中国绘画作品欣赏
传神与意境-中国古代绘画作品欣赏
赏析探究《步辇图》
课后查阅有关资料从绘画艺术角度、 构图、色彩、及背后故事来感受作品 的传神与意境。
【元】郑思肖 《墨兰图》
想象与探究
如果把兰花与人的性格 相类比，你能将这两幅 兰花作品分别对应两类 人的性格气质吗？（查 找相关资料，用作品和 历史信息证明观点与判 断）
【 南 宋 】 赵 孟 坚 《 墨 兰 图 》
美术 江西美术出版社 七年级上册
xx中学 xx
韩熙载夜宴图（局部） 中国画 五代 顾闳中
人 物
题材有哪些？花 鸟山水来自人物山水工
笔
写 意
花鸟
特点
工整 细致 写实 缜密
粗放 简练 夸张
初探《韩熙载夜宴图》局部
韩熙载夜宴图（局部） 中国画 五代 顾闳中
看
再探《韩熙载夜宴图》
第一段 听琴
第三段 歇息
环节六：课堂总结
第二段 观舞
第四段 清吹
第五段 散宴
再探《韩熙载夜宴图》
再探《韩熙载夜宴图》局部
再探《韩熙载夜宴图》
小组合作赏析
《泼墨仙人图》
诗
印
画
人物画，或采用工笔重彩， 或水墨写意，对人物形态的 刻画和内心世界的揭示尤为 精彩，古人的“写真”， “真”即指对象内在的精神 本质，即“传神”，通过画 面整体展现其意境。
人美版初中七年级下册美术 7中国画的笔墨情趣
中国画的笔法
中锋 侧锋 逆锋 拖笔
中国画的笔法
中锋 侧锋 逆锋 拖笔
分析名家用笔用墨 如何用笔？ 如何用笔？
●赏析: 你能说出作品中用了那些笔 法吗?
五、中国画墨法学习
焦、 浓、 重、 淡、 清
中国画墨法学习
泼墨法：
大笔挥洒，好像 往纸上泼墨，所画的 形象面积较大，形体 表现自由度较大。画 荷叶、山水等，用泼 墨较多。
中国画的 笔墨情趣
一、早期的中国写意画
梁楷《泼墨仙人图》
二、名家作品欣赏
李苦禅 《双鸡图》 潘天寿 《露气》
名家作品欣赏
郑板桥的《兰竹图》 潘天寿 《 兰 》
名家作品欣赏
张大千《荷花》 齐白石的《杂画册》
教师作品欣赏
王进荣《荷花》 王进荣的《山水》
教师作品欣赏
王进荣《荷花》
王进荣《山水》
中国画墨法学习
破墨法
第一层墨没干 时，接着画第二层， 让不同的墨色相互 渗化，形成丰富的 墨色变化。
浓破淡
墨破色
淡破浓 色泼墨
中国画墨法学习
积墨法：
墨色层层积 加，一层干后再 加一层，最后达 到理想效果。
分析名家用笔用墨 如何用墨？
分析名家用笔用墨 如何用墨？
分析名家用笔用墨
如何用墨？
欣赏水墨动画墨是中国画独立于世界画坛的重 要因素,经历代中国画家在实践中不断磨砺积 累,创造了勾、勒、皴、点等多种技法,加之笔 法墨法以及用水的灵活与多变,更兼利用宣纸 自由渗化的特性,使画作呈现出随性挥洒,浓淡 相宜,妙趣天成的艺术效果。
四、中国画的笔法
中锋 侧锋 逆锋 拖笔
中国画的笔法
教师作品欣赏
中国绘画--美女系列作品欣赏
中国绘画--美女系列作品欣赏朝妆缓步图王树毂立轴绢本设色纵83.8厘米横30.1厘米浙江省博物馆藏王树毂，生于1649年，卒年不详。
清代画家。
字原串，号无我、鹿公，一作丽公，又号方外布衣，一作文外布衣，晚号栗园叟、慈竹君、一笑先生，浙江仁和(今杭州)人。
工写人物，笔法出陈洪绶，所作衣纹秀劲，设色古雅。
传世作品有《学士校书图》《弄胡琴图》《煮茶图》《人物图》。
此图中一名仕女身裹披风，一手支颐，一手执扇，婷婷娜娜，缓步而行，一边回头观看，似被什么所吸引。
背景不置一物，却通过人物的装束和动态，体现出早晨清露未退、凉风微动之感。
用笔圆润细劲，得陈老莲之笔意。
图上方有另一名清代画家张庚所题诗跋。
李清照像崔错轴绢本设色纵56.7厘米横56.8厘米北京故宫博物院藏崔错，生卒年不详，字象九，一作象州，三韩(今内蒙古喀喇沁旗)人。
曾官同知。
工人物、仕女，擅写真，宗法焦秉贞，受宫廷西法影响，描染净丽，格调婉约。
亦能画梅。
与黄鼎友善，时常合作。
此图画的是北宋女词人李清照像。
画中描写李清照淡妆素服，斜倚奇石而坐，右手托腮，左手抚膝，默默无声作沉思状。
人物神情刻画入微，衣纹体态，平缓自然，线条流畅工细；奇石勾染皴斫，用笔粗简。
背景不落一墨，大片空白烘托出一种虚空渺茫、寂寞无主的情绪，可谓简洁素净，主体鲜明突出。
作者师承焦秉贞画法，擅写真，格调婉约，在人物立意传神上有独到之处。
此画是其一幅佳作。
孝庄文皇后朝服像佚名立轴绢本设色纵155.5厘米横116.8厘米北京故宫博物院藏孝庄文皇后，姓博玺济吉特氏，科尔沁贝勒寨桑之女，生于明万历四十一年(1613)。
后金天命十(1625)二月，被太祖爱新觉罗·努尔哈赤第八子皇太极聘为侧福晋。
崇德元年(1636)改元，五宫并建，被册封为永福宫庄妃。
顺治元年尊为圣母太后，在清初顺治、康熙两朝曾参与政事多年。
图中孝庄文皇后身着华丽的服装，坐在宝座上，庄重威严。
面部吸收西洋画技法，立体感较强，凤椅及地毯尚无采用焦点透视。
中国画欣赏课件-PPT
中国画的工具和材料
笔
墨
砚 纸
中国画的分类
表现内容
表现形式
表现技法
山水
人物
花鸟
写意画
工笔画
水 墨 画
浅绛
重 彩
四：中国画的特点和艺术风格
1、中国画的造型、艺术效果 2、中国画特有的创作方法 3、中国画对意境的追求
中国画讲究用线，以多变的笔
法造成线的丰富变化，如粗细、 刚柔、干湿、浓淡、疏密等，使 造型或雄奇强悍、奔放 豪爽、或
中国优秀绘画作品欣赏
看看中国画美吗
“我不明白中国人为什么要到巴黎来学艺 术！……世界上谈到艺术，第一是你们中国 有艺术。……”
——毕加索
中国传统绘画被称为中国画，是用中国特 有的笔、墨、纸、砚等工具和独特的造型手 段进行的一种绘画。中国画历史悠久，内涵 丰富，独具魅力，是东方绘画的代表，与油 画一样屹立于东西方画坛。
6：明清时期绘画流派的涌现 7：继承和发扬的近现代绘画
彩 陶 鹤 鱼 石 斧 图
石 器 时 代 彩 陶 绘 画
战 国 时 期 绘 画 龙 凤 人 物 图
-
-
秦 墓 室 壁 画 《 荆 柯 刺 秦 王 》
东晋—顾恺之《洛神赋》
山水画还不成熟，绘画以 人物为主，所以人大于山。
相 已唐法—阎技立画本刻 物 人 动 生 象 形 明 鲜 性 个 物 人
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中国古代美术欣赏《墨竹图》郑板桥
本科生论文题目墨竹图郑燮学院系别年级专业名称班级学生姓名学号指导老师职称年月日目录摘要 (2)关键词 (3)前言 (3)正文绘画背景 (5)绘图风格和绘图功能认知 (5)创作立意和创作手法 (5)绘画过程 (5)作者思想 (5)提拔诗文 (6)书法形式 (6)文人画 (6)结束语 (7)致谢 (7)参考文献 (7)《墨竹图》郑燮摘要郑板桥的绘画艺术在清代中期我国书画艺坛上，闪耀着无比灿烂辉煌的光芒。
作为画史上著名的“扬州八怪”之首，郑板桥在继承我国古代书画的优秀传统基础上，创造性地发展了我国的文人画，积极倡导诗、书、画、印的综合艺术，从而开创了我国绘画崭新的画风，为中国绘画史作出了巨大的贡献。
郑板桥的绘画具有很高的艺术造诣，究其渊源，主要来自两个方面：一是师古人，主要宗法郑思肖、徐渭、陈淳、石涛和高其佩，但不为陈法所拘，而是活学活用。
二是更多的是向大自然学习，他在《墨竹图》中题记：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。
”他学习社会．宗法自然，但不搞纯自然主义，而是把从自然中搜集的资料，进行去粗取精，去伪存真．由此及彼，由表及里地反复地分析对比，找出其中的规律来，然后进行创作。
关键词郑板桥、墨竹、清代中期、扬州画派、文人画前言通过这学期的课堂学习及课后查阅资料，我对中国古代美术有了些许了解与思考。
历史长河浩瀚无垠，中华民族五千年文明灿烂辉煌。
中国，作为一个具有悠久历史的文明古国，作为世界四大文明古国之一，作为世界四大文化体系之一，具有中国特色的文明发展源远流长，从远古至今留下了丰富的艺术文明。
美术，是人类的一种创造性活动及其成果，是对生活的一种能动的审美的反映，又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术，即包括绘画，雕塑，建筑工艺设计，书法篆刻。
美术史，是对美术现象和对具体美术作品及与之相关的历史事实的学术性研究，是各个时代的审美意识和文化特征。
在中国古代美术史上，明清时期的美术成就颇丰，扬州画派创作了美术史上的辉煌。
关于龙的画作及欣赏
关于龙的画作及欣赏龙是中国文化中的重要形象之一，它既是神话传说中的存在，也是艺术作品中的灵感来源。
无论是古代的绘画作品还是现代的艺术品，龙一直都是画家们钟爱的题材之一。
在中国传统绘画中，龙的形象常常被描绘得神秘而威严，给人一种庄重而又神奇的感觉。
让我们来欣赏一幅关于龙的画作。
这幅画作以墨色为主，画家采用了传统的水墨技法，通过墨线勾勒出龙的轮廓。
龙的身躯盘绕在画面中央，它的头昂起，眼神炯炯有神，仿佛在注视着观者。
画家巧妙地运用墨色的深浅变化，给龙的身体增添了层次感。
龙的鳞片细腻而有层次，每一片鳞片都被精细地描绘出来。
龙的身体弯曲有致，仿佛随时准备展开翱翔于天际。
整幅画作充满了动感和力量感，给人一种震撼的视觉效果。
这幅画作让人不禁想起中国古代的传说和神话。
在中国的传统文化中，龙被视为祥瑞之物，代表着权威和力量，被赋予了神圣的象征意义。
龙的形象在中国的绘画中被广泛运用，它不仅仅是一种艺术表现形式，更是一种文化符号。
除了传统的水墨画，现代的艺术家们也对龙进行了创新的表现。
他们运用了各种媒介和技法，将龙的形象演绎得更加多样化和丰富。
有的艺术家用鲜艳的色彩和夸张的线条表现龙的威严和神秘，有的艺术家则运用现代科技手段来创作龙的形象，使龙在画作中呈现出更加逼真的姿态。
无论是古代的传统绘画还是现代的艺术作品，龙的画作都是一种艺术的表达形式。
它们不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化的传承和表达。
通过欣赏龙的画作，我们可以感受到中国传统文化的深厚底蕴，也能够体味到艺术家们对于龙这一形象的独特理解和表达。
龙的画作给人一种神秘而威严的感觉，它既是中国传统文化中的重要形象，也是艺术作品中的灵感来源。
通过欣赏龙的画作，我们可以感受到中国传统文化的魅力，也能够领略到艺术家们对于龙的独特表达。
无论是古代的水墨画还是现代的创新作品，龙的画作都是一种艺术的表达形式，它们将龙的形象演绎得更加生动和多样化，给人们带来了视觉上的享受和心灵上的满足。
五年级上册美术课件-1.中国绘画作品欣赏 ｜广西版 (共12张PPT)
葫 芦 设色纸本 (1127万 元，2013年5月中国嘉德)
的杰作，深为后人珍重。
王冕《墨梅图》赏析(二)
王冕以画梅著称，尤工 墨梅。他画的梅简练洒 脱，别具—格。其《墨 梅图卷》画横向折枝墨 梅，笔意简逸，枝干挺 秀，穿插得势，构图清 新悦目。用墨浓淡相宜， 花朵的盛开、渐开、含 苞都显得清润洒脱，生 气盎然。其笔力挺劲， 勾花创独特的顿挫方法， 虽不设色，却能把梅花 含笑盈枝，生动地刻划 出来。不仅表现了梅花 的天然神韵，而且寄寓 了画家那种高标孤洁的 思想感情。加上作者那 首脍炙人口的七言题画 诗，诗情画意交相辉映， 使这幅画成为不朽的传 世名作。 画坛上以画墨 梅开创写意新风的花鸟 画家。
纵31.8厘米，横51.4厘米
《富春山居图》赏析
后半卷 名称：《富春山居图·无用师卷》 馆藏：台北故宫博物院 尺幅：纵33厘米，横636.9厘米
富春山居图卷的布局由平面向纵深展宽，空间显得极 其自然，使人感到真实和亲切，笔墨技法包容前贤各 家之长，又自有创造，并以淡淡的赭色作赋彩，这就 是黄公望首创的“浅绛法”。整幅画简洁明快，虚实 相生，具有“清水出芙蓉，天然去雕饰”之妙，集中 显示出黄公望的艺术特色和心灵境界，被后世誉为 “画中之兰亭”。
葫芦是白石老人喜画的 题材，有时画长在架上 的葫芦，有时画摘下来 的葫芦，全用没骨法， 以水墨画叶，以藤黄画 果。此图无年款，从题 字与笔墨判断，约作于 二十年代中期，即“衰 年变法”接近成熟的时 期。画面上的葫芦还吊 在架上，连同枝叶在秋 风中摇曳，墨叶把黄色 葫芦衬托得分外明亮。 题曰“头大头小，模样 逼真，愿人须识，不失 为君子身。”白石老人 在其它画葫芦作品中， 常题“依样”二字(民间 常说“依葫芦画瓢”)， 还见有题 “依样无羞” 四字之作的。他有《画 葫芦》诗云：风翻墨叶 乱犹齐，架上葫芦仰复 垂。万事不如依样好， 九州多(1521~1593年)明代 杰出书画家、文学家。 初字文清，改字文长， 号天池、又号青藤道人、 田水月等。浙江山阴(今 绍兴)人。自幼聪慧，文 思敏捷。且胸有大志。
中国山水名画欣赏及简介
中国山水名画欣赏及简介中国山水画是中国传统绘画的重要流派之一，以描绘山水景色为主题。
它起源于中国古代的壁画和丝绸绘画，发展至今已有数千年的历史。
山水画在中国文化中具有重要的地位，被视为中国传统文化的代表之一。
下面是几幅中国山水名画的简介及欣赏：1. 《清明上河图》- 宋代张择端绘《清明上河图》是中国古代绘画中最著名的作品之一，绘制于北宋时期。
这幅画描绘了北宋时期的都市生活场景，展示了繁忙的市井、人物、建筑和自然景观。
画面中有近千个人物形象，栩栩如生，展现了当时社会的繁荣和生活的细节。
这幅画以其细腻的绘画技巧和丰富的细节而闻名，被誉为中国绘画史上的杰作。
2. 《千里江山图》- 宋代王希孟绘《千里江山图》是中国古代山水画中的经典之作，绘制于北宋时期。
这幅画展示了中国南方的江山美景，描绘了起伏的山脉、蜿蜒的江河和宁静的湖泊。
画面中的细节极其精细，色彩丰富，给人一种宏伟壮丽的感觉。
这幅画被视为中国山水画的代表作之一，体现了中国传统文化中的山水意境和哲学思想。
3. 《黄山迎客松图》- 清代徐渭绘《黄山迎客松图》是中国清代山水画的代表作之一，由徐渭绘制。
这幅画描绘了中国著名的黄山景色，以及其中一棵迎客松的景象。
画面中的山峰、松树、云雾和水流都被精心地描绘，展现了黄山的壮丽和神秘。
这幅画以其独特的构图和细腻的画风而闻名，被誉为中国山水画的经典之作。
中国山水画的欣赏不仅仅是欣赏其美丽的景色，更是欣赏其背后蕴含的哲学思想和人文精神。
这些作品通过山水景色的描绘，表达了中国人对自然的敬畏、对人与自然和谐相处的追求、以及对生活的热爱和向往。
它们代表了中国传统文化中的审美观念和价值观念，对后世的艺术创作产生了深远的影响。
第15课中国画与油画欣赏(课件)人教版美术六年级上册(共34张PPT)
新课讲授
中国的油画
徐悲鸿 田横五百士
3
作品欣赏
作品欣赏
作品欣赏
4
尝试探究
尝试探究
同学们去美术馆参观一下， 记录 下你欣赏的美术吧
6
拓展延伸
拓展延伸
中国画的装裱情势多样
谢谢观看
绘画工具
笔、墨、纸、砚和绢素
新课讲授
中国画与油画工具比较
绘画工具
油画的主要材料和工具有：油画 颜料、画笔、画刀、画布、画框。
新课讲授 中国画与油画的欣赏方法
赏画
1 描述画面 2 对照中国画和油画画面的效果有什么异同点 3 谈谈你的看法或感受
新课讲授
中国画与油画的欣赏方法
《寿桃》这幅画是齐白石老 先生的晚年之作，这幅画气 韵生动，用笔考究，诗情画 意，款识简洁，给人以无限 遐想。
人教版六年级上册
中国画与油画欣赏
教学课件
1 新课导入 2 新课讲授 3 作品欣赏 4 尝试探究
5 拓展延伸
目录
1
新课导入
导入
欣赏
清明上河图
导入
欣赏
蒙娜丽莎的微笑
导入
同学们你们熟悉这两幅作品吗？ 今天我们就一起进入东西方两种不同的艺术领域， 体会中国画和油画的魅力！
2
新课讲授
新课讲授
中国画与油画工具比较
人物 《戴珍珠耳环的少女》荷兰 维米尔
新课讲授
油画的表现内容和题材
静物 《向日葵》梵高
新课讲授
油画的表现内容和题材
风景 《梦特芳丹的回忆》 法国 柯罗
新课讲授
油画画表现内容和题材
不同时期的油画，由于艺术观念和技法的因素， 呈现出不同的面貌。
古雀画展赏析
古雀画展赏析古雀画是中国传统绘画中的一种重要题材，它以描绘雀鸟为主题，通过细腻的笔触和精湛的技艺，展现出了中国画家对自然界的独特审美情趣和对生活的热爱。
古雀画展一直以来都备受人们的喜爱和关注，吸引了众多艺术爱好者前来欣赏。
今天，我们就来一起赏析一场古雀画展，感受其中的艺术魅力。
这次的古雀画展是在一家知名的艺术馆举办的，展览的规模很大，收集了众多著名画家的作品，从唐代、宋代一直到现代，涵盖了古代至今的各种不同风格和流派。
走进展览大厅，首先映入眼帘的是一幅清代画家郎世宁的《雀戏图》，画面中几只小雀在枝头上嬉戏，它们的形态生动自然，栩栩如生，仿佛可以听到它们的鸣叫声。
郎世宁以工笔细腻的技法描绘了雀鸟的羽毛和动态，使整幅画面充满了生气和活力。
这幅作品展现了中国古代画家对自然界的细致观察和深厚的艺术功底，让人感叹古代画家的绘画技艺之精湛。
接着，我们来到了宋代画家文同的《雀栖梅竹图》前。
这幅作品以淡墨轻染的方式描绘了几只小雀栖息在梅树和竹子上的情景。
画面中的雀鸟形态简洁流畅，梅花和竹子的枝叶也被描绘得栩栩如生，整个画面给人以清新淡雅之感。
文同善于运用淡墨的表现手法，通过淡淡的墨色和简洁的线条，表现出了雀鸟和自然景物的韵味和气质。
这幅作品展现了宋代画家对自然的崇敬和对生活的热爱，让人感受到了宋代文人的超然意境和清新气息。
此外，展览中还有许多现代艺术家的作品，他们通过各种不同的绘画风格和表现手法，为古雀画注入了新的艺术活力。
比如一位名叫王明的画家，他的作品《雀鸟图》以写意的笔墨表现了雀鸟的灵动和飞舞的姿态，画面中的墨色和线条交相辉映，勾勒出了雀鸟的轮廓和动态，给人以强烈的视觉冲击力。
王明的作品展现了现代艺术家对古雀画的创新和发展，为古雀画注入了新的时代气息和艺术内涵。
在古雀画展中，除了欣赏作品本身，我们还可以从中感受到中国传统文化的博大精深。
古雀画作为中国传统绘画的重要题材之一，它承载了中国人对自然的热爱和对生活的向往，体现了中国画家对自然界的细致观察和深刻理解。
中国古代美术作品欣赏ppt课件
首页
魏时壁画得到发展
首页
首页
人物画
就两《 显臂历 得张代 卑开帝 微，王 。衣图 阎袖》 立宽选 本大了 是。十 唐旁三 太边个 宗陪帝 李衬王 世的。 民人帝 时物王 代，都 的相身 宫形材 廷之高 画下大 家，， 。
局 部
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本历
设代
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士
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美
术
馆
藏
首页
《步辇图》 唐 绢本 纵38.5厘米，横129.6厘米。现藏故宫博物院。
《春晖》 清 虚谷
《中秋赏月》 任伯年
首页
清 吴 昌 硕
首页
齐白石是中国
美术史不可多
得的大画家。
他把中国民间
老百姓的日常
生活，画成了
一个美丽的世
齐
界。他把生活
白
中微不足道的
石
事物搬进了画
面，使它们有
了深长的意义。
他学习八大山
人的画，又在
其上添加色彩，
用笔用色大胆
自由。齐白石
活了95岁，仍
保有一颗童心，
清中期，扬州 商人多，他们 喜欢活泼，有 生命力的画。 因此，画家也 受到感染，创 作出许多新的 绘画。其中的 “扬州八怪” 很是著名 。扬 州画派中最有 名的是金农和 郑板桥。
金农的书法很 好，他的字好 像刀刻的。他 的画用色多， 画面看起来可 爱活泼，充满 喜悦气氛。
郑板桥的画常首页
《女娲补天图》 清 任伯年
式的全景构图，从郊外到市区，从疏朗到稠密，逐渐地把情节推向高潮。 画家集中描绘了上土桥和东角子门附近的景物，大至城楼和舟桥，小到 摊铺上陈设的货物和市招上的文字，笔碧精工，不失丝毫。据统计，全 画有500多个人物。大的不足3厘米，小的如豆粒，但个个神形毕肖， 极尽情趣。他们中有的衣冠楚楚，有的悠闲自在，有的筋疲力尽。这是 封建社会贫富悬殊的真实写照。
唐寅《菊花》赏析
唐寅《菊花》赏析唐寅的《菊花》是一幅清代画家唐寅创作的作品，画面描绘了一株盛开的菊花。
这幅作品以其独特的构图和细腻的笔触赢得了广泛的赞誉，被誉为中国绘画史上的经典之作。
唐寅的《菊花》采用了工笔写意的画法，画面色彩鲜明，层次分明。
整幅画以一株盛开的菊花为主题，菊花绽放艳丽，姿态优美。
画家巧妙地运用明暗对比，使菊花的色彩更加鲜艳，形态更加立体。
同时，画家还用细腻的笔触描绘了菊花的纹理和细节，使整幅画更加真实生动。
在构图上，唐寅的《菊花》通过巧妙的布局和运用透视法，使观者可以从不同角度欣赏菊花的美丽。
画面中的菊花盛开在一个空旷的背景中，没有其他的元素干扰，使菊花的美丽得到了最大的展现。
同时，画家还运用了对比的手法，将菊花的盛开与背景的空旷形成鲜明的对比，增强了菊花的视觉效果。
《菊花》的创作背景是清代，这个时期菊花在中国文化中有着重要的地位。
菊花被视为高洁、坚贞的象征，被赋予了许多美好的寓意。
唐寅的《菊花》通过绘画的形式，将菊花的美丽和文化内涵完美地结合在一起，展现了中国传统文化中对菊花的崇敬和赞美。
唐寅的《菊花》不仅仅是一幅美丽的画作，更是一种艺术的表达。
通过绘画的形式，唐寅成功地传达了他对菊花的独特感受和理解。
他用笔墨描绘出了菊花的美丽和高洁，同时也表达了他对生活的热爱和追求。
这种艺术的表达不仅仅是对菊花的赞美，更是对生活的赞美和对美的追求。
唐寅的《菊花》在中国绘画史上具有重要的地位。
它不仅仅代表了唐寅作品的高水平，也体现了中国绘画艺术的独特魅力。
唐寅的笔墨技巧和艺术修养在这幅作品中得到了充分展示，使观者可以感受到他对绘画的热爱和对美的追求。
同时，《菊花》也表达了唐寅对生活的热爱和对美好事物的追求，给人以积极向上的力量和启示。
唐寅的《菊花》是一幅具有独特魅力的作品。
通过细腻的笔触和精湛的技巧，唐寅成功地将菊花的美丽和文化内涵完美地展现在画布上。
这幅作品不仅仅代表了唐寅作品的高水平，更体现了中国绘画艺术的独特魅力。
中国名画家及其作品欣赏ppt课件
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下面我们以中国画为主向大家介绍我 国20世纪的部分名家名作（以画家出生 先后为序）。
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吴昌硕
• 吴昌硕（1842-1927）近代出 杰出书画家。浙江安吉人。曾经 做过清末的安东（今江苏涟水县） 知县。是我国著名画家，书法家、 篆刻家。中国近现代重要画派海 派的代表人物之一 。
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潘天寿
《小龙漱下一角》
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关山月 “岭南画派”
原名关泽霈。广东省阳江市人。1933年毕业 于广州市立师范。是岭南派第二代杰出画家，著 名美术教育家。擅长山水、人物、花鸟，尤以写 梅著称。
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关山月的国画成就
• 一重视写生，眼界开阔，感触新鲜，它饱含生 活气息、时代风貌和画家情怀，立意不凡，因 此显得格调高雅。
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四虾
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五 虾 29
八十三画虾
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高龄虾 完整版ppt课件
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虾族完大整版家ppt课庭件
32
虾鱼完、整版虾ppt课鸟件
33
虾荷
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34
虾蟹
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齐白石先生之所以能够从一个雕花木 匠、民间艺人逐渐成长为一位驰誉国内 外的大名鼎鼎的绘画艺术大师，获得如 此巨大的成功，这里并没有什么神秘之 处，也没有任何玄机和窍门，完全是靠 他自己的信念和意志，靠他自己一生勤 勉辛劳、艰苦奋斗出来的。
中国名画家与作品欣赏
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1
国画的分类
分按
为表 山 水
五年级上册美术课件-1.中国绘画作品欣赏 ｜广西版 (共21张PPT)
《 蒙 娜 丽 莎 》
（ 意 大 利 ）
达
芬 奇·Biblioteka 《最后的晚餐》（意大利）达·芬奇
《最后的晚餐》（意大利）达·芬奇
《 倒 牛 奶 的 厨 娘 》
（ 荷 兰 ）
维 米 尔
《水果篮》（意大利）卡拉瓦乔
小组讨论：中国绘画与外国绘画 的差异在哪些地方？
分类方式
中国画分为山水、花鸟、 油画分为风景、景物、
（ 宋 代 ）
范 宽
《 踏 歌 图 》
（ 宋 代 ）
马 远
吾家洗砚池头树 个个开花淡墨痕 不要人夸好颜色 只留清气满乾坤
—— 王
《 墨 梅 图 》
（ 元 代 ）
王 冕冕
《 荷 花 水 禽 图
》
（ 清 代 ）
朱 耷
二、外国绘画
工具材料
颜料、调色油、画笔、画刀、调色板、画框、 油画布、画箱、画架
人物三科
人物
表现形式有工笔、写意、 没骨之分
艺术风格的差异
中国传统的审美观，用传统 的工具材料绘制而成
以线条为主要造型手段强调 笔墨变化的和情趣
注重对物象的神韵及个人情 思的表达
诗书画印相结合，为中国特 有的形式美
西方绘画艺术风格中的主要 画种，利用颜料的遮盖力和 透明性充分表现对象
以明暗、色彩为主要造型手 段
倡导模仿自然，再现自然， 以真实感为美，客关表现物 象
重视空间感、质量感，重视 色彩的应用
THE END
中外绘画作品欣赏
什么是绘画？
绘画是一种造型艺术。是指用笔、 刀等工具，以墨、颜料、化合物等 物质材料，在纸上、木板、纺织物 或者墙壁等平面上，通过构图、造 型和设色等表现手段，创造可视的 形象。
中国古代壁画欣赏ppt课件
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内蒙古和林格尔汉墓壁画《乐舞百戏图》
河北安平汉墓壁画 《坞壁建筑》
▪ 采用鸟瞰角度 描绘了墓主人 生前所拥有的 巨大庄园，好 似今日的建筑 效果图。
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密县打虎亭汉代壁画 《宴乐图》
▪ 分层绘制了主人接受礼 品、宾主宴饮和乐舞的 场面
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李重润墓壁画
▪ 李重润为唐中宗长子，高宗与武则天的孙子， 因对武则天作为有看法，于武周大足元年 (701)被处死。中宗即位，追封为懿德太子。 墓成于神龙复年(706)，墓内遗存有规模宏大、 布局严谨的壁画40多组。有界画山水、花鸟、 驯兽禽以及大量表现太子、宫女、内侍等生 活的作品。
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山 西 永 乐 宫 壁 画 《 朝 元 图》 之 一
山西永乐宫壁画 《钟离权度吕洞宾》
▪ 纯阳殿神龛背 壁，形象生动， 是历代宗教壁 画中少有的珍 品。
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山 西 永 乐 宫 壁 画 《 钟 离 权》
▪ 山西永乐宫壁画《八仙渡海图》
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三、石窟壁画
▪ 石窟寺的开凿和兴盛，随着佛教之传入中国而发展起来。石窟中除了大量 的石雕佛像、泥塑佛像以外，就是遍布各个角落的壁画。
▪ 较早的石窟壁画当属新疆的克孜尔千佛洞，它位于拜城东约50公里处，其 中最早的作品是东汉时的遗物。现存的二百余个洞窟中，壁画的题材全都 是围绕佛教故事创作的，称为“本生故事”，艺术手法上明显带有印度犍 陀罗文化、当地民族文化和中原汉族文化相融合的迹象，是东西方文化交 流的产物。新疆石窟壁画虽然是佛教题材，但它在造型艺术上所体现的人 情味，表达了古代的美学观念，产生无穷的生命力。菱形方格的画面分割 结构，是新疆石窟壁画的主要形式，这也是古龟兹艺术的特点之一。在洞 窟的券顶上，以菱形方格为基本单元，进行连续组合，形成图案变化。在 变化中求统一，这是一种巧妙的艺术处理手法，在结构上看似一致的菱形 方格，其实每处都有自己的面貌，使广泛流传于民间的佛本生故事生动、 感人，用活灵活现的画面冲击是人的思想意识。新疆克孜尔为代表的壁画， 普遍采用工笔重彩的画法，有的结合以纯的白描，相互衬托，形成别致的 效果。这种效果所形成的凹凸感并不同于自然的光与影，不受固定光源效 果的支配，它的完整性仍然是浅浮雕式的平面化处理。
《中国画欣赏》PPT课件
推动文化产业发展
随着中国文化产业的快速发展， 中国画作为文化产业的重要组成 部分，在推动文化产业发展、促 进经济增长等方面具有重要意义
。
在当代艺术创作中的创新与发展
01
融合现代元素
当代艺术家在创作中国画时，注重融合现代元素和审美观念，使传统中
国画焕发出新的生机和活力。
02
创新表现技法
海派
起源于清代上海地区，吸收西方绘画技法，注重画面的构图和色彩表现。代表 画家有任颐、吴昌硕等。
京津画派与长安画派
京津画派
起源于清代北京、天津地区，以宫廷绘画为主，注重工细、华丽的画风。代表画 家有郎世宁、冷枚等。
长安画派
起源于唐代长安地区（今西安），以山水画为主，注重笔墨气韵和意境的表现。 代表画家有赵望云、石鲁等。
06
中国画在现代社会中的影响与价值
在美术教育中的地位与作用
传承与弘扬传统文化
中国画作为中国传统文化的重要组成部分，在美术教育中 具有不可替代的地位，通过学习和欣赏中国画，可以帮助 学生了解和传承传统文化。
提高审美素养
中国画注重意境和神韵的表达，通过美术教育中的中国画 欣赏课程，可以提高学生的审美素养和艺术鉴赏能力。
03
中国画题材分类
人物画
历史人物画
描绘历史人物、事件， 具有历史纪念意义。
道释人物画
表现道教、佛教等宗教 人物，体现宗教信仰和
哲学思想。
仕女画
以古代仕女为题材，展 现性柔美、婉约之美
。
肖像画
描绘现实生活中的人物 肖像，具有写实性和生
动性。
山水画
01
02
03
04
青绿山水
以石青、石绿等矿物质颜料为 主，表现山水的青翠欲滴。
中国绘画作品欣赏课件
十一、淮扬洁秋图
石涛(1630一1724年), 明 末清初的“清初四僧”之一。 中国清代画家。僧人。作画构 图新奇。无论是黄山云烟，江 南 水墨，还是悬崖峭壁，枯树寒鸦，或平远、
深远、高远之景，都力求布局新奇，意境翻 新。他尤其善用“截取法”以特写之景传达 深邃之境。石涛还讲求气势。他笔情恣肆， 淋漓洒脱，不拘小处瑕疵，作品具有一种豪 放郁勃的气势，以奔放之势见胜。 此画上河岸边的城墙中屋舍层层。河岸 及城墙内外的丛树以水墨点画，垂柳与河岸 边苇草用白描画法。田地与土坡以“拖泥带 水皴”画出。垂柳和土坡上又有赭石作点， 明净雅洁。下方虚画，云雾迷漫。远处淡墨 渲染。画面的上部有画家一段富有诗意的题 跋，叙述了古扬州的变迁，并抒发了作者的 感慨，增加了画面的气氛，引人联想。此图 布局新颖，灵活运用了各种笔势，淋漓尽致 地描绘出自然山水变幻莫测的风貌，形成了 他自己独特多样化的风格。
四、簪花仕女图
• 《簪花仕女图》是目前全世界范围内唯一认定的 唐代仕女画传世孤本。除了唯一性之外，其作品 的艺术价值也很高，是典型的唐代仕女画标本型 作品，能代表唐代现实主义风格的绘画作品。画 中描写的是唐代当时贵族妇女的日常生活，说明 唐代的社会政治比较开明，因此反映现实生活的 作品才能够流传下来。这一时期也是中国现实主 义人物画表现风格的开端，而以前的绘画内容大 多是历史宗教人物。
四、簪花仕女图
• 周昉，中国唐代画家。字景玄，又字仲朗。京兆（今陕西省西安市） 人。生卒年不详。出身贵族。 • 周昉是继张萱之后以表现贵族妇女著称的画家。有“画仕女，为古今 冠绝”的美誉。他的仕女画初效张萱，后则小异，具有用笔秀润匀细， 衣裳劲简，色彩柔丽，人物体态以丰厚为体的特点。然而，周昉生活 的时代，已是唐帝国经过安史之乱由盛而衰，社会矛盾日渐尖锐之际。 他笔下的妇女已不同于张萱作品中的欢愉活跃，而仿佛是沉湎在一种 百无聊赖的心态中，茫然若失，动作迟缓。纵然是装饰得团花簇锦， 也掩不住内心的寂寞与空虚。在表现时代和生活的深度上，周昉具有 卓越的艺术才能。