浅谈钢琴训练中手指能力训练的重要性——以车尔尼740为例

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浅谈手指基础练习在钢琴弹奏中的重要性

浅谈手指基础练习在钢琴弹奏中的重要性

浅谈手指基础练习在钢琴弹奏中的重要性作者:张议文来源:《卷宗》2018年第10期摘要:文章主要通过结合实例说明手指基础练习在钢琴弹奏中的重要性,从而让初学者重视手指基础练习,养成良好的练琴习惯。

关键词:手指;基础练习;重要性学钢琴需要具备的条件有:乐感、记忆、耳朵、手。

其中手指是学钢琴最重要的条件,著名钢琴家涅高兹说:“在钢琴演奏中,手指是‘浅显的战斗’、是‘声音的制造者’、‘是钢琴弹奏的直接创造者’和‘钢琴家意志的执行者’。

”想要在钢琴上弹出好的音色、感情,拥有有力的手指是关键,每个人手的条件不同,有的手指长有的手指短,有的手指粗有的手指细,这些不同的因素也许会造成有的人手指条件好有的人手指条件差,但是通过手指基础练习,这些差距会缩小,手指能力会得到很大的进步和强化,所以说手指基础练习在钢琴弹奏中至关重要。

一、手指基础练习的重要性(一)手指支撑练习的重要性练习手的支撑就如同练习怎么站立,能站立才能走,学会慢慢走,每一步走稳走实,才能跑动起来,而且跑动是钢琴基本演奏中最基本的技术,如果手指无法灵活的跑动,那么学习钢琴的路也就停滞不前了。

可以说手指的支撑是重中之重,不管是断奏、连奏还是非连奏,都离不开手的支撑,它的重要性在音程和弦上表现得更加明显,和弦讲究一个齐字,不管是三和弦还是七和弦,每个音都必须同时落下且音量相同,不管力度要求是f还是p都必须把声音弹下去,这很考验弹琴者的手指的支撑力,指尖要“抠得住”琴键。

(二)手指独立练习的重要性一首钢琴作品中的每一个音都是重要的,每根手指都要独立起来,这样才能做到弹奏出的声音具有颗粒性,当然不是所有的钢琴作品都要求声音的颗粒性,但是把每个音弹清楚是最基本的要求。

在复调作品中,常常会出现保留音,手指独立能力较弱的同学在弹奏复调的时候感觉保留音不好弹,遍投机取巧省略掉很多应该保留的音,大大降低了作品的完成质量。

手指独立能力较弱的同学在弹奏复调的时候会感觉手指不是很灵活,特别是复调中会有很多保留音,往往他们在遇到保留音时手指几乎就僵硬了。

钢琴教学中的手指特性及弱指训练方法浅析

钢琴教学中的手指特性及弱指训练方法浅析

钢琴教学中的手指特性及弱指训练方法浅析在钢琴演奏过程中,无论是音阶、琶音、双音,还是八度、装饰音的弹奏都需要五指的灵活性、独立性、均匀性、协调性、敏感性和力量。

也就是说,钢琴的全部声音都是靠手指与琴键的接触发出来的,从某种意义上说,钢琴演奏的艺术就是手指的艺术。

因此,手指在钢琴演奏中是至关重要的。

要进行钢琴教学,首先应该从了解手指的特性开始。

1 手指的特性从生理角度来讲,用于钢琴弹奏的五根手指都有自己的特性:(1)1指,即大拇指。

它是五个手指中最短最粗的,且它与其他四个手指的生长方向也不相同。

其他四个手指由于生长方向一致,都可以朝着上下做垂直水平运动,而1指却由于生长特性只能做左右方向的水平运动。

这就造成了它与其他四个手指上下垂直协调的困难。

尽管如此,1指却仍在支配着手指伸展以及斜向动作的同时,担负着整个手掌“转弯”的重要任务。

因此,在训练中要找到一种适当的方法,使其不再只是擅长弹奏重音和强音。

(2)2指,即食指。

它是五指中自由弹奏最不费力的手指,其控制力度层次的能力也很强。

但由于2指在日常生活中负担抓取、按压等工作,负担过重以至于僵硬,且由于2指天生具有惰性,懒于重复动作,经常会造成漏音或弹不到底的情况。

另外,2指的指尖肉垫不如3指厚实,所以奏出的音色不如3指圆润、厚实,且不利于作更多的音色变化。

(3)3指,即中指。

它是五指中最长的手指,且位于掌心正中,指尖拥有较厚的肉垫,所以擅长弹奏歌唱性的旋律、有控制的下键和音色变化。

但也许由于3指较长,所以活动起来不是十分灵活,甚至还显得有点笨拙或消极。

尤其是在弹奏快速经过句时,它在琴键上停留的时间总是会比2指长,力度也略大些。

(4)4指,即无名指。

它是五指中最弱的手指。

这是由于4指天生与3指、5指相牵连,缺乏独立性,所以下键无力,离键滞缓。

因此,4指适合弹奏柔和、优美的音响,但不适合于弹奏快速而又有力的经过句。

不过从生理条件来讲,4指与2指外部条件基本相似,因此在弹奏颤音时,可以以2、4指相隔奏法来弹奏。

浅谈钢琴演奏技巧中手指的转换练习——以车尔尼练习曲Op.740 No.11为例

浅谈钢琴演奏技巧中手指的转换练习——以车尔尼练习曲Op.740 No.11为例

145SONG OF YELLOW RIVER 2020/ 15指跨度比较大的动作,更加需要弹奏者注意自己在弹奏时指尖力量的转移,力量的不连贯也会导致音色的不统一,在练习时弹奏者要多听自己弹奏的音乐,让自己弹奏的音乐尽量符合作品的要求,这也是我们练琴要达到最主要的目的。

在这里我们说到的伸张和收拢都是与手位的概念息息相关的。

手要根据手位所包括的音符进行变化,根据乐谱音符的要求手指弹奏的范围既可变宽,也可变窄,可增大,可缩小。

有时可能会超出我们手所能触及到的范围。

相应的,手掌就可以保持打开和收拢的状态,仿佛音就抓在我们手掌中,可以掌握一切。

在这首乐曲中,为了把声音弹的更加明亮,颗粒清晰,我们需要用掌关节支撑手指直立,同时手腕可以微微抬高,1指在与5指弹奏完八度向下移动时,手腕应快速靠近1指所准备弹奏琴键的位置,手指得收拢和伸张的动作要干净利索,1指始终要在手掌的下面站稳、立住。

同样在弹第三种音型时,除了注意手臂打开,手腕微微抬高,还要使3-4-5指独立站稳,独立抬指弹奏琴键。

在3-4-5指快速弹奏时,手腕是否放松的程度决定着你所弹奏出来的音色。

此处,3-4-5指所弹奏的音色应是轻巧、灵活、清楚的。

对于3-4-5指弹奏尤其是4指和5指比较弱的学习者,可以从《哈农》手指练习教材中找几条有关3-4-5指的练习,例如第7条和第11条等等,都是很好训练手指3-4-5指的练习。

第四种音型,随着旋律的不断变化,我们除了灵活的弹奏好1指,仍需注意其他位置的变化。

如24-30小节,有一个下二度音,我们需要手腕灵活的做左右横向运动,由于后半部指法和距离的变化,我们要跟着节拍器多去慢练,熟悉手指变化的位置,做到收缩有度。

此处的二度音弹奏也需要手指转换的动作,和此首练习曲开头很相似,但不同的是开头我们需要1指主动的去移动进行穿指弹奏,而此处的二度音弹奏是2指主动从1指上方进行穿指的手指转换弹奏。

这就要求演奏者在弹奏此处时注重音色均衡,手指的独立以及指尖的站住和稳定。

浅谈手指练习在钢琴基本功训练中的重要性

浅谈手指练习在钢琴基本功训练中的重要性

浅谈手指练习在钢琴基本功训练中的重要性摘要:手指训练是钢琴弹奏的基础训练,是掌握弹奏技巧的必由之路。

课堂教学中指导学生掌握正确的弹奏方法,增强演奏技巧,有利于帮助学生在今后的钢琴演奏中能够更得心应手地把握音乐作品的内涵,提升音乐艺术表现力。

本文将通过具体实例,重点阐述手指练习在钢琴基本功中的重要性。

关键词:手指练习高抬指音阶技巧引言练习手指是钢琴演奏基本功的重要内容,练习基本功是弹奏钢琴的基础。

十个手指的弹奏、力度和各种的触键方式都是直接影响到钢琴演奏的重要环节。

我们知道在学生学琴期间,都会遇到这样或那样的问题,手型放不好、手指立不住、弹奏没力度、动作不协调等等。

而对于手指的练习是为了更加独立、平稳、灵活、清楚自主地弹奏,比如《哈农钢琴练指法》它的每条练习都针对左右手不同的手指运动,独立、主动性更强,左右手都能够均衡地得到练习,使手指得到更好的锻炼。

因此,在做手指练习时思想要集中,要认真,要注意手指的变化,要保持手型的正确抬指,迅速下键有力,而下键后又马上将这一力量转移到下一手指上。

只有注意节奏的变化练习,才能强化手指的熟练性。

一、钢琴指法练习的“重中之重”是高抬指所谓高抬指,就是在弹奏时尽量抬高手指的一种大幅度的关节运动。

高抬指训练作为一种最基础的弹奏技巧,历来被钢琴师视为重中之重。

高抬指的弹奏方法要求首先在琴键上摆好手型,做好击键前的准备动作。

然后由指根部位高高地举起手指,手指的第一关节适度弯曲,以手指自身的力量向下击键。

这样便完成了一次完整的高抬指的弹奏。

高抬、下键、指力、强度、力度控制以及时间分配,是掌握高抬指弹奏技巧的几个关键。

吃透了这些,则可谓得其要领。

二、指法练习关键是手指的音阶、琶音等技巧手指弹奏不均匀是音阶、琶音练习中普遍存在的一个问题。

也可以这样说,练习音阶、琶音的一个重要目的,就是学习如何能弹得均匀。

不均匀,一方面指的是力度,另一方面指的是速度。

不少人弹音阶、琶音,这两方面的不均匀都兼而有之。

论钢琴教学中手指训练的重要性

论钢琴教学中手指训练的重要性
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钢 琴手 指 训 练 的 重 要 性
( 一 ! 有 助 演 奏技 能 的提高 1 手 指的支 撑 能 力
在钢 琴 弹 奏 过 程 中 需 要有 较强的技巧性 而 手 指支撑 能 力则 是 其 中必 不 可 少的 一 部 分 想要 在钢 琴 水 平 上 有 一 定 的发 展 和 弹 奏技巧 上 有 一 定 的 突破 都 离 不 开 手 指支撑 的训练 当 然在练 习 手指 支撑 之 前 应该 先 了 解 五 个 手 指的支撑 点 和 支 撑 能 力 强 弱 大 拇指 的支撑 点在 掌 腕 关 节 灵 活 范 围 窄 ; 二 指的 灵 活性 好 且 有 最 好 的支撑 力 独 立 性也高 ; 三 指位 于 手 的 中 间 力 量较 为 平均 ; 四 肢的灵 活 性较 差 经 常会 使 其他 手 指产 生 多余的动 作 ; 五 指是其 中最 弱 小 的 它 的支撑 能 力 也是 最 差 的 了 解 了 这 些有 关 于 手 指的特 点 后 再 进 行 多次的练 习 逐 渐 就 会 掌握 弹奏 中 的技巧 和 要领 2 手 指的灵 活 性 在钢 琴 学 习 过 程 中有 一 个 法 则 就 是 把 音 乐 均 匀 的 弹出 一个 优 秀 的钢 琴 家 应该 善 于 把 一 切东 西 弹得 均 匀 从 最 来 简单 的技术 困 素 音 阶 琶 音 任何 经 过 音 三 度 音程 所 有 手指 的双 音 八 度 到 最 复 杂 的和 弦 结合 都 弹 得很 均 匀 的灵 活 与否 是钢 琴 弹 奏 的 关键 而 手 指的独 立 性又是 手 指是 否 灵 活 的基础 所 以 手 指的灵 活 性 和 独 立 性 这 两 个 方 面 就 成 了 钢 琴 练 习 中 的基础 中 的基础 ( 二 ) 有 助 于 提高对 乐 曲的 驾 驭 和 控 制 能 力 1 自身 肢 体 与 乐 曲的 协 调 统 一 完 美 的诊释 好 一 次 演奏 不 仅仅 需 要 手 指的灵 活 正 确 的 手指动 作 还 需 要 演奏者 全身 心的投 入 到整 个 乐 曲 中 仿佛与 钢 琴 融 为 了 一 体 在 刚 开 始学 习 弹 奏 时 是 以 手 指弹 奏 为 主 听 觉和 视 觉 为辅 监 督 手 指的弹 奏 等 到 手 指 能 够 下 意 识 的弹 奏 乐 曲 也就 是惯性 的 形 成时 就 需 要 肢体 的各 个 部 分 都 能 够 协 调 起来 使 弹 奏 的 乐 曲 更 加 的 活 灵 活现 更 具有 美 感 通 过 不 断的进 行 手指 的训 练 而 使肢 体 语 言 与其 更 加 协 调 连 贯 自 然 这 也会 给演奏者 带 来 自信 更 好 的 演奏 出完整的 乐 曲

钢琴演奏中的手指力量

钢琴演奏中的手指力量

钢琴演奏中的手指力量钢琴是一种需要高度手指灵活性和力量的乐器。

对于一名钢琴演奏者而言,手指力量的发展至关重要。

手指力量不仅可以让演奏者更好地掌握曲目的技巧和表达,还可以减少手指疲劳和损伤的风险。

本文将探讨钢琴演奏中的手指力量的重要性以及如何提升手指力量。

一、手指力量在钢琴演奏中的重要性钢琴演奏中,手指力量是实现技巧和表达的基础。

演奏快速的音符、进行复杂的音程和和弦、控制音符的持续时间,都需要充足的手指力量。

手指力量的不足会导致演奏失准、音符不准确等问题,影响演奏的质量和效果。

此外,手指力量还与演奏的表现力密切相关。

强有力的手指可以更好地控制钢琴键盘,灵活自如地演绎出音乐的情感和细腻之处。

手指力量的提升,可以帮助演奏者更好地表达音乐,使演奏更富有感染力和艺术性。

二、提升手指力量的方法1. 弹指操练:弹指是提升手指力量的基本训练之一。

通过反复地用手指敲击钢琴键盘上的特定音符,可以增强手指的力量和控制力。

可以选择一些简单的练习曲目或者钢琴练习册中的指法练习来进行弹指操练。

2. 手指按压练习:通过进行手指按压练习,可以增强手指的灵活性和力量。

可以使用一些指力器材,如手指力量训练器、手指力量球等,进行按压练习。

也可以将手指按压在坚硬的物体上,如桌面、墙壁等,进行适度的按压,增强手指的力量和耐力。

3. 钢琴练习曲目:选择一些具有挑战性的钢琴曲目进行练习,可以有效提升手指力量。

这些曲目要求演奏者能够快速准确地演奏各种音符、音程和和弦,对手指力量有较高的要求。

通过反复练习这些曲目,可以增强手指的力量和技巧。

4. 手部伸展操练:手部伸展是保持手指灵活性和力量的重要手段。

可以进行一些手部伸展操练,如手指打开合拢操、手指分开合拢操等,帮助手指肌肉得到很好的拉伸和放松。

5. 身体协调练习:钢琴演奏中,手指力量的提升不仅仅依赖于手指本身,还与身体的协调有关。

进行一些身体协调性练习,如手臂和手指的配合动作练习、手指与眼睛的协调练习等,可以帮助提升手指力量及整体演奏效果。

浅谈钢琴训练中手指能力训练的重要性

浅谈钢琴训练中手指能力训练的重要性

浅谈钢琴训练中手指能力训练的重要性——以车尔尼740为例摘要:手指能力是手指在弹奏过程中时是否具有独立活动的能力,并且在独立的基础上加以灵活,有力的弹奏,在快速练习中弹奏出的音符是否具有清晰度,均匀度,流畅度并且有快速反应的能力,坚实的手指能力是谈好一首作品的关键之处。

关键词:钢琴训练;手指能力;重要性一、手指能力的体现1、手指力量钢琴弹奏的第—线工作是由手指完成的。

对于初学钢琴的学生,正处在学习钢琴演奏的基础阶段,我们又非常强调培养—种正确的基本手型。

这是因为,为适应钢琴键盘的排列结构和弹奏技巧,需要人的手和手指具有—种有利于弹奏动作和弹奏力的运用与传送的正确状态。

这种状态要最符合人手的天然长势和手指动作的生理机能。

于是,我们把这样一种手的弹奏状态叫做基本手型。

手型要符合手心空、圆、腕平、手指立住的要求,在琴键上的状态一定要自然。

正确的手型是最基本也是正确弹奏的开始。

通过“非连音”吊指练习,加强手指力量。

首先指尖的牢固是弹奏前的准备过程,在演奏前手指不能过于松懈,但也不能过于紧张,一定要适量有度。

过度的紧张会使力量无法送于指尖。

其次下键时要快速敏捷的下键。

在“非连音”的练习中,手指弹下去,琴键发出声响后,手指立刻放松,再起手进行反复练习。

“非连音”的弹奏练习为后续的演奏打下基础,让每一个音的音色更加稳固而不虚,是一系列手指运动素质的根本性训练。

2、流畅的力量运用手指的流畅度训练也是掌关节的流动性和主动性。

从手的指尖算起往上数分别是一、二、三关节,第三关节于手掌的连接处,也就是我们的掌关节。

在连奏练习时,大连线尾处才是起手时。

在起初连奏时,运用高抬指练习的方法,提高掌关节的能动性,让手指每一个关节都动起来。

用那个手指弹奏,哪个手指抬高手指放松微微弯曲,快速下键,并且把每个掌关节的动作夸大的做出来,弹奏后立刻手指放松。

经过反复的练习,手指能力有所提高后,逐渐缩小手指的动作,用最简洁的动作去弹奏,也就是“贴键”练习,从而让手指更好的跑动。

浅析手指在学习钢琴中的重要性

浅析手指在学习钢琴中的重要性

手指练习是在学习钢琴中一项重要的训练,包括了琶音、音阶、和弦、八度、装饰音等技巧训练,这些训练是在学习钢琴中不可缺少的,我们最终的演奏水平与手指练习的扎实程度有很直接的关系。

在学习钢琴中会出现很多问题,手型不够标准,触键没力度,手关节支撑不住,动作不连贯,速度上不去等等一系列问题。

这是我们在学习钢琴过程中首先要在注意的问题,因为基础的牢固与否直接取决于下一步的进展与高度。

所以我们要找到正确的方式来学习手指的练习技巧,打下扎实的基本功,只有这样最终才能轻松自如的演奏各种高难度的作品。

本文叙述了手指练习在学习钢琴中的目的及地位,通过现如今在学习钢琴中手指训练里存在的利弊问题来反映手指练习的重要性,介绍了一些科学正确的练习方法,让钢琴学习者系统的明白练习的要求,从而找到正确的训练模式来提高自己的钢琴演奏水平与高度,在以后的演奏中能够更加的心应手的发挥。

关键词:手指训练支撑独立基本练习重要性Abstractfinger exercise is an important learning piano training, including the arpeggios, scales and chords, octave, grace note skills training, the training is indispensable in learning the piano, we finally playing with finger exercises solid degree has a direct relationship. Will appear a lot of problems in learning the piano, the shape of the hand is not standard, touch not, wilted, hand joint action inconsistent, speed couldn't get on, and so on a series of problems. This is our first in the process of learning the piano in the attention of the problem, because the foundation is firm or not directly depend on the progress of the next step and height. So we have to find the right way to learn the finger practice skills, laying a solid foundation of basic skills, only in this way can ultimately ease of playing all kinds of hard work.Is described in the paper fingers practice in learning, the purpose and position of the piano by today in learning piano fingers in training the pros and cons of problems to reflect the importance of finger exercises, introduces some scientific method of practice correctly, make piano learners system understand the requirements of the practice, so as to find the right training mode to improve the level of his piano and height, in the later play more heart white background.key words finger training support independent basic practice significance摘要 IAbstract II前言 1一、钢琴学习者手指训练的现状 1二、掌握正确手指训练的重要性 2三、正确、科学地进行手指训练 2(一)手指的支撑 2(一)手指的独立 3(二)手指基本练习 31、音阶训练 42、琶音训练 4四、总结 5参考文献 6致谢 7前言自从钢琴诞生,琳琅满目的钢琴音乐作品也涌现出来,真是如漫天繁星难以数计。

关于车尔尼钢琴练习曲作品740技术类型划分及其训练_三_

关于车尔尼钢琴练习曲作品740技术类型划分及其训练_三_

题 , 加 强 音 与 音 之 间 的 连 接 感 并 增 加 跨 度 时 的 外 这 首 曲 子 仅 仅 在 第 40 小 节 出 现 了 一 个 p, 而
准确性。
f、ff 的 标 记 较 为 多 见 , 也 就 是 说 整 首 曲 子 都 应 该
这首练习曲的左手比较简单易弹, 情绪轻 保持一种比较强烈的情绪力度和触键, 这就需
有用正确的方法慢练才产生迅速而有效的结
度 上 乍 一 看 没 有 什 么 难 度 , 但 只 要 仔 细 研 究 一 果 。至 于 慢 速 练 习 的 方 法 , 我 在 上 一 章 中 有 较 为
下就会发现右手几乎找不到可以休息的地方, 详细的阐释, 但我仍想强调 4 个重要的环节:
这 种 从 头 至 尾 快 速 连 续 地 弹 奏 对 手 指 各 方 面 的 ( 1) 在 慢 速 练 习 时 , 手 指 可 以 有 适 当 地 抬 高 并 做
手指尖, 声音会出现轻飘浮浅或是发干发直, 甚
及 第 38 小 节 :
至不均匀的现象, 并且在不长的时间里就会感
觉 小 臂 肌 肉 疲 劳 酸 痛 , 难 以 坚 持 下 去 。因 此 遇 到
这种音型时, 在慢速的练习中, 手腕应该按照谱
PI ANO ARTI STRY
例所标出的箭头方向, 做落起的协调动作, 4 个
该 比 赛 将 在 国 内 二 十 个 省 市 举 办 预 赛 , 北 京 地 区 将 于 11 月 举 行 。
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能 力 都 是 一 种 非 常 严 峻 的 考 验 ; 另 外 这 是 一 首 积 极 的 挥 动 ;( 2) 在 抬 指 训 练 中 应 该 更 加 注 意 手
D 大 调 的 练 习 曲 , 除 了 临 时 的 升 降 记 号 外 , 本 身 臂 的 放 松 、 手 腕 的 协 调 以 及 重 力 的 传 送 ;( 3) 抬

钢琴教学中手指训练的重要性

钢琴教学中手指训练的重要性
在 进 行 独 立 性训 练 时 . 主 要 是 . 因此 . 对 于 钢 琴 演
奏 技 巧 的要 求 也 就 越 来 越 高 . 对 原 有 的 钢 琴 教 学 方法 提 出 了很 多 的 新 要 求 . 这在 一
力 。这 样 增 加 了演 奏 难 度 , 最 后 导 致 后 期 弹 奏 音 阶时 触 键 不 均 匀 .速 度 不 稳 定 . 造 成 了许 多 问题 。 在 手 指 的 支 撑 部 分 , 很 多
人 在 教 学 的 时 候 过 分 的 强 调 学 生 让 手 指
定 程 度 上 也 促 进 了钢 琴 演 奏 文 化 的 进 步 要 想 使 学 生 在 今 后 的 钢 琴 演 奏 中 能 够 灵
活 自如 的表 达 其 个 人 情 感 和 对 作 品 的理
放松. 从而让演 奏灵活 自然 . 但 是 这 时 候
完 美 的钢 琴 曲 . 将作 曲 家 的作 品 完 美 地 传 达 .表 现 出他 们 想 要 表 达 的 真 实 意 图 . 就 必 须 要 依 赖 手 指 的不 间 断 训 练 我 们 在 进
和合理的力度 . 这 样 会 造 成 演 奏 的 乐 曲 不
够流畅。 所以 , 在教学 中, 训 练 演 奏 者 的 手 指 的 灵 活 性 和 独 立 性 是 必 不 可 少 的 课题
方法 . 无 法 明确 正 确 的 力 量 来 源 . 也 就 容 易 导致 了再 演 奏 时 的 声 音 不 饱 满 流 畅 缺
单 独顺 利 完 成 决定 演 奏 者 的 水平 能否 达
到 更 高 超 的境 界 . 并 且 完 美 的完 成 演 奏 的

个 因 素就 是 手 指 的 灵活 性 和 独 立 性 。 其

浅析钢琴学习中手指的训练

浅析钢琴学习中手指的训练

浅析钢琴学习中手指的训练钢琴的历史长达三百年之久,不仅反映了人们在音响审美上的追求,还勾勒出了乐器和演奏者之间的相互促进关系。

随着社会的发展,社会各界越来越注重对孩子艺术的培养,随着生活质量的提高,艺术也不断的走进人们的生活。

钢琴,作为一种高雅艺术,其表现力的丰富而越来越受到社会各阶层的青睐。

钢琴教育在现代中国得到了广泛的发展,越来越多的人开始学习钢琴。

然而钢琴的学习并不是那么简单的需要技巧,如何学好钢琴,打好坚实的技术基础,进而掌握钢琴艺术,是所有广大钢琴演奏者和学习者所关心的问题。

一、手指基本能力的训练钢琴弹奏的技巧有如触键、指法、踏板等等,要想成为一位好的钢琴家,首先要做到的是十个手指能够干净利索、坚挺有力。

因此,手指训练是钢琴技巧最重要的环节,是钢琴演奏基础中的基础。

挂臂训练在学习钢琴的最初阶段,应学习挂臂或叫“提手落弹单音”的触键训练技法,以整个手臂落键,提手时慢些,注意自然垂落。

手臂和肘关节不要用力,因他们的分量是宝贵的,这些分量全部要落到整个手的最前端——指尖。

在这个训练过程中,演奏者提手形成高度进而产生一股力量,自由落弹,力量在指端触键点引导下,直达键底发出声音,在此点上,手指与琴键合二为一,共同完成对声音的控制。

挂臂训练有利于手指力沉、手稳、劲通,从而使发出的声音韵透、意灵。

那么手的各部位应该如何正确配合呢?手臂:不要有紧张感,手指放上琴键后,整个手臂将由重力作用而自然地从肩关节下垂,自然放松,分量就下来了。

不要把重量淤塞在手臂、手腕的某个部位,做到使手臂的重量贯通于手指端。

肘关节:它是个过渡关节,在手臂和手腕之间做桥梁,让提起手臂下落的力量顺利完整的到达手指,不在桥梁中被削弱。

肘关节保持自然放松状态。

手腕:弹琴时手腕多余的扭动,只会分解落下触键的分量。

我们电视上看见的转动手腕的动作是为了帮助控制音色,而不是为了好看。

所以对初学者来说,保持手腕平顺的姿势是很重要的。

手指:指根是很容易弯曲的。

浅谈钢琴教学中手指训练的要点阐析

浅谈钢琴教学中手指训练的要点阐析

浅谈钢琴教学中手指训练的要点阐析【摘要】在钢琴教学中,手指训练是非常重要的。

本文从手指训练的基本原则、技巧和方法、常见问题及解决方法、进阶要点以及与乐曲演奏的关系等方面进行了阐述。

通过手指训练,学生可以提高手指的灵活性和协调性,提升演奏的准确性和流畅度。

手指训练也是乐曲演奏的基础,对于学习钢琴非常重要。

在钢琴教学中,应该重视手指训练,因为它可以带来很大的效果和成就感。

通过不懈的努力和练习,学生可以逐渐掌握更复杂的乐曲,展现出更高的演奏水平。

手指训练不仅是技术的提升,更是对音乐艺术的追求和表达。

通过手指训练,学生可以享受到音乐带来的无尽乐趣和成就感。

【关键词】关键词:钢琴教学、手指训练、基本原则、技巧、方法、常见问题、解决方法、进阶要点、乐曲演奏、重要性、效果、成就感。

1. 引言1.1 钢琴教学中手指训练的重要性在钢琴教学中,手指训练是至关重要的一环。

手指是钢琴演奏的核心部分,它们承担着按键、弹奏乐谱的任务。

手指的力量、灵活性和敏捷度直接影响着学生的演奏水平和技术。

通过系统的手指训练,可以提高学生的手指灵活性和协调性,增强他们的手部肌肉力量,提高对琴键的控制能力,使得演奏更加准确、流畅和富有表现力。

除了对演奏技术的重要性外,手指训练还有助于培养学生的音乐感知能力和音乐表达能力。

通过手指训练,学生可以更好地理解乐曲的音乐结构和旋律走向,更加准确地传达音乐情感,使得演奏更具感染力和表现力。

钢琴教学中的手指训练不仅仅是为了技术上的提高,更是为了培养学生全面的音乐素养和表现能力。

只有重视手指训练,才能更好地发展学生的音乐潜能,提高他们的演奏水平,并获得更高的音乐享受和成就感。

2. 正文2.1 手指训练的基本原则1. 均衡性:手指训练要注重各个手指的平衡发展,避免出现某些手指过于强壮而其他手指较弱的情况。

可以通过练习琶音、跨度练习等方式来实现手指的均衡发展。

2. 精细性:手指训练需要注重细节和精确度,每个动作都要准确无误。

以车尔尼练习曲740第49条为例谈八度练习的触键技巧

以车尔尼练习曲740第49条为例谈八度练习的触键技巧

以车尔尼练习曲740第49条为例谈八度练习的触键技巧作者:韩美妤来源:《戏剧之家》2018年第23期【摘要】钢琴演奏是一门艺术,演奏技法是钢琴音乐领域中重要的组成部分。

熟练的演奏技法是进行钢琴演奏和演绎作品最基本的前提,对于钢琴演奏者来说第一步也是最重要的一步就是打好基本功,要想成为一名出色的演奏者,就必须具有快速、清晰、踏实、灵活的基本技巧。

本文章只针对八度技巧的练习和演奏进行分析研究,从各个方面为八度演奏技巧整理出一套系统的演奏理论基础,演奏的方法和演奏的技巧等。

【关键词】演奏技巧;八度;钢琴演奏;基础练习中图分类号:J624.1 文献标志码:A 文章编号:11007-0125(2018)23-0061-01一、车尔尼练习曲740第49条的音乐本体分析车尔尼练习曲740是一部以手指灵巧的技术练习为主的作品集,是在常规的训练基础之上,加入了一些特殊技巧的训练,是一部比较综合性的练习曲,也是一部较有难度的作品。

整个练习曲共分六集,各部分特点很强。

在每一集都有明确的训练内容。

而且汇集了很多的触键技巧,在整个作品中,有很多的写作手法都使用同一主题,在不同的音区、不同的节奏型、不同的强弱、不同的情绪中变化,以此来达到多种触键技巧的手指训练,是触键技巧性增强的目的。

当演奏者掌握了不同类型的触键技巧之后,在表达和演奏音乐作品的时候,就可以熟练地运用技巧来增强作品的表现力,来更好地表达作品。

二、八度音概述八度在钢琴作品中随处可见,是必须要掌握的弹奏技术之一,八度音的定义是:相邻的音组中相同音名的两个音称之为八度。

八度的弹奏可以分为分解八度和双音八度这两类。

分解八度是将同时下键的八度音变成从高音到低音,或者从低音到高音先后弹奏出来的八度音程,例如《贝多芬奏鸣曲OP.10 NO2 第一乐章》在第77小节开始,右手出现大量的分解八度音程。

双音八度则是指用单手同时弹奏两个相互距离为八度同音的技术,而在车尔尼练习曲740第49条中几乎就是以八度同音技术为主的练习曲。

浅谈钢琴教学中手指的能力与训练

浅谈钢琴教学中手指的能力与训练

浅谈钢琴教学中手指的能力与训练我们所面对的高中艺术生大多是毫无钢琴基础的。

而在近几年的音乐专业高考中,钢琴几乎成为了必考项目特别是师范类,钢琴、声乐各占百分之四十的分数,并且考生的钢琴演奏水平也逐年提高,这就为我们艺术部的钢琴教学提出了一个课题――即如何在两年的时间里尽快地提高学生的钢琴演奏水平,从而是学生音乐专业高考中取得较好的成绩。

在多年的教学实践中,我体会到要提高学生的钢琴演奏水平,首先要提高学生的手指能力,那么什么是手指能力呢?手指能力是指学生在演奏钢琴时每个手指是否有独立活动的能力,在具有独立性的基础上是否灵活和有力。

表现在实际弹奏中就是所演奏的音符要具有一定的的清晰度、均匀度和流畅度。

因此学生要较好的完成一首钢琴作品,坚实的手指能力是一个极其关键的问题。

在钢琴教学中经常能见到的毛病是:学生弹琴时手指不主动,每个音的弹奏都是靠手腕往下用力,这在慢一些的段落时,虽影响了音乐,但还可勉强应付下来。

到了稍快一些的段落时,其手腕上下颠动,速度和流畅度就根本谈不上了。

而且声音很浑浊,笨拙。

造成这种情况的原因,在于学生手指的独立性没有得到训练。

要解决这个问题必须从训练指根关节入手,即掌关节的主动性和灵活性。

这就要求我们在结束断奏练习进入连奏训练后,就要让学生明确地知道,连奏时每个手指都要主动,绝对不允许在连奏中每弹一个音手腕往下压一次。

在练习掌关节的主动时,先要慢慢地练,把每个掌关节动作先夸大地做出来,以求明确地感觉到这个动作。

而手指上下动作的本身也应慢一点,以求明确,然后逐渐加快下键的速度,把声音更明亮地弹出来。

这段时期我通常通过五指练习、音阶、哈农、以及车尔尼的《337》,来专门训练学生手指的独立性和手指能力。

并结合车尔尼的《599》的第65、67、98首练习曲和车尔尼《849》的第一、三、四、八、九、十六、三十首等练习曲。

要求学生在做这些练习时都先要用慢速来练习,在慢速练习中,每个手指动作要做准确,强调三个关节向外突出,手腕要略略低于手背,高抬指,即慢起,手指下键速度要快,在钢琴发出声音的同时,就不要再继续使劲用力。

浅谈钢琴教学中手指能力的培养

浅谈钢琴教学中手指能力的培养
i Hi he Ed ati n,2 1 Vo1 . n g r uc o 00 , .7
专业 教 师 的知 识结 构 中 , 没有 人 是 “ 修 ” 识教 育 的 , 求在 专业 教 育体 专 通 要 制下培养 出来 的并 已经从事 专业教 育多 年 的高 职 院校专业教 师 担任 与其 本身 知识结 构完 全不相 称 的通 识教 育课程 , 同将 其 空投 到一 片茂 密的原 始大 森 如 林 中而 不知 所 向 。 是 恶性 循 环就 产 生 了 : 于 通识 教 育 得不 到 重视 , 专业 教 师 不愿 意 教 , 生 也 没有 兴 趣学 。I 学 为了提高教师 “ 通专”结合的素质和积极性 , 还有许多工作要做 ,比
浅 谈钢 琴教 学 中手 指能力 的培 养
铁 茹 陕 西 银 行 学校 教 务 处
【 摘 要 】 在钢 琴 基 础教 学 中要 使 学生 具 备较 好 的 弹 奏技 ≯ j,最根 本要 提 高 学生 的 手指 能 力 。手指 能 力的提 高 则依 赖 于 弹 奏 手型 、 手 指 重 量 及 指 根 关 节的 训 练 。
的 问题 。
下, 即在 抓 住琴 键 的 同 时 , 掌千 万 不能 紧张 , 尖抓 而 手 掌松 , 手 指 手掌 不 要 参与。 因此 , 当手指 的第 一 关节 抓 住 琴键 时 , 能 过分 用 力 , 当 的抓 住 即 不 适 可 , 则 将 会影 响 手指 的灵 活性 。 掌保 持 松 弛 而手 指结 实 , 否 手 这点 是 很重 要 的 , 个 矛盾 需 要我 们 经 常地 、 断地 去 调整 。 三 、 这 不 训练 手 指 的重 量 和手 指 的爆 发力 。 体做 法 是手 指 从掌 关节 抬起 来 , 指 打开 , 具 手 自然地 落 到键底 , 这就是手指的重量。 为了能弹到键底 , 指尖必须抓键 , 然后马上弹跳起来,

浅谈钢琴演奏中手指的训练方法

浅谈钢琴演奏中手指的训练方法

浅谈钢琴演奏中手指的训练方法作者:程玮来源:《参花(下)》2018年第12期摘要:钢琴演奏中主要的演奏形式是手指弹奏。

但由于每个人的手指灵活度、力度是不同的,所以适合每个人的手指训练方法也是不同的。

手指的训练方法会直接影响演奏者的演奏技巧和效果,因此,钢琴演奏者的手指训练方法是非常关键的。

本文就钢琴演奏中手指的训练方法进行分析。

关键词:钢琴演奏手指训练方法探讨研究一、钢琴演奏中手指训练的重要性对于每个钢琴演奏者来说,手就是他们的生命。

手指训练对于演奏者来说十分重要,它会直接影响到演奏效果。

手指的训练方法有很多,对手指进行训练是为了锻炼手指的力度、速度和触键技巧,从而在演奏中达到想要的效果。

对于钢琴演奏者来说,不同的演奏效果需要运用不同的演奏技巧,钢琴演奏者要想具备高超的演奏技巧,就要加强对手指的训练。

不同的演奏技巧是需要不同的手指训练方法才能达到的,对于手指速度的锻炼可以增强钢琴演奏者的手指灵活性,对于手指力度的锻炼可以增强音色的层次感,对于手指触键技巧的锻炼可以使音乐更加丰满完善,结合多种不同的手指训练方法可以使得钢琴演奏者在演奏过程中呈现出更好的演奏效果。

所以说,对于钢琴演奏者来说手指的训练是非常重要的。

[1]二、钢琴演奏中手指训练的方法(一)手指力度要均匀钢琴演奏者在演奏过程中手指的力度要尽量做到均匀。

因为钢琴演奏者在演奏乐曲时要演奏出均匀、协调、统一的声音,才能保证乐曲整体的连贯性和完整性。

要想做到手指力度的均匀就要将每一根手指都作为独立的存在并且进行独立的训练,这样才能保证在进行钢琴演奏时,每根手指的力度均匀,声音均匀。

手指力度不均匀会直接导致钢琴演奏者在演奏时出现节奏的时值不均匀或声音力度不均匀的情况。

要想解决这种情况就要加强对力量不足手指的训练,在经过大量的手指力度训练之后,能提高弱指的力量和灵活性,从而保证在钢琴演奏时整体手指力度的均匀,做到演奏出均匀、连贯、和谐的乐曲。

[2](二)手臂、手腕要放松钢琴演奏者在进行大量的乐曲训练过程中很容易出现手酸和手紧的现象,尤其是在弹奏一些篇幅较大的乐曲时,一些乐段的节奏非常明快,对技巧的要求比较高,更容易出现这种现象。

钢琴教学中手指基础训练的重要性分析

钢琴教学中手指基础训练的重要性分析

Phonetic Forum 音教论坛钢琴教学中手指基础训练的重要性分析李 娃(辽宁教育学院,辽宁 沈阳 110180)【摘要】钢琴作为一种弹奏类乐器,在进行教学过程中,对手指进行基础训练的方法非常重要。

只有对手指进行弹奏技法的综合训练,才能利用手指对钢琴进行演奏,弹奏出动人的音乐。

本文对钢琴教学中手指基础训练的重要性进行分析,并提出了具体进行手指基础训练的方法。

【关键词】钢琴教学;手指基础训练;重要性【中图分类号】G712 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X(2020)16-0141-02【本文著录格式】李娃.钢琴教学中手指基础训练的重要性分析[J].北方音乐,2020,08(16):141-142.对于钢琴乐曲的完整演奏,需要扎实的手指基本功。

不仅手指要能够准确地找到琴键,还要在力度、速度上进行控制。

要想达到熟练演奏的程度,只有强化对手指进行基础训练,才能不断丰富手指的弹奏感觉,展现钢琴艺术的魅力。

因此,在进行钢琴教学的过程中,教师一定要重视对学生进行有效的手指基础训练,为学生的钢琴学习奠定坚实基础。

一、对演奏的清晰度进行训练在钢琴弹奏的过程中,需要依靠手腕部位进行发力,带动手指进行弹奏,在腕部力量的影响下,弹奏出来的声音时而清晰,时而沉厚,在这种情况下,要对学生的演奏进行清晰度的训练。

在进行清晰度的训练中,一定要让学生明确地找到准确发力、准确弹奏的“关键点”,而对于这个“关键点”的训练,主要可以从以下三个方面具体进行。

(一)离键非连奏在进行这种方法的练习过程中,主要是为了更好地对手腕、手臂的力量进行放松,更好地加强手掌、手指力量的稳定性,使整个手指的肌肉能够得到有效的力量强化。

在具体进行练习的时候,需要进行一定的准备工作,首先,要在钢琴面前端正坐姿,然后,将双手自然地平放在双腿上面,将手臂抬起,再自然下落,反复利用这样的动作来进行练习准备,等到整体手部的力量达到一定稳定的状态后,再进行弹奏的实践练习。

浅谈钢琴训练中手指能力训练的重要性——以车尔尼740为例

浅谈钢琴训练中手指能力训练的重要性——以车尔尼740为例

浅谈钢琴训练中手指能力训练的重要性——以车尔尼740为例手指能力就是手指在弹奏过程中是否具备灵活运动实力,此外在独立前提上通过灵活,自主的弹奏,在高效训练中演奏出清楚且和谐的音符,此外具备高效反应的水平,良好的手指能力就是演奏作品的重点。

关键词:钢琴训练;手指能力;重要性一、手指能力的体现1、手指力量钢琴弹奏的重点部分全部都需要手指承担。

对于刚刚学习钢琴的人来说,其位于学习演奏的早期,因此此时要格外关注培育良好手型的关键性。

主要原因就是为了全面了解键盘的排列构造以及弹奏方式,人手以及手指需要寻找便于演奏的以及使用弹奏力的最佳局面。

上述情况需要符合人手自然长势以及手指动作的生理特点。

因此,可见上述手的弹奏时期叫做基本手型。

手型要达到手心空、圆、腕平、手指立住等众多标准,维持良好的琴键弹奏状态。

合理的手型是最本质以及最重要的弹奏基础。

利用“非连音”吊指训练,强化手指训练。

第一指尖牢固是弹奏之前的准备训练,在表演之前手指不能过于放松,也需要维持在良好的张弛有度的状态。

太过紧张就会导致力量不能运送到指尖。

另外下键的时候要马上下键。

在“非连音”训练中,弹下去的时候,琴键发出声响,手指需要马上松开,之后起手开展多次训练。

“非连音”弹奏训练就是为此后弹奏奠定根基,让不同的音色变的非常平稳,是目前手指运动的关键培训。

2、流畅的力量运用手指流畅度培训就是掌关节的灵活性以及自主性。

从指尖开始往上看就是一、二、三关节,第三关节位于手的连接处,就是人们的掌关节。

在连续训练的时候,大连线尾处就是起手时期。

在刚开始连奏的时候,使用高抬指培训的方式,提升掌关节的自主性,把手指中的关节都活动起来。

用那个手指演奏,什么手指抬高,什么放松弯曲,高速下键,此外将掌关节动作扩张表现出来,弹奏之后马上松开。

在多次训练之后,手指能力就会得到显著的提升,持续减少动作,通过简单的动作去演奏,比如“贴键”培训,进而让手指持续跑动。

3、手指独立在钢琴演奏的时候中,手指具备十分关键的影响,不同手指在演奏的时候所起到的影响也不同。

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浅谈钢琴训练中手指能力训练的重要性——以车尔尼740为例手指能力就是手指在弹奏过程中是否具备灵活运动实力,此外在独立前提上通过灵活,自主的弹奏,在高效训练中演奏出清楚且和谐的音符,此外具备高效反应的水平,良好的手指能力就是演奏作品的重点。

关键词:钢琴训练;手指能力;重要性一、手指能力的体现1、手指力量钢琴弹奏的重点部分全部都需要手指承担。

对于刚刚学习钢琴的人来说,其位于学习演奏的早期,因此此时要格外关注培育良好手型的关键性。

主要原因就是为了全面了解键盘的排列构造以及弹奏方式,人手以及手指需要寻找便于演奏的以及使用弹奏力的最佳局面。

上述情况需要符合人手自然长势以及手指动作的生理特点。

因此,可见上述手的弹奏时期叫做基本手型。

手型要达到手心空、圆、腕平、手指立住等众多标准,维持良好的琴键弹奏状态。

合理的手型是最本质以及最重要的弹奏基础。

利用“非连音”吊指训练,强化手指训练。

第一指尖牢固是弹奏之前的准备训练,在表演之前手指不能过于放松,也需要维持在良好的张弛有度的状态。

太过紧张就会导致力量不能运送到指尖。

另外下键的时候要马上下键。

在“非连音”训练中,弹下去的时候,琴键发出声响,手指需要马上松开,之后起手开展多次训练。

“非连音”弹奏训练就是为此后弹奏奠定根基,让不同的音色变的非常平稳,是目前手指运动的关键培训。

2、流畅的力量运用手指流畅度培训就是掌关节的灵活性以及自主性。

从指尖开始往上看就是一、二、三关节,第三关节位于手的连接处,就是人们的掌关节。

在连续训练的时候,大连线尾处就是起手时期。

在刚开始连奏的时候,使用高抬指培训的方式,提升掌关节的自主性,把手指中的关节都活动起来。

用那个手指演奏,什么手指抬高,什么放松弯曲,高速下键,此外将掌关节动作扩张表现出来,弹奏之后马上松开。

在多次训练之后,手指能力就会得到显著的提升,持续减少动作,通过简单的动作去演奏,比如“贴键”培训,进而让手指持续跑动。

3、手指独立在钢琴演奏的时候中,手指具备十分关键的影响,不同手指在演奏的时候所起到的影响也不同。

手指独立性一般关注四、五指的具体训练,四五指并不强大,在弹奏的时候会发生一到四五指音色变虚或发生三四五指粘连问题,由于需要强化对弱指的训练,让手指能力更加匀称。

通过高抬指的培训方式,提升综合能力。

4、手指的高效反应琶音训练就是目前演奏人员最关键的训练部分,可全面提升手指管控以及高速转指的水平,强化柔韧性。

弹奏的时候的手指有更加严格的要求,需要手指具备显著的灵活性,融合小臂和手腕的调节,手腕伴随音变动,音和音之间需要高速下键,此外,指尖力需要马上跟随。

在上行时期,大指开展穿指的时候,二指高速下键之后就马上着手准备,下行时期,三指在转指需要高速贴键且领导手腕。

手腕带动如同“拧门球”,在放松局面,寻找“拧门球’局面,进而对琶音训练有更大的好处。

二、如何练习手指能力1、手指的支撑强化不同手指的扶持力就是提升最终效果的基础。

上述支撑水平对于弹奏来说就如同人的站立水平一般。

在现实弹奏的时候,手臂是最关键的弹奏部位,然而手臂需要在手指的支持下才可以展现出最完美的演奏效果。

训练手指的力量,需要关注到下面几个部分:手型必须有力然而却不能呆板。

有力一般是为了扶持手臂,通过手臂传送力量,然而太过用力很会造成呆板。

力量需要利用大臂引导小臂运送到指尖。

在现实弹奏的时候,手型通常会展现出半圆形,虎口开放展现出“C”型,不同手指全部放置在相同的键上,指关节要凸显,上述手势会因为手过于用力而产生呆板。

这个时候,会造成手臂呆板,手指灵动性降低,最后演奏声音不完美。

在训练的时候,要格外关注协调性,肩膀不能太过用力,腰和背都位于笔直局面,使用大臂带领小臂,手腕逐渐抬高,通过手指扶持把力量平稳落下。

对不同手指培训都需要单独开展,保证不同手指扶持力量可以自主收放。

我们将食指当做案例,食指就是目前手指中作用最为显著的,需要格外关注指尖的均衡以及支撑平衡。

但是中指,由于很长,第一关节会产生弯曲,因此我们可以开展重点培训。

对比分析,无名指与小指活动水平不高,在培训的时候需要关注到调配性。

手部速度和力量的培训。

速度和力量就是目前比较重要的训练内容。

在日常培训活动中,尽量开展分手培训,保证不同手可以单独开展培训,减少一只手在演奏时期出现太大的变化。

在速度部分,可通过节拍器上刻度开展短时间内的培训。

2、手指的独立性此类独立培训要依照钢琴学习时期开展有目的性的调节,此类独立培训需要遵照针对性要求。

对刚开始学习的人来说,需要使用“高抬指”的培训方式,对手指不同关节开展加强培训,特别是关注手指三关节培训,尽量满足提升韧带的目标,提高手指韧带活力。

培训此类独立性可以通过五指训练、琶音培训和音阶培训,此处五指培训就是最关键的培训模式,一般是固定五个手指且开展单一培训。

在日常培训的时候,要格外关注手指太高、放下以及降低的行为。

弹琴的时候,不管多么复杂的曲目,多繁杂的曲目,多高的跨度,都需要维持上述自在的心态,不能强求全部手指放置到琴键中,手指需要跟随重心变动平稳变化、落键。

断奏培训的时候,要全面维持手型、手腕不发生变化的时候,把手从琴键上提高,均匀下落,维持平稳局面,减少发生加速下落或猛然减速的不正确行为。

此类独立性也包含独立支撑水平以及挥动水平。

手指要扶持手臂乃至整个身体的重力,因此需要具备强大的力量,此外手指支撑的具体情况也会只作用于手臂,其中支撑力强大,手臂就可以更加放松,重力也可以随之全面的利用手指影响琴键。

此类独立支撑培训可通过落臂培训的方式。

在五指培训的时候,不同音都需要让大臂牵引小臂、手腕、手和手指,把手肘提升到齐肩高度,之后猛然放松让手臂自主落下,在手指到琴键的时候,手指展现出弧形,手腕持续下沉,最后放松。

上述培训标准是手掌绷紧,不同触键的手指需要格外坚挺,手腕和手臂不能过于用力。

此类独立挥动水平需要不同手指都可以开展单独的起落,不需要依赖其余部位。

单独挥动对于大指和四指来说难度更加显著。

大指挥动一般会影响到腕部,造成部分学生会通过压腕来取代大指,上述方式并不正确,会造成大指高速运动,所以在大指单独挥动的时候,手腕需要维持比较稳定的局面;对于四指来讲,因为四指在三指、五指不变化的局面,其动作会遭受明显的制约,要想让四指可以单独挥动需要开展额外培训。

此类挥动训练可以使用高抬指方式。

3、手指的协调性训练钢琴弹奏的时候,需要维持声音匀称、协调、完善,因此需要不同手指都可以开展和谐完善的运动。

在钢琴教学的时候,有时候会看到部分学生弹奏出的声音不匀称,音乐出现虚实以及轻重不和谐的状况。

所以,对协调性开展培训是十分关键的。

要想弹奏的更快,就需要从慢练起始。

慢练就是对手指进行协调性培训的关键方式,慢练可让学生不同手指都得到匀称以及完善的培训。

开展节奏重音培训,可让不同手指都得以合理的培训。

因为指力因素,各个手指在弹相同标准的音时,会造成不同的效果,为了降低上述差异,让音色全面和谐,可通过手臂重量来实施调节。

在通过强指弹奏的时候,可尽量管控手臂重量,但是通过弱指演奏的时候,就可以提高手臂重量,如此利用重音培训就可以全面处理手指先天差距,在长久多次培训以后,就可以达到音色统一和和谐的目标。

4、手指灵活性钢琴学习在步入中高级时期的时候,灵活性就变得更加关键。

大部分学生在结束高速跑动的时候,会发生手腕上下变化、音色不清楚、不和谐的问题,其本质因素就是缺少灵活性。

上述灵活性一般展现在手指触键、离键的效率、高速跑动等部分。

培训手指触、离键的灵活性可使用颤音培训法;但是对于手指高速跑动水平,去除提升速度,我们还需要维持音的清楚,高速跑动和慢速弹奏差异,其是句对立力,依赖落臂来得到第一个音,剩下的音需要依赖重力的转换来得到。

高速跑动训练可依照“重轻轻轻”的要求,轻音要清楚。

上述用力方式的主要培训方式可展现在二音连、三音连和多音连培训部分。

5、手指的流畅性在单独开展手指演奏流畅性培训的时候,协调性、自主性、单独性是流畅性的前提,教师会让学生持续开展高抬指培训,培训强度也需要持续提高。

高抬指培训的主要目标,就是产生较高的击键以及挥动水平。

在演奏基础培训上,击键发力一般是三关节。

开展手指力量培训的时候,需要对不同练习曲都开展多次训练,全面提升三关节水平。

在三关节水平得到全面提升之后,教师可让学生把手指动作持续减少,弹奏效率需要和动作准确性成正比,抬指程度会逐渐变小。

慢练时幅度很大,是为提升韧带张力,在上述张力培训达到相应层面的时候,就可以开展高速弹奏。

开展高速弹奏的时候,手指需要在放松情况下,开展小幅度抬指培训。

其中幅度大小就是简单的方式,假如速度提高,但是幅度却并未减少,会让大众产生张扬的感受,此外动作幅度太大会造成时间浪费,降低弹奏效率,此外还会产生手指呆板问题,最后导致弹奏缺少流畅感。

身为钢琴教师在日常教授过中需要使用高效模式,留存最简单的,所以在现实中需要确定合理的训练才可以达到最终的效果,通过现在教学发展的高效性可在更加合理的范畴内完成综合效果持续改善的最后目标,自主和学生开展高效交流,了解学生全新情况,全面掌握教学经验充足的教师钢琴课的特征,整理其余老师的经验教训,开创全新的符合大多数学生的教学方式和观点。

因为各种学生现实发展需要有所差异。

所以要在现实活动中,通过多层次的当代含义上的教学方式,采取个性化教育模式,对不同学生开展现实培育活动,在上述前提上才可以完成综合教学效果的提升,是提升综合教学品质的高效尝试。

总结:手指训练模式多种多样,但是并非所有的方式都符合全部学生,教师需要根据学生自身兴趣喜好以及弹琴时展现的不足使用具备针对性的训练模式,帮助学生在现实演奏的时候自主、高效的使用培训技巧,进而全面的培训学生手指使用水平,提高演奏实力。

钢琴弹奏不管是在综合技术部分,或是单独技巧部分,都要严格的标准。

特别是手指部分。

钢琴教学需要关注强化手指部分的培训,使用有目的性的培训方式,处理手指水平的多种问题,为学生奠定良好的基础。

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