浅论电影语言中光线的运用

浅论电影语言中光线的运用

姓名：唐//学号：P100510831

学院：现代教育技术学院专业：数字媒体艺术

摘要：“光线，是揭示生活的因素之一，光线几乎是人的感官所能得到的一种最辉煌和最壮观的经验，在对它的审美观照和审美欣赏时，洞见它的美的光辉”，而电影的出现为光的应用提供了最好的媒质。并成为电影艺术语言的重要元素。电影中对光的表现和深化，形成了丰厚的带有表意性的光效语言内涵和稳定的美学追求。

关键词：元素画面信息数字媒体心灵的窗户

“光生成了人类最敏感的审美视觉和最本质的审美精神”，电影中光的运用可制造出真实可感的艺术效果，又有言外之意的意义增生。我们对光的视觉经验来自于对光的感知，这种感知是由我们的视觉活动而提供的，它与科学家提供的物理光学有着本质的差异。光在电影中扮演的角色举足轻重，不可比拟。不同的光在电影中所表现的意义也各不相同。总之，光是电影的重要元素，它推动的电影的发展，它的使用也使电影的世界更加光彩夺目、熠熠生辉，从而电影的世界与现实的生活都是那么让人惊心动魄。

电影主要是通过画面传达信息给观众的，而只有有了光线才可能成像，但光线在电影中又不仅仅是传达画面信息。光线是一种形态和心理的感受；光线不仅是一种艺术更是一种技术，它可以很好的控制画面，给影片添加营造场景气氛、环境气氛，给观众带来欢快、悲伤、恐惧等等不同的感受。光就像摄影师的画笔，摄影师可以通过用光在光面上表达自己的内心想法。一个善于用光的摄影师是很善于抓住观众心理的摄影师。眼睛是心灵的窗户，眼睛可以欣赏大千世界，而这至关重要的因素就是光，而善于用光的摄影师通过不同光的运用来刺激观众的心灵窗户。这样光构成画面-光传达画面信息-光成像-光促动观众内心-光反射人物

心理，一连串的运动都是通过光来完成的。试想，光的中用有多大啊？

光的强弱、冷暖、光照的方向和明暗反差，都给人不同的心理联想。例如，光线的上升给人一种充满朝气、希望的视觉联想，而当光线落下直至消失时，有一种沉闷、失望的感觉。光线的冷暖同样带给人们不同的心理感受：暖光温暖、祥和、友爱，冷光寒冷、阴森、冷漠。在顺光中人物具有朴素、自然的感觉，而顶光则有着庄严的意象，脚光有着飘然的视觉效果。明暗的反差同样可获得不同的光效意义：明暗强对比给人以厚重、力量感，弱对比则有一种柔和、妩媚的感觉。

在电影用光中又分为很多类，它们各自在电影中的效果也各不相同。

按光线种类分为：自然光、人工光、混合光。自然光是日光和天空的照明，其特点是光照范围大，普遍照度高，明朗均匀，但是难以人工控制，适合现实主义创作（朴素自然）。人工光是灯光照明，其特点是在光照范围内，强度及显色不及自然光，不受时空限制，可以自由控制。混合光是不同光源同时使用，其特点是多用来造成特殊效果，要注意亮度平衡。

按影调标准分为：高调、低调、对比调（中间调）。高调是主光以亮调为主，乐观积极，充满希望，过亮则又有着另外含义：虚幻、迷茫、焦虑、分裂。低调是主光以暗调为主，悲观消极，麻木沉沦。对比调（中间调）是明暗明暗势均力敌，复杂矛盾，冷静平和。

按光位标准分为顺光、顺侧光、侧光、侧逆光、逆光。顺光是“正面光”—光线投射方向与拍摄方向一致，照明均匀柔和，没有阴影，平和、纯洁，不利于表现空间感，物体质感比较平淡，多用作副光辅助造型。顺侧光是“斜侧光”——光线投射方向同拍摄方向成45°角左右，能够使得被拍摄物体产生明暗变化，非常利于表现被拍摄物体的轮廓感与立体感、层次感。又被称为“伦勃朗光线”、“流氓兔”光线。侧光是光线投射方向同拍摄方向成90°角左右，有明显阴暗面和投影，容易形成“阴阳脸”慎重使用用来表现人格分裂。侧逆光是“反侧光”—光线投射方向同拍摄方向成135°角左右，拍摄对象大部分处于阴影之中，利于勾画出人物轮廓，一般需要辅助照明，表现拍摄对象的消极状态。逆光是“背面光”——来自物体背面的照明，只能照亮被拍摄物体的轮廓，表现人物封闭心理。

正因这些形形色色的光的合理应用使电影的画面更加精彩，故事更加生动。光也是很多导演的一把利刃，他们对不同光线的合理应用使他们的电影在影视界划出了光亮的一道。不同类型的影片的用光也不同。

光出了本质的成像，够着画面，更重要的营造场景气氛，整个气氛的营造需要画面、色彩、声音、场景还有光，而且整个内容的最终效果也是光来实现的。电影的基本单位是镜头，最基本的叙事段落是场景。在影片中场景无论是作为单位还是段落骑着一个传达的作用，而在在场景中如何协调每一个场景的光线十分重要。场景光线气氛效果决定全片得效果。每一个场景的光线从创作中来讲都是不一样的，所以每一场景的光线形态都是有所区分的。场景光线应该具有视觉性，还应该可以推动叙事主题和情节的向前发展。在某种程度上来讲，在场景中用人工光可以得到很大的发挥，可以使我们通过光线对空间进行再描绘，还可以赋予三维空间以外的气氛效果和意境。画面中有光源的场景要按照光源的性质去处理。

场景中人物是动还是不动在影片中存在的最基本的形态。当人物站着不动时和人物动的时候光线的处理是不同的。当人物没有动的时候光线应该保持统一，

当人物动的时候光线就应该在人物的身上呈现不同的变化，人物主光可以根据不同的场景，不同的情节来处理，这样有利于视觉的多样性，也有利于影片中人物的塑造，这样的影片看起来才有真实感，更接近观众。

在不同类型的电影中光线的应用也各不相。正如恐怖片，影片中的大部分光线都不是那么明亮的，不会那么光线十足，总是阴暗而且暗淡的光线，处处透露出那种阴森的感觉，这样用光为恐怖片塑造那种恐怖的气氛起了很大的作用。或许有些人认为恐怖片那是吝啬于用光，其实那绝对不是那样的。鬼怪给人的影响总是阴暗的，而且大凡让人害怕、胆怯都是在光线昏暗的时候，为什么我们要在晚上看恐怖片才刺激呢？就是这个原因吧！恐怖片是很讲究用光的，而且用光是很讲究技术含量的。如何使你的影片更恐怖、更吓人，那么用光是必不可少的一个因素。如《午夜凶铃》、《咒怨》中的光线都是阴暗的，别说晚上即使在大白天光线都不是那么明亮。而且屋子里的灯光都是昏暗的。有时画面中会出现一道很独特的光线，这一束光线就像观众在看恐怖片那根心弦一样，很细、绷得很紧，一不小心就会绷断一样，这就是扣人心弦吧。而在那些爱情片中光线就大不一样了，影片中总是光线充足、亮丽非凡。有的时候为了表现爱情的美好，导演会直接正对太阳光，那五彩斑斓的阳光正预示着爱情的光鲜靓丽。这样的光也会给观众心得体会，不知不觉就将观众带入了爱情的天堂。不难发现关于爱情的影片大部分是在景色宜人的景区拍摄的，如何体现大自然景物的美丽呐？就需要充足的光线。琼瑶小说《一帘幽梦》被拍摄成电视剧，其中的画面就是光线充足的，特别是在法国普罗旺斯的的场景就充分利用了自然光，把那里的美丽景色带入了镜头。观众看的不仅仅是一部爱情片，还是一部观光片，更重要的是因为这些美丽的景色增加了观众观看爱情片得情趣。

结语：没有光线就不能成像，没有光线就不会有电影，没有合理应用光线就不会有好电影。我们正朝着科技更发达的时期发展，数字媒体正蓬勃发展，光线的充分合理应用会将影像发展带向一个高峰。

参考文献：【1】张箐.关铃.影视视听语言.2008.6.第1版

【2】焦道立.电视摄像与画面编辑.2010.1.第1版

【3】孙宜君.李洪涛.与大学生谈影视鉴赏.2003.1.第1版