读《竹影》有感
竹影教材解读
父亲——人生的导师——《竹影》赏析丰子恺的《竹影》是七年级下册的一篇课文，编者将其选入民风民俗章节。
然仔细阅读课文后，我发现这样的安排有失妥当。
因为，《竹影》压根就看不出哪一点与民风民俗有关。
可能编者认为竹子是某些地方才有的，因而描画竹影就应该是某些地方的风俗了。
其实不然。
我们家虽没有竹子，但我可以画树影，还可以画人影。
那么，《竹影》是一篇什么样的文章呢？它是一曲天真的童年歌谣，让我们回到童年，去追忆那天真烂漫、充满求知欲和好奇心、有着丰富想象力的岁月；它更是一曲父亲的赞歌，让我们看到了父亲的循循善诱、可亲可敬、呵护孩子的好奇心、求知欲，它为我们展现了一位博学多识的父亲如何抓住有利时机不着痕迹地教育和引领孩子在艺术的天地中翱翔。
《竹影》是轻松的——童年的歌谣。
我们在晚饭后，准备在小院里乘凉，天真的孩子就善于观察天地自然中的一切可能被大人忽视的风景。
那犹如“乏了油的灯”的落日，二者之间的联想是多么的自然；那红光“一跳一跳的”，观察多么仔细；那月光不经意间就放出“清光”，感受多么真切……我们可以惬意地坐在院中，天上是月光朗照，地上是竹影婆娑，这不正是美好童年的象征吗？鲁迅先生说过：“游戏是儿童的正当要求，玩具是儿童的天使。
”爱玩是儿童的天性，但每一项玩的项目中都有对孩子某种能力的训练。
他们猜想人影头上的热气的原因，他们惊奇地发现在地方描画竹影是一种艺术的创作……《竹影》是温馨的——父亲的赞歌。
可以想见，在当下的中国，一个处于小学阶段的孩子晚上会在干什么。
成天的书本知识和作业将他们压得抬不起头，仅有的一点想象力早就被老师和家长扼杀在摇篮里，没有时间观察、思考，稍有一点“怪哉是怎么一回事”的疑问，定会遭到家长或教师的呵斥……丰子恺的童年是幸福的，他们可以“惬意”一下，与此同时做一点思维体操、想象力训练、观察力比赛什么的；更幸福的是父亲的宽容和民主。
父亲看到孩子在水泥地上乱画，他没有呵斥，而是远远地、静静地看着，等待时机成熟时，他突然走过来。
《竹影》阅读参考答案
《竹影》阅读参考答案《竹影》阅读参考答案篇一我们在学习语文的阅读理解中，应该怎么样的去做题目来提升自己的得分能力呢？希望以下的阅读题目及其正确答案能够让你从中获取解答阅读理解的方法！下面第一范文网小编为大家带来《竹影》阅读题目及其参考答案的内容，希望大家喜欢。
《竹影》阅读原文：马的确难画，竹有什么难画呢？照我们现在这种描法，岂不很容易又很好看吗？容易固然容易；但是这么依样画葫芦;，终究缺乏画意，不过好玩罢了。
画竹不是照真竹一样描，须经过选择和布置。
画家选择竹的最好看的姿态，巧妙地布置在纸上，然后成为竹的名画。
这选择和布置很困难，并不比画马容易。
画马的困难在于马本身上，画竹的困难在于竹叶的结合上。
粗看竹画，好像只是墨笔的乱撇，其实竹叶的方向、疏密、浓淡、肥瘦，以及集合的形体，都要讲究。
所以在中国画上，竹是一专门部分。
平生专门研究画竹的画家也有。
竹为什么不用绿颜料来画，而常用墨笔来画呢？用绿颜料撇竹叶，不更像吗？中国画不注重像不像;，不像西洋画那样画得同真物一样。
凡画一物，只要能表现出像我们闭目回想时所见的一种神气，就是佳作了。
所以西洋画像照相，中国画像符号。
符号只要用墨笔就够了。
原来墨是很好的一种颜料，它是红黄蓝三原色等量混合而成的。
故墨画中看似只有一色，其实包罗三原色，即包罗世界上所有的颜色。
故墨画在中国画中是很高贵的一种画法。
故用墨来画竹，是最正当的。
倘然用了绿颜料，就因为太像实物，反而失却神气。
所以中国画家不喜欢用绿颜料画竹；反之，却喜欢用与绿相反的红色来画竹。
这叫做朱竹;，是用笔蘸了朱砂来撇的。
你想，世界上哪有红色的竹？但这时候画家所描的，实在已经不是竹，而是竹的一种美的姿势，一种活的神气，所以不妨用红色来描。
爸爸说到这里，丢了手中的木炭，立即起身来结束说：中国画大都如此。
我们对中国画应该都取这样的看法。
《竹影》阅读题目：1.依样画葫芦在文中的含义是什么？2.最后一句的如此和这样的看法分别指代什么？3.写竹影为什么又写画竹，是否多余，为什么？4.选文运用了对比手法，有什么作用？5.第一段和第二段有联系也有区别，说说区别是什么？6.结合选文内容，说一说中国画与西洋画的区别是什么？《竹影》阅读答案：1.照着真竹描画竹子。
2024年竹影教学反思(3篇)
2024年竹影教学反思得知抽签的结果是《竹影》，我当时有点茫然，去年教七年级时教过一次，当时是怎么处理教材的，已记不大清楚了。
这次，我再读教材，只觉文章内容太杂太散，要让学生感受和了解的情感点太多、知识点过深。
艺术，让我们成年人都仰之弥高的东西，怎么让学生去懂?三读教材之时，文章第一人称“我”突然让我茅塞顿开，既然文章是从一个孩子的视角和心理去写的，我何不把这节课也设计成一节带领孩子们回忆童年、感悟童趣、体验成长的课!让孩子们在同伴的游戏中找趣，在已有的生活体验中悟理，让他们也像文中的“我”一样，在玩中学，在玩中与同伴对话，与“爸爸”对话，也与自己的童年交流，与艺术大师切磋。
因此，我把“赏读童趣”作为教学的重点，把“了解中国画”作为一个难点，把“感悟成长”作为拓展。
在这节课中，我努力从三个“关注”去做。
一是关注现场生成。
在赏读童趣环节中，学生关注的许多点都不在我的预设之中，但我没有刻意地把学生往我的“圈子”中引，而是把自己也当作学生的同龄人，和他们平等地交流，引导学生赏出文中的童真童趣。
如一生找到画竹影时孩子们说的四句话，认为很有童趣，我除了评点这是一种语言之趣、场面之趣，马上想到让这个学生所在的小组四个人进行角色对话，读出孩子们叽叽喳喳议论的味道。
在学生读得不够出色时，我及时进行了一人表演多个角色的范读。
那一刻，我都觉得成了孩子。
二是关注学生的认知水平。
面对深奥的绘画艺术和大段大段的知识讲解，我去粗取精，抓关键词“画意”，找与之相对应的句子。
学生在文中分别找到了“神气”“一种美的姿态，一种活的神气”来解释“画意”，就已经能证明他们理解了。
如果过多解释，理论性太强，学生也觉枯燥无味，反而成了一节美术鉴赏课。
事实证明，当我让学生在四幅图中找到中国画时，他们既找对了，也能说出理论根据，连中国画的竹与西洋画的竹的细微差别也没有说错，让我觉得这一环节的设计真的是事半功倍。
三是关注学生体验。
让学生充分调动自己的童年感受和经验，如讲自己平时的游戏;对照文中的“爸爸”说自己的生活启示。
人教版语文七年级上册第十八课《竹影》
竹影初中语文七年级（人教版）下册一、教学设想《竹影》是人教版初中语文教材七年级（下）第四单元的一篇自读课文。
文章从“我”和小伙伴在朦胧的月光下猜问题、描人影、绘竹影写起，接着因“爸爸”的出现转而谈竹画、谈中国画，最后以“我”看吴昌硕描的墨竹悟得“一种美的姿态，一种活的神气”收尾，既展现了纯真的童趣，又完成了一次鲜活的艺术教育。
《竹影》启示我们只要留心自己的生活，即使看似天真的游戏，有时也会给人们带来无穷的美。
初一年级的学生刚刚告别童年，对童年生活充满依恋，对童年游戏充满回忆，因而与本文很容易形成情感共鸣并获得启示。
本文篇幅较长，内容丰厚，要在一课时内授予学生，难度较大。
应略其枝叶而直取本根。
此文收入《艺术卷》而非文学卷，可见丰子恺先生写此文主要目的是对孩童进行美育。
以“童心”为切入点进行艺术教育，正是丰子恺极具个人特色的风格。
在他看来，儿童具备最单纯透明的心眼，因而有最广大的同情心，能怜惜生灵性命、陶醉于万物天真。
童心世界里自由奔放、高强活泼的生命原动力与艺术的自由创作精神一致，值得格外珍惜呵护并设法加以引导，最终使天然的童心成为自觉的“艺术心”。
丰子恺一生视艺术为心灵的事业，他提倡“心为主，技为从”的艺术创作原则。
本设计正是根据这一特点以及初一学生的思维特性，来确立目标和重点难点的。
教学时可借助多媒体课件，采用“激趣—感知—品读—欣赏—迁移”的教学模式和“自主、合作、探究”的学习方式，构建和谐平等互动的语文课堂。
、二、教学目标1、学习作者仔细观察景物变化，抓住特点描写的方法，引导学生体会文章表现的天真烂漫的童真童趣，培养学生从生活中感受艺术的能力。
2、理解课文内容，初步了解中国画与西洋画的不同特点，探究发现中国画贵在于神气的精髓，感受中国画独特的艺术魅力。
3、引导学生领会艺术和美蕴涵在童稚的活动中，学会在生活中去发现并创造艺术的美。
四、教学重点引导学生体会文章表现的童真童趣，领会艺术和美蕴涵在童稚的活动中，学会在生活中去发现、创造艺术的美。
《竹影》教学反思
《竹影》教学反思──失却童真的感慨我在教学这篇课文之前，就已听过，早先也看过两三遍，有几位老师开课也谈起过这篇课文。
而我自己现在也要教学这篇课文在备课时，发现课文后面练习有这么一道问题：课文写“我”和小伙伴看天看月人影看竹影，充满童趣。
（你觉得哪些描写最为生动？为什么？）这个问题在课堂上是不能含糊的。
所以，现在备课时我首先要找出这些“充满童趣”的语句来。
但是，我课文看了好几遍，却始终没有发现有关“充满童趣”的语句。
难道题目出错了，课文中本来就没有这类语句？这是不可能的。
就是自己没能找出来。
怎么办呢？俗话：“船到桥头自然直。
”把其它内容准备得充分一些，这一问题就交给学生，学生肯定会发现“充满童趣”的语句来。
果然，在课堂上我提出这一问题时，学生很快地就找出来，纷纷举手，让他们一说，这些语句果然都是“充满童趣”的。
学生轻而易举地找出来，而我却不易发现，这是为什么呢？难道我的理解能力不如学生？当然不是。
根本原因在于我已是成人，已失去童心，所以发现不出“充满童趣”的现象。
于是，我颇有感慨：人人在盼望长大,渴望成熟,但随着年龄的增长,逐渐地失却童真。
儿童的世界新奇而美丽，充满惊异和乐趣。
可是，对我们多数人来说，等不到成年，这种锐利的目光，爱一切美丽的和令人惊奇的事物的天性，就已经迟钝，甚至丧失殆尽，这真是我们的不幸。
爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。
”我真诚地相信，对儿童来说，感觉比知识更为重要。
竹影》教学反思“竹影”这一节课在中国画的基础上阐释童稚活动中蕴涵的艺术和美，在这堂课中实践小组合作的教学模式，充分调动学生的主体作用，在课堂教学中经过教师的引导，活跃课堂气氛，达到最终的教学目的。
反思一:关于课前准备的自我反思在执教丰子恺的《竹影》一课时，对这堂课的教学的目的我进行了认真的思考。
一堂真正的好课，应是让学生心灵的自由放飞，在向生活的拓展中，得到人文的熏陶，注重学生的终身发展。
因此，在课堂教学中，我改变了以往语文课知识的构建方式，由单纯的传授转变为师生双方参与的互动，营造师生间和谐、平等、民主的语文课堂，让学生自主的读、说、悟，教师做恰当的引导、调控学生的情感体验，让学生在合作交流学习中，体会童稚的活动中蕴含的艺术和美。
竹影阅读参考答案5篇
竹影阅读参考答案5篇《竹影》阅读参考答案篇一（建议安排1课时）【学法导引】《竹影》是一篇充满童真童趣的散文。
文章按时间的顺序，以“我”和小伙伴看天看月看人影看竹影等活动为线索，引出了孩子们对中国画的艺术体验。
孩子们借着月光画竹影，在婆娑的竹影中，感受到美，不由自主地走到艺术的殿堂门口。
领路人——“爸爸”出现，给孩子们讲解了中国画的艺术特征，又因势利导地给他们上了一堂艺术入门课。
让孩子们在不知不觉中领悟到美的表现形式，说明了艺术和美有时就蕴含在孩子们的童趣活动中。
真可谓“引入门墙无意中，寓教于乐见匠心”。
其实在生活中，我们也经常做类似的游戏，如用沙造城堡，用石块砌房子，用雪堆娃娃，用野花编花环……都是在进行着一种艺术的创造和体验。
【典型例析】例题：课文写“我”和小伙伴看天看地看人影看竹影，充满童趣。
你觉得哪些描写最为生动？为什么？解析：此题意在让学生体会课文充满儿童情趣的描写，联系自己的生活体验加深认识。
参考答案：孩子的天性就是对世界表现出无比的好奇，作者用平实的语言把孩子的心理和性格描写得细腻、真实。
不需要再加什么修辞词语，以为孩子的一举一动已经可以淋漓尽致地表现出他们的天性了。
【课时训练】一、将各句中的加点字注出拼音，或根据拼音写出汉字。
1、我和弟弟就搬了téng（）椅子，到屋后的院子里去乘（）凉。
2.唉，你们qiè()意得很！3、大家dūn（）下去，用木炭在水门汀（）上参参（）差差（）地描出许多竹叶来。
4、我学他的口头chán（）喊他：“对起，对起，给我也带一支来！”5、用绿颜料撇（）竹叶，不更像吗？二、指出下列词语的同义词。
1、渐渐（）2、挽救（）3、摇动（）4、相信（）5、理解（）6、姿态（）三、文学常识。
《竹影》选自，作者是，原名是，浙江崇德人，现代家、家。
本文写了“我”和小伙伴看、看、看、看。
充满童趣。
四、找出与下列例句的修辞手法相同的一项（）例：“天空好像一盏乏了油的灯，红光渐渐地减弱。
丰子恺竹影读后感
丰子恺竹影读后感我最近读了丰子恺的作品《竹影》，这是一本集插画和文字于一体的精美画册。
看完这本书，我深深被其中的画面所吸引，也对丰子恺这位艺术家多了一份敬意。
《竹影》以竹为主题，通过一系列精美的插画，展现了竹的风采与美感。
丰子恺以他独具匠心的笔触和精湛的技巧，将竹的不同形态展现得淋漓尽致。
每一张插画都被精心构图，色彩调和，给人以美的享受。
无论是竹叶轻拂的翠绿，还是竹穗摇曳的金黄，都令人陶醉其中。
在这些插画中，竹的形态不仅仅是简单的植物，它们有如仙子般姿态，舞动于画面之中。
丰子恺通过细腻的笔触和富有情感的构图，成功地将竹的生命力与艺术的灵感融为一体。
除了画面的精美之外，丰子恺在《竹影》中的文字也给人留下了深刻的印象。
他运用了自己独特的表达方式，将对竹的思考与对大自然的感悟融合在一起。
他将竹描绘成一位温润而坚韧的老人，每一个竹秧都是他生命的延续。
丰子恺以诗意的语言，表达了对于自然的敬畏和对于生命的理解。
他通过这些文字，勾勒出了一幅竹的画卷，让读者在欣赏插画的同时，也沉浸于文字的意境之中。
丰子恺在《竹影》中的作品不仅仅是对竹的赞美，更是对传统文化的传承与发扬。
在他的作品中，我们能感受到中国传统文化中那种对自然和生命的敬畏之情。
竹是中国文化中的象征之一，丰子恺以竹为题材，传达了对中国传统文化的热爱。
他在画中融入了中国书法和绘画的技巧，使得作品更富有中国风味。
丰子恺将传统艺术与现代艺术相结合，打破了传统文化与现代生活之间的界限，使得他的作品更具有时代感和艺术性。
读完《竹影》，我对丰子恺这位艺术家有了更深的了解。
他不仅仅是一位画家，更是一位文化传承者。
他将竹的形象通过插画和文字表达出来，使得传统文化与现代艺术形成了有机的结合。
他的作品不仅仅是一本画册，更是对传统文化的诠释和传承。
丰子恺的创作方式和风格独特，给我留下了深刻的印象。
我相信，他的作品将继续影响着后人，传承着中华传统文化的精髓。
总之，丰子恺的《竹影》是一本既美丽又有内涵的作品。
初一语文《竹影》教案及反思
初一语文《竹影》教案及反思一、教学目标1.熟悉课文《竹影》的内容，理解文章的主题和情节。
2.培养学生的阅读能力和分析能力，提高学生的写作水平。
3.培养学生的情感和审美能力，培养学生对自然和生活的热爱。
二、教学重点和难点重点：•理解课文主题和情节，并进行深入分析。
•学习运用合适的语言表达情感和审美。
难点：•帮助学生准确把握文章的意义和内涵。
•引导学生进行文学性的阅读和思考。
三、教学准备•课文《竹影》的复印件•讲台、黑板、粉笔•PPT演示稿1. 导入（5分钟）教师可通过展示一些竹子的图片，引起学生对竹子的好奇和兴趣，然后引出本课将要学习的内容。
2. 导读（10分钟）通过呈现课文的标题和开头几句话，引导学生猜测文章的大致内容，并激发学生的思考和感受。
3. 阅读理解（20分钟）在课本上进行课文的阅读，并让学生回答一些基础性的问题，帮助学生更好地理解文章的内容和主旨。
4. 分析讨论（20分钟）分组讨论，让学生从情节、人物、语言等方面分析文章，引导学生思考作者的写作意图，培养学生的阅读和分析能力。
5. 延伸拓展（15分钟）通过播放相关的音频或视频资源，以及展示相关图片，扩展学生的阅读广度和深度，激发学生对自然和生活的热爱。
6. 总结反思（10分钟）引导学生总结本节课所学内容，并对自己的收获进行反思，鼓励学生展示个人的见解和感受。
在本节课中，学生通过阅读课文《竹影》，深入理解了文章的主题和情节。
课堂上，学生积极参与讨论，提出了很多独到的见解，增强了对文章的理解和分析能力。
然而，课堂上仍存在一些问题需要改进。
首先，课堂时间安排还可以更加合理，目前在阅读理解过程中花费的时间较长，导致后面的分析讨论和延伸拓展时间不足。
因此，在今后的教学中，需要更好地控制时间，保证每个环节都有足够的时间进行。
其次，需要更多地帮助学生发展自主学习能力。
本节课中，教师主要以引导和讲解的方式进行教学，学生的参与程度较高，但教师对学生的指导还可以更具体一些，帮助学生更好地分析和思考课文。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
第一篇：
读《竹影》有感
“竹映风窗数阵斜，旅人愁坐思无涯。
”风中摇曳的竹影在窗户上婆娑。
旅居在外的人远思天涯而一人愁坐，旅人无眠愁坐，听窗外的风声，看窗中的竹影更添无限的乡愁。
唐代诗人唐彥谦的《竹风》中这句诗写出了作者的思乡之情。
这学期我们学习了丰子凯先生的《竹影》这篇课文，在这篇文章中我没有看到唐彥谦诗中的愁苦的思乡之情，却看到了在艺术和美中蕴含了孩子的童稚童趣。
它吹来了一股清新的艺术之风。
在月色的朦胧下几个孩子你一笔，我一笔，参参差差，明明暗暗地画着在月下所映出竹的影子，是好奇，是好玩，是探索，是寻觅，还是天真幼稚，都无从所知。
但是在这之中却隐含着孩子的童稚童趣和他们可贵的探索发现。
在课文中“爸爸”向“我们”讲述了中国画的内涵。
“中国画不注重‘像不像’不像西洋画的那样画的同真物一样，凡画一物，只要能表现出像我们闭目回想时所见的一种神气，就是佳作了。
”爸爸的不失时机的教诲启迪了“我们“的艺术心智，让“我们“受益终生。
他的这番话也使我恍然大悟。
其实我也非常喜欢画画，特别是“素描”。
而对我而言“素描”倒还不如称之为“速描”。
当我看到一样我感兴趣的事物我都会极用心极认真地去观察它，用我最出色的笔墨去勾勒描绘它。
这对我而言充满了快乐，了解了中国画的内涵后我更觉画画时充满了情趣。
我们中国画博大精深，需要我们用心去体会。
我也希望能去追寻它的精髓，未来的生活如画卷般在我的眼前展开。
第二篇：
读《竹影》有感
读完《竹影》后，我知道也了解了，竹，表现着一种美的姿态，一种活的神气。
竹美不在颜色正如“山不在高有仙则灵，水不在深有龙则灵”而在虚心劲节的风骨。
我也懂了美，不在外色而重内洁；理解了作者儿童时的天真、无忧、快乐、活泼的特点。
还知道了描写一件事，一个物，可以用背景的反差来突出，如文中的夜晚月夜的黑，也可以用人物性格的反差来突出，如文中的父亲的性格。
中国画的审美造型都强调“意象”造型的美学观念。
不用靠完全的画出和表达出来，让人去展开想像,想像它的美,感受它的意思。
这种“意象”的思维方式是感性的。
而西洋画则注重'写实',“写实”造型是西方艺术的表现手段，是在一定科学的解剖透视法则上进行的，因此，它是理性的思维方式。
第三篇：
读《竹影》有感
童年虽已远去，但在心头抹不去的是那儿时月下的斑斑竹影。
文章大部分实在叙事的，可在表面上看是在讲故事，然而在人与人之间的对话中，我们可以感受到有一种更深的东西在若隐若现。
夜色愈浓、引发我们愈深的思考。
只为好玩而兴致勃的描着竹影子，是除了孩子们其他人不会干的事情。
这对“我们”来说，不是一般的有趣。
而因为父亲的发现，带来了不是批评却是思索。
以赵孟頫的马来对比竹，马变的失去光泽，相反却张扬了竹的个性所在。
令我发现、其实竹也很讲究。
“竹为什么不用绿颜料画？”这是个复杂的问题。
有它引起的关于中国画的的独特魅力，使人深思。
没错，不重于“像不像”，而重于是否表现一种美的姿态，一种活得神气。
只要画出了它们，画得色彩便由清一色的墨色变得比任何色彩都鲜艳。
在为“大作”——竹影而沾沾自喜时，却看见堂前吴昌硕的墨竹，又变了心，再想想自己的画，便立刻感受到了距离的分量，中国画艺术的博大精深，绝不是草草几笔就勾勒出来的。
是否明早的竹影仍存？也许下雨了吧，_________但关于竹影的思考却将永远扎根在“我”渐渐成熟的心。