启功行书技法
启功书法简评
书 法艺 术是从 实际书 写中产生 出来的。 他说 ：
“ 我曾认 为书法不能脱离 文辞而独 立存在 ， 即
使 只写一 个字 ， 那一 个字也 必有它 的意 义 。 例
如写一个 ‘ ’ 喜 字或一 个 ‘ 字， 福’ 都代 表着人们 的愿望 。 同时他也认 为书 写的字体 要和 内容 ” 相符合， 他指出：“ 例如 用颜真卿肥厚 的笔法 、
启功 行书 百年校庆 诗 】５ １ｍ １￣５ｃ 纸本 ２０ 年 ０２ 释文 ： 松干 尺益 青葱 旧校 仍留 木铎 声。四害 蹄 元徒 践 踏，群贤 教 泽倍 峥 蝾 。 耘 遗著 今 传 诵 新 励 从此 更 延干 百载 ，扣华师 范 有殊 荣。北京 师 范大学 百年 校庆 。 元二 干零二年 ， 公 启功 敬 颂。 铃印 ： 启功 之印 （ 白）
最 后一首的 注释 中曾说 道 ：“ 六 岁 家塾 ， 余 人 字课 皆先祖 自临 《 九成宫》以为仿影。 十一岁见
《 多宝塔 碑 》 略识 其笔 趣。 皆无 所谓 学书 ， 然
也。 廿余岁得 赵书 《 胆巴碑》， 好之 ， 大 习之 略 久， 或谓似英 煦斋。 方学画， 时 稍可成图 ， 题 而 署板滞， 成行款。 不 乃学董香 光， 虽得 行气 ， 而 骨力全 无。 继假得上 虞 罗氏精 印 《 宋拓 九成 宫 碑》， 刘权 之跋 ， 有 清润肥厚 ， 为不 啻墨迹 ， 以 固不知其为宋人重刻 者。 乃逐 字以蜡纸 钩拓而 影摹 之 ， 是行笔 虽顽 钝 ， 结 构略 成， 于 而 此余
法家 的书法艺术更不是 容易的事。 我们必 须抛
王体系人手来评论启功先生 的书法艺术。
启功先生的书法是 传统 的， 是在传统 的基 础上形成的独特的个人风格。 许多人把启功的书
启功学书法的技巧
启功学书法的技巧
启功是中国当代著名书法家、画家和文物鉴赏家，他的书法技艺深厚，具有独特的风格。
以下是启功学书法的技巧：
1. 结字是关键：书法要先从结字入手，注意笔画所处的位置以及方向、角度和疏密关系等。
同时要注意整体形象和比例关系，比如先紧后松、上紧下松、左紧右松等。
2. 执笔如拿筷：书写时注意力多用在笔画的轨道曲直和笔画之间的比例位置上，而不要只关注笔画形状的变化。
3. 落笔先画圈：在书写落笔之前，先在空中执笔画个圈，这样可以帮助调整执笔的高度、提腕或悬肘等，使其符合要求。
4. 选贴自己作主：选贴是学习书法的重要步骤。
启功先生建议学习者自己选择喜欢的碑帖作为范本，因为每个人的口味和爱好不同，只有自己选择才能确保有兴趣和主动性。
5. 提高艺术修养：对于一些公认的优秀碑帖，如果暂时不喜欢，也不要排斥。
提高自己的艺术修养和分析能力，过一段时间再回头看，就能发现它的优点和长处。
6. 影摹是调查：初学者可以使用透明纸或薄膜覆盖在范本字帖上进行练习，或者先用单线笔（如铅笔、圆珠笔、钢笔）写出每笔的中心骨干。
以上是启功学书法的技巧，供您参考。
如果需要了解更多关于启功学书法的技巧，建议查阅相关资料或请教书法专业人士。
启功硬笔行草书法
启功硬笔行草书法启功硬笔行草书法是一种独特的书法风格，它以刚劲有力的笔画和流畅自如的线条为特点，具有非常高的艺术价值和欣赏价值。
下面，我们将从其主要内容、特点和应用等方面展开写作。
一、主要内容启功硬笔行草书法主要包括以下几个方面：1.笔画：启功硬笔行草书法的笔画非常刚劲有力，具有很强的视觉冲击力。
它的笔画不仅要有力度，还要有节奏感和变化性，以达到艺术效果。
2.线条：启功硬笔行草书法的线条非常流畅自如，具有很强的动感和生命力。
它的线条不仅要有流畅感，还要有变化性和层次感，以达到艺术效果。
3.构图：启功硬笔行草书法的构图非常精妙，具有很强的美感和艺术感染力。
它的构图不仅要有层次感，还要有对称感和平衡感，以达到艺术效果。
4.用笔：启功硬笔行草书法的用笔非常讲究，具有很高的技巧性和艺术性。
它的用笔不仅要有力度，还要有速度和节奏感，以达到艺术效果。
二、特点启功硬笔行草书法具有以下几个特点：1.刚劲有力：启功硬笔行草书法的笔画非常刚劲有力，具有很强的视觉冲击力。
2.流畅自如：启功硬笔行草书法的线条非常流畅自如，具有很强的动感和生命力。
3.精妙构图：启功硬笔行草书法的构图非常精妙，具有很强的美感和艺术感染力。
4.技巧高超：启功硬笔行草书法的用笔非常讲究，具有很高的技巧性和艺术性。
三、应用启功硬笔行草书法在实际应用中有着广泛的应用价值，主要体现在以下几个方面：1.书法艺术：启功硬笔行草书法是一种非常高雅的书法艺术，可以用于书法展览、书法比赛、书法教学等方面。
2.文化传承：启功硬笔行草书法是中国传统文化的重要组成部分，可以用于文化传承、文化交流等方面。
3.商业应用：启功硬笔行草书法可以用于商业应用，如广告设计、商标设计、产品包装等方面。
4.个人修养：启功硬笔行草书法可以用于个人修养，可以提高个人的审美能力、文化素养和艺术修养。
总之，启功硬笔行草书法是一种非常独特的书法风格，具有很高的艺术价值和欣赏价值。
它的主要内容、特点和应用等方面都非常丰富和多样化，可以满足不同人群的需求和喜好。
行书技法
行书技法作者：张传进来源：《书画中华》2015年第06期1、直线贯气贯通行气是行书布局谋篇的重要技巧，古代书家在实践中取得不少成功的经验，直线贯气即是其中的一种。
在篆书、隶书、楷书的章法布局中，因其字距匀等、字字独立，在章法上主要追求整齐美和装饰美，虽然也能够以静显动，但动态的表现力还是很有限的。
它们也十分讲究字与字在纵向和横向的联系，但依赖的手段是不多的。
就其纵向而言，就是使各字的平衡中轴线保持在同一条垂线上，在横向上保持在同一条水平线上，这两条线成了正书章法安排的生命线，这两条生命线使正书的章法变成一个有意味的整体。
行书章法中的直线贯气法，就是对正书纵向平衡中轴线的继承，它使各字的中轴线在纵向上保持在同一条垂线上，并保持行距相等、行线平行。
这是一条无形而又有形的心理意识上的线，书家让所有的字的用笔和结构都在这条线上进行“变奏”，使整幅作品形成平湖腾细浪般的境界。
示例1：欧阳询《张翰帖》（图1-1）。
刚劲利索的用笔，修长亭立的结体，被直垂的行气统一在一起。
示例2：赵孟頫《画羊图跋》（图1-2）。
笔法精到，超逸脱俗，文质彬彬，气息贯通。
示例3：董其昌的《罗汉赞》（图1-3）。
行与行排列，无波无澜，秀雅恬淡，似插花仕女，将精细和灵动寓于文静之中。
2、曲线贯气在直线贯气的章法中，作品更多地显示出的波澜不惊的平和气象。
为了增加行书的动势，更能有效实现笔墨达情，在行书创作中，更多的作品使用的是曲线贯气法。
书家在营造行气时，有意打破单个字的端正平稳的排列模式，使字在体势上左欹右侧，这样单字的中轴线就不是垂直的，而是倾斜的。
一行之中的单个字的中轴线的连线自然成了一条摆动的曲线，通过它将字与字联系起来，这种贯气法能使作品的行气流畅，又起伏多变。
此种贯气法使用十分广泛，不同的书家，不同的书写内容，不同的风格取向，不同时代文化影响，使得这种手法的表现千姿百态。
它在行书的章法布局中起到了十分重要的作用，值得深入细致地分析和应用。
启功体论字的行书
启功体论字的行书1.启功谈行书行书是中国书法中最具有动感和韵律感的一种字体，也是书法创作中比较难掌握的一种字体。
启功先生是中国现代著名的书法家，其行书能够将线条的韵动和情感的表现相结合，赢得了广泛的赞誉。
在下面的文章中，我们将从启功行书的特点和魅力，以及其创作的艺术价值等方面探讨这位书法大师的行书艺术。
2.启功行书的特点和魅力启功行书的特点是笔画变化多端、流畅有力，具有强烈的运动和速度感，有时还带有一些草书的气息，充满着生命力和创造力。
启功行书中的笔画构造精细，纵横交错，上下翻滚，各个程度的笔画都被巧妙地处理和安排，展现出了书法艺术的高超技巧和创作能力。
同时，启功行书的韵律感也非常强烈，有时笔画如波澜起伏般，有时又如乐曲一般优美流畅，充满着音乐的感觉。
这些特点和魅力使得启功行书成为了中国书法中的独特艺术珍品。
3.启功行书的艺术价值作为一种书体，启功行书对于中国书法的发展和创新大有裨益。
启功行书不仅是书法艺术的一种探索和创新，也是中国传统文化的一种传承和发展。
其对于传承和发扬中华文化、推进书法艺术现代化进程都有着重要的意义。
同时，启功行书在国内外都拥有着广泛的影响力和美誉度，成为了中外文化交流的重要桥梁。
其艺术价值与历史传承价值、文化传递价值和时代精神价值相结合，使得启功行书在中国书法艺术中备受瞩目。
4.启功行书的识字和写字技巧对于想要学习启功行书的人来说，需要掌握的系统技巧和诀窍有很多。
识字是基础，必须熟悉书法中各种笔画的结构和规律，以及行、草、楷、隶、篆等书体的特点和区别。
写字则需要借鉴启功行书的创作方法和技巧，例如如何使用笔划、如何布局、如何掌握节奏和速度等等。
此外，还需要具备良好的手腕力和肩背气的协调配合能力，才能真正掌握启功行书的技艺。
5.启功行书的书法意境和情感表达启功行书不仅是笔画的堆砌，更是情感和意境的表达。
在行书的创作过程中，启功先生从自身对于文字和身世的感悟和领悟出发，将情感和意象内化为笔画，寄托在纸上。
启功：书画碑帖全能的鉴定家
28启功：书画碑帖全能的鉴定家□ 王连起2005年夏，启功先生逝世，我在纪念先生的文章开篇写道：“启功先生逝世，中国失去了一位学识渊博的国学大师，一位并世少有的伟大教育家，一位独步当代甚至不让古人的大书法家，一位可以说完美继承了中国文人画优良传统的画家，一位才思敏捷而又能入古出新的诗人，一位古书画碑帖全能的权威鉴定家；于我，则从此失去了一位悉心指教关心、爱护我的恩师。
”从1978年至先生逝世，我大概是向先生登门请教最勤的人之一。
每看到各色人等向先生求字、求画，无论春秋寒暑，无休无止，我便不由得想起元代诗人方回写赵孟頫的诗：“不合自以艺能累，天下善书今第一……小者士庶携卷轴，大者王侯掷缣帛。
门前踏破铁门限，苦向王孙觅真迹。
”都是旧王孙，都有各方面超人的艺术才能，正缘于此，先生同赵孟頫还有一个非常相似之处，这就是元诗四大家之一的杨载在赵孟頫行状中说的：“然公之才名，颇为书画所掩，人知其书画而不知其文章，知其文章而不知其济济之学。
”所以，我虽然这里谈的是古书画碑帖鉴定，但行文伊始，还是要把先生的学术和教育成就放在前面的。
最近看到一种分类法，将三位鉴定家老先生各自贴上一个标签：徐邦达先生是技术鉴定，谢稚柳先生是艺术鉴定，启功先生是学术鉴定。
还有将美国大都会艺术博物馆讨论《溪岸图》时的美国的高居翰、方闻和中国的启功，也都各给定了一个什么派，启先生大概是经验派吧。
但中国古代书画鉴定是一个非常复杂的问题，除需要艺术本身各方面的知识外，还需要其他一切有助于鉴定的学问。
术业有专攻，专家各有所长，绝不能偏废，也不能以此代彼，用简单的名派称谓来区分，是不准确的。
徐邦达先生解放初至“文革”结束确实搁置了画笔，但早在20世纪30年代就已经是成名的画家了，其书法笔法变化之丰富，亦为当代少有。
启功先生早年是为了题画才发愤练习书法的，其画名，特别是书名更是无法否定的。
另外，更有人将传统的书画鉴定方法称之为“眼学”鉴定，而将依靠科技手段检测的方法称为“科学”鉴定，并将二者对立起来。
启功书法风格
启功书法风格启功（1940年-2018年），字世宇，号启功，浙江绍兴人，中国书法家、篆刻家、教育家，中国书法家协会会员。
启功书法风格独特，深受广大书法爱好者的喜爱。
启功书法以兰亭序为代表作，他将兰亭序的意境和艺术风格发扬光大。
启功书法风格主要有以下几个特点：一、笔墨独特。
启功的书法作品中，所用的墨迹饱满浓郁，线条流畅有力，给人以沉稳、厚重之感。
他的字形端庄工整，笔画结构严谨，墨色深浓，线条有力，富有韵律感和节奏感。
二、构图严谨。
启功书法作品的构图严谨，布局合理，字与字之间的距离和谐统一，整体形成一种平衡美。
他善于利用画面空间，运用不同的字体、字形和字间距的组合来表现不同的意境和情感。
三、气势磅礴。
启功书法作品气势磅礴，给人以震撼之感。
他善于运用变化丰富的笔画，创造出强烈的视觉冲击力和艺术张力。
他的字体饱满，线条流畅，笔画有力，给人以深深的艺术享受。
四、内涵丰富。
启功书法作品以兰亭序为代表，他通过笔墨的运用，将作品中的文字融入到画面之中，使其更具有艺术表现力和感染力。
他善于运用笔法和墨色来表达自己的情感和思想，使作品更富有内涵。
总的来说，启功书法风格独特，他的作品不仅形象生动，而且富有情感，给人以深深的艺术享受。
他的作品在书法界具有重要的地位，对后人的影响也非常深远。
启功书法风格的独特之处在于他将传统的书法技法与现代艺术手法相结合，形成了自己独特的艺术语言。
他的作品不仅在国内享有盛誉，在国际上也受到了广泛的认可。
启功书法风格的独特之处在于他对传统文化的深入研究和对艺术形式的创新。
他通过对传统书法的继承和创新，创造出了一种独特的艺术风格。
他的作品不仅形象生动，而且富有情感，给人以深深的艺术享受。
启功书法风格的独特之处在于他将传统的书法技法与现代艺术手法相结合，形成了自己独特的艺术语言。
他的作品不仅在国内享有盛誉，在国际上也受到了广泛的认可。
启功书法风格的独特之处在于他对传统文化的深入研究和对艺术形式的创新。
启功写书法的方法_启功的书法特点
启功写书法的方法_启功的书法特点启功是中国当代著名的书法家，他在书法方面有很深的研究，还自创了叫“启体”的书写字体。
所以他关于书法也有很多认识。
尤其是启功谈书法尤为出名。
下面是店铺为你搜集启功写书法的方法的相关内容，希望对你有帮助!启功写书法的方法谈到书法，必定要说用笔，因为这是书法的基础。
启功谈书法时也有谈过关于书法的用笔之事。
他说用笔在书法中很重要，是构成书法艺术的主要的要素。
尤其是隶变之后的汉字，它们都是由不同性质的基本笔画组成，这些笔画被称为点画，它的种类不多，但是变化多样，所以也很复杂。
书法的书法主要是点画的写法和艺术形态。
这些点画都有属于自己的书写要求，所以点画的写法都有自己的运笔方式和技巧。
这些不同就构成了书法的总体不同，是各种书法的特色所在。
另外启功谈书法时也谈过书法学习的几个问题，主要是反映了书法的重要性。
第一，文字是语言的符号。
写字就是将语言记录下来，而将其记录下来，要让人们共同认出来，出来语句顺序，还有书法，书法的统一也是人们通过文字交流的重要条件之一;第二，书法是艺术又是技术。
之所以称为艺术，是因为书法本身就很奇妙，而且它也很美观，但是要将其写的美观，写得称得上是艺术，那么就必须要有技术;第三，书法一直在被人们抬高。
书法的重视跟科举有关，后来又有人将书法与其它艺术理论相结合，这就使书法提高了很多，最后甚至是达到了思想潮流的高度。
他又谈论了关于流派的一些问题，这里就不细讲了。
启功的书法特点启功是我国当代历史上著名的书画家、教育家、鉴定家和国学大师。
启功于1912年7月26日生于北京，他也是雍正皇帝的第九代世孙。
曾在北京师范大学担任过教授，也是中国书法家协会的名誉会长。
启功先生2005年6月30日在北京逝世，享年93岁。
启功一生大部分时间专注书法创作，独创一种书法字体，起名启体。
启功的启体书法独具一格，展现了启功在书法创作上的特色。
启功书法特点鲜明，字体的重心不放在我们学习时用的传统米字格的中心位置，启功而是放在距离中心不远处的四角。
启功书法技法精讲
启功书法技法精讲一、启功书法的特点•开创性：启功书法是中国当代书法艺术的奠基之作，具有独特的创新精神。
•简练明快：启功书法作品笔画简练，线条流畅，形式鲜明。
•新意迭出：启功书法作品中融入了现代艺术的元素，创造出独特的表现形式。
•表现力强：启功书法能够通过笔墨线条的运用，表达出深深的意蕴和情感。
二、启功书法的技法1. 用笔技法•顿笔：在书写过程中停顿短暂的笔画。
•点画：用小圆点代替传统的笔画，突破传统书法笔画的束缚。
•笔锋变化：通过控制笔锋的大小、厚薄和湿度等来展现不同的书法效果。
•铺摊：用笔在纸面上平铺，展现柔和的墨色。
2. 用墨技法•透墨：将墨水调得较稀使之透明，通过叠加、渲染等方式来表现出层次感和质感。
•点墨：用笔蘸取墨汁，然后点在纸上，以呈现出黑色的亮点。
•浓淡墨色：通过控制墨汁的浓度来展现出深浅不同的墨色层次。
•破墨：在作品中故意控制墨汁流动，使其呈现出破碎的效果。
3. 用纸技法•水墨渲染：用湿笔在纸上交叠涂抹，使相邻的墨迹相互渗染，形成柔和的墨色过渡。
•纸纹装饰：利用纸张的纹理和特点来营造独特的艺术效果。
•用纸擦拭：利用纸张的吸墨性和纹理，在书写过程中进行局部擦拭，以展现出纸张的质感和透明度。
•水彩纸运用：将水彩纸作为书写材料，通过水墨和颜料的结合来展现出更加丰富的艺术效果。
1. 创作前的准备1.理解毛笔：了解毛笔的种类、笔锋和用墨方法，选择适合自己的毛笔。
2.研究书法基础：学习基本的笔画和字体结构，掌握书法的基本知识点。
3.培养灵感：通过欣赏其他书法作品、阅读书法相关书籍和探索自然景物等方式，培养创作灵感。
2. 创作时的技法运用1.多练习基本笔画：通过大量的练习，熟悉基本笔画的运用和书写技巧。
2.多观察自然景物：通过观察自然景物中的线条和形状，来丰富自己的创作题材和思维。
3.结合现代艺术：融入现代艺术元素，创造出具有现代感的书法作品。
4.自由发挥创意：在掌握基本技法和风格的基础上，敢于尝试创新，发挥个人的创意和独特性。
启功先生的书法风格表现
启功先生的书法风格表现启功先生是中国当代著名的书法家，他的书法风格独特而独到，深受广大书法爱好者的喜爱和推崇。
启功先生的书法风格可以用“气韵生动、刚柔并济”来形容。
启功先生的书法作品给人一种气韵生动的感觉。
他的字体工整，线条流畅，每一笔都富有动感，给人以生机勃勃的感觉。
无论是行书、楷书还是草书，启功先生都能够驾驭自如，运笔矫健，给人以一种自由自在的感觉。
他的字体有着独特的韵律感，让人感受到了中国传统文化的独特魅力。
启功先生的书法作品兼具刚柔并济的特点。
他的字体刚劲有力，线条有力而有韧性，给人一种稳健的感觉。
同时，他的字体又不失柔美之处，线条流畅而细腻，给人以温润的感觉。
这种刚柔并济的特点使得他的作品具有独特的魅力，让人无法抗拒地被吸引。
启功先生的书法作品还具有独特的个性和风格。
他善于运用笔墨的变化来表现作品的情感和意境。
他的作品充满了诗意和想象力，给人以美的享受。
同时，他还善于运用布局和结构来展示作品的美感。
他的作品不仅字体工整，而且整体布局和谐，给人以舒适和愉悦的感觉。
除了以上的特点，启功先生的书法作品还具有丰富的内涵和深远的意义。
他的作品不仅是一种艺术表达方式，更是一种思想的传递和文化的传承。
他的作品中融入了丰富的中国传统文化元素，传达了深沉的人生哲理和价值观。
他的作品既具有时代特色，又具有传统韵味，给人以启迪和思考。
总的来说，启功先生的书法风格独特而独到，充满了魅力和个性。
他的作品不仅给人以美的享受，更给人以思考和启迪。
他的作品展示了中国传统文化的博大精深，也展示了中国书法艺术的独特魅力。
他的作品不仅是一种艺术的表达，更是一种文化的传递和人生的感悟。
启功先生的书法作品将继续为后人所传颂，为世人所赞美。
启功书法特点概括
启功书法特点概括启功先生是中国当代著名的书法家、画家、教育家，被誉为“中国书坛泰斗”。
他的书法作品具有独特的风格和特点，深受国内外书法爱好者的喜爱和推崇。
本文将从以下几个方面概括启功书法的特点。
深厚的传统功底启功先生出生于书香世家，自幼便受到严格的传统书法教育。
他苦心孤诣地学习各种碑帖，打下了坚实的传统功底。
他的书法作品以行楷见长，字形端庄秀丽，笔法灵动流畅，风格清新洒脱。
在用笔方面，他擅长运用锋尖和笔肚，使线条既有力度又富有弹性。
在结构方面，他注重字形结构的变化和平衡，使整个作品既有节奏感又和谐统一。
独特的个人风格启功先生的书法作品具有独特的个人风格，这是他在继承传统的基础上不断创新的结果。
他的书法作品不拘一格，既吸收了赵孟、董其昌等前代大师的精华，又融合了自己的独特见解和创新思维。
他的字形结构严谨而不呆板，笔法灵活而不浮华，线条刚柔相济，富有生命力和表现力。
这种独特的个人风格使启功先生的书法作品在当代书坛独树一帜。
精妙的章法布局启功先生的书法作品不仅在单字的表现上独具匠心，而且在章法布局上也十分精妙。
他注重整体效果，通过合理安排每个字的位置和大小，使整个作品既生动活泼又和谐统一。
同时，他在落款、钤印等方面也颇具匠心，使整个作品更加完整美观。
内涵丰富的人文精神启功先生的书法作品不仅具有高超的技艺和独特的风格，还蕴含着丰富的人文精神。
他的书法作品多以诗、词、赋、铭等形式出现，内容涉及古典文学、历史、哲学等多个领域。
他在书写过程中融入了自己对传统文化的理解和感悟，使整个作品充满着浓厚的人文气息和思想内涵。
贴近群众的审美取向启功先生的书法作品不仅在专业领域受到高度评价，也在广大书法爱好者中拥有广泛的群众基础。
他的书法作品既具有高雅的品味和独特的风格，又贴近群众的审美取向。
他的字形结构简单明了，笔法易于模仿和学习，使广大书法爱好者能够轻松地理解和掌握他的书法特点。
同时，他在书写内容上也多选用经典名篇或百姓喜闻乐见的诗句、成语等，使整个作品更具有亲和力和平民化色彩。
启功黄金结字律详解
启功黄金结字律详解启功黄金结字律是以启功先生为主的书法家们所创造的一种用笔法来书写结字的方法，它不仅形式美观，而且寓意深刻，具有很高的艺术价值和实用性。
下面将详细介绍启功黄金结字律的特点、应用和指导意义。
启功黄金结字律的特点首先，启功黄金结字律是一个以点、线、面相互结合为基础的书写方法。
在这种方法中，点是组成行、近、远、左、右、中等方向的基本原素，线是将这些点串联起来的中间环节，而面是点线的组合，它能够创造出极其丰富的组合形式。
其次，启功黄金结字律还具有很高的几何美学价值。
它严谨、简约、富有动感，符合几何美学的原则。
同时，它又富有变换性，可以通过点、线、面的组合相互补充，达到无穷的创作效果。
再次，启功黄金结字律是一种带有哲学意味的书写方法。
它通过不同点的连接和组合，表达出一种现象学的思想，即在看似纷杂无序的外表之下，实际上具有一定的规律和秩序，它提供了一种美的、对称的形式来呈现这种规律和秩序。
启功黄金结字律的应用启功黄金结字律广泛应用于汉字、大篆、隶书、行书、楷书、草书等书体的书写。
它使书写的字体更为流畅、优美，具有极高的美感和观赏性。
在实际操作中，黄金结字律的运用需要有一定的技巧和经验。
因此，在学习和实践中，我们应该注意以下几点：1.了解字母的基本规律和结构，学会通过不同点的连接和组合来形成字形。
2.掌握笔法的基本技能和要领，灵活运用书写技巧，使字形更加流畅、优美。
3.注意字体的比例和均衡性，让字形的线条和结构更加协调和美观。
启功黄金结字律的指导意义启功黄金结字律不仅仅是一种书写方法，更是一种美学观念。
它对我们的生活和工作也有很大的启示和指导意义：首先，启功黄金结字律的的几何美学思想可以让我们从更深层次上认识世界和事物。
通过对点、线、面的组合，让我们从更微观的角度去看待一件事物的微妙动态，激发我们对事物的独特感受和思考方式。
其次，启功黄金结字律对我们培养审美情趣和品位也具有很大的促进作用。
它在传递中华文化的基础之上，让我们更加了解并感受中国书法的不同之处，使我们对于书法和艺术等美术门类的鉴赏能力更进一步。
行书36种牵丝技法
行书36种牵丝技法行书是中国传统文化中最具代表性的书法之一，其独特的艺术魅力和深厚的历史底蕴，使得行书在书法艺术中占有重要地位。
而牵丝技法则是行书书法中最为关键的技法之一，它不仅是行书书法的基础，还是行书书法的精髓所在。
本文将为您介绍行书36种牵丝技法的详细内容。
一、点钩牵丝法点钩牵丝法是一种基本的牵丝技法，它通过点钩的方式来控制笔画的粗细和轻重，使得笔画的线条更加流畅、自然。
二、起落牵丝法起落牵丝法是一种常用的牵丝技法，它通过控制笔画的起落高低，使得笔画的线条更加生动、有力。
三、前后牵丝法前后牵丝法是一种常用的牵丝技法，它通过控制笔画的前后顺序，使得笔画的线条更加连贯、流畅。
四、左右牵丝法左右牵丝法是一种常用的牵丝技法，它通过控制笔画的左右方向，使得笔画的线条更加平稳、舒适。
五、上下牵丝法上下牵丝法是一种常用的牵丝技法，它通过控制笔画的上下方向，使得笔画的线条更加自然、通畅。
六、横折牵丝法横折牵丝法是一种常用的牵丝技法，它通过控制笔画的横折方向，使得笔画的线条更加流畅、有力。
七、点折牵丝法点折牵丝法是一种常用的牵丝技法，它通过点折的方式来控制笔画的粗细和轻重，使得笔画的线条更加清晰、明朗。
八、连折牵丝法连折牵丝法是一种常用的牵丝技法，它通过连续的折笔，使得笔画的线条更加流畅、有力。
九、顺折牵丝法顺折牵丝法是一种常用的牵丝技法，它通过顺着笔画的折线走，使得笔画的线条更加自然、通畅。
十、逆折牵丝法逆折牵丝法是一种常用的牵丝技法，它通过逆着笔画的折线走，使得笔画的线条更加生动、有力。
十一、撇捺牵丝法撇捺牵丝法是一种常用的牵丝技法，它通过控制笔画的撇捺方向，使得笔画的线条更加流畅、有力。
十二、点勾牵丝法点勾牵丝法是一种常用的牵丝技法，它通过点勾的方式来控制笔画的粗细和轻重，使得笔画的线条更加清晰、明朗。
十三、横折勾牵丝法横折勾牵丝法是一种常用的牵丝技法，它通过控制笔画的横折勾方向，使得笔画的线条更加流畅、有力。
启功书法的特点
启功书法的特点启功书法是中国传统艺术中的一种特殊形式，它具有独特的特点和魅力。
首先，启功书法注重笔墨的运用。
它强调墨色的浓淡和笔画的粗细，通过不同的力度和角度来表达文字的意境。
其次，启功书法注重结构的规整。
每一个字的每一笔都要经过精心设计和构思，使得整个作品呈现出一种和谐的结构美。
再次，启功书法注重笔画的流畅和连贯。
每一笔都要有起承转合的变化，形成一种流动的美感。
此外，启功书法还注重韵律和节奏的运用，通过字与字之间的间隔和排列顺序，营造出一种韵律感。
最后，启功书法注重意境的表达。
它不仅仅是一种文字的书写，更是一种艺术的表达。
每一个字都要有自己独特的意境和情感，通过字形和笔画的变化，来表达作者的思想和感受。
在启功书法中，每个字都有自己独特的形状和结构。
启功书法追求的是字形的美感和结构的规整，每一个笔画都要经过精心的构思和设计。
比如，启功书法中的直线要笔直而有力，曲线要流畅而圆润，每一笔都要有起承转合的变化，形成一种流动的美感。
此外，启功书法还注重墨色的运用。
墨色的浓淡和笔画的粗细直接影响到作品的效果和表现力。
启功书法中的墨色有浓有淡，有厚有薄，通过不同的力度和角度来表达文字的意境。
墨色的运用不仅仅是为了营造一种视觉上的美感，更是为了表达作者的情感和思想。
此外，启功书法还注重字与字之间的韵律和节奏。
每一个字的位置和间隔都要经过精心的调整，使得整个作品呈现出一种和谐和统一的美感。
通过字与字之间的排列顺序和间隔，营造出一种韵律感，使得整个作品更具有艺术性和审美价值。
启功书法还注重意境的表达。
启功书法不仅仅是一种文字的书写，更是一种艺术的表达。
每一个字都有自己独特的意境和情感，通过字形和笔画的变化，来表达作者的思想和感受。
启功书法注重的是文字的内在美和精神追求，通过笔墨的运用和结构的规整，来表达作者的情感和思想。
启功书法中的每一个字都有自己独特的意境和韵律，通过字与字之间的排列和组合，来表达一种整体的意境和情感。
启功先生的简化字书法作品
启功行揩书毕业寄语纸本1987年启功行揩书北京师范大学校训纸本1997年启功行书毛主席诗纸本1975年宁1_爾.随笵艺海浮槎CHINESEPAINTING&CALLlGRAPHYI启功先生的简化字书法◊李瑞涛在北京师范大学校园里，主干道京师路 上的校训碑可谓是一个标志性符号。
校训碑是 1997年夏，时年85岁的启功先生拟定“学为人 师，行为世范”的内容，并精心写就。
碑文内容可 谓是启功先生求学和为人的真实写照，也是在校 师生追求并践行的理想信念。
值得注意的是，高 大的校训碑镌刻的并非是不易识别的繁体字，而 是几个疏朗清晰的简化字，在其劲健的用笔下显 得格外清隽，而简化字入书恰恰是启功先生书法 的一大时代特色。
启功先生书法作品众多，其中有不少简化字 书法作品。
然而当代写简化字的书法家并不多， 能独具特色者更是寥寥。
相比之下，启功先生的 简化字作品就显得格外瞩目，令人在惊讶之佘， 又会感到它们与先生的繁体字作品在技法和格 调上并无二致，依旧是点画精到，结构严谨，富于 变化且和谐自然。
其艺术水准之高，足以在书法 史上写下浓重一笔。
按照固有的思维，对于入手学书法就是古代 法帖，参观书法展也是看繁体字的我们而言，书 法作品采用繁体字似乎已是理所应当的，甚至在 用繁体字创作的过程中，不时加入有趣的“异体 字”会增添不少“文化”趣味。
如某书家的书法作 品是用简化字书写，可能在观者看来，不仅会欠 缺古雅的意味，甚至会对书写者产生文化素养不 高、不够专业的诟病。
因此，很多书法家往往会 排斥不够"传统”的简化字，甚至会认为写简化 字书法是“非专业”的行为。
然而，启功先生并不 排斥这条“非专业”的创作路，而且还进行了大量 这种“非专业’’的实践。
对此，启功先生有他独到 的见解和充分的理由。
首先，启功先生深谙汉字形体演变的规律， 对历史上很多名实有争议的字体进行了深入的辨 析,在所著《古代字体论稿》中系统阐释了汉字形 体在演变过程中出现的诸多现象，如对书写场合 的不同会影响字的风貌，书法的载体、书写工具、 地域性和个体差异等因素，都有精到的见解。
名家行书书法真迹欣赏 一气呵成的行书 超养眼
书法，讲究笔断意连，手法尤为重要。
写好行书书法需要掌握良好的楷书基本功，建议：多注意横细竖粗，撇画书写，由重到轻，捺画书写，由轻到重再出锋。
要想写好字，写字又快又漂亮，等你你把楷书学好了，就可以开始练习行书了。
在书法写作时，由于发力方法的不同，而导致锋变的不同，又由于锋变的不同，而导致点画的形状不同。
故而才成了“楷书笔法”、“篆书笔法”、“隶书笔法”、行书笔法”、“草书笔法”的五种笔法分类。
五种字体各有各的主要笔法特征，篆书的“铁线玉箸”、隶书的“蚕头雁尾”、楷书的“永字八法”、行草书的“绞转连绵”等既是。
在同一种字体之中，无论其风格是怎样变化，在点画的刻画，或者说在发力方法和锋变上，都有着非常明显的共性特征和个性特征。
今天咱们就着重讲讲行书书法的写作技巧，然后在为大家展示一下当代知名书法家的行书书法作品。
一、当代行书书法家——观山行书书法欣赏——国宾礼书法家观山书法《舍得》（作品来源：易从网）品观山的书法作品，如同读那豁达豪放与优雅清新同存的诗作一样，既不缺少文人的温润典雅，又不失苍劲雄健、惊涛骇浪般的狂放气概。
有评论家说“观山书法带有柔情与豪迈，且章法讲究，有时如连绵不断之峻岭，有时似一泻千里之江河，常有涓涓溪流之恬静，更如雄关漫道之巍峨”。
事实正是如此，他的作品行笔流畅、墨透纸背，似如行云流水般的流畅轻快，又有醉舞狂歌般的洒脱，笔锋所指之处透射出一个中国文人博大雄壮内在气魄和淡泊高雅的灵魂追求，两者相辅相间。
行书是介于楷、草间的一种书体。
写的比较放纵流动，近于草书的称行草;写的比较端正平稳，近于楷书的称行楷。
行书是楷书的快写，是楷书的流动。
经过对几组楷书与行书个字的分析，就会发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的，只是行书书写时比较舒展，流动。
有了楷书的功底，掌握了楷书的间架结构和笔法，再写行书，就可以事半功倍。
此外楷书又可以使行书的结体笔法得以丰富和变化，增加灵动感。
启功《论书绝句》中的碑帖观
启功《论书绝句》中的碑帖观〔摘要〕启功先生（1912-2005）学术成就卓著，对中国书法有很深的造诣，尤精碑帖之学。
启功先生的《论书绝句》以百首古体诗，总结了其几十年的书法实践，对历代书家和书法理论做了精妙的解读，成为关于中国古代书法的经典读本。
启功用其中十余首诗，将碑帖书法自清中期以来的纷议釆用七言绝句的形式表述、评点，再加上自注相辅，把深刻的见解阐释得形象精辟，使后人在书法实践中博观约取、大受裨益。
〔关键词〕启功；《论书绝句》；碑帖观自清中期（乾、嘉朝）开始，“朴学”既兴，随着各地金石出土日多，摹拓流传益广，出现了一批注重从金石碑刻中汲取营养的书法家。
丁文隽《书法精论》云：“郑燮、金农发其机，阮元导其流，邓石如扬其波，包世臣、康有为助其澜。
”“而代表阮元贬帖尊碑观点的《南北书派论》《北碑南帖论》则是一个划时代的论著，它将以往关于书法价值和审美观念颠倒过来，标志着碑学理论的确立。
”至清后期（道光朝），“碑学书法一举取代了盛行近千年的帖学书法，从而一统天下，达到‘三尺之童，十室之社，莫不口北碑，写魏体’（康有为《广艺舟双楫》）的鼎盛时期。
”此后众书家对碑帖的看法各有不同，有的尊碑卑帖，或尊帖卑碑，都提出各自的看法和理由，纷议延续至今，从而形成了当代书法诸多流派，“我多次著文分析当代书法现状，提出了取材的四大来源与创作倾向的四大结构。
即：一、作为碑学书风继续和发展的汉魏北朝碑版金石书派；二、作为帖学书风继续和发展的晋唐经典书派；三、引进甲骨简牍等现代考古学资料的破体书派；四、受西方现代抽象绘画影响的现代书法派。
”启功以独到的《论书绝句》古体诗，对书界纷议已久的碑帖观点作了精深剖析和绝妙阐释。
一、论碑帖差异与纷议《论书绝句》第八十一首：“黄庭画赞惟糟粕，面目全非点画讹。
希哲雅宜归匍匐，宛然七子学铙歌。
”启功自注云：“黄庭经、东方朔画像赞、《乐毅论》等小楷帖，先不论其是否为王羲之书，即其摹刻之余，点画形态，久已非复毛锥所奏之功。
《中国书法全集》108卷目录启功主编
《中国书法全集》108卷目录启功主编第一卷：书法概述与史前书法1. 中国书法的源起与发展2. 史前岩画与陶文第二卷：甲骨文书法1. 甲骨文的发现与分类2. 甲骨文书法艺术特点第三卷：金文书法1. �青铜器与金文2. 金文书法的艺术风格第四卷：战国文字书法1. 战国简帛书法2. 战国玺印书法第五卷：秦代书法1. 秦始皇统一文字2. 秦代碑刻书法第六卷：汉代书法1. 汉代简牍书法2. 汉代碑刻书法第七卷：三国两晋书法1. 三国碑刻书法2. 两晋碑刻书法第八卷：南北朝书法1. 南朝碑刻书法2. 北朝碑刻书法第九卷：隋代书法1. 隋代碑刻书法2. 隋代墓志书法第十卷：唐代书法1. 唐代楷书2. 唐代草书……第九十八卷：近现代书法1. 民国时期书法2. 当代书法名家作品第九十九卷：书法理论1. 古代书法理论2. 近现代书法理论第一百卷：书法用具与材料1. 笔、墨、纸、砚2. 书法装裱与保护第一百零一卷至一百零八卷：书法作品欣赏（按年代顺序编排）第一百零九卷至一百一十六卷：书法技法与风格研究第一百零九卷：楷书技法解析1. 楷书的基本笔画与结构2. 楷书名作技法分析第一百一十卷：行书技法解析1. 行书的连笔与节奏2. 行书名作技法分析第一百一十一卷：草书技法解析1. 草书的简化与变化2. 草书名作技法分析第一百一十二卷：隶书技法解析1. 隶书的古朴与雄浑2. 隶书名作技法分析第一百一十三卷：篆书技法解析1. 篆书的线条与结构2. 篆书名作技法分析第一百一十四卷：书法风格研究1. 古拙风格2. 雄浑风格第一百一十五卷：书法风格研究（续）1. 瘦劲风格2. 潇洒风格第一百一十六卷：书法风格研究（续）1. 婉约风格2. 狂放风格第一百一十七卷至一百二十四卷：书法教育与传承第一百一十七卷：古代书法教育1. 师徒制教育2. 官方书法教育第一百一十八卷：近现代书法教育1. 学校书法教育2. 社会书法教育第一百一十九卷：书法传承与创新1. 书法传统的继承2. 书法艺术的创新第一百二十卷：书法展览与交流1. 国内书法展览2. 国际书法交流第一百二十一卷：书法社团与组织1. 古代书法社团2. 当代书法组织第一百二十二卷：书法赛事与评选1. 书法赛事的举办2. 书法作品的评选标准第一百二十三卷：书法普及与推广1. 书法教材的编写2. 书法公益讲座第一百二十四卷：书法在互联网时代的发展1. 网络书法教育2. 书法数字资源库第一百二十五卷至一百三十二卷：书法与生活的融合第一百二十五卷：书法在日常生活中的应用1. 书签名品的设计2. 书法元素的家装风格第一百二十六卷：书法与节日文化1. 春联的书写传统2. 节日书法活动第一百二十七卷：书法与诗词1. 书法与古典诗词的结合2. 诗词书法创作技巧第一百二十八卷：书法与茶文化1. 茶道中的书法美学2. 茶室书法装饰第一百二十九卷：书法与绘画1. 书画同源的艺术理念2. 书法与绘画的结合作品第一百三十卷：书法与音乐1. 书法节奏与音乐韵律的关系2. 音乐家与书法家的跨界合作第一百三十一卷：书法与武术1. 书法与太极拳的内在联系2. 武术家书法作品欣赏第一百三十二卷：书法与养生1. 书法对身心健康的影响2. 书法养生实践方法第一百三十三卷至一百四十卷：书法名家传记与作品解析第一百三十三卷：王羲之传1. 王羲之的生平与书法成就2. 《兰亭序》作品解析第一百三十四卷：颜真卿传1. 颜真卿的书法生涯2. 《多宝塔碑》作品解析第一百三十五卷：米芾传1. 米芾的书法艺术2. 米芾作品风格解析第一百三十六卷：赵孟頫传1. 赵孟頫的书法生涯2. 《自叙帖》作品解析第一百三十七卷：董其昌传1. 董其昌的书法理论与实践2. 董其昌作品风格解析第一百三十八卷：启功传1. 启功的书法教育与创作2. 启功书法作品欣赏第一百三十九卷：当代书法名家1. 当代书法家的艺术追求2. 当代书法作品解析第一百四十卷：女性书法家1. 女性书法家的历史与现状2. 女性书法作品欣赏。
启功谈书法入门的8个诀窍
启功谈书法⼊门的8个诀窍启功先⽣的书法别具⼀格，⾃成⼀家。
他对学习书法有真知灼见，下⽂为启功谈书法⼊门的8个诀窍，读后必有收获。
⼀、选帖⾃作主习书选帖最好“⾃⼰作主”。
选择⼏家范本，放在⼀起对照，选取⾃⼰最喜欢的⼀家⼀派来学来练。
⽐如学楷书，就从欧阳询的《九成宫》、颜真卿的《多宝塔》、柳公权的《⽞秘塔》⾥⾯选。
相反，如果按别⼈指定的范本去学，或只学⾃⼰指导教师的字，就有可能不对⾃⼰的胃⼝和爱好，越学越没兴趣，甚⾄反感。
选帖求精不贪多，要舍得割爱。
⼆、结字最关键汉字书法好看、美、有艺术性，关键是它的间架结构和书写⽤笔。
书法要从结字⼊⼿，书写时，注意⼒要集中在组成这个字的笔画所处的位置上，处理好每⼀笔画的⽅向、⾓度以及笔画之间的距离、疏密关系等等。
构成整个字的各笔画所处的位置、⾓度、距离等对头了，“准”了，就好看。
并⾮由某⼀笔的形状写得⽣动，有变化所决定。
写字要注意整体形象，注意间架中先紧后松（或上紧下松、左紧右松、上⼩下⼤、上窄下宽；左⼩右⼤、左窄右宽）的⽐例关系。
三、执笔如拿筷怎么样拿筷⼦夹菜，就怎么样执笔写字——这是实践印证了的⼀个⾮常简单⽽⼜科学的好经验。
对历代流传下来的执笔法不要盲从，要敢于破除不正确的条条框框。
绝不能⽤⼒死死握住笔管，否则写起字来转折运⾏就很不灵便，笔画必然会死硬僵直，轻重快慢也不好控制，字既不⾃然⼜⽆变化。
书写时注意⼒多⽤在笔画的轨道曲直和笔画之间的⽐例位置上，不要只注意笔画表现的形状变化四、落笔先画圈书写落笔之前，先执笔在空中画个圈，使所要写的字不超出这个圈，就说明你这时执笔的⾼低、提腕还是悬肘等等是符合要求的，⾃然的。
如写⼩楷，即使腕贴在纸上，⼩圈圈也能画得出来；如写⼤字，就要画个合适的⼤圈，腕与肘不悬起来是画不成的。
所以写字时，执笔的⾼低、腕是否该提、肘是否该悬、提悬到什么程度，并⽆固定标准，应该随当时所写字的⼤⼩需要⽽定。
五、影摹是调查初学者可⽤透明纸或薄膜覆盖在范本字帖上进⾏练习。
启功书法黄金分割规律
启功书法黄金分割规律
启功书法中的黄金分割规律是指将整个作品的空间分割成两个部分，使其中一个部分和整体的比例等于整体和另一个部分的比例。
黄金分割比例为1：0.618，常用于布局、线条和字形的设计中。
在书法作品中，可以运用黄金分割规律来确定字形的大小和位置以及组合的方式。
例如，在书写一个字的时候，可以将字的整体分割成两部分，一部分占整体的0.618，另一部分占整体的0.382。
同样，整个作品的布局也可以按照黄金分割的比例进行划分。
黄金分割规律可以使作品更加谐调、美观和平衡。
它不仅适用于启功书法，也可以在其他艺术形式中得到应用，比如绘画、摄影等。