世界的美术历史,掌握美术的基本知识和技能。
4.培养学生的团队合作精神,让他们能够与他人合作,共同完成艺术作品的创作和展示。
二、课程内容普通高中美术课程标准2024修订版的课程内容主要包括绘画、雕塑、摄影、设计等多个方面的内容。
具体包括:1.绘画:包括素描、水彩画、油画等各种绘画形式,让学生建立起扎实的绘画基本功。
2.雕塑:包括陶艺、石雕、木雕等各种雕塑技法,培养学生的立体造型能力。
3.摄影:包括黑白摄影、彩色摄影等各种摄影技术,让学生了解摄影的基本原理和技巧。
4.设计:包括平面设计、服装设计、建筑设计等各种设计形式,培养学生的创新能力和设计思维。
5.艺术史:包括中国美术史、世界美术史等各种艺术史知识,让学生了解不同历史时期的艺术风格和特点。
此外,课程内容还包括艺术实践和艺术欣赏两个方面的内容,让学生既能够积极参与艺术创作,又能够深入理解艺术作品的内涵和意义。
三、教学方法普通高中美术课程标准2024修订版提倡采用多种教学方法,包括教师讲解、学生讨论、实践操作、作品展示等多种形式。
具体包括:1.教师讲解:教师通过讲解艺术史知识、技术要领等内容,引导学生对艺术作品进行理性分析和综合评价。
普通高中美术课程标准(实验)
普通高中美术课程标准(实验)普通高中教育应在义务教育基础上,进一步提高学生的素质,为学生的多样性发展提供坚实的基础和广阔的空间。
因此,高中课程的设置应充分注意均衡性和多样性。
高中美术课程的设置与改革,是高中课程整体改革的重要环节,是均衡性和多样性课程理念的实际体现。
随着美育被列入教育方针,我国的中小学美术教育迎来了最好的发展机遇。
1996年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲(初审稿)》的颁布,使美术课程正式进入普通高中课程体系,从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局,但是也应该看到,我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善,才能适应素质教育的要求。
制订新的《普通高中美术课程标准(实验稿)》应力求体现我国普通高中教育的培养目标,鼓励学生在感受、体验、参与、探究,思考和合作等学习活动的基础上,进一步学习基本的美术知识与技能,体会美术学习的过程和方法,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。
通过课程改革,要构建符合基础教育要求具有基础性、多样性和选择性的美术课程体系,增强美术课程对学生发展要求的适应性,为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。
高中美术课程标准结构图一、课程性质↓二、课程价值↓三、课程理念↓四、课程总目标↓五、课程内容↓模块A美术鉴赏1、学习目标2、学习内容3、评价建议模块B绘画·雕塑1、学习目标2、学习内容3、评价建议模块C设计·工艺1、学习目标2、学习内容3、评价建议模块D书法·篆刻1、学习目标2、学习内容3、评价建议模块E现代媒体艺术1、学习目标2、学习内容3、评价建议↓六、教学建议↓七、课程资源↓八、教材编写建议↓附:名词解释一、课程性质普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。
普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接,又具有自己的特点,是高一层次的美术课程。
普通高中美术课程具有人文学科的特征,体现基础性、多样性和选择性。
普通高中美术课程标准(实验)
普通高中美术课程标准(实验)普通高中教育应在义务教育基础上,进一步提高学生的素质,为学生的多样性发展提供坚实的基础和广阔的空间。
因此,高中课程的设置应充分注意均衡性和多样性。
高中美术课程的设置与改革,是高中课程整体改革的重要环节,是均衡性和多样性课程理念的实际体现。
随着美育被列入教育方针,我国的中小学美术教育迎来了最好的发展机遇。
1996年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲(初审稿)》的颁布,使美术课程正式进入普通高中课程体系,从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局,但是也应该看到,我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善,才能适应素质教育的要求。
制订新的《普通高中美术课程标准(实验稿)》应力求体现我国普通高中教育的培养目标,鼓励学生在感受、体验、参与、探究,思考和合作等学习活动的基础上,进一步学习基本的美术知识与技能,体会美术学习的过程和方法,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。
通过课程改革,要构建符合基础教育要求具有基础性、多样性和选择性的美术课程体系,增强美术课程对学生发展要求的适应性,为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。
高中美术课程标准结构图一、课程性质↓二、课程价值↓三、课程理念↓四、课程总目标↓五、课程内容↓模块A美术鉴赏1、学习目标2、学习内容3、评价建议模块B绘画·雕塑1、学习目标2、学习内容3、评价建议模块C设计·工艺1、学习目标2、学习内容3、评价建议模块D书法·篆刻1、学习目标2、学习内容3、评价建议模块E现代媒体艺术1、学习目标2、学习内容3、评价建议↓六、教学建议↓七、课程资源↓八、教材编写建议↓附:名词解释一、课程性质普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。
普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接,又具有自己的特点,是高一层次的美术课程。
普通高中美术课程具有人文学科的特征,体现基础性、多样性和选择性。
普通高中课程标准实验教科书美术
《普通高中课程标准实验教科书美术(选修)绘画》绘画(18课时)第一课认识绘画艺术第二课中国画的艺术境界和艺术语言第三课尝试体验中国画的笔墨情趣---学画中国画第四课西方绘画的表现图示与艺术特征第五课简捷地捕捉物象的方法---线描写生第六课色彩的表现与材料的选择---色彩画初试第七课版画艺术的独特美感---黑白或套色版画《普通高中课程标准实验教科书美术(选修)工艺》工艺(10课时)第一课工艺的内涵第二课笔插的设计与制作第三课书籍保护的设计制作第四课鸟巢的设计与制作第五课石膏造型工艺制作第六课靠垫的设计与制作第七课扎染的设计与制作第八课腊绘的设计与制作第九课纤维艺术的工艺制作第十课陶瓷造型工艺制作个人学习工艺评估表《普通高中课程标准实验教科书美术(选修)书法》书法(18课时)第一课汉字与书法文化第二课隶书源流与赏析第三课楷书源流与赏析第四课行书源流与赏析第五课草书源流与赏析第六课工具材料与基本要求第七课点画特点分析及练习第八课结字特点分析及训练(一)第九课结字特点分析及训练(二)第十课结字特点分析及训练(三)第十一课整体临摹训练(一)第十二课整体临摹训练(二)第十三课整体临摹训练(三)第十四课创作训练(一)第十五课创作训练(二)第十六课创作训练(三)第十七课综合知识第十八课考察实践《普通高中课程标准实验教科书美术(选修)电脑绘画·电脑设计》电脑绘画.电脑设计(18课时)第一课万能的虚拟画笔---用电脑画画第二课电脑工作坊---做个电脑设计师第三课神奇的三维世界---建设3D立体空间第四课建设虚拟空间---亦真亦幻的游戏世界第五课让影像动起来---米老鼠的诞生第六课创作你的动画片(上)第七课创作你的动画片(下)第八课用电脑编辑电影---自己当导演第九课声光电艺术---多媒体第十课让世界都知道---网络艺术欣赏与实践第十一课媒体艺术家第十二课媒体大赛《普通高中课程标准实验教科书美术(选修)篆刻》篆刻(18时)第一课印章的实用作用与艺术价值第二课篆书于印章文字第三课实用印章的发展演变(一)第四课实用印章的发展演变(二)第五课流派篆刻及风格特征(一)第六课流派篆刻及风格特征(二)第七课篆刻的工具材料与基本理念第八课篆书技法分析与训练第九课篆书临摹训练第十课刀法分析及训练第十一课白文印临摹练习第十二课朱文印临摹练习第十三课边款刻法与拓法第十四课字法与章法练习第十五课白文印创作练习第十六课朱文印创作练习第十七课自由创作第十八课观摩考察。
普通高中美术鉴赏课程标准实验教科书
《普通高中美术课程标准实验教科书(美术鉴赏)(选修)》编写说明李松一、美术鉴赏课的教学目的作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,《美术鉴赏》课程在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中,逐步提高学生艺术鉴赏力、养成健康的审美情趣、形成热爱中华民族文化和尊重世界多元文化的情感和立场。
二、编写指导思想1.通过教学,帮助学生了解美术的范围、性质、各门类的特点及中外美术发展的大体脉络。
2.帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法,通过对具体作品的典型分析,以点带面,触类旁通,尽量做到每课教学都能使学生了解相关的美术观点、美术规律。
重要在于理解和贯通,养成独立分析能力,而不在于记住个别结论。
3.启发学生利用当地文化资源、美术现象,结合从课堂上学到的知识,进行调查研究,收集资料(包括作著录、绘示意图、作统计、调查报告等),作出自己的分析判断,加强理论与实践的联系。
三、中国美术鉴赏框架结构和教学要点中国美术鉴赏共18课,包括美术门类中的工艺美术、建筑、雕塑、绘画与民间美术。
由于课时所限,还有些重要门类未包括,如书法、篆刻、摄影等。
课程内容尽量兼顾美术发展的纵向演变与横向参照。
选择各个门类、古今比较有代表性的作者与作品,使学生在学习过程中能够举一反三地了解和认识该门类的特点。
在教学过程中,最好能参照《绘画》《雕塑》《工艺》《设计》《书法》《篆刻》《摄影·摄像》《电脑绘画·电脑设计》等教材的内容与图像,以丰富相关知识。
第一课《学些美术鉴赏知识》(1课时)本课主要是让学生概略地了解美术是什么?包括哪些主要的门类?懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识,从而培养学生对美术的兴趣、爱好,受到审美教育。
教学中可从进行美术作品的著录做起。
著录过程是认真观察、理解、研究作品与作者的过程,同时也是认识、熟悉该美术门类艺术特点的过程。
本教科书每课都有一些对具体作品的介绍和品评,可作为学生学习鉴赏不同门类美术作品的参照。
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版第一部分:前言随着社会的不断发展,美术教育在学校课程中的地位日益凸显,对学生的审美能力、创造力和综合素质的培养起着重要作用。
为了适应社会和教育的发展需求,普通高中美术课程标准进行了修订,以更好地适应学生的成长和发展需要,促进学生全面素质的提升。
第二部分:总则1.课程目标:培养学生的审美情趣和创造能力,使其具备一定的美术素养和实践能力,能够理解、分析和欣赏艺术作品,有扎实的绘画基础和艺术创作能力,以及综合运用美术知识和技能的能力。
2.课程内容:主要包括素描、水彩、油画、版画、雕塑、书法、艺术设计等多种艺术形式和技法,将传统和现代艺术相结合,注重理论与实践相结合。
3.教学原则:贯穿“理论联系实际”、“以学生为本”、“注重启发”、“培养创新”等教学理念,注重学生的主体地位和自主学习,注重启发学生的潜能和培养学生的创造性思维。
第三部分:课程内容1.素描:包括人物素描、静物素描、风景素描等内容,培养学生较高的观察、分析和构图能力,使其掌握基本的造型技能。
2.水彩:学习水彩画的基本技法和表现方式,培养学生对色彩的认识和运用能力。
3.油画:了解油画的材料、技法和表现手法,培养学生较高的绘画能力和审美情趣。
4.版画:学习版画的基本介绍和技法,培养学生对版画艺术的理解和实践能力。
5.雕塑:通过实践学习雕塑的基本构图和造型技巧,培养学生的空间想象力和创造力。
6.书法:了解中国书法的基本知识和技法,培养学生对书法艺术的认识和理解能力。
7.艺术设计:学习艺术设计的基本理论和技巧,培养学生的设计思维和实践能力。
第四部分:教学方法1.启发式教学:注重启发学生的潜能和培养学生的创造性思维,激发学生的学习兴趣和主动性。
2.实践教学:注重理论与实践相结合,通过丰富的实践活动,巩固和提高学生的绘画技能和艺术表现能力。
3.多样化评价:注重多种形式的评价方式,包括作品评价、实践评价、理论考核等,全面了解学生的学习情况和成长发展。
2024年整理:高中美术新课程标准
2024年整理:高中美术新课程标准一、前言根据《普通高中美术课程标准(2017年版2020年修订)》,结合我国教育发展的实际情况,特制定2024年高中美术新课程标准。
本课程标准旨在指导高中美术教育教学活动,提高学生的审美素养,培养学生的创新能力和实践能力,促进学生全面发展。
二、课程目标1. 培养学生正确的审美观,提高审美素养。
2. 引导学生掌握美术基本原理和技能,发展艺术表现力。
3. 增强学生的文化意识,传承中华优秀传统文化。
4. 培养学生的创新精神和实践能力,为未来发展奠定基础。
三、课程结构1. 必修课程:包括绘画、雕塑、设计、摄影等四个领域,每个领域设置两个学分,共计八个学分。
2. 选择性必修课程:包括水墨画、油画、版画、民间艺术等十个方向,学生根据兴趣选择一个方向,设置两个学分。
3. 选修课程:包括艺术史、艺术理论、美术鉴赏等,设置四个学分。
四、课程内容1. 必修课程:- 绘画:学习素描、色彩、速写等基本技能,掌握透视、光影、构图等基本原理。
- 雕塑:学习泥塑、石雕、木雕等基本技能,了解雕塑艺术的历史和发展。
- 设计:学习平面设计、立体设计、视觉传达设计等基本技能,掌握设计原理和方法。
- 摄影:学习摄影技巧、后期处理等基本技能,了解摄影艺术的发展和应用。
2. 选择性必修课程:- 水墨画:学习中国传统水墨画技法,了解水墨画的历史和流派。
- 油画:学习油画技法,掌握色彩、构图等基本原理。
- 版画:学习木刻、铜版、石版等版画技法,了解版画艺术的发展。
- 民间艺术:学习剪纸、泥塑、民间绘画等民间艺术形式,了解民间艺术的特点和价值。
3. 选修课程:- 艺术史:学习中外艺术史,了解艺术发展的脉络和重要艺术家。
- 艺术理论:学习艺术理论知识,提高艺术鉴赏和批评能力。
- 美术鉴赏:学习美术鉴赏方法,提高审美品位和审美判断能力。
五、教学建议1. 注重实践,培养学生的动手能力。
2. 创设情境,激发学生的学习兴趣。
(完整版)普通高中美术课程标准(实验)
普通高中美术课程标准(实验)第一部分前言美术课程是普通高中课程的组成部分之一。
它对于提高学生的整体素质,发展学生的审美能力,培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。
1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲(初审稿)》的颁布,使美术课程正式进入普通高中课程体系,从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。
但是也应该看到,我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善,才能适应素质教育的要求。
制订新的《普通高中美术课程标准》,应力求体现我国普通高中教育的培养目标,鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上,进一步学习基本的美术知识与技能,体验美术学习的过程和方法,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。
通过课程改革,要构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程体系,为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。
一、课程性质普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。
普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接,又具有自己的特点,是高一层次的美术课程。
普通高中美术课程具有人文学科的特征,能够帮助学生实现下列价值:(一)陶冶审美情操,提高生活品质美术是一种视觉艺术,在发展学生的视知觉,获得以视觉为主的审美体验,陶冶审美情操,提高生活品质等方面,具有其他学科难以替代的作用。
普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识,提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识,使学生体验美术与生活的关系,陶冶审美情操,提高生活品质。
(二)传承文化艺术,弘扬人文精神我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就,与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。
美术是人类文化的重要组成部分,美术课程具有传承文化艺术的功能。
普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系,引导学生热爱祖国,理解文化艺术,弘扬人文精神。
(三)激发创新精神,增强实践能力美术实践是一种创造性的活动,在激发人的创新精神,发展动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。
普通高中美术课程标准
普通高中美术课程标准(实验)解读教育部基础教育司一、对普通高中美术新课程中系列与模块设置的理解国家《普通高中课程方案(实验)》中对普通高中的课程改革的性质作出了基本认定:即我国未来的高中教育不是精英教育,而是大众教育;不是应试教育,而是素质教育。
普通高中美术课程培养目标:1.培养全面适应环境的完整人格。
2.运用工具和媒介,体验艺术的创造性活动。
3.培养对环境艺术的认识和欣赏。
4.培养解决日常生活中艺术方面问题的能力。
5.通过创造性的解决艺术方面的问题来提高学生改善环境的兴趣。
6.形成敏锐的艺术鉴赏力。
7.获得艺术方面知识。
8.培养进步和开放的艺术观念。
9.扩大艺术爱好提供娱乐的方式。
10.获得开发非常才能的机会。
二、普通高中美术新课程的解读1.新课程改革的指导思想全面贯彻党的教育方针,全面实施素质教育,大力推进教育创新,构建具有中国特色、充满活力的普通高中新课程体系,为造就数以亿计的高素质劳动者、数以千万计的专门人才和一大批拔尖创新人才奠定基础。
2. .新课程改革的具体目标适应时代发展需要,精选终身学习必备的基础内容,增强与社会进步、科技发展、学生经验的联系,拓展视野,引导创新与实践适应社会需求的多样化和学生全面而有个性的发展,构建重基础、多样化、有层次、综合性的课程结构;创设有利于建立新型学习方式的课程实施环境,提高学生自主学习、合作交流以及分析和解决问题的能力;建立与新课程相配套的评价机制,改进校内评价,推行学生学业成绩与成长记录相结合的综合评价方式,探索建立课程实施质量的监督和调控机制;赋予学校合理而充分的课程自主权,为学校创造性地实施国家课程、因地制宜地开发学校课程和学生有效选择课程提供保障。
3.在高中阶段特别强调:初步形成正确的世界观、人生观、价值观;热爱社会主义祖国,热爱中国共产党,自觉维护国家尊严和利益,继承中华民族的优秀传统,弘扬民族精神,有为民族振兴和社会进步作贡献的强烈愿望;具有民主与法制意识,遵守国家法律和社会公德,维护社会正义,自觉行使公民的权利,履行公民的义务,对自己的行为负责,并具有强烈的社会责任感;具有终身学习的愿望和能力,掌握适应时代发展需要的基础知识和基本技能,形成收集、判断和处理信息的能力,具有基本的科学与人文素养、环境意识、创新精神与实践能力;具有强健的体魄、顽强的意志,形成积极健康的生活方式和审美情趣,初步具有独立生活的能力、职业意识、创业精神和人生规划能力;正确认识自己,尊重他人,学会交流与合作,具有团队精神,理解文化的多样性,初步具有国际视野和参与国际交往的能力。
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版**导言**普通高中美术课程标准作为普通高中课程改革的重要组成部分,对于培养学生的审美情趣、创造能力和艺术修养具有重要意义。
为了贯彻新时期国家教育发展的要求,更好地适应学生的成长特点和社会需求,我们对普通高中美术课程标准进行了修订。
本文将详细介绍修订后的普通高中美术课程标准2024版。
**第一部分:总则**本部分主要对普通高中美术课程标准的总体思路、目标要求和教学原则进行了规定,旨在为整个课程的实施提供指导和依据。
**第二部分:课程内容**课程内容是普通高中美术课程的核心部分,本部分对美术课程的学科知识体系、教学内容和教学要求进行了详细的规定和说明。
主要包括绘画、雕塑、设计等方面的内容。
**第三部分:教学方法与手段**本部分将介绍美术教学的方法与手段,包括教学理念、教学手段和课堂实施等方面的内容。
旨在提供美术教师在实际教学中的具体指导。
**第四部分:教材与学习资源**在本部分,将提供关于美术教学教材和学习资源的选择与使用的具体指导,包括主要教材的推荐、辅助学习资源的利用等方面的内容。
目的是为美术教学提供必要的教学资源保障。
**第五部分:考核与评价**本部分将规定美术课程的考核与评价方式,包括考试形式、评价标准等方面的内容。
旨在为美术课程的考核与评价提供统一的标准。
**结语**在全文的结语部分,对于普通高中美术课程标准2024版的修订工作进行总结,并对今后的美术教学工作进行展望,提出对美术教学的期望和要求。
通过以上的详细介绍,相信读者对于普通高中美术课程标准2024版的修订内容有了更加清晰的了解。
我们将始终坚持以学生为中心,以社会需求为导向,不断深化教学改革,不断提高教学质量,为培养具有艺术修养和创造能力的青年人才做出更大的贡献。
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版根据时代的发展和社会的需求,教育部对普通高中美术课程标准进行了修订。
本次修订的目的是为了更好地贯彻素质教育理念,培养学生的审美能力、创造力和艺术修养,以满足社会对高素质人才的需求。
本文将介绍普通高中美术课程标准2024修订版的具体内容,包括课程目标、课程要求、教学内容和评价方法。
一、课程目标1.培养学生的审美能力本次修订的课程标准旨在培养学生对美的敏感性和理解能力,使他们能够欣赏、理解和评价各种艺术作品,培养他们的审美情趣和审美能力。
2.激发学生的创造力美术课程要求学生通过绘画、雕塑、摄影等形式的创作,培养他们的观察、表达和想象能力,激发他们的创造力,培养他们的艺术表现能力。
3.提升学生的艺术修养通过学习美术课程,学生将了解不同艺术流派和艺术家的作品,了解艺术与文化、历史、社会等方面的关系,提升他们的艺术修养和综合素质。
二、课程要求1.学生应具备的基本素质学生在学习美术课程的过程中,应该具备良好的审美情趣和较强的想象力和表现力,具备一定的美术素养和艺术素养,能够理解和欣赏不同类型的艺术作品。
2.学生应获得的能力学生在学习美术课程后,应该具备艺术创作的基本能力,包括绘画、雕塑、摄影等方面的基本技能和表现能力;应该具备对艺术作品的理解和评价能力,能够表达自己的艺术见解和观点;应该具备艺术鉴赏的能力,能够理解和欣赏各种类型的艺术作品。
三、教学内容1.美术基础知识学生需要学习美术的基础知识,包括色彩、构图、线条等美术基本元素,了解美术的基本理论和方法。
2.艺术史和艺术鉴赏学生需要了解不同时期和不同国家的艺术流派和艺术家的作品,包括中国古代艺术和西方现代艺术等方面的知识,培养学生的艺术鉴赏能力。
3.艺术创作学生需要通过绘画、雕塑、摄影等形式的创作来培养他们的观察、表达和想象能力,激发他们的创造力,提升他们的艺术表现能力。
四、评价方法1.定期考试学校可以通过定期考试的方式来评价学生对美术知识的掌握程度和艺术表现能力的发展情况,包括书面考试和实际操作考试。
普通高中美术课程标准
(2)明确课程目标,确保课程内容的系统性与连贯性;
(3)加强课程实施的过程管理,确保教学质量的提高。
2.课程资源的开发与利用:
(1)整合校内外资源,丰富课程内容;
(2)鼓励教师开发校本课程,满足学生多样化需求;
(3)利用现代信息技术,提高课程资源的共享性。
(1)掌握美术的基本理论、基本知识和基本技能;
(2)了解中国美术史、世界美术史及重要美术流派;
(3)熟悉各类美术作品的特点、风格和创作方法;
(4)具备一定的美术鉴赏、创作和表现能力。
2.过程与方法:
(1)通过观察、体验、实践,掌握美术表现的基本方法;
(2)运用美术语言和多种表现手法,表达自己的思想、情感和创意;
十一、安全与环保教育
1.安全教育:
(1)在教学中强调使用美术工具、材料的安全知识;
(2)定期进行安全演练,提高学生应对突发事件的能力;
(3)确保教学活动中的安全措施得到有效执行。
2.环保教育:
(1)在课程中融入环保理念,引导学生关注环境保护;
(2)鼓励学生利用废旧物品进行美术创作,提倡资源再利用;
(3)组织环保主题活动,提高学生的环保意识和行动能力。
(1)定期进行美术创作实践,提高个人专业素养;
(2)参与专业培训,拓宽美术知识领域;
(3)与其他美术教师交流,共享教学资源与经验。
3.教育教学研究:
(1)开展课题研究,解决教育教学中的实际问题;
(2)撰写教育教学论文,总结教学经验;
(3)参与教育部门组织的教研活动,提升教研能力。
八、课程管理
1.课程计划的制定与实施:
(2)定期反馈评价结果,指导学生改进学习方法;
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版第一部分:课程背景1.1美术课程的重要性美术课程在普通高中教育中具有重要的地位。
通过美术课程的学习,学生不仅可以培养自己的审美能力和创造力,还可以增进对艺术和文化的理解,促进全面发展。
1.2美术课程的发展历程美术课程作为普通高中教育的一部分,经历了多次的修订与更新。
而随着时代的变迁,社会的发展,更需要适应新形势的美术课程标准来引导学生更好地理解和探索艺术。
第二部分:修订的背景和原则2.1修订背景本次修订主要基于当前社会和教育的发展需要,以及对美术课程教学实践的总结和反思。
旨在更好地体现学生的学习需求和社会需求。
2.2修订原则本次修订遵循服务教育教学,促进学生全面发展的原则。
注重学生的实际学习需求,强调以学生为中心的教学理念和方法。
第三部分:课程目标3.1知识目标培养学生对美术史、美术理论等方面的知识,使他们能够理解和分析不同的艺术作品,并能够将知识运用到实际创作中。
3.2能力目标培养学生的观察、表现、创造和批评能力,使他们能够灵活运用美术语言进行表达和沟通,并能够独立进行美术创作。
3.3情感态度目标培养学生对于美术的热爱和审美情感,增进学生对文化、历史和社会的理解,提高他们的审美情趣和艺术修养。
第四部分:课程内容4.1素描学习素描的基本技法,包括线条、明暗、透视等,通过观察和实践培养学生的观察力和表现力。
4.2水彩学习水彩的绘画技法,包括颜色的运用、创意的发挥等,培养学生的创造力和想象力。
4.3速写学习速写的技法和方法,培养学生对于日常生活和周围环境的观察和表达能力。
4.4平面设计学习平面设计的基础知识和技能,培养学生对图像、色彩和形式的理解和运用能力。
第五部分:教学方法5.1启发式教学通过引导和启发,激发学生的兴趣和创造力,在实践中培养学生的美术能力。
5.2实践性教学强调实践性教学,注重学生的创作和实践能力的培养,提倡在实际创作中积累经验和提高技能。
5.3多元化评价采用多种形式进行评价,如作品评比、实践表现、课堂表现等,全面了解学生的学习情况和水平。
2022-2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力综合检测试卷A卷含答案
2022-2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力综合检测试卷A卷含答案单选题(共50题)1、《普通高中美术课程标准(实验)》在工艺模块中要求:“在印染、编织、刺绣、陶艺、装饰画等门类以及竹木、石、贝壳、金属、塑料和各种废旧物品等材质的工艺制作中选修一种或数种内容。
”其中“选择”的依据是()。
A.教师的兴趣B.社会的要求C.学校的要求D.学生的兴趣【答案】 D2、下列选项中,不属于教学反思方法的是()。
A.写反思日记B.修改学生作业C.与其他教师讨论交流D.进行行动研究【答案】 B3、“四体妍媸,本无关于妙处,传神写照,正在阿堵中”是()说的。
A.谢赫B.曹不兴C.顾恺之D.张僧繇【答案】 C4、石涛、()、髡残、弘仁4位遁迹空门的画家被称作“清四僧”。
A.郑板桥B.任颐C.吴历D.朱耷【答案】 D5、海夫拉金字塔前的()是古埃及最大、最古老的室外雕刻巨像。
A.《狮身人面像》B.《老村长像》C.《书吏凯伊像》D.《拉荷特普王子与其妻坐像》【答案】 A6、下列选项中,艺术家及其作品搭配错误的是( )A.安迪·沃霍尔《玛丽莲·梦露》B.杜尚《下楼的裸女》C.珂勒惠支《织工起义》D.蒙克《咖啡馆夜市》【答案】 D7、在产地加工需要“发汗”的中药材有A.人参B.玄参C.续断D.厚朴E.杜仲【答案】 B8、美术教师在课堂上演示技法时,不合适的做法是()。
A.清晰地呈现技法的程序和要点B.具有针对性和指导性C.展示高难度技法让学生模仿D.一边演示一边讲解【答案】 C9、《义务教育美术课程标准(2011年版)》的实施建议包括()、()、教材编写建议与()。
A.教学建议评价建议课程资源开发与利用建议B.教学建议目标建议课程资源开发与利用建议C.目标建议评价建议课程资源开发与利用建议D.教学建议目标建议评价建议【答案】 A10、下列对于散点透视表述正确的是()。
A.是表现三维空间最简单的方法,通常只存在一个消失点B.视域范围在60度角之中C.是指透视对象物在水平线上会存在着两个消失点D.将多个视点所见的物象,根据画家表现的需要将它们有机地组成画面【答案】 D11、清初“四王”中,主张画作“熟不甜、生不涩、淡而厚、实而清”的画家是()。
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版第一部分:课程目标与意义1.课程目标-培养学生对美术的兴趣和热爱,提高审美能力与艺术鉴赏水平;-培养学生的创造力、想象力和表现力,促进学生的全面发展;-培养学生对传统文化和现代艺术的理解与感悟;-培养学生的艺术表现能力,为未来的艺术教育和专业发展奠定基础。
2.课程意义-美术课程强调对美术的理解和欣赏,有助于提升学生的审美素养;-通过美术教育,可以培养学生的创造思维和审美情感,有助于提高学生的艺术修养;-美术课程还有助于学生对文化艺术的传承与创新有更深入的了解。
第二部分:课程内容与教学要求1.课程内容-素描与速写-水彩与油画-书法与篆刻-艺术设计与创作-艺术鉴赏与美术史2.教学要求-素描与速写:要求学生掌握基本的素描技法和速写技巧,培养观察力和表现力;-水彩与油画:要求学生熟练掌握水彩和油画的基本技法,培养色彩感和表现力;-书法与篆刻:要求学生了解书法的基本知识和篆刻的基本技法,培养字体美感和创造力;-艺术设计与创作:要求学生能够进行艺术设计和创作,培养创造力和想象力;-艺术鉴赏与美术史:要求学生了解艺术作品的鉴赏方法和美术史的基本内容,培养学生对艺术发展的认识和理解。
第三部分:课程教学方法与评价标准1.教学方法-组织学生参观美术馆、画廊和艺术展览,拓展学生的艺术视野;-开展主题教学和实践教学,激发学生的创造力和表现力;-利用多媒体或互联网资源,丰富教学内容和形式;-开展小组合作和个性指导,促进学生艺术和认知能力的综合发展。
2.评价标准-平时表现:包括课堂表现、作业完成情况等;-期中考试:对学生基本技能和基本知识的考察;-期末考试:对学生综合素养和综合能力的考察;-作品展览:对学生创作能力和创新能力的展示和评价。
第四部分:师资要求与教材使用1.师资要求-具有扎实的美术专业知识和丰富的教学经验;-具有较高的艺术修养和审美素养;-具有良好的表达和沟通能力,善于启发学生和引导学生。
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版【导言】普通高中美术课程标准是普通高中阶段学校进行美术教育和教学活动的规范和指导,是教育部门和各学校组织美术教育教学的依据。
2017年,普通高中美术课程标准进行了修订,重点突出了学生的素养培养和综合能力的提升。
2024年,为了适应时代的需求和学生的成长,普通高中美术课程标准再次进行了修订。
本文将对普通高中美术课程标准2024修订版的内容进行解读,以期为广大师生和教育工作者提供参考。
【第一部分:课程目标和要求】1.培养学生的美术素养美术课程旨在通过审美的教育和实践的训练,培养学生的审美情感、审美能力和审美情趣,提高学生对美的认识和欣赏能力,激发学生对美术创作的兴趣和热情,使学生能够欣赏、理解和表达美。
2.促进学生的综合能力发展美术课程旨在通过美术教学的活动,培养学生的观察力、想象力、创造力和表现力,提高学生的审美能力和表现能力,促进学生的综合能力的发展,培养学生积极参与美术实践和创作的能力。
3.强化文化自觉和文化自信美术课程旨在通过文化艺术的教学和学习,加强对中华优秀传统文化的传承和弘扬,提高学生对中国文化的认同感和认同度,培养学生对传统文化的热爱和尊重,增强学生的文化自觉和文化自信。
【第二部分:课程内容和教学要求】1.美术基础知识美术课程应当包括美术基础知识的学习和掌握,包括绘画、雕塑、工艺、摄影等方面的基础知识和技能,培养学生的美术基础,为学生的美术创作打下坚实的基础。
2.审美教育美术课程应当强调审美教育,包括对美的认识、欣赏和鉴赏,培养学生的审美能力和审美情操,提高学生的审美水平,激发学生对美术创作的兴趣和热情。
3.美术创作美术课程应当注重美术创作,通过创作实践的活动,培养学生的创造力、表现力和表达能力,促进学生对美术创作的积极参与和实践能力的提高。
4.文化艺术美术课程应当强调文化艺术的传承和弘扬,包括对中华优秀传统文化的学习和探索,提高学生对中国传统文化的认同感和认同度,培养学生对传统文化的热爱和尊重。
2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力通关题库(附带答案)
2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力通关题库(附带答案)单选题(共30题)1、《普通高中美术课程标准(实验)》在“设计·工艺”模块中要求学生:“在设计基础、视觉传达设计(标志、招贴画等)、工业造型设计(服装、生活用品等)和环境艺术设计(室内、展示、校园等)中选修一种或数种内容。
”其中,“选修一种或数种内容”的依据是()。
A.学生的兴趣B.社会的需求C.学校的资源D.教师的能力【答案】 A2、在《色彩风景画》一课中,沈老师通过PPT向学生展示了一些描绘不同地貌的风景画,A.直观导入法B.情境导入法C.故事导入法D.展示导入法【答案】 A3、()是在作品中表现出来的美学品格和思想情操。
A.意境B.风格C.格调D.品格【答案】 C4、美术学习活动大致可分为()和()两类。
A.技能欣赏B.技能鉴赏C.创作欣赏D.创作鉴赏【答案】 C5、在进行建筑欣赏的课程时,教师提前请学生自己在生活中发现、观察、记录好看的建筑,在课堂上进行自主演示讲解,这种学习方法是()。
A.掌握学习方法B.范例教学法C.小组合作法D.发现学习法【答案】 D6、视点与两个水平距点形成的三角形为()。
A.直角三角形B.等腰直角三角形C.等边三角形D.等腰三角形【答案】 B7、美术课堂教学评价指标是以《义务教育美术课程标准(2011年版)》的()为核心。
A.评价理论和目的B.评价对象C.教学内容D.教学问题【答案】 A8、下列选项中,不属于腿部骨骼的是()。
A.股骨B.桡骨C.髌骨D.腓骨【答案】 B9、瓷器中的“粉彩”出现于()。
A.嘉靖时期B.万历时期C.康熙时期D.雍正时期【答案】 C10、曾老师在上“意象美术”一课时,为了使得学生更好的区分意象艺术与具象艺术之间的不同,分别引导学生观察《亚威农少女》和《土尔其浴室》两幅作品之间的不同。
该老师运用了()教学方法。
A.讲述法B.讨论法C.比较法D.情景法【答案】 C11、美术课程不仅要重视学生的个性与创新精神的培养,也要重视()。
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版一、前言美术课程作为普通高中的一门重要艺术课程,不仅可以培养学生的审美能力和创造力,还可以促进学生的综合素质和创新能力的提升。
根据当前教育教学改革的需要,为了更好地适应社会的发展和学生的需求,特对普通高中美术课程进行修订,以求更好地满足学生的学习需求和培养目标。
二、修订背景随着时代的发展和社会的进步,对普通高中毕业生的综合素质和创新能力提出了更高的要求。
作为一门培养学生审美情趣和创造力的艺术课程,美术课程在培养学生的综合素质和创新能力方面具有独特的优势。
因此,修订普通高中美术课程标准,符合当前教育教学改革的需要,有利于提高学生的综合素质和创新能力,促进学生的全面发展。
三、修订原则1.以学生为中心。
教师应根据学生的个体差异和发展需要,设计符合学生发展水平的教学内容和任务。
2.注重实践性。
美术课程应当注重学生的实践能力培养,教师应设计丰富多彩的实践任务,激发学生的创造力和表现力。
3.注重综合能力培养。
美术课程应当注重学生的综合素质培养,注重学生的创新能力和综合分析能力的培养。
4.注重与社会需求的结合。
美术课程应当注重与社会需求的结合,教师应根据社会需求设计丰富多彩的教学内容和任务。
四、修订内容1.课程目标(1)培养学生的审美情趣和欣赏能力,提高学生对美的敏感度和理解力。
(2)培养学生的观察力和表现力,提高学生的审美表达能力和创造力。
(3)培养学生的综合素质和创新能力,促进学生的全面发展。
2.课程设置(1)美术基础知识包括色彩、构图、造型等基础知识的学习和理解,培养学生的艺术基本素养。
(2)美术史和名作欣赏包括不同时期、不同流派的美术史和名作的学习和欣赏,拓宽学生的审美视野。
(3)素描、绘画、雕塑、手工等实践技能包括对不同美术表现形式的实践技能和实践任务,培养学生的实践能力和表现力。
(4)美术创作包括美术作品的创作和设计,培养学生的创新能力和审美表达能力。
3.教学方法(1)以项目为核心的教学方法教师应根据学生的个体差异和发展需求,设计具体的项目任务,引导学生进行实践探究,激发学生的创造力和表现力。
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普通高中美术课程标准(实验)
第一部分前言
美术课程是普通高中课程的组成部分之一。
它对于提高学生的整体素质,发展学生的审美能力,培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。
1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲(初审稿)》的颁布,使美术课程正式进入普通高中课程体系,从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。
但是也应该看到,我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善,才能适应素质教育的要求。
制订新的《普通高中美术课程标准》,应力求体现我国普通高中教育的培养目标,鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上,进一步学习基本的美术知识与技能,体验美术学习的过程和方法,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。
通过课程改革,要构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程体系,为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。
一、课程性质
普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。
普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接,又具有自己的特点,是高一层次的美术课程。
普通高中美术课程具有人文学科的特征,能够帮助学生实现下列价值:
(一)陶冶审美情操,提高生活品质
美术是一种视觉艺术,在发展学生的视知觉,获得以视觉为主的审美体验,陶冶审美情操,提高生活品质等方面,具有其他学科难以替代的作用。
普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识,提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识,使学生体验美术与生活的关系,陶冶审美情操,提高生活品质。
(二)传承文化艺术,弘扬人文精神
我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就,与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。
美术是人类文化的重要组成部分,美术课程具有传承文化艺术的功能。
普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系,引导学生热爱祖国,理解文化艺术,弘扬人文精神。
(三)激发创新精神,增强实践能力
美术实践是一种创造性的活动,在激发人的创新精神,发展动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。
普通高中美术课程能使学生在美术活动中充分发挥个性和想象、思考、判断等能力,接触各种工具、材料、操作方式和表现形式,得到其他学科难以获得的各种体验。
这种融鉴赏与创作为一体的学习活动,对发挥个性、激发创新精神、增强实践能力是十分有益的。
(四)调节心理状态,促进身心健康
美术实践作为一种情感表达活动,能使人获得成功感和自信心,具有促进人际交流,释放紧张或消极情绪,增强身心健康的作用。
普通高中美术课程能使学生在美术活动中直接抒发各种情绪,缓解心理压力;获得成功体验,增强自信,升华情感;促进交流,沟通人际关系,从而形成良好的身心状态与社会适应能力。
(五)拓宽发展空间,助益人生规划
美术渗透于社会生活、生产的各个领域,在美化生活、提高物质产品的文化品质等方面具有重要的应用价值。
因此,各行各业人的都需要具有一定的美术素养。
普通高中美术课程既能为学生提供不同的美术基础知识和技能,培育学生终身爱好美术的情感,发展美术方面的能力,也能为他们未来从事美术职业或其他职业拓展发展空间。
二、课程的基本理念
(一)体现时代性、基础性和选择性,满足发展的需求
普通高中美术课程要适应时代发展的要求,增设反映美术学科发展成果的现代设计、现代媒体艺术等内容;注重对美术语言以及美术的发展规律等基础性内容的学习;充分利用和开发校内外美术课程资源,增加课程的多样化,实行学分制,鼓励学生自主选择,为个性发展拓展空间,满足学生多样发展的需求。
(二)拓宽美术视野,尊重世界多元文化
普通高中美术课程要让学生较广泛地接触中外优秀美术作品,拓宽美术视野,尊重世界多元文化,探索人文内涵,提高鉴别和判断能力,抵制不良文化的影响。
尤其要引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术,增强对中国优秀文化的认同。
(三)注重学习方法和过程,提高美术素养
普通高中美术课程的实施要注重培养学生的独立精神,倡导自主学习、研究性学习和合作学习,引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。
通过美术学习活动,让学生学会用艺术思维的方式认识世界,学习艺术表现和交流的方法,提高美术素养。
(四)强调创新精神,培养解决问题的能力
普通高中美术课程要面向学生的生活和发展,引导学生逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神,鼓励想象、创造和勇于实践,用美术及其与其他学科相联系的方法表达与交流自己的思想和情感,培养解决问题的能力,促进美术和其他学科的学习。
(五)提倡质性评价,促进个性发展
普通高中美术课程评价的主要目的是促进学生的发展,因此,评价标准要体现多主体、开放性的特点。
根据美术学习的特点,提倡使用表现性评价、成长记录评价等质性评价的方式。
强调培养学生自我评价的能力,帮助学生学会判断自己美术学习的态度、方法与成果,确定自己的发展方向。
三、课程设计思路
本课程标准的结构如下所示:
第一部分前言
一、课程性质
二、课程的基本理念
三、课程设计思路
第二部分课程目标
第三部分内容标准
模块A 美术鉴赏
模块B 绘画·雕塑
模块C 设计·工艺
模块D 书法·篆刻
模块E 现代媒体艺术
第四部分实施建议
一、教学建议
二、评价建议
三、教科书编写建议
四、课程资源的利用与开发建议
(一)设置学习模块,提供多种选择机会
由于兴趣、爱好和发展需求的不同,高中学生需要发展不同的美术能力。
为了满足学生多方面发展的需求,普通高中美术课程设置了以下五个学习模块,供学生自主选择:
A.美术鉴赏
B.绘画·雕塑
C.设计·工艺
D.书法·篆刻
E.现代媒体艺术
(二)实行学分制管理,保证基础,力争拓展
普通高中美术课程采用学分制管理,通过设定必修学分,让每位学生都能达到基本的美术学习要求,在义务教育美术课程学习的基础上进一步提高自己的美术素养。
具体方法如下:
(1)选择一个模块,修习18学时可获得1个学分,每个学生必须修习美术课程54学时,以获得规定的3个基本学分。
(2)对每一课程模块或者模块中的具体学习内容,原则上以修习1个学分作为继续选修和转换学习内容的基本单位。
例如,先选择“美术鉴赏”模块,修习18学时,获得第1个学分,然后转修“绘画·雕塑”模
块,获得第2学分,再转修“现代媒体艺术”模块,获得第3个学分;也可以先选择“美术鉴赏”模块,修习36学时,获得第1、第2个学分,然后转修“书法·篆刻”,获得第3个学分;还可以选择“设计·工艺”模块,修习54个学时,获得3个学分。
(3)在取得必修的3个学分的基础上,学生可根据自己的兴趣和需要继续修习本课程中的学习模块,以获得另外的学分。
所选模块或内容不加规定。
(4)本课程标准还为有特殊爱好的学生提供了更多的学习内容,但是文本中没有再单独增设诸如“设计·工艺”Ⅰ、“设计·模块”Ⅱ之类的模块,学生可以在现有的模块中从广度或深度方面继续选择。
比如学生在选择“设计·工艺”模块作为3个学分的基本学习后,如果对此模块的内容感兴趣,可以继续再选择其中的1至2项,如“工业设计”、“陶艺”等进一步学习。
如果还有兴趣,可以继续在这两个方面深入学习,也可以选择“设计·工艺”中其他内容或其他模块继续学习。
(三)注重可行性,适应不同学校的美术教学条件
普通高中美术课程要适应全体学生的发展。
普通高中美术课程不是高考的平台,更不是为了培养少数专业艺术家,因此,学习内容应符合高中学生的学习兴趣,适应高中学生美术学习的实际能力和水平,不宜过高、过难、过于专业化。
由于美术课程受师资和设备条件的影响极大,因此高中美术课程必须具有多样性和弹性,以适应不同学校的师资和设备条件。
现阶段,各学校可根据自己的师资状况和设备条件开设美术学习模块中的部分课程,但要制订规划,积极改善高中美术师资的状况,配齐所有必需的设备和器材,力求在三至五年内开设全部美术学习模块,为学生提供更大的选择空间。
虽然一位美术教师不可能胜任所有美术门类的教学,但也不能只开设自己感兴趣和擅长的某一门课,让学生失去选择的机会。
作为高中美术教师至少应该具备开设三个模块的课程的能力,比如开设美术鉴赏课程的能力、开设一门绘画(或雕塑)类课程的能力和开设一门设计(或工艺)类课程的能力。
(四)传承民族文化,反映学科最新发展
在普通高中美术课程中设置了“书法·篆刻”学习模块,在“绘画·雕塑”学习模块中设有中国画内容,在“设计·工艺”学习模块中设有传统工艺美术等内容,以加强学生对中国传统文化的认同和理解。
普通高中美术课程也体现了美术学科在理论方面的新动向,如强调美术的人文性质,重视美术与生活、美术与文化的联系等。
高中美术课程还关注了美术创作活动中观念、材料、方法和技术方面的新发展,如在“绘画·雕塑”学习模块中增设了综合材料造型的内容,导入了现代艺术观念和环保的意识;并增设了现代科学技术与艺术相结合的“现代媒体艺术”学习模块。