游走在现代都市的服装艺术创作者——访H&A工作室的设计师刘沛然和胡燕

合集下载

屈汀南:用莨纱证明,传统不曾老去

屈汀南:用莨纱证明,传统不曾老去

屈汀南
用莨纱证明传统不曾老去文:本刊记者 单靖雅
在众人的眼中,有三个屈汀南。

一个是汀南女装品牌创始人,一个是以现代演绎传统的设计师,一个是广州T .I.T创意园岭南服饰博物馆馆长。

三种身份,但每一个身份都与服装、传统文化有着千丝万缕的关联。

而提及这位从业22年的设计大咖,我们必先想到莨纱、广绣,就像听到莨纱、广绣,汀南女装便会悄然浮现在脑海中一样。

艺术·设计 D ESIGNER
座客设计师150
Copyright ©博看网. All Rights Reserved.
通过人作为主体,服装作为形式,创作出具有艺术私人定制在某些层面是商品操作,而高级定制高级定制服装则为艺术品。

高级定制让更多人把
这是一个民族经济与审美崛起的新开始。

未来,
广绣向高级定制发起挑战。

时尚北京对话屈汀南在,不再是昙花一现?
屈汀南:我认为文化是有深度的,是历代相传的,对时尚。

设计师巴伦夏加

设计师巴伦夏加

>>
0
>>
1
>>
2
>>
3
>>
4
>>
服装设计师之路
• 设计师性格 Cristobal Balenciaga是一 个优雅而温和的设计师,有很 强烈的艺术家气质,由于少年 时父亲的逝世使家庭陷入困苦 ,Balenciaga自小与母亲相依 为命。早年生活的坎坷,导致了 他性格内向,敏感而情感细腻 ,喜欢离群索居,他不喜欢喧 嚣,不喜欢摄影,不愿意展示 自己的沙龙,也无心在生意上 耗费精力,唯有不断地完善其
Cristobal Balenciaga
>>
>>
3
>>
4
>>
主要内容
• • • •
• •
• •
>>
喜爱巴伦夏加的原因 时代背景 个人生平简历 服装设计师之路 (设计师性格、设计思想与风格、 设计师设计之路) 代表作品(经典作品、作品及图片欣赏) 地位及影响 (自我评价、同行的评价、媒体的评价、在时装界的地位 和影响、贡献) 品牌------巴黎世家 参考资料
3
>> 0 >> 1 >> 2 >> 3 >> 4 >>
>>
0
>>
1
>>
2
>>
3
>>
4
>>
>>
0
>>
1
>>
2
>>

艾里斯·范·荷本

艾里斯·范·荷本

设计师Iris van Herpen在The Hague的Grand Church举行的2010年荷 兰时尚颁奖典礼上获得荷兰时尚大奖
艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 这位1984年出生的荷 兰女设计师要的就是永远保持新 鲜有趣,她的作品自己会告诉你, 这绝对不是夸大其词。让美国 《时代》杂志将其设计列 为 “2011年度50佳发明创造”之一, 让“冰女王”安娜·温图尔 (Anna Wintour) 在观秀时摘 下墨镜认真凝视的,都正是这位 脸上还带着害羞与稚气的80后女 生!
) 令人惊叹的奇幻王国女装系列,那美
杜莎的邪恶的黑蛇触角蜷曲而成的裙、 那犀利的冰凌一般的方片缀成的及踝 长裙,那宛如热带雨林蕨类植物的面 具„„在艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 2011秋冬高定系列这一 役之后,时尚媒体圈纷纷预测:艾里 斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 正 是下一个麦昆! 艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen)“飞腾”(Capriole)系列的创 作过程是艰苦的,女设计师艾里 斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 与 建筑设计师 Isaie Bloch 和 MGX 一 起,探索和研发了5个全新的作品,亦 为新科技与传统手工的融合开创了全 新的局面——与其说这个系列是一件 件时装,不如说是一件件被模特穿上 身的雕塑!
艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 设计师 生平简介: 艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 1984年出生 于荷兰Wamel。艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 是一位年轻且才华横溢的女性设计师,大学 在位于荷兰东部城市阿纳姆 (Arnhem) 的荷兰艺术学 院 (ARTEZ) 攻读时装设计专业。 艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 尤其擅长从 服装本身的材质来做设计,并辅以夸张的造型。艾里 斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 2009年秋冬时装 系列,设计师以木乃伊为灵感的设计一经推出便大受 好评,之后在荷兰设计界的最高奖项“荷兰设计大 奖”(Dutch Design Award 2010) 以及“梅赛德斯奔驰荷兰时装奖”(Mercedes Benz Dutch Fashion Award 2010) 的评选中, 艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 囊括多项大奖。2010年,Iris van Herpen全新的2010年春夏时装又在英国皇家节日音乐 厅的秀场上大放异彩。 成名之后的艾里斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 时刻不忘感谢对她影响颇深的几位大师,除 了共事过的亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) 和维果罗夫 (Viktor&Rolf) ,还有瑞典设计师 Sandra Backlund。 除了常常和 United Nude联合设计鞋履之外,艾里 斯·范·荷本 (Iris van Herpen) 也常和帽饰设计 师Stephen Jones、艺术家Bart Hess、建筑设计 师 Isaie Bloch 以及平面设计师Tara Doughans合作。

2009亚洲时尚创意跨界时尚人物2009时尚创意新锐设计师孙钟华专访

2009亚洲时尚创意跨界时尚人物2009时尚创意新锐设计师孙钟华专访

2009亚洲时尚创意跨界时尚人物2009中国时尚创意新锐设计师孙钟华专访前言孙钟华,孤身一人闯荡巴黎,创立全球首个、世界惟一DESSIN ANIME动漫女装品牌,回国后选择落户杭州开创个人事业,同时创立女装批发代理全球最爆品牌动漫不断。

杭州动漫不断服饰有限公司首席设计师。

DESSIN ANIME(中国)服饰有限公司CEO、首席设计师。

就在刚刚落下帷幕的首届中国时尚创意大奖中荣获2009亚洲时尚创意跨界时尚人物,以及2009中国时尚创意新锐设计师殊荣称号。

为此,我们专门采访了他。

采访1.作为新锐设计师,您如何看待新锐设计师的称呼?您认为您的“新”“锐”分别体现在哪里?我认为新锐设计师的称呼是对设计师个人风格的褒奖与肯定,同时也是压力和鞭策,新锐顾名思义就是要突出“新”与“锐”,“新”即设计用“新思路”、“新方法”、“新材料”,“锐”则代表风格“有特征”、“有个性”、“有锐意”。

2.你认为出国深造对您在中国本土做品牌有何帮助?你了解到的国外纺织服装行业,在创意、设计方面的情况是怎样的?在法国的留学生活让我比较喜欢浪漫,当时为了让自己心动,就每天去塞纳河瞎逛找艳遇,当时每天早上总是早起、晚上总是晚归。

法国的生活很简单,在巴黎我的生活中只有3件事:第一件事情是上课学习;第二件事情是做市场调研,去逛各种各样的服装店与商场,回来跟教授讨教;第三件事情就是去蒙特利马高地,那是世界艺术家聚集的场所,跟几个志同道合的朋友在那谈感受谈理想。

也就是心动、浪漫、简单成就了我在中国本土所做的高端品牌DESSIN ANIME的风格。

出国深造的意义还在于找差距,从而缩短与国际品牌的差距:一是通过对比劳动密集程度、技术含量高低、是否要求是具有相当的本土知识,各地的消费者对服装的偏好差异,从而得出国内外品牌企业差距所在。

二是增强了信心,深刻意识到从全球范围来讲,在任何一个国家,最大的服装品牌企业往往是本土的,如美国的盖普公司(GAP)、法国的凯家衣集团(KIABI)、英国的马莎百货(Marks & Spencer)、韩国、西班牙、德国等国家也是如此,我想中国也一定会这样。

服装表演的艺术与赏析

服装表演的艺术与赏析

服装表演是时代发展的衍生品,大多数备受人们喜爱的服饰都是通过服装表演及服装展示会引荐给大众的。

作为一种呈现美的综合艺术,服装表演内容涉及舞台表演、灯光设计、影视艺术等多个领域。

服装表演不仅追求衣着华丽,还要求体现服装表演背后创新、前卫等艺术价值。

因此,笔者针对服装表演的艺术与赏析展开探讨,意在深入挖掘服装表演的艺术价值,使观众更好地赏析服装表演的内在文化。

“生活并不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。

”在人们生活水平日益提高的今天,人们对美的定义、审美的角度及呈现美的方式和以往有较大差异,对美的追求也不断提高。

人们相信,正确的服饰搭配不仅可以呈现人体本身的美,还可以修饰自身的不足。

因此,如何正确搭配服装是时下服装领域重点探讨的问题,服装表演的兴起与这一时机相契合。

一、服装表演的属性及商业价值(一)服装表演能够更好地促进产品推广开拓服装市场、扩大服装品牌知名度、提升服装的商业利润等是服装表演的重要商业价值,也是其重要目的。

服装表演能使人们进一步强化对产品的认知,进一步激发消费者购买产品的欲望,从而使服装产品取得良好的推广效果。

(二)服装表演可以引导消费者的消费观念服装表演是引导消费者产生全新服装消费观念的重要手段,也是改变消费者服装消费习惯的有效途径。

一部分人对流行服饰并不认同,他们在主观上认为流行服饰是羊群效应的行为,盲目追求时下潮流趋势,缺少个性化展示。

其实不然,流行是消费观念的重要组成部分,而服装表演是一种全新的模式,和所谓的服装展示存在巨大的差异。

服装表演利用宣传和策划模式,对企业品牌服饰进行全新打造,并将其融入社会,从而有效地改变消费者的消费观念,吸引大量消费者前来选购。

(三)大众媒体的繁荣推动时装表演的发展随着我国网络媒体和电视的逐步发展,我国服装秀的规模得到了有效扩大,服装表演呈现一定的大众化。

通过大众传媒宣传,能够进一步使服装品牌得到推广,进而深化消费者对产品的了解。

在新时代背景下,网络技术不断发展,服装表演可以借助视频、图片等形式来刺激消费者的购买欲望,使消费者能够得到多角度、全方位的美的享受。

华裔设计师VivienneHu_中国首店入驻南京德基广场

华裔设计师VivienneHu_中国首店入驻南京德基广场

29
版式设计|韩 煦 责任编辑|邹丽鹰 ****************品牌华裔设计师VivienneHu 中国首店入驻南京德基广场
VivienneHu 是施华洛维奇水晶2016年度(Swarovski Collective
2016)设计师,品牌主打纽约street style 女装。

同名品牌Vivienne
Hu 基于纽约,专门为纽约都市白领打造的时尚利器。

她的灵感来自于
现代艺术和独特的结构设计,颇受服装结构设计的启发。

用独特、手工
精美的作品呈现时尚品味。

为表现女性妩媚而又硬朗特质,新系列作品
以皮革制成,创造更酷帅有劲时代女性风范同时,拼接其他材质面料,
硬朗又不失温柔。

剪裁也别有用心,使用许多不规则或不对称剪裁方式,
让南京德基2015秋冬季更添率性与前卫。

设计师Vivienne 本人在经过了欧洲留学,华尔街工作之后,毅然
决然的选择了辞掉工作,放弃原本安逸的生活,录取于世界四大设计学
院之一帕森斯(Parsons)设计学院。

2014年Vivienne Hu 凭借着自身
的才华以及那一份对时装事业的执着,登上了纽约时装周来到了人们面
前。

2015年夏更被评为施华洛维奇水晶2016年度设计师之一。

VivienneHu 品牌2015年秋冬首次登陆中国顶级购物中心,与南
京德基广场一期三楼集合店强强携手。

将纽约SOHO 区时尚理念和冬
季呵护引入南京。

Copyright ©博看网. All Rights Reserved.。

山本耀司服装设计中的“无性别”主义风格

山本耀司服装设计中的“无性别”主义风格

Vol.41/No.10/Westleather 山本耀司服装设计中的“无性别”主义风格陈丁丁,李正(苏州大学,江苏苏州215123)摘要:1943年出生于日本横滨的山本耀司,是上世纪80年代在巴黎取得成功的日本服装设计师之一,被称为“时尚界的一代宗师”%他与川久保玲、三宅一生并称为“时尚界的三驾马车”%生长在战乱时代的山本耀司,年幼时期就目睹着女性作为'弱势群体'被欺负凌辱。

社会对女性的不公引起山本耀司对女性群体的申诉,从中汲取个人灵感,想要树立新的、独立的女性形象%山本耀司用设计为女性发声,他认为独立的、不依附于男人的女性是最有魅力的,所以当他以黑色的,包裹严实的宽松的“无性别”主义风格的女装第一次亮相巴黎舞台时,引起了服装界的轰动%关键词:山本耀司;无性别;设计风格中图分类号:J523文献标志码:A文章编号:1671-1602(2019)10-0041-011“无性别”主义的缘由无性别(unisex)一词起源于20世纪60年代,“Unisex"这个词首次出现在1968年的《纽约时报》在一篇关于“怪物鞋子”的故事中%从那时起,无性别的风尚开始充斥美国社会活动的方方面面,特别是60年代开始的“孔雀革命”口号,彻底将无性别主义推向高潮%1919年,未来主义艺术家Ernesto Thayaht设计了名为“TATU"的一片式剪裁外套,试图用单调的廓形来抹去性别概念,将模糊性别的理念转化为结构设计%无性别服装是抛开“男”“女”的性别角色界定,男、女皆可穿的服装%无性别主义是政治运动的结果,在女性主义的影响下,思想的解放麻性别主义形成独特的服装风格%早在20年代,无性别主义便已在时尚界有所表达%可可香奈儿曾经推出极具挑战传统的海军制服长裤,将女性的阴柔气质同长裤这个极具男性化色彩符号相结合%不同的社会背景和社会经验会影响到文化和性别的角色,进而导致人们对服装产生不同的看法%而当服装具备了视觉特性与动态变化的特征之后$便不再只是传递无法用言语表达的内在情感,而是表现出与社会生活紧密结合的文化价值冲突%在现代社会,人们的知识更加广泛和开放$其思维观念和审美意识也随之改变$以至于在着装上性格凌驾于男女性别之上了%2无性别主义设计的方法无性别主义的产生和盛行从2015年起都或多或少对服装界产生了影响,也可以说是给本来就侧重于模糊性别风格发展的品牌提供了更恰当的表达%现在,越来越多的时尚品牌开始男女一起走秀$官网和商店不划分性别区域,甚至一件衣服只分码数不分男女%表1三大要素偏女性化偏男性化中性化廓形主要以紧身为主,廓形如S型、X};主要以宽松为主,如H型、A型、O型等;廓形较为适中,多以H型为主;色彩多以明亮色调为主;多以灰色调为主;以黑色、白色&灰色为主,辅之其他色调;面料多以柔软面料为主,如丝绸、蕾丝等;多以硬挺面料为主,如牛仔、皮革、毛料等;多以毛呢料质感、休闲面料等可塑性强的面料;无性别风格服饰设计方法其实无异于服装设计的方法,主要是对其理念的把握,它是建立在性别思想取向认知进步的基础上$对服装的多样性和个性化保持更加开放的态度而产生的服装类型,它忽略了男女生理结构的差异$使男装设计趋向柔和,女装设计柔中带刚,是男女都可以穿着的服装%所以,无性别风格的服装设计具有复合性、多样性和反传统性的特征$在当今各大时装周秀场,消费者可以看到完全女性化设计的男装设计,也可以看到男性化的女装设计,或是男女都可以穿的中性设计,这些服装都属于无性别风格服饰的范畴%所以,无性别风格服装可以细分为3类:第1类是女化的格$2是男化的格$3是较为中性化的无性别风格%根据这三种风格在服装三大要素款式、色彩、面料上做一简要分析%(表1)3山本耀司服装中的“无性别”设计无性别设计是山本耀司的一种固有观念%就像山本耀司所说的:“男性和女性精神是一样的,不该被区分开%在我眼里,露的越少反而越性感%"他的这种态度很符合日本的传统美学观念%他最出名的是他精心制作的白衬衫和深色西装$男女皆宜,即便是比较纯粹的男装和女装也有着许多雌雄同体的元素%他说:“当我刚开始设计服装时,我想为女性设计男装,但是这些衣服没人会买%至于现在,我认为我的男装穿在女性身上同样出色$女装亦然%”山本耀司早期去法国学习的伊夫圣罗兰就是无性别服装设计的大师代表%他从男装中寻找元素并放置在女装当中,其代表作品吸烟装和软硬材质混搭的晚礼服,使女装从柔美中多了一些硬朗%与山本耀司一起到法国的设计大师川久保玲的品牌“comme dee gae-tn”中文意思为“像男孩子一样”设计也是无性别主义的解构风格%她与山本耀司同样都不希望女性穿着打扮是为了取悦男性$在这一层面上,川久保玲亦希望女性“像男孩子一样”的社会地位,一样不受束缚的紧身衣%除此之外,马丁马吉拉Maison Mygiela、瑞克欧文斯Rick Owens都是无性别服装的设计师代表%山本耀司的设十一直在强调无性别化%这样的设十风格大多是受母亲的影响,母亲工作的背影他的创作灵感%他厌恶女性穿着贴身、裸露肌肤的紧身衣$在他的设计理念里,露得多不一定是性感的,相反之,不去刻意的裸露却是一种高级的性感%把自己全裹在一个宽松的外壳里,自然的气质透漏出的反而更加性感和女人%在他看来,男性与女性是平等的,女性不该去刻意的诩?$女性也应该有自己的事业$并为之努力,这样的女人才是最吸引人的,他的衣服就是为这样的“小众”群体服务的%所以对于男装和女装的设十想法也大致一样%女装想要表达的更深奥,所以做起来会更痛快,但也是更快乐&更有成就感的%他将女性作为装饰对象的时装美学$与将女性锁在家庭之中的社会体制进行批判与否定,山本耀司首先要做的就是突破西方造型,如何使 之从以往的价值观中跳脱出来%与此同时,也对于盲目追随欧美文化的日本人做出的挑战%“无性别”的设十风格不仅是寸西方的一种反命题,同是与一化的本界的一种定%通过本文对山本耀司服装设计中的“无性别”风格发现$在全球一体化的当今时代下$社会文化的提升需要不断地否定,只有在否定中不断地创新,才会为社会带来源源不断的创意,丰富人类的精神世界和文化生%作者简介:陈丁丁(1992—),女,硕士在读$苏州大学,研究方向:服装设计%通讯作者:李正41。

邹游 师从生活 纯粹设计

邹游 师从生活 纯粹设计

而是 完 整的过 程 体会 比如 说汉 博 杯 维非 常 活跃 的 设计 的 根本 是什 么
从多个 万 面传达 设计 师反 映 的风格 及定 位。
邹游 方面 为 教 师 一 方 面 又是 著 名 设计 师
就 是创 造
性 是怎 幺 师协 会
企业
媒体 对 大赛 的推 广 关注
都对 整个 行
样在 这 两者 之间 平衡 的 呢 邹游 说这 是 一个 统 一的 关系 设计 发展 有很 大的 作用
能很 快地 对你 认 可 拥有 一 个 自己的 品牌
现在 他实 现 了。
是邹 游 的一 好
通过 h s o ’c 【 g 邹 游表达 自 己思 想的 宙 口 我 [i iY u l 1 's 0埘 你会 感觉 们看 到了他 对 服装的 理解
芒 建外s H 进 0 o的 r i Y u l h  ̄ 很安 静 h s 0 ’c ti z o n } 置 无撞 装 修 风格 还是 服 装的 摆放
维普资讯
师从 生 活
二 、 游. 第三硒“ 时尚中 ”时装i 华 l人 I i

师 人奖 赛金 奖褂 T 国 十佳 时装 垃 : ; 自信 .在平 菠・ 释放 荇J 功的 光芒 。 I ・ 正

/ 任过腋装设f,他的名字在・阿的蹬 - I I I
计 匿构 想 和实 物 制作 两次 创 作结 合的 成果 对于 画面 人 物 的塑 历 造 不 仅可 以表 现 着蓑 者的 心 理 而且 能通 过 画面 上 人物 神态 遍 这个 经 历不 仅是 作 为
是 看不 见的 东 西
把 所有 的设 计 面临 环
个 效果 圈能 够 体会 到 自 参赛 学 生 的创 这 方

服装设计师刘露——光影西东既非向西,亦非向东,而是走向灵魂深处

服装设计师刘露——光影西东既非向西,亦非向东,而是走向灵魂深处

服装设计师刘露光影西东:既非向西,亦非向东,而是走向灵魂深处2020/2021秋冬中国国际时装周于日前在北京坊举办。

作为国内最 权威的时尚平台之一,中国国际时 装周着力于助推东方审美与国际潮流的 多元需求,参与其中的独立设计师品牌LINK UNIQUE 创始人兼主理人刘露的《光 影西东2020秋冬系列》值得为之驻足。

在这一季设计作品中,刘露旨在宣扬东西方文化差异的表现细节与着装状态差异中寻找作品的具象表达。

在改造 西化更新中式设计元素的同时,以结构 光影错层丰富的手法,将东方韵味美学与西方当代设计的语言放大外显化的呈现。

于追求不趋同,自我表达和内在审美升级中,注重现实与诗意的设计尝试。

这些灵感的源头来自于她在海外 求学生活经历和参与各种服装活动的设计体会。

通过对异域风情、国际视野、东西方文化的了然于胸以及由此而生的对不同文化交融结合、升华的创新思考,使她的设计作品不断增色与丰厚, 形成了自有的设计理念和创作风格。

而在实际的走秀中,北京坊劝业场的遗址彳以乎是为这场秀所定制,巴洛克 风格的建筑为这场大秀渲染了一种恰如其分的氛围。

模特在复古而又充满现代意味的建筑物的空间中穿行,与环境真正的融为一体。

光影西东系列中深色系为主的服装也与外界纯白的雕梁画柱形成了鲜明的对比,让人被这种天然的和谐所感动。

《光影西东2020秋冬系列》以月落 西下一日起东升一光影西东三个章节进行设计。

以太阳升起落下时间线索为灵感,通过服装表达光影结构与人之间的抽象关系。

将艺术化气质的基调,进行平面拆解与线条褶袖穿插。

同色系Tonal Look 弓I 出第一篇章。

版型上引用廓形的西式剪裁,拉长了的轮廓线条营造出如阴影般的体积感。

日 起东升以东方调和为关键词,着重于现 代化东方元素的体现。

细节上的不对称设计,裤腰错位,双扣排列巧妙地渲染出了光影的空间感。

面料上则运用了亮面与哑光面料的明暗混搭,间接透露出光影的明暗变化。

而光影西东以面料的拼接及撞色手法来表达东西方文化碰撞的过程为终篇,以细绑带混合手工编织为特色,阐述出东西方文化结合的理念。

浅谈音乐艺术在现代服装艺术表演中的应用

浅谈音乐艺术在现代服装艺术表演中的应用

浅谈音乐艺术在现代服装艺术表演中的应用现代服装艺术表演是一种综合艺术形式,通过服装设计、舞蹈、音乐等元素的结合,表达创作者对时尚与美的追求。

音乐艺术在现代服装艺术表演中发挥着重要的作用,它不仅仅是为表演增添氛围和节奏感,更是与服装、舞蹈等其他艺术形式相互配合,共同塑造出独特的艺术效果。

音乐艺术在现代服装艺术表演中的应用可以帮助观众更好地理解表演的故事情节和主题。

音乐可以用来描述人物的心理活动、表达情绪和意境,通过音乐的旋律和和声,可以让观众更加直观地感受到表演所要传达的信息。

在一个世界主题的服装表演中,通过选用具有异域风情的音乐作为背景音乐,可以让观众感受到不同国家和文化的独特魅力,增强对表演主题的理解和共鸣。

音乐艺术在现代服装艺术表演中的应用可以增强表演的视觉和听觉效果。

音乐和服装、灯光等元素相互配合,可以营造出丰富多样的艺术氛围。

通过合理的创意和编排,可以将音乐与舞蹈、服装等各个方面的艺术元素融合在一起,形成独特的视觉效果。

音乐的节奏与舞蹈的动作相呼应,增强了表演的节奏感和动感,使观众感到更加愉悦和享受。

音乐艺术在现代服装艺术表演中的应用可以提升表演的专业水平和艺术水准。

音乐和服装设计、舞蹈等艺术形式的结合,要求创作者具备较高的专业素养和艺术修养。

通过音乐艺术的应用,不仅可以展示创作者的艺术才华和创造力,还可以提升表演的品质和水平,使其更具有观赏性和艺术性。

音乐艺术在现代服装艺术表演中的应用是不可或缺的。

它可以增强表演的整体感和统一感,帮助观众更好地理解表演的故事情节和主题,增强表演的视觉和听觉效果,提升表演的专业水平和艺术水准。

创作者在进行现代服装艺术表演时,应充分发挥音乐艺术的作用,通过合理的音乐选择和编排,创造出更加独特、魅力的艺术效果。

浅析闽台木偶戏服饰艺术

浅析闽台木偶戏服饰艺术

探索研究[摘 要]木偶戏于唐宋时传入泉州,明末传入台湾,都创造了木偶戏的辉煌。

木偶戏分为传统和现代两种,两者在木偶的外形、大小、题材、服饰、动作等方面都有区别。

虽有区别,表演形式却是一致。

主要从传统木偶戏和金光布袋戏服饰的纹样和版型两个方面浅析了木偶戏服饰艺术。

匠人的心思在木偶戏中体现出来,闽台文化也在木偶戏中体现出来。

[关键词]闽台文化;服饰;木偶戏[中图分类号]J523.5 [文献标识码] A [文章编号] 2095-7556(2023)33-0025-03 本文文献著录格式:熊天宜.浅析闽台木偶戏服饰艺术[J].天工,2023(33):25-27.熊天宜 华侨大学浅析闽台木偶戏服饰艺术作者简介:熊天宜(1999—),女,汉族,湖南湘潭人,硕士研究生在读,研究方向:连环画、插画与绘本创作研究。

一、闽台木偶戏形成的背景泉州地处中国东南沿海地理要冲,是联合国唯一认定的海上丝绸之路起点。

早在唐代,泉州的对外贸易就已经发展得很成熟,是中国对外贸易的四大港口之一,相比于广州,泉州更吸引了外商前来此地。

宋元时期,泉州更是成为世界大港,商人、旅行家、航海家、探险家以及许许多多传道士来到这个城市,他们带来的不只是商品,还有不同的文化。

木偶戏是闽南文化中很有特色的一个分支。

中国古代战乱频繁,中原人口和经济中心南移,傀儡戏也在这一时期被中原人带入泉州,并在人们思乡的特定文化氛围与背景下得以保留与延续。

同时,历代王朝对它的控制弱,受战乱影响较小,在中原地区衰退甚至消失的文化在泉州地区仍然能保留并盛行不衰。

另外,泉州地理环境特殊,与海外交流密切,商业发达,文化也相对开放繁华,给文学艺术的发展创造了宽松的环境。

近代,由于历史的原因,一般地区的传统文化艺术发展落后,但泉州民间木偶文化却依然兴盛,并且为近代的戏剧艺术发展提供了范式。

客观上讲,闽南木偶艺术兴起的另一个原因是当地的节庆活动和娱乐方式,人们对做工精致、便于携带的木偶是喜闻乐见的。

常素嫱:以现代时尚再现传统服饰之美

常素嫱:以现代时尚再现传统服饰之美

Fashion 24时尚新中式服饰风格作为现代审美时尚对传统中式服装文化的新诠释,继承了中国服饰美学的精髓,并与当代潮流进行碰撞与融合。

因此,具有传统中式服装文化元素的新中式风格受关注程度越来越高,深受各类社会群体的喜爱,尤其是新一代年轻人,而这正体现了新中式设计的包容性。

如今,新中式服饰风格有着持续不断的设计作品产出,新中式服装设计产业的前景也越来越好。

常素嫱,中国知名设计师,常常为明星名媛定制新中式礼服的她擅长将中国艺术和文化元素融入现代时装设计,以中国绘画、传统纹样和古代刺绣等为设计灵感,向世界展示中国传统服饰的魅力。

她经常在全国各地参加或举办具有中式风格特色的服装艺术展,如“水墨中国·常素嫱服装艺术展(2023)”“彩绣时光·中式礼服精品展(2022)”等,在每一场展览中,她的服装设计作品都受到广泛赞誉。

此外,服装设计经验丰富的常素嫱还开发了一系列原创技术,以提高新中式高端服装设计的美感和流行度。

化繁为简的整体造型如今,人们往往追求轻便舒适的通勤穿搭,而传统中式服装因穿着以及户外活动不便难以适合大多数日常场合。

因此,常素嫱对传统中式服装的造型创新,以“化繁为简、少即是多”的设计理念结合抗皱工艺技术,让她所设计的服装款式能迎合现代服装的流行风向,同时又能符合大众日常需求,还保留了传统中式服装的风格和意蕴。

在常素嫱的服装设计中,可以发现她在保留传统中式服装和现代服装原有特点的基础上,将传统中式服装和现代服装的不同元素去巧妙地拆解、组合。

比如在传统中式服装整体造型上,常素嫱通过改变装饰线、工艺手段、色彩搭配等设计元素,对服装进行创新设计;亦或是将交领、大襟、盘扣、边饰等传统服装的典型特征,运用到现代服装设计中,使服装具有传统的韵味。

常素嫱设计的服装,常常打破原有的秩序化的服装造型范式,以别致、创新的设计效果赢得专业人士与市场的青睐。

提起新中式服装,就离不开旗袍。

常素嫱坦言,现在人们对旗袍提出了更高的要求。

穿在身上的艺术,穿梭世间的美—— 访广东东莞市宇晴服饰有限公司服装总设计师 陈文慧

穿在身上的艺术,穿梭世间的美—— 访广东东莞市宇晴服饰有限公司服装总设计师 陈文慧

穿在身上的艺术,穿梭世间的美——访广东东莞市宇晴服饰有
限公司服装总设计师陈文慧
金雨
【期刊名称】《中国制衣》
【年(卷),期】2014(000)008
【摘要】“木质的咖啡桌中间抽去木块,层叠抽起可做成模特身上的塔状裙;扶手椅的椅套拆下后粘粘贴贴又可变作连衣裙,而扶手椅折叠收拢则成为随身的手提箱。

这样的技术原意是为了表达逃亡的难民和他们努力掩藏的财产,同样也会和服装设计搭界。

”在陈文慧的心中,穿在身上的艺术不是设计师过于功利的设计,而是回归设计本身,用代表自己价值理念的作品穿梭世间,才是真的美。

【总页数】1页(P85-85)
【作者】金雨
【作者单位】不详
【正文语种】中文
【中图分类】TS941.2
【相关文献】
1.让中国的新娘穿自己的婚纱——访厦门伟栊服饰有限公司总经理兼总设计师蔡美月 [J], 程亮
2.以家居服文化铸造品牌生命力——访广东妮可儿服饰有限公司总裁陈晓旋 [J], 冯诗琦
3.颠覆服装设计定义的卡宾访卡宾服饰(中国)有限公司艺术总监卡宾先生 [J],
4.在艺术的境界里做服装 --访"加与和服饰有限公司"总经理吕绵 [J], 赵润田
5.旗源,一场与美丽的邂逅——烟台旗源服饰有限公司董事长陈燕琴访记 [J], 侯旭明
因版权原因,仅展示原文概要,查看原文内容请购买。

在生活中感悟时尚真谛——记第14届中国十佳时装设计师周静

在生活中感悟时尚真谛——记第14届中国十佳时装设计师周静

在生活中感悟时尚真谛——记第14届中国十佳时装设计师周

Phoebe;周静(图)
【期刊名称】《服装设计师》
【年(卷),期】2009(000)009
【摘要】没有在孩童时代把“我的理想”定为时装设计师,没有想过步入时尚行
业会面临怎样的困境,也从没想过自己竟会如此深深爱上时装艺术……周静就这样成长。

成熟,慢慢在时装设计这个行业里崭露头角.捧回荣誉,在周静的字典里,时尚这个词包涵着对家人与生活的感情,而她对家人的珍惜与对生活的热爱也帮助她成就了自己的事业。

【总页数】4页(P114-117)
【作者】Phoebe;周静(图)
【作者单位】无
【正文语种】中文
【中图分类】TS941.2
【相关文献】
1.似梦女人花体味女人心——记第14届中国十佳时装设计师赵卉洲 [J], 李鑫
2.简即是空本色男人——记第14届中国十佳时装设计师王放 [J], 聿飞;王放(图)
3.运动时尚的另类表达——访第14届中国十佳时装设计师孟宪访 [J], 王小欣
4.驰骋在时尚道路上——记第14届中国十佳时装设计师陈非儿 [J], Lisa;陈非儿
(图)
5.时装:构筑生活的梦想——记第14届中国十佳时装设计师肖红 [J], 君立因版权原因,仅展示原文概要,查看原文内容请购买。

三宅一生及时装分析

三宅一生及时装分析

以自行车车手为灵感的“ 运动系列”
三宅一生的“运动系列”男装。一系列的自行车运动装备解释了本季Issey Miyake的设计 灵感来自自行车手,T台上刮起了轻松热情的运动风,超大的廓形与亮丽的色彩为三宅一生的作品 贴上了独特的标签。轻质的外套搭配繁复的领口设计,特别是披风与户外派克风衣的出现,搭配同 样材质的短裤,显得自然清新。
作品分析
三宅一生的日本潮流褶皱艺术
说起三宅一生 ,很多 人马上就想到细密的褶皱设计, 这种褶皱设计是三宅一生服饰 的明显指标,细腻的褶痕在单 色布料上可以凸显服装裁剪的 独特性,这样的褶皱就叫做 “一生褶”。
三宅一生的经典创 作 : “一生褶”充满了传奇般 的魅力。宽大连衣裙上的细密 褶裥 , 随身体的起伏而流动起 来,展现出流畅性感的线条美, 魅惑无边。
他最大的成功之处就在于“创新”,巴黎装饰艺术博物馆馆长戴斯德兰呈 斯称誉他为“我们这个时代中最伟大的服装创造家”。他的创新关键在于对整个西 方设计思想的冲击与突破。 欧洲服装设计的传统向来强调感官刺激,追求夸张的人体线条,丰胸束腰 凸臀,不注重服装的功能性,而三宅一生则另辟蹊径,重新寻找时装生命力的源头, 从东方服饰文化与哲学观照中探求全新的服装功能、装饰与形式之美。并设计出了 前所未有的新观念服装,即蔑视传统、舒畅飘逸、尊重穿着者的个性、使身体得到 了最大自由的服装。 他的独创性已远远超出了时代的和时装的界限,显示了他对时代不同凡响 的理解。
服装中靓丽的色彩向人们传达出青春的美丽和夏天般热情的新鲜感。
条纹款式的针织连衣裙,简洁大方,富有垂感及韵律感。
ISSEY MIYAKE
2014 秋冬时装发布会
三宅一生这一系列的 主题是“韵律森林”,服装在 设计上注重有机形状与图案, 着力打造迷幻视觉效果。

女式单车、香港衣服与南方乡村认同变迁——评莫华杰新作《春潮》

女式单车、香港衣服与南方乡村认同变迁——评莫华杰新作《春潮》

南方百家一、女式单车、香港衣服与时代氛围的松动詹姆逊早就说过不存在单一的“身份”或“民族主义”,我们的经验也告诉我们身份总是混杂的、变化的、流动的。

提起莫华杰,脑中会自动跳出东莞长安、打工作家等字样。

的确,他是从广西桂东南下广东打工并通过写作改变自身命运的作家,他早期的作品也呈现“打工者”的生活场景。

《临水南方》《东莞往事》等散文虽以温婉、细腻的笔致叙述了少年成长的隐秘心事,以及其在广东辗转各地打工的辛酸过往,但打工作家只是作家成长的最初印记,其作品并不能简单地冠以打工文学之名。

陈启文在《一个尚在验证中的文学预言——莫华杰中短篇小说摭谈》一文中认为:“文学创作是很个人化的,以莫华杰及其小说为例,他从一开始就是一个超越了代际同时也超然于打工身份的写作者,他很少关注打工一族的打拼与苦难,更多的是书写他远离的乡土。

”①“乡土中国”已经潜入无意识深处规训我们的思维和写作,当我们面对改革所带来的日新月异的大都市时,我们依然会通过写作再现儿时的记忆和愿望。

卡尔维诺认为“每个作家都有一个明确的迫切感,就是要表现他的时代”②。

出生于20世纪80年代的南方作家莫华杰渴望表现的就是他所亲历的改革开放时代,这既是每个人的成长史,也是民族国家的现代蜕变史。

莫华杰在2002年便南下东莞打工,有着相对丰富的城市生活经验,可他并未以广东这一改革开放的前沿阵地展开叙事,以此来凸显时代的巨大裂变,而是将笔触伸向了自己的故乡广西,以桂北小镇作为主要的叙事空间,通过冯源、陈嘉南等青年的创业和爱情故事,经由“小人物”的日常生活叙写波澜诡谲的“大时代”。

对日常生活细节的捕捉与铺陈始终是莫华杰文学创作一个颇为突出的叙事特点,列斐伏尔认为“日常生活是一切活动的汇聚处、纽带和共同的根基。

人类和个人存在的社会关系之总和,只有在日常生活中才能以完整的形态与方式真正体现出来”③。

《春潮》是莫华杰以人物俗常的生活琐碎掘进历史的纵深处,勘探时代与个人复杂关系的一种尝试。

邹游师从生活纯粹设计

邹游师从生活纯粹设计

邹游师从生活纯粹设计
佚名
【期刊名称】《《北京服装纺织》》
【年(卷),期】2007(000)002
【摘要】邹游,第三届“时尚中华”时装画大赛获得金奖;最后一(?)师大奖赛金奖得主;全国十佳时装设计师……他获得过很多荣誉,为很多著名栏目担任过服装设计,他的名字在中国的设计圈人人皆知,但是他不张扬,在平淡中透露着自信,在平淡中释放着成功的光芒。

【总页数】2页(P110-111)
【正文语种】中文
【相关文献】
1.片刻之间的永恒——记第十届中国十佳时装设计师邹游 [J], 谢芸洁;邹游(图)
2.邹游服装设计作品选 [J], 无
3.精致设计,慢调生活——访印瀚设计总监游裕芳 [J], 游裕芳
4.邹游师从生活纯粹设计 [J], 阿杜
5.科技旅游系列报道之创意设计游创意改变生活设计引领未来 [J], 郭剑峰
因版权原因,仅展示原文概要,查看原文内容请购买。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

为 前面的 “ 高级 两个字让人望而却步。胡燕介绍说 , 应该说 ,
高级定制成衣确 实是为少数 人服务 的 它并不是一个大众消费 。 也许 真正意义上 的高级成衣 ,最突出的例子 就是奥斯卡颁奖 典礼上那些明星们走红地毯时装着的晚礼服 的设计 。那些顶尖的 设计 师们 也许就为一件晚S N 的设计要辛苦劳碌几个月 ,只为 L. 某个 明星在聚光灯下吸引众人 目光的一瞬 。 而一件晚礼服的价格
维普资讯
往往在 3 万美金 以上 。而这 些对于发展 中国家的中 国来讲 .似乎有些过于奢侈和过分 .但是这并不意 味 着我们 一般人就 永远 与高级定 制成 衣无缘 。所 以,他们就决定让更 多的人能在一个更合适的价位 上 ,享受到像奥斯卡 明星一样的服务。胡燕说 .由
业界 却有很好 的口碑 。它的主要 的设 计师刘沛 然和 另一个设计
师 胡 燕 ,都 有 着 强 烈 的 学 院 派 的 背景 而 刘 沛 然还 是 早 期 来 大 陆 求学 的 台 湾 学 生 之 一 这 些 使 得 这 个 设 计 室 的 创 作 有 了某 种
开 拓性的意义 。用他们 的话来说 .就是要将这 种正宗 的高级 时 装 定制的概念 带到大陆社会 中来 同时也尽 力让更 多的人享 受
胡 燕拿 出~件 正在 制作 中真 丝 的旗袍来说 明 .面 料 和辅 料均采 用高 品质 的真 丝 ,却这 些细 密 的针
脚 都是 手工 活做 出来 。这使 得它 不同于商 场 出售 的那些 流水线 上生 产 出来 的服饰 .在一 些结合处 不会像 手工 活那样 细致 、完美 。而这样 的服饰 的 合身 的程度 也是超 乎想像 。有一 个客户 曾经 用 了
服 装 设 计 。 当 时 ,台 湾 的 学 生 还 很 少 可 能 那 个 时候 就 他 一 个 ,
室 的 创作 更 为 天 衣 无 缝 。
高级定制成衣的概念
高级定 制成衣 的概念 对很 多人来说 ,还是很 陌生的。 因
他还 幽默地说 ,当时国台办还成 立一个在大 陆的台湾学生 管理 办 公室 在北京 就管他一个 人。后来 来大 陆求学的台湾 学生 越来越 多 但 是大部分都学 中医 。旁边 的中医药大学 的台湾学

件特 别 的晚S , LE。完成 这个任 务 之前 .设计 者 g
与 她进行 了长达两 个小 时的谈话 .了解 了她 的性 格 、肤 色 .以及具体 的 出席时 间。 因为颁奖 的时
间 正 好 圣 诞 节 ,他 们 就 以 红 色 为 主 色 调 . 在 晚 装 上 半 部 分 进 行 贴 身 的设 计 且 融 进 传 统 的 绸 缎 的 元
着浓郁的法兰西 的风情 。由于深 受法国风格 的影 响 他的服装
设 计 也 是 带 着 浪 漫 和 无 拘 束 的风 格 。同 时 他 也 深 受 中国 传 统 文 化 的 润 泽 尤 其 在 大 陆 的 求 学 使 得 他 对 于 中国 传 统 服 饰 文 化 . 像 最 典 型 的旗 袍 文 化 .深 谙 于 心 。这 些 游 历 求 学 的生 涯 应 该
整体 的 和 谐 美 。 这 样 就 完 善 了 刘 沛 然 的 设 计 使 得 他 们 的设 计
在各个都市 的求学游历 之后 选择 了北京 这个文化底蕴 深厚
同时兼具时代气息 的城市 作 为他们事 业发展的基点 。
早期来 大陆的台湾学生
刘沛 然介 绍说 他 1 9 7年就 来到北 京 的服装 学院 来学 习 9
于他们留学的便利 .他们带来很多国外 的面料 .这
些 在 国 内 都 是 看 不 到 的 。 同时 .为 了 降低 价 格 .尽
量采用德国的面料 ,一来既保证质地 精良 .二来也 使得价位不至于像 用法 国和意大利的面料 .那样贵 得离谱 。另外 ,高级 成衣 另一 个 重要 的方 面 ,就 是纯手 工制作 。 这些 . 也是他们设计室坚持 的原则 . 价位 虽然有调整 ,但高级成 衣的品质却得 以保留。
维普资讯
www. ih n .e t s e gn t a
游走在现代都市的服 装 艺术 创作者
访H 工作 室的设计 师刘沛然和胡燕 &A
◎ 文 / 本 刊 记 者 刘 嘉
胡 燕 与刘 沛 然
H &A是 一 家颇 具 特 色 的 服 装设 计 室 它 虽 然 年 轻 但 是 在
生 多得都住 不下 ,然后 搬到他 的学校 来住下 。在北京 的学 习结
束之 后 他也面 临着人生的选择 。而在 当时 大 陆的学历在 台 湾还 不能完全被承 认 ,经过一番思 量之后 ,他决 定赴加拿大 留 学 。他 留学 的城 市蒙特利尔是一个 以法裔后代 居多的城市 ,有
6 台声 T IH N . 0 65 2 AS E G
高级成衣背后的故事
H &G设计室 的每一件 成衣之后 几平都 有一个 故事 。这也是这 个工作吸引他们俩的重要 因素 。虽
然他 们 决 定 设 计 的风 格 样 式 ,然 而 客 人 的 特殊 需求
也是他们重点考虑的内容。这里胡燕还讲了一个故 事 .一个大型的跨国咨询 公司的老总 ,一位成功的 职业女性 .她需要 去 美 国给 她 的员工颁 奖 .需要
到 高 级 定 制 成 衣 的 服 务 。在 这 种 理 想 和 信 念 的 支 持 下 ,他 们 将
说 丰 富了他 的设计创作 带来 了很 多创作 的灵感和潜移默 化的
成 熟 和 历 练 。 同 时 他 还 遇 到 了生 命 的 另 一 半 ,也 就 是 后 来 成
为他 的合作 伙伴 的设计 师 也是他 的同学 胡燕 。胡 燕是一个 独立 、个性 的湖南女孩 她将江南 的温婉 多情融入 到她的设计 中。她在设计佩饰 上有着 自己独 到的天分 ,在细节 上营造一种
相关文档
最新文档