梨园撷英教学文档
实习教案梨园撷英
实习教案梨园撷英一、教学目标1. 了解梨园撷英的基本概念和特点，掌握相关的专业术语。
2. 学习和掌握梨园撷英的基本技巧和表演方法。
3. 通过实践，提高学生的表演能力和团队合作精神。
二、教学内容1. 梨园撷英的起源和发展简史。
2. 梨园撷英的基本技巧，如唱、做、念、打等。
3. 梨园撷英的表演方法，如身段、表情、唱腔等。
4. 梨园撷英的经典剧目选段。
5. 梨园撷英的团队合作和演出流程。
三、教学方法1. 讲授法：讲解梨园撷英的基本概念、技巧和表演方法。
2. 示范法：教师或学生代表进行梨园撷英的表演示范。
3. 实践法：学生分组进行梨园撷英的练习和表演。
4. 反馈法：教师对学生的表演进行评价和指导。
四、教学准备1. 教室或表演场地。
2. 梨园撷英的教学资料，如剧本、唱腔、视频等。
3. 梨园撷英的道具和戏服（如果有条件）。
4. 录音机或音响设备。
五、教学过程1. 导入：介绍梨园撷英的起源和发展简史，激发学生的兴趣。
2. 基本技巧学习：讲解和示范梨园撷英的基本技巧，如唱、做、念、打等。
3. 表演方法学习：讲解和示范梨园撷英的表演方法，如身段、表情、唱腔等。
4. 分组练习：学生分组进行梨园撷英的练习，教师巡回指导。
5. 经典剧目学习：选取适合学生的梨园撷英经典剧目选段，进行学习和练习。
6. 表演展示：每组学生进行梨园撷英的表演展示，教师进行评价和指导。
8. 作业布置：布置相关的练习任务，巩固所学内容。
六、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度，提问和回答问题的积极性。
2. 表演技巧：评估学生在梨园撷英表演中的技巧掌握程度，如唱腔、身段、表情等。
3. 团队合作：评价学生在分组练习和表演中的团队合作精神和协作能力。
4. 学习成果：通过作业、练习和表演展示，评估学生对梨园撷英知识的理解和应用能力。
七、教学拓展1. 组织学生参观梨园，亲身感受梨园撷英的表演氛围。
2. 邀请梨园撷英的专业演员或教师来校进行讲座和示范。
山东省枣庄市峄城区吴林街道中学八年级音乐 第二单元《梨园撷英》(第1课时)教案
第二单元《梨园撷英》（第1课时）课后反思：教级：八年级教学课时：一课时执教者：教学目标：1、通过对中国戏曲剧种及其唱腔的介绍,增进学生对戏曲艺术的了解,并进一步培养学生热爱民族音乐的感情。
2、在教唱《唱脸谱》和欣赏其他戏曲唱段的过程中,使学生逐步理解中国戏曲音乐语言和演唱方法的特点,以促进民族审美观的培养。
3、结合具体曲目的介绍,讲授有关中国戏曲及其音乐的相关知识,并培养学生对京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等戏曲唱腔感受和分辨能力。
重点与难点：2、欣赏京剧、越剧、豫剧、黄梅戏唱腔选段。
重点:感受和初步理解各剧种音乐的风格特点及其形成原因。
难点:(1)由于学生从小接触地方戏曲剧种音乐的机会较少,所以,刚开始时可能在某些地区出现学生不习惯或不甚喜爱这些唱段的情况。
应当用厅、唱、演的实践,并结合教师精到的分析,来引起学生的兴趣。
(2)对于辨别不同剧种唱腔风格特点、不同行当人物类型、不同人物的脸谱,应当用音乐、录像、图片相结合的方式来帮助学生,使其易于理解。
教学内容:1、歌曲《唱脸谱》。
2、戏曲行当、脸谱。
教学过程:1、语言导入。
戏曲脸谱话题。
拿出几幅京剧人物的脸谱让学生辨认。
如果辨认不出来的话,没关系,等唱完歌以后,就自然而然地能够清楚地辨认。
2、唱乐谱。
教师引导学生唱，然后分两部分,边听录音边唱乐谱,直到唱熟。
3、在唱乐谱的第二遍后,进行乐谱分析:(1)调式、调性(降B宫调、降E宫调)和唱名;(2)节拍、节奏及其特点;(3)旋律音调特点;(4)音乐结构,乐段和乐句;(5)词曲关系。
4、再听一边录音,在课堂上讨论歌曲的演唱风格,包括力度、速度、节拍、节奏、旋律线和总体风格特征等。
5、按讨论的音乐风格,以自燃、明快的声音有表情地演唱歌曲,并背唱。
6、在唱歌词的适当时候,插入有关戏曲行当、脸谱的知识介绍,结合对照歌词来辨认脸谱,识别行当。
课堂小结:京剧是我国的国粹,希望通过今天的欣赏和学唱,同学们能进一步喜爱我国的京剧。
实习教案梨园撷英
实习教案梨园撷英一、教学目标1. 了解梨园撷英的基本概念和特点，掌握相关的专业术语。
2. 熟悉梨园撷英的种植技术和管理方法，能够独立完成梨园的管理工作。
3. 学会欣赏梨园撷英的美学价值，提高对园林艺术的鉴赏能力。
二、教学内容1. 梨园撷英的概述：介绍梨园撷英的历史、起源、发展以及在我国的分布情况。
2. 梨园撷英的种植技术：讲解梨树的选择、种植密度、土壤改良、水分管理、肥料施用等方面的知识。
3. 梨园撷英的管理方法：介绍梨园的修剪、疏花疏果、病虫害防治、果实采摘等管理技术。
4. 梨园撷英的美学价值：探讨梨园撷英在园林艺术中的地位，分析其美学特点，学习欣赏和评价梨园撷英的美。
三、教学方法1. 讲授法：讲解梨园撷英的基本概念、种植技术和管理方法。
2. 实践操作法：带领学生参观梨园，实地操作梨园管理技术，提高学生的实践能力。
3. 案例分析法：分析典型的梨园撷英案例，让学生深入了解梨园撷英的特点和魅力。
4. 讨论法：组织学生就梨园撷英的美学价值进行讨论，培养学生的审美观念。
四、教学准备1. 教材：准备有关梨园撷英的专业教材，如《园林树木学》、《园林植物栽培学》等。
2. 教具：准备梨园撷英的图片、视频等教学资源，以及实地考察所需的工具。
3. 实习基地：联系梨园，为学生提供实地考察和实习的机会。
五、教学评价1. 平时成绩：考察学生在课堂上的表现，如出勤、发言、作业等。
2. 实践操作成绩：评价学生在实习过程中的表现，如梨园管理技术的掌握、实地操作能力等。
3. 期末考试：设置有关梨园撷英的选择题、填空题、简答题和案例分析题，测试学生对知识的掌握和应用能力。
4. 学生互评：组织学生进行相互评价，培养学生的团队协作和沟通能力。
六、教学安排1. 第1-2周：讲解梨园撷英的基本概念和特点，介绍相关专业术语。
2. 第3-4周：讲解梨园撷英的种植技术，包括梨树选择、种植密度、土壤改良等。
3. 第5-6周：讲解梨园撷英的管理方法，如修剪、疏花疏果、病虫害防治等。
实习教案梨园撷英
实习教案梨园撷英第一章：梨园撷英简介1.1 教学目标了解梨园撷英的背景和意义掌握梨园撷英的基本概念和术语理解梨园撷英的价值和作用1.2 教学内容梨园撷英的起源和发展梨园撷英的基本概念和术语梨园撷英的价值和作用1.3 教学方法讲授法：介绍梨园撷英的背景和意义互动法：讨论梨园撷英的价值和作用案例分析法：分析梨园撷英的实际案例1.4 教学评估课堂讨论：学生对梨园撷英的理解和看法第二章：梨园撷英的采集与保存2.1 教学目标掌握梨园撷英的采集方法和技巧了解梨园撷英的保存方法和注意事项2.2 教学内容梨园撷英的采集方法梨园撷英的保存方法梨园撷英的注意事项2.3 教学方法演示法：展示梨园撷英的采集和保存方法实践法：学生亲自动手进行梨园撷英的采集和保存2.4 教学评估实践操作：学生对梨园撷英的采集和保存方法的掌握程度小组讨论：学生对梨园撷英的注意事项的讨论和理解第三章：梨园撷英的繁殖与栽培3.1 教学目标掌握梨园撷英的繁殖方法和技巧了解梨园撷英的栽培管理和注意事项3.2 教学内容梨园撷英的繁殖方法梨园撷英的栽培管理梨园撷英的注意事项3.3 教学方法演示法：展示梨园撷英的繁殖和栽培管理方法实践法：学生亲自动手进行梨园撷英的繁殖和栽培管理3.4 教学评估实践操作：学生对梨园撷英的繁殖和栽培管理方法的掌握程度小组讨论：学生对梨园撷英的注意事项的讨论和理解第四章：梨园撷英的利用与鉴赏4.1 教学目标掌握梨园撷英的利用方法和技巧了解梨园撷英的鉴赏标准和方法4.2 教学内容梨园撷英的利用方法梨园撷英的鉴赏标准梨园撷英的鉴赏方法4.3 教学方法演示法：展示梨园撷英的利用和鉴赏方法实践法：学生亲自动手进行梨园撷英的利用和鉴赏4.4 教学评估实践操作：学生对梨园撷英的利用和鉴赏方法的掌握程度小组讨论：学生对梨园撷英的鉴赏标准的讨论和理解第五章：梨园撷英的保护与传承5.1 教学目标掌握梨园撷英的保护方法和技巧了解梨园撷英的传承意义和文化价值5.2 教学内容梨园撷英的保护方法梨园撷英的传承意义梨园撷英的文化价值5.3 教学方法讲授法：介绍梨园撷英的传承意义和文化价值互动法：讨论梨园撷英的保护方法小组讨论法：学生分组探讨梨园撷英的保护和传承方案5.4 教学评估课堂讨论：学生对梨园撷英的传承意义和文化价值的理解小组展示：学生对梨园撷英的保护和传承方案的展示和评估第六章：梨园撷英的艺术表现6.1 教学目标了解梨园撷英在艺术领域的表现形式掌握梨园撷英艺术的基本技巧和表现方法欣赏和分析梨园撷英艺术作品6.2 教学内容梨园撷英艺术的种类和表现形式梨园撷英艺术的基本技巧和表现方法梨园撷英艺术作品的欣赏和分析6.3 教学方法讲授法：介绍梨园撷英艺术的种类和表现形式实践法：学生动手进行梨园撷英艺术的基本技巧和表现方法的实践欣赏法：学生欣赏和分析梨园撷英艺术作品6.4 教学评估实践操作：学生对梨园撷英艺术的基本技巧和表现方法的掌握程度小组讨论：学生对梨园撷英艺术作品的欣赏和分析的讨论和理解第七章：梨园撷英的社会影响7.1 教学目标了解梨园撷英在社会中的影响和作用掌握梨园撷英社会价值的评估方法分析梨园撷英对社会的影响和意义7.2 教学内容梨园撷英在社会中的影响和作用梨园撷英社会价值的评估方法梨园撷英对社会的影响和意义的案例分析7.3 教学方法讲授法：介绍梨园撷英在社会中的影响和作用实践法：学生进行梨园撷英社会价值的评估方法的实践案例分析法：学生分析梨园撷英对社会的影响和意义的案例7.4 教学评估实践操作：学生对梨园撷英社会价值的评估方法的掌握程度小组讨论：学生对梨园撷英对社会的影响和意义的讨论和理解第八章：梨园撷英的未来发展8.1 教学目标了解梨园撷英的发展现状和趋势掌握梨园撷英未来发展的方向和方法探讨梨园撷英未来发展的机遇和挑战8.2 教学内容梨园撷英的发展现状和趋势梨园撷英未来发展的方向和方法梨园撷英未来发展的机遇和挑战的分析8.3 教学方法讲授法：介绍梨园撷英的发展现状和趋势实践法：学生进行梨园撷英未来发展的方向和方法的实践小组讨论法：学生分组探讨梨园撷英未来发展的机遇和挑战8.4 教学评估实践操作：学生对梨园撷英未来发展的方向和方法的掌握程度小组展示：学生对梨园撷英未来发展的机遇和挑战的展示和评估第九章：梨园撷英的实践项目9.1 教学目标掌握梨园撷英实践项目的策划和管理方法了解梨园撷英实践项目的实施和评估过程参与梨园撷英实践项目的实际操作9.2 教学内容梨园撷英实践项目的策划和管理方法梨园撷英实践项目的实施和评估过程梨园撷英实践项目的案例分析9.3 教学方法讲授法：介绍梨园撷英实践项目的策划和管理方法实践法：学生参与梨园撷英实践项目的实际操作案例分析法：学生分析梨园撷英实践项目的案例9.4 教学评估实践操作：学生对梨园撷英实践项目的策划和管理方法的掌握程度小组讨论：学生对梨园撷英实践项目的实施和评估过程的讨论和理解第十章：梨园撷英的总结与展望10.1 教学目标总结梨园撷英的学习内容和成果展望梨园撷英的未来发展方向10.2 教学内容梨园撷英的学习内容和成果的总结梨园撷英未来发展方向的展望10.3 教学方法讲授法：总结梨园撷英的学习内容和成果互动法：展望梨园撷英的未来发展方向10.4 教学评估课堂讨论：学生对梨园撷英学习成果的讨论和理解梨园撷英总结报告：评估学生对梨园撷英重点解析本文档为“实习教案梨园撷英”，共包含十个章节。
实习教案梨园撷英
实习教案梨园撷英一、教学目标1. 了解梨园撷英的基本概念和特点。
2. 掌握梨园撷英的基本技巧和表演方法。
3. 培养学生的团队合作精神和创造力。
二、教学内容1. 梨园撷英的基本概念和特点介绍梨园撷英的定义和起源。
讲解梨园撷英的特点和风格。
2. 梨园撷英的基本技巧和表演方法教授唱腔、念白、做功等基本技巧。
指导身段、表情、唱念做打等表演方法。
三、教学过程1. 导入：介绍梨园撷英的基本概念和特点，引发学生的兴趣。
2. 讲解：详细讲解梨园撷英的基本技巧和表演方法。
3. 示范：进行示范表演，让学生直观地感受梨园撷英的魅力。
4. 练习：学生分组练习，教师个别指导，纠正错误。
5. 总结：总结课堂内容，强调重点和注意事项。
四、教学评估1. 观察学生在课堂上的学习态度和参与程度。
2. 评估学生在练习中的表现和进步。
3. 收集学生的反馈意见，了解他们对梨园撷英的认识和感受。
1. 教学PPT：展示梨园撷英的相关图片和文字资料。
2. 视频资料：播放梨园撷英的表演片段，供学生参考学习。
3. 教材：提供相关的梨园撷英教材或参考书，供学生自主学习。
六、教学活动1. 小组讨论：学生分组讨论梨园撷英中的角色分配和协作方式。
2. 角色扮演：学生分组进行角色扮演，展示梨园撷英的表演技巧。
3. 小组竞赛：组织小组竞赛，鼓励学生发挥团队合作精神，提高表演能力。
七、教学策略1. 示范教学：教师通过示范表演，让学生直观地了解梨园撷英的表演技巧。
2. 分组练习：引导学生分组练习，互相观摩和指导，提高表演水平。
3. 反馈与改进：教师给予学生反馈，指导他们改进表演中的不足之处。
八、教学评价1. 课堂观察：观察学生在课堂上的学习态度、参与程度和表演技巧的掌握情况。
2. 学生互评：学生之间互相评价，分享彼此的观察和意见。
3. 教师评价：教师根据学生的表现，进行综合评价，给予鼓励和建议。
九、教学延伸1. 参观梨园：组织学生参观梨园，亲身体验梨园撷英的表演环境。
音乐教案《梨园撷英》
《梨园撷英》教学目标：1、通过几个戏曲选段的欣赏，使学生了解我国戏曲文化的悠久历史，培养他们热爱祖国优秀文化的感情。
2、感受常见戏曲（京剧、越剧、豫剧、黄梅戏）的风格特点，熟悉这些戏曲剧种的著名选段。
3、学唱其中一个剧种的代表作品。
教学过程：一、导入：1、京剧是我国的国剧，上个学期我们学习了京剧的有关知识（如京剧脸谱、四大行当等），并学唱了《唱脸谱》。
2、学生演唱《唱脸谱》。
3、师：其实，我国的戏曲艺术丰富多彩、戏曲剧种繁多，老师给大家欣赏一段戏曲，你知道它的剧种吗？4、视频播放：越剧《何文秀》选段《桑园访妻》。
二、越剧《楼台会》（一）（二）1、师：越剧的发源地在哪里？唱腔有何特点？主要的伴奏乐器有哪些？你知道的代表剧目有哪些？（生回答，师作补充）2、简单介绍越剧《梁山伯与祝英台》3、欣赏《楼台会》（一），感受其节奏、旋律及情绪。
4、欣赏《楼台会》（二）5、讨论后由学生归纳听后的主要感受，师归纳：不同速度、旋律的对唱，表现了梁、祝二人一喜一悲的不同心情。
三、黄梅戏《夫妻双双把家还》1、播放《夫妻双双把家还》，学生说出剧种2、简单介绍黄梅戏《天仙配》3、播放多媒体课件，让学生了解黄梅戏的主要剧目及基本唱腔、伴奏乐器等。
4、有感情地唱一唱四、豫剧《谁说女子不如男》1、欣赏《谁说女子不如男》，初步感受其唱腔及表演风格。
2、简单介绍豫剧3、再次欣赏4、学唱《谁说女子不如男》五、师生小结：戏曲是综合性的舞台表演艺术。
中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式。
戏曲音乐是表现人物思想感情、刻画人物性格、烘托舞台气氛的重要艺术手段之一。
唱腔是戏曲音乐的重要组成部分。
六、拓展、延伸1、依此播放以下各剧目片段：（1）黄梅戏《打猪草》选段《对花》（2）越剧《梁山伯与祝英台》选段《十八相送》（3）豫剧《花木兰》选段《羞答答施礼拜上》（4）京剧《沙家浜》选段《智斗》2、学生辨别剧种并说出剧名，感受各戏曲风格。
八年级音乐 第二单元《梨园撷英》(第2课时)教案
第二单元《梨园撷英》（第2课时）教学年级：八年级教学课时：一课时执教者：教学目标：1、通过对中国戏曲剧种及其唱腔的介绍,增进学生对戏曲艺术的了解,并进一步培养学生热爱民族音乐的感情。
2、结合具体曲目的介绍,讲授有关中国戏曲及其音乐的相关知识,并培养学生对京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等戏曲唱腔感受和分辨能力。
重点与难点：教学内容:京剧名段《铡美案》中《驸马不必巧言讲》现代京剧《智取威虎山》选段——《打虎上山》黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》教学过程:一．导入出示三张代表不同民族音乐体裁的图片，让学生回答是哪一种艺术表现形式。
（中国民族民间舞蹈、戏曲、宋祖英的演唱）二．激情引趣1．学生讨论：对戏曲音乐的了解2．教师总结：我国的民族文化多采纷呈历史悠久在众多的文化种类中戏曲艺术是中华民族灿烂文化艺术的代表。
3．师生同唱歌曲《唱脸谱》，初步感受戏曲音乐的韵味。
(演唱同时用多媒体课件播放各种京剧脸谱)A.我们看到演员们的脸上涂了颜色并画成了花脸，这是我国戏曲中特有的化装艺术，尤以京剧为典型，因为它在构图、勾画、涂色等方面都有一定的谱式，所以叫“脸谱”。
B.讨论颜色的不同寓意和象征：（结合相应的脸谱进行课堂讨论）红色——威武中正——钟馗黑色——严肃刚正——包公蓝色——凶猛豪爽——窦尔墩白色——阴险狡诈——曹操C．老师提问：我国的国剧是哪一剧种？历史上的四大名旦都是谁？D．教师与学生交流后讲解三．感受与体验1．由《唱脸谱》这首歌导入对京剧的介绍：A.介绍我国京剧发展的历史以及其唱腔的特点（主要包括西皮和二黄两种唱腔）B.请同学听京剧名段《铡美案》中《驸马不必巧言讲》运用的是哪一种唱腔？2．学唱《驸马不必巧言讲》根据节奏念戏文（要求：字正腔圆）唱戏谱学大戏（提问：这段唱腔里面最后一句同学们唱得最有韵味，如果给这句加一个动作的话，大家想想怎么加才能让我们的演唱更有点京戏的味儿？）请同学创造性的表演，进一步体会京剧艺术的魅力。
第二单元 梨园撷英
第二单元梨园撷英（第一课时）一、教材内容分析：《唱脸谱》是人教版初中音乐教材八年级下册第二单元中的一首京歌，是“戏歌”中流传最广、颇有影响的一首佳作!这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。
歌曲从京剧的各种人物的脸谱入手，进一步夸奖其生动的形象以赞美京剧艺术之出神入化、引人入胜。
简单的戏歌旋律既有传统戏曲的音乐素材，又采用通俗的创作手法，既有戏曲的韵味，又比戏曲简单易学易唱。
音区跨度不大，拖腔韵味十足。
全曲用京剧曲调谱写而成，唱出了我们为京戏而骄傲和自豪的感情。
歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的Ａ段是通谱歌形式，包含四个乐句。
曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。
依字行腔，韵味十足。
歌曲的Ｂ段是分节歌形式，包含四个乐句。
前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。
使全曲在高潮中完满地结束。
歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的“国剧”──京剧的美好印象。
歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。
二、学生学情特征分析：八年级学生经过长期的音乐学习，思想已经比较成熟，对音乐的理解已经能达到一定的程度。
在教学过程里，首先注意教学切入点导入，其二，注重教学环节的衔接，用简练精悍的语言承上启下，将教学细节环环相扣，使课堂既生动又活泼，从而激起同学们对音乐课的喜爱。
本堂课的教学内容在上学期学打锣鼓经基础上以歌曲教学为主。
以了解京剧知识为辅，有助于学生对京剧音乐作品风格的正确把握及对作品内涵的了解、体验，让学生初步感受京剧音乐风格特点。
在歌唱中，学生基本达到了老师的要求，但个别学生正处于变声期，演唱的音量较弱，教师应帮助学生克服心理压力。
《唱脸谱》是一首结合了京剧的戏歌，学生很容易接受。
要多花些功夫指挥学生唱好一字多音的节奏和音调，不要过分追求唱腔和表演的完美，毕竟我们不是在培养戏曲演员。
《梨园撷英》走进黄梅戏中学音乐教案
《梨园撷英》走进黄梅戏中学音乐教案一、教学目标：1. 让学生了解黄梅戏的起源、发展历史及特点，感受黄梅戏独特的艺术魅力。
2. 培养学生对黄梅戏的兴趣和热爱，提高学生的音乐审美能力。
3. 通过学习黄梅戏，培养学生团结协作、积极参与的精神风貌。
二、教学内容：1. 黄梅戏的起源和发展历程2. 黄梅戏的唱腔、表演、服饰等特色3. 黄梅戏的代表剧目及经典唱段4. 黄梅戏的基本动作和表演技巧5. 创作与表演黄梅戏剧目三、教学重点与难点：1. 教学重点：黄梅戏的基本知识、经典唱段、表演技巧。
2. 教学难点：黄梅戏的唱腔特点、基本动作的掌握。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解黄梅戏的起源、发展、特点等基本知识。
2. 示范法：教师表演黄梅戏的基本动作、唱腔，学生跟随模仿。
3. 实践法：学生分组练习，进行角色分配，表演黄梅戏剧目。
4. 欣赏法：观看黄梅戏经典剧目，感受黄梅戏的艺术魅力。
五、教学步骤：1. 导入：介绍黄梅戏的起源和发展历程，激发学生的兴趣。
2. 讲解：讲解黄梅戏的唱腔、表演、服饰等特色。
3. 示范：教师表演黄梅戏的基本动作和唱腔，学生跟随模仿。
4. 练习：学生分组练习，进行角色分配，表演黄梅戏剧目。
5. 欣赏：观看黄梅戏经典剧目，加深对黄梅戏的理解和感受。
6. 总结：回顾本节课的学习内容，强调黄梅戏的特点和魅力。
六、教学评价：1. 学生对黄梅戏的基本知识掌握程度，包括黄梅戏的起源、发展、特点等。
2. 学生对黄梅戏唱腔、表演、服饰等特色的理解和体验。
3. 学生参与表演黄梅戏剧目的积极性和表现力。
4. 学生对黄梅戏的兴趣和热爱，以及音乐审美能力的提高。
七、教学资源：1. 黄梅戏资料：黄梅戏的历史、唱腔、表演等方面的资料。
2. 音响设备：用于播放黄梅戏音乐和剧目。
3. 服装道具：用于学生表演黄梅戏剧目。
4. 教学视频：黄梅戏的经典剧目视频。
八、教学进度安排：1. 第一课时：介绍黄梅戏的起源和发展历程，讲解黄梅戏的基本知识。
《梨园撷英》 --走进黄梅戏--中学音乐教案
《梨园撷英》 --走进黄梅戏--中学音乐教案,.,《梨园金曲》教学目标:知识与技能:一、了解并掌握黄梅戏的起源与发展;二、通过欣赏,了解黄梅戏的唱腔特点、表演方式;三、初步掌握黄梅戏的唱、念、做等表现手段;过程与方法:通过鼓励学生学念、学做、学唱，锻炼学生的表现能力和创造力;情感态度与价值观:通过本课学习,培养学生对黄梅戏唱腔的感受能力,激发学生热爱民族音乐的感情。
教学重难点:戏曲学习戏曲欣赏、戏曲演唱二声部重唱教学准备: 钢琴、堂鼓、钹、古筝、多媒体教学设备、课件制作教材分析:黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种,原名“黄梅调”或“采茶戏”。
流行于安徽、湖北、江西、江苏等地。
他的起源大约可以追溯到清朝乾隆年间，但形成一个完整的剧种，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻的黄梅县形成的,其中一支逐渐东移到安徽省怀宁县为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“怀调”,这就是今日黄梅戏的前身。
主要剧目有:《天仙配》、《女驸马》、《夫妻观灯》、《打猪草》等。
教学过程:教学教师活动学生活动教学设计意图媒体环节运用一、 1.宣布上课。
1.全班起立。
组织 2.面带微笑地问好:“同学们好!”并2.有礼貌地问好:“老营造上课和谐氛围教学环视全体学生。
师好～”(课前播放《唱脸谱》歌曲录音)同学们，我们上课之前听到并跟唱的歌曲叫 1.聆听音乐，复习巩固课前播放《唱脸谱》二、什么名字,它的旋律具有哪一个剧种并跟唱歌曲《唱脸谱》。
歌曲录音，既巩固上音频播放导入的唱腔风格呢,----对，是京剧，同学2(听讲并回答教师提节课知识点又可营造音乐们知道京剧起源于什么地方吗,----问。
一种戏曲气氛，同时新课安徽，那么除京剧外，四大著名剧种中，也为导入新课内容埋视频出示还有一个剧种它虽不是起源于安徽，但3.认真听讲、听范唱，下伏笔。
戏曲背景却成长、发展于安徽。
——你们听，(师随教师进入新课内容。
《梨园撷英—京剧》教学设计
《梨园撷英—京剧》[教学目标]1、了解京剧的知识，感受、体验京剧的唱腔,能初步地分辨京剧的行当。
启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。
2、引导学生多聆听和观看京剧，培养他们对京剧的兴趣，乐意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。
激发学生对传统戏曲艺术的自豪感和热爱祖国优秀传统文化的情感。
宏扬中国传统艺术。
[教学内容]1、学习京剧的知识2、欣赏《包龙图打坐开封府》3、听唱京歌《唱脸谱》4、画脸谱[教学重点]1、感受并体验京剧的风格特点，辨别京剧的行当。
2、欣赏京歌《唱脸谱》[教学过程]一、导入看京剧片断《铡美案》，提问：你所看到的视频片段是我国的什么戏曲剧种？生回答：京剧。
（学京剧的有关知识）我国的戏剧非常丰富，不同的剧种有几百种之多。
京剧就是其中具有代表性的剧种之一，它历史悠久，具有鲜明的民族特色，是中华民族之国粹，很多人都称之为“国剧”。
今天我们重点学习和了解有关京剧方面的一些基础知识，主要内容有：京剧的形成、京剧行当的划分和京剧的表演形式。
二、京剧的起源及唱腔（一）京剧的起源：(请学生回答，教师补充)1790年，为给乾隆皇帝祝寿，一位官员邀请了安徽地区很受群众喜爱的徽戏班子进京演出，不想在北京一炮打响，轰动了戏剧舞台。
后来，徽班为了适应北京观众的欣赏习惯，经过努力，把徽调、汉调衍化为京调，逐步形成现在的京剧。
1、京剧的唱腔和板式（略讲）2、京剧的主要伴奏乐器（看各种乐器的图片，加深印象。
）（二）赏（欣赏传统京剧《铡美案》选段）(出示包公剧照，问：是谁的形象。
导入京剧《铡美案》)1、简单介绍京剧《铡美案》剧情和《包龙图打坐开封府》唱段的背景。
2、播放视频《包龙图打坐开封府》3、教师讲解该唱段的唱腔、演唱特点。
4、提问：这段唱腔中运用了哪些板式？（西皮导板、原板、快板、散板）师：同学们，我们刚刚欣赏了《包龙图打坐开封府》这一经典唱段，进一步了解了“净”这个行当的唱腔以及它的风格，“净”也称“花脸”，为什么有这样的说法呢？我们一起来看一下以下的一组图片。
人音版九年级音乐下册第四单元《梨园撷英》教案
人音版九年级音乐下册第四单元《梨园撷英》教案第1篇：人音版九年级音乐下册第四单元《梨园撷英》教案教学目标：1、学会演唱具有戏曲音乐风格的歌曲《梨园英秀》，体会歌曲热烈、欢腾的情绪，能自信演唱这首歌曲。
2、通过对锣鼓经和数板的了解与模仿，充分体验京剧艺术的魅力；让学生了解当代京剧发展中新的种类—戏歌的形式。
3、在学习过程中，感悟梨园弟子学习技艺的艰*与顽强毅力，提高学生的意志品质。
教学重点：1、歌曲学唱中能表现出戏歌的风格，咬字吐字清晰，表情丰富。
2、歌曲中切分节奏的准确把握。
教学难点：切分节奏的准确把握。
教具准备：多媒体琴教学过程：一、情境导入1．师：在漫长的历史进程中，中华民族依靠卓越的勤劳和智慧创造了无数灿烂辉煌的艺术瑰宝，而*戏曲更以其独特的艺术魅力成为世界戏剧百花园中的一朵奇葩。
这是我们的骄傲。
我国的戏曲种类繁多，据不完全统计，全国的戏曲剧种共约三百六十余种，下面让我们一起走进梨园，先欣赏，说一说各属于什么剧种？2．播放视频唱段：听一听连一连二、寓教于乐1．初次聆听戏歌《梨园英秀》师：京剧是我国的国粹，也是最丰富的音乐艺术形式，京剧艺术博大精深，没有十年八年的功夫是唱不好的，为了满足人们的演唱需要，作曲家们将京剧的元素融入到歌曲中，创作出了一种新颖的歌曲种类----戏歌。
今天我们来做做小戏迷，唱唱戏歌。
让我们一起来听一听思考：歌曲可以分成几段？各段有什么京剧特点？2未完，继续阅读 >第2篇：人教版九年级下册四单元作文：我喜欢音乐1000字任何一个人都离不开音乐，任何一个时代都存在着音乐：远古时代，音乐是风的呼唤，雨的洒脱；百年前，音乐是脚步的稳健，指间的柔情；再后来，音乐是琵琶的飘逸，古筝的缠绵；老歌《上海滩》盛行的时候，音乐是歌舞厅的霓虹，姗姗的舞姿；现在，音乐是钢琴的高贵，流行的旋风。
我喜欢音乐，没有任何理由。
某些人几近疯狂地热爱“蹦的”，某些人一味的追求“爵士乐”；某些人在“的士高”的包围圈里沉沦……他们为了在原野上狂驰的快乐而追求着某种剧烈跳动的所谓的音乐。
《梨园撷英》教学设计
《梨园撷英》教学设计课型：综合课课时：一课时教学目的：通过欣赏、讲解、听辨，让学生大致了解中国的戏曲音乐艺术，重点掌握京剧艺术中的各个行当，再看戏时能从中分辨出各个行当的人物角色。
教学重点：京剧音乐知识的掌握。
教学难点：了解京剧知识，能听辨出京剧。
教具：电脑课件教法：利用幻灯片，从视觉方面引起学生注意，激发学习兴趣，从而达到学习知识的目的。
学法：看、听、赏、记、辨。
看图片，听讲解，欣赏音乐，记忆知识，辨别剧种。
教学程序：导课：创设情景，看脸谱图片，听《唱脸谱》引入主题。
新课教学：听戏曲片断，走进戏曲──戏曲知识的讲解，掌握相关知识──检验成果，考考你的记忆力──欣赏京剧《铡美案》《智取威虎山》了解传统京剧、现代京剧课堂小结：拓展延伸具体程序：1首先在导课部分．采用《唱脸谱》导入这首歌曲属于戏歌，既有歌曲的成分，又有戏曲的感觉，采用这首歌曲作为中介，由歌曲过渡到戏曲我认为比较恰当。
2．（新课教学）发展阶段：既然走进戏曲，那么在新课教学的第一个内容就要了解什么是戏曲，所以接着安排的.是讲解戏曲的相关知识，让学生了解这方面内容。
由于中国的戏曲艺术博大精深，种类繁多，在此设计了一个师生互动的小环节，采用师生对唱的形式来演唱平时大家比较熟知的戏曲片段，辨别几段不同地方的戏曲，从而了解学生日常这方面知识积累情况，然后再着重引导学生学习京剧知识。
京剧知识讲解包括起源、唱腔、乐器、表演特征。
在表演特征讲解时运用教师示范，学生模仿的方法，如：拖腔、兰花指、跑圆场、这样做让学生切身感受，增强感染力。
本课讲解的重点放在行当的介绍方面，采用边看边讲的方法，结合幻灯片，让学生从视、听两个角度来认识、了解京剧人物角色的不同装扮，加深印象，便于记忆。
3．课堂小赛场：京剧知识讲完之后进行当堂小测验，测验分两组一组是理论知识测试，另外一组是让学生看幻灯片，辨别戏曲人物角色属于那个行当，检查学生对内容的掌握情况。
4．京剧名段欣赏音乐是听觉艺术，因此接下来我就安排学生听赏两段京剧选段，传统京剧《铡美案》和现代京剧《智取威虎山》，这部分是本课的难点。
《梨园撷英》走进黄梅戏中学音乐教案
《梨园撷英》走进黄梅戏中学音乐教案第一章：黄梅戏概述1.1 教学目标：让学生了解黄梅戏的起源、发展历程及特点。
1.2 教学内容：黄梅戏的起源和发展历程，黄梅戏的表演特点、音乐特点及代表剧目。
1.3 教学方法：采用讲解、欣赏、讨论的方式进行教学。
1.4 教学步骤：1.4.1 讲解黄梅戏的起源和发展历程。
1.4.2 欣赏黄梅戏的经典片段，让学生感受黄梅戏的魅力。
1.4.3 讨论黄梅戏的表演特点和音乐特点。
1.5 教学评价：学生能简要描述黄梅戏的起源和发展历程，了解黄梅戏的表演特点和音乐特点，欣赏黄梅戏的经典片段。
第二章：黄梅戏唱腔学习2.1 教学目标：让学生掌握黄梅戏的基本唱腔，能够演唱简单的黄梅戏曲牌。
2.2 教学内容：黄梅戏的基本唱腔及曲牌。
2.3 教学方法：采用讲解、示范、练习的方式进行教学。
2.4 教学步骤：2.4.1 讲解黄梅戏的基本唱腔。
2.4.2 示范黄梅戏的唱腔，让学生跟随练习。
2.4.3 教授黄梅戏曲牌，让学生进行演唱练习。
2.5 教学评价：学生能够掌握黄梅戏的基本唱腔，演唱简单的黄梅戏曲牌。
第三章：黄梅戏表演技巧3.1 教学目标：让学生了解黄梅戏的表演技巧，能够运用到实际演唱中。
3.2 教学内容：黄梅戏的表演技巧，包括唱、做、念、打。
3.3 教学方法：采用讲解、示范、练习的方式进行教学。
3.4 教学步骤：3.4.1 讲解黄梅戏的表演技巧。
3.4.2 示范黄梅戏的表演技巧，让学生跟随练习。
3.4.3 组织学生进行小组练习，互相观摩、交流。
3.5 教学评价：学生能够了解黄梅戏的表演技巧，并能够运用到实际演唱中。
第四章：黄梅戏剧目欣赏4.1 教学目标：让学生欣赏黄梅戏剧目，感受黄梅戏的艺术魅力。
4.2 教学内容：黄梅戏剧目的选取及欣赏。
4.3 教学方法：采用讲解、欣赏的方式进行教学。
4.4 教学步骤：4.4.1 讲解黄梅戏剧目的选取标准。
4.4.2 欣赏黄梅戏剧目的经典片段。
4.4.3 让学生进行剧目欣赏，并分享自己的感受。
八年级音乐下册教案：第二单元梨园撷英第一课时
第二单元《梨园撷英》第一课时一、教学内容：了解戏曲有关知识；学唱《唱脸谱》二、学科教学目标：1、通过学唱《唱脸谱》，感悟中国戏曲文化的博大精深；2 、初步了解戏曲（京剧）的历史、剧种、行当；3、使学生了解有关戏曲的脸谱、唱腔，并能较准确的并有感情的演唱《唱脸谱》；三、教学重点：了解中国戏曲音乐相关知识；了解京剧的起源与发展、流派、风格特点、代表人物、著名唱段等。
四、教学难点：歌曲节奏及拖腔的演唱。
五、教学用具：多媒体、小知识卡片六、教学过程：（一）初步感悟：1师：（放音乐《唱脸谱》）刚刚我们听到的是什么音乐体裁？2生：（……）3师：对啦！是戏曲！这个单元我们将进入另外一个领域——“梨园撷英”。
（介绍梨园的来历）让我们来走进梨园，去了解戏曲！（二）知识引领：1、（出示小知识卡片）戏曲是集文学、音乐、舞蹈、美术、武术、戏剧、杂技为一体的综合艺术，是指演员在舞台上综合运用唱、念、做、打等艺术手段，装扮角色表演故事。
2 、师：那么大家知道那些剧种呢？生：讨论交流，集体反馈（……）教师总结：有产生于北京流行于全国的京剧；发源与湖北黄梅流行于安徽一带的黄梅戏；浙江一带的越剧；河南的豫剧，也称河南绑子；还有湖南的地方戏花鼓戏；四川的川剧，典型的有变脸、喷火；还有汉剧，常德以前都有一个汉剧院。
其中京剧是我国最具代表性的全国性剧种，至今有200多年历史，被视为中国的国粹。
3、师：大家都知道或听过哪些京剧剧目啊？指名反馈：（……）教师总结：传统的有《铡美案》、《空城计》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》，现代剧目《智取威虎山》、《沙家浜》、《红灯记》。
今天我们来学习近几年比较流行的一首《说唱脸谱》，首先请大家认真的听一遍，辨别出伴奏乐器有哪些，唱了哪些花脸脸谱？4、（播放音乐、引导学生认真聆听）伴奏乐器有：文场有京胡，京二胡，月琴，三弦，唢呐，竹笛，武场有打击乐器鼓板，大锣，小锣，饶拨。
唱了蓝脸的窦尔敦，红脸的关公，黄脸的典韦，黑脸的张飞，紫色的天王，绿色的魔鬼，金色的猴王，银色的妖怪，灰色的精灵。
实习教案梨园撷英
实习教案梨园撷英第一章：认识梨园1.1 教学目标：让学生了解梨园的定义和作用。
让学生掌握梨园的历史和发展。
让学生了解梨园的主要品种和特点。
1.2 教学内容：梨园的历史和发展：梨园的历史悠久，早在古代就有种植梨树的记载。
随着农业的发展和科技的进步，梨园的规模和品种也在不断扩大和增加。
梨园的主要品种和特点：梨园中有很多不同的品种，如雪梨、鸭梨、蜜梨等。
每个品种都有其独特的口感和特点，有的甜脆、有的多汁、有的香脆。
1.3 教学活动：让学生观看梨园的图片，引导学生了解梨园的外观和环境。
让学生通过阅读资料或听讲解，了解梨园的历史和发展。
让学生观察梨园的梨果，引导学生了解梨园的主要品种和特点。
第二章：梨园的种植与管理2.1 教学目标：让学生了解梨园的种植和管理方法。
让学生掌握梨树的生长习性和需求。
让学生了解梨园的病虫害防治和修剪技术。
2.2 教学内容：梨园的种植方法：梨树的种植需要选择合适的品种和土壤，进行适当的种植时间和方法。
梨园的管理方法：梨树需要进行适量的施肥、浇水、修剪和疏果等管理措施。
梨园的病虫害防治：梨树容易受到一些病虫害的侵害，需要采取适当的防治措施，如喷洒农药、清除病虫害等。
2.3 教学活动：让学生观看梨树的种植和管理的视频或图片，引导学生了解梨园的种植和管理方法。
让学生通过阅读资料或听讲解，了解梨树的生长习性和需求。
让学生参与梨园的实践活动，如修剪技术的学习和操作。
第三章：梨园的采摘与储存3.1 教学目标：让学生了解梨园的采摘和储存方法。
让学生掌握梨果的采摘和储存技巧。
让学生了解梨果的储存条件和保质期。
3.2 教学内容：梨园的采摘方法：梨果的采摘需要选择合适的时机和方法，避免对梨果的损伤和浪费。
梨园的储存方法：梨果需要进行适当的储存措施，如控制温度、湿度、防止霉变等。
梨果的储存条件和保质期：梨果的储存条件需要适宜的温度和湿度，一般来说，储存温度控制在0-4摄氏度，湿度控制在85%-90%。
第二单元梨园撷英第四节教学设计.
第二单元梨园撷英第四节教学设计.第一篇：第二单元梨园撷英第四节教学设计.第四节教学目标1.通过欣赏越剧《梁山伯与祝英台》选段“楼台会”、豫剧《花木兰》选段“谁说女子不如男”使学生了解越剧、豫剧的相关知识。
2.通过对比欣赏越剧“楼台会”与小提琴协奏曲“楼台会”，让学生感受相同题材、不同体裁的音乐作品在音乐感情表现方面的不同特点。
3.能够辨别京剧、黄梅戏、越剧、豫剧。
教学重、难点1.了解越剧、豫剧的起源与发展，流派，风格特点，代表人物，著名唱段等。
2.能够辨别越剧与豫剧。
教材分析1.越剧《梁山伯与祝英台》选段“楼台会”《梁山伯与祝英台》是越剧的代表性剧目之一。
“楼台会”是它的选段，在运用唱腔来抒发人物的内心感情方面，充分发挥了越剧唱腔曲调优美、委婉的特点，从而细腻地表达了剧中两位主人公在典型环境中的典型感受。
“楼台会（一）”是开幕时的幕后合唱，着力表现了祝英台当时的矛盾心情。
合唱唱腔由四个乐句组成，节奏徐缓，旋律在保持越剧深情、委婉的基础上，突出级进下行的特点。
“楼台会（二）”是梁山伯与祝英台的对唱，表现了两位主人公的不同心情，一喜一悲，形成鲜明对比。
在唱词方面，以对话和旁白的形式直接表现了梁山伯喜形于色，祝英台强咽悲愁的心情。
在唱腔方面，对唱时，梁山伯的唱腔速度中快，节奏活跃，旋律音调强调四度、五度跳进和由低往高的线条，表现了按捺不住的喜悦心情；祝英台的唱腔速度缓慢，节奏平稳，旋律音调多级进回绕，在委婉情深中隐含着深深的哀愁。
2.小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中“楼台会”片段小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》是以民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，同名越剧的部分旋律为素材而写成的一首单乐章主题协奏曲。
全曲以梁山伯与祝英台的故事中较有代表性的三段剧情──“相爱”、“抗婚”、“化蝶”为主要内容。
分为呈示部、展开部、再现部三个部分。
“楼台会”为展开部的中段，慢板，由小提琴与大提琴以对答的形式奏出沉痛悲切的旋律，描写了梁山伯与祝英台楼台相会、互诉衷情的情景。
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第二单元梨园撷英
第一课时《唱脸谱》
【学习目标】
1、通过学唱《唱脸谱》使学生了解有关戏曲行当、脸谱的知识。
2、通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术两种艺术学科的结合，培
养学生对综合艺术的审美感受。
【学习重、难点】
１、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用并了解戏曲中的行当。
２、在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
3、有韵味的演唱《唱脸谱》。
【学习过程】
一、赏析与导入──看脸谱
㈠组织教学：在京剧音乐声中走进教室
㈡资料展示：展示学生收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的产生；
2、脸谱的颜色；
3、脸谱的样式
二、活动与体验──唱脸谱
（一）、听赏导入
播放音乐，学生整体感受音乐，合作探索。
1、听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、旋律分为几部分，有什么特点。
（二）学唱新歌
1、女生先在教师的钢琴伴奏中用“mu”视唱第一部分旋律，从了解歌曲开始是在第四拍起唱（戏曲板式一板三眼的第三眼处起唱），男生评价。
2、难点突破，弱起处、长音部分的演唱。
3 男生随教师的伴奏用“da”唱第二部分旋律，女生评价。
4难点突破，弱拍起唱和拖腔处的演唱。
5分小组合作添词演唱，教师指导。
6、随伴奏齐唱歌曲加深情感体验。
三、音乐拓展──画脸谱
（一）、创作：（背景音乐与播放京剧）
1、在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
（二）、播放的京剧唱段，思考剧中人物的脸谱是什么形象的？从所画的脸谱中选择。
四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲
㈡小结
今天我们从脸谱知识中，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
（三、）收集戏曲名家和熟悉的戏曲名段
五、在《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
第二课时
【学习目标】
1、通过复习《唱脸谱》，达到有表情地按京剧风格来歌唱的目标。
2、通过相关唱段的欣赏，理解京剧、黄梅戏唱腔的风格特点，达到能
辨别这两各剧种的目标。
3、为《打虎上山》配舞蹈动作，进一步理解音乐与舞蹈的关系，并启
发创造能力。
【学习重、难点】戏曲学习戏曲欣赏
【学习过程】
一、导入
三张代表不同民族音乐体裁的图片，分别是哪一种艺术表现形式。
（中国民族民间舞蹈、戏曲、宋祖英的演唱）
二、激情引趣
1、讨论：对戏曲音乐的了解
2、师生同唱歌曲《唱脸谱》，初步感受戏曲音乐的韵味。
音乐小知识：演员们的脸上涂了颜色并画成了花脸，这是我国戏曲中特有的化装艺术，尤以京剧为典型，因为它在构图、勾画、涂色等方面都有一定的谱式，所以叫“脸谱”。
A、讨论颜色的不同寓意和象征：（结合相应的脸谱进行课堂讨论）红色——威武中正——钟馗黑色——严肃刚正——包公
蓝色——凶猛豪爽——窦尔墩白色——阴险狡诈——曹操
B、提问：我国的国剧是哪一剧种？历史上的四大名旦都是谁？
C、师生交流后讲解
三、新授
1．由《唱脸谱》这首歌导入对京剧的介绍：
A、介绍我国京剧发展的历史以及其唱腔的特点（主要包括西皮和二黄两种唱腔）
B、聆听京剧名段《铡美案》中《驸马不必巧言讲》运用的是哪一种唱腔？
2．学唱《驸马不必巧言讲》
1)、根据节奏念戏文（要求：字正腔圆）
2）、唱戏谱学大戏（提问：这段唱腔里面最后一句同学们唱得最有韵味，如果给这句加一个动作的话，大家想想怎么加才能让我们的演唱更有点京戏的味儿？）
音乐拓展：创造性的表演，进一步体会京剧艺术的魅力。
3．聆听现代京剧《智取威虎山》选段——《打虎上山》与《驸马不必巧言讲》作比较，描绘或表演两段情节。
4．看录像《女驸马》，展开对另一剧种的认识。
讨论并交流了解黄梅戏以及它的著名曲目
5．跟VCD演唱黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》
6．学生学习并表演戏剧的基本手势和走圆场等。
四、创造与实践
1．看脸谱说人物与行当——包拯、红娘、曹操……
2．才艺大比拼
五、课堂小结
第三课时
【教师寄语】希望是坚韧的拐杖，忍耐是旅行袋，带上它们，你可以登上永恒之旅，走遍全世界。
【教学内容】欣赏越剧《梁山伯与祝英台》选段《楼台会》，同名小提琴协奏曲《楼台会》片段，豫剧《花木兰》选段《谁说女子不如男》。
【教学设计指导思想】课改的动力是转变教师陈旧的一言堂观念，让原先的教学“死水”变得波澜起伏、有声有色。
使学生回味无穷、终生受益。
在本课的教学中，以越剧和豫剧的欣赏为重点，以戏曲基础知识为辅助，教师通过让学生欣赏，充分发挥自主合作、交流等，从中突出学生学习戏曲的主动性和自觉性。
【学习目标】
1、通过越剧、豫剧的唱段欣赏和相关的知识介绍，结合上节
课的欣赏和讲授，达到初步理解和辨别京剧、越剧、豫剧、
黄梅戏音乐唱腔及其特点。
2、在越剧《楼台会》与小提琴协奏曲《梁祝》中的《楼台会》
片段的比较中理解戏曲艺术与器乐演奏的不同特点
3、欣赏过程中戏曲的表现手段与故事内容相融洽，理性分析
与情感抒发相结合，情感在音乐中获得体验，并能展开一定
的联想空间。
【学习重点】以越剧和豫剧的区别为重点
【学习难点】豫剧和越剧的相关知识
【学习过程】
一：新课导入：首先听一小段越剧和豫剧，
师：有哪个学生能听出刚才听得是哪两种戏曲？
生：越剧和豫剧
二：进入本课内容，体验戏曲感情。
1、师：越剧是戏曲的一种，原系浙江湖州一带民间曲艺“三跳”，结合当地语言及“呼牛山歌”，逐步融合而成的民间小型戏曲。
1909年第一次登上农村舞台，剧目多反映农村生产活动和生活琐事，在语言上吸收中州音律与浙江官话结合，在音乐上逐步从上下句变化反复，发展为四句式的基本调，并形成慢板、中板、快板、小板、弦下调、南调等不同版式。
一块欣赏越剧《梁山伯与祝英台》选段《楼台会》，师：剧情介绍祝英台女扮男装与梁山伯同窗三载，临别亲口假借九妹许与山伯，回家后祝父逼迫英台与马文才订婚，英台誓死不从，山伯到祝家探望英台，才知九妹就是英台，因受到婚变打击，山伯回家病故，英台在被迫出嫁途中吊祭山伯，一时天昏地暗，山伯坟台断裂，英台入坟中，山伯英台化作蝴蝶比翼双飞。
师：在欣赏中提出问题：①剧中有几个人物？②人物的情感是怎样的？
欣赏
生回答以上问题
2 、刚才我们欣赏了越剧《梁山伯与祝英台》选段《楼台会》，接下来我们欣赏另一个戏曲豫剧，又称“河南梆子”清代乾隆年间（公元1736-1795），被称为“土梆戏”或“汴梁腔”。
接下来我们欣赏豫剧《花木兰》选段《谁说女子不如男》并提出问题：①豫剧用的是什么方言？②剧中描写的人物是谁？③剧中用什么样的情感？
欣赏
生回答以上提问，
三、拓展创造，师生互动
师：有哪个同学能扮成“花木兰”演唱《谁说女子不如男》
生：积极主动地参加表演活动
四、教学反思
音乐欣赏教学是教与学得交往、互动，师生双方相互交流、互相
启发、相互补充。
在这个过程中教师与学生分享彼此的思考、经验和知识、交流彼此的情感，体验与观念丰富教学内容，求得新的发现，从而达到共识、共享、共进，实现教学相长和共同发展，彼此形成一个真正的音乐欣赏。
要改变长期以来音乐教学只重视技能训练，知识传授，而忽视学生心灵感悟、情感体验和发展的现象，我们必须强调音乐教育应该遵循艺术本身的规律，充分重视审美体验在音乐教育过程中的重要地位。
因此本课在音乐欣赏时，其宗旨就强调了音乐教学应遵循艺术本身的规律，从听觉入手，从情感入手，充分重视审美体验在音乐欣赏教学过程中的重要作用。
重视培养学生的学习兴趣，积极主动地参与意识，合作精神，鼓励学生大胆探索、勇于实践的创新精神。
对于思维活跃、又有表演欲望的八年级学生来说，最有效的教学方式是启发他们的想象力和创造力，让他们在实践中去学习音乐。
五、归纳整理：
收获：
不足：
六、课后作业：学唱一段黄梅戏。