优化美术教学 发展学生能力精品文档3页
优化美术教学 培养创新能力word资料3页
优化美术教学培养创新能力有这样一句名言：“教育的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒鼓舞。
”美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对培养学生的观察力、想象力、创造力具有非常大的作用。
在当今，美术教育作为素质教育的有机组成部分，应以培养学生的创新精神与实践能力为重点，培养他们发挥想象力的习惯，善于运用创造性思维的习惯，真正使美术成为培养人才的有效途径，以美术开启他们的创新思维。
那么，如何才能达到在美术教育中培养学生的创新能力呢？一、建立以学生为主体的创新教学观念学生应是教学的主体和学习的主人，也是教师服务的对象。
教师作为教学的组织者和指导者，应将重点放在唤醒学生的主体意识，指导和培养学生的主动性、创造性上。
不应是教师唱“独角戏”，而学生很少参与，成为被动的听众，并机械地模仿，丧失自主学习心理，失去了学习的兴趣。
美术课的教学过程就是美术实践的过程，不同学生对美术作品的理解和想象力都存在差异。
老师要根据学生的不同特点、生活环境及阅历，创设民主、平等、和谐的关系，明确学生的主体地位，展示学生的个性，摆正教学中的师生关系，把教师从“教书匠”的角色转变成美术实践的主体，采用合理有效的方法增强学生的信心、勇气，激发学习的热情，让更多的学生参与到美术活动中，有效达到教学目标。
二、创设开放的教学环境，丰富学生的情感体验美术教育是以审美为核心，以学生愉悦和积极参与为出发点，以提高全体学生的审美能力和审美修养为目的的基本素质教育。
在教学过程中，教师要注重学生的生活体验和情感体验，创设和谐愉悦的心理环境，使学生敢于创新。
因为平等、和谐的师生关系能使学生思维活跃、敢想、敢说、敢问、敢于发表意见。
教师在美术课中应热爱、信任、尊重每位学生，激发每位学生的创新欲望，鼓励学生大胆创新。
在教学过程中对于学生的每一个小小的闪光点、灵感的迸发，哪怕是一个并不符合实际的想法或举动，都应采取尊重的态度去对待，让学生尽情张扬自己的个性。
因为教师的一句赏识的批语，一个激励的眼神，一声轻微的夸奖，一丝会心的微笑，一个赞美的动作……都会成为学生终生难忘的回忆。
美术课堂教学的优化
美术课堂教学的优化美术课是培养学生审美能力和创造力的重要课程。
许多学生对美术课不感兴趣，甚至觉得它是一门无聊的课程。
为了优化美术课堂教学，提高学生的学习效果，我们可以从以下几个方面进行优化。
教师在美术课堂教学中应该注重培养学生的兴趣。
美术是一门需要创造力和想象力的学科，如果学生对美术没有兴趣，那么他们就不会主动参与到学习中来。
教师可以通过多样化的教学方式和教学资源来激发学生的学习兴趣。
教师可以带领学生参观美术展览，让学生亲身感受到艺术的魅力；教师可以使用多媒体教具展示优秀的艺术作品，让学生在欣赏中学习；教师可以组织一些有趣的创作活动，让学生动手实践，培养学生的创造力。
教师在美术课堂教学中应该注重培养学生的观察力。
美术是通过观察和思考来表达艺术家的内心世界的一种方式。
教师可以通过多种方式来培养学生的观察力，例如教师可以引导学生仔细观察艺术作品，让学生发现其中的细节和艺术手法；教师可以组织一些观察绘画的活动，让学生观察自然界中的事物，并通过绘画表达自己的观察和感受；教师可以让学生观察和分析不同艺术作品的特点和表现手法，培养学生的比较和分析能力。
教师在美术课堂教学中应该注重培养学生的思考能力。
美术是一门需要思考和表达的学科，学生需要通过自己的思考来理解艺术作品，并通过绘画和创作来表达自己的想法和情感。
教师可以通过一些开放性的问题和讨论来引导学生进行思考，例如教师可以提出一些关于艺术作品和艺术家的问题，让学生通过思考和研究来得出答案；教师可以组织一些小组讨论和展示活动，让学生分享自己的观点和意见，并通过互相交流来拓宽自己的思维。
优化美术课堂教学需要教师注重学生兴趣的培养，观察力的培养，思考力的培养和实践能力的培养。
只有通过这些方法的综合运用，才能使美术课堂教学更加生动、有效，提高学生的学习兴趣和学习效果。
学校美术课程优化方案模板
一、方案背景随着教育改革的不断深入，美术教育在学校教育中的地位日益凸显。
为了更好地培养学生的审美能力、创新精神和实践能力，提高美术课程的教学质量，特制定本优化方案。
二、优化目标1. 提高学生对美术的兴趣和热爱，激发学生的创造潜能。
2. 培养学生的审美能力，提高学生的艺术素养。
3. 增强学生的动手能力，提高学生的美术实践技能。
4. 促进教师专业成长，提升教师的教学水平。
三、优化内容1. 课程设置优化（1）增加课程种类：根据学生年龄特点和兴趣，开设绘画、雕塑、设计、书法等多样化的美术课程。
（2）调整课程结构：将美术基础知识、美术技能、美术欣赏等模块有机融合，形成完整的课程体系。
（3）丰富教学内容：结合时事热点、社会需求，引入新的艺术流派、技法，拓宽学生的视野。
2. 教学方法优化（1）注重启发式教学：引导学生主动探究、发现、创新，培养学生的自主学习能力。
（2）采用多元教学手段：运用多媒体、网络等现代教育技术，提高教学效果。
（3）强化实践教学：增加实践环节，让学生在实践中掌握技能，提高综合素质。
3. 教师队伍建设优化（1）加强教师培训：定期组织教师参加各类美术教育培训，提升教师的专业素养。
（2）开展教学研讨：定期举办教学研讨会，促进教师之间的交流与合作。
（3）鼓励教师创新：鼓励教师探索新的教学方法，提高教学质量。
4. 评价体系优化（1）建立多元化的评价体系：从知识、技能、情感、态度等多方面评价学生的学习成果。
（2）注重过程性评价：关注学生在学习过程中的表现，及时发现和纠正不足。
（3）强化学生自评和互评：培养学生自我评价和评价他人的能力。
四、实施步骤1. 制定详细实施计划：明确优化目标、内容、步骤和预期效果。
2. 组织实施：按照计划，有序推进美术课程优化工作。
3. 监督检查：定期对优化工作进行监督检查，确保各项措施落实到位。
4. 总结反馈：对优化工作进行总结，及时调整优化策略，确保课程优化效果。
五、预期效果通过实施本优化方案，预计将实现以下效果：1. 学生美术素养显著提高，审美能力得到加强。
优化美术教学 促进能力发展word资料3页
优化美术教学促进能力发展〔文献标识码〕 C14—0084—01美术课程是艺术教育课程的重要组成部分，其在培养学生能力方面具有不可替代的作用。
那么，在美术教学中，如何促进学生能力发展呢？一、激发学生的学习兴趣兴趣是学习美术的基本动力之一。
学生的学习兴趣往往是在轻松、愉悦的教学氛围中产生的。
为此，教师要注重营造良好的教学氛围。
如，在教学“表情丰富的脸”一课时，首先，我运用多媒体教学课件将一系列表情迥异的人脸画面展现在学生面前，使其置身于声情并茂、情景交融的氛围中。
当学生被形态各异的人的面部表情深深吸引住时，会情不自禁地发出赞叹：“多么有趣的表情啊！”学习兴趣自然而然地被激发。
然后，我转入正题：“你们能把看到的表情画下来吗？”这样做，不仅营造出了良好的教学氛围，而且吸引了学生的注意力，激发了他们的求知欲和学习兴趣。
二、培养学生的审美能力三、增强学生的想象能力在美术教学中，要增强学生的想象能力，教师应深入挖掘教材中的情境素材，创设一种有利于激发学生想象力的教学情境，并结合各种教学手段，不断丰富学生想象的内容，调动学生的思维潜力。
如，在教学“连环画”一课时，我创设了与教学内容相符合的音乐教学情境，即伴随着悠扬的古筝曲，充满激情地朗读古诗《登鹳雀楼》，让学生闭上眼睛，用心体会诗中描绘的夕阳西下、黄河滚滚东去的美好意境，想象祖国壮丽山河的画面。
这样既使学生获得了愉快的享受，又促进了他们想象能力的发展。
四、提高学生的探究能力进行实验探究活动是新课改背景下学生活动丰富化的表现之一。
美术教学也可通过实验的形式开展，以让学生参与其中，主动观察、操作，培养他们的探究能力。
如，“色彩基础知识”一课教学的目的是让学生认识色彩三原色、三间色与复色。
课前，我利用三个矿泉水瓶装上了调好的三原色水，又把一个带盖的矿泉水瓶从中切成两半，带有瓶底的一半用来装实验后的脏水，带有瓶盖的一半用于实验调色。
上课时，首先，向学生介绍三原色（红、黄、蓝）及原色的定义，并引导他们将其与光的三原色（红、黄、绿）进行对比记忆。
优化美术课堂教学 全面提高学生素质精品文档5页
优化美术课堂教学全面提高学生素质随着新课标的不断深入与发展，人们的各种教育观念也在不断更新，美术教育的内涵也在日益丰富。
而中学美术是一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美育的重要途径。
激烈竞争的二十一世纪，迫切需要培养和提高全民素质，培养同现代化要求相适应的公民。
提高民族素质，学校教育是基础，而素质教育又离不开美育，如何优化美术课堂教学，全面提高学生素质，已刻不容缓。
一、转变素质教育，切实提高教师自身素质建设高质量的教师队伍，是全面推进素质教育的基本保证，“没有源头活水来，哪得渠水清如许”没有高素质的教师队伍，就难以培养出高素质的人才；没有开拓创新意识的教师队伍，就难以培养出具有创新精神的学生。
教师的知识越丰富，就越有可能把所教学科的知识教好、教活。
为此，学校必须转变美术课可上可不上，教师素质队伍水平的高低也无妨的旧教育观念。
作为一名美术教师，我深有体验，要想教给学生一碗水，你首先要有一桶水。
为此，美术教师必须拓宽业务学习内容，深入生活以适应科学教育发展的大趋势及学生素质教育的高标准，高水平。
二、激发学生的学习，创设轻松、愉悦的课堂氛围，充分体现教为主导、学为主体兴趣是学习心理中最现实、最活跃的因素，它能够成为学习的直接动力。
能否激发起学生的学习兴趣，是打开学生心扉、提高教学质量的捷径，也是优化美术课堂教学的前提。
兴趣是最好的老师。
作为一名学生，如果失去了对这门课的兴趣，那他将不会学好这门课。
学生的学习兴趣、学习的积极性也往往是在轻松、愉悦的课堂氛围中产生。
学美术的人都有这样的体会；轻松、愉悦的环境会使人产生良好的心情，好的心情就会带来绘画的灵感，必然就会画出好的作品。
所以创设轻松、愉悦的课堂氛围是挖掘学生的潜力、开发学生智力和创新能力的最佳途径之一。
再加上美术这门艺术的自身魅力，定会提高课堂教学的效率。
在整个课堂教学的过程中，要充分体现学生的主体性。
学生是学习的主人，要始终尊重学生的自主地位。
美术课堂教学的优化
美术课堂教学的优化艺术教育与世界文化遗产紧密相关，美术课堂教学应该通过提高学生的审美素养、建立对世界文化遗产的认知或者创造，发掘学生的创造性潜力而带来丰富的经验。
在这篇文章中，我们将探讨如何优化美术教学，让学生充分地参与美术课堂，提高美术教育的质量和水平。
一、延伸符合学生兴趣的主题为了激发学生的创造力，必须尊重学生自身的兴趣和需求，设计和选择与孩子相关联的主题。
有些老师喜欢照搬经典主题，比如说画风景、画人物等等，但是这样做的效果也不好。
最好选择和学生相关的课题，例如学生可以自己设计自己的衣服或者画自己所喜欢的游戏场景或者动漫人物，这样的主题更能够吸引学生的注意力和刺激他们的创造力，从而更容易产生积极向上的心态。
二、发挥学生的想象力随着巨大的思维过程发展，艺术创造能够刺激和鼓励学生的想象力，提高他们的创意和批判性思维。
为了激发学生的想象力，可以采取一些“起点”的措施，例如可以展示一些图片或者展品，老师通过让学生欣赏这些作品从而培养他们的感性和创造力。
而学生可以把自己的创意到课堂上来讲述，并且老师可以根据学生的创意进行展开，让学生产生更多的想象。
三、培养团队精神在美术教育中，有许多压力是与竞争性和评分的问题相关的，这可能导致学生们想要“赢”，从而把重点放在完成一项具体的任务上，而不是团队合作。
为了避免这种情况发生，可以在美术课堂中采用讨论和协作的方式。
比如说，可以组织学生们一起完成一组艺术作品，这样学生们可以在不断学习和交流的过程中，逐渐增加自己的团队意识和想象力，并且培养各种技能。
这样，学生们在完成比赛或项目任务时，就不会对自己的成绩产生过度的焦虑感，而是把重点放在团队的成功上。
四、探索美术历史文化艺术并不仅仅是一种表现形式，它也是一个时代和文化的捕捉。
通过了解美术历史和文化，可以让学生更好地理解这个世界。
为此，我们可以在美术课堂中添加一些关于美术历史和文化的相关内容，例如介绍一些著名的美术家或重要艺术时期的作品，或者介绍特定文化所传承的一些独特的艺术元素等等。
优化美术课堂教学 提高学生艺术素养word精品文档4页
优化美术课堂教学提高学生艺术素养美术学习是再创造再发现的过程，必须依靠主体的积极参与才能实现，从当前全面实施素质教育的要求来看，激发学生积极参与课堂教学，就是为了提高学生艺术素养，激发创造精神，培养学生美术实践能力，陶冶高尚的审美情趣和完善的人格。
美术教师的教学活动绝大部分都是在课堂内完成，所以本人就课堂教学艺术谈几点看法。
一、创设情境，导入新课“良好的开始，是成功的一半”，因为一个好的新课导入就像精彩的影片大多有一个引人入胜的开头，具有很强的吸引力，使观众不由得产生浓厚的兴趣，做好导入新课，可以起到先声夺人的效果，为整堂课的进行打好基础。
具有导课艺术的教师，可根据教学内容和要求、学生的特点、自己的特点，巧妙地运用多媒体、设计新课导入等教学形式，巧设悬念，激发学生学习的积极性，让学生产生丰富的联想与想象，促使学生产生强烈的求知欲和学习动机，活跃课堂气氛，从而进入最佳学习状态。
在教学中，教师可根据实际情况的需要，适当运用语言去启发感染学生。
如在湘版《礼仪与教化》――古埃及美术导言中，我用的是斯芬克斯之谜开头的：早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿。
短短的15个字就把同学们的思维和狮身人面像联系在一起，再通过提问世界上最著名的狮身人面像现在哪里？距今多少年？很自然地过渡到本讲课题――《古埃及美术》我们知道音乐和美术被称为“姊妹艺术”，而且它们之间有着千丝万缕的联系。
把音乐引入到美术欣赏课的教学，不仅活跃了教学气氛，而且有助于学生对美术作品的理解，尤其是对一些抽象作品的理解。
比如，在欣赏荷兰画家蒙德里安的作品《百老汇的爵士乐》时，一边播放爵士乐，一边让学生去找寻绘画与音乐之间的联系，并把感受表达出来。
在音乐影响下，同学们面对画面，很容易感受到画中那错综复杂的直线和闪烁不定的小色块形象地表达出爵士乐所特有的节奏感。
这样，抽象的绘画语言变成了诠释音乐形象的视觉符号了。
二、科学讲授，优化课堂首先，教学过程是师生双向活动的过程，是对立统一的过程。
优化美术学科教学体系提升学生创造力
优化美术学科教学体系提升学生创造力随着时代的发展和教学理念的创新，教育也在不断地更新和变化。
优化美术学科教学体系，提升学生创造力是当前教育工作者尤其是美术教育工作者面临的重要任务。
本文将从现阶段的美术教学体系现状入手，探讨如何建立适合学生成长的教学体系，以提高学生的创造力，丰富学生的人文素养。
１．美术教学体系现状美术学科的传播和发展一直是人类文明史上的一项重要工程，美术教学体系是其基础。
在国内，美术教育的发展经历了多个阶段，从最早的写生教育到素描教育，到现在渐趋综合发展的趋势。
但是，美术教育还存在许多问题。
一方面，当前社会针对综合创造力的需求越来越高，而美术教育往往注重技能教育，忽略了学生的创造力。
另一方面，美术教学体系过于注重学习规则，内敛、僵化，不利于学生发掘创造力和个性。
２．优化美术学科教学体系２.１探索、创造，建立科学完整的教学体系美术教育应该通过实践探索激发学生个性的发现,培养学生观察问题的能力,从而建立一种科学完整的教学体系。
美术教学体系的优化,应更着重于发掘学生对美术的兴趣和创造力，从而构建基于学生需求的教学体系。
教学要求与学生能力及需求相匹配，并在教学过程中实现自我盘点，让学生自主创作，丰富学生的美术经验。
２.２整合跨学科知识，建立开阔的学科知识体系美术需要整合有关的跨学科知识，使其成为一种固有的学科。
与此同时，美术的教学理念也应该更加贴近当下，关注人类文化和视觉审美理念。
通过整合跨学科知识，让学生体会到对立统一、学科交融的奥妙，面对问题的思考，学生才能够拥有深刻的想象力和创造力，从而才能够出彩。
２.３辅助教学在美术教学中，辅助教学已经成为新时代的趋势。
越来越多的教育机构、企事业单位开始使用多媒体辅助教学，这些工具为教学提供了便利。
同时，学生也获得了更多的学习方式，学生也善于借助这些方法提高自己的学业。
我们鼓励教师使用各种通信设施，支持学生远程交流与合作，以帮助学生更好地学习和成长。
优化美术课堂教学提高幼师生美术能力
优化美术课堂教学提高幼师生美术能力刚刚步入幼儿园的孩子们对美术的认知和掌握还很浅薄，因此在幼师的引领下进行美术教育的重要性不可小觑。
一些经验丰富的老师会根据自己的教学经验总结出一些实践性很强的教学方法，使得孩子们更容易掌握各种美术技巧。
如何优化美术课堂教学，提高幼师和学生的美术能力呢？一、注重引导和探究幼儿美术课堂教学需要教师以引导和探究为主导，为幼儿提供一个自由和开放的创造性环境。
通过让幼儿进行自主活动、观察、探究和实践，可以让他们在欣赏美与创造美之间自由转换。
这不仅能够激发幼儿的艺术兴趣和创造潜能，还能够让幼儿在愉悦和开心的氛围中创造更多美的形式。
二、开展多样化的教学活动在幼儿美术教学中，需要注重多元性和多样性的展开。
幼儿美术教育不仅仅是基本的色彩和线条表达，还包括多种多样化的创作方式。
教师应该采用不同的教学方法，例如游戏、唱歌、美术手工等等方式，让幼儿在不同的环境下体验到美术的魅力。
三、注重美术教学的环节设计美术教学的环节设计是很重要的一个方面。
通过设计环节，能够保证整个课堂教学内容的完整性和生动性，使得幼儿更加的感兴趣。
同时也能够更好地展示美术教育的丰富性，毕竟美术教育不仅仅是创造性和表现性的提高，还涉及到艺术观察、文化认知等多个方面。
因此，设计教学环节不仅能够更好的吸引幼儿的注意力，还能提高他们的综合素质和领悟能力。
四、创造性的展示和欣赏在幼儿美术课教学中，教师可以由学生们来主导欣赏环节的展现，甚至要求孩子们把创作出来的绘画留在校园墙壁上以方便有兴趣的人欣赏。
通过这种方式，不仅能够鼓励幼儿们通过自己的创作表达自己，还能增加他们的自信心，同时也会让其他的孩子们能够通过欣赏别人的作品，来激发他们的艺术兴趣。
总结而言，优化美术教育是一个持续不断的过程。
我们需要不断的去探索，不断地去尝试，才能更好的提高幼儿和幼师的美术能力。
通过引导、探究、多样化的教学、环节设计和创造性的展示和欣赏，可以让幼儿在更有意义和生动的美术环境中掌握更多后续的美术技巧。
优化美术教学 发展学生能力
优化美术教学发展学生能力美术是视觉艺术，需要通过视觉来获取信息，在美术教学中，教师要运用多种教学方法来激发学生的学习兴趣，开阔学生的视野，提高学生的绘画水平。
一、指导学生欣赏。
增强学生的感受能力作为视觉造型艺术的美术，无不依赖形式而存在。
学生接触美术，首先接触美术的审美形式，亦即构成美术作品的各种艺术语言因素，如线条、色彩、质感、肌理，等等。
面对自然界的各种美好事物，也总是首先接触，如山势的高大雄伟、溪水的弯曲流转、花卉的艳丽妩媚，等等。
学生们通过对这些形式美的感受，构成了对自然美和艺术美的整体知觉。
但这些审美形式不一定一开始就能成为每个学生的感知对象。
在没有经过老师的讲解、引导或指导学生写生之前，它们往往是一种潜在的因素。
所以培养学生对形式美的感受能力，就成了审美教育的重要方面。
在中学美术课的最初阶段，首先要引导学生去认识艺术语言中线条的魅力。
在中国传统绘画中，线条是造型的基础，各种不同粗细、浓淡、干湿、疏密、轻重及抑扬顿挫、刚柔并蓄、变化莫测的线条，表现了不同造型、不同质感的千变万化的事物。
在这里，线条具有神奇的魅力。
美术教师要善于选择有代表性的优秀传统作品指导学生去进行欣赏和分析，然后通过自描练习加深理解。
在西画的素描中，线条不仅用来勾画轮廓，而且是表现对象形体结构和质感的造型因素。
在课堂中则通过临摹优秀素描作品和写生，来培养学生对这一造型因素的感受和表现能力。
二、利用电教技术，提高学生的审美能力美术是视觉艺术，需要通过视觉来获取信息，这就必须强化直观教学。
现代电教技术能营造出美的氛围，引起学生美的情绪反映，激发同学们欣赏美术作品的兴趣，使学生受到美的感染和熏陶，达到审美教育的目的。
在传统方式的教学中，由于教材图片印刷质量不高，画幅太小，在欣赏时视觉效果较差。
而用多媒体技术展示的作品为数字化图像，画面精美逼真，可以展示全图，又能作局部放大欣赏。
在欣赏工艺美术的服饰和广告作品时，如果让学生只限于欣赏教科书上静止的画面，是很乏味的。
小学美术初级阶段教学方法优化发展绘技巧与审美能力
小学美术初级阶段教学方法优化发展绘技巧与审美能力在小学的美术教学中，初级阶段是孩子们接触绘画和艺术的起点。
为了提升学生的绘画技巧和审美能力，需要优化教学方法，使其更加有效和有趣。
本文将探讨如何在小学美术初级阶段优化教学方法，从而培养学生的绘技巧和审美能力。
一、多样化的教学资源为了激发学生对美术的兴趣，教师可以提供丰富多样的教学资源。
比如，可以利用图片、视频、实物等多种形式的展示方式，让学生观察和分析不同类型的艺术作品。
同时，可以带领学生到美术馆、画廊等地参观，让学生亲身感受艺术的力量和魅力。
这样的教学资源可以帮助学生拓宽视野，增强对美术的兴趣和理解。
二、启发性的教学方式在小学美术教学中，教师可以采用启发性的教学方式，引导学生主动思考和探索。
比如，在引导学生绘画时，可以提出一些问题，激发他们的思考和创造力。
例如，教师可以问学生：你喜欢哪种颜色？为什么？你觉得这幅画表达了什么？这样的提问可以培养学生的观察能力和表达能力，同时让他们从艺术作品中获取更多的感悟和启示。
三、注重实践与实践在绘画过程中，实践是培养学生绘画技巧的关键。
因此，教师需要注重实践和实践。
可以通过绘画示范的方式给学生直观地展示绘画过程，并提供相关技巧和指导。
同时，可以让学生进行练习和实践，例如，让学生模仿名家作品或创作自己的绘画作品。
通过不断的实践，学生可以逐渐提升他们的绘画技巧和表达能力。
四、鼓励创造力和想象力在小学美术初级阶段，鼓励学生发挥自己的创造力和想象力是非常重要的。
教师可以引导学生进行创意绘画，例如，让学生画一个属于自己的奇幻世界，或者画一幅描绘自己梦想的画等等。
这样的绘画作品可以培养学生的想象力和创造力，同时也提升他们的审美能力。
五、合作与分享学生之间的合作与分享在美术教学中起着重要的作用。
教师可以组织学生一起进行绘画活动，比如合作完成一幅大型画作。
通过合作，学生可以互相借鉴和学习，同时也可以增强他们的团队合作精神。
此外，教师可以鼓励学生分享自己的绘画作品，可以是在班级展示或者学校的展板上展示。
小学美术初级阶段教学方法优化发展创意绘能力
小学美术初级阶段教学方法优化发展创意绘能力随着教育理念的不断更新与发展，小学美术课程的教学方法也在不断优化与进步。
在小学美术初级阶段，培养学生的创意绘能力是非常重要的。
本文将探讨如何优化小学美术初级阶段的教学方法，以促进学生创意绘能力的进一步发展。
一、培养学生对美术的兴趣在教学过程中，首先应该培养学生对美术的兴趣，激发他们的学习热情。
可以通过展示一些有趣的美术作品、与学生分享艺术家的故事以及组织一些有创意的绘画活动等方式，吸引学生的注意力，让他们对美术产生浓厚的兴趣。
二、注重学生实践与创作小学美术初级阶段的学生在绘画方面往往缺乏实践经验，因此，注重学生实践与创作是非常必要的。
教师可以通过示范、指导，让学生亲自动手进行绘画实践，培养他们的创作能力。
同时，给予学生充分的自由发挥空间，鼓励他们大胆尝试，培养其创意思维。
三、提供多样化的绘画素材为了增强学生的想象力和创造力，教师应该提供多样化的绘画素材。
比如，可以为学生准备各种不同材料的绘画工具，如铅笔、彩色铅笔、水彩笔、蜡笔等，让学生有更多的选择余地。
同时，也可以引导学生观察周围的自然环境或者社会生活，将所见所闻融入绘画中，激发学生的创意。
四、鼓励学生交流与合作小学美术初级阶段的学生通常对自己的绘画作品充满自豪感，并且渴望与他人分享。
因此，教师应该鼓励学生在课堂上展示自己的作品，让他们能够获得同伴和教师的认可与鼓励。
同时，也可以组织学生之间的绘画交流与合作活动，通过互相借鉴、互相学习，促进学生的创意绘能力的发展。
五、评价方式更加灵活多样在评价学生的绘画作品时，教师应该采用更加灵活多样的评价方式。
除了传统的书面评价外，可以鼓励学生进行口头评述，让他们对自己的作品进行解读和分享，从而增强他们的表达能力。
此外，教师还可以邀请专业艺术家或者其他老师参与评价，提供更全面的意见和建议。
总之，在小学美术初级阶段的教学中，优化教学方法，注重培养学生的创意绘能力是非常重要的。
优化美术课堂教学,提高学生美术能力
优化美术课堂教学，提高学生美术能力发表时间：2012-10-23T14:04:19.403Z 来源：《教育学文摘》2012年10月总第67期供稿作者：高瑞[导读] 中小学校美术教育目前在基础教育中仍然是一个最薄弱的环节，导致中小学校综合素质和创造力的全面发展受到严重抑制。
高瑞内蒙古巴彦淖尔市五原县第四小学015100 摘要：中小学校美术教育目前在基础教育中仍然是一个最薄弱的环节，导致中小学校综合素质和创造力的全面发展受到严重抑制。
在理论上、观念上、教学方法上等几方面进行切实有效的改革，显然是发挥美术教育作用的重要途径之一。
关键词：美术教育优化课堂小学教育教学理论从我国学校教育的实质来看，艺术教育的开展还是极其薄弱的。
如何才能使美术教育顺应时代要求，如何为培养新时代人才作出自己独特的贡献，真正发挥其应有的功能，是一个值得人们思考的大问题，也是美术教师面临的严肃课题。
当前，我国美术教育事业在理论上、观念上的缺陷，影响和剥弱了美术教育作用的发挥，“理论认识始终是教育领域中的一个大问题”。
多年来，出于急近功利，满足于数字的提高和表面的繁荣，不仅仅在导向上出现混乱，在教学行政、教师方面也无所适从。
社会的浮躁和对美术教育的偏见，助长了人们的“功利主义”观念。
由于对美术教育缺乏正确和深层的认识，美术课被降至可有可无的副课，得不到应有的重视。
因此，具体形象的运用和实际的技能操作少而不系统，在以考试为指挥棒的教育制度下，这种现象越演越烈，致使一些教育者断定“获得稳固和有用知识的唯一途径是理智途径，理智在其中得到训练和运用的唯一领域是文学和数学语言的领域”。
学校教育中抽象的认识性的语言学习被放到优先地位，而感觉的身体的体验受到忽视，由于连续地在词语世界里生活，视觉意识的发展受到了限制。
以上种种原因，致使我国中小学校美术教育虽然走过了大半个世纪的历程，但始终没有突破性进展，不少青少年走向社会生活以后，“再通过自己在适应社会的过程中取得的新的领悟，来冲刷教育给他留下的某些无用乃至有害的印记，从而为自己的发展寻找新的支撑点”。
优化美术教学 发展学生能力
优化美术教学发展学生能力
鲁晓育
【期刊名称】《教育艺术》
【年(卷),期】2012(000)008
【摘要】美术是视觉艺术，需要通过视觉来获取信息，在美术教学中，教师要运用多种教学方法来激发学生的学习兴趣，开阔学生的视野，提高学生的绘画水平。
【总页数】1页(P48-48)
【作者】鲁晓育
【作者单位】甘肃省兰州市第十中学
【正文语种】中文
【中图分类】G623.75
【相关文献】
1.优化组织学实验教学设计,促进学生能力的发展 [J], 韩金红;李银生;李勇莉;汪艳丽;韩金珠;杨保胜;高福莲
2.探索美术教学评价策略促进学生能力发展 [J], 张英明
3.浅谈优化网络教学发展学生能力 [J], 亓新平
4.优化课堂促进学生能力发展 [J], 蒋顺中
5.优化美术教学培养学生能力 [J], 薛茂荣
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优化美术课堂教学 提高学生美术能力
优化美术课堂教学提高学生美术能力发表时间：2012-10-30T14:02:00.640Z 来源：《中小学教育》2012年12月总第118期供稿作者：高茂林[导读] 作为少儿美术教育工作者，必须熟悉不同年龄段少年儿童的心理特点，懂得少儿艺术教育方面的理论知识。
高茂林内蒙古乌海市海勃湾区六完小016000 作为基础教育小学阶段的美术教学，担负着陶冶学生情操、提高学生素养、增强学生美感体验、培养学生欣赏美和创造美的能力、开启儿童创造思维的重任。
以往小学美术教学大多采用封闭落后的临摹式教学，以及变相临摹的模仿教学，虽然有些学生的作品能够在明暗、色彩、构图等方面达到一定的水准，但这样的美术教学会使儿童思维形成定势，限制儿童创造思维的发展和想象能力的提高。
结合本人对小学教育教学理论的探讨，小学美术课堂的优化应从以下几方面入手：一、让游戏进入课堂，使学生乐于学习美术课程作为少儿美术教育工作者，必须熟悉不同年龄段少年儿童的心理特点，懂得少儿艺术教育方面的理论知识。
针对低年级少儿能够在自己的情绪支配下随意表现主观意愿的特点，低年级美术课堂教学以游戏的形式开展为主，儿童把绘画当成游戏，可以随心所欲，不受任何约束，在加强少年儿童记忆力、开启想象力、培养创造力等方面具有十分重要的作用。
在绘画创作的教学游戏中要鼓励儿童自由表现，为儿童提供表现自己的机会。
虽然他们的作品用成人的眼光看有些滑稽可笑，但这简而又简的单线条糊涂乱抹正好吻合了人类原始绘画的特征。
当我们看到天真无邪的简单勾画时，我们的心灵也会震颤、激动不已。
教师在鼓励学生自由绘画的过程中，要逐渐引导学生进入联想绘画，结合已经学过的简单文字以及拼音字母，看它们像什么，最大限度地挖掘潜藏在儿童心灵深处无意识积累的模糊印象，通过绘画活动加工创造，巩固强化，逐渐过渡到用简单的几何形体和色块去表现复杂的事物，发展抽象概括和艺术表现的创造才能。
教师应鼓励学生大胆地使用自己喜欢的色彩作画，启发学生对色彩、大自然和生活的思想情感。
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优化美术教学发展学生能力
美术是视觉艺术，需要通过视觉来获取信息，在美术教学中，教师要运用多种教学方法来激发学生的学习兴趣，开阔学生的视野，提高学生的绘画水平。
一、指导学生欣赏。
增强学生的感受能力
作为视觉造型艺术的美术，无不依赖形式而存在。
学生接触美术，首先接触美术的审美形式，亦即构成美术作品的各种艺术语言因素，如线条、色彩、质感、肌理，等等。
面对自然界的各种美好事物，也总是首先接触，如山势的高大雄伟、溪水的弯曲流转、花卉的艳丽妩媚，等等。
学生们通过对这些形式美的感受，构成了对自然美和艺术美的整体知觉。
但这些审美形式不一定一开始就能成为每个学生的感知对象。
在没有经过老师的讲解、引导或指导学生写生之前，它们往往是一种潜在的因素。
所以培养学生对形式美的感受能力，就成了审美教育的重要方面。
在中学美术课的最初阶段，首先要引导学生去认识艺术语言中线条的魅力。
在中国传统绘画中，线条是造型的基础，各种不同粗细、浓淡、干湿、疏密、轻重及抑扬顿挫、刚柔并蓄、变化莫测的线条，表现了不同造型、不同质感的千变万化的事物。
在这里，线条具有神奇的魅力。
美术教师要善于选择有代表性的优秀传统作品指导学生去进行欣赏和分析，然后通过自描练习加深理解。
在西画的素描中，线条不仅用来勾画轮廓，而且是表现对象形体结构和质感的造型因素。
在课堂中则通过临摹优秀素描作品和写生，来培养学生对这一造型因素的感受和表现能力。
二、利用电教技术，提高学生的审美能力
三、进行推理训练，培养学生的联想能力
美术创作教学的形式既包括添画、记忆画、想象画，又包括组合画和画面改错。
在这五种美术创作教学形式中由于作品题目与作品的内容既存在一致性，又包含有因果关系，作品的题目制约着作品的内容。
因此利用作品题目与作品内容的因果关系，要求学生进行推理训练，让学生通过有条有理、有根有据、合乎规律的思考，判定出作品题目与作品内容的准确性和一致性。
通过这样经常的推理训练，学生的因果联想能力就会提高。
如《为童话、寓言配画》一课，其教学目的是初步使学生掌握插图的基本要点和方法。
根据这一教学目的，教师必须引导学生抓住原因，仔细研究文字所表现的内容、思想和情感，重点抓住文字内容中的典型、主要的情节及形象，然后运用造型手段将分析出的典型的主要情节及形象描画出来，同时在色彩的运用上，也应扣住原因，从文字中揣摩，合理地分析色彩因素，这样通过造型和色彩两方面的分析与表现，一种新的表现形式——插图即结果就产生了。
不仅如此，教师还应引导学生通过由结果求证原因，看画面是否准确，形象地表现出了文字的内容与思想。
这样，学生通过多次推理训练，提高了绘画能力。
四、进行因势利导的训练，促进学生的创造能力
美术教育不以培养学生感受美和鉴赏美的能力为最终目的，更重要的是培养他们的审美创造力，以他们所学到的知识和技能，去从事改造生活的实践。
中学生充满幻想，教师要因势利导，将他们丰富的想像力转化为审美创造力。
这种艺术的审美创造活动，以他们逐渐形成的想像力为前提，又以在美术课中逐渐学到的技能技巧为必要途径。
在美术教学中，还可以进行一些能引起学生联想、发挥想象的创造活
动，让学生展开想象的翅膀。
如为歌配画，学生们不仅能从歌词中感受生动的形象，而且还能扩大学生画画的联想范围和提高形象思维能力，并且使学生的品德情操受到教育。
他们的表现能力或许很有限，但他们的构思很新颖，别有趣味，对于学生们这些闪光的创造性火花必须给予鼓励。
通过鼓励一个学生，而激发起全班学生进行再创造的热情。
美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。
中学美术课是一门艺术教育课程，它的开设不仅能对学生进行美育教育，而且能促进学生智慧潜能的开发和创造能力的提高。
在美术课堂上，教师要提供更多的训练方法，提高学生的审美能力、鉴赏能力和表达美、创造美的能力。
希望以上资料对你有所帮助，附励志名3条：
1、积金遗于子孙，子孙未必能守；积书于子孙，子孙未必能读。
不如积阴德于冥冥之中，此乃万世传家之宝训也。
2、积德为产业，强胜于美宅良田。
3、能付出爱心就是福，能消除烦恼就是慧。