从古画中欣赏历代家具

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隋唐、五代时期的家具与陈设设计

隋唐、五代时期的家具与陈设设计

隋唐、五代时期的家具与陈设设计 一、家具
唐《历代帝王像》中的榻
《韩熙载夜宴图》中的床榻
隋唐、五代时期的家具与陈设设计
一、家具
(三)几案类 隋唐时期的案有平头案和翘头案,高度在 30~50 cm。高桌和高案是在低型几案的基础 上发展起来的高型家具,高度约65~80 cm。 唐代画作中也出现了桌子的形象,并且束腰家 具得到普及,唐代《六尊者像》中就有束腰桌 出现。唐代的桌腿多用板材角拼,到了五代, 角拼的做法逐渐减少,大都改为圆桌腿,并常 用夹头榫的牙板或牙条,还有在腿之间加横撑 。
(二)铜镜
隋朝铜镜基本沿用六朝和汉代的式样,纹样主要是青 龙、白虎、朱雀、玄武“四神”和十二生肖。唐代的铜镜 呈现出焕然一新、雍容华丽的面目。高宗至德宗时期,鸟 兽、葡萄纹逐渐减少,名式花卉、盘龙和人物故事图案流 行开来,典型图案有宝相花、双鸾衔长绶、缠
枝花、狩猎和马球等。
隋唐、五代时期的家具与陈设设计 二、室内陈设
隋唐、五代时期的家具与陈设设计 一、家具
壁画中描绘的坐具
隋唐、五代时期的家具与陈设设计 一、家具
(二)床榻类 隋唐五代的卧具主要有床和榻。榻为可坐可卧的 家具,但其主要为坐具,所以五代以前的榻,大多无 围子。五代的《韩熙载夜宴图》中有两件床榻,左右 和后面装有较高的围板,正面两侧各安一独板扶手, 床榻之后,还有一张寝室的卧床。
唐代铜镜
隋唐、五代时期的家具与陈设设计
二、室内陈设
(三)陶瓷
唐朝的陶器中最负盛名的是“唐三彩”,主要器型为人物、动 物、建筑模型和器皿,其中最出色的是人物俑、马俑和骆驼俑。
隋唐时期的瓷器有青瓷、白瓷、彩瓷、黑瓷和花釉瓷。唐代的 青瓷主要器型有凤头壶、撇口壶、海棠碗、莲花碗、葵口盘、水盂、 枕、灯和粉盒等,其装饰手法有刻花、印花、划花、堆贴等。

唯美:古画里的宋式家具

唯美:古画里的宋式家具

唯美:古画里的宋式家具宋代是中国历史上高型家具全面取代矮型家具的时期,这个时期同时也开创了素雅高洁的文人家具风格。

今天,小编就带大家一起看看古画里,那些雅致得让人垂涎欲滴的宋式家具。

床与榻古时床与榻的功能近似,都是可卧可坐的家具,不过床、榻是两种卧具类型,形制上并不相同,功能上也有微妙差异。

宋代的床,主要是摆放在卧室供睡觉用的卧具,具有一定的私密性;而榻则是安放在书房、客厅的坐具,具有陈设的功能,更注意装饰与美观,当然也可用来躺卧、憩息。

打个不是十分准确的比方,宋榻有点像现代家具中的沙发,今人的客厅少不了一套沙发,宋人的客厅则少不了一张坐榻。

从南宋人摹《韩熙载夜宴图》(北京故宫博物院藏)的“听乐”部分,我们可以看到宋代的床与榻。

图中的床为帐床,三面有围子,铺有床单,帐帘卷起,露出一面围子与一角锦被。

榻是黑漆的围子榻,围子绘有装饰画,上面坐着主人韩熙载与一位红衣客人。

南宋人摹《韩熙载夜宴图》“听乐图”案桌几在矮型家具时代,并没有桌,只有案。

案是低矮的承具,有食案、书案、棋案、香案、画案等。

到了高型家具时代,才出现了高脚的桌,饭桌、书桌、棋桌、画桌,等等。

桌,宋人写成“卓”,含有“卓立不群”之意,可见桌的特点是高立。

同时传统的案也逐渐向高型发展,案与桌的功能相近,但也有微妙的区别,一般来说,案越来越注重陈设功能,桌越来越注重实用功能。

在我们的语言习惯中,“案”更雅一些,而桌更“俗”一些,你可以将文人的工作说是“伏案”,却不能说成“伏桌”。

宋佚名《戏猫图》《韩熙载夜宴图》出现的餐桌是宋代最流行的细腿长桌。

在宋佚名《戏猫图》(台北故宫博物院藏),我们则可以找到一张黑漆花腿方桌;宋佚名《梧阴清暇图》(台北故宫博物院藏)的梧桐树下、大屏风前,放的是一张黑漆束腰书案,这是主人用来观书、写作的文化用具;旁边还有一张红漆花腿方桌,堆放着杂物。

宋·佚名《梧阴清暇图》几是宋人用来放置小型物品的承具,有茶几、花几、香几、宴几等。

历代中国古典家具图集

历代中国古典家具图集

历代中国古典家具图集古典家具稚型 - 彩绘虎座鸟架鼓·战国古人是席地而坐,室内以床为主,地面铺席;再后来出现屏、几、案等家具,床既是卧具也是坐具,在此基础上又延生出榻等。

到商、周、秦、汉、魏各时期,没有太多变化,有凳、桌出现,但不是主流。

该架鼓做工精美,体现了战国时期中国家具的艺术成就。

彩绘猪形盒·战国该盒子由盖与盒身合成,两头雕刻成猪头状,身下雕踞伏四足,神态憨厚可掬,可以看出当时木器工匠们的巧妙构思和娴熟技术。

体现了战国时期中国家具的艺术成就。

漆衣箱·战国1977年湖北随州出土,现藏于湖北省博物馆。

此箱为长方形,箱盖隆起,箱盖箱底四周有把手,可合在一起。

箱身黑漆红纹,非常精美。

金银彩绘漆案·战国·河南信阳出土,长1500、宽720、高124mm, 此案为该战国墓出土的几件家具之一。

在漆底上绘有金、银漆,华美而简洁。

大木床·战国河南信阳战国墓出土,这是我们所能见到的最早的床形实物。

该床长2120mm,四周立有围栏,两侧留有上下口,床面为活动屉板。

通体饰有髹漆彩绘。

凭几·战国·湖南长沙楚墓出土。

此几的造型延用至魏晋时期,是最典型的凭几。

几面以黑漆为底,略绘彩色花纹。

黑漆俎·战国·湖南长沙楚墓出土,整体上有黑漆。

俎面一边有垂沿,二足似几腿,腿下有木坨承担,造型独特,简单实用,素面无饰。

错金银青铜龙凤案·战国·河北平山战国中山王一号墓出土。

此案设计精美,层次复杂,最下层是鹿的造型,再上一层由飞龙盘曲,龙间又有凤鸟;龙头构成四角,架起四方形案面框,估计案面可能是漆木的。

河南安阳出土的石俎·商·这种四足俎延至周朝,上部的俎面为倒置梯形,上宽下窄,四壁斜收。

俎面为槽形,为后世出现的带拦水线之食案先驱。

《三礼图》中的周俎·周·俎是古代的一种礼器,为祭祀时切割或陈列牲畜之用具。

从敦煌壁画看传统家具上

从敦煌壁画看传统家具上

的床已明显增 高 , 上面还加床 顶 , 四围挂 帐 , 周围施 以可 以拆卸的矮 围 日常起居用的 床榻
取 这种 坐式耐困 门作装饰, )
人们既可坐在 床上 , 也可垂足 坐于床沿 这时
屈 足向后 , 臀部坐 在小腿上
盘屈贝称 箕踞,, , 这, 中 坐式虽然舒适些 , 但 一虽已出现了垂 足坐的形式 , 主要 流行在上层僧
古 代坐 的姿 式和 现 在 不同 , 略如 跪 状 嘉 峪关东汉墓画像 石 石 徐州十里铺 东汉墓画像
{ 起 居习惯逐步 改变 , 传统家具 呈现逐渐升高 的 趋 势 , 并 出现 了一些新的 家具 品种 如 睡眠用
大同北魏司马 金龙墓木板漆 画中的人物都 最形 象的要算东 汉武 梁祠画像石 邢渠与其 父皆两膝 向前 , 坐时若两足 向前
型 2, 7窟 绘 坐 坐 的 女, 论 份 应 一 描 的 独 席 妇 身 不
一 乳 :下冬
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入了高坐垂足起居的新时代
术的进步和发展 , 尤其是斗拱 的成熟和使用 ,
进 一步扩展了室 内空间 , 这就要 求家具要 以新 . 法师 都 取踞 居 坐 , 所 坐床 榻也 明显较 前 代 宽 的形 态来 适 应新 的 要求 在这 种 形 势的 冲击 大 有 的还 在 身边 使 用三 足 凭几 这些 足 以
椅 子和桌子也开始 使用 到五代 时期 , 各
4 39 窟还有北凉2 75 窟翘 二郎腿坐姿 在 2 5 7 窟南壁 后部中层北 魏壁画还 这时期 , 个别还
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绘 有妇女坐在 方凳上的场面
一 腿 垂 于床 沿外 , 床 的左 侧和 后 面 还有 屏 风 围护 1 4 8 窟盛 唐 药 师经 变 图 3 2 8 窟 盛唐

从敦煌壁画看传统家具

从敦煌壁画看传统家具

从敦煌壁画看传统家具(一)墩煌始建于南北朝时期的北凉,最晚到元代,历时九百多年。

壁画也好,彩塑也好,从多层面、多元化反映了南北朝至元代人们生活和文化状况。

本文拟从墩煌壁画中家具的变化,论述这个时期人们起居习俗的演进。

一、坐姿演变汉代以前,人们席地而坐,使用的坐、卧用具主要以席和床为主。

当时的床也比较简陋,只是一个木制小平台,用于隔潮而已。

居住的房屋也很低矬,在西安半坡遗址和陕西临幢姜寨遗址中,发现在经过焙烤的地面上,还铺垫着坚硬的白灰面,在白灰面上又铺垫着用竹子、藤子等编成的坚硬又宽大的筵席,又在筵席上铺垫形制较小且柔软的小席。

这种小席有长有短,一般长者供卧,短者供坐。

这就是汉代以前人们使用的日用家具。

进入汉代,床榻的使用逐渐增多,同时伴随着尊敬老人的传统美德,老人和有身分地位的人开始坐榻或独坐榻。

古代坐的姿式和现在不同,略如跪状。

嘉峪关东汉墓画像石、徐州十里铺东汉墓画像石、大同北魏司马金龙墓木板漆画中的人物都取这种坐式。

最形象的要算东汉武梁祠画像石上的邢渠哺父图了。

邢渠与其父皆两膝向前,屈足向后,臀部坐在小腿上。

坐时若两足向前盘屈则称“箕踞”,这种坐式虽然舒适些,但却被认为对别人的不尊重和不礼貌。

魏晋时期人们坐的姿势开始有所变化,更多的不是采用跪坐形式,而是两腿朝前向里交叉盘屈的箕踞坐了。

如墩煌285窟西魏壁画描绘的高僧就是端坐在方形佛座上,采取的就是两腿向前盘屈的箕踞坐了。

随着高足坐具的逐渐普及,人们的坐姿也必然会逐渐向垂足而坐转化。

在墩煌壁画中反映交脚坐和垂足坐的画面已很普遍。

如:北凉275窟西壁、南壁、北壁上层、北魏254窟南壁上层、描绘的都是交脚人象。

北魏257窟、北周439、290窟296、297窟、438、439窟还有北凉275窟翘二郎腿坐姿的菩萨等。

在257窟南壁后部中层北魏壁画还绘有妇女坐在方凳上的场面。

这时期,个别还有保留跪坐形式的,如,285窟西魏坐胡床的禅僧,就取跪坐姿势。

《韩熙载夜宴图》中家具美学解析

《韩熙载夜宴图》中家具美学解析

家具2020年第41卷第6期Furniture2020Vol.41No.6《韩熙载夜宴图》中家具美学解析屠心微,刘文佳,吕梦琦,刘新有*(南京林业大学家居与工业设计学院,南京210037)摘要:《韩熙载夜宴图》是一幅中国古代完整的写实的传世绘画佳作,其中也有描绘当时代的家具陈设从该画的创作缘由出发,分析其创作背景按照“听乐”“观舞”“暂歇”“清吹”和“散宴”的顺序逐一地分析《韩熙载夜宴图》中5个场景的内容,并对其中涉及的家具陈设按照椅凳类、桌案类、床榻类和其他类等进行美学及功能的解析,结果显示当时人们的生活■起居方式仍以床榻为中心,椅上覆披是靠背椅常用的装饰方式,绣墩是艺人表演时常用的坐具,脚踏和禅椅一体式结构可能是这个时期典型特征,通过图中家具的研究辅助研究当时社会制度和生活状况,揭示了时代背景下的审美特点对家具形态的影响,为后世家具形态的美学研究提供生动形象的资料关键词:《韩熙载夜宴图》;家具美学解析;中国传统家具;中国传统绘画中图分类号:TS664文献标志码:A文章编号:1000-4629(2020)06-0062-04Analysis of Furniture Aesthetics in'Night Revels of Han Xizai”TU Xinwei,LIU Wenjia.LYU Mengqi,LIU Xinyou*(College of Fumishings and Industrial Design,Nanjing Forestry University,Nanjing210037,China)Abstract:The Night Revels of Han Xizai is a complete and realistic masterpiece of ancient China,among which there are some furniture furnishings of that time.Starting from the analysis of the creation reason and its creation background,the furnishings in the five scenarios of Night Revels of Han Xizai were ana­lyzed in the order of u listen to the pipa”,"watch dancers*',"take a rest","play string instruments”,and "see guests off”.The aesthetic and functional analysis were proposd in aspects of chair&stool,console& table,bed and other types of furniure with an aim to reveals the in f luence of the aesthetic characteristics on the furniture form,which will provide data for the research of furniture form aesthetics.Key words:Night Revels of Han Xizai;analysis of furniture aesthetics;Chinese traditional furniture;Chi­nese traditional painting中国古代家具是历史长河之中的宝贵财富,其发展受经济、文化、技术、风俗等多种因素的制约和影响,同时也间接映射出某个时代、某些地区的社会发展程度及人们的生活状态叭由于古代家具的主要材料为木材.易于降解,明清之前的家具存世实物稀少,相关学者只能通过相关典籍、绘画或壁画等研究古代家具讥绘画是古代人生活的真实写照,是研究古代家具的重要手段。

魏晋南北朝隋唐时期家具设计、室内设计

魏晋南北朝隋唐时期家具设计、室内设计

另一方面,家具相对 室内纺织品和装饰物 来讲,又具有一定的 固定性。
家具布置一旦定位、定形,人们 的行动路线、房间的使用功能、 装饰品的观赏点和布置手段都会 相对固定了,甚至房间的空间艺 术趣味也因之而被确认。家具这 种既可动,又不可轻易动的空间 特性规定家具作为室内空间构成 构件的重要地位。
家具本身就是装点室内空间,满足视 觉愉悦的作用,利用家具来改变内部 空间艺术质量是十分奏效的室内环境 设计手段。是室内设计的重要组成部 分,魏晋南北朝隋唐时期的家具设计 同时也反映了室内设计。
屏风、案、桌、扶手椅(五代王齐翰 《勘书图》)
燕尾翘头案
燕尾翘头案
方桌(墓高窟第85窟壁画)
住宅内的床(墓高窟第217窟壁画)
桌、靠背椅、凹形床(顾闳中《韩熙 载夜图》)
魏晋南北朝隋唐时期室内设计别有一 番风格
魏晋南北朝隋唐时期:佛教的传入引起了佛 教建筑的发展,高层佛塔出现了,并带来了 印度、中亚一带的雕刻、绘画艺术,不仅使 我国的石窟、佛像、壁画等有了巨大发展, 而且也影响到建筑艺术,使汉代比较质朴的 建筑风格,变得更为成熟、圆淳。封建社会 鼎盛时期 气魄宏伟,严整开朗,舒展朴实, 庄重大方,色调简洁明快。
魏晋南北朝隋唐家具陈设
地墙面:以木质朱红为主,白 色、原木色较为普遍;民居中 常见砖墙。 屏风 :多以山水画为主 家具:木制 陈设:简单,整齐
魏晋南北朝隋唐时期室内
*天花 *平棊 一种比较讲究的室内 吊顶,由方木相交构成正方形、 长方形或多边性的格子,覆盖 有天花板,绘有彩画 *人字坡 *覆斗型藻井
出现重要变革——由低 型向高型发展,并出现 了新的家具样式——胡 床(座具)、凭几 、 椅、凳等等。
1)绳床——椅子

虞林世家:欣赏古画里的家具

虞林世家:欣赏古画里的家具

清式家具具有以下特点:
其一、品种及造型上追求创新。清式家具的品种可谓繁多,许多家具都具有 前代所没有的风格和特点。清式宫廷家具更喜标新立异。比如有一种木床,床上不 仅有帽架、衣架、瓶托、灯台、悬余架,甚至还有可以升降的痰桶架。此外,清式 家具的造型也变化多端。 其二、用材上视野广阔。在用料选材上,清式家具推崇色泽深、质地密、纹 理细的珍贵硬木,尤以紫檀为首选。清中期以前的宫中家具,选料最为讲究。如用 料讲究清一色,或紫檀或红木,各种木料互不掺用,有的家具甚至用同一根木料制 成;选材时要求无疖无疤,无标皮,色泽均匀,稍不中意,就弃之不用,绝不将就。 在制作上,为了保证外观的色泽和纹理的一致,也为了坚固牢靠,往往采用一木连 做,而不用小材料拼接。 其三、工艺上装饰丰富。注意装饰性,是清式家具最显著的特征。为了达到 瑰丽多姿、千变万化的装饰效果,在清式家具制作与各种工艺品相结合上殚精竭智, 力求新奇。其中采用最多的装饰手法当属雕饰和镶嵌。 其四、艺术风格上融会中西。从传世的清式家具中,人们很容易感受到外来 文化,特别是西方艺术的浓浓气息。清式家具不仅继承了明式的优点,而且,对西 方文明也进行了大胆借用。从现存的清式家具来看,采用西洋装饰图案或装饰手法 者占有相当的比重。
元 刘贯道 『消夏图』
元 钱选 『扶醉图』
元 『倚坐罗汉图轴』
元 任仁发 『张果见明皇图卷』
明 崔子忠 『杏园宴集图』
明式家具狭义上是指明代家具工艺成熟后有明朝官方代表性的家具,其特点 是简洁实用、造型优美,整体性强。它的成熟期大概在明中期到清乾隆前期。随着 清王朝政权的逐步稳定,受乾隆皇帝影响,当清式官方家具趋于成熟时,狭义的明 式家具时代终止。现代人尊重事实与影响,我们常说的明式家具是指形制结构与狭 义明式家具相似的家具,也就是广义的明式家具。

国画中的家具:解读各朝各代的家具特点!

国画中的家具:解读各朝各代的家具特点!

国画中的家具:解读各朝各代的家具特点!来源:土巴兔装修网任何一件事都经历着由无到有,由小到大,由低到高,由量到质的转化,我国家具发展也是如此,其经历着由简到繁,由席地而坐到垂足而坐的过程。

为大家详细介绍我国各个时期所呈现的不同的家具特点。

1、商周家具类型:禁、俎家具风格:庄重、粗糙以禁、俎等置物家具为主,多作礼器,在祭祀时使用,所以家具造型雄浑有力、庄重大方。

这从现代出土的那些青铜器等古物便可知道,“俎”做切肉之用,“禁”用以摆放酒器只用,它们是奴隶社会君权和神权合一的象征。

可参考画作:俎豆礼容2、春秋战国家具类型:几、案家具风格:华美土木工匠祖师鲁班就生活在这个时代,他发明的钻刨、曲尺和墨斗等制作工具极大的提高了家具制作工艺水平。

且家具制造水平达到空前高度,家具以几、案为主,木质家具大多加入漆工艺,还出现了云纹、龙纹、涡纹等才会工艺,家具风格趋于华美。

矮型家具盛行,人们“席地而坐,疾者凭几”,人本思想初有体现。

可参考之物:漆案3、秦汉家具类型:席、几、案、榻风格:豪华仍以矮型家具为主,家具以席、几、案、榻为主,床榻的作用突出,人们读书、会客、饮食等皆在床榻上进行,地位越高者,床榻越豪华。

这个时代出现了三角形、菱形、波形、齿纹等多种不同图案的花纹,样式更多样化。

这一时期家具的实用性明显提高,礼教性下降。

胡床在东汉时传入中原,高型家具萌芽。

可参考画作:汉代画像砖宴饮图汉代画像砖观伎图(四川成都)4、魏晋南北朝家具类型:椅子、筌蹄、凳、长几家具特点:矮家具向高家具过渡这一时期民族之间的战争加速了民族的交流融合,少数民族的椅、凳、墩等高型家具在一定程度上改变了汉人的坐姿习惯;同时佛教的兴盛也给家具形制带来改变,比如佛像中菩萨坐的筌蹄,这种样式的坐具是出现得最早的束腰类家具。

异质文化打破“席不正不坐”的传统,人们坐姿潇洒随意,床的尺寸增高,高矮家具开始过渡。

不仅如此,这个时期已出现了火焰、璎珞、狮子、莲花纹等纹样,家具图案不断变化与增加。

图解中国远古时代的家具

图解中国远古时代的家具

图解中国远古时代的家具
图解中国远古时代的家具
家具,是人们日常生活中不可缺少的器物。

在原始社会,人们的生活都是在地上进行的。

那时的人们并没有家具的概念。

随着生产力的发展,原始先民们慢慢掌握了编织技术,于是,他们将树枝等编织成席子铺在地上作为铺垫物使用。

可以说,席子就是中国古典家具的“老祖先”了。

王世襄先生在《明式家具珍赏》中说:“我国起居方式,自古至今,可分为席地坐和垂足坐两大时期。

席地坐,包括跪坐,都以席和床为起居中心。

大约从商、周、到汉、魏,没有太大的变化。

所用家具都比较低矮。

”从西晋时起,跪坐的礼节观念渐渐淡薄,随之而兴起的是放在床上可以供依傍的凭几(类似炕桌)。

至南北朝,垂足坐渐渐流行。

高形坐具相继出现。

大唐以后,相继出现了高凳、高桌等高形家具,但跪坐形式依然存在。

先秦时期是中国古典家具发展的原始阶段。

当时,人们依然将席子当做主要的家具使用。

这一时期另一个显著特点是:此时木制家具已开始萌芽,木床形象开始出现,这可以从现今出土的实物和文献资料得到证实。

春秋战国至汉代,家具的制作工艺日益提高。

同时,家具的品种也开始丰富起来。

从现今出土实物可知:这一时期的家具不仅有床,还有几、案、桌、柜、箱子、屏风和衣架等。

魏晋南北朝时期,随着生产力的不断发展以及民族文化的不断融合,室内家具有了较大的发展。

这一时期的家具主要是形式上出现了许多样式,比如:方凳、圆桌、圆凳、六方桌、束腰桌等。

古画中的家具

古画中的家具

古画中的家具作者:储炯来源:《艺术品鉴》 2015年第5期文/图储炯1996年,台北故宫出版过一本国册——《画中家具特展》,收录了很多绘有古典家具的古画,这些带有历朝历代所使用家具的绘画为我们展示了中国古典家具在历史长河中的演变。

唐《内人双陆图》(图1)描绘了唐人上流社会的妇女在玩双陆棋的一幅场景。

图中出现了双陆棋盘,还有妇女坐的凳子。

现代中国古典家具的研究认为,中国在唐代脱离了席地而坐的生活习俗,这个转变在唐代绘画中有所体现。

图中的凳子即为唐代国人“坐起来了”的例证。

图中的凳子与后世的鼓凳(也称鼓墩、绣花墩)稍有不同,鼓凳的下部一般都有托泥,而图中唐人妇女所坐的更像我们现在语境中的凳子,这两张凳子都没有托泥。

国中凳子用蓝漆做装饰,上面绘有花草纹。

凳子的结构、造型与后世鼓凳的结构基本相同,凳面为藤制,腿子的造型为花牙腿,腿子上部有断头牙板,起到稳定凳子结构的作用。

图中妇女所用棋盘为了迎合使用者,做成了双层,这样使用者坐在凳子上可以舒适地玩棋,而不用佝偻着上身去将就棋盘。

这一双层棋盘应该是定制家具,只为玩双陆棋用,应该是图中人物生活讲究的体现,为了下棋专门去做个高度合适的棋盘,而不是把棋盘放在桌子上玩。

棋盘周身光素,除了如意壶门的造型,没有其他装饰。

这样的壶门造型我们也可在下文提及到的其他朝代绘画中找到。

五代十国时期在唐之后,但延续时间很短暂,大约只有七十年,这一时期在艺术风格上可以看作是唐代艺术风格、生活习俗的延续。

五代后蜀丘文播《文会图》(图2)中出现了一张榻,注意榻的壶门造型,与图1的唐代双陆棋盘的壶门造型非常相似。

五代后蜀黄笙《勘书图》(图3)与图2为同时期的画作,图中出现了有围屏的罗汉床,罗汉床的下盘叉出现了与图1、图2中壶门造型相同的壶门,通过这三张图片我们可以看到如意纹壶门造型在唐代家具上十分流行,而这种流行使之成为一种文化符号一直流传下去。

图中还出现了矮几,这样的格栅式几的造型一直沿用到清代,我们现在还可以见到不少清代苏作的格栅式小几,用以摆放文玩,但是大型的格栅式案子倒不常见了,这些年笔者只见过一件完整的格栅式案子,表面有虎皮漆装饰。

藏在古画中的传统家具文化

藏在古画中的传统家具文化

藏在古画中的传统家具文化中国古典家具除了其实用功能外,还有其非凡的艺术价值和文化研究价值。

自家具诞生之日起至明清时期达到家具艺术的顶峰,古典家具经历了一个极为漫长的演变过程。

中国最早的传世画当然是帛画,是在帛织品上画画,距今已有两千多年了,可惜帛画上面并没有画家具,你可知道家具在中国出现并不太早。

在两晋以前,从商周到汉魏,中国人的祖先一直是席地而坐、坐床,没有高型坐具,所有家具都是低矮的。

坐的家具主要是席子和床,床上放一个可以倚靠的凭几,坐卧基本离不开床,脚不着地。

下图即有凭几。

中国人最早坐的方式虽有很多种,席地跪坐、伸足平坐、侧身斜坐、盘足趺坐,就是没有垂足坐。

垂足坐也就是现在人们平常的坐姿方式,当时没有这种坐姿,简单来说,当时并没有长腿的椅子、凳子,所以高型桌案也是不存在的。

佛教传入以后,坐具开始进入中土,南北朝时“胡汉杂居”,又来了大批外国人,带来很多高高的家具。

唐代的时候,所有常用的家具统统具备了,各种坐姿方式同时并存。

宋代的时候,中国人已经不怎么坐床了,坐在高椅子的习惯十分普遍,高型家具定型,品种完备,工艺精湛。

明清时期,中国传统家具工艺独步世界,已是家具的黄金时代。

回顾了中国家具小史,下面咱们就来赏赏绘画,看看古代中国人的家具到底长啥样。

《帛画人物御龙图》▲ 中国最早的单幅人物画。

此画于1973年在湖南省长沙市子弹库一号墓出土,画中男子的坐具竟然是一条龙。

画得相当精彩、气势如虹。

先开个玩笑,龙真不能叫做家具。

隋朝画家展子虔《游春图》▲ 中国迄今存世的最早的山水画,画法高妙,古意盎然,开启唐代金碧山水画先河;此画意境玄远,人物飘飘然欲仙的感觉,很好看。

山水画重意境,不重写实,所以没有出现任何家具。

唐人佚名画家《唐人宫乐图》▲ 最早画有家具的中国人物画。

此画描绘后宫嫔妃十人,围坐于一张巨型的方桌四周,有的品茗,有的在行酒令。

这件大型家具看起来像床、又像榻。

它的材质用什么木料,已不可考,即使油画也不一定能画出木头的纹理和细微颜色变化。

从古代名画中看中国家具发展史

从古代名画中看中国家具发展史

从古代名画中看中国家具发展史绘画除了本身的艺术性之外,还有一个重要的功能性——记录,也正是这个功能性,今人从流传至今的绘画作品中,不断的发现画家所记录下的,他所在的历史时期的画面,尤其是那些满是生活细节的绘画作品,一个个生活细节的画面要远比文字中所记载的更加直观。

这些细节中,就有一个极其容易被忽视的东西,古代人的家具。

本文特地挑选了多幅带有古代家具的国画作品,供大家欣赏,从南北朝到明代,这些国画作品的历史,也是中国家具的发展史。

▃▂ 中国家具▂▃中国的文化可谓源远流长,在漫长的历史长河之中,中国的四大发明对整个世界都有着非常深远的影响。

相对于四大发明,其他的发明却仿佛一个个小透明一样,存在,却又似不存在。

这些小透明中,就有家具的存在。

从席,到榻,到床;从地,到凳,到椅,家具的发明,也是便随着生活品质的不断提高,而后,更有屏、几、案、架、箱、柜等功能型家具的不断发明,家具已然成为了生活中不可或缺的存在。

魏晋南北朝魏晋南北朝时期是中国历史上动荡,战乱时期,也是南北各民族文化交流融合时期。

这种交流影响对当时的思想,文化生活都产生了重大的作用。

“席地而坐”是魏晋以前中国人固有的习惯,从东汉时期开始,随着东西各民族的交流,新的生活方式传入中国,“垂足而坐”的形式更方便、更舒适,为中国人所接受,这种坐姿的传入与佛教的传入有直接关系,尤其到魏晋南北朝以后,一个更加丰富多彩的世俗生活形态开始了。

随着胡床出现后,方凳、圆凳、束腰凳及带扶手的靠背椅等高型家具的出现则是中国家具史上的重要标志。

至此家具由低到高开始发展。

北齐杨子华《校书图》(局部)从现存文献和绘画中可以了解到,这个时期,家具已经发展到漆木家具、竹制家具、藤编家具等多种材料共同发展的时代,也是因为材料的增多,也给人们带来了全新的审美观念。

隋唐五代隋唐五代中国家具走向成熟的重要时期。

政治开明经济富足,文化的兼收并蓄人们的说习惯也随之而变,垂足而坐在当时已成为主流时尚,这更促进了高型家具的发展。

以小窥大从古画里的生活景象看家具

以小窥大从古画里的生活景象看家具

以小窥大从古画里的生活景象看家具中国是世界上最古老、文化传统最悠久的国家之一,其中古画文化是艺术宝库中的重要组成部分。

不知道大家在欣赏古画时,有没有注意到画中的家具,或古朴高雅,或精美华丽。

古画里文人雅士及王公贵族使用的家具大多典雅、富丽,艺术与生活的融合就在这些家具中完美呈现。

宋徽宗赵佶《听琴图》中的承具、桌、椅在中国古代,每种家具都有不同的用途,对应不同的文化活动。

例如画画用的是画桌,而赏画用的是翘头案、小睡用榻、大睡要用架子床......可见,中国古人对于家居家具,十分讲究。

《听琴图》同款高足香几 | 影木坊陈熟制器《静夜思》唐代李白床前明月光,疑是地上霜。

举头望明月,低头思故乡。

对于这首诗大致解释都是这样:在一个深秋的晚上,李白睡不着觉,躺在床上,看着地上如霜的月光,不由升起思乡之情。

但这个解释中有一个大谬:李白诗中的“床”,不是我们今天睡觉的床,而是一个马扎。

中国最早的传世画帛画此画距今已有两千多年了,可惜帛画上面并没有画家具,家具在中国出现并不太早。

两千多年前,中国人的祖先一直是席地而坐、坐床,没有高型坐具,所有家具都低矮的。

《帛画人物御龙图》中国最早的单幅人物画此画于1973年在湖南省长沙市子弹库一号墓出土,画中男子的坐具竟然是一条龙。

历史的变化也许就是这样发生的,当时我们坐在地上,游牧民族的兄弟们翻身下马,从马背上打开一个扎捆的东西,坐在屁股底下,这个东西就叫马扎,古称“胡床”。

图中国人从席地而坐到做到椅子上的变化过程“床”,在早期是坐具,不是卧具。

《说文》中解释:“床,安身之坐者。

”说得非常清楚,床以坐为它的主要功能。

到了隋朝,把胡床改称交床(因为腿部相交)。

后来因为形态的变化,交床改叫交椅。

北京观复博物馆同款马扎 | 影木坊陈熟制器在两晋以前,从商周到汉魏,中国人的祖先一直是席地而坐、坐床,没有高型坐具,所有家具都是低矮的。

《周文矩重屏会棋图》从当时的画作来看,他们坐的方式有很多种,席地跪坐、伸足平坐、侧身斜坐、盘足趺坐,就是没有垂足坐。

古画中的红木家具

古画中的红木家具

古画中的红木家具在中国古代,家具基本上只是家居用品,但将红木家具融入书画艺术把古典红木家具本身具有造型、线条、用材、装饰等浑然一体的质朴典雅之美,嵌入书画艺术中更是典范之作。

古画也就成了古典家具演变推进的最有力的见证,下面由永华红木家具带您走进古代生活。

《汉殿论功图》从《汉殿论功图》图中可以清晰的看到家具的摆设情况及人物状态,一把圈椅背靠屏风,圈椅扶手两端出头,线条圆转流畅。

扶手与鹅脖间嵌入小角牙,坐面藤编软屉,下安雕饰卷草纹的洼膛肚劵口牙子,曲线圆劲有力,足间施步步高管脚枨,脚踏与两侧枨子各安素牙条。

图中所画是“汉殿论功”的典故,汉高祖刘邦初立,功臣在殿上争功邀赏,致拔剑砍殿柱。

叔孙通说高祖召鲁地诸生,规定朝仪,高祖大喜,以为如此始知皇帝之尊。

从图中可以看出圈椅在当时的摆放位置与地位象征的相应性。

《乾隆燕寝怡情图》从乾隆燕寝怡情图中的家具已经有很明显的清式家具风格,画桌的牙条是清式的简化螭龙造型,足部的马蹄也是清式的方马蹄,画桌本身的比例还是不错的。

左后方的花几色泽深沉,配大理石面,不知道是不是紫檀的?牙板下方有变体罗锅枨,整体造型为清式,看上去倒也清雅。

画中人物坐的罗汉床为三围屏式,该床造型简约,看色泽有可能是紫檀亦或是大红酸枝,这幅图也给我们提供了一个古人罗汉床的应用例子,罗汉床上没有放炕桌,而是既当做坐具又作卧具,这种整体的搭配看上去自然舒适。

男主人脚下的脚踏很特别,为树根随形而制,非常写意。

通过这张图,我们可以看到在乾隆时期,清式家具已经完全成熟了,在当时的上流社会当中已经大量使用,一代代的匠人在社会文化的不断演变中把清式家具定型了。

很多古画中有家具,而且画中的场景不同,所应用的家具也不一样。

古代艺术家将书画艺术与传统古典家具融合于一体,借鉴中国书画之美,把家具的设计与雕刻、纹饰、摆放等,赋予了传统家具更多的艺术性和创造性,实现书画艺术与古典家具完美融合。

红木家具从这些古画中所透露的文化气息和经典韵味会更加浓厚,与我们传统文化中的恒久、传承理念相一致。

从清代古画,看乾隆帝喜欢用什么家具

从清代古画,看乾隆帝喜欢用什么家具

从清代古画,看乾隆帝喜欢用什么家具了解清式家具的风格,绕不开乾隆,今天,我们不妨从古画,看看乾隆喜欢用什么家具。

乾隆行乐图根结椅,这个类别的家具,取材不外乎竹、木、藤。

根据天然树根的屈曲变化形态,随形而施,制成桌、椅,相伴相携,出入自然。

天然曲折环绕,虽由人作,宛出自然,姿态万千,或疏或密,似无规律,又呈现出一定的走势,形散神聚,意向多端。

《乾隆岁朝行乐图》,乾隆皇帝坐在根结椅上,怀中抱着一个皇子,右手持一玩具逗弄孩子,可见其悠闲和乐的心态。

《乾隆行乐图》,乾隆坐在根结椅上欣赏星空。

根结家具不怕风吹雨打,与室外风景融为一体。

弘历观荷抚琴图古时,琴是文人雅士钟爱之器,琴桌随琴器而生,为文人雅趣之物。

《弘历观荷抚琴图》里乾隆皇帝抚琴所用的桌子就是专用的琴桌。

琴桌是专门用于弹琴的一种家具,比普通桌子短小,也相对较低,反之,琴凳要高,桌下可容双膝,便于演奏。

弘历行乐图交椅最早出现于辽、宋,为身份地位的象征,古代多为皇帝、贵族们外出游玩,狩猎时使用。

《乾隆帝元宵行乐图》乾隆在楼阁上所坐的是一把交椅,安详地看着皇子们在庆贺元宵节的情景。

《乾隆帝岁朝行乐图》描绘了乾隆在庭院中手持如意,坐着一把圆后背交椅,脚下童子在烧炭火,两侧皇子们陪伴着。

乾隆皇帝坐的交椅,曲线夸张,交椅部分髹黑漆,部分髹金漆。

弘历薰风琴韵图坐榻凭几,作为雅尚,隐几与养和,在明清古画市场可见,具有古典意趣。

《乾隆皇帝薰风琴韵图》,乾隆帝身着汉装端坐榻上,膝上横琴,双手轻抚,琴声袅袅而起,余音不绝,尽显复古风雅。

乾隆观孔雀开屏图故宫博物院收藏有一幅著名书画作品《乾隆观孔雀开屏贴落》,乾隆端坐在红木椅上,闲适地观赏着美丽的孔雀。

从流传下来不少宫廷古画中,常可见皇帝坐在红木椅上的场景,皇帝除了在正式场合坐在宝座外,日常生活中也喜欢这种红木椅。

弘历古装行乐图一直以来,拔步床、架子床是专供睡眠用的卧具,具有私密性。

但罗汉床则不同,形制敞开,具有包容、开放性,比较随意室内外都可以摆放。

唐末五代的室内陈设家具,可以从南唐顾闳中所绘的《 》为例说明

唐末五代的室内陈设家具,可以从南唐顾闳中所绘的《 》为例说明

唐末五代的室内陈设家具,可以从南唐顾闳中所绘的
《》为例说明
五代画家顾闳中在《韩熙载夜宴图》中绘描了成套家具在室内陈设、使用的情形。

南唐画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》对当时的家具状况有较全面而真实的反映。

画中描绘了两种椅子:一种较小,后背直,其搭脑两端挑出,无脚踏;一种较大,可盘腿坐其上,后背立四柱,上装弧形横梁,有脚踏。

隋唐五代时,社会上还流行一种高足坐具,名叫“胡床”。

古代,带靠背的称为椅子,不带靠背的则称为床。

胡床起源于汉代,隋唐五代时仍然十分流行。

隋唐及五代时期的家具及室内陈设表现坐具类家具的品种增多
和桌的出现、家具种类增多,以致可按使用功能分类等方面。

隋唐五代的家具出现了两人变化;一是坐具类家具的品种增多和桌的出现。

椅子在中原地区逐渐流行,当时称为“倚子”。

几案的高度与坐具的高度有关,坐具高了,几案也势必加高,这样就引起大多数家具向高型发展,而高型家具的发展又会对住室高度、器物造型、装饰产生一系列影响。

二是家具种类增多,以致可按使用功能分类。

如坐卧类家具有凳、椅、墩、床、榻等;凭倚承物类家具有几、案、桌等。

贮藏累类家具有柜、箱、笥等,架具类家具有衣架、巾架等,其他还有屏风等。

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从古画中欣赏历代家具
《步辇图》、《历代帝王图》——凭几
中国的传统家具制造在河姆渡时期就已出现
具有悠久的历史
唐宋元明清是其中的鼎盛时期
家具是审美和地位的象征

垂足而坐的方式使得高型家具迅速发展
唐代家具一改六朝前家具的面貌
流畅柔美,雍容华贵凭几
典型的高型家具,如椅、凳、桌等,在上层社会中非常流行。

此时的唐代家具,具有高挑,细腻,温雅的特点,以木质家具居多。

传统中国画和壁画是我们获取唐代古典家具知识的主要途径。

陕西长安南里王村唐墓壁画敦煌138窟壁画中同时出现了四足床与禅椅数张
随着唐代家具进一步发展,高型家具中品种增多,且有了桌子的出现。

六朝已有椅凳,唐代更趋流行,几、案高度皆以坐面为基准,
坐具既高,桌子的高度也逐渐增高。

北京唐墓壁画与日本藤原鐮足、菅原道真像中的靠背椅
唐代家具向成套化发展,种类逐渐增多唐螺钿双陆木棋盘唐《弈棋仕女图屏》——凉榻周昉《调婴图卷》——大方床唐周昉《宫乐图》——月牙凳
画中餐桌踢打浑厚,装饰华丽。

贵妇们座下是月牙凳,凳面略有弧度,符合人体工学。

月牙凳,又称腰凳
唐代月牙凳,体态端庄浑厚,造型别致新巧,装饰华丽精美,是最具大唐风采的家具。

可以说,月牙凳是唐代家具风格的代表。

《韩熙载夜宴图》——灯挂椅日本用正仓院宝物模造品复原的圣武天皇书房陈设

宋式家具是明清家具之源
是中国家具承前启后的重要发展时期
造型古雅,色彩纯净
内敛天真,不事雕琢
质朴取胜,清淡雅致宋徽宗赵佶《听琴图》——承具、桌、椅《蕉荫击球图》——交椅、平头案《小庭婴戏图》——凳《槐阴消夏图》——榻、平头案《踏歌图》——大画案、凳《五老图》——画柜、画案、凳、香几仿《十八学士图》——宋式家具宋式茶案宋式禅椅

中国古代家具研究领域的学者将
宋代和元代家具风格总称为“宋元风格”
元代家具多沿袭宋代传统
但结构更趋合理
为明清家具的进一步发展奠定了基础《史籍》——坐具
画中的坐具非常别致,是供蒙古族最高统治者可汗,及其夫人两人同时共坐的双人座椅。

杉木彩绘三弯腿榻元代元代黑漆嵌螺钿小桌

明代家具有广、狭二义
广义的明式家具着重一个“式”字
狭义则指明代至清代前期
材美工良,造型优美的家具红木素工刀牙板平头案明仇英《汉宫春晓图》——条案、桌、椅、凳等
画中展示了数件精美的红木家具,包括平头条案、方几、古凳,无不彰显着皇家高贵奢华的气质,突出了宫廷红木家具的特点。

从外形来看,其为典型的明式家具。

官帽椅
手工业的进一步发展促进了家具的流通,有更多人加入了家具的研究行列当中,促成了明代家具的大发展。

圈椅
明代家具在继承宋元风格家具传统的基础上,发扬光大,推陈出新形成鲜明的明代家具风格,把中国古代家具推向顶峰时期。

黄花梨朝服柜
黄花梨大八仙桌明式架几案

清式家具从开始萌芽到形成独立的体系
它与满文化的影响有着不可分割的联系
清式家具的总体尺寸较明式家具
追求更宽大、更厚重、更奢华的风气焦秉贞《历朝贤后故事
图》之含饴弄孙——床榻
清代家具结合不同居室进行设计,分类详尽,功能明确。

其主要特征是:造型庄重,雕饰繁重,与之前的家具风格形成强烈的对比,具有了清代家具的风格。

焦秉贞《历朝贤后故事图》之教训诸王——桌、椅焦秉贞《历朝贤后故事图》之孝事周姜——桌、椅清姚文瀚《岁朝欢庆图》——桌、椅、承具太师椅紫檀满雕云龙纹宝座紫檀凤头榫席面凉榻
清代家具常见的装饰方法:木雕分为线雕(阳刻、阴刻)、浅浮雕、深浮雕、透雕、圆雕、漆雕(剔犀、剔红)。

镶嵌有螺钿、木、石、骨、竹、象牙、玉石、珐琅、玻璃及镶金、银,装金属饰件等。

装饰图案多用象征吉祥如意、多子多福、延年益寿、官运亨通之类的花草、人物、鸟兽等。

黄花梨龙凤纹十柱大拔步床琴桌架子床
清代家具一味追求富丽华贵,有些繁缛的雕饰更是破坏了造型的整体感,家具的审美用途超过了实用价值。

以上历代家具你最喜欢哪一款?。

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