第三章形式美第三节(精简)精品PPT课件
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西安电子科技大学《美学原理》课件-第3章形式美
· 曹丕作品为早期，句句押韵，韵脚过密，虽 悱恻缠绵，但过于紧张压抑拘束。
· 后二首唐诗则不同。七绝只押三句韵脚；歌 行不时变换韵脚，错落有致，不绝如缕，既 流畅又灵活，纤密而空灵。
· 不仅听觉因素可以有节奏韵律之美，其它形 式因素也同样可以具备该美。
6、和谐统一
练习：试分析下面 作品中运用的形式
美规则。
马蒂斯贴纸作品
再别康桥
·
轻轻的我走了，
·
正如我轻轻的来；
·
我轻轻的招手，
·
作别西天的云彩。
·
·
那河畔的金柳，
·
是夕阳中的新娘；
·
波光里的艳影，
·
在我的心头荡漾。
·
·
软泥上的青荇，
·
油油的在水底招摇；
·
在康河的柔波里，
·
我甘心做一条水草。
·
·
那榆阴下的一潭，
·
不是清泉，是天上虹；
·
揉碎在浮藻间，
· 现代生活中充斥着黄金比例。
· 黄金比例不是艺术家或人类的专利，自然界 同样充满着黄金比例。
· 枫叶的叶脉和叶子宽度的比例，蝴蝶身长和 翅宽的比例也都符合“黄金分割比”；向日 葵花有89个花瓣，55个朝一方，34个朝另一 方，是绝对自然的0.618艺术……
· 形式之美，或者是自然规律的反映？
（三） 形式美规律的运用：
遵循、变化、突破、创 立
（四）形式美的审 美实践与审美理论
1、“形式”范畴 的多元演化
什么是形式？
※大家来说说※
· 形式的抽象能力。——柏拉图的理式。康德 的纯形式无利害。
· 形式的建构能力。——康德的时空直观形式。 结构主义。
形式美PPT课件
18
1. 对称和平衡 1.2 什么是平衡
对称图形由于过于完美，缺少变化，会给人一种呆滞，单调的感觉。 所以，人们会在保持平衡的前提下，改变其部分元素，使画面具有变 化性。
由于事物在运动中，时常处于不对称的状态，便出现了各式各样的不 对称的平衡现象。如下图所示。
19
1. 对称和平衡
平衡相对于对称具有更为丰富的形态。当画面的对称关系被打破时， 可以调整力的重心使画面达到力的平衡。
23
一. 对称和平衡
2. 对称和平衡的基本形式
对称和平衡可以造成人们视觉上的满足，所以在生活和设计中应用是 十分广泛的。对于对称和平衡的学习我们可以从对称和平衡的基本形 式入手，下面我们将对称和平衡的基本的形式概括为以下四种：
●反射
反射是相同形象在左右或上下位置的对应排列，这是对称和平衡最基 本的表现形式。
2
塞尚作品
3
4
5
6
7
8
对比
对比又称对照，把质或 量反差甚大的两个要素成功 地配列于一起，使人感受到 鲜明强烈的感触而仍具有统 一感的现象称为对比，它能 使主题更加鲜明，作品更加 活跃。对比关系主要通过色 调的明暗冷暖，形状的大小 粗细、长短、方圆，方向的 垂直、水平、倾斜，数量的 多少，距离的远近疏密，图 地的虚实黑白轻重，形象态 势的动静等多方面的因素来 达到。
11
比例
是部分与部分或部分 与全体之间的数量关系。 它是比“对称”更为详密 的比率概念。人们在长期 的生产实践和生活活动中 一直运用着比例关系，并 以人体自身的尺度为中心， 根据自身活动的方便总结 出各种尺度标准，成为人 体工程学的重要内容。比 例是构成设计中一切单位 大小，以及各单位间编排 组合的重要因素。
1. 对称和平衡 1.2 什么是平衡
对称图形由于过于完美，缺少变化，会给人一种呆滞，单调的感觉。 所以，人们会在保持平衡的前提下，改变其部分元素，使画面具有变 化性。
由于事物在运动中，时常处于不对称的状态，便出现了各式各样的不 对称的平衡现象。如下图所示。
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1. 对称和平衡
平衡相对于对称具有更为丰富的形态。当画面的对称关系被打破时， 可以调整力的重心使画面达到力的平衡。
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一. 对称和平衡
2. 对称和平衡的基本形式
对称和平衡可以造成人们视觉上的满足，所以在生活和设计中应用是 十分广泛的。对于对称和平衡的学习我们可以从对称和平衡的基本形 式入手，下面我们将对称和平衡的基本的形式概括为以下四种：
●反射
反射是相同形象在左右或上下位置的对应排列，这是对称和平衡最基 本的表现形式。
2
塞尚作品
3
4
5
6
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8
对比
对比又称对照，把质或 量反差甚大的两个要素成功 地配列于一起，使人感受到 鲜明强烈的感触而仍具有统 一感的现象称为对比，它能 使主题更加鲜明，作品更加 活跃。对比关系主要通过色 调的明暗冷暖，形状的大小 粗细、长短、方圆，方向的 垂直、水平、倾斜，数量的 多少，距离的远近疏密，图 地的虚实黑白轻重，形象态 势的动静等多方面的因素来 达到。
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比例
是部分与部分或部分 与全体之间的数量关系。 它是比“对称”更为详密 的比率概念。人们在长期 的生产实践和生活活动中 一直运用着比例关系，并 以人体自身的尺度为中心， 根据自身活动的方便总结 出各种尺度标准，成为人 体工程学的重要内容。比 例是构成设计中一切单位 大小，以及各单位间编排 组合的重要因素。
第三章 形式美
第四节 形式美的变迁
• 一、形式美的普适性 • 二、形式美的商品化 • 三、形式美与时尚
一、形式美的普适性
• 形式美，包括其构成要素与基本规律，实际上是人的 内在的审美标准之一。
• 审美标准一般是指在主体的审美活动中形成的、用以 评价对象的一种内在“尺度”。由于这种尺度的存在，世 界上的事物才有了“美”、“丑”之分。
第三章 形式美
第三节 形式美的基本规律 第四节 形式美的变迁
第三节 形式美的基本规律
统一
对称 调和
韵律
比例
形式 美
尺度
节奏
对比
多样
均衡
一、对称与均衡
（一）对称
对称与均衡是最常见的形式构成，它们都有形式上的平衡感。 对称是典型的平衡，指以一条线为中轴或以点为中心的同形 同量相向对应的结构形式。 对称是生物体形体结构的一种规律性形式。 对称是人类最早形成的一种形式美法则，它在原始的装饰艺 术中就被注意并运用了。 对称最主要的特点就是稳定性。
生活中的对称
（二）均衡
均衡是对称的变体，是一种非对称的平衡。均衡也存在中轴线， 但中轴线两侧并非同形同量，而是大体的相当或互相呼应，使整体 上保持平衡，因此均衡也被称为静中有动的对称。
泼人但均 的以它衡 美稳比同 感定对样 。中称使
透更人 出有感 动差到 感异安 、性静 一和、 致灵稳 中活定 显性与 出，端 活给庄
，
二、调和与对比
调和、对比是不同形式因素的并列比较，调和是在不 同形式因素的并列中趋向“同”，对比是在不同形式因素 的并列中趋向“异”。
（一）调和
两种不同而又接近的形式因素并列，是调和。
（二）对比
具有较大差异或相反特征的形式因素并列就是对比。 对比总是使比较双方的特征更加明显，因此给人带来鲜明、振 奋、醒目、活跃的美感。 对比运用得好，同样能引起调和感。
艺术美 形式美ppt课件
1，语言元素 点、线、面、色
2，语言手段 明暗、空间、透视、构图、 肌理
3，语言规则 变化与统一、对比与和谐、对称与均 衡、比例与尺度、节奏与韵律
20
语言元素
用书法中的点和线来构成作品的形式美
21
1.美术的语言元素（点、线、面、色）及 其所形成的形态变 化 《春雪》（中国画，69.5×138CM，1984），吴冠中
尽管她双臂残缺，但那雕刻得姿态栩栩如生、解剖无懈可击的躯 体，仍然给人以完整的美感，以至于后世很多为她复原双臂的雕 刻家的复制品，都在原作面前黯然失色。这座雕像可供四面欣赏， 无论从哪个角度看，都有某种统一而富于变化的美。女神的面部 具有希腊妇女的典型特征：直鼻、椭圆脸、窄额和丰满的下巴。 这正好说明希腊的神，是希腊人按照他们自己的模样来创造。她 那安详自信的眼神和稍露微笑的嘴唇，给人以矜持而富有智慧的 感觉，毫无纤巧娇柔、顾影自怜的造作神态。她使人们了解到两 千多年前希腊人的审美观：力求外在美和精神美的统一。丰腴饱 满的躯体和端正大方的容貌，体现着青春、健美和充沛的生命力， 体现着内在的教养和美德。这一切取决于雕刻家浑厚朴实而不追 求纤巧细腻，但那显示出人体动态了丰富的变化和含蓄的美感。
伯留克莱托斯 古希腊 速写人体比例 三庭五眼
荷矛者
35
《米洛斯的阿芙洛蒂特》（雕塑，高202CM，公元前1世纪，巴 黎，卢浮宫博物馆藏），古希腊
这座发现于爱琴海米洛斯岛的山洞中的雕像，是希腊化时期的作 品。阿芙洛蒂特的罗马名字是维纳斯。这位美与爱之女神，在希 腊和罗马神话中，已成为全部女性美的代表和体现者。至今留给 人们印象最为深刻，使人感到十分亲切，既貌美婀娜、体态万方， 又庄重典雅的裸体女神雕像，就要算这座米洛斯的阿芙洛蒂特了。
2，语言手段 明暗、空间、透视、构图、 肌理
3，语言规则 变化与统一、对比与和谐、对称与均 衡、比例与尺度、节奏与韵律
20
语言元素
用书法中的点和线来构成作品的形式美
21
1.美术的语言元素（点、线、面、色）及 其所形成的形态变 化 《春雪》（中国画，69.5×138CM，1984），吴冠中
尽管她双臂残缺，但那雕刻得姿态栩栩如生、解剖无懈可击的躯 体，仍然给人以完整的美感，以至于后世很多为她复原双臂的雕 刻家的复制品，都在原作面前黯然失色。这座雕像可供四面欣赏， 无论从哪个角度看，都有某种统一而富于变化的美。女神的面部 具有希腊妇女的典型特征：直鼻、椭圆脸、窄额和丰满的下巴。 这正好说明希腊的神，是希腊人按照他们自己的模样来创造。她 那安详自信的眼神和稍露微笑的嘴唇，给人以矜持而富有智慧的 感觉，毫无纤巧娇柔、顾影自怜的造作神态。她使人们了解到两 千多年前希腊人的审美观：力求外在美和精神美的统一。丰腴饱 满的躯体和端正大方的容貌，体现着青春、健美和充沛的生命力， 体现着内在的教养和美德。这一切取决于雕刻家浑厚朴实而不追 求纤巧细腻，但那显示出人体动态了丰富的变化和含蓄的美感。
伯留克莱托斯 古希腊 速写人体比例 三庭五眼
荷矛者
35
《米洛斯的阿芙洛蒂特》（雕塑，高202CM，公元前1世纪，巴 黎，卢浮宫博物馆藏），古希腊
这座发现于爱琴海米洛斯岛的山洞中的雕像，是希腊化时期的作 品。阿芙洛蒂特的罗马名字是维纳斯。这位美与爱之女神，在希 腊和罗马神话中，已成为全部女性美的代表和体现者。至今留给 人们印象最为深刻，使人感到十分亲切，既貌美婀娜、体态万方， 又庄重典雅的裸体女神雕像，就要算这座米洛斯的阿芙洛蒂特了。
艺术美形式美PPT课件
02
艺术美强调个性和创新，追求独 特的审美体验和感受，是艺术家 情感、思想和观念的集中体现。
形式美的定义
形式美是指艺术作品所呈现出来的美 的外在形式和结构，包括色彩、线条 、形状、比例、节奏和韵律等要素。
形式美是艺术作品的基本特征之一， 它能够独立于内容之外而存在，直接 作用于观众的感官，引发审美愉悦和 享受。
不同艺术门类的艺术美与形式美表现对比
总结词：相辅相成
详细描述：强调不同艺术门类在表现美时相互借鉴和融合 的重要性，以及如何通过跨界的合作与创新，拓展艺术美 的表现形式和内涵。
06
总结与展望
对艺术美与形式美的认识与理解
艺术美
艺术美是指通过艺术创作和表现所呈现出来的美的形式和内涵，它具有审美价值和文化意 义。
在艺术创作中的应用与实践
应用与实践
在艺术创作中，艺术家需要运用艺术美 和形式美的原则和方法，通过构思、构 图、色彩、线条等手段，创造出具有审 美价值和表现力的艺术作品。
VS
具体应用
在具体实践中，艺术家需要注重艺术作品 的内在美和外在美的统一，注重形式元素 的合理组合和搭配，以达到最佳的艺术效 果。同时，艺术家还需要关注时代背景和 社会需求，创作出符合时代潮流和社会价 值的优秀作品。
经典艺术作品的形式美分析
总结词：细节入微
详细描述：以伦勃朗的《夜巡》为例，深入分析画面中光影、明暗的处理，以及如何通过这些细节刻画出人物的性格和情感 ，展现出形式美在经典艺术作品中的重要地位。
现代艺术作品的艺术美与形式美结合分析
总结词：创新融合 总结词：情感表达
详细描述：以毕加索的《格尔尼卡》为例，分析 其如何将立体主义、抽象主义等现代艺术风格与 形式美相结合，创造出独特的艺术美。同时探讨 现代艺术作品在表现形式上的创新和突破。
艺术美强调个性和创新，追求独 特的审美体验和感受，是艺术家 情感、思想和观念的集中体现。
形式美的定义
形式美是指艺术作品所呈现出来的美 的外在形式和结构，包括色彩、线条 、形状、比例、节奏和韵律等要素。
形式美是艺术作品的基本特征之一， 它能够独立于内容之外而存在，直接 作用于观众的感官，引发审美愉悦和 享受。
不同艺术门类的艺术美与形式美表现对比
总结词：相辅相成
详细描述：强调不同艺术门类在表现美时相互借鉴和融合 的重要性，以及如何通过跨界的合作与创新，拓展艺术美 的表现形式和内涵。
06
总结与展望
对艺术美与形式美的认识与理解
艺术美
艺术美是指通过艺术创作和表现所呈现出来的美的形式和内涵，它具有审美价值和文化意 义。
在艺术创作中的应用与实践
应用与实践
在艺术创作中，艺术家需要运用艺术美 和形式美的原则和方法，通过构思、构 图、色彩、线条等手段，创造出具有审 美价值和表现力的艺术作品。
VS
具体应用
在具体实践中，艺术家需要注重艺术作品 的内在美和外在美的统一，注重形式元素 的合理组合和搭配，以达到最佳的艺术效 果。同时，艺术家还需要关注时代背景和 社会需求，创作出符合时代潮流和社会价 值的优秀作品。
经典艺术作品的形式美分析
总结词：细节入微
详细描述：以伦勃朗的《夜巡》为例，深入分析画面中光影、明暗的处理，以及如何通过这些细节刻画出人物的性格和情感 ，展现出形式美在经典艺术作品中的重要地位。
现代艺术作品的艺术美与形式美结合分析
总结词：创新融合 总结词：情感表达
详细描述：以毕加索的《格尔尼卡》为例，分析 其如何将立体主义、抽象主义等现代艺术风格与 形式美相结合，创造出独特的艺术美。同时探讨 现代艺术作品在表现形式上的创新和突破。
精选 《形式美感》参考完整教学课件PPT
荷兰艺术家埃舍尔 利用矛面的欣赏 趣味，使欣赏者感 到惊奇。
学习建议
运用变异知识 设计制作一件 平面构成作品。
形式美感〔三〕
变异
视觉效果差异导致形式美感也不相同，因此需要设计者掌握 更多的表现形式，以表达出不同的美感。
变异的构成是以变形、删节、夸张、错位、透叠、扭曲等手 法进行形式构成，表达复杂性、矛盾性的视觉意向，从而使 作品存满趣味。
最常见的变异手法是 将某一形象通过一定 的表现手法转化为另 一种形象，这两种形 象之间甚至没有任何 联系。
第三章 形式美【优质课件】
• 形式美法则主要有对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵 律、多样与统一等。
特选课件
23
第二节 形式美的构成要素
• 一、色 • 二、形 • 三、声 • 四、质 • 五、味
特选课件
24
一、色
• 色是由视觉器官接受的形式因素。 • 从物理学上讲，色是为人类视觉器官所感受到的不同强
度、不同波长的光，即不同频率的电磁波。 • 从生理学上讲，色彩是由光的刺激在大脑视皮质区所引
• 声即声音，是由听觉器官所接受的形式因素。 • 声音是一种由振动引起的物理波，人类听觉能接收到的
声音是每秒振动为20至20000次的声波。声音可以由低向高
排列，产生不同的音色。
特选课件
39
三、声
• 在人类能接收的声音中，由不同的物体产生的不同声音 会因其音色、大小强弱及其在时间中的延续变化，使人产 生不同的心理效应。
• 人类的生命活动在自由地开展时，就会产生生命的自由 感与和谐感。
• 因此，原始人会模仿自己的生命活动的形式，以求获得 在真正的活动中所体验到的快感。原始人类的艺术证明了 这一点。
特选课件
7
一、从形式到美的形式
原始岩画、洞穴壁画等等史前艺术的一部分内容，也是可 以用这种观点解释的。
在这种摹仿活动中，活动的形式与活动引起的快感始终联 系在一起，这种活动对人具有审美价值，是人的审美对象， 这种形式也就是美的形式。
• 作用于人的触觉器官的形式因素主要是材质；
• 作用于人的味觉器官与嗅觉器官的形式因素则是味道和气味。
• 而作为形式美的构成要素，是指那些能引起人的喜爱与好感的
形式因素。
特选课件
22
二、从美的形式到形式美
• 其二是指在长期的审美活动中，人们从形式因素的各种 组合中提炼、概括出了能引起人的普遍的审美愉快的形式规 律，并称之为形式美法则。
特选课件
23
第二节 形式美的构成要素
• 一、色 • 二、形 • 三、声 • 四、质 • 五、味
特选课件
24
一、色
• 色是由视觉器官接受的形式因素。 • 从物理学上讲，色是为人类视觉器官所感受到的不同强
度、不同波长的光，即不同频率的电磁波。 • 从生理学上讲，色彩是由光的刺激在大脑视皮质区所引
• 声即声音，是由听觉器官所接受的形式因素。 • 声音是一种由振动引起的物理波，人类听觉能接收到的
声音是每秒振动为20至20000次的声波。声音可以由低向高
排列，产生不同的音色。
特选课件
39
三、声
• 在人类能接收的声音中，由不同的物体产生的不同声音 会因其音色、大小强弱及其在时间中的延续变化，使人产 生不同的心理效应。
• 人类的生命活动在自由地开展时，就会产生生命的自由 感与和谐感。
• 因此，原始人会模仿自己的生命活动的形式，以求获得 在真正的活动中所体验到的快感。原始人类的艺术证明了 这一点。
特选课件
7
一、从形式到美的形式
原始岩画、洞穴壁画等等史前艺术的一部分内容，也是可 以用这种观点解释的。
在这种摹仿活动中，活动的形式与活动引起的快感始终联 系在一起，这种活动对人具有审美价值，是人的审美对象， 这种形式也就是美的形式。
• 作用于人的触觉器官的形式因素主要是材质；
• 作用于人的味觉器官与嗅觉器官的形式因素则是味道和气味。
• 而作为形式美的构成要素，是指那些能引起人的喜爱与好感的
形式因素。
特选课件
22
二、从美的形式到形式美
• 其二是指在长期的审美活动中，人们从形式因素的各种 组合中提炼、概括出了能引起人的普遍的审美愉快的形式规 律，并称之为形式美法则。
第三章形象设计形式美及法则ppt课件
美的事物必须是内容和形式的统 一，只有通过一定的感性形式，将内 在的意蕴现出来，才能给人以审美感 受。
.
4
一、形式美与美的形式的区别
形式美是一种具有相对独立性的审美对象。
它与美的形式之间有着质的区别。
美得形式是体现合规律性、合目的性的本质内 容的那种自由的感性形式，也就是显示人的本 质力量的感性形式。
耳朵感知的是声音。声音是声波作用于耳 内骨膜引起的振动通过听觉神经传导到大脑 的一种信号。所以色彩形体声音具有独立的 审美意义是形式美构成的自然物质因素。
.
48
一、色彩
色彩是构成美的客体对象不可缺少的因素， 也是形成美的重要物质因素。
人们对色彩的辨识是认识世界的重要依据。
色彩从科学的眼光看，不过是光的不同波长。
的身姿； 艺术美中富有表现力的结构、造型、置地、
韵律、节奏等均属于形式美之列。
.
40
.
41
.
42
.
43
6.形式美的变异性
形式美在不同的时代、不同的民族、不 同的社会中存在着差异和变化。
如：对女性美的评价，诗经中认为窈窕淑女 是美的典范，唐朝时认为肥胖为美，宋代时 以纤瘦苗条为美，现代则以丰满匀称，均衡 敏捷并强调眉清目秀、五官端正为美，并希 望在此基础上再锦上添花。
.
9
实际上事物美的内容与其美的形式的关系 是错综复杂的，大致有这么几种情况：
1.内容与形式都美
2.内容美，但形式不一定美
3.形式美而内容不一定美
4.内容和形式都不美
.
10
1.形式美的内容
形式美是自然、社会和艺术中各种感性形 式因素（色彩、线条、质感、形体、声音等） 有规律地组合所显现出来的审美特征。
.
4
一、形式美与美的形式的区别
形式美是一种具有相对独立性的审美对象。
它与美的形式之间有着质的区别。
美得形式是体现合规律性、合目的性的本质内 容的那种自由的感性形式，也就是显示人的本 质力量的感性形式。
耳朵感知的是声音。声音是声波作用于耳 内骨膜引起的振动通过听觉神经传导到大脑 的一种信号。所以色彩形体声音具有独立的 审美意义是形式美构成的自然物质因素。
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一、色彩
色彩是构成美的客体对象不可缺少的因素， 也是形成美的重要物质因素。
人们对色彩的辨识是认识世界的重要依据。
色彩从科学的眼光看，不过是光的不同波长。
的身姿； 艺术美中富有表现力的结构、造型、置地、
韵律、节奏等均属于形式美之列。
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6.形式美的变异性
形式美在不同的时代、不同的民族、不 同的社会中存在着差异和变化。
如：对女性美的评价，诗经中认为窈窕淑女 是美的典范，唐朝时认为肥胖为美，宋代时 以纤瘦苗条为美，现代则以丰满匀称，均衡 敏捷并强调眉清目秀、五官端正为美，并希 望在此基础上再锦上添花。
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实际上事物美的内容与其美的形式的关系 是错综复杂的，大致有这么几种情况：
1.内容与形式都美
2.内容美，但形式不一定美
3.形式美而内容不一定美
4.内容和形式都不美
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10
1.形式美的内容
形式美是自然、社会和艺术中各种感性形 式因素（色彩、线条、质感、形体、声音等） 有规律地组合所显现出来的审美特征。
第三章 立体构成形式美法则ppt课件
20
第四节 稳定与轻巧
一、物理稳定与心理稳定 二、影响稳定与轻巧的相关因素
编辑版pppt
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一、物理稳定与心理稳定
立体形态中的稳定体现在物理稳定和心理稳定两个方面。物理稳定是指立体形 态的实际重量的重心落在合适的位置上，符合了稳定的条件，物体才不会倾倒。心 理稳定是指立体形态外观的量感ห้องสมุดไป่ตู้心满足了人们视觉上的稳定感觉，它是人们心理 需求的一种反映，是一种主观的视觉重心的确定，直接影响形态创造的情感表达。
编辑版pppt
2
第三章 立体构成形式美法 则
第一节 对称与均衡
第二节 对比与调和
第三节 节奏与韵律
第四节 稳定与轻巧
编辑版pppt
3
第一节 对称与均衡
一、对称 二、均衡
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4
一、对称
所谓对称，是指造型空间的中心两边或四周的形态相同或相等而形成的安定现象。 对称形式的特点是整齐统一，具有极强的规律性。对称形态能够创造出庄重、严肃、 规整、大方而稳定的静态美。
24
一般来说，当物体重心离开安置面距离超过物体总高的三分之一以上时，人们会感 觉物体比较轻巧；当物体重心处于物体高度三分之一处或三分之一以下时，则稳定感增 强。如下图由师菲利普·斯达克的设计作品，他通过提高作品重心，给人一种轻巧中的 稳定感。
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（二）材料质地
不同的材料质地会产生不同的心理感受，材料的稳定与轻巧感觉受两个方面的影响， 一是材料表面的肌理；二是材料密度。
编辑版pppt
5
二、均衡
均衡是指形态不对称，但因量的感觉相似而形成的平衡现象，是形态的各造型要素 和物理量给人的综合感觉。均衡是一种力学的平衡形式，应从形体物理上的重心平衡与 心理上的视觉平衡加以理解。如果说对称是一种严肃、庄重、有条理的静态美，那么均 衡则是打破静止局面，追求一种活泼、轻松的富于动感的美。
第三讲形式美PPT课件
个人化的色彩：
高庄《失败是蓝色的》，雨果：艺术是蓝色的。
兰波《彩色十四行诗》“我发明了元音的色彩！— —A黑E白I红O蓝U绿”
集体的文化象征：
北黑水恐羽智
中黄土思宫信
西白金忧商义
东蓝木恕角仁
南红火喜徵礼
*
12
凡高的《向日葵》和《阿尔的卧室》
*
13
毕加索的蓝色 时期
*
14
帕斯图罗[Michael Pastoureau] 《蓝色：一个颜色的历史》
（Blue,The history of a colour）
古希腊，蓝色既丑恶又野蛮 中世纪，蓝色与圣母玛利亚与教堂装饰 12世纪，蓝色是君王之色 18世纪法国大革命赋予蓝色以自由，军
服多为蓝色 蓝色是浪漫之色 蓝色牛仔裤， 宇宙所见的地球为蓝色
*
15
色彩的等级象征
唐《通典》贞观四年：“三品以上服紫， 四品、五品以上服绯，六品、七品以绿， 八品、九品以青。妇人从夫色，仍通服 黄。”
斜线如闪电划过天际，象征兴奋、迅速、骚乱、不 稳定、动感。
帕克：水平线传达一种恬静的情感，垂直线表示庄
严、高贵、向往，扭曲线表示冲突与激烈，弯曲的
线条则带有柔软、肉感与* 鲜嫩的性质。
21
*
22
分与合
*
23
*
24
线
曲线： 软和、低声、细语、柔情、优美、柔和、动感，
蛇形线、波浪线、 扭曲线：
*
16
2.线与形
点(point)：
最小的视觉元素，组成线和形，可以产生 疏密和明暗效果。
一个点有吸收视线的收敛效果，成为画面
中心；两个点是不稳定的；3、5、7个点 形成视觉平衡中心。
第三章 形式美
在古希腊时期，有一天毕达哥拉斯走在街上，在经过铁匠铺前他听到铁匠打铁的 声音非常好听，于是驻足倾听。他发现铁匠打铁节奏很有规律，这个声音的比例被毕 达哥拉斯用数学的方式表达出来。
它在造型艺术中具有美学价值，在工艺美术和日用品的长宽设计中，采用这一比 值能够引起人们的美感，在实际生活中的应用也非常广泛，建筑物中某些线段的比就 科学采用了黄金分割，舞台上的报幕员并不是站在舞台的正中央，而是偏在台上一侧， 以站在舞台长度的黄金分割点的位置最美观，声音传播的最好。就连植物界也有采用 黄金分割的地方，如果从一棵嫩枝的顶端向下看，就会看到叶子是按照黄金分割的规 律排列着的。
• 由于形式美标准建立于长期的实践活动中积累的对形 式的感受的基础之上，不与内容直接相关，具有相对的独 立性，人们对这些形式的喜爱是在人类的实践活动中逐步 提炼、抽象而成，带有泛化了的、朦胧的社会内容。
一、形式美的普适性
• 但它的一致性、共同性的特点，却主要是在人作为自 然生命体的内在构造、活动规律的一致性和共同性上产生， 形式构成的韵律也就是人类生命活动的节律和韵味。因此， 对形式的审美标准一般与人的生理心理的审美追求相对应。 因此有着广泛的一致性，几乎在一切人类中通用。这就是 形式美的普适性。
，
二、调和与对比
调和、对比是不同形式因素的并列比较，调和是在不 同形式因素的并列中趋向“同”，对比是在不同形式因素 的并列中趋向“异”。
（一）调和
两种不同而又接近的形式因素并列，是调和。
（二）对比
具有较大差异或相反特征的形式因素并列就是对比。 对比总是使比较双方的特征更加明显，因此给人带来鲜明、振 奋、醒目、活跃的美感。 对比运用得好，同样能引起调和感。
（二）尺度
是对象的整体或局部与人的生理或人所习见的某种特定标准之间的 大小关系。
它在造型艺术中具有美学价值，在工艺美术和日用品的长宽设计中，采用这一比 值能够引起人们的美感，在实际生活中的应用也非常广泛，建筑物中某些线段的比就 科学采用了黄金分割，舞台上的报幕员并不是站在舞台的正中央，而是偏在台上一侧， 以站在舞台长度的黄金分割点的位置最美观，声音传播的最好。就连植物界也有采用 黄金分割的地方，如果从一棵嫩枝的顶端向下看，就会看到叶子是按照黄金分割的规 律排列着的。
• 由于形式美标准建立于长期的实践活动中积累的对形 式的感受的基础之上，不与内容直接相关，具有相对的独 立性，人们对这些形式的喜爱是在人类的实践活动中逐步 提炼、抽象而成，带有泛化了的、朦胧的社会内容。
一、形式美的普适性
• 但它的一致性、共同性的特点，却主要是在人作为自 然生命体的内在构造、活动规律的一致性和共同性上产生， 形式构成的韵律也就是人类生命活动的节律和韵味。因此， 对形式的审美标准一般与人的生理心理的审美追求相对应。 因此有着广泛的一致性，几乎在一切人类中通用。这就是 形式美的普适性。
，
二、调和与对比
调和、对比是不同形式因素的并列比较，调和是在不 同形式因素的并列中趋向“同”，对比是在不同形式因素 的并列中趋向“异”。
（一）调和
两种不同而又接近的形式因素并列，是调和。
（二）对比
具有较大差异或相反特征的形式因素并列就是对比。 对比总是使比较双方的特征更加明显，因此给人带来鲜明、振 奋、醒目、活跃的美感。 对比运用得好，同样能引起调和感。
（二）尺度
是对象的整体或局部与人的生理或人所习见的某种特定标准之间的 大小关系。
艺术美和形式美 ppt课件
欧米艾尔（雕塑 1885）罗丹（法国）
ppt课件
1
艺术美和形式美
漂亮是美术鉴赏的标准吗？
ppt课件
2
欧米艾尔（雕塑 1885）罗 丹（法国）
ppt课件
3
艺术丑和艺术美
• 1、艺术丑指艺术作品的内容虚假、腐朽、 技巧低劣。
一切没有灵魂，没有道理，只是为了炫耀 的说谎的东西。
• 2、在园林艺术中山石以丑为美。
29
形式美的法则（节奏与韵律）
ppt课件
30
形式美的法则（比例与尺度）
与数学知识联系起来， 让学生深刻认识的同时理 解美术作品是与生活息息 相关，体会人类艺术 的成就。
ppt课件
31
形式美的法则(比例与尺度)
以比例与尺度， 节奏与韵律等传 达出形式美
ppt课件
32
形式美的法则（变化与统一）
刘熙载在《艺概》中写到：“怪石以丑 为美，丑到极处，便是美到极处。”实 际上这里所说的丑，是指山石的错踪变 化的美。
ppt课件
4
艺术美 生活中的事物
ppt课件
5
1、艺术美的定义
艺术美－－综合了艺术
家个人观点和时代精神,
艺术典型与现实生活的
关系。
ppt课件
6
回顾：什么是美术作品的艺术语言？
美术所专门使用的、具有视觉传达功能的 形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征
• 美术作品的形式美主要有以 下几个方面的内容构成：
• 1、语言元素 形态变化
• 2、语言手段 审美意象
• 3、语言规则 审美关系
ppt课件
8
1、语言元素
点、线、面、色等传达出形式美
ppt课件
9
ppt课件
1
艺术美和形式美
漂亮是美术鉴赏的标准吗？
ppt课件
2
欧米艾尔（雕塑 1885）罗 丹（法国）
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3
艺术丑和艺术美
• 1、艺术丑指艺术作品的内容虚假、腐朽、 技巧低劣。
一切没有灵魂，没有道理，只是为了炫耀 的说谎的东西。
• 2、在园林艺术中山石以丑为美。
29
形式美的法则（节奏与韵律）
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30
形式美的法则（比例与尺度）
与数学知识联系起来， 让学生深刻认识的同时理 解美术作品是与生活息息 相关，体会人类艺术 的成就。
ppt课件
31
形式美的法则(比例与尺度)
以比例与尺度， 节奏与韵律等传 达出形式美
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32
形式美的法则（变化与统一）
刘熙载在《艺概》中写到：“怪石以丑 为美，丑到极处，便是美到极处。”实 际上这里所说的丑，是指山石的错踪变 化的美。
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4
艺术美 生活中的事物
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5
1、艺术美的定义
艺术美－－综合了艺术
家个人观点和时代精神,
艺术典型与现实生活的
关系。
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6
回顾：什么是美术作品的艺术语言？
美术所专门使用的、具有视觉传达功能的 形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征
• 美术作品的形式美主要有以 下几个方面的内容构成：
• 1、语言元素 形态变化
• 2、语言手段 审美意象
• 3、语言规则 审美关系
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8
1、语言元素
点、线、面、色等传达出形式美
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节奏 哥特教堂内重复 陶的重复
神庙柱的重复
重复是看到了 相同的东西出现，相 同东西的出现使对象 变得有规律，使视觉 变得稳定，使心理变 得安宁。你可以由预 期前面将会出现什么， 而前面果然出现了， 人感到了自信，同时 也感到了周围世界的 可靠性。
节奏与 韵律都是指 的相同因素 的不断出现 构成事物的 整体性、秩 序性、规律 性、生动性。 节奏是简单 的重复，韵 律是有变化 的重复。
均衡
对称是外在的均衡，均 衡是内在的对称 。
物体中心点的两面或多面各面内质量一样， 外在形状不一样，就叫均衡。均衡是稳定的， 又是活泼的，是有规律的，但又是有生气的。
3、比例匀称
比例是事物形式因素中部分与整体、部 分与部分之间恰当的数量关系。均衡讲 的是一个整体要有内在的力的对称。比 例就是进一步讲，这种内在的均衡应该 摆在什么地方才是 美的。这种美的效
4、节奏与韵律
节奏是有规律的重复。彩陶图案中水波 纹不断的重复，希腊神庙，圆柱隔相同的距 离重复，现代建筑中，相同的窗格横向竖向 不断的重复，小雨天的屋檐，雨珠在相同的 时间间隔中沿檐边滴下。中国律诗，四声平 仄有规律的出现。一种因素在一个整体中不 断重复，就构成了整体的秩序和整一的美。 塔的重复
金ＥＩ 上。
H
罗马建筑
B
C
D E
G
F
人与建筑
维特鲁威 《建筑十书》 讲了神庙、绘 画、雕塑都是 按照人体比例 而来。
基督教堂 的比例
人体是黄金比：１自地面
至脐部，２自地面到头顶，３ 自地面至举臂指端的高度。西 方文化，人的平均高度取6英尺 （1.83米）脐部正好是从地面到 举臂的指端的一半，地面和脐 部之间的距离和头顶之间的距 离成黄金比，从头顶到举臂指 端的距离和从脐部到头顶的距 离之间的比例与前者相似，并 成中项比例。
刘熙载：“画山 者必有主峰，为 主峰所拱向。”
朱和羹： “每字 中立定主笔，凡 布局、势展、结 构、操纵、侧泻、 力悖，皆主笔左 右之也。有此主 笔，四面呼吸相 通。”
教堂在十字 整体中突出了 十字相交处高 出一头的圆顶 的“主”，同 时也显出了四 方短、短、短、 长的从，并且 这个主从关系 包含了一种象 征意义。
地球上的一切事 物，受重力影响。 最稳定的形状， 就是对称。对称 的物体由于两边 相等，与地球引 力达到了最好的 平衡。生物沿着 对称路线进化而 来，依照的正是 宇宙的平衡规律。 世界上物种千万， 皆成对称。
法国凡尔塞宫
Байду номын сангаас国白宫
中国故宫
对称是静态平衡 均衡是动态平衡
莫斯科东正教堂
徐悲鸿《田横与七百壮士》
主从结构举例
6、和谐 我说的是“数”….
我的后人?
“对立统一
毕达哥拉斯
美是和谐
我们所说的和谐是什么?
形式美的组合规律
对比:对立性因素构成的统一
和谐美的外延是十分丰 富的，包含通常所说的 平衡、对称、均衡、协 调、单纯、一致、整齐、 节奏、节律、韵律、多 样统一、对立统一等等。
调和：非对立因素构成的协调
对比调和，如美术作品各部分之间的对比与 协调关系，诸如光的强弱，色的冷暖、纯灰， 线的粗细、长短、曲直，形的大小、方圆， 质量的轻重、软硬、刚柔，空间的高低、前 后，笔墨笔触的浓淡、干湿、虚实、疏密等 等。这些矛盾着的事物特性，反映着事物矛 盾的对立统一，在美术作品中则表现为对比 调和。对比是强调各部分的对立性，使之各 部分的特性、特点，更显著、突出；调和则 是对比的限制，使各部分之间趋向统一与协 调，加强作品的整体感与完整性，从而加强 作品艺术形象的表现力。
和谐是形式美组合规律中的最高级的形式
其实质是多样统一
古人如是说：
“和实生物，同则不继。以他平他谓 之和，故能丰长而物归之。若以同裨 同，尽乃弃矣。故先王以土与金木水 火杂，以成百物，是以和五味以调口， 刚四肢以卫体，和六律以聪耳……声 一无听，物一无文，味一无果，物一 不讲。”《国语·郑语》周太史史伯
五声和而悦耳，五色杂而文彩， 五味合而甘美，五物齐而考究。
晏婴(春秋齐国政治家)
先王之济无味、和五声也， 以平其心，成其政也。声亦如味，一气， 二体，三类，四物，五声，六律，七音， 八风，九歌，以相成也。清浊、大小、 刚柔、迟速、高下、出入、周疏，以相 济也。君子听之，以平其心。心平，德 和。《左传·昭公二十年》
美学基本原理
梧州学院 中文系
第三章 审美门户:美的形式和形式美
第一节 美的形式与形式美 第二节 形式美构成的自然物质因素 第三节 形式美的 组合规律
形式美组合规律
1，整齐一律
2，对称与均衡 3，比例与匀称
4，节奏与韵律
5，主从协调 6，和谐
1.整齐一律
它表现在物质材料量的方面重复一致、 整齐划一，即同一种形状，同一种色彩， 同一种音响，重复出现而无所变化。
故宫前
韵 三殿后
三宫内
显出的 律
韵律。
东正教堂显出的韵律
船中看湖
墙 窗
昆明湖呈
看 湖
现的韵律
排云殿上看湖
长廊看湖
长 廊 看 湖 南
上 排 云 殿
清晰划一的节奏:英姿飒爽踢踏舞
印度画中的 主从结构
王原祁山水画 中的主从结构
5、主从协调
突出统一性和 整体性的最主要的 一点，是主从结构 。
哥特教堂的主从结构
A
C
B
如AC/Bc=AB/AC,则C为黄金分割点，比值为黄金分割比。
黄金分割比约为0.618。
黄 《牧羊女》(米勒,法国)画
面的黄金分割为： ＡＣ:ＡＢ＝ＡＢ: ＢＣ＝ＣＥ:ＥＦ
金 分
＝ＦＤ:ＤＣ。画 割
中少女正是处于黄 A
金分割线的 ＢＧ
上，地平线与黄金 分割线ＤＪ相重合， J
羊群横向布置于黄 I
果就是“匀称”
黄金分割 比例
这其实是一个数字的比例关系， 即把一条线分为两部分，此时长 段与短段之比恰恰等于整条线与 长段之比，其数值比为1.618 : 1或1 : 0.618.
文艺复兴时期的菲波那齐数列:
1 ︰1 ︰2 ︰3 ︰5 ︰8 ︰13 ︰21 … …
+---------------------+-----------+
2.对称与均衡
对称即以一条线 为中轴，左右两 侧相等。对称是 世界中最常见的 现象：人体是对 称的，动物是对 称的，很多植物 是对称的，不少 建筑对称，书本 翻开，构成对称。 中国文学的一个 最基本的法则， 就是对称。
对称
建筑凡采用对称形式， 是要给人稳定感，秩序感， 庄严感，神圣感。反过来， 凡是在建筑的功能上对这 四感或四感中的一感有要 求的建筑，都会采用对称 形式。
神庙柱的重复
重复是看到了 相同的东西出现，相 同东西的出现使对象 变得有规律，使视觉 变得稳定，使心理变 得安宁。你可以由预 期前面将会出现什么， 而前面果然出现了， 人感到了自信，同时 也感到了周围世界的 可靠性。
节奏与 韵律都是指 的相同因素 的不断出现 构成事物的 整体性、秩 序性、规律 性、生动性。 节奏是简单 的重复，韵 律是有变化 的重复。
均衡
对称是外在的均衡，均 衡是内在的对称 。
物体中心点的两面或多面各面内质量一样， 外在形状不一样，就叫均衡。均衡是稳定的， 又是活泼的，是有规律的，但又是有生气的。
3、比例匀称
比例是事物形式因素中部分与整体、部 分与部分之间恰当的数量关系。均衡讲 的是一个整体要有内在的力的对称。比 例就是进一步讲，这种内在的均衡应该 摆在什么地方才是 美的。这种美的效
4、节奏与韵律
节奏是有规律的重复。彩陶图案中水波 纹不断的重复，希腊神庙，圆柱隔相同的距 离重复，现代建筑中，相同的窗格横向竖向 不断的重复，小雨天的屋檐，雨珠在相同的 时间间隔中沿檐边滴下。中国律诗，四声平 仄有规律的出现。一种因素在一个整体中不 断重复，就构成了整体的秩序和整一的美。 塔的重复
金ＥＩ 上。
H
罗马建筑
B
C
D E
G
F
人与建筑
维特鲁威 《建筑十书》 讲了神庙、绘 画、雕塑都是 按照人体比例 而来。
基督教堂 的比例
人体是黄金比：１自地面
至脐部，２自地面到头顶，３ 自地面至举臂指端的高度。西 方文化，人的平均高度取6英尺 （1.83米）脐部正好是从地面到 举臂的指端的一半，地面和脐 部之间的距离和头顶之间的距 离成黄金比，从头顶到举臂指 端的距离和从脐部到头顶的距 离之间的比例与前者相似，并 成中项比例。
刘熙载：“画山 者必有主峰，为 主峰所拱向。”
朱和羹： “每字 中立定主笔，凡 布局、势展、结 构、操纵、侧泻、 力悖，皆主笔左 右之也。有此主 笔，四面呼吸相 通。”
教堂在十字 整体中突出了 十字相交处高 出一头的圆顶 的“主”，同 时也显出了四 方短、短、短、 长的从，并且 这个主从关系 包含了一种象 征意义。
地球上的一切事 物，受重力影响。 最稳定的形状， 就是对称。对称 的物体由于两边 相等，与地球引 力达到了最好的 平衡。生物沿着 对称路线进化而 来，依照的正是 宇宙的平衡规律。 世界上物种千万， 皆成对称。
法国凡尔塞宫
Байду номын сангаас国白宫
中国故宫
对称是静态平衡 均衡是动态平衡
莫斯科东正教堂
徐悲鸿《田横与七百壮士》
主从结构举例
6、和谐 我说的是“数”….
我的后人?
“对立统一
毕达哥拉斯
美是和谐
我们所说的和谐是什么?
形式美的组合规律
对比:对立性因素构成的统一
和谐美的外延是十分丰 富的，包含通常所说的 平衡、对称、均衡、协 调、单纯、一致、整齐、 节奏、节律、韵律、多 样统一、对立统一等等。
调和：非对立因素构成的协调
对比调和，如美术作品各部分之间的对比与 协调关系，诸如光的强弱，色的冷暖、纯灰， 线的粗细、长短、曲直，形的大小、方圆， 质量的轻重、软硬、刚柔，空间的高低、前 后，笔墨笔触的浓淡、干湿、虚实、疏密等 等。这些矛盾着的事物特性，反映着事物矛 盾的对立统一，在美术作品中则表现为对比 调和。对比是强调各部分的对立性，使之各 部分的特性、特点，更显著、突出；调和则 是对比的限制，使各部分之间趋向统一与协 调，加强作品的整体感与完整性，从而加强 作品艺术形象的表现力。
和谐是形式美组合规律中的最高级的形式
其实质是多样统一
古人如是说：
“和实生物，同则不继。以他平他谓 之和，故能丰长而物归之。若以同裨 同，尽乃弃矣。故先王以土与金木水 火杂，以成百物，是以和五味以调口， 刚四肢以卫体，和六律以聪耳……声 一无听，物一无文，味一无果，物一 不讲。”《国语·郑语》周太史史伯
五声和而悦耳，五色杂而文彩， 五味合而甘美，五物齐而考究。
晏婴(春秋齐国政治家)
先王之济无味、和五声也， 以平其心，成其政也。声亦如味，一气， 二体，三类，四物，五声，六律，七音， 八风，九歌，以相成也。清浊、大小、 刚柔、迟速、高下、出入、周疏，以相 济也。君子听之，以平其心。心平，德 和。《左传·昭公二十年》
美学基本原理
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第三章 审美门户:美的形式和形式美
第一节 美的形式与形式美 第二节 形式美构成的自然物质因素 第三节 形式美的 组合规律
形式美组合规律
1，整齐一律
2，对称与均衡 3，比例与匀称
4，节奏与韵律
5，主从协调 6，和谐
1.整齐一律
它表现在物质材料量的方面重复一致、 整齐划一，即同一种形状，同一种色彩， 同一种音响，重复出现而无所变化。
故宫前
韵 三殿后
三宫内
显出的 律
韵律。
东正教堂显出的韵律
船中看湖
墙 窗
昆明湖呈
看 湖
现的韵律
排云殿上看湖
长廊看湖
长 廊 看 湖 南
上 排 云 殿
清晰划一的节奏:英姿飒爽踢踏舞
印度画中的 主从结构
王原祁山水画 中的主从结构
5、主从协调
突出统一性和 整体性的最主要的 一点，是主从结构 。
哥特教堂的主从结构
A
C
B
如AC/Bc=AB/AC,则C为黄金分割点，比值为黄金分割比。
黄金分割比约为0.618。
黄 《牧羊女》(米勒,法国)画
面的黄金分割为： ＡＣ:ＡＢ＝ＡＢ: ＢＣ＝ＣＥ:ＥＦ
金 分
＝ＦＤ:ＤＣ。画 割
中少女正是处于黄 A
金分割线的 ＢＧ
上，地平线与黄金 分割线ＤＪ相重合， J
羊群横向布置于黄 I
果就是“匀称”
黄金分割 比例
这其实是一个数字的比例关系， 即把一条线分为两部分，此时长 段与短段之比恰恰等于整条线与 长段之比，其数值比为1.618 : 1或1 : 0.618.
文艺复兴时期的菲波那齐数列:
1 ︰1 ︰2 ︰3 ︰5 ︰8 ︰13 ︰21 … …
+---------------------+-----------+
2.对称与均衡
对称即以一条线 为中轴，左右两 侧相等。对称是 世界中最常见的 现象：人体是对 称的，动物是对 称的，很多植物 是对称的，不少 建筑对称，书本 翻开，构成对称。 中国文学的一个 最基本的法则， 就是对称。
对称
建筑凡采用对称形式， 是要给人稳定感，秩序感， 庄严感，神圣感。反过来， 凡是在建筑的功能上对这 四感或四感中的一感有要 求的建筑，都会采用对称 形式。