17.《茶馆》艺术分析

合集下载

茶馆_赏析

茶馆_赏析

《茶馆》赏析《茶馆》写于1957年,是老舍话剧创作的高峰。

曹禺称它为“中国话剧史中的经典。

”在西欧的一些国家演出时被誉为“东方舞台上的奇迹”。

一、《茶馆》以北京裕泰大茶馆为中心场景,展示了清末、民国初年、抗战胜利后三个不同时代的社会生活。

一幕写一个时代,每一幕敲响一个时代的丧钟,表现了旧中国必然崩溃的历史命运。

成功地塑造了众多的艺术典型。

1.王利发这是一个贯穿全剧的人物。

他是裕泰茶馆的掌柜,在第一幕时,正值年富力强,刚从父亲手里继承了经营茶馆的生意,也继承了父亲的处世哲学,即多说好话,多作揖。

他精明、干练、谨小慎微、委曲求全、善于应酬,对不同的人采取不同的接待方式。

我们在看第二幕中他对巡警的敲诈巧于应付,对自己公寓的房客崔久峰,能很耐心地倾听他的牢骚,尽管他不一定懂,但也不时地说些逢迎的话。

作为商人,王利发具有胆小怕事和自私的特点。

比如他对李三的苦处、康顺子的处境和难民的哀告虽然也同情,但是很有限度。

在旧中国的黑暗现实面前,靠自己的劳动而生活的王利发尽管善于经营、善于改良,也无法抵御各种反动势力的欺压。

他对此也抱有强烈的不满,但表达的却十分含蓄,比如当唐铁嘴说“感谢这个年月”的时候,他说:“这个年月还值得感谢!”这句话蕴含了他的愁苦和愤恨。

就是这样一个精于处事的小商人,最终也没有逃脱自己破产的命运,当茶馆被人霸占后,他悬梁自尽。

王利发的悲剧,是旧中国广大市民的生活命运的真实写照。

这一形象的意义在于,他揭露了旧制度的吃人本质,反映了旧时代的不合理。

2.常四爷常四爷是旗人,在清朝时能吃官家钱粮。

但他对腐败的清政府不满,对帝国主义更加痛恨。

第一幕中因说一句“大清国要完”就被抓起来,坐了一年监狱。

出狱后曾参加义和团,后靠卖菜为生。

他正直、倔强、敢作敢为、富于正义感、乐于助人。

他对抓过他的特务们不服软。

当王利发正愁要关城门了,还没买菜时,是他送来了咸菜和鸡,第三幕中他还为松二爷化缘买棺材。

但最后自己也穷困潦倒,拣来别人撒剩的纸钱,作为对自己将来的祭奠。

老舍《茶馆》艺术特色赏析 PPT

老舍《茶馆》艺术特色赏析 PPT

作用: 整个剧本的所谓三幕,实际上是三个横断面。 总的来说,这种结构的好处/作用: 有助于广泛地反映不同时代的社会历史特征,能够充 分体现作者要“埋葬三个黑暗时代”的创作意图。
• 整体解释: • 依靠一人一事是难以办到的 • 要埋葬三个时代,就要充分写出三个时代的特点, 写出它们的极端黑暗和腐朽,才能使人们从触目 惊心的事实中看出这样的社会必然要被埋葬的道理。 而要充分反映一个时代,展现其腐败没落的本质,仅 仅依靠一人一事是难以办到的。因为人物少线索单纯 ,在短短的一个剧本里无法容纳表现三个时代所包含 的丰富的社会内容,结果既写不出时代气氛,也揭露 不了社会的本质。 • 但若采用横断面的结构,在这方面就可以扬 长避短, 从多个角度侧面地反映广阔的社会生活。
(二)语 言 特 色
1 性格化的语言
2 动作性与故事性的语言
3 幽默性的语言
4 哲理性的语言
5 口语化、生活化的语言 6 潜台词(话中有话)
1 性格化的语言 用对话写出不同人物的不同个性
二、动作性与故事性的语言艺术
• 所谓“动作性”,包括人物的外部动作与内 心动作。 • 言为心声,是人的内在情绪的一种外在表现 形态。因此,对话显示的动作性,主要还是 人物的内心动作。
语言特色
潜台词(语带双关、 弦外之音、言外之意)
1.庞太监:“说得好,咱们就八仙过海,各显 其能吧! ”-表面客气、剑拔弩张、嘲讽 2.吴祥子:“松二爷,你们的铁杆庄稼不行了, 我们的灰色大褂反倒成了铁杆庄稼。 ”-特 务的无耻;换汤不换药 3吴祥子:“你聪明,还能把那点意思闹成不好 意思吗?” –勒索、厚颜无耻、贪婪 4王利发:“我忘了姓什么,也忘不了您二位这 回事! ” – 委曲求全
• (七)、民族化风格 • 《茶馆》具有强烈的民族性,也就是中国特色。《 茶馆》写的是1)中国历史、中国社会和中国人民, 它写了中国历史上的改良失败的原因,引导人们回顾 历史并从中吸取教训。这是《茶馆》扣人心弦的一个 重要原因。三幕戏每幕之间相隔二、三十年,而观众 和读者不嫌其中断的原因也在于此。 • 当然,《茶馆》的民族性还体现在2)艺术形式上 ,而且内容与形式是完美统一着的。他把中国戏曲、 曲艺的某些技巧运用到《茶馆》中来,使《茶馆》的 艺术表现具有了浓郁的民族色彩,譬如大傻杨唱数来 宝介绍剧情,源于中国古典戏曲中的“报家门”。 • 3)布景、道具、穿衣打扮

从《茶馆》分析戏剧编导的艺术情怀

从《茶馆》分析戏剧编导的艺术情怀

从《茶馆》分析戏剧编导的艺术情怀《茶馆》是我国著名戏剧家老舍所创作的一部话剧,其艺术价值和意义不仅在于其刻画了上世纪民间生活的真实面貌,更在于其通过对人性的深刻探究,揭示了社会现实的不公和无奈,呈现出了一幅缩影式的民间画卷。

而这一创作成果的背后,是编导人才的努力和艺术情怀的追求。

首先,编导人才的努力是《茶馆》成功呈现的重要因素之一。

在创作初期,老舍曾亲自扮演龙爷,但因个人演技与角色形象不符而未能到位。

此时,编导潘华仁的出现极大地助推了剧本的表现力。

他在创作过程中充分发挥了自身的专业知识和演员素养,不断探究、搭建和完善各种表现手段,力求在最大程度上还原剧本所描绘的人物形象和场景氛围,使观众在观剧过程中能够真正感受到那个时代的生活和情感背景。

例如,潘华仁在演员的造型、舞台布景、灯光配合、音效设计等方面下足了功夫,尤其是通过细致的台词调整和节奏把控,赋予了每一位演员都很鲜明的生命力和深厚的人物特质。

其次,编导人才必须具备深厚的艺术情怀。

作为话剧的编导人才,除了要有扎实的表演技巧和严谨的整合能力,更要有对艺术的发自内心的热爱和倾注。

只有这样,才能真正发挥自己的想象力和创造力,为观众呈现出高质量的作品。

在《茶馆》的创作和排练过程中,潘华仁的精神始终如一,以执着的艺术追求和不断地自我挑战来超越自己,创造出属于自己的独特风格和表演风貌。

总之,《茶馆》不仅是一部优秀的话剧作品,更是一份具有强烈社会责任感和艺术情怀的心灵献礼。

编导人才在这部作品中的才华和拼搏,也是传承老舍文化、弘扬传统艺术的重要一环。

在今后的艺术创作和文化传承中,我们有理由对编导人才的能力和情怀抱有更高的期待。

《茶馆》艺术魅力分析

《茶馆》艺术魅力分析

《茶馆》艺术魅力分析老舍说过“我向来不跟着别人跑......砌墙之砖,都平平正正,而无独立之美,我不愿摹仿别人,而失去自己的长处”。

纵观老舍的剧作,每一出都有其独到之处,而《茶馆》则是他充分发挥自己的长处而创作的富有独立之美的扛鼎之作。

一、《茶馆》的艺术魅力首先表现在它构思上的独具匠心。

《茶馆》是一出三幕话剧,三幕戏写了三个时代。

第一幕:戊戌变法失败后的晚清末年;第二幕:军阀混战后的民国初年;第三幕:抗战胜利后解放战争爆发前国民党反动派统治时期。

这三个时代是我国从旧民主主义革命到新民主主义革命的三个重要时期。

剧作家在表现清末以来半个多世纪旧中国的历史变迁,揭示出只有共产党、社会主义才能救中国这一重大主题的时候,切取了三个时代的横断面,并通过裕泰茶馆的盛衰把前后近30年的社会历史画面连缀成一个浑然的整体,展示出众多的人物和漫长的历史。

这种横断面连缀式的写法不仅有效地解决了现实生活的无限性和戏剧情节有限性之间的矛盾,而且也突破了传统话剧作品的陈旧模式,充分显示了老舍艺术构思的高超巧妙。

二、在话剧结构上的创新,是《茶馆》最重要的艺术成就。

从结构形式上看,《茶馆》与传统话剧截然不同,表现了老舍大胆而独特的探索和创新。

纵观《茶馆》整部剧,它既没有一个贯穿始终的故事情节,也没有紧张激烈的戏剧冲突。

戏中三幕的划分不是根据情节发展的需要,而是着眼于时代,时间跨度相当大。

另外从剧情上看,幕与幕之间也无必然联系。

为了使跨度极大、情节松散、人物众多的剧作保持连续性和完整性,老舍打破了传统的情节式的结构,采用“人像展览式”的形式,以茶馆为人物活动的舞台,在三个历史横断面上对社会世态、风云变幻进行描绘。

同时安排以王利发、常四爷、秦二爷这三个主要人物自壮到老,贯穿全剧,以人物带动故事,把众多人物的生活片断,巧妙地同作品的主题罗织在一起,组成若干幅时代的剪影,从而在更广阔的背景上反映纷纭复杂的阶级关系和社会风貌,表现鲜明的时代特征和社会心理。

茶馆艺术分析

茶馆艺术分析

一、《茶馆》的艺术魅力首先表现在它构思上的独具匠心。

《茶馆》是一出三幕话剧,三幕戏写了三个时代。

第一幕:戊戌变法失败后的晚清末年;第二幕:军阀混战后的民国初年;第三幕:抗战胜利后解放战争爆发前国民党反动派统治时期。

这三个时代是我国从旧民主主义革命到新民主主义革命的三个重要时期。

剧作家在表现清末以来半个多世纪旧中国的历史变迁,揭示出只有共产党、社会主义才能救中国这一重大主题的时候,切取了三个时代的横断面,并通过裕泰茶馆的盛衰把前后近30年的社会历史画面连缀成一个浑然的整体,展示出众多的人物和漫长的历史。

这种横断面连缀式的写法不仅有效地解决了现实生活的无限性和戏剧情节有限性之间的矛盾,而且也突破了传统话剧作品的陈旧模式,充分显示了老舍艺术构思的高超巧妙。

二、在话剧结构上的创新,是《茶馆》最重要的艺术成就。

从结构形式上看,《茶馆》与传统话剧截然不同,表现了老舍大胆而独特的探索和创新。

纵观《茶馆》整部剧,它既没有一个贯穿始终的故事情节,也没有紧张激烈的戏剧冲突。

戏中三幕的划分不是根据情节发展的需要,而是着眼于时代,时间跨度相当大。

另外从剧情上看,幕与幕之间也无必然联系。

为了使跨度极大、情节松散、人物众多的剧作保持连续性和完整性,老舍打破了传统的情节式的结构,采用“人像展览式”的形式,以茶馆为人物活动的舞台,在三个历史横断面上对社会世态、风云变幻进行描绘。

同时安排以王利发、常四爷、秦二爷这三个主要人物自壮到老,贯穿全剧,以人物带动故事,把众多人物的生活片断,巧妙地同作品的主题罗织在一起,组成若干幅时代的剪影,从而在更广阔的背景上反映纷纭复杂的阶级关系和社会风貌,表现鲜明的时代特征和社会心理。

首先,确定以茶馆为人物活动的背景,显示出老舍的匠心。

《茶馆》的三幕戏反映了三个时代,在此,剧本是以高度的艺术概括手法,描写了19世纪末到20世纪中叶近50年的旧中国社会历史发展过程和种种人物命运的变迁,生活画面非常之广阔。

茶馆艺术赏析

茶馆艺术赏析

茶馆艺术赏析
《茶馆》是中国现代话剧的巅峰之作,其艺术赏析可以从多个角度展开。

首先,从时代背景的选择上,《茶馆》展现了旧中国19世纪末至20世纪中叶近50年的风云变幻图景。

通过选取戊戌变法失败后清政府的垂死挣扎、北洋军阀混战和抗日战争胜利后国民党反动统治这三个具有代表意义的历史横断面,作品以点带面,概括了半个世纪的丰富深邃的社会历史内容。

其次,在地点选择上,《茶馆》巧妙地通过茶馆几十年的兴衰沉浮以及发生在茶馆里的日常琐事,折射出三个时代的动荡和人民痛苦不堪的生活。

观众通过茶馆这个窗口,看到了整个时代的缩影。

此外,剧中人物众多,都是富有时代特征的人物。

他们通过各自的人生片断展示着社会生活的风貌和本质,传递出时代变迁的信息。

这种“人像展览式”的结构,使得有限的舞台空间和时间容纳了广博的生活内容。

总的来说,《茶馆》的艺术构思独具匠心,其深邃的历史内涵、独特的时空设定和鲜活的人物塑造都使得这部作品成为中国话剧的里程碑之作。

《茶馆》独特的艺术构思

《茶馆》独特的艺术构思

《茶馆》的艺术特色
第一幕:从王利发的语言中可以看出寿终正寝前 夜病入膏肓的社会场景,有志革新者、爱国者和 一些本能地怀着生活期待的小市民,心间尚存的 一丝追求; 第二幕:通过王利发的语言可见清王朝的瓦解,封 建军阀为虎作伥,给老百姓造成了恐惧。 第三幕:从王利发的讽刺意味中可见,当时的人们 好不容易摆脱了“亡国奴”的生活,反倒一头栽 进了空前黑暗的现实,苦苦挣扎的中国人走到了 命运的尽头。
《茶馆》的艺术特色
候:“老掌柜,你硬朗啊?”他不说身体好坏, 而是说:“要有炸酱面的话,我还能吃三大碗 呢,可惜没有!”小唐铁嘴奉庞四奶奶之命前 来威逼他交出康妈妈:“王掌柜,我晚上还来, 听你的回话!”王利发根本不正面回答,而是 话中带刺,愤然反抗说:“万一我下半天死了 呢?”随着三幕戏的发展,王利发的语言色彩 发生了有层次的变化:从风趣圆滑到牢骚满腹, 最后变为冷嘲热讽。
茶馆茶馆的艺术特色四的艺术特色四其四善用人物语言展现命运和时代的变化人物语言配合作品的思想内涵忠实地描绘了从19世纪末到20世纪中叶半个世纪间每况愈下的人物命运和时代状话剧的第一幕王利发正当青年时期雄心勃勃一心要使祖传的大茶馆发达兴旺起来
《茶馆》独特的艺术构思
《茶馆》是一出三幕话剧,三幕戏写了三个时代。第一幕: 戊戌变法失败后的晚清末年;第二幕:军阀混战后的民国 初年;第三幕:抗战胜利后解放战争爆发前国民党反动派 统治时期。 这三个时代是我国从旧民主主义革命到新民主主义革 命的三个重要时期。剧作家在表现清末以来半个多世纪旧 中国的历史变迁,揭示出只有共产党、社会主义才能救中 国这一重大主题的时候,切取了三个时代的横断面,并通 过裕泰茶馆的盛衰把前后近30年的社会历史画面连缀成一 个浑然的整体,展示出众多的人物和漫长的历史。这种横 断面连缀式的写法不仅有效地解决了现实生活的无限性和 戏剧情节有限性之间的矛盾,而且也突破了传统话剧作品 的陈旧模式,充分显示了老舍艺术构思的高超巧妙。

谈谈《茶馆》的艺术分析

谈谈《茶馆》的艺术分析

谈谈《茶馆》的艺术分析《茶馆》的问世,代表了我国当代语言大师老舍先生话剧创作的最高成就,并且被美誉为“东方舞台上的奇迹”,老舍本人也被敬称为“人民艺术家”。

剧本通过对晚清光绪戊戌年、民国初年和抗战胜利后三个时期的浓缩,将所有鱼龙混杂、三教九流的人物,行业样态,职业倦怠以及社会风气统统请进茶馆,描绘了数十人的生活变迁、落迫。

仅在第一幕结尾,老舍先生就迫不及待地用“将!你完啦”来吐露内心。

反复回嚼老舍先生的《茶馆》,不仅仅在话剧体式范例的艺术打磨方面独具匠心,而且在影射京味文化和圈点时代病征的指向上亦可谓无以伦比。

见到《茶馆》就犹如见到了老舍先生本人,见到了《茶馆》就犹如回到了那几个时代,从字里行间流露出那几个时代的第六味,一读《茶馆》一个味!一、《茶馆》本身影射的世俗味道——横向冷视的无声控诉第一幕结尾,庞太监的“我要活的,可不要死的!”一句,这句饱含深意的北京方言在南方人读罢亦同样具有强有力的效果:这句话既有庞太监本人对娶媳妇的要求,作为太监娶媳妇就足以荒唐,面对顺子昏过去也无动于衷仍要强调“要活的”,也有对自己生命苟活的呼唤,纵观《茶馆》,太监的身份、地位、语言无不囊括着晚清官场的乌烟瘴气,更显露出晚清官场急剧走向灭亡的丑态。

结尾处“将!你完啦!”一句也同样具有横向冷视的艺术魅力:“完啦”意味着“完了”,而这又与剧中人喜欢“玩鸟”又联系起来了,他们喜欢“玩鸟”,他们必然“玩鸟”,那他们一定会“完了”!正如著名戏剧家曹禺先生所评价的:《茶馆》是“中国戏剧史中的精典”,“是中国话剧史上的瑰宝”。

这与《茶馆》突出的语言艺术是分不开的,正是因为“完啦”,才使得它有着深刻的潜台意味,也正是因为深刻的潜台意味,才使得《茶馆》影射出了强大的冷视效应。

这种冷视效应除了在众多人物身上体现外,还在于老舍先生独具慧眼的艺术创作的憧憬心愿:人物台词“完啦”,其实也是老舍先生作为知识分子的新兴代表渴望改造旧社会,追求新生活的强列愿望,在老舍先生心灵深处,有着新思潮的涌现,也有着对旧社会的不满。

《茶馆》结构和语言艺术特色赏析

《茶馆》结构和语言艺术特色赏析

《茶馆》结构和语言艺术特色赏析摘要:茶馆是老舍最优秀的戏剧创作,曾代表中国的话剧艺术到国外演出.为不同人种、不同经历、不同价值观的观众所赞赏,被称为”东方舞台上的奇迹”。

茶馆之所以取得这样的成就与它语言方面的成就是分不开的。

关键词:茶馆语言结构《茶馆》是老舍1956年至1957年间的作品。

它的发表是在1957年“左”的文学思潮盛行之时。

在时代给予的逼仄的创作空间里,老舍一方面必须要遵从“文艺为政治服务,首先为工农兵服务”的总方针,另一方面仍努力坚持自己的艺术个性和特长,在政治功利性与文学审美独立性之间的内在矛盾中较好地把握了话剧创作艺术的平衡。

一、《茶馆》的结构特色1.地点高度集中而时间高度分散。

《茶馆》的三幕戏都发生在同一地点,但时间却跨越了半个世纪。

可以说,《茶馆》在场景的设置上是严格遵守戏剧理论的,但在时间安排上则打破了传统理论的束缚,颇有现代派的特点。

在《茶馆》中,幕与幕之间相互独立存在,上一幕对下一幕只有淡淡的影响。

上一幕发生的尚未解决的矛盾冲突在下一幕或者不再出现,或者作为剧中人物往事的回忆而被提及。

下一幕发生的矛盾冲突,也往往在上一幕未作任何交待或暗示。

然而我们阅读或者观看《茶馆》时并没有松散的感觉,是什么东西使《茶馆》的三幕戏成为一个有机的整体而具有完整的连贯性?除了别的因素外,地点的高度集中无疑是个重要的因素。

三幕戏发生在同一地点,抵消了时间的分散所引起的种种不利效果,从而为剧本展现广阔的生活场景奠定了坚实的基础。

2.全剧矛盾冲突高潮迭起但没有集中的矛盾冲突。

没有集中的冲突就没有戏剧,这又是一条人们公认的戏剧创作的规律。

美国著名戏剧理论家劳逊为戏剧作了如下定义:“戏剧的基本特征是社会性冲突一一人与人之间、个人与集体之间、集体与集体之间、个人或集体与社会或自然力量之间的冲突;在冲突中自觉意志被运用来实现某些特定的、可以理解的目标,它所具有的强度应足以使冲突到达危机的顶点。

”劳逊的这个定义是比较完整和准确的,大多数戏剧都可以用这个定义来说明。

茶馆老舍赏析

茶馆老舍赏析

茶馆老舍赏析茶馆老舍赏析老舍《茶馆》向我们展现了中国茶馆文化,也反映了老舍先生对于社会变革的个人看法。

下面是小编带来的茶馆老舍赏析,希望对你有帮助。

《茶馆》从第一幕的晚清戊戌变法到第二幕的民国初的军阀混战,一直写到第三幕的抗战结束,历经半个世纪,这半个世纪的社会变迁在《茶馆》里体现得淋漓尽致。

《茶馆》的思想内容:三幕话剧《茶馆》,通过在茶馆中活动的各色各样的人物,依次反映了三个时代长达50年的社会生活。

在这50年间,,社会上发生了许多重大的历史事件,但是作者并没有正面描写这些事件,而是选择北京城内一家老茶馆,通过它的历史变迁和在其中活动的各种各样人物生活的变化,从侧面反映当时的社会现实,透露社会的变化。

作者曾说:“茶馆是三教九流会面之处,可以容纳各式人物。

一个大茶馆,就是一个小社会。

”剧本紧紧围绕茶馆这一典型环境,让各类人物先后登场,写他们的言行举止写他们怎样活着又是怎样死去,折射出那个黑暗腐朽的时代,反映了人们的悲惨遭遇和命运。

《茶馆》中先后登场的有名有姓的人物有七十多个,他们各有自己的经历,各有自己的故事,汇成一个总的故事,就是那个时代的故事。

《茶馆》没有一个贯穿始终的戏剧冲突。

《茶馆》中出场的人物很多,但他们之间并没有正面冲突(个别局部的冲突例外),人物与茶馆的兴衰也没有直接关系,他们只是按照自己的人生轨迹生活着,而正直、善良的人物无法摆脱厄运,社会渣滓却横行霸道。

作者把矛头直接指向那个旧时代,人物与人物之间的每一个大的或小的冲突都暗示了人物与时代之间的冲突。

课文中,李三的抱怨,巡警的勒索,难民的央告,等等;都表现了帝国主义操纵的军阀混战给社会造成的混乱,给人民带来的深重灾难。

这就是剧本所要展示的人民与旧时代之间的特殊的矛盾冲突。

这种看似“无事的悲剧”,实际上揭示的是社会的悲剧,是时代的悲剧,更能激起人们对旧时代的强烈憎恨。

老舍先生把矛盾的焦点直接指向那个旧时代,人与人之间的每一个小的冲突都暗示了人们与旧时代的冲突。

浅谈老舍《茶馆》的艺术特色

浅谈老舍《茶馆》的艺术特色

浅谈老舍《茶馆》的艺术特色话剧《茶馆》是老舍先生于1957年创作完成的一部三幕话剧,是其戏剧作品的代表作之一。

老舍先生精心选取了维新变法失败后、北洋军阀割据时期,以及国民党政权覆灭前期这三个历史横断面,展现了中国社会近五十年的发展变迁。

并且,他巧妙地安排社会上形形色色的人物轮番出场,汇聚于“裕泰茶馆”,各做各的事,各说各的话,同时又与时代发生着紧密的联系,从而表现出“埋葬三个时代”的宏大主题。

标签:老舍;《茶馆》;艺术特色话剧《茶馆》被誉为“东方舞台上的奇迹”,常演不衰。

它能够获得巨大成功的原因源自多方面,既包含老舍先生对深刻主题的挖掘,更包含作品本身独特的艺术创作特色。

接下来,我们就从三个截面的写作方式、“侧面透露”的表现手法,以及源自生活的京味语言这三个方面入手,对《茶馆》这部作品的艺术魅力进行浅析。

三个截面的写作方式话剧《茶馆》截取了三个历史截面,通过众多的人物命运及事件组成多个戏剧片段,再汇成不同时代的众多剪影,从而反映复杂的社会及人生,这就是所谓横断面的写作手法。

老舍先生在谈及采用这种写作方式的原因时曾说到,有人认为此剧的故事性不强,并且建议用康顺子的遭遇和康大力的参加革命为主去发展剧情。

但他认为,那么一来葬送三个时代的目的就难达到了。

“抱住一件事情去发展,恐怕茶馆不等被人霸占就已垮台了。

我的写法多少有点新的尝试,没完全叫老套子捆住。

”如此看来,想要达到葬送三个时代的目的,首先要充分反映一个时代,展现其腐败没落的本质,才能够使人们从触目惊心的事实中看出这样的社会必然要被埋葬的道理。

但这仅仅依靠一人一事是难以办到的。

因为,人物少线索单纯,在短短一个剧本里无法容纳表现三个时代所包含的丰富的社会内容,结果既写不出时代气氛,也无法揭露社会本质。

但若采用横断面的结构,在这方面则可以扬长避短,从多个角度侧面地反映广阔的社会生活。

于是,为了广泛地反映不同时代的社会历史特征,能够充分体现作者要“埋葬三个黑暗时代”的创作意图,老舍先生在《茶馆》的创作中,恰到好处地选取了三个横断面,集中笔墨予以描写,充分展示了各个时代的社会风貌、人情世故。

浅谈《茶馆》的语言艺术

浅谈《茶馆》的语言艺术

浅谈《茶馆》的语言艺术一、口语化表达,做到雅俗共赏在阅读老舍的文学作品时,读者不难发现,他的语言十分接地气,字里行间透露出一种亲切感,并且还包含着浓郁的“京味特色”,浓厚的北京色彩就是老舍创作的独特性之一。

在《茶馆》中,他提炼北京的方言,然后再利用群众的口语达到极佳的表达效果。

在文章中,一些人物的语言、动作及神态描写等,他都运用口语,这样能给人带来新鲜的感觉,从中体会到北京口语的特色。

二、语言丰富多彩,富含艺术气息《茶馆》描写了形形色色的人,每个人都在历史的潮流中不断变化。

该作品是在黑暗的社会背景下创作出来的,表达了作者憎恨黑暗社会的不公,对国家独立和富强的强烈渴望。

他以社会下层人民的生活为出发点,深刻地体会人们水深火热的生活状态,然后利用幽默的语言,达到以笑转悲的效果。

“欢聚后更加凄凉”,通过以笑写悲更能将悲情淋漓尽致地展现出来,表现出人们生活的无奈。

例如,在《茶馆》中,唐铁嘴的语言就颇具特点。

他是一个小市民,拥有一定的知识,利用自身的知识为人看相,但人很油滑,经常骗吃骗喝,对于自己吸毒的问题,不以为耻,反以为荣,先说“自己已经不吃大烟了”,又说“我改抽白面儿啦”,读到这里,人们可能会有些失望,可能也会因为其诙谐的说辞而发笑。

笑过以后,其中蕴含的深意,十分耐人寻味。

这一幕正是当时部分人的真实写照,人们变成了帝国主义精神上的奴隶,这是充满仇恨的嘲笑,同时也揭示了人物的悲惨命运。

三、语言特色明显,北京味道浓郁《茶馆》的故事发生在老北京,因此,文章无论是言语还是喝茶方法,都具有浓厚的北京特色,彰显出民间风俗。

作者因受北京文化的影响,文章必然会带有本土的语言气息和特点,京味语言也就在茶馆中得以展现。

例如,常四爷与二德子发生口角时,马二爷说:有啥事好好说,别动不动的就讲打。

二德子:嗻!您说得对!我去后头坐着去。

李三,今天的茶钱我候啦!这两句对话节奏鲜明,到处都有北京语言的独特魅力,十分接地气。

北京语言的应用,不仅可以彰显出北京的文化气息,还能通过语言的描写精准地突出人物性格特点。

浅谈《茶馆》语言艺术

浅谈《茶馆》语言艺术

浅谈《茶馆》语言艺术摘要:老舍作品中最引人注目的就是“京味”,他的语言追求平和幽默。

在他的作品中,多用北京城内外平民化的生活语言,如:多儿化词、多叠音词,并结合了多种修辞手法。

话剧《茶馆》就是通过这些来表现那浓浓的“京味”的。

关键词:儿化词叠音词修辞幽默京味老舍在《茶馆》中使用多种语言技巧来表现人物性格,介绍故事背景,展开故事情节,值得我们细细去品味。

下面我们从四个方面浅析《茶馆》的语言艺术。

一、带有浓重地方、民族、时代色彩的口语老舍在话剧语言中说的:戏剧语言要给听众以弦外之音,好像给舞台留出一些空隙,耐人寻味。

《茶馆》的语言堪称这个理念的典范。

(一) 赋予地方色彩的儿化词作者对《茶馆》中的儿化词做了统计,共有100余处。

诸如:事儿、哥们儿、早班儿、全村儿、狠劲儿、味儿、煤球儿、照顾主儿、烟泡儿、一会儿、人缘儿、官厅儿、两半儿、铜子儿、叫座儿、小辫儿、干活儿、白面儿、赶明儿、抓早儿、没错儿、洋玩意儿、话儿、词儿、三轮儿、调魂儿等等,俯拾即是。

儿化词是北方语言特色之一,如“赶明儿”、“抓早儿”等在南方是很少有的。

这些词听来亲切、感人,能让人身临其境于北方语言环境中,拉近了读者与人物情景的距离。

(二)大量叠音词的使用据作者统计,《茶馆》中的叠音词有近50处,如:外边蹓蹓、管教管教、遛遛、可怜可怜、算算命、帮帮忙、活动活动、说说理、照顾照顾、硬硬朗朗、表表功、跳跳舞、玩玩牌、喝喝咖啡、转转等。

这些鲜明生动的叠音词表现了深刻的内涵。

文中几次提到“溜溜”“转转”“玩玩”“蹓蹓”等动作性很强的词,这些可持续的动作动词重叠表示了该动作的短暂或是轻微,从而更进一步表现悠闲和慢慢悠悠的感觉,与当时多变紧急的政治形势形成鲜明的对比。

通过这些把老北京人那种随意、悠闲、懒散、的性格表现得淋漓尽致,让人们看尽了他们的可笑与可悲。

“我给你说说看”“表表功”“活动活动”“搜查搜查”等叠音词,把小人物那种贪婪的丑恶嘴脸刻画得惟妙惟肖。

茶馆 赏析

茶馆 赏析

《茶馆》赏析(大学语文)《茶馆》写于1957年,是老舍话剧创作的高峰。

曹禺称它为“中国话剧史中的经典。

”在西欧的一些国家演出时被誉为“东方舞台上的奇迹”。

一、《茶馆》以北京裕泰大茶馆为中心场景,展示了清末、民国初年、抗战胜利后三个不同时代的社会生活。

一幕写一个时代,每一幕敲响一个时代的丧钟,表现了旧中国必然崩溃的历史命运。

成功地塑造了众多的艺术典型。

1.王利发这是一个贯穿全剧的人物。

他是裕泰茶馆的掌柜,在第一幕时,正值年富力强,刚从父亲手里继承了经营茶馆的生意,也继承了父亲的处世哲学,即多说好话,多作揖。

他精明、干练、谨小慎微、委曲求全、善于应酬,对不同的人采取不同的接待方式。

我们在看第二幕中他对巡警的敲诈巧于应付,对自己公寓的房客崔久峰,能很耐心地倾听他的牢骚,尽管他不一定懂,但也不时地说些逢迎的话。

作为商人,王利发具有胆小怕事和自私的特点。

比如他对李三的苦处、康顺子的处境和难民的哀告虽然也同情,但是很有限度。

在旧中国的黑暗现实面前,靠自己的劳动而生活的王利发尽管善于经营、善于改良,也无法抵御各种反动势力的欺压。

他对此也抱有强烈的不满,但表达的却十分含蓄,比如当唐铁嘴说“感谢这个年月”的时候,他说:“这个年月还值得感谢!”这句话蕴含了他的愁苦和愤恨。

就是这样一个精于处事的小商人,最终也没有逃脱自己破产的命运,当茶馆被人霸占后,他悬梁自尽。

王利发的悲剧,是旧中国广大市民的生活命运的真实写照。

这一形象的意义在于,他揭露了旧制度的吃人本质,反映了旧时代的不合理。

2.常四爷常四爷是旗人,在清朝时能吃官家钱粮。

但他对腐败的清政府不满,对帝国主义更加痛恨。

第一幕中因说一句“大清国要完”就被抓起来,坐了一年监狱。

出狱后曾参加义和团,后靠卖菜为生。

他正直、倔强、敢作敢为、富于正义感、乐于助人。

他对抓过他的特务们不服软。

当王利发正愁要关城门了,还没买菜时,是他送来了咸菜和鸡,第三幕中他还为松二爷化缘买棺材。

但最后自己也穷困潦倒,拣来别人撒剩的纸钱,作为对自己将来的祭奠。

中国话剧经典《茶馆》赏析

中国话剧经典《茶馆》赏析

中国话剧经典《茶馆》赏析1、老舍的戏剧创作主要出现在当代文学创作之中,自新中国以来,老舍先后创作了《龙须沟》、《茶馆》,以京味作为其创作的主要特征,并在语言、人物形象的塑造、艺术形式等各个方面进行独具个性的创造,而在两部作品中,《茶馆》以深刻的主题与成熟的创造方法取胜。

2、《茶馆》中卷轴式的描写,人像展览式的人物描写方式,悲喜交加的艺术风格以及语言的独特性,作为戏剧作品的独特性所在,使得戏剧在嬉笑怒骂中隐含着沉重的民族与时代命题。

具体分析1、卷轴式描写,采取了横截面的方式对长达三十年的历史卷轴进行了全方位的描写,分别描写了戊戌政变、辛亥革命以及抗战后国民党统治下的三个社会阶段,每个时代选取了一个典型的横截面,“史”“象”结合,“虚”“实”相交,具有广度与深度相结合的优越性。

2、人像展览式的人物描写结构,对于主要人物与次要人物进行了主次分明的描写,主要人物注重性格描写,如遵循着顺民哲学的王利发,次要人物注重传承性,如大小唐铁嘴的作恶多端;主要人物作为重点描写贯穿故事始末,最终以三个老人自我哀悼为终结,而次要人物则召之即来挥之即去,呈现出了市井社会的画像。

3、悲喜交加的戏剧风格,老舍的戏剧中展现出了一种“含泪的笑”,第一幕中太监娶老婆,第二幕中两个官兵合娶一个老婆,以及第三幕中三个老人的自我哀悼,将莫大的悲哀隐藏于巨大的荒诞之中,看似滑稽可笑,实则不无作者对于社会以及生活在动荡社会的市民深深的隐忧。

4、语言的独特性:语言方面,主要表现在人物语言的个性化以及潜台词的深刻含义。

个性化的人物语言表现在如第一幕,常四爷与二德子冲突的场面,“弄不了洋人还弄不了你”的猖狂言论表现了二德子欺软怕硬的人物性格。

潜台词表现在语言的弦外之音,如吃洋教的马五爷,三句台词,“二德子,你威风啊”表现了马五爷背后有洋人仰仗的威风,“有什么事可以好好说”表现马五爷以文明人自居,“我还有事,再见”这些细节充分表现了他的洋奴性格。

5、京味的创作特征,主要体现在以茶馆这一北京独有的集聚地作为故事发生的场景,以北京市民作为抒写对象,表现了特殊时期北京市民在政治社会影响下的生活波动。

论老舍《茶馆》的语言艺术

论老舍《茶馆》的语言艺术

论老舍《茶馆》的语言艺术一、本文概述老舍先生的《茶馆》是中国现代戏剧史上的一块里程碑,它以其独特的艺术魅力和深刻的社会意义,成为了中国文学宝库中的瑰宝。

在本文中,我们将重点探讨《茶馆》的语言艺术,分析老舍如何通过精湛的语言运用,将这部作品塑造成一个生动的社会缩影和历史见证。

我们需要认识到《茶馆》的语言艺术不仅仅是对话的流畅和人物语言的个性化,更是老舍先生对于北京方言的巧妙运用和对白话文戏剧语言的创新。

老舍先生通过对于北京话的精准把握和巧妙运用,使得剧中人物形象栩栩如生,同时也让整个戏剧充满了浓厚的地域特色和生活气息。

老舍在《茶馆》中展现了其卓越的语言驾驭能力,他通过对话和独白的形式,将不同社会阶层的人物形象刻画得淋漓尽致。

无论是王利发的世故圆滑,还是常四爷的正直不阿,或是秦二爷的豪放不羁,每一种语言风格都与其社会地位和个性特征紧密相连,形成了鲜明的对比和深刻的社会揭示。

老舍在《茶馆》中还巧妙地融入了大量的俗语、谚语和歌谣,这些语言元素不仅丰富了戏剧的表现力,也增强了作品的艺术感染力。

通过这些地道的语言表达,老舍成功地再现了清末民初北京城的社会风貌和人们的生活状态,使得《茶馆》成为了一个时代的缩影。

《茶馆》的语言艺术是多方面的,它不仅体现在对白的生动传神和人物语言的个性化上,更体现在老舍对于北京方言的深入挖掘和对白话文戏剧语言的创新上。

通过对《茶馆》的语言艺术的深入分析,我们可以更好地理解老舍先生的艺术成就,以及《茶馆》在中国现代戏剧史上的重要地位。

二、老舍的语言风格与特点老舍先生是北京人,他的作品中充满了浓郁的北京地方色彩。

在《茶馆》中,老舍运用了地道的北京话,使得人物的语言生动、形象,充满了地方特色。

这种语言的使用不仅让读者感受到了北京的历史和文化,也为人物的塑造增添了真实感。

老舍的语言风格中,幽默与讽刺是两个显著的特点。

在《茶馆》中,他通过人物的对话和独白,巧妙地运用幽默和讽刺手法,对社会现象进行了深刻的揭露和批评。

论《茶馆》的艺术成就

论《茶馆》的艺术成就

论《茶馆》的艺术成就老舍《茶馆》艺术成就:①形散而神不散的结构《茶馆》的谋篇布局独具匠心。

全剧没有贯穿到底的矛盾斗争,是一出以人物带故事的话剧。

它由几乎没有联系的几个小故事组成。

幕与幕之间在情节上的联系,表面上看是不太紧密的,但仔细分析,便可发现三幕之间的联系是作者描写的一种深层的政治意识。

如“莫谈国事”的字条一幕比一幕多。

这富有象征意义的纸条,揭示出在这三个军阀政府的专制下,人民受苦受压,是不能说话的,同时也有力地说明临近解放的国民党政府残酷的事实真相。

②浮雕式人像展览作者老舍塑造人物形象有其独特的方式。

着重刻画时代的、阶级的、职业的和气质的特点以及地方色彩,作出各种社会典型的艺术概括,通过浮雕般栩栩如生的人物造型,反映出不同的社会面貌。

如秦二爷是民族资本家,他出场时少年得志,对实业救国充满信心,但显示了民族资产阶级的年幼无知。

秦二爷轰赶饥民的恶劣态度,暴露了他和贫民格格不入的本性。

经过几十年风雨,他只剩下对现实和自我痛苦而盲目的诅咒。

秦二爷的悲剧是旧中国民族资产阶级性格和命运的缩影。

③独特的喜剧样式《茶馆》中有不少悲剧性的场面,但是全剧的基调却是喜剧的,而且即使是悲惨的情节和细节也往往以幽默的笔法表现出来。

老舍在《茶馆》中塑造了许多小人物。

王利发与秦仲义在社会风浪中的命运升沉都有相同之处,他俩都没有逃脱破产的下场。

剧中也出现了一些权势人物,如庞太监、马五爷及沈处长,但从处理这些人物的漫画式、剪影式的手法来看,他们也还是作为小人物来描写的。

这些小人物都是老舍笔下幽默的对象,正是这些小人物形象才提供了这种寓悲于喜,啼笑皆非的题材。

④诱人的语言魅力《茶馆》的语言特色最主要的就是真实、形象。

如相面人唐铁嘴来到“茶馆”对王掌柜说:“我不抽大烟了。

”王掌柜听了很高兴,即回答“那好”。

他接着说:“我改抽白面儿,大英帝国的香烟,日本的白面,两大强国侍候着我一个人,这福气还小吗?”即使不知他底细单凭这句话就知道他是一个无耻之徒了。

探讨 《茶馆》的艺术特色

探讨 《茶馆》的艺术特色

探讨《茶馆》的艺术特色《茶馆》是老舍先生在1956年至1957年间的作品。

是在新中国社会主义改造过渡时期所创作的。

《茶馆》是一部通过裕泰茶馆的兴衰来讲述晚清时期、民国初年军阀混乱时期和抗战胜利后国民党统治三个时期的故事,揭示了只有社会主义才能救中国的历史必然。

而这部话剧也展现了诸多独特的艺术特色。

一、独特的戏剧结构老舍先生的《茶馆》打破了以往的常规,不受制与三一律规则的限制,采用超长的时间线,描绘了半个世纪近五十年发生的故事,同时又没有贯穿整部剧的戏剧矛盾冲突,仅仅靠人物来推动故事情节的发展。

1.超长的时间跨度。

亚里士多德在《诗学》中强调:“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿。

”戏剧是行动的模仿,而且是对一个行动的模仿。

西方的戏剧结构理论也要求戏剧创作在时间、地点和情节三者之间保持一致性。

即要求一出戏所叙述的故事发生在一天之内,地点在一个场景。

因为话剧是一个舞台作品,因此,戏剧的各个方面都要受舞台的限制,同时也一定会受到时间的限制。

然而老舍先生的《茶馆》却打破了这种规律,突破了时间的限制,从晚清开始一直到抗战国民党胜利,描绘了三个历史时期,近五十年的变化。

在剧中,老舍先生通过茶馆的改变、人物形象的变化、还有曲艺的快板来向观众和读者交代时间的变化。

首先,老舍先生通过茶馆内的摆设来交代时间的流逝,像是茶馆内的桌椅变成藤椅,墙上莫谈国事的字条越来越多,甚至是茶馆最后摇身一变成为公寓,这些变化都在告诉观众,时间的流逝。

其次,老舍先生还通过人物的形象变化来告诉观众,人事的变更和岁月的变迁。

以常四爷为例,第一幕的常四爷身穿的大段子、川绸提着鸟笼,是标准晚清旗人的形象,到第二幕身穿布衣,手提腌萝卜和笨鸡的农民的形象,再到第三幕,胡子头发花白手提着小篮子的常四爷,都反映了岁月沧桑的痕迹。

同样第一幕被刘麻子卖给太监当老婆的康顺子,从一个穿着破烂不明社会黑暗的大姑娘,到第二幕牵着自己的儿子康大力又回到茶馆,再到第三幕康顺子态度明确的拒绝当假太后,断绝与太监侄子们的关系等等,这些人物形象性格的转变都在向观众诉说着时间的进程。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

第二幕: 已经到了民国时期。军阀混战,民 不聊生;列强虎视眈眈,随时准备 分一杯羹;爱国学生号召大家内除 国贼,外御列强。八面玲珑的王掌 柜在残兵流寇、地痞特务的骚扰压 榨下坚持改良,苦苦支撑着“老裕 泰”茶馆。
第三幕: 北京城被日寇霸占了八年以后,老 百姓好不容易盼到了胜利,可是又 来了国民党和美国兵,政治空前黑 暗,王掌柜的日子愈加艰难。他的 改良梦最终也没能救得了“老裕 泰”,他自己也被逼上了吊……
“all right?”“yes,也有这么一 说!” 王淑芬:“西直门的德泰,……全 先后脚儿关了门,只有咱们裕泰还 开着,……” 常四爷:“大茶馆全关了,就是你 有心路,能随机应变地改良!”
“这年月还值得感谢!”
“有不打仗的新闻没有?”
常四爷的性格展现
1、“我卖菜呢!自食其力,不含糊!……听 说你明天开张,也许用得着,特意给你送来 了!” 2、“什么时候洋人敢再动兵,我姓常的还准 备跟他们打打呢!……” 3、“要是洋人给饭吃呢?”“盼着你们快快 升官发财!” 总结:旗人。正直,爱国;倔强,敢作敢为; 自食其力,乐于助人。
《茶馆》的艺术分析

人物谱系
王利发 -- 男。最初与我们见面,他才二十多岁。因父亲 早死,他很年轻就做了裕泰茶馆的掌柜。精明、有些自私,而心眼不 坏。 唐铁嘴 -- 男。三十来岁。相面为生,吸鸦片。 松二爷 -- 男。三十来岁。胆小而爱说话。 常二爷 -- 男。三十来岁。松二爷的好友,都是裕泰的主 顾。正直,体格好。 李 三 -- 男。三十多岁。裕泰的跑堂的。勤恳,心眼好。 二德子 -- 男。二十多岁。善扑营当差。 马五爷 -- 男。三十多岁。吃洋教的小恶霸。 刘麻子 -- 男。三十来岁。说媒拉纤,心狠意毒。 康 六 -- 男。四十岁。京郊贫农。 黄胖子 -- 男。四十多岁。流氓头子。 秦仲义 -- 男。王掌柜的房东。在第一幕里二十多岁。阔 少,后来成了维新的资本家。
“一辈子不服软,敢作敢为, 专打抱不平”。
“我爱咱们的国呀,可是谁爱 我呢”
松二爷
1、“看见我这身衣裳没有?我还像个人 吗?”“可是到了民国,我挨了 饿!”“我饿着,也不能叫鸟儿饿着!” 2、“我看见您两位的灰大褂,就想起前清 的事儿!不能不请安!”“你说得对!嗻! 四爷,走吧!” 总结:旗人。胆小怕事,懒散无能,游手 好闲,喝茶玩鸟,不愿自食其力。最终饿 死。
五、《茶馆》的艺术成就
(一)结构上的成就:
A:从形式上看,《茶馆》整部剧,没有一个 贯穿始终的故事情节。戏中三幕的划分不是根 据情节发展的需要,而是着眼于时代,时间跨 度相当大。
三、话剧结构建构特点分析:
(一)、 三幕戏的历史侧重面各有不同。
第1幕,重点描绘 “大清帝国”寿终正寝前夜 病入膏肓的社会场景,也交代了在急剧下滑的 社会面前,有志革新者和爱国者,以及一些本 能地怀着生活期待的小市民,心间尚存的一丝 追求;
第2幕,清王朝已经瓦解,虎狼般 作恶的封建军阀,造成了连年战 争和社会动荡,尽管时代更迭了, 所有丑陋、反动的力量,照旧像 清末一样,肆无忌惮地横行,也 让大众躲之不及;
“躲开政治问题” 用这个戏专门来写中国社会“五十来年的变 迁”; 能达到的最佳效果就是可以用小人物们 “生活上的变迁反映社会变迁”,“侧面地 透露出一些政治消息”。
《茶馆》第3幕,王利发莫名其妙地问了句:
“‘罢课’改了名儿,叫‘暴动’啦?” “我?您太高抬我啦!”
作者的意图
“旗人当汉奸,罪加一等!” 第六段,太监买妻 “将!你完了!”
买妻子的庞太监
(三)用艺术形象来传达历史的变迁。
丢弃政治说教,专靠活生生的艺术形象说 话,把想要表达的政治见解,轻而易举地 就送到了观众心里。
对改良的民间认知
茶馆老伙计李三: “改良!改良!越改越良, 冰凉!……哼!我还留着我 的小辫儿,万一把皇上改回 来呢!”
唐铁嘴
“我感谢这个年月!” “年头越乱,我的生意越好!这年月, 谁活谁死都碰运气,怎能不多算算命、 相相面呢!”
“大英帝国的烟,日本的‘白面儿’, 两大强国侍侯着我一个人,这点福气还 小吗?”
宋恩子、吴祥子
1、“王掌柜不愿意咱们看,王掌柜必会给咱 们想办法!咱们得给王掌柜留点面 子!”“对啦!坐下谈谈吧!你们是要命呢? 还是要现大洋?” “别动!君子一言:把现大洋分给我们一半, 保你们俩没事!咱们是自己人!” 2、“有皇上的时候,我们给皇上效力,有袁 大总统的时候,我们给袁大总统效 力……”“谁给饭吃,咱们给谁效力!” 宋、吴二人的贪婪、蛮横、霸道。没有民族 观念,礼义廉耻观念。
通过写一个时代的文化现象来反映这个时代 的政治面貌,就成了艺术作品反映社会可行 的途径。
四、《茶馆》的人物形象设置
《茶馆》中共写了70多个人物,其中有名 有姓的就有50来个。 茶馆老板,吃皇粮的旗人,办实业的资本 家,清宫的太监,信洋教的教士,以及职 业特务、打手、警察、流氓,拉纤的,相 面的,说书的等等,三教九流957年,三幕话剧,原载《收获》创 刊号。 通过旧北京一个“裕泰大茶馆”兴衰变迁的 描写。反映了三个时代长达50年的历史风云 变幻。
三个时代: (1)清末1898年初秋; (2)袁世凯死后军阀混战的民国初年;(距 离第一幕十几年) (3)40年代抗战结束、内战爆发前夕;(距离 第二幕二十几年)

人 -- 男。八十二岁。无依无靠。 乡 妇 -- 女。三十多岁。穷得出卖小女儿。 小 妞 -- 女。十岁。乡妇的女儿。 庞太监 -- 男。四十岁。发财之后,想娶老婆。 小牛儿 -- 男。十多岁。庞太监的书童。 宋恩子 -- 男。二十多岁。老式特务。 吴祥子 -- 男。二十多岁。宋恩子的同事。 康顺子 -- 女。在第一幕中十五岁。康六的女儿。被卖给 庞太监为妻。 王淑芬 -- 女。四十来岁。王利发掌柜的妻。 巡 警 -- 男。二十多岁。 报 童 -- 男。十六岁。 康大力 -- 男。十二岁。庞太监买来的义子,后与康顺子 相依为命。 老 林 -- 男。三十多岁。逃兵。 老 陈 -- 男。三十岁。逃兵。老林的把弟。 崔久峰 -- 男。四十多岁。作过国会议员,后来修道,住 在裕泰附设的公 寓里。 军 官 -- 男。三十岁。
第3幕,摆脱了“亡国奴”的生活, 却一头栽进了空前黑暗的现实
(二)以人物和事件的剪影形式出现
第1幕,相对独立的情节单元: 第一段,“鸽子”之争
第二段,农民卖女儿 “这年月呀,人还不如一只鸽子呢!”
第三段,秦常异见
第四段,秦庞斗嘴
第五段,常四爷被捕 “我看哪,大清国要完!”
提高了运用唯物史观来反思旧中国大千 世相和社会演变的能力,对深埋在历史过 程中的社会发展规律,也有了精深的体会。
以大气魄大手笔,纵横捭阖地扫描旧中国 社会变迁的全息图像,一针见血地击中历 史本质。
“老裕泰大茶馆”的地理定位
社会上不分身份、地位、行当的几乎所有 人都可以自由出入的老式茶馆,是个最能 叫人号准社会脉搏的敏感点; 茶馆好比五行八作的精神纽带,自然而然 地就能显示出芸芸众生的生存状况。 茶馆在浓缩社会生活焦点方面的关键位置, 把这个不可多得的人生舞台,艺术地叠印 到话剧舞台上,让它从容地承载历史再现 历史 。
特务宋恩子,吴祥子:“有皇上的时候,我 们给皇上效力,有袁大总统的时候,我们给 袁大总统效力;现而今……”
“谁给饭吃,咱们给谁效力!” “要是洋人给饭吃呢?”
“告诉你,常四爷,要我们效力的都仗着洋 人撑腰!没有洋枪洋炮,怎能打起仗来呢?”
作家避生就熟,用他了如指掌的社会文化变 迁,来折射社会政治变迁的幽微。 一个时代的文化和政治,都从属于社会的上 层建筑,二者之间,具有内在的联系。
1955年话剧《春华秋实》 1956年话剧《西望长安》 1958年《红大院》 1959年《女店员》和《全家福》
《答复有关〈茶馆〉的几个问题》
“茶馆是三教九流会面之处,可以容纳各色人物, 一个大茶馆就是一个小社会。这出戏虽只有三幕, 可是写了五十来年的变迁。在这些变迁里,没法 子躲开政治问题。可是,我不熟悉政治舞台上的 高官大人,没法子描写他们的促进或促退。我也 不十分懂政治。我只认识一些小人物。这些人物 是经常下茶馆的。那么,我要是把他们集合到一 个茶馆里,用他们生活上的变迁反映社会的变迁, 不就侧面地透露出一些政治消息吗?”
3.每个角色都说他自己的事。
每个人物的故事都与那个时代有密 切联系。 吃洋教饭的马五爷 国民党官僚沈处长
看到各色各样的人物,又看到了当 时社会的面貌。
4.无关人物招之即来、挥之即去
茶客们 每个人物性格鲜明,眉清目楚,而且重点突 出,多而有序,从人物的身世遭遇和继承关 系方面,揭示出时代的全貌。
创作人物形象的感情基点
“没有真正的感情,人物就写不好” 《勤有功》:“只要我遇到一个个可喜的人 物,我就那么热爱他,总设法把他写得比本 人更可喜可爱,连他的缺点也是可爱 的。……对于可憎的人物,我也由他的可憎 之处,找出他自己生活得怪有滋味的理由, 以便使他振振有辞,并不觉得自己讨厌该 死。”
秦仲义
“全世界,全世界找得到这样的政府找不到?” “……应当劝告大家,有钱哪,就该吃喝嫖 赌,胡作非为,可千万别干好事!” 实业救国的道路在中国行不通
2.次要人物父子相承,连缀下来。
二德子、小二德子; 刘麻子、小刘麻子; 宋恩子、吴祥子的后代小宋恩子、小吴祥 子。 加强了作品人物的连贯性,也表明时代变 化本身的延续性特征,反映出中国社会由 封建到半封建、半殖民地的逐步深化过程。
1.主要人物自壮到老,贯穿全剧。
王掌柜、常四爷、秦二爷,这 三个主要人物从壮年到老年, 在作品中一直贯穿下来,三个 人都挣扎一生,蹉跎到老。
王利发性格的多方圆滑
(1)、对难民、李三等人:“别耽误功 夫!”“咱们的事,有功夫再研究!” (2)、对大兵、警察、特务:“您圣 明。”“你多给美言几句,我感恩不尽!”“老 总们在对不起,还没开张,要不然,诸位住在这 儿,一定欢迎!”“您甭看,准保都是靠得住的 人!” (3)、对唐铁嘴之流:“你混得不错呀!穿上 绸子啦!”“可是,我这儿已经住满了人,什么 时候有了空房,我准给你留着!”
相关文档
最新文档