2014年中国传媒大学电影学考复习全计划
14年中国传媒大学电影学考研招生简章-考研招生计划-复习指南
三、德国电影1、表现主义电影A、社会背景:战败、政治动荡、经济萧条、民生困苦、苦闷焦虑B、艺术主张:以夸张失实、扭曲变形的构图和奇特失真、过分渲染的色彩等手法,表现人的主观现实和心理感受。
C、代表作品:《卡里加里博士》——风格特色D、影响:美国“黑色电影”、恐怖片、盗匪片2、室内剧电影A、艺术特色:“三一律”B、代表作品:《碎片》、《后楼梯》、《除夕夜》、《最卑贱的人》编剧:梅育3、新德国电影运动A、发展概况《奥伯豪森宣言》两次创作高潮B、代表人物及作品“四杰”风格特色施隆多夫《铁皮鼓》赫尔措格《阿基尔,上帝的愤怒》、《人人为自己,上帝反大家》文德斯——“公路片”《爱丽丝漫游城市》、《错误的运动》、《时间的流程》《德州巴黎》、《柏林苍穹下》《云上的日子》(协助安东尼奥尼)法斯宾德:“女性四部曲”——《玛丽布劳恩的婚姻》、《莉莉·玛莲》、《洛拉》、《维洛尼卡·福斯的欲望》“好莱坞式的德国影片”四、瑞典电影1、古典电影学派斯约斯特洛姆——“瑞典电影之父”在伯格曼《野草莓》中扮演男主角莫里兹·斯蒂勒:《戈斯塔·柏林的故事》一片发掘了葛丽泰·嘉宝2、伯格曼——现代主义电影大师银幕哲学家哲理电影A艺术特色:a.影片主题的形而上色彩;b.艺术语言上精致而深邃;c.对色彩、音乐等运用出色B、代表作品:《野草莓》、《第七封印》、《呼喊与细语》、《芳妮和亚历山大》3、新瑞典电影玻·维德贝格《瑞典电影面面观》呼吁写实主义哈里·欣思《我们能资助文化吗?》主张扶植电影五、英国电影1、发展概况英国传统2、布莱顿学派艺术主张、代表人物、作品、贡献3、纪录电影运动纪录学派格里尔逊在评论弗拉哈迪的《摩阿拿》时创造了“纪录电影”(Documentary)一词重要人物:格里尔逊《漂网渔船》弗拉哈迪《工业的不列颠》巴锡尔·瑞特《从乡村来到城市》安斯戴、艾尔顿《住房问题》卡瓦尔康蒂《煤矿工人》4、“自由电影”运动“愤怒的青年”林赛·安德森《如此体育生涯》卡雷尔·赖兹《星期六晚上和星期天早晨》托尼·里查森《长跑运动员的孤独》5、重要导演及作品《法国中尉的女人》“片中套片”/套层结构“文化反思电影”1996年被誉为“英国年”《秘密与谎言》、《迈克尔·柯林斯》、《理智与情感》分获戛纳、威尼斯、柏林三大国际电影节金奖丹尼·博伊尔《猜火车》、《贫民窟的百万富翁》德里克·贾曼——先锋电影代表人物《塞巴斯蒂安》、《卡拉瓦乔》、《花园》彼得·格林纳韦《厨师、贼、他的妻子和她的情人》、《枕边书》萨利·波特《奥兰多》——女权主义电影大卫·里恩:“跨洋电影”《雾都孤儿》、《桂河大桥》、《阿拉伯的劳伦斯》六、西班牙电影1、发展概况见P148—1522、重要导演及作品A、布努艾尔:《一条安达鲁狗》、《黄金时代》、《无粮的土地》美学原则——超现实主义与叙事体完美结合的隐喻风格B、卡洛斯·绍拉继往开来倡导面向社会,反映现实“舞剧三部曲”:《血的婚礼》《卡门》《着了魔的爱》C、阿尔莫多瓦:《激情迷宫》、《神经濒于崩溃的女人》、《高跟鞋》、《关于我母亲的一切》情节剧、通俗喜剧、黑色幽默、新现实主义等多种类型融合主题的社会性、故事的观赏性、艺术的完美性融于一体善于运用夸张的色彩、幽默的对白、大量现代气息浓烈的背景来衬托主人公的爱与恨七、前苏联电影1、蒙太奇学派代表人物:库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金、维尔托夫、杜甫仁科(作品、理论主张、特色)代表作品:《战舰波将金号》、《母亲》、《土地》2、杂耍蒙太奇、理性蒙太奇3、库里肖夫效应——名解4、“敖德萨阶梯”——利用剪辑节奏的变化来充分展现蒙太奇的力量、充满激情和理性批判精神、时空的延展5、“电影眼睛派”——“三人会议”、艺术主张、影响美学观:通过电影眼睛来把握宇宙社会6、发展阶段:A、三四十年代——社会主义现实主义革命斗争与建设瓦西里耶夫《夏伯阳》B、五六十年代——“新浪潮”革新C、七八十年代——四大题材:军事爱国主义题材罗斯托茨基《这里的黎明静悄悄》政治题材、生产题材、道德题材D、解体时期——全面开放、电影解禁、市场化改革7、“新浪潮”A、背景:a.斯大林逝世,苏共二十大给思想界和理论界带来极大震动b.“无冲突论”的创作原则开始被打破,主要张表现实矛盾,反对粉饰现实c.对外开放,大量接触西方电影文化B、重要导演:丘赫莱依《士兵之歌》、《第四十一》“诗电影”卡拉托佐夫《雁南飞》摄影师:乌鲁谢夫斯基“情绪摄影”“思想电影”罗姆《列宁在十月》、《普通的法西斯》、《一年中的九天》剧作家格布里罗维奇提出“思想电影”与“哲学电影”的理论“列宁系列”“银幕诗人”塔尔柯夫斯基《伊万的童年》、《安德烈·鲁勃廖夫》、《乡愁》八、波兰电影1、波兰斯基:《水中刀》、《唐人街》、《钢琴师》、《影子写手》“黑色电影”2、基耶斯洛夫斯基:《十诫》、《盲打误撞》、《蓝》、《白》、《红》九、美国电影1、发展概况早期重要导演:鲍特《火车大劫案》格里菲斯《一个国家的诞生》《党同伐异》“最后一分钟营救”弗拉哈迪《北方的纳努克》2、好莱坞体系:A、大规模垄断性企业;B、制片厂内部分工精细,生产流水线式的制作模式;C、制片人制度;D、明星制度3、类型影片A、西部片约翰·福特《关山飞渡》、《搜索者》齐纳曼《正午》——“心理西部片”科斯特纳《与狼共舞》伊斯特伍德《不可饶恕》B、喜剧片美国喜剧电影之父——麦克·塞纳特喜剧大师:卓别林《摩登时代》、《淘金记》、《城市之光》基顿《大将军》劳埃德《大学新生》弗兰克·卡普拉《一夜风流》C、歌舞片《爵士歌王》金·凯利《雨中曲》罗伯特·怀斯《西区故事》D、强盗片霍克斯·霍华德《疤脸大盗》科波拉《教父》赛尔乔·莱昂内《美国往事》塔伦蒂诺《低俗小说》E、幻想片卢卡斯《星球大战》库布里克《2001太空漫游》卡梅隆《阿凡达》。
2014年中国传媒大学电影学考研考点总结
电影启蒙:教化观念的张扬与影像秩序的建立在中国,对西方“启蒙”、“启蒙运动”、“启蒙思想”或“启蒙主义”的理解以及对中国“近现代启蒙思潮”的认识,至少从清末民初开始,走过了一个世纪的风雨历程。
时至今日,仍有学者还在对这些问题展开相对深入的专题研究。
1 仅就中国“近现代启蒙思潮”的生成动因而言,研究者便大致形成了“外入性”和“内生性”两种不同的观点。
笔者有条件地接受“内生性”的主张,亦即:中国近现代启蒙主义思潮从根本上说是适应中国文化与特定时代的内在需求而产生和发展的,这决定了它的基本规律和本质特征非但有异于中国古代或东方其他民族,而且与西方启蒙主义的各个发展阶段有着本质的不同;尤其以“鸳鸯蝴蝶派”为代表的民初言情文学,虽然从不标榜自己有从事“情感教育”或“个性解放”的启蒙意图,但却明显表现出感性生命的丰富多彩,既承袭了传统通俗小说的世俗幸福观,又体现着冲破藩篱颠覆固有秩序的叛逆意向,并以其“以情抗理”的特征,体现出较为强烈的人文主义精神和感性解放上的启蒙价值。
2 应该说,这种立足于本土价值观、从民族民间文化传统中寻求中国启蒙思想资源的1例如,姜义华的《理性缺位的启蒙》(上海三联书店2000年版)回顾了100年来中国启蒙运动发展的历程,指出中国启蒙运动的“严重缺陷”在于“理性缺位”;卢风的《启蒙之后——近代以来西方人价值追求的得与失》(湖南大学出版社2003年版)则通过对中世纪西方人的价值观和启蒙之后西方人价值追求的得与失进行历史性的反思与辨析,试图揭示这样一个道理:“人类若走不出资本主义的文化场,就摆脱不了生态危机;人类若想走出资产阶级的文化场,就必须来一次‘心灵的革命’。
”2参见张光芒:《启蒙论》,上海三联书店2002年版,第1-29页。
努力,既丰富了“启蒙”概念的内涵,又为重构中国新世纪的“启蒙主义”开辟了一条切实可行的路径。
正是从“内生性”的启蒙论述出发,笔者将郑正秋的电影活动归结为中国的电影启蒙实践,同时,将郑正秋电影当作中国的启蒙电影。
中国传媒大学电影学参考书目及考纲
716电影艺术基础(共同题90分,各方向题60分。
共同题参考书目见右列,各方向题参考书目见下列)①《中国电影百年图史》②《世界电影理论思潮》③《西方电影艺术史略》④《当代电影理论文选》⑤《当代电影》杂志01电影艺术史论①《中国优秀电影电视剧赏析》②《世界经典电影分析与解读》③《当代欧美名片评析》④《当代电影》杂志02电影创作①《电影电视导演术》②《影视摄影的艺术境界》③《影视剧作艺术》④故事—材质、结构、风格和银幕剧作的原理》初试复试950电影作品分析①《中国优秀电影电视剧赏析》刘书亮②《世界经典电影分析与解读》潘桦③《当代欧美名片评析》胡克④《当代电影》杂志951影视制片管理①〈独立制片〉高福安等②《电视剧制片管理》张明智等培训中国传媒大学研究生院硕士研究生入学考试《电影艺术基础》考试大纲一、考试的总体要求本考试大纲适用于报考中国传媒大学电影学的硕士研究生入学考试。
《电影艺术基础》是大学本科电影学多门专业课和专业基础课的集成,它全面地考察了学生对于电影学知识的掌握程度,并考核其是否具备进入硕士研究生学习的知识积累和专业能力。
要求考生熟练掌握电影学史论、创作、制片、管理等方面的知识,能够反映出相当的实践操作能力,并具备独立思考和拓展学习的能力。
填空题、选择题、简答题、综合论述题等, 闭卷笔试,考试时间为三小时, 90分值共同题(电影史论基础)及60分值方向选做题二、考试的内容电影史论部分:(一)、中国电影史起步时期(1905-1923)1.中国电影的历史分期及其特点2.《定军山》与中国早期叙事电影3.商务印书馆影戏部4.中国民族电影的基本确立5.重点编导:张石川、郑正秋、黎民伟6.代表影片:《定军山》、《难夫难妻》、《庄子试妻》、《阎瑞生》、《红粉骷髅》、《海誓》、《莲花落》、《孤儿救祖记》等探索时期(1923-1927)1.中国早期的民族电影工业2.明星公司及其创作3.长城公司、神州公司、民新公司及其创作4.“大中华百合影片公司”、“天一”公司及其创作5.代表影片:《玉梨魂》、《苦儿弱女》、《最后之良心》、《上海一妇人》、《弃妇》、《伪君子》、《爱神的玩偶》、《不堪回首》、《花好月圆》、《冰清玉洁》、《天涯歌女》等商业竞争时期(1928-1932)1.明星、联华、天一三足鼎立2.两大类型:古装片与武侠片3.重要编导演:孙瑜、胡蝶、阮玲玉等4.代表影片:《木兰从军》、《火烧红莲寺》、《故都春梦》、《野草闲花》、《歌女红牡丹》等变革时期(1932-1937)1.左翼电影运动2.电影公司的变化3.电影理论与批评的建立和发展4.重点编导演:夏衍、洪深、沈西苓、袁牧之、田汉、蔡楚生、吴永刚、费穆等5.代表影片:《渔光曲》、《春蚕》、《狂流》、《姊妹花》、《桃李劫》、《风云儿女》、《都市风光》、《马路天使》、《大路》、《神女》等非常时期(1937-1945)1.国统区的电影、抗日根据地的电影、沦陷区和“孤岛”地区的电影2.“中制”、“中电”、“满映”及其创作3.“延安电影团”及其纪录片创作丰收时期(1945-1949)1.官方电影机构的创作2.“昆仑”公司及其创作3.“文华”公司及其创作4.商业电影的新发展5.重点编导演:金山、张骏祥、桑弧、史东山等6.代表影片:《小城之春》、《一江春水向东流》、《八千里路云和月》、《万家灯火》、《假凤虚凰》、《乌鸦与麻雀》等“十七年”电影(1949-1966)“文革”时期样板戏电影(1966-1976)新时期以来(1977至今)1.第三代导演及其创作:南北二谢、李俊、水华等2.第四代导演及其创作:吴贻弓、谢飞、吴天明、黄蜀芹、黄健中、郑洞天等3.第五代导演及其创作:陈凯歌、张艺谋、田壮壮、黄建新、吴子牛等4.第六代及新生代导演及其创作:贾璋柯、张元、王小帅、姜文、路学长、娄烨、陆川、张杨等5.市场化探索与主旋律创作与冯小刚的贺岁电影等(二)、外国电影史1.重要电影运动和流派勃列顿学派、苏俄蒙太奇学派、法国先锋电影运动、法国印象派电影、德国表现主义电影、好莱坞技术主义电影、法国诗意现实主义电影英国纪录电影学派、意大利新现实主义电影、法国电影新浪潮、苏联电影新浪潮、新好莱坞电影、新德国电影、美国独立电影、伊朗当代电影、韩国当代电影、日本当代电影2.重要编导演:卢米埃尔兄弟、梅里爱、鲍特、格里菲斯、爱森斯坦、普多夫金、布努埃尔、卓别林、约翰.福特、弗拉哈迪、维尔托夫、格里尔逊、伊文思让.鲁什、弗朗西斯.科波拉、乔治.卢卡斯、斯皮尔伯格、特吕弗、库布里克、戈达尔、阿伦.雷乃、费里尼、安东尼奥尼、伯格曼、塔尔科夫斯基、基耶斯洛夫斯基、安哲洛普罗斯、阿巴斯、黑泽明(三)、电影理论1.蒙太奇理论2.经典好莱坞电影的商业美学和类型化创作模式3.现代主义和先锋派电影美学4.长镜头、场面调度和写实主义理论5.电影“作者论”6.结构主义和电影符号学7.后现代主义语境和精神分析、女权主义、后殖民主义、意识形态分析等8.数字化对电影艺术的影响9.中国电影理论A.早期电影社会理论B.影戏说C.软性电影论D.左翼电影理论E.反侵略战争中的国家电影理论F.新时期关于电影本体的论争G.中国电影的民族化问题H.谢晋电影模式I.第五代的电影艺术观念J.第六代的电影艺术观念K.中国电影产业化问题9.重要电影理论家与理论文献:爱森斯坦、贝拉.巴拉兹、巴赞、克拉考尔、米特里、阿恩海姆、麦茨、劳拉.穆尔维拉康、阿尔都塞、《电影作为艺术》、《电影是什么》、《电影的本性:物质现实的复原》、《电影美学与心理学》、《视觉快感与叙事电影》、《论电影语言的现代化》等电影创作部分(一)、剧作基础1、情节(情节与情节结构、冲突、悬念、主题、等)2、人物(人物与动作、人物关系设置、人物分析与塑造等)3、剧本构成(二)、导演创作基础:1.导演构思: 导演为将确定的电影文学剧本体现为完美的和有一定思想性的银幕形象所作的全面完整的艺术构想和设计.导演构思所要求于导演的首先是对生活的独特发现.导演构思没有固定模式.由于导演在艺术创作中的核心位置,导演构思必然是一种总体布局.导演根据对所选定文学剧本的分析和自己的理解,对题材反映生活的直接和间接的感受,自己被引发的创作想象,寻求独特的艺术表现角度,运用电影形象思维完成构思.包括对影片中心思想及其现实意义的确定,对影片风格样式的选择,规定主要的戏剧情境,主要人物形象的性格心理和外貌特征,拟定影片的情节线索总谱等等.2.影片节奏:3.场面调度: 场面调度一词来自法语,原指舞台上处理演员表演活动位置的技巧。
2014年中国传媒大学电影学考研出题范围变动
物恋悲剧与生存幻象——影片《寻枪》的文化读解·李道新·一如果说,20世纪80年代之前,我们总能在英格玛·伯格曼、费德里克·费里尼、米开朗基罗·安东尼奥尼、维尔纳·赫尔措格和黑泽明等电影大师的作品中,感受到一种在宏大叙事导引下追寻精神终极的现代主义文化气息,甚至,在我们当下得以栖息的所谓后现代主义文化氛围里,赛奥佐罗斯·安哲鲁普洛斯、阿巴斯·基亚罗斯塔米和拉斯·冯·提尔等杰出的电影人,仍在苦苦地寻求着一处精神的避难所,那么,以电影的方式见证存在的悲剧,就不失为一个有思想的导演表明自身立场的有效方式。
影片《寻枪》趋向于留给观众这样的联想。
应该说,在这样一个国产电影不景气的年代,让人联想到生存本体的作品是不太常见的。
甚至,在近一百年的中国电影发展史上,也都是遍布过于贴近现实过于无聊轻飘的出品。
打着意识形态钳制或市场票房压力的旗帜,中国电影人无所作为,心甘情愿地成为不折不扣的思想贫瘠者。
我相信陆川体验过这样一种贫穷。
作为一个想拍“胶片电影”的年轻人,在他“夹着剧本背着电脑”一家一家公司谈话并且都被“回绝”的时候,他不仅应该体会到物质短缺对于一个电影导演的致命伤害,而且更应该体会到精神匮乏对于一个正常社会的必然侵蚀。
在挣扎着浮出水面的过程中,许多导演选择了迎合与屈从,但陆川的选择有一些特别:他选择以整体隐喻的方式讲述人性异化的物恋悲剧,并以感性跳切的方式展现不无荒诞的生存幻象。
也就是说,通过《寻枪》,陆川表明了自己不愿自恋和媚俗的特异姿态,并开始如他所喜欢的安哲鲁普洛斯、伯格曼和杨德昌那样思考。
在当下的中国电影里,这是一种很难要求的品质。
当人们都在为国产影片市场忧心忡忡的时候,电影的深度或者说电影中的哲理不被指认为票房毒药,也要被当作不受欢迎的东西。
尽管中国电影很少在哲理方面深刻过,但至少在当下景况中,中国电影最需要的似乎不是思想,而是票房。
2014年中国传媒大学电影学专业考研招生简章招生目录
2014年中国传媒大学电影学专业考研招生简章招生目录考中传,找凯程. 凯程中传考研2014成功录取18人,其中凯程在中传艺术硕士新闻传播硕士广告学等专业获得多个状元和探花,中传考研的难度并不是很大,其中录取的学生55%是二本跨专业,所以同学们不用担心本科及专业,选择你热爱的专业,在集训营加油复习,定可成功.中国传媒大学电影学专业2014年考研招生简章招生目录招生年份:2014 本院系招生人数:未公布电影学专业招生人数:未公布专业代码:130302研究方向考试科目复试科目、复试参考书参考书目、参考教材01电影艺术史论02电影创作理论03影视制片更多研究方向①101思想政治理论②201英语一、202俄、203日选一③717电影艺术基础④817综合考试[艺术学]更多考试科目信息复试科目:01、02方向:9041电影作品分析03方向:9042影视制片管理同等学力加试科目:①文艺理论②文学写作参考书:9042影视制片管理717电影艺术基础考试大纲:《电影艺术基础》是大学本科电影学多门专业课和专业基础课的集成,它全面地考察了学生对于电影学知识的掌握程度,并考核其是否具备进入硕士研究生学习的知识积累和专业能力。
要求考生熟练掌握电影学史论、创作、制片、管①〈独立制片〉 高福安等 北京广播学院 ②《电视剧制片管理》张明智等 电视剧制片人持证上岗培训教材更多复试科目参考书信息理等方面的知识,能够反映出相当的实践操作能力,并具备独立思考和拓展学习的能力。
817综合考试[艺术学]考试大纲:《综合考试(艺术学)》是报考中国传媒大学艺术学所属各个专业方向的学科基础课,其特点是涵盖范围广,基础性较强,理论考察与能力考察相结合。
《综合考试(艺术学)》考试内容包括三个部分:一、中外艺术基本知识;二、艺术学基本理论;三、综合分析能力。
具体要求如下: 1、了解中外艺术发展史上著名艺术家、经典艺术作品、主要艺术思潮、主要流派风格等基本知识,包括但不限于音乐、美术(绘画、雕塑、设计艺术等)、戏剧(含戏曲)、电影、电视等艺术种类。
2014年中国传媒大学电影学考研招生计划
(二)失落与获取:异化的身份定位与对“距离”的敏锐感受和独特呈现一样,对“身份”的确切证明和艰难定位,也是王家卫电影一以贯之的内在追求。
在现代主义精神文化谱系中,对自我“身份”的强调,意味着一种“终极”的追问和“根性”的寻找,一种在短暂的获取与永恒的失落之间茫然无助的尴尬状态。
对王家卫而言,这种异化的身份定位,不仅是20世纪60年代以来欧美现代主义电影母题在香港电影中的衍射,而且是20世纪90年代以来香港电影努力克服精神分裂、曲折表达自我认同与积极整合“香港经验”的结果。
通过异化的身份定位展示失落与获取的双重主题,贯穿在王家卫几乎所有的电影创作之中,尤以《阿飞正传》和《春光乍泄》最为显著。
《阿飞正传》是20世纪60年代初期香港社会中失父/无父一代子女的精神寓言。
影片中,旭仔(张国荣饰)不断获取着来自苏丽珍(张曼玉饰)、咪咪(刘嘉玲饰)以至养母(潘迪华饰)等女性方面的爱情,但却始终为寻找生母的梦想和离“家”出走的冲动弄得丧魂落魄。
生父和生母的历史性缺席,以及家庭关系的非正常状态,使旭仔经常以传说中的“无足鸟”自况。
百无聊赖地从床上走下来,面对镜子中的自己,旭仔的画外音独白充满着悲剧性的宿命感:“我听人家说,世界上有一种鸟是没有脚的,它只能够一直的飞呀飞,飞得累了就睡在风里。
这种鸟一辈子才下地一次,那一次就是死亡的时候。
”对“无足鸟”的自我认同以及异化的身份定位,使旭仔体验到了一种来自灵魂深处的失落感。
这是一种根本的、永恒性的失落,任何获取都无法弥补。
正如苏丽珍质问旭仔“你到底有没有喜欢过我?”时,旭仔回答:“我这一生不知道还会喜欢多少个女人,不到最后我也不知道最喜欢哪一个。
”伤感的音乐与淅沥的雨声相伴,镜头摇到了同样显得无奈而又无望的咪咪脸上。
对“最后”的期待与肯定,总在不断地将旭仔推向“终极”追问与“根性”寻找的路途,也在不断地强化着编导者内心深处的颓废意识和悲剧体验。
这种颓废意识和悲剧体验,在旭仔不顾一切地去到菲律宾,终于找到了“自己母亲的家”之后,得到了彻底地张扬。
2014年中国传媒大学电影学考研招生计划-招生人数-报录比
中国电影的类型传统及其发展机缘·李道新·当我们在好莱坞的全球霸权中悟出一个道理,电影产业是综合国力的集中体现,而电影文化是民族文化的重要表征的时候;当我们在民族影业经年不振、国产电影难觅观众的无奈而又尴尬的时刻,我们必须承认这样一个事实:中国电影远离了电影发展的正常生态,甚至忽略了并不久远的电影传统。
1905年至1949年间,郑正秋、张石川、卜万苍、蔡楚生、孙瑜、马徐维邦、费穆等一批中国电影的开拓者们,在相对开放的商业语境下,在好莱坞如潮似涌的强劲挤压中,通过伦理片、古装片、武侠片、社会片甚至恐怖片的类型建构,举起了民族电影复兴的大旗。
《孤儿救祖记》(1923)、《火烧红莲寺》(1928)、《姊妹花》(1933)、《渔光曲》(1934)、《马路天使》(1937)、《夜半歌声》(1937)、《木兰从军》(1939)、《一江春水向东流》(1947)、《小城之春》(1947)、《太太万岁》(1948)、《万家灯火》(1948)等影片,不仅成为世界电影文化史上不可多得的经典,而且成为中国电影类型史上光辉闪耀的珠玑。
当然,早期电影留下了远比我们的想象丰富得多的宝贵财富,但现在看来,中国电影的类型传统无疑是其中最值得我们珍视的部分。
中国电影的类型传统是在一种相对开放的商业语境下逐渐形成的。
从一开始,中国电影的制片、发行和放映主体便是很难获得官方提携或政府眷顾的民间资本。
可以说,从1905年开始到1949年间,除了“中央电影摄影场”、“中国电影制片厂”、“八路军总政治部电影团”与“延安电影制片厂”、“东北电影制片厂”等不多的几家官办、党营电影企业之外,中国电影制片和发行放映的主体都是民办、私营企业。
这些民办、私营企业集中于上海,其中的佼佼者包括:1922年由张石川、郑正秋、周剑云、郑鹧鸪、任矜苹创办的明星影片股份有限公司;1925年由邵醉翁、邵邨人、邵仁枚、邵逸夫兄弟创办的天一影片公司;1930年由罗明佑、黎民伟、吴性栽、黄漪蹉等合组的联华影业公司;1932年由严春堂(棠)创办的艺华影业公司;1934年由张善琨创办的新华影业公司;1946年由夏云瑚、蔡叔厚、任宗德创办的昆仑影业公司;1946年由吴性栽创办的文华影业公司,等等。
2014年中国传媒大学 考研重点 、考研笔记资料 、考研大纲、“出版综合素质和能力”考试大纲
出版硕士专业学位研究生入学考试“出版综合素质和能力出版综合素质和能力””考试大纲【育明教育解读】育明教育中传名师团队专注中国传媒大学专业课考研辅导7年经验来看:“出版综合素质和能力出版综合素质和能力””测试考生的文化常识和知识面测试考生的文化常识和知识面以及以及以及语言文字表达、逻辑思维和语言文字表达、逻辑思维和语言文字表达、逻辑思维和写作写作等将来从事出版工作所必须具备的能力等将来从事出版工作所必须具备的能力。
考试形式和试卷结构考试形式和试卷结构题型结构题型结构题型采用选择、简答、改错、写作等形式。
各部分所占分值初定如下:选择题:选择题:1010题,每题2分,共计20分,简答题:简答题:2~42~4题,每题10~15分,共计30~40分,改错题:改错题:2-32-3题,每题15~20分,共计40~50分,写作题,写作题,11题,每题50分,共计50分。
一、试卷内容本考试采取客观试题与主观试题相结合,知识与能力相结合的测试方法。
涉及内容如下:1、文化常识。
人文社会科学、自然科学等领域知识,以大学本科毕业生应知应会知识为主。
建议分值:50分。
(1)人文社会科学基础知识(2)自然科学基础知识2、汉语语言文字基础。
包括文字规范、修辞、语法、古汉语、写作等知识。
建议分值:80分。
(1)文字规范汉字常识及使用规范;汉语拼音拼写规则及语音规范;标点符号的规范使用。
(2)修辞词语锤炼;词语活用;炼句;常见句式及其修辞效果;常见修辞格及其综合运用。
(3)语法词的构成;词及词形、词音与词义;异形词、同音词、多音词、异读词;同义词与反义词、单义词与多义词;句子成分;短语;单句与复句。
(4)古汉语通假字与古今字;词的本义与引伸义、古义与今义;实词与虚词;古汉语常见句式;古汉语标点;古汉语今译。
(5)写作能熟悉撰写常用文体,做到文字通顺,用词得体,结构合理,文体恰当,文笔优美。
3、逻辑基础。
建议分值:20分。
概念、判断、推理、论证的基本知识。
2014年中国传媒大学电影学考研出题范围
中国电影史·复习一、简答题(3题/30分)1,中国电影六代导演及其代表作品,各举两位、两部。
2,影片《姊妹花》采用什么手段弥合亲情与阶级之间的对立?3,影片《小城之春》在影像上有什么开拓性?4,影片《黑骏马》如何处理“都市”与“草原”之间的关系?5,影片《黄土地》中,摄影机如何面对“黄土”与“黄河”?6,影片《红高粱》是否展现了中国人的丑陋和愚昧?7,影片《十七岁的单车》如何展现个体生存的艰难与诗意?二、论述题(1题/20分):1,“老电影”的魅力何在?2,如何理解张艺谋的电影追求?3,如何看待中国的“地下电影”?阅读文献:女性意识及其艰难浮现——影片《跆拳道》的文化阐释李道新(北京大学艺术学系副教授)一部由女性编剧、女性导演,展示女性运动员内心体验和运动生命的影片,不让人联想到女性意识是不可能的。
而在影片中,编导者通过女主人公刘立和杨卉及其与男教练寒冰之间关系的处理,确实使一种独特的女性意识凸显在银幕上,这种相对明晰、颇具特点的性别追求,在国产体育片里较为少见;尤其是在“国家利益高于一切”的中国体育片经典模式里,个性特点丧失、女性意识消泯的历史性缺憾还没有得到完全克服的时候,《跆拳道》的女性意识及其艰难浮现,便成为一个颇有意味并值得深入探究的话题。
其实,在男性主宰话语权力的电影语境里,女性意识的缺席并非不可理喻;相反,在《女篮五号》(1957)、《沙鸥》(1981)、《女帅男兵》(1999)和《女足9号》(2000)等以女性运动员为题材的电影作品中,男性话语的覆盖仍属天经地义。
仅就后两部影片而言,一个境界不凡的男教练(《女足9号》)或一批值得奉献的男选手(《女帅男兵》),总是女主人公不可或缺的情感依靠或精神支柱;尽管这种状况的出现,大约与现实生活同构,并具相当的票房号召力,但编导者与女主人公女性意识的弱化和消泯却也是不争的事实。
《跆拳道》的出现,有望改变中国体育片性别意识单一的传统格局。
2014年中国传媒大学 考研重点 、考研笔记资料 、考研大纲汉语基础考试大纲
汉语基础考试大纲【育明教育解读】育明教育中传名师团队专注中国传媒大学专业课考研辅导7年经验来看:该专业该专业(1)(1)(1)主要考查汉语语言学基础知识,汉语应用能力,汉语语言分析能力。
主要考查汉语语言学基础知识,汉语应用能力,汉语语言分析能力。
(2)试卷题型比例汉语语言学基础知识80分填空题30题,每小题1分,共30分判断题20题,每小题1分,共20分选择题30题,每小题1分,共30分汉语应用能力40分语音能力题(标注拼音题、选择题、判断题等语音能力题(标注拼音题、选择题、判断题等)),共10分汉字能力题(改正错别字、汉字书写、选择题、判断题等汉字能力题(改正错别字、汉字书写、选择题、判断题等)),共15分语法词汇规范(选择题、判断题等语法词汇规范(选择题、判断题等)),共5分文言文阅读题(加标点、填空题、选择题等文言文阅读题(加标点、填空题、选择题等)),共10分汉语语言分析30分语音分析题(填空题、选择题、判断题等语音分析题(填空题、选择题、判断题等)),共5分词语辨析题,共10分语法分析题(辨别词性、句子分析语法分析题(辨别词性、句子分析)),共10分病句修改题,共5分一、考试性质汉语基础考试是汉语国际教育硕士生入学考试科目之一,是由汉语国际教育硕士专业学位教育指导委员会统一制定考试大纲,教育部授权的各汉语国际教育硕士生招生院校自行命题的选拔性考试。
本考试大纲的制定力求反映汉语国际教育硕士专业学位的特点,科学、公平、准确、规范地测评考生的相关知识基础、基本素质和综合能力。
汉语基础考试的目的是测试考生的汉语语言学相关基础知识和汉语语言分析及运用能力。
(一)汉语语言学基础知识汉语语言学基础知识部分测试以下内容:1.语言学基础2.汉语概况3.现代汉语语音4.现代汉语词汇5.现代汉语语法6.汉字7.古代汉语(二)汉语应用能力汉语应用能力考试测试以下内容:1.辨音和标音能力2.字形、字义辨别能力及汉字书写规范3.词汇、语法规范4.文言文阅读理解(三)汉语语言分析汉语语言分析考试测试以下内容:1.语音分析2.词义分析3.语法分析四、考试形式和试卷结构(一)考试时间考试时间为180分钟。
2014年中传广播电视艺术学考研复习经验分享-广播电视艺术基础考试大纲
中国传媒大学考研攻略中国传媒大学硕士研究生入学考试《广播电视艺术基础》考试大纲一、考试的总体要求《广播电视艺术学基础》是一门综合性、集合式的重要专业基础和专业理论课考试科目。
广播电视艺术学是从广播电视艺术现象入手探求广播电视艺术发展规律的一门科学。
广播电视艺术学专业的主要专业基础内容包括广播电视艺术发展史、广播电视艺术基本理论、广播电视艺术前沿理论、广播电视创作理论。
要求考生熟练掌握广播电视艺术学的发展历程、基本概念、基本特性、基本创作规律和前沿理论动态,并具有综合运用所学知识分析和解决实际问题的能力。
二、考试的内容(一)广播电视艺术发展史1、中国广播发展历程的阶段划分及各个阶段的特征和标志性作品。
2、中国电视发展历程的阶段划分及各个阶段的特征和标志性作品。
3、世界广播发展简况及现状4、世界电视发展简况及现状(二)广播电视艺术基本理论1、广播电视艺术的界定2、广播艺术的分类及其界定3、广播艺术的特性4、电视艺术分类及其界定5、电视艺术的特性(三)广播电视艺术前沿理论1、广播电视艺术的创作、传播现状分析2、广播电视艺术审美文化与大众文化的关系3、广播电视艺术的艺术性与技术性的关系4、广播电视艺术的艺术性与商业性的关系5、广播电视艺术的媒介特制与艺术特质的关系6、广播电视艺术的社会责任(四)广播电视艺术创作1、作品创作的创意与策划2、作品创作的构思与艺术手法3、作品创作的环节与规律4、作品创作的内容与形式5、作品创作的意义与社会效果6、作品创作的趋势三、考试的基本题型主要题型可能有:简答题、思考题、作品综合分析题等。
四、考试的形式及时间笔试,不需要任何辅助工具。
考试时间为三小时。
广播电视艺术学专业07广播电视语言艺术方向,除笔试外,还需提供专业展示光盘。
笔试部分占该科目成绩50%,专业展示光盘部分占50%。
专业展示光盘部分,内容为20分钟节目的视频DVD光盘或DV带,主要包括消息、通讯、主持人评述、文学作品等四部分。
2014年中国传媒大学电影学考研招生计划-比例-报录比七
电影懋业公司(简称“电懋”)1956年由新加坡、马来亚的国泰机构负责人陆运涛在原国际影片发行公司的基础上改组成立于香港。
国际影片发行公司1954年由陆运涛的国泰机构创办于香港,主事人陆运涛,总经理欧德尔,主要业务是选购香港出品的国语、粤语片及日本影片在新加坡、马来西亚国泰机构所属的电影院放映;曾成立由林永泰负责的粤语片组,相继摄制粤语片《爱情三部曲》、《花都绮梦》、《断鸿零雁记》、《秋天里的春天》、《原野》等;1955年,国际影片发行公司取得永华片厂管理权,在建立新厂的同时,成立由姚克、张爱玲、孙晋三、宋淇组成的剧本编审委员会,负责审阅和提供剧本,聘请岳枫、陶秦和易文任导演,摄制故事片《惊魂记》、《春色恼人》、《青山翠谷》。
同时,创办国际影片发行公司演员训练班。
1955年至1959年间,国际影片发行公司还从经济和发行方面支持严俊主持的国泰影业公司、朱旭华主持的国风影业公司、白光主持的国光影业公司和秦剑主持的国艺影业公司。
1956年正式成立“电懋”之后,国际影片发行公司不再摄制影片。
“电懋”成立后,在1957年增设粤语片制作组,聘请左玑、李晨风、莫康时、黄岱、王天林等为导演,丁樱、白露明、林苍、方华等为演员,摄制粤语故事片《璇宫艳史》、《广告女郎》、《七喜临门》、《一家之主》、《双剑盟》、《珠联璧合》等70多部。
1962年9月,钟启文辞职,由董事长陆运涛兼任“电懋”总经理,聘用岳枫、陶秦、易文、王天林、王引、王豪、严俊、袁秋枫、罗维等导演,乔宏、张扬、赵雷、陈厚、严俊、王引、林黛、尤敏、葛兰、莫愁、乐蒂等男女演员,采用题材、类型多样化的制片方针。
从1957年开始,“电懋”先后摄制《四千金》(1957)、《情场如战场》(1957)、《曼波女郎》(1957)、《两傻大闹摄影场》(1957)、《三星伴月》(1958)、《天长地久》(1959)、《二八佳人》(1959)、《星星·月亮·太阳》(1961)、《南北和》(1961)、《万花迎春》(1963)、《宝莲灯》(1963)、《西太后与珍妃》(1963)、《小儿女》(1963)、《南北喜相逢》(1964)、《深宫怨》(1964)、《京华春梦》(1964)、《谍海四壮士》(1964)、《空谷兰》(1965)等110多部故事片。
2014年中国传媒大学艺术硕士电影部分考研内部笔记
北大、人大、中财、北外、中传中传教授创办教授创办集训营、一对一保分、视频、小班2014年中国传媒大学艺术硕士电影部分考研内部笔记
【育明教育解读】
电影部分电影部分要求考生熟练掌握电影学史论、创作、制片、管理等方面的知识,能够反映出相当
要求考生熟练掌握电影学史论、创作、制片、管理等方面的知识,能够反映出相当的实践操作能力,并具备独立思考和拓展学习的能力的实践操作能力,并具备独立思考和拓展学习的能力,注意关注热点,强化热点与知识点的
,注意关注热点,强化热点与知识点的的结合考查
当代电影理论文选
电影历史:中国电影史和外国电影史
电影史电影理论作者作品三个大方面
电影的发生和发展:中国电影诞生1905年世界电影诞生1895年
电影是什么?三个元素:(1)美国好莱坞电影是商品(2)以法国人代表电影是艺术(3)中国人的电影。
电影是宣传意识形态宣传品(这样的功能强调要极致)
电影是综合艺术,是多种门类科学的综合体。
电影跟文学是密不可分的。
电影跟戏剧是密不可分。
有戏剧的功能。
电影和声音的关系,包括声音的艺术与技术关系。
电影和其它视觉艺术的。
电影与舞蹈的关系。
(跟科学的发展有直接的关系)
电影有漫长的发展过程,16格早期→有声→24格现在
主要人物美国卢米埃尔兄弟法国梅里爱美国鲍特
美国导演格里菲斯《一个国家的诞生》《党同伐异》—美国电影叙事的兴起,主要叙事模式:1、好莱坞电影线形结构的方式,从头到尾2、遵循英国逻辑的戏剧矛盾冲突3、电影时空一体化的幻觉(电影叫梦幻工厂)4、好莱坞电影道德主义和大团圆的结局。
(极端道德主义倾向,完全把握普通百姓的观影心理)。
2014年中国传媒大学电影学考研考点-重点-难点
一、王家卫电影的后现代艺术文化策略:不确定性、类型混杂和故事解体作为一个以其独特的“香港经验”进行寓言式书写,进而横向跨越并力图整合第一世界与第三世界作者电影话语的电影作者,王家卫的电影写作采取了一种与后现代发生关联的独特方式。
亦即:通过不确定性、类型混杂和故事解体的手段,王家卫电影袭用了经典的后现代艺术文化策略。
(一)多重叙述、游移视点与不确定性电影写作电影形态和作者意图的不确定性,是王家卫电影后现代艺术文化的主导性策略之一;这也决定着观众阅读王家卫电影时感受和理解的不确定性。
总的来看,跟香港以至世界其他电影作者的大量作品相比,王家卫电影含有更加多重的叙述者和更加游移的视点。
挥之不去的人物独白、跳动不居的时空转换以及多种质素的画面并置,便是这种多重叙述和游移视点的良好载体。
多重叙述和游移视点的设计,不仅便于直接挈入电影作者及电影人物思想和灵魂的显在和隐在层面,而且使作品呈现出无限可能或自我消解的形态,从而使观众失去对作品意义进行整体把握的可能性。
在一定程度上,对这种不确定性的电影写作,王家卫已经逐渐将其培养成习惯:毕竟,相较于对永恒和深度模式的追寻,后现代消解式的声画处理似乎更能体现王家卫电影的独特身份,也似乎更能契合20世纪90年代香港都市命运及香港民众精神的“不确定”状态。
仅以《堕落天使》为例。
《堕落天使》有五个行为乖张的主人公,但处于集体无名(或无法命名)的境地;他们的代号分别为NO.1(黎明饰)、NO.2(李嘉欣饰)、NO.3(金城武饰)、NO.4(杨采妮饰)和NO.5(莫文蔚饰);颇有意味的是,影片中一个从未出场的人物,却拥有一个尽人皆知的名字:金毛玲。
影片开始的第一个镜头,蓝色基调的画面,长时间的静默,超广角摄影将男女主人公压缩在一个没有深度的空间;女主人公(NO.2)看着画面左方,不动声色地发问:“我们还是不是拍档?”男主人公(NO.1)凝视画面右下角,同样不动声色,接着,响起男声画外音独白:“我跟她合作过155个星期,今天还是第一次坐在一起。
14年中国传媒大学电影学考研高效复习规划-实战题库
一、
电影生态与中国电影的历史境遇
本文选自笔者所著《中国电影类型史(1905-2005) 》一书“结语”部分。 官方网址 北大、人大、中财、北外教授创办 集训营、一对一保分、视频、小班、少干、强军
电影生态决定着电影产业的命运,而电影产业又集中体现着综合国力。按资本循环对生产 与行销步骤的掌握方式来分析, 一百多年来的世界电影基本上可以划分为民营、国营与国民共 营三种不同的生态模式。其中,中国电影历经三种生态的嬗变,并拥有最为独特与复杂的生存 境遇。 民营电影的生态模式随着电影的诞生而诞生,并贯穿电影发展的各个地域和不同时期。在 这方面,美国电影以其成熟的片厂制度、商业运作与类型策略占领了全球电影市场,极大程度 上左右着世界电影的发展方向。 尽管在文化理论与艺术电影的精英话语里,美国电影的主流出 品往往被指斥为文化霸权和庸俗浅薄, 但其幻梦般的特质与奇观化的外表,仍然让全世界的电 影观众趋之若骛。然而,具有深厚传统的法国电影,尽管在电影理论、电影艺术与电影文化探 索等领域颇有建树,并对世界影坛产生巨大影响,但受到美国电影的市场冲击,法国电影不仅 时时面临着失去国内观众的危险, 而且在国际市场上的地位也被削弱。 为了抵抗美国电影霸权、 推动法国电影在世界范围内的传播, 从第二次世界大战以后,法国便成立了两个半官方的电影 领导机构即法国全国电影中心与法国电影对外传播协会,指导电影生产、发行、放映以及与外 国在电影方面的合作。实际上,这种在较为纯粹的民营生态中呼唤国家支持的电影状况,在英 国、德国、意大利、日本等国家的电影发展过程中,都不同程度地存在着。 国营电影的生态模式则主要诞生于社会主义公有制政体,以苏联电影、德意志民主共和国 电影与朝鲜民主主义人民共和国电影为代表。1917 年“十月革命”之后,世界上第一个社会 主义国家成立;1919 年 8 月 27 日,苏维埃颁布了列宁签署的法令,决定将照相、电影生产及 发行移交人民教育委员会领导;1924 年,俄共(布)十三大关于电影的决议进一步指出,必 须加强党对电影的领导;也就是从这一年开始,苏联取消了私营电影发行公司,苏联电影也进 入一个完全国有的国营电影时代。 苏联电影这种典型的国营电影生态,在强调电影的意识形态 性、 抑制创作主体思想艺术个性与忽视电影类型样式的过程中,却也以大量出品成功地创造了
2014年中国传媒大学电影学考答题技巧分享
2014年中国传媒⼤学电影学考答题技巧分享跟翟俊杰及其《⾎战台⼉庄》相⽐,黄蜀芹及其《⼈⿁情》在⾝⼼投⼊的情感结构和诗化历史的主体意识⽅⾯表现得更加明确。
作为⼀个⼥性导演,黄蜀芹⼒图在《⼈⿁情》中选择⼥性视⾓、引⼊⼥性意识。
这样,影⽚与其说是在展现主⼈公秋芸(徐守莉、贡琳、王飞飞、裴艳玲饰)作为⼀个戏曲武⽣的⽣活和事业,不如说是在体验⼀个⼥性丰富⽽⼜坎坷的⼼路历程;就是在对⼥性意识进⾏深⼊发掘的过程中,历史内化为⼀种细腻的情感、⼀种温婉的情绪和⼀种⼥性的体悟。
同是以戏曲演员的⽣活为题材,谢晋的《舞台姐妹》将批判的锋芒直接指向旧社会;⽽陈凯歌的《霸王别姬》,却将⼆⼗世纪的中国历史改写为促使⼈性异化的强⼤动⼒。
1为了诗化历史,导演以⾝⼼投⼊的情感结构介⼊其中。
这种⼀种难得的⼥性感触,在执著的跟进中另有⼀重跟进,在深情的凝视中另有⼀重凝视。
双重凝视与双重跟进,使《⼈⿁情》成为⼀部⼥性意识⼗分浓郁的作品,在中国当代电影的历史叙述中,别有⼀番诗化意境。
先看影⽚⽚头。
脸谱特写与锣⿎声中,秋芸(徐守莉饰)⾛到化妆台,⾯对着镜⼦中的⾃⼰,凝视⽚刻;镜头切换,近景:秋芸望着摄影机,熟练地佩带着⽩⾊的头套;溶⼊各种彩⾊脸谱,缓缓横移,⾄钟馗;特写:秋芸匀上油彩,左⼿端着⼩镜,在⾃⼰脸上⼀笔⼀笔地对镜勾勒;⾳乐由缓到急,秋芸站起⾝,有⼈从背后为她披上戏袍、束上腰带;镜头从下往上移动,1王春容、蒲若梅的《⼥性电影和⼥性电影批评》(《艺术⼴⾓》1992年第6期)⼀⽂以谢晋和黄蜀芹这两个男⼥导演的“共名”,就“⼥性视⾓”与“⼥性意识”的差异展开讨论。
⽂章认为,谢晋和黄蜀芹在创作实践上始终存在着鲜明的、主体意识的差异。
在中国,男⼥意识上的差异是“男性中⼼⽂化”决定的,⼏乎“与⽣俱来”;在艺术家⾝上,这种差异便是两种不同的艺术⼼理机制,以及在他们创造的艺术世界中呈现出来的不同的艺术风格。
总的来看,谢晋们总是乐于以社会的、历史的⽬光审视和选择适合于他们的题材;黄蜀芹们则乐于以⼥性特有的敏感和细腻去选择适合于她们的妇⼥、少⼉和青春题材。
2014年中国传媒大学电影学考研出题原则-备考建议-例题
第一节崇高的历史撰述对于任何一个新生政权而言,树立威权最为有效的方式之一,便是利用媒体舆论和文学艺术为该执政党撰述一个合法、合理而又崇高的历史;就是在撰述这个合法、合理而又崇高的历史的过程中,新中国电影扮演了一个至关重要并且颇为成功的角色。
除了有意承继延安电影团的精神遗产以外,新中国电影主要是在批判、改造或悬置1949年以前中国电影的基础上起步的,崇高的历史撰述意味着崭新的历史撰述。
而在对崇高历史亦即崭新历史的体认中,新中国电影工作者表现出前所未有的迫切感和令人叹服的一致性。
这一点,在新中国建立以后30年的电影创作中都能得到明显的体现。
一、毛泽东思想的讴歌在电影创作中直接讴歌毛泽东思想,是新中国电影撰述崇高历史的主要途径之一;而在战争片中讴歌毛泽东的军事思想,更成为新中国电影尝试之初的主导策略。
仅仅在1949年至1952年间,东北、北京、上海和文华等四家电影制片厂,便先后拍摄《回到自己的队伍来》、《中华女儿》、《钢铁战士》、《新儿女英雄传》、《上饶集中营》、《翠岗红旗》、《关连长》和《南征北战》等战争片25部,占这几年全部出品的40%左右。
其中,成荫与凌子风均各自导演或合作导演了3部战争片。
总的来看,这一批战争片与其说在呈现战争的严酷与胜利的艰辛,不如说在表明反抗的神圣与英雄的无敌。
这样,无论是一个妇女的英勇牺牲(如《赵一曼》、《刘胡兰》),还是一个家庭的悲欢离合(如《卫国保家》、《翠岗红旗》),无论是解放军战士的坚贞不屈(如《钢铁战士》),还是新四军纵队的浴血奋战(如《大地重光》),都被统合在民族解放与新中国建立这一既成事实的宏大话语之中。
对于耳闻目睹过开国大典的新中国第一代电影创作者来说,这种历史的崇高感在他们心中应该是不言而喻、不证自明的。
然而,在建国初期及其以后很长一段时间的电影氛围中,为了通过电影书写这种崇高历史亦即崭新历史,电影创作者显然无法率性而为,相反,他们必须结合创作当时的环境,赋予战争更加明确的政治指向性。
2014年 中国传媒大学艺术硕士(MFA) 考研参考书、考研笔记、资料汇编 考研经验 复习经验
育明教育官方网址:育明教育2014年中国传媒大学艺术硕士考研必看教材《中国传媒大学艺术硕士MFA-考点·真题·题库》,中国时代经济出版社,2013年版欢迎到育明教育订购!押题保过视频同步上线!育明教育推荐:中国传媒大学艺术硕士考研主要参考书《艺术学概论》(彭吉象)《艺术概论》(王宏建)《文学理论教程》(童庆炳)《中国当代广播电视文艺学》(张凤铸)《艺术学基础知识》(王次炤)《育明教育:中国传媒大学艺术硕士考点精编与真题解析》知识的提升与拓展期刊推荐:《中国电视》、《现代传播》、《当代电视》【2013年喜讯】2013年育明教育再创佳绩:共有13名学员考入中国传媒大学艺术硕士,其中电影领域3人、广播电视领域10人。
连续3年包揽中国传媒大学艺术硕士(MFA)广电领域多个专业考研状元!2014年中国传媒大学艺术硕士考研笔记、资料汇编、简答论述题重点归纳艺术体验是创造主体在长期积淀的审美经验的基础上,充分调动情感、想像、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。
艺术体验是艺术创造的准备阶段,主要表现在以下三个方面:(1)材料的储备和审美经验的积累。
艺术创作的材料来源于社会生活。
一般来说,获取艺术创作材料的途径,可分为直接的与间接的两种方式。
艺术家直接参与某一方面的社会生活实践,并将自己置身于其中,获得深切的生活感受。
间接的方、式是艺术家通过查阅文化典籍、图书资料、报纸期刊,以及听他人讲述、搜集民间传说、社会调查等活动,了解和掌握大量的社会生活材料。
审美经验的积累是艺术创造过:程的必要准备,艺术家应当依据自己对生活的认识和审美评价,对客体事物进行深入的审美体验,从中产生独特的艺术感受。
(2)艺术的体验和审美发现。
艺术的体验是一种审美体验,是创造主体对丰富的人生经验的凝聚、深化,也是对客体事物的深层把握。
要求艺术家仔细地观察生活,深切地感受生活,认真地思考生活,以强烈的情感去体验生活。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
2010年真题解答
一、填空(每题2分,共20分)
1十七年电影是指____年之间的电影
2维尔托夫提出的电影理论是________
3爱恩汉姆的《电影作为艺术》用了_____法研究电影
4《出租车司机》的导演是_____,他的《无间行者》来源于香港的《____》
5《卡里加利博士的小屋》导演是________
6青年导演宁浩的《____》是首个票房过亿的青年导演
7钟惦棐发表的一篇文章《_____》,因而被打成右派
8《革命家庭》《烈火中永生》的导演是____,片中女主角____曾获得莫斯科电影节奖二、名词解释:(每题10分,共40分)
1乔治。
萨杜尔
2物质现实复原理论
3《教父》
4样板戏电影
三、简答:(每题15分,共30分)
1近年来好莱坞采用了诸多中国元素,请分析其运用和策略
2谈谈当代青年导演的创作和成就
四、论述(60分)
1、史论方向选做:
中国本土戏剧尤其是京剧对电影影响很大,试结合某一时期具体影片为例,阐述中国电影民族化问题
2、创作方向选做:
在创作中,导演和摄影师运用了什么造型手法构建视觉语言
部分参考答案:
填空
1、1949-1966
2、电影眼睛
3、心理学方法
4、马丁·斯科塞斯;《无间道》
5、罗伯特·维内
6、《疯狂的赛车》
7、《电影的锣鼓》
8、水华;于蓝
二、名词解释:
1乔治·萨杜尔:法国记者、作家、电影史家,著名左翼电影活动家。
乔治·萨杜尔对中国有比较特殊的意义,他的主要著作《世界电影史》(Histoire du cinéma mondial)被翻译成中文,对我国电影研究和电影爱好者有重大的影响。
但由于他的马克思主义观点和论述,现被许多人回
避和排斥,客观来讲,萨杜尔凭借他六卷本的《世界电影史》在电影史学界仍然拥有不可代替的地位。
2、物质现实复原理论:德国电影理论家克拉考尔提出的现实主义电影观念。
“物质现实复原”论认为,电影按其本性来说是照相的外延,因而也和照相手段一样,与我们的周围世界有一种显而易见的近亲性。
当影片纪录和揭示物质现实时,它才成为名副其实的影片。
为了达到“复原”的目的,电影只能发挥“纪录”和“揭示”两种功能,而排斥一切经过艺术家设计、有明确思想意图和在故事结构上有头有尾的影片。
纯视听形式的实验影片也在受排斥之列,因为这种影片“固然倾向于避免讲述故事,但它们在这样做时却很少考虑电影手段的近亲性,它们忽视摄影机面前的现实”,“它们废除了故事的原则,只是为了树立艺术的原则”;最“电影化”的形式和内容是“找到的故事和插曲”。
所谓“找到的故事”有三个特征:1“它是被发现的,而不是被构想出来的”;2“它是自然素材的一个重要的潜在元素,它很少有可能发展成一个独立自在的整体”;3“它可能再现出我们周围世界中一些典型的偶然事件”。
“插曲”的特点是“通过摄影机的揭示而从生活流中突现出来,继而又消失在生活流中”。
3《教父》:美国著名导演弗朗西斯·科波拉的代表作品,创作于1972年,因取得巨大成功而随后拍摄了两部续集,形成一个系列。
故事讲述了美国黑手党家族首领两代“教父”的权力斗争,成为美国历史的一个缩影,而且因其成功刻画的“教父”形象而深为人们喜爱。
它不仅荣获了奥斯卡大奖,为科波拉赢得巨大声誉,而且还改变了美国黑帮片的发展方向,并引发了随后黑帮片的制作风潮,成为美国黑帮片史上的颠峰之作。
4样板戏电影:中国文革时期产生的特殊的文化现象,非正常情况下独特的电影样式。
运用中国特有的传统京剧艺术,表现现代生活,塑造英雄人物。
指导样板戏戏创作的两条原则。
根本任务论:“要努力塑造工农兵的英雄任务,这是社会主义文艺的根本任务”。
三突出:在所有人物中突出正面人物,在正面人物中突出英雄人物,在英雄人物中突出主要英雄人物。
样板戏电
影的摄影经验:英雄人物近大亮,反面人物远小黑。
《海港》《红灯记》《红色娘子军》《智取威虎山》《龙江颂》。
对样板戏的评价:纪录了京剧改革的成果,凝聚了电影艺术家的艺术创造,在原则和摄制经验的指导下阻碍了艺术家的创造。
三、简答(略)
四、论述(略)
2009年真题解答
一、填空(每空2分,共30分)
1、新中国第一部译制片《普通一兵》的译制导演是。
2、《甲午风云》中邓世昌的扮演者是表演艺术家。
3、上镜头理论是由提出来的。
4、《游戏规则》是法国导演的代表作。
5、曾创作过《童年往事》、《悲情城市》等影片的是当代台湾最重要的导演之一。
6、2008年,获得第45届金马奖最佳男主角奖的是。
7、《战场上的圣诞节快乐》、《爱之亡灵》的导演是。
8、《一条安达鲁狗》、《白昼美人》的导演是(国家)的。
9、《第四十一》、《士兵之歌》导演是。
10、《现代启示录》的导演是。
11、《被禁用的蒙太奇》的作者是。
12、郑正秋、张石川合作的影片根据早期“鸳鸯蝴蝶派”文人徐枕亚的同名小说改编而成。
13、大卫·里恩导演,表现驻爱尔兰英军与人民关系的影片是。
14、“镜像阶段”和“二次通化”理论是由著名的法国精神分析学家提出来的。
二、名词解释(每题10分,共30分)
1、谢铁骊
2、大白鲨
3、让·米特里
三、简答题(每题15分,共30分)
1、简述乔治·梅里爱对电影艺术的贡献。
2、简析陈凯歌导演电影作品中女性形象的特征。
四、论述
1、史论方向选做:
论述当代韩国电影创作及其艺术成就。
2、创作方向选做:
列出你看过的王家卫电影,举例分析其叙事特点和影像造型风格。
部分参考答案:
1、袁乃晨
2、李默然
3、路易·德吕克
4、让·雷诺阿
5、侯孝贤
6、张涵予
7、大岛渚
8、西班牙、布努艾尔
9、丘赫莱依
10、弗朗西斯·科波拉
11、巴赞
12、《玉梨魂》
13、《瑞安的女儿》
14、雅克·拉康
二、名解:
1、谢铁骊:中国第三代著名电影导演,1959年独立执导了第一部影片《无名岛》,从此一发不可收,一路走下来陆续创作了《暴风骤雨》、《早春二月》、《海霞》、《知音》、《包氏父子》、《红楼梦》、《清水湾、淡水湾》、《大河奔流》等30多部影片,为新中国电影画廊增添了光辉的篇章,有些成为不朽的经典之作。
他的电影充满诗意与激情,情感细腻、精微、含蓄、丰富,人情味浓郁,往往能从苦难的现实中顽强表现对美好感情的渴望,他的影片既有强烈的政治态度,又有难泯的人道主义情怀。
然而,他的创作又屡屡生不逢时,其中堪称经典的影片《早春二月》就曾因宣扬“资产阶级人性论”而被打为毒草,《海霞》又曾遭到当时江青“四人帮”的讨伐。
2、大白鲨:美国著名导演斯皮尔伯格于1975年制作的影片,影片叙述了一个度假小镇的海滩出现凶猛的食人鲨,由于当地官员为了经济利益隐瞒实情,招致灾祸连连发生。
影片开辟了好莱坞灾难片的新高潮。
而且影片通过运用高科技手段制造了强烈的、令人瞠目结舌的视听冲击力,吸引了大批习惯在家看电视的观众,使他们重新走进了电影院,为美国电影的复苏增强了信心与希望。