昆剧的代表曲目有哪些
昆曲的介绍PPT
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------昆曲的介绍PPT· 目简录介· 艺术特点· 演变· 曲目介绍· 昆曲名家· 近期演出< >1/ 30昆曲简介昆曲（Kun Opera），源于江苏昆山，又称昆剧、昆腔、昆山腔，是中国最古老的剧种，也是中国传统文化艺术中的珍品，自明代中叶独领中国剧坛近300年。
昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，被誉为“百戏之祖”。
昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。
昆曲在 2001年被联合国教科文组织首批列入“人类口述和非物质文化遗产代表作”名录。
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 昆曲简介如果说京剧是市民趣味，那么昆曲代表的是一种文人雅好。
这体现在昆曲的曲牌体结构上，其唱词均按照曲牌填词，文辞典雅华美，秉承了唐诗、宋词、元曲的文学传统，历来被士大夫推崇。
3/ 30艺术特点? 昆曲的腔调是其一大特色，一唱三叹， "以字行腔" ，体现了昆曲的阴柔之美。
? 昆剧的表演拥有一整套“载歌载舞”的严谨表演形式。
? 不同于其它戏曲可以根据演员个人条件随意发挥，而是有严格的四定：定调、定腔、定板、定谱。
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 艺术特点? 曲牌伴奏：昆曲的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。
昆曲曲牌及套数范例集
昆曲曲牌及套数范例集
昆曲是中国传统戏剧艺术之一，其曲牌和套数非常多样。
下面是一些
昆曲曲牌及套数的范例集。
曲牌：
1.《扮靓妆》。
2.《牡丹亭》。
3.《西施》。
4.《汉宫秋》。
5.《红楼梦》。
6.《红娘》。
7.《蝴蝶梦》。
8.《拜月亭》。
9.《长生殿》。
10.《梧桐雨》。
套数：
1.《扮靓妆》分为三套：蝴蝶套、凤凰套、鹤顶红翎套。
2.《牡丹亭》分为五套：享乐套、守志套、初恋套、神遇套、冥途套。
3.《西施》分为三套：运香套、玲珑套、飘绿套。
4.《汉宫秋》分为四套：墨玉套、春草套、翡翠套、紫菱套。
5.《红楼梦》分为六套：宝玉套、黛玉套、宝钗套、林黛玉套、王熙凤套、薛宝钗套。
6.《红娘》分为四套：月牙套、交梨套、翡翠套、玳瑁套。
7.《蝴蝶梦》分为四套：蓝蝶套、黄蝶套、紫蝶套、红蝶套。
8.《拜月亭》分为三套：春雨套、秋霜套、夏日套。
9.《长生殿》分为四套：太阳套、月亮套、星星套、彗星套。
10.《梧桐雨》分为三套：竹笋套、梧桐套、雨花套。
以上只是昆曲曲牌及套数的部分范例，昆曲的曲牌和套数还有很多种类，都各具特色。
昆剧的范文
昆剧的范文昆剧是中国传统戏曲中的一种，起源于明朝，流行于清朝，至今已有500多年的历史。
昆剧以其独特的唱腔、表演形式和艺术风格而闻名于世，被誉为中国戏曲的“国粹”。
在昆剧中，演员不仅要有出色的唱功、念功、做功，还要具备高超的表演技巧和丰富的文化素养。
下面，我们将介绍几部经典的昆剧范文，以期能够更好地了解和欣赏昆剧。
《牡丹亭》《牡丹亭》是明代著名戏曲作家汤显祖所作的一部昆剧，被誉为“昆曲之冠”。
该剧讲述了唐代女子李师师与梁山伯相爱相隔的故事，以及她在牡丹亭中的梦境。
该剧以其唯美的诗意和深刻的人性描写而著称于世。
在《牡丹亭》中，演员需要具备高超的唱腔技巧和表演技巧，以表现出剧中人物的情感和内心世界。
例如，在第一幕中，李师师在牡丹亭中的梦境中与梁山伯相遇，两人唱起了《夜行船》这首著名的昆曲唱段。
演员需要通过唱腔和表演，将两人的情感表达得淋漓尽致，让观众感受到他们的爱情之美和悲剧之感。
《长生殿》《长生殿》是明代著名戏曲作家郑光祖所作的一部昆剧，被誉为“昆曲之王”。
该剧讲述了唐代女子杨妃与唐玄宗相爱相隔的故事，以及她在长生殿中的梦境。
该剧以其深刻的人性描写和唯美的艺术风格而著称于世。
在《长生殿》中，演员需要具备高超的唱腔技巧和表演技巧，以表现出剧中人物的情感和内心世界。
例如，在第一幕中，杨妃在长生殿中的梦境中与唐玄宗相遇，两人唱起了《长恨歌》这首著名的昆曲唱段。
演员需要通过唱腔和表演，将两人的情感表达得淋漓尽致，让观众感受到他们的爱情之美和悲剧之感。
《汉宫秋》《汉宫秋》是清代著名戏曲作家纳兰性德所作的一部昆剧，被誉为“昆曲之绝唱”。
该剧讲述了汉武帝与李夫人相爱相隔的故事，以及她在汉宫中的悲剧命运。
该剧以其深刻的人性描写和高超的艺术水平而著称于世。
在《汉宫秋》中，演员需要具备高超的唱腔技巧和表演技巧，以表现出剧中人物的情感和内心世界。
例如，在第一幕中，李夫人在汉宫中与汉武帝相遇，两人唱起了《汉宫秋》这首著名的昆曲唱段。
昆曲传统剧目
昆曲传统剧目昆曲，作为中国传统戏曲之一，有着悠久的历史和丰富的剧目。
以下是一些昆曲传统剧目的相关资料。
1. 《桃花扇》《桃花扇》是昆曲中的经典之作，由明代文学家李时中所著，讲述了唐明皇与杨贵妃之间的爱情故事。
剧中唐明皇深爱杨贵妃，为了与其相见，亲自冒险去杨贵妃的家乡。
剧目中的音乐和唱腔极具特色，以独特的声腔表达恢弘的场景和深情的爱情。
2. 《牡丹亭》《牡丹亭》是昆曲中的又一经典之作，由明代文学家汤显祖所著。
剧中讲述了幕末李煜与柳永的爱情故事。
剧目以细腻的情感刻画和动人的音乐表达，表现出了昆曲独特的艺术魅力。
3. 《长生殿》《长生殿》是昆曲中一部悲剧，讲述了唐明皇与杨贵妃之间的禁恋，以及最终的悲惨结局。
剧目中以宏大的场景和虚实结合的表现手法，展现出了唯美的艺术效果。
4. 《西华山》《西华山》是昆曲中一部以历史题材为背景的剧目，讲述了汉朝时期刘邦攀登西华山的故事。
剧目以形象生动的人物形象和精彩的唱腔，展现了刘邦的智勇和聪明才智。
5. 《何文秀》《何文秀》是昆曲中一部以宋代文人何文秀为主角的剧目，讲述了他与贵族女子韦小宝之间的爱情故事。
剧目中以优美的音乐和情感丰富的唱腔，展现出了昆曲的独特魅力。
6. 《红楼梦》《红楼梦》是昆曲中的一部话本剧，改编自曹雪芹的同名小说。
剧目以红楼梦中的主要人物和情节为基础，以昆曲的表演形式表达了小说中的深刻情感和复杂关系。
7. 《汉宫秋》《汉宫秋》是昆曲中的一部宫廷剧，讲述了西汉时期太后与诸候之间的纷争和权力斗争。
剧目以壮观的舞台场景和情感激烈的唱腔，展示了宫廷剧的庄严和紧张氛围。
以上是部分昆曲传统剧目的相关参考内容。
昆曲作为中国传统戏曲之一，这些剧目不仅在剧情上具有独特魅力，而且在音乐、唱腔等方面也有独特的表现形式，给观众带来了艺术的享受。
希望以上资料能为您提供参考。
昆曲传统曲牌选
昆曲传统曲牌选昆曲，又叫秦腔，是中国传统文化的重要组成部分，融入着民族的音乐、舞蹈、表演等元素，是中国特有的地方音乐戏剧艺术。
昆曲曲牌是昆曲中最重要的组成部分，其传统曲牌也是因人而异，形成了中国文化多元性和多样性的一个很好的缩影。
昆曲曲牌中最重要的传统曲牌是《小调》，因为《小调》的诞生，中国早期的昆曲发展至今也大约有千百年的历史。
《小调》是昆曲最重要的曲牌，由上百十首《小调》曲牌组成，其中《白雀》、《秦楼子》、《芙蓉楼》等传统曲牌最受人们喜爱，能够充分体现出中国古代文人们所渴望追求的生活境界以及传统文化的风貌。
另外，《大调》也是昆曲曲牌中不可忽视的一部分，《大调》中比较著名的曲牌有《吴门蒙尘》、《鹧鸪天》、《皇明清福》等都是非常受欢迎的歌曲。
《大调》的曲牌也有着与《小调》完全不同的曲调，这种曲调更是能够体现当时古老的文化，这种声音是从宋、元、明三古文明到现代的传统文化的完美代表，犹如一种“时光机”，可以将现代人带回到古老文明的年代。
此外，昆曲中还有一些特殊的曲牌，比如《夜歌》《读书歌》等，其中《夜歌》多以绿草为主题，最著名的有《沧海绿草》、《花间今夕月》、《江雪千古愁》等，它们体现出传统文化中强烈的叛逆性和抗争精神，表达思想自由和反抗束缚的态度，令人赞叹。
《读书歌》又称“书家歌”，是古代文人们为孩子们准备的，包含了内容丰富的故事情节。
这些传统的曲牌，让人们能够更具体地感受到中国文化的深厚底蕴，从而了解到中国文化的丰富性。
随着经济发展，昆曲曲牌慢慢地从传统艺术中脱离出来，发展成为现代舞台艺术，越来越多的人也加入到昆曲曲牌的创作中，使其更加丰富多彩。
由于昆曲的灵性和文化的深度，使得昆曲的曲牌更显精彩，由此也衍生出了一大批崭新的曲牌，比如《满园春色》、《天马行空》、《歌爱花儿》等，这些新的曲牌流露着新的文化内涵，把崭新的思想披上中国传统文化的外衣，体现出中国传统文化的新生机。
总之，昆曲曲牌作为中国传统文化的重要组成部分，有着深厚的文化底蕴和灵性，传统曲牌也在不断的变化和发展，以更多的新曲牌和新文化加入到中国文化的丰富性，从而体现出中国文化的韧性及多样性。
六、昆曲的主要曲目
(插入《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》图片)五、昆曲的主要曲目昆曲在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧目。
其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》，沈璟的《义侠记》等。
高濂的《玉簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》，另外还有一些著名的折子戏，如《游园惊梦》《阳关》《三醉》《秋江》《思凡》《断桥》等。
现在我们来看一些具体的作品。
在昆曲长达数百年的发展历程中，经典名著层出不穷。
其中，明代的《牡丹亭》，《清忠谱》和清代的《长生殿》，《桃花扇》并称昆曲四大名剧。
汤显祖的《牡丹亭》更是名剧中的名剧，是中国浪漫主义文学中的巅峰之作。
（1）汤显祖和他的牡丹亭汤显祖是江西临川人。
与其他的传奇作家一样，也是在仕途失意后转而开始文学创作的。
从他遗留下来的文稿看，他不但热衷于戏剧。
而且在诗词方面也有很高的造诣。
当然他最主要的作品是临川四梦。
由《紫钗记》，《邯郸记》，《南柯梦》，《牡丹亭》四个剧本组成。
开创了一个有深远影响的戏剧流派，“临川派”。
牡丹亭的主题，一言以蔽之，就是爱情至上。
为爱可以由生入死，也可以死而复生。
只要心中有爱，一切屏障都可以超越，不管天上人间，终于会跟心爱的人相见。
女主人公杜丽娘是一个家教森严的大家闺秀。
在她的父母看来，女孩子白天打个瞌睡都是大逆不道的事情。
为了防止她无事可做，给她请了一个迂腐的老秀才做家庭教师。
这个教师讲的是诗经。
然而，诗经的第一篇就是《关雎》。
“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”这样美好的爱情诗句引起了杜丽娘的无限遐想。
这时候她的贴身丫鬟春香在府第后面发现了一座大花园——现在我们已经很难想象，一个人生长了十几年，对自己家有座花园都一无所知。
但对于足不出户的杜丽娘来说。
这就是可悲的事实——于是，她趁父亲下乡劝农的时机，和春香一道溜到这座花园里玩耍。
在花园中，杜丽娘看见了一个明媚的春天。
昆曲名段100首
昆曲名段100首1、张生把花的哀愁2、泊船瓜洲游3、木兰当户织4、石榴姐弟5、但愿严管不声情6、未央宫采桑子7、二十有五孤生童8、珠帘暗沉沉9、伴花离10、哨子横吹晚11、独坐大江头12、杜十娘怒沉百宝箱13、赴汤蹈火14、红楼梦々15、石记16、朝退暮17、郑媚娘怨恨图18、夜雨小楼响19、娘子西归20、芍药21、沧浪亭22、宸桂十九梅23、乡试四首24、银烛照25、泗水论26、素斋独夜舞27、破阵子28、拂舞清29、把酒临风30、醉花阴31、皇宫32、落花风里33、失群令34、笑话破晓35、满庭芳36、拜江头37、流水令38、滴露芳39、青衣江40、苏幕遮41、滚滚长江水42、吴娃罗衣舞43、醉翁亭44、病叟抛锦45、三盆茶46、葵花吐艳47、好姑娘拜年48、吹绣衣49、夜船南江50、窗牖灯影51、会稽山52、白帝彩云间53、叶兰春54、黄金谷55、采莲曲56、玉梯双57、秋蝉九翩58、上巳会59、孔雀东南飞60、沙塞子61、思乡因62、洞仙歌63、满江芳64、倩女幽魂65、忆江南66、过吴门67、孤灯独影68、登幽州台歌69、双双燕70、凤求凰71、凤归云72、十里桃花换73、寒衣行74、破阵子75、霜天晓角76、隔海如隔天77、风涛百转78、金童玉女79、将军令80、酒如泉涌81、阮郎归82、凤飞春筝83、亭亭客子84、南朝四百八十寺85、洞仙歌86、长安眼87、折桂令88、直须令89、早发白帝城90、迎春曲91、梅花三弄92、双凤西楼93、试宫玉94、玉楼春95、倘若山水不异96、牡丹亭97、病叟祷98、声声好久来99、蝶恋花100、憨夫卖山珍。
十大昆曲曲目
十大昆曲曲目（原创版）目录1.昆曲简介2.十大昆曲曲目列表3.十大昆曲曲目简介4.昆曲在中国传统文化中的地位正文昆曲，又被称为昆腔，是中国传统戏曲中的一种，源于明代，被誉为“百戏之祖”。
昆曲以其优美的唱腔、独特的表演形式和丰富的文化内涵，成为中国传统文化的瑰宝。
在昆曲的众多曲目中，有十大昆曲曲目备受推崇，它们是：《牡丹亭》、《桃花扇》、《长生殿》、《夜行船》、《风筝误》、《西厢记》、《汉宫秋》、《琵琶记》、《娇红记》和《破幽梦孤雁》。
《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作，讲述了杜丽娘和柳梦梅的爱情故事，被誉为昆曲中的爱情经典。
《桃花扇》则是清代文学家孔尚任创作的一部反映南明历史的剧作，以侯方域和陈圆圆的爱情故事为线索，展现了一幅宏大的历史画卷。
《长生殿》是清代剧作家洪升的代表作，以唐明皇和杨贵妃的爱情故事为背景，描绘了一幅壮丽的宫廷图景。
《夜行船》是一部讽刺喜剧，讲述了一个穷书生为了搭乘夜行船而闹出的一系列笑话。
《风筝误》则是一部轻松幽默的喜剧，讲述了一个风筝引发的爱情误会。
《西厢记》是元代杂剧家王实甫的代表作，讲述了张生、崔莺莺和红娘的爱情故事，被誉为中国古代四大爱情故事之一。
《汉宫秋》是元代剧作家马致远的代表作，以汉武帝和陈阿娇的爱情故事为背景，展现了一幅宏大的宫廷图景。
《琵琶记》是明代剧作家高濂的代表作，讲述了一个琵琶师和他的弟子们的故事，被誉为昆曲中的“教育剧”。
《娇红记》是明代剧作家孟称舜的代表作，讲述了一个书生和他的妻子的故事，展现了一幅家庭生活的画卷。
《破幽梦孤雁》是明代剧作家邵雍的代表作，讲述了一个书生和一位女子的爱情故事，被誉为昆曲中的抒情小品。
昆曲在中国传统文化中占有举足轻重的地位，它不仅影响了其他地方戏曲的发展，还承载了中国古代文学、音乐、舞蹈、绘画等多种艺术形式的精华。
昆剧的代表曲目有哪些
昆剧的代表曲目有哪些昆剧的代表曲目有哪些导语：昆剧的代表曲目有很多，你印象最为深刻的昆剧的代表曲目是哪一个呢，以下是店铺为大家精心整理的昆剧的`代表曲目，欢迎大家参考！牡丹亭·游园--赵群“《游园惊梦》是明朝剧作家汤显祖《牡丹亭》里的一折。
杜丽娘深受封建礼教的束缚，一日，背着父母和塾师，和丫环春香到后花园游春，花香鸟语，触景伤情，游倦之后，回房休息。
在梦中与书生柳梦梅在花园中相会，并有许多花神一起来为他们做媒。
杜丽娘的母亲来到床前将女儿唤醒，母亲看见女儿神情恍惚；嘱咐她以后少去后花园。
杜丽娘虽然应允，但心里仍在追恋梦境，不久竟忧郁成疾。
”这绝对是昆剧的代表曲目之一，很多人也被这个故事给迷住吧。
寻梦·懒画眉·最撩人春色是今年--张继青“寻梦懒画眉最撩人春色是今年，少甚么低就高来粉画垣，原来春心无处不飞悬。
是睡荼蘼抓住裙钗线，恰便是花似人心向好处牵。
这一湾流水呵！懒画眉是曲牌名，整首曲子是在第十二出，杜丽娘与书生柳梦梅梦中共赴云雨醒来之后，到花园再次寻梦时所唱。
怀春少女惊梦后惹下新愁一段，只图旧梦重来，然而一径行来，但见残红满地，已到了令人神伤的暮春时节，春已衰迟，使人无复新意，之后的所感所叹。
”玉簪记·琴挑·朝元歌--蔡正仁“《朝元歌》原为昆曲剧目《玉簪记·琴挑》中的唱腔。
《琴挑》讲的是书生潘必正借读尼庵，听女尼陈妙常秋夜弹琴，因而相爱的故事。
《朝元歌》就是描写秋夜里，妙常月下弹琴，必正前去和她闲谈，言语间试探这一情节的唱腔。
”雷峰塔·烧香·三仙桥--蔡正仁“[三仙桥]江溪画桥东畔柳，这青青还如旧。
含颦两眼，有时曾放否？迤逗我任远游。
散青云，飘渺向人头。
(白)我许仙，昨晚与娘子说明，今日要往金山寺烧香。
不知何故，娘子执意不肯放我前去。
被我再三相恳，才得肯放。
临行时又再三地嘱咐，教我参拜之后随即就回，道不可往方丈与和尚们讲话。
昆曲十大名段曲词
昆曲十大名段曲词简介昆曲是中国传统的戏曲剧种之一，以其雅致的表演艺术和精湛的音乐表演而闻名于世。
作为中国传统文化的瑰宝之一，昆曲中有许多脍炙人口的名段曲词。
这些名段曲词通过精心的编排和演绎，展现了昆曲的独特魅力，成为昆曲的经典代表作之一。
第一名：《借东风》曲词介绍《借东风》是昆曲中最脍炙人口的名段之一。
它讲述了诸葛亮在长坂坡中使出借东风的计谋，成功阻止曹军追击的故事。
演唱视频你可以在这里观看《借东风》的演唱视频：[借东风演唱视频](名句赏析"一夫当关，万夫莫开"，这一名句生动地描绘了诸葛亮的智谋，展示了昆曲中曹军势如破竹、无人可挡的场面。
第二名：《霸王别姬》曲词介绍《霸王别姬》是昆曲中的经典之作，它描绘了项羽和虞姬之间的动人故事。
在这段名曲中，虞姬为了不让项羽沉迷于乐声中，献上了最后一曲，然后以自杀结束了自己的生命。
演唱视频你可以在这里观看《霸王别姬》的演唱视频：[霸王别姬演唱视频](名句赏析"长亭外，老莱咿。
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催"，这一名句描述了虞姬的悲愤之情，以及项羽的无能为力。
第三名：《仙人切瓜》曲词介绍《仙人切瓜》是昆曲中一段传世名曲，讲述了仙人切瓜的奇妙故事。
仙人切瓜的绝妙技艺以及所表达的深意，给观众留下了深刻的印象。
演唱视频你可以在这里观看《仙人切瓜》的演唱视频：[仙人切瓜演唱视频](名句赏析"娇皮香脆瓜儿，晶莹剔透似明珠"，这一名句生动地描绘了仙人切瓜的神奇技艺，让观众们充分领略到了昆曲中独特的韵味。
第四名：《打金枝》曲词介绍《打金枝》是昆曲中一段富有节奏感、韵律感的名曲，讲述了杨贵妃的命运转折，揭示了权力斗争的残酷和人性的脆弱。
演唱视频你可以在这里观看《打金枝》的演唱视频：[打金枝演唱视频](名句赏析"金枝苦相依，虚室侧闻蝉鸣。
长亭飞凤异样清，再续佳期人未来"，这一名句展现了杨贵妃的寂寞和对未来的期待。
昆曲常用曲牌一览(南)
梁州序四支青哥儿（仙吕宫）
《白罗衫·看状》[太师引]套 菊花新（中吕宫）解三酲（仙吕宫）
太师引二支
《荆钗记·见娘》[刮鼓令]套 夜行船（双调）刮鼓令四支
江儿水二支（仙吕入双调）
《琵琶记·剪发》[香罗带]套 金珑璁（双调）香罗带三支
临江仙 梅花塘 香柳娘四支
正曲
鹅鸭满渡船赤马儿双赤字拗芝麻鱼儿赚
套曲
《长生殿·偷曲》[鹅鸭满渡船]套 八声甘州（仙吕宫）鱼儿赚
甘州解酲（仙吕宫）鹅鸭满渡船 双赤字赤马儿三支
拗芝麻 尾声
北曲
分类
宫调
曲类
曲牌
北
曲
仙
吕
宫
只曲
点绛唇混江龙油葫芦天下乐哪吒令鹊踏枝寄生草
后庭花柳叶儿赏花时大红袍六幺序村里迓鼓
套曲
《四声猿·骂曹》[点绛唇]套 点绛唇 混江龙 油葫芦 天下乐
梅花酒七兄弟豆叶黄一涡儿麻乔牌儿
套曲
《单刀会·刀会》[新水令]套 新水令 驻马听 胡十八 沽美酒
太平令 庆东原 雁儿落带得胜令 搅筝琶 煞尾
《西游记·胖姑》[新水令]套 豆叶黄 一涡儿麻 乔牌儿 新水令
雁儿落川拨棹七弟兄梅花酒收江南煞尾
《宝剑记·夜奔》[新水令]套 点绛唇（仙吕宫） 新水令 驻马听
折桂令 雁儿落带得胜令 沽美酒带太平令
收江南 煞尾
《艳云亭·点香》[新水令]南北合套 秋夜月二支（南南吕宫）
新水令 步步娇（南仙吕入双调） 折桂令
江儿水（南） 雁儿落带得胜令 侥侥令（南）
收江南 园林好（南） 沽美酒带太平令 清江引
黄
钟
宫
只曲
醉花阴喜迁莺出对子刮地风四门子水仙子倒砖儿
央视论坛,人文地理,世界遗产选辑6――中国昆曲
昆曲2001年5月18日，联合国教科文组织在巴黎隆重宣布第一批19项“人类口头与非物质遗产”名单并颁发了证书。
在这19项当中，只有4个项目是获得评委们全票通过的，我国的昆曲即名列其中并在名单之首。
2001年11月初，联合国教科文组织总干事松蒲晃一郎邀请联合国认定批准的首批“人类口头与非物质遗产”中的六个代表作项目在教科文组织第31届大会期间在该组织巴黎总部展演，来自170多个国家驻联合国大使和与会代表观看了中国文化部派出的北方昆剧院的昆曲艺术演出。
在短短一个小时内，献演了《活捉》、《游园》、《钟尴嫁妹》三个经典剧目的片断，其中既有缠绵徘恻的“皂罗施”经典唱段，又有热烈火爆的花脸绝技。
精彩的表演赢得了阵阵掌声。
演出结束后，第31届大会主席、执行主席、教科文总干事夫人及我国驻教科文组织代表上台表示祝贺。
演出的结果，是中国的古老艺术折服了在场的所有观众。
昆曲作为中国“百戏之祖”，第一批入选“人类口头与非物质遗产”是当之无愧的。
昆曲为何能荣膺首批“人类口头与非物质遗产”，这与昆曲的发展历史、特性及成就有直接关联。
在联合国世界遗产委员会的文件中，是这样介绍昆曲的：昆曲是中国最古老的，也是最有影响力的一个剧种。
在中国的很多地方都有昆曲的演出。
一部戏曲通常包括至少24折，包括独唱、复杂的故事主线和次要情节，题材涉及人或神。
昆曲以l2个演员通过手势、身段、打斗招式、杂技和一些程式化的舞蹈和歌唱来表现，并由管弦乐和打击乐器伴着吟唱和表演。
昆曲来源于明清时代（1368～1911年）的戏曲。
1949年中华人民共和国成立后，政府开办了传统戏剧和音乐的培训学院和研究机构。
文化大革命期间（1966～1976年）这些措施被压制，20世纪80年代初，文化部号召所有幸存的昆曲演员和其他剧种的演员重新开始他们的演艺生涯。
一代代新人也就得以吸收和培训。
威胁：缺少统一固定的表演形式，且自从10年以来，登台表演只零星地有过。
保护计划：戏曲研究院开始正式收集昆曲剧本的各种版本、照片、录音和录像片。
昆曲观后感600字
昆曲观后感600字昆曲观后感无声不歌，无动不舞拉开昆曲这道帷幕，出入梦境之间，给我们今天的人生打开了一扇窗户。
就在今天紧张繁忙的生活之中，在我们必须遵守的过于现实的秩序之外，是不是还有拥有一个婉转的空间？余秋雨先生曾经说过，我们的民族文化中，唐诗、书法、昆曲，是中国人的三种“痴迷”。
昆曲曾有过辉煌的历史，晚明至清朝乾嘉时期独霸中国剧坛两百多年，是当时的“国剧”。
从天子金碧辉煌的宫殿，到街头寻常百姓的家中，都有她的身影。
如果说每个朝代都有属于自己的一种时尚，那么大清王朝的时尚就是昆曲。
昆曲诞生于苏州昆山，并由此得名。
她被称为“百戏之母”，因为她是最古老的一种戏剧，剧本的文学性很高。
在歌和舞的结合上，她也无疑是最佳的典范。
昆曲的表演体系就是载歌载舞、虚实结合、形神兼备。
后来发展的戏剧都从昆曲的表演形式上汲取了养分，可以说，昆曲用她的乳汁哺育了众多的戏曲。
园林、昆曲是苏州艺术界的两大瑰宝，人们常说，园林是可以看的昆曲，昆曲是可以听的园林。
因为昆曲就和园林一样特别精致，注重细节，把这两者放在一起，便能够达到一种自然和谐、天人合一的状态。
我想，这就是艺术的最高境界吧。
所以，文人雅士们经常相会在幽深典雅的园林之中共赏昆曲，并时常发自内心地感叹一声：“则为你如花美眷，似水流年。
”说的是戏中词，道的是人间情。
昆曲所讲述的不正是人世间的善恶美丑吗？“人生如戏，戏如人生“一句话所描述的就是这样一种意境。
昆曲舞台上的一方春色，令人心醉神迷、流连忘返，并在陶醉中思索人生。
四百年前，著名戏曲作家、文学家汤显祖历尽艰辛，完成了一部不朽的历史剧作《牡丹亭》，广为后世传诵。
其中，“不到园林，怎知春色如许？”、“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。
良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院！”两句唱词，之所以能成为千古名句，不仅因为它的优美婉约，更重要的是，它以悠扬婉转的昆曲唱腔，把一个身居闺阁的千金小姐思春怨春的内心世界刻画得淋漓尽致。
昆曲名段欣赏
昆曲名段欣赏摘要：一、昆曲简介二、昆曲名段欣赏1.牡丹亭2.紫钗记3.拜月亭4.西厢记三、如何欣赏昆曲1.了解剧情2.欣赏音乐和唱腔3.欣赏表演艺术四、昆曲的传承与发展正文：昆曲，起源于我国明代，是中国传统戏曲的瑰宝，被誉为“百戏之祖”。
它集唱、做、念、打于一体，富有艺术表现力。
昆曲的音乐、唱腔独特，舞台表演美轮美奂，吸引了无数观众。
本文将介绍几部昆曲名段，并分享如何欣赏昆曲。
一、昆曲简介昆曲起源于江苏昆山，故名。
它集诗、词、歌、赋、舞、蹈、演于一体，具有高度的艺术价值。
昆曲的剧本多为文人雅士所创作，具有浓厚的人文气息。
在明代，昆曲成为皇宫内的御用戏曲，风靡一时。
二、昆曲名段欣赏1.牡丹亭《牡丹亭》是昆曲的经典名段之一，讲述了一段生死相依的爱情故事。
杜丽娘与柳梦梅梦中相会，醒后寻梦，最终以身相许，感人至深。
这部作品以优美的唱腔、精湛的表演和寓意深刻的故事情节著称。
2.紫钗记《紫钗记》讲述了霍小玉与李益的爱情故事。
剧中人物性格鲜明，情节跌宕起伏，展现了爱情的忠诚与背叛。
紫钗记的音乐独具韵味，舞美设计精美，给人以视觉与听觉的享受。
3.拜月亭《拜月亭》是一部充满喜剧色彩的昆曲名段。
故事讲述了一个富家女与一书生误入歧途，历经磨难，最终走到一起的故事。
剧中人物生动，对白幽默，寓意深刻，深受观众喜爱。
4.西厢记《西厢记》是昆曲中一部脍炙人口的名段。
它改编自元曲杂剧，讲述了张生与崔莺莺冲破世俗，勇敢追求爱情的故事。
西厢记以其优美的唱腔、生动的表演和浪漫的故事情节深受观众喜爱。
三、如何欣赏昆曲1.了解剧情欣赏昆曲前，先了解剧情，有助于更好地感受作品中的情感与意境。
昆曲的剧情多富有戏剧性与寓意，深入剖析剧情，能让人受益匪浅。
2.欣赏音乐和唱腔昆曲的音乐和唱腔是昆曲艺术的精髓所在。
欣赏昆曲时，要关注曲调、节奏、唱腔等方面的特点，感受其独特的美感。
3.欣赏表演艺术昆曲的表演艺术包括唱、做、念、打。
欣赏表演时，要注意演员的身段、表情、唱功等方面的表现，领略昆曲表演的魅力。
六、昆曲的主要曲目
(插入《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》图片)五、昆曲的主要曲目昆曲在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧目。
其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》，沈璟的《义侠记》等。
高濂的《玉簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》，另外还有一些著名的折子戏，如《游园惊梦》《阳关》《三醉》《秋江》《思凡》《断桥》等。
现在我们来看一些具体的作品。
在昆曲长达数百年的发展历程中，经典名著层出不穷。
其中，明代的《牡丹亭》，《清忠谱》和清代的《长生殿》，《桃花扇》并称昆曲四大名剧。
汤显祖的《牡丹亭》更是名剧中的名剧，是中国浪漫主义文学中的巅峰之作。
（1）汤显祖和他的牡丹亭汤显祖是江西临川人。
与其他的传奇作家一样，也是在仕途失意后转而开始文学创作的。
从他遗留下来的文稿看，他不但热衷于戏剧。
而且在诗词方面也有很高的造诣。
当然他最主要的作品是临川四梦。
由《紫钗记》，《邯郸记》，《南柯梦》，《牡丹亭》四个剧本组成。
开创了一个有深远影响的戏剧流派，“临川派”。
牡丹亭的主题，一言以蔽之，就是爱情至上。
为爱可以由生入死，也可以死而复生。
只要心中有爱，一切屏障都可以超越，不管天上人间，终于会跟心爱的人相见。
女主人公杜丽娘是一个家教森严的大家闺秀。
在她的父母看来，女孩子白天打个瞌睡都是大逆不道的事情。
为了防止她无事可做，给她请了一个迂腐的老秀才做家庭教师。
这个教师讲的是诗经。
然而，诗经的第一篇就是《关雎》。
“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”这样美好的爱情诗句引起了杜丽娘的无限遐想。
这时候她的贴身丫鬟春香在府第后面发现了一座大花园——现在我们已经很难想象，一个人生长了十几年，对自己家有座花园都一无所知。
但对于足不出户的杜丽娘来说。
这就是可悲的事实——于是，她趁父亲下乡劝农的时机，和春香一道溜到这座花园里玩耍。
在花园中，杜丽娘看见了一个明媚的春天。
最经典的十大昆曲曲目
以下是十大经典昆曲曲目：
1.《牡丹亭》：这是昆曲中最著名、最经典的剧目之一，讲述了
杜丽娘和柳梦梅之间的爱情故事，是一部具有深厚文化内涵的戏曲作品。
2.《西厢记》：讲述了张生和莺莺之间的爱情故事，是一部具有
深刻思想和优美艺术风格的戏曲作品。
3.《桃花扇》：讲述了李香君和侯方域之间的爱情故事，是一部
具有历史背景和文化内涵的戏曲作品。
4.《长生殿》：讲述了唐明皇和杨贵妃之间的爱情故事，是一部
具有浓郁宫廷色彩和文化内涵的戏曲作品。
5.《琵琶记》：讲述了赵五娘和张小玉之间的爱情故事，是一部
具有深刻思想和优美艺术风格的戏曲作品。
6.《西厢记·长亭送别》：是《西厢记》中的一段，讲述了张生
和莺莺在长亭告别时的情景，是一部具有深刻文化内涵和艺术风格的戏曲作品。
7.《红楼梦·黛玉葬花》：是《红楼梦》中的一段，讲述了林黛
玉葬花时的情景，是一部具有深刻文化内涵和艺术风格的戏曲作品。
8.《荆钗记》：讲述了王十朋和苏小娟之间的爱情故事，是一部
具有深刻文化内涵和艺术风格的戏曲作品。
9.《精忠记·岳母刺字》：讲述了岳飞母亲在岳飞背上刺下“精
忠报国”四个字的故事，是一部具有深刻文化内涵和艺术风格的戏曲作品。
10.《南柯记》：讲述了唐代李公佐梦游蚁穴的故事，是一部具
有深刻文化内涵和艺术风格的戏曲作品。
这些经典昆曲曲目不仅具有深厚的文化内涵和艺术价值，而且情节曲折、情感丰富，是一部非常优秀的戏曲作品。
中国昆曲的知识点总结
中国昆曲的知识点总结昆曲是中国传统戏曲剧种之一，起源于明代，经过数百年的发展，现已成为中国传统戏曲中的珍贵艺术瑰宝。
昆曲以其独特的唱腔、优美的舞姿、精妙的表演方式而著称，被誉为“戏曲之源”，对中国戏曲艺术产生了深远的影响。
本文将对昆曲的历史渊源、表演特点、音乐特色、剧目体裁、流派流派等方面进行系统总结，希望对读者深入了解昆曲和中国传统戏曲有所帮助。
一、历史渊源昆曲起源于明代，具有悠久的历史。
传说昆曲是由曲艺演化而来的，曲艺是指在古代即兴演唱故事的艺人，其中有一种曲艺叫做“昆山腔”，因此昆曲得名。
据史书记载，明朝万历年间，湖南昆山曲艺人白朝奉携带昆曲来到嘉靖年间津沽（今天津）地区传播昆曲。
白朝奉收集了当地的山戏、柳词、杂剧等民间艺术形式，融会贯通，创立了昆曲的三大流派——梨园、坐回、青衿，标志着昆曲的成型。
此后，昆曲逐步形成并传遍全国各地。
清朝时期，昆曲进入了鼎盛时期，成为宫廷和达官显贵娱乐的主要节目。
20世纪初，昆曲逐渐式微，但在文化大革命期间，昆曲得到了一定的发展，相关剧目得以保存与传承。
如今，昆曲作为中国的非物质文化遗产，得到了国家的高度重视，各种昆曲演出和研究也得到了新时代的发展和壮大。
二、表演特点1.音律婉转昆曲的音乐体现了古代中国音律的特点，其音乐旋律细腻婉转，曲调多样。
昆曲的音乐分为“腔调”和“唱腔”两种，腔调是指曲牌，唱腔是指唱腔曲牌的演唱方式。
昆曲音乐中的腔调多以古琴、古筝为伴奏，悠扬动听，具有浓厚的古代音乐韵味。
2.表演细腻昆曲表演讲究精细和细腻，演员要求表演出精湛的唱功、功力深厚、表演细腻，更重要的是要有极高的美学修养，驾御舞台、情感、音乐、感知、体现出真情实感。
3.化妆服饰昆曲表演中，化妆服饰也有其独特之处。
演员进行精细的脸谱化妆，用色艳丽鲜明，服饰华丽堂皇，演员的服饰在一定程度上与角色的性格特点相呼应。
4.舞蹈形式昆曲的舞蹈形式也有其独特之处，舞蹈动作、身段优美雅致，动作多以手舞为主，手部动作细腻多变。
昆曲笛子曲
昆曲是中国传统戏曲之一，其音乐伴奏以笛子为主，通常由笛师来演奏。
昆曲的笛子曲丰富多样，涵盖了各种不同的情感和场景。
以下是一些昆曲中的著名笛子曲目：
1. 《牡丹亭·游园惊梦》：这是明代戏剧家汤显祖创作的一部昆曲名作，《游园惊梦》是其中最著名的折子戏之一，讲述了杜丽娘在梦中与柳梦梅相会的故事。
2. 《长生殿》：这部作品是由清代剧作家洪昇创作的，其中包含了多首著名的笛子曲，如《阳关三叠》、《月儿高》等。
3. 《桃花扇》：清代孔尚任创作的昆曲作品，描绘了侯方域与李香君的爱情故事，其中也有多首动人的笛子曲。
4. 《白蛇传》：这个神话故事被改编成了多个版本的戏曲，其中包括昆曲版本，其中的笛子曲也非常动人。
5. 《十五贯》：这是一部以清朝为背景的社会问题剧，它的音乐设计也很有特色。
6. 《西厢记》：根据元代王实甫的杂剧改编的昆曲，讲述张生与莺莺的爱情故事，其中的音乐元素包括了许多经典的笛子曲。
7. 《玉簪记》：这是一部描述书生潘必正与尼姑陈妙常爱情故事的作品，其中的笛子曲表达了丰富的感情色彩。
8. 《紫钗记》：由明朝汤显祖创作，基于唐代传奇小说《霍小玉传》，其中的音乐元素丰富多样。
9. 《南柯记》：这是汤显祖创作的另一部作品，讲述了淳于棼梦境中的奇遇，音乐上也有独特的风格。
这些昆曲作品不仅在剧本上有很高的艺术价值，在音乐上也同样出色，尤其
是笛子曲部分，它们通过细腻的旋律传达出人物情感的变化和剧情的发展。
主要昆曲行当简述
主要xx行当简述闺门旦：应属于本学期接触最多的昆剧行当之一，其代表主要是《牡丹亭》的杜丽娘，《长生殿》的杨贵妃，《下山》中的尼姑色空等。
以杜丽娘为例，其唱腔一唱三折体现了昆曲的一贯特点。
表演时候由于要体现闺门旦作为未出嫁或新婚未久的年轻女子的羞涩温婉，其角色多为大家闺秀或者书香门第的千金，非常注意在演出中表现出端庄的淑女形象。
动作一般不大，步伐一般保持在使裙摆稍稍起来一些，但是整个脚并未显露在外的程度，手指动作也较多，用手势来表现心情的地方细腻。
在唱腔上的特点主要以小嗓为主，真声使用较少。
且闺门旦大多都出现在爱情剧目当中，多为其中的女主角。
但是不同的人在表演时的差别还是很明显的。
比如青春版的《牡丹亭》的女主角沈凤英的唱功与其师傅王芳老师相比，气息上似乎还需要更注意。
巾生：小生中非常重要的一种行当。
其代表之一就是《牡丹亭》当中的柳梦梅。
巾生一般也多出现在爱情戏剧当中，作为剧中男主角。
其角色一般都戴有方巾或必正巾等，故而称为巾生。
巾生一般还需要具有一定的折扇功夫，由于其表演一般都是比较细腻的感情戏，要求演员对表演细节要更加注意。
其形象一般都是潇洒飘逸，饱读诗书，才华横溢的年青男性。
唱腔方面比较清而亮，音调较高。
贴旦：在本学期欣赏的昆剧著名剧目当中出现也比较多。
其典型代表还是《牡丹亭》当中的角色，另外还有《西厢记》中的红娘。
春香在《牡丹亭》的《游园》一出当中与女主角杜丽娘在金鱼池边的一段念唱做，使剧中所想要表现的春天欣欣向荣的气氛显得鲜明和活泼。
同时这也体现了昆剧不同于其他剧中的一个特点，就是要求台上的演员不管是主要演员还是次要演员，都要求演员要唱要演不可以呆立在台上。
同时贴旦一般是扮演次要角色的女性角色，且活泼勇敢但是地位不高的年青女性角色。
其表演着重于念做，声音较清脆，动作干脆灵活。
另外，贴旦作为六旦的一种，从六旦角度来讲其表演范围比较宽。
在一部剧中，如果同时出现两个女性角色，其中一个一般由六旦老充当。
昆曲代表作
昆曲代表作
昆曲代表作有关汉卿的《感天动地窦娥冤》、王实甫的《西厢记》、洪升的《长生殿》、汤显祖文辞绝美，回味深远的《牡丹亭》、孔尚任立意极高，文学性极强的《桃花扇》。
曲早在元朝末期（14世纪中叶）即产生于苏州昆山一带，它与起
源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大
声腔，同属南戏系统。
“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，清
代以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。
昆曲是中国汉族传统
戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术，特别是戏曲
艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。
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昆剧的代表曲目有哪些
导语：昆剧的代表曲目有很多，你印象最为深刻的昆剧的代表曲目是哪一个呢，以下是小编为大家精心整理的昆剧的代表曲目，欢迎大家参考！
牡丹亭·游园--赵群
“《游园惊梦》是明朝剧作家汤显祖《牡丹亭》里的一折。
杜丽娘深受封建礼教的束缚，一日，背着父母和塾师，和丫环春香到后花园游春，花香鸟语，触景伤情，游倦之后，回房休息。
在梦中与书生柳梦梅在花园中相会，并有许多花神一起来为他们做媒。
杜丽娘的母亲来到床前将女儿唤醒，母亲看见女儿神情恍惚；嘱咐她以后少去后花园。
杜丽娘虽然应允，但心里仍在追恋梦境，不久竟忧郁成疾。
”这绝对是昆剧的代表曲目之一，很多人也被这个故事给迷住吧。
寻梦·懒画眉·最撩人春色是今年--张继青
“寻梦懒画眉最撩人春色是今年，少甚么低就高来粉画垣，原来春心无处不飞悬。
是睡荼蘼抓住裙钗线，恰便是花似人心向好处牵。
这一湾流水呵！
懒画眉是曲牌名，整首曲子是在第十二出，杜丽娘与书生柳梦梅梦中共赴云雨醒来之后，到花园再次寻梦时所唱。
怀春少女惊梦后惹下新愁一段，只图旧梦重来，然而一径行来，但见残红满地，已到了令人神伤的暮春时节，春已衰迟，使人无复新意，之后的所感所叹。
”
玉簪记·琴挑·朝元歌--蔡正仁
“《朝元歌》原为昆曲剧目《玉簪记·琴挑》中的唱腔。
《琴挑》讲的是书生潘必正借读尼庵，听女尼陈妙常秋夜弹琴，因而相爱的故事。
《朝元歌》就是描写秋夜里，妙常月下弹琴，必正前去和她闲谈，。