中国古代文学史完整笔记元明清
古代文学复习笔记
古代文学复习笔记元明清诗词文1.神韵说：（清）王士祯论诗以神韵为宗，所谓神韵要求诗歌具有含蓄深蕴，言尽意不尽的特点2.公安派：晚明文学领域中，由袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟组成的文学派别，公安派以“性灵说”作为文学主张的内核，要求诗歌创作“独抒性灵，不拘格套”在创作上注重有感而发，直抒胸臆。
3.高启诗风：（选择）抒写时代与个人命运的孤吟者，反映当时战乱生活，表达自己的生活志趣，登览怀古。
4.桐城派：康熙年间，安徽桐城人方苞开创，同乡刘大，姚鼐继承发展的清代影响最大的散文派别。
以“义法”为基础，发展成具有严密体系的古文理论，切合古代散文发展的格局。
5.“竞陵派”：晚明时期是以钟惺，谭元春为代表的文学派别，他们提出重“真诗”，重“性灵”。
6.格调说：沈德潜以儒家诗教为本，倡导格调说，尊唐抑宋，为使“格高”“调响”，他以唐人为楷式，以古诗为源头，诗歌创作也如明代七子，古体摹汉魏近体法盛唐。
7.“肌理说”：翁方纲论诗提倡肌理说，主张“为诗必以肌理为准”，以肌理来论诗，包括义理与文理。
8.宋濂散文成就最高的是人物传记，《送东阳马生序》是赠序。
9.“元诗四大家”是指虞集、杨载、范梈、揭傒斯四人。
他们都是当时的馆阁文臣，因长于写朝廷典册和达官贵人的碑版而享有盛名。
他们的诗歌典型地体现出当时流行的文学观念和风尚，所以备受时人称誉。
明人胡应鳞评此期诗风特征，“皆雄浑流丽，步骤中程。
然格调音响，人人如一，大概多模往局，少创新规。
视宋人藻绘有馀，古淡不足。
”10.晚明小品文成就最高的是张岱《西湖七月半》《湖心亭看雪》《柳敬亭说书》。
11.前七子：弘治、正德年间，以李梦阳为核心代表的文学群体。
复古主张，拟古之作，重视时政题材。
后七子：以嘉靖中期李攀龙，王世贞为首的文学群体。
其过分注重对古体的模仿，学古过程中对法度，格调的讲究更趋于强化和具体化。
王世贞创作量最大。
12.陈维菘词风：以豪情抒悲愤。
元明清戏曲1.元代四大传奇共同创作倾向（爱情题材和家庭纠纷）A．爱情戏《荆钗记》《白兔记》《拜月亭记》突破世俗观念好女的可贵B．反映社会问题《杀狗记》财产纠纷引起家庭破坏的社会现象，亲情的可贵。
古代元明清笔记
第四章话本小说一、基本知识1、说话：在宋代城市的大众娱乐场所“瓦肆”中，有一种以讲故事、说笑话为主的活动，即“说话”。
“说话”分为四家，即小说、讲史、说经、合生。
2、话本：就是宋代说话人说话（说书）的底本，它包括讲史和小说两大类。
前者是用浅近的文言讲述历史上的帝王参考答案：鲁迅先生曾经指出，宋元话本的出现“实在是小说史上的一大变迁”（《中国小说史的历史变迁》）。
宋代话本小说与长期以文言文为语言的中国古代文学传统完全不同，它是中国小说史上第一次将白话作为小说的语言进行创作。
在人物塑造上，宋代话本小说以平凡人物为主，不再将非凡人物作为主要的塑造对象，这是中国小说进一步走向平民化的标志。
另外，宋代话本小说采取的是在“说话”这样的场景里展开故事的叙述方式，这样的叙述模式后来成了白话小说的经典叙述方式。
以上几个方面对于明清小说、白话小说的影响都是非常巨大的第六编辽金元文学第一章辽金文学名词解释国朝文派一．金大定、明昌年间，涌现出一批在金朝领土上成长起来的作家，使金代文学的发展进入了一个繁荣阶段。
代表作家有蔡珪、党怀英和王庭筠。
他们的创作风格与由宋入金的文人不同，属于真正的金代作家，元好问在《中州集》里将他们归为“国朝文派”。
二．蔡珪：他的文学成就主要在散文方面，他的散文具有北国雄健诗风；党怀英：在诗、文、书法都很擅长，其文平实畅达，不尚虚饰，其诗体物精细，有陶谢之风；王庭筠：文学成就是多方面的，诗文书画并成卓绝。
他作诗以黄庭坚为法，诗律精严生新，却没有险怪生涩之病，很少用典。
国朝文派出现后，标志着金代文学的真正开始。
诸宫调所谓“诸宫调”，指取向一宫调的若干曲牌联成首尾一韵的短套，再用不同宫调的短套联结成长篇的说唱体文学形式，它由韵文与散文两部分组成，采用歌唱与说白相间的方式演说故事，基本上属于叙事体，但它的唱词中有接近代言的成分，对戏剧艺术的发展有重要影响。
简述元好问《论诗三十首》所体现的审美追求和诗歌创作观元好问是金代文坛最杰出的大家，他的《诗论三十首》是唐宋以来最系统、最全面的一组诗论绝句，集中体现了他的审美追求和诗歌创作观。
元明清文学笔记
第六编元代文学第一章元杂剧概说元杂剧的历史渊源和形式上古：巫与优的表演，已具备戏曲的雏型。
秦汉：角抵戏，如《东海黄公》。
南北朝：歌舞戏，如《踏摇娘》。
唐代：参军戏，有参军、苍鹘两个脚色。
宋代：官本杂剧，有末泥、引戏、副净、副末、装孤五个脚色，戏剧结构分为艳段、正杂剧、通名、杂扮四部分。
金代：院本（与宋杂剧近似的戏剧），诸宫调（说唱文学）。
元杂剧是在宋杂剧、金院本的基础上，吸收诸宫调等说唱文学的成就而形成的成熟的戏剧形式。
元杂剧的体制特点（一）剧本结构：一般分为一剧四折一楔（音歇）子，剧末附“题目正名”。
四折戏按故事的开端、发展、高潮、结束来安排。
楔子放在剧首为序幕，放在中间为过场戏。
“题目正名”为二句诗或四句诗，扼要概括剧情，用于剧团演出前贴“招子”（海报）之用。
结构例外的剧作有《西厢记》（五本二十一折）、《西游记》（六本二十四出）等。
（二）演唱体制：用北方歌曲演唱，流行的宫调有五宫四调。
每折只采用一种宫调，四折的宫调不重复。
每剧一般只用一人主唱，其他脚色只有说白。
由正末主唱的剧本称“末本”，由正旦主唱的剧本称“旦本”。
打破一人主唱惯例的剧作有《西厢记》、《望江亭》等。
（三）脚色：分为旦、末、净、杂四大行当。
旦行扮演女性人物；末行扮演男性人物；净行扮演勇猛或滑稽、反面人物，男女均可；杂行扮演陪衬性人物，男女均可。
细分有：旦行：正旦、外旦、小旦、老旦、副旦、贴旦、大旦、色旦、搽旦、魂旦。
末行：正末、外末、小末、冲末、副末、外。
净行：净、外净、副净。
杂行（不是一种，所以可以说杂剧只有三种角色）：孛老、邦老、卜儿、倈儿、驾、孤、细酸、曳剌。
元杂剧的角色分为四个行当：男角称末行，分正末、副末；女角称旦行，分正旦、副旦；净行，以扮演刚猛凶恶的人为主，有男有女，分正净、副净；杂行，包括孤（官员）、孛老（老年人）、卜儿（老妇）、徕儿（小孩）、细酸（穷秀才）等。
正末、正旦是两种主唱角色，正末主唱的剧本叫末本，正旦主唱的剧本叫旦本。
中国古代文学元明清复习要点
明清小说基本知识:1、三国→三绝:奸绝曹操、智绝诸葛亮、义绝关羽。
2、“四大奇书”:《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》3、“历史演义小说”:用通俗的语言,将争战兴废、朝代更替等为基干的历史题材,组织、敷演成完整的故事,并以此表明一定的政治理想、道德观念与美学理想。
4、“演义”:“据史实,演大义”,在叙述中融合了作者自身的思想情感,并对历史人物作出政治与道德的评价。
(纪实+艺术的创造)5、“章回体”:章回体小说就是我国古代长篇小说的唯一形式,就是由宋元讲史话本发展而来。
其特点就是设回目等。
最早的回目、目录就是单句,后向双句发展。
6、“话本”:宋代兴起的白话小说,用通俗文字写成,多以历史故事与当时社会生活为题材,就是宋元民间艺人说唱的底本。
7、“拟话本”:就是中国古典小说的一种,明末文人模仿话本形式而编写的白话短篇小说。
鲁迅在《中国小说史略》中定义命名,认为就是由话本向后代文人小说过渡的一种中间形态。
它们的体裁与话本相似,都就是首尾有诗,中间以诗词为点缀,辞句多俚俗。
但与话本又有所不同﹐“近讲史而非口谈,似小说而无捏合”,“故形式仅存,而精采遂逊”。
明代文言短篇小说:1、“剪灯三话”:瞿佑《剪灯新话》李昌褀《剪灯馀话》邵景詹《觅灯因话》2、“三言二拍”:冯梦龙《警世通言》《喻世明言》《醒世恒言》凌濛初《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》明代传奇:1、“三大传奇”:李开先《宝剑记》梁辰鱼《浣纱记》王世贞《鸣凤记》2、“吴江派”:以沈璟为代表。
思想倾向保守,主张曲文通俗,对昆曲音律十分瞧重。
3、“临川派”:以汤显祖为代表。
①主张写人的真实情感,反对道学气;②注重曲文的华美,反对格律限制。
4、“苏州派”:以李玉为代表,其代表作品“一人永占”《一捧雪》《人兽关》《永团圆》《占花魁》与《清忠谱》。
作品贴近社会世俗生活,关注政治时事,劝惩教化意识较重。
并结合舞台实际,改变以曲词为核心,而把戏剧结构放到重要位置,曲词通俗,舞台效果好。
（完整版）中国古代文学史袁行霈版第四卷笔记整编
（完整版）中国古代⽂学史袁⾏霈版第四卷笔记整编中国古代⽂学史第四卷笔记整编第四卷明清⽂学绪论⼀、明代⽂学两个主要特征1、雅俗互动：雅与俗的相互靠近、相互影响，形成互动之势。
A雅⽂艺与俗⽂艺之区别创作队伍：⼠⼤夫⽂⼈与民间下层⽂⼈地位：正统与⼩道末技作品风格上讲：典雅精⼯与浅近俚俗B明代⽂学雅俗互动的具体表现⾸先，⼩说戏曲等俗⽂学向雅的靠近：四⼤奇书、三⾔⼆拍、传奇戏曲品格的提升，⽂化历史内涵的深化其次，正统诗⽂创作向俗的靠近：真诗在民间，”但有假诗⽂，⽆假⼭歌”。
2、个性解放思潮与⽂学主情思潮的流⾏。
A明初⽂化政策及对⽂艺的影响三部《⼤全》（《四书⼤全》《性理⼤全》《五经⼤全》），程朱理学在社会⽂化中占据了绝对统治地位:⼋股⽂、道学体诗、教化派戏曲产⽣。
B阳明⼼学对社会⽂化思想的影响王阳明（守仁）的“致良知”“知⾏合⼀”、个体主体意识的解放，对理学之冲击;王学后⼈，即泰州学派王⾉等⼈怀疑以孔⼦是⾮为是⾮的传统观念，宣称“百姓⽇⽤条理处，即是圣之条理处。
”（王⾉《⼼斋先⽣全集》卷三《语录》。
）李贽:“穿⾐吃饭，即是⼈伦物理；除却穿⾐吃饭，⽆伦物矣。
”（李贽《焚书》卷⼀《答邓⽯阳书》），⼤胆肯定⼈的私⼼私欲:“⼈必有私⽽后其⼼乃见，若⽆私则⽆⼼矣。
”（《藏书》卷三⼆《德业儒⾂后论》），从⽽将⼈的私欲价值推向了极端。
C 个性解放思潮内涵在泰州学派和李贽等⼈的影响下，肯定⼈的私⼼私欲、追求个性⾃由、张扬世俗享乐成为明代中后期⼀股主要⽂化社会思潮，后⼈称之为个性解放思潮。
正⾯影响：反叛传统，张扬个性，负⾯影响：放纵过度，纵情声⾊，⾊情⽂学的流⾏D李贽“童⼼说”与⽂坛主情思潮“童⼼者，最初⼀念之本⼼”，“夫童⼼者，真⼼也，若以童⼼为不可，是以真⼼为不可也…天下之⾄⽂，未有不出于童⼼焉者也。
”（《焚书》卷三《童⼼说》）。
童⼼，即⾚⼦之⼼，未受后天污染的⾃然纯真之情。
“童⼼说”视⾃然之情为⽂学产⽣的直接动因，影响到了⼀⼤批⽂学家：如徐渭主张“古⼈之诗本乎情”（《徐⽂长三集》卷⼀九《肖甫诗序》）。
中国古代文学之元明清文学笔记
第六编元代文学第二章关汉卿一、关汉卿的生平关汉卿是中国戏剧史上最伟大的作家，是元代杂剧的奠基人和前期剧坛的领袖。
二、关汉卿一生创作了六十余种杂剧，保存至今的有十八种。
按题材内容，大致可分为三类：第一类是揭露社会黑暗，歌颂人民反抗斗争精神的社会剧，有《窦娥冤》、《鲁斋郎》、《蝴蝶梦》等；第二类是反映妇女悲惨命运并颂扬女性在抗争中的智慧和胆略的爱情风月剧，有《救风尘》、《望江亭》、《谢天香》；第三类是采用历史题材，借以表达作者对现实社会认知的历史剧，有《单刀会》、《西蜀梦》等。
一、《窦娥冤》的思想内容《窦娥冤》是关汉卿最为杰出的作品，也是元杂剧中最著名的悲剧。
作者直接把《搜神记•东海孝妇》这个故事移植到吏治腐败的现实社会之中，但摆脱了一般公案剧或清官戏的窠臼，包容了更丰厚的思想内涵，具有了更强烈的批判功能。
此剧主要写封建社会中一个安分守己、纯洁善良的普通妇女的悲剧命运。
通过窦娥这位无辜女子被封建礼教、泼皮无赖、贪官污吏戕害致死的悲惨一生，深刻地揭露了封建统治的黑暗腐朽和官吏的凶残贪酷，热情地歌颂了被压迫者感天动地、勇敢不屈的抗争精神，广泛地反映了元代社会的复杂矛盾及真实面貌。
二、《窦娥冤》的艺术成就1. 成功地塑造了窦娥这一典型的艺术形象。
首先，写出了窦娥性格的丰富性。
在她身上，既有善良温驯、孝顺忠贞的一面，又有刚强倔强、反抗邪恶的一面，是二者的对立统一。
同时这些优秀品质还和一定程度的封建伦理道德观念揉和在一起，使之成为下层女子的典型代表。
其次，写出了窦娥性格的流动性。
窦娥从恪守妇道的平凡女子转变为敢于叱天责地、痛斥官府的反抗者，其性格是随着现实矛盾斗争的发展而逐渐变化的，作者对这一转变过程进行了精心描述，既有连续性，又有阶段性，极富层次感。
2. 作者采用现实主义与浪漫主义相结合的创作手法，营造出浓郁的悲剧氛围，收到了良好的艺术效果。
《窦娥冤》深刻地揭示了窦娥悲剧产生的社会根源与必然性，反映了封建社会具有本质意义的重大问题，主题鲜明，具有深刻的现实主义精神；而窦娥在刑场上的三桩誓愿竟然一一应验，以及结尾的鬼魂诉冤与清官断案，显然是超现实的幻想性描写，反映了下层民众的美好愿望，带有强烈的浪漫主义色彩，同时也深化了主题，使作品的悲剧气氛更加浓重。
中国古代文学史(明清文学)笔记
第七编明代文学第一章明代诗歌名词解释台阁体1．台阁体是明代前期出现的一代表作家个文学流派，有杨士奇、杨溥、杨荣，他们都是台阁重臣。
2．其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨，风格雍容华贵、典雅工丽。
除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。
这种文风垄断了当时的文坛。
童心说1．《童心》是明代后期作家李贽的一篇文章。
他把文学作为宣扬其反传统、肯定个性精神的社会思想的有效工具，把代表人的赤子真心的“童心”作为文学创作和评价的最高准则。
2．针对前后七子的复古理论，提出了他的文学进化论观点。
3．他高度评价小说戏曲的价值地位。
李贽的这些思想是制约整个晚明文学革新的重要杠杆。
公安派（公安三袁）1．“公安派”是明代重要的文学流派，“三袁”是指袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因他们是湖北公安人，所以被称为“公安派”。
袁宏道最为知名，公安派的核心口号就是由他提出的。
2．公安派用“独抒性灵”来反击文学领域中理学对个人灵魂的束缚。
袁宏道认为文学的最高境界是“独抒性灵、不拘格套”。
3．他们的诗歌脱离“理”的束缚能够自由地抒发个人真实性情和表现个人生活欲望，并具有诗人的艺术独创特征。
寻找以独创的精神表现个人真情实感这一文学的最高境界。
第二章明代散文唐宋派：明代散文流派。
嘉靖时，归有光、王慎中、唐顺之、茅坤等散文家，极力反对前后七子的模拟主张，认为不一定“文必秦汉，诗必盛唐”，特别是唐宋的散文更值得效法。
他们的成就主要表现在散文创作上。
由于宗唐拟宋，所以被称为唐宋派。
唐宋派中成就最突出的是归有光。
公安派：明后期的文学流派。
代表人物是袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因为他们都是湖北公安人，故称。
他们深受李贽“童心说”的影响，提出“独抒性灵，不拘格套，非从自己胸臆流出，不肯下笔”（袁宏道《叙小修诗》）。
强调文学情感的真实性，反对虚伪。
认为每个时代都有自己的特点，不必拟古，应用自己的语言来表达真情实感。
总之，强调真实与变化是公安派理论的核心。
古代文学史元明清重点
古代文学史元明清重点剑》。
说话：在宋代城市的大众娱乐场所“瓦肆”中，有一种以讲故事、说笑话为主的活动，即“说话”。
“说话”分为四家，即小说、说经、讲史、合生。
话本随着说话活动的日益兴盛，在书场中流播的故事越来越多，而以口传故事为蓝本的文字记录本，以及受说话体式影响而衍生的其他故事文本等，也日见其多。
后世统称为话本”。
章回小说是在宋元讲史等话本的基础上发展而成的。
它的特色是分长叙事，分回标目，每回故事相对独立。
段落整齐，但又前后勾栏连，首尾相接，将全书构成统一的整体。
踏摇娘：古代的一种曲艺形式，通常和皮影戏在一起表演，流行于民间。
并未载入正史。
又作“踏谣娘”。
取材于民间故事。
据《教坊记》、《乐府杂录》记载：北齐时（或作隋末），河朔（黄河以北地区）苏某，烂鼻貌丑，不曾作官却自称郎中，嗜酒，常在醉后殴打他的妻子。
苏妻貌美善歌，将满怀悲怨谱为词曲，倾诉自己的不幸。
这些词曲在传唱中又得到丰富和发展，并增加伴奏音乐，逐渐形成歌舞表演。
话本小说：是经过文人编篡整理的小说话本。
所谓“话本”，就是“说话人”说话所依据的底本，原只是师徒相传的“说话”的书面记录，是口头文学，所以是口语体，口气也是针对听众的。
但我们今天所能见到的小说话本，已是经过下层文人加工、可供阅读的话本小说了。
拟话本：明代后期，随着长篇通俗小说的繁荣，话本小说也发生了重要变化：由过去供艺人讲述的底本变而为社会上普通读者的案头读物，出现了大批以阅读为编写和出版目的的短篇小说。
这种在体制上与宋元话本大致相同、具雅俗共赏性质的白话短篇小说，即是“拟话本”，或称“拟宋市人小说”。
南戏：南戏原来是一种地方剧种，因为它流行于浙江温州（温州古名永嘉）一带，所以又称为“温州杂剧”或“永嘉杂剧”。
它内容多以家庭为主，曲调轻柔婉转，以管乐伴奏为主，剧中各个角色可以分唱或合唱，一部戏没有固定的场次限制，每出戏也不要求通押一韵，也不限用同一宫调中的曲牌。
因此，与杂剧相比，它要灵活得多。