《图片摄影构图》教学教案设计(王长波)
构图摄影照片教案
构图摄影照片教案教案标题：构图摄影照片教案教学目标：1. 了解构图在摄影中的重要性和作用；2. 掌握构图摄影的基本原则和技巧；3. 能够运用构图技巧拍摄出具有艺术感和吸引力的照片。
教学准备：1. 教师准备：- 电脑或投影仪；- 构图摄影照片的示例图片；- 摄影器材（相机、手机等）；- 白板和马克笔。
2. 学生准备：- 手机或相机。
教学过程：引入：1. 引导学生思考：你们平时拍照时有没有遇到过照片看起来平淡无奇、缺乏吸引力的情况？这是因为什么原因呢？2. 引出主题：今天我们要学习的是构图摄影，通过学习构图的基本原则和技巧，你们将能够拍摄出更具艺术感和吸引力的照片。
探究：1. 展示构图摄影照片的示例图片，引导学生观察并讨论：这些照片有什么特点？为什么它们看起来吸引人？2. 介绍构图摄影的基本原则和技巧：- 第一原则：三分法则。
将画面分为三个等分，通过将主体放置在这些等分线上或交叉点上，使画面更具平衡和美感。
- 第二原则：前景、中景和背景。
将画面分为前景、中景和背景三个层次，通过设置不同层次的元素，增强画面的立体感和深度。
- 第三原则：对角线构图。
利用对角线将画面分割，使画面更具动感和张力。
- 第四原则：重复和对称。
利用重复和对称的元素，增强画面的统一感和美感。
- 第五原则：点、线、面。
通过合理运用点、线、面的元素，创造出有趣和有层次感的画面。
3. 让学生分组进行实践：- 每个小组选择一个地点或主题进行拍摄；- 学生运用构图摄影的原则和技巧，拍摄一组具有艺术感和吸引力的照片；- 学生互相分享和讨论自己的作品，提出改进意见。
总结：1. 学生展示他们拍摄的照片，并讨论：你们在拍摄过程中运用了哪些构图摄影的原则和技巧？你们的照片有哪些亮点和改进的空间？2. 教师总结构图摄影的重要性和作用，并强调继续实践和尝试，以提升自己的摄影技巧。
拓展活动：1. 学生可以继续在日常生活中进行构图摄影的实践，并将自己的作品分享给同学和家人；2. 学生可以参观摄影展览或阅读相关摄影书籍，进一步了解构图摄影的艺术和技巧。
摄影构图教案
摄影构图教案摄影构图是指通过合理的摆放和安排画面元素，使照片更具有艺术感和吸引力。
好的构图可以突出主题，表达摄影师的意图，激发观者的共鸣。
以下是一份摄影构图的教案，旨在帮助学生掌握基本的构图技巧。
一、教学目标：1. 构图基本概念的掌握：主题、视觉平衡、点、线、面等；2. 学会运用构图要素：对角线、黄金分割、对称、重复等；3. 通过实践和讨论，提高学生的构图技巧和艺术感知能力。
二、教学内容：1. 构图基本概念：介绍构图的基本概念和作用，如主题、视觉平衡、点、线、面等；2. 构图要素的运用：介绍构图的一些常用要素，如对角线、黄金分割、对称、重复等；3. 构图实践：提供一些实例照片，让学生分析和讨论其构图特点；4. 构图作业：要求学生拍摄一些照片，并在课堂上分享和讨论构图的效果。
三、教学步骤：步骤一：导入(10分钟)通过展示一些优秀的摄影作品，引入构图的概念，并和学生一起讨论其效果和构图要素的应用。
步骤二：讲解(15分钟)1. 简要介绍构图的基本概念和作用，如主题、视觉平衡、点、线、面等；2. 详细介绍构图要素的运用，如对角线、黄金分割、对称、重复等；3. 通过示例照片，解读其中的构图特点。
步骤三：实践(20分钟)1. 提供一些实例照片，让学生分析和讨论其构图特点；2. 学生们根据所学构图要素的运用，尝试改善或调整给定照片的构图效果。
步骤四：作业(15分钟)1. 要求学生用手机或相机拍摄几张照片，要求每张照片运用至少两种构图要素；2. 学生将自己拍摄的照片带到课堂上分享，并和同学一起讨论构图的效果。
四、教学评估：1. 视频/图片展示：学生展示自己拍摄的照片，其他同学可以评价其构图效果；2. 学生讨论：听取学生们对构图要素运用的感悟和体会，评价其对摄影构图的理解。
五、教学延伸：1. 继续深入探讨其他的构图要素和技巧；2. 引导学生多观摩和欣赏其他摄影师的作品，学习他们的构图手法和表达方式；3. 组织摄影比赛或展览，展示学生们的成果并进行评选。
最新《摄影艺术之构图》教授教化教案设计
《摄影艺术之构图》教学教案设计厦门工商旅游学校,,,,,,,,,,黄薇本次课的教学内容主要是围绕职校学生特点和课程性质的特点，着重知识点的归纳、图片赏析以及学生作品指导而进行设计；从而提高学生的学习兴趣和摄影能力。
一、教学环境1.课题：《摄影艺术之构图》2.授课对象：校摄影选修课班同学3.课时：3课时4.课型：新授+实践课5.教具：多媒体教室+数码相机二、教材及学生分析1.学生分析《摄影艺术》是中职生的选修课，授课的对象是本校爱好摄影的学生。
这些学生都有一些摄影基础，但是摄影作品的画面都平淡无奇、司空见惯；并且认为要拍摄出艺术作品是困难的事情。
因此，对学生补充相关摄影艺术构图方面的知识点相当重要。
由于构图的理论知识比较抽象；因此，本人应用图片分析的方法来让学生了解摄影构图的方法，并指导学生将理论用于实践；从而提高他们的学习兴趣。
2.教材分析本次课的教材，选自复旦大学出版社的《摄影的魅力与构图》中第一章摄影构图结构。
该书编写生动，直观地介绍摄影构图的理论，主要以实例讲解。
但实例中并没有透彻说明知识元点以及分析拍摄方法。
因此，对于理解能力较低的中职生，如果直接按照书籍内容讲授，学生较难以接受。
比如，摄影中,,,,,“点”的构图特点，适用的拍摄场合。
书籍里谈得大多是作者的经验感受，知识点层次不够明晰，对于中职生来说比较抽象。
如果单纯讲书本里的作品分析实例，而没有对知识点归纳总结的话，学生不易掌握。
因此，我通过补充网络教程中有关摄影构图中“点线面”的特点，“点线面”适用摄影的方面，以及“点线面”拍摄构图实现方式等知识点来完善本次课的教学内容。
3.解决方案(1)分散知识点，降低难度首先，将摄影中“点线面”构图较抽象的知识点，分为“构图的基本骨架”、“点的象征与内涵”、“线的结构与表现”、“面的形式与多样”、“点线面交织”的5个知识点。
并且针对每个知识点进行归纳，分析构图特点，拍摄适用类型以及总结如何拍摄的方法。
《摄影构图》教学设计-
《摄影构图》教学设计（一）设计思路本节内容是选自江苏省高等师范学校《现代教育技术教程》第二章摄影技术第二节。
在本节内容的学习中，结合学生的现有的基础水平，以通俗的方式呈现教学内容，突破教材的重点难点，有利于学生学习方式的转变，使学生结合生活实际掌握科学有效的学习方法，关注学生在学习过程中情感体验，采用情境创设和探究式课堂教学模式。
（二）教学目标摄影不仅仅是一门技术，更是一门艺术，构图在其中起着至关重要的作用。
通过这个专题的学习，让学生了解如何欣赏照片，怎样拍出好照片。
（三）教学重点、难点如何把注意力吸引到被摄主体身上是这个专题的重点、也是难点，因为它关系到一张照片是否主题突出。
（四）教学过程1.导入。
①介绍构图的重要性：摄影像电影一样，不仅是一门技术，更是一门艺术；我们平常看到的都是连续的画面，而照片上只是截取的其中一块；因此构图很重要，决定着构思的实现，决定着作品的成败。
②接着引出摄影构图的概念。
③构图：在画面上安排人、景、物的时候，适当运用点、线、形态、光线、明暗色彩之间的配合，以获得最佳效果。
2.介绍好照片的标准。
首先让学生看一段电子相册，让学生总结一幅好照片应该具备何种特点。
之前教师找一些比较优秀的照片，利用相关软件做一个简单的相册。
重点让学生看看它的构图，拍摄方位，光线以及线条的走向。
看完相册后提问学生这些照片有什么共同的特点3.总结好照片的三条原则。
（1）一幅好照片要有一个鲜明的主题。
照片如同写文章，要有一个主题，或表现一个人，或表现一件事物，一个故事情节，在拍照片的时候，也要首先想一想这幅照片我要表现的主题是什么举例――让学生看伊夫?阿诺德拍摄的《削苹果的妇女》。
提问：这幅照片表现的是什么？答：老妇人评述照片：简单而动人姿态：她看着我们，目光温和而开朗环境：周围的景物说明了她是什么样的人和她一向是怎样生活的气氛：大树、空气、阳光强调了她所做的事情很平凡扩展：一般性主题和普遍性主题：这是杰作区别与佳作。
《摄影构图》教案、教学设计
《摄影构图》教案、教学设计教学设计【教学目标】1.知识与技能：能够掌握构图的三个基本原则，掌握多种构图的方式，拍摄时能够合理运用构图。
2.过程与方法：探究不同的构图方法，体会不同构图之间的异同，发展学生分析问题和解决问题的能力。
经历探究不同构图的效果，积累摄影活动经验。
3.情感、态度与价值观：认识通过观察、实践、类比可以获得结论，体验摄影活动中充满探索性和创造性。
通过对摄影构图的探索，培养学生的知识迁移能力，加强同学之间的合作与交流。
【教学重难点】把所学的构图方法合理的运用到拍摄当中。
【教学方法】演示法、小组互助合作探究式教学法【教学设计】围绕本节课的教学目标，为了更好地调动学生研究的积极性，我将本节课设计为四个环节：激趣导课、探究实践、展示交流、小结拓展。
第一环节：激趣导课（2分钟）上课之初，教师首先利用课件展示一些主题鲜明、采用不同构图并具有代表性的优秀摄影作品来吸引学生的注意力，激发学生的研究兴趣。
第二环节：探究实践（30分钟）在本环节中，教师设置问题情境，主要通过展示、对比不同的摄影作品，带领学生们通过观察、思考、归纳、总结来得新知，师生共同逐步开展对新知的探究。
第一部分：研究构图方法（10分钟）这部分是这节课的重点和难点部分，主要结合讲授法和演示法进行。
教师将利用课件向学生们展示并讲解九宫格、对角线等几种常用的构图方法：1.九宫格构图：九宫格构图法是将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。
“井”字的四个交叉点就是主体的最好位置。
九宫格构图2.对角线构图：物体在画幅中两对角的连线，近似于对角线，名由形状来定的。
对角线构图3.对称式构图：对称式构图具有平衡、稳定、相照应的特点。
对称式构图4.中心构图：中心构图是将主体放置在画面中央进行拍摄，横竖构图不限。
中心构图最重要的就是突出主体，让观者一眼就看到你要表达的主题。
中心构图第二部分：欣赏感悟（5分钟）经由过程图片的对比，让学生了解构图的重要性。
小学美术《摄影构图》教案
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调黄金分割法、对角线法等构图方法。对于难点部分，我会通过举例和比较来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与摄影构图相关的实际问题。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的拍摄实验。这个实验将演示摄影构图的基本原理。
（2）摄影构图的技巧：如何运用前景、背景、留白等手法提高照片的层次感和表现力。
-前景：运用前景元素引导观者的视线，增强照片的深度。
-背景：选择简洁的背景，突出主题，避免杂乱无章。
-留白：适当留白，使画面更有呼吸感，给观者留下想象空间。
2.教学难点
（1）黄金分割法的实际应用：学生在理解黄金分割法的基础上，如何将其应用到实际拍摄中，使画面更具美感。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了摄影构图的基本概念、重要性和应用。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对摄影构图的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中灵活运用。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
此外，实践活动中的拍摄实验，让学生们亲身体验了摄影构图的魅力。他们通过实际操作，对构图方法有了更深刻的认识。但在实验过程中，我也观察到部分学生操作相机不够熟练，影响了拍摄效果。因此，我打算在接下来的课程中，加入一些关于相机操作技巧的讲解，帮助学生更好地运用构图方法。
《摄影构图1》教案、教学设计
《摄影构图1》教案、教学设计一、教学内容本节课的教学内容来自《摄影构图1》教材，主要涵盖摄影构图的基本原则和技巧。
具体内容包括：构图的定义和重要性，摄影构图的基本原则（如平衡、对比、重复、对角线等），以及如何运用这些原则来创作出有趣且美观的摄影作品。
二、教学目标1. 让学生了解摄影构图的定义和重要性，理解构图对摄影作品的影响。
2. 让学生掌握摄影构图的基本原则，并能够灵活运用到实际拍摄中。
3. 培养学生的审美能力和创造力，通过构图技巧的运用，创作出具有个人风格的照片。
三、教学难点与重点重点：摄影构图的基本原则和技巧。
难点：如何灵活运用构图原则，创作出具有个人风格的照片。
四、教具与学具准备教具：投影仪、幻灯片、教学PPT、摄影作品示例。
学具：学生相机或手机、摄影构图手册、笔记本。
五、教学过程1. 引入：通过展示一些优秀的摄影作品，让学生初步感受构图的魅力，引发学生对摄影构图的兴趣。
2. 讲解：介绍摄影构图的定义和重要性，讲解摄影构图的基本原则（如平衡、对比、重复、对角线等），并通过示例照片进行详细解释。
3. 实践：学生分组进行拍摄实践，尝试运用所学的构图原则，教师在旁边进行指导和反馈。
六、板书设计摄影构图基本原则：平衡对比重复对角线七、作业设计1. 拍摄一组照片，运用至少三种构图原则，并附上简短的说明，阐述构图对照片效果的影响。
答案：例如，拍摄一组照片，运用了平衡、对比和重复构图原则。
在第一张照片中，通过将主体放在画面中心，并与周围的环境元素形成对比，达到了平衡的效果。
在第二张照片中，通过将被摄对象与背景形成对比，突出了主体。
在第三张照片中，通过重复使用相同的元素，创造了一种节奏感。
2. 写一篇短文，谈谈自己对摄影构图的理解和运用经验。
答案：例如，摄影构图是摄影中非常重要的一部分，它能够影响到照片的视觉效果和表达意图。
在我的拍摄实践中，我尝试运用了不同的构图原则，如平衡、对比和重复。
我发现，平衡构图可以使画面更加稳定和和谐，对比构图可以突出主体和增强视觉效果，重复构图可以创造节奏感和统一感。
[理学]《摄影构图》教案
![[理学]《摄影构图》教案](https://img.taocdn.com/s3/m/a5b7552bf342336c1eb91a37f111f18583d00ca6.png)
理学《摄影构图》教案一、教学目标1. 让学生了解摄影构图的基本概念和原则。
2. 培养学生运用摄影构图技巧，创作出具有审美价值的作品。
3. 提高学生对摄影艺术的欣赏能力和创作能力。
二、教学内容1. 摄影构图的基本概念摄影构图的定义摄影构图与绘画构图的异同2. 摄影构图的原则对比原则平衡原则简洁原则引导原则3. 摄影构图的要素线条形状色彩质感4. 摄影构图的技巧视角选择前景与背景的运用构图中的光影处理画面节奏与层次5. 摄影构图在实际创作中的应用风光摄影人像摄影纪实摄影抽象摄影三、教学方法1. 讲授法：讲解摄影构图的基本概念、原则和技巧。
2. 演示法：展示优秀摄影作品，分析其构图特点。
3. 实践法：学生动手拍摄，实践构图技巧。
4. 互动法：学生之间交流拍摄心得，教师点评指导。
四、教学准备1. 教学PPT：包含摄影构图的基本概念、原则、技巧及优秀作品分析。
2. 摄影器材：相机、镜头、三脚架等。
3. 拍摄场地：户外风景、室内环境等。
4. 评价标准：摄影构图评价表。
五、教学过程1. 导入：介绍摄影构图的基本概念，引发学生兴趣。
2. 讲解：讲解摄影构图的原则、要素和技巧。
3. 演示：展示优秀摄影作品，分析其构图特点。
4. 实践：学生分组进行拍摄实践，运用所学构图技巧。
5. 交流：学生之间分享拍摄心得，教师点评指导。
6. 总结：回顾本节课所学内容，强调摄影构图的重要性。
7. 作业：布置课后拍摄作业，要求运用所学构图技巧。
六、教学评价1. 学生拍摄作品的构图水平：通过作业批改，评价学生在实际拍摄中运用构图技巧的能力。
2. 学生拍摄作品的创意水平：评价学生在构图方面的创新和独特见解。
3. 学生参与度：观察学生在课堂上的参与情况，包括提问、讨论等。
4. 学生自我评价：要求学生在课后提交拍摄心得，自我评价构图技巧的掌握程度。
七、教学拓展1. 组织摄影展览：将学生的优秀作品进行展示，提高学生的作品欣赏价值。
2. 邀请专业摄影师讲座：邀请具有丰富经验的摄影师分享摄影构图心得，拓宽学生视野。
《摄影构图1》教案、教学设计
《摄影构图1》教案、教学设计教案设计：一、教学内容本节课的教学内容主要包括摄影构图的基本原则、摄影视角与构图的关系、摄影中的线条、形状、色彩等元素在构图中的作用，以及如何运用这些元素创作出具有视觉冲击力的摄影作品。
二、教学目标1. 让学生了解并掌握摄影构图的基本原则和技巧。
2. 培养学生对摄影艺术的审美鉴赏能力。
3. 提高学生运用摄影语言表达自己观点和情感的能力。
三、教学难点与重点重点：摄影构图的基本原则和技巧。
难点：如何将这些原则和技巧运用到实际拍摄中，创作出有创意的摄影作品。
四、教具与学具准备教具：投影仪、幻灯片、摄影作品集。
学具：笔记本、相机（如果有条件的话）。
五、教学过程1. 导入：通过展示一些著名的摄影作品，让学生初步感受摄影构图的魅力，引发学生的兴趣。
2. 讲解：详细讲解摄影构图的基本原则，如：对称、平衡、对比、节奏等，并通过幻灯片展示实例。
3. 示范：教师示范如何运用构图原则拍摄照片，并解释在拍摄过程中如何做出构图决策。
4. 练习：学生分组进行拍摄练习，尝试运用所学的构图原则。
5. 讨论：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予指导和建议。
六、板书设计摄影构图基本原则：1. 对称2. 平衡3. 对比4. 节奏七、作业设计1. 作业题目：运用所学的构图原则，拍摄一组照片，并写出拍摄心得。
八、课后反思及拓展延伸课后反思：本节课学生掌握了摄影构图的基本原则，能够在实际拍摄中运用所学知识，提高了摄影技能。
但在实践中，部分学生对构图原则的应用还不够灵活，需要在今后的教学中加以引导和培养。
拓展延伸：学生可以利用课余时间浏览摄影作品集，学习更多的摄影构图技巧，并尝试运用到自己的拍摄中，不断提高摄影水平。
同时，可以组织学生参加摄影比赛或展览，锻炼学生的摄影能力，提升审美水平。
《图片摄影构图》教学教案设计
《图片摄影构图》教学教案设计一、教学内容本节课选自《摄影艺术与技术》教材第四章《构图的艺术》，内容包括：构图的基本原则、构图中的线条与形状、构图中的色彩搭配、常见的构图方法及其在实际拍摄中的应用。
二、教学目标1. 让学生掌握构图的基本原则，如对称、平衡、对比等，并能灵活运用到实际拍摄中。
2. 培养学生运用线条、形状和色彩进行构图的能力，提高摄影作品的艺术表现力。
3. 使学生了解并掌握常见的构图方法，如三分法、对角线法、框架法等，丰富拍摄手段。
三、教学难点与重点教学难点：构图方法的灵活运用及构图中的色彩搭配。
教学重点：构图的基本原则、线条与形状在构图中的应用。
四、教具与学具准备教具：投影仪、电脑、摄影作品示例。
学具：相机、画纸、彩笔。
五、教学过程1. 导入：展示一组具有优秀构图的摄影作品，引导学生观察并思考这些作品中的共同特点，激发学生对构图的学习兴趣。
2. 理论讲解：a. 介绍构图的基本原则，如对称、平衡、对比等，结合示例作品进行分析。
b. 讲解线条、形状和色彩在构图中的作用，引导学生运用这些元素提高作品的艺术表现力。
c. 介绍常见的构图方法，如三分法、对角线法、框架法等，并通过示例作品进行讲解。
3. 实践操作：a. 学生分组进行拍摄练习，要求运用所学的构图原则和方法，拍摄具有美感的作品。
b. 教师巡回指导，针对学生拍摄过程中遇到的问题进行解答和指导。
4. 作品展示与评价：a. 学生展示自己的作品，分享拍摄心得。
六、板书设计1. 构图的基本原则对称平衡对比2. 构图中的线条、形状与色彩线条与形状的运用色彩搭配3. 常见的构图方法三分法对角线法框架法七、作业设计1. 作业题目：拍摄一组具有优秀构图的摄影作品，至少包含三种不同的构图方法。
2. 答案：学生需提交拍摄的作品，并在作品下方简要描述所运用的构图方法。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生课后多观察生活中的美，尝试运用所学构图方法进行拍摄，提高摄影技能。
摄影欣赏构图教案
摄影欣赏构图教案教案内容：一、教学内容本节课的教学内容选自人教版小学美术教材四年级上册第五课《摄影欣赏构图》。
本节课主要让学生欣赏摄影作品，了解摄影构图的基本原则，培养学生对摄影艺术的欣赏能力和创作能力。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握摄影构图的基本原则，提高摄影欣赏能力。
2. 通过欣赏和分析摄影作品，培养学生的审美情趣和审美评价能力。
3. 激发学生对摄影艺术的兴趣，培养学生的创新精神和实践能力。
三、教学难点与重点重点：让学生了解和掌握摄影构图的基本原则。
难点：如何培养学生对摄影作品的欣赏能力和创作能力。
四、教具与学具准备教具：电脑、投影仪、摄影作品图片、画纸、画笔。
学具：画纸、画笔、笔记本。
五、教学过程1. 导入：教师展示一组摄影作品，引导学生欣赏，并提出问题：“你们觉得这些摄影作品美吗？美在哪里？”从而引出本节课的主题《摄影欣赏构图》。
2. 讲解：教师讲解摄影构图的基本原则，如：对称、对比、平衡、简洁等，并结合具体作品进行分析。
3. 欣赏与分析：教师引导学生欣赏和分析摄影作品，让学生了解和掌握摄影构图的基本原则。
4. 实践：教师布置实践任务，让学生尝试自己拍摄或绘画一幅符合摄影构图原则的作品。
5. 展示与评价：教师组织学生展示自己的作品，并进行评价，鼓励学生互相欣赏、学习和进步。
六、板书设计摄影欣赏构图1. 对称2. 对比3. 平衡4. 简洁七、作业设计1. 作业题目：请拍摄或绘画一幅符合摄影构图原则的作品。
2. 作业答案：学生作品应符合摄影构图的基本原则，如对称、对比、平衡、简洁等。
八、课后反思及拓展延伸本节课结束后，教师应认真反思教学效果，看看是否达到了预期的教学目标，学生是否掌握了摄影构图的基本原则。
同时，教师还可以引导学生拓展延伸，如：查阅更多关于摄影构图的资料，欣赏不同风格的摄影作品，提高自己的审美能力和创作能力。
教学内容：本节课的教学内容选自人教版小学美术教材四年级上册第五课《摄影欣赏构图》。
《摄影艺术之构图》教学教案设计
《摄影艺术之构图》教学教案设计一、教学目标1. 让学生了解摄影构图的基本原则和技巧。
2. 培养学生运用构图知识拍摄出具有视觉冲击力的摄影作品。
3. 提高学生对摄影艺术的审美能力和创造力。
二、教学内容1. 摄影构图的概念与重要性2. 摄影构图的基本原则规则三分法视觉焦点线条引导对比与和谐3. 摄影构图的技巧角度与视角光影运用色彩搭配动静结合三、教学过程1. 导入：展示优秀摄影作品，引导学生关注构图在摄影中的重要性。
2. 讲解：详细讲解摄影构图的基本原则和技巧。
3. 实践：学生现场拍摄，尝试运用所学的构图知识。
4. 讨论：分组交流拍摄心得，分享拍摄经验。
四、教学方法1. 讲授法：讲解摄影构图的基本原则和技巧。
2. 示范法：展示优秀摄影作品，分析作品的构图特点。
3. 实践法：学生现场拍摄，锻炼运用构图知识的能力。
4. 互动法：分组讨论，学生之间分享拍摄心得。
五、教学评价1. 学生现场拍摄的作品质量。
2. 学生对摄影构图知识的掌握程度。
3. 学生参与讨论的积极性和互动性。
六、教学准备1. 器材准备：数码相机或手机、三脚架、摄影教材、投影仪、电脑等。
2. 场地准备：室内摄影棚、室外拍摄场地。
3. 素材准备：优秀摄影作品、摄影构图案例分析。
七、教学重点与难点1. 教学重点：摄影构图的基本原则和技巧。
2. 教学难点：运用构图知识拍摄出具有个性和创意的摄影作品。
八、教学步骤1. 导入：展示优秀摄影作品，引导学生关注构图在摄影中的重要性。
2. 讲解：详细讲解摄影构图的基本原则和技巧。
3. 实践：学生现场拍摄，尝试运用所学的构图知识。
4. 讨论：分组交流拍摄心得，分享拍摄经验。
6. 作业布置：让学生课后继续练习摄影构图，下周上课分享作品。
九、教学反思1. 教师应关注学生的个体差异，因材施教，提高学生的摄影水平。
2. 在实践环节，教师应给予学生足够的指导，帮助他们解决拍摄过程中遇到的问题。
3. 增加课后作业，让学生在实际拍摄中运用所学知识，提高摄影技能。
《摄影构图1》教案、教学设计
《摄影构图1》教案、教学设计一、教学内容本节课选自《摄影艺术教程》第二章，详细内容包括：摄影构图的基本原则、构图元素的运用、拍摄角度与视角选择、画面的平衡与节奏。
二、教学目标1. 理解并掌握摄影构图的基本原则，能够灵活运用到实际拍摄中。
2. 学会运用构图元素，提高画面美感。
3. 能够根据拍摄主题选择合适的拍摄角度和视角。
三、教学难点与重点难点：拍摄角度与视角的选择，画面的平衡与节奏。
重点：摄影构图的基本原则，构图元素的运用。
四、教具与学具准备教具：投影仪、电脑、摄影作品示例。
学具：相机、笔记本、画纸、画笔。
五、教学过程1. 实践情景引入（10分钟）展示一组摄影作品，让学生观察并分析其中的构图特点。
引导学生讨论摄影构图在作品中的作用。
2. 理论讲解（15分钟）介绍摄影构图的基本原则，如对称、对比、重复等。
阐述构图元素的运用，如线条、形状、色彩等。
3. 例题讲解（15分钟）以具体作品为例，分析其中的构图技巧。
引导学生学会如何在实际拍摄中运用构图原则和元素。
4. 随堂练习（15分钟）学生分组，用相机拍摄同一主题，尝试运用所学的构图原则和元素。
教师巡回指导，解答学生疑问。
5. 课堂小结（10分钟）学生展示作品，分享拍摄心得。
六、板书设计1. 摄影构图的基本原则2. 构图元素的运用3. 拍摄角度与视角选择4. 画面的平衡与节奏七、作业设计1. 作业题目：以“校园风光”为主题，拍摄一组摄影作品，运用所学的构图原则和元素。
2. 答案：学生需在作品中体现出构图原则和元素的运用，如对称、对比、线条等。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的掌握情况，以及教学过程中的不足之处。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后多观察生活中的摄影作品，学会欣赏和分析其中的构图技巧。
同时，推荐相关书籍和网站，供学生深入学习。
重点和难点解析1. 实践情景引入中的学生观察与分析。
2. 理论讲解中的构图原则和元素的运用。
3. 例题讲解中的具体作品分析。
《图片摄影构图》教学教案设计(王长波)
《摄影艺术之构图》教学教案设计本次课的教学内容主要是围绕职校学生特点和课程性质的特点，着重知识点的归纳、图片赏析以及学生作品指导而进行设计;从而提高学生的学习兴趣和摄影能力。
一、教学环境1.课题:《摄影艺术之构图》2.授课对象：校摄影选修课班同学3.课时：3课时4.课型:新授+实践课5.教具：多媒体教室+数码相机二、教材及学生分析1.学生分析《摄影艺术》是中职生的选修课，授课的对象是本校爱好摄影的学生。
这些学生都有一些摄影基础，但是摄影作品的画面都平淡无奇、司空见惯；并且认为要拍摄出艺术作品是困难的事情.因此,对学生补充相关摄影艺术构图方面的知识点相当重要.由于构图的理论知识比较抽象；因此，本人应用图片分析的方法来让学生了解摄影构图的方法，并指导学生将理论用于实践；从而提高他们的学习兴趣.2.教材分析本次课的教材，选自复旦大学出版社的《摄影的魅力与构图》中第一章摄影构图结构.该书编写生动，直观地介绍摄影构图的理论，主要以实例讲解.但实例中并没有透彻说明知识元点以及分析拍摄方法。
因此，对于理解能力较低的中职生,如果直接按照书籍内容讲授，学生较难以接受。
比如，摄影中“点”的构图特点,适用的拍摄场合。
书籍里谈得大多是作者的经验感受，知识点层次不够明晰，对于中职生来说比较抽象。
如果单纯讲书本里的作品分析实例，而没有对知识点归纳总结的话，学生不易掌握。
因此，我通过补充网络教程中有关摄影构图中“点线面"的特点,“点线面”适用摄影的方面，以及“点线面”拍摄构图实现方式等知识点来完善本次课的教学内容。
3.解决方案(1)分散知识点，降低难度首先，将摄影中“点线面”构图较抽象的知识点，分为“构图的基本骨架"、“点的象征与内涵"、“线的结构与表现"、“面的形式与多样”、“点线面交织”的5个知识点。
并且针对每个知识点进行归纳，分析构图特点，拍摄适用类型以及总结如何拍摄的方法。
使得学生对优秀的摄影构图作品不再觉得陌生。
摄影欣赏构图教案
摄影欣赏构图教案一、教学内容本节课教学内容选自《摄影艺术》教材第四章“摄影构图技巧”部分，详细内容包括：构图的基本原则、构图中的线条与形状、构图的视角与角度、色彩在构图中的作用以及构图中的光影效果。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握摄影构图的基本原则和技巧，提高学生的摄影审美水平。
2. 培养学生运用线条、形状、视角、角度和色彩等元素进行摄影构图的能力。
3. 引导学生关注光影效果在摄影构图中的重要性，提升学生的摄影作品质量。
三、教学难点与重点难点：构图中的视角与角度选择、色彩搭配及光影效果的运用。
重点：构图基本原则的掌握，线条、形状等元素在构图中的应用。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、投影仪、示例图片等。
2. 学具：照相机（含手机拍照功能）、画纸、彩笔等。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）利用多媒体设备展示一组具有优秀构图的摄影作品，引导学生观察并分析作品中的线条、形状、视角、角度、色彩和光影效果等元素。
2. 理论讲解（15分钟）（1）构图的基本原则：对称、平衡、对比、重复等。
（2）构图中的线条与形状：水平线、垂直线、对角线、曲线等。
（3）构图的视角与角度：平视、仰视、俯视、正面、侧面等。
（4）色彩在构图中的作用：对比、协调、突出主题等。
（5）光影效果在构图中的应用：逆光、侧光、顶光等。
3. 例题讲解（10分钟）选取一幅具有代表性的摄影作品，分析其构图技巧，包括线条、形状、视角、角度、色彩和光影效果等方面。
4. 随堂练习（15分钟）学生现场拍摄照片，尝试运用所学构图原则和技巧，拍摄一幅具有美感的作品。
5. 作品展示与点评（5分钟）学生展示自己的作品，教师进行点评，指出优点和不足，并提出改进建议。
六、板书设计1. 构图的基本原则：对称、平衡、对比、重复等。
2. 构图元素：线条、形状、视角、角度、色彩、光影效果。
3. 实践要求：运用所学构图技巧，拍摄一幅具有美感的作品。
七、作业设计1. 作业题目：以“校园风光”为主题，拍摄一组具有优秀构图的摄影作品。
2024年中职《摄影艺术之构图》教学精彩教案设计
2024年中职《摄影艺术之构图》教学精彩教案设计一、教学内容本节课选自2024年中职《摄影艺术之构图》教材，主要围绕第三章“构图技巧”展开，详细内容涉及：构图的基本原则、构图的形式美法则、常见的构图方法及其在实践中的应用。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握构图的基本原则和形式美法则，提高学生的审美素养。
2. 使学生能够熟练运用常见的构图方法进行摄影创作，提高摄影作品的艺术表现力。
3. 培养学生的观察力、创造力和实践能力，激发学生对摄影艺术的热爱。
三、教学难点与重点教学难点：构图方法在实践中的应用。
教学重点：构图的基本原则、形式美法则以及常见构图方法的掌握。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、投影仪、摄影作品实例。
学具：数码相机、摄影教材、笔记本、彩色笔。
五、教学过程1. 导入新课：通过展示一组具有代表性的摄影作品，让学生观察并分析作品中的构图特点，引出本节课的主题——构图艺术。
2. 理论讲解：（1）讲解构图的基本原则，如：对称、平衡、对比、重复等；（2）阐述构图的形式美法则，如：黄金分割、三角形构图、S形构图等；（3）介绍常见的构图方法，如：前景、中景、背景的运用，以及不同角度、焦距的拍摄效果。
3. 实践操作：（2）学生进行现场拍摄实践，要求运用所学构图方法，拍摄具有艺术表现力的作品；（3）教师巡回指导，解答学生在实践中遇到的问题。
4. 作品展示与点评：（1）学生展示自己的作品，分享拍摄心得；（2）教师针对学生作品进行点评，指出优点和不足，并提出改进意见；六、板书设计1. 构图基本原则：对称、平衡、对比、重复等；2. 构图形式美法则：黄金分割、三角形构图、S形构图等；3. 常见构图方法：前景、中景、背景的运用，不同角度、焦距的拍摄效果。
七、作业设计1. 作业题目：运用所学构图方法，拍摄一组具有艺术表现力的摄影作品。
2. 答案要求：作品需符合构图的基本原则和形式美法则，体现个人创意。
八、课后反思及拓展延伸1. 教学反思：本节课通过理论与实践相结合的方式，使学生较好地掌握了构图方法。
拍照构图技巧课程设计
拍照构图技巧课程设计一、教学目标本课程旨在通过学习拍照构图技巧，使学生掌握基本的摄影构图知识，培养学生运用构图技巧来美化拍照的能力。
1.了解摄影构图的基本原则，如主体突出、陪体辅助、画面平衡等。
2.掌握常用的构图技巧，如三分法、对称构图、透视构图等。
3.熟悉构图与画面效果的关系，能够分析不同构图带来的视觉效果。
4.能够运用构图原则和技巧进行拍照实践，提升拍照质量。
5.学会通过调整拍摄位置、角度和镜头焦距等方法来优化构图。
6.能够运用构图知识进行创意拍照，表达个人审美观念。
情感态度价值观目标：1.培养学生对摄影艺术的兴趣和审美情感，提升学生对美的追求和欣赏能力。
2.培养学生勇于尝试和创新的意识，鼓励学生在拍照过程中发挥个性化的构图风格。
3.培养学生团队协作和交流的能力，通过分组合作拍照项目，提升学生的沟通与协作技巧。
二、教学内容本课程的教学内容主要包括摄影构图的基本原则和技巧，以及实际操作练习。
1.摄影构图的基本原则：介绍主体突出、陪体辅助、画面平衡等构图原则，让学生理解构图对照片效果的影响。
2.构图技巧：讲解三分法、对称构图、透视构图等常用的构图技巧，并通过示例图片进行说明和分析。
3.拍照实践：安排实际操作练习，让学生运用所学的构图知识和技巧进行拍照，培养学生的实际操作能力。
4.创意拍照：鼓励学生发挥个性化的构图风格，进行创意拍照练习，培养学生的创新思维和审美表达能力。
三、教学方法为了激发学生的学习兴趣和主动性，本课程将采用多种教学方法相结合的方式进行教学。
1.讲授法：教师通过讲解和演示，向学生传授构图知识和技巧，引导学生理解和掌握相关概念。
2.案例分析法：通过分析经典和优秀的摄影作品，让学生直观地感受构图的重要性和效果，激发学生的创作灵感。
3.实验法：学生进行实际拍照操作，让学生在实践中运用所学的构图知识和技巧，培养学生的实际操作能力。
4.讨论法：鼓励学生进行分组讨论和交流，分享彼此的拍照作品和构图心得，促进学生之间的互动和合作。
《摄影构图》教案
构图的目的
研究构图的目的是什么？
就是研究在一个平面上处理好三维空间——高、宽、 深之间的关系，以突出主题，增强艺术感染力。
构图是否适合、是否具有新视角、是否简洁，直接作 用于摄影艺术性的成败。换言之，一幅成功的摄影艺术作 品，首先是构图的成功。成功的构图能使作品内容顺理成 章，主次分明，主题突出，赏心悦目。反之，就会影响作 品的效果，没有章法，缺乏层次，整幅作品不知所云。
剪裁
亨利.卡提蒂挨-布勒松(法国)
法国著名摄影家亨利 · 卡 蒂埃 · 布勒松，在长期的摄影 实践中锻炼出了一双极其敏锐 的眼睛，他拍出的照片常常都 是深思熟虑的结构协调的作品。 在摄影构图方面，布勒松有许 多精辟的见解。
亨利.卡提蒂挨-布勒松(法国)
“一幅照片，要把题材尽量强烈地表达出来的话 ，必须严格地建立起形式间的联系。眼晴的工作，就是 在大堆现实事物中，找出特定的主体，聚焦其上。照相 机的任务，是把眼睛所作的决定记录在胶卷上。在摄影 作品中，构图实际上就是眼睛所见到的不同元素有机组 织的结果。由于内容和形式是无法分割的，因此，构图 是不可能事后补上的，不可能作为一种补贴在基本素材 之上的事后设想。换句话说，构图必须具有必然性。”
2011-2012-1
《摄影构图》
4-7周 摄影091
什么是摄影构图
摄影属于视觉艺术的范畴。 摄影是利用照相机作为工 具，运用摄影技术和摄影技巧 创作作品。一幅成功的摄影作 品除了有一个好的题材和创意 外，还须讲究构图、用光、影 调或色调、曝光等摄影造型要 素，以及暗房冲印中的种种后 期制作技巧，它们构成了摄影 艺术的特征。
“构图”的渊源
“构图”一词，源于西方 美术，其中有一门课程在西方 绘画中，叫做构图学。 构图这个名称在我国国画 中，不叫构图，而叫布局，或 叫经营位置。所以，摄影构图 是从美术的构图转化而来，我 们也可以简单的称它为取景。
《图片摄影构图》教学教案设计
《图片摄影构图》教学教案设计一、教学内容本节课的教学内容选自《图片摄影构图》一书的第五章，主要内容包括摄影构图的基本原则、摄影构图的视觉元素以及摄影构图的应用技巧。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握摄影构图的基本原则和视觉元素。
2. 培养学生运用摄影构图技巧进行拍摄和创作的能力。
3. 提高学生对摄影艺术的审美鉴赏能力。
三、教学难点与重点重点：摄影构图的基本原则、视觉元素和应用技巧。
难点：如何运用摄影构图技巧进行创作，提高摄影作品的审美价值。
四、教具与学具准备教具：投影仪、幻灯片、教材《图片摄影构图》。
学具：笔记本、摄影机、相机。
五、教学过程1. 实践情景引入：展示一组摄影作品，让学生观察并分析其中的构图特点。
2. 理论知识讲解：介绍摄影构图的基本原则、视觉元素和应用技巧。
3. 例题讲解：分析经典摄影作品，讲解其构图原理和技巧。
4. 随堂练习：学生分组进行摄影实践，运用所学构图技巧进行拍摄。
5. 作品展示与点评：学生展示自己的摄影作品，互相评价，教师进行点评和指导。
六、板书设计摄影构图：基本原则：对称、对比、平衡、节奏视觉元素：线条、形状、色彩、质感应用技巧：引导线、前景、背景、角度七、作业设计1. 作业题目：运用所学摄影构图技巧，拍摄一组照片，要求每张照片都有明确的构图主题。
2. 答案：学生提交自己的摄影作品，教师进行评价和指导。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生参加摄影比赛，欣赏国内外优秀摄影作品，进一步提高摄影技艺。
3. 下一节课内容预告：介绍摄影光线的基本知识和技巧，引导学生学会运用光线塑造摄影作品。
重点和难点解析一、教学内容细节重点关注1. 摄影构图的基本原则：对称、对比、平衡、节奏。
这些原则是摄影构图的基石，对于培养学生的审美观念和构图能力至关重要。
2. 摄影构图的视觉元素：线条、形状、色彩、质感。
这些视觉元素是构成摄影作品的基本要素，学生需要学会运用这些元素来创造有吸引力的构图。
《图片摄影构图》教学精品教案设计
《图片摄影构图》教学精品教案设计一、教学内容本节课选自《摄影艺术教程》第四章“摄影构图”，详细内容包括：构图的基本原则、构图的形式美法则、常见构图技巧及其在实践中的应用。
二、教学目标1. 让学生理解并掌握构图的基本原则和形式美法则。
2. 使学生能够运用常见的构图技巧进行拍摄，提高画面美感。
3. 培养学生的审美观和创新能力。
三、教学难点与重点教学难点：构图技巧的灵活运用。
教学重点：构图的基本原则、形式美法则及其在实际拍摄中的应用。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、投影仪、摄影作品实例。
学具：照相机、画纸、画笔。
五、教学过程1. 导入（5分钟）：通过展示一组优秀摄影作品，引导学生关注画面构图，激发学生对本节课的兴趣。
2. 理论讲解（15分钟）：介绍构图的基本原则（如平衡、对比、重复等）和形式美法则（如对称、黄金分割等）。
3. 实践案例分析（10分钟）：分析实例，讲解构图技巧在实际拍摄中的应用。
4. 例题讲解（10分钟）：以具体拍摄对象为例，演示如何运用构图技巧进行拍摄。
5. 随堂练习（10分钟）：学生分组，结合所学知识，进行现场拍摄练习。
6. 作业布置（5分钟）：布置课后作业，要求学生运用构图技巧拍摄一组作品。
六、板书设计1. 构图的基本原则：平衡、对比、重复等。
2. 形式美法则：对称、黄金分割等。
3. 常见构图技巧：九宫格、对角线、框架等。
七、作业设计作业题目：运用构图技巧，拍摄一组具有美感的照片。
答案：学生作品，以照片形式提交。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生关注国内外优秀摄影师的作品，学习借鉴其构图技巧，提高自己的摄影水平。
同时，组织学生参加摄影比赛，提高实践能力。
重点和难点解析1. 教学难点：构图技巧的灵活运用。
2. 实践案例分析：如何通过案例让学生更好地理解构图技巧。
3. 例题讲解：如何通过具体拍摄对象进行构图技巧的演示。
4. 作业设计：作业题目的具体要求和答案的评判标准。
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《摄影艺术之构图》教学教案设计本次课的教学内容主要是围绕职校学生特点和课程性质的特点，着重知识点的归纳、图片赏析以及学生作品指导而进行设计；从而提高学生的学习兴趣和摄影能力。
一、教学环境1.课题：《摄影艺术之构图》2.授课对象：校摄影选修课班同学3.课时：3课时4.课型：新授+实践课5.教具：多媒体教室+数码相机二、教材及学生分析1.学生分析《摄影艺术》是中职生的选修课，授课的对象是本校爱好摄影的学生。
这些学生都有一些摄影基础，但是摄影作品的画面都平淡无奇、司空见惯；并且认为要拍摄出艺术作品是困难的事情。
因此，对学生补充相关摄影艺术构图方面的知识点相当重要。
由于构图的理论知识比较抽象；因此，本人应用图片分析的方法来让学生了解摄影构图的方法，并指导学生将理论用于实践；从而提高他们的学习兴趣。
2.教材分析本次课的教材，选自复旦大学出版社的《摄影的魅力与构图》中第一章摄影构图结构。
该书编写生动，直观地介绍摄影构图的理论，主要以实例讲解。
但实例中并没有透彻说明知识元点以及分析拍摄方法。
因此，对于理解能力较低的中职生，如果直接按照书籍内容讲授，学生较难以接受。
比如，摄影中“点”的构图特点，适用的拍摄场合。
书籍里谈得大多是作者的经验感受，知识点层次不够明晰，对于中职生来说比较抽象。
如果单纯讲书本里的作品分析实例，而没有对知识点归纳总结的话，学生不易掌握。
因此，我通过补充网络教程中有关摄影构图中“点线面”的特点，“点线面”适用摄影的方面，以及“点线面”拍摄构图实现方式等知识点来完善本次课的教学内容。
3.解决方案(1)分散知识点，降低难度首先，将摄影中“点线面”构图较抽象的知识点，分为“构图的基本骨架”、“点的象征与内涵”、“线的结构与表现”、“面的形式与多样”、“点线面交织”的5个知识点。
并且针对每个知识点进行归纳，分析构图特点，拍摄适用类型以及总结如何拍摄的方法。
使得学生对优秀的摄影构图作品不再觉得陌生。
(2)利用分析实例的方法，提升学生的审美能力：对实例进行分析，使得学生对构图有直观的了解和深刻的印象。
从而，在摄影时能将重点放在构图方面。
明确“点”构图、“线”构图、“面”构图的方法，以及适用拍摄的场合；使得构图变得有涵义、具有美感与灵气。
(3)指导学生实践，将构图印象用于实践摄影。
针对学生构图平淡无奇的情况；确定一种构图方式，让学生在校园里找有类似特点的场景。
指导学生构图后，进行拍摄。
三、教学目标1.知识目标：1) 了解摄影中“构图的基本骨架”、“点的象征与内涵”、“线的结构与表现”、“面的形式与多样”、“点线面交织”的知识点；如何通过点线面的构图去丰富摄影的内涵。
2) 通过欣赏优秀作品，感受摄影者如何通过掌握“点线面”的律动去丰富摄影的内涵，使得画面充满灵气。
3) 掌握构图技法，通过实践提升技能。
2. 能力目标：1) 掌握摄影构图的技巧；通过构图展现作品思想的能力；2) 提高学生摄影的技巧以及欣赏能力，激发学生的学习兴趣；3) 培养学生自主探索、分析问题以及解决问题能力。
3.情感目标：让学生在学习的过程中，通过掌握一个个的学习元点；体会快乐，增强自信，消除畏难情绪；并激发其对本门课学习兴趣。
四、教学重难点1. 重点：了解“点”、“线”、“面”构图的特点，以及适用的拍摄图片类型。
2. 难点：让学生掌握摄影构图的技巧，在拍摄时如何通过“点”、“线”、“面”的构图使得画面充满涵义与灵气。
五、教学方法任务驱动教学法、启发性教学、学生自主探索学习六、教学过程（一）导入：创设情景，提出任务，说明构图的基本骨架摄影是一件充满乐趣和意外的实践活动。
它不仅帮助我们留住记忆，此外它还是我们表达情感的一种方式。
万事万物都具备生命，怎样才能把事物拍摄得具有灵性、震撼里呢？我校学生会欲做本关于学校生活的宣传手册，需要一些学校的景色相片；现欲向在校学生征集“我眼中最美丽的校园”的相片。
那么，怎么体现校园的“最美丽”呢？如何拍摄呢？很多同学说过：“老师，为什么我的摄影看起来那么平淡无奇？”那么，老师问大家：“音乐为什么能撼动人心？”主要是音乐的律动能直击心灵，摄影也是相同的道理。
那么，摄影画面中有没有“律动”能直撼人心呢？有的，只要肯动脑筋，善于发现，收获就会很丰富；甚至平时你不以为奇的事物都会变得生动有趣。
1.我们来看一组图片感受一下构图的魅力：2.提问学生，让学生感受构图的魅力3.小结：说明虽然两幅图片都是普通的家燕，右图画面司空见惯、平淡无奇；而左图却充满灵气，体现家燕自由自在的生活画面。
仔细观察，左图的家燕是不是有点像在五线谱上跳动的音符呢？这说明画面有了“律动”，就能直撼人心。
仔细一看，这幅直憾人心的画面是由点线面构图而成。
我们即可了解好的摄影作品，来自精心的构图，而构图的基本骨架是“点线面”。
那么，我们如何在拍摄中找寻“点线面”来构图呢？[设计意图]在这个环节中，旨在让学生带着任务通过比较两幅主题相同的图片，感受摄影构图的重要性，同时将学生的注意力引入正课内容。
（二）正课内容：分析任务，如何拍摄，如何构图1.点的象征与内涵1) 展示图片，说明摄影中以“点”构图的特点点既是象征的符号，又有生动的内涵。
如何经营点的位置、精辟取舍绝不意味着简单的加减。
画面中一个点，有着视觉集中、突出画面主体的意义。
而由散乱的点组成的面，既营造了画面的丰满，又使得画面富有生命，从而显得韵味十足……2) 分析实例，说明“散乱的点”摄影构图与“集中的点”摄影构图的特点图1 图2图1：散乱的点具有丰满画面的特点，要展现生命力可以用此方法：散乱的由“熊猫”组成的点，既营造了画面的丰满；又突显了熊猫的可爱；主题呼之而出“珍爱熊猫，保护熊猫”！图2：集中的点具有突出视觉效果的特点，要突出主体可以用此方法：隧道与人形成的点，具有集中视觉的效果。
从而既形成了画面的视觉效果，又体现了其的现实意义。
生活会一直延续下去，而任何时刻的你都不知道未来会发生什么；人们需要带着勇气用该地面对一切挑战……3) 实现方法：1.提问学生：怎么实现，“散乱的点”和“集中的点”的拍摄2.小结实现方法：首先，确定主题看是否是“展现生命力”或者“突出主体”，假如是要“展现生命力”的，就采用“散乱的点”。
比如，要拍摄池塘里的红鲤鱼，要展现鱼自由自然的群体生活；就可以找“群鱼游动的画面”用“散乱的点”构图方式来表现“鱼趣”主题；从而使相片有灵气。
2.线的结构与表现线在摄影中既有特定的内涵又极具戏剧性。
它的特定内涵多来自拍摄者的特殊感受，戏剧性来自于事物本来面目和拍摄者对其取舍的不同以及观者的口味。
摄影中有了线，画面就有了灵气、震撼力、感染力!以“线”为主的构图，主要有以下几种方式：1) 水平线构图拍摄实现方法：在拍摄类似表现平静如镜的湖面、微波荡漾的水面、一望无际的平川、广阔平坦的原野、辽阔无垠的草原场水平线式构图具有平静、安宁、舒适、稳定等特点。
常用于表现平静如镜的湖面、微波荡漾的水面、一望无际的平川、广阔平坦的原野、辽阔无垠的草原等。
景时，我们首先要找到水平线。
就是看欲拍摄的事物，从哪个角度看过去有几条水平线；然后以次角度进行拍摄，画面层次感强，拍摄出的作品就具备有平静、安宁、舒适、稳定等特点。
2)斜线构图斜线式构图分立式斜线和平式斜线两种，常表现运动、流动、倾斜、动荡、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面。
也有的画面利用斜线指出特定的物体，起到一个固定导向的作用。
常用于表现瀑布、光线、紧张气氛的场景。
拍摄实现方法：在拍摄类似表现表现运动、流动、倾斜、动荡、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面时，我们首先要找到斜线线条。
比如在拍摄瀑布的气势时，我们就可采用斜线方式构图，使得瀑布具有一泻千里的感觉。
3)曲线构图景物成S形曲线的方式分布，具有延长、变化的特点，使画面看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调、空间感的感觉。
当需要采用曲线形式表现被摄物体时，首先应该想到运用S形构图。
适合拍摄公路或者花海、湖面。
拍摄实现方法：在拍摄类似表现画面有韵律感，具有柔和、优雅、协调的感觉时；要找到画面中的曲线。
比如，公路一向给人无尽头，生硬的感觉，为了使得画面更柔和，更亲和一些；可以找到合适的角度，当公路变成曲线时；定格拍摄，此时的公路既生动又具有空间感。
4)对角线构图把主题安排在对角线上，使衬体与主体发生直接关系，富于动感，画面活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果。
通常用于新闻题材与静谧景色的摄影构图。
拍摄实现方法：对角线构图能避开左右构图的呆板方式，使得画面通过不对称而显得生动活泼。
当要拍摄一个主体时，通过对角线来进行汇聚，把主体安排在对角线的起点或者终点。
比如，拍摄农民播种时的喜悦，我们就找准角度，将播撒出来的种子变成画面的对角线方向，让后对角线的终点时农民喜悦的脸庞，这样的画面就容易吸引人的视觉。
5)边框线构图决定着摄影画面的范围大小和画面的形式感，增加画面的纵向对比以及装饰效果，各种不同的形状的造型感觉各有含义．比如，汽车模特的奔放的气质通过小小的汽车后视镜更集中体现。
主要用于商业、人像摄影。
拍摄实现方法：边框线构图，首先要找到边框；通过边框增加画面的纵向对比以及装饰效果。
比如，我们在拍摄人物时，为了更好体现人物特点、或者场景特点，我们可以通过“窗”、“门”等一些边框线，使的画面的主体更突出。
3.面的形式与多样在同一画面里不可能有大于面的线和点。
面多以衬体的面目出现，用于辅助和强化其他要素的存在。
面的表现比较平和、钝化，和点相比不宜表现冲击效果。
但宜表现宁静、平坦、浩大的意境。
以面为主的摄影要避免平面化，应赋予面立体感、深度、生命！以面构图主要一下几种方式：1)以“圆”为面的构图圆具有平和、张力、完整的特质，容易形成强烈的整体感，并能产生旋转、运动、收缩等视觉效果。
常用于表现不需要特别强调主体，而着重表现场面或者渲染气氛的画面内容。
拍摄实现方法：以“圆”为面的构图，主要变现场面；比如，我们可以用于拍摄具有圆形建筑构图的场景，使得场景更加壮观；一些高级酒店的楼梯都会做成螺旋状，这时我们在楼梯底部往上拍摄，构图出现圆形；从而体现酒店的大气格调。
2)以“方形”为面的构图方形有稳固坚定的意义，也有局限封闭的含义．方形作品多用于拍摄商业作品。
给人大气、稳重、简雅的感觉。
如左边图片的商业摄影作品，通过两扇门形成的方形面；凸显服饰的时尚感。
拍摄实现方法：以“方形”为面的构图，通过方形构面，缩小景深，除了用于拍摄商业作品，还可体现局限封闭的涵义。
利用门框拍摄框里的面，比如利用村里小卖部的窗户为“方形”拍摄卖者的落寞的眼神展现村里的封闭、生意的惨淡。
3)以“三角”为面的构图以三点成面几何构成来安排景物，形成一个稳定的三角形。
斜三角较为常用，也较为灵活。