世界上最富有诗意的主题——试析《乌鸦》的意象美和音韵美
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Ｗｈｏｓｅ ｗｏｏｄｓ ｔｈｅｓｅ ａｒｅ Ｉ ｔｈｉｎｋ Ｉ ｋｎｏｗ．
入睡： “Ｆｒｏｍ ｍｙ ｂｏｏｋｓ ｓｕｒｃｅａｓｅ ｏｆ ｓｏｒｒｏｗ——ｓｏｒｒｏｗ ｆｏｒ
ｔｈｅ ｌｏｓｔ Ｌｅｎｏｒｅ—— Ｆｏｒ ｔｈｅ ｒａｒｅ ａｎｄ ｒａｄｉａｎｔ ｍａｉｄｅｎ ｗｈｏｍ ｔｈｅ ａｎｇｅｌｓ
Ｃｌａｓｐ ａ ｒａｒｅ ａｎｄ ｒａｄｉａｎｔ ｍａｉｄｅｎ ｗｈｏｍ ｔｈｅ ａｎｇｅｌｓ ｎａｍｅ Ｌｅｎｏｒｅ．”
（“凭着我们都崇拜的上帝——凭着我们头顶的苍天， 请告诉这充满悲伤的灵魂， 它能否在遥远的仙境 拥抱一位被天使叫作丽诺尔的少女，她纤尘不染， 拥抱一位被天使叫作丽诺尔的少女，她美丽娇艳。”） 美丽少女的死亡，让年轻人的悲伤和忧郁都到了极限； 而这种让人心灵震撼的悲伤和忧郁，也让诗人把他极致的美 表达了出来。
外国文学研究
从《乌鸦》看爱伦·坡的诗论与创作主题
○印层层
摘 要：本文以《乌鸦》为例，分析了爱伦·坡的主要诗歌理论：篇幅不宜过长、要创造美、要以忧郁为基调等， 以及其重要的创作主题：美女之死，让读者体会真实情感与艺术技巧相结合所创造出来的艺术震撼力。 关键词：《乌鸦》 爱伦·坡 诗歌理论 美女之死
该诗用词简单朴素声韵悠扬看似一首自然赞歌和个人哀惋心态的隐在倾诉但由于诗中的含混ambiguities历来人们对这首诗的意义众说纷纭有人认为该诗表达了个人文明和自然之间的关系至于是什么关系则各执一词有说是个人对文明的厌恶和对自然的向往有说是个人既对文明社会中名利追求不舍又想同时占有自然表现了人的无尽贪欲
美，却将美附着于死亡之花，与恐怖和诡异相伴相生。
爱伦坡《乌鸦》赏析
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《乌鸦》赏析
爱伦坡，美国哥特式文学大师与先驱，他深信“诗歌的最好主题是死亡，尤其是美丽尤物的死亡，将毫无疑问是世界上最具诗意的主题”。
而其在《乌鸦》中也糅合了具有死亡之美的哥特式元素。
《乌鸦》一开篇就给读者营造了一幅阴森恐怖的画面：在阴郁寒冷的午夜，除寒风呼啸之外只余男子的翻书声，一切沉浸在无边的黑暗之中。
突然而至的敲门声，惊醒屋内之人，应门而去却发现屋外空无一物，只有肆虐的狂风融合在黑夜之中。
旋身离去敲门声又起，乌鸦随声而至，停留在房门的半身雕塑上。
午夜恐怖而阴森，为乌鸦——这来自幽河冥界的使者奠定了基调。
而故事又发生在狭小阴暗的小屋，这就突出显现了哥特式写作手法——恐怖与死亡交融（午夜，封闭小屋，乌鸦，亡魂）。
小屋也曾是男子与妻子的爱巢，紫色窗帘，紫色天鹅绒椅，浪漫温馨，如今物什仍在，人却消亡，空余男子，睹物思人。
此时乌鸦强行进入男子封闭的空间，以它的四字箴言“永不复回”，打碎了男子的幻想。
颤抖的灵魂在呼啸的寒风中追问着冥之使者可有神药忘却相思之苦，红尘之恼，换来的还只是“永不复回”。
永不复回的时光，永不复回的爱人，将会带走沉浸在永恒悲痛中无法醒来的灵魂：既然现世无法再见，那就相约幽冥河畔，彼岸尽头再相遇，相拥。
乌啼声声化哀伤——析《乌鸦》的忧郁之美
男子在 １ ２月 的 一个 寒 冷 的 子夜 ．在 曾 与恋 人 约 会 的房 间里 ． 听到 了轻 轻 的敲 门声 ， “ 一 定 是
及 死 亡 主 题 的剖 析 。 当然 ，很 多 研 究 人 员 也 对 诗 歌本 身 的韵 律 之 美 、题材 的脱 俗之 美进 行 过 探 索
并 肯定 了 《 乌 鸦 》 的 美 学 价 值 、巩 固 了 坡 的 美 学 先 驱 之 地 位 。本 文 试 图 从 作 家 的 创 作 手 法 、乌 鸦 的 “ 永不复焉” 、话 语 基 调理 论 以及 坡 多舛 的命 运
的不 朽之 作 。叙 述 了一 位失 去恋人 的男子 在凄 冷
的冬 夜与 乌鸦 邂逅 的故 事 。观古 感今 ．国 内外 表
种不 祥之 兆 。
坡 作 为 美 国文 学 史 上 最 具 唯 美 倾 向 的作 家 ． 曾在 其 著 名 论 文 《 创 作 原 理 》 中声 称 ： “ 美 是 诗
歌 唯一 合 法 的领 域 。 ”但 他 的诗 歌 往 往 将 “ 美女 ”
与 “ 哀伤” 、 “ 死 亡 ”联 系 在一 起 ，可见 ，坡 有 着
第 １ ３卷
第 ５期
柳 州职 业技 术学 院 学报
Ｊ ＯＵＲ ＮＡＬ ＯＦ Ｕ ＵＺ Ｈ０Ｕ ＶＯＣＡ ＴＩ ＯＮＡ Ｌ ＆ ＴＥ ＣＨＮＩ Ｃ ＡＬ ＣＯＬ Ｌ Ｅ ＧＥ
Ｖｏ １ ． １ ３ Ｎ ｏ． ５
２ ０ ｌ ３年 ｌ ０月
ｏｃ ｔ ． ２ ０ １ ３
晓人语 的 黑乌 鸦邂逅 的故 事 。整 片诗歌 无论 是在 场 景设 置 、题 材 选择 ，还是 结 构方 式 、韵 脚使 用等 方 面都
爱伦·坡和他那只神秘的乌鸦——爱伦·坡的《乌鸦》作品赏析
收ｊ鸸日期：２０１ ３－５－３１；修改ｊ禹：２０１３－７－１ Ｔｅａｃｈｅｒｓ
８４）。对死亡美的追求，正是人们对渴望不可及 的美的追求，是对永恒美的渴望。这种追求是痛 苦的、无止境的，但其过程却是美的，是一种精 神的享受和境界的陶冶。
埃票篡磊蔗曩二
１．内容简介
《乌鸦》一诗讲述了一个青年学生，由于失
思非但没有平复，反倒倍加沉重。
２．爱伦・坡的诗歌美学
爱伦－坡认为诗歌创作的主要目的是表现 美，即在读者中引起美的情感，美的享受。而美 的目的就是要在读者心中产生“令人升华了的心
灵震颧”。无论什么样的美，只要能打动人的心 灵，能让人情动泪下就能使人的心灵净化。因
风格。他在代表作《乌鸦》一诗中成功地塑造了一只令人印象深刻的乌鸦。本文从内容简 介、爱伦・坡的诗歌美学、创作灵感的由来、特点分析等四个方面加以探讨，有助于加深读
者对联乌鸦》一诗的理解。
关键词：爱伦・坡；
【中图分类号】１０６
《乌鸦））；赏析
【文献标识码】Ａ 【文章编号】１００６—２８３１（２０１３）１１—０２０４—３ ｄｏｉ：１０．３９６９／ｊ．ｉｓｓｎ．１００６—２８３１．２０１３．０４．０５５
２００４（４）． 张艳．论Ⅸ弗洛斯河上的磨坊》中维多利亚时期女性的社会地位
反映与心理诉求［Ｊ］．山花：作品研究，２０１１（３）．
万方数据
爱伦·坡和他那只神秘的乌鸦——爱伦·坡的《乌鸦》作品赏 析
作者： 作者单位： 刊名： 英文刊名： 年，卷(期)： 高金和 临沧师范高等专科学校,云南临沧,677000 疯狂英语(教师版) Crazy English Teachers 2013(4)
《乌鸦》一诗的音韵之美共5页文档
《乌鸦》一诗的音韵之美1845 年，一部脍炙人口的作品《乌鸦》使爱伦?坡享誉全世界，这是反映他的诗歌创作理论的名篇。
爱伦?坡反对说理教训，强调诗应该给人以美感，诗人应满足读者对于美的鉴赏的需要。
他要求诗歌接近音乐的“无限性，诗要通过音乐的格律、节奏和韵律发展它自己；写诗要顾及效果，诗应创造出某种预定的气氛，使读者达到灵魂的升华而给人以美的感受”。
而《乌鸦》一诗恰是其诗歌理论的典范，体现出强烈的音韵之美。
一、音之美语音是诗歌重要的物质构成材料，它可以表达作者的意图。
在《乌鸦》中，脆薄前元音、深沉后元音、柔软辅音的频繁使用，描绘了主人公的悲伤情感、迟缓动作和对逝去爱人的冥想神往。
坡在这首诗中充分利用了语音的表情寄意功能。
（一）元音元音、辅音都是能形成某种音色效果和意义联想的。
语言学者将元音分成洪亮和脆薄两种。
一般认为，那些舌位较高，开口较小的前元音/i/ 、/i:/ 、/e/等比较清脆单薄;而开口大，舌位低的元音如/a:/等比较响亮;舌位较高的后元音如/u:/ 、/u/ 等显得比较深沉。
在《乌鸦》这首诗中，坡描写的话语环境具有两个特点：一是青年因极度悲伤而心力交瘁；二是他深切地思念死去的情人，感情至深。
这两个特点决定了这首诗不适宜用响亮的元音。
坡在诗中大量使用了开口小的脆薄元音和深沉的后元音及其组合。
这些音素正适合描写青年人的心理状态。
以第一节为例：Once upon a midnight dreary， while I pondered，weak and weary，Over many a quaint and curious volume of forgotten lore，While I nodded，nearly napping， suddenly there came a tapping，As of someone gently rapping， rapping at my chamber door.“Tis some visitor，” I muttered，“tapping at my chamber door ―Only this，and nothing more”诗人在第一节的第一行共用元音 16个，而响亮元音只有 2个，脆薄元音、深沉元音及其组合 14个，这种诸多脆薄元音和深沉元音的运用正适合这种梦境般的呓语，哀伤无力。
幽韵浅唱夜半歌——析爱伦·坡《乌鸦》中音韵、节奏的表情寄意
幽韵浅唱夜半歌——析爱伦·坡《乌鸦》中音韵、节奏的表情寄意幽韵浅唱夜半歌——析爱伦·坡《乌鸦》中音韵、节奏的表情寄意爱伦·坡的《乌鸦》是一首以恐怖为主题的诗歌作品，通过细腻的笔触、巧妙的音韵与独特的节奏，将读者引入一个充满神秘与恐怖的夜晚。
《乌鸦》的音韵和节奏运用紧密结合，共同塑造出作品的心境和气氛，抒发了作者内心深处的恐惧与孤独之情。
首先，坡通过音韵的运用，构建了一种神秘而又压抑的氛围。
诗中“临窗手放那本书”与“炉灰已有痕不留”中的“临”与“炉”，“放”与“灰”之间形成了明显的音韵呼应。
这种音韵的重复和戏剧性的反复，使得诗的节奏非常顺畅，让读者仿佛置身于作品中。
而“那本书”与“痕不留”中的“本”与“留”的音韵对比，则在呼应中增添了一种阴森恐怖的气氛，仿佛读者也能感受到那本书中的邪恶力量正慢慢渗入自己的心灵。
其次，坡通过节奏的规律运用，进一步加强了作品中的表情寄意。
《乌鸦》整首诗的韵律呈现规律的节奏感，从而营造了一种阴冷而充满恐怖的气氛。
可以明显地感受到从第一节到最后一节，诗的节奏渐渐加快，逐渐紧张起来。
特别是最后两节，坡通过“主人”与“玛莉”之间的对话，将整首诗推向了高潮。
这种紧张的节奏感让读者产生一种无法逃脱的感觉，深入地体验到了作品中所描绘的恐怖场景。
此外，坡还运用了重复与回响的手法，进一步强化了作品的恐怖氛围。
诗中“乌鸦”一词的反复出现，把乌鸦本身带入了诗的主旋律中。
这种通过重复来强化形象的手法，为整首诗营造了一种沉重与黑暗的气息。
同时，乌鸦在诗中不断地重复着“nevermore”的叫声，一次次增加了诗的可怕感。
这种回响的手法，也给读者留下了深刻的印象，使得作品中所展现的恐怖形象更加深入人心。
最后，坡还通过一种隐喻的手法，将音韵与节奏融合在一起，给作品增添了更多的层次与意义。
乌鸦被塑造成一种象征，代表了恐怖与死亡的存在。
诗中“单独猜想孤单的飞舞”与“命运的影子”，以及“从断翼的影子中掉到地面”表达了作者对生命死亡的思考，突出了孤独与悲痛的主题。
从译者角度赏析《乌鸦》中的“三美”
关键词 ：爱伦 ・ ；《 坡 乌鸦》 三美” ；“ 中 作 品在英 国轰动一时 ，勃朗宁夫人写信给 爱 伦 ・ 说 ：“ 的 朋 友有 的 被 它 的 恐 怖 性 迷 住 了 ，有 的 被 它 的音 乐 性 坡 我 迷住 了” …。这 的确是～ 首 “ 为诗 而诗 ” 的诗 ，诗 中寓意 深刻 的主题 ，
摘 要 ：爱德加 ・ 爱伦 ・ 坡是天才的诗人，他 的诗论 强调诗 的美学意义，强调诗歌的统一性。其代表作 《 乌鸦》 以优 美的形 式、韵律 极强的音乐感来表现该诗的死亡主题 “ 美妇人之 死”。本文试从译者的角度，结合许 渊冲诗歌翻译 的 “ 三美” 原则 ，赏析该诗 的 “ 意美” ，
“ 美 ” 和 “ 美” 音 形 。
爱伦?坡在诗歌原理中指出如果一个人仅仅使用诗来再现他和世人一样感知到的那些景象声音气味色彩和情趣不管他的感情有多么炽热不管他的描写有多生动我都得说他还不能配得上诗人这个神圣的称号
塞堂
・ ５・ ５
从译 者 角 度 赏析 《 鸦》 中 的 “ 美 ＂ 乌 三
张 秀凤
（ 西 师 范大 学 广 广西 桂林 ５ １０ ） ４ ０４
文章 编 号 ：１ ０ ０ ６—０ ６ （ ０ １ ３—０ ０ ２ Ｘ ２ １ ）０ ０ ０—０ ２
缠绵回旋 的韵律 、瑰丽动人的诗体无疑是它最突 出的特点 。本 文试 从译 者的角度去赏析 《 乌鸦》 中所蕴含的 “ 意美 ” 音美” 和 “ ，“ 形美”。 爱 伦 ・ 的 唯 美诗 论与 许 渊 冲 的 诗 歌 翻 译 “ 美 ” 论 坡 三 在诗歌创作上 ，爱伦 ・ 坡追求超现实 的唯美与永恒 ，他始终 固执地 坚 持 自己 的 美 学 理论 — — 效 果 说 。为 追 求 纯 艺 术 ，坡 率 先 提 出 了 “ 诗 为 而诗”，首开唯美主义诗之先河 。他 主张诗歌应 该摒弃说 教的功用 ，只 为愉悦读者而服务。爱伦 ・ 在 《 坡 创作 的哲 学》 和 《 诗歌 原理》 中都 终 。 反复强调 了诗 的美 学 意义 和原 则。他 认 为 “ 的 唯一 合法 领 域 就 是 诗 在韵律方面 ，《 乌鸦》大量使 用 了头韵 、行 内韵 、跨行韵 、以及 尾 美”２，“ ＿ 诗的唯一裁判是审美力”］，诗为美而 作，美是诗 的主题 ，获 韵 的重复 。和谐的音韵蕴含了语言的音 乐美 和整齐美 ，使得语 言声情 交 Ｊ ＿ 得美感是艺术 的最终 目的 。许渊 冲在 《 译诗研究》 中指 出：“ 译诗除 了 融 、音 义 一 体 ，具 有 很 强 的 表现 力 和感 染 力 。头 韵 如 ｗ ｉ 、ｗ ａ 、ｗ ａ ｈｌ ｅ ｅｋ ｅ— 传达原诗的内容 之外 ，还 要尽 可能 传达 原 诗的 形式 和音 韵 ” ，并在 ｒ （ ． Ｉ） ｎｄ ｎａｌ、ｎ ｐｉｇ （ ． ３） ｄｓｎｔ 、 Ｄ ｃｍｂｒ （ ． ｙ Ｌ ， ｏ 、 ｅｒ ｙ ａｐｎ Ｌ ， ｉｉｃ ｙ ｅｅ ｅ Ｌ ｔ ｌ 《 毛主席诗词 四十二首》英法 文格律 体译文 的序 言中 ，首次提 出了诗词 ７ ），ｒ ｅ ａｉｎ Ｌ １ ） ｓｋｎ ｓｄ （ ． １ ，ｔｒｌ ｔ ｒｒ （ ． ｒ ａ 、ｒｄａ ｔ（ ． １ ， ｉｅ ， ａ ｌ Ｌ ３） ｈｉ、 ｅ ｏｓ Ｌ ｌ ｒ 翻译 的 “ 三美论”：“ 译诗 不但要传 达原诗 的意 美 ，还要尽 可能传 达它 １ ， Ｓ、 ｓｉ、 ｓ ｏ （Ｌ １ ， ｅｔ ａｉｇ ｅ ｔ ｎｅ （ ． １ ， ｓｕ、 ４） Ｏ ｔｌ ｔ ｄ ｌ ｏ ． ５） ｎ ｅｔ 、 ｎｒ ｃ Ｌ ６） ｏｌ ｒ ｎ ａ 的音美和形美 ” 。“ Ｊ 三美 ”是 一个有 机的整 体 ，无一 可以偏废 。其 中 ｓｏ ｇｒ（ ．１ ）等 。这些头韵使 诗句平滑流畅 、朗 朗上 口，使诗作形 ｔ ｎｅ Ｌ ９ ｒ 意美 ，是 要 传 达 诗 文 的 意境 、内 涵 ，这 是 诗 歌 翻 译 的 核 心 ；音 美 ，是 译 式 优 美 ，同 时 也 使 这 些 词 意 义 更 加 突 出 。 行 内 韵 如 ｄｅｒ、ｗ ａ） Ｌ ｒａｙ ｅｒ ｒ（ ＿ 诗的节奏及韵式与原诗的对应程度 ；至 于形美 ，主要是在诗句 长短 方面 １ ，ｎ ｐｉｇ ａｐｎ （ ．３ ，ｒｍｅ ｅ、Ｄ ｃｍ ｅ Ｉ ） ａｐｎ 、ｔ ｉｇ Ｌ ） ｅ ｍｂｒ ｅｅ ｂ ｒ（ Ｊ ｐ ．７） ，ｍ ｒ ｗ、 ， ｏｒ ｏ 和对 仗 工 整 方 面 尽 量 做 到 形 似 。 ｂｒ ｗ （ ． ９） ｍａ ｅ ｎｍｅ （ ． １ ， ｕ ｃｒ ｉ ｏｒ ｏ Ｌ ， ｉ ｎ、 ａ ｄ Ｌ １） ｎｅｔｎ、ｐ ｒｌ、 ｃｒ ｉ ａ ｕｐｅ ｕ ａｎ ｔ 诗歌是内容与形式高度融合 的有机统一体 ，《 乌鸦 》 一诗借形 以传 （ ．１ ） ｈｉ、６ｌ（ Ｌ ３ ，ｔｒｌ １ Ｌ １ ，ｂ ａ ｎ 、ｒｐａｉ （ ．１ ） 等。这些行 ｌ ４） ｅｔ ｇ ｅｅｔ ｇ Ｌ ５ ｉ ｎ 神，形神兼备。这就要求译 者在 翻译时尽可能兼顾内容与形式 ，保 留原 内韵 十分有效地加强 了诗行 的内部联系 ，使诗作首尾相 接，使 诗行意义 文形式和结构上的特点 。翻译活动 ，本质上也是一种阅读 ，要传 达 《 紧密相连 ，增强 了诗 的音 乐性 ，使 整 首诗如 一气 呵成。跨行 韵如 ｎｐ 乌 ａ． 鸦》 的意美 、音美 和形美 ，译者必须先赏析理解原诗 的意美 、音美 和形 ｐｎ 、ｔ ｐｎ （ ．３ 与 ｒｐ ｉｇ （ ．４） ｉｇ ａ ｉｇ Ｌ ） ｐ ａｐｎ Ｌ ，ｍｏｒｗ、ｂｒ ｗ （ ． ９ 与 ｒ ｏ ｏｒ ｏ Ｌ ） 美 ，才能在心灵感受 、听觉 和视觉上实现美的传递。 ＳＩ Ｗ （ ． １ ，ｍ ｉｅ 、 ｎｍｅ （ ． １ ） 与 ｎｍｅ ｓ （ ． １ ） ｂａ Ｏ Ｏ Ｌ ０） ａｄｎ ａ Ｔ Ｌ １ ａ ｌ ｓ Ｌ ２ ． ｅｔ ｅ 二 、《 乌鸦 》 一 诗 的 意 美 ｉｇ ｅｅｔ ｇ （ ．１ ｎ 、ｒｐａｎ Ｌ ５）与 ｅｔ ａｉｇ（ ．１ ｉ ｎｒ ｔ ｅ ｎ Ｌ ６）等。跨行 韵不 仅 在形 式 爱伦 ・ 坡创作 中的一个重要主题就是 “ 妇人之死 ” 美 。这 一主题 曾 上 使 诗 行 之 间 环 环 相 扣 ，前 后 呼应 ，而 且 也 给 诗 作 带 来 十 分 强 烈 的音 乐 遭 人 嘲 讽为 矫 情 、颓 废 。 但 实 际 上 ，坡之 所 谓 的愉 悦 读 者 并 不 是 单 纯 地 效果 。此外 ，爱伦 ・ 坡在 《 乌鸦》 一诗中反复使用 了尾韵的重复 ，尤其 附 和读 者 的感 官 享 受 ，他 是 希 望 能借 助死 亡 的力 量 来 震 撼 读 者 、打 动 读 是 韵 角 ｍ ｒ 反 复 多达 １ ｏｅ的 ７次 。韵 角 ｍｏｅ的反 复 使 诗 作 一 唱 三 叹 ，成 为 ｒ 者的心灵 ，从而使真正的至高无上的美能够彻底净化读者 的心灵。爱伦 全诗的重心 ，极其 忠实地表现 了诗作的哀婉 、痛苦和绝望。诗人运用这 坡在 《 诗歌原理》 中指 出，“ 如果一个人仅仅使用诗来再现 他和世人 系 列 艺 术 手 法不 仅 加 强 了诗 的 内在 联 系 ，一 环 紧 扣 一 环 ，引 起 读 者 反 样感知到的那些景象 、声音、气 味、色彩和情趣 ，不管他 的感 情有多 复的悲怆，而且使这首诗的音韵铿锵有力，如行云流水 ，读起来朗朗上 么炽热 ，不管他的描写有多生 动，我都得说他还不能配得上诗人这个 神 口，悦耳 动听。“ ｅｅｍｏｅ 如主人公一声 接一 声的叹息 ，唤起读者心 Ｎ ｖｒ ｒ” 圣 的称 号 。 远 方 还 有 一 处他 尚 未触 及 的东 西 。我 们 还 有 一 种 尚未 解 除 的 中无 限 的凄 戚 ，可 谓 全 诗 音 美 的 极 至 。 焦渴 ，而他却没能为我们指 出解渴 的那泓清泉。这种焦渴属于人类 的不 在格律方 面，英语诗体按重读和非重读音节 的排列及 非重读音节 的 朽 。它 是 人类 不 断繁 衍 生 息 的结 果 和 标 志 ” 。显 然 ，爱 伦 ・坡 所 说 的 数 目形 成 四种 诗 格 ：抑 扬 格 、扬 抑 格 、抑 抑 扬 格 、 扬 抑 抑 格 。在 《 乌 诗 中之 美 不 仅 限 于人 类 感 官 所 触 及 的 美 ，还 有那 种 人类 出 于 本 能 所 渴 望 鸦》 中，爱伦 － 坡使用了扬 抑格 ，每～行 的第一个音节是重读音 节而第 的不朽的美、天 国的美 。在爱伦 ・ 坡用诗歌创造 的理想 世界里 ，最动人 二 个 音 节 是 非 重 读 音 节 。其 一 、三 行 的八 音 步 与 二 、四 行 七 个 半 音 步 交 心 弦 的 正 是行 将 陨灭 或 消 逝 的 美 。 替 出现 ，最 后 一 行 以 三 个 半 音 步 包 含 一 个 三 重 韵 的 迭 句 结 束 。 ｗ． Ｌ ． 在 《 乌鸦》 中 ，“ ”的心绪由那只象征真 、善 、美 的乌鸦 的偈语 Ｗｅ ｒ曾记录过 ，《 我 ｍｅ 乌鸦》 中有 ７ ９个音 步 （ｅｔ ｌ ｆｅ，即节奏单位） 。其 中 般的叫声所牵引 。那声声碎念的 “ 永不再见” 明示了有涯的生命和无 ７ ５个为标 准的扬抑格 ，有 １ 近似扬抑 格，只有 ４个是扬 抑抑格 ］ ０ ０个 。 尽 的 真爱 以及 狭 隘 的 世 俗 和 无 极 的 唯 美之 间 的矛 盾 。主 人 公 的 情 绪 由疑 扬 抑 格 类 似 人 的 呼 吸 节 奏 ，使 诗 充 满 起 伏 有 致 的 律 动 和 乐 感 。这 种 诗 歌 惑 到惊 恐 再 到 哀 痛 心 碎 ，正是 因 为见 识 到 了美 的 无 尚纯 洁 以及 认 识 到 了 的创作技巧贯穿于整 首诗，为全诗打造出一种神秘 、恐 怖的氛 围，这恰 尘世之枷锁的严酷无情。爱 伦 ・ 只是不愿采用任何现实生活 中的形象 恰与青年哀伤的情绪相应 ，忠实地表现了该诗低回哀 怨 、痛�
英国诗歌论文 乌鸦
感受“美”的真谛——埃德加·爱伦·坡《乌鸦》赏析埃德加·爱伦·坡是美国文学史上一位独树一帜的作家，其作品以及写作思想对美国乃至整个世界的文坛都产生了深远的影响。
《乌鸦》是爱伦·坡的代表诗作，成作于1844年，该诗直接而又体现了坡对于诗歌创作的理论主张——为诗而诗。
其主题是他认为最富诗意的“美女之夭亡和失美之悲伤”[1]134。
本文拟对《乌鸦》中的独特的韵律、风格以及意象之美进行解读，感受坡在诗歌创造中超凡脱俗的艺术魅力。
一、韵律之美《乌鸦》中的旋律感及其节奏感都特别强，其韵律被公认为是扬抑格调。
凭借着穿插在整篇作品中的诗歌创作技巧，使整篇诗歌具有恐怖而又神秘的艺术氛围。
诗歌依托韵律之美表现出的悲伤甚至是最大限度的绝望和悲痛，深深地让读者为之震撼。
《乌鸦》自始至终笼罩着哀怨的气氛, 烘托出沁人心脾的“忧郁”之美的基调, 这是坡独巨匠心、音义结合的效果。
诗的第一节以绵长、低沉的音韵给全诗定下了“忧郁”的基调：Once upon a midnight dreary, while I pondered, weak and weary,Over many a quaint and curious volume of forgotten lore,While I nodded, nearly napping, suddenly there came a tapping,As of some one gently rapping, rapping at my chamber door,“Tis some visitor,” I muttered, “tapping at my chamber door---Only this, and nothing more.”[1]136这一节中坡精心挑选的词大都是长音, 如:“weak”和“lore”、“door”、“more”。
诗歌《乌鸦》艺术魅力分析
诗歌《乌鸦》艺术魅力分析作者：巫阿苗杨斌来源：《文学教育下半月》2010年第11期荣格认为, 作为一名艺术家，他为了完成一个艰巨任务——负荷并体现人类下意识的心灵生活，他有时候必须牺牲自己的幸福，牺牲一切使得人生对于寻常的人值得活下去的东西[1]103。
埃德加·爱伦·坡(Edgar Allan Poe,1809～1849)，作为“第一个开掘人类意识最深处幽暗领域的人”[2]，也是美国文学史上命运最为多舛的一个作家。
这样一个具有极为特殊命运的艺术家，幼时遭父遗弃，不到三岁母亲病亡，由艾伦夫妇收养。
成年后，他学业优异却因天性叛逆，酗酒成性，数次辍学，之后，养父母也相继离世，27岁的坡娶了年仅13的表妹弗吉尼亚，而这样一位让坡“与令人讨厌、令人憎恶、令人失望的生活抗争之最大而唯一的动力”的亲人24岁便香消玉殒。
坡缠绵病榻，感叹：“那是一种介乎于希望与绝望之间的漫无尽头的可怕的彷徨，我要不一醉方休就没法再承受那种煎熬。
从那正是我自己生命的死亡中，我感觉到了一种新的，可是——上帝啊！一种多么悲惨的存在”。
他一生贫病交加，数次遭受失亲之痛，死后还招致恶毒攻击，但时间能见证一切。
时至今日，坡作为美国文坛一流文学大师的地位已毋容置疑，“可以说他是美国有史以来最具有原创性的作家。
他喜欢描写荒凉的虚幻的世界，喜欢窥探人类灵魂的最隐秘之处。
他创造了浩瀚壮观的梦境，创造了生动的幻景和恐怖的迷宫”[2]。
最早给坡带来世界性声誉的，就是他1845创作的经典诗歌《乌鸦》。
该诗正是坡善于探究展现“美女之夭亡和失美之哀伤”的代表作，因其充满神秘气质的黑色浪漫征服了无数读者。
诗中布满了隐与现的叙事、意象、对话，它们既是情绪的扑捉，也是修辞的运用，更是技巧的别出心裁。
在这隐与现之间，我们有了探索作品隐秘处的路标，也能更清楚地了解文本的艺术魅力和爱伦·坡的诗歌原理。
一.叙事的隐与现《乌鸦》是一首带有诡异色彩的叙事体诗歌。
夜半歌声_浅析爱伦_坡_乌鸦_之美
《 乌鸦》 是爱伦·坡的代表诗作,其精湛的创作 艺术堪称唯美主义诗歌之经典。《 乌鸦》 中, 爱伦· 坡的诗情和诗艺得到了最为杰出的展现, 它是爱 伦·坡的创作思想和创作手法的集中体现。 所以笔 者试从时空、 意向以及韵律等几个层面上分析该
诗的语言以及文体特色， 使读者能更加准确地把 握诗歌的主题，深刻地体会英语诗歌的美学价值， 感受文学的无穷魅力。
c.接槎 接槎是确保墙体整体性的重要措施， 要求墙 体转角和纵横交接处的墙体应同时砌筑， 对不能 同时砌筑又必须留置的临时断面处， 斜槎的长度 不 应 小于 高 度 的 2/3，如 留 斜 槎 确 有 困 难 ，应 加 设 拉结筋，但转角处不得留直槎。 1.3 提高砌体质量的主要措施 按照规范的设计要求和构造规定进行设计是 保证墙体质量的重要前提， 设计人员应建立正确 的设计概念，按照规范要求进行设计，从结构与构 造的设计方面采取确保墙体质量的措施， 主要的 墙体应选用外型平整、质量好、强度高的砖材。 正 确选择不同种类的砂浆应用于不同场合， 并注意 在改善砂浆和易性的同时控制其强度等级。 作业 工人的砌筑质量是墙体质量的重要保证， 要做到 灰缝饱满厚度适中。 2 裂缝分析 2.1 过大的地基不均匀沉降引起的裂缝 2.1.1 裂缝形式 地基不均匀沉降引起的斜裂缝， 大多发生在 房屋纵墙两端，窗间墙、内墙、外墙上，当地基沉降 曲线为凹形时，墙体裂缝呈正八字形；当地基沉降 曲线为凸形时，墙体裂缝呈倒八字形；当相邻建筑 物高差较大时，高层部分沉降量大，则导致了低层 部分墙体斜向开裂。 裂缝一般主要是由拉应力引 起的，发生于墙体较薄弱的截面，所以多数裂缝通 过窗口的两个对角向沉降较大的方向倾斜。 裂缝 的数量及宽度随时间逐渐发展。
《乌鸦》一诗的音韵之美
《乌鸦》一诗的音韵之美作者：张雪峰来源：《文学教育·中旬版》2010年第11期[摘要]《乌鸦》一诗是美国诗人、小说家及文论家埃德加·爱伦·坡的代表诗作。
该诗形式美、音乐性强，感人至深。
对该诗的音、韵、以及节奏作以分析可以揭示其音乐性所在。
[关键字]《乌鸦》；节奏；音乐性1845 年，一部脍炙人口的作品《乌鸦》使爱伦·坡享誉全世界，这是反映他的诗歌创作理论的名篇。
爱伦·坡反对说理教训，强调诗应该给人以美感，诗人应满足读者对于美的鉴赏的需要。
他要求诗歌接近音乐的“无限性，诗要通过音乐的格律、节奏和韵律发展它自己；写诗要顾及效果，诗应创造出某种预定的气氛，使读者达到灵魂的升华而给人以美的感受”。
而《乌鸦》一诗恰是其诗歌理论的典范，体现出强烈的音韵之美。
一、音之美语音是诗歌重要的物质构成材料，它可以表达作者的意图。
在《乌鸦》中，脆薄前元音、深沉后元音、柔软辅音的频繁使用，描绘了主人公的悲伤情感、迟缓动作和对逝去爱人的冥想神往。
坡在这首诗中充分利用了语音的表情寄意功能。
（一）元音元音、辅音都是能形成某种音色效果和意义联想的。
语言学者将元音分成洪亮和脆薄两种。
一般认为，那些舌位较高，开口较小的前元音/i/ 、/i:/ 、/e/等比较清脆单薄;而开口大，舌位低的元音如/a:/等比较响亮;舌位较高的后元音如/u:/ 、/u/ 等显得比较深沉。
在《乌鸦》这首诗中，坡描写的话语环境具有两个特点：一是青年因极度悲伤而心力交瘁；二是他深切地思念死去的情人，感情至深。
这两个特点决定了这首诗不适宜用响亮的元音。
坡在诗中大量使用了开口小的脆薄元音和深沉的后元音及其组合。
这些音素正适合描写青年人的心理状态。
以第一节为例：Once upon a midnight dreary， while I pondered，weak and weary，Over many a quaint and curious volume of forgotten lore，While I nodded，nearly napping， suddenly there came a tapping，As of someone gently rapping， rapping at my chamber door.“Tis some visitor，” I muttered，“tapping at my chamber door —Only this， and nothing more”诗人在第一节的第一行共用元音 16个，而响亮元音只有 2个，脆薄元音、深沉元音及其组合 14个，这种诸多脆薄元音和深沉元音的运用正适合这种梦境般的呓语，哀伤无力。
爱伦坡诗歌《乌鸦》的艺术魅力分析
荣格认为, 作为一名艺术家，他为了完成一个艰巨任务——负荷并体现人类下意识的心灵生活，他有时候必须牺牲自己的幸福，牺牲一切使得人生对于寻常的人值得活下去的东西[1]103。
埃德加·爱伦·坡(Edgar Allan Poe,1809～1849)，作为“第一个开掘人类意识最深处幽暗领域的人”[2]，也是美国文学史上命运最为多舛的一个作家。
这样一个具有极为特殊命运的艺术家，幼时遭父遗弃，不到三岁母亲病亡，由艾伦夫妇收养。
成年后，他学业优异却因天性叛逆，酗酒成性，数次辍学，之后，养父母也相继离世，27岁的坡娶了年仅13的表妹弗吉尼亚，而这样一位让坡“与令人讨厌、令人憎恶、令人失望的生活抗争之最大而唯一的动力”的亲人24岁便香消玉殒。
坡缠绵病榻，感叹：“那是一种介乎于希望与绝望之间的漫无尽头的可怕的彷徨，我要不一醉方休就没法再承受那种煎熬。
从那正是我自己生命的死亡中，我感觉到了一种新的，可是——上帝啊！一种多么悲惨的存在”。
他一生贫病交加，数次遭受失亲之痛，死后还招致恶毒攻击，但时间能见证一切。
时至今日，坡作为美国文坛一流文学大师的地位已毋容置疑，“可以说他是美国有史以来最具有原创性的作家。
他喜欢描写荒凉的虚幻的世界，喜欢窥探人类灵魂的最隐秘之处。
他创造了浩瀚壮观的梦境，创造了生动的幻景和恐怖的迷宫”[2]。
最早给坡带来世界性声誉的，就是他1845创作的经典诗歌《乌鸦》。
该诗正是坡善于探究展现“美女之夭亡和失美之哀伤”的代表作，因其充满神秘气质的黑色浪漫征服了无数读者。
诗中布满了隐与现的叙事、意象、对话，它们既是情绪的扑捉，也是修辞的运用，更是技巧的别出心裁。
在这隐与现之间，我们有了探索作品隐秘处的路标，也能更清楚地了解文本的艺术魅力和爱伦·坡的诗歌原理。
一.叙事的隐与现《乌鸦》是一首带有诡异色彩的叙事体诗歌。
以“我”的内心独白，在超自然氛围中展叙男主人翁失去至爱亲人丽诺尔（Lenore）的悲伤抑郁之情。
感受美的真谛——埃德加·爱伦·坡《乌鸦》解读
乌鸦（爱伦·坡著）◇曹明伦译（安徽文艺出版社1999年版本）从前一个阴郁的子夜，我独自沉思，慵懒疲竭，面对许多古怪而离奇、并早已被人遗忘的书卷；当我开始打盹，几乎入睡，突然传来一阵轻擂，仿佛有人在轻轻叩击——轻轻叩击我房间的门环。
“有客来也”，我轻声嘟喃，“正在叩击我的门环，惟此而已，别无他般。
”哦，我清楚地记得那是在风凄雨冷的十二月，每一团奄奄一息的余烬都形成阴影伏在地板。
我当时真盼望翌日——因为我已经枉费心机想用书来消除伤悲，消除因失去丽诺尔的伤感，因那位被天使叫作丽诺尔的少女，她美丽娇艳，在此已抹去芳名，直至永远。
那柔软、暗淡、飒飒飘动的每一块紫色窗布使我心中充满前所未有的恐惧，我毛骨悚然；为平息我心儿的悸跳．我站起身反复念叨“这是有客人想进屋，正在叩我房间的门环，更深夜半有客人想进屋，正在叩我房间的门环，惟此而已，别无他般。
”于是我的心变得坚强；不再犹疑，不再彷徨，“先生”，我说，“或夫人，我求你多多包涵；刚才我正睡意昏昏，而你敲门又敲得那么轻，你敲门又敲得那么轻，轻轻叩我房间的门环，我差点以为没听见你”，说着我打开门扇——但惟有黑夜，别无他般。
凝视着夜色幽幽，我站在门边惊惧良久，疑惑中似乎梦见从前没人敢梦见的梦幻；可那未被打破的寂静，没显示任何象征，“丽诺尔？”便是我嗫嚅念叨的惟一字眼，我念叨“丽诺尔”，回声把这名字轻轻送还；惟此而已，别无他般。
我转身回到房中，我的整个心烧灼般疼痛，很快我又听到叩击声，比刚才听起来明显。
“肯定”，我说，“肯定有什么在我的窗棂；让我瞧瞧是什么在那儿，去把那秘密发现，让我的心先镇静一会儿，去把那秘密发现；那不过是风，别无他般！”然后我推开了窗户，随着翅膀的一阵猛扑，一只神圣往昔的乌鸦庄重地走进我房间；它既没向我致意问候，也没有片刻的停留，而是以绅士淑女的风度栖到我房门的上面，栖在我房门上方一尊帕拉斯半身雕像上面；栖息在那儿，仅如此这般。
于是这只黑鸟把我悲伤的幻觉哄骗成微笑，以它那老成持重一本正经温文尔雅的容颜，“冠毛虽被剪除”，我说，“但你显然不是懦夫，你这幽灵般可怕的古鸦，漂泊来自夜的彼岸，请告诉我你尊姓大名，在黑沉沉的冥府阴间！” 乌鸦答曰“永不复焉”。
爱伦·坡诗歌《乌鸦》的艺术特色赏析
爱伦·坡诗歌《乌鸦》的艺术特色赏析爱伦·坡是英文文学史上有名的童谣诗人，也是转型诗中非常重要的一位。
其中，《乌鸦》是他最为人熟知的一篇童谣诗，他在诗中运用简明而独特的语言风格将柔美而生动的叙事以及细腻的叙述技巧巧妙地表现出来，形成了独一无二的艺术特色。
《乌鸦》的语言特色包括氛围的营造，抒情的色彩和诗人的情感表达。
坡在诗歌中把平凡的小动物编织成一幅优美的美景，将乌鸦在夜空的飞翔描写的极其细腻，“He saileth on the mountain breeze”，可以想象乌鸦在山间的自由之翼，升降萤火，彰显着气象自由潇洒的意志。
一旦你想象了，乌鸦就成为一个象征自由与友谊的生物，对于坡来说，他认为孩子应该在友谊中成长，而不是役使他人。
此外，爱伦·坡以浪漫的情感把乌鸦隐喻成一个可以被理解的孩子，“To him a friend's a fri end”，用友谊来表达他关系中最强烈的是友情。
坡用朋友和乌鸦一起安宁睡眠的景象，来抒发友谊中最深情的关系，他把友情描绘成一种只有朋友才能体会的无价值得情感。
再次，坡在这首歌里表现出一种特别的抒情色彩，主要体现在诗歌结构上。
坡利用音节，韵律以及个别词汇来把这首歌写得温馨浪漫，像是“He stares in adoration”以及“In slumber at rest”，他的这些文字把一切的情景完美的描绘出来，整首歌的韵脚给人一种安和的感觉，使人的心情感受与乐意的优美。
总之，《乌鸦》的艺术特色主要体现在氛围的营造，抒情的色彩，友谊的叙述以及诗人情感的表达。
爱伦·坡在这首歌中采用了独特的写法，给人一种宁静而浪漫，充满友谊而又柔美的诗意。
整首歌把温馨而可爱的孩子，象征自由与友谊的乌鸦，以及抒发友谊最深情关系的安息景象进行抒情表达，让人感受到友谊中最强烈情感，是一首有具有鲜明艺术特色的经典篇章。
《乌鸦》赏析
《乌鸦》赏析埃德加·爱伦·坡(Edgar Allan Poe,1809～1849)，美国哥特式文学大师与先驱，他深信“诗歌的最好主题是死亡，尤其是美丽尤物的死亡，将毫无疑问是世界上最具诗意的主题”。
而其在《乌鸦》中也糅合了具有死亡之美的哥特式元素。
1.写作背景与来源爱伦坡，作为“第一个开掘人类意识最深处幽暗领域的人”[1]，也是美国文学史上命运最为多舛的一个作家。
这样一个具有极为特殊命运的艺术家，他一生贫病交加，数次遭受失亲之痛，死后还招致恶毒攻击，但时间能见证一切。
最早给坡带来世界性声誉的，就是他1845创作的经典诗歌《乌鸦》。
该诗正是坡善于探究展现“美女之夭亡和失美之哀伤”的代表作，因其充满神秘气质的黑色浪漫征服了无数读者。
诗中布满了隐与现的叙事、意象、对话，它们既是情绪的扑捉，也是修辞的运用，更是技巧的别出心裁。
在这隐与现之间，我们有了探索作品隐秘处的路标，也能更清楚地了解文本的艺术魅力和爱伦·坡的诗歌原理。
《乌鸦》，于1845年1月首次出版。
它的音调优美，措辞独具风格，诗句并有着超自然的氛围。
它讲述了一只会说话的渡鸦对一名发狂的恋人的神秘拜访，描绘了这个男人缓慢陷入疯狂的过程。
这名恋人，普遍被认为是一名学生，因失去他的所爱丽诺尔而深感悲痛。
渡鸦坐在帕拉斯胸像上，似乎在进一步煽动着他的忧伤，不断重复著话语：“永不复焉。
”此诗作并使用了众多民间与古典的文献。
爱伦·坡自认此诗写得十分有逻辑与条理。
他的目的是创作一首能皆在评论与大众两方引起共鸣的诗，同他在他1846年的后续评论《创作哲学》中所解释的。
此诗说话渡鸦的部分的灵感来自于查尔斯·狄更斯的《巴纳比·拉奇：八零年代暴动的故事》[2]。
爱伦·坡亦模仿了勃朗宁的诗作《杰拉丁女士的求婚》的复杂节奏与韵律。
全诗并使用句中韵以及头韵法。
2.意象塑造《乌鸦》塑造了两个重要形象：年轻男子与乌鸦。
浅析爱伦·坡《乌鸦》的音乐美
的写作生涯 。１ ８ ３ ５ 年， 他在 巴尔 的摩和 １ ３ 岁的表
妹弗 吉 尼亚 ・ 克 莱姆 （ Ｖ ｉ ｒ ｇ ｉ ｎ ｉ ａ Ｃ ｌ ｅ ｍｍ） 结 婚 。俩 人 感情 深 厚 ， 甜蜜 和 美 ； 然而 好 景不 长 ， １ ８ ４ ７年 ， 弗 吉
尼亚 染上肺 结 核 ， 凄 然而 逝 。 坡 悲恸 无 比 ， 终 日酗酒
浅 析爱伦 ・ 坡《 乌鸦》 的音乐美
桂 宝 ．张小 曼
合肥 ２ ３ ０ ０ ０ ９ ） （ 合肥 工业 大 学 外 国语 学 院 ，安徽
摘 要 ： 爱伦 ・ 坡 的诗歌 给人 以震 撼 心 灵 的 美 ， 诗 中忧郁 悲 怆 的主题 ， 幽婉 阴暗 的意 象， 工 整和 谐 的韵 律 相 互 交织 ， 展 现 了诗人 唯 美主 义审 美情趣 。《 乌 鸦》 是 他 的 经典 之作 ， 表 达 了主人 公 对 丽诺儿 的 深切 哀悼
和无 限 思念 。本 文 主要对 《 乌 鸦》 中精妙 绝伦 的 节奏和 韵律 进行 深 入 、 细致 分析 ， 揭 示诗 人孤 寂 哀伤 的 心境
和对 死 亡深邃 的哲 学思考 。 关键 词 ： 爱伦 ・ 坡； ｛ － ６鸦》 ； 音乐美
中 图分 类号 ： Ｊ ６ ０ １
文献 标识码 ： Ａ
以忘 忧 。两 年后 ， 即 １ ８ ４ ９年 １ ０月 ７日， 这位 年 仅 ４ ０岁 的天才 作家 陨落 于 巴尔 的摩 。
坡在《 诗学原则》 （ Ｔ ｈ ｅ Ｒ ａ ｔ ｉ ｏ ｎ ａ ｌ ｏ ｆ Ｖ ｅ ｒ ｓ ｅ ） 中强 调要使诗歌达到统一的效果 ， 要重视叠句 、 排 比和
１ ８ ４ ９ ）是美 国 １ ９世纪 著名 的浪 漫 主义作 家 ，在 诗
爱伦·坡的《乌鸦》体现的超凡之美论文
爱伦·坡的《乌鸦》体现的超凡之美论文爱伦·坡的《乌鸦》体现的超凡之美论文摘要：《乌鸦》是美国诗人、文论家埃德加？爱伦？坡的代表诗作。
《乌鸦》以优美的形式、韵律极强的音乐感来表现该诗的主题“美妇人之死”。
主题、形式和语言的选择反映了诗人的创作哲学，而该诗的成功实践也证实了其相关理论。
关键词：爱伦·坡；乌鸦；主题；形式；音乐性埃德加·爱伦·坡被认为是唯美主义的先驱，他与惠特曼、狄更森一起被称为19世纪美国最有创造力的三位诗人。
爱伦·坡的“为诗而诗”的观点决定了他诗歌作品的唯美主义倾向，他的诗歌作品形式精美，音韵优美。
爱伦·坡在《诗歌原理》中写道：“我认为根本就不存在什么长诗，‘长诗’本身就是一个自相矛盾的词。
诗之所以为诗，是因为它能够激动人心，使灵魂升华。
而人们激动的短暂乃是心理的必然。
”因此要创作出能给读者留下深刻印象的富于美感的诗，根据他的说法，长度在一百行上下的诗歌最为理想。
爱伦·坡在他的着作《创作哲学》中，非常详细地阐述了他对文学创作的主张，也第一次明确地提出了“美女之死”这一主题。
他在文中指出：“美是诗的唯一正统的领域”，同时“忧郁是所有诗的情调中最正宗的”，而“死亡”则是所有忧郁的题材中“最为忧郁的”，因此“当死亡与美紧密联系在一起的时候”最具诗意。
爱伦·坡由此得出结论“美妇人之死无疑地是最富有诗意的主题——而这主题如由悼念亡者的恋人口中说出是再恰当不过的了”。
《乌鸦》就是以这一主题为基调的。
《乌鸦》是爱伦·坡的代表诗作，坡关于诗歌主张的主题之美、形式之美、音乐之美在这首诗里得以充分体现。
坡在《创作哲学》一文中分析了该诗的创作过程，他有意识地选择了乌鸦这个不详之鸟来寄托。
最大限度的悲痛与绝望”，这首诗要表现的就是坡最热衷的主题即由“死亡”所带来的“忧郁美”，即主题之美。
《乌鸦》一诗的形式别具一格。
浅析爱伦·坡《乌鸦》的音乐美
浅析爱伦·坡《乌鸦》的音乐美浅析爱伦·坡《乌鸦》的音乐美摘要：爱伦・坡的诗歌给人以震撼心灵的美，诗中忧郁悲怆的主题，幽婉阴暗的意象，工整和谐的韵律相互交织，展现了诗人唯美主义审美情趣。
《乌鸦》是他的经典之作，表达了主人公对丽诺儿的深切哀悼和无限思念。
本文主要对《乌鸦》中精妙绝伦的节奏和韵律进行深入、细致分析，揭示诗人孤寂哀伤的心境和对死亡深邃的哲学思考。
关键词：爱伦・坡；《乌鸦》；音乐美埃德加・爱伦・坡（Edgar Allan Poe）（1809- 1849）是美国19世纪著名的浪漫主义作家，在诗歌、短篇小说和文学评论三个领域都很有建树。
他极富独创力，其作品专注于对死亡、恐怖等非理性领域的开拓，是美国文学史上颇具争议性的作家之一。
爱默生称他为“打油诗人”，马克・吐温说他的文字不值一读，然而坡在大西洋彼岸却享受很高的声誉，在法国被波多莱尔（Baudelaire）等人奉为至圣。
自本世纪三十年代以来，美国文学评论界对坡做出了高度评价，认为他在西方文学史上具有不朽的地位【1】。
自古英雄多磨难，坡短暂的一生充满坎坷曲折，极具悲剧色彩。
他饱尝了人世间生离死别的痛苦：他年幼时父母双亡，随即被弗吉尼亚州里士满的约翰和弗朗西丝斯・爱伦夫妇收养。
他从弗吉尼亚大学辍学后，紧接着参军，后来低调地开始了他的写作生涯。
1835年，他在巴尔的摩和13岁的表妹弗吉尼亚・克莱姆（Virginia Clemm）结婚。
俩人感情深厚，甜蜜和美；然而好景不长，1847年，弗吉尼亚染上肺结核，凄然而逝。
坡悲恸无比，终日酗酒以忘忧。
两年后，即1849年10月7日，这位年仅40岁的天才作家陨落于巴尔的摩。
坡作为唯美主义的先驱，率先提出了“为诗而诗”说，追求纯艺术。
《乌鸦》就是这样一首震撼心灵，令人黯然神伤的诗。
诗中忧郁阴森的基调，寓意深刻的象征，凄婉的主旋律都寄托了主人公最大限度的悲伤和绝望。
读者在“似梦一般深沉，似水晶一般神秘”中震撼于死亡带来的神圣之美【2】。
陈永康散文《乌鸦》赏析
陈永康散文《乌鸦》赏析《乌鸦》，于1845年1月首次出版。
它的音调优美，措辞独具风格，诗句并有着超自然的氛围。
它讲述了一只会说话的渡鸦对一名发狂的恋人的神秘拜访，描绘了这个男人缓慢陷入疯狂的过程。
这名恋人，普遍被认为是一名学生，因失去他的所爱丽诺尔而深感悲痛。
渡鸦坐在帕拉斯胸像上，似乎在进一步煽动着他的忧伤，不断重复著话语：“永不复焉。
”此诗作并使用了众多民间与古典的文献。
爱伦·坡自认此诗写得十分有逻辑与条理。
他的目的是创作一首能皆在评论与大众两方引起共鸣的诗，同他在他1846年的后续评论《创作哲学》中所解释的。
此诗说话渡鸦的部分的灵感来自于查尔斯·狄更斯的《巴纳比·拉奇：八零年代暴动的故事》全诗并使用句中韵以及头韵法。
《乌鸦》塑造了两个重要形象：年轻男子与乌鸦。
悲伤的男子刚失去他最爱的女子，他企图沉浸于书以忘却伤痛，但一切都是徒劳，他越看书，越被寂寞与悲痛侵蚀；而象征死亡与不祥的乌鸦却在午夜，飞入这间男子曾常与故去情人蕾诺相会的小屋。
乌鸦为全诗的意象之眼，几乎在全世界范围都代表着不祥的预兆，如死亡、瘟疫和疾病。
坡写道，“诗与小说的不同之处在于诗旨在获得含混的美感, 而不是明确的快感，只有达到了这个目的才算是诗”[3]67。
他在诗歌创作中极其重视以情节或情调渲染出的一种强烈的“效果”——美，而乌鸦与帕拉斯并置的悖谬正是一种“诡异之美”的能指，这种荒诞的形式正由“美与丑”之间的张力展开。
不管是“漂泊来自夜的彼岸”的古鸦、帕拉斯半身雕像、余烬、还是瑟瑟摇曳的紫帘不过是些不理智的、混乱的、不能解释的意象元素，但这些意象相互干扰、冲突、对立以及抗衡，才撩拨得人情绪排山倒海，歇斯底里，以至于“我”最后对着乌鸦呐喊“回你的暴风雨中去吧，回你黑沉沉的夜之彼岸！留给我完整的孤独！快从我门上的雕像上滚蛋！”这才使该诗意义凸显，呈现更具审美价值的情感体验，与所谓的“真理”无关。