歌唱的相关因素与歌唱心理论文
浅谈良好歌唱心理的培养论文
浅谈良好歌唱心理的培养论文心理是指生物对客观物质世界的主观反映,心理的表现形式叫做心理现象,包括心理过程和心理特性,人的心理活动都有一个发生,发展,消失的过程。
心理现象人皆有之,它是宇宙中最复杂的现象之一,从古至今为人们所关注。
以下是店铺今天为大家精心准备的:浅谈良好歌唱心理的培养相关论文。
内容仅供参考,欢迎阅读!浅谈良好歌唱心理的培养全文如下:在声乐演唱和教学中,人们比较重视的往往只是歌唱的各种技巧,而容易忽略的一个问题,就是心理因素对演唱和教学所起到的作用和影响。
心理学是一门研究人的心理活动规律的科学,人的任何行为活动都是在心理调节下进行的,感觉和知觉,表象和思维,情绪和情感等;因此心理活动直接关系到人的实践能力。
在声乐教学课堂上,我们经常看到这样两种截然不同现象:一种是有的学生歌唱的欲望非常强烈,歌唱时精力旺盛、情绪饱满、越唱越想唱,他们渴望显示自己尽管还不够成熟的才能;而另一种有的学生恰恰相反,他们缺少表现欲望,演唱时精神过分紧张、情绪畏缩、越唱越慌乱、呼吸失去了平衡,以致平时所掌握的歌唱技巧和方法得不到正常发挥。
这两种情况是学生在面对客观现象和现实给予他们的刺激时,不同歌唱心理状态所造成的。
心理学告诉我们:歌唱的心理很复杂,它受每个人心理因素中的情绪、意识、个性、气质等方面的影响。
(1)情绪对歌唱影响:情绪或情感是建立于生理基础之上的一种主观活动。
歌唱者的情绪――喜、怒、哀、乐等方面都直接或间接影响其发声、演唱,虽其发声器官完全正常,但当其心理产生情绪异常时,也很难成功地演唱一首歌曲。
因此,我们可以说声乐艺术在一定程度上受着“情绪”这一特殊心理因素的影响或支配。
(2)意识对歌唱的影响:在心理学中,把人格结构分为无意识层、潜意识层和意识层三种。
我们在正常的歌唱表演过程中,存在着大脑对动作“有意识”控制与“潜意识”控制两个方面。
前者有一定的目的性,例如想着什么地方该处理成怎样的速度、力度、音量等;但由于要通过思维再作用于身体器官和肌肉,所以反映比较缓慢。
浅谈良好歌唱心理的培养论文
浅谈良好歌唱心理的培养目录一、歌唱心理概述(一)歌唱心理含义(二)良好歌唱心理的重要性二、不良歌唱心理产生的原因(一)条件方面的原因(二)技能方面的原因(三)患得患失的心理三、良好歌唱心理的构成要素(一)饱满的精神状态(二)快乐的情绪体验(三)强烈的表现欲望四、如何培养良好的歌唱心理(一)正确认识不良歌唱心理状态(二)独立练习时主动进行训练(三)在演出、比赛中获得良好心理状态五、结论摘要:歌唱实践效能与歌唱心理素质是成正比的。
因此,培养良好的歌唱心理有利于歌唱艺术的表达。
本文旨在对良好歌唱心理进行论述,对歌唱心理的概念和重要性、不良歌唱心理产生的原因、良好歌唱心理的构成要素以及如何培养良好的歌唱心理都做了较详细的论述,影响希望对广大的歌唱艺术爱好者提供理论上的参考,进一步提高其歌唱艺术表现力。
关键词:歌唱心理歌唱心理培养心理学是关于心理现象的科学。
心理现象是大脑的机能,是客观现实的反映。
人的任何活动都是在心理调节下进行的,心理活动直接关系到人的实践能力。
从心理学这一角度来看,所有音乐活动都应服从心理活动,表演者以操作自我的方式进行表演,其过程也是一个心理转换和互动的过程。
那么,歌唱也和其它艺术一样,是将作者的创作意图以各种内外审美因素、表现、运用技巧等一系列手段,经过心理转换的整个过程传递给观众,而在这一过程中,心理因素发挥着巨大的作用。
具备良好的心理素质和心理状态,对歌唱者来说尤为重要。
一、歌唱心理概述(一)歌唱心理含义歌唱心理是指与歌唱有关的行为和精神活动及其相互作用的总和。
歌唱心理是歌唱学习与实践过程中心理现象的反映,认知歌唱者在歌唱学习、艺术实践中的心理变化规律,是提高演唱能力和课堂教学水平的重要环节。
(二)良好歌唱心理的重要性1.良好的心理素质是舞台艺术实践的需要歌唱艺术是表演艺术,而表演离不开舞台实践。
舞台实践为歌唱者提供了一个检验平时训练效果最为真实有效的平台,是检验学生水平的“试金石”。
声乐教学中歌唱心理的培养
声乐教学中歌唱心理的培养【内容摘要】在日常声乐教学过程中,存在着顾此失彼的现象,多数教师和学生比较重视歌唱技巧的学习,容易忽略歌唱心理的培养。
文章通过歌唱与心理因素的关系、正确认识歌唱中的紧张心理、培养良好的歌唱心理三个方面的论述,简要阐释了声乐教学中重视歌唱心理培养的重要性,以期有益教学。
【关键词】声乐教学歌唱心理临场紧张心理良好的临场心理调节能力和控制能力对于歌唱者来说,既能确保歌唱者在每一次临场表演时发挥其正常的水平,甚至超常发挥,又能确保把临场失误减到最小程度。
根据实践和经验,美妙的歌声依靠的不仅仅是良好的歌唱技巧和气息控制能力,临场心理的调控能力和艺术表现力对歌唱者来说有更重要的作用。
可见,声乐教学中重视学生歌唱心理的培养很重要。
一、歌唱与心理因素的关系歌唱是一种复杂而又高级的心理活动,歌唱与歌唱心理是一对互相作用、不可分割的整体,歌唱演员临场的紧张主要是心理因素的作用,在心理意识的支配下,歌唱者将呼吸器官、发声器官和歌唱意识等生理活动和心理活动进行巧妙组合,并且心理意识对歌唱者产生着积极的或者消极的影响。
因此,歌唱的整个活动过程都是在心理的支配下完成的,歌唱活动与心理活动是紧密相连的。
紧张就是人的精神处于高度准备状态,在中枢神经系统形成了特有的兴奋。
歌唱者在临场前,常常产生一种害怕、不自信、犹豫的情绪,这种紧张情绪所带来的兴奋程度很强,有时会超出歌唱者的控制能力,许多歌者由于心理过度紧张而不能进行自我控制,临场表现为心跳加速、手脚冰凉、身体僵硬、气息上提等,有的甚至忘词、跑调、声嘶力竭等。
过度紧张和怯场的心理状态与歌唱者的情绪和性格有着直接的联系。
临场紧张的产生本身就是一种情绪的产生过程,情绪具有两极性,情绪积极的一面可以促进人的活动能力,消极的一面则会阻碍人的活动能力。
因此,演唱者应当调动自身情绪积极的一面,临场前及时调整心态和情绪,消除杂念和虚荣幻想,以轻松和愉快的心情登台,以积极乐观的心态去面对每次演出。
谈谈对学生良好歌唱心理塑造[论文]
谈谈对学生良好歌唱心理的塑造声乐艺术通过表演架起创作与欣赏的桥梁。
歌唱表演的心理也是影响艺术效果的重要因素之一。
音乐教师也有责任让学生明确除了注意临时心理的调节控制外,更应重视平时良好心理的培养塑造,并做恰当的指导,让歌曲教学的效果得以完美展示。
歌唱表演心理状态塑造唱歌教学是中小学音乐教学的重要组成部分,也是音乐教学中最易被学生接受、喜爱、理解的形式之一。
它是表演的艺术,也是心理支配下的活动。
心理活动直接关系到人的实践能力,良好的心理状态对表演的成功具有举足轻重的作用。
已有诸多的著作谈到了临时克服“怯场心理”的措施,然而,良好的心理状态不是仅靠临时调节就能立竿见影的,更需平时有意识地培养塑造。
下面谈谈平时塑造良好心理状态的几个要素。
一、塑造正确的理念作为人类精神产品的声乐艺术,是人类高层次的需要,表演者应该是将作品精心地再现于观众面前,以新鲜的体验和创造使自己进入角色,丰富演唱的内容,从而使观众受到艺术感染,得到艺术享受。
如果表演者表现出来的是处处卖弄、显示自己,而将深入角色、努力表现歌曲内容、追求艺术享受等弃之不顾;如果表演者盲目追随市场倾向,装腔作势,甚至为满足一些低级趣味而歪曲艺术美。
相反,如果表演者从热爱和追求声乐艺术的美感出发,为了通过演唱使自己和观众一起进入特定的艺术氛围,一起通过声乐的形式得到艺术享受,便能充分展现艺术美。
二、保持自信心记得莎士比亚说过:“自信是走向成功的第一步,缺乏自信即是其失败的原因”。
信心的基础是实力,但对水平临场发挥的如何,还需自信。
小泽征尔是世界著名的交响乐指挥家,在一次世界优秀指挥家大赛的决赛上,他照评委会给的乐谱指挥演奏的过程中敏锐地发现了不协和音,起初以为是乐队演奏错了就重新演奏,可还是不对,他便觉得是乐谱有问题,但在座的作曲家和评委会的权威人士坚持说乐谱没问题。
这是他们的精心设计,考验参赛者在发现乐谱错误并遭到权威人士否定时能否有胆量说出。
他考虑再三,最后斩钉截铁地大声说:“不,一定是乐谱错了”。
浅谈歌唱心理与歌唱意识
浅谈歌唱心理与歌唱意识
易娟 ( 西 宜春 学 院 音 乐舞 蹈 学 院 3 60 江 3 00)
摘要 :歌 唱心理与意识是非常复杂的 ,它受多方面因素的影响 , 状态 ,在 气 由呼转 吸 的当 口,控 制住 气息 使之 暂停运 动 ,等到 吸 了 解和 掌 这些影响因素 ,就会变消极因素为积极 因素 ,在声乐教 学 气所 需时 间符 合对 歌唱 的要求 是 再把 力量松 开 ,这 时气吸进 来 再 握 与 演 唱 中发 挥 重要 的 作 用 。 呼的 时候 正好 与歌 唱的 需要吻 合 ,也就 是 说在歌 唱前 要对 呼吸有 关键词 :歌唱心理 ;歌唱 意识 个 控制 。在 歌唱 中 间换气 的时 候也 是这个 道 理 ,需要控 制呼 吸 , 如 果松 开呼 气力 量 ,而 自然吸 气后 不 能与音乐 所 需要 的歌唱 相吻 合 ,就 也要 在松 开呼 气力 量前 暂停 呼吸 ,等 到恰 当的 时候 再 松开 歌 唱 心 理 这 心理 学是关 于心 理现象 的科 学 ,i 现象 是大 脑 的机能 , 客 力 量 , 自然 吸气 ( 也是 不加控 制 的 )。这就 是我 认为 正确 的呼 , I 理 是 一旦 掌握 了呼吸 的艺术 ,学 生也 就算走 上 了可观 的 观现 实的反映 。人 的任 何活动 都是在 心理调 节下进行 的? 因此 , t理 吸 的理论 。 “ l .. 活动 直接关 系 到人 的实 践能力 。歌 唱一 理是 指 与歌唱有 关 的行 为 文 艺高峰第一 步—— P M 马 腊费奥迪 ” 1 , 又如 在教 学 中我们 常常碰 到 这种 情况 ,教 师布置 给学 生练 唱 和精神 活动及其 相互作 用的 总和。声 乐教育 家德 ・ 斯培伦 德说 : 阿 “ 婴儿 的反射 本能 的呼 喊到成 年人 的 与艺术 创作 的 高级过 程相 的作 品 ,如果 学生 觉得 很好 ,对 它感 兴趣 ,那 么 ,他 对完 成作 品 从 联 系 的语 言和 歌 唱 ,人 的一 切 发声 的现 象 是永 远 受 , 1理所 决定 所 需要 的技 能、技 巧和 感情 等 问题就 很容 易地得 到解 决 。但是 , 的 ,”歌 唱要求 得更加 强烈 ,更 加夸 张些 。 因为歌 唱是 艺术 ,它 如果 学生 对这 首演 唱 的作 品不喜 欢 ,那么尽 管度 和音 响 的对 比,有 更丰满 、 大 ,学生 还是 很难 使 自己的情 感投 入 ,很难 唱好 ,很 难达 到老师 完 美 的共鸣 ,有 丰富 多变 的单色 ,才 能表达 人 类复 杂多 变的 心理 的要 求 。这 是 因为后 者 调动 不 了学生 的演 唱情绪 和 良好 的歌 唱心 和 喜 怒 哀 乐的 感 情变 化 。这 样才 能 塑 造 出深 刻 的 典 型 的 艺术 形 理 意 识的 联合 。这 也说 明歌唱 心理 和歌 唱情 感在 歌唱 中的重 要位 感兴趣 ”,就 说明这 部作 品合 乎学 象 ,从而 达 到感染 、教 育 、娱乐 人们 的 目的 。歌唱心 理 自始至 终 置 。学生对 这部 作 品喜欢 , “ 都 影响和 支配着 演 唱技 能、 技巧 , 以及 艺术 情感 的发 生和 发展 , 生 的 审美情趣 ,能 引起学 生的 内心 共鸣和 情 感活动 。这 种情 感活 歌 唱活动 的高 级行 为是 歌唱心 理 意识 的外 _生 理反应 。 声乐艺 术 动 不仅 体现 在 内心 ,而且 还体现 在 行动上 ,另一方 面 ,它还 能转 在 不是 单纯 的歌 唱方 法和 各种技 能技 巧 的训练 ,而 是歌 唱全 面素 质 化 为心 理意 识活 动 的动力 ,激起 兴奋 动力 和 克服 困难 的意志 。所 的培 养和 训练 。不容 忽略 的 ~个重 要方 面 ,就是 歌唱心 理 对演 唱 以作 品虽 然 有难度 ,由于 学生在 情感 的作 用 良好 的歌唱 意识 的支 的作 用和 影响 。歌 唱心理 是歌 唱学 习与 实践 过程 中心 理现 象 的反 配 下 ,就 能 思维 敏捷地 充 分发挥 其 , 1 理意 识对 歌唱 的控 制和主 观 映 。然而 实践活 动又 是歌 唱心 理 、意识 的基础 。而 意识 的 形成在 能动 作用 ,就 能 以坚 强的意 志 ,集 中的注 意力 ,反 复演练 ,运用 整个心理 发展上起着 主导作 用 。 所 学到 的技 能、技 巧 ,去表 现歌 曲,甚至超 常 发挥技 能技 巧 ,塑 歌 唱心 理的形 成 、发展 , 首先要 确立 起歌 唱 的 目的性 。就如 造 出动人 的音 乐形 象 。要做 到有 音乐 形象 ,需要 有丰 富 的想象 , 体 育竞 技中 的运动 员们 ,如 果没 有拿 “ 军 ”,争 “ 一 ”的思 这是 前提 ,而想 象力 的产 生 与发挥 又取 决于 二方 面的 因素 。一方 冠 第 想 、 目的,就 不可 能有那 么坚 强 的毅力 。学习 歌唱也 是一 样 ,如 面是学 生 的生活 经验 。学 生 的生活经 验 ,包括 学 生直接 的和 间接 果 仅仅 依靠 自己 的爱好 和喜 欢 ,那 是远 远 不够 的 。要 树立 起成 为 的经验 。 学生 实践过 的生 活 ,他们 能理 解 、有体验 。如 一般 在 山 “ 歌唱家 ” 、 “ 术家 ”、 “ 艺 优秀 的声 乐教 师 ”,甚 至将 来 “ 为 区、农 村生 活过 的学 生或 参加过 许 多体 力劳动 的学 生总 容易 体会 国争光 ”等 等远 大 目标 ,才 能 克 服 学 习 中 的各 种 困难 和 畏 难情 到 ,理解 到 音乐 中的 劳动 节奏和 劳动 的形 象 。脑子 里也 很容 易对 绪 ,具有朝 着 一个方 向走 到底 的信 , 决 , 1 和 1。但是 歌 唱心 理 问题 劳 动节奏 和 音乐产 生 联想 ,想象 出劳 动 的场面 和意 境 。对 于这 类 始终 是影 响和制 约演 唱者 歌唱 水平 正常 发挥 的重要 因素 。因此 , 的歌 曲和 角色 ,这 部分 学生 能在 脑子 里很 快地 形成 感觉和 知觉 , 理想 的心理 状态应 是 即 自然放松 又 不懈 怠 ,即高度 集 中又不 紧 张 迅速 进行 思维 想象 ,形 成意 识 ,去支 配感情 和意 志活 动 ,以完 成 慌 乱 ,这样才 能在演 出 、比赛 中发挥 出应 有 的水平 。所 以,在培 作 品要求 而 经常 看 中外爱 情小 说的 学生 ,有 了间接 的知 识 , 自 养 良好 的心 理 素 质在 其 歌 唱 、 比 赛甚 至 以后各 个 方 面 都 具有 重 然对 蝴蝶 夫人 、绣花 女 咪咪 、小 夜 曲、浪漫 曲等 音乐 形象和 人物 要 的作用 。例 如歌 唱家 帕 瓦罗蒂 有个 习惯 ,演 出前 必须 在后 台找 的思想 感情 性格 更容 易 理解 。对这 类 的作 品会有 更 多的想象 、联 到 一根 弯头 的钉子 ,他 说这 是象 征好 运和 避邪 。不 管采取 什 么形 想。更容 易掌握这 类音乐 形象和把 握住这 类人物 性格 。 式 、什 么行 为 ,实 际上 他们 都是 在寻 求一 种心 理安慰 和平 衡 , 以 俗 话说 “ 能生 巧 ”,人 的直 接意 识与 间接意 识对 人体 的指 熟 增 加他们 的歌 唱欲 望和他 们成 功 的信 心 。有 了兴奋 的精神 和愉 快 挥 随着 磨练 的增 加 ,人对 声音 的驾 驭能 力就在 逐渐 增强 ,歌 唱水 的心 情 ,才能 有 良好 的 歌唱心 理意 识和 饱满 的情 绪 ,这就 保证 了 平 也在 不断 提高 。正确 的歌唱 方法 的本质 就是 意识 对人 体的 指挥 良好 的歌 唱欲 望和成 功 的把握 性 。因 为歌 唱是一 种高 级神 经系 统 艺 术 。理论 是需 要经 过实 践 的反复 论证 才能证 其正 确性 ,可行 性 控制 的极 为复杂 的功 能活 动 。它是 由人 的呼 吸 、发音 、共 鸣、 吐 的,但 是对 歌唱 的探索 是永 无止 境 的。其 次歌 唱一 理又来 源于 客 1 , 字 、听 觉 、 ( 许还 包括 第六 感觉器 官)共 同参 与下进 行 的。所 观存 在 歌者 大 脑 中的 反映 , 又 反 作用 于演 唱者 的 行为 中 。 “ 或 但 综 以在学习声乐 开始就应该培养 良好 的心理 状态 ,改变 不 良的心理状 上所 述 ,要 学好 声乐 ,唱好 每首 歌 曲,我们 必 须注 重学 生歌唱 心 态 。要培养 良好 的歌 唱心理状 态我个人归纳 为应重点放 在以下 四方 理 、意识 的培 养 ,发展 和完 善 ,不断地 学 习 、训 练 、不断 地参加 面进行培 养: 1 自 . 信心 状态 的培养 。2歌唱欲 望的培养 。3想 象力 演唱 实践 ,这是 学 生歌 唱心理 、意 识得 以形 成 ,发展 、完 善的重 . . 的培 养 。4 艺 术修养 的培 养 。有 了 以上 良好的 一理状 态 ,我 们才 要环节 。所 以要 重视学 生的学 习和实 践的结合 以及做到经 常化 。 . 1 ,
浅谈心理因素对声乐演唱的影响论文
浅谈心理因素对声乐演唱的影响论文浅谈心理因素对声乐演唱的影响论文一、心理因素在声乐学习与演唱中的重要性我们知道,声乐艺术是以音乐艺术和语言艺术共同来表达思想感情的。
因此,除了嗓音的技巧以外,良好的心理也是恰如其分地表达声乐艺术所不可或缺的一个环节。
每个人的心理素质是不一样的,所谓心理素质主要是指神经系统,感觉器官和运动器官的特征,其中脑的特征尤其重要。
歌唱者的心理素质主要包括三个方面的要素,即情绪,性格和意识。
(1)情绪是主体对于外界刺激所持态度的心理反应。
歌唱者的喜怒哀乐等情绪,直接或间接地影响着其发声和演唱。
声乐学习者唱歌前的情绪异常导致演唱失败的事例是屡见不鲜的,这是因为情绪波动而引起发声障碍。
人在悲伤时,声音低沉;愤怒时,声音粗犷;忧愁时,声音暗淡;惊恐时,声音颤抖;生气时,甚至引起失声现象。
而人在欢乐则尽力充沛,情绪激动,嗓音也很洪亮。
歌唱行为在很大程度上是取决于信心的。
在平时的声乐学习过程中,我们应该增强演唱的信心和乐趣。
同时,老师在平时的教学过程中,帮助我们学生树立“我要唱歌,我能唱好”的一种积极主动的心理状态。
(2)性格是指个人带有倾向性的、本质的、比较稳定的心理特征的总和。
它是在一个人的生理素质的基础上,在一定的社会历史条件下,通过社会实践活动形成和发展起来的。
因而,它所表现的是个人的特殊存在,每个人的性格都有他不同于别人的心理倾向和特点。
例如,有的人在舞台演出中放松自如,有的人则紧张拘谨。
从心理学角度看,人的气质可以分为多血质,胆汁质,粘液质和抑郁质四种,前两种属于外向型,后两种属于内向型的。
外向型的表演者性格开朗,喜欢表现自我,不容易产生“怯场”心理;而内向型的表演者缺乏自信,害羞孤僻,则容易产生“怯场”心理。
在平时的声乐学习过程中,我们应该多注意培养自己坚韧不拔的意志和沉着自制的性格,多接触与声乐艺术有关的事物,尽可能多参加舞台实践,锻炼适应环境的能力来克服个性上的'缺憾。
歌唱的相关因素与歌唱心理论文
歌唱的相关因素与歌唱心理论文摘要:歌唱整体平衡是达到完美歌唱的必须, 对歌唱中各个重要因素进行协调与管理, 让他们彼此牵制、彼此合作, 共同完成演唱。
有科学的理论作为依据, 并真正实现理论来源于实践并指导、促成实践, 达到完美的艺术表现, 歌唱才能是优美、动听的歌声。
关键词:歌唱; 艺术表现; 完整体;歌唱艺术是复杂、综合的艺术形式, 宇宙是自然平衡的一个完整体, 建立科学、良好歌唱理念及方法, 通过对“人声乐器”的协调与运用, 使歌唱者在歌唱的过程中能够灵活的运用自己的“人声乐器”, 是一个长期、反复实践的过程。
只有立足于科学的理论基础, 以创新的视角对于整体性歌唱进行研究, 结合丰富的实践的经验, 从舞台实践中总结、积累, 才能经受住舞台与时间的检验。
1 歌唱的相关因素歌唱是人体本身所带的功能, 人们无法拒绝美丽, 声音是与生俱来的一件乐器, 古人有余音绕梁, 三日不绝之说, 人体是“乐器”、又是“演奏者”, 呼吸是歌唱的动力, 作为人体本身存在的“乐器”, 是歌唱有力的支持, 可以随身携带, 随时使用;气息作用声带发出声响, 要发挥人生乐器的最大功能, 才能使声响通过共鸣腔体以保持最好的歌唱状态。
我国古代很多音乐论着对呼吸都有记载。
声乐演唱第一想到的就是“呼吸”, 呼吸是人体乐器的主要动力, 呼吸是歌唱的源泉, 歌唱的“呼”与“吸”是一组对抗的力量, 呼吸的同时可以做任何一件事情, 是人体在歌唱的状态下的声乐演唱的发声基础, 有意识的对呼吸进行控制与调整同, 是声乐演唱的最终动力, 歌唱呼吸的吸气较为快而且短促, 需要歌唱者进行严格、科学的呼吸训练, 呼气要长久而均匀, 并且只有具备扎实的歌唱呼吸能力, 并进行科学的调节与训练, 讲究歌唱呼吸的方法, 才能逐渐形成科学的歌唱。
在歌唱中要根据歌唱作品的要求对自己的呼气和吸气进行调整与变化。
在歌唱中, 要让气息能自由进出, 并与作品的风格、内容以及感情基调一致。
研究论文:浅谈歌唱心理在声乐演唱中的重要作用
134286 心理学论文浅谈歌唱心理在声乐演唱中的重要作用声乐演唱是一门实践性很强的艺术,具有感人至深的艺术力量。
它是继声乐作品依词谱曲或由曲填词后的第二次创作,它既忠实于原作也需要在一定尺度内进行重新加工。
声乐演唱中的表演应具有表演的一般特征,但又应具有自己所独有的特征:要使形体、眼神和情感都能恰当地表达其内容与形式艺术上的完美统一,达到审美上的形、神、韵要求。
演唱者一方面要表达作者的意图,另一方面还要对歌曲进行表演,进行再次创作,这样歌曲才更具生命力和感染力。
1 歌唱心理在声乐表演中的作用学习声乐这些年来,笔者起初认为只要掌握了所有的歌唱技巧,就可以演唱好歌曲。
现在仔细想来,一味地沉湎于歌唱技术的漩涡,只会使自己成为一个歌唱的机器。
的确,歌唱技巧对于声音的塑造是极为重要的,而歌声的塑造则要受到人的高级神经系统的控制。
但在歌唱器官运动的过程中,我们从外表上是看不到的,这就要求歌者通过心理机制去控制身体歌唱发声运动,也就是通过高级神经系统去控制与协调肌体歌唱器官,使之为满足歌唱发声生理而正常的运作。
由此可见,歌唱的心理状态对我们的训练和学习是至关重要的。
表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象,传达情感、情绪,从而表现生活的展示性艺术。
其中歌曲的演唱,是歌唱者依据对作品的理解,以自己的歌声塑造艺术形象,演唱的过程既是对歌曲的二度创作,也是歌者心理的演绎与创造。
此外,观众根据表演者的演唱进行情绪反馈,这同样也会对表演者的歌唱心理产生重要的影响和作用。
在许多音乐会上,即将结束时全体观众会有节奏的鼓掌并一起喊“Encore,Encore……”。
观众的这一举动既是对音乐会的良好反馈,同样也是对演员的一种肯定。
反之,演员在表演过程中如果没有与观众进行交流,没有引起观众的共鸣,就会使演员对观众失去信心,对自己失去信心,而这样的消极情绪也会引起观众的不满,如此恶性循环不仅对演唱表现,而且对音乐作品本身,也是一种伤害。
论心理状态的调节与声乐演唱的关系论文
论心理状态的调节与声乐演唱的关系论文论心理状态的调节与声乐演唱的关系论文论文导读:使他成为致力于音乐心理学研究的先驱。
如发抖、逃避引起这些反应所起的内导就是心理状态。
音乐心理学,论心理状态的调节与声乐演唱的关系。
关键词:音乐心理学,声乐演唱,心理状态在科学发展的今天,心理研究的范围很广,涉及各个学科。
心理学在音乐领域中的应用,始于1883年德国很有影响力的哲学家、心理学家斯图姆夫写出的《音响心理学》,这篇著作,使他成为致力于音乐心理学研究的先驱。
博士论文,音乐心理学。
当今,心理学和音乐实践相结合的心理研究工作,被越来越多的音乐心理学研究者所重视。
他们试图从心理学的角度来阐释音乐表演现象中的问题。
一、音乐心理学的研究在歌唱实践中的作用我们在表演活动中经常会怯场,这是一种过份的紧张感觉。
各种歌唱比赛的实践证明:比赛成绩的好坏一定程度上取决于歌唱者的心理因素。
有些实力很强的歌唱演员平时训练,演唱水平很高,一旦参加比赛,往往会出现精神紧张,状态失控的现象,这些由心理障碍带来的危害,使歌唱者苦不堪言。
歌唱者的发声功能不仅是发声的各个组成器官精确配合的结果,而且是高级神经活动的一种特殊形式。
歌唱的呼吸、共鸣、发声、语言等彼此间的精密配合,就是依赖神经系统的协调作用。
心脏、血液、肌肉、嗓子等生理器官和神经系统有着密切的关系,人遇到某种情境时,所出现的身体上的反应,如发抖、逃避引起这些反应所起的内导就是心理状态。
声乐表演需要稳定的心理、清晰的头脑和全身心的投入,当人不知所措时,血压会升高或下降,头脑模糊不清,甚至原先背熟的歌调都会忘记,唱什么和该怎样唱全然不知,声乐表现还需要坚强的意志,必胜的信念和面对大众的勇气。
想逃避的念头一出现,在演出前就已经埋下了失败的种子,水平的发挥受限就成为必然的结果。
因此,针对歌唱者在学习、表演中出现的各种心理障碍或心理压力,我们应该建立积极的自我控制能力,增强稳定心理状态以保证在歌唱表演中的技术水平得到正常发挥。
歌唱发声的三个基本要素论文:浅谈歌唱发声的三个基本要素
歌唱发声的三个基本要素论文:浅谈歌唱发声的三个基本要素美好的歌声是每一位声乐学习者孜孜以求的目标,也是欣赏者期待听到的悦耳声音。
而美好的声音不仅包括声音本身的美,还包括许多其他方面的内容。
对于每一位演唱者来说,歌唱时横膈膜的有力支持、喉咙是否打开和面罩的充分共鸣是歌唱发声的三个基本要素,歌唱者在发声时必须做到这三要素有机统一,相互协调。
比如在实践中我们可以看到,声部的高、中、低的区分何在,声区的统一状态怎样,母音是否一致和谐,声音的连贯与情感的表现如何等,这些要求,需要演唱者运用一定的技术手段方能达到,这就需要歌唱者在发声时必须做到三个基本要素和谐统一,只有当它们之间配合得当、协调一致了,美妙的歌声才能随之而出。
学习声乐的人都知道,横膈膜有力的支持、喉咙打开和充分的面罩共鸣是互为因果、相辅相成的,如果只掌握或注意其中的一或两点,对歌唱来说一定是不完善的。
第一,横膈膜的支持,实际上就是有关歌唱时的呼吸问题。
人的呼吸是由肺完成的,肺的周围和下部都不可能吸进空气,但肺是个“海绵体”,它吸进空气后,肺部充满了气体,然后使肺叶张开,同时,处在胸腔底部的横隔膜下降。
呼气时,随着肺部气体的徐徐排出,横膈膜上升,逐渐恢复到原状,横置于胸腔与腹腔之间,这就完成了呼吸的全过程。
歌唱者都知道,离开了横膈膜的支点,光凭气息的支持是无法歌唱的,这就会让我们想到在音乐界被公认采用的“胸腹式呼吸法”。
世界著名男高音歌唱家帕瓦罗蒂认为,“掌握不好呼吸,就无法唱出好听的声音,甚至会毁坏嗓子。
”这句话决不是危言耸听。
事实上,谁懂得了歌唱呼吸的奥秘谁就是懂得歌唱的人。
笔者从事声乐教学二十多年,深知歌唱呼吸的训练是一项极为重要而且极为花费时间和精力的训练。
初学声乐的学生,应采取多样的气息练习形式,比如“狗喘气”呼吸法:做这个练习时歌者要把喉头降下来,打开喉咙,让横膈膜始终保持往外扩张的状态,气息一进一出,一口气练上十几分钟,做到有声与无声结合。
如何使你的演唱充满自信与激情——浅析歌唱紧张心理的成因与调整
关键词 : 演唱者
声 乐歌 唱 紧张 情 绪 心 理
大. 导 致 心理 异 常 恐慌 . 这 样 多 少 都 会 影 响 演 唱 水 平 的 正 常 发辉 三、 演 唱 生 理方 面 的 原 因
不 可 回 避 的 问题 . 克 服和 调 节 这 一 不 良 的 歌 唱 心理 . 也 要因人而 异 . 采 取 不 同 的 方
时) 人 的 自信 心则 会 减 弱 此 外 如 感 到 注
f 一1 提 高演 唱技 艺
俗话说 的好 “ 艺高人胆 大 ” 熟 练 的 技 能 技 巧 和 充 分准 备 的会 增 强 自信 心 . 声 乐 技 能 越 高 .信 心就 越 大 心理 就 越 放 松 , 演 唱 就 容 易 成 功 同 时 歌 唱 者要 对 自 己所 唱
法
在 声 乐演 唱 过 程 中 。 技 艺 固然 是 取 得 成 功 的 一个 重 要 因素 . 但 同时 演 唱 者 的 心 理 状 况 也是 不 可 勿 视 的 一 个重 要 方面 许
多 人 都 有 过 这 样 的体 验 .在 平 时 的 训 练
中 . 自己歌 唱 的很 完 整 声 音 也 很 统 一 . 自 然 嗓 音 条件 也 很 好 . 但一 到考试、 比赛 或 演 出时 . 却往 往大失水准 . 有 的 歌 唱 者 演 唱 时脑 子一 片空 白 , 经 常 出 现 窜词 、 忘词 、 忘谱 , 声音跑调、 节奏不稳 , 使 注 意 力难 以 集 中. 这就是我们通常所说的“ 怯场” 。
当演 唱 者 精 神 、 身 体 状 况 处于 佳 境 时
自信 心 就 大 。 而 当身 体 状 况 欠 佳 时 , ( 如 生 病 尤其 是 发 声 器 官 出 现病 变 . 身 体 劳 累 过 度、 睡眠不足时, 或 者 由于 年 龄 、 气 候 的 变 化 .生 理 条 件 也 相 应 的 出 现 了一 些 变 化
声乐演唱中歌唱生理与歌唱心理的结合
声乐演唱中歌唱生理与歌唱心理的结合声乐演唱是一门综合性很强的艺术,既需要学习歌唱的技巧,又需要理解歌唱的生理和心理。
歌唱不仅仅是声音的发出,还涉及到身体的协调和情感的表达。
声乐演唱中歌唱生理与歌唱心理的结合是非常重要的。
本文将探讨声乐演唱中歌唱生理与歌唱心理的结合,并探讨如何在声乐演唱中取得更好的效果。
我们来谈谈声乐演唱中歌唱生理的重要性。
声乐演唱涉及到呼吸、发声器官的协调和控制,这些都是歌唱生理的一部分。
呼吸是声乐演唱中非常重要的一环,它直接关系到声音的质量和音准。
正确的呼吸可以使声音更加稳定和持久,而错误的呼吸则会导致声音不稳定甚至失音。
声乐演唱者需要学会正确的呼吸方法,并且经常进行呼吸训练,以保证在演唱过程中能够保持良好的呼吸状态。
除了呼吸之外,发声器官的协调和控制也是声乐演唱中不可忽视的一部分。
喉咙、声带、口腔和舌头等发声器官的协调和配合,可以使声音更加清晰、柔和和富有表现力。
声乐演唱者需要通过练习和训练,找到适合自己的发声方式,使各个发声器官能够协调配合,以发出更加出色的声音。
在歌唱生理方面,身体的协调和放松也是非常重要的。
声乐演唱需要整个身体的参与,包括身体的姿势、肌肉的放松和腹部的运动等。
良好的身体协调可以使声音更加自然和流畅,而身体的放松可以减轻声乐演唱者的紧张感,对于声音的发出和情感的表达都有很大的帮助。
除了歌唱生理,歌唱心理的角色同样重要。
声乐演唱中的歌唱心理指的是演唱者在演唱过程中的情感和心态。
一首歌曲的演绎不仅仅是声音的发出,更是情感的表达。
声乐演唱者需要学会如何在演唱中表现出自己的情感,并引起听众的共鸣。
演唱者需要对歌曲进行深入的理解和感悟。
只有深刻理解歌曲的内涵和情感,才能在演唱中更好地表现出来。
声乐演唱者需要通过仔细研读歌词和音乐,找到歌曲中的情感要点,然后将这些情感融入到自己的演唱之中。
演唱者需要保持良好的心态。
在演唱过程中,可能会遇到各种各样的问题和困难,如音乐节奏、情绪控制、舞台表现等。
歌唱的心理因素分析及其对策
钱 的 目的学习声 乐艺术 。这也 是 败 ,在社会 演 出实 践活动 中直 接 种不健康 的学习动机 。有一些声 支配着人的演 出效果 。 乐 学 习者在 历 尽 了千辛 万 苦 的学 习 造 成 临 场 时 心 理 紧 张 的 原 因 后 ,既 出不 了 名 ,也赚 不 了 大 钱 , 有 以下 几 点 : 觉得 自己 的付 出和得 到 的 回报不 能 1 自己不 够 自信 ,害 怕 自己 . 对 成正 比,因此产生不健康的心态甚 唱 不好 ,给 自己的家人 、老师 、朋 至心 灵扭 曲 。还 有 一些 歌 手 ,为 了 友 丢 了面子 。 由此产 生 了不 可 逾越 盲 目追求经济效益 ,迎合某些观众 的心理障碍 ,演唱时惊慌失措 。 不健康的趣味而演唱一些不健康的 2 . 受中国传统文化思想 的影响 , 歌 曲 ,甚 至 做 出一些 下 流 动 作 ,这 见 不 得 大场 面 ,在 众 目睽 睽之 下放
l/ 乐 教 育 与 锄  ̄/ o.1 2音  ̄ ' 2091  ̄
不 知 ,做 自 己 不 喜 欢 做 的 事 情 , 联 系 也 被 打 乱 ,破 坏 性 的 效 应 就 是 一 辈子 的痛 苦和 不 幸 。 无 情 地 出 现 了 。所 以 ,心 理 素 质 第二 ,抱着出名 ,走红 ,赚大 的好 坏 控 制 着 人 的 行 为 活 动 的 成
歌唱的 理因 心 素分析及其对策
口 陈世 扬
神 产品负责地 、精 心地再 现于观 在 人类 的进化 过程 中 , 乐作 众 面前 ,表演时 以新 鲜体 验和创 音 为一种精神力量的需要而产生 。对 造 使 自己进 入 角 色 和 演 唱 的 内容 , 声乐 艺术 的需要 ,包括 欣 赏和从 事 从 而使 观众受到艺 术感染 ,得 到 声乐职业 ,都应该是最高层次的人 艺术 享受 ( 《 乐学 基 础》 。 见 声 ) 类需要 。一个人首先只有亲身接触 但 是 ,在 现 实 生 活 中有 许 多 和欣 赏音乐 之后 ,如果 音乐 的美感 的 实 际 情 况 会 对 声 乐 学 习 的 动 机 对其产生了影响,那么他就会更多 产 生影 响 ,使 学 习 动 机 离 开 了 正 地 、自发地 去欣 赏音 乐 ,同 时获得 确 的 轨 道 。 如 一 个 人 的 世 界 观 、 感性 上 的知 识也 就会 越多 ,对 音乐 人 生 观 、 道 德 观 ,受 教 育 的 情 况 感性 上 的知识越 增多 。 同时加上 人 等 等 ,都 有 可 能 对 声 乐 的 学 习 产 本 身 就 有 通 过 嗓 音 表 达 感 情 的 天 生影 响 。具 体 有 以下几 种表 现 : 性 ,于 是 由喜 欢欣 赏转 变到 了想 要 第 一 ,现 在 社 会 上 流 行 着 一 参与声乐 表演 。这样 就在 需要 的基 种说法 ,就是为 了踏进大 学的 门 础上产生 了欣赏和亲身演唱两种动 槛 ,成绩 不大好 的学 生都 可以学 机 ,而演 唱 的过 程 中必然要 追 求提 习艺 术 专 业 , 因 为艺 术 类 考 生 的 高和 完美 ,这就 发展 到学 习声乐 的 文化考试要求比其他类的考生的文 动机 出现 。如果 学习 的动机 是从 热 化要求要低得多。基于这个 目的 , 爱和追 求声 乐艺术 的美 感 出发 ,参 平时学习不用功 ,调皮捣蛋 的学生 与演 唱也 是 为 了 自己和观 众一 起进 都选择报考艺术专业 ,其中有些学
声乐表演过程中心理因素分析论文
声乐表演过程中心理因素分析论文声乐表演过程中心理因素分析论文音乐表演是对音乐作品的传达和再现,更是创造性很强的艺术性活动,其音乐表演水平直接影响着音乐的整体表现。
但音乐表演过程受到诸多因素的影响,如表演者个人能力、表演环境、心理因素等。
其中,心理因素是一项重要的影响因素。
由此可见,声乐表演也是一门心理艺术,表演者在声乐技巧、感情分配、舞台表现等领域都离不开表演者缜密的心理活动。
在声乐演唱者在学习和演唱中,个人的生理及经历都会体现出不同的声乐表演心理,而这些心理都会对声乐表演产生不同程度的影响。
因此,声乐艺术表演质量的高低,不仅取决于歌唱者生理,而且也取决于歌唱者的心理,后者如果在教学练习和表演过程中得不到有效地提高和训练,势必会影响整体效果。
如何培训和提高声乐表演中心理承受能力和心理水平,是一个重要的研究课题。
1、声乐表演心理产生的基础及其过程声乐作为一门表演艺术,是演唱者内心的情感、认识和需求,用歌曲为载体的一种表达、抒解和信息的输出,使声乐表演者取得一定程度的精神满足,心理压力得以缓解,心理平衡得以恢复。
声乐表演活动是在表演者心理的支配下活动的,良好的心理因素直接与表演者的实践水平相关联。
声乐表演的心理的产生必须有一定的产生基础和产生过程。
首先,感觉、知觉、感情和想象都是可以影响声乐表演效果的心理基础。
感觉包括了听觉、视觉、触觉等,这对于音乐理解和再次表演的心理基础;知觉反映在声乐表演中就是演唱者的生活经历中的个人时空和动力经验,是音乐本身结构性;感情就是情感或情绪,乐曲中的忧伤、悲痛、快乐、喜悦等在表演中被升华为感情传达给听众;而想象则是通过创造性达到对作品更深刻的领会和体验,是和感情的体验紧密联系在一起的。
因此,全面而正确地认识这些因素,对声乐表演是很有帮助的`。
其次,心理的产生包括三个过程。
第一,演唱过程中心理因素;第二,创造过程中心理因素;第三,审美过程中的心理因素。
这三个过程正是声乐表演中表演者心理产生的基本过程。
2021歌唱中的心理因素及其影响范文3
2021歌唱中的心理因素及其影响范文 摘要: 歌唱不仅需要生理的各个器官的相互协作,而且还受心理因素的支配。
只有把歌唱技巧和心理因素配合,才能进行合理地歌唱,并把歌唱水平发挥到最佳。
因此,心理因素的分析与解决对歌唱的影响至关重要。
关键词: 心理;心理因素; 歌唱; 影响; 影响歌唱的因素很多,有歌唱技能和歌唱方法因素、文学修养因素和心理因素等等。
最容易被忽视还是心理因素。
因此,探究心理因素对歌唱的影响就显得至关重要。
一、心理与心理因素 (一)心理和心理现象 心理是指对客观世界的主观反应,包括心理现象和心理反应等。
心理现象包括心理过程与人格。
比如感觉、感知和意志等都是以过程的形式而存在的,要通过发生、发展、消失等阶段。
人格是指每个人特有的,与他人不同的,比较稳定的一种特征。
人们在活动的时候,一般感官认识外部世界事物,并伴随着悲、乐等情感体验。
心理现象从性质方面可以分为认识、情感、意志三个方面。
(二)心理因素 心理因素是运动、变化着的心理过程,包括感觉、情感、意识、意志等。
从广义上来讲,心理因素包括所有的心理活动的运动以及变化过程,比如决定、解决问题等。
大体上来说,心理因素包括积极与消极两种。
当然,积极的心理处于一种快乐向上的状态,整个过程是激动振奋的,往往有理想的结果。
相反,消极心理导致的结果是完全相反的。
想把消极的心理转化成积极的心理,就要保持乐观的心态和快乐的心情。
二、歌唱中的心理因素 在歌唱中,影响歌唱的心理因素有很多。
比如,自卑心理、恐惧心理、消极暗示等等。
歌唱的成功不仅需要扎实的技能和技巧,还要克服各种不良的心理因素和自我调节能力,把不良的心理因素转化成积极的,有利于歌唱的心理因素。
(一)自卑心理 自卑心理是不自信或者自信心不足的表现,通常表现为歌者主观意识差,缺乏勇气与自信,在公众场合下不能真实地发挥自己的演唱水平。
1.形成自卑心理的原因 形成自卑心理综合起来有三点:第一,家庭因素产生自卑心理,表现在脱离集体、脱离现实。
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歌唱的相关因素与歌唱心理论文
摘要:歌唱整体平衡是达到完美歌唱的必须, 对歌唱中各个重要因素进行协调与管理, 让他们彼此牵制、彼此合作, 共同完成演唱。
有科学的理论作为依据, 并真正实现理论来
源于实践并指导、促成实践, 达到完美的艺术表现, 歌唱才能是优美、动听的歌声。
关键词:歌唱; 艺术表现; 完整体;
歌唱艺术是复杂、综合的艺术形式, 宇宙是自然平衡的一个完整体, 建立科学、良好
歌唱理念及方法, 通过对“人声乐器”的协调与运用, 使歌唱者在歌唱的过程中能够灵活
的运用自己的“人声乐器”, 是一个长期、反复实践的过程。
只有立足于科学的理论基础, 以创新的视角对于整体性歌唱进行研究, 结合丰富的实践的经验, 从舞台实践中总结、积累, 才能经受住舞台与时间的检验。
1 歌唱的相关因素
歌唱是人体本身所带的功能, 人们无法拒绝美丽, 声音是与生俱来的一件乐器, 古人
有余音绕梁, 三日不绝之说, 人体是“乐器”、又是“演奏者”, 呼吸是歌唱的动力, 作
为人体本身存在的“乐器”, 是歌唱有力的支持, 可以随身携带, 随时使用;气息作用声
带发出声响, 要发挥人生乐器的最大功能, 才能使声响通过共鸣腔体以保持最好的歌唱状态。
我国古代很多音乐论着对呼吸都有记载。
声乐演唱第一想到的就是“呼吸”, 呼吸是
人体乐器的主要动力, 呼吸是歌唱的源泉, 歌唱的“呼”与“吸”是一组对抗的力量, 呼
吸的同时可以做任何一件事情, 是人体在歌唱的状态下的声乐演唱的发声基础, 有意识的
对呼吸进行控制与调整同, 是声乐演唱的最终动力, 歌唱呼吸的吸气较为快而且短促, 需
要歌唱者进行严格、科学的呼吸训练, 呼气要长久而均匀,
并且只有具备扎实的歌唱呼吸能力, 并进行科学的调节与训练, 讲究歌唱呼吸的方法, 才能逐渐形成科学的歌唱。
在歌唱中要根据歌唱作品的要求对自己的呼气和吸气进行
调整与变化。
在歌唱中, 要让气息能自由进出, 并与作品的风格、内容以及感情基调一致。
另外,
同一作品中, 不同的部分也会因为歌词、感情等因素所要表达的感情也是不尽相同的, 因
此在基础呼吸方法上要有灵活性与机动性, 最大限度的满足了歌唱者需要。
比如在旋律与
歌词相对密集的语句中, 因为人的气息长度是有限的, 所以要偷偷的换气, 并且在这个过
程中我们不能影响作品的连贯性。
再举个例子,
在比较抒情的作品中, 要使声门得到充足的气压, 气息要充足而连贯, 使声音饱满、充实, 以表现出乐句的绵延悠长。
在声乐演唱中, 要提高音调, 要么靠气流的增加, 音准
与呼吸也有一定的关系。
要使要求声乐学习者选择适合自己的作品, 有的学生在唱高音时, 时常音高出现不到位, 这是因为不会调整自己的状态, 即可能是气息的不稳定引起的。
接下来我们说一下声带与歌唱的共鸣。
声带又名声裂, 是人体的发声器官, 由两片坚
韧而又弹性的韧带组成, 是人体发声的原始振动体。
韧带外包裹着一层均匀的粘膜, 喉内
肌群是负责声带运动的肌肉群, 声门是呼出气息与声带的作用点, 要进行科学的嗓音训练, 才能使声门处于歌唱最好的中心区域。
歌唱共鸣的原理就是声带发出基音, 歌唱者必须了
解共鸣腔体的构造及共鸣原理,
即它通过人体歌唱共鸣器官产生泛音, 要建立起属于自己的共鸣感觉和方式, 使歌
声扩大、美化。
运用科学的共鸣方法, 即让歌唱共鸣对歌唱所起的作用进行扩大并美化。
最后我们说一下歌唱中的咬字。
它是与歌唱唯一实现文学结合的声音艺术, 它与平常
说话中的咬字是有区别的, 歌唱的咬字器官形成人体语言功能, 最先要放松的地方就是下巴, 我们可以去改变、调整活动的咬字器官, 要下意识的去寻找下领骨放松的感觉。
清晰
的咬字在歌唱中是非常重要的, 要养成良好的咬字习惯, 才能完成内容主题的.叙述和歌
唱情感的表达。
歌唱的语言是在声道中形成的语言形态,
每个字都要清晰而正确, 字正与腔圆是相互依赖、相互依存的, 腔圆就是歌唱的共
鸣形态。
2 歌唱心理
音乐是人类精神文化的产物。
声乐艺术心理学是一门交叉学科, 随着时代的变化, 人
类文明的发展, 歌唱者必须能准确的诊释出作品所要表达的思想感情, 因此音乐是人类文
化生活必不可少精神食量。
歌唱学习动机是直接推动歌唱学习的内因, 学习的出发点应该
是正确的、积极向上的, 是从对声乐的热爱以及对艺术美感的追求出发, 才能通过努力完
成学习任务, 达到成功。
要达到情感的正确表达与技术的娴熟,
教师在教学过程中, 要加强积极的正面教育, 避免社会负面因素都会影响到学生的
人生观, 让学生对声乐真正产生兴趣。
良好的声乐演唱动机是去要深入作品, 不是去过分的追求技巧, 应该是把作曲家创作
的作品通过自己的二度创作以向观众传情达意为目的, 真诚的、用心的展现给观众, 演唱时, 要认真思考, 进行对比, 使自己进入作品的内容与角色中, 要做到的就是大胆的展现
自己, 让观众深切体会作品的意境, 另外, 歌唱者还要对整个作品的整体与局部了如指掌, 使听者得到艺术的感染与享受。
要想深入发掘作品的内在含义, 演出前做好充分的
准备。
非常重要的一点就是要求歌唱者的歌唱技巧娴熟, 而且演唱者要能实现对作品情态
结构的感受与传递, 全神贯注地投入到作品的表达中, 这就是演唱者与作品的情感流的交融, 要多参加舞台实践, 演出前要合理安排休息与排练时间, 就会提高自己演出的应变能力。
歌唱艺术表现时要尊重作品的创作背景, 符合一度创作的真实性, 艺术来源于生活而
高于生活, 优秀的歌唱演员必须具备整体歌唱的能力, 只有这样才能诠释出好的歌唱。
参考文献
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[5]钱庆利.论歌剧《小二黑结婚》的艺术成就与现实意义[J].交响西安音乐学院学报 , 2021 1 .
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