革命之路人物心理分析
革命之路影评深层意思
革命之路影评深层意思《革命之路》这部电影，看似是在讲述一对夫妻的生活困境与情感纠葛，实则蕴含着更为深刻且广泛的主题。
它不仅仅是关于爱情的消逝，更是对梦想、现实、社会压力以及人性弱点的一次深度剖析。
影片的背景设定在上世纪五十年代的美国，弗兰克和爱普莉这对夫妻居住在康涅狄格州的革命路上。
他们看似过着中产阶级的稳定生活，但内心却充满了不安与渴望。
弗兰克每天在无聊的工作中消磨时光，爱普莉则在家庭琐事中渐渐失去了自我。
从表面上看，他们的矛盾源于对生活的不满和对未来的迷茫。
弗兰克厌倦了工作的单调，却又没有勇气去改变。
爱普莉曾有过成为演员的梦想，但为了家庭放弃了。
这种未实现的梦想成为了他们心中的隐痛，不断侵蚀着他们的关系。
然而，深入思考会发现，这背后反映的是社会对个体的束缚。
当时的社会环境强调稳定、传统的生活模式，人们被期望按照既定的轨道前行，追求所谓的“美国梦”。
但这种梦想往往是空洞的，缺乏真正的个人价值和满足感。
电影中的弗兰克和爱普莉在努力挣脱这种束缚的过程中，展现出了人性的复杂性。
弗兰克一方面渴望改变，另一方面又害怕失去现有的安稳。
他在面对新的机会时犹豫不决，这种矛盾心理让他陷入了痛苦的挣扎。
爱普莉则表现出了强烈的决心，但她的理想主义在现实面前屡屡受挫，最终导致了她的崩溃。
他们的行为和选择揭示了人类在面对困境时的恐惧、犹豫和无奈。
影片中的沟通障碍也是一个值得关注的深层问题。
弗兰克和爱普莉虽然生活在一起，但他们无法真正理解对方的内心需求。
他们的对话常常充满了争吵和误解，无法达到有效的沟通。
这反映了人与人之间普遍存在的隔阂，即使是最亲密的关系也难以避免。
这种沟通的失败不仅加剧了他们的矛盾，也让他们在孤独中越陷越深。
此外，电影还通过周边人物的刻画，如邻居米莉和谢普，进一步深化了主题。
米莉和谢普看似满足于现有的生活，但实际上他们也在内心深处隐藏着不满和空虚。
他们对弗兰克和爱普莉的改变尝试既表示羡慕又充满恐惧，这反映了社会中大多数人的心态——害怕突破常规，害怕面对未知。
革命之路影评深层意思
革命之路影评深层意思《＜革命之路>影评深层意思：在理想与现实的夹缝中挣扎》《革命之路》这部电影，初看时可能觉得它只是一个关于夫妻间矛盾与挣扎的故事，但当你深入思考，会发现其中蕴含着太多深层的意义。
影片的背景设定在上世纪五十年代的美国，弗兰克和爱波夫妇住在康涅狄格州的一条名叫“革命之路”的街道上。
他们的生活看似平静美满，实则暗藏危机。
弗兰克在一家公司做着枯燥乏味的工作，爱波则是一位家庭主妇，她渴望成为一名演员，但梦想却一直被搁置。
先来说说弗兰克这个角色。
他每天穿着整齐的西装，挤着拥挤的火车去上班，面对的是日复一日的单调工作。
这就像我们现实生活中的很多人，为了生计，不得不从事着自己并不喜欢的工作。
记得有一次，我在上班的路上看到一位穿着正装的男士，他的眼神中透露出疲惫和无奈。
他手中紧紧握着一杯咖啡，脚步匆匆，仿佛被生活的洪流推着向前，没有片刻停歇的机会。
这种情景让我不禁想起了弗兰克，他在工作中的那种迷茫和麻木，不正是我们很多人的真实写照吗？而爱波，她有着一颗追求艺术和自由的心。
她想要摆脱家庭主妇的束缚，去实现自己的演员梦。
这让我想起了我认识的一位朋友，她一直热爱绘画，但是因为家庭的压力和生活的琐事，始终没有勇气去追求自己的梦想。
就像爱波一样，内心充满了渴望，却被现实的枷锁困住。
影片中的一次激烈争吵，将夫妻间的矛盾彻底激化。
爱波提出全家搬到巴黎，去追求新的生活。
这个想法在一开始让弗兰克感到兴奋，仿佛看到了摆脱现状的希望。
然而，随着各种现实问题的出现，弗兰克逐渐退缩了。
这就如同我们在生活中，当面对一个改变的机会时，往往会因为种种顾虑而犹豫不决。
其实，“革命之路”这个名字本身就有着深刻的寓意。
它代表着人们对现状的不满，对理想生活的追求。
但这条路充满了艰难险阻，需要极大的勇气和决心。
再看看电影中的邻居们，他们表面上对弗兰克和爱波的想法表示支持，实际上却在背后议论纷纷，甚至冷嘲热讽。
这反映出社会对于那些想要突破常规、追求自我的人的不理解和排斥。
革命之路影评深层意思
革命之路影评深层意思《革命之路》是一部由导演张艺谋执导的影片，它通过一个曲折离奇的故事，展现了人性的复杂与真实。
这部影片在表面上是关于战争，但在深层意义上，它揭示了革命的道路上存在的一些深刻的问题和思考，引发了观众对历史和人性的思考。
首先，影片中的角色与革命之路紧密相联。
主人公小刚是一个农村出身的青年，他在战争的环境中面临着生存的压力和选择的抉择。
他以自己独特的方式表达了对社会不平等和不公正的愤怒。
这种角色塑造使观众能够从一个个体的角度看到革命的道路上的挣扎和痛苦。
其次，影片中的情节和场景既真实又引人深思。
导演通过生动的画面展示了战争的残酷和破坏力，使观众能够在电影中身临其境地感受到那种恐惧和无助。
同时，影片还巧妙地描绘了人与人之间的关系和复杂的道德抉择。
观众们在观看过程中不禁思考：在革命的道路上，我们应该如何平衡个人利益和集体利益？影片带给观众的思考还包括对国家和政府的关注。
在革命的背景下，国家的利益和个人的利益之间常常发生冲突。
导演通过影片中的角色和情节，提醒观众要警惕权力的滥用和个人的懈怠。
同时，观众也被呼吁要更加关注国家和社会的发展，为实现真正的革命事业贡献自己的力量。
最后，影片中的深层意思还表现在对人性的思考上。
革命是一个复杂的过程，其中既有正义和光明，也有阴谋和背叛。
在这个过程中，人性的光辉和阴暗都得以显现。
观众通过影片中的角色与情节，思考人性在革命之路上的扭曲与觉醒，对于一些道德困境的深刻分析，我们被迫思考：在面对困境和选择时，我们是否能够保持自己的初心和善良？总之，《革命之路》影片通过鲜明的角色塑造、真实的情节以及独特的视角，揭示了革命的道路所蕴含的深层意思。
观众在欣赏这部影片的同时，也被激发出对历史和人性的思考。
革命不仅是一场战争，更是一个复杂的过程，其中蕴含的道德抉择、国家利益和个人情感都值得我们深思。
愿我们每个人都能在自己的生活中找到自己的革命之路，追求自己内心的真正的解放和进步。
《革命之路》：从三个层面解读惠勒夫妇婚姻毁灭的根源及现实意义
《革命之路》：从三个层面解读惠勒夫妇婚姻毁灭的根源及现实意义《革命之路》这部影片的导演萨姆·门德斯可谓撒费苦心，把经典爱情悲剧《泰坦尼克号》的两位主演凯特和莱昂纳多同时搬上荧幕，出演片中的婚姻生活。
观看《革命之路》，很多人都说爱波和弗兰克就是露丝和杰克活下来的版本。
这也预示着，再惊世骇俗的爱情都终将沦为婚后的柴米油盐。
正如童话故事中，一般都说王子和公主过上了幸福生活就赶紧结尾，因为再美的爱情都可能成为婚后的一地鸡毛。
这部影片改编自理查德·耶茨的同名作品。
改编后的影片主要聚焦于惠勒夫妇婚后生活矛盾的爆发和最终婚姻的毁灭。
故事讲述了美国的五十年代，住在郊区“革命路”的惠勒夫妇，妻子爱波是不甘平凡的乡村演员，丈夫弗兰克是困于无聊工作的销售员。
在现实生活的磨砺中，二人婚姻矛盾逐渐升级，在一次次大动肝火的争吵中，爱波为了拯救婚姻，为了美好的理想做出了”全家搬到巴黎“的大胆决定。
然而这个遥不可及的梦想却被无情的现实打破。
在歇斯底里的争吵中，爱波绝望地自己堕胎而亡。
未婚的年轻人看这部影片或许觉得爱波太作，或许觉得弗兰克太自私。
然而已婚的中年人看这部电影，却都看的触目惊心，大家或多或少都看到了自己婚后生活的影子。
正如钱钟书老先生的《围城》一样，惠勒夫妇之间何尝不是一场婚姻围城的革命呢？人到中年，婚姻问题此起彼伏，对于这部影片，我想从三个方面来解读一下惠勒夫妇婚姻走向毁灭的根源。
同时，影片对于我们婚姻起到的警示作用，值得每个人深思。
所以，文章第四部分，我也想探讨一下我对影片的现实思考。
01、谁都无法保证婚姻生活一帆风顺，错就错在面对婚姻问题，爱波和弗兰克都选错了解决方式这部电影讲述的是美国五十年代中年人的婚姻困惑，然而这个故事对于今天人们的婚姻问题仍旧毫不过时。
无论是蒋雯丽、张国立的《金婚》还是郭涛、梅婷的《父母爱情》，我们可以看出，即使再幸福的爱情，都无法保证婚姻生活中的这条“夫妻船”一直一帆风顺。
浅析电影革命之路
女人 的解 放 ，它的 目标是 消除妨 碍妇 女作为 个人 获得完 全
发展 的一切 障碍 ” 。所 有 的女性 主 义理 论有 一个 基本 的前 提 ，那 就是 ：女性在 全世 界范 围 内是 一个 受压迫 、受 歧视
是 困难重 重 。
妇 女和 男性 的平 等 ，要 求妇 女在物 质 上独立 ，她们 挑 战的 是 整个 男性 社会 。 影 片开 头 在 Ａ ｐ ｒ ｉ ｌ 参 加 完 社 团 的 演 出 回家 的路 上 与 Ｆ ｒ ａ ｎ ｋ 大 吵 了一 架 ，用 激 烈 的 言辞 伤 害 着彼 此 最 亲 的 人 。 “ 别 以为你 让我 待在 一个 安 全 的 陷阱 里，你 就 可 以为所 欲 为地 控制 我 的感 情 ”对 于这 时 的 Ａ ｐ ｒ ｉ ｌ 来 说 ，不愿 被人 控 制，希 望有 自己的感情世 界 、精 神世 界 。也希望 能有 自己 的生 活 空 间 与 自 己喜欢 的事 业 。但 是 这些 想 法 一 次次 收 到打 击 ，Ａ ｐ ｒ ｉ ｌ 本 人也 在一 次 次的 失望 中变得 暴躁 与绝 望 。 从这 点看 Ａ ｐ ｒ ｉ ｌ 即使 在 家庭 这个 狭 小 的私 人领 域 中也希 望 能够 改变 自己与丈夫相 对不平 等 的地位 。
殖 民制 度 瓦 解 ，女权 主 义 在 这个 大 动 荡 的 时期 也 迅 速发 展 。这 个 时期 的女 权 主义 代 表人 物 主要 有 凯特 ・ 米 利特 、 贝蒂 ・ 佛 里丹等 ，她们 主要 是从 经济 和阶 级斗 争方面 要求
生存 空 间还存在 局 限，女性 要求 自由、平等 ，发 展道路 也
革命之路影评
城市社会学视角下的《革命之路》影片《革命之路》翻拍自理查德耶茨的同名小说，讲述了一个发生在上世纪50年代美国典型中产阶级家庭的故事，这一时期在美国社会的发展进程中被称之为焦虑时代（the Age of Anxiety），焦虑的形成原因相信很多同学已经有所提及，老师也肯定对此十分了解，因此我在这里不过多赘述。
只是这样的时代背景的确是推敲整部影片叙事的重要线索。
由于整部影片几乎是顺叙的形式，因此，我想就按照叙事逻辑来评述几个在影片中让我影响深刻的画面，并试图从这些镜头语言中探寻影片在城市社会学的角度下所想要表达的意义。
影片的开场阶段节奏迅速，男女主人公（男主后用F指代，女主为A）很快由相识走入到夫妻生活中。
A在一次社区剧场的表演后相当低落，对这场演出并不感兴趣的F只是“礼节性”地安慰妻子，本以为没什么大不了，习惯性哄几句便好的F未曾想却让A更加恼怒，双方的矛盾由此引出。
在这里我们可以看到社区剧场这样的群体形式，作为一个中产阶级的聚集地，这里虽不及百老汇的硬件水准，但也拥有了体面的舞台以及相当数量的观众，可以说是中产阶级展现优质生活品质的一个地方，但这里的观众更多是人情观众，因为演员来自他们当中，属业余水准，虽然演得渣但观众反响一定热烈。
而受过一定专业训练的A认为自己不属于这里，无论是观众还是搭戏的演员都不配她，但这里的不悦也只是A对于现实生活不满的一个节点。
因此，可以把A看作是影片中一个坚实的抵触现实生活的角色。
下一个印象深刻的画面来自于F上班时的景象。
在铁路站，在大街上，上班的人流量巨大，同时他们都有着让人震撼的近似装束，画面中几乎被冷色调的布料缝满，仅有的亮点是他上班时电梯里出现的唯一一位女性，此时的这位M是近一分钟的上班景象刻画中出现的第一位女性。
从这一段我们可以观察到，FA住在离市中心有一定距离的郊区，F上班要历经车行，公共铁路和步行三种形式的切换，因此可以判断此时美国的大城市已经出现了明确的功能分区，看上去中心商务区与近郊住宅区有便捷的公共交通联系，但有了一定资本积累的中产阶级却住在离火车站还要有一定距离的区域，或许是因为这里有更加清幽的环境，也没有火车站周边的贫民居所，因此他们的出行十分受到限制。
徒劳的革命——从女性主义角度解读《革命之路》
徒 劳 的革命
从女性 主义 角度 解读 革命之路
王 晓文
（ 沙 理 工 大 学 外 国语 学 院 ， 湖 南 长 长沙 ４００） １ ０ ４
摘
・
要： 革命之路 是美 国现代作 家理查德琊 茨的处女作 ，也是其 成名 作，出版 当年即获得美国国家图书奖提名。该
Ｊ 中耶茨不仅 细致 入微地描写 了上世纪五十年代 美国的中产阶级 面临的婚 姻生活危机 ， － 说 而且讽刺 了当时美国中产 阶级生活
思 想、观念 、伦理 等领 域，即使在家庭这样一个相对私人和
狭小 的领 域里 ，女性 也处于与男性不平等的地位 。从 ２ ０世 纪初到 ２ Ｏ世纪 ６ ０年 代 ， 世界上经历 了两次世界大战 ， 殖民 制 度瓦解 ，女权主义在这个大动荡的时期也迅速发展。这个 时期 的女权主义代表人物主要 有凯特・ 米莉特、贝蒂・ 佛里丹 等， 她们主 要是从经济和阶级斗争方面要求妇女和男性 的平
文学 中的女性意识 ，研究女性特有 的写作、表达方式 ，关注 女作家 的创作状况” 本文借用女性主义 批评 的理论 和方法， 。 结合 当时女性主义运动发展的时代背景 ， 试图从女性主义批
评视 角分析 革命之路 这 部小说 ，展示女主角爱波 由于在
男权社会 中被置于 “ 他者” 地位所经历的生活的压抑与困境 ， 分析其 “ 革命”之路失败 的主要原 因。
走向标准化 的现 象。该文主要 借用女性主义批评的的理论和方法 ，结合 当时女性主义运动发展 的时代 背景 ，试 图从女性主 义 批评视角分析 《 革命之路 这部小说 ，展示 男权社会 中女 主角爱波由于被 置于 “ 他者”地位所经历的生活的压抑与 困境 ，分
析其 “ 革命 ” 之路 失败的主要原 因， 从而揭露 出女性寻求独立 自由寻求解放之任 重而道远 ， 表明女性主义的发 求个 人独 立与 自由的悲剧
革命之路在何方——观电影《革命之路》
革命之路在何方——观电影《革命之路》张海旭【摘要】电影<革命之路>记录了一对中产阶级夫妇在现实生活中的挣扎,他们试图超脱庸碌的现实,最终却酿成悲剧.影片不仅批判了中产阶级的价值观,更触及了现代人的生存困境;影片不仅是对现实婚姻的反思,更对现代社会进行了反思.【期刊名称】《电影评介》【年(卷),期】2010(000)001【总页数】1页(P63)【关键词】婚姻;异化;疯狂【作者】张海旭【作者单位】暨南大学中文系【正文语种】中文电影《革命之路》备受人们的关注，不仅是因为其根据理查德•耶茨的著名小说改编，也不仅是因为影片由《泰坦尼克号》的主演凯特•温丝莱特和莱昂纳多•迪卡普里奥11年后再次联袂演出，更是由于导演门德斯在影片中表达出的反思精神和对人类生存状况的关注。
虽然故事发生在1950年代，但是对许许多多生活在庸俗现实生活中的现代人，依然有着深刻的现实意义。
《革命之路》的故事发生在二战后，美国经济开始复苏的1950年代，美国康涅狄格州有个革命路的新型住宅区，很多生活富裕的中产阶级生活在这里。
惠勒夫妇是其中特别的一对，他们有两个孩子、夫妻恩爱。
在邻人看来，他们是非常出众和完美的。
这种生活看似完美，但是导演逐渐为我们展示出生活的另一面。
丈夫Frank 日复一日的做着枯燥、乏味的工作，“看不到任何希望”;妻子April因为表演事业不顺，而成为一个家庭主妇，每天在家里照顾孩子，洗衣做饭、闷闷不乐。
正像April所说，不管在别人看来，惠勒夫妇多么特殊，事实上，他们只是一对普通中产阶级夫妇，过着庸碌而无意义的生活。
由凯特•温丝莱特和莱昂纳多•迪卡普里奥出演的April和Frank被看成是《泰坦尼克号》中Rose和Jack在现实生活中的境况。
11年前，Rose和Jack的爱情像美丽的童话，但是遇到了冰山;11年后，April和Frank的婚姻，在现实生活中触礁。
前者让我们觉得凄美，后者让我们面对生活中的沉重。
革命之路人物心理分析
《革命之路》中的男女主角分析Frank:Leonardo DiCaprio饰演的Frank可以说是他近年来最为成功的银幕形象，许多细节堪称经典，比如他穿着旧式灰西服，带着呢礼帽，从火车站出来，混入无穷无尽相同穿戴的上班族人潮中，画面几乎就是比利时超现实主义画家RenéMagritte 1951年的名作Golconde再现！这里有一个安排非常出彩：Frank 的西服是敞开的，露出里面的衬衫和领带，很明显，比较其他中规中矩墨守成规的上班族，Frank有一种内在的活力要爆发出来，他的表情一看就是“有故事的人”。
而他在生日当天带公司秘书出去吃饭，说起自己老爸在Knox公司当了一辈子的推销员，自己本来多么不屑步其后尘的时候，满脸的落寞孤寂让人心疼；但与April几乎大打出手之时二人恶言相向，他的表情扭曲变形，眼珠凸爆，又让人不寒而栗。
影片接近尾声暮色中他在绿树掩映的街区狂奔，人影树影屋影飞快掠过交汇一体，与他开始的意气风发和落寞相对比呼应，感慨，心痛，遗憾，五味杂陈，万语千言却只能化作一声沉默的长叹，随着音乐稀释在无穷无尽的黑暗中。
他不是一个十分称职的丈夫，但也还不坏。
正如他所述，他日复一日做着毫无兴趣的枯燥工作，拼命赚钱养家，人父人夫的职责确实都算尽到；但他同时又是个懦弱而虚伪的人，他的言行不一体现在他对理想的不坚持，对婚姻的不忠实，和对自我的不诚实。
Frank当然不是坏人，充其量就是有点小猥琐，把他放到现实生活中来分析他究竟做错了什么，还真没什么实质性有意义的答案。
April：很多人并不同情April，就是因为以她为代表的这种自认为高人一等的生活态度，侵犯了大众的平凡堡垒。
若在网络上，April也许会被称作“二文青年”（“文学青年”+“文艺青年”）嘲笑一番，甚至可以对比顾长卫《立春》中王彩铃的遭遇延伸一下如果她真的去了巴黎，境遇与孜孜不倦做着北京梦的王彩铃会有何不同。
有意思的是，《时时刻刻》中的Laura找到了出路，《立春》中的王彩铃也找到了与生活妥协的方法，倒是April义无反顾的走上了绝路，如同伍尔芙，与命运殊死抗争。
革命之路影评深层意思
革命之路影评深层意思茨威格的小说《革命之路》，无论是从表面上还是从深层意义上来看，都给人留下了深刻的印象。
这部小说以历史背景为引子，通过讲述革命者阿斯图利奥·爱斯柯巴和他的同伴们的人生经历，展示了人性的复杂性、权力的腐败以及革命的无情。
一方面，《革命之路》描绘了阿斯图利奥的人生轨迹，从一个受过良好教育的医学生到一名革命领袖。
这种转变带有很大的戏剧性，使读者深思。
为什么一个原本可以过上安逸生活的人，会投身到革命运动中去？这让人们想到了人性追求正义和公平的本能。
阿斯图利奥之所以选择革命，是因为他深深感受到了社会不平等的苦痛。
对于他来说，追求自由、平等和人权比个人利益更重要。
在这一点上，《革命之路》通过阿斯图利奥这个角色的形象塑造，传达了对正义的追求。
另一方面，小说也展现了权力的腐败和革命的残酷性。
在革命的过程中，阿斯图利奥和他的同伴们逐渐发现，他们的追求正义的行为反而使得他们沉迷于权力的游戏中。
革命者们原本为了推翻专制政权而努力，但在取得胜利后，他们逐渐变得跟原本的统治者没有多大区别。
权力的吸引力使得他们背离了最初的目标，原本充满正义感的革命运动变成了残酷和残忍的统治。
这种反转揭示了权力的本质，使读者进一步思考权力与正义的关系。
此外，《革命之路》还通过对历史事件的描述，展示了社会变革的复杂性和残酷性。
小说中的情节让读者深入了解到革命的复杂性，一方面推动了社会的进步，另一方面也带来了不可预料的后果和破坏。
革命既解放了受压迫的人民，也给他们带来了新的苦难。
这种苦难和牺牲并没有完全改变社会的不公平，反而激起了新一轮的革命浪潮，使得社会变得更加动荡不安。
通过这种呈现方式，《革命之路》激发了读者对于社会变革的思考，并引发了对于革命运动的深层思考。
总之，茨威格的《革命之路》以深入的人物描写和复杂的情节，展示了革命者阿斯图利奥的人生以及整个革命运动的复杂性。
从阿斯图利奥的选择，到权力的腐败和革命的残酷性，以及对社会变革的深入思考，这部小说带给读者深刻的启示。
苦涩的挣扎——论《革命之路》中对自由的误解与逃避
外国文学苦涩的挣扎——论《革命之路》中对自由的误解与逃避王腾远 北京语言大学人文学院 摘要：以自由伦理及现代性哲学提供的理论视野，观照《革命之路》中男女主人公对自由的误解与逃避，解读其背后深层心理机制，并根据这一讨论，反思我国社会当下对“诗与远方”的盲目追捧。
关键词：自我建构；主体性；逃避自由；诗与远方《革命之路》是二十世纪美国作家理查德•耶茨发表于1961年的长篇小说。
故事情节并不复杂，弗兰克和爱波对美国中产阶死水一样的生活忍无可忍，在结婚七年之后，每天只剩下无休止的争吵。
有一天，爱波提议并说服了弗兰克永久移居巴黎，由她去做政府文秘养家活口，而弗兰克去寻找他真正想做的事情，这就是“革命”的内容。
然而大西洋彼岸真的有他们想要的自由吗?去巴黎做打字员就能过上想要的生活吗?究竟是社会窒息了自由，还是他们本身就对自由深怀恐惧?抑或是对自由的本质存在误解?这些问题促使我们从一个更深的层面去探究他们追求自由而不可得的原因。
基于以上问题，本文将从弗兰克与爱波的爱情入手，揭示主体性缺失造成的对自由本质的误解；以及误解之外，对自由本身的恐惧与逃避。
虽时隔半个多世纪，理查德•耶茨在书中讨论的问题对于我们社会青年人盲目追捧“诗与远方”、“生活在别处”等现象同样有反思价值。
一、注定徒劳的挣扎：对自由本质的误解弗兰克与爱波对自由的追求是被动的。
他们从当初电光火石的相遇、热恋，到后来结婚生子、建立家庭…爱情经过七年打磨之后，变成了一地鸡毛：没完没了的争吵，鸡肋般的婚姻关系，相互伤害，攻击彼此的缺点来获得快感。
这样的婚姻明显带有某种病态的特征。
女主人公爱波在他们的婚姻关系中主动放弃了个体的独立性与完整性。
爱波十七岁来到纽约读戏剧学校，遇到弗兰克之后，她把全部身心投入到恋爱之中，尽情挥霍青春时光，直致意外怀孕不得不组建家庭……爱波彻底放弃了自己的演员事业，放弃了选择生活的权利，她逃避自己的戏剧热情在遭遇现实之后所带来的沮丧，寄希望于弗兰克找到心仪的工作，而自己则委身于一份办公室兼职，直至最后成为一名全职家庭主妇，一步步走向日常琐碎的深渊。
电影《革命之路》中的女性形象解读
电影《革命之路》中的女性形象解读【作者简介】电影《革命之路》剧照《革命之路》这部小说于1961年问世，小说中的故事发生在1955年。
这不只是一部探讨美国中产阶级家庭婚姻危机的电影，它所指涉的是每一个个体存在的根本问题：究竟是向让人空虚无望的现实妥协以获得安全感和成就感，还是鼓起勇气去体验和挑战生活的可能性以获得所谓真实自我。
我想很多人都能从这对夫妇身上找到自己的影子，平凡而不甘于平凡，想要完成非比寻常的人生却耽于孩子、温饱和自己的懦弱，在不甘心的绝望中看着梦想滑落。
人生步入三十，仿佛生命不再属于自己，在为了家庭、孩子和其它琐事疲于奔命中褪去闪耀的光辉，没有梦想保护的生命开始龟裂、剥落，直至千疮百孔。
看完《革命之路》这部影片后，女主角April在影片中的行为方式给我留下深刻的印象，我试图从一个女性的视角上去理解她，并结合理性的分析，寻找其“革命”之路失败的主要原因。
一、时代背景该片讲述的是1955年的故事。
从20世纪初到20世纪60年代，世界上经历了两次世界大战，殖民制度瓦解，女权主义在这个大动荡的时期迅速发展。
这个时期的女权主义代表人物主要有凯特・米莉特、贝蒂・佛里丹等，她们主要是从经济和阶级斗争方面要求妇女和男性的平等，要求妇女的在物质上独立，她们挑战的是整个男性社会。
影片中的故事正是在这一背景下展开，讲述了了20世纪50年代美国的一对中产阶级夫妻爱波和弗兰克的婚姻生活正经历七年之痒。
他们像所有美国中产阶级一样入住于郊区的革命山庄，弗兰克在他父亲曾经就职的大公司做销售，爱波婚姻前曾就读于纽约一所著名的戏剧学校，婚后成为了抚养两个孩子的专职家庭主妇。
但随着时间的推移，他们俩都觉得眼下的现实生活状态与年轻时所期待的理想生活相距甚远，目前的生活毫无意义，于是爱波在深思熟虑之后决定举家迁往巴黎，开始一段全新的生活。
两人都如同重获新生，开始期待巴黎的美丽人生，特别是弗兰克：“从来没有这么强烈的幸福感在他内心熊熊燃起；他从来没有过这么纯粹这么不真实的美丽感觉：他觉得过去的一切都可以抹去，未来也完全在他的掌控中。
渴望不平庸，正是最平庸的一件事｜观影：《革命之路》
渴望不平庸，正是最平庸的一件事｜观影：《革命之路》收到这样一条粉丝留言：KY，你好。
我是一个普通得没有什么特点的人，如果你要自我介绍，我好像都说不出什么。
我有一份稳定的工作，虽然还没成家但是有一段稳定的恋爱关系，父母朋友都觉得我过得还不错。
但其实我不开心。
我曾经也是意气风发的少年人，对未来有各种各样的憧憬。
然而生活就像一个陷阱，我慢慢地就被困在了一个位置上。
这样凡俗的生活不符合我曾经的理想，但我已经没有机会再去过一种别样的生活了。
我想变老这件事是真的存在的。
”很巧，我们今天就是想给大家介绍一部关于“人面对温水煮青蛙的生活”的影片——《革命之路》。
《革命之路》由萨姆·门德斯执导，莱昂纳多·迪卡普里奥和凯特·温斯莱特继《泰坦尼克号》后再次联袂主演，讲述了20世纪五十年代的一对结婚七年的美国夫妻的故事。
凯特·温丝莱特凭借该片荣获美国金球奖最佳女主角。
我很喜欢“革命”这个词语，或许是年轻人的天性，光是听到这两个字，就能感到斗志昂扬，热血澎湃。
片中的两位主人公，也是如此。
KY观影栏目作者 / 夏超编辑 / KY主创们不知不觉，我们长大成了自己曾经最讨厌的人Wheeler夫妇住在名为“革命之路”旁的一栋漂亮的白房子里。
丈夫Frank（莱昂纳多·迪卡普里奥饰）在一家公司做协助销售的办公室文员，妻子April（凯特·温斯莱特饰）是一名家庭主妇。
两人结婚已有七年，有两个孩子。
在房产经纪人海伦夫人口中，他们是这一带的模范夫妻。
实际上，他们并非想象中那么和谐美满。
一场社区的业余演出结束后，参演的April自感表现糟糕，心情很差，不愿和朋友聚会庆祝。
Frank无奈地载她回家，为了缓和尴尬的场面，他在路上不断恭维妻子。
April却觉得他是在可怜自己，越听越生气，两人停在路边大吵起来。
他们都对当下的生活很不满意。
两人吵得不可开交，但无法解决问题，只能无奈地不了了之。
电影《革命之路》观后感
电影《革命之路》观后感电影《革命之路》观后感“革命之路”这个名字听起来总是让人想到与政治有关的一连串东西，以至于提不起兴趣看这部电影。
实际上英文中“Revolutionary road”却不会给人造成这样的印象，电影无关政党，只是讲了不再年少的一对夫妻住在一条名叫革命路的地方发生的故事。
这是一场夫妻间的革命，一场越来越遥远的梦想与不得不面对的现实所冲突的革命，一个不再年少拖家带口的成年人意识到自己面临的将是无尽的空虚时所要掀起的革命。
在最青春激情最貌美年轻的时候，在一个浪漫的派对上，不经意间遇到一个心仪的人。
如果要问，究竟吸引你的是什么？亲爱的，那怎么能说明白呢。
不凡的气质，幽默的谈吐，又或许只是在人群中定定地多看了你一眼，就心神不宁小鹿乱跳，两人相遇的空气中满是爱欲的气息。
接着在一起，如胶似漆如鱼得水，享受两个人的情意浓浓。
再接着，结婚怀孕（或者怀孕结婚），生子，安定在一个叫做革命路的地方，过着世人眼中羡慕的一对璧人的生活。
这一切看似顺其自然，其实是那么地突然！那么突然地有一天，你意识到自己已不再青春年少，已为人妇已为人母，丈夫做着年轻时厌恶不屑的工作，自己的演艺生涯那么无望，蹩脚的演技让你在演出后只想静一静，而丈夫没有恶意的敷衍宽慰只让你越来越抓狂，你抑制不住心中的愤懑而他也再不能忍受你的喜怒无常了，两个人撕下相濡以沫举案齐眉的外衣开始爆发。
这个时候，才突然意识到，为什么就到了这一步呢？人到中年的男人出轨，似乎并不叫人惊奇。
年少的创业激情不再，闯荡世界的梦想化为乌有，深情对爱人许下的诚挚誓言，在柴米油盐的琐碎日子里，像是被稀释了。
再没有年少时黑白分明的固执，没有一往直前的冲动，没有爱恨分明的纯粹。
这个时候的出轨，不一定是遇到了一个比妻子更好的人，甚至不一定是下半身的诱惑冲动，只是一个年轻的女孩儿，她的眼睛仍清澈有灵气，她只要两个人的厮守，不要承诺，会撒娇但不会抱怨，没有家长里短鸡毛蒜皮。
这对于一个中年男人来说，好像是轻易给了你一扇重回青春的钥匙，一个重新找到最富激情时的自己的机会，能再次在波澜不惊的生活里荡起层层涟漪，出轨是水到渠成的（如果有水）。
终究缺乏面对真实的勇气——评话剧《革命之路》
话剧《革命之路》（摄影：Barney 图片提供：中国上海国际艺术节中心）话剧《革命之路》摄影 barney (图片提供：中国上海国际艺术节中心)分的光，也是如此。
而那些可移动框架和地面上也被饰以了高饱和度的、蓝色或红色的条状彩色灯管，这就让舞台呈现出一种轻快、活泼的氛围。
这样的氛围或许适合一部欢快的音乐剧或是轻松、通俗的都市白领剧，但是对于具有压抑、沉重的基调的《革命之路》来讲，并不是很合适。
在一些场景的交待上，剧作也语焉不详。
比如没有把艾坡和男邻居的关系说清楚，仅仅只有邻居的表白而无艾坡的反应，事实上，精神紧张情绪纷乱的艾坡是与邻居发生了关系的。
而且这个细节对于展现艾坡矛盾、纠缠的内心世界也非常重要。
令整部剧最终“垮”掉的，是两位主角演员的表演。
正如上文所说，惠勒夫妇是《革命之路》这个故事里的核心人物，他们之间的冲突是推动剧情发展的重要驱力。
而且这种冲突既非一般意义上的由琐事所引发的家庭矛盾，也不是结婚久了之后为抵御情感的倦怠而挑起的是非—尽管从表面上看并无二致。
在耶茨的笔下，二人之间的冲突其实关系的是渴望激情的个体对平庸生活的抵抗。
因为，看似完美的中产阶层生活本身亦是一个打磨精致的美丽牢笼，有着将千差万别的个人收束在一个统一的体制之内的强大吸力。
正是那种对成为与他人无甚两样的人的恐惧和不甘心，那种困锁在秩序化的生活里的无力和倦乏，才引发了这对夫妇之间的矛盾并让他们做出改变的努力。
但是妻子艾坡和丈夫弗兰克对待现实的态度和改变的动力并不完全相同，被家庭主妇一职所束缚的艾坡有着更强烈的改变意愿和不容易为现实利益所诱惑的决心，所以两人才会在去巴黎的问题上达成一致后又产生分歧并且这一分歧直接促使了艾坡如同“阁楼上的疯女人”那样铤而走险走向绝境—一种使人惊惧的、骇人的、同时也是无比动人的、能够引起强烈共情的悲剧力量也由此而产生，因为作为读者或是观众的我们何尝不是也曾起念，要与凡庸的生活一较高下哪怕最终鱼死网破？！也正因为此，饰演弗兰克和艾坡的。
《革命之路》中的爱欲与政治
《革命之路》中的爱欲与政治刘擎也许，无论是爱情还是政治，爱欲的所有“实现”方式都不得不落实在某种制度的形态中，但所有的制度安排都意味着某种桎梏，都有“安顿”与“逃离”这两种反向的“围城”效应。
我们永远会面对“平平淡淡才是真”与“轰轰烈烈才是真”这两个至理名言。
“浪漫主义”一词既可以用来描述感情生活，也可以用来形容政治运动，同样十分贴切。
因为两性关系与政治生活具有一种高度的结构相似：两者都始于某种人生理想，都会有制度性的“常规状态”（婚姻和政体），也都内在地蕴含着革命的潜力——或出于对苦难不公的抗争，或出于对平庸无聊的反叛——走向颠覆制度的“反常规状态”（解体与变革）。
而电影《革命之路》（Revolutionary Road）正是蕴含了这双重意义，它是一个关于婚姻生活的故事，但同时意味深长地指涉政治。
这部作品也因此而耐人寻味。
当然，仅仅出于片名的“象征性暗示”就去执意探寻其政治含义，会有“过度阐释”之嫌。
但原作者的一段告白明确无误地支持这种阐释。
这部电影根据理查德·亚芝（Richard Yates）1961年发表的同名小说改编。
亚芝在1972年的一次访谈中吐露了他的政治意旨：这部小说“更多的是作为对1950年代美国生活的一种指控。
因为在五十年代，整个国家存在着一种对遵从性（conformity）的普遍欲求，即盲目地、不惜一切代价地拼命依附于安稳与保障……这一切困扰着很多美国人，他们感到这是对我们最好的和最勇敢的革命精神的彻底背叛。
而主人公爱普尔·惠勒（April Wheeler）身上所体现的正是这种精神。
我用这个书名的意思就是要表明，1776年的革命之路已经在五十年代走入绝境”。
或许，只有从“革命精神”之生死的角度来解读，才能领会作品的寓意。
在美国东部的小镇上，有一条名为“革命”的郊区小路。
住在“革命路”上的惠勒（Wheeler）一家几乎是1950年代“美国梦”的缩影：丈夫弗兰克（Frank）在纽约一家大公司拥有稳定的工作，妻子爱普尔（April）做家庭主妇，照看两个孩子，时而参加业余戏剧演出。
《革命之路》观后感2000字_影评
《革命之路》观后感2000字_影评《革命之路》观后感2000字_影评这部电影数月之前看了个开头，一直提不起兴趣看到结尾，意识里总觉得自己对婚姻题材不感兴趣。
感情上磨合期的艰涩，一夜的失眠，终于耐下心来看完这部美国电影《Revolutionary Road》。
首先我要说这部电影有几个我十分不喜欢的处理。
第一个是不喜欢精神病人John这个角色的设置。
许多人觉得John的出场十分精彩，两次出现时他的台词都是电影的“点睛之笔”，道破电影的主题。
而我却觉得安排一个精神病人大声说出电影的出题是个非常愚蠢的处理方法，仿佛把观众都当做是看不懂电影深意的傻瓜。
不喜欢这一种“直白”的处理方式，我还是喜欢电影把内涵隐藏的含蓄一些，让人可以有自己思考和遐想的空间。
精神病博士John 的出现，以及他的台词及表现，我实在是觉得太突兀，太把观众当傻瓜了。
这部电影真的需要一个精神病人来说出主人公内心的真实想法吗？有必要吗？第二个是很疑惑在整部电影中孩子的缺席。
无论是主角一家还是他们的邻居们，电影中孩子们似乎都是在情节发展需要的情况下才会出现一下，其余生活画面中则直接隐去了孩子的存在。
或许导演是觉得在剧情中没有孩子出现的必要，孩子不是导致他们婚姻危机、心灵危机的原因。
但是整个影片中，孩子们在家庭生活的画面中莫名其妙的消失，仅在几个必要情节露一下面，未免让观众感到有些奇怪、不解。
第三个是不喜欢电影中几个配角的“傻大个”外貌。
这个观点仅是我各人想法了呵呵。
精神病人John以及爱上April的邻居。
这几个配角肿么都那么高，高得给人一种“傻大个”的感觉，看起来好不舒服的说～～～～好吧～～～第四个是我疑惑了好久的问题，April腹中的孩子会不会不是Frank 的，而是傻大个邻居的？我知道从电影情节顺序发展的推测上来说我这个疑惑根本不成立。
中产阶级的自我革命——《革命之路》观后感
自我向社会的革命2013级城规2班刘威 20135247一、背景1、战后的美国二战结束后，经过恢复与改造，到20世纪五六十年代，经济持续发展，西部、南部呈现繁荣景象。
同时美国在国际社会中的经济地位也越来越高在资本主义世界经济中占有全面的优势。
但与经济的增长不同的是当时美国的社会却出现了重大的危机，麦卡锡主义盛行，冷战思维影响巨大。
继“迷茫的一代”后出现了“垮掉的一代”（beat generation）,反对以挣钱和经济作为唯一的追求的主流价值观，反对一切世俗陈规和垄断资本统治，向往绝对的自由。
2、当时的法国二战中法国沦陷，生产力大幅下降，1946年建立了法兰西第四共和国，制定了宪法，1958年戴高乐上台制定了新宪法。
二战后的法国在美国的支持和国内良好的政策下经济快速发展。
3、向往的巴黎19世纪末20年代初，大量艺术家聚集在巴黎，形成文化艺术的急剧繁荣。
而这种自由和文化估计就是电影中夫妇向往的来由。
二、提问回答1、反映了什么样的城市社会？当时美国国家垄断资本主义得到了充分地发展，美国政府对经济和社会生活的干预进一步增强，福利国家制度也随之建立并得以不断发展。
同时伴随着美国发展成为世界大国和世界强国，美国政府的外交职能也进一步强化。
在这样一种新的历史条件下，美国的社会分层和阶级结构也发生了明显的变化。
首先，传统的上层最富有阶级（资本家阶级）和下层最贫穷阶级（产业工人阶级）相对缩小，而介于二者之间的中间阶层却不断扩大，中产阶级日益成为美国的主流社会阶层。
Frank处于的就是当时社会的主流阶级。
2、反映了什么样的城市形态？Frank和April居住的“革命之路”是处于城市近郊的花园式住宅小区。
20世纪20年代之后美国城市人口多于农村人口，人们开始向郊区迁徙，形成了画境式的生活区和多车道高速公路网。
二战之后郊区成为大部分美国人的居住选择。
五六十年代，道路和汽车工业蓬勃发展，公共交通衰退，郊区也进一步扩大，同时商业、工业也渐渐向着郊区发展。
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《革命之路》中的男女主角分析
Frank:
Leonardo DiCaprio饰演的Frank可以说是他近年来最为成功的银幕形象，许多细节堪称经典，比如他穿着旧式灰西服，带着呢礼帽，从火车站出来，混入无穷无尽相同穿戴的上班族人潮中，画面几乎就是比利时超现实主义画家RenéMagritte 1951年的名作Golconde再现！这里有一个安排非常出彩：Frank 的西服是敞开的，露出里面的衬衫和领带，很明显，比较其他中规中矩墨守成规的上班族，Frank有一种内在的活力要爆发出来，他的表情一看就是“有故事的人”。
而他在生日当天带公司秘书出去吃饭，说起自己老爸在Knox公司当了一辈子的推销员，自己本来多么不屑步其后尘的时候，满脸的落寞孤寂让人心疼；但与April几乎大打出手之时二人恶言相向，他的表情扭曲变形，眼珠凸爆，又让人不寒而栗。
影片接近尾声暮色中他在绿树掩映的街区狂奔，人影树影屋影飞快掠过交汇一体，与他开始的意气风发和落寞相对比呼应，感慨，心痛，遗憾，五味杂陈，万语千言却只能化作一声沉默的长叹，随着音乐稀释在无穷无尽的黑暗中。
他不是一个十分称职的丈夫，但也还不坏。
正如他所述，他日复一日做着毫无兴趣的枯燥工作，拼命赚钱养家，人父人夫的职责确实都算尽到；但他同时又是个懦弱而虚伪的人，他的言行不一体现在他对理想的不坚持，对婚姻的不忠实，和对自我的不诚实。
Frank当然不是坏人，充其量就是有点小猥琐，把他放到现实生活中来分析他究竟做错了什么，还真没什么实质性有意义的答案。
April：
很多人并不同情April，就是因为以她为代表的这种自认为高人一等的生活态度，侵犯了大众的平凡堡垒。
若在网络上，April也许会被称作“二文青年”（“文学青年”+“文艺青年”）嘲笑一番，甚至可以对比顾长卫《立春》中王彩铃的遭遇延伸一下如果她真的去了巴黎，境遇与孜孜不倦做着北京梦的王彩铃会有何不同。
有意思的是，《时时刻刻》中的Laura找到了出路，《立春》中的王彩铃也找到了与生活妥协的方法，倒是April义无反顾的走上了绝路，如同伍尔芙，与命运殊死抗争。
而引致April终上绝路的家伙，竟然就是那个疯子数学家——他对世事的洞察何等精辟，措辞何等犀利，而由此带来的伤害又是何等的致命！疯子的母亲，房地产经纪人吉温斯太太（Kathy Bates）不停的为儿子的疯狂言语辩解，说“他有病，他有病”——可作为观众的我们禁不住颤栗着扪心自问，现实中，究竟谁才是颠倒黑白的疯子？
我想这并没有正确答案，每个人对April的理解大概都有不同。
但我个人不能认同压制欲望的处理方法，就如同妥协与不妥协根本性质的不可调和，欲望并不能被压制，它一旦产生便不可消除，只能被满足，或被转移。
被压制了的欲望不过暂时隐身，将来会以遗憾、悔恨或者白日梦等各种方式跳出来如影随形。
何况，April所寻求的，用Frank的话来总结，是对世界最纯粹最真实的感知（"I wanna real feel things, really, feel them."），她不想浑浑噩噩度过余生，她想要寻找生活的真正意义——所有这一切都是马斯洛基本需求层次中的自我实现需求，是人之常情。
婚姻不该是放弃自我实现需求的藉口，甚至家庭也不该是。
April真正被囿的，是眼界，是自我实现的途径。
April当然是固执的。
一方面，她所处的时代有特定的局限，如果故事搬到现代美国，堕胎合法，或者离婚像在街边买苹果一样平常，独自旅行更是时髦，那么恐怕悲剧不会是唯一的结果。
但正如同Sam Mendes对故事原本的时代意义的弱化，April面对的真正两难抉择觉不会因为时代的进步而消失。
另一方面，即使历史局限消失，April依然面临着梦想现实不能照进的矛盾：如果无力改变现实，我们是否一定要放弃梦想才能继续生存？理想主义的消亡是否如同生命的衰老一样不可避免？当一个人走到路之尽头只能原地踏步的时候，是该用虚假的自我麻痹来给出剩下的生命意义呢，还是坦然承认绝望的境地？承认后呢？如何开辟新途满足那些不能被压抑的根本性欲望？。