简论伟大诗人李白及其诗作 (2)

简论伟大诗人李白及其诗作

唐朝，中国朝代的繁盛时期；唐诗，中国诗坛的珠穆朗玛峰；李白，中国诗人的闪耀明星。一位一生中创作990多首诗的文人；一位未经科举制度就受皇帝赏析成为红人；一位开口便成豪文的前无古人，后无来者的绝世才子。集诗仙、游仙和酒仙于一身的李白并非腾空而出，在自身因素与成熟的社会条件下，明月、美酒均归于他门下，成为一篇又一篇佳作。

一、悲感豪语出

在盛唐这个唐诗繁荣昌盛的时期，大量的诗歌表现了个人报效国家的强烈愿望，表现了对太平盛世的的歌颂，对国力强盛的的自豪感，对壮丽优美河山的热爱，也表现了对扩边战争的谴责，对政治黑暗的讽刺和对祸乱的忧虑。总之，这个时期的诗歌强烈地反映了积极向上的时代风格，包含着诗人深厚的忧国忧民情思。

李白生于这样一个繁荣景气的时代，一生都为理想而热情讴歌，常常希望报效祖国、功成身退，可又总怀才不遇，使得他愤世嫉俗、蔑视权贵，要从一切世俗的束缚中解放出来，做一个顶天立地，独来独往的人，追求狂放不羁，追求个性解放和精神上的绝对自由。李白少年时便满怀抱负：“宣父犹能畏后生，丈夫未可轻少年。”（《上李邕》）。但他在仕途坎坷，在人生道路上屡屡遭受挫折。如“水塞川”“雪满山”（《行路难》）。在无路可走，但他并没有放弃远大的政治理想，仍盼望着总有一天自己的抱负会得到施展，表现出冲破艰难，实现理想的信心。“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”有着倔强自信和对理想的执着追求。终究他被举荐入宫当官了，两年供奉翰林时，对诗人追求的人生理想来说，固然是个致命打击，但他因此获得了对朝廷腐败的痛切感受和深刻认识，并从而觉察出潜伏着的社会危机，这对他以后思想和创作上的巨大变化却具有决定性意义。安史之乱后，李白在许多诗中都表现出对社会的失望，甚至是绝望，不断说自己要弃世远遁，然而那种强烈感情本身便说明他是无法弃世的的。李白后期抒情诗特别感人，关键就在诗人的个人感情已与整个时代，整个社会的命运和谐地交织在一起，因而在他佯狂豪放的歌咏背后总是隐藏着深沉的悲感。

向来人评李白皆是：豪放飘逸，透过“豪”的表面可见出“悲”的实质。“钟鼓馔玉不是贵，但愿长辞不用醒。”豪中表达出了深沉的悲感，《蜀道难》、《行路难》、《将进酒》、《梦游天姥吟留别》等，无不以豪语表达悲感，豪中见悲，悲感至极而以豪语出之，是李白个性基本特征。这“豪”与“悲”实为诗人思想矛盾的一种反映。他对现实看法是悲观的，人生

理想却是积极的，不愿与世俗同流合污，又不愿独善其身。这种无法解决的矛盾所激起的感情波涛，才使他“悲感至极而从豪语出之”。诗作具有深刻性和艺术魅力。

盛唐时期李白以豪放飘逸著称，而与之同时代同样令人瞩目的是杜甫，杜诗以沉郁顿挫名世。李杜是唐代诗坛的双子星座，分别是中国诗史上最伟大的浪漫主义诗人和伟大的现实主义诗人，是世界公认的伟大诗人。韩愈说：“李杜文章在，光焰万丈长。”杜甫是“诗圣，”李白则被人称为“诗仙”。最先把李白跟“仙”字联系在一起的是贺知章。李白初到当时的京城长安，前往拜见八十高龄的老诗人太子宾客贺知章，在谈到诗歌创作时，李白拿出《蜀道难》等作品给他看，他读《蜀道难》未完，就连声赞叹，直呼李白为“谪仙”人。说是从天上贬谪下来的仙人。李白在《对酒忆贺监二首》也回忆了这件事：“四明有狂客，风流贺季真。长安一相见，呼我谪仙人。”而称李白为诗仙，在不同场合，含意各有所侧重。

李白是个卓绝的天才。《文献通考》引宋景文等人语：“太白天才，长吉鬼才。”《海录辞事》：“唐人以李白为天才绝，白乐天人才绝，李贺鬼才绝。”徐而庵《说唐诗》：“诗总不离乎才也，有天才，有地才，有人才。吾于天才得李太白，地才得杜子美，于人才得王摩吉。”王海洋论盛唐诗，以李杜为而圣，李富于才，杜深于学，富于才者豪于情，深于学者笃于性，诗原本乎性情。二家以性情为诗，以其所以凌驾一代，绝妙千古也。

李白天才豪放，不屑于声调格律间，情之所至，如长江大河，一泻万里，至其清新俊逸，盛唐之英华也。王世贞：“李白以气为主，以自然为宗，以俊逸高畅为贵。咏之使人飘扬欲仙李白诗歌创作，往往不拘格律，冲口而出，色彩绚丽，想象独特。高兴时唱：“仰天大笑出门去，我辈岂是逢篙人！”失意时吟：“白发三千丈，缘愁似个长。”自信时写：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”诗句自由、大胆、豪放而又别致。杜甫评李白诗曰：笔落惊风雨，诗成泣鬼神。

李白的诗确实表现出了超凡卓绝的艺术天才。《梦游天姥吟留别》中，描绘梦幻中的天姥山的雄奇壮丽的景象，其中梦中之梦的意境的创造，充分体现了作者高超的想象力和艺术天才。又如《梁甫吟》中写到自己理想受挫，仕进无门的时候，也描绘了一个惝恍迷离，奇幻多变的世界：他依附着飞龙到天上去求见“明主”，可是凶暴的雷公擂起震耳欲聋的天鼓来恐吓他，那“明主”也只顾看玉女们投壶取乐，不理睬他。霎那间，电光闪烁，天昏地暗，风雨交加。尽管如此，他还是用自己的额头碰撞天门。可是这样更加触怒了守天门的卫官，怎么也不肯开门。这个具有象征意义的意境，同样体现出作者想落天外的艺术天才。李白最善于将奇特的想象，大胆的夸张，精妙的比喻结合在一起，来创造出丰富奇妙的意境。“飞

流直下三千尺，疑是银河落九天。”（《望庐山瀑布》）“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”（《赠汪伦》）“白发三千丈，缘愁似个长。”（《秋浦歌》其十五），这些诗内容溢于形式，具有强大的艺术力量，是无可效仿的天才抒发。

李白的诗富于仙气。王稚登《合刻李杜诗集序》：供奉之诗；拾遗之诗，圣。“（李白）如餐霞吸露，欲脱骨冲举。”李维桢《合刻李杜分体全集序》：“如列子御风无待者也。”列子：传说中成了仙的人，“御风无待”：不需任何凭借可飞。

李白的诗歌风格是多样的，但总的来说以浪漫主义为主流。前人多用飘逸两字来概括他的诗风。飘逸，即飘飘欲仙，超迈无所羁束。他的诗，多是意境神奇，如天马行空，自由驰骋。像《蜀道难》、《梁甫吟》等诗，又如《日出入行》，从整个宇宙的运行变化着眼，发出一连串的其思妙想，在探索宇宙的变化规律的同时，揭示人生规律，积极浪漫主义色彩非常鲜明。李白的诗大多是豪放的，也有雍容和缓的。如《静夜思》是一首流传很广抒情诗，把旅人望月思乡的情态和内心活动，表现得生动细腻，惟妙惟肖，引发游子殷切思念故乡的心情。从《秋浦歌》、《望天门山》等这类作品中，我们看到的不是狂放傲世，而是感到诗人深悉人生的各种情趣。

李白诗歌的语言极其优美：“清水出芙蓉，天然去雕饰。”清新自然，明朗浑成，富于天然之美，这是他诗歌语言最主要的特征。他的诗毫无雕饰的痕迹，毫无矫揉造作之态，读起来如行云流水，舒卷自如，浑然天成。善用夸张是李白诗歌语言的一个极显著的特色。《蜀道难》：“蜀道之难难于上青天”“连峰去天不盈尺。”《横江词》“惊风一起三山动。”《梦游天姥吟留别》：“天台四万八千尺，对比欲倒东南倾。”似乎只有这般夸张才足以透切充分得抒发那种强烈的感情，才更突出蜀道的高险艰难，天姥山的高山雄伟，江风狂猛等本质特征，这种语言效果完全出自诗人内在真情的自然流露，而绝不是故作豪语，装腔惊人。精于比喻，则是李杜语言又一显著特色。“请君试问东流水，别意与之谁短长”（《金陵酒肆留别》），将离别的深情比作滚滚东流的长江水，将无形无法计量的情感，加以物化量化，大大增加了艺术感染力。《将进酒》：“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”这些比喻，似顺手拈采，既贴切精当，又形象生动。李白作诗，在语言运用上，完全以感情抒发的需要出发，能够彻底摆脱形式的束缚，自由挥洒。“弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧。”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。”（《将进酒》）等许多散文句，与情感的激越喷发相一致。李白诗歌语言自然率直，绝不是轻率马虎。许多句子，看似平白，深入体会便发觉非常精辟。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“孤帆远影碧空尽，”情景交融，意境