中小学美术学科专业知识
中小学美术知识点总结归纳
中小学美术知识点总结归纳美术作为一门学科,在中小学教育中扮演着重要角色。
它不仅能够培养学生的审美能力和创造力,还能够丰富他们的艺术视野,提升他们的综合素质。
在中小学美术教育中,学生需要掌握一些基本的美术知识点。
本文将从几个方面对中小学美术知识点进行总结归纳。
一、色彩知识点1. 基本色彩:红、橙、黄、绿、青、蓝、紫2. 色彩对比:冷暖色对比、明暗色对比、补色对比3. 色彩运用:色彩具有表现力,可以通过运用不同的色彩来表达情感和意境二、造型知识点1. 线条表现:直线、曲线、折线、虚线等2. 形状表现:正方形、三角形、圆形等各种几何形状3. 空间表现:前景、中景、后景的构图方法4. 透视表现:单点透视、双点透视等三、绘画材料和工具知识点1. 纸张:不同的纸张适用于不同的绘画媒介2. 颜料:水彩、油画、粉彩等3. 画笔:不同的画笔适用于不同的绘画技法4. 调色盘:用于混合颜色的工具5. 粉末:用于添加质感效果的材料四、艺术技法知识点1. 速写:用简洁的线条和色彩捕捉瞬间的形象和氛围2. 平面构图:通过画面的布局来达到艺术效果3. 色彩运用:熟练掌握调色和运用色彩表达情感4. 阴影表现:通过阴影的渲染和处理来增加画面的层次感五、艺术作品欣赏知识点1. 绘画作品欣赏:欣赏各类绘画作品,了解不同艺术家的风格和表现手法2. 雕塑作品欣赏:欣赏不同材质的雕塑作品,感受立体艺术的魅力3. 书法作品欣赏:了解中国传统书法的发展和演变,并欣赏各类书法作品的魅力六、艺术史知识点1. 中国古代艺术史:包括壁画、陶瓷、佛教艺术等2. 西方艺术史:包括文艺复兴、印象派、现代主义等3. 中国当代艺术:了解中国当代艺术家的作品和风格综上所述,中小学美术知识点的总结归纳包括色彩知识点、造型知识点、绘画材料和工具知识点、艺术技法知识点、艺术作品欣赏知识点、艺术史知识点等内容。
通过学习这些知识点,学生可以逐渐培养对美术的兴趣和理解,并不断提升自己的艺术素养。
教师资格证中小学美术专业知识系统复习讲义(1)
中小学美术专业知识系统复习讲义(1)第一节美术概述考点1 美术的基本特征美术是以一定物质材料和手段,在现实的三维空间或平面上塑造可视的静态艺术形象,以此反映艺术家思想感情的一门艺术。
美术又被称为造型艺术、视觉艺术、空间艺术和静态艺术,广义上的美术包括绘画、建筑、工艺美术、设计和书法等。
具体而言,美术的审美特征主要有以下几点:1.造型性美术作为造型艺术,造型性是美术的主要形态特征之一。
“造型性”是指艺术家运用一定的物质材料,塑造出欣赏者可以通过观察直接感受到的艺术形象。
例如绘画是用线条、色彩在二度空间里塑造形象;书法是用笔墨、布白、结构来创造神采,呈现精神气韵;雕塑则用泥土、木石等在三度空间创造出具有实在物质的艺术形象。
2.静态性美术的第二大审美特征是它的静态性。
所有的美术作品,都是以静态形式呈现的。
但是,这种静态又是“寓动于静”的,是通过瞬间的形象化动为静、以静显动的。
因为世界上根本就不存在绝对静止不变的事物,所以美术作品要反映客观现实,就要找到恰当的表现方式,即在动与静的交叉点上,抓住客观事物发展变化的某一瞬间形象,将它用物质材料和艺术语言固定下来。
于是,如何选取事物运动变化过程中最精彩的瞬间,便成为美术家创作过程中的一个至关重要的问题。
3.表现性也就是说,美术作品虽然是造型艺术,但它更要表现形象的内在意蕴,表现艺术家的主观情感、意趣、观念等,因此表现性才是美术的重要审美特征。
4.视觉性审美主体与对象之间的感知媒介主要是视觉。
美术的创造和欣赏都必须通过视觉来进行。
艺术家通过视觉器官并借助于相应的审美手段,如线条、色彩等,把审美心理加以物化,创造出艺术品,传达审美经验,观赏者同样通过这种审美器官及相应的审美形式去接受艺术作品所传达表现的审美心理,从而产生审美愉悦。
考点2 美术门类的划分绘画是美术中最主要的一种艺术形式,也是较早出现于人类生活中的艺术种类之一。
从不同的角度出发,绘画可分成许多种类:按照使用的工具材料和技法的不同来划分,一般可分为水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画、年画、素描画等画种;按照题材内容的不同来区分,绘画可分为人物画、肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、军事画、宗教画、动物画等;中国画的划分有自己的特点和独特的名称,如山水画,花鸟画、人物画等;按画面形式不同分类,可分为岩画、壁画、单幅画、组画、连环画、架上画等;中国画中有卷轴、册页、手卷、扇面、屏幛等。
小学美术学科知识点归纳
小学美术学科知识点归纳美术是一门重要的学科,它有助于培养学生的创造力、审美能力和艺术鉴赏力。
在小学阶段,学生通过美术课程,可以了解到很多基本的美术知识和技巧。
下面将对小学美术学科的知识点进行归纳,以帮助学生更好地学习和理解。
1. 色彩知识色彩是美术创作中非常重要的元素之一。
在小学美术课程中,学生需要学习一些基本的色彩知识,如主要的颜色分类(红、黄、蓝)、色彩的明暗变化和色彩的对比等。
通过了解这些基本知识,学生可以更好地理解和运用色彩在美术作品中的表现力。
2. 线条知识线条是美术作品中的另一个重要元素。
在小学美术课程中,学生需要学习不同类型的线条,如直线、曲线、划线、画线等,并学习使用不同的线条表达形状、纹理和运动等概念。
通过练习和实践,学生可以提高线条运用的技巧,以及对线条在作品中的表现力的理解。
3. 形状与结构形状与结构是美术作品中的基本组成要素之一。
在小学美术课程中,学生需要学习不同的形状和结构,如圆形、方形、三角形等,并学习如何使用这些形状和结构来表现物体的外形和内部结构。
通过观察和练习,学生可以提高形状和结构的表现能力,培养对物体形状的敏感度。
4. 空间感知空间感知是美术作品中的重要一环。
在小学美术课程中,学生需要学习如何通过绘画和造型等技巧来表现物体在空间中的位置和关系。
学生还需要了解透视、阴影和比例等概念,以及如何运用它们来创造更真实和立体的作品。
5. 图案与装饰图案与装饰是美术作品中常见的表现方式之一。
在小学美术课程中,学生需要学习不同的图案和装饰元素,并了解如何使用它们来增强作品的美感和表现力。
学生还需要培养观察和创造的能力,以创作出独特而精美的图案和装饰作品。
6. 艺术鉴赏除了创作技巧和表现方式,小学美术课程还涉及艺术鉴赏的内容。
学生需要学习不同的艺术风格、艺术家和艺术作品,并学习如何分析和欣赏这些作品。
通过艺术鉴赏的学习,学生可以培养自己的审美能力,提高对艺术作品的理解和欣赏水平。
中小学美术教师理论知识试题
中、小学美术学科教师教育、教学、专业理论知识题库一、填空题《课程标准》1、《美术课程标准》表明:重视()和()的改革,是本次课程改革的一个重要特点。
课程改革的核心是(),而()的基本途径是教学。
2、降低美术基本知识和基本技能学习的难度,注重美术()的学习,提高学生的美术()能力、美术()能力和美术()能力,这是新世纪美术教育的一大特点。
3、兴趣是最好的老师,这就要求我们的教育,从小就要把怎样()、()学生的兴趣、()、()放在特别重要的地位。
4、从美术学科本身来看,美术学科具有()、()等特点,它与()、()、()有着直接的和暗含的关系,是素质教育中不可缺少的有机组成部分,对人的整体素质培养具有其他学科所不能替代的作用。
5、进行美术欣赏最好采用()、()、()三种学习方式,也可以将三种方式综合到一起。
6、美术课程从评价主体上说,可分为()、()和()等方法。
并认为()比教师的评价更加重要。
7、美术课程评价的目的是为了()教学质量,具体来说是“(),(),以及()”。
8、课程的总目标是按照三个维度表述的,即();();()和()。
所以,学习过程是一个实实在在的基础,没有这一基础,侈谈其他的任何东西都是无意义的。
9、《美术课程标准》划分了(“”)、(“”)、(“”)、和(“”)四个学习领域。
10、我们主张教师在运用案例时,不要拘泥于案例,更不要(),而要将案例视作()和(),以求举一反三,进行()。
《专业知识》1、美术又称为()艺术、()艺术或()艺术。
2、因为材质的不同美术主要分为()、()、()和()四大种类。
3、中国画按表现内容分为()、()、();按表现技法分为()和()。
4、手绘线条图像具有()、()、()、( )等功能。
5、文化遗产是历史和艺术价值都非常出色的建筑遗址以及()、()等遗产。
6、色彩的三要素是()、()、()。
7中国画中的墨分五色指的是()、()、()、()、()。
8、中国山水画中的“三远”指( )、()、()。
学科专业知识-中小美术-复习资料1
中小学美术教师招聘考试复习资料——试题及答案中小学美术教师招聘考试复习资料(一)中国美术史试题1一、填空题(40分)1、中国美术的起源和萌芽时期是时代的美术。
2、青海大通孙家寨出土的《》,堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作。
3、我国迄今发现最古老的壁画墨迹,是辽宁牛河梁遗址出土的壁画残块4、我国先秦时代的青铜器,分、、、等四类。
5、东汉时代的画像石以山东嘉祥的为代表。
6、中国现存最早的砖塔是河南等封的。
7、刘宋时画家陆探微创造了“”的清秀绘画形象,而张僧繇则因其创造的形象独具风格,被称为“”。
8、唐代画家王维以诗入画创“”山水,书写文人情怀。
王洽画松石山水则疯癫狂放,创“”之法。
9、我国著名的四大石窟指的是、、和石窟。
10、唐代工艺品中成就最为卓著的首推,殉葬的和驼、动物是其中的精品。
11、论者评宋初两大山水画家谓:“之画,近视如千里之远,之笔,远望不离坐外。
”12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的“”,开启了元明清写意人物的先河。
13、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工等,而纯阳殿的壁画构图则是采用了的表现形式。
14、明代“派”的代表画家时和。
15、明末画家陈洪绶19岁时创作的,其中以为最佳。
16、清初“四僧”指的是、、、。
17、“扬州八怪”大致分三类,其中一类是丢官后来扬州的文人,如、等人。
18、清代三大木板年画产地是、、。
19、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合,创造了的新画风。
20、“从来没有一个画家像他这么努力与绘写社会生活……”这是郑振铎对《点石斋画报》的主要执笔人的评价。
二、单项选择题(将正确答案代号填在题后的括号内)(10分)1、马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是()。
A、天地神话B、引魂升天C、墓主生活D、仙人出行2、已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于()。
A、吐鲁番晋墓B、昭通霍氏墓C、安丘冬寿墓D、酒泉丁家闸墓3、描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是()A、虢国夫人游春图B、捣练图C、挥扇仕女图D、簪花仕女图4、“昭陵六骏”浮雕中具有情节性的作品是()。
小学美术学科专业知识
小学美术学科专业知识美术是小学教育中的重要组成部分,它不仅能够培养学生的审美能力,还能激发学生的创造力和想象力。
小学美术教育的目标是让学生通过观察、想象和创作,了解和掌握基本的美术知识与技能,从而提升他们的审美素养和创新能力。
美术基础知识美术学科的基础知识包括色彩、线条、形状、空间、纹理等元素,以及这些元素的运用。
色彩是视觉艺术中最基本的元素之一,它能够表达情感和创造氛围。
线条是构成形状的基本工具,通过线条的粗细、曲直、方向等变化,可以创造出不同的视觉效果。
形状则是由线条围成的封闭区域,不同的形状能够给人不同的视觉感受。
空间是指物体在三维世界中的相对位置和关系,通过空间的处理,可以增强作品的立体感和深度。
纹理是指物体表面的质地和结构,它能够增加作品的丰富性和真实感。
美术创作方法美术创作是一个从观察到构思,再到表现的过程。
首先,学生需要学会观察,通过观察自然和生活中的美,积累素材和灵感。
其次,学生需要学会构思,将观察到的素材进行加工和组合,形成一个完整的创作思路。
最后,学生需要掌握一定的美术表现技巧,如绘画、剪纸、拼贴等,将构思转化为具体的美术作品。
美术作品欣赏美术作品欣赏是培养学生审美能力的重要环节。
通过欣赏不同风格、不同时期的美术作品,学生可以了解美术的多样性和丰富性。
在欣赏过程中,学生应该学会从作品的主题、构图、色彩、表现手法等方面进行分析和评价,提高自己的审美鉴赏力。
美术教育的意义美术教育对于学生的全面发展具有重要意义。
它不仅能够提高学生的审美能力,还能够培养学生的创造力、想象力和表达能力。
通过美术教育,学生可以更好地理解世界,表达自己的情感和思想,形成独立的个性和人格。
美术教育的实践在小学美术教育的实践中,教师应该注重激发学生的兴趣和热情,引导他们主动参与美术活动。
同时,教师还应该根据学生的年龄特点和认知水平,设计合适的教学内容和方法,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术知识,体验美术创作的乐趣。
中小学美术教师专业基础知识
中小学美术教师专业基础知识中小学美术教师专业知识复习题(美术课程标准部分)美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养,激发学生学习美术的兴趣,在广泛的文化情境中认识美术,培养创新精神和解决问题的能力,为促进学生发展而进行评价。
美术教育以美术学科为基础的教育门类。
其目的主要是延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济、精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展。
美术课程的价值1.陶冶学生的情操,提高审美意识。
2.引导学生参与文化的传承和交流。
3.发展学生的感知能力和形象思维能力。
4.形成学生的创新精神和技术意识。
5.促进学生的个性形成和全面发展。
课堂教学教师提高和促进每一位学生发展主要阵地,建立“以学论教,教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。
学科设置的基本要求小学阶段初步接触我国民族民间的、国外的优秀美术作品,使学生掌握浅显的美术基础知识和简单的美术技能。
增强学生对美术的兴趣和爱国主义情感,培养学生的观察能力、想象能力和美术欣赏能力。
美术学科主要的教学方法语言传递信息的教学方法,直观形象传递信息的教学方法,以实际训练为主的教学方法,以引导探究为主的教学方法,以欣赏活动为主的教学方法。
基本美术素养应包括 1 美术内容和现象有基本的了解 2 美术的创作方法和过程有基本的了解 3 美术在社会中的价值和作用有基本的了解。
对美术学习过程进行评价 1. 重视学生的自我评价 2. 注重对学生美术活动表现的评价 3. 采用多种评价方式评价学生的美术作业 4. 建立促进美术教师不断提高的评价体系教师教学行为选择的依据依据教学目标与教材的特点;依据学生的特征;依据学习环境的条件;依据教师自身的素质与条件。
(美术教学理论与方法部分)美术艺术的种类之一。
“美术”在历史上是一个语义多变的概念。
在现代,人们更倾向于称美术为造型艺术和视觉艺术,具体包括绘画、雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑和环境艺术等。
2023年教师招聘考试中小学美术学科专业知识判断题专项训练及答题技巧
专题五判断题题型与技巧分析判断题是教师招聘考试各科目中必考旳题型,其答案只有对与错两种。
判断题旳命题一般是某些比较重要旳或故意义旳概念、事实、原理或结论。
判断题一般规定考生判断一条事实旳精确性,或判断两条或两条以上旳元素之间关系旳对旳性。
虽然判断题只有两种答案似乎很简朴,但更多旳判断题包括旳内容似是而非,让人捉摸不定,一不留神便会出错。
理解判断题旳设错方式,有助于提高学生答对判断旳水平。
判断题常见旳设错方式重要有如下几种:★习惯性设错该类判断题即按照学生旳惯性思维特性设错,使考生在答题时出错。
【例1】雕塑是雕和塑两种制作措施旳总称。
(×)【解析】本题重要考察“雕塑”旳概念,假如按照惯性思维来看,该题是对旳旳,但实际上雕塑包括雕、刻、塑三部分。
【例2】根据客观物象与人眼、画面旳不一样关系,可以将透视分为平行透视和斜角透视两种。
(×)【解析】本题重要考察透视旳分类,假如按照习惯性思维,平行与斜角是两个相对应旳词,故很轻易认为该题是对旳旳。
实际上透视分为平行透视、成角透视、斜角透视三种。
假如碰到该种判断题,则应当仔细审题,开放思维。
★事实设错题干中所描绘旳内容,与美术书本描述旳事实有出入,考生稍有不慎就会出错。
【例1】画像石与画像砖是一种以石为地、以刀代笔旳绘画艺术。
在厚葬之风盛行旳汉代,人们用画像石、模印烧制旳画像砖建造墓室等。
(×)【解析】本题考察旳是画像石与画像砖盛行旳年代。
由于画像适合画像砖盛行于汉代,因此本题错误。
【例2】花鸟、禽兽到唐代已独立成科,艺术上已逐渐成熟,于是出现“黄家富贵,徐熙野逸”旳风格。
(×)【解析】本题旳错误在于:“黄家富贵,徐熙野逸”旳艺术风格是五代旳时候出现旳。
碰到此类判断题最佳先审题,然后再回忆于此有关旳内容。
★修饰设错此类题目命题往往在题目中故意加某些修饰成分,引起考生思维错觉,导致答题时出错。
【例1】在中国原始时代,雕塑已经完全从实用艺术中分离出来。
小学美术学科的重点知识总结
小学美术学科的重点知识总结美术学科在小学教育中占据着重要的地位。
通过学习美术,学生可以培养审美能力、发展创造力,并且促进综合素质的提高。
在小学阶段,学生不仅需要学习绘画技巧,还需要了解艺术史和艺术家的作品。
本文将针对小学美术学科的重点知识进行总结,以帮助教师和学生更好地掌握基本概念和技巧。
一、基本绘画技巧1. 线条描绘:线条是绘画的基础元素之一,通过掌握不同线条的特点和运用技巧,可以表达出物体的形状、质感和动态。
例如,直线、曲线、粗线、细线等都可以用来描绘不同的物体和表现不同的情感。
2. 色彩运用:色彩是绘画中极为重要的因素之一。
小学生可以通过了解基础的色彩理论和不同颜色的搭配,掌握如何运用色彩来表达画面的主题和情感。
例如,暖色调和冷色调的运用会给人以不同的感觉,红色可以表示热情和力量,而蓝色可以表示冷静和悲伤。
3. 透视原理:透视是绘画中常用的手法,通过透视原理可以使画面更加逼真和立体。
小学生可以学习一些基本的透视技巧,如单点透视和双点透视,以便将画面呈现得更加真实和立体。
4. 轮廓描绘:轮廓是绘画中最基本的构图元素之一,通过准确地描绘轮廓,可以使画面更加清晰和有结构感。
小学生需要掌握轮廓的描绘方法,如观察比例、运用直线和曲线等技巧。
二、艺术史与艺术家1. 古代艺术:学生需要了解一些古代艺术的基本知识,如中国古代绘画、壁画和雕塑艺术等。
了解古代艺术可以帮助学生更好地理解传统文化和审美观念。
2. 现代艺术:现代艺术的涵盖范围较广,学生可以了解一些著名的艺术家和他们的作品,如毕加索、梵高等。
通过学习现代艺术可以培养学生对不同艺术风格的认识和欣赏能力。
3. 国际艺术:除了了解中国的艺术,学生还应该了解世界各国的艺术发展和代表性的艺术家。
通过学习国际艺术,可以拓宽学生的视野,培养他们的多元文化意识。
三、实践与欣赏1. 创作实践:学生需要通过实际操作来锻炼绘画技巧和创作能力。
教师可以组织不同类型的绘画活动,如静物写生、风景绘画等,给予学生足够的练习机会,并提供指导和反馈。
美术知识
美术学科专业知识(一)【美术】通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。
十七世纪欧洲开始运用这一名称时,泛指具有美学意义的绘画、雕琢、文学、音乐等。
我国“五四运动”前后开始普遍应用这一名词时,也具有相当于整个艺术的涵义。
例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道:“美术为词……译自英之爱忒。
爱忒云者,塬出希腊,其谊为艺。
随后不久,我国另以“艺术”,一词翻译“爱忒”,“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。
【外型表现手腕】外型艺术中创造艺术形象的手法和手腕。
如绘画借助于颜色、明暗、线条、解剖和透视;雕塑借助于体积和结构等。
这些手法和手腕,通过长期的艺术实践,构成了这些外型艺术各自独具的特殊的艺术语言,并决定了这些艺术各不相同的表现法则,关系到塑艺术形象的成败,以及艺术作品的感染力。
艺术家对外型表现手腕的规律性的不断探究,锦上添花,是使艺术创作能够表现新的生活内容和满足人们不断发展的审美爱好的必要条件。
【黄金分割】亦称黄金律、黄金比例。
在一条线段上,依照最佳长短比例,将此线段分割为长段与短段,或按此最佳长短线段的比例构成一个矩形的最佳的长边与短边的比例,即构成黄金分割。
【二度空间】绘画术语。
指由长度(左右)和高度(上下)两个要素组成的平面空间。
在绘画中为了真实的再现物象,常常借助透视、明暗等外型手腕,在二度空间的平面上形成纵深的感觉和物象的立体效果,即以二度空间形成自然对像那种叁度空间的幻觉。
有些绘画,如装饰性绘画、图案画等,不请求表现强烈的纵深效果,而是有意在二度空间中追求扁平的意味,来获得艺术表现力。
【叁度空间】绘画术语。
指由长度(左右)、高度(上下)、深度(纵深)三个要素构成的立体空间。
绘画中,为真实地再现物象,必须在平面上表现出叁度空间的立体和纵深效果。
【质感】绘画、雕塑等外型艺术通过不同的表现手法,在作品中表现出各种物体所具有的特质,如丝绸、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特徵,给予人们以真实感和美感。
中小学美术学科专业知识
2015年新疆特岗教师公开招聘/入编考试培训班考试考点背诵(中小学美术学科专业知识)背诵要点一美术是以一定的物质材料和手段,在现实的三维空间或平面上塑造可视的静态艺术形象,以此反映社会生活和表达艺术家思想感情的一门艺术。
美术又被称为造型艺术、视觉艺术、空间艺术和静态艺术,广义上的美术包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术、设计和书法等。
美术的基本特征包括:造型性、视觉性、空间性和静态性。
背诵要点二制陶工艺是新石器时代最突出、最丰富的艺术创造,是中华民族贡献给世界艺术宝库的珍贵遗产。
主要代表有:仰韶文化的红陶和彩陶;河姆渡文化、大汶口文化的黑陶等。
仰韶文化主要分布于黄河流域的河南、山西、陕西等地。
背诵要点三早期壁画、地画、岩画。
壁画:辽宁牛河梁红山文化女神庙中出土的壁画残片和宁夏固原麻黄剪子齐家文化遗址中出土的用红彩绘制的几何纹壁画残片。
地画:1982年在在甘肃秦安大地湾仰韶文化晚期房基遗址地面上发现的人物和动物绘画形象。
岩画:内蒙古阴山岩画、宁夏贺兰山岩画、云南沧源、广西左江、江苏连云港岩画等。
背诵要点四新石器时代的雕塑有实用性和象征性两大特征,最具代表性的雕塑是玉器和陶塑。
陶塑造型有动物和人物两大类。
背诵要点五青铜器的纹饰主要分为动物纹饰(造型及主体装饰)和几何纹饰(底纹或细部)两大类。
青铜器的特征:(1)根据动物形态造型被称之为“尊”;(2)将人或动物形象与青铜器造型融为一体;(3)以主体动物形象作为青铜器的附件。
背诵要点六秦代雕塑最具代表性的是秦代陶塑兵马俑。
秦代兵马俑阵容庞大,组织严整,巨大的规模和恢弘的气势,是秦王朝国力和武力强盛的象征,是对秦始皇统一伟业的歌颂。
霍去病墓石雕是西汉大型石雕中的代表作。
霍去病墓石雕的手法采用因材施雕的技巧,代表性的石雕是《马踏匈奴》。
汉代青铜雕塑的杰出代表作品:《马踏飞燕》,又名《马超龙雀》《铜奔马》,为东汉青铜器,奔马身高34.5厘米,身长45厘米,宽13厘米。
小学美术知识点(基础知识整理)
小学美术知识点(基础知识整理)小学美术知识点一、色彩基础知识1.色彩的三要素是色相、明度和纯度。
色相是指色彩的种类名称,常见的有红、橙、黄、绿、青、蓝和紫等。
明度是指色彩的明暗程度,可以通过加黑或加白来改变。
纯度是指色彩的饱和程度,红、黄、蓝是最纯的三原色。
2.色彩分为原色、间色和复色。
三原色为红、黄、蓝,间色为绿、橙、紫。
3.七种标准色为红、橙、黄、绿、青、蓝和紫。
4.色彩的对比是指两个以上的色彩在空间或时间上相比较,能够明确区分出差异的关系。
对比色有绿与红、黄与紫、橙与蓝。
5.邻近色是指相邻近的颜色,如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与蓝等。
6.黑白灰属于无彩色系,可以与其他颜色混合来降低其纯度。
7.色彩美是指统一与变化中的美。
8.暖色系包括红、橙等色相,给人温暖、和谐、活跃的感觉。
冷色系包括蓝、绿等色相,给人阴凉、宁静、深远的感觉。
二.素描基础知识1.素描是用单色线条和块面来塑造物体形象的一种绘画方式,是造型艺术的基础。
2.素描的三大面包括亮面、灰面和暗面,五大调包括亮面、灰面、暗面、高光和反光。
在素描画面中,需要处理好物体的亮面、暗面、灰面、高光反光、明暗交界线、投影、背景和物体的边缘线等关系。
3.透视是一种表现立体空间的方法,通过线条或色彩在平面上呈现。
透视现象有近大远小、近高远低和近实远虚,同时还有平行透视和角透视两种方式。
4.黄金分割是指比值为1:0.618,是一种美学原则,常用于设计和艺术创作中。
5.人的五官包括眼睛、鼻子、耳朵、口和眉毛。
6.中国画是中国民族传统绘画,具有悠久历史和优良传统。
按表现形式分为写意画、工笔画和兼工带写画,其中写意画又可分为大写意和小写意。
按绘画题材分为人物画、花鸟画和山水画。
绘画需要使用文房四宝,即笔、墨、纸、砚,并使用中锋、侧锋和逆锋等不同的笔法。
墨的使用方法包括焦、浓、重、淡和清。
7.水彩画的基本表现技法包括干画法和湿画法。
8.漫画是一种具有讽刺性和幽默性的绘画。
小学初中美术教师招聘考试专业知识复习
小学初中美术教师招聘考试专业知识复习
一、绘画基础知识
1. 色彩理论
- 颜色的基本属性
- 调色原理和色彩搭配
- 色彩的明暗与对比
2. 造型基础知识
- 线条表现与结构
- 空间构成与透视
- 形体的比例关系
3. 美术材料与工具
- 常见绘画工具的使用方法
- 色彩、纸张、颜料等材料的选择和运用
二、美术史与艺术理论
1. 中国美术的主要发展阶段与流派
- 古代绘画与雕塑
- 中国画、水墨画与国画
- 西画的引入与发展
2. 西方艺术史的主要派别和代表作品
- 文艺复兴时期的艺术风格
- 浪漫主义、印象派和现代艺术的特点3. 美术理论与艺术批评家
- 著名艺术理论家与他们的主要观点
- 艺术批评的常见方法和原则
三、教学与教育心理学
1. 美术教学的基本原则与方法
- 学生的年龄特点与教学内容选择
- 教学目标的设定与评价标准
- 培养学生审美能力和创造力的方法
2. 学生艺术发展的特点与教育对策
- 学生创作能力的培养与欣赏能力的提升- 学生个性发展与群体教育的平衡
- 教师的角色与指导策略
四、美术教育与现代社会
1. 美术教育在培养学生全面发展中的作用- 美术教育与综合素质教育的关系
- 美术教育对学生创新思维和社会适应能力的培养
- 美术教师在学校和社会中的责任与作用
2. 美术教育与现代信息技术的结合
- 美术教学中常用的多媒体教具和互联网资源
- 学生参与互联网艺术创作的安全与引导问题
- 利用信息技术提升美术教学效果的方法
以上是小学初中美术教师招聘考试的专业知识复习内容。
希望能帮到你,祝考试顺利!。
小学美术学科的知识点总结
小学美术学科的知识点总结美术作为一门在小学阶段必修的学科,具有丰富的知识体系和独特的教育价值。
通过学习美术,培养学生的审美意识、创造力和表现能力,陶冶情操,提高综合素质。
下面将对小学美术学科的知识点进行总结,帮助学生更好地理解和掌握相关内容。
一、颜色的基本知识1. 颜色的三要素:色相、明度和纯度。
色相指色彩的种类,如红、黄、蓝等;明度指色彩的明暗程度,如亮、暗等;纯度指色彩的纯净程度,如鲜艳、淡雅等。
2. 基本色彩的认识:红、黄、蓝是三原色,它们不能由其他颜色混合而成,其他颜色都是由这三原色混合而成的。
3. 色彩的配搭:色彩的配搭可以通过对比、相似和补色等方式实现。
对比配搭指明暗、冷暖等相反的颜色进行搭配;相似配搭指颜色相近的进行搭配;补色配搭指相互排斥的颜色进行搭配。
二、造型与构图1. 基本造型:点、线、面是构成一切艺术形象的基本造型。
点是最简单的形象,线是由多个点连接而成,面是由多个线围成的区域。
2. 表现手法:凹凸造型、透视造型和装饰造型是常用的表现手法。
凹凸造型通过明暗、厚薄表现物体的立体感;透视造型通过透视关系表现远近;装饰造型通过花纹、图案等进行装饰。
3. 布局与构图:构图是指画面中各个元素之间的位置关系。
常见的构图方式有对称构图、平衡构图和重心构图等。
三、绘画材料与技法1. 绘画材料的认识:常用的绘画材料有铅笔、彩色铅笔、水彩、油画颜料等。
不同材料有不同的特点和用途。
2. 画线的技法:直线、曲线、波浪线、勾线等是常用的画线技法。
线条的粗细、轻重和速度都会影响线条的效果。
3. 着色的技法:常用的着色技法有填色、刷色、混色等。
色彩的运用要考虑明暗、层次和颜色的搭配。
四、美术作品的鉴赏1. 绘画作品的鉴赏:通过观察、分析和思考,可以从线条、价值、色彩和构图等方面对绘画作品进行鉴赏。
2. 版画作品的鉴赏:版画作品是通过刻、涂、印等工艺过程制作的艺术作品,可以从线条、层次、色彩和纹理等方面进行鉴赏。
中小学美术基础知识
1.意大利盛期文艺复兴三杰是达.芬奇米开朗基罗拉裴尔2.我国古代建筑一由木料材料构成,外国建筑主要由石料材料构成,意大利米兰大教堂属于哥特式建筑样式。
3.颜筋柳骨中的颜和柳分别指的是唐朝的颜真卿何柳公权两位大书法家4.毕加索是西班牙籍的画家、雕塑家、版画艺术家、是立体画派的主要代表人。
5.人物黑白画是运用黑白两色对人物结构、服装和明暗色调进行高度概括使画面简练而富有韵味。
6.色彩的三属性包含色相、明度、纯度。
7.青铜器上的铭文,在书法字体上属于篆书。
8.美术创作原则“外师造化、中得心源”是由唐代画家张璪提出的。
9.宋元是山水画的鼎盛时期,其中以画“寒林平远”著称的画家是李成。
10.平面构成的基本方式有重复、近似、渐变、发射、特异和对比。
11.你素的基本激发有搓、团、捏、压、完全调和和不完全调和。
12.垂死的奴隶---米开朗基罗溪山行旅图---范宽最后的晚餐---达芬奇日出.印象---莫奈13.澳大利亚悉尼歌剧院是由丹麦建筑师约恩.乌松设计的。
14.广义的美术包括绘画雕塑、建筑、工艺美术、设计和书法等。
15.新课程标准根据美术学习活动方式划分了造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、探索.综合四个学习领域。
16.我国四大佛窟是龙门石窟、敦煌莫高窟、云冈石窟、天水麦积山石窟。
17.素描术语中的三大面是指亮面、暗面和反光面三大名暗色调。
18.“曹衣出水”北齐画家曹仲达“吴带当风”唐代画家吴道子19.南宋时期的山水画家以李唐、刘松年、马原、夏圭最为知名,四人合成南宋四家。
20.综合.探索领域是指通过综合性的美术活动,引导学生主动搜索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域,它可分为三个层次:①融美术各学习领域为体。
②美术与其他学科相综合。
③美术与现实社会相联系。
21.被历代民间画工和士大夫誉为祖师和画圣的唐代画家是吴道子。
22.新课程中所指的基本的美术素养应当包括:①能初步解读身边的美术现象。
②能在一定程度上运用美术形式表达自己的情感或观念。
美术学科专业知识
美术学科专业知识美术学科是一门以美术理论、美术史、美术技能为基础,培养学生艺术视野和创作能力的学科。
通过系统地学习美术理论和美术史,学生能够深入了解和分析艺术作品,理解艺术家的创作意图和技巧,并从中汲取灵感。
同时,通过实践绘画技能,学生能够培养自己的观察力、表达能力和创作能力,拓宽自己的艺术路径。
美术学科的基础知识包括美术理论和美术史。
美术理论涉及色彩、构图、比例、透视等方面的知识,它们是视觉艺术表达的基础。
通过学习美术理论,学生能够理解和运用这些原则,提升自己的绘画技能和艺术表达能力。
美术史是通过研究和分析艺术家和艺术作品的发展和变革,帮助学生理解艺术的历史背景、风格特点和文化内涵。
学生可以从历史中学习到各个时期的艺术创作思想和技巧,拓宽艺术视野。
除了理论知识,美术学科还注重实践技能的培养。
绘画技能是学习美术的基础,通过不断的实践和训练,学生可以提高自己的绘画技巧和表现能力。
绘画技能包括素描、水彩、油画、素材处理、构图等方面的技能,学生可以根据自己的兴趣和发展方向选择学习的技能。
通过学习各种绘画技能,学生可以更好地表达自己的创作意图,提高自己的创作能力。
美术学科的学习不仅仅是理论知识和实践技能的学习,还包括参观艺术展览和交流思想。
学生可以通过参观艺术展览学习各种艺术形式和创作风格,观察和分析艺术家的作品。
同时,学生还可以参加艺术交流活动,与其他艺术爱好者和艺术家分享自己的作品和经验,学习借鉴他人的创作思路和技巧。
通过与他人的交流和分享,学生可以不断拓宽自己的艺术视野,找到自己独特的创作风格。
总之,美术学科是一门需要综合理论知识和实践技能的学科。
学生可以通过学习美术理论和美术史深入了解艺术作品和艺术家,通过实践绘画技能提高自己的创作能力,通过参观展览和交流思想拓宽自己的艺术视野。
美术学科培养了学生的艺术素养,锻炼了学生的观察力和表达能力,培养了学生的创造力和审美能力。
无论学生将来从事什么职业,美术学科的学习都能够成为他们的宝贵财富,为他们的人生增添色彩。
小学美术学科知识点总结
小学美术学科知识点总结美术是一门重要的学科,对于小学生的全面发展和创造力培养有着重要的作用。
下面将对小学美术学科的知识点进行总结,帮助小学生更好地学习和理解美术。
一、色彩知识1. 颜色分类:主要颜色(红、黄、蓝)和次要颜色(橙、绿、紫)。
2. 色彩搭配:冷暖色调、对比色、相近色、三原色。
3. 色彩表达:色彩的情感表达、色彩的心理效应等。
二、构图和造型1. 线条和形状:直线、曲线、封闭线、点线面。
2. 基本构图法:平衡、对称、重心、黄金分割。
3. 空间感表达:透视、近大远小、分层、梯度。
三、美术常识1. 名画赏析:学习欣赏著名画家的作品,了解不同艺术形式的表现。
2. 美术史知识:了解不同时期、不同国家的美术风格和代表性的艺术家。
3. 艺术欣赏:学会感受、理解和评价艺术作品的内涵和艺术价值。
四、绘画技巧1. 画笔运用:选择合适的画笔,握笔方式,控制笔画的粗细和强弱。
2. 水彩画技巧:水彩画的上色技巧,涂抹、混合、渐变等。
3. 手绘技巧:素描、水粉画、油画、木炭画等绘画技法的基本要点。
五、手工制作1. 剪纸:学习基本剪纸技巧,如折叠和剪切纸张,制作具有形象、寓意和装饰性的剪纸作品。
2. 手工制品:制作不同类型的手工制品,如纸模型、折纸、串珠、拼图等,培养小学生的手眼协调能力。
3. 国画:学习中国传统绘画的基本技法,如运笔、点染、枝叶的描绘等。
六、美术与生活1. 美术创作与环境保护:通过创作反映环境保护的重要性,培养小学生对环境的关注和保护意识。
2. 美术与手工制作:将美术知识应用到实际生活中,制作一些实用的手工作品。
3. 美术与表演艺术:学习舞台美术和舞台设计,参与学校的文艺演出和戏剧表演。
以上所列举的美术知识点是小学美术学科的基础内容,通过学习这些知识,小学生可以培养自己的创造力、观察能力和审美能力。
此外,在实际的学习过程中,教师和家长也可以进行一些鼓励和辅导,例如参观美术馆、邀请专业人士进行指导等,以加深学生对美术的理解和兴趣。
小学美术专业基础知识
小学美术专业基础知识述的基础知识是小学美术专业的基础,是研究绘画和手工的必要知识。
中国写意画注重笔墨的运用,包括笔锋的不同和墨色的浓淡、干湿变化。
传统中国画的基本技法是勾、皴、点、染。
色彩美要统一与变化中取得平衡。
色彩的差别大是强烈对比,小是弱对比。
美术课可以分为绘画课、手工课、欣赏课,手工课常用剪、刻、挖、粘、接等方法。
透视的基本规律是近大远小,成角透视和平行透视是透视的两种类型。
要画好人物素描,需要了解人体的大体比例、结构和动态规律,还需要依靠对形象的记忆和理解。
取景、构图是画面组织的重要部分,要注意物体在画面中的位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式。
剪彩纸是一种形式多样、质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性的手工艺术,其步骤是起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴。
三原色是红、黄、蓝,三间色是橙、绿、紫。
色彩的三要素是明度、纯度、色相,明度是指色彩的明暗深浅程度,色相是指色彩的相貌,可以通过加白色提高明度,加黑色降低明度。
冷色是指蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩,暧色是指红橙等给人温暖感觉的色彩。
中国画可以分为工笔画和写意画,以及山水画、花鸟画、人物画等不同的表现内容。
任何物体都可以用立方体、圆柱体、圆锥体、球体四类基本形体去概括。
素描的基本调子是三大面五调子,三大面是指受光面、背光面、反光面,五调子是指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光。
美术字可分为宋体、黑体、变体三种,黑体美术字外形呈方形或长方形且笔画粗状,笔画粗细基本相等。
单独纹样是指与四周无联系的纹样,它是图案的基本单元。
面广告),通常用明亮的颜色和简洁的图案来吸引人们的注意。
19.四方连续纹样是一种相连的纹样,具有连续性。
20.重复是指有秩序地反复排列一种形式,具有一种秩序美感。
21.渐变是指有秩序地逐渐变化的形式,具有美感。
22.对称是指对称轴或对称中心两侧相同的形式,具有规则、整齐和稳定的美感。
23.“三庭五眼”是指将人物的面部长度平均分成三份,分别为上庭(从发际到眉间)、中庭(从眉间到鼻尖)和下庭(从鼻尖到下巴)。
中小学美术课必修知识梳理
中小学美术课必修知识梳理美术是一门重要的艺术学科,在中小学的教育中也占据了重要的位置。
不同于其他学科的严谨和题海战术,美术课程更注重学生的创造性和想象力发挥,使学生在艺术领域中掌握技能、培养审美和提高文化素养。
本文将从素描、水彩画、色彩、图形设计、雕塑等角度论述中小学美术课程必修知识的梳理与学习。
一、素描素描是中小学美术课的必修内容之一,是绘画的基础。
学生在素描中要学会掌握形体、透视、比例等基本技巧,提高自己的观察能力和审美水平。
学生可从以下几个方面进行学习。
1.形体的掌握准确掌握物体的形体是素描的基础,只有基本形体掌握稳定,才能形成更准确的画面。
因此,在素描的初级阶段,学生需要通过对物体形体的认识和掌握,提高自己的技能水平,准确地表现物品。
2.透视的掌握透视是掌握素描技能的重要环节,通过透视学生可以理解到物体的立体感,使画面的空间感更加丰富。
学生首先要掌握基础的透视法,并在实践中不断提高。
3.比例的掌握比例掌握是素描中最难的部分之一。
学生需要从对物体的全局构造到部分的比例关系,一步步较真实地形成准确的画面。
二、水彩画水彩画是中小学美术课中的一项重要内容,具有丰富的艺术魅力和表现手法。
水彩画需要学生掌握画家的基本技能,如构图、色彩、笔触等。
在绘制水彩画的过程中,它需要创造性地运用独特的手法和技能,使画面更具个性化。
学生应该掌握以下几个技巧。
1.水彩颜色运用水彩的颜色是可以混合的,只有学习颜色的混合规律才能画出更独特的作品。
在画水彩画的时候,需要根据画面的主题,使用合适的颜色进行混合。
2.笔触的运用通过中小学的美术课科学学习,学生能够掌握更丰富的笔触运用技术,使画面更具生动感与立体感。
三、色彩色彩是中小学美术课的核心之一,了解色彩的基本原理是画出谐和、美观的作品的基础。
在中小学美术课的学习中,学生应该从以下几方面进行学习。
1.色彩基本概念的理解通过学习色彩基本概念,如色轮、互补色、暖色、冷色、色彩饱和度等,可以更好地理解每个颜色和颜色之间的关系,并且在画作中正确运用。
小学美术学科的重要知识点
小学美术学科的重要知识点美术是一门旨在培养学生审美情趣、观察能力和创造力的学科,对小学生的综合素质培养起到重要作用。
在小学美术学科中,有许多重要的知识点和技能需要学生掌握。
本文将介绍一些小学美术学科中的重要知识点。
1. 色彩的基本概念和运用色彩是美术作品中极为重要的元素之一。
小学阶段,学生需要学习和掌握色彩的基本概念,如颜色的基本分类、色相、明度和饱和度等。
同时,学生需要了解色彩在艺术作品中的运用方式,如色彩的运用原则、色彩的表现力等。
通过学习色彩,学生能够培养对色彩的敏感性,提高自己的审美能力。
2. 线条的表现与构成线条是美术作品中非常重要的元素之一。
小学阶段,学生需要学习和了解线条在艺术作品中的表现方式,如实线、虚线、粗细线等。
同时,学生还需要学习如何运用线条来描绘物体的外形、轮廓和纹理。
通过学习线条,学生能够提升自己的绘画技能,丰富作品的表现力。
3. 基本造型与立体感基本造型是美术作品中的重要组成部分。
小学阶段,学生需要学习和了解基本造型的种类和特征,如点、线、面等。
同时,学生还需要学习如何运用基本造型来表现物体的形态和结构,以及如何通过光影的处理来体现立体感。
通过学习基本造型,学生能够提高自己的造型能力,使作品更加立体饱满。
4. 空间的表现与构成空间是美术作品中的重要要素之一。
小学阶段,学生需要学习和了解空间的种类与构成方式,如正反、远近、高低等。
同时,学生还需要学习如何运用透视、比例等方法来表现空间关系,以及如何使用画面元素来创造视觉深度。
通过学习空间,学生能够提高自己的空间感知能力,使作品更加具有逼真感。
5. 绘画技法和材料的使用小学美术学科中,绘画技法和材料的使用是必不可少的。
学生需要学习和了解各种绘画技法的特点和运用方式,如素描、水彩、油画等。
同时,学生还需要学习如何选择、使用和保养绘画材料,如铅笔、颜料、画笔等。
通过学习绘画技法和材料的使用,学生能够更好地进行创作,提高绘画的质量和效果。
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2015年新疆特岗教师公开招聘/入编考试培训班考试考点背诵(中小学美术学科专业知识)背诵要点一美术是以一定的物质材料和手段,在现实的三维空间或平面上塑造可视的静态艺术形象,以此反映社会生活和表达艺术家思想感情的一门艺术。
美术又被称为造型艺术、视觉艺术、空间艺术和静态艺术,广义上的美术包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术、设计和书法等。
美术的基本特征包括:造型性、视觉性、空间性和静态性。
背诵要点二制陶工艺是新石器时代最突出、最丰富的艺术创造,是中华民族贡献给世界艺术宝库的珍贵遗产。
主要代表有:仰韶文化的红陶和彩陶;河姆渡文化、大汶口文化的黑陶等。
仰韶文化主要分布于黄河流域的河南、山西、陕西等地。
背诵要点三早期壁画、地画、岩画。
壁画:辽宁牛河梁红山文化女神庙中出土的壁画残片和宁夏固原麻黄剪子齐家文化遗址中出土的用红彩绘制的几何纹壁画残片。
地画:1982年在在甘肃秦安大地湾仰韶文化晚期房基遗址地面上发现的人物和动物绘画形象。
岩画:内蒙古阴山岩画、宁夏贺兰山岩画、云南沧源、广西左江、江苏连云港岩画等。
背诵要点四新石器时代的雕塑有实用性和象征性两大特征,最具代表性的雕塑是玉器和陶塑。
陶塑造型有动物和人物两大类。
背诵要点五青铜器的纹饰主要分为动物纹饰(造型及主体装饰)和几何纹饰(底纹或细部)两大类。
青铜器的特征:(1)根据动物形态造型被称之为“尊”;(2)将人或动物形象与青铜器造型融为一体;(3)以主体动物形象作为青铜器的附件。
背诵要点六秦代雕塑最具代表性的是秦代陶塑兵马俑。
秦代兵马俑阵容庞大,组织严整,巨大的规模和恢弘的气势,是秦王朝国力和武力强盛的象征,是对秦始皇统一伟业的歌颂。
霍去病墓石雕是西汉大型石雕中的代表作。
霍去病墓石雕的手法采用因材施雕的技巧,代表性的石雕是《马踏匈奴》。
汉代青铜雕塑的杰出代表作品:《马踏飞燕》,又名《马超龙雀》《铜奔马》,为东汉青铜器,奔马身高34.5厘米,身长45厘米,宽13厘米。
背诵要点七秦汉时期工艺美术的代表作有:《羊形灯》《长信宫灯》《错金博山炉》《漆棺》《云纹漆鼎》《汉代长乐明光纹锦》等。
背诵要点八魏晋南北朝时期是我国古代美术史上一个重要的发展和过渡时期,其中该时期的画家有:曹不兴,三国吴国人,是最早享有盛誉的一位画家。
卫协,西晋画家,他的创作多是人物、故事以及道释题材的作品。
谢赫评价称:“古画皆略,至协始精。
六法颇为兼善,虽不备该形似,而秒有气韵。
凌跨群雄,旷代绝笔。
”谢赫六法论的内容是:(1)气韵生动;(2)骨法用笔;(3)应物象形;(4)随类赋彩;(5)经营位置;(6)传移模写。
顾恺之,字长康,小字虎头,出身贵族。
他是东晋最伟大的一位画家,也是早期的绘画理论家。
杨子华,唐代画家阎立本认为他“自像人以来,曲尽其妙,简易标美,多不可减,少不可逾”,有《北齐校书图》传世。
背诵要点九山水画在晋代成为了独立的画种,宗炳和王微是中国绘画史上最早以山水画知名的画家。
东晋顾恺之的《论画》和刘宋之际宗炳的《画山水序》、王微的《叙画》是现存早期的画论著述。
青绿山水的代表画家有李思训、李昭道父子。
李思训:《江帆楼阁图》、李昭道:《明皇幸蜀图》《春山行旅图》。
王维,南宗画派鼻祖,他的山水画技法特点为:诗中有画,画中有诗。
背诵要点十阎立本初唐画家,善画道释、人物、山水、鞍马,尤以道释人物画著称。
他的代表作品有《历代帝王图》《步辇图》《职贡图》等。
周昉,字仲郎,一字景玄,工仕女,善画肖像、佛像,是当时有名的宗教画家兼人物画家。
周昉的佛教画曾成为长期流行的标准,被称为“周家样”。
其代表作有《挥扇仕女图》《簪花仕女图》等。
顾闳中,五代唐画家,江南人,其代表作有《韩熙载夜宴图》等。
隋唐重要的雕塑家有韩伯通、宋法智、吴道子、杨惠之、张阿乾、王耐儿等。
张择端,子正道,代表作品是《清明上河图》。
王希孟,北宋后期杰出的青年山水画家,代表作是《千里江山图》。
背诵要点十一顾恺之绘画成就和绘画理论:顾恺之的绘画注重表现人物精神面貌,尤其重视眼神的刻画,作画数年不点眼睛,认为“传神写照,正在阿堵之中。
”同时也擅长以绘画艺术语言来着意刻画对象的心理特征与精神面貌。
他一反汉魏古拙之风,专重传神,点睛最妙。
顾恺之所作人物画,善于用淡墨晕染增强质感,运用线描勾勒出劲挺有力的细线,人物五官描绘细致入微,动态处理自然大方。
并以人物面部的复杂表情,来隐现其内心的丰富情感;衣服线条流畅而飘逸,优美生动,充满艺术魅力。
其晚年笔法如春蚕吐丝,似拙胜巧,为加点缀,而神采飘然,富有浪漫主义的色彩。
顾恺之的绘画理论有:以形写神;迁想妙得;传神写照。
背诵要点十二唐代陶瓷从种类上来看,可分为青瓷、白瓷、唐三彩三类。
唐代织绣工艺追求华丽的色彩效果,以织锦最著名,称为“唐锦”。
南宋时期的山水画家以李唐、刘松年、马远、夏垚最为知名,四人并称“南宋四家”。
“元四家”指的是黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。
宋代陶瓷工艺中最著名的有五大名窑(官窑)是:哥、官、汝、定、钧。
背诵要点十三“吴门四家”指的是沈周,早期谨细,师法王蒙;后期粗简,师法吴镇。
作品有《吴门十二景》《庐山高图》。
文征名,也分粗细风格,以细见长。
作品有《骑驴归思图》《春山伴侣图》。
仇英,青绿水墨均有,作品有《桃源仙境图》《停琴听阮图》。
“清四王”又称“江左四王”,指清朝初期的四位著名画家:王时敏、王鉴、王原祁和王翚。
“清代四僧”指的是朱耷、石涛、髡残和弘仁。
背诵要点十四陶器的制造特点及装饰手段:第一个时期:以实用为目的,简单粗劣、种类少;第二个时期:既有实用价值又有作为艺术品存在的艺术价值,采用了彩绘、纹饰等装饰手段;第三个时期:种类繁多,造型丰富,应用了镂孔、印纹等手法。
汉画像石与画像砖的特征:汉画像石与画像砖是一种以石为地,以刀代笔的绘画艺术。
这些画像砖石以描绘现实生活的题材居多,如生产、狩猎、收获、宴饮、娱乐、战争、教育、民间故事等,也有的宣传儒家忠孝节义思想,或反映道家羽化升仙的愿望,表现了当时人们的精神追求,成为汉代世风民俗的写真。
如山东嘉祥武梁祠之车骑、西王母、历史故事巨型画像石;河南南阳出土的《斗牛》画像石;四川大邑出土的《弋射收获图》画像砖等。
汉代画像砖石的绘画技法较为粗拙凝重,注重形体的大致勾勒,而不重视局部的细致处理,风格质朴粗放,自然平实,构图独立、简率,却黑白对比分明,富有装饰趣味。
这些坚硬砖石是先人们留下的艺术珍品,至今仍以其独特的特色而焕发着不灭的光辉,显示不朽的艺术魅力。
背诵要点十五古代两河流域美术分为四个时期,分别是:苏美尔——阿卡德时期、巴比伦时期、亚述时期、新巴比伦时期。
古埃及美术分为古王国美术、中王国美术和新王国美术三个时期。
文艺复兴三杰指的是:达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。
其中达芬奇的代表作品有《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》。
洛可可美术的代表画家有华托、布歇和弗拉戈纳尔。
背诵要点十六德拉克洛瓦,法国浪漫主义绘画家,代表作品有《但丁和维吉尔》《希阿岛的屠杀》《自由领导人民》等。
柯罗,法国19世纪现实主义风景画的杰出代表。
代表作品有《诺曼底边界的池塘》《蒙特芳丹的回忆》等。
米勒,法国现实主义画家,巴比松画派的代表人物。
代表作品有《拾穗者》《晚钟》《牧羊女》等。
罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔,被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。
背诵要点十七印象派的代表人物有莫奈、马奈、卡米耶.毕沙罗、雷诺阿、西斯莱、德加、莫里索等。
莫奈,印像派创始人之一,是印象派最典型的代表画家,著名的作品有《日出•印象》《睡莲》。
马奈,印象派精神领袖和创始人,代表作品有《草地上的午餐》《吹短笛的男孩》《奥林匹亚》。
毕沙罗,印象派善于表现农村题材的画家,有印象派米勒之称,农村风景画代表作品《红屋顶》。
德加,代表作有《舞台上的舞女》。
西斯莱,英国血统的印象派风景画家,与莫奈相似,代表作品有《马尔港的洪水》。
后印象主义是指塞尚、梵高和高更的艺术观念和艺术创造。
背诵要点十八工艺美术是在生活领域中以功能为前提,通过物质生产手段对材料进行审美加工的一种美的创造,是美化生活用品和生活环境的美术。
工艺美术的根本或者说是本质特性,就是它具有物质的和精神的双重属性。
背诵要点十九构成美术作品内容的基本因素有两个:一个是客观因素,即美术家在作品中所描述的现实生活及其所包含的意义,一般称作题材;一个是主观因素,即美术家对这些生活及其意义的认识、评价、态度和情感,一般称作主题。
背诵要点二十雕塑形象的呈现是借助于物质材料的呈现而呈现的,材料本身的表面素质也构成了形象呈现的一个方面。
由于雕塑形象具有物质性的立体事物存在,它既诉诸于人的视觉,也诉诸于人的触觉,引起观赏者的触觉感知,使得与触觉相关联的质感和量感具有了审美的意义,这种材料和形象的交融性,是其他艺术很少具有的,它是雕塑艺术的一个重要特征。
建筑艺术以某些它所具有的特征和其他艺术相区别。
适用、坚固、美观,这个由罗马建筑师维特鲁威提出来的建筑经典公式,一直被认为是对建筑艺术基本规律的准确概括。
建筑就是这样三个不同目的的聚焦点,事实上,每一时代的每一种建筑风格都在以不同的方式满足这样三种基本要求,只是在实际处理这三者的相互关系上可能有很大的差异。
背诵要点二十一王国维在《人间词话》中把意境称为境界:“境非独谓景物也,喜怒哀乐,亦人心中之一境界。
故能写真景物真感情者,谓之有境界。
”由此可见,所谓“境界”,首先就是情与景的交融。
“意境”是意与象、情与景、有限与无限、自我与世界的关系在作品中的结构方式,风格是作品的总体倾向和主要特征,而格调则是在作品中表现出来的美学品格和思想情操。
清代画家兼理论家笪重光在《画筌》一书中把山水画划分为“实境”“真境”和“神境”三种境界。
在中国绘画理论中,把绘画作品分为逸品、神品、妙品、能品或是上中下三品。
背诵要点二十二现代设计和其特点:现代设计是20世纪中叶兴起的一门美术学科,是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用科学。
它研究生产技术、艺术、社会生活间的相互关系,研究怎样满足人的各种需要,生产出既有使用价值,又有审美价值的新型产品。
现代的设计首先在商品包装、家具、室内装潢等方面发展起来,然后从轻工业产品扩展到重工业产品,如汽车、飞机等的造型设计。
现在,它已渗入到人类现代生活中的各个领域之中,对于发展社会经济,美化人民生活,改变人类的生活方式产生了深刻的影响。
背诵要点二十三素描是以线条或者明暗色来描绘物象的单色画,是造型艺术的基础。
轮廓和线条是素描的一般要素,同时又体现素描的自然律动感。
从目的和功能上说,一般可分为创作素描和习作素描两大类;从写生素描在表现内容上可分为静物、动物、风景、人像及人体素描等;从作画时间概念上,素描可分为长期素描和短期素描;从绘画传统的角度上,素描可分为中国写意传统素描(一般称之为白描)和西方写实传统的素描两种;从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔或两种工具穿插使用的素描等等。