剧本写作
剧本写作方法之25个写作技巧
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剧本写作方法之25个写作技巧1. 确定故事主题和目标:在开始写剧本之前,要明确故事要讲述的主题和目标,以确保整个剧本的一致性和连贯性。
2. 创造有趣的角色:角色是剧本的核心,要创造出各种各样个性鲜明、有趣的角色,使故事更加生动。
3. 设定冲突与目标:一个好的剧本需要有引人入胜的冲突和明确的目标,这样才能吸引观众的注意力和保持故事的张力。
4. 编写生动对话:对话是剧本的重要组成部分,要编写生动、紧凑、真实的对话,使角色之间的互动更加有魅力。
5. 注意场景的设置与描述:场景是剧本中的重要元素,要注意描述和设置场景的细节,使观众能够感受到故事发生的环境。
6. 设计精彩的转折和高潮:转折和高潮是剧本中的关键部分,要设计出令人惊喜和扣人心弦的转折和高潮,使观众兴奋不已。
7. 确定结构和节奏:剧本需要有清晰的结构和合理的节奏,可以采用三幕式结构或五幕式结构,保持故事的紧凑性和连贯性。
8. 注意角色的心理描写:角色的心理描写是剧本中的重要组成部分,要注意描写角色的情感、思想和动机,使观众更好地理解角色。
9. 利用象征与隐喻:象征与隐喻可以为剧本增添深度和寓意,可以通过物品、动作等方式来运用象征与隐喻。
10. 简化情节和情感:情节和情感应该简洁明了,不要过多琐碎的细节和复杂的情感,以免分散观众的注意力。
11. 多角度展示冲突:冲突是剧本的核心,可以通过多个角度展示冲突,使故事更加立体多样。
12. 注意情节的起伏与变化:情节的起伏和变化能够吸引观众的兴趣,要注意给故事注入一些意外和变化,使观众保持好奇心。
13. 创造独特的世界观:剧本中的世界观要独特创新,可以是现实世界的扭曲或是一个全新的世界,使故事更具吸引力。
14. 简明扼要的场景说明:场景说明要简明扼要,不要过多冗长的描述,以免影响剧本的流畅度。
15. 合理安排剧情时间:剧本中的时间要合理安排,不要过多的时间跳跃和细节描述,以免观众感到迷惑和困惑。
16. 引人入胜的开头:剧本的开头要引人入胜,给观众留下深刻的印象,以吸引观众的注意力。
剧本写作方法之25个写作技巧6篇
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剧本写作方法之25个写作技巧6篇第1篇示例:剧本写作是一个创作过程,需要创造力、想象力和技巧。
下面将介绍25个剧本写作技巧,帮助你提高自己的剧本写作水平。
1. 确定主题:在开始写作之前,确定好你的剧本主题是什么。
主题可以是爱情、友情、背叛、奋斗等等。
主题可以是简单的,也可以是复杂的,但一定要让观众产生共鸣。
2. 创造有趣的角色:一个成功的剧本需要有有趣的角色。
每一个角色都应该有自己的个性和动机,让观众对他们产生共鸣。
而且要让他们的关系和冲突能够推动故事的发展。
3. 设定冲突:冲突是戏剧性的核心。
设置好冲突可以让故事更加精彩。
冲突可以是内部的,也可以是外部的,但一定要让观众产生情感上的共鸣。
4. 编写好结构:剧本的结构要清晰明了,让观众能够容易地跟上剧情的发展。
一个好的结构包括起承转合,有紧张和高潮,并且有一个令人满意的结局。
5. 制定详细的大纲:在写作之前,制定好剧本的大纲。
包括故事的起因、转折点、高潮和结局。
大纲可以帮助你在写作过程中不至于迷失方向。
6. 表达对话:好的对话可以让角色更加生动立体。
要用真实的语言,展现角色之间的关系和情感。
对话要让观众感受到故事的厚重和真实。
7. 把握节奏:在剧本中把握好节奏是非常重要的。
要让剧情有起有伏,让观众时而紧张时而放松,保持他们的注意力。
8. 刻画好反派角色:反派角色是促使故事发展的重要力量。
一个成功的反派角色可以让观众对故事更加投入。
反派角色的刻画需要有深度,让观众能够理解他们的动机。
9. 注重细节:细节是塑造世界和角色的关键。
每一个细节都应该有其合理的存在和解释,展现角色的喜怒哀乐,让观众更容易产生共鸣。
10. 增加意外事件:意外事件可以让故事更加有趣。
这些意外事件可以让观众对故事的发展产生更多的猜测和期待。
11. 利用符号和隐喻:符号和隐喻可以让故事更加深刻,让观众更容易产生共鸣。
有时候不直接展现,反而更能让观众深思。
12. 制造悬念:悬念是保持观众兴趣的关键。
剧本范文大全
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剧本范文大全
《剧本范文大全》
剧本是戏剧作品的基础,对于想要学习剧本写作的人来说,范文是非常重要的参考资料。
下面我们将介绍一些不同类型的剧本范文,希望能给你带来一些灵感。
1. 喜剧类剧本范文
《开心一刻》
场景:一个小镇的超市
故事梗概:一群超市员工和顾客在一次突发事件中,发生了一系列笑料百出的故事。
他们相互之间的情感纠葛和争斗,最终在笑声中得到了和解。
2. 悲剧类剧本范文
《无尽的悲伤》
场景:一所医院的癌症病房
故事梗概:几个患有晚期癌症的病人在病房里相互扶持,一起面对生死。
他们的家庭、朋友和医生也在剧中扮演着重要的角色,表现了爱与生命的珍贵。
3. 动作类剧本范文
《致命抉择》
场景:一座现代城市的街头和高层建筑
故事梗概:一个普通人在被卷入一场恐怖袭击事件后,不得不做出一系列艰难的抉择。
在追逐、打斗和危险的场面中,他不断挑战自己的极限,最终带领他的同伴成功脱离险境。
以上这些剧本范文只是冰山一角,剧本的创作无限可能。
希望通过这些范文,你能够更好地了解剧本的写作技巧,并且找到适合自己创作的灵感。
剧本写作基础试题及答案
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剧本写作基础试题及答案一、选择题(每题2分,共10分)1. 剧本写作中,以下哪一项不是剧本的基本构成要素?A. 人物B. 情节C. 场景D. 道具答案:D2. 在剧本中,对话的主要作用是什么?A. 推动情节发展B. 描述场景C. 展示人物性格D. 以上都是答案:D3. 剧本的结构通常包括哪三个部分?A. 开端、发展、结局B. 引子、高潮、尾声C. 序幕、正文、尾声D. 起承转合答案:A4. 剧本中的场景转换通常通过什么方式来实现?A. 时间跳跃B. 空间转换C. 人物对话D. 旁白说明答案:B5. 以下哪一项不是剧本写作中常用的视角?A. 第一人称视角B. 第二人称视角C. 第三人称视角D. 全知视角答案:B二、填空题(每题2分,共10分)1. 剧本中的人物对话应该具有________,能够推动情节发展。
答案:目的性2. 剧本的________是故事发生的时间、地点和环境的详细描述。
答案:场景3. 在剧本写作中,________是指人物在特定情境下所做出的反应和行为。
答案:行动4. 剧本的________是指故事的高潮部分,是情节发展中最紧张、最激动人心的环节。
答案:高潮5. 剧本的________是指故事的结尾部分,通常包含冲突的解决和主题的明确。
答案:结局三、简答题(每题10分,共20分)1. 简述剧本写作中人物塑造的重要性。
答案:人物塑造在剧本写作中至关重要,因为人物是推动故事发展的核心。
一个鲜明的人物形象能够吸引观众的注意力,使他们对故事产生共鸣。
人物的性格、动机和冲突是构成情节的基础,通过人物的行动和对话,可以展示故事的主题和深层含义。
2. 描述剧本写作中场景设置的作用。
答案:场景设置在剧本写作中起着至关重要的作用。
它不仅为故事提供了物理背景,还有助于营造氛围,增强情感表达。
场景的详细描述可以帮助读者或观众更好地沉浸在故事中,理解人物的行动和情感。
此外,场景的转换也是推动情节发展和展示时间流逝的重要手段。
剧本写作的技巧与方法
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剧本写作的技巧与方法
一、剧本写作的技巧与方法
剧本写作是一门艺术,需要作者有丰富的想象力和敏锐的观察力。
下面将介绍一些剧本写作的技巧和方法,希望对想要从事这一领域的人有所帮助。
首先,一个成功的剧本必须有一个引人入胜的故事情节。
作者可以通过构思一个扣人心弦的故事情节来吸引观众的注意。
在构思故事情节时,可以尝试使用反转和悬念来增加剧本的吸引力。
其次,角色是剧本中最重要的元素之一。
每个角色都应该有自己独特的性格和特点,让观众能够产生共鸣。
作者可以通过为角色设定明确的目标和动机来使他们更加立体和生动。
另外,对话也是剧本中不可或缺的一部分。
作者应该注意对话的真实性和流畅性,避免过于生硬和不自然。
通过对话,可以展现角色之间的关系和冲突,推动剧情的发展。
最后,剧本的结构也是至关重要的。
一个好的剧本应该有清晰的起承转合,引人入胜的高潮和令人满意的结局。
作者可以尝试使用三幕式结构或五幕式结构来构建剧本的框架,使故事更加有条不紊。
总的来说,剧本写作是一项需要耐心和技巧的工作。
通过不断的练习和尝试,作者可以不断提升自己的写作水平,创作出更加优秀的作品。
希望以上介绍的技巧和方法能够对剧本写作感兴趣的人有所启发和帮助。
剧本式作文例文
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剧本式作文例文剧本式作文例文范文1剧本是一种文学体裁,它主要通过人物之间的冲突来展开故事情节,表现主题思想。
又因其时空情节集中,台词简练生动,人物形象鲜明等优点而引人入胜。
如中考满分作文《责任》,采用三幕剧的形式通过道具、场景的交代、人物语言的刻画,集中尖锐的矛盾冲突,多角度地反映了交通警察是如何对待事业和家庭的,塑造了一个责任心极强的人民警察形象。
还有作文《选择》,也以剧本的形式,通过几个场景将30年漫长的岁月浓缩在600余字之中,以主人公不同时期的选择为线索,来说明对与错不能以自己的好恶为标准,文章内容与形式和谐同一,展现出无限的灵气和魅力。
剧本式作文例文范文2亲爱的读者朋友:大家好!自“精选剧本故事推荐”微信公众账号推出一年多以来,得到了广大影视行业同仁的热烈响应,现已聚集1万多粉丝,也获得了近千家影视公司关注,并协助多部作品找到伯乐。
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故事大纲:整个故事介绍。
作品样张:作品的部分内容,电视剧剧本任选三集,电影3000字或者10场左右,小说3章内容。
备注:投递稿件的老师可以增加其他内容,如市场分析,卖点,或者其他名家的推荐等。
承诺:未经编剧许可,剧本故事大纲和剧本样张不向任何第三方透漏。
投稿邮箱:剧本式作文例文范文3参看附录的样本,不要将你的名字放在第一页上。
1、你的剧名:我们的老传统就是将剧名放在第一页,但就是现在流行将其略去。
剧本写作基础知识
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剧本写作基础知识剧本写作是一种特殊的文学创作形式,常用于电影、电视剧等影视作品的创作过程中。
通过对故事情节、人物性格和对话的描述,剧本能够有效地引导导演和演员将故事原汁原味地呈现给观众。
以下是剧本写作的基础知识:1.故事结构:一个好的剧本需要有清晰的故事结构。
一般而言,剧本可以分为三个主要部分:引子、发展和高潮。
引子是为了引起观众的兴趣,带入故事情节的开始;发展是对故事情节、人物关系的进一步展开;高潮部分是故事的最高潮,冲突达到顶点,最终解决冲突。
这种三段式的结构可以让故事更加生动有趣。
2.角色塑造:角色是一个剧本的灵魂。
每个角色都应该有独特的性格特征和目标,以及与其他角色之间的关系。
人物的诞生背景、身世以及他们面临的问题和挑战等都应该在剧本中有所体现。
好的剧本会让读者或演员能够清楚地看到角色的心理变化和成长。
3.对话:对话是剧本中最重要的部分之一、对话应该能够体现角色的性格和个性,同时也需要贴合剧情发展。
对话应该简洁明了,避免啰嗦和冗长。
每一句台词都应该有明确的目的,推动剧情的发展或展示角色的情感状态。
4.描述:剧本中的描述用于介绍场景、动作和镜头切换等。
它们应该简洁明了,精确地描述情景,让导演和演员能够准确地理解剧情的需求。
同时,描述也可以用来表达角色的情感和内心世界。
5.格式:剧本有一种特殊的格式,它是为了给导演、演员和其他创作人员提供清晰的指导。
剧本一般采用电影剧本或电视剧本格式,文字在左侧,右侧为角色对话和场景描述。
剧本中还常常包括片头、片尾字幕等元素。
6.实践:剧本写作需要不断地实践和改进。
写剧本不仅仅是靠理论和知识,更需要不断地观察和学习。
可以多观看优秀的影视作品,学习他们的剧情节奏、人物塑造和对话技巧。
同时,多练习写剧本,通过不断的实践来提升自己的写作水平。
总之,剧本写作是一门很有挑战性的创作形式,需要结合故事结构、角色塑造、对话、描述和格式等方面的知识进行综合考虑。
只有不断地学习和实践,才能够写出优秀的剧本。
剧本写作方法之25个写作技巧
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剧本写作方法之25个写作技巧剧本写作是一项相当技巧性的工作,需要让故事情节、角色发展、对话等元素协调统一。
下面介绍25个剧本写作技巧,希望对你的写作有所帮助。
1. 确定主题:剧本的主题是故事的核心和灵魂,要明确主题以便在整个剧本中贯穿。
2. 拟定大纲:在开始写作之前,先拟定剧本的大纲,包括故事发展、角色转折点等。
3. 确定角色:创造有吸引力且有动机的角色,要刻画出他们的过去和目标,使其有一个鲜明的个性。
4. 创造冲突:故事中必不可少的是冲突,它是推动剧情发展的动力,使观众保持兴趣。
5. 创造紧迫感:剧本中应有一种迫使角色行动的紧迫感,观众会因此感到紧张和悬疑。
6. 控制节奏:剧本需要有起伏和节奏感,使观众能够流畅地跟随剧情的发展。
7. 创新思维:避免使用陈词滥调和刻板的情节,要有独特的创意和新颖之处。
8. 对话发展:对话要展示角色之间的关系和个性,要求简洁明了,能表达角色的心理活动。
9. 缩短对话:尽量避免过长的对话,要控制好对话的长度,简洁明了地表达角色的想法和情感。
10. 显隐角色信息:通过对话和行为来暗示角色的性格和背景,不要一味地直接交代。
11. 写出戏剧冲突:集中展示角色之间的冲突,让观众情感上有所依托。
12. 剧本构架:剧本的结构要清晰,包括起始点、发展点、转折点和高潮点等。
13. 切忌留白:不要留白太多,要提供足够的信息给导演、演员和读者。
14. 制造惊喜:适当添加一些意外情节,让观众始料未及。
15. 善用情节转折:剧本中的转折点要合理安排,使故事情节能够吸引观众。
16. 创造动作场面:适当添加一些动作场面,让剧本更生动有趣。
17. 控制场景数量:剧本中的场景数量要适中,不要过多,以免分散观众注意力。
18. 善用音效和音乐:音效和音乐可以增强剧情的表达和氛围的营造。
19. 优化对白:对白要求简练、紧凑,能够准确表达角色的情感和冲突。
21. 多方位展示情感:通过角色之间的互动和行动来展示他们的情感和态度。
剧本写作基础知识
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剧本写作基础知识剧本是影视作品的基本蓝图,是导演和演员的参考工具。
一个好的剧本不仅需要引人入胜的故事情节,还需要有合理的结构和生动的人物形象。
本文将介绍剧本写作的基础知识,包括剧本格式、故事结构和人物刻画等方面。
一、剧本格式剧本格式是一种特定的写作规范,它可以使读者更容易理解剧本内容,也方便制片人、导演和演员进行后续工作。
一个标准的剧本通常包括以下几个要素:1. 片头信息:包括标题、作者、版权声明等。
2. 标题页:用于展示剧本的标题和作者信息。
3. 剧本格式:分为动作和对话两个部分。
动作描述了角色的行为和环境的变化,对话则是角色之间的对话内容。
4. 角色介绍:简要介绍角色的姓名、性别、年龄等基本信息,并附上扮演该角色的演员姓名。
5. 场景转换:用于标识不同的场景,并在每个场景之间进行平滑过渡。
二、故事结构一个成功的剧本必须有一个引人入胜的故事情节。
故事结构是剧本的骨架,它通常包括引子、发展、转折和高潮等部分。
1. 引子:引子是故事的开篇,用来引起观众的兴趣。
它通常包括介绍角色、设定故事背景和冲突等元素。
2. 发展:在故事发展阶段,主角会面临各种问题和挑战,他们为了达到目标而付出努力。
3. 转折:转折是故事情节的转折点,会引起故事的戏剧性变化。
这通常是故事的转折点,让观众对故事产生更大的兴趣。
4. 高潮:高潮是故事的最高点,主人公与敌人之间的冲突达到顶点。
这一部分通常是剧本最精彩的部分。
三、人物刻画人物是一个故事的灵魂,角色的形象会直接影响观众的情感投入。
因此,一个好的剧本需要有生动的人物形象。
1. 物理特征:描述人物的外貌特征,如年龄、身高、发型等。
2. 个性特征:描绘人物的性格、爱好和态度等,使观众能够更好地理解角色。
3. 内心世界:展示角色的内心世界,包括他们的情感、目标和动机等。
4. 台词和动作:透过角色的对话和行为来传达角色的性格特征。
四、好的剧本创作技巧1. 简化故事情节:故事情节不要过于复杂,要有一个明确的目标和冲突。
文学剧本的写作格式与范文
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文学剧本的写作格式与范文剧本的写作,最重要的是能够被搬上舞台表演,下面是小编整理的文学剧本的写作格式与范文,欢迎阅读。
(一)文学剧本的写作格式文学剧本是电视剧的基础,由剧作者完成,是未来电视剧的框架,对未来电视剧的主题、人物、情节、结构以及风格等作出明确规定。
就篇幅而言,一般情况下每集电视剧的长度加上片头片尾播映时间大约五十分钟,写成剧本大约一万五千字到两万字之间,包含的场景多则七十到一百以上,少则十几个乃至几个场景。
也有较长的,如最近播映的韩国电视连续剧《爱情是什么》,每集长度达九十分钟以上。
有些系列短剧,每集长度不过二十多分钟,写成剧本也不过六七千字左右。
在对剧本的要求上,剧作者与导演视角总是有所区别,剧作者往往有较强的表现欲望,希望剧本有更强的文学性和可读性,导演看重的是可拍性,注重剧本的情节和结构,讲究视觉效果,其文学色彩在拍摄中往往会被剥离开去,剧作者与导演对剧本的不同要求,也就形成了两种文学剧本样式,一种偏重文学性,另一种则偏重镜头感。
1、偏重文学性的剧本特点:(1)剧本不但是可供拍摄的(习惯上称为“可拍性”),而且也很注意文字语言的修辞和文采。
它既为导演拍摄提供了基础,又能成为一种普通读者阅读的文字读物。
(2)往往以场景的时空变化来划分剧本的文字段落,但不在每次时空转换的时候标明时间、地点之类,而是通过对情节的描述自然而然地体现出来。
(3)不对拍摄技术作明确的规定(比如注明什么“特写”、“推”、“淡出”之类),而是通过对艺术形象的直接描写把内容暗示出来。
[示例]1921年1月的一天,午后。
伦敦,泰唔士河畔,码头上。
冬天的伦敦,细雨中,浓雾渐渐散开,但湿气还是时时扑面而来。
接船的人群中,徐志摩身着深灰色长大衣,外裹一件雨衣,戴着礼帽,衣领也都翻立起来。
他右手挎着一把长柄雨伞,左手捧着一束鲜花。
一旁,站着刘叔和,也是一身御寒的.衣着。
一会儿,一辆黑色小车驶近,停下,陈西滢从车窗内探出头来,抬手向徐志摩打了个招呼:“志摩,我先去把车停好。
剧本写作规范
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女孩继续叫着
女孩:永尾先生……
永尾赶快跑到她身前
完治:啊……是……
大家好
13
大家好
14
作业:依照下面的故事梗概,写一段
剧本。并写出分镜头本。
故事发生在中国的新年。心心一个来自异乡的 女孩子。她的工作是接听色情电话。她推迟了 回家,因为新年期间可以多挣些钱。老板扣着 她的工资和身份证,所以她只能整天呆在自己 的小房子里。一个自称是“教授”的人对心心 来说有些特别,她喜欢和他聊天。在离开这个 城市之前,他们见了一面……
公演夕老团长宣布筱燕秋为A挡嫦娥,李雪芬为B挡嫦 娥。李雪芬竭力控制住自己,努力表现出一位成功演员 的得体与大度。
每一集戏中最主要的事件应该写出来,有时甚至要主要场景中的情节
大家好
5
大家好
6
大家好
7
1、 无锡码头 日
云楚带着混血的儿子杰瑞从澳大利亚回国,肖父和妹妹云舒来接。妈呢?肖父 支吾说你妈有事,她马上就回来。楚知道母亲还没有原谅她当初远嫁澳大利 亚的事。楚和母亲的矛盾提出。
4、肖家 夜 全家要吃饭了,可是肖母还关在屋里不出来。云楚叫杰瑞去叫外婆吃饭。杰瑞说
外婆是什么东西?云楚说外婆就是妈妈的妈妈。杰瑞叫妈妈的妈妈吃饭。可是 出来的肖母却带着铺盖。慌得众人大忙家问好 去哪里。肖母说这个家有她没8我,有
剧本格式:1)、要明确地分场景。每个场景都 表明自己的场地、时间(日景或夜景)、内景或 外景及人物。2)、要有镜头感和画面意识。用 画面进行思维,视觉化呈现。
叛逆的天性使吴晓和林星迅速靠拢。然而,一曲爱情的绝唱也悄然奏响。 林星患上了可怕的肾病。这对年轻的恋人开始用生命去争取属于自己的爱 情……
吴长天想在自己的寿宴上实现两个美满结局;确立产权、迎接儿子。谁知祸 起萧墙,李大功、郑百祥嬉戏中失手将艾丽摔死,艾丽的失踪牵动着许多 人……吴长天在一桩桩扑朔迷离的大案家件好 中一错再错,终于将自己推到4死亡的 边缘……
提高剧本写作能力的五个技巧
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提高剧本写作能力的五个技巧剧本写作是一门需要细致考虑和磨砺技巧的艺术。
无论是初学者还是经验丰富的剧作家,都可以通过以下五个技巧来提高剧本写作能力。
一、深入研究剧本结构剧本的结构是一个成功剧本的基石。
了解传统的三幕结构(起承转合)、场景转换以及角色发展等元素,可以帮助我们创造出结构紧凑、故事引人入胜的剧本。
同时,熟悉不同类型的剧本结构,例如喜剧、悲剧或惊悚片,可以让我们更好地塑造情节和展现角色。
二、塑造生动而立体的角色角色是剧本中最重要的元素之一。
一个好的角色应该是有趣、引人入胜且具有独特性的。
通过塑造深入人心的角色,我们可以引发观众的共鸣,并让故事更加真实和有说服力。
为了达到这个目标,我们需要在角色的行为、对话和心理上下功夫,刻画出纷繁复杂的内心世界。
三、注重对话的质量剧本中的对话是表达角色思想和情感的重要途径。
精心构思且富有张力的对话可以增强角色之间的互动,推动剧情发展,同时也能够吸引观众的注意力。
要写出优质的对话,需要注意语言的生动性、人物个性的体现以及谈话内容的紧凑性。
四、注意场景的设置场景的设置对于剧本的视觉呈现和节奏感至关重要。
通过选择合适的场景,我们可以增强情感氛围、推动剧情发展,并为观众提供更丰富的观影体验。
在剧本中,详细而准确地描述场景的时间、地点和背景氛围,有助于导演和演员更好地理解故事的背景。
五、反复修订和改进剧本创作是一个不断迭代和改进的过程。
在完成初稿后,要反复审查和修订,删掉冗余和不必要的内容,优化对话和情节的连贯性。
同时,积极寻求反馈和建议,并将之应用到剧本中,以提升作品的质量。
综上所述,通过深入研究剧本结构、塑造生动立体的角色、注重对话的质量、注意场景的设置以及反复修订和改进,我们可以提高剧本写作的能力,创作出更出色的剧作品。
不断学习和实践这些技巧将使我们的剧本更具吸引力和独特性,也增加了作品被接受和赏识的可能性。
剧本写作方法之25个写作技巧
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剧本写作方法之25个写作技巧1. 确定主题和中心思想剧本写作的第一步是要确定主题和中心思想。
在开始写作前,需要想清楚你要表达什么,并且考虑这个主题如何与你的目标受众产生共鸣。
2. 创造有趣的人物一个好的剧本需要有有趣的人物。
创造出人物的个性和背景故事将有助于剧情的发展和角色的情感变化。
3. 吸引读者的开头一个有吸引力的开头有助于吸引观众的兴趣,让他们想要继续跟随故事的发展。
4. 建立紧张感和冲突冲突和紧张感是让观众留意到故事的关键。
一个好的剧本需要在故事的不同阶段中建立冲突和紧张感。
5. 保持对白的真实感电影中对话的真实感是剧本的基础。
要保持对白自然流畅,必须懂得如何捕捉人们自然的交流方式。
6. 对场景的控制场景的选择和描述是讲述好故事的关键之一。
你需要掌握如何利用不同的场景和环境来传达你的故事。
7. 凸显情感通过人物的情感表达,能够吸引观众的共鸣。
创造出让人感到亲近的角色,有助于产生情感反应。
8. 切换场景与时间剧本需要经常涉及到场景和时间的切换。
控制好这些变化有助于保持剧本的节奏和紧张感。
9. 场面的节奏节奏是一个好的电影的特征之一。
要有一个好的剧本,需要对场景的长度和节奏进行恰当的控制。
10. 音响及音乐的运用音响和音乐有助于激发观众的情感反应。
了解不同的音效和音乐及其使用的时机,可以增强你的作品的影响力。
11. 描写行动场景行动场景可以为影片增加视觉冲击力。
要创造出引人入胜的行动场景,需要注重细节和动作的描述。
12. 描述视觉场景视觉场景是影响观众情感的关键之一。
要创造视觉场景,需要注重细节和环境的描述。
13. 制造意想不到的结局好的结局可以增加观众的情感投入。
创造出符合情节发展的结局,需要提前布局好整个剧本的发展。
14. 提供动机和目标每个角色都应该有自己特定的动机和目标。
这将有助于让观众了解更多关于角色的细节,并在电影情节的发展中感到满足。
15. 增加难度增加难度可以让情节有更多的高潮和波折。
剧本写作方法之25个写作技巧
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剧本写作方法之25个写作技巧剧本写作是一门艺术,需要经验、技巧和创造力。
下面是25个剧本写作技巧,帮助你提高剧本写作水平和表现力。
1. 找准题材:选择一个你熟悉和感兴趣的题材,这样你才能更有深度和表现力地写出剧本。
不要盲目追求潮流,而是要选择适合自己的题材。
2. 确定主题:每部好剧本都有一个明确的主题,它可以是爱情、友情、家庭、权力等。
确定主题可以帮助你深入挖掘剧本的内涵和意义。
3. 设计人物:人物是剧本的灵魂,要尽可能丰富和具有个性。
每个人物都应该有自己的目标、动机和冲突,这样才能更真实地展现人性和情感。
4. 构思情节:情节是剧本的骨架,要有跌宕起伏、引人入胜的情节设计。
可以设定高潮、转折点和结局,让观众一直保持紧张的情绪。
5. 确立节奏:剧本的节奏要紧凑、流畅,要有起承转合的过程。
适当的休息和张弛,可以让观众更好地接受剧情。
6. 突出冲突:冲突是剧本的推动力,要有足够的冲突和矛盾,让故事更加生动有力。
7. 强化对话:对话是人物性格和情感的表达,要让每句对话都有力量和含义。
可以适当运用幽默、讽刺等手法,提升对话的质量。
8. 突出视觉效果:剧本不仅是文字,还要有强烈的视觉效果。
要适当设计场景、道具和服装,让观众能够直观地感受到故事的场景。
9. 注重心理描写:人物的内心世界是剧本的灵魂,要通过描写人物的思想、情感和冲突,让观众更深入地了解人物。
10. 创新剧本结构:可以尝试一些新颖的剧本结构,突破传统模式,展现新的视角和创意。
11. 把握时代气息:剧本要与时代相契合,要把握当下的社会情感和价值观,让观众产生共鸣。
12. 增添戏剧性:戏剧性是剧本的魅力所在,要有足够的悬念和张力,让观众无法自拔。
13. 突出情感共鸣:情感共鸣是剧本感染力的来源,要通过人物和故事,触动观众的内心。
14. 突破传统思维:可以适当挑战传统的剧本写作模式,找到新的表现形式和方式。
15. 善于利用隐喻:隐喻是剧本的装饰品,可以通过意象和隐喻,加深作品的内涵和意义。
剧本写作的核心要素与技巧
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剧本写作的核心要素与技巧剧本是创作和表演艺术的重要形式之一,它通过文字来构建故事情节,刻画角色性格,引导演员表演,展现出独特的艺术魅力。
本文将围绕剧本写作的核心要素与技巧展开讨论。
一、剧本的核心要素1. 故事结构:一个优秀的剧本需要有清晰的故事结构,包括起承转合。
典型的故事结构包括引子、起因、高潮、解决和结局等。
引子用来吸引观众,起因用来推动故事发展,高潮是故事的最关键部分,解决是解决故事的冲突,结局则是故事的收尾。
2. 人物塑造:人物是剧本中最重要的元素之一。
一个立体的人物角色能够深入人心,留下深刻的印象。
为了塑造出生动的人物,需要注意人物的扬弃特点、性格特征、情感和动机等方面的表现。
3. 对话和台词:对话和台词是人物之间交流的重要方式,可以通过对话传递情感、推动情节发展、展示人物性格等。
对话应该具有自然流畅的特点,符合人物角色的语言风格和社会背景。
4. 舞台设置:剧本中的舞台设置可以帮助观众理解故事情节和角色行动。
它们应该清晰明了,有助于演员和导演理解和表演。
5. 冲突和张力:剧本中的冲突是推动故事发展的重要因素,它可以增加戏剧性和观众的吸引力。
通过正面与负面的冲突,可以创造出紧张感和悬念,从而吸引观众的注意力。
二、剧本的写作技巧1. 结构合理且简洁:一个好的剧本结构应该合理、流畅,每一场景和情节都应该有明确的目的和推动力。
同时,要避免拖沓冗长的叙述,保持整体简洁紧凑。
2. 角色个性鲜明:每个角色都应该有独特的特点和个人魅力,他们的思考方式和行为方式应该与众不同。
通过细腻的刻画和对话,可以使角色形象更加生动。
3. 素材的收集和研究:剧本创作需要源源不断的灵感和素材。
收集关于故事情节、人物、历史背景等相关资料,对题材进行研究和分析,可以帮助提高创作的准确性和质量。
4. 对话的写作技巧:创造丰富多样的对话方式对于剧本的成功至关重要。
可以运用幽默、对立、讽刺等手法来增加对话的张力和吸引力,并使观众更容易记住台词。
剧本写作方法之25个写作技巧5篇
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剧本写作方法之25个写作技巧5篇第1篇示例:1.明确主题:每个剧本都应该有一个清晰的主题,这个主题可以是一个哲学观念、一种情感体验或者一种社会现象。
主题是整个剧本的灵魂,贯穿始终。
2.塑造立体角色:好的剧本需要有立体的角色,每个角色都有自己的性格特点、情感取向和目标。
通过细致的刻画,使观众能够感同身受,产生共鸣。
3.找准冲突:剧本的冲突是推动故事发展的核心,冲突可以是内心的挣扎、人际关系的矛盾,也可以是与外部世界的冲突。
冲突的升级和解决是整个故事的发展轨迹。
4.细致铺垫:好的剧本需要有充分的铺垫,将观众引入故事的世界,激发他们的好奇心和情感共鸣。
情节的发展需要循序渐进,让人产生一种必须一直看下去的冲动。
5.注重对话:剧本的语言主要通过对话来展现,对话需要简洁、生动、具有节奏感。
通过对话表现角色的性格特点和情绪变化,激发观众的情感共鸣。
6.把握节奏:剧本的节奏感是非常重要的,节奏的把握直接影响到观众的情绪体验。
在剧情高潮的时候可以适当加快节奏,而在情感渲染的时候可以放慢节奏。
7.善用符号:符号是戏剧语言中的一种重要表现方式,能够在不言中说,通过一些象征性的符号来寓意,增加故事的深度和内涵。
8.处理好伏笔:好的剧本通常会设置一些伏笔,通过在前期暗示的方式为后续的发展做铺垫。
处理好伏笔可以让故事更加连贯和有说服力。
9.注意人物关系:人物关系是剧本中一个非常重要的元素,人物之间的关系不仅会影响冲突的升级,还能够展现出人性的复杂性和丰富性。
10.加强反差:反差是剧本中一个非常有效的戏剧元素,通过巧妙的反差可以产生戏剧性的冲突和张力,让观众更加投入。
11.注意情节转折:情节转折是剧本发展过程中的一种高潮,适时的情节转折能够给观众带来意想不到的惊喜,激发他们的好奇心。
12.保持原创性:剧本创作需要有独特的创意和想象力,避免走已经有的老套路,保持原创性可以让作品更加有特点。
13.尊重逻辑:虽然剧本是虚构的故事,但是也需要有内在的逻辑性,情节安排和人物行为都应该合理可信。
剧本写作格式与范本
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剧本写作格式与范本
舞台指示
[现场/地点]
角色
X 年龄 Y 性格
剧本
[一个鲜花店]
(X 与 Y 同处于鲜花店,X 对着 Y 努力表达着爱意,但 Y 没有反应,死气沉沉,令
X 相当着急)
X:我知道你讨厌我,但是我真的觉得很疼爱你,我也不知道自己在做什么,可是我
一定要宣布出来,我的心!
Y:我也不知道自己是否想要接受你的感情,但是只知道,无论我接受不接受,都会
伤害到你,我不愿意看到你受伤,所以,无论如何,请你别闹了。
X:但是,如果我什么都不闹,我就不能宣布出我的诚挚情意,要你挥去身上的锋芒。
Y:我早已挥去了,可这显然还不够,今晚我要把整个城市都宣布一次,就算是你最
后的努力,也要让我接受吧!
X:那就让我来证明,我的情意有多真!
(X 拉着 Y ,跑出了鲜花店,戴着面具,双手手挽,乘着烟花快车,在照明节上秀出
了自己最绚烂的爱情表演。
)
X:谁说爱情是不择手段的,我的,你只管接受!
Y:我明白你了,我也知道你真的很爱我,只是看不在眼里,所以还是不懂!
流出眼泪,X 紧紧地抱着 Y,最后 Y 终于鼓起勇气,回忆起 X 对她的一段段美丽的
道别,叫出:
Y:我也爱你!
(X 和 Y 互覆感情,最后从烟花节里走出了一片淡淡的残芳!)。
剧本写作的基本步骤
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剧本写作的基本步骤剧本写作是一项创作工作,需要经历一系列的步骤来完善和发展故事情节、角色和对白。
以下是剧本写作的基本步骤:1.确定故事的目标和风格:在开始剧本的创作之前,需要明确故事的目标是什么,要表达出什么样的情感或思想。
同时,选择适合这个故事的风格和类型,如喜剧、悬疑、爱情等。
2.制定大纲:在开始写剧本之前,制定一个详细的大纲非常重要。
大纲应该包含故事的起、承、转、合等部分,并确保故事的结构严谨。
大纲中应包含每个场景的简要描述,以及主要角色的发展和关系。
3.开始写第一稿:根据大纲,开始写第一稿。
剧本按照场景和序列进行划分,一般每页约含有一分钟的播放时间。
使用剧本格式,包括角色名称、动作和对白的格式。
在这个阶段,不必过于追求完美,重要的是将故事的基本框架写出来。
4.发展角色:在完成第一稿之后,需要进一步开发和细化角色。
为每个角色绘制详细的背景资料,在剧本中展示他们的性格特点、目标和动机。
确保每个角色都有独特的声音和对白风格,使他们在观众中留下深刻的印象。
5.按照节奏和结构进行修改:剧本的节奏和结构对于故事的表达至关重要。
在修改剧本时,需要关注每个场景之间的过渡和紧张感的建立。
确保每个场景都有明确的目的,并在剧本的整体框架中起到推动剧情的作用。
6.修订对白:对白是剧本中最重要的部分之一、确保对白流畅自然,符合角色的特点和声音。
通过阅读对白,可以发现其中的不足之处,进一步修订和完善。
7.进行同行审查:在完成初稿和修订之后,最好请一些同行或专业人士对剧本进行审查。
他们可以提供宝贵的意见和建议,帮助你发现剧本中的问题并提出改进的方案。
8.演绎和排练:当剧本完成并经过修订之后,可以进行演绎和排练。
通过实际的表演和练习,可以发现剧本中的弱点和不足,并对角色和对白进行进一步的改进。
9.最终修订:在演绎和排练之后,可能还需要进行一些最终的修订。
根据演员的反馈和观众的反应,对剧本进行进一步的完善和修改,以确保最终作品的质量。
剧本范文3000 微剧本范文
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剧本范文3000 微剧本范文剧本名:一幢房子剧本主题思想:完成梦想,不一定非要冷酷的厮杀和欺诈,有时,你只需要有一颗爱人之心就可以了。
剧本梗概:一位体弱多病的孤寡老人决定搬去养老院居住,想要卖掉自己的房子,购买者闻风而至,房价也因此一路攀升,而最终房子却被以为青年以低价收购,这是为什么呢?人物:老人、青年、其他场景一:时间:夏日的傍晚地点:院内内容:淡入远景老人坐在院内的躺椅上,夕阳洒在老人的身上(镜头推进:老人身边的桌子上放着老两口的照片,上面的人笑得很开心,旁边还放着老人的老花镜),老人拄着拐杖缓缓起身准备回屋说了句“年纪大了,哎…”,留下一阵咳嗽的声音。
淡出场景二:时间:上午地点:客厅1/4页内容:客厅想起一阵铃声,老人从卧室出来,拿起电话。
对白:电话那边:请问您是想要卖掉您的房子吗?老人:是啊。
电话那边:您的低价是18万是吗?我出25万买下您看行吗?老人:我再考虑一下吧。
老人放下电话,将身体深陷在沙发内,神情忧郁,他环视客厅。
溶陆续有电话打来,价格不断攀升,但是老人始终没有将房屋出售。
场景三:时间:上午地点:卧室、客厅内容:老人带着老花镜,在卧室内翻看这以前的日记(镜头拉近:老人一双沧桑的手,镜头拉远:卧室外的风景,两只鸟欢快的嬉戏),这是,门铃响起,老人起身去开门,门外是位衣着朴素的年轻人,年轻人走向老人。
对白:年轻人:先生,我也好想买你的这幢房子,但是我只有10万块,但是,如果您把住宅卖给我,我保证会让您依旧生活在这里,我会陪您一起喝茶、看报、散步,每天都快快乐乐的,请您相信我,我会用整颗心来照顾您!老人颔首微笑,只是简单的说道“好”2/4页镜头拉远,年轻人扶着老人走进卧室。
淡出谢谢√剧本写作范文1000字jiatinpan第一幕;下午15时40分;虚惊一场人物;阿千(儿子),阿英(老妈)。
时间; 2004年(甲申年),8月3日。
地点;山东省栖霞市向阳小区26号3单元5楼西门。
〔幕启:这是一间小屋,小屋面积有20多平方米,一张宽大柔软的“梦思床”,阿千正躺在床上,睡的很香,很甜!〔音响师制造雷声“咔!”。
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1、电影文学剧本是用文字描述、表达的未来影片内容的一种文学形式,是导演创作的依据。
2、从实用角度出发,专家们把电视剧分为肥皂剧、情景喜剧、情节系列剧、微型连续剧、电视电影等类型。
3、情景喜剧的基本模式:a、情景喜剧有固定的主要角色和基本环境。
b、情景喜剧的题材远比肥皂剧广泛。
C、矛盾冲突和情节发展依靠语言来完成。
d、大部分情景喜剧会采用舞台剧的布景方式。
e、情景喜剧每集会分成两大段落,称为“幕”。
4、在韩国,爱情剧是韩国电视剧的重要和主要类型之一,至今已出现了一系列优秀的作品,如《只爱陌生人》《青春陷阱》《爱上女主播》《蓝色生死恋》《情定大饭店》《美丽的日子》《冬季恋歌》《对不起,我爱你》《巴黎恋人》《巴厘岛的故事》《我叫金三顿》等。
(写三个)5、1958年,中国第一座电视台——北京电视台(现中央电视台的前身)开始试播。
6、中国电视剧样式多种多样,从形式体制上可以分为电视单本剧、电视连续剧、电视系列剧等等。
从题材内容上可分成历史剧、武侠剧、革命历史剧、农村剧、校园剧、都市情感剧等等。
7、情景喜剧特点:a、情景喜剧奉行快乐原则,发展搞笑艺术,有笑声,还有笑声里的思考。
b、情景喜剧大都表现观众容易产生共鸣的人物,言百姓所言,说百姓之事,反映百姓的心理,贴近生活,贴近百姓,平民色彩比较明显。
c、情景喜剧语言机智、幽默,具有表现性格、渲染气氛、启迪思考的重要作用。
d、情景喜剧动作引人发笑。
e、情景喜剧与一般喜剧之间的差别,不仅在于情景喜剧中多了一些来自观众的欢笑,在人物设置。
情景、拍摄方式上也有区别。
f、情景喜剧叙事方式多种多样。
8、动作性是影视艺术的本质属性之一,是影视艺术区别于绘画、雕塑、摄影等一切静态造型艺术的根本要素.9、动作性是影视剧作构造冲突、推进剧情的根本动力。
10、为什么影视文学必须运用画面讲故事?A、画面叙事比语言文字的叙事更直观。
B、叙事更丰富。
C、更为贴近现实。
D、更能表达情感。
E、用画面塑造人物性格比语言文字更为形象。
F、用画面讲故事更便于“声画结合”。
11、“脚本”的影视文学大体被分为三类:a:电影、电视剧文学剧本。
b:电视文艺节目脚本。
如:文艺专题片的解说词、MTV的歌词歌词、小品、朗诵诗、曲艺节目等文本。
c:电视文学节目脚本。
如:电视散文、电视诗歌、电视小说的文稿。
12、电视连续剧是分集播出的多部集电视剧,其中主要人物和情节是连贯的,每集只播出整个故事的一部分,但它也可以单独成立,只是要在结尾处留下悬念,以待下集时,人物与情节再继续发展。
13、影视剧本的文体特征:a、视觉的形象性b、影像的动作性c、造型的综合性d、展现的艺术性。
14、构思故事是影视文学具体创作工作的开始。
15、影视改编一般说来应当遵循以下原则:a、改编应当遵循改编者与原作方“互利互惠”的原则。
B、改编成的影视剧应该与原作之间具有起码的相似性。
C、艺术上的“知音”关系,是改编取得成功的最为坚实的基础。
d、改编者应当充分发挥自己的艺术独创性,坚持艺术的创造性原则。
e、名著改编的特殊原则。
16、影视改编的常见方式:照编、改编、创编。
17、照编:既是把原著内容不大变动地用影视方式体现出来。
18、对于文学作品的改编,鲜明生动而准确的把文字中的人物、情节、环境等因素视觉化,是非常重要的。
19、素材(名词解释)是影视剧策划人、剧作家和各种造型艺术家在生活中积累下来的没有经过加工的原始材料,是题材的来源和基础。
可以是现实生活的,也可以是历史的,还可以是神话、传说和民间故事传承下来的,甚至是一切原有的文学艺术作品传承下来的,包括自然和社会的一切领域。
20、武侠题材大致可分为三种:a、根据历史及现代的武侠小说改编。
b、根据武侠小说及影视剧中创造出的英雄人物(如黄飞鸿)演绎出来的故事题材。
C、根据现实生活或历史人物虚构出的武侠传奇故事,通常情况下都会尽可能地涉及历史上有名的人物或事件。
21、类型电影有三个基本元素:一是公式化的情节,二是定型化的人物,三是图解式的视觉形象。
22、衡量剧本的好坏有三个标准,即政治价值、商业价值和艺术价值。
23、故事的可视性可从以下四个方面判断:新颖独特、精巧离奇、动人、符合影视剧的叙事结构。
24、主题(名词解释)是影视剧作品要表现的意图与焦点所在,是将整个剧作中所有基本元素:人物、情节与结构以及各种艺术手段组合起来的统帅。
25、影视剧作品主题的类型:(一)从社会理性角度划分:道德观的主题、社会观的主题、艺术观的主题。
(二)从主观情感角度划分:理想主义的主题、悲观主义的主题、反讽主义的主题。
26、影视剧作品主题的表现:用对白来表现主题、用人物来表现主题、用情节来表现主题、用结局来表现主题、用画面来表现主题。
27、如果说主题是影视脚本的灵魂,那么情节是影视脚本的躯体。
28、情节的构成有三个特点:第一,情节表现为人物的行动,没有人物的行动就无所谓情节;第二,情节表现为社会生活事件,没有社会生活事件也无所谓情节;第三,情节表现为一个有机的整体,把整体割裂开来,某些部分都不是情节。
29、淡化情节绝不是不要情节,只不过有意将传统意义上的“情节性”较淡化的体现出来,淡化情节是相对强化情节而言的。
30、散文化情节(名词解释)是指那种不注重人事进程的紧凑、连贯以及起伏变幻,而有意将生活片段“散漫”地呈现的那种情节。
31、场景(名词解释)其实就是具体的“故事事件”,是体现在脚本中的“情节点”,指在某一相对连续的时空中通过冲突表现出来的一段动作,完成人物行动风险价值正负变化的叙事单元。
32、情节设计的四个原则:情节设计必须符合生活真实、符合人物性格、尽量避免俗套、最高任务是把好故事讲好。
33、戏剧人物必须具备下面的特性:首先人物必须具备人类的“普遍性”,其次,人物还必须有“特殊性”,再次,影视剧还需要人物有“冲突性”。
34、影视剧作人物的五个等级:a、动力人物(主人公)b、结构人物(事件构成的纽带)c、功能人物(协助动力人物实施行为)d、条件人物e、色彩人物。
35、动力人物:剧中正反两方面主人公。
事件的发端,行动的决策,推动剧情发展的人。
36、强化的戏剧冲突:是指浓缩、综合生活中的矛盾冲突并强烈的加以表现的那种戏剧冲突。
37、影视剧戏剧冲突的特征:1.戏剧冲突是故事情节的核心 2.影视剧戏剧冲突具有鲜明的时代性3.影视剧戏剧冲突的时空结构。
38、设计影视剧戏剧冲突的原则:1.影视剧戏剧冲突的合理性 2.影视剧戏剧冲突的动作性3.情境性4.戏剧冲突与情节发展的同一性。
39、悬念:提出悬而未决的矛盾冲突,引起观众的注意。
悬念是影视剧编导吸引观众最有效的手段之一。
40、设计悬念两种方法:1.只简要的在影片开头部分提出激烈或生动的矛盾冲突,以使观众迫切想知道前因或后果的意念。
2.特意让观众知道某凶险事件的全部真相,而影片中的主人公却还不了解,正入套中。
41、主流化叙事策略:指的是影视剧汇中着重表现的、弘扬的是主流文化所提倡的、鼓励的,其出发点和落脚点都是为主流意识形态服务的。
42、商业化叙事策略:着眼于影视剧的收视率和市场的盈利,秉持这种叙事策略的影视剧不以创造性、美学韵味为旨,不追求思想高度和哲学升华,而以世俗性娱乐性为唯一的意义,当然尽量不突破主流意识的底线。
43、什么是叙事视角:作者必须创造性的运用叙事规范和谋略,使用某种语言的透视镜、某种文字的过滤网,把动态的立体世界点化(或幻化)为以语言文字凝固了的线性的人事行为序列。
44.结构在脚本上来讲,就是将故事中的人物、少许的对白、复杂的动作、危机、冲突、高潮与结尾等,做适当的处理,紧密的联结,合情合理地配合起来—一一开始、中间、结局——以期将故事能用最有效的方法表达出来,让观众有兴趣地去欣赏。
45、结构的主要任务:1.理线索、拧“麻花”;2.首要元素是构建矛盾冲突;3.终极目标塑造人物形象。
46、戏剧核是影视作晶全部内涵的生发点、核心,是思想、情感与素材形象初步艺术结合的意象实体。
戏剧核,更确切地为其下定义,可称为“戏剧胚胎”、“剧作雏形”即是:戏剧的题材、戏剧的题旨、戏剧的艺术基调(或曰艺术品格)。
47、影视剧的总体结构类型:1.戏剧式结构:戏剧式结构又叫做“传统式结构”。
戏剧式结构在电影史上占有重要的“传统”位置。
所谓戏剧式结构,并非就是舞台上的戏剧艺术结构,但它又吸取了戏剧艺术结构中的一些重要元素。
戏剧性结构的三个主要特征:一个是戏剧情节的贯串性,一个是时空发展的顺序性.再一个是整体布局的严谨性。
2、散文式结构;3.心理结构;4.混合式结构;5.西方现代主义电影结构。
48、好的开端:一般说来,开始应该是:1.直接的纠葛的最初的开展。
2.应该强有力,能够立即抓住观众的注意力。
3.应该有力量推动以后一切的故事4.应该起得自然,应该是良好的开始。
符合上述四点,应该算是好的开端。
49、迅速进入发展的第二阶段,那是编剧最难处理的一段。
应该尽到下列责任:1.要抓住观众的注意力2.要介绍重要角色的一切3.要说明以前的经过4.要创造必须的情调。
50、处理影视剧作的结局时注意:1.结局部应该在动作中进行表现 2.在处理性格时必须注意掌握性格发展的一定限度 3.在结局部对矛盾的处理也应注意掌握一定的分寸4.结局部应该干净利落,切忌拖泥带水、画蛇添足。
51、影视剧人物语言的功能与特征:1.人物语言的跳跃性特征 2.人物语言的表现性特征3.人物语言的个性化特征4.语言的个性化与人格分裂5.人物语言的口语化生活化。
52、谈谈对韩剧的感受:。