泰州市戏曲文化旅游发展对策研究

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泰州民俗旅游资源调查报告

泰州民俗旅游资源调查报告第一篇：泰州民俗旅游资源调查报告泰州民俗旅游资源调查报告摘要：民俗旅游是弘扬民族文化和发展经济的重要方式，泰州是民俗旅游资源丰富的地区，本文了解了江苏泰州的地理位置、旅游景点、风土人情等方面的情况，让人们认识到它的繁荣与发展，并且对其民俗文化旅游资源和其功能进行分析，挖掘出民俗文化旅游的吸引力,开发出民俗文化旅游资源的价值。

把开发民俗旅游与文化的交流结合起来, 同时将民俗旅游的开发与保护结合起来, 做到统筹规划, 合理发展。

引言：随着旅游事业的蓬勃发展, 旅游资源的开发和合理利用不断向纵深发展, 我们既要挖掘、整理、开发海宁旅游资源的科学、文学、史学、美学和社会学等文化内涵, 扩大其职能, 又要不断探索建立各类旅游资源的外延机制, 启动综合整体优势, 以带动和促进区域经济的全面发展。

所以，为了让泰州的旅游资源更好的发展我们要充分调查了解它的情况。

一、开发泰州民俗旅游资源的意义：泰州是一个古老的历史文化名城。

泰州具有2100多年的历史。

古称海阳、海陵，汉初置县，东晋设郡，南唐建州，取“国泰民安”之意，泰州之名从此而始。

古代泰州与广陵扬州、兰陵常州、金陵南京相呼应，素有“汉唐古郡、淮海名区”之称。

泰州历史人文荟萃、名贤辈出。

《水浒传》作者施耐庵、“泰州学派”创始人哲学家王艮、“扬州八怪”代表人物郑板桥、京剧艺术大师梅兰芳、地质学家丁文江等，均是泰州历代文化名人中的杰出代表。

抗金英雄岳飞、政治家文学家范仲淹、书画大师齐白石等曾在泰州或主政或从业，为泰州历史留下了璀璨的一页。

泰州境内名胜古迹众多。

现存古遗址、古建筑、古石刻数百处，全市建有5座博物馆，珍藏文物万余件，不少为稀世珍品。

千年古刹光孝律寺在海内外佛教界享有盛名，日涉园、崇儒祠、岳王庙、安定书院、施耐庵陵园、郑板桥故居、梅兰芳纪念馆等人文景观俱是泰州历史文化的瑰宝。

现代高科技文明的日益普及，使泰州传统的民俗文化在不同程度上正趋于消亡，我们必须通过民俗旅游业的开发利用使它们保存下来，满足现代人对传统文化的认识和审美的需要，丰富现代文明的内容。

[word格式] 传承振兴泰州淮剧的思考

传承振兴泰州淮剧的思考●徐振斌工△I堡传承振兴泰州淮剧的思考淮剧.是江苏省的主要地方剧种之一,至今已有200多年的历史.它起源于江苏北部的盐阜,淮安,宝应一带.流行于上海,安徽及台湾地区.泰州是淮剧的重要发祥地之一.作为里下河门户的泰州,自古商贾云集.古风淳朴,生活闲适.昆曲,京剧和由”香火戏”与民间曲艺”门叹词”,”里下河徽班”相结合而成的江淮戏等的演出在泰州极为兴盛. 旧时,泰州地区民间酬神祭祖,盛行”香火”神会.通过祀神, 娱神.以达到逐疫,驱邪,禳灾,祈年,纳吉,降福的目的.随着时间的推移,这些充满神秘色彩的祭祀仪式,逐渐演变为民众喜爱的演唱活动,以”香火”神会吟唱神书中神话故事的”坐唱”形式.发展为搬上舞台的简陋的小戏形式,这就形成了”香火戏”.当时,泰州及其所属的兴化,姜堰等里下河地区的青苗会,都天庙会,太平会等庙会活动众多.香火戏极为活跃.仅泰州城最着名的香火戏班就有森森庄的挎蓝小班子,北郊渔行解家舍王家香火班以及史家湾刁长柏香火戏班子.他们与因涝灾逃难而来的下河难民,或从盐淮运盐到泰州贸易的大量盐民,船工中的民间艺人相互交流融洽,逐渐使淮剧成为太平之州——泰州重要的戏曲娱乐形式之一,深受泰州百姓之欢迎.旧时.泰州无剧场,家班演出多在府宅厅堂,神戏演出,多在庙宇戏台,民间班社演出,多假广场临时搭草台.淮剧就属第三者演出.据文献记载及遗迹可考者,家班演出场所有俞氏流香阁(叉名舫亭);神庙戏台有城隍庙戏台(已废),都天庙戏台(尚存).至于象淮剧这些民间班社演出的露天戏台,临时架设,随搭随拆.据《崇祯泰州志}风俗》书中《海陵竹枝词》载:”演戏当年赛火神,挨河架木戏台新,偶然…挤台倾倒,笑煞人人学滚尘”.义据《海安考古录》载:道光十感到达最高点后骤然让位于仿佛新生般的生欲.毕竟电影需要观众的潜意识认可,没有生欲的电影就和现实中的自杀无异,不会博得人们的赞赏和满意.电影给予观众的满足感始终要在社会文化,习俗,法律,道德伦理认可的情况下得到实现,所以,死欲作为一份重要的元素可以用来重点渲染.迎合人类的潜意识爱好,但是最终生欲必须要翻盘盖过死欲,取得”生生死死生生”的大满足.例如《2012》末的方舟,《【)(】7》系列的永远不死,这样的桕对完美的结局可以唤起观众对自身生命存在以及人类世界的庆幸感,满足感,和“生”本身的快乐.这种快感的累积将是观众群形成习惯,日后反复以电影电视为视听,心理双重宣泄的潜意识推动力. 有趣的是,死欲冲动呈现为截然相反的两极:一极是死的向往,一极是死的恐惧.这对于影片的剧情构造可以作为一个提示.在剧情的编排中,对主动贴近死亡的疯狂,对真正面临死亡的恐慌,都是抓住观众心理,引起潜意识精神共鸣的重要部分.在某些国产影片中,对剧中人物面临死亡的安排忽视了”恐惧”的心情,显得与观众心理格格不入,从而影响了全片精神的感染力,这是很可惜的经验教训弗洛伊德关于《梦的解析》非常着名,以至于法国电影理论家雷纳克莱尔曾经表示电影和梦境一样,仿佛具有催眠的作用.我个人认为二者还是有比较明显差别的弗洛伊德一直对催眠疗法非常感兴趣并亲身实践,但是电影与催眠在受众群体上有根本的不同.催眠和梦境都是人类无意识情况下被动接受的心理展示,表现出潜意识中的思维.情绪特征.而电影则是受众明确自己的喜欢,带着自己的潜意识趋向主动前来接受宣泄,寻找快感的目标.换言之,是受众心中的原始意识(本我)驱动他们来借助影视艺术的力量冲破”自我”“超我”的桎梏,得到最本质的满足.但是从心理学角度上i井,两者都是人的深层心理在不同空间的安全释放,这是两者的其性.而如果在做电影的过程中不仅仅致力于迎合观众的潜意识喜好和原始情感,那么弗洛伊德理论不能兼顾的问题就体现出来.我将之归为两点:第一,有没有一些影视作品不能完全定性于”牛欲”和”死欲”范围,而需要从其他精神层面分析的?第二,研究影视观众学,肯定不仅仅考虑观众的心理需求,还要像开头提出的那样,全面思考经济与社会的相关问题,在影片的推广方面追求”面面俱到”,达到观众与影片本身互动的良好结果一部电影,应该做到能够提供给观众心理意识的满足感.不同于文字艺术的由抽象臆想至具象的欣赏方式.影视艺术独特的直接由视听具象体验出抽象情感和思想的特点,决定了必须考虑如何利用视听技术使观众深层心理中的潜意识得到宣泄的要求.按照弗洛伊德的”本我,自我,超我”理论,影视艺术应该是能够成功地提供想象空间,让观众进入童年之后就被取代的”本我”中去,在”本我”中感受“我”依然存在的最原始冲动和快感,并且融合了”自我”和“超我”的完美和谐的心理状态.因此,弗洛伊德的精神分析法是帮助我们了解观众与影视和谐发展的重要工具,而作为工具,它的价值将取决于我们是如何使用它.(南京艺术学院影视学院()8策划1—67l工垒一年五月十八日泰卅l~l;i’J.I,『布告称:”禁止巫人及女巫高搭彩台唱说淫曲昼夜喧闹”.可见当年淮剧等民间戏班搭台演戏之盛.民国初年,泰州城就有”新兴戏院,钟楼大戏院,五友戏院,同乐戏院,半亩轩戏园”等戏院11家,地域相连.习性相通,语言相近,条件适宜,也为淮剧在泰外I的生存提供了土壤.当时,经常在泰州生活演出的江淮戏班有”李玉花戏班”(有历史考证第二代淮剧老艺人)gl”韩家班戏班”,班主韩德友是泰州淮剧团创始人王少春的师父,演出的主要剧目有《李三娘磨磨》,《千里送京娘》,《赵五娘卖唱》等.此外,淮剧剧种创始人和主要传承人之一的马麟童及其女(马秀英),筱文艳等是土生土长的泰州人.这些都对淮剧艺术在泰州的传承普及推广起到了积极的作用.二十世纪五十年代,泰’Ji,I淮剧团正式成立.泰i,I淮剧以其浓郁的民间乡土主题,悲情撼人的艺术魅力,亦庄亦谐的表现手法在这块历史积淀厚重,文化底蕴丰盈,乡风民俗淳朴的肥沃土壤中生根,开花,结果.深受泰州地区人民的喜爱,其演出遍及大江南北,火爆京,沪,宁,徽大码头.泰州淮剧团是泰州唯一的地市级戏剧团体.在5O多年的悠悠岁月中,剧团大胆探索,不断创新.形成了泰州淮剧独特的艺术风格.表演俗中有雅,情感交融,唱腔丰富优美,起伏跌宕,音乐新颖别致,旋律流畅,乐队伴奏和舞台美术严谨细腻,抒雅大气.特别是着名淮剧表演艺术家陈德林,黄素萍,着名作曲家赵震芳等剧团主创人员,通过探索实践.对淮剧生角唱腔进行突破传统的改革,创造性地将淮剧旦角常用【自由调】,【小悲调】,【大悲调】等唱腔融合运用到生角唱腔中,逐步形成了曲式结构完整,旋律优美,韵味浓郁,格调鲜明的”生腔小悲调”.拓宽了淮剧生腔的音域,丰富了淮剧生腔的表现力,为观众提供了新的淮剧听觉享受.泰州淮剧团的代表性创作保留剧目为:《诺言》《板桥应试》《祥林嫂》《信访局长》《赵五娘》《团圆之后》《莲花庵》《刘贵成私访》《玉蜻蜓》《李三娘》《牙痕记》《买官传奇》《双玉蝉》《王宝钏I》《十五贯》《马前泼水》等.这些剧目有着较高的观赏陧,艺术性和审美性.具有丰富的思想内涵和特定的地域审美理念.具有历史文化的认知和研究价值,同时也具有较高的艺术欣赏价值.曾受到国务院副总理回良玉,上海市人大常委会主任龚学平,以及刘厚生,郭汉城,何孝充,袁雪芬等领导,专家和观众的好评.剧团先后参加了第六届中国艺术节,第五届中国上海国际艺术节,历届省戏剧节,淮居节,晋京演出等国家,省级重大艺术活动,屡获大奖.其中《诺言》被评为2008--2009年度江苏省舞台艺术精品工程和2009年江苏省”五个一工程”奖,《双玉蝉》,《买宫传奇》,《板桥应试》,《祥林嫂》,《赵五娘》等剧多次在中央及地方电视台播放.剧团获得与上海淮剧团,江苏省淮剧团并称为淮坛”三足鼎立各有千秋”之赞誉.?纵观剧团成长发展的艰辛历程.我认为成功的经验和要素主要有以下几个方面.1.泰州淮剧团选择了适合淮剧观众,适应演出市场,适合剧团特点的生存发展的艺术道路.表现为在艺术目标追求上的创新精神,既学习上海淮剧团”都市淮剧”的雅气.又借鉴江苏省淮剧团”乡土淮剧”的”俗”气,雅俗共融,形成自己独特的风格,特别是在语言,曲调改革上,走出了一条划时代的成功之路.二十世纪,上海淮剧团推行都市淮剧.江苏省淮剧团大力创演现代戏,而泰外I淮剧团则选择”三并举”之路(即:历史剧,新编古装剧,现代剧三并举).演出剧目丰富多彩,适合了不同层次的观众口味.剧团能上能下,去上海,进北京,赴省城,下农村,占田头,进校园,都广受欢迎,演出场次在业界名列前茅.2.剧团在不同时期都拥有一批叫响淮剧界的着名演员,作曲,乐队,舞美等领军人物,通过以血缘为主的家族传承.以个人拜师口传心授师徒传承和国办戏校招生,剧团自主招收学员集体学艺传承等途径培养备门类专业人才.占领人才战略高地,并形成自己的流派特色,始终引领淮剧潮流.”生腔小悲调”等”陈派”唱腔,独树一帜,脍炙人口,蜚声淮坛.3.泰外J淮剧团非常重视新剧目创作,大力实施”精品”战略,以打造重点剧目推出艺术人才,以优秀人才打磨精品剧目,历年来创作演出了《板桥应试》,《祥林嫂》,《信访局长》,《诺言》,《买宫传奇》,《双玉蝉》,《新婚礼葬》,《黄河故道》,《赵五娘》等不少闻名全国全省的优秀剧目,推出了一批淮剧新人4.泰州淮剧音乐创作,格调高雅清新,旋律优美流畅,富有新意,在音乐形象的把握和塑造上,力求创新.泰淮乐队综合伴奏水平也是名扬淮坛,他们个人技巧娴熟高超,音准协和,伴奏细腻,轻重缓急,错落有致,声部协调,配合默契,托腔助演,突出”伴”字,风格清秀,演员信赖.专家称赞.然而.随着现代社会娱乐形式的翻新,多元文化的涌入,网络发展的神速,人们的审美情趣发生转移,在大众文化消费方式多样化的今天,舞台表演艺术已不再成为大众文化消费的主流方式.这种生态环境的变化同样制约了专业国营文艺表演团体的发展.泰州淮剧团也和其他剧团一样.受多种因素的制约,生存处于低潮状态.百年淮剧,历经坎坷.曾几度辉煌,而今正经历着阵痛,在困境中徘徊.1.队伍萎缩,后继乏人.剧团在鼎盛时期从业人员有100多人,现在只剩下4O人,行当不齐,人才断档,尤其是创作人员匮乏,演出临时借人,成为剧团不得已的选择. 2.演出场所减少.演出成本增大.从二十世纪八十,九十年代起.各地影剧院大幅减少,倒闭,歇业,改行,能接待剧团演出的剧场寥寥无几.由于各地影剧院减少,演出码头之间的距离加长,演出成本加大.演出运输费,演员住宿费均由剧团单方承担.成本之大,剧团已难承受.3.经费不足.剧团的设备更新,房屋修缮,新剧目创作经费严重不足.艺术资料整理搜集无经费来源.事业传承发展受到严重影响和制约.感到欣慰的是.泰州淮剧今年已被列入国家非物质文化遗产保护名录.如何传承保护和发展好泰州淮剧,作为保护主体,泰州市淮剧团又该在保护和发展淮剧艺术方面采取什么措施.发挥怎样的作用,我们认为应着力抓好以下几个方面工作.改革体制.转换机制,激发演职人员的积极I生和创造性.淮剧艺术要传承发展,必须改革,必须进行创新.淮剧已被列入国家级非物质文化遗产名录,泰州淮剧也被批准为国家非物质文化遗产名录,这不仅保留了一个剧种,而且让从事淮剧艺术的演职人员欢欣鼓舞,看到了希望.我们要以此为契机,在市委,市政府的领导下,建立泰州市淮剧艺术保护领导小组,统一规划,制定泰州地区淮剧艺术抢救保护方案.泰州市淮剧团要主动积极地挑起保护传承发展的重担.在当前进行文化体制改革的过程中,要稳妥地抓好剧团事转企的改革,认真探索既体现社会主义精神文明建设特点和规律.又适应社会主义市场经济要求的文艺市场发展新体制.创建引导精神产品生产和流通的新体制.改革管理体制和分配机制,推行绩效工资,把剧团的收入与个人水平,工作量,个人业绩直接挂钩,有效解决阻碍艺术发展的体制.争取市政府逐年增加对剧团的投资力度,制定相关的激励配套政策.建立淮剧艺术保护和发展资金,促进淮剧艺术创新,发展,出人出戏,更好为人民服务.以戏育人,以老带新,促进淮剧艺术再发展,再繁荣.遵循传承传统基因,融合时代元素和”三贴近”的创作原则,在编演优秀传统剧目的同时,不断创新排练新剧目, 加工打磨重点剧目,精品剧目,以新人,新戏,新腔,新曲,新景留住老戏迷,吸引新观众.淮剧等戏曲种类是口传心授的活态艺术,人才是剧团生存发展的生命线.泰卅I市淮剧团现有市级非物质文化遗产代表性传承人4人.省级代表性传承人1人,这是剧种和剧团传承发展的基础.我们必须加强对剧团现有人才.特别是青年重点人才的培养使用,以重大节目推出人才,以重大活动亮出人才,以领衔演出锻炼人才;另一方面,继续招收有苗头,有潜力,有悟性的淮剧新人,为淮剧和剧团的传承工△I堡发展提供人才保证.老一辈艺术家是剧团的宝贵财富,要充分利用他们在培养演员”传帮带”工作中的重要作用.要积极发挥非物质文化遗产传承人的作用,为他们创造条件,鼓励他们辅导培养学生.耍围绕泰州淮剧特色,重点就泰州市淮剧团现代戏创作,淮剧陈派唱腔传承和泰州淮剧音乐创新等课题进行研讨.确立剧团今后艺术目标和发展方向.开拓市场.服务大众,发扬剧团优势送戏下乡下基层.文化市场也是一个竞争市场,各艺术形式之间存在着激烈的市场竞争.淮剧来自民间,来自群众,它的根在民间, 根在基层,只有回归民间基层,剧团才会有生机和活力.我们要积极深入基层,深入农村,找回农村传统阵地.淮剧除其具有浓厚乡土气息特点外,还具有对演出场地要求不高, 参演人员不多,能直接深入观众,机动性强等特点.要充分发挥这些优势,广泛深入农村演出,把失去的市场夺回来. 我们耍抓住国家送文化下乡的利好机遇,不妨以薄利的方式进行农村巡演,以崭新的面貌出现在农村观众面前,让农村观众重新认识泰州淮剧,再次喜欢泰州淮剧,先予后取. 加强宣传.扩大影响,营造良好的传承发展的社会环境.以提高青少年素质教育为机遇,积极与教育部门联手,选择代表性学校建立淮剧传承基地.做好淮剧进课堂,进校园工作,开设淮剧讲座,排练淮剧节目,举行淮剧演出,举办知识展览,以提高学生们对家乡地方文化的认知度.此外, 要通过举办淮剧票友演唱大赛和业余淮剧调演等手段,培养淮剧新生代的票友,戏迷和观众.有目的,有计划的扶持戏迷组织,开展专题讲座,进行示范演唱,媒体宣传推介,在社会上营造浓厚的淮剧传承保护氛围.搜集资料.建好档案,加强对淮剧艺术的研究与探索.做好泰州淮剧团资料(主要是剧团历史沿革,各个时期着名编,导,演,音,美专业人才情况,上演的剧本,曲谱,舞美设计图,导演手记,剧评,说明书,服饰,道具,上演剧目的剧照,录音,录像,唱片,磁带,光盘),以及各类调汇演及重大演出活动等)的搜集,整理,以文字,图片形式和录音录像等现代化手段.保存所有资料,让泰州淮剧团有影响的剧目和优秀演员(特别是老一辈艺人)的音像,图片资料,留存于世.编辑出版《泰州文化记忆?泰州淮剧志》,创建泰州淮剧网.并以此建立泰州淮剧档案资料库,为淮剧的传承发展留住脉络和根基.人是非物质文化遗产传承的主体,只有后继有人我们的事业才能代代相传.我们要不断探索淮剧艺术在新形势下传承和可持续发展的新途径,在继承和创新中.以人为本,与时代同行,以”出人出戏出效益”为终极标准,再铸泰帅『淮居0艺术明天的新辉煌.69—。

泰州市梅兰芳纪念馆现存问题和发展出路

泰州市梅兰芳纪念馆现存问题和发展出路发布时间：2021-12-17T06:04:05.551Z 来源：《学习与科普》2021年15期作者：刘黎剑陆印童[导读] 纪念馆作为城市重要的文化资源，对于当地优秀的文化传播，促进优秀传统文化“走出去”具有不可或缺的作用。

南京工程学院江苏南京210000摘要：纪念馆作为城市重要的文化资源，对于当地优秀的文化传播，促进优秀传统文化“走出去”具有不可或缺的作用。

目前已有不少纪念馆已成为国内外知名的休闲旅游目的地，其背后巨大的经济和文化影响力正在不断扩大，成为地方旅游新兴的驱动力和支撑力。

本文以泰州梅兰芳纪念馆为例，总结梅兰芳20世纪30年代赴美表演并成功宣传京剧文化的经验，为梅兰芳纪念馆相关景点提出创新型改良建议，以吸引更多的外国游客，以此促进京剧文化的传播，助其摆脱“走出去”困境。

关键词：外宣经验；纪念馆改进；创新性建议一、引言：中华优秀传统文化作为中华民族的根脉与灵魂，是推动中华文化“走出去”的不竭动力，且越来越成为提升国际地位必不可少的因素。

作为优秀传统文化的创造者和继承者，文化名人则是一座城市的历史文化延续，是可遇不可求的稀缺资源。

因此，不断发掘历史名人文化，打造专属城市文化名片是提升文化软实力的重要途径之一。

京剧艺术被称为“国粹”，积淀了中国人含蓄，典雅，精致的民族品性，具有独特的表现形式和魅力，上至帝王将相，下至贩夫走卒，无一不爱。

作为京剧艺术历史上的一朵奇葩，梅兰芳一生贡献卓越，不仅大胆创新，自成一派的独特风格“梅派”在国内吸粉无数，更是带着京剧登上了国际舞台，俘获了国外剧迷的芳心。

二、泰州梅兰芳纪念馆的发展优势1.中华文化“走出去”的战略背景近些年来，国与国之间交流、合作不断增加，优质的中国文化开始走出国门，走向世界。

京剧作为最受欢迎影响最大的剧种，自然而然地走在了“迈出国门”的前列，且在早些时候京剧就有了一定的对外传播基础。

京剧大师梅兰芳于1919、1924年访日演出，1930、1935年先后在美国和苏联演出，大大小小的民间地方剧团赴海外演出，老一辈的京剧艺术家在十九世纪末期到二十世纪前期持续向海外输出京剧文化，为京剧奠定了一定的海外受众基础。

泰州旅游文化产业发展问题探讨

泰州旅游文化产业发展问题探讨摘要：自从旅游文化产业的总收入超过传统产业而一跃成为目前世界上最大的产业之一，旅游文化产业便受到了世界各国的广泛关注。

旅游文化产业作为旅游产业与文化产业相融合的结果，被归入文化产业的外围层。

泰州市的旅游文化产业发展具备着得天独厚的优势，但又不可避免地面临着来自各处的挑战。

本文通过对泰州市旅游文化产业现状的分析，提出了一些切实可行的策略，希望对其发展具有推动作用。

关键词：泰州市旅游文化产业建设探讨旅游文化产业素有“无烟产业”之称，作为文化产业的一个类别，其总收入在上世纪90年代超过了传统产业，一跃成为目前世界上最大的产业之一而受到世界各国的广泛重视。

在知识经济盛行的今天，旅游文化产业的发展水平正逐渐成为一个衡量国家、地区经济软实力的重要标准。

旅游文化产业对经济的推动作用在我国同样表现的淋漓尽致：学者李志青(2001)曾通过实证研究测算出上海的旅游支出乘数为6；学者郝志敏(2006) 等亦根据旅游投入产出数据测算出2004年旅游增加值占GDP比重为10.8%；此后国家发改委研究所更是发布了一系列的数据表明旅游业的发展对就业率存在很大贡献。

为此，我国政府不断对文化产业给予高度重视，自十五届五中全会（2000）的文件中首次正式提出“文化产业”，中央在短短几年时间里多次出台关于文化产业发展的相关政策，充分表明中央已将文化产业发展提到了一个战略高度。

根据中央文件《中共中央国务院关于深化文化体制改革的若干意见》对文化产业的划分，旅游文化产业属于文化产业中的外围层。

经过这十几年的发展，我国旅游产业实现了突破式进展，即使在全球经济萎缩的2012年，旅游业却一如既往保持着稳中有升的态势。

但是，我国的旅游业也存在许多诸如市场不规范、文化内涵缺失、文化资源开发利用不足等问题，因此，对于旅游文化产业的研究仍是必要而紧迫的。

一、旅游文化产业的内涵旅游文化产业是旅游产业与文化产业理论融合的结果。

旅游产业是一个以旅游活动为中心链接而成的配置行业，只要是与旅游活动有关的行业和企业都是旅游产业的组成部分（张辉、魏翔，2004）；而文化产业则是为生产和经营文化产品、提供文化服务的企业行为和活动的集合（胡惠林，2005）。

泰兴花鼓发展现状分析

泰兴花鼓发展现状分析
泰兴花鼓发展现状分析:
泰兴花鼓是中国传统的民间艺术形式之一，源于江苏省泰州市泰兴县。

它以富有节奏感的鼓声和灵活多变的表演形式著称，深受人们喜爱。

目前，泰兴花鼓的发展取得了一定的成绩。

首先，泰兴花鼓在保护传统元素的同时，不断创新发展。

通过加入更多的舞蹈和声乐元素，使得演出更加生动精彩，吸引了更多的观众。

同时，一些创新性的表演形式，如花鼓艺术团的组建和跨界合作，进一步推动了这一艺术形式的传播和发展。

其次，泰兴花鼓在推广方面也取得了一定进展。

泰兴市政府和文化机构加大了对花鼓艺术的宣传力度，通过举办展览、演出等活动，增强了市民对泰兴花鼓的认知。

同时，泰兴花鼓也走出本土，参与各类比赛和文化交流活动，提高了其在国内外的知名度和影响力。

然而，泰兴花鼓的发展也面临一些挑战。

首先，受到现代化生活方式和娱乐方式的冲击，很多年轻人对传统文化表演形式失去了兴趣。

这对泰兴花鼓的传承和发展带来了一定的困难。

其次，由于资源和经济条件的限制，泰兴花鼓在人才培养和演出规模方面还存在一定的不足。

综上所述，尽管泰兴花鼓在保护和传承传统文化方面取得了一定成绩，并且在推广和创新方面也有所进展，但它仍面临着一些挑战。

为了进一步发展泰兴花鼓，需要加强对年轻人的教育
和培养，扩大演出规模，提升艺术水平，同时加强与其他地区的交流合作，共同推动泰兴花鼓在传统文化艺术领域的发展。

泰州戏曲的介绍

泰州戏曲的介绍全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：泰州戏曲是指江苏省泰州地区的传统戏曲艺术形式，是中国戏曲文化的重要组成部分。

泰州地区自古就是戏曲艺术的重要发源地之一，拥有悠久的戏曲传统和丰富的文化积淀。

泰州戏曲以其独特的表演风格和剧种特色而闻名于世。

泰州戏曲历史悠久，据传始于唐宋时期，盛行于明清时代。

泰州戏曲有着独特的表演风格和剧种特色，主要有泰州大腔、泰州豫剧、泰州评剧等。

其中以泰州大腔最为有名，被誉为“江苏一绝”，在江苏地区有着极高的知名度和影响力。

泰州大腔是由泰州地区本地戏曲艺人创编和传承而来，具有独特的表演风格和音乐特色。

泰州大腔的表演形式多样，既有唱、念、做、打的综合表演方式，也有独唱、对唱、联唱等形式。

演员们通过唱腔、表情、动作等多种手段刻画人物形象，展现情感，使得整个演出充满生气和戏剧性。

泰州大腔的音乐也是其独特之处。

其音乐旋律优美、节奏独特，具有浓厚的地方特色。

演员们在表演时配合音乐的节奏和情绪变化，使得整个演出更加生动感人。

泰州大腔的音乐也深受古典音乐和民间音乐的影响，具有悠久而深厚的历史积淀。

除了泰州大腔，泰州地区还有泰州豫剧和泰州评剧等类型的戏曲。

泰州豫剧是以唱念做打为主要表演形式，剧情多为历史题材，具有强烈的地方特色。

泰州评剧则是泰州地区的地方评剧形式，以其独特的演出风格和唱腔特色而广受欢迎。

第二篇示例：泰州是一座历史悠久的城市，也是中国著名的文化古都之一。

在泰州这座城市中，除了丰富的历史文化遗产外，还有着独特的泰州戏曲文化，是中国戏曲艺术的重要组成部分之一。

泰州戏曲起源于明清时期，深受当时的书院文化和文人雅士们的喜爱。

泰州地处长江下游地区，这里的文人雅士们游历过很多地方，带回了各地的艺术文化，从而形成了泰州戏曲独特的风格。

泰州戏曲包括了泰州地方戏曲和各种南戏、徽戏等其他类型的戏曲，形成了独具特色的艺术风格。

泰州戏曲是一种综合了音乐、舞蹈、演技等多种表现形式的艺术形式，而且在表演方法上更加注重细腻而细节化的表达。

浅析泰州市文化产业发展的现状与对策

地提出符合泰州实际情况的文化产业
发展应对策略。
（）三文化资源丰富，独具地方特色泰州作为有着悠久历史的文化名城，千百年来人文荟萃、名贤辈出，施
耐庵、郑板桥、梅兰芳是其中的杰出代表。境内有着丰富的文化资源，现存古遗址、古建筑、古石刻数百处，其中列为省市级文物保护的有１４处，包括千３年古刹光孝寺、安定书院、明代园林日涉园、始建于南宋的 “ 江淮第一楼 ”望海楼以及梅兰芳纪念馆、郑板桥纪念馆、中国人民解放军海军诞生地等。独具特色的地方文化使得泰州的知名度不断提高，相关的文化产业得到了快速发展，成为地区经济的一个新的增长点。（文化发展立足群众，惠民工程颇有四）成效２００９年，泰州市财政针对文化系统拨款增幅达到１．％，比年初通过的财１８政预算ｌ％的增幅高出１８百分点。０．个市委、市政府秉承 “ 昌水秀、祥泰之州 ” 文的城市文化主题，先后建成市区十大市民文化广场、努力打造群众性文化活动品牌，百姓大学堂、百姓议事园、百姓大舞台等 “ 百姓 ”系列文化活动贴近群众生活、深受群众喜爱。同时，政府加大对公共文化服务体系的财政支出，大力支持社区文化、广场文化、校园文化、企业文化等群众性文化活动，促进农村文化进城、城市文化下乡之间的良性互

泰州演艺中心：泰州的文化中心

泰州演艺中心：泰州的文化中心泰州演艺中心，作为泰州市文化事业的重要组成部分，扮演着泰州的文化中心的角色。

它是泰州市政府在文化建设方面的重要举措，旨在丰富泰州市民的文化生活，推动泰州文化产业的发展。

下面将从泰州演艺中心的概况、功能以及对泰州文化的影响等方面展开论述。

泰州演艺中心座落在泰州市中心区域，占地面积约15000平方米，建筑面积约38000平方米。

整个建筑设计独特，外观呈现现代简约风格，兼具现代感和艺术气息，成为泰州市的一道亮丽风景线。

该中心包括大型演艺剧场、音乐厅、会议展览中心等多个功能区域，拥有先进的舞台设备和音响设备，为各类演出和文化活动提供了良好的硬件条件。

首先，泰州演艺中心作为一所综合性演艺场馆，承接了众多的重要文化演出，如歌剧、话剧、音乐会、舞蹈表演等。

大型演艺剧场具有超过1000个观众席位，能容纳大规模的演出和观众。

音乐厅则为音乐专业人士提供了专业的演出和排练场所，也吸引了国内外的音乐家和乐团到泰州进行演出和交流。

此外，泰州演艺中心还经常举办各类文化艺术展览，包括绘画、摄影、雕塑等，为泰州市民提供了欣赏和学习的机会。

其次，泰州演艺中心不仅满足了市民的文化需求，还为泰州的文化产业发展作出了重要贡献。

文化产业作为泰州市乃至全国的重点发展产业之一，对于促进经济增长、提高城市影响力意义重大。

泰州演艺中心为文化产业提供了一个发展的平台，吸引了大量的文化创意企业入驻，形成了良好的文化产业生态圈。

这不仅为泰州市带来了经济效益，也推动了泰州的文化创意产业的蓬勃发展。

此外，泰州演艺中心还积极参与社会公益事业，举办各类公益活动，为社会做出贡献。

例如，中心经常组织演出和表演，为孤寡老人、贫困儿童等特殊群体送去欢乐和温暖。

同时，中心还开展各类文化讲座和教育培训活动，提高市民的文化素养和艺术欣赏能力。

这样的举措有力地推动了泰州市文化建设和社会进步，增强了市民的文化认同感和社会凝聚力。

总结起来，泰州演艺中心作为泰州的文化中心，在丰富市民文化生活、促进文化产业发展、推动社会公益等方面发挥着重要作用。

泰州旅游产业发展现状及对策分析

泰州旅游产业发展现状及对策分析泰州市位于江苏省中部，是长江三角洲地区的重要城市，拥有丰富的历史和文化遗址、自然景观和现代化的城市建设，具有良好的旅游资源和发展潜力。

目前，泰州市的旅游产业发展已经取得了一定的成果，但仍面临着一些问题和挑战。

泰州旅游产业发展现状分析：1. 旅游资源丰富。

泰州市拥有丰富的文化历史、自然景观和现代化城市独特的旅游资源，并且旅游资源分布广泛，包括古迹、湿地、风景区等。

2. 旅游接待能力有限。

泰州市旅游接待能力有限，旅游设施和基础设施有待完善，如交通、酒店、餐饮等方面仍需提升。

3. 旅游产品单一。

泰州市旅游产品以文化历史和自然风光为主，缺少多样化和特色化旅游产品。

旅游市场定位不够明确、衍生产品不够创新。

4. 旅游服务水平有待提升。

泰州市旅游服务品质还需进一步提高，旅游从业人员素质、技能水平有待加强，旅游服务管理机制需要完善。

泰州旅游产业发展对策：1. 加强旅游基础设施建设。

提高公共交通设施、景区接待设施、民宿、酒店和餐饮设施等基础设施的质量和数量。

2. 发展多样化旅游产品。

根据市场需求和旅游资源特点，开发多样化和特色化的旅游产品，增加旅游玩点和互动性，降低游客的疲劳度，创造多元化消费增加收入。

3. 加大旅游市场营销力度。

树立泰州市旅游品牌形象，激活旅游市场，提高目标客群的认知度和吸引力。

4. 提高旅游从业人员素质。

加强对旅游从业人员的培训和教育，提高旅游服务质量和专业水平。

5. 促进旅游产业与文化、体育、休闲等产业融合发展。

引入其他产业和旅游产业共同发展，形成产业联动效应，实现共享资源，推进多产业互补共赢发展。

泰州市戏曲文化旅游发展对策研究

泰州市戏曲文化旅游发展对策研究长春大学旅游学院毕业设计（论文）纸┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊装┊┊┊┊┊订┊┊┊┊┊线┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊泰州市戏曲文化旅游发展对策研究[摘要]戏曲文化旅游是一种新兴的旅游方式，虽然戏曲文化旅游的起步不算太早，但是由于人们越来越重视旅游过程中的文化性和体验性，戏曲旅游正在蓬勃发展。

泰州拥有丰富的戏曲旅游资源，“戏曲三家村”是泰州建设时间最长，文化积淀最浓厚的景区，吸引了大批的戏曲爱好者来此学习交流。

但是由于戏曲本身的传承性难，受众性小以及泰州旅游基础设施不够完善，戏曲旅游开发缺乏深度，专业人才缺乏，知名度低，宣传力度不够等一系列问题，阻碍了其快速发展。

本文通过对泰州戏曲旅游资源的研究和SWOT分析，明确了泰州戏曲文化旅游发展过程中存在的优势和劣势，并提出了一些方案，以加快泰州戏曲文化旅游的发展。

[关键词] 泰州戏曲文化旅游资源 SWOT分析长春大学旅游学院毕业设计（论文）纸┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊装┊┊┊┊┊订┊┊┊┊┊线┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊Research on the Development Strategy of Traditional Chinese Opera Tourism in Taizhou[Abstract] Opera tourism is a new way of traveling.Although opera tourism started late.But because people demand more and more cultural experience of tourism,opera tourism is booming.Taizhou has rich tourism resources. “Three opera park”has been constructed the oldest one and has the strongest cultural accumulation in Taizhou.It has attracted a large number of opera lovers to here travel and learn drama knowledge.But some problems hinder the development of opera tourism:opera itself is difficult to smriti,not have too much viewers;Tourism infrastructure is not perfect;The lack of depth of traditional opera tourism development;Lack of professional talents and insufficient propaganda .This passage through a study on the tourism resources of traditional operas and SWOT analysis in Taizhou,define the advantages and disadvantages of the development process ,and then put forward some useful suggestion to speed up the development of Taizhou opera tourism.[Keywords] Taizhou Traditional Chinese Opera Culture Tourist Resources SWOT Analysis长春大学旅游学院毕业设计（论文）纸┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊装┊┊┊┊┊订┊┊┊┊┊线┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊目录摘要 (I)Abstract (II)引言 (1)一、戏曲文化旅游的概念与意义 (1)（一）戏曲文化旅游概述 (1)（二）泰州发展戏曲文化旅游的意义 (1)二、泰州戏曲文化旅游资源类型及特征 (2)（一）泰州戏曲文化旅游资源的类型 (2)（二）泰州戏曲文化旅游资源的特征 (3)三、泰州戏曲文化旅游开发的SWOT分析 (4)（一）优势 Strength (4)（二）劣势 Weakness (4)（三）机遇 Opportunity (6)（四）挑战 Threaten (6)四、泰州戏曲文化旅游发展策略 (7)（一）明确戏曲旅游的文化定位和市场定位 (7)（二）树立泰州戏曲旅游的品牌形象 (8)（三）培养戏曲旅游专业人才 (8)（四）提高“戏曲文化三家村”的知名度，加强戏曲旅游宣传 (9)（五）开发有特色的戏曲工艺品 (9)结论 (10)致谢 (11)参考文献 (12)┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊装┊┊┊┊┊订┊┊┊┊┊线┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊┊泰州戏曲文化旅游发展对策研究引言2016年4月，位于泰州凤城河畔的中国评书评话博物馆开馆，这个带“国”字的博物馆的开馆标志着泰州发展戏曲文化旅游的决心更加坚定。

泰兴花鼓发展现状分析

泰兴花鼓发展现状分析泰兴花鼓是江苏泰兴传统民间艺术的重要组成部分，已有数百年的历史。

作为中国非物质文化遗产之一，泰兴花鼓以其独特的艺术形式和内涵而备受瞩目。

本文将从历史传承、演出形式、市场现状等方面进行分析，探讨泰兴花鼓的发展现状。

首先，泰兴花鼓具有悠久的历史传承。

据史书记载，泰兴花鼓的历史可以追溯到明代。

通过几百年的传承，泰兴花鼓积累了丰富的艺术资源和创作经验。

如今，泰兴花鼓已经成为江苏省重要的非物质文化遗产代表之一，享有盛名。

其次，泰兴花鼓的演出形式多样。

泰兴花鼓的演出形式非常灵活多样，既有单独表演，也可以与其他艺术形式相结合，如舞蹈、戏曲等。

这种多样化的演出形式使泰兴花鼓得以在不同场合、不同活动中展示自己的魅力，吸引了众多观众的关注。

再者，泰兴花鼓市场需求逐渐增加。

近年来，随着人们对传统文化的重视和对艺术表演的需求增加，泰兴花鼓在市场上的需求有了显著的增长。

越来越多的人选择欣赏泰兴花鼓的表演，这对于泰兴花鼓的发展来说是一个很大的推动力。

然而，泰兴花鼓的发展也面临一些挑战。

首先，年轻人对于传统艺术的兴趣不高，他们更倾向于追求时尚、流行的艺术形式。

因此，培养年轻一代对泰兴花鼓的兴趣和认同是一个亟待解决的问题。

其次，由于经济利益的驱动，部分商业演出注重效益而忽视了艺术质量，这对于泰兴花鼓的发展造成了一定的不利影响。

为了推动泰兴花鼓的发展，我们可以采取一系列措施。

首先，应该加强对泰兴花鼓的宣传和推广，提高大众的艺术素养和对传统艺术的认识。

其次，应该注重培养年轻一代的花鼓艺术人才，建立专门的培训机构和课程，让更多的年轻人参与其中。

再者，政府可以加大对泰兴花鼓的扶持力度，提供更多的资金支持和政策倾斜，鼓励艺术创作和演出。

总之，泰兴花鼓作为江苏泰兴传统民间艺术的重要组成部分，具有悠久的历史传承和独特的艺术魅力。

尽管面临一些挑战，但通过加强宣传推广、培养人才和政府的支持，泰兴花鼓仍然具有广阔的发展前景。

我们有理由相信，在共同努力下，泰兴花鼓的发展能够更上一层楼。

泰州戏曲文化赏析

泰州戏曲文化赏析作者：张树俊来源：《群文天地》2010年第14期泰州为汉唐古郡，淮海名区，人文荟萃，物产丰铙，是著名的鱼米之乡。

作为文化现象之一的戏曲，在泰州同样兴旺发达。

现在的泰州戏迷多，他们爱看戏、爱唱戏。

泰州的戏曲文化丰富多彩，有京剧、淮剧、扬剧、锡剧、越剧、黄梅戏，有说书，有评话，等等。

当然，纵观泰州的戏曲文化史，影响最大的还是要数泰州的京剧与评话。

1、泰州京剧独竖一帜泰州戏曲有文字资料可考者，可上溯至宋代，到了明代，泰州戏曲，更为普及。

这时的泰州戏曲已进入民间婚娶寿诞庆贺活动，且相习成风，及至清代。

随着经济文化的日益发展，泰州戏曲活动，更是繁花似锦，百卉争艳，依据记载不完全统计，即有家庭乐部六家（待考者二家），俞锦泉家妇女昆部，人数众多，规模庞大，演出频繁，堪称全国之冠。

[1]泰州最为著名的戏曲是京剧。

泰州的京剧以梅兰芳大师为代表。

梅兰芳把泰州方式文艺推向了清末以来艺术顶峰。

梅兰芳（1894-1961）虽生在北京，但祖籍在泰州，其祖父梅巧玲天资聪慧，学戏刻苦，扮相雍容端丽，表演细腻逼真，念白文雅脱俗，京昆俱佳。

在京剧早期，青衣、花旦界限很严，但梅巧玲戏路很宽，花旦戏外，兼工青衣和昆旦，为余紫云、王瑶卿、梅兰芳等创花衫行当打下基础。

梅巧玲常演剧目，昆曲有《百花赠剑》、《刺虎》、《思凡》、《折柳》、《小宴》、《絮阁》等；京剧有《盘丝洞》、《闺房乐》、《梅玉配》、《浣花溪》、《虹霓关》、《胭脂虎》、《玉玲珑》、《彩楼配》、《龙女牧羊》、《乘龙会》、《五彩舆》、《德政坊》等；最拿手的是旗装戏，如《四郎探母》、《雁门关》等。

梅巧玲的次子竹芬，乳名二锁，工旦，二十几岁即早逝，竹芬之子即梅兰芳。

梅兰芳8岁学戏，10岁登台，20岁时，已经是一位驰名京沪的京剧演员了。

随着京剧造诣的加深，梅兰芳对京剧表现当代题材进行了大胆探索，对传统剧目进行加工整理，上演了许多传统戏，如《宇宙锋》、《花木兰》、《拷红》等，刻画了一个个血肉丰满、栩栩如生的女性形象。

浅谈泰州市文化产业发展策略

浅谈泰州市文化产业发展策略作者：乔木来源：《旅游纵览·行业版》 2014年第3期文化产业在全球发达国家的备受推崇引起了我国政府对文化产业的高度重视，党中央充分认识到了文化产业将成为经济发展之大势所趋。

泰州作为江苏省历史文化名城具有丰富的文化资源，但是文化产业开发由于起步晚，开发不充分等原因，其发展仍存在很多问题。

本文通过运用SWOT模型对泰州市文化产业发展现状进行梳理分析，进而为泰州市文化产业发展提供一条可持续发展的道路。

文化产业文化产业链 SWOT分析作为世界经济的领跑者，美国在2002年度的文化产业总产值就高达12500亿美元，占到了美国GDP的12%。

英国别具一格地提出“文化创意产业”，将深厚的历史文化资源作为文化产业发展的重要契机，悄然实现了由第二产业向第三产业的转型。

历史悠久的法国更是借助其庞大的历史古迹集群以及卢浮宫博物馆等大型文化工程多次蝉联世界第一旅游大国。

可见，随着经济全球化以及科技的日益发达，文化产业已逐渐取代了传统工业而成为21世纪的朝阳产业，受到世界各国的青睐。

我国的文化产业自20世纪70年代开始兴起，亦日益受到重视。

2009年《文化产业振兴规划》的出台，标志着文化产业上升为国家战略性产业。

党的十八大报告中进一步提出“文化产业成为国民经济支柱性产业”。

在短短几年之内，党和政府充分明确地彰显了大力发展文化产业的信心和决心，也昭示了文化产业在未来国家建设中的重要战略地位。

作为世界文化发展史上一颗璀璨的明珠，中国拥有卓越悠久的文化积淀，但文化产业的发展却一直受到起步晚、不规范等问题的困扰，没有形成强劲的竞争力，根据中国科学院中国现代化研究中心发布的《中国现代化报告2009——文化现代化研究》，中国文化竞争力仅居世界第24位。

一、文化产业的内涵“文化产业”这一概念最早由马克思在其《资本论》提出，后经由法兰克福学派学者Adorno及Max Horkheimer（1947）发展形成了“文化工业”理论，进入20世纪80年代后，对文化产业的研究转向理论的应用，文化产业的发展应运而生。

泰州戏曲博物馆生存现状

泰州戏曲博物馆生存现状
近年来，随着中国传统文化的逐渐回温，艺术馆、博物馆等文化场所也得到了蓬勃的发展。

泰州戏曲博物馆作为一个专门展示地方戏曲历史文化的馆藏机构，也吸引了众多文化爱好者和游客的关注。

然而，泰州戏曲博物馆的生存现状仍然面临着诸多难题。

一、藏品管理不善
泰州戏曲博物馆的馆藏总量较大，涵盖了泰州地区各个时期的戏曲艺术。

但由于文物保护、馆藏管理等诸多因素，部分馆藏品存在损坏、流失等风险。

需要加强馆内安防、加强藏品保养和管理。

二、展览形式陈旧
泰州戏曲博物馆的展览形式大多采取传统的实物展示方式，缺乏更加生动、多样化的展览形式和互动方式，难以吸引更广泛的观众。

通过引入数字化技术，开展多媒体展示和互动体验活动，可以增强观众的参与感和体验感。

三、宣传推广不足
泰州戏曲博物馆在宣传推广方面还存在欠缺。

尽管泰州市已为泰州戏曲博物馆争取到了国家一级博物馆资质，但依然未能吸引更多的国内外游客。

可以考虑加强多种形式的宣传推广，如出版相关的画册、文献、邮票或派生产品等，提高馆藏的知名
度和品牌形象。

四、财政资金紧缺
泰州戏曲博物馆的建设和运营费用都需要依赖财政资金，但泰州市财政预算的限制，导致资金的紧缺性。

因此，需要寻求相关赞助或引入民营资本等方式，引入市场化机制，提升资本效益和运营规模。

综上所述，泰州戏曲博物馆的生存现状存在一些困难和挑战。

但只要各方关注和支持，加强相关改进和完善，相信泰州戏曲博物馆总能走得更稳步，成为更好的展示传统文化的重要场所。

国内戏曲博物馆现状与发展研究——以泰州戏曲博物馆为例

作者：郭新宁[1]
作者机构： [1]江苏师范大学敬文书院,江苏徐州221116
出版物刊名：戏剧之家
页码： 32-33页
年卷期： 2021年第36期
主题词：戏曲艺术;博物馆;发展方向
摘要：泰州是一座有着2000多年建城史的中国文化历史名城,自古有"水陆要津,咽喉据郡"之称.作为文化现象之一的戏曲,在这里也同样兴旺发达,有文字资料可考者,可上溯到宋代,出现过梅兰芳、李长祚、李为霖、李栋等戏曲家,拥有着梅兰芳纪念馆、中国评书评话博物馆、柳园、桃园等与戏曲文化息息相关的戏曲博物馆及戏曲文物展陈区域.本文以泰州戏曲博物馆为例,分析泰州戏曲博物馆的发展现状及其存在的问题和优化发展路径,旨在为国内戏曲博物馆的可持续发展提供借鉴和参考.。

泰州市句容市句剧园：古代戏曲文化的传承

泰州市句容市句剧园：古代戏曲文化的传承泰州市句容市句剧园位于江苏省泰州市句容市，是一座久负盛名的古代戏曲文化传承地。

作为中国戏曲之乡的句剧园，承载着泰州古代文化的精髓，是泰州戏曲艺术的重要象征。

句剧是中国戏曲中的重要剧种之一，是古代泰州地区的特色艺术形式之一。

它起源于明朝，发展至今已有数百年的历史。

句剧以其独特的音乐、表演和剧本风格而闻名于世。

剧园由泰州市政府投资建设，于2008年正式对外开放，成为推广句剧和传承中国传统文化的重要平台。

句剧园占地面积约150亩，园内建筑风格充满了古代的气息。

剧场是句剧园的核心设施，其设计灵感来源于古代的戏曲舞台。

剧场采用了传统的木结构和瓦片覆盖，建筑造型庄重大气，给人一种古典与现代相结合的美感。

在句剧园内，除了观赏句剧的演出，游客还可以参与各种戏曲文化体验活动。

例如，学习句剧表演、道具制作、音乐演奏等，亲身感受古代戏曲的艺术魅力。

此外，句剧园还设有戏曲博物馆，展示了各类古老的戏曲文物和藏品，丰富了游客的参观体验。

句剧的特点之一是它的音乐风格独特。

句剧音乐以民间乐曲为基础，在传统曲牌的基础上，融入了当地的音乐元素，形成了独具泰州地方风情的音乐特色。

句剧的表演形式多样，既有唱腔、念白，又有舞蹈、杂耍等。

句剧演员要具备多种技能，包括演唱、表演、舞蹈等，经过长期的专业培训和表演实践，才能成为一名合格的句剧演员。

句剧所演出的剧目也丰富多样，包括历史剧、神话剧、传奇剧等。

剧本通常取材于中国古代的文学作品，例如《红楼梦》、《水浒传》等，以及一些民间传说和历史事件。

剧目以其情节曲折、人物丰满、语言生动的特点而备受观众喜爱。

句剧园还定期举办各种戏曲演出和文化交流活动，吸引着来自全国各地以及海外的游客。

在这里，观众可以欣赏到高水平的句剧演出，感受到中国传统文化的魅力。

与此同时，句剧园也为年轻的剧院人才提供了一个展示自己才华的平台，促进了戏曲文化的传承和发展。

句剧园的建设和发展不仅对句剧艺术的传承具有重要意义，更对当地旅游业的发展起到了积极的推动作用。

探索传播弘扬优秀传统文化的新路径——举办首届泰州非遗博览会的实践与思考

为了弘扬优秀传统文化，彰显地域的传统文化底蕴，展现非遗精彩魅力，推进非遗保护传承向更高水平发展，泰州市委宣传部、泰州市文广新局在去年“文化和自然遗产日”活动期间，于6月12日至18日，在泰州市体育馆成功举办了以“非遗保护，传承发展的生动实践”为主题的首届泰州非遗博览会。

所辖市（区）的130多个非遗项目，80多名非遗传承人，以及10多家文化产业项目集中亮相博览会。

博览会内容丰富，形式多样，布展新颖，互动体验，精彩纷呈。

原定三天的展期，应广大市民的强烈要求，又延长了三天，6万多人参观了非遗博览会，大大超过了预期的目标，产生了轰动效应。

博览会成为广大市民共同关注的热点、各种媒体采访报道的焦点、继承弘扬优秀传统文化的亮点。

是一次蔚为大观的泰州非遗盛会、一次非遗传承人各显身手的“群英会”，这是泰州市非遗保护传承实践的生动写照，影响深远，意义重大。

政府主导，是做好非遗保护工作的关键首届泰州非遗博览会是由市委常委、宣传部部长常胜梅和市政府王学锋副市长提出举办的一次重大文化活动。

市领导指出，要集中力量，全面展示全市非遗保护的成果，规模要大、影响要大、效益要大。

市领导亲自调研，并组织相关领导专家对博览会活动进行策划设计，数次召开各市（区）委宣传部、文广新局、非遗保护中心、新闻媒体以及相关部门单位领导参加的宣传动员和工作部署会议，提出了明确的任务和要求，并在部门人员组织、资金协调保障上予以落实。

泰州市文广新局组织精兵强将，具体负责博览会的整体布展工作。

本届博览会以“保护传承、合理利用”为原则，以“非遗保护———传承发展的生动实践”为主题，整合全市非物质文化遗产资源，搭建非物质文化遗产展示、交流的平台，以此打造泰州特色文化品牌，推进文化创意产业发展，实现保护成果社会共享,促进全市非物质文化遗产的可持续发展。

博览会主要包括三个方面的主题活动内容：一是举行首届泰州非物质文化遗产博览会开幕式暨2017年文化和自然遗产日泰州市主场活动；二是非遗保护成果和项目展示；三是文化产业项目招商推介暨集中签约仪式。