实用案例屏风大型作品
家具废料再利用案例
家具废料再利用案例
家具废料再利用的案例有很多，以下是一些例子：
1. 废旧木头二次利用：利用废旧木头制作成绿植盆栽，既美观，又增加了环保的元素。
还可以将废旧木头制作成儿童画桌，不仅可以让孩子有一个专属的学习空间，还可以节省其他的费用。
2. 瓶盖二次利用：利用废旧瓶盖制作成垃圾桶，既美观，又增加了实用的元素。
3. 小桌子二次利用：利用不需要的小桌子，制作成一张儿童画桌。
不仅可以让孩子有一个专属的学习空间，还可以节省其他的费用。
4. 旧床架变成花架：把废旧的床架改造成花架，可以用来摆放盆栽，增加室内绿色元素。
5. 旧木板变成背景墙：把废旧的木板改造成背景墙，可以用来装饰室内空间，营造出独特的氛围。
6. 旧门板变成桌面：把废旧的门板改造成桌面，可以用来放置物品，增加实用性。
7. 旧屏风改造：将旧屏风改造成一个饱含风韵的屏风，需要经过选材、设计、打磨和安装等步骤，尽可能保持木料现有的原状修复。
这些案例表明，废旧的家具可以通过再利用变为有用的新物品，实现资源的最大化利用。
屏风在景观中的应用
在景观中的应用一、传统屏风的种类、性质、作用（一）移动性（可动、固定）1 .座屏座屏指有底座而不能折叠的屏风。
按插屏数分为独扇（插屏式）、三扇（山字式）和五扇等。
中国古代常用它作为主要座位后的屏障，借以显示其高贵和尊严。
后来人多设在室内的入口处，尤其是室内空间较大的建筑物内，集实用性与欣赏性与一体。
2 .床屏历史久远的床屏泛指床或塌边的屏风。
床榻有别主要指在长度上，床可容一人，多为睡眠之用，塌比较矮并且狭长，一般为坐具，也可用于小憩。
3 .枕屏枕屏专指固定使用在床榻上的矮屏风形式。
枕屏高为一尺二寸约四十厘米，围绕床或塌的三面，上面有绘画或装饰。
夏天的时候，床上张着蚊帐，可防蚊虫,凉风袭来，屏风可略挡凉气以免风寒，又得通风，身体的感觉非常舒爽。
4 .砚屏砚屏是与砚一起陈设在桌案上的小屏风，它原始的实用功能仍不离屏风的字面意义，为防止砚台中的墨受到风吹而太快干掉。
5 .插屏插屏一般都是独扇，形体大小各异，大的约有3米高，多设在室内当门之处,根据房间和门户的大小，来确定其高度，小的只有20厘米。
插屏早期是固定的，不能拆分，到明清以后变得可以分体，便于使用。
6 .挂屏挂屏指贴在有框的木板上或镶嵌在镜框里供悬挂的屏条。
清初出现挂屏，多代替画轴在墙壁上悬挂，成为纯装饰性的品类，它一般成对或成套使用，如四扇一组称四扇屏，八扇一组称八扇屏，也有中间挂一中堂，两边各挂一扇对联的。
4.围屏围屏是可以折叠的屏风。
一般有四、六、八、十二片单扇配置连成。
因无屏座，放置时分折曲成锯齿形，故别名“折屏”。
8 .厅事屏风厅堂以及庭院、楼阁等相对公共的空间中，只向有限的个人交际圈开放。
在这“半私人化”空间中，屏风的书写往往带有情感的抒发和交流的双重目的。
9 .固定屏风中国最早的四合院的正门前后，分别有两堵墙，前面的叫米崽（音浮思，又名复思，取反复思量之意，泛称照壁或影壁）是古代设在外面的屏风将大门入口隐藏在其后，以阻挡作为开始，以提醒进出的人整理衣衫、收拾心情、恭敬肃穆、端正态度。
这些历史上精美的屏风都已经消失,通过推断,只有这座屏风最美
屏风最早起源于西周时期，最初是为了弥补建筑设计上“直视内廷”的不足，更多的是体现一种“保存隐私，藏风纳水”的实用价值。
后来随着社会的发展，屏风也逐渐有了一定的装饰作用。
很多读者对屏风的了解，估计大都是源于古代的诗词和绘画，而谈起做为文物的屏风，面对材料的短板，古代屏风能完整保存下来的并不多，但有一点需要特别强调，那就是古代屏风底座，大多是由由青铜制成，因此可以保存至今。
今天小编就通过保留下来的青铜底座，以及屏风残片，给您揭秘5件古代精美的屏风，看看它们哪一件才是最美的！(本文所有图片，全部来自网络，感谢原作者，如侵犯您的权利，请联系本号作者删除。
图片与内容无关，请勿对号入座）第一件：北魏琅琊王司马金龙墓出土的屏风。
上世纪六十年代，在山西大同发现了北魏琅琊王司马金龙的墓葬群。
出土了一件榫卯结构的木制屏风，其中有两块较为完整，因为遍髹朱漆，所以才能得以保存到现在，司马金龙墓出土的单块屏风长80厘米，宽20厘米，厚2.5厘米，两面均有精美绘画和文字，主要以先秦时期的人物为主。
整体风格大气，色彩华丽，虽然人物众多，但是井然有序，颇有“清明上河图”的感觉，可见当时工匠和画师高超的技艺。
第二件：西汉马王堆墓出土的屏风。
上世纪七十年代，在湖南长沙发现了西汉长沙国丞相利苍的家族墓葬。
并出土了一件已经不完整的漆制屏风，该屏风整体以红色和绿色为主色调，呈长方形，完整的部分高62厘米，宽58厘米。
屏风的正面绘有一条在云中遨游的巨龙，而且龙头，龙身，龙鳞都清晰可见。
整体看上去十分的高贵，正好符合墓主人的身份。
第三件：西汉海昏侯，汉废帝刘贺墓出土的屏风海昏侯墓自2011年在江西南昌发现，到2016年发掘结束，期间出土了5000多件珍贵文物，其中还有一扇孔子屏风，上面绘有孔子的画像和生平简介，可以看作是孔夫子的“简历”。
由于年代久远，屏风都已经散开，虽然孔子画像已经模糊不清，但是文字却依然可以辨认。
如果用现代的科技，复原这扇屏风以及孔子画像，都不是难事，若是专家们经过努力，将其复原，那该是一件多么美好的事儿啊！第四件：西汉南越王墓出土的屏风底座。
室内陈设(案例及分析)
3．美化功能 经过认真设计的室内标识不仅能起到引导 作用和管理作用，而且还可用于美化室内环境。 一般来说，较为成功的标识其外形、图案、文 字、色彩、灯光和设置方式等方面都比较讲究， 本身就可以作为一种室内装饰品来看待。有的 设计师就把它直接作为一种主要的室内装饰手 段，用它来统一整个室内设计的风格。
二、室内标识的特征 标识有着自身的特点，一般来说，有以下几 种特征： 1．典型化和简洁化 2．大众化和个性化 3．标准化和系统化
为了使标识能在复 杂的视觉环境中吸引人 们的注意力，其本身形 象必须经过高度概括、 反复提炼，使之尽量简 洁明了。
室内标识必须大众化，必须能让绝大多数人能很快地理解设置者的意图。
陈设品的选择 陈设品的种类极为广泛，而每种陈 设品都具有自己的“个性”。如果不能 妥善地选择题材，滥为选取，则会导致 与室内环境风格及形式的冲突，这样不 但无助于视觉效果，反而会破坏室内环 境的整体意识，削弱室内环境的精神意 境。
(4)陈设品的材质 由于陈设品种类繁多，所用材料十分复杂，而且其加 工方式亦各有特色，肌理特征也各不相同。在选择时，如 果能够充分注意这些方面的特点，就可促进加深视觉效果。 (5)陈设品的大小 陈设品的大小千变万化、各不相同，根据室内空间的 大小进行选择，才能形成恰当的比例关系，否则就会比例 不当。同时，还必须考虑陈设品尺寸与人的关系，尽量避 免失去正常的尺度感，造成不必要的心理影响。例如在儿 童卧室内，如果采用尺寸过大的动物玩具作陈设品，可能 会产生不良效果。
不同部位的陈设设置 （1）墙面装饰
(2)空间悬饰 为了减少竖向室内 空间空旷的感觉，或为 了烘托室内的气氛，常 在垂直空间悬挂不同的 饰物。它们可以采用不 同的材料、体型及色彩。
(3)桌面陈设
中国家具艺术 古代屏风类家具
称 “ 圆方地 ” 图５） 天 （ ，采 用红木 制作 边 框 ， 木 、 木等 为 板 心 ， 装 上 圆下 方 瘿 楠 安
— —
》
的大理 石框 景 ，四件 一堂 ，象征 天地 四
方 ， 大光 明。也有 比较讲 究 的陈置。一 正
五 扇 、 扇及 九 扇 的 ， 律 是都 用 单 七 规 数 。每扇 用活 榫连接 ， 风 下 的插销 屏
插 在 “ ” 形 底 座 上 ， 风 上 有 屏 八 字 屏
物之 用 。 插屏 既 是 实用 品又 是 装饰
品 ， 以装 饰居 室 ； 一 点 的插 屏 可 可 小
王 ——
围 绘 几何 方连 纹 ， 边缘 黑 漆 地 ， 色 朱
圈
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Ｓ ｙｅ ｔｌ —
一
Ｃｈｉａ Ｆｕ ｎｔ ｒ ｎ ｔ ｎ ｒ ｉ ｅ ａ ｄ Ａｒ ｕ ｓ
古代屏 用 的 帷幕 （ ） 折 叠屏 风 上 和
席坐 文 化 时 期 ，居 室 内常 常采
用 帷幕 、 帐御 风 寒 ， 遮 挡 。 到 了 围 作
汉代 ， 随着 床 榻 的 广 泛运 用 ， 风成 屏 为挡 风 和遮 蔽 视 线很 普 遍 、 实用 的
最有特 色 的家具 （ 图 １。汉代 屏风 见 ）
图 ２ 西 汉彩绘 木屏
图 ３ 清四散 装雕 刻 围屏 设 ， 设 在居 室 正 中的主 要 位 置 ， 陈 相 对 固定 。它又 分多 扇和 独扇 。多扇座 屏 为大 型器 物 ， “ ” 形。 成 八 字 有三 扇 、
绘菱 形图 案。此件 系座 屏 式 ， 虽是 一 件殉 葬 品 ，但 真 实地 展 现 了西 汉初 期屏 风 的基本面 貌。 明清 时期 ， 屏风 不仅 为实用 家具 ，更是 必 不 可 少 的 室 内装饰 品 了。 屏 风可 分座屏 和 折屏 两大类 ：
看见·戏石屏风
看见·戏石屏风作者：柚子来源：《设计》2015年第02期“看见·戏石屏风”是【看见造物】特别定制的限量版产品，是雕塑家、建筑师、设计师卢志荣（ CHI WING LO）具代表性的作品。
在去年10月的“世界手工艺大会”上从来自5大洲40多个国家11大类的871件作品中脱颖而出，被“世界手工艺理事会”的近百位国际评委评为唯一特等奖，也是此次评选的最高奖项。
“看见·戏石屏风”为了重新呈现其轻透，半透明的丝绸置于圆形不锈钢框间，底部有弧形装置，使圆形屏风可以自由滚动，前后两片在光影与透明之间生动呼应。
丰富的色彩图层和不同的颜色密度在透明的丝上充分发挥。
有时清晰可见，有时两两相容，在精致与优美中，传达了丝的另一种愉悦。
“看见·戏石屏风”在中国当代新造物运动正在兴起的今天，业已作为中国民族手工艺与当代设计的重要代表之作，在2014米兰三年展中获得国际赞誉，其开创性的思路已为业界效仿参考。
卢志荣是意大利当代设计国及国际设计界推崇的华裔设计师，这款绝妙的屏风设计由来起始于一席江南蟹宴：2013年盛夏，音乐家、联合国亲善大使朱哲琴在“看见造物——中国创造寻访之旅”的旅途中，邀请旅居希腊的著名建筑师、雕塑家、设计师卢志荣一同前往江南，寻访当地传统手工艺的能工巧匠，为屏风设计做调研。
设计师卢志荣香港长大、加拿大求学、常年生活在希腊，对中国民间手工艺，他并不算了解。
但作为一个家居设计师，他对空间有自己的见解，也因此收到了来自艺术总监朱哲琴的半命题作文：设计一面屏风。
在朱哲琴看来，屏风是完全原汁原味的中式物件，它同时具备实用性与装饰性，在“透”与“不透”间将中式家居空间进行分割，在西方甚至找不到类似功用的物品。
江南之旅给一直生活在西方文化包围下的卢志荣无穷的灵感。
他来到苏州，第一次见到了制绡、苏绣和丝印的整个过程，尤其惊叹于“绣娘”的巧夺天工。
苏州双面绣在方寸间做文章，在薄如蝉翼的绡面上分别能在两面同时绣出不同的图案。
避暑山庄博物馆的八件屏风
宫扇 、 薰 、 香 围栏 地 坪 等 ， 营造 出一
种皇权至高无上的氛围（ 图二 ） 。 ３ 紫檀西园雅集 图围屏 、 通高
２５ 米 ， ７厘 底座 ３ ６ ６厘 米 。屏风 ２ ×４
为三扇 ， 紫檀木制作 ， 屏帽浮雕夔龙
纹 ，边 扇 两侧 以站牙 和倒 挂 牙 子抵 夹 ， 浮雕 夔 龙纹 ， 均 既美 观又 起 到 了
作 已有很 高 的工 艺水 平 。汉代屏 风 的使 用 日 趋普 遍 ， 有钱有 地位 的人 家都设有 屏风 。 晋 魏
图一Biblioteka 黑 漆 点 翠 花 卉 图嵌 玻 璃 炕 屏
・
６ ・ ９
屏。 座屏 即带底座的屏风 ， 有多扇组合与独扇
插屏 。曲屏 由多扇组 成 ， 一般 为双数 ， 、 、 四 六 八扇 不等 ，属 活动性 家具 ，每扇 之 间或装 销 钩 ， 裱绫 绢 ， 时 打 开 ， 或 用 不用 时可 以折 叠 收
机结合 本 文简述 了屏风的发展演 变及其种类和作 用， 并结合 实 介绍了避暑 山庄博物馆 收藏 的清代 宫廷制作 例
的３ 件珍贵屏风
屏 风 ， 名思 义 ， 是用 来 挡 风 的器 物 。 顾 就
至 隋唐时期 ， 不但 居室 陈设屏 风 ， 连 日常使 就
中 国古 代建筑 大 多是 土木 结构 ，封 闭不是 很 严 ， 了挡风 ， 人 设计 出 了屏风 这 种器 物 。 为 古 屏 风之 名在汉 代 已被 广泛使 用 ，而其 使用则
卉翎 毛及 人物 故事 ， 饰 手法 多样 ， 有 的在 装 还 屏心 装裱名 人 书法或 诗赋 ，便 于随 时品 味和
老少年 、 鸡冠 、 玉簪、 秋海棠 、 万寿菊 、 秋葵、 蓝 菊、 金钱 、 蓝雀 、 山丹 、 僧鞋。 花卉枝繁叶茂 ， 摇 曳多姿 ， 虽为秋英 ， 却表现 出旺盛 的生命力 ， 加 上乾 隆皇 帝精 彩 的题 咏诗 ，大学士 刘墉 的
日本传统屏风与墙壁装饰
日本传统屏风与墙壁装饰日本传统文化以其独特的美学和精致的工艺而闻名于世。
在日本的传统建筑中，屏风和墙壁装饰是不可或缺的元素，它们不仅起到了实用的作用，还展现了日本人对自然和艺术的独特理解和追求。
在日本的传统建筑中，屏风被广泛应用于各种场所，如住宅、寺庙和茶室等。
屏风通常由木材制成，表面涂上多层漆料，使其更加耐用和美观。
屏风的主要功能是分隔空间和调节光线，同时也起到了装饰和美化环境的作用。
日本传统屏风的设计和图案多样，常见的有山水、花鸟和人物等题材。
这些图案通常采用线条简洁、色彩鲜明的方式表现，以体现日本人对自然和生活的热爱。
山水图案常常描绘着静谧的自然景观，展示出日本人对自然的敬畏和追求和谐的态度。
花鸟图案则以精细的笔触勾勒出各种花卉和鸟类的形态，传达出对生命和美的赞美。
人物图案则常常描绘着日本传统文化中的各种角色和情景，如武士、和服女子和舞蹈表演等，展示了日本人对历史和传统的尊重和热爱。
除了屏风，日本的墙壁装饰也是传统建筑中不可或缺的一部分。
在日本传统建筑中，墙壁通常由纸和木材构成，纸被用作墙壁的材料，使得室内可以透过光线，营造出柔和而温馨的氛围。
同时，纸的质感和纹理也为墙壁增添了一种独特的美感。
在日本的传统建筑中，墙壁装饰也是非常重要的。
常见的墙壁装饰包括挂画、壁画和装饰纹样等。
挂画通常是以绘画或书法的形式呈现，以表达主人的品味和文化修养。
壁画则是将图案直接绘制在墙壁上，通常以自然景观和传统故事为题材，展示出日本人对自然和历史的热爱和敬畏。
装饰纹样则是通过在墙壁上刻画或织成各种花纹和图案，以增加墙壁的美感和艺术性。
日本传统屏风和墙壁装饰不仅在传统建筑中发挥了重要的作用，也对现代设计和装饰产生了深远的影响。
现代的屏风设计不仅保留了传统的工艺和材料，还融入了现代的审美观念和功能需求。
墙壁装饰也逐渐从传统的纸质材料转变为更加耐用和多样化的材料，同时也加入了现代的设计元素和技术手段。
总的来说，日本传统屏风和墙壁装饰是日本传统建筑中不可或缺的一部分，展现了日本人对自然和艺术的独特理解和追求。
3米的老榆木大屏风,简单大气,可以定制尺寸,看看喜欢吗
3米的老榆木大屏风，简单大气，可以定制尺寸，看看喜欢吗一、引言老榆木大屏风是一种传统的家具，具有简单大气的特点。
许多人喜欢这种老式家具的风格，而现在市面上也有很多定制公司出售这种大屏风，并且可以根据客户的需求定制尺寸。
本文将围绕“3米的老榆木大屏风，简单大气，可以定制尺寸，看看喜欢吗”这一话题，对制作过程进行分步骤阐述。
二、材料准备制作老榆木大屏风需要准备以下材料：1.老榆木板材：选取品质优良、纹理清晰的老榆木板材，长度要足够，一般选用3米以上，宽度根据客户需求进行定制。
2.店铺头陪材料：一些店铺头陪或装饰条，用于装饰和加固大屏风。
3.胶水、螺丝、扣件等：用于固定、连接大屏风。
三、切割加工在选购好的老榆木板材上，我们需要根据客户需求的尺寸进行切割。
首先，将老榆木板材按照尺寸进行切割成若干个大小相同的木板。
接下来，再用手工把它们安排好。
然后，再在木板上刻画出图纹。
使用电锯、砂轮机等工具对木板进行形状处理，完成整体的切割加工。
四、拼装在切割好的木板上，需要加上店铺头陪材料，以加强大屏风的结构稳定性和美观度。
添加这一步骤后大屏风将更为牢固，具有更好的使用寿命和舒适感。
销钉、胶水、以及螺丝和扣件应该在合适的时刻和合适的位置使用，以达到加固和连接的效果。
五、表面处理大屏风制作完成后，还需要进行表面处理。
为了保证大屏风的外观质量，我们需要对其进行涂漆、打磨、抛光等处理。
最终，一张漂亮的老榆木大屏风就被制作出来了。
六、总结老榆木大屏风是一种传统的家具，具有简单大气的特点。
现在市面上有很多定制公司出售这种大屏风，可以根据客户的需求进行定制。
本文围绕“3米的老榆木大屏风，简单大气，可以定制尺寸，看看喜欢吗”这一话题，对制作过程进行了分步骤阐述，希望对大家有所帮助。
万人之功——屏风
万人之功——屏风屏风，又叫风屏，是中国传统家具中的一种。
它起源于古代中国，最早起源于房屋，用于屏挡风雨，后来因为它还可以用来挡住视线，因此成为一种家具。
而在中国传统家具中，屏风有着独特的地位，不仅仅是一种实用的家具，更是一种富有艺术性的装饰品。
它不仅可以使家居空间更加整洁有序，也可以起到一种装饰效果。
在中国历史上，屏风一直都受到人们的喜爱和重视，成为了中国传统家具中的珍品。
屏风的价值在于它所承载的文化内涵。
屏风的制作需要用到各种材料，比如木材、竹子、丝绸、布料等等，这些材料的选用和搭配都需要很高的艺术技巧。
在制作过程中，工匠们需要细心打磨、琢磨、拼接，才能把一块普通的原材料变成一件精美的屏风。
正是因为这种复杂的制作工艺，屏风才有着独特的魅力和价值。
而且，在制作过程中，往往会融入一些文化元素，比如绘制一些山水风景、花鸟图案等等，这些都是传达文化内涵的手段。
屏风所承载的文化内涵有着深厚的历史渊源，它不仅仅是一种家具，更是一种传统文化的象征。
屏风还可以传达一种审美情趣。
因为屏风制作中融入了一些画面、图案等，这些都是工匠们在制作的过程中根据自己的审美情趣而加入的。
有的屏风上可以涂鸡鸟虫鱼，再加上一些奇幻的色彩，使得整个屏风充满了生机和活力；有的则是以山水为题材，青山绿水，蓝天白云，让人仿佛置身于大自然之中；还有的屏风上可以绣上一些精美的花鸟图案，使得整个屏风更加美丽和高雅。
这些不同的审美情趣，都体现了制作者的艺术水平和审美理念。
屏风的制作需要一定的工艺水平和技巧。
虽然它在中国传统家具中占有着一定的地位，但是它的制作并不容易。
因为屏风的制作需要用到各种材料，比如木材、竹子、丝绸、布料等。
而这些材料的加工和处理都需要一定的手艺，需要工匠们有着很高的技术水平。
屏风的制作过程涉及到很多的工序，包括切割、雕刻、绘画、拼贴等等，这需要花费大量的时间和精力。
所以制作屏风的工艺水平与技巧也是它价值的重要体现。
屏风还可以起到一种装饰效果。
品屏——清宫油画屏风画《桐荫仕女图》
屏 风和油画结合创造 了第二个条件 。
第三 ， 根 据存 世作 品和一些史料看 ， 清朝统治者对 于油画持 接纳态度 。有史料记载皇帝 亲 自下 旨要求外籍传教 ±绘 制油 画 屏风 。清宫造办处档案显示 “ 乾隆元年正月 ， 太监毛 团传 达皇帝 谕旨： ‘ 重华 宫插屏背后 ， 着 郎世 宁画油画一张 ” ’ 。 上述 条件对 于
第二。 随着清朝 国运 的昌盛 以及传教 士在宫廷 中供 职 ， 被作 为重要 装饰家具的屏风的需求量 日增 。清宫 内务府造办处 的档 案中多有屏风 的记载 ，而且屏风 的需求量相 当可观 。如史料记
奇赞 叹的感情 ， 既有传统 ， 又融合西法 。这种 完美 的结合 ， 从客观
上也证 明了油画与屏风相结合 已经是一个不争的历史事实 。
屏 风这种 既有 实用 功能 。 又有观赏功能 的居家物 品 ， 在 中国 间的物品 ， 屏风一直 占据着重要 的角色 ， 并被人们赋予美好 的期 待， 例如 明末 画家陈洪绶所 画《 西厢记》 插 图“ 窥简 ” 中， 画家就 巧
架 之内 ， 交太监胡世杰呈 览。奉 旨： 留下 。钦此。” 以上所 列档案 各朝各代的居 家生活中都有 它的身影 。作为一种装 饰与隔离空
妙的利用人们对于屏风的美好愿望来衬托崔莹莹读信时 的美好 寄托 。这样一种寄托着人们美好愿望的物 品——屏风与西方传 教士所带来的油画结合的时候 ，这种美好 的愿望便在原来 的基
础上增加 了异 国情调 ，赋予 了人们更加广 阔的想象空 间和美好 寄托 。 油画屏风是明清以来的产物 ， 也是 明清统治者对中国艺术
首先明万历年间利玛窦传教士来华带来一副油画圣像画为油画在中国的发展埋下了一个小小的种子此后随着外籍传教士接连进入中国尤其是进人中国宫廷供职油画这颗小小的种子便开始生根发芽经过康熙雍正乾隆三朝的发展逐渐长成了仅次子传统中国画的又一个大画种这为油画和屏风的结合创造了一个客观有力的条件有了绘画手段
屏风在现代设计中的应用
屏风在现代设计中的应用屏风作为中式传统建筑的装饰元素，一直在中国的建筑和室内设计中得到广泛应用。
然而，随着现代设计理念与技术的不断发展，屏风已经逐渐超越了传统的装饰功能，成为现代设计中的一个重要组成部分。
它能够在空间中起到分隔、遮挡、烘托等多种功能，同时注入一种独特的文化氛围和艺术魅力。
下面将从功能性与美学两个方面阐述屏风在现代设计中的应用。
首先，屏风在现代设计中扮演的功能性角色非常重要。
它可以起到分隔空间的作用，将一个大空间分割成不同的区域，增加隐私性并使得不同的功能空间更具独立性。
例如，屏风可以用于分隔客厅与餐厅，使得两个空间在视觉上保持独立，同时在功能上起到隔音和防尘的作用。
此外，在办公场所中，屏风可以用来分隔不同的部门，提供员工个人工作空间的同时，减少噪音和干扰，提高工作效率。
除了分隔空间，屏风还可以利用其遮挡功能来隐藏不必要的物品和视觉杂乱。
在家居设计中，屏风可以用来遮挡书房中的书本和文件等私人物品，避免给人一种杂乱的感觉。
在室外设计中，屏风可以用来遮挡花园中的垃圾桶和空调设备等不美观的物体，使整体空间更加干净整洁。
此外，屏风还可以利用其遮挡功能来挡住阳光和风力，为室内提供一个温和舒适的环境。
除了功能性，屏风在现代设计中的美学价值也不容忽视。
屏风的优雅与独特的设计，能够为空间增添一种文化氛围和艺术魅力。
在现代设计中，设计师可以借鉴传统屏风的元素和形式，结合现代的材料和技术，创造出独特的现代屏风。
例如，利用现代的玻璃材料和金属结构，可以打造出透明的屏风，使光线在空间中得以自由流动，增加空间的通透感和开放感。
另外，利用现代的灯光技术，可以在屏风表面打造出灯光效果，增加屏风的视觉效果和照明功能。
此外，屏风还可以通过图案和雕刻来展示独特的艺术魅力。
设计师可以在屏风表面绘制传统的中国山水画或花鸟画等图案，展现中式文化的博大精深。
此外，设计师还可以运用现代的图案和图形元素，通过屏风的雕刻和镂空效果来创造出现代艺术感。
“薄料淡彩”技法在现代漆屏风中的应用——以《千里江山图》薄料淡彩漆屏风为例
天工｜2024年第8期［摘 要］中国漆屏风的历史可以追溯至战国时期，数千年来，漆屏风不断发展，从具有实用功能的传统家具发展为具备装饰功能的厅堂陈设，最终以全新面貌走进现代人的家居生活，漆屏风的装饰语言和美学效果也随着漆工艺的发展愈加丰富。
从中国古代漆屏风的历史发展出发，梳理古代漆屏风的形制变化、工艺发展、艺术变革，并探究现代漆屏风的装饰语言，最后通过用“薄料淡彩”技法创作漆屏风的实践，研究现代漆屏风的装饰语言和艺术特征，为传承发展漆屏风理清思路。
［关键词］大漆；屏风；薄料淡彩［中图分类号］J525.3 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 2095-7556（2024）8-0050-03 本文文献著录格式：上官俊华.“薄料淡彩”技法在现代漆屏风中的应用：以《千里江山图》薄料淡彩漆屏风为例［J］.天工，2024（8）：50-52.上官俊华上官俊华工作室“薄料淡彩”技法在现代漆屏风中的应用—以《千里江山图》薄料淡彩漆屏风为例作者简介：上官俊华，女，1960年生，福建长汀人，本科，高级工艺美术师，福州脱胎漆器行业协会副会长，研究方向：福州脱胎漆器薄料淡彩髹饰技艺。
诞生于脱胎漆器的“薄料”技法，在发展中不断结合传统绘画的审美与技法，最终形成独具一格的“薄料淡彩”艺术。
如今，“薄料淡彩”早已不止脱胎漆器这一载体，开始在不同形制的漆艺作品中出现，其中，在现代漆屏风中的应用尤为独特。
漆屏风是中国最古老的家具之一，在古代人们的日常生活中承担着象征权力、分隔空间等重要功能，发展至现代后与“薄料淡彩”艺术结合，以纯艺术欣赏的形式继续在现代人们的家居生活中扮演重要角色。
一、浅谈中国古代漆屏风的发展历程目前考古中找到的最早的严格意义上的漆屏风，是湖北江陵望山墓出土的战国中期彩绘木雕小座屏。
汉朝时，漆屏风的应用达到了新的高峰，漆屏风不但作为礼器存在，制作愈加精良，而且自上而下的审美致使许多新贵阶级热衷于漆屏风的定制与使用，大量工匠随之涌现，形成产业层面的良性循环。
牡丹纹在家具中的设计应用案例
牡丹纹在家具中的设计应用案例
1. 木质家具，牡丹纹常常出现在木质家具的雕刻和装饰中，例
如木质椅子、桌子、屏风等。
牡丹纹的精细雕刻能够赋予家具以华
丽的艺术感，使家具更具观赏性和收藏价值。
2. 家居软装，牡丹纹也常常出现在家居软装饰品上，比如靠垫、窗帘、地毯等。
这些软装品上的牡丹纹图案可以为家居增添一份优
雅和典雅，为整个空间增添浓厚的文化氛围。
3. 屏风隔断，牡丹纹图案常常出现在屏风隔断上，通过屏风隔
断的牡丹纹设计，可以使空间更加具有中国传统的文化氛围，同时
也起到装饰和实用的作用。
4. 瓷器家具，在中国古典家具中，牡丹纹也常常出现在瓷器家
具上，如花瓶、花盆等，通过牡丹纹的装饰，使这些家具更加具有
中国传统文化的韵味。
5. 家具配件，除了主体家具之外，牡丹纹还常常出现在家具配
件上，如把手、抽屉、家具脚等，通过这些小部件上的牡丹纹设计，为家具增添了精致和华丽的细节。
总的来说，牡丹纹在家具中的设计应用非常广泛，不仅可以赋予家具以华丽的艺术感，还可以为家居空间增添浓厚的文化氛围，使家具更具有收藏和观赏价值。
完美的双面绣屏风
人还性于一体，既有美学价值又有实用价值。它的美
学价值除了体现在屏风自身的工艺技巧上，就是 在屏风上作画题诗，赋予屏风以新的美学内涵。
博宝艺术网的高告诉我们，用双面绣屏风作
装饰，可以陈设于室内的显著位置，起到分隔、
美化、挡风、协调等作用。此外，刺绣屏风除了 能作隔断、美化家具，还有收藏价值，一幅工艺
屏风的形式很多，主要有立式屏风、折叠式屏风，
大小规格也很多。双面绣屏风给人华丽、雅致的
感觉，屏风上刻画各种各样的图案，在工匠的巧 手下，花鸟虫鱼、人物等栩栩如生。在家中摆放
一个美丽的屏风，就好像端庄的女子蒙上面纱，
能够添上几分幽雅、娇媚。双龙头式双面绣小屏
风松鹤延年 3
我已经很久没见到了。他们说我患上了忧郁症，非要逼我去看医生，那个白大
我已经很久没见到了。他们说我患上了忧郁症，非要逼我去看医生，那个白大
精致的手工刺绣屏风具有很好的收藏升值潜力。
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屏风是中国古代居室内重要的家具、装饰
品，其形制、图案及文字均包含有大量的文化信
息，既能表现文人雅士的高雅情趣，也包含了人 们祈福迎祥的深刻内涵。各式各样的屏风，还凝
聚着手工艺人富于创意的智慧和巧夺天工的技
术。双龙头式双面绣小屏风牡丹 中国传统的工艺五花八门、名类繁多，可古
我已经很久没见到了。他们说我患上了忧郁症，非要逼我去看医生，那个白大
博宝艺术网评论员栗子撰文屏风是中国传
统文化的独特一景，是中华民族创造发明的独有
的工艺美术品，至今已有 4000 多年的传承历史。 屏风有着丰富的形式，工艺手法也异彩纷呈，它
作为传统工艺领域里的一枝奇葩而流传，深为民
众喜爱。 博宝艺术网宝珍商城的王先生介绍，双面绣
《韩熙载夜宴图》中的山水屏风
“屏风既是一个物件又是一种绘画媒介”[1]。
当屏风作为物件时，它就存有一种分化画面空间的意味，它将画面情节铺陈展开，使每个画面既有特定的情节场所，又有内在联系，各个场景所组成的时间性叙事情节让画面布局风起云涌、环环相扣；当屏风作为一种绘画媒介时，画屏上的绘画图像，就成为“画中画”，其中的画面内容有时会给予某种隐喻性的意趣在里面。
正是由于有着“组织绘画空间，建构时间性叙事情节，述说某种政治或传达某种社会信息，以及能起到引导观者的看画动作和视线的游移”[2]等作用，屏风画像才成为许多画家惯常使用的一种绘画手段。
一、画屏的解读传为南唐宫廷画家顾闳中所作的《韩熙载夜宴图》卷（宋摹本），画卷中出现三幅床上画屏，还有作为分隔画面空间的两张单扇座屏和一组三扇的大型屏风。
也正由于这幅画是绢本画卷，观阅时是呈一种手卷式的打开方式，这造就观者视线发生游移，理解图像时可使用多视角来观看。
这是因为“在视线的游移中，前一个视点不仅可作为后一个视点的理解背景，而后一个视点也可以验证前一个视点的理解”[3]。
“设计主要是一种视觉语言……用形状来让我们产生兴趣或者知晓物品的功能。
但其实设计不止于此：它会用到所有的感官……”[4]而屏风作为设计产品，它具备产品设计美学的四个方面：一是功能之美，“屏者，障也”，指屏风摆放在室内能够起到挡风、分隔空间、窥避视线、引导人流、点缀环境等作用；二是材料之美，屏风最早为帝王使用，以木为框，糊以绛帛，上画有“斧”纹，象征着一种帝王的仪仗；三是技术之美，随着工艺的不断进步，屏风材质不但有木质上漆，还衍生了一些石质屏架、玉质屏架，架座上偶有雕刻纹样点缀其中，到了汉代，纸张发明后，人们会在纸上画有各式的人物、花鸟异兽等题材装裱在屏架上；四是形式之美，屏风画的绘画题材有暗含劝诫警世的人物画、栩栩如生的花鸟画、波澜壮阔的山水画、饱含诗意的书屏，也有洁白无暇的素屏，形式多样，寓意万千。
(一)屏风的建构空间对《韩熙载夜宴图》卷中的屏风，南希·白玲安曾评价到：“用屏风来分隔不同环境非常聪明，既是生活品,又非常自然地告诉你,另外的场面开始了。