《芭蕾基训》课程课时教案

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大学芭蕾基训教案模板

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一、课程基本信息1. 课程名称:大学芭蕾基训2. 授课对象:大学舞蹈专业学生3. 授课时间:每周一次,每次2课时4. 授课地点:舞蹈教室5. 教学目标:- 熟悉芭蕾舞的基本知识和技巧。

- 培养学生的芭蕾舞基础功。

- 提高学生的身体协调性和表现力。

- 增强学生的舞蹈审美能力和艺术修养。

二、教学内容1. 第一课时- 热身活动:- 肩部活动:旋转、抖肩、提肩等。

- 腿部活动:踢腿、摆腿、压腿等。

- 躯干活动:转体、下腰、背功等。

- 技术训练:- 芭蕾基本步法:小跑步、小碎步、快步等。

- 芭蕾基本动作:手臂动作、脚位、跳跃等。

- 芭蕾组合练习:简单组合,逐步增加难度。

2. 第二课时- 复习第一课时的内容:- 芭蕾基本步法、动作的巩固。

- 芭蕾组合练习的复习与提高。

- 进阶训练:- 芭蕾中级步法:跳跃、旋转、平衡等。

- 芭蕾中级动作:手臂动作的连贯性、脚位的稳定性等。

- 芭蕾组合练习:难度较高的组合。

三、教学重难点1. 教学重点:- 芭蕾基本步法的掌握。

- 芭蕾基本动作的规范。

- 芭蕾组合练习的连贯性和节奏感。

2. 教学难点:- 芭蕾跳跃动作的稳定性。

- 芭蕾旋转动作的平衡性。

- 芭蕾组合练习的难度和技巧。

四、教学方法1. 讲解示范法:教师详细讲解动作要领,进行示范,使学生直观了解动作。

2. 分组练习法:将学生分成小组,进行集体练习,培养团队协作精神。

3. 个别辅导法:针对学生的个体差异,进行个别辅导,提高教学质量。

4. 游戏教学法:通过游戏,激发学生的学习兴趣,提高课堂氛围。

五、教学评价1. 课堂表现:观察学生的出勤情况、学习态度、动作规范程度等。

2. 练习成果:评估学生在练习过程中的进步,包括动作的准确性、连贯性、节奏感等。

3. 作品展示:通过舞蹈作品展示,检验学生的学习成果。

六、教学进度安排1. 第一周:芭蕾基本知识介绍,热身活动,芭蕾基本步法训练。

2. 第二周:芭蕾基本动作训练,芭蕾组合练习。

集训舞蹈芭蕾基训教案

集训舞蹈芭蕾基训教案

集训舞蹈芭蕾基训教案教案标题:集训舞蹈芭蕾基训教案教案目标:培养学生在舞台表演中的艺术技能和表达能力,提高他们的芭蕾舞基本功,打好基础,为进一步深入学习芭蕾舞奠定坚实的基础。

教学对象:舞蹈集训班的初学者,年龄范围为8-12岁的学生。

教学时间:本教案分为10个45分钟的课时。

课程安排:课时一:了解芭蕾舞基本知识- 介绍芭蕾舞的起源、发展和特点- 学习芭蕾舞的基本动作和姿势- 集体热身活动课时二:平衡技巧和韧带训练- 学习平衡技巧的重要性和基本动作- 进行平衡训练和小组活动- 强化韧带的柔韧性和力量课时三:灵活性和伸展训练- 学习伸展训练的重要性和基本动作- 进行灵活性和伸展性的练习- 强化肌肉的柔软度和拉伸能力课时四:体态和姿势的训练- 学习正确的舞蹈体态和姿势- 进行反复练习和纠正- 进行小组练习和对照评估课时五:脚部和腿部的力量训练- 学习脚部和腿部力量训练的重要性- 进行脚部和腿部的基本训练动作- 强化腿部和脚部的力量和协调性课时六:臂部和上身的协调训练- 学习臂部和上身的协调训练的重要性- 进行臂部和上身的基本动作练习- 强化上身和手臂的协调性和优美度课时七:节奏感和音乐理解训练- 学习芭蕾舞中的基本节奏感和音乐理解- 进行节奏感和音乐理解的练习- 结合音乐进行基本编排练习课时八:芭蕾舞基本编排练习- 学习基本编排的方法和步骤- 进行简单的芭蕾舞编排练习- 强化学生们在编排中的合作和表演能力课时九:舞蹈表演技巧和舞台礼仪- 学习舞蹈表演中的基本技巧和要领- 提高学生们的表演技巧和自信心- 进行舞台礼仪的学习和实践课时十:芭蕾舞蹈集训展示- 学生们表演巩固训练成果- 进行集训期间的反思和总结- 鼓励学生们交流互动,提供个人建议和指导教学方法:1. 演示和示范:通过向学生们演示基本动作、姿势和编排,鼓励他们模仿并跟随练习。

2. 分组和合作:将学生分为小组,进行小组活动和合作练习,促进互相学习和共同进步。

大学芭蕾基训课教案

大学芭蕾基训课教案

课时安排:2课时教学对象:大学舞蹈专业学生教学目标:1. 熟悉芭蕾舞的基本动作和技巧。

2. 培养学生的芭蕾舞基本功,提高身体协调性和柔韧性。

3. 增强学生的舞蹈表现力和艺术修养。

教学内容:一、芭蕾舞基本概念及历史1. 介绍芭蕾舞的起源和发展历程。

2. 讲解芭蕾舞的基本术语和概念。

二、芭蕾舞基本动作训练1. 基本站位:讲解并示范芭蕾舞的基本站位,如第一脚位、第二脚位等。

2. 腿部训练:进行腿部拉伸、压腿、踢腿等基础动作练习,提高腿部的柔韧性和力量。

3. 腰部训练:进行腰部柔韧性训练,如腰部摆动、腰部折叠等。

4. 手臂与肩膀训练:进行手臂和肩膀的放松、下沉等训练,提高手臂的灵活性。

5. 把杆练习:进行把杆上的基本动作练习,如小踢腿、大踢腿、下腰等。

三、组合动作训练1. 选择适合学生水平的组合动作进行练习。

2. 强调动作的准确性和协调性。

3. 通过组合动作的练习,提高学生的舞蹈表现力和舞台表现力。

教学步骤:第一课时:1. 导入:介绍芭蕾舞的基本概念和历史,激发学生的学习兴趣。

2. 基本站位训练:讲解并示范芭蕾舞的基本站位,学生跟随练习。

3. 腿部训练:进行腿部拉伸、压腿、踢腿等基础动作练习,学生跟随练习。

4. 总结与点评:对学生的练习情况进行总结和点评。

第二课时:1. 复习上节课内容:回顾上节课学习的基本动作和技巧。

2. 腰部训练:进行腰部柔韧性训练,学生跟随练习。

3. 手臂与肩膀训练:进行手臂和肩膀的放松、下沉等训练,学生跟随练习。

4. 把杆练习:进行把杆上的基本动作练习,学生跟随练习。

5. 组合动作训练:选择适合学生水平的组合动作进行练习,强调动作的准确性和协调性。

6. 总结与点评:对学生的练习情况进行总结和点评。

教学评价:1. 观察学生在课堂上的表现,如动作的准确性、协调性、表现力等。

2. 收集学生的练习记录,如练习视频、练习笔记等,对学生的进步进行评价。

3. 定期举行舞蹈表演或比赛,检验学生的学习成果。

芭蕾基训课程课时教案

芭蕾基训课程课时教案

《芭蕾基训》
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《芭蕾基训》。

大学舞蹈芭蕾基训教案及反思

大学舞蹈芭蕾基训教案及反思

一、教学目标1. 熟悉芭蕾舞的基本动作和技巧,掌握芭蕾舞的基本姿态。

2. 培养学生的节奏感、协调性和身体柔韧性。

3. 提高学生的舞蹈表现力和舞台自信。

二、教学内容1. 芭蕾舞基本姿态:站姿、坐姿、行姿等。

2. 芭蕾舞基本步伐:小步、滑步、跳跃等。

3. 芭蕾舞基本技巧:脚背、腿部的力量与能力、绷直、开等。

三、教学重难点1. 芭蕾舞基本姿态的掌握。

2. 芭蕾舞基本步伐的协调性和节奏感。

3. 芭蕾舞基本技巧的运用。

四、教学过程1. 热身运动:引导学生进行全身热身,包括头部、颈部、腰部、腿部等部位,以预防运动损伤。

2. 基本姿态训练:讲解并示范芭蕾舞基本姿态,让学生跟练,纠正不规范动作。

3. 基本步伐训练:讲解并示范芭蕾舞基本步伐,让学生跟练,纠正不规范动作。

4. 基本技巧训练:讲解并示范芭蕾舞基本技巧,让学生跟练,纠正不规范动作。

5. 芭蕾舞组合练习:将所学动作进行组合练习,提高学生的舞蹈表现力和舞台自信。

6. 总结与反馈:对学生的学习情况进行总结,给予鼓励和指导。

五、教学反思1. 教学过程中,要注意观察学生的学习状态,针对不同学生的特点进行个别指导,提高教学质量。

2. 在基本姿态和步伐的训练中,要注重学生的动作规范,避免因错误动作导致运动损伤。

3. 在基本技巧的训练中,要引导学生理解技巧的原理,培养学生的舞蹈表现力。

4. 通过芭蕾舞组合练习,提高学生的舞蹈表现力和舞台自信,为以后的舞蹈表演打下基础。

5. 教学过程中,要注重培养学生的团队协作精神,鼓励学生相互帮助,共同进步。

6. 在课后,要关注学生的学习情况,及时给予指导和反馈,帮助学生解决学习中的问题。

总之,通过本节课的教学,学生能够掌握芭蕾舞的基本动作和技巧,提高舞蹈表现力和舞台自信。

在教学过程中,要注意学生的个体差异,因材施教,激发学生的学习兴趣,培养学生的舞蹈素养。

芭蕾基训教案

芭蕾基训教案

芭蕾基训教案教学目标:1. 了解芭蕾基本功的培养方法和训练要求;2. 提高学生的身体灵活性和协调性;3. 培养学生对芭蕾舞蹈的兴趣与爱好。

教学内容:芭蕾基本功训练教学过程:一、热身活动(10分钟)介绍芭蕾基本功的重要性,并进行热身活动,包括扭转身体、拉伸四肢等动作,以准备后续的训练。

二、基本动作训练(20分钟)1. 第一组:脚指操练要求学生坐在椅子上,双脚平放地面,然后使用脚趾将椅子前后移动,练习脚趾的力量和灵活性。

2. 第二组:脚底操练要求学生跳到脚尖,然后慢慢放下脚跟,练习脚底肌肉的控制和力量。

3. 第三组:腿部力量训练要求学生站立,将一只脚的腿弯曲向后,保持膝盖与地面平行,并保持平衡。

然后切换腿部进行训练。

4. 第四组:核心肌群训练要求学生躺在地面上,将双腿抬起,将手臂伸直放在身体两侧。

然后将双腿慢慢分开,再慢慢合拢,练习核心肌群的力量。

三、技巧练习(15分钟)教学演示芭蕾基本动作,包括转腾、扑转、啊拉贝斯克、变幅舞步等。

并提供练习要领,带领学生进行练习。

四、示范与实践(15分钟)教师示范基本动作并进行讲解,学生跟随教师的示范进行实践,教师进行指导和纠正。

五、总结与反馈(10分钟)总结芭蕾基本功的训练过程和要点,并与学生进行互动交流,了解学生的学习感受和体验。

教学评价:1. 观察学生在训练过程中的动作完成情况,及时纠正错误姿势;2. 观察学生的积极参与程度和对于芭蕾舞蹈的兴趣表现;3. 听取学生对于课堂教学内容的理解和反馈。

教学反思:在教学过程中,要关注学生的体能状况和能力水平,并根据学生的实际情况进行个性化指导,使得每个学生都能得到适当的锻炼和提高。

此外,要通过丰富多样的活动安排和引人入胜的教学内容,激发学生对芭蕾舞蹈的兴趣,使得学生在课堂中能够积极参与和享受学习过程。

大学芭蕾基训教案

大学芭蕾基训教案

课时:2课时教学目标:1. 让学生了解芭蕾舞的基本概念和基本动作。

2. 培养学生的舞蹈素养,提高学生的身体协调性和舞蹈表现力。

3. 锻炼学生的腰部和腿部力量,提高学生的身体柔韧性和稳定性。

4. 增强学生的团队协作意识,培养学生的舞蹈表演能力。

教学重难点:1. 腰部和腿部力量的锻炼。

2. 脚背、大腿、小腿的绷直与开度。

3. 舞蹈动作的连贯性和节奏感。

教学内容:1. 芭蕾舞的基本概念和基本动作。

2. 腰部、腿部力量训练。

3. 脚背、大腿、小腿的绷直与开度训练。

4. 舞蹈动作的连贯性和节奏感训练。

教学过程:第一课时:一、课堂导入1. 教师简要介绍芭蕾舞的基本概念和发展历程。

2. 学生进行简单的身体拉伸,活动筋骨。

二、基本动作教学1. 教师示范芭蕾舞基本动作,如:脚尖站立、半蹲、小跳等。

2. 学生跟随教师进行动作模仿,教师个别指导。

三、腰部、腿部力量训练1. 教师讲解腰部、腿部力量的重要性,引导学生进行相关训练。

2. 学生进行腰部、腿部力量训练,如:仰卧起坐、平板支撑等。

四、脚背、大腿、小腿的绷直与开度训练1. 教师讲解脚背、大腿、小腿的绷直与开度对舞蹈的重要性。

2. 学生进行脚背、大腿、小腿的绷直与开度训练,如:压腿、踢腿等。

五、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容,强调重难点。

2. 学生进行自我反思,提出疑问。

第二课时:一、课堂导入1. 学生回顾上节课学习内容,分享自己的心得体会。

2. 教师简要介绍本节课的学习内容。

二、舞蹈动作连贯性和节奏感训练1. 教师播放一段芭蕾舞视频,引导学生分析舞蹈动作的连贯性和节奏感。

2. 学生跟随教师进行舞蹈动作连贯性和节奏感训练,如:模仿舞蹈动作、跟音乐做动作等。

三、团队协作训练1. 教师讲解团队协作的重要性,引导学生进行团队协作训练。

2. 学生进行团队协作训练,如:分组进行舞蹈动作练习、共同完成一个舞蹈作品等。

四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容,强调重难点。

大学芭蕾舞基训课教案

大学芭蕾舞基训课教案

课程目标:1. 培养学生对芭蕾舞的基本动作和技巧的理解与掌握。

2. 提高学生的身体协调性、灵活性和节奏感。

3. 增强学生的舞蹈表现力和舞台气质。

4. 培养学生的团队协作精神。

课时安排:2课时教学对象:大学舞蹈专业学生教学环境:舞蹈教室,把杆、地板、镜子、音乐播放设备教学内容:一、课堂准备1. 学生着装:统一穿着舞蹈练功服,绑好脚踝,准备开始训练。

2. 教师准备:播放轻松愉快的背景音乐,布置好舞蹈教室。

二、课程内容1. 身体基本素质训练- 压腿:正压、侧压、后压,每组动作重复3次,每组间隔1分钟。

- 踢腿:正踢、侧踢、后踢,每组动作重复3次,每组间隔1分钟。

- 搬腿:正搬、侧搬、后搬,每组动作重复3次,每组间隔1分钟。

- 下腰:进行下腰训练,每次尝试保持5秒钟,重复3次。

- 压脚背:进行脚背压弯训练,每次尝试保持5秒钟,重复3次。

2. 芭蕾基本动作训练- 手位与脚位:学习芭蕾舞的基本手位和脚位,每组动作重复3次,每组间隔1分钟。

- 行进与行礼:学习芭蕾舞的基本行进和行礼动作,每组动作重复3次,每组间隔1分钟。

- 蹲、肩、胸腰、小踢腿、小弹腿、控制、大踢腿、小跳、中跳:学习芭蕾舞的基本蹲、肩、胸腰、踢腿、跳跃动作,每组动作重复3次,每组间隔1分钟。

3. 芭蕾舞组合练习- 教师示范芭蕾舞组合动作,学生跟随教师一起练习,每组动作重复3次,每组间隔1分钟。

4. 总结与反馈- 教师对学生的训练情况进行总结,指出优点和不足,并提出改进建议。

- 学生分享自己的训练感受,互相鼓励、交流。

三、教学过程1. 学生进行身体基本素质训练,教师巡回指导。

2. 学生学习芭蕾基本动作,教师示范并讲解动作要领。

3. 学生跟随教师练习芭蕾舞组合动作,教师进行个别指导。

4. 总结与反馈,教师与学生互动交流。

四、教学评价1. 学生对芭蕾舞基本动作的掌握程度。

2. 学生在训练过程中的表现,如态度、纪律、协作等。

3. 学生对芭蕾舞的兴趣和热爱程度。

芭蕾基训教案

芭蕾基训教案

芭蕾基训教案芭蕾基训教案课程名称:芭蕾基训课程目标:1. 学习芭蕾舞的基本姿势和动作。

2. 增强身体的柔韧性和力量。

3. 培养学生对艺术和音乐的欣赏能力。

4. 培养学生的舞台表现能力和自信心。

教学目标:1. 学生能够正确掌握芭蕾舞的姿势和基本动作。

2. 学生能够灵活运用基本动作进行舞蹈组合和创编。

3. 学生能够表演简单的芭蕾舞蹈,并展示自己的个人特色。

教学重点:1. 芭蕾舞的基本姿势和动作。

2. 芭蕾舞的舞蹈组合和创编。

3. 芭蕾舞的表演技巧。

教学准备:1.音乐播放器。

2.舞蹈镜子。

3.教学视频或PPT。

教学过程:第一课时:1. 热身活动(5分钟):- 运动四肢,放松关节。

- 身体慢慢扭转、摆动,逐渐进入状态。

2. 芭蕾舞基础姿势和动作(15分钟):- 教师示范芭蕾舞的基本姿势,如直立姿势、基本手臂姿势等。

- 学生跟随示范,逐步学习和掌握基本姿势。

- 教师引导学生练习芭蕾舞的步伐和转身动作。

3. 舞蹈组合练习(20分钟):- 教师给出一段简单的舞蹈组合,包括基本的步伐和转身动作。

- 学生跟随教师一起练习舞蹈组合。

- 教师对学生的姿势和动作进行指导和纠正。

4. 舞蹈展示(10分钟):- 学生分组进行舞蹈展示。

- 学生可以根据自己的喜好和理解,调整和创新舞蹈组合。

5. 小结和反馈(5分钟):- 教师总结本节课的教学内容,强调学生的优点和进步。

- 学生可以分享自己的感受和体验。

第二课时及以后:1. 热身活动(5分钟):- 同第一课时。

2. 芭蕾舞的进阶动作和技巧(15分钟):- 教师引入一些进阶的芭蕾舞动作和技巧,如跳跃动作、转体动作等。

- 学生跟随示范,逐步学习和掌握这些进阶动作和技巧。

3. 舞蹈组合练习与创编(25分钟):- 学生在教师的指导下,练习基础的舞蹈组合和进阶动作。

- 学生可以尝试创编自己的舞蹈组合,展示个人特色和创造力。

4. 舞蹈表演与评价(10分钟):- 学生进行舞蹈表演,展示自己的练习成果和创编作品。

大学芭蕾基训舞蹈老师教案

大学芭蕾基训舞蹈老师教案

教学目标:1. 通过本课程的学习,使学生掌握芭蕾基训的基本动作和技巧。

2. 培养学生的节奏感、协调性和表现力。

3. 提高学生的身体素质,增强腰部和腿部的力量与能力。

4. 使学生了解芭蕾舞的历史、风格和表演特点。

教学重难点:1. 腰部和腿部的力量与能力训练。

2. 脚背、大腿、小腿的绷直与开。

3. 动作的节奏感和协调性。

教学课时:共16课时教学内容:一、课前热身(2课时)1. 简单的拉伸运动,放松全身肌肉。

2. 腰部、腿部和脚踝的柔韧性训练。

二、基本动作训练(10课时)1. 脚背、大腿、小腿的绷直与开:a. 压脚背:通过脚背的挤压,使脚背绷直。

b. 压腿:分别进行前后、旁腿的压腿训练,提高腿部的柔韧性。

c. 开腿:通过压腿和辅助动作,使腿部达到最大开度。

2. 腰部力量与能力训练:a. 弯腰、仰腰、涮腰等腰部动作,增强腰部力量和灵活性。

b. 胸腰、旁腰等腰部动作,培养腰部协调性。

3. 腿部力量与能力训练:a. 小踢腿、中踢腿、大踢腿等腿部动作,提高腿部力量和灵活性。

b. 吸腿、控腿等腿部动作,培养腿部协调性。

三、组合训练(4课时)1. 组合动作:将基本动作进行组合,培养学生的节奏感和协调性。

2. 舞蹈片段:通过舞蹈片段的学习,使学生了解芭蕾舞的风格和表演特点。

教学方法和手段:1. 讲解法:讲解芭蕾基训的基本动作、技巧和注意事项。

2. 示范法:教师进行示范,使学生直观地了解动作要领。

3. 演练法:学生进行反复练习,巩固所学动作。

4. 观察法:教师观察学生的动作,及时纠正错误。

教学评价:1. 学生对芭蕾基训基本动作的掌握程度。

2. 学生的节奏感、协调性和表现力。

3. 学生的身体素质提高情况。

教学进度安排:第1-2课时:课前热身,讲解芭蕾基训的基本动作。

第3-4课时:脚背、大腿、小腿的绷直与开。

第5-6课时:腰部力量与能力训练。

第7-8课时:腿部力量与能力训练。

第9-10课时:组合动作训练。

第11-12课时:组合动作训练。

大学芭蕾基训教案详案

大学芭蕾基训教案详案

课程目标:1. 让学生了解芭蕾舞的基本知识,掌握芭蕾舞的基本动作和技巧。

2. 培养学生的舞蹈感觉和审美能力,提高学生的舞蹈表现力。

3. 锻炼学生的身体协调性、灵活性和耐力,增强学生的身体素质。

教学对象:大学舞蹈专业学生教学课时:16课时教学内容:一、芭蕾舞基本知识介绍1. 芭蕾舞的历史渊源与发展2. 芭蕾舞的表演形式与分类3. 芭蕾舞的基本术语和动作名称二、芭蕾基训课程内容1. 芭蕾舞的基本站姿与脚位2. 芭蕾舞的腿部动作(脚背、大腿、小腿的绷直与开)3. 芭蕾舞的腰部动作(腰部力量与能力的训练)4. 芭蕾舞的上身动作(手臂、肩膀、头颈的运用)5. 芭蕾舞的跳跃与旋转技巧教学重难点:1. 腰部和腿部的力量与能力训练2. 脚背、大腿、小腿的绷直与开3. 芭蕾舞的基本站姿与脚位教学过程:第一课时:1. 课堂导入:介绍芭蕾舞的基本知识,激发学生的学习兴趣。

2. 教学内容:芭蕾舞的基本站姿与脚位3. 实践练习:学生跟随教师进行基本站姿与脚位的练习4. 总结与反馈:教师针对学生的练习情况进行点评和指导第二课时:1. 教学内容:芭蕾舞的腿部动作(脚背、大腿、小腿的绷直与开)2. 实践练习:学生跟随教师进行腿部动作的练习3. 总结与反馈:教师针对学生的练习情况进行点评和指导第三课时:1. 教学内容:芭蕾舞的腰部动作(腰部力量与能力的训练)2. 实践练习:学生跟随教师进行腰部动作的练习3. 总结与反馈:教师针对学生的练习情况进行点评和指导第四课时:1. 教学内容:芭蕾舞的上身动作(手臂、肩膀、头颈的运用)2. 实践练习:学生跟随教师进行上身动作的练习3. 总结与反馈:教师针对学生的练习情况进行点评和指导第五课时:1. 教学内容:芭蕾舞的跳跃与旋转技巧2. 实践练习:学生跟随教师进行跳跃与旋转技巧的练习3. 总结与反馈:教师针对学生的练习情况进行点评和指导第六课时至第十六课时:1. 教学内容:结合前五课时的内容,进行综合练习2. 实践练习:学生进行完整的芭蕾舞基训练习3. 总结与反馈:教师针对学生的练习情况进行点评和指导教学评价:1. 课堂表现:学生的出勤率、学习态度和参与度。

芭蕾基训教学教案模板

芭蕾基训教学教案模板

一、课程名称:芭蕾基训二、课程目标:1. 让学生掌握芭蕾基训的基本动作和技巧。

2. 培养学生的身体协调性、柔韧性和力量。

3. 提高学生的舞蹈表现力和艺术修养。

三、教学重难点:1. 腰部和腿部的力量与能力。

2. 脚背、大腿、小腿的绷直与开度。

3. 身体的直立感和稳定性。

四、教学课时:一学期课时(具体课时根据实际情况调整)五、教学内容:1. 扶把练习2. 中间练习3. Adagio4. Allegro5. 技巧训练6. 组合练习六、教学过程:第一周:1. 课堂导入:介绍芭蕾基训的基本概念和重要性。

2. 扶把练习:教授扶把的基本动作,如脚尖站立、小跳等。

3. 课后作业:练习扶把基本动作,巩固学习成果。

第二周:1. 扶把练习:提高扶把动作的难度,如变换脚位、跳跃等。

2. 中间练习:教授中间练习的基本动作,如小步跑、半蹲等。

3. 课后作业:练习扶把和中间练习动作,提高身体协调性。

第三周:1. Adagio:教授Adagio的基本动作,如旋转、跳跃等。

2. Allegro:教授Allegro的基本动作,如跳跃、快速步伐等。

3. 课后作业:练习Adagio和Allegro动作,提高舞蹈表现力。

第四周:1. 技巧训练:教授跳跃、旋转等技巧动作。

2. 组合练习:将所学动作进行组合练习,提高整体协调性。

3. 课后作业:练习技巧动作和组合练习,巩固学习成果。

第五周至学期末:1. 每周进行一次总结性复习,巩固所学内容。

2. 针对学生存在的问题进行个别辅导。

3. 进行期末考核,评估学习成果。

七、教学评价:1. 学生对芭蕾基训知识的掌握程度。

2. 学生在练习中的表现,如动作的准确性、协调性等。

3. 学生在舞蹈表演中的表现,如情感表达、艺术修养等。

八、教学资源:1. 芭蕾基训教材。

2. 芭蕾基训视频资料。

3. 芭蕾基训教学辅助器材。

九、教学注意事项:1. 教师要注重学生的个体差异,因材施教。

2. 注重培养学生的舞蹈兴趣和自信心。

大学芭蕾基训舞蹈教案设计

大学芭蕾基训舞蹈教案设计

课程名称:芭蕾基训课时:2课时教学对象:大学舞蹈专业学生教学目标:1. 培养学生掌握芭蕾舞的基本动作和技巧,提高学生的舞蹈表现力。

2. 通过芭蕾基训,改善学生的身体形态,增强身体的柔韧性、力量和协调性。

3. 培养学生的音乐感和节奏感,提高舞蹈的审美能力。

教学内容:1. 芭蕾舞基本站姿训练2. 腿部肌肉群的拉伸与强化3. 手位、脚位和脚背组合训练4. 芭蕾舞组合动作训练教学过程:第一课时:一、热身活动1. 慢跑5分钟,活动全身关节。

2. 针对腿部、腰部、肩部进行拉伸,提高肌肉的柔韧性。

二、芭蕾舞基本站姿训练1. 讲解芭蕾舞基本站姿的要求,如:脚跟并拢,脚尖向外打开,身体挺直,头部向上抬等。

2. 学生跟随教师进行站姿练习,纠正错误动作。

三、腿部肌肉群的拉伸与强化1. 腿部肌肉群的拉伸:进行大腿前侧、后侧、内侧和外侧的拉伸练习。

2. 腿部肌肉群的强化:进行深蹲、提踵等动作,增强腿部力量。

四、手位、脚位和脚背组合训练1. 讲解手位、脚位和脚背组合的要求和动作要领。

2. 学生跟随教师进行手位、脚位和脚背组合练习,纠正错误动作。

第二课时:一、复习上一课时的内容1. 复习芭蕾舞基本站姿、腿部肌肉群的拉伸与强化、手位、脚位和脚背组合训练。

2. 学生进行集体练习,教师巡视指导。

二、芭蕾舞组合动作训练1. 讲解芭蕾舞组合动作的要求和动作要领。

2. 学生跟随教师进行组合动作练习,纠正错误动作。

三、课堂总结1. 总结本节课的学习内容,强调重点和难点。

2. 鼓励学生在课后加强练习,提高舞蹈水平。

教学评价:1. 观察学生在课堂上的学习态度和练习效果。

2. 评价学生的舞蹈表现力、柔韧性、力量和协调性等方面的提高。

3. 收集学生反馈意见,不断调整和优化教学方案。

教学资源:1. 芭蕾舞教材和教学视频。

2. 芭蕾舞音乐。

3. 教学场地和器材。

备注:1. 教师应注重培养学生的舞蹈素养,激发学生的学习兴趣。

2. 教学过程中,注意观察学生的身体状况,防止运动损伤。

大学芭蕾基训教案万能模板

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一、教学目标1. 使学生掌握芭蕾舞的基本站姿、基本步法和基本舞姿。

2. 培养学生的音乐节奏感、协调性和表现力。

3. 提高学生的身体素质,增强腰部和腿部的力量与柔韧性。

4. 增强学生的团队协作精神,培养良好的艺术修养。

二、教学重难点1. 教学重点:腰部和腿部的力量与能力,脚背、大腿、小腿的绷直。

2. 教学难点:动作的准确性和舞蹈的节奏感。

三、教学内容1. 芭蕾舞的基本站姿和舞姿。

2. 芭蕾舞的基本步法,如小跑步、小跳步、大跳步等。

3. 芭蕾舞的旋转技巧。

4. 芭蕾舞的组合练习。

四、教学过程第一课时:芭蕾舞的基本站姿和舞姿1. 导入:讲解芭蕾舞的基本概念和特点,激发学生的学习兴趣。

2. 站姿练习:教授芭蕾舞的基本站姿,包括脚位、手臂位置、身体姿态等。

3. 舞姿练习:教授芭蕾舞的基本舞姿,如手臂的波浪、腿部的延伸等。

4. 组合练习:将基本站姿和舞姿进行组合,让学生熟悉动作。

第二课时:芭蕾舞的基本步法1. 导入:讲解芭蕾舞的基本步法及其特点。

2. 步法练习:教授小跑步、小跳步、大跳步等基本步法。

3. 组合练习:将基本步法进行组合,让学生熟悉动作。

第三课时:芭蕾舞的旋转技巧1. 导入:讲解芭蕾舞的旋转技巧及其重要性。

2. 旋转技巧练习:教授旋转的基本动作,如单脚旋转、双脚旋转等。

3. 组合练习:将旋转技巧与其他动作进行组合。

第四课时:芭蕾舞的组合练习1. 导入:讲解组合练习的目的和意义。

2. 组合练习:根据学生的掌握程度,设计不同的组合练习,让学生在音乐中感受舞蹈的美感。

五、教学评价1. 观察学生在课堂上的表现,如动作的准确性、节奏感等。

2. 课后进行学生自评和互评,让学生总结自己的优点和不足。

3. 定期进行考试或演出,检验学生的学习成果。

六、教学资源1. 芭蕾舞教材和视频资料。

2. 音乐器材,如音响、耳机等。

3. 芭蕾舞服装和道具。

七、教学注意事项1. 注重学生的个体差异,因材施教。

2. 强调动作的准确性和规范性,避免受伤。

芭蕾舞基训教案模板范文

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一、课程名称:芭蕾舞基训二、课程目标:1. 使学员熟悉芭蕾舞的基本知识和技巧,掌握芭蕾舞的基本动作。

2. 培养学员的舞蹈素养,提高学员的身体协调性和节奏感。

3. 增强学员的腰部和腿部力量,提高学员的柔韧性和控制能力。

4. 培养学员的团队协作精神,促进学员之间的相互学习与交流。

三、课程内容:1. 热身运动:跑步、跳绳、关节活动等,约10分钟。

2. 腿部力量训练:压腿、踢腿、小踢腿、小弹腿等,约15分钟。

3. 腰部力量训练:腰部伸展、腰部环绕、腰部控制等,约10分钟。

4. 脚背力量训练:绷脚、擦地、五位转圈等,约10分钟。

5. 基本动作训练:手位、脚位、身体协调性、跳跃技巧等,约15分钟。

6. 组合训练:结合所学动作,编排简单的舞蹈组合,约15分钟。

7. 放松运动:瑜伽、拉伸等,约10分钟。

四、教学重点与难点:1. 教学重点:学员对芭蕾舞基本动作的掌握,身体协调性和节奏感的培养。

2. 教学难点:腰部和腿部力量的训练,脚背力量的训练,跳跃技巧的掌握。

五、教学方法:1. 讲解法:教师详细讲解芭蕾舞的基本知识和技巧,使学员对芭蕾舞有初步的认识。

2. 示范法:教师通过示范动作,让学员直观地了解动作要领。

3. 指导法:教师对学员的动作进行个别指导,纠正学员的错误动作。

4. 练习法:通过反复练习,使学员熟练掌握芭蕾舞的基本动作。

5. 创新法:鼓励学员在掌握基本动作的基础上,进行创新和发挥。

六、教学进度安排:1. 第一周:讲解芭蕾舞的基本知识和技巧,进行简单的热身运动。

2. 第二周:腿部力量训练,腰部力量训练,脚背力量训练。

3. 第三周:基本动作训练,组合训练。

4. 第四周:巩固所学内容,进行模拟表演。

七、教学评价:1. 出勤率:学员出勤率达到90%以上。

2. 动作掌握程度:学员能熟练掌握芭蕾舞的基本动作。

3. 身体协调性和节奏感:学员在舞蹈中能体现出良好的身体协调性和节奏感。

4. 团队协作精神:学员在课堂中能积极配合,相互学习与交流。

《芭蕾基训》课程课时教案

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《芭蕾基训》
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《芭蕾基训》课程课时教案
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《芭蕾基训》。

芭蕾基训教案

芭蕾基训教案

芭蕾基训教案课时安排:一节课教学目标:1. 了解芭蕾基本动作和表演技巧;2. 学习简单的芭蕾舞蹈动作;3. 提高身体的协调性和柔韧性。

教学重点:学习芭蕾基本动作和表演技巧。

教学准备:1. 音乐设备;2. 芭蕾舞蹈示范视频。

教学步骤:Step 1: 热身(5分钟)利用音乐进行简单的身体热身活动,如拉伸、摇臂、踏步等,帮助学生放松身体,准备进行后续的舞蹈训练。

Step 2: 学习基本动作(10分钟)通过跟随示范视频或教师示范,学生依次学习以下芭蕾基本动作:1. 足尖点地:学会用脚尖轻轻触地;2. 足尖点地并转:学会在足尖点地的同时转动;3. 基本姿势:了解及学会正确站立的芭蕾基本姿势。

Step 3: 学习基本舞蹈动作(15分钟)学会简单的芭蕾舞蹈动作,教师示范并逐步教授学生,包括以下内容:1. 扑蝶动作:学会用手臂做出优雅的扑蝶动作;2. 扭腰动作:学会配合音乐转动腰部的动作;3. 跳动作:学会通过小跳和大跳展示芭蕾舞蹈的轻盈感。

Step 4: 组合动作(10分钟)将前面学到的基本动作和舞蹈动作进行组合,在音乐的伴奏下进行练习和表演。

Step 5: 小结(5分钟)复习学过的芭蕾基本动作和舞蹈动作,强调每个动作的重要性和正确表演技巧。

Step 6: 整理(5分钟)对音乐、教学用具等杂物进行整理和收拾。

教学延伸:1. 学生可以自行找寻芭蕾舞蹈视频,并尝试学习其中更复杂的动作和舞蹈编排;2. 组织学生展示自编的芭蕾舞蹈,进行表演和分享。

教学评价:观察学生对芭蕾基本动作和表演技巧的掌握程度,以及能否在练习中展示出舞蹈的轻盈感和优雅姿态。

以及能否积极参与课堂活动的程度。

大学芭蕾基训教案万能版

大学芭蕾基训教案万能版

一、教学目标:1. 让学生掌握芭蕾舞的基本动作和技巧,提高舞蹈表现力。

2. 培养学生的音乐节奏感和舞蹈协调性。

3. 增强学生的腰部、腿部力量和柔韧性。

4. 陶冶学生的审美情操,提升综合素质。

二、教学内容:1. 芭蕾舞基本站姿和脚位训练。

2. 芭蕾舞基本步伐和组合动作。

3. 芭蕾舞组合动作的编排与表演。

4. 芭蕾舞音乐欣赏与舞蹈赏析。

三、教学重点与难点:1. 教学重点:芭蕾舞基本动作和技巧的掌握,舞蹈组合动作的编排与表演。

2. 教学难点:腰部和腿部力量的训练,脚背、大腿、小腿的绷直与开。

四、教学过程:第一课时1. 导入:简要介绍芭蕾舞的历史、特点和发展现状,激发学生的学习兴趣。

2. 基本站姿和脚位训练:a. 舞蹈站姿:让学生了解芭蕾舞的站姿要求,并练习保持站姿。

b. 脚位训练:讲解芭蕾舞脚位的基本概念,指导学生练习。

3. 基本步伐训练:a. 感受音乐节奏,引导学生跟随音乐进行基本步伐练习。

b. 讲解并示范基本步伐动作,指导学生练习。

4. 课堂小结:总结本节课的学习内容,布置课后练习任务。

第二课时1. 复习上节课学习的内容,检查学生的掌握情况。

2. 芭蕾舞组合动作训练:a. 讲解组合动作的结构和特点,示范动作。

b. 指导学生跟随音乐练习组合动作。

3. 芭蕾舞组合动作编排与表演:a. 学生分组,根据所学内容进行组合动作编排。

b. 指导学生进行表演,注意舞蹈的连贯性和表现力。

4. 课堂小结:总结本节课的学习内容,布置课后练习任务。

第三课时1. 复习上节课学习的内容,检查学生的掌握情况。

2. 芭蕾舞音乐欣赏与舞蹈赏析:a. 播放经典芭蕾舞音乐,让学生感受音乐的魅力。

b. 讲解芭蕾舞作品的创作背景、舞蹈风格和艺术特点。

3. 芭蕾舞技巧训练:a. 讲解芭蕾舞技巧的重要性,示范技巧动作。

b. 指导学生练习技巧动作,提高舞蹈表现力。

4. 课堂小结:总结本节课的学习内容,布置课后练习任务。

五、课后作业:1. 复习本节课所学内容,巩固舞蹈技巧。

芭蕾基训教案

芭蕾基训教案

芭蕾基训教案芭蕾基训教案教学目标:1.了解芭蕾基本动作及其要领;2.通过练习芭蕾基本动作,提高学生的柔韧性和协调性;3.培养学生的音乐感和舞蹈表演能力。

教学重点:1.芭蕾基本动作的正确姿势和技巧;2.通过练习芭蕾基本动作,提高学生的柔韧性和协调性;教学难点:1.芭蕾基本动作的技巧要领;2.如何正确运用音乐感和表演力来完成舞蹈动作。

教学准备:1.音乐;2.教具:音乐播放器,镜子。

教学过程:一、热身活动(5分钟)让学生做一些简单的热身运动,如头颈拉伸、手臂摆动等,准备身体和心理。

二、芭蕾基本动作介绍(10分钟)向学生介绍芭蕾基本动作的名称和要领,包括:一、二、三、四、五、六、七、八个基本动作。

并通过示范和解说,让学生了解每个动作的正确姿势和技巧要领。

三、芭蕾基本动作练习(30分钟)让学生按照音乐的节奏练习芭蕾基本动作,在练习过程中,教师要注意学生的动作是否正确,是否能够保持正确的姿势和技巧要领,并及时给予指导和纠正。

四、舞蹈表演(10分钟)让学生按照音乐的节奏,用芭蕾基本动作来进行舞蹈表演,要求学生在完成动作的同时,能够体现出音乐感和舞蹈的表演力。

五、总结和反思(5分钟)让学生对本节课的学习进行总结和反思,提出问题并给予解答。

教师也可以提出问题,引导学生思考,并给予鼓励和肯定。

六、拓展练习(10分钟)让学生继续练习芭蕾基本动作,要求他们能够更加熟练地掌握动作的技巧和要领,并能够加入更多的创新元素,展示个人的舞蹈才华。

教学反思:本节课通过介绍芭蕾基本动作的名称和要领,让学生了解并掌握了芭蕾基本动作的技巧和姿势要领。

通过练习和表演,学生不仅能够提高柔韧性和协调性,还能够培养音乐感和舞蹈表演能力。

通过本节课,学生能够体验到舞蹈的魅力,激发他们对舞蹈的兴趣,并激发他们对艺术的热爱。

同时,本节课在实施过程中,借助音乐和舞蹈表演,让学生更好地进入学习状态,提高学习的兴趣和效果。

大学芭蕾基训教案万能

大学芭蕾基训教案万能

课程目标:1. 帮助学生掌握芭蕾舞的基本动作和技巧。

2. 培养学生的舞蹈素养,提高身体协调性和表现力。

3. 增强学生的身体素质,提高腰部和腿部的力量与能力。

4. 传承芭蕾舞艺术,激发学生对舞蹈的热爱。

教学对象:大学舞蹈专业学生教学课时:共12课时教学内容:1. 芭蕾舞基本站姿和步态训练2. 腿部动作训练(脚背、大腿、小腿的绷直、开)3. 腰部动作训练(腰部力量与能力的培养)4. 芭蕾舞组合练习5. 芭蕾舞音乐节奏感训练教学重难点:1. 腰部和腿部的力量与能力的培养2. 脚背、大腿、小腿的绷直与开3. 芭蕾舞组合的准确性和流畅性教学过程:第一课时:一、热身运动1. 帮助学生活动全身关节,预防运动损伤。

2. 引导学生进行简单的舞蹈动作,激发学习兴趣。

二、基本站姿训练1. 讲解芭蕾舞基本站姿的要求。

2. 学生跟随教师进行站姿练习,纠正错误动作。

三、基本步态训练1. 讲解芭蕾舞基本步态的要求。

2. 学生跟随教师进行步态练习,纠正错误动作。

第二课时:一、腿部动作训练(脚背、大腿、小腿的绷直、开)1. 讲解脚背、大腿、小腿的绷直、开的要求。

2. 学生跟随教师进行腿部动作练习,纠正错误动作。

二、腰部动作训练(腰部力量与能力的培养)1. 讲解腰部力量与能力的培养方法。

2. 学生跟随教师进行腰部动作练习,纠正错误动作。

第三课时:一、芭蕾舞组合练习1. 教师示范芭蕾舞组合动作。

2. 学生跟随教师进行组合练习,纠正错误动作。

二、音乐节奏感训练1. 教师播放芭蕾舞音乐,引导学生感受音乐节奏。

2. 学生跟随音乐进行舞蹈动作练习,提高音乐节奏感。

第四课时:一、复习前三次课所学内容1. 学生分组进行复习,教师巡回指导。

2. 邀请部分学生进行展示,纠正错误动作。

二、新动作教学1. 教师示范新动作,讲解动作要领。

2. 学生跟随教师进行新动作练习,纠正错误动作。

第五课时:一、复习前四次课所学内容1. 学生分组进行复习,教师巡回指导。

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能力目标:提高学生腿部的外开、灵活性、爆发力,及身体方向的变化
知识目标:学习腿部力量的收放,正确的发力方法及控制方法
知 识 点:五位tendu的外开、方向,jete的爆发力及跨跟控制力
实训项目:学习battement tendu,jete
实训成果:掌握腿部力量的收放,熟练把上动作的方位
教学过程设计:
三—四 左边反复一—二
五 1-4 右脚旁tendu两个
Da5-8 重拍在里右脚三个tendu,收一位同时demi plie,推直
六 1-8 左边反复五
要求:1、tendu注意双腿跨跟肌肉外开
2、tendu时动力腿向下贴地板擦出,切勿伏在地板上,并有延伸感
3、腰背、腿部夹紧且有直立感
4、重心的移动(单腿到双腿再推回单腿)
《芭蕾基训》课程课时教案
课 题:软开度、能力训练
课 时:16
教学班级:1001
任课教师:赵斯斯
能力目标:恢复身体大关节如前旁腿、跨跟、腰等的柔韧性、身体素质
知识目标:让学生学会压软开度的方法,如何在恢复期练功
知 识 点:加强身体柔韧性及能力
实训项目:压、踢前、旁、后腿及腰
实训成果:解放学生身体,使大关节松弛柔韧
8、蹦跳(50)恢复中断能力。
9、腹背肌练习(各25或50)
10、放松肌肉,相互按摩。
三、留作业
1、活动身体软开度(软开度不好的学生更要注意)。
2、每天做腹背肌(25或50)
四、课堂小结
集合!下课!同学们辛苦了。
《芭蕾基训》课程课时教案
课 题:组合训练及技巧提高训练
课 时:16
教学班级:1001
任课教师:赵斯斯
Plie
音乐:3/4
5-8 脚一位,手呼吸小七位,一位二位七位
一 1-2 demi plie一次,手从七位经二位到三位
3-4 demi plie一次,手从三位到七位
5-8 grand plie一次,手一位二位七位。Releve
二 1-4 半脚尖上port de bras前,手一位二位三位
5-6Releve手三位
知识目标:掌握正确的动作训练方法
知 识 点:重心的移动,手臂与动作的流畅配合
实训项目:双手扶把battement tendu,pile
实训成果:掌握重心的移动,提高手臂与动作的协调能力
教学过程设计:
一、集合 师生问好!清点人数。
二、授新
Battement tendu(双手扶把)
音乐:4/4
5-8 双手扶把一位准备
3、练习重点较难的连接动作
4、练习动作与音乐的配合
三、留作业
1、复习、练习学过组合,注意老师强调的要点、要求。
2、晚功继续加强软开度及能力素质练习
四、课堂小结
集合!下课!同学们辛苦了。
《芭蕾基训》课程课时教案
课 题:battement tendu,jete
课 时:4
教学班级:1001
任课教师:赵斯斯
2、髋关节的灵活、控制力
3、腿部的力量、延伸感
4、舞姿的训练
5、soute脚腕的灵活性及弹跳的感觉
6、大跳中段爆发力及空中舞姿
三、技巧练习
1、平转
2、四位转
3、fouette
要求:1、直立感训练(双脚交替的,单脚的半脚掌训练)
2、手、脚、头的协调配合
3、重心的稳定性、直立感,动力腿的外开
能力训练:1、撕腿跳,双飞燕
一、集合 师生问好!清点人数。
二、授新
Battement tendu(五位)
音乐:2/4
5-6 allonge 7-8 手打开七位
一 1-4 两拍向前tendu一次,向前tendu直腿落四位,手回二位
5-6 收passe,手至三位,打开旁点地,手至七位
7-8 收后五位同时plie手下一位,推直同时里脚向前tendu手二位
二、组合练习
利用上学期学过的组合训练学生各方面的肌肉,提高身体素质。
1、battement tendu
2、plie
3、rond de jamba par terre
4、fondu
5、frappe
6、adagio
7、soute
8、大跳(grand battement jete等)
要求:1、复习时重点解决脚与地面接触的感觉
7-8 落plie ,tendu旁落二位
三—四 二位同上,下后port de bras,落四位
五 1-8 四位同上
六 1-4 四位grand plie一次,手一位二位七位。Releve
5-8 四位releve,手一位二位arabesque。落脚收五位
七 1-8 五位同上
八 1-4 五位grand plie一次,手一位二位七位。Releve
能力目标:提高学生外开、直立感、控制能力等。提高技术技巧的完成质量
知识目标:巩固所学的完成质量有待提高的组合、动作及技巧的要领、要求
知 识 点:巩固要点的掌握及技巧的熟练度
实训项目:强调组合要求,反复训练技术技巧
实训成果在恢复身体各方面能力同时提高学生完成动作的质量
教学过程设计:
一、集合 师生问好!清点人数。
2、腹背肌
3、打击训练
四、留作业
1、分组相互指导技术技巧的练习方法
2、晚功继续加强软开度及能力素质练习
五、课堂小结
集合!下课!同学们辛苦了。
《芭蕾基训》课程课时教案
课 题:Battement tendu(双手扶把)、Plie
课 时:4
教学班级:1001
任课教师:赵斯斯
能力目标:提高学生腿部外开、膝盖韧性及脚与地面的感觉,手臂的流畅。
一 1-4 右脚旁tendu,勾脚、再绷脚,收一位同时demi plie
5-6 推直同时前点地,收一位demi plie
7-8 推直同时后点地,收一位
二 1-4 右脚旁tendu两个
5-6 shasse至二位plie,右手打开七位,推回右旁点地手回三位
7-8 右脚旁点地,向左下旁port de bras,推直手、脚收
教学过程设计:
一、集合 师生问好!清点人数。
二、活动训练
1、脚腕活动。压脚背、脚尖。
2、压腿、划叉、踢腿、搬腿(前、旁(重点)、后,在把上)
3、压肩、撕肩、甩肩。
4、压腰、甩腰、控腰。(在把上,重点为胸腰、大腰)
5、地面横叉、竖叉。(个别压)
6、半脚掌训练。一位、五位训练。
7、小跳(32)恢复脚腕灵活能力。
5-8 五位releve soutenu1/2至反面passe releve,手二位
落五位,Tendu旁收一位结束
要求:1、身体垂直,plie注意腿部、身体上下的对抗力量
2、腿部外开、膝盖要有韧性
3、手臂与plie的配合要流畅自然,呼吸贯穿动作不要停顿
练习:1、教师分解教授动作及要领、要求
2、学生练习,教师指导
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