水粉色彩调配基础入门
水粉知识点总结基础调色
水粉知识点总结基础调色水粉，又称水溶性粉彩、水溶性颜料、水性粉画等，是一种以颜料为主要成分，加入适量胶凝剂、填充剂和其他助剂，制成粉状，用水稀释后成为水性颜料，用于绘画制作的一种绘画媒介。
水粉可在纸张、画布或者其他介质上进行绘画，使用水刷或者毛笔来涂抹、上色，是一种较为灵活、多样的绘画工具。
水粉具有易于学习掌握、色泽鲜艳明快等特点，因此备受广大绘画爱好者的喜爱。
1.水粉颜料水粉颜料即水溶性颜料，是水粉绘画的基本材料之一。
水粉颜料由颜料、胶凝剂、填充剂和助剂等成分混合制成，可以直接使用水稀释，便于绘画使用。
水粉颜料分为固体水粉和块水粉两种类型，固体水粉是指用管装或鼓装的水粉颜料，块水粉是指将水粉颜料制成块状或者条状，需要在用水刷或者毛笔沾水后涂抹进行绘画。
水粉颜料有很多种类，包括有机颜料、无机颜料、毛颜料等，这些颜料具有丰富的色彩和稳定的特性，可以满足绘画需要。
在选择水粉颜料时，需要考虑颜料的光泽、稳定性和使用的效果，以及颜料本身的品质和质地等因素。
2.水刷和毛笔水刷和毛笔是水粉绘画中使用的常见工具，可以用来涂抹、上色和勾勒细节，是水粉绘画过程中的必备工具之一。
水刷一般由尼龙毛制成，具有弹性和耐用性，可以在不同的纸张和介质上使用；毛笔一般由动植物的毛发制成，使用时需要与水桶进行沾水后使用。
水刷和毛笔分为不同的型号和规格，根据不同的绘画需求和画面大小选择合适的工具，使用灵活并且技巧得当可以更好地完成绘画作品。
3.水粉绘画技法水粉绘画技法包括湿画法、干画法、浮色法、擦色法、溶解法、粉点法、拓印法等多种，每种技法都有其独特的特点和用法。
湿画法是水粉绘画常用的技法之一，是指在纸张湿润的状态下使用水粉颜料进行绘画，能够展现出浓郁饱满的色彩和丰富的变化；干画法是指在纸张干燥的状态下使用水粉颜料进行绘画，能够呈现出淡雅清逸的效果。
浮色法是指在画面上以层叠或者覆盖的方式使用不同颜色的水粉颜料，呈现出层次感和丰富的色彩变化；擦色法是指使用湿布或者擦粉纸对画面进行处理，使颜料在画面上产生变化和溶解，呈现出细腻的质感和纹理。
水粉调色方法
水粉调色方法水粉调色是一种传统的绘画技法，具有丰富的艺术表现力。
以下是关于水粉调色方法的50条详细描述，希望对您有所帮助：1. 准备好调色工具：水粉颜料、调色板、水粉纸、水笔、毛笔、水桶、干净的毛巾等。
2. 在调色板上挤出需要的颜色，注意颜料之间要有足够的空间，以免混淆颜色。
3. 使用水笔蘸取适量的水，轻轻加入到颜料中，使颜料逐渐溶解并达到所需的稠度。
4. 调好的颜料应该是稠度适中，不至于太水，也不至于太浓。
5. 在水粉纸上进行颜色试验，可以用干净的毛笔在一角进行颜色混合和试画。
6. 使用毛笔蘸取合适的颜色，尽量用单笔单次完成一小块区域，以保持颜色的鲜艳度。
7. 根据需要使用水桶中的清水来调整颜色的浓淡和透明度。
8. 混合颜色时，可以在调色板上将不同颜色的颜料混合，然后再将混合的颜色涂抹在纸上，观察效果。
9. 在进行色块渐变或过渡时，可以在调色板上将两种颜色的颜料混合，然后在纸上轻轻涂抹。
10. 根据需要可以将涂抹好的颜色用小毛笔或细软毛刷进行晕染，使颜色过渡更加自然。
11. 注意观察实际对象的光影情况，利用水粉的透明特性表现出不同的光影效果。
12. 利用水粉干湿不同的特性进行湿画和干画的结合，创造出更丰富的表现效果。
13. 在人物画中，可以先用较浅的颜色勾勒出整体轮廓，再逐渐增加深浅颜色进行局部渲染。
14. 在风景画中，可以利用水粉的渐变效果表现出远近的透视感。
15. 避免在画面上使用过多颜色，以免颜色过于混乱，影响整体效果。
16. 在需要表现出特殊效果的部分，可以将颜料调得更加浓稠，然后用少量的水进行晕染，突出重点。
17. 尽量避免用手指或手掌直接触摸画面，避免油渍或指印影响画面质量。
18. 在调色时可以根据需要将颜料调得不同的浓度，以便更好地表现出光线和阴影。
19. 利用水粉的透明度，在需要表现出透明材质的物品时，可以在画面上进行多层叠加。
20. 在进行湿画时，要注意控制水的用量，避免颜料扩散过多，导致画面失去细节。
水粉 色彩基础知识
复色
一种间色与另一 种间色相混合，就得 到了复色称为三次色 。 绿＋橙=黄灰，紫＋橙 =红灰，紫＋绿=蓝灰 。黄灰，红灰，蓝灰 也称标准灰色。
色彩的冷暖
色彩有冷暖之分， 暖色如红、橙、黄等， 其物象联想如火、太阳 等，抽象联想如温暖、 热烈、欢乐等；冷色如 蓝、绿、紫等，其物象 联想如冰雪、大海等， 抽象联想如寒冷、寂寞 、绝望、死亡等的感觉 。
在调色盒里挤颜料，要注意由浅入深 、由暖到冷的次序。白、黄色系列、红色 系列、棕色系列、蓝色系列、绿色系列、 最后是黑色。
正确的调色方法
错误的调色方法
一些具体色彩的联想
颜色 红色 橙色 黄色 绿色 蓝色 紫色 黑色 白色
具体联想 太阳 火 血 苹果
橘子 灯光 秋叶
柠檬 油菜花 梅花
草 禾苗 绿叶
大海 葡萄
天空 茄子
夜晚
墨
云 面粉 雪
抽象联想 热情 危险 活力
温暖
兴奋
光明 希望 华贵
生命 和平 生长
宁静 理智 希望 优雅 高贵 神秘
严肃 庄重 恐怖
水粉画的工具和材料
颜色
摸布
颜料
水粉画颜料属于不透明的水溶液颜料，其成份由 颜料粉、白粉和调合剂根据一定比例配制而成。 黄色类：柠檬黄、中黄、土黄、橙黄等； 红色类：朱红、大红、玫瑰红、深红； 褐色类：土红、赭石、熟褐、生褐； 绿色类：粉绿、土绿、
深绿； 蓝色类：湖蓝、钴蓝、
群青、普蓝； 黑 色：煤黑、象牙黑。
第一节 色彩基础知识
三原色
红黄蓝三色， 三原色不能由其它颜
色混合而成。又称一 次色。 以不同比例相混合可调 配出各种色彩。
间色
将三原色中任意二 种原色相混合，就得 到一种间色又称二次 色。通过三原色表， 我们可以看到，蓝＋ 黄=绿、蓝＋红=紫、 黄＋红=橙；橙、紫、 绿也称标准间色。
水粉色彩基础知识ppt课件
运用色彩、明暗、大小等对比元素，突出 主题，增强视觉冲击力。
重复构图
引导线构图
通过相似元素的重复出现，形成节奏感和 统一感。
利用线条引导观众视线，指向画面重点。
实例分析：成功构图要素剖析
优秀作品欣赏
展示具有代表性的水粉画作品，分析其构图特点 。
构图要素解析
深入剖析作品中的色彩搭配、明暗处理、线条运 用等构图要素。
饱和度与明度关系
高饱和度色彩鲜艳，低饱和度色 彩黯淡；明度越高，颜色越明亮 ，明度越低，颜色越暗淡。
对比度与和谐度概念
对比度
指两种颜色在色相、明度或饱和度方 面的差异程度，对比度强则视觉效果 突出，对比度弱则视觉效果平和。
和谐度
指两种或多种颜色在视觉上相互协调 的程度，和谐度高则颜色搭配舒适， 和谐度低则颜色搭配刺眼。
水粉色彩基础知识ppt 课件
contents
目录
• 色彩基本原理与属性 • 水粉画特点及技法介绍 • 配色方案设计与应用 • 笔触运用与表现力提升 • 画面构图技巧与实例分析 • 创作实践环节指导
01
色彩基本原理与属性
色彩定义及分类
色彩定义
光作用于人眼后引起的视觉经验，分为无彩色和有彩色两大类。
类似色组合效果展示
类似色定义
在色相环上相距60度以内的颜色 ，如红与橙、蓝与紫等。
组合效果
类似色组合和谐统一，过渡自然 ，易于营造柔和、舒适的氛围。
示例分析
展示不同类似色组合的效果，如 红橙组合温暖热烈，蓝紫组合神
秘优雅。
创意配色方案分享
创意来源
01
从自然、艺术、文化等方面汲取灵感，创造出独具特色的配色
色彩分类
原色、间色、复色、补色等。
绘画入门基础：水粉颜料详细调色表
⽔粉如何调⾊⼀、室内⾃然光⾊彩变化的⼀般规律 ⾊彩的冷暖变化规律：暖⾊物体亮部偏暖暗部偏冷，冷⾊物体则相反。
但所有颜⾊物体在⾼光附近的⼀个⼩亮⾯的颜⾊则⼏乎都是冷⾊倾向，这是因为 受偏冷的天光⾊所影响。
物体亮部与暗部⾊彩⼀般呈互补⾊倾向。
任何⾊彩在处理明度变化的同时⼀定要兼顾其冷暖的变化。
如把基本⾊加⽩⾊调亮时⼀定要调⼊适量的同类⾊，⽅免减弱亮⾯⾊性。
⽔粉如何调⾊⼆、⽤好⾊彩优化调配法 （⼀）、补⾊互调法：⼀般称为⾼级灰的常⽤调法是红、绿、黄、紫、互调。
注意不能等量，不可过分调匀，否则容易变灰变脏 （⼆）、同类⾊相调法：既可改变明度，⼜可丰富⾊彩，⽽且不容易脏。
（三）、灰⾊的调配法 1、直接⽤现成的灰⾊加倾向⾊ 2、湖蓝（钴蓝）+⼟黄+紫罗兰+⽩⾊（灰⾊）+倾向⾊ 3、草绿（或中绿、粉绿）+赭⽯（或熟褐）+⽩⾊+倾向⾊ 4、⼟黄+青莲（或紫罗兰）+⽩⾊+倾向⾊ ⽔粉如何调⾊三、做好三⾯五调的⾊彩调配 1、亮⾯⾊彩 基本⾊+明度较⾼的同类⾊或邻近⾊+⽩⾊。
如，⼀个红苹果的亮⾯调配⽅法为：红⾊（基本⾊）+柠黄或中黄（邻近⾊）+⽩⾊即可 2、暗⾯⾊彩 基本⾊+基本⾊的补⾊或基本⾊+明度较低的同类⾊或邻近⾊（主要⽤于基本⾊较浅的物体） 基本⾊+蓝⾊类+红⾊类（主要⽤于基本⾊较深重的物体） 3、灰⾯⾊彩： 以基本⾊为主，适当加⼊周围物体的环境⾊。
如红苹果的背景是⼀块浅蓝灰⾊的衬布，它的灰⾯⾊彩调配⽅法为：红⾊（基本⾊）+浅蓝灰⾊+⽩⾊（少量）。
4、⾼光⾊彩： ⾼光⾊⼀般⽤⽩⾊略加湖蓝。
表⾯越光滑的物体其⾼光越表现为亮冷灰⾊； ⽽表⾯粗糙的物体⾼光表现不明确。
暖⾊物体的⾼光较冷⾊物体的⾼光要略暖 ⼀些。
⾼光⾊既略偏天光的亮冷灰⾊⼜略偏固有⾊的暖灰⾊，这是艺术中⽭盾双⽅的变化与统⼀的完美结合。
水粉颜料基础调色方法(中招美术加试必备)
水果红苹果暗部：大红+橄榄绿灰部：大红+橙+淡绿亮灰部：橙+淡黄亮部：橙+柠檬黄+白绿苹果暗部：土黄+橄榄绿+橙+翠绿灰部：土黄+橄榄绿+柠檬黄+翠绿亮灰部：淡黄+粉绿+柠檬黄+白亮部：钴兰+粉绿+柠檬黄+白梨暗部：土黄+橄榄绿+褐色（少量）灰部：淡黄+橄榄绿+粉绿亮灰部：淡黄+柠檬黄+中黄亮部：柠檬黄+白（多量）桔子暗部：桔红+淡绿（点一点儿）灰部：桔黄+淡绿（点一点儿）亮灰部：桔黄亮部：中黄衬布红衬布暗部：深红+大红+橄榄绿+普兰（少量）亮部：柠檬黄+大红绿衬布暗部：橄榄绿+翠绿+橙（少量）亮部：白+钴兰+橄榄绿+粉绿兰衬布暗部：深红+群青（多量）+墨绿亮部：白+天兰+群青白衬布暗部：白+灰+土黄（少量）亮部：白+灰+紫+天兰其他罐暗部：褐色+深红+普兰+橙灰部：褐色+深红+橄榄绿+橙亮灰部：赭石+白+橄榄绿+紫亮部：赭石+白+粉绿+紫啤酒瓶暗部：墨绿+褐色+紫亮部：橄榄绿+钴兰+土黄+淡黄刀暗部：青莲+粉绿+兰+环境色亮部：深红+普兰+墨绿+白朱红色 + 黑色少量 = 啡色天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫草绿色 + 少量黑色 = 墨绿天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红天蓝色 + 黑色（少量） = 墨蓝白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐玫红色 + 黑色（少量） = 暗红红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色玫红色 + 白色 = 粉玫红蓝色 + 白色 = 粉蓝黄色 + 白色 = 米黄玫红色 + 黄色 = 大红朱红、桔黄、藤黄朱红色 + 黑色少量 = 啡色天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫草绿色 + 少量黑色 = 墨绿天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红天蓝色 + 黑色（少量） = 墨蓝白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐玫红色 + 黑色（少量） = 暗红红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色玫红色 + 白色 = 粉玫红蓝色 + 白色 = 粉蓝黄色 + 白色 = 米黄粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色藤黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红桔黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红土黄色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红熟褐色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红朱红色 = 柠檬黄 + 玫瑰红暗红色 = 玫瑰红 + 纯黑色紫红色 = 纯紫色 + 玫瑰红褚石红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色粉蓝色 = 纯白色 + 天蓝色蓝绿色 = 草绿色 + 天蓝色灰蓝色 = 天蓝色 + 纯黑色浅灰蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色粉绿色 = 纯白色 + 草绿色黄绿色 = 柠檬黄 + 草绿色墨绿色 = 草绿色 + 纯黑色粉紫色 = 纯白色 + 纯紫色啡色 = 玫瑰红 + 纯黑色基本色的调和:红加黄变橙，红加蓝变紫，黄加蓝变绿。
水粉画入门：色彩训练3篇
水粉画入门：色彩训练第一篇：水粉画入门：色彩训练（一）如果你想成为一位出色的水粉画家，那么色彩训练就是必不可少的一步。
在水粉画中，色彩是表现形式之一，也是最重要的一种。
如何掌握色彩的基本知识和技巧？本文将为你一一阐述。
画家需要学会颜色色轮的知识，颜色色轮是指通过几种基本颜色的混合形成的色彩环，即红色、黄色、蓝色为三大基本色，它们互相混合可以产生出五个次级颜色：橙色、紫色、绿色、紫红色和黄绿色，而这些次级颜色又可以通过继续混合产生出更多颜色。
在水粉画中，颜料与水的混合度对于表现画面的效果影响非常大。
混合的颜料越多，颜色就会越轻淡、细腻；混合的颜料越少，颜色就会越弥散、宽广。
当然，这也与水的多少和画家的手法有关系。
除此之外，画家还需学会用阴影和光影的变化来表现颜色深浅及光效。
掌握这些技巧需要长时间练习和实践，最后才能成为真正的水粉画大师。
第二篇：水粉画入门：色彩训练（二）在水粉画的色彩运用中，比较常用的颜色有三类：本色、近似色和互补色。
本色是指原来就存在于自然中的颜色，如树叶的绿色、天空的蓝色等，这些颜色比较容易被人所接受。
近似色是指与原来颜色非常接近的颜色，如淡暗绿色和浅黄色，它们能够很好地与其他颜色融合在一起。
互补色是指相对于原来颜色的相反色，如红色与绿色、黄色与紫色等，这些颜色的搭配会使画面更加鲜艳生动。
在使用这些颜色时，需要尽量避免颜色的过渡，要让画面呈现出自然流畅的感觉。
另外，画家还可以运用颜色的明度和饱和度来表现画面的氛围。
明度是指颜色的亮度，饱和度是指颜色的纯度。
通过调节明度和饱和度，画家可以表现出每个色彩的独特特性，从而达到更完美的表现效果。
第三篇：水粉画入门：色彩训练（三）当我们开始涂画时，需要将色彩的掌握运用到实际操作中。
如何正确使用水和颜料，取得色彩的最佳效果？下面是几个有用的技巧：首先，尽可能使用较厚的色块来涂画，这样可以有效减少颜料的流散，并使颜料立体感更强，画面也更加鲜明。
美术水粉的基本技巧
美术水粉的基本技巧水粉画以其柔和、清新、透明的特点广受喜爱。
作为一位优秀的人民教师，今天我将为大家介绍一些美术水粉的基本技巧，希望能够帮助大家更好地掌握这门艺术。
一、准备工作1. 画板选择：选择质地平整的水粉专用画板，以确保画作效果更好。
2. 颜料准备：选用高品质的水粉颜料，不仅色彩饱满，而且易于调和和控制。
同时，准备一盘清水和几只画刷。
二、调色技巧1. 图像构图：在开始作画前，先在画板上进行构图，确定好主题和布局。
2. 颜色选择：水粉画以柔和的色彩为主，可以根据画面需要选择相应的颜色系，同时注意调和色彩，使整幅画作更和谐。
三、上色技巧1. 湿画法：先用湿画法上底色，将画刷沾湿后蘸取颜料，涂抹在画板上。
这种方法可以使画面呈现出丰富的色彩层次。
2. 干画法：在底色干燥后，使用干画法进行细节描绘。
干画法即用干画刷或铅笔直接上色，效果会更加清晰。
四、技法运用1. 留白：在绘制白色或浅色物体时，可以利用留白技法，即不上任何颜料，利用纸的本色创造出白色效果。
2. 混色：水粉画的魅力之一在于混色的效果。
可以在干燥的底色上涂抹湿画刷，使颜色渐变、过度，创造出丰富的色彩效果。
3. 点画：利用湿画刷粘取水粉颗粒，点在画板上，可以制造出独特的质感和效果。
五、细节处理1. 层次感：在绘制物体时，要注重层次感的表现，通过调整色彩的明暗和上下层次的远近来增强画面的立体感。
2. 渐变过渡：利用湿画刷或干画刷轻柔地涂抹和调和颜色，使不同颜色之间呈现渐变的过渡效果。
3. 线条衬托：可以使用线条勾勒出物体的轮廓，并通过加深线条来突出重点部位，增强画面的表现力。
通过学习和运用这些基本技巧，相信大家在水粉画创作上会有更好的发展和表现。
希望大家能够多加练习，不断探索，创造出个人独特的美术作品！美术水粉艺术的魅力在于它的自由和想象力，希望大家能够在创作中享受艺术的乐趣！。
水粉画入门：色彩训练
水粉画入门：色彩训练随着人们对艺术的追求越来越高，水粉画也成为了大众最爱的绘画形式之一。
水粉画以其独特的风格和艺术魅力深受人们的喜爱。
但是水粉画不像其他绘画技巧那样直观，需要长时间的练习和掌握，特别是在色彩方面的应用上，更需要一定的训练和了解。
本文将探讨水粉画入门的色彩训练，希望能给大家提供一些帮助。
一、色彩基础让我们先了解一下色彩基础。
颜色的三要素是色相，明度和饱和度。
色相是指颜色的名称，如红、黄、蓝等。
明度是指颜色的明暗度，也就是亮度。
饱和度是指颜色的鲜艳程度，与灰度的差别。
在水粉画中，掌握了这三个要素，才能运用不同的色彩完成作品。
1. 色相色相是着色语言中颜色名称的称号，包括红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。
每个颜色都与一个特定的波长和频率相关。
在水粉画中，人们常用的颜色有十几种，通常可以通过混合这些颜色来获得所需的颜色。
2. 明度明度是指颜色的明暗程度，也就是亮度。
明度可以通过加入白色或黑色来调节。
颜色加入白色，会使其明亮；加入黑色，会使其变暗。
在水粉画中，通过变化明度，可以创造出不同的灵感，使作品更具深度和立体感。
3. 饱和度饱和度是指颜色的鲜艳程度。
不同的颜色饱和度不同。
如肉色较为柔和；火红饱和度高。
在水粉画中，通过调整饱和度，可以使作品更具艺术性和趣味性。
二、水粉画的色彩规律水粉画的色彩应用与其他技艺有所不同。
理解水粉画的色彩规律，可以使您更好地应用颜色，在绘画中表现出更多的层次和深度。
1. 同系色合成同系色合成指的是将相同色系的颜色混合在一起。
同系色具有相似或相近的色相，例如蓝色和紫色，绿色与黄绿色。
在水粉画中，同系色合成能够创造出色彩丰富和新奇的效果，可以使画面更和谐和温和。
2. 互补色合成互补色合成是指将互补色混合在一起。
互补色是在色轮上相对的颜色，例如绿色和红色。
互补色合成可以创造出艳丽的颜色效果和强烈的对比度。
但是，同一时间不建议深度混合互补色，这样会使颜色变得灰暗且暗淡，失去色彩的鲜艳。
水粉画基础调色方法
水粉画基础调色方法水粉画是一种采用水溶性颜料进行绘画的技法，具有良好的透明度和光泽感。
在水粉画创作中，调色是非常重要的一环，它直接关系到作品的色彩效果和观赏感受。
下面将介绍水粉画基础调色方法。
1.准备工作在开始调色之前，需要准备一套水粉颜料、调色盘、调色刀、一小杯清水和毛笔。
水粉颜料一般分为固体和液体两种形式，可以根据个人喜好进行选择。
2.使用基本颜色水粉画的基本颜色包括红、黄、蓝、绿、橙、紫、黑和白。
可以根据需要调配出各种不同的颜色。
最初的调色可以使用基本颜色，然后根据实际需要逐渐添加其他颜色。
3.调色步骤（1）将一小杯清水倒入调色盘中，然后用调色刀将所需颜料刮取到调色盘上，与清水混合。
（2）使用毛笔将颜料与清水混合均匀，形成适合绘画的稀薄颜料溶液。
（3）根据作品的需要逐渐添加其他颜色，调整颜色的浓度和明暗度。
4.渐变色调渐变色调是水粉画中常用的一种调色方法，可以用来表现光影效果和色彩过渡。
渐变色调的调配方法是将不同浓度的颜料溶液逐渐混合，形成从浅到深或从深到浅的过渡效果。
5.透明颜色的运用水粉画的一个重要特点是透明性，透明颜色可以通过在清水中加入少量颜料来实现。
透明颜色可以用于绘制水、湖泊、天空等具有透明感的部分，增强作品的立体感和逼真感。
6.颜色对比颜色对比是营造画面层次感和对比感的关键。
在调色时，可以通过调整颜色的明暗度和相对浓度来实现。
浅色与深色、明亮色与暗色的对比，可以让作品更加生动有趣，吸引观众的目光。
7.创作时的调色技巧在水粉画的创作中，调色的过程可以循序渐进，从简单到复杂。
可以先使用基本颜色进行调色，逐渐添加其他颜色，形成色彩丰富的画面。
同时，还可以利用颜料的干湿程度来创造出不同程度的浓淡效果。
总结：水粉画的调色是非常重要的一环，它直接影响到作品的色彩效果和观赏感受。
通过正确的调色方法和技巧，可以创造出丰富多彩、光影感强的水粉画作品。
除了以上的基础调色方法，水粉画的调色还有很多实践和探索的空间，可以根据个人的创作需求和审美偏好进行不同的尝试和实践。
水粉调色技巧
水粉调色技巧
水粉是一种非常充满艺术感的画材，能够帮助你以一种非常细腻的方式表现出你的想象力和才华。
水粉调色是水粉绘画中最重要的部分之一，决定了最终作品的色彩鲜艳度和协调性。
以下是一些水粉调色技巧，可以让你轻松掌握水粉画的色彩技巧：
1.调色前准备
在调色之前，你需要准备好以下工具：
-水粉颜料
-水杯和清洁工具
-混合板或调色盘
-不同大小的画笔
-涂片或棉布
二、选择正确的颜色
选择正确的颜色是非常关键的，这将决定了你的画作的最终色彩。
通常情况下，你需要选择一些基本颜色，如红、蓝、黄、绿等，然后通过调色来获得其他颜色。
3.注意颜色的混合比例
当你调色时，你需要知道不同颜料的混合比例，这将决定你的颜色是否协调。
通常情况下，你应该先用少量颜料尝试混合，然后根据需要增加颜料。
4.不同颜料的互相影响
不同颜料的相互作用可以改变颜色的鲜艳度、饱和度和色调。
如果你想要某种特定效果，你需要了解不同颜料之间的相互作用，以便为你的画作选择合适的颜料。
5.干湿程度的控制
水粉绘画中的干湿程度是非常重要的，它将决定你的颜色浓度和展现出来的效果。
如果颜料太湿，它们会在纸上流动，并且可能会失去透明度；如果颜料太干，它们会变得很难控制。
因此，你需要掌握如何在适当的时间控制颜料的干湿程度。
6.重复尝试
尝试调色是一个艰巨的过程，它需要反复练习和尝试。
你可能需要尝试几次才能找到合适的颜色和混合比例。
在练习和掌握调色技巧的过程中，你会发现越来越容易做出想象中的效果。
水粉画入门知识PPT课件
间色
• 将三原色中任意两种 原色相混合，就得到 一种间色又称二次色。 通过三原色表我们可 以看到，
• 蓝+黄=绿 • 蓝+红=紫 • 黄+红=橙 • 绿、紫、橙称为标准
间色
复色
• 一种间色与另一种间 色相混合，就得到了 复色称为三次色。
• 绿+橙=黄灰 • 紫+橙=红灰 • 紫+绿=蓝灰 • 红灰黄灰蓝灰也称标
色彩的鲜明饱和程度又称饱和度构成色调的三要素环境色固有色指物体在一般白日光线照耀下经常并且稳定呈现的色彩我们将其视为该物体的固有色例如黑头发蓝天白云红苹果等其中的黑白蓝红就是固有色
（一）色彩基础知识
三原色
• 红黄蓝三色 • 三原色不能由其他颜
色混合而成。又称一 次色。理论上讲三原 色以不同比例配合可 调配出各种色彩。
• 纯度：色彩的鲜明饱和程度，又称饱和度
构成色调的三要素
• 固有色 • 光源色 • 环境色
固有色
• 指物体在一般白日光线照耀下经常并且稳 定呈现的色彩，我们将其视为该物体的固 有色，例如黑头发、蓝天、白云、红苹果 等其中的黑、白、蓝、红、就是固有色。
SUCCESS
THANK YOU
2019/7/25
THANK YOU
2019/7/25
光源色
• 指发光源的色彩，例如太阳光、灯光、火 光等的色彩。直射太阳光偏暖，一般画室 是从窗外射进来的漫射光，色调偏冷。
环境色
• 物体周围环境对物体反射的色彩以及物体 之间相互作用的色彩。环境色常在暗部反 光带出现，一般情况是物体表面越光滑， 环境色的互相影响就越大。
S暖之分，暖 色如红橙黄等，其物 象联想如火、太阳等， 抽象联想如温暖、热 烈、欢乐等；冷色如 蓝绿紫等，其物象联 想如冰雪大海等抽象 联想如寒冷、寂寞、 绝望、死亡等的感觉。
水粉调色技巧
1 / 6水粉调色技巧一、颜料中任何一种颜色加入白色都会使之变为粉色或变淡颜色。
本颜料与颜料之间可以任意调配使用，若要稀释时只要加少许清水即可。
丙烯颜料在水分挥发后即干透，因此作画时对程序要心中有数，以使笔触衔接自然，达到预想效果。
二、颜料调色表熟褐色=柠檬黄+纯黑色+玫瑰红粉玫瑰红=纯白色+玫瑰红xx=柠檬黄+玫瑰红暗红色=玫瑰红+纯黑色xx=纯紫色+玫瑰红xx=玫瑰红+柠檬黄+纯黑色粉蓝色=纯白色+天蓝色xx=草绿色+天蓝色灰蓝色=天蓝色+纯黑色浅灰xx=天xx色+纯黑色+纯紫色粉绿色=纯白色+草绿色xx=柠檬黄+草绿色xx=草绿色+纯黑色粉紫色=纯白色+纯紫色啡色=玫瑰红+纯黑色粉柠檬黄=柠檬黄+纯白色2 / 6xx黄色=柠檬黄+玫瑰红桔黄色=柠檬黄+玫瑰红土黄色=柠檬黄+纯黑色+玫瑰红手绘装颜料调色表玫红色+黄色=大红(xx、桔黄、xx) xx+黑色少量=啡色天蓝色+黄色=草绿、嫩绿天蓝色+黑色+xx=浅蓝xx 草绿色+少量黑色=xx 天xx色+黑色=浅灰xx 天蓝色+草绿色=xx白色+红色+黑色少量=禇石红天蓝色+黑色（少量）=xx 白色+黄色+黑色=熟褐玫红色+黑色（少量）=暗红红色+xx+xx=人物的皮肤颜色玫红色+白色=粉玫红蓝色+白色=粉蓝说明：颜料中任何一种颜色加入白色都会使之变为粉色变淡颜色。
颜料与颜料之间可以任意调配使用，若要稀释时只要加少许清水即可3 / 6说点好记得简单得吧调色尽量不要用太多颜色多了颜色会变灰而且比如你看到是红色得你可以用纯红意思就是你可以画得更艳丽一些颜色调多两次就要把笔洗干净以免混色浑浊尽量是多调颜色不要少调调多了可以再用其他地方如果调少了相同地方得颜色你是不可能再调出一样得当然也可以跳出接近得但是这样就不完美了完美得作品是一气呵成得其他技法比如先淡后深什么构图啊这些就不说了就说调色就可以了。
1.红加黄变橙——2.少黄多红变深橙，3.少红多黄变浅黄4.红加蓝变紫——5.少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红，6.黄加蓝变绿——7.少黄多蓝变深蓝，8.少蓝多黄变浅绿9.红加黄加少蓝变棕色——10.红加黄加蓝变灰黑色（按分量多少调可调出多种深浅不一的颜色）11.红加蓝变紫再加白变浅紫12.黄加少红变深黄加白变土黄13.黄加少红变深黄14.黄加蓝变绿加白变奶绿15.红加黄加少蓝加白变浅棕16.红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰17.黄加蓝变绿加蓝变蓝绿18.红加蓝变紫再加红加白变粉紫红（玫瑰）19.少红加白变粉红………………红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。
水粉颜料的调色方法
水粉颜料的调色方法
1. 混合颜色法：
将两种或多种颜色的水粉颜料混合在一起，在混合过程中可以逐渐加入新的颜色，直到获得所需的颜色。
混合过程中应注意控制颜料的浓度和比例，以保证得到适合的颜色。
2. 加白法：
在水粉颜料中加入适量的白色颜料，调出浅色或粉色调。
不同品牌的白色颜料可能会有差异，使用时应根据需要进行调整。
3. 加黑法：
在水粉颜料中加入适量的黑色颜料，调出深色或灰色调。
同样，不同品牌的黑色颜料也可能会有差异，需要根据实际需要进行调整。
4. 加水法：
在使用水粉颜料时，可以加入适量的水来控制颜料的稠度和浓度。
加入的水应逐渐加入，以避免颜料过于稀释。
5. 涂抹法：
将不同颜色的水粉颜料分别用刷子或棉签涂在调色板或其他平面上，然后用另一根刷子或棉签沾取其中一种或多种颜色，揉搓后再涂在画纸上，以得到较为柔和的渐变效果。
水粉画色调调和_水粉画颜色搭配
水粉画色调调和_水粉画颜色搭配
水粉画的颜料的颜色都是靠我们自己调出来的，也是我们根据颜色和颜色的搅拌混合成一种新的颜色的，我们所需要的颜色都是怎么调出来的呢?我们都是知道基本色的调是红、黄、蓝是三原色,而橙、紫、绿则是三间色。
这是色彩知识的常识。
做什么画都要准备这几种颜色。
现在我们就来看一下这几种颜色怎样搭配就可以调出一种新颜色。
1、红加黄变橙，少黄多红变深橙，少红多黄变浅黄;
2、红加蓝变紫，少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红;
3、黄加蓝变绿，少黄多蓝变深蓝，少蓝多黄变浅绿;
4、红加黄加少蓝变棕色，红加黄加蓝变灰黑色(按分量多少调可调出多种深浅不一的颜色);
5、红加蓝变紫再加白变浅紫;
6、黄加少红变深黄加白变土黄;
7、黄加蓝变绿加白变奶绿;
8、红加黄加少蓝加白变浅棕，红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰;
9、黄加蓝变绿加蓝变蓝绿;
10红加蓝变紫再加红加白变粉紫红(玫瑰)，红加白变粉红。
上面就是由红、黄、蓝这三种基本色调和橙、紫、绿这三种三间色相互搭配混合而搭配出的新颜色，有时候我们需要一种特别的色调，这就是要靠我们自己总结多次试验，可能才能调出自己想要的那种特别的色调了。
向你推荐的相关文章
相关文章列表
微信扫码分享。
水粉画入门色彩训练
水粉画入门色彩训练水粉画是一种传统的绘画技法，它具有非常多的特点，比如色彩鲜艳、透明感强、轻盈而柔和、表现力强等等。
为了掌握好这种技法，色彩是非常重要的一个因素。
那么，如何在水粉画中运用色彩呢？接下来，让我们一起学习一下水粉画入门色彩训练，提高自己的水粉画技能。
一、基本水粉画颜色分类在水粉画中，颜色的分类是非常重要的。
首先，颜料分为彩色和黑白两类。
彩色：是由多种不同颜色的颜料混合而成的，通常叫做“纯色颜料”。
彩色颜料可以相互混合，形成不同的颜色。
黑白：只有黑色和白色颜料。
黑白颜料和彩色颜料相混会产生灰色调。
在这些颜料中，有一些颜色是非常重要的，被称为“基本颜色”。
它们是：1.红色（cadmium red light、cadmium red medium、alizarin crimson）2.橙色（cadmium orange）3.黄色（cadmium yellow pale、cadmium yellow medium、lemon yellow）4.绿色（viridian、cadmium green pale、sap green）5.蓝色（ultramarine blue、cobalt blue）6.紫色（dioxazine purple）7.黑色（lamp black）8.白色（titanium white）9.棕色（burnt umber、raw umber）这些颜色是非常基本的，如果想要掌握好水粉画，必须掌握这些基本颜色的混合方法。
二、基本颜色的混合水粉画中，基本颜色的混合是非常重要的。
在画水彩画时，需要掌握好这些基本颜色的混合方法，否则很难产生出漂亮的色彩。
下面介绍一下几种基本颜色混合方式。
1.基本颜色的混合通过颜料与水的比例进行混合，可以得到不同的颜色，比如加入一些红色颜料，加入适量的水，可以得到粉红色调。
如果加入另一种颜色，比如蓝色，可以得到紫色调。
2.直接混合，在画画过程中，我们可以直接混合不同的颜色，比如将红色和黄色混合在一起就可以得到橙色。
3.水粉画技法-色彩的基本知识
色彩的基本知识色彩是绘画的形式因素，是艺术表现的语言之一，且具有独立的审美价值。
怎样去认识和掌握色彩，怎样使色彩在绘画中发挥更好的作用，这就需要在色彩写生中，训练直观的视觉能力和表现能力。
同时，还要懂得色彩的基础理论知识，掌握色彩的使用方法和规律。
理论和实践相结合，两者才能相得益彰。
一色彩的性质人们生活在色彩世界之中，所见到的任何景物，都具有自身不同的色彩。
色彩通过人们的感官，对人的心理和生理产生作用。
在美学领域，色彩已是一个重要的研究课题。
1.色彩是什么色彩是否是物体固有的一种特质?如人们认识概念中的红花、绿叶、青山、蓝天、绿树等。
17世纪，英国物理学家牛顿通过科学实验，揭开了色彩来源于光的奥秘，确立了光是色彩之母的理论。
他的实验方法是：在一暗室中，让太阳光束进入室内，透过三棱镜，分解出一条按红、橙、黄、绿、青、蓝、紫循序排列的彩色光带，好似雨后彩虹。
这在光学上称为光的色散，这就是我们现在所知道的太阳光谱(彩图5)。
产生这种现象的原因，是由于光的波长不同，因此通过三棱镜后，便产生不同程度的光的折射，一种光波就产生一种颜色。
在没有光照的夜晚，各种色彩现象就随之消失，只有光的来临，万物才重现色彩。
所以颜色是光赐予的，是光的一种特征，是眼睛看得见的各种不同波长的光。
2.形成物体色彩的原因不同的物体，为什么会产生不同的颜色?我们知道颜色是光的一种特征的原理以后，这问题就比较容易得到解答。
发光体发出的光，是直接或通过物体的反射后间接进入人们视觉感官的，光的波长有长有短。
红色类的光波长，蓝、紫色类的光波短。
各种物体对不同波长的光的反应是有选择的，同时具有吸收和反射的功能。
有的物体受光后，会将不同波长的光全部反射出来，这个物体在视觉上呈现为白色，相反就成黑色;有的物体如只反射红色波长的光，而吸收了其他波长的光，那这物体就是红色的。
依此类推，各种物体的色彩现象就是这样显现出来的。
由此可见，物体本身并不具有色彩，而是光投射到物体后，通过吸收和反射才产生色彩的。
艺美干货丨基础水粉调色大全、水粉静物教程合集，荐藏！
艺美干货丨基础水粉调色大全、水粉静物教程合集，荐藏！室内自然光色彩变化规律由于受偏冷的天光色影响，室内物体的受光部在整幅画中都偏冷，暗部（这里的暗部不包括暗部的反光）都偏暖；物体亮部与暗部色彩一般呈互补色倾向。
任何色彩在处理明度变化的同时一定要兼顾其冷暖的变化。
如把基本色加白色调亮时一定要调入适量的同类色，以此调整其冷暖倾向（如红色加白色变成粉红就变冷了，如加入黄色又变暖了）。
色彩的冷暖是要比较的，没有绝对的冷暖，所谓的冷与暖都是相对的。
下面我们讲讲水粉调色大全。
水粉调色大全调色基础：大红+柠檬黄+湖蓝=熟褐，接近黑色柠檬黄+湖蓝 = 草绿，加多了湖蓝就是粉绿大红+湖蓝 = 紫罗兰，加多了大红就是玫瑰红大红+桔黄 = 中黄大红+草绿 = 熟褐大红+紫罗兰 = 玫瑰红柠檬黄+紫罗兰 = 熟褐柠檬黄+草绿 = 浅绿湖蓝+紫罗兰 = 青莲玫红色+ 黄色= 大红、朱红、桔黄或藤黄。
两种颜色的比例不同，调出的颜色也不同朱红色 + 黑色少量 = 啡色天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫草绿色 + 少量黑色 = 墨绿天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红天蓝色 + 黑色(少量) = 墨蓝白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐玫红色 + 黑色(少量) = 暗红红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色单个物体调色配对：1.苹果窝里加深绿, 颜色不要调得太熟。
2.橘子亮部不加白，固有色：橘黄加柠檬黄/淡黄。
底部：橘红加绿灰，暗部加橄榄绿。
反光：紫红，绿紫灰,加浅黄或黄绿，赭石/熟褐加清莲勾底边。
3.梨固有色：中黄加土黄，加大量白，白中加一点蓝调出冷白。
梨把：橄榄绿加土红（可以延伸到任何带把的物体）窝里加大红,浅绿。
4.玻璃杯先画里面的饮料和后面的东西，最后偏一点绿的灰去勾。
5.面包固有色 : 橘黄加土黄加中黄。
亮部 : 中黄加柠檬黄加白。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
水粉色彩基础知识很多考生会问一些关于画水粉色彩的基础知识,根据自己画色彩的经验以及查阅的一些资料加以总结,希望会有一定帮助一、认识色彩1、色彩有三个基本属性：色相、明度、纯度色相：其实也就是颜色的名字,比如普蓝、大红、淡黄...我们叫的的也就是它们的色相;色相是区别各种不同色彩最准确的标准明度：也就是色彩的明亮程度,不同颜色有不同的明暗差别,同一颜色在不同光线环境下明度也会不同纯度：及色彩的纯净程度和饱和程度,举例来说就是刚挤出来的一块大红色,纯度很高,当你往里加白或加其他颜色调和,纯度会越来越低;2、三原色按标准的美术色彩三原色来说,应该是黄、品红、青;平常老师教一般都说红黄蓝,这都不重要画画毕竟不是搞科学;所谓的三原色又称为基色,即用以调配其他色彩的基本色;原色的色纯度最高,最纯净、最鲜艳;可以调配出绝大多数色彩,而其他颜色不能调配出三原色;3、间色某两种原色相互混合的颜色;当我们把三原色中的红色与黄色等量调配就可以得出橙色,把红色与蓝色等量调配得出紫色,而黄色与蓝色等量调配则可以得出绿色;在调配时,由于原色在份量多少上有所不同,所以能产生丰富的间色变化;4、互补色红色与绿色互补﹑蓝色与橙色互补﹑紫色与黄色互补;色彩中的互补色相互调和会使色彩纯度降低,变成灰色;5、色彩的冷暖其实这个是跟感觉很密切的,比如让你想象暖的东西,大家脑子里会出现太阳,火焰等,想象冷的东西,就会出现冰川、海洋等等;自然地像红色黄色橙色等会给人暖的感觉,蓝色绿色就会相对给人冷的感觉;二、初学者调色盒中应准备的颜色普蓝群青青莲紫罗兰钴蓝湖蓝墨绿深绿草绿翠绿粉绿淡绿熟褐赭石/土红深红大红玫瑰红朱红桔红橘黄土黄中黄淡黄柠檬黄建议初学水粉的同学把上面这些颜色都备齐了,可能有些学哥学姐会说某某颜色根本没用不用买,那都是个人而言;当你画了一个阶段色彩对颜色以及调色有了基本认识以后,你会发现调色盒里的很多颜色你几乎用不着,那时再根据个人的习惯去有目的选择颜色;调色把颜色备齐然后在纸上尝试任意两种或三种颜色相调和所产生的变化,从而熟悉颜色;然后再尝试着去调书上某个水果或者某个罐子的颜色;注意要调某一块颜色时,首先分析用哪几种颜色有可能调出这块颜色;以下面这组静物中的衬布为例来介绍下大体的调颜色思路：其实想调一块漂亮的灰颜色或高级灰颜色方法很多,调颜色还是要考自己的色彩感觉和平常画画的积累;如果要靠去背颜色组合来调出好看的颜色太难了也太悲哀了...脑子中装的不应该全是哪块颜色+哪块颜色=哪块颜色;而是要做到看到一块颜色凭感觉从颜色盒中找几种颜色然后直接能调的很漂亮,可能每次调出来的方法都不一样;水粉调颜色不需要调太匀,不能像搅拌机一样两块颜色拼命地搅,可以稍微生一点,哪怕最后画到纸上会带点生颜色都不要紧;画水粉调色时用的颜色种类太多颜色容易脏掉;注意用色的比例;当你能比较准确的吧书上的任何一块颜色调出来时,那接下来就可以临摹整张的水粉静物画了;三、工具的准备想画好一张画,前期的准备工作是很重要的;笔：谢德堂的黄杆水粉笔准备一套,绿杆油画笔准备几只7号、5号、三号、一号双号也可以小刷子、刮刀等;其实,每个人到最后确立了自己的风格有了自己的方法以后工具是没有限制的,比如我现在画水粉就习惯用刷子和两三只小号油画笔,初学者还是尽量把这些备齐各种都尝试下等自己有了自己的方法再根据自己的需求选择;像我都高三时老师还要求我们必须用谢德堂的黄杆水粉笔画,因为他只用那种;还必须我们用湿画法画...遇上这种老师太要命了,幸好我那时不怎么听话;纸：用普通的素描纸就可以,尽量别用那种带点点的水粉纸吧,个人觉得超难用;如果联考或者某些学校有要求,那可以针对练练;调色盘：建议多备几个,我是懒得刷盘子了,所以会买3~5个,画一张画起码不用中间刷盘了;有些更懒得一个色盘可以用一个月甚至几个月不刷,颜色都已经自然脱落好多次了;不管是画的好的还是画的不好的都有这样的,特别是画的好的如果炫耀从来不刷盘照样画好画,这种杀伤力太大;反正不刷盘肯定没什么好处了;吸水布：准备一块干净的吸水布洗完笔后擦擦在调颜色,不至于笔上带的水太多造成颜色太湿;有一块很方便;据我观察在画室里很少有人会用,洗完笔一般都会选择抡开膀子甩几下,所以放学时会发现很多人前胸后背都是颜料和脏水;想画好水粉,大家一定要多看一些好的范画书籍,提高自己对漂亮颜色的认识以及对颜色的敏感度;不要机械的去背颜色,锻炼自己的色彩感觉;至于画水粉的各种技法可以通过临摹和看教学视频去学习掌握;色彩最重要的问题还是如何调出漂亮的颜色,当你能轻松的调出任何漂亮的颜色,塑造会容易的多;亮部是光源色加固有色,是固有色加,暗面是固有色加互补色加环境色;暗面的色彩最多,但要统一;互补色可以记住这三对：红绿橙蓝黄紫红加黄加蓝,也就是色彩的相加,得到黑,而不是红加蓝;不过这也只是理论上的,实际在调和中,色彩调和得越多,其会下降,三原色相加,真正得到的是一个灰黑色;所以,在画色彩时,最好不要超过三种颜色相加,不然容易产生脏的颜色;黄加蓝=绿所以,绿加红=黄加蓝加红=黑红加黄=橙所以,橙加蓝=红加黄加蓝=黑红加蓝=紫所以,黄加紫=黄加红加蓝=黑意思是,相加=黑的两种颜色就是互补色;互补色放在一起会非常抢眼,亦容易破坏画面的统一感,所以,几乎所有的绘画色彩理论,其实都是在研究如何把互补色放在一起有原色、间色、复色、补色原色：红、黄、蓝为原色,自然界大多数颜色可以由它们调配而成,而它们却不能用其他的颜色调配;间色：由两种原色调配而成的颜色,又叫二次色,紫色、橙色、绿色,红+黄=橙,黄+蓝=绿,红+蓝=紫;三原色、三间色为标准色;你可以大胆地调色,但是,记住一个要点:紫色不能加黄色绿色不能加红色蓝色不能加橙色.因为这样的互补色调出来是很深的灰色或者是黑色的.复色：由三种原色按不同比例调配而成,或间色与间色调配而成,也叫三次色,再间色;因含有三原色,所以含有黑色成分,纯度低,复色种类繁多,千变万化;补色：一种原色与另两种原色调配的间色互称为补色,如红与绿;补色的特点是把它们放在一起,能最大程度地突出对方的鲜艳;如果混合,就会出现灰黑色;调色三定律：常运用下述三定律将不同的着色物质按一定比例混拼,进行颜色复制;中间色律运用最多,在成本控制和环保限制中,替换律最常使用;中间色律：任何两个非补色混合=中间色;在十二色环图中运用非对角线上颜色配色,即运用中间色律;补色律：颜色A+颜色A的补色=黑色,在十二色环中线两端的颜色等量混合为黑色;代替律：如：颜色A=颜色B；颜色C=颜色D 则：颜色A+颜色C=颜色B+颜色D;色彩的配置技巧：邻近色的运用：看十二色环图,一种颜色与左右相邻的颜色为临近色,任何颜色可以由其色相临近的两颜色调配而成;由于临近色中含有较多的共同色素,容易取得调和的效果,两个颜色越临近,配置的颜色饱和度越高,越鲜艳；两个颜色距离较远,调配的颜色较暗淡;配色盘运用：看十二色环图,在颜色中添加其对角颜色,将在体系中产生黑色,增加颜色中的暗淡;在颜色中以白色冲淡,明度提高,颜色纯度下降,给人脏感;水粉调色朱红色+ 黑色少量= 啡色天蓝色+ 黄色= 草绿、嫩绿天蓝色+ 黑色+ 紫= 浅蓝紫草绿色+ 少量黑色= 墨绿天蓝色+ 黑色= 浅灰蓝天蓝色+ 草绿色= 蓝绿白色+ 红色+ 黑色少量= 禇石红天蓝色+ 黑色少量= 墨蓝白色+ 黄色+ 黑色= 熟褐玫红色+ 黑色少量= 暗红红色+ 黄+ 白= 人物的皮肤颜色玫红色+ 白色= 粉玫红蓝色+ 白色= 粉蓝黄色+ 白色= 米黄玫红色+ 黄色= 大红朱红、桔黄、藤黄朱红色+ 黑色少量= 啡色天蓝色+ 黄色= 草绿、嫩绿天蓝色+ 黑色+ 紫= 浅蓝紫草绿色+ 少量黑色= 墨绿天蓝色+ 黑色= 浅灰蓝天蓝色+ 草绿色= 蓝绿白色+ 红色+ 黑色少量= 禇石红天蓝色+ 黑色少量= 墨蓝白色+ 黄色+ 黑色= 熟褐玫红色+ 黑色少量= 暗红红色+ 黄+ 白= 人物的皮肤颜色玫红色+ 白色= 粉玫红蓝色+ 白色= 粉蓝黄色+ 白色= 米黄粉柠檬黄= 柠檬黄+ 纯白色藤黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红桔黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红土黄色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红熟褐色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红粉玫瑰红= 纯白色+ 玫瑰红朱红色= 柠檬黄+ 玫瑰红暗红色= 玫瑰红+ 纯黑色紫红色= 纯紫色+ 玫瑰红褚石红= 玫瑰红+ 柠檬黄+ 纯黑色粉蓝色= 纯白色+ 天蓝色蓝绿色= 草绿色+ 天蓝色灰蓝色= 天蓝色+ 纯黑色浅灰蓝= 天蓝色+ 纯黑色+ 纯紫色粉绿色= 纯白色+ 草绿色黄绿色= 柠檬黄+ 草绿色墨绿色= 草绿色+ 纯黑色粉紫色= 纯白色+ 纯紫色啡色= 玫瑰红+ 纯黑色基本色的调和:红加黄变橙,红加蓝变紫,黄加蓝变绿;红、黄、蓝是三原色,橙、紫、绿则是三间色;间色与间色相调和就会变成各类灰色;但灰色都应该是有色彩倾向的,譬如：蓝灰,紫灰,黄灰等;1.红加黄变橙2.少黄多红变深橙,3.少红多黄变浅黄4.红加蓝变紫5.少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红6.黄加蓝变绿7.少黄多蓝变深蓝8.少蓝多黄变浅绿9.红加黄加少蓝变棕色10.红加黄加蓝变灰黑色按分量多少调可调出多种深浅不一的颜色11.红加蓝变紫再加白变浅紫12.黄加少红变深黄加白变土黄13.黄加少红变深黄14.黄加蓝变绿加白变奶绿15.红加黄加少蓝加白变浅棕16.红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰17.黄加蓝变绿加蓝变蓝绿18.红加蓝变紫再加红加白变粉紫红玫瑰19.少红加白变粉红……红、黄、蓝是三原色,橙、紫、绿则是三间色; 间色与间色相调和就会变成各类灰色;红：朱红暖玫瑰红冷黄：中黄暖土黄冷兰：钴兰暖群青冷复色：紫罗兰中,翠绿中无彩色：黑中白中正好10种;调色：三原色：红黄青间色：橙红加黄绿黄加青紫青加红注意,就算是电脑中的LAB色域也不能表现世界上所有颜色,有的颜色是无法或是很难调金色和银色等一些金属色怎么调,只能买现成的红＋黄=红橙红多黄少,俗称桔红橙色等量混合,俗称桔黄黄＋蓝＝黄绿黄多蓝少草绿绿色等量混合中绿蓝绿蓝多黄少深绿蓝＋红＝红紫红多蓝少紫色等量混合蓝紫蓝多红少原色适当相混：二间色适当相混：红灰色：红多,黄、蓝少黄灰：橙加黄黄灰色：黄多,红、蓝少蓝灰：绿加紫蓝灰色：蓝多,红、黄少红灰：橙加紫少红+少黄+多白=肉色熟褐色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红粉玫瑰红= 纯白色+ 玫瑰红朱红色= 柠檬黄+ 玫瑰红暗红色= 玫瑰红+ 纯黑色紫红色= 纯紫色+ 玫瑰红褚石红= 玫瑰红+ 柠檬黄+ 纯黑色粉蓝色= 纯白色+ 天蓝色蓝绿色= 草绿色+ 天蓝色灰蓝色= 天蓝色+ 纯黑色浅灰蓝= 天蓝色+ 纯黑色+ 纯紫色粉绿色= 纯白色+ 草绿色黄绿色= 柠檬黄+ 草绿色墨绿色= 草绿色+ 纯黑色粉紫色= 纯白色+ 纯紫色啡色= 玫瑰红+ 纯黑色粉柠檬黄= 柠檬黄+ 纯白色藤黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红桔黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红土黄色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红常见的谬论：蓝色的光落在黄色的陶罐上会呈现什么颜色=固有色+光源色=固有色-光源色=固有色光源色=固有色/光源色=∫log 固有色/光源色........颜色不存在相加相减,不知道是电脑还是印刷搞多了用眼睛吧,科学的东西需要严格的推导证明水粉：一般买全的话是36种一般常用颜料:调色盒里的顺序柠檬黄冷调黄淡黄暖调黄、中黄暖调黄、土黄暗调黄桔黄或桔红、朱红暖调红、曙红冷调红深红用来压暗红系的重色、褚石很常用的哦、熟褐脏脏的重色,不敢多用,但很好用玫瑰红美丽透明的颜色,爆炸力强,干后反色,少用效果极好、紫罗兰美丽的冷调色、群青偏暖的蓝钴蓝挺正的蓝、湖蓝冷艳的蓝、普蓝除黑之外最重的色,用来加重画面的重色淡绿偏暖的绿、中绿用得较多的绿,比较正、深绿或橄榄绿,用来压暗绿色系粉绿偏冷,画苹果的时候挺好用的、草绿不用说了,画草的时候得劲、黑很少用到,但需要备着点颜料简介1.黄色柠檬黄：也称柠黄,三原色之一;黄色颜料中最明亮的一种;暖中偏冷,有绿味,较透明;和红、蓝调和成的橙与绿,色泽鲜明; 中铬黄：温暖、亮堂有光感;黄中偏橙,是黄色中最暖的颜色;和蓝调成的绿浓郁深厚;黄色系统给人的感觉是温暖、响亮、亲切,象征着权威、光明、饱和、富有;土黄：黄色中较深的一种;黄中带黑,色泽温文雅静,不很透明;调和其他色时,极易谐调;也是绘画上不可缺少的常用色;桔黄：又称橙;黄中偏红,色彩温暖明亮,是红与黄调和间色;有极强的动感和亮度;桔黄与普蓝相混合,能调出沉着而有分量的绿色;给人的感觉是华丽、兴奋、温暖,象征着健康、活跃、明朗;比黄色更有甜味感;2.红色朱红：色泽鲜明、温暖,带黄味;色性和大红相似,是红色中最亮的一种;加白调成的粉红,略灰,不及玫瑰红调成的粉红那么鲜丽;朱红调和成的紫色呈灰暗,因为朱红中有黄的成分;大红：色彩艳丽,比朱红略深;在冷暖、明暗度上,是红色中处于中间的层次;曙红：又名西洋红,三原色之一;色相比大红略深,偏冷,沉着、艳丽;被白色冲淡后是极为亮丽的粉红;以曙红为主调成的肉色,暖中带冷,感觉稚嫩,适宜表现妇女、孩子的肌肤;玫瑰红：是红色系统中最冷的色;比曙红略深,透明;和湖蓝或群青相混合,调成极漂亮的紫色;和它色混合后要泛色,所以,以玫瑰红为主画成的浓色调比浅色调容易掌握;红色虽不及黄色那么明亮,但它的光辉不易消失,并带有相当的强度和力度;它给人的感觉是温暖、热情、兴奋、膨胀、前突,象征着吉祥、喜庆、健康、革命;3.褐色赭石：矿物颜料,是褐色类中最浅的颜色;偏红,不很透明;和群青或深蓝调和,能混成漂亮的灰紫色;调入绿色后,有“焦火”气,须谨慎使用;熟褐：俗称咖啡色,不很透明,明度比赭石深,有黑味;色彩颇为沉静;和蓝、绿调和,能得到极为沉着、苍劲的蓝、绿色调;调粉后,又是极为雅致的灰色调;是调色盒内不可缺少之色; 4.绿色淡绿：绿中偏黄,色彩明亮、艳丽,是绿色调中最暖最跳跃的;纯度较强;粉绿：色彩鲜艳,偏冷,其色相是绿调中最鲜嫩的,调粉后艳而不俗;不透明;翠绿：绿中偏蓝,是浓绿中最艳丽,最鲜亮之色;色相偏冷,比深绿略浅,不宜单独使用;色彩透明;深绿：明度较暗,绿中带青,比翠绿暖;色彩沉静,不跳跃;和桔黄或褐色混合,能调出浓郁厚实的暗绿;绿色是稳重的颜色;给人以清新、生机勃勃和富于青春活力的感觉;象征着春天、希望、和平、新生;5.蓝色钴蓝：可由群青和白粉调和而成;是蓝中明度较亮之色;鲜明雅致,偏红味,易和它色调和;画蓝天或暗部常用之;湖蓝：冷中偏暖,带绿味;色彩艳丽明亮,明度和钴蓝差不多,略有透明;湖蓝和柠檬黄调和之绿,比其他蓝色调成的绿要鲜明;接近三原色中的蓝; 群青：蓝中偏紫,偏暖;明度比普蓝淡,较透明;群青和土红、赭石调和,作暗部色和阴影色,浓而透明,风景画上常用及;普蓝：原名普鲁士蓝,是蓝中最深最稳定的颜色;偏黑,色相稳重沉着,用途广泛;普蓝冲粉调和的淡蓝,要比其他淡蓝沉静温和;以普蓝调和深绿,也是最沉幽深邃的绿;如果说红是积极的前进的,膨胀的,蓝则是内向的,后缩的,冷的;它是莫测高深而严肃的颜色,给人的感觉是沉思,冷静、开阔;象征着理智、凉爽、清静、大海;6.紫色青莲：也称紫色;色相温文典雅,冷中偏暖,使用得当极为华丽;有泛色性能,要控制使用;以群青、玫瑰红调成的紫,可以替代青莲;紫色给人的感觉是优雅、沉静、高贵;象征着庄重、神秘、温情脉脉;7.中性色黑：中性色,比白色略暖;在理论上,它是由红、黄、蓝三原色相混而成,因之它可以和其他所有的色彩相谐调,和暖色调的色彩调和效果更佳;黑色调粉后也易泛色,变深;初学者开始练习绘画色彩时,可以暂缓使用黑色;黑给人的感觉是高贵、沉默、安静、莫测高深;象征着稳定、严肃、死亡……白：中性色,色相柔和,比黑色稍冷;和它色混合,能提高色彩明度;白色渗合愈多,色彩的力度愈弱;易于和蓝、绿、青绿等冷色谐调;不透明,但和水粉白色比,遮盖力还是差;白色是纯洁无邪的体现;有很强的膨胀感,给人感觉是洁白、光亮、朴素、平静;象征着纯洁、高尚、和平、希望;白为万色之母,黑为万色之王;黑白两色以其一浓一淡,一阴一阳,互相交合,互相依存的极色光辉,产生出无比完美的艺术效果;哪个老师叫你买齐36种颜色的,这是误人子弟水粉刚开始颜色应该买多一点因为你刚开始不怎么会调色,只有借助现成的色彩可,如果颜色少的话,调多会出现脏的现象;建议还是把颜色买全一点,画到那种色彩直接用就好了;这是初学的人走的第一步,例如你画啤酒瓶直接用橄榄色为主色画就好了,如果没有这个色就麻烦了,还要调.......画水粉用量最大的几种颜色白色.柠檬黄;普兰.大红.灰色初学者还是买灰色,因为不好调,等水平高了后就不用买了用的多;常用颜料工具：1.油画刀是用来挖颜料的瓶子装;2.调色盘是用来调色的；颜料盒用来装颜料；调色盒,里边有一层海绵条,沾上水放在颜料盒里是防止颜料变干;不过这海绵条最好别弄湿,要不你的颜料就脏了,画完后喷点水就可以;不推荐使用调色盒,都是用锡管装的,要多少挤多少太奢侈了,但是这样作画方便油画：油画颜料可不能买齐XX种颜色国外的有170种;油画颜料不是想用哪个就可以用哪个,颜料还有个化学成分,会发生化学反应最早的时候可是没有颜料卖的,靠艺术家自己制作,所以艺术家也是化学家不可混合的颜料：S+fe->feS硫化物和铅铁比如群青和氧化铁大红或是朱红和白色混合会发生化学变化有毒的颜料：锰镉铅系列颜料简介：可以参考水粉赭石：是由铁矿石衍生而成,稳定性极好,有黄赭石和红赭石之分,是古代画家最常用的颜色,覆盖力强、易干、坚固;现在市场上销售的多为人工合成的赭石,比天然赭石透明,强度高且耐久;生赭和熟赭是含有铁和锰的化合物制成的颜色,熟赭在水彩色里比较稳定,在油画色里不太稳定,尤其不要调得太稠厚;生赭的稳定性比熟赭还差一些,这两种颜色的覆盖力都不太好; 生褐和熟褐：这两种颜料的色彩都偏暗,均为天然土质颜料;生褐色含有淡淡的绿色倾向,熟褐色略带红色倾向,年长日久倾向性会更强;熟褐的比重较轻,容易从色层里泛上来;这两种油画色干得快,与其它颜色混合干得更快,单独使用时切忌在它的色层未干透之前画其它颜色,不然画面干后易龟裂;也就是说用它做油底子时,必然干透之后才能使用,并且单独使用不能调得过于稠厚;由于它比重较轻,古典油画家往往用它进行透明画法,在煤焦油和沥青里提取的棕色类颜料,由于含有不纯的物质,稳定性不佳;若调和光油在画面上进行透明画法,可用来临摹欧洲古典作品;象牙黑：是将动物骨骼在隔绝空气的条件下焙烧而成的骨黑;作为油画色稳定性很好,干后不易龟裂,是最纯正的黑色颜料;它可调和任何颜料使用,是我国目前生产的黑颜料中最好的品种,单独使用时有产生裂纹的可能;只有稍微调和一点其它颜料就可以避免裂纹;煤黑：是从煤烟里生产出来的颜料;具有冷的色调,有很好的稳定性,干得较慢,可调和各种颜料使用;油画技法探析蓝、绿色油画颜料备有什么特性群青：最早是用天然的半宝石玉青石磨制而成,它具有漂亮晶莹的色泽,价格昂贵;今天使用的是一种人工合成的群青,稳定性极强,附着力差,覆盖力一般,干得较慢,适合于透明画法;除与铜颜料宝石翠绿略有反应之外,可以调和其它任何颜料;紫罗兰是由群青生产的,和群青具有相同的性能;钴蓝氧化钴：是蓝颜色中稳定性最好的,覆盖力和干燥度中等,适用于透明画法,单独使用效果最好;切忌在没有干透的色层上使用,调得过厚,容易干裂;钴紫和钴蓝的特性相同,属于同一类性质的颜料;天蓝：是与钴蓝相近似的色彩,有一定的稳定性,微带绿色,明亮、纯净而又密实;耐久,易干燥;普蓝又称巴黎蓝,是铁和氰的化合物,着色力极强;稳定、干得较快;与铅白、镉色、土红调和,会起氧化作用,久后会使画面发褐;青莲：是一种砷酸盐颜色,稳定性一般,耐光性差,易褪色;宝石翠绿：稳定性强,覆盖力弱,色彩晶莹透明,是一种比重较轻的透明色,可用于透明画法;翡翠绿也叫翠绿：色彩浓郁,是绿色中最稳定的颜色,干得较慢;中铬绿：有很好的覆盖性,干得很慢,稳定性极好,与镉黄调和有反应;钴绿：覆盖力一般,干得快,能与各种颜色调和,稳定性较好;土绿：是一种带褐色的土质颜料,较易干,有较好的覆盖力,色彩偏暖但不很鲜明,可与任何颜料调和,很稳定;粉绿：是从含铁的天然矿物中提取研制而成的,有较好的覆盖力,可与任何颜色调和,较稳定;红色油画颜料分别有什么特性朱红即朱砂,其化学成分为硫化汞,略有毒性;国产的朱砂质量稳定,属上乘颜料;油画朱红颜料干得慢,覆盖力强,单独使用较耐久,但阳光直射下会变暗;古代大师使用朱红时,表面涂一层蜡或一种透明保护色,朱红与含铜的颜色调和容易变黑,和比重较轻的颜色如普蓝调和会出现泛色现象;镉红是硫酸镉和镉的硒化物,可替代朱砂,能制成大红、深红、紫红等颜色;镉红色彩鲜明、浓裂,有良好的覆盖力,干燥时间长,阳光下曝晒会逐渐变暗,镉红可与镉黄调配成桔色,忌与含铜的颜色调和,除此之外可与任何颜色调和且耐久不变色;西洋红即胭脂红,是从胭脂虫中提取出的颜色,无毒,非常鲜艳漂亮,但稳定性较差,无论散射还是直射都褪色;。