巴洛克时期艺术风格对现代服装的影响
巴洛克艺术风格对现代服装的影响
巴洛克艺术风格对现代服装的影响巴洛克艺术风格对现代服装的影响巴洛克艺术有如下的一些特点：首先是它有豪华的特色;二是它是一种激情的艺术，具有浓郁的浪漫主义色彩;三是它极力强调、运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂;四是它很关注作品的空间感和立体感;五是它的综合性。
下面店铺给你介绍的是巴洛克艺术风格对现代服装的影响。
(1)善用动势：不管是实际的，如波形的墙面或不断变化的喷射状的喷泉：还是含蓄的，如描绘成充满活力或动作显著的人物(不再如古典文艺复兴时的静态表现，而呈现歪斜配置的动感)。
力图表现或暗示无穷感：例如伸向地平线的道路，展现无际天空幻觉的壁画，运用变换透视效果使其变得扑朔迷离的镜面手法。
(2)强调光线：设计一种人为光线，而非自然的光，产生一种戏剧性气氛，创造比文艺复兴更有立体感、深度感、层次感的空间。
造成轮廓线模糊，构图有机化，而有整体感。
追求戏剧性、夸张、透视的'效果。
不拘泥各种不同艺术形式之间的界线，将建筑、绘画、雕塑等艺术形式融为一体。
二十世纪世纪九十年代的简约主义在现在已经成为历史，时下古典主义风潮渗透到时尚舞台的每个角落，饰品设计更是着重于极富装饰性的巴洛克风格。
不规则缠绕的华丽钻石项链，极具浪漫情怀的心型，闪耀着晶莹透亮的光芒，独特之处在于每一颗心型都呈现出完美的切割形状，处处流露奢华与迷人的气质。
巴洛克时期是一个崇尚高度华丽的年代，那时的鞋子大多采用优质的材料，像皮革、锦缎，配以奢侈豪华的装饰，如丝绸带、大扣子、刺绣、珠宝等。
如今仿照巴洛克风格的靴子着重在细节上体现复古，像鞋帮上的十字抽绳，以及不和谐花纹和混搭风尚，虽然低调，却极其简洁优雅。
古典主义韵味大行其道，使得充满巴洛克服装风格复古情怀的浪漫婚纱也呈现出一派奢华风格。
仿巴洛克的提胸和束腰，层层叠叠的裙摆，在细节上将繁复且精细的做工体现得淋漓尽致，再融合现代流行剪裁与时尚元素，像蝴蝶结、褶皱等，创造出亦古亦今的别样风格。
巴洛克时期服饰风格及特点研究
33巴洛克时期服饰风格及特点研究崔 静（河南工程学院，河南 郑州 451191）摘要：生活于21世纪的人们享受着现代科技带来的便捷，同时又怀念着曾经辉煌一时的各朝各代的人文艺术风俗，因此复古风潮变成了当下不可阻挡的一种流行趋势，复古元素出现在人们日常生活的各个方面。
巴洛克风格作为欧洲几大盛行的艺术风格之一更是占有独特的历史地位，有着深刻而悠久的影响。
文章从巴洛克时期的两大服饰风格荷兰风时期和法国风时期分别进行具体的分析与总结，对巴洛克风格元素在现代服装上的应用进行探索，为现代服装设计提供有力保障。
关键词：复古风潮；巴洛克时期；元素应用中图分类号：TS941.2 文献标识码：A d oi:10.3969/j.issn.1673-0968.2021.11.0081 巴洛克艺术文化概述1.1 巴洛克文化起源“巴洛克”一词来源于葡萄牙语“Barroco”，意思是一种不规则的、变异的珍珠。
巴洛克时期是指1600 年歌剧诞生到 1750 年巴赫去世之间所经过的这 150 年，巴洛克风格是 17 世纪初至 18 世纪上半叶流行于欧洲的主要艺术风格。
其特点是过分奢华的装饰，自由流畅的线条，平坦弯曲的外形以及打破各种艺术界限，讲求装饰和感情色彩强烈。
它带给后世的艺术影响力是任何一个时期都无法替代的，它的兴盛带动了文化、建筑、音乐等一系列事物的兴起，对于人们服饰穿着的影响更是深远。
1.2 巴洛克时期服装风格巴洛克的审美意识表现在服装上时，则生动的强调了感情表现、变化和动感。
使用华丽的曲线装饰，追求与众不同，装饰过剩的艺术特点。
不拘泥于传统的造型，自由随意，追求变化，专注细节和技巧。
比起裁剪和缝制的精致，更加注重衣服表面的装饰。
现代艺术将巴洛克时期的服装风格主要分为两类：荷兰风时期和法国风时期。
1.2.1 荷兰风时期荷兰人把20世纪西班牙风时期分解的服装部位重新组合，变僵硬为柔和，将锐角拉平成圆弧状，整体感觉从紧缚走向了宽松，取代西班牙成为服装的时尚掌舵人。
巴洛克艺术风格对服装影响
浅谈巴洛克艺术风格对服装的影响摘要:纵观服装史,诸多的经典艺术和现代艺术的表现形式和构成艺术都会影响到当时的服装风格,服装与很多艺术流派存在着割舍不断的映射关系。
不同历史时期的主流艺术都会在服装中有所体现,甚至服装本身也成为该艺术的重要内容之一。
本文就盛行于17、18世纪的巴洛克艺术风格对当时的服装风格的影响进行了深入的分析,从男装华丽繁琐的装饰、女装膨大夸张的造型等不同方面分析了当时的装饰艺术特点。
关键词:巴洛克艺术风格服装中图分类号:j05 文献标识码:a 文章编号:1674-098x(2012)05(b)-0243-01巴洛克一词,通常人们认为它来源于葡萄牙语barroco,意思为不合常规或者特指一些外形有瑕疵的珍珠。
在17世纪末以前,巴洛克一词主要用于一些艺术批评,通常泛指各种不合常规的、离经叛道的、稀奇古怪的事物。
直到1888年巴洛克一词才被做了系统的表述,最终成为一种艺术风格的名称,它也代表着西方艺术史的一个特殊时代,它的特点是气势雄伟,气氛紧张,有动态感,生气勃勃,注重光和影的效果,擅长表现无穷感和各种强烈的感情色彩,具有打破各种艺术界限的趋势。
这种艺术风格刚开始出现于美术绘画、建筑等方面,后来逐渐影响到服装风格。
当时17世纪的欧洲非常动荡,但法国的宫廷贵族和新兴的资产阶级仍然过着穷奢极欲的生活,追求豪华,讲究排场成了整个法国上流社会的主导风气。
有权有势的男性都热衷于玩弄权术,搞政治阴谋,要么就去追求时髦的上流社会女士。
在这样一个男性一手翻云覆雨的时代,一种以男性为中心的服饰艺术风格——巴洛克式服装风格应运而生,并成为当时17世纪欧洲服装的代表和时尚典范。
1 巴洛克式服装的总体特点巴洛克式服装的总体特点理所当然的体现出巴洛克艺术的风格特点,受这种风格的影响,服装体现出运动、活跃、轻快、夸张和极具装饰性的特征,虽然这一时期的服装在很大程度上重视装饰并向奢侈的方向发展,但相较以前的服装还是比较自然、宽松。
浅析巴洛克艺术在现代服饰中的影响及应用
・ 美术 与设 计 ・
浅析巴洛克艺术在现代服饰中的影响及应用
余 思雅 周 莉英 （ 陕西科 技 大 学设计 与 艺术 学 院 陕西 西安 ７ １ ０ ０ ２ １ ）
摘要 ：巴洛 克艺术风格是 １ ７ 世 纪欧洲人 对强调均衡和谐的古典样 怀 旧气 息 的骑 马装 通过 精 心 的改 良呈 现在 观 众 的面 前 。体现 了 巴 式的 突破和发展 ，反映 了当时社会的传统和社会 变化 的情况 ，以及人 洛 克 时 期骑 马装 的帅 气 与 随性 。 同 时 ，迷 人 洒 脱 的气 质 另 人 回 们渴望 自由的心理 诉求。其表现方式 虽然夸 张、繁 复，但 巴洛克风格 味 。
人 而 言 ，一种 怀 旧 的着装 心 里 正在 影 响着 人们 的审美 。设计 师 开
（ 三 ）抽 绳 。 如今 仿照 巴洛 克风 格 的靴 子也 着 重在 细节 上 体
始 追捧 这 种古 典 的 艺术风 格 ，许 多 大牌 时 装秀 也 开始 走 复古 的 路 现 复 古 ，细 节上 的 十字 抽绳 ，以及 不 和谐 花 纹和 混 搭风 尚，非 常 线 ，古典 主义 大 当其 道 。 巴洛 克这 种 极具 代表 性 的 艺术 风格 被 多 具有 时 尚感 。 次 的运 用在 服装 设 计 中。并 得到 广大 时 尚精 的喜 爱 。
诞 生 了并 受到许 多 人 的追捧 。
（ 五 ）束腰 。束腰 是 巴洛 克 风格 时 装 的主要 特 点之 一 ， 也将 成 为现代 新一 季 时 尚舞 台上 的最佳 主角 。 （ 六 ）花 边 。具 有 巴洛 克 风 格 的 时 装 最 着 重 看 下 半 身 的裁
巴洛 克 的整 个存 在 分 为前 期和 后 期 ，前 期主 要 是荷 兰风 格 ，
巴洛克艺术风格对现代服装的影响
巴洛克艺术风格对现代服装的影响“巴洛克”(Baroqu e)的字义源于葡萄牙语，意指“变了型的珍珠”，也被引用作为脱离规范的形容词，含有不整齐、扭曲、怪诞的意思。
巴洛克作为一种风格，一直是美术史家一直争论的问题。
从时间上说，“巴洛克”流行与十七世纪至十八世纪初。
十七世纪初，巴洛克艺术在教皇所统治的罗马诞生、发展。
当巴洛克艺术的风格和形式尚为被真正确立下来时，它只是一种正在发展中的艺术趋势，一种流行的风尚。
之后，迅速扩散到欧洲的其他地区，以及受到罗马教廷影响的一些拉丁美洲国家去。
概括地讲巴洛克艺术有如下的一些特点：首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力；三是它极力强调运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和立体感；五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段。
一、巴洛克艺术风格女装的特点17世纪早期，女装仍流行车轮状的裙撑，裙撑逐渐地在前身部分变得平坦，整体的服装外形变得平缓、柔和和浑圆，领子开得很低，圆领。
在西班牙和荷兰，裙子在腹部处用鲸骨拉长为一个僵硬的u形，外侧仍很宽松。
在吊袖下有合体的袖子，整个袖子看上去一层一层的，轮状领变得更加庞大。
30年代末后，尽管裙撑仍在西班牙宫廷里逗留，但在欧洲大部分国家它都过时了，一种全新的样式代替了它。
这一时期裙子仍是女服装饰的重点，衣裙松垂、多褶、曳长，比文艺复兴时期柔和、自然、大方、富有革命后的浪漫气息，更显出女性自然的妩媚。
外边的罗布以外还要穿三条不同颜色的裙子(即衬裙、内裙和外裙)，以代替有碍身体活动裙撑架，下裙穿多层肥大而多褶的裙子，来使下体显得鼓大，以增添体积感和层次感。
浅谈巴洛克风对现在审美影响
浅谈巴洛克风对现在审美影响巴洛克风是一种起源于17世纪欧洲的艺术风格，它在建筑、绘画、雕塑、音乐等各个领域都有广泛的影响。
巴洛克风格以其夸张的装饰和复杂的细节而闻名，它反映了当时社会的繁荣与热情，表达了人们对美的追求和品味的追求。
虽然现在我们生活在一个不同的时代，审美观念与巴洛克时期有所不同，但是巴洛克风的审美影响在现代社会依然存在，下面将以建筑、艺术、家居和时尚四个方面进行论述。
首先是巴洛克风对现代建筑审美的影响。
巴洛克建筑的特征之一是夸张的装饰和复杂的细节，像是雕塑的壁龛、花岗岩的柱子和面部特征。
现代建筑常常是简约和功能主义的，但是巴洛克的装饰元素仍然在现代建筑中有所体现。
现代建筑中的装饰性立面设计、独特的曲线线条和图案，以及大胆的色彩结合都可以追溯到巴洛克风格的影响。
巴洛克建筑的独特性和个性化的风格使得其在现代建筑中仍然具有一定的影响力。
其次是巴洛克风对现代艺术审美的影响。
巴洛克绘画以其复杂而精确的细节而闻名，例如巴洛克时期的画家卡拉瓦乔的作品《吉利俘虏》就展示了巴洛克绘画的精致主题和细节。
现代艺术虽然追求的是简约和抽象，但一些艺术家仍然受到巴洛克风格的影响，通过巴洛克绘画中的复杂构图、丰富的色彩和细致的表现力来表达他们的艺术思想。
巴洛克风格的影响可以在现代艺术作品中看到，其中一些作品的风格和主题与巴洛克时期的艺术息息相关。
巴洛克风对现代家居审美的影响也是显而易见的。
现代人对家居的审美追求是简约、简洁和现代的，但是巴洛克风格中的奢华和浮夸仍然在一些家居设计中有所体现。
现代家居饰品如花瓶、相框、壁挂等的装饰性细节和独特的曲线线条可以追溯到巴洛克风格的影响。
巴洛克风格的影响使得现代家居设计更加精致和个性化，给人们带来更多的选择和审美愉悦。
最后是巴洛克风对现代时尚审美的影响。
现代时尚追求的是简约、时尚和个性化，但是巴洛克风格中的繁复装饰元素仍然在一些时尚设计中有所体现。
时尚设计师常常将巴洛克时期的元素和现代时尚元素结合起来，创造出独特而富有艺术感的时尚作品。
巴洛克时期艺术风格对现代服装的影响
巴洛克时期艺术风格对现代服装的影响巴洛克西方艺术史上的一个时代，大致为17世纪。
其最早的表现，在意大利为16世纪后期，而在某些地区，主要是德国和南美殖民地，则直到18世纪才在某些方面达到极盛。
巴洛克时期的作品在风格上极为复杂，但一般来说，反映了力图寓感情于具有感性吸引力的形式之中的愿望。
最常见的特点是气势雄伟，生气勃勃，有动态感，气氛紧张，注重光和光的效果，擅长于表现各种强烈的感情色彩和无穷感，颇有打破各种艺术界限的趋势。
巴洛克时期艺术的庄严高贵特点，来自文艺复兴时期所发扬的古典古代艺术精华，同礼教观念的约束作用的结合。
巴洛克时期出现的艺术形形色色，所以必须按照这个时代的比较广泛的各种文化倾向去探索它们的统一特性。
就对艺术的影响来说，当时有三种文化倾向最为重要。
第一种是反宗教改革运动的出现，这股势力不论在地区方面还是思想方面都正日益扩大。
巴洛克艺术中的许多不朽之作，特别是意大利绘画和建筑中的许多作品，可能同教会所采取的新的宣传态度直接有关。
第二种是君主专制政体的巩固，随之产生强大的中产阶级，对艺术的发展起了促进作用。
从法国王朝建造凡尔赛的宫殿和花园以及中产阶级发展绘画市场，可以窥见当时某些政治和社会发展对艺术的影响。
第三种是在科学发展和对地球进行探索的影响下，对大自然产生了新的兴趣。
这两方面的活动促使人类对自身有了新的看法，一方面觉得自己微不足道(特别是受了哥白尼地球不是宇宙中心这一论点的影响)，另一方面又感到自己神圣伟大，因为在知识方面有了重大突破。
总之，这些文化倾向连同它们在艺术中的反映，形成了艺术史家斯特乔(Wolfgang Stechow)所谓的宗教势力和非宗教势力共同保持的一种基本上令人乐观的新的均势。
巴洛克时期风格的产生同反对“国际风格主义”的学院派抽象特点有关。
罗马的早期巴洛克画家主要有卡拉齐(Annibale Carracci)和卡拉瓦乔(Caravaggio)。
意大利的巴洛克雕塑家和建筑师首推贝尔尼尼(Gian Lorenzo Bernini)。
巴洛克时期艺术对现代服装的影响
目录摘要 (Ⅰ)一、引言 (1)（一）“巴洛克”的涵义 (1)（二）巴洛克时期的时代背景与艺术特点 (1)1、巴洛克时期的时代文化背景 (1)2、巴洛克的艺术风格体现出来的特征 (2)3、巴洛克的服装艺术的特点 (2)二、巴洛克风格对现代服饰的影响 (4)（一）具有启迪着装文化的影响 (4)（二）巴洛克的创新意识的设计元素对现代服饰多元化的影响 (4)（三）巴洛克时装在流行的流向上对现代服装的影响 (5)1、自上而下的垂直流行运动 (5)2、流行的横向扩散 (6)3、巴洛克风格元素在时装中循环利用 (6)三、巴洛克艺术风格在现代服饰设计中的应用 (6)结论 (8)主要参考文献资料 (9)摘要21世纪的人们享受着现代文明的大好阳光，然而一种复古风吹来，成为人们着装追求，现如今的设计师们也开始追求着古典情怀的时装元素，把这些元素融入现如今的时装及人们日常着装中，巴洛克艺术风格的现代服饰涌现出来，可以说它是欧洲古典主义的审美趋向对现代服装设计作用的结果。
为了更确切地把握巴洛克艺术风格的设计元素，以便设计师可以在服装设计与服装审美时灵活的运用，下文简要的阐述下巴洛克艺术风格对现代服装的影响。
关键词：巴洛克艺术服装设计影响应用AbstractThe 21 st century people enjoy a modern civilization of the good sunshine, however a kind of wind restoring ancient ways, and become the people dress pursuit, nowadays the designers of also started to pursue the classic feelings fashion elements, these elements into today's fashion and people everyday basics, baroque style of modern garments spewing out, can say it is the European classical aesthetic tendency of the role of modern fashion design of the results. In order to more accurately grasp the baroque style of the design elements, so that the designer can in the clothing design and clothing when the use of flexible aesthetic, below the brief elaboration baroque style of modern under the influence of clothing.Key words：The Baroque Art dress designing influence apply一、引言17世纪的欧洲极为动荡，政治、经济、宗教等方面的激烈斗争，使欧洲各国都发生了天翻地覆的变革，荷兰、英国先后步入资本主义社会，法国则进一步强化了中央集权的专制政体。
巴洛克艺术风格在服装中的表现
亠M址丨CULTURE AND DESI GN血呼反干|文化与设计巴洛克艺术风格在服装中的表现郭宁(南京艺术学院，江苏南京21001$,摘要：巴洛克艺术风格是西方艺术史中的一种艺术风格，它也是一种代表了欧洲文化的典型艺术风格。
本文主要通过对巴洛克艺术风格的含义和服装的分析，了解其风格特征与表现形式,从中借鉴学习，希望可以为当代服装设计提供参考。
关键词：巴洛克；艺术风格；表现形式；服装设计中图分类号:TS941.2文献标识码:A文章编号：&671-1602(2020)23-0096-01随着社会的发展、流行的更替和轮回，近几年的时装舞台上掀起一股复古风潮，一种被称为“巴洛克”的艺术风格倍受设计师青睐。
在西方艺术史上，有学者称巴洛克艺术风格是对传统的“背叛”,它不似古典主义严肃、拘谨，打破了固定的范式和廓形,显得热情、生动，充满了生,一的设计风格受的爱。
1巴洛克的含义巴洛克一词起源于葡萄牙语“Baroque”，是一种变形的是表有的，却在17的欧洲被了的含义，了西方艺术史的一种艺术风格。
巴洛克艺术生于1*的，艺复兴时的艺术风格，巴洛克艺术更有，情的，，，复的装，的动，有情和设计的得是巴洛克形式的，、充，的的一，有生种的艺术风格了和受的和一 阶级的生方式，起初使得一时的、、绘画上有了的形式上的改，了许曲线流转和装符号。
后巴洛克艺术逐渐影响服装的造型和装，改了一个时的服装的风貌，也在西方服装史上留下了浓墨的一笔。
2巴洛克风格服装特点巴洛克时的艺术具有丰的，他们从大自然的花草果物、史诗戏剧中去寻找灵，种发散的思维也使得巴洛克艺术风格的、、绘画、服装更具有吸引力和。
《莎翁情史》、《战争与和平》、《路易十四的情妇》、《奥兰多》等电影都在以动态的语言诉说着这一时的风格故事。
2.1女装造型巴洛克艺术动态美，因此设计中了曲线，在服装造型方，巴洛克风格的服装为了凸显婀娜姿、纤腰翘臀的造型,多采用X 型的廓形设计，用束身胸衣和裙行为的服装造型设计。
艺术流派对服装设计的影响之巴洛克
艺术流派对服装设计的影响之巴洛克摘要：巴洛克（baroque）一词源于葡萄牙语barroco，本意是有瑕疵的珍珠，引申为畸形的、不合常规的事物，在艺术史上却代表一种风格。
这种风格的特点是气势雄伟，有动态感，注重光影效果，营造紧张气氛，表现各种强烈的感情。
巴洛克艺术追求强烈的感官刺激，在形式上表现出怪异与荒诞，豪华与矫饰的现象。
在音乐、雕刻、绘画与服饰上都以华美的色彩和众多的曲线增加世俗感和人情味，一反以前灰暗而直板的艺术风格，把关注的目光从人体移到人与自然的联系上。
关键词：巴洛克；服装；影响巴洛克艺术改变了文艺复兴时期的艺术形式和表现手法，很快形成17世纪的风尚。
物极必反，这种守旧的艺术风潮却埋藏了反叛的种子。
之后的音乐、雕刻、绘画与服饰上都以色彩和曲线为主要的设计元素的设计风格，设计的重点也从人体转移到了人与自然的联系上。
这就是流行于十七世纪以“巴洛克”命名的艺术思潮，而这一艺术风潮也对于人们的着装产生了深远的影响。
一.巴洛克女装的特点巴洛克服饰造型上强调曲线，装饰华丽。
女装中最突出的是改变了以前过度夸张的形式，摒弃了裙撑，腰线上移，有明显的收腰，把女性身材勾勒得平缓、柔和而自然。
最大的特点是大量褶皱和花边。
无数的花饰。
巴洛克女装的特点是上衣流行紧身胸衣，外面套无袖的短外衣，在腰部是成“V”字形收紧的并装饰有大量的褶皱和花边在裙子上。
在法国时期开始上衣的领口开始加深，几乎是裸露出胸部以上的全部空间。
领口边缘装饰以镶嵌花边或是或者丝绸的花结装饰。
女士衬衫较为宽松肥大，袖子也有长短之分，都镶着大量花边，非常华丽。
外出时穿外套，披着暗色的斗篷，或是男人样式的长大衣。
路易十四时期也正是巴洛克风格最为鼎盛的时期，图案元素里喜欢使用大团花和果实在服装面料上呈现出一种具有华丽感，到了路易十五时期是过度时期花卉图案设计元素开始变小。
到了巴洛克后期女装出现了臀垫和托裙，袖子变得又短又大，呈现出很大的泡泡形状。
二.巴洛克时期男装的特点巴洛克时期的服饰具有虚华矫饰的风格，尤其在男装上极尽夸张雕琢之能事。
巴洛克服装风格
巴洛克服装风格
巴洛克服装风格的代表人物
路易十四：路易十四是法国国王，他的服装风格对巴洛克风格的发展产生了重要影响。他的服装常常采用紧身胸衣、泡泡袖等设计元素，展现出一种独特的魅力
玛丽·安托瓦内特：玛丽·安托瓦内特是法国王后，她的服装风格也具有巴洛克风格的特点。她的服装常常采用华丽的刺绣和珠宝装饰，展现出一种豪华和夸张的风格
巴洛克服装风格
巴洛克服装风格的经典元素
紧身胸衣：巴洛克风格的服装中，紧身胸衣是不可或缺的元素。这种设计强调了女性的曲线美，同时也展现了服装的华丽和精致
泡泡袖：泡泡袖是巴洛克风格服装的另一个经典元素。这种设计通过夸张的袖形，增加了服装的动感和立体感
羊腿袖：羊腿袖是一种具有独特设计的袖子，其形状像羊腿，因此得名。这种设计在巴洛克风格的服装中经常出现，为服装增添了更多的层次感和立体感
蓬松裙摆：巴洛克风格的服装中，蓬松的裙摆也是常见的元素。这种设计使得服装更加华丽和夸张，同时也展现了女性的柔美和优雅
巴洛克服装风格
巴洛克服装风格的现代应用
尽管巴洛克风格的服装在过去的几个世纪中已经逐渐淡出人们的视线，但近年来，它又重新受到时尚界的关注。许多设计师将巴洛克风格的元素融入到现代设计中，创造出一种新的时尚风格。这种风格既保留了巴洛克风格的豪华和夸张，又融入了现代设计的简约和实用性，使得巴洛克风格的服装在现代社会中焕发出新的生命力
巴洛克服装风格
总结
巴洛克风格的服装是一种具有独特魅力的艺术形式。它通过豪华、夸张的设计和情感表达，展现了西方艺术的魅力。同时，这种风格的服装也对后世产生了深远的影响，成为西方文化的重要组成部分。在今天，我们仍然可以从巴洛克风格的服装中汲取灵感，将其融入到现代设计中，创造出一种新的时尚风格
18世纪巴洛克风格服装对现代设计的影响
18世纪巴洛克风格服装对现代设计的影响--金克服工一班1411010130一：概述“巴洛克”(Baroque)的字义源于葡萄牙语，意指“变了型的珍珠”，也被引用作为脱离规范的形容词，含有不整齐、扭曲、怪诞的意思。
巴洛克作为一种风格，一直是美术史家一直争论的问题。
从时间上说，“巴洛克”流行与十七世纪至十八世纪初。
十七世纪初，巴洛克艺术在教皇所统治的罗马诞生、发展。
当巴洛克艺术的风格和形式尚为被真正确立下来时，它只是一种正在发展中的艺术趋势，一种流行的风尚。
之后，迅速扩散到欧洲的其他地区，以及受到罗马教廷影响的一些拉丁美洲国家去。
概括地讲巴洛克艺术有如下的一些特点：首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力；三是它极力强调运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和立体感；五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段。
巴洛克时期是一个崇尚高度华丽的年代，度华丽的年代，这一时期追求新奇以及各种艺术形式的大胆融合。
式的大胆融合。
在服饰上也一改以前灰暗而直板的艺术风格，艺术风格，把目光从人体移到了人与自然的联系上。
移到了人与自然的联系上。
服装变得自然、服装变得自然、松弛的同时，装饰得到了很大程度的重视并趋向奢侈。
21世纪是一个相对和平的年代，是一个自我的年代，生活水平的提高、精神世界的匮乏以及审美情趣的转变促使人们重新对复杂、叠加的饰品产生了兴趣，事物的循环规律在服装上的显现让远离我们视线以久的巴洛克艺术风格又悄然觉醒。
在设计师的颠覆之下，巴洛克时期的服装已不可能再次出现，取而代之的是加入了现代元素的巴洛克思想、巴洛克元素以及巴洛克的风格。
“巴洛克”丰富的装饰语汇，与新材料、新技术、新观念相组合，在千篇一律的“现代服装”的背景下，为流行注入着新的含义。
它唤起了人们对“装饰”的向往，引发着人们对“丰富的视觉效果”的追求。
巴洛克服装风格在现代服装设计中的体现
巴洛克服装风格在现代服装设计中的体现学习巴洛克风格通过现代时尚语言是如何进行再演绎的。
巴洛克风格是欧洲历史上最鲜明的风格之一，在历经四个世纪后的今天，仍能历久弥新并在当今服装流行界中占据着越来越高的地位。
其在现代设计中的运用是欧洲传统审美对现代服装设计影响的结果。
随着设计师们对巴洛克情怀热衷程度的越来越深，国际时装之都、时装秀场出现了越来越多钟爱巴洛克元素的时尚达人以及街头潮人。
巴洛克艺术风格含义巴洛克（Baroque）最开始源自葡萄牙语”barroco”或西班牙语”barrueco”，原意是指外形诡异、有瑕疵的珍珠。
也被引用作为脱离规范的形容词。
巴洛克成为独特的风格，主要由于与盛期文艺复兴的平衡、严谨、节制、含蓄、并且充满理性与逻辑性这些古典主义特征相反，巴洛克艺术风格的特点是动态的、标新立异的、热衷于无穷、不安和对比、以及各种艺术形式的大胆融合。
巴洛克风格服饰的特征十七世纪初期，荷兰由于资本主义的迅速崛起，经济得以飞速发展服装的流行也同样迅速蔓延，诞生了巴洛克的荷兰风时代。
十七世纪后半叶，由于法国皇室拥有稳固的经济基础，随着法国国王路易十四对服装的要求越来越瑰丽、奢华，法国风时代便应运而生，这样就把十七世纪的服装风格划分成了是荷兰风时代和法国风时代。
1.荷兰风时代由于荷兰统治者历经征战摆脱了西班牙的统治，所以在服装上也力求对前一时期进行突破，一反西班牙时期的僵硬、过度的装饰。
所以荷兰当时的服装大都宽松也都相对简单，变得更加市民化和实用化。
（1）荷兰男装的特点荷兰时期的男装摆脱了文艺复兴时期过度臃肿膨胀的衬垫和填充物，带有明显的荷兰民族特色同时更加干练，更具有功能性。
在装饰方面则是由浆硬的拉夫领而变成了柔软、可以披在肩上的拉巴领，并且用大量的缎带和花边取代文艺复兴时期的金、银、珠宝。
（2）荷兰女装的特点由于在1628年威廉.哈维发现了人体血液循环后人们开始放弃紧身胸衣，同时西班牙式的裙撑也不再被使用，荷兰时期的女装以圆润、丰满、腰线上移的造型为主，罗布长袍裙成为了贵妇们的最爱，这种长裙分为三层，最里面的颜色最艳丽鲜亮，中间的那层颜色稍沉重，最外面的裙子是半透明的，行走时隐约透出里面裙子的鲜亮色彩，裙子的重叠穿着显示出了荷兰女性的优雅和低调。
巴洛克和洛可可风格在服装设计中的具体应用
巴洛克和洛可可风格在服装设计中的具体应用巴洛克和洛可可风格是十七世纪和十八世纪欧洲时期的两种流行艺术风格，这两种风格在服装设计中的应用也非常广泛。
本文将详细介绍巴洛克和洛可可风格在服装设计中的具体应用。
一、巴洛克风格在服装设计中的应用1.华丽的装饰：巴洛克风格的特点之一就是华丽的装饰，这也体现在服装设计上。
服装上的花纹、细节、装饰品等都非常精美和有条理，体现出巴洛克风格的繁复和奢华。
2.大量的褶皱和褶裥：褶皱和褶裥是巴洛克风格的标志之一，这种元素也被广泛运用到服装设计中。
巴洛克式的裙子、衣服和披肩通常都有大量的褶皱和褶裥，使得服装更加隆重和宏伟。
3.贵族和教士的服饰：巴洛克风格的服装被广泛运用在贵族和教士的服饰上。
贵族的服装通常是丝绸和金丝绣制的，而教士的服饰则通常是黑色的，配有白色的领袖和袖子。
二、洛可可风格在服装设计中的应用1.粉色和蓝色的配色：洛可可风格的服装通常有粉色和蓝色的配色，这种配色能够展现出洛可可式的浪漫和俏皮。
这种颜色的运用可能体现在裙子、衣服、包和鞋子的上面。
2.腰间的蝴蝶结和腰带：洛可可式的服装通常会有大量的蝴蝶结和腰带，这些都是为了凸显出服装的浪漫和精致。
这样的装饰可以在衣服、裙子和外套上都使用，使得服装更加可爱和迷人。
3.丝质和蕾丝边的应用：洛可可风格的服装通常使用丝质和蕾丝边来增加服装的柔和感和浪漫感。
这些元素可以被广泛地使用在连衣裙、长裙和外套上，增加服装的质感和优雅。
总之，巴洛克和洛可可风格在服装设计中都有广泛的应用。
巴洛克风格主要是意在体现出服装的华丽和奢华，而洛可可风格则强调服装的浪漫和可爱。
这两种风格的运用可以为服装带来不同的视觉效果，让更多消费者喜欢和欣赏。
2008年高考语文试题及参考答案(福建卷)
一、填空题(本大题共8小题，每空1分，共10分)请在每小题的空格中填上正确答案。
错填、不填均无分。
1.帕克·拉巴尼以___________风格为特点，尤其体现在服装面料上，是最早使用________ ___材料作为面料的设计师。
2.被“时尚”杂志誉为“巴黎最负众望的线条，这是自毕达哥达斯以来最美的三角形”，说的是克里斯蒂安·迪奥设计的“___________”型女装廓型。
3.在巴黎推出以“花冠”命名的系列时装，一反男性造型的，被媒体称之为“___________”是设计师克里斯蒂安·迪奥。
4.在新艺术运动思潮的影响下，体现___________的女装最受欣赏，女性侧影的__________ _形造型，成为服装时尚的典型。
5.洛可可后期出现的托尔纽尔是一种___________，目的是让女性的后臀部显得突出。
6.哥特时期鞋子是___________而翘起。
7.蒙古族的___________是其民族特色服之一，汉译为一色衣。
8.古代女子首饰极为丰富，除有的起固定作用外，大多是一种对头部的美饰，最为流行的典型首饰是始于战国的___________。
二、单项选择题(本大题共15小题，每小题2分，共30分)在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。
错选、多选或未选均无分。
1.大袖衫是_____的一种发展和定型，趋简易，适体性，可说是大袖衫形成的本质原因。
（）A.汉袍B.楚袍C.裤褶D.窄衣2.魏晋时巾帻的后部逐渐升高，中呈平型，体积缩小到顶部，称为_____或小冠。
（）A.介帻B.平巾帻C.空顶帻D.苍头3.宋代最具特色的丝织品是_____，它以本色生丝为经，彩丝为纬，用手工采取通经断纬的织法。
（）A.缂丝B.绫C.锦D.纱4._____不分男女都将头发剪至最短的长度，再戴上假发，以假发的长短和形状区分阶级。
（）A.古巴比伦人B.苏美尔人C.亚述人D.古埃及人5.中世纪时曾流行过一种叫奥摩尼埃尔德（）A.胸针B.围巾C.头巾D.小口袋6.巴洛克中后期的男服的风格体现的是（）A.法国风格B.荷兰风格C.西班牙风格D.意大利风格7.敷面、画眉、点唇、贴面是_____代女子的面妆。
巴洛克风格在现代产品设计中的运用
巴洛克风格在现代产品设计中的运用
邢 艳 芳
（ 徐州师范大学
摘
江苏徐 州
２１１）Байду номын сангаас２ １６
要 ： 文 以 巴洛 克 艺术风 格 的含 义和 特 征 为切入 点 ， 本 剖析 了巴洛 克 时期设 计 的 特 点 ， 巴洛 克 对
风 格在 当今 一些 设计 领域 的 再现 形 式 ， 进行 了分析 、 归纳 ， 而得 出巴洛 克风 格 与 现代 产 品设 计 结合 的 从
的格调 ， 一度 广泛 流行 于欧洲 的建 筑 、 塑 、 雕 服装 、 绘画 、 音乐 等艺术形 式中 。巴洛克 艺术最早 产生于 意大利的罗马 。 巴洛 克风 格 的特点 是一 反文 艺复兴 时期 的严 肃、 含蓄 、 衡 ， 平 追求 一种繁复夸饰 、 富丽堂 皇 、 气势
感 情 的表现 ， 强调 流 动感 、 剧性 、 张性 等特 点 ， 戏 夸 更 是被今 天的设计 师视 作 以人 为中心 的华 丽典范 。
“ 巴洛克 ” 一种 风格 术语 ， 自 １ 是 指 ７世纪 初 直 至１ ８世纪上半 叶流行 于欧洲 的主 要艺术 风格 。该 词来 源于葡萄牙语 Ｂ ｒ ｃ 或西班牙语 Ｂ ｒ ｅｏ 意 ａｒ ｏ ｏ ａｒ ｅ ， ｕ 思 是一种 不规则 的珍珠 ， 深为“ 引 不合 常规 ” 。而在 意大利语 中被解释 为古怪 、 出奇 、 奇形怪状 等意思 。 早 期都是 用 于贬义 而非 艺术 风格 的名称 。 １８ 年 ８８
更 多可能性 ， 求使 其 焕发 新的 光彩 ， 力 让其得 到 真正 意义 上 的传承 。
关键 词 ： 巴洛 克风格 ； 漫主 义 ； 代 浪 现 中图分 类号 ：Ｂ ７ Ｔ ４２ 文献标 识 码 ： Ａ ｄ ｉ Ｏ３ ６ ￣ｉ ｎ１７ — ９ ８２ １ ． ．３ ｏ： ． ９ ．ｓ ．６ ３ ０ ６ ． １１ ０ ３ ｌ ９ ｓ ０ ０
浅谈巴洛克艺术对现代生活的影响
艺术大观Art Panorama180浅谈巴洛克艺术对现代生活的影响刘妍（福建师范大学，福建 福州 350000）摘要：巴洛克艺术不仅象征着一种新的视觉形式，更体现了人类自我意识的深入发展，在巴洛克艺术中，文艺复兴时期所创造的平衡、理性、逻辑等都被打破，取而代之的是动态、华丽、富有戏剧性视觉形象的画面，这种动感的艺术风格造就了当今一部分艺术审美的取向取向特点。
关键词：巴洛克艺术；审美；设计；风格；创新一、巴洛克的起源“巴洛克”是1600年至1750年间在欧洲盛行的一种艺术风格。
“巴洛克”这一词源于西班牙及葡萄牙语的“变形的珍珠”，作为形容词，此字有“俗丽凌乱”之意。
它产生于反宗教改革时期的意大利。
巴洛克艺术代表整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等，内涵也极为复杂。
但最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派，注重强烈情感的表现，气氛热烈紧张，具有刺人耳目、动人心魄的艺术效果。
二、巴洛克的特点概括地讲巴洛克艺术的特点：一是豪华，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩，精致的雕塑，华美的壁画，浮夸的曲调是教会用来传教的最好工具；二是激情，它打破理性的宁静和谐，具有浓厚的浪漫主义色彩；三是运动变化，这个可以说是巴洛克艺术的灵魂。
四是空间感和立体感；五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段；六是它具有浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导地位；七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向。
三、对家居设计的影响巴洛克风格有着光辉的时期。
首先，巴洛克风格对于现代家居有一种思想上的转变，使人们从第一认知的朴素温馨到后来渐渐增大对美的向往的需求。
在这个高速现代化的时代中，国风的家居设计大多为高端的整体设计，需要有足够大的空间，而大部分平民家庭无法满足这一条件。
这时候就出现一个非常引人注目的艺术风格——巴洛克艺术风格。
家居设计分为两种，首先是家装整体设计，巴洛克的家装整体设计整体设计属于古典欧式风格的一个种类。
浅谈巴洛克风对现在审美影响
浅谈巴洛克风对现在审美影响巴洛克风格是17世纪到18世纪初期在欧洲流行的一种艺术风格，它融合了宗教、政治和艺术等方面的元素，给人留下了深刻的印象。
巴洛克风格的艺术作品通常被认为是充满华丽、夸张和复杂的，其影响远远超出了当时的艺术领域，对于现代的审美观念也产生了深远的影响。
巴洛克风格对现代建筑的审美产生了深远的影响。
巴洛克风格的建筑注重对称、比例和装饰，建筑师们常常运用曲线和卷草装饰等元素，创造出令人眼前一亮的建筑作品。
这种风格的建筑在当时代表了权力和财富，而如今，在现代建筑中，我们依然能够看到巴洛克风格的影子。
一些大型的宫殿、教堂以及剧院等，它们往往会采用巴洛克风格的设计元素，给人一种华丽、豪华的感觉。
巴洛克风格对现代家居装饰的影响也是不容忽视的。
在巴洛克时期，富裕的贵族家庭往往会使用大量的雕刻、镀金和织物装饰来烘托家居的氛围，以彰显其地位和财富。
这种豪华的家居装饰风格在当时是非常流行的，而在现代，我们也可以看到一些家居装饰中运用了巴洛克风格的元素，如雕花的家具、华丽的吊灯、绚丽的窗帘等，这些元素都为家居增添了一份格调和优雅。
巴洛克风格对于现代艺术作品的影响也是显而易见的。
巴洛克艺术追求形式的复杂和装饰的华丽，在绘画和雕塑中常常出现了丰富多彩的细节和华丽的装饰。
这种风格的艺术作品给人一种强烈的视觉冲击力，同时也反映了当时社会的政治、宗教和文化氛围。
而在现代，我们依然可以在一些艺术品中看到巴洛克风格的影子，一些当代艺术家通过运用巴洛克风格的元素，创作出了具有现代审美意义的艺术品。
巴洛克风格对现代审美产生了深远的影响，无论是建筑、家居装饰、艺术作品还是时尚，都可以看到巴洛克风格的影子。
巴洛克风格所追求的华丽、夸张和复杂的艺术表现形式，一直以来都影响着人们对于美的追求和表达方式。
我们巴洛克风格不仅仅是一种艺术风格，更是一种影响深远的审美理念。
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巴洛克
西方艺术史上的一个时代，大致为17世纪。
其最早的表现，在意大利为16世纪后期，而在某些地区，主要是德国和南美殖民地，则直到18世纪才在某些方面达到极盛。
巴洛克时期的作品在风格上极为复杂，但一般来说，反映了力图寓感情于具有感性吸引力的形式之中的愿望。
最常见的特点是气势雄伟，生气勃勃，有动态感，气氛紧张，注重光和光的效果，擅长于表现各种强烈的感情色彩和无穷感，颇有打破各种艺术界限的趋势。
巴洛克时期艺术的庄严高贵特点，来自文艺复兴时期所发扬的古典古代艺术精华，同礼教观念的约束作用的结合。
巴洛克时期出现的艺术形形色色，所以必须按照这个时代的比较广泛的各种文化倾向去探索它们的统一特性。
就对艺术的影响来说，当时有三种文化倾向最为重要。
第一种是反宗教改革运动的出现，这股势力不论在地区方面还是思想方面都正日益扩大。
巴洛克艺术中的许多不朽之作，特别是意大利绘画和建筑中的许多作品，可能同教会所采取的新的宣传态度直接有关。
第二种是君主专制政体的巩固，随之产生强大的中产阶级，对艺术的发展起了促进作用。
从法国王朝建造凡尔赛的宫殿和花园以及中产阶级发展绘画市场，可以窥见当时某些政治和社会发展对艺术的影响。
第三种是在科学发展和对地球进行探索的影响下，对大自然产生了新的兴趣。
这两方面的活动促使人类对自身有了新的看法，一方面觉得自己微不足道(特别是受了哥白尼地球不是宇宙中心这一论点的影响)，另一方面又感到自己神圣伟大，因为在知识方面有了重大突破。
总之，这些文化倾向连同它们在艺术中的反映，形成了艺术史家斯特乔(Wolfgang Stechow)所谓的宗教势力和非宗教势力共同保持的一种基本上令人乐观的新的均势。
巴洛克时期风格的产生同反对“国际风格主义”的学院派抽象特点有关。
罗马的早期巴洛克画家主要有卡拉齐(Annibale Carracci)和卡拉瓦乔(Caravaggio)。
意大利的巴洛克雕塑家和建筑师首推贝尔尼尼(Gian Lorenzo Bernini)。
社会的变革对美的影响之大。
这种影响是潜移默化的，是不以人的意识为转移的，而这种变革最为突出的表现就在人们的“服饰”上。
服饰的式样也同样逃脱不了社会的选择，在不同的社会条件下人们对服饰的审美也大相径庭。
而我认为17
世纪在巴洛克艺术影响下的服装对我们现代服饰乃至今后的服饰搭配的手法都起着至关重要的作用。
其特点一是奢华，它既有宗教色彩又有享乐主义的特色；二是它是一种激情的艺术，具有浓郁的浪漫主义色彩，强调艺术家的丰富想象力；三是极力强调动感，运动变化是巴洛克艺术的灵魂；四是关注作品的立体感和空间感；五是讲究综合性，吸收文学、戏剧、音乐领域的一些因素和想象；六是大多数巴洛克艺术家有远离生活和时代的倾向。
文艺复兴到17世纪前欧洲的经济得到迅猛发展，资本主义萌芽兴起、航海的兴盛、艺术的开放等等这些因素导致了人们的思想的虚幻，与此同时宫廷的糜烂、奢华也达到的了这个时代的顶峰。
然而巴洛克艺术则带给了女子以新的外观形象，多层而庞大的裙子上翻飞五彩的花边、饰带使他们展露出其特有的性别魅力。
而随着时间的推移巴洛克服饰美也在慢慢消融着，尤为突出的是男装的变化，从18世纪法国大革命到拿破仑时期男装的变革可谓日新月异，那种浮夸的装饰和皱褶已不再适应社会的需要，随着男性阳刚之美的觉醒使他们的穿着也随之军旅化，挺括的肩型、大翻的驳领、半长的礼服渐成主流。
只有女装依然传承着紧身胸衣与庞大裙撑的结合。
17 世纪到18世纪初，欧洲极为动荡,政治、经济、宗教等方面的激烈斗争,使欧洲各国都发生了天翻地覆的变革, 的激烈斗争,使欧洲各国都发生了天翻地覆的变革,荷英国先后步入资本主义社会, 兰、英国先后步入资本主义社会,法国则进一步强化了中央集权的专
制政体。
然而, 中央集权的专制政体。
然而,欧洲的王公贵族们却过着穷奢极欲的生活,追求豪华, 穷奢极欲的生活,追求豪华,讲究排场成了表现权势的社会性、政治性的需求。
社会性、政治性的需求。
在这样一个男性大显身手的时必然产生以男性为中心的强有力的艺术风格, 代,必然产生以男性为中心的强有力的艺术风格,这就是所谓的巴洛克艺术风格。
在服装史上，也把17世纪初到18 17世纪初到18世纪初是所谓的巴洛克艺术风格。
在服装史上，也把17世纪初到18世纪初这一个世纪间服装文化的奇异变迁称作“巴洛克时期” 这一个世纪间服装文化的奇异变迁称作“巴洛克时期”。
巴洛克时期是一个崇尚高度华丽的年代，度华丽的年代，这一时期追求新奇以及各种艺术形式的大胆融合。
式的大胆融合。
在服饰上也一改以前灰暗而直板的艺术风格，艺术风格，把目光从人体移到了人与自然的联系上。
移到了人与自然的联系上。
服装变得自然、服装变得自然、松弛的同时，装饰得到了很大程度的重视并趋向奢侈。
21世纪是一个相对和平的年代，是一个自我的年代，生活水平的提高、精神世界的匮乏以及审美情趣的转变促使人们重新对复杂、叠加的饰品产生了兴趣，事物的循环规律在服装上的显现让远离我们视线以久的巴洛克艺术风格又悄然觉醒。
在设计师的颠覆之下，巴洛克时期的服装已不可能再次出现，取而代之的是加入了现代元素的巴洛克思想、巴洛克元素以及巴洛克的风格。
“巴洛克”丰富的装饰语汇，与新材料、新技术、新观念相组合，在千篇一律的“现代服装”的背景下，为流行注入着新的含义。
它唤起了人们对“装饰”的向往，引发着人们对“丰富的视觉效果”的追求。
巴洛克的装饰体系可以说是历史上最为广泛的、完整的、丰富的。
它超越了“思想”的母体，将愉悦的视觉效果凸显出来，使文艺复兴时期以“思想”为核心的形象转变成为装饰形式十分鲜明的、较为纯净的审美对象。
可以说，巴洛克为人类建立了视觉审美的新格式、新需求，也奠定了西方近、现代装饰艺术的风格基础。
直至今天这种风格也常出现于人们的眼前，平淡的服装单一的色彩与面料伴随着我们走过了半个世纪，新世纪的人们需要激情与创造，生活的闲余空间中放任我们的身躯开拓适合自己的田园，紧身上衣、无数的抽褶、大面积的蕾丝花边、夸张的装饰加以复古的情调，装扮了我们的生活解放了我们的神经。
巴洛克的精髓使形式的细节从此丰富起来，可供视觉欣赏的内容也更加丰富了，由此铺垫出通往人性化的装饰之路。
从各种的曲线结构、丰富的光影效果、材料的自由组合、大量使用的褶裥、花边、刺绣和蝴蝶结等装饰品上，可以看到这种“装饰的普遍性”。
夸张的头饰、鲜艳的点缀已成为现代人标榜个性的典范。
巴洛克风格下的服装每一个细节都是手工艺劳作的结果，每一种色彩都在精挑细选中得到正确的使用。
在当今被机器打造的物质环境里，巴洛克艺术闪烁着细腻精致、淳朴浪漫的人性的光辉，它补偿了当代视觉的缺憾，与绚丽的色泽引来越来越多人的关注和喜爱，成为当今服装流行的“艺术调味剂”。
近代的服饰生产加工的手法自然无法与巴罗克时代的服装相提并论，只有色彩的印染可以抚慰衣饰的单调，几何图形、印花、提花等工艺在巴洛克艺术风格其细腻手法的催促下，在一定程度上丰富了服饰的外观，提高服饰的价值。
这既是一种创造又是一种借鉴。
服饰是时代的一面镜子，它不仅反映出人与自然以及社会的关系，而且折射出一个时代的氛围和人们的精神面貌。
随着科技的发展和生活节奏的加快，巴洛克服装风格已被载入人类服饰文明的史册。
在几千年的历史中，西洋传统服装的一些设计原则和美学思想，对我们仍有着借鉴的意义，给我们今天的服装提供了极其丰富的营养。
参考文献:
[1]叶立诚.服饰美学[M].北京:中国纺织出版社，2001.
[2]冯泽民,齐志家.服装发展史教程[M].北京:中国纺织出版社,2002.。