结构素描写生步骤
第三章 结构素描
第三章结构素描第三章结构素描第三章结构素描结构素描的训练致力于培养学生对于自然的认知形式及其结构分析的观念，通过对物象结构的分析来深入对于空间的推理、判断及感受从而使学生能够通过现象表现本质。
使学生从某一确定的描写过程中感受到生命世界的内在结构。
一、结构素描的概念结构素描是以简练、概括的线条通过表面形象分析内在因素。
是透过现象描写本质。
相对减弱明暗、光影变化及质感，着重体现物象造型、空间及内部结构的一种绘画方法。
培养和建立造型上的结构观念，加深对所描绘物象在解剖结构上的研究与理解，对每一位初学者来说都是素描训练中有待解决的课题。
这关系到初学者在绘画的过程中能否获得正确的理性的思维方式和深入观察形态内在结构的能力，通过训练让学生走出摹仿客观表象的误区，在造型上得到理性的和创造性的升华。
二、结构素描的思维方式1.自然界的启示图1-1不同植物的外在形式。
自然是丰富多彩的，自然界中有着无数充满形式感的形态。
每一种植物的生长状态决定了不同的外在形式。
对自然界中的各种事物认真观察你会发现：松树的外形源于它的枝与杆的关系（见图1-1）。
有的形态非常清晰的显露在事物的表面上，一目了然；有的形态隐藏在事物的内部，被色彩、肌理、美丽的外表等遮盖，不易被人们发现。
如果不善于观察，没有一个正确的有效的观察方法，我们得到的形态可能是不完整的、片面的或者是错误的。
任何事物都有其特殊的结构。
有什么样的结构特征就有什么样的外部表现。
所谓的结构即事物内部各要素间相互联系与相互作用的方式。
结构素描就是要训练我们学会观察、分析、表现物体的内部结构。
2.多角度的观察与研究结构素描的目的不仅仅是要表现物体的结构关系，更重要的是一种方法的训练，是获得视觉信息的良好手段。
因此，要重过程、重分析，过程对了，分析对了，描绘的结果自然就对了。
我们要学会用以下的方式看待问题，解决问题。
客观形体是处在三度空间里的立体形状，要在一个固定的角度和试点获得其总体的、复杂多变的形体构造是很难的。
美术高考素描的学习方法与步骤
美术高考素描的学习方法与步骤素描习作的方法与步骤由以下几个部分组成：观察、构图、打轮廓、塑造大关系、深入刻划、整理完成。
观察:首先应该真正地学会观察实物，这几乎是极其必要的和相当困难的一点。
-而许多初学画的同学们往往忽略了这一点，还没坐稳就急着开始动笔画起来，像这样认为画的成败主要靠手头表现功夫，或者依靠数量积累的认识与方法是十分有害的，逐渐养成一种难以纠正的毛病。
它不仅不利于问题实质的解决，我们在进行素描写生练习的时候:整个过程似乎是通过手的操作来实现的.但手却要通过眼晴的支配，而眼晴如何去观察又要受到大脑思维方法的制约控制.所以说有什么样的观察方法就会有什么样的表现结果。
因此，在素描习作中就不仅仅是要求训练具有自如的手下功夫和准确敏锐的眼力，更重要的是培养训练有素的整体意识一一整体的观察方法。
整体的观察方法顾名思义就是对素描习作练习所要表现的对象整体面貌有一个全面的感受认识。
具体的方法可以分为以下两个方面。
1.将眼光视野放开，一眼看到整个被面对的对象，而不是将视点焦聚对准整个对象的某一部分，就好像是在看着整个对象想心事发呆一样，而对各个局部的细节视而不见。
由于不能将视点焦聚对准整个对象的某一局部，所以迫使我们的视觉只能得到一个似乎清楚又模糊的整体印象，这种印象也恰好正是我们所要求的整体感觉。
而在这种整体感觉中，我们可以比较容易地全面感受到对象大的基本形特征、动态与神态气势、比例、结构及大的体面明暗深浅对比和虚实关系。
当把眼光张大到整体，一切多余的东西都消失了，只剩下必要的、基本的东西。
2.比较的方法。
如果说前一种方法得的是的整体印象，那么这种方法将是前者具体的补充。
它可以嫡过对整个对象各个部分相互之间的比较来得出它们各自与整体的确切关系和联系。
在观察比较的时候，可以像对自己默默讲话一样自言自语、自问自答的方式进行。
如:这个对象的动态是这样的，它的基本头型特征神态是这样的，五官在头部的位置是什么样的，它们各自的特点是什么，大小比例如何，相互之间的形体过渡转折是怎样的，明暗反差对比虚实关系又是怎么样的等等，-就像对自己进行讨论一样-。
素描基础教程ppt课件
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❖ （三）、表现手法： 1、构图形式 2、用长直线，抓大的感觉 ； 3、找点 ：形体转折开始的地方与形体
转折结束的地方 4、线条的穿插 ； 5、线条的表现
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结构分析素描的训练致力于培养学 生对于自然的认知形式及其结构分析 的观念，通过对物象结构的分析来深 入对于空间的自我感受。
学习结构素描对于初学者来说，关键在 于理解对象的结构，画准对象的造型。
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结构素描的重要意义： （1）在实际学习过程中，增强学生的空
间思维的能力。 （2）一门重要的基础课程，培养造型能
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圆面的透视画法
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圆柱体与球体的透视画法
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两点透视（或成角透视）
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（二）合理的结构分析 1、几何形及几何体分析方法——观察物体的外形： 用四 个基本形体——方体、柱体、锥体、球体来概括。
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❖ 2、解剖分析方法——了解内部结构：切挖与添加。把物 象表面打开，对物体内部的相互穿插关系和构成关系作一 番深入的分析，同时也可以了解到每个结构的卡口特点、 衔接特点。
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2 正确的作画程序
素描写生都要经过 构图、轮廓、大形、 深入刻画到整体调 整等不同的作画环 节。这个作画的过 程，就是体现着从 整体到局部，再回 到整体的观察过程。
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3 立体的观念
素描的一个基本要 求就是在平面的纸 上塑造具有三维空 间的立体形象。因 此，素描学习从一 开始就应在头脑中 树立立体的观念。 在素描中，形体是 由许多不同方向和 形状的透视面组成， 面构成了立体的形。
素描写生的步骤
素描写生的步骤一、准备工作素描写生是一种通过观察和描绘对象的形状、轮廓、纹理和阴影等特征来表现现实世界的绘画技法。
在进行素描写生之前，我们需要做一些准备工作。
1.选择合适的工具在进行素描写生之前，我们需要选择合适的工具。
一般来说，我们可以使用铅笔、炭笔、石墨棒等绘画工具。
不同的工具具有不同的效果，可以根据自己的喜好和需求选择适合的工具。
2.选择合适的纸张素描写生一般使用的纸张比较厚实，可以承受绘画过程中的擦拭和修正。
常见的纸张有素描纸、绘图纸等。
选择纸张时，可以考虑纸张的质地、光泽度和颜色等因素。
3.选择合适的对象素描写生的对象可以是任何东西，如静物、人物、风景等。
在选择对象时，可以考虑对象的形状、纹理和光影等特征，以及自己的绘画能力和兴趣。
二、观察与构图观察是素描写生的关键步骤之一。
通过观察对象的形状、轮廓、纹理和阴影等特征，我们可以更好地理解对象的结构和特点，从而更准确地表达在纸上。
1.观察对象的整体形状我们需要观察对象的整体形状。
可以注意对象的轮廓和比例，了解对象的整体结构。
可以用简单的几何形状来描述对象的外形，如圆、方、三角形等。
2.观察对象的细节和纹理接下来，我们需要观察对象的细节和纹理。
可以注意对象的纹理、质感和细节部分，如物体的皱纹、纹路、毛发等。
可以用轻重不同的线条来描绘对象的纹理和细节。
3.观察对象的光影与阴影我们需要观察对象的光影与阴影。
可以注意对象的明暗部分和投影部分，了解光线的照射和反射情况。
可以用不同的阴影和灰度来表现对象的光影效果。
三、构建线条与形状在观察对象的基础上，我们可以开始构建线条和形状。
通过准确地描绘对象的轮廓和形状，我们可以更好地表达对象的外观和结构。
1.使用基础线条勾勒轮廓我们可以使用基础线条勾勒对象的轮廓。
可以用直线、曲线和断线等线条来描绘对象的外形。
可以通过细心观察和反复勾勒，逐渐完善轮廓的准确度。
2.使用构造线条定义形状接下来，我们可以使用构造线条来定义对象的形状。
石膏五官素描介绍
描
中
【1】形体不准。这是一个典型的因素描基础不稳造成的错误。问题出现在
两个方面：首先是在素描的起草阶段，没有严格按照素描的步骤技术要求进行，过
长
早地进入了局部定形刻画阶段；其次是没有完全掌握素描“找关系”的方法，不会
见
用“直线串珠法”和类似的方法检查判断结构的比例、角度的正确关系。解决的办 法是，返回到简单对象的训练，认真体会步骤技术的要领。(详讲造型的几种方法
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鼻子结构素描步骤:
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五 官 结 构
耳朵
耳朵一般由这几个部分组成？
其耳朵形状可分为几种？
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耳朵结构素描步骤:
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五 官 结 构
耳朵
嘴巴一般由这几个部分 组成？
其嘴巴形状可分为哪几 种？
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嘴巴结构素描步骤:
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写生分析
阿 古 利
巴 分 面
像
石膏 块面像
十分准确的把人 的脸部概括成几 何形体对于初学 者来讲，画这个 块面像受益将是 很大的，它不仅 引导学生大胆的 分面进行造型， 同时把人的脸部 形体的转折关系 也作了精练的概 括，通过写生将 为以后的石膏人 像和真人写生打 下坚实的基础。
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五 官 结 构
眼睛
眼睛一般由这几个部分 组成: 上眼睑.下眼睑.眼裂.眼白. 瞳孔.虹膜组成.
其眼形可分为： 方形眼.单凤眼.圆眼.三 角眼．
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眼睛结构素描步骤:
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五 官 结 构
鼻子
鼻子一般由这几个部分组成: 鼻骨.鼻软骨.鼻翼软骨.鼻头。
其眼形可分为： 蒜头鼻、鹰勾鼻、朝天鼻、 大鼻，小鼻等。
亚 历 山 大
21
结
素描几何体写生方式步骤
第二章素描几何体写生方式步骤第一节基础准备工作一、作画姿势素描的坐姿：握画板的手臂尽量伸直，保持画板与画者足够的距离。
拿住铅笔的末段，使线条保持放松。
这种姿势用于素描的构图、起草、调整步骤。
另一种，握画板的手臂弯曲，使画板靠近画者，拿住笔的前端，利于加力。
此法用于刻画步骤中的细部描写和表现。
要点：身体要直，坐姿要正，眼睛和画面维持距离，维持每次观察角度一致二、握笔姿势素描的执笔：画素描一般不用平常写字的执笔法，通常用铅笔不穿过虎口而置于掌下的横握的素描执笔方法，画出的线条平直、流畅，还由于腕力与肘力得到发挥，线条也显得格外平滑均匀。
初学者开始时会不习惯这样执笔，习惯了就会感到自然要点：不要握的太紧、太死，初下笔时要轻、线条要松握笔的时候手指的力度要轻,只要能颊住笔就可以够了,主如果手腕使劲,画长直线的时候要小臂带动手腕.初学者天天练习2个小时排线,以熟练铅笔.到了后期可以轻松掌握铅笔的时候排线就根本不是问题.素描不是让你把观察到的东西原样画下来,如果那样的话要相机干吗用?画画的时候要有自己的观察和偏重点,以后就会慢慢体会到的.多画正方体和球体，这是两个最基础的形体上面包含了很多关系都是举一反三的，最有用了，能画好也就不会有明暗过度的问题了。
三、素描排线的方式线条是素描训练中塑造对象的主要手腕。
对初学者来讲，掌握线条的曲直轻重极为重要。
在练习线条进程中，要注意用笔的方式，落笔时要体会手、腕、肘的运动对线条的影响，画出线条轻重、浓淡、疏密的关系，让线条在平稳、自然、有序、顺畅中取得轻松的展现。
正确的排线是两头轻，中间重的线条，方向一致，疏密匀称，能变换排线方向，一层一层加深，切忌乱涂（可不是涂鸦啊）⑴、在素描中线的表现方式灵活多样，也超级丰硕，可以用排线的方式来表现一个面，线的轻重转变形成面的虚实凸凹等复杂的转变．这些都需要学习者从练习中去体会．⑵、线的画法是落笔轻，中间重，收笔轻，整个动作一气呵成，形成两头虚中间实的线(如图4)．这样画出的线容易衔接，在整个画的进程中也容易把握整体的效果(如图5)．⑶带钩的线和两头齐的线在素描当中都是忌讳的，这样的线在衔接上会造成明显的接口，也容易造成线条的杂乱(如图6)．⑷排线是初学画画应特别注意的．虽说画无定法，但在没有达到必然程度时，讲究线的排放不但有利於学习的循序渐进，同时也是一个很好的学习习惯和方式．常常利用线条大体术语的概念：起草线——是一种长直线，多表现为“重复线”形式，它的大体线形是：垂直线、水平线、倾斜线和弧线。
南京方圆画室教案之半身带手人像素描写生步骤详解
南京方圆画室教案之半身带手人像素描写生步骤详解半身带手人像素描写生步骤详解半身人像写生要求通过对形象头部、手势、体态特征及服装的刻画，神形兼备地表现对象的特征、身份、性格与精神状态等。
因此在写生中，必须对人物的形体结构，动态变化，衣纹等，作全面深入地分析和理解。
特别是要整体地、本质地去把握形象，感受和体会形象的内在实质和外在美。
一、半身人像写生的准备①、模特儿动态设计模特儿的动态设计要自然，大方，要舒适和美。
形象的前倾、后倾、头、颈、胸的扭动方向，两手的姿态及摆位置，都是构图应考虑的内容。
模特儿的外部动态包括服饰及必要的道具，外部动态必须注意与人物的精神气质相联系，两者的关系应该是谐调一致的，只有这样才能使人感到自然大方，舒适和美。
因此，对模特儿的动态设计不能生搬硬套，服饰道具如一本书，一只烟袋，一根拐仗等，都不能张冠李戴。
要善于通过人物的头部，躯干、髋部的扭动关系，在自然中寻求变化，不能像“标准像”那样呆板。
②、画前准备画前准备不仅是指工具材料的准备，重要的是指我们的作画意识的准备。
在摆模特儿的过程中就要认真观察形象，把握形象的五官特点、体态特征、服装特点，以及由此所体现的人物性格、气质、精神面貌等。
在全面观察的基础上进一步选择作画角度，思考构图和表现方法。
画前准备就是要在认识和感受对象的基础上，力求做到意在笔先，心中有数。
二、半身人像写生的步骤半身人像写生一般划分为构图落幅、画大色调、深入刻画、调整统一四个步骤。
为了使每一步骤抓住要领突出重点，也为了叙述分析更为集中、方便，我们按构图、轮廓、形体、刻画、整理进行写生步骤分析。
①、构图半身人像的构图要求把头、颈、躯干、上肢(特别是手)和下肢的大腿部完整地表现出来，有时还要考虑到道具及其环境气氛的表现。
要通过构图的精心组织，集中表现人物的造型特征。
半身人像构图比头像构图要复杂一些，为了取得满意的构图，最好还是采用小构图，有利于推敲构图的形式和效果，当小构图确定之后，再正式下笔构图落幅(图1 半身人像写生步骤一、构图)。
十字贯穿体结构素描步骤
十字贯穿体结构素描步骤
以下是十字贯穿体结构素描的步骤：
1. 构图：定出十字贯穿体的位置、大小、比例。
由于是两个长方体的贯穿，所以可以先定出两个长方形，横向的长方形要注意观察斜度，并画出近大远小的透视变化。
2. 起形：将两个长方体分面，用横线和竖线把每个长方体中的三个面的关系定出来。
将两个长方体的形状完成，然后用斜线连接，表现出穿插关系，最终完成整个十字贯穿体的外形，加上投影。
3. 区分线条深浅变化：根据光影和空间关系区分线条的深浅变化。
十字贯穿体的线条很多，物体内部也有投影，所以比较复杂，要在理解的基础上细心地区分。
明暗交界线和暗面的线条要加深，同时要注意近深远浅，表现出空间感；上深下浅，表现出反光的影响。
亮面的线条减淡，但同样有远近虚实变化。
区分好线条以后，将暗部统一铺一层灰色调子。
几何体结构素描写生步骤
作业：在规定时间里写生石膏几何体（两个）。 要求： 1、按写生步骤进行写生； 2、步骤清晰，画面整体； 3、构图饱满、线条熟练、形体结构准确、透视 表达准确、空间感强。
四、展示交流 感悟提高
1、作品展示，学生自评； 2、作品交流，同学互评； 3、典型作品，教师点评。
五、课堂小结 拓展升华
今天我们一起了解并实践了几何体结构 素描写生步骤，在以后的写生中，大家就可 以借鉴和使用。
几生素
步 骤
描
一、作品初赏 揭示课题
二、自主探索 合作研究
1、构图
2、画轮廓
3、形体分析 和理解
4、整理明暗交 界线及投影
5、整体调整
几何体结构素描 写生步骤：
1、构图 2、画轮廓 3、形体分析和理解 4、整理明暗交界线及投影 5、整体调整
三、牛刀小试 创作作品
素描写生步骤
素描写生步骤
一、起形。
在画之前，仔细观察模特的形象特点，用长直线轻轻的起稿，找出五官、明暗交界线的位置，注意构图、比例和透视关系。
二、初步确立明暗关系、光影关系。
从明暗交界线入手，初步画出明暗层次的变化，注意明确颧骨、下颌骨以及颈部的穿插关系；并对五官进一步的刻画。
三、从整体出发，进行刻画。
注重对五官、肌肉和骨骼的关系；强调虚实关系，增强黑白灰的对比。
在用笔的时候，注意肌肉和骨骼的走向。
四、局部刻画。
时刻注意黑白灰的关系，遵循从整体到局部、局部到整体的绘画原则。
加强体积和质感的表现。
五、整体调整。
明确黑白灰层次，防止出现“灰”“花”“乱”等问题。
一-选择题
一-选择题一选择题1、对素描表述不正确的选项是（ D ）。
A.素描是造型艺术的重要基础。
B.素描是绘画与美术设计专业必修的一门基础课。
C.素描是绘画的一种形式。
D.素描有时也可以用丰富的颜色来表达。
2、近年来以艺术设计专业为主导的素描教学是以变化多端的线，从分析物象的（ A ）入手来塑造物象。
A、结构关系B、轮廓关系C、色彩关系D、明暗关系3、高光是指（D ）。
A、光线照射在物体亮面时所产生的反光。
B、光线照射物体时所产生的明部。
C、光线照射在物体暗面时所产生的反光。
D、物体的亮面。
4、投影是指（ B ）A、光线照射物体时所产生的暗部。
B、光线照射在物体时所产生的影子。
C、光线照射在物体上所产生的明暗关系。
D、光线照射物体时所产生的明暗变化。
5、物体的形状和体积叫做（ B ）A、结构B、形体C、外形D、比例6、物体的三大面指的是（ B ）A、受光面明暗交界线被光面B、亮面灰面暗面C、投影灰面暗面D、亮面明暗交界线灰面7、画家眼睛所看到的空间范围叫做（ B ）A、视点B、视域C、消失点D、视平线8、素描是指（ B ）A、以单色线条和块面来塑造物体的形象B、用铅笔来塑造物体的形状C、用各种工具及颜色来塑造物体的形象D、用铅笔或炭笔来塑造物体的形象9、全因素素描是指（ A ）A、以明暗关系来表现物体的形状、体积、质感、空间他的面都发生了透视形变。
5、明暗交界线：在光线的照射下，物体亮面与暗面的分界线。
6、调子素描：即明暗画法的素描，是以光照物体上形成的明暗色调为表现媒介，用不同色调块面塑造形体的素描。
7、结构：即为某物象各部件相互构成的关系，也是构成该物体形体特点的本质所在。
8、透视现象：我们看到的自然界物像呈现近大远小的空间现象，就是透视现象。
四．简答题。
１.形体的明暗关系由以下哪五个方面决定？光源的多少及光线的强弱。
光源距离形体及其各部位的远近。
形体体面和光线构成的角度。
形体本身的色彩深浅及透明度反光性能。
结构素描的绘画步骤
二、结构
1、自然物结构
所谓结构，我们可以从两方面进行研究，一 是自然中客观存在的结构，如生物结构、植 物结构、人造结构等等；二是画面结构，是 指对形状、明暗等做纯粹的主观安排。
2、画面结构
画面结构特点以及构造关系是通过线条、透 明关系来表现出来的。
（1）对线的认识
自然界所含有的面以及立体，都可以用线来 表达出来，无论在绘画上还是在设计中，线 都具有很重要的地位。线既有长度也有宽度， 线的粗细变化会给人造成不同的感受。一般 来说，直线给人以简单、明了、直率的感受。 曲线有柔软、优雅的感觉。
二、作画前的准备
选择一个好的作画位置，对于初学者有着 十分重要的作用，因为它涉及到画面的难 易程度和绘画者的兴趣。画者离对象的距 离应是物体总高度的两倍。
画纸与画架的关系也是初学者应注意的， 要养成纸的上下两边为水平线的习惯。
第二节 结构素描的认知与表现
一、形体
1、形体的概念
“形”是二维平面的概念，是形体某一角度 的投影，沿着投影的边缘描绘出来，便是这 一形体的轮廓。“体”是三维的、立体的， 是存在于空间之中形和体的结合。“行”和 “体”是不能分离的，是一个完整的概念。
2、平面形和立体形
有点、线、面构成的无数形体中有三对最基 本的形体，我们称之为几何形体，它们是立 方体、长方体、和三角体。由这三个直线体 又可演变出三个相对应的圆球体、圆柱体和 圆锥体。平面上构造出具有三维空间感觉的 形被称为立方形每一形体都同时具有两个 形状，一个是平面边缘的形状。“平面形”， “立方体”是同一个形体的不同表现角度。
（1）平行透视
透视中的基本因素是地平线、视点和消失点。 地平线与观者的眼睛的高度一致，而不由他 的位置决定。
（2）成角透视
素描第四章结构素描
图
图
4-1b 4-1a
案例导学
结构素描作为艺术设计类专业的基础课程，为后续的设计和创造奠定了造型基础（图4-2） ，在专业的整个学科体系中具有重要的作用和深远的意义。因此，学好结构素描，能够帮 助未来的设计师打下良好的艺术设计功底。
图 图
4-2b 4-2a
第一节 结构素描的意义与概念
The meaning and concept of structure sketch
二、结构素描训练法
3.比例
图
4-10
二、结构素描训练法
3.比例
（1）形体变化。基本型又称石膏几何体，是素描学习中不可缺少的基本内容，主要 以立方体、圆球体、圆柱体、圆锥体等为代表，因为这些几何体是自然界所有物象 形体结构的高度概括，是一切物体变化的基础。通过对石膏几何体的练习掌握认识 形体结构的方法，建立正确的学习观。 ①单独形体。在形体上是完整独立而不能再切分的一个单元就称为单独形体，是组 合形体的基本成分，如六面体、柱体（六棱柱、圆柱体）、锥体、球体等（图4-11 ）。有些单体也会由一些单独形体的穿插变化而组成。图4-12中带柄的圆锥体的结 构就是圆锥与圆柱穿插的组合关系。
结构素描造型能力训练是通过素描课程来承担的，它与色彩、速写等训练内容共同构 成造型基础训练平台。结构素描与绘画素描训练目的不同。因此，作为设计类结构素 描，其训练方法尤为重要。
一、结构素描的特点
（1）简洁、明了的线条是结构素描的主要表现手段。 （2）准确的透视和空间结构关系。
二、结构素描训练法
二、结构素描训练法
图 图
4-15a 4-14
知识链接
结构素描以理解和表达物体自身的结构本质为目的，结构素描的观察常和测量与 推理结合起来，透视原理的运用自始至终贯穿在观察的过程中，而不仅仅注重直 观的方式。这种表现方法相对比较理性，可以忽视对象的光影、质感、体量和明 暗等外在因素。由于结构素描是以理解、剖析结构为最终目的的，因此，简洁明 了的线条通常是它采用的主要表现手段。结构素描画面上的空间实际上是对三维 空间意识的理解，所以结构素描要求画者具备很强的三维空间想象能力。而关于 三维空间的想象和把握，在很大程度上取决于思维的推理。结构素描要求把客观 对象想象成透明体，把物体自身的前与后、外与内的结构表达出来，这实际上就 是在训练我们对三维空间的想象力和把握能力。在形象的细节表现方面，结构素 描所要表现的是对象的结构关系，要说明形体是什么构成形态，它的局部或部件 是通过什么方式组合成一个整体的，为了在画面上说明这个基本问题，就要排除 某些细节的表现。结构素描关心的是对象本质的特征，这些本质特征要从具体的 、现实的形体中提炼和概括出来（图4-3～图4-5）。
结构素描教案、（5篇）
结构素描教案、（5篇）第一篇：结构素描教案、结构素描几何石膏结构素描的画法一、教材分析所有的素描都离不开结构。
结构素描是设计教学中的一门重要课程，是培养学生造型能力和设计思维能力的基础。
学习结构素描对于初学者来说，关键在于理解对象的结构，画准对象的造型。
二、教学目的知识目标：认知结构素描，以及其表现特征。
能力目标：学会使用理论知识画出石膏几何体的结构素描。
情感目标：认识到所有事物的外部形象决定于内部结构，能够透过现象看本质。
三、内容构架1、什么是结构素描，它起源于哪里。
2、结构素描的特点、学习结构素描的作用。
3、结构素描的观察方法、表现方法。
4、几何结构素描的画法。
四、重、难点1、教学重点：结构素描的特征、表现方法。
2、教学难点：画结构素描时候观察方法以及画法。
一、内容、资料课堂教学设计1、兴趣引发：各位同学，大家好。
我们在之前的课程里已经了解了素描的表现形式主要有三种：结构素描、明暗素描、表现性素描。
我们今天所要讲的内容就是结构素描。
那首先让我们先来听一段音乐。
舒伯特（鳟鱼变奏曲）我们在听音乐的时候，大家准备一张纸和一支笔，在听的过程里用线条来表现我们听到的音乐节奏。
早在新石器时代，我们的远祖在烧制彩陶的时候就用绘画来进行装饰了。
使用的语言就是线条，在已出土的距今6000多年的仰韶文化半坡类型的彩陶中，往往有花纹绘在陶器的口沿、器肩、上腹等醒目位置，或绘在敞口盆的内壁。
花纹图案除有宽带、三角、斜线、波折等几何纹样外，还有相当发达的动物图案；后者具有浓厚的绘画意趣与引人入胜的艺术魅力。
我们在听完乐曲以后呢，大家来看我们所画的线条的变化，其实它就是我们听到这首乐曲的最真实的写照。
线可以分为直线和曲线两种。
直线有水平线、垂直线、斜线等；曲线有波浪线、螺旋线、弧线等。
线的表现力极其丰富：水平线有广阔、宁静感；垂直线有升腾、挺拔感；斜线有危急或空间变化的感觉；短线水平排列则产生跳跃急促节奏感；流动的曲线使人感到柔和、轻巧、优美，给人轻快愉悦的感觉。
中职服装设计教案：服装绘画基础——素描写生训练(全5课时)
江苏省XY中等专业学校2022-2023-1教案教学内容素描有结构素描和写实素描之分。
结构素描（图1-1）注重表现物体结构，它以内部结构线条为主，辅以简单的透视和明暗关系，来刻画物体的形象、体面和结构。
结构素描不需要作者按物象现实状态进行实物描绘，而是通过对现实物象的观察，重新组合物象与物象之间的关系，最重要的是通过这一过程，去理解和分析物象的形体结构和构成形式可按自己的需要构成图形或画面。
写实素描（图1-2）注重物象的明暗和光影，较逼真地再现所看到的物象，如形体空间、明暗质感等关系。
写实素描是油画、版画、水彩画等艺术造型的基本功和入门必修课。
写实素描尽管也采用线条来描绘对象，但多是用线条排列构成“面”来塑造物体形体转折，重视物体在一定光源条件下所呈1-3）。
距点：在画面上，以主点为圆心、视距为半径作一个半圆，在此半圆上的任意一点都称为距点（图1-3）。
灭点：也称消失点，是不平行于画面的一组直线，在空间的透视图向远方集中于一点。
江苏省XY中等专业学校2022-2023-1教案教学内容要集中到主点上。
（2）成角透视当平行透视和条件发生变化时，即所面对的是一个边角而不是平面时。
平行的条件改变了，透视也就成了成角透视。
成角透视，也称余角透视。
成角透视的规律是所有与地面平行的边线分别消失在视平线上左右两个消失点；所有与地面垂直的等距竖线的间距都逐渐缩窄。
三、绘画透视的基本规律（3）圆桂体的透视画法自然界的许多物体都是以圆柱形式出现的，如人体、动物体、植物、树木等，研究圆柱体的透视，对现实生活中的造型很有意义。
圆形的透视规律是近的圆形大，远的圆形小；弧线要均匀自然，两端不能画得太圆或太尖（图1-7、彩图1-7）。
圆柱体的画法是先画出长方体透视形，再连接上、下两个方面的对角线，并根据中心交叉点画出两个方面的田字格。
根据正圆半径相等和透视近大远小的原理，画出上、下两个面的椭圆。
方椎体的动视画法是先离一个长方体的活视形，立放或精放为可，其大小、高度观需要而定。
正方体素描写生步骤
正方体素描写生步骤
1.确定正方体的位置和大小：首先，需要确定正方体所在的位置和其
大小，以确定您将在哪里描绘正方体。
您可以使用水平线和垂直线来绘制
一个基本的方向线框架，以便您可以在此基础上添加正方体。
2.绘制正方体的外框：接下来，可以在确定好的位置上绘制正方体的
外框，即六个矩形。
需要注意的是，正方体的六个面需要保持相同的大小，角度和位置关系，以确保正方体的对称。
3.绘制正方体的细节：在绘制出正方体的外框之后，您可以开始添加
细节。
这可以包括正方体上的阴影和高光，以及可能的纹理和模式，以增
强视觉效果。
在此过程中，您需要使用不同的阴影和高光的度数来模拟正
方体的表面凸起和凹陷。
4.清除不需要的线条：在完成整个轮廓和细节后，您需要擦除不需要
的线条，以使绘画更加干净和精确。
5.上色：最后，可以使用不同的颜色或材料来完善正方体的绘画。
根
据用途和实际需要选择颜色。
以上步骤是描绘正方体的常用步骤，您可以根据实际情况适当调整。
正立面苹果素描写生绘画教程
素描写生对象：苹果照片图片
1、用画结构素描的方法画出苹果的外轮廓，别忘了画苹果窝和投影的形状。
2、画出明暗交界线，认真观察明暗交界线的造型，切不可概念化。
3、用5B的铅笔侧锋铺出苹果暗面与投影的色调，一定要区别暗面与投影色调的轻重。
4、投影比暗面要深，其次投影的颜色变化是非常丰富的，切不可画成没有变化的死黑。
5、不要忘了苹果窝的暗面。
6、明暗交界线根据苹果的结构而发生变化，此处刚好是苹果转折处，明暗交界线就开始变化了。
7、我一般在画完暗面与投影之后会画背景，这样能突显苹果的亮面，不过一定要区别投影、暗面、背景不同的色调。
8、背景一
9、用纸笔把浮在纸面的线条擦进去，同时起到虚化的作用，也为下一步深入提供了基础。
10、用纸笔擦暗面的时候力度要控制好，也要擦出轻重变化出来。
11、背景既需要虚化还需要统一，擦暗面的时候可以中间重两头轻。
12、擦完之后用纸巾统一画面，让画面更加整体，和谐。
13、用4B的铅笔从明暗交界开始，深入暗面的刻画，使得暗面的色调变化更加丰富。
14、一边画一边用手指擦，暗面和投影可以没有线条，能更好的虚进去。
15、投影的变化太丰富了，请认真观察苹果投影的颜色变化，千万不能概念化。
16、酌情加深背景的色调，千万不能为了追求对比把苹果的亮面的背景画得过黑。
17、苹果窝的暗面色调的变化也非常的丰富。
18、再次用纸笔把苹果的暗面虚化。
19、用2B的铅笔画苹果的灰面，灰面的色调变化非常丰富，用笔可以根据结构走。
20、灰面的地方也可以用手指轻轻擦一下。
21、正立面苹果素描写生最终完成图。
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结构素描写生步骤
结构素描，在用线表现结构及形体上，有着其他素描表现形式所不具备的优点，它强调的是用线表现形体结构，交待物体造型的来龙去脉，在表现物体本质结构上表现出物体的空间立体感和质量感。
因此在结构素描静物的默画中对描绘对象的形体结构来不得丝毫虚化和含糊，用结构素描形式写生，比较符合一些设计艺术类院校及专业的要求。
一、认真审题，分析器物的造型结构
在动笔作画之前首先要认真思考，分析各物体的基本造型结构。
可先在草稿纸上单个地勾画出各物体的基本造型，并进一步分析各物体造型的基本结构，了解各物体造型结构的来龙去脉。
比如默画题中的火锅、石膏柱、碟子、苹果、勺子、衬布。
我们可先在草稿纸上画出各物体的基本形状及大体的结构关系，做到有的放矢，为画出一幅结构素描静物打出形象基础(参见步骤图一)。
二、确定基本构图，归纳几何形体
根据构图的一些基本形式将题中各物体合理、恰当地组合成一个完整画面，这个阶段也可在
草稿纸上大体地勾画出几个形式的构图，比较哪个构图形式更能安排好题目中的内容，更能形成生动凝炼的画面。
在构图时要注意主次分明，将主体物安排在视觉中心，同时也要注意画面的均衡与呼应关系，写生对象在画面中的位置要大小适中，切忌太大太小，过偏过倚。
从视觉效应上说，对象主要构成空间应大于次要空间。
在确定了构图之后，用线画出组合对象的几何形态，明确各物体的位置及前后关系(参见步骤图二)。
三、比较比例关系，勾画大体轮廓
在画出大的几何形态的基础上，进一步画出各个形体的基本比例关系。
比例因素没有一定的固定程式，它随人视角的变化而变化，在默画中要注意描绘同一视角的各种比例关系，要通过物体之间相互比较而形成大、小、方、圆等相互比例关系。
画中学生最容易在相互比例关系中出现各种错误，比如火锅画得小，而鸡蛋画得大，碟子画得小，而苹果画得大，这是缺
少尺度概念，缺少反复比较所造成的。
准确地把握画中比例关系，是学生写生中解决造型能力的关键问题之一(参见步骤图三)。
四、交待结构关系，防止单调和空洞
在取得了正确的比例关系之后，要进一步画出物体的各种结构，这一步骤是结构素描中形体塑造的关键。
画物体结构时，要防止勾轮廓式的画结构框框，也不能光画看得见的结构关系。
结构的交待要从整体出发，从透视解剖的角度出发，画出各种结构面的转折与延续，要注意理解形体的穿插，防止单调和空洞，画结构关系的方法是从整体体面人手，在大体面中找小体面，在小体面中再找局部体面(参见步骤图四)。
五、深入塑造形体，强调空间关系
结构素描静物写生，摆脱了明暗光影的影响，除去了明暗调子的描绘，它着重表现物象形体结构中各个部分之间的组合和运动规律，在深入塑造形体时要注重理性因素，强调理解，强调线条的准确性和表现性。
在用结构素描画的深人刻画阶段，处理物体的主体与空间关系，局部与整体关系时，理性思维占据了较大的比重，但同时也不要忽视了感性思维的作用，缺少了感性思维的深入刻画，容易造成画面僵硬，缺乏活力。
要突出结构素描画中线条严密，互相交错的节奏变化韵律(参见步骤图五)。
六、整理归纳，调整统一
完成了深入细致的刻画之后，必须进行整体收拾这一过程，以求造型更准确，形体更厚实，画面的整体效果更统一、更概括、更生动。
在整理归纳时，对交待得含糊不清的结构转折地方要作明确肯定，外形轮廓要结实地连贯起来，过于繁琐的局部要大胆删去，同时还要细心地检查形体结构是否表现准确，背景衬布的处理是否整体等。