没有基础能学动漫动画设计吗

合集下载

学动漫需要什么基础？

学动漫需要什么基础？动漫如今已经成为热门话题，不管是动漫影视作品还是广告、MV中的动漫元素，都引起了广泛的关注，引得很多人想要学习动漫制作，小编时常看到有同学问学动漫需要什么基础之类的问题，现在小编就来给大家介绍下学动漫需要什么基础。

学动漫需要什么基础？我们首先了解下动漫制作是什么，动漫制作属于CG艺术的范畴，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。

学动漫需要什么基础？接下来，我们再来看看动漫制作包括哪些专业，一般动漫制作专业包括动漫模型渲染专业、动漫栏包后期专业、动漫动画设计专业、动漫特效设计专业。

学动漫需要什么基础？上面介绍了动漫制作大体分了四个专业，现在就分别来介绍下四个专业都需要什么基础。

动漫模型渲染专业，需要学习动漫中的人物、动物、怪物以及场景等模型的制作，包括材质灯光的制作，所以动漫模型渲染专业对美术基础的要求很高，如果是有较好的美术基础，学习动漫模型渲染专业会省力很多，如果没有基础还想学动漫模型渲染专业，可以到汇众教育学习，汇众教育的动漫模型渲染专业是从最基础的教起，保证零基础学员也能够学会。

动漫栏包后期专业，需要学习动漫影片从创意到最终输出的全部技巧。

理论上，动漫栏包后期专业不需要任何的基础，因为所学的软件操作都是比较容易上手的，而汇众教育的动漫栏包后期专业的课程又是从基础教起，所以即使没有基础也可以学会。

动漫动画设计专业需要学习绑定基础、角色绑定、动画基础、角色动画等动漫动画的知识，一般来说动漫动画设计专业也是不需要任何基础就能够学会的，汇众教育的动漫动画设计专业也是从基础教起，保证没有基础的学员也能够学会。

动漫特效设计专业，需要学习粒子技术，刚体技术，柔体技术，毛发技术，AfterEffects合成与特效技术。

理论上，动漫特效设计专业也是不需要任何基础的，所学的软件也比较容易上手，经过一段时间的培训就可以学会，汇众教育的动漫特效设计专业也是从基础教起，保证零基础学员能够轻松学会。

动漫设计学习计划

动漫设计学习计划动漫设计是一门创意性很强的艺术形式，融合了绘画、设计、故事创作和动画制作等多种技能。

在现代社会中，动漫作为一种流行的娱乐形式，深受广大观众的喜爱。

因此，学习动漫设计成为了许多年轻人梦寐以求的目标。

本文将分享一个适用于动漫设计学习的计划，帮助有兴趣的读者更有条理地学习并提升动漫设计的技能。

第一阶段：基础绘画技能的学习在学习动漫设计之前，首先需要掌握一定的基础绘画技能。

良好的绘画技能是动漫设计的基础，可以提高作品的质量和表现力。

在这一阶段，我们可以从以下几个方面入手：1. 学习素描技巧：素描是绘画的基础，通过学习素描技巧，可以提高对形状、线条和阴影的观察和理解能力。

可以通过观察真实物体进行素描练习，例如人物头像、日常物品等。

2. 学习人物构造与比例：动漫作品中的人物形象是非常重要的，因此学习人物构造与比例是必不可少的。

可以通过学习人体解剖学、人物比例等知识，掌握如何画出具有动漫风格的人物形象。

3. 学习色彩理论：色彩在动漫设计中起着至关重要的作用，能够表达情感和氛围。

学习色彩理论，了解色彩搭配的原则和技巧，并进行实践。

第二阶段：学习动漫角色设计动漫设计中的角色形象是非常重要的，一个好的角色设计可以为作品增加吸引力和独特性。

在这一阶段，我们可以从以下几个方面进行学习：1. 角色设计原则：学习角色设计的基本原则，例如形象的连贯性、个性特征的营造、服装和造型的设计等。

2. 学习角色设定：通过学习角色设定，了解如何给角色设计出合适的年龄、性别、身份等特征，并赋予他们独特的外貌和特点。

3. 学习表情和姿势设计：动漫角色的表情和姿势能够传递情感和动作，学习如何设计生动、富有表现力的角色表情和姿势。

第三阶段：学习故事创作与动画制作在角色设计之后，学习故事创作和动画制作将有助于将角色形象融入到一个完整的故事中。

在这一阶段，我们可以从以下几个方面进行学习：1. 学习故事结构和情节设定：学习如何构建一个吸引人的故事结构，包括起承转合、冲突与发展等要素。

学动漫设计需要什么基础

学动漫设计需要什么基础
初高中毕业的学生知识面相对来说比较薄弱，初入社会难免会碰壁。

据调查，动漫产业发展迅速，高校教育与市场需求严重脱节，国内人才缺口已高达60万人。

其中2D动画师、3D动画师等中高级人才更是虚位以待，极为紧缺，真正技术熟练者到了一将难求的地步。

根据中华英才网发布的最新职场十大人气排行榜，动漫设计师是需求量最大的职位，动漫行业薪金也是水涨船高。

平均月薪已经突破5000，试用期工资也普遍在3000以上，中高级人才更是月薪近万元，最高年薪可达30万。

对于那些没有技术、学历的青年人来说，能够找到一份工作维持生活相当困难。

要想改变现状不妨去北大青鸟沈阳三好学校试一试，学院开设零基础培训课程，入学立即签订就业协议，技能+学历+经验的教学模式，极大程度地保证了学员的就业问题。

我们一般说的学安卓技术，就是目标要成为安卓软件工程师。

北大青鸟沈阳三好校区自成立以来一直致力于培养高端的软件人才，为社会输送了大批的IT 人才！这里无论是课程内容还是教育模式都让大家耳目一新，并为那些迷茫的人们找到了前进的方向，也为那些求学无门的人提供了一个展现自我的平台。

还有很多内容要说，但是太长了不多废话了。

如果对IT感兴趣并且励志要成为IT精英，千万不要做过北大青鸟。

详情请咨询点击查看。

学习动漫需要那些基础？

学习动漫需要那些基础?学习动漫需要那些基础?如今想学习动漫的同学越来越多，都想画出自己想象的东西。

最近有很多同学都在询问小编学习动漫需要那些基础之类的问题，今天小编就来给大家介绍一下。

学习动漫需要那些基础?我们首先了解下动漫是什么，动漫制作属于CG艺术的范畴，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。

动漫设计学习的软件有：Photoshop、Painter、3DS MAX软件、MAYA软件、Softimage xsi软件、After effect、Combustion、Lightwave。

一般来说动漫专业是不需要任何基础就能够学会的，学校都会从基础教起。

完美动力大部分学员都是从零基础开始学起，课程内容也是配合学员情况配置，保障零基础学员也能够学会。

对于没有美术基础的学员而言，基础课程必要要重视。

基础没有打好，到后面的细节创作上，无法达到逼真效果，前期的基础是非常重要的。

完美动力的学生在学习期间学校都会为他们尽可能多的提供参与实战项目的机会，目的是让学生积攒更多的实战经验，增加就业的砝码。

大家都有参与项目制作的机会，但是并不是所有学生的制作都能被采用，不是因为学生做的不都好，而是一般项目都很着急，而学生一般制作的进度上比较缓慢，但是一旦被项目采用的话将会给学生发放制作提成。

上面就是学习动漫需要那些基础的详细介绍了。

如果各位同学对此还有疑问或者有更多的问题想要咨询，可以扫上方二维码或与我们的咨询师联系，老师将热情专业的为你解答问题。

完美动力教育已经有十三年的教学经验了。

累计培训了上万名学员，目前全国在读学员5000多人。

完美动力属于公司性质办学，从事高级游戏、动漫、影视人才的培养，完美动力采用实战案例教学，把大型商业项目引入课堂，并且课程实时更新，学习一年具备两年的大型商业项目经验。

动漫设计学习计划

动漫设计学习计划动漫设计是一个融合了艺术、科技和创意的领域，它通过绘画、音乐、动画等方式，将故事情节和角色形象呈现给观众。

有了动漫设计，我们能够创造出独特的世界，带给人们无限的想象和乐趣。

如果你对动漫设计充满兴趣，想要深入学习和掌握这个领域，那么这份学习计划将帮助你实现这一目标。

一、学习目标1. 熟悉动漫设计的基本概念和原理；2. 掌握常用的动漫设计软件和工具；3. 学习绘画技巧和角色设计的基本要点；4. 了解动漫剧本创作和故事情节构建的方法；5. 培养创意思维和敏锐的观察力。

二、学习资源1. 书籍：选择几本动漫设计相关的教程书籍，如《动漫设计基础》、《动漫人物设计入门》等；2. 在线课程：寻找一些优质的动漫设计在线课程，如网易云课堂、MOOC等平台上都有丰富的学习资源；3. 视频教程：通过YouTube或B站等视频分享平台，观看动漫设计大师的教学视频；4. 社群交流：加入一些动漫设计爱好者的社群，与他们交流学习心得和经验。

三、学习步骤1. 基础知识学习了解动漫设计的发展历程、基本概念、流派等方面的知识，可以通过阅读相关教材、观看纪录片等途径获得。

2. 软件和工具使用掌握一些常用的动漫设计软件，如PhotoShop、Flash等，了解它们的基本操作和功能，并进行实践练习。

3. 绘画技巧学习学习绘画基本技巧，如线条的运用、色彩的搭配等，并锻炼自己的画画能力。

可以通过模仿优秀的动漫作品、参加绘画班等方式进行实践。

4. 角色设计学习动漫角色设计的基本要点，如人物比例、服装造型、表情塑造等，可以通过分析经典动漫角色进行学习。

5. 剧本创作与故事情节构建了解动漫剧本的基本结构和写作技巧，学习如何构建有趣的故事情节，可以通过阅读优秀的动漫剧本、参加创作讨论等方式进行学习。

6. 创意思维培养培养敏锐的观察力和创意思维，发掘灵感的来源，可以通过观看电影、阅读绘本、参观美术馆等方式进行。

四、学习安排制定一个合理的学习计划，根据自己的时间和情况进行安排。

动漫学习计划教学

动漫学习计划教学一、引言在当下，动漫已经成为了许多年轻人的最爱，因为它具有丰富的想象力和情感表达力，深受大众喜爱。

然而，要想成为一名优秀的动漫制作人或者是漫画家，仅仅只是对动漫感兴趣并不够，还需要系统的学习和不断的实践。

因此，制定一份详细的动漫学习计划教学，将会帮助学习者更加高效地提升知识和技能。

二、动漫学习计划教学内容1. 动漫基础知识动漫基础知识是学习动漫的第一步，包括动画的历史、发展、类型、制作流程等内容。

通过对动漫基础知识的学习，学习者可以对动漫有一个更加全面的认识，从而为以后的学习和创作打下坚实的基础。

2. 角色设计角色设计是动漫制作过程中最为重要的一环，一个好的角色设计能够为整个作品增色不少。

在动漫学习计划教学中，需要学习者学习角色设计的基本原理、技巧、以及角色设计与故事情节之间的关系。

同时，还需要对不同类型的角色设计进行深入分析和实践。

3. 动漫故事构思一个好的故事构思是成功的动漫作品的重要基础，因此动漫学习计划教学中需要对故事构思的方法、技巧以及与角色设计、画面布局等方面的关系进行深入研究和实践，从而使学习者能够掌握优秀的动漫故事构思能力。

4. 动漫画技巧动漫画技巧是动漫创作中最为基础的技能之一，学习者需要学习如何使用各类工具进行动漫画的绘制，了解如何画出一个绚丽的画面，并且需要不断的进行实践和加深对不同绘画技巧的理解。

5. 动漫表现形式动漫的表现形式涉及到动漫作品的舞台设计、动作表现、画面构图、配乐效果等多个方面，需要学习者对这些方面进行详细的学习和实践，以便让他们能够在动漫制作时运用得当。

6. 动漫制作流程学习者需要了解动漫制作的整个流程，从最初的故事构思到最后的后期制作，每一个环节都有非常多的知识和技巧需要掌握，因此需要学习者对每一个环节都有着清晰的理解。

三、动漫学习计划教学方法1. 课堂教学在动漫学习计划教学中，可以通过课堂教学来进行系统化的知识传授和技巧训练，在这样的环境下学习者可以更好地理解和掌握动漫制作中的各个知识点和技巧。

动漫专业大学生职业生涯规划

动漫专业大学生职业生涯规划要想成为一名合格的动漫设计师没有一定的专业基础是不行的。

就这样，在家人的全力支持下，我报读了本地职业学校的动漫专业，虽然这些学校并怎么好，但我相信只要经过自己的努力，一定可以的。

充满自信的我相信我已经踏出了成功的第一步。

以下是我的职业生涯规划：职业规划第一阶段我会努力学好文化基础知识和专业知识。

尤其学习绘画，动漫设计师最基本的是有美术功底，我会尝试画不同风格的画，无论古装还是现代装。

毕竟实力才能证明一切，没有实力，一切都只是空谈。

与此同时，我还要学习怎样去学习。

学无止境，在这个科技高速发展的时代，只有不断的学习才能不被社会所淘汰。

此外，我还要培养自己的独立创新意识。

网上曾经有篇名为《我们为什么哈韩哈日》的帖子，里面对中国动漫制作者有这样一句话：因为国内没有我们需要的，我们才不得已转向国外，这一点希望你们记住，我们，是被迫的！如果中国真能有好动画，我们何必选外国的？我想这些话倒出了大部分中国动漫迷的心声，为什么中国没有好的动漫？因为中国自古以来喜欢传承，我们习惯了传承，从而就忽略了创新意识的培养。

但这种情况已跟不上时代的需求，一味的墨守成规只会让我们失去市场，只有自主创新能赢回主导权。

只要有空我还会去看一些动漫制作的理论知识，比如：动画理论、运动规律、动画法则、概念、分析、设计、制作技巧、动作与表情的表达等，为以后更好的学习专业知识奠定基础。

职业规划第二阶段进一步学习专业知识，如：学习3DMAX、Harmony、Toonz、[Manga.Studio.EX、Maya、ZBrush、3DFlashAnimator4Setup_PConline、.NewTek.LightWave.3D等更为专业的制作动漫技术，同时考取相关技能资格证书。

剩下的时间，我还会去学习日语，为以后去日本学习做准备。

学日语从各方面都有，从看动漫当中我也学了不少，有更多的时间我会上沪江网校，不知道我的网校同学还想念我不，还有交不起学费所以等工作后再去上课。

学习计划动漫怎么画

学习计划动漫怎么画导言动漫是一种富有想象力和创造力的艺术形式，可以通过绘画和动画技术表现各种故事和情感。

对于喜爱动漫的人来说，学会如何画出自己最喜欢的动漫角色是一件非常愉快和有意思的事情。

本文将介绍如何制定一个学习计划，来学习如何画动漫。

第一步：确定学习目标在开始学习之前，我们需要确定学习的目标。

对于初学者，目标可以是学会画一些简单的动漫角色，而对于有一定基础的人来说，可以学习画出更复杂的动漫角色。

在确定目标的同时，也要考虑到自己的时间和精力，确保学习计划的设定是合理和可行的。

第二步：获取学习资料在学习画动漫之前，我们需要准备相关的学习资料。

可以通过购买画册、参加绘画课程、观看教学视频等方式来获取学习资料。

同时，也可以通过阅读相关的书籍和网上文章来了解如何画动漫的基础知识和技巧。

第三步：学习基础知识在学习画动漫之前，我们需要先掌握一些基础知识，例如人物比例、面部表情、服装设计等。

可以通过观察现实生活和动漫作品，来学习不同类型的人物形态和表情特征，以及服装设计的技巧。

同时，也可以通过练习素描和速写来提高自己的绘画基本功。

第四步：模仿学习在学习画动漫的过程中，模仿学习是非常重要的一部分。

可以通过模仿一些优秀的动漫作品和插画作品，来学习他们的绘画风格和技巧。

同时，也可以通过参加一些绘画比赛和展览，来向其他优秀的画家学习，丰富自己的绘画经验和技巧。

第五步：持之以恒学习画动漫是一个需要持之以恒的过程。

在学习的过程中，可能会遇到困难和挫折，但只要坚持不懈，就一定能够取得进步。

可以通过每天坚持练习一定的时间来提高自己的绘画技巧，同时也可以通过参加一些绘画交流活动，来与其他绘画爱好者一起学习和进步。

结语学习画动漫是一件非常有意义和有趣的事情。

通过制定一个合理的学习计划和不懈的努力，我们一定可以学会如何画出自己喜爱的动漫角色，同时也可以提高自己的绘画技巧和创造力。

希望大家能够坚持不懈，不断努力，成为优秀的动漫画家。

510215-高职动漫制作技术专业教学标准

动漫制作技术专业教学标准一、专业名称（专业代码）动漫制作技术(510215)。

二、入学要求普通高级中学毕业、中等职业学校毕业或具备同等学力。

三、基本修业年限三年。

四、职业面向本专业职业面向如表1所示。

五、培养目标本专业培养理想信念坚定，德、智、体、美、劳全面发展，具有一定的科学文化水平，良好的人文素养、职业道德和创新意识，精益求精的工匠精神，较强的就业能力和可持续发展的能力，掌握本专业知识和技术技能，面向软件和信息技术服务业与广播、电视、电影和影视录音制作业等行业的动画设计人员、数字媒体艺术专业人员等职业群，能够从事插画设计、概念设计、模型制作、动画设计、非线性编辑等工作的高素质技术技能人才。

六、培养规格本专业毕业生应在素质、知识和能力等方面达到以下要求：（一）素质1.坚定拥护中国共产党领导和我国社会主义制度，在习近平新时代中国特色社会主义思想指引下，践行社会主义核心价值观，具有深厚的爱国情感和中华民族自豪感。

2.崇尚宪法、遵法守纪、崇德向善、诚实守信、尊重生命、热爱劳动，履行道德准则和行为规范，具有社会责任感和社会参与意识。

3.具有质量意识、环保意识、安全意识、信息素养、工匠精神、创新思维。

4.勇于奋斗、乐观向上，具有自我管理能力、职业生涯规划的意识，有较强的集体意识和团队合作精神。

5.具有健康的体魄、心理和健全的人格，掌握基本运动知识和1~2项运动技能，养成良好的健身与卫生习惯，以及良好的行为习惯。

6.具有一定的审美和人文素养，能够形成1~2项艺术特长或爱好。

（二）知识1.掌握必备的思想政治理论、科学文化基础知识和中华优秀传统文化知识。

2.熟悉与本专业相关的法律法规以及环境保护、安全消防、文明生产等知识。

3.了解与本专业相关的专业英语知识。

4.了解动画概论。

5.掌握素描、色彩、构成设计等专业造型基础知识。

6.掌握动画运动规律、视听语言的基础知识与应用。

7.掌握二维动画的基础知识与应用。

8.掌握三维动画的基础知识与应用。

动漫制作技术专业职业能力素质标准

动漫制作技术专业职业水平素质标准一、专业名称动漫制作技术610207二、招生对象普通高中生，中职毕业生三、学制与学历三年制，高职专科四、就业面向(-)培养目标本专业培养德、智、体、美全面开展,践行社会主义核心价值观,具有一定的文化水平、良好的职业道德和人文素养,掌握本专业的根本知识和主要技术技能,面向影视,动画,广告传媒,游戏等行业/职业类别/技术领域,能够从事三维制作,后期包装等工作的高素质技术技能人才.(二)培养规格1.素质水平(1)职业素质(2)掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论的根本原理,坚持四项根本原那么；(3)热爱本专业,具有良好的敬业精神和坚忍不拔的意志；(4)良好的团队意识与协作精神；(5)良好的效劳意识和市场拓展精神；(6)有良好的语言沟通水平和文字组织水平.2.职业水平(1)具有对动漫新技术、应用新领域的独立分析与理解水平和一定的创新水平；(2)具有对各类传媒的后期制作的水平；(3)具有使用专业软件设计二维及三维动画的水平；(4)具有影视编辑的水平熟练掌握市场上流行的常用软件的应用；(5)具有多媒体交互作品及多媒体课件的设计与制作水平；(6)具有进行室内外装潢设计、制作的综合运用水平；(7)具有设计与制作动态、交互式网页的水平.3.方法水平(1)职业生涯规划水平；(2)自主学习和自我开展水平；(3)发现、分析、解决问题的水平；(4)任务安排与运用所学知识解决现场问题水平；(5)方案设计和开拓创新水平；(6)自我评价水平.4.社会水平(1)良好的职业道德和敬业精神；(2)人际交流水平、公共关系处理水平和团队协作精神；(3)危机治理和自我约束水平；(4)良好的集体意识和社会责任心；(5)良好的环保意识、质量意识、平安意识；(6)团队协作、组织与治理水平.5.专业核心水平(1)具有平面广告设计的水平；(2)具有能运用相关软件制作动画、漫画、插画的水平,具备创作二维动画、三维动画的水平；(3)具有影视编辑的水平熟练掌握市场上流行的常用软件的应用；(4)具有多媒体交互作品及多媒体课件的设计与制作水平；六、职业证书动漫专业方向根据动漫产业链中各个环节对人才的不同需求而设定,专业课程设置针对性很强,均与实际应用挂钩,注重实践教学；注重开发学生的创新思维；高校与动漫企业的校企联合能够落实在实际上,有很强的产学研一体化的合作模式；注重培养专业学生的团队水平和协作水平.本专业采用“混合型教学模式〃开展教学，即在教学过程中,将多种教学媒体、多种教学资源、多种学习方式、现代网络教育与传统面授教育进行混合运用，既发挥教师引导、启发、监控教学过程的主导作用，又充分表达学习者作为学习过程主体的主动性、积极性与创造性.1.职业水平课程描述2.职业拓展课程描述八、实践教学体系1.专业认知实习（I周；I学分）通过对动漫产业的深入了解,学生不仅了解未来学习的专业内容,而且了解未来的就业与开展方向.2.平面设计实训（1周；2学分）本实训课是制作平面设计作品的实践环节，该实训课程以学生掌握PhotoshopCS平面设计的根本知识和操作技能为目的,对培养学生将来能独立从事平面设计的创造水平打下根底.-Flash实训（2周;2学分）通过实训I,引导学生练习进行动漫创作必须具备的技能,入绘制矢量图形、制作人物动作动画、制作交互动画等.然后再让学生进行综合性动漫创作练习，由浅入深的讲解使学生将Flash软件融会贯穿,从而帮助学生在工作后迅速提升实际应用的水平和水平.4.游戏制作实训（2周;2学分）通过实训I,让学生了解当前市面游戏的类别，掌握游戏场景和游戏角色的制作流程,并亲身参与制作过程,并对动漫游戏市场现状及前景有一定熟悉.5.综合教学实训（2周；2学分）通过教与学,揭示动漫制作技术的一般规律,使学生了解动漫产业的特点和开展趋势，以及动漫制作流程中的根本原理、策略和技巧,提升学生对动漫制作技术专业的熟悉和综合分析水平,培养学生解决动漫制作过程中实际问题的水平和创新水平.6.后期合成实训（1周；2学分）通过实训I,练习学生运用数字技术进行影视后期设计与制作.应用文字、图片、视频、音频等素材通过后期合成技术,设计制作出图文并茂、音像俱佳的各类音像制品.本实训主要培养学生掌握AfterEffeCt的根底知识及动画合成,学会使用AfterEffeCt特效,掌握AfterEffeCt的渲染输出.7.跟岗实习（5周；5学分）学生到制动漫制作公司，广告传媒公司，影视制作公司或游戏制作公司去实习锻炼，了解企业工作流程和企业文化.8.毕业设计（2周；2学分）每个学生独立完成一部动漫短片,可以是场景展示,可以是故事题材等.从前期题材设计,分镜,到三维制作,后期合成进行一次完整总结，并将制作过程和心得体会写成的论文.顶岗实习（26周；20学分）学生到动漫制作公司，广告传媒公司，影视制作公司或游戏制作公司实习锻炼,接触并融入工程制作中，以取得一定的实际工作经验.九、考核评价（-）知识考核依据测试大纲,进行测试或考查并评定成绩.鼓励测试模式创新和改革,采用多种测试方式,如笔试、口试、一张纸测试、理论+实践、理论+技能、进行测试等方式,充分反映学生的知识掌握程度.(二)综合实践考核1.实训实习实训实习是指时间在一周以上的课程实习、课程设计、专业实习、顶岗实习.实行课程化治理,实习不合格者不具备毕业资格.2,毕业设计毕业设计是高职学生在校学习期间最后一个综合性实践教学环节,是实践教学的重要组成局部,毕业设计平时成绩(30%)、审阅成绩(30%)和辩论成绩(40%)折算后按优(90--100),良(75--89),及格(60--74),不及格(59分以下)评定等级.3.技能证书考核实行多证书制度是高等职业教育自身的特性和实现培养目标的要求.高等职业教育是培养面向生产、建设、效劳和治理第一线的高等技术应用性人才.多证书是高技能人才的知识、技能、水平和素质水平的表达和证明,特别是职业资格证书或技术等级证书是高等职业院校毕业生能够直接从事某种职业岗位的凭证.依据?潍坊工商职业学院职业技能考核鉴定制度?,参加社会职业技能鉴定和国家职业资格测试.(1)普通话水平等级证书：大中专学生应到达二级乙等以上标准.(2)职业(从业技术等级)资格证书：要求本专业学生毕业前获得维修中高级资格证书等专业相关国家职业资格证书.(3)企业经历资格证书：要求本专业学生毕业前获得学院和企业共同颁发的企业工作经历证书.(三)水平素质考核1.水平考核依据本专业水平考核指标体系,按指标体系实行过程性考核考核.2.素质考核依据本专业素质考核指标体系,按指标体系实行过程性考核考核.十、毕业条件学生思想品德符合要求,修完本专业教学方案规定的全部课程,完成各教育教学环节,考核成绩合格,修满所学专业人才培养方案规定的总学分,必备的课程学分、技能学分、素质拓展学分,准予毕业.。

落榜生零基础学影视动画好学吗_做动画的软件哪些好学_影视动画慢基础知识_零基础能学影视动画吗_汇众教育

全干货！高考落榜生零基础学影视动画好学吗？高考录取工作已经接近尾声，人们在关注学生们上什么大学、新生们何时入学的时候，却往往容易忽略那些在高考中落榜的学生们，其实，高考落榜生与没有取得理想成绩的考生们才最应该是人们关注的对象，因为这时候对于他们来说，有人为他们指点迷津往往能够为他们带来希望。

那么，对高考落榜生来说，今后的路该怎么走？是继续复读，或者读一个不满意的学校，还是选择学一门热门的技术。

影视动画设计行业一直给人一种高大上的感觉，很多学生都会有疑问：我想学影视动画设计，不知道影视动画设计都要学什么，没有基础能学吗？详细讲解下，影视动画设计涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。

影视动画设计分为影视模型设计精英专业、影视角色动画设计精英专业、影视数字特效设计专业、苹果影视剪辑与合成精英专业。

大家对于教育培训一定有所了解吧，今天，小编就为大家收集和整理了有关的信息，希望能让大家有更深一步的了解！今天小编想给大家扒一扒大家感兴趣的教育培训！影视模型设计精英专业需要学习：人体解剖与泥塑表现、Zbrush场景道具高精度模型、Zbrush 写实人物头部模型、Zbrush写实动物模型、Zbrush写实男人体、Zbrush写实女人体、高精度模型经典商业案例临摹、影视级角色渲染与合成技术。

影视角色动画设计精英专业需要学习：Maya肌肉系统、肌肉绑定商业案例临摹、解放天性训练、结合表演的Maya训练、运动捕捉实训、Motionbuilder动画制作。

影视数字特效设计专业需要学习：Nuke的基础与提高、Houdini高级特效、Houdini商业项目开发模拟、FumeFX流体学模拟、Maya布料、Rayfire破碎模拟、Maya流体、Realflow流体模拟、Vue超自然景观制作。

苹果影视剪辑与合成精英专业需要学习：视听语言与摄影摄像技术、Finalcutpro剪辑、Color影片级调色、影片调色与剪辑商业案例临摹、蓝屏拍摄、数字抠像、镜头跟踪匹配实拍、镜头跟踪匹配实拍、电影、电视擦威亚（Cleanwire）技术、Nuke电影级合成。

动漫设计招生简章

动漫设计招生简章一. 专业介绍动漫设计是一门融合艺术与技术的学科，旨在培养具备创意思维和动手能力的专业人才。

本专业注重培养学生的绘画技巧、故事创作能力以及动画制作技术，为学生提供全面的动漫设计知识和实践能力。

在此专业学习，学生将领略到动漫的魅力，并掌握相关的设计工具和技巧，为未来的职业发展打下坚实基础。

二. 课程设置1. 基础课程- 素描基础：学习人物、场景的构图和构造，锻炼观察力和绘画能力。

- 彩色基础：学习色彩的搭配和运用，掌握色彩理论和调色技巧。

- 动画基础：学习基本的动画原理和制作流程，了解动画的概念和分类。

2. 专业课程- 动漫人物设计：学习人物造型和表情设计，培养创意思维和绘画技巧。

- 故事创作：培养学生的故事构思和叙事能力，掌握剧本编写技巧。

- 3D建模与动画：学习三维建模和动画制作，了解三维动画的制作流程和工具使用。

三. 培养目标本专业培养具备以下能力与素养的学生：1. 创意思维：学生能够独立开展动漫创作，具备创新的思考和表现能力。

2. 综合技能：学生能够熟练运用各种设计软件和工具进行动漫创作与制作。

3. 团队合作：学生能够在团队中协作，并具备良好的沟通和组织能力。

4. 专业素养：学生具备艺术修养和美学意识，具备良好的审美观和绘画技巧。

四. 就业前景动漫设计专业毕业生可从事以下职业：1. 动画师：参与电影、电视动画的制作，负责角色设计和动画制作。

2. 故事板师：负责电影、电视剧的剧情分镜头设计，为后续制作提供参考。

3. 游戏美术设计师：负责游戏角色、场景的设计与绘制，提供游戏画面的艺术效果。

4. 网络漫画作者：创作网络漫画，通过网络平台发布作品。

5. 平面设计师：在广告、杂志等媒体行业从事平面广告和插画设计工作。

五. 招生要求1. 高中毕业生，具备中等美术基础和对动漫设计有浓厚兴趣的学生。

2. 具备一定的绘画基础，有动手能力和创意思维。

3. 通过招生考试，包括笔试和面试。

六. 报名方式有意报名的学生请携带个人身份证件、学生证、报名费等相关材料到本校报名处进行报名。

动漫游戏设计难度系数

动漫游戏设计难度系数
动漫游戏设计分为动漫模型设计，游戏策划设计，游戏美术设计，游戏程序设计。

其中游戏美术设计包括游戏原画设计，游戏UI设计，游戏场景设计，游戏角色设计，游戏动画设计，游戏特效设计。

由于分工不同，难易系数就有所区别，对基础的要求也不相同。

首先，如果是没有任何美术基础的同学，建议可以学动漫动画设计、动漫特效设计、动漫栏包后期设计、游戏UI设计、游戏场景设计、游戏动画设计、游戏特效设计，这些专业对基础的要求都不是很高，难度系数较低，相对好入门。

其次，如果有一定的美术基础的同学，建议可以学习动漫模型设计、游戏原画设计、游戏角色设计，这些专业对基础要求较高，难度系数较高，最好是有一定的基础，学起来会比较轻松。

最后，如果逻辑思维能力非常强，数学很好的同学，建议可以学习游戏策划设计和游戏程序设计，这两个专业对基础的要求不高，但是要求有非常强的逻辑思维能力和丰富的数学知识。

因此此类设计的难度较高。

动漫的基础技巧

动漫的基础技巧动漫制作是一个复杂而艰巨的过程，需要掌握一系列的基础技巧。

以下是动漫制作的基础技巧：1.美术基础：掌握绘画技巧是动漫制作的基础。

需要熟练掌握人物、背景和道具的绘画技巧，包括线条、构图、色彩运用等方面的技巧。

2.分镜脚本：分镜脚本是动漫制作中至关重要的一环。

分镜脚本的编写需要深入了解故事情节、人物性格和动态的表现。

合理设计分镜和镜头流畅的切换可以增强剧情的紧凑性和视觉效果。

3.角色设计：动漫中的角色设计需要注重个性塑造，要能够准确表达出角色的特点和情感。

角色设计需要结合故事情节和风格进行考虑，包括造型、服装、发型、身体比例等方面的设计。

4.动作设计：动漫中的动作设计需要考虑到人物的速度、力量和灵活性。

动作设计要符合角色的特点和剧情需要，同时要细致入微地表现人物的动态和情感。

5.配乐和声音设计：动漫中的配乐和声音设计也是非常重要的一环。

配乐可以增强剧情的气氛和情感表达，声音设计可以使观众更好地融入到故事中。

合理运用配乐和声音可以有效地提升动画的质量。

6.剪辑和后期制作：动漫的剪辑和后期制作是将各个元素进行组织和加工的过程。

剪辑需要掌握合适的时长和顺序来进行故事的叙述，后期制作需要进行图像和声音的处理和优化。

7.表现手法和风格：不同的动漫作品有不同的表现手法和风格。

动漫制作需要考虑到故事的类型和目标受众，选择合适的表现手法和风格来传达故事的主题和情感。

8.沟通和团队合作：动漫制作需要多个环节的协作和团队合作。

沟通和团队合作是实现良好动漫作品的关键，制作人员需要相互交流和合作，确保整个制作过程的顺利进行。

9.故事创作和人物塑造：故事和人物是动漫制作的核心。

故事创作需要有一个有趣和引人入胜的故事情节，人物塑造需要有独特和鲜明的个性特点。

10.观察和学习：观察和学习是不可或缺的基础技巧。

动漫制作人员需要广泛地观察和学习，了解并吸收各种不同的表达方式和风格，不断提高自己的技能和素养。

以上是动漫制作的基础技巧，掌握这些技巧可以帮助制作人员提升动漫作品的质量和水平。

动漫设计大学生学习计划

动漫设计大学生学习计划随着动漫产业的蓬勃发展，越来越多的学生对动漫设计这一领域产生了浓厚的兴趣。

动漫设计作为一门创意性和技术性相结合的学科，涉及到美术、影视、编程等多个方面的知识。

因此，动漫设计的学习需要有系统性的安排和深入的学习。

本文将为大学生提供一份详细的动漫设计学习计划，希望对学生们有所帮助。

一、基础知识学习首先，动漫设计是一个多学科综合的学科，涉及到的知识面非常广泛。

因此，学生需要对一些基础知识有所了解，以便更好地进行深入学习。

在这方面，学生可以选择一些专业书籍或者网络课程进行学习。

在这个阶段，学生需要主要学习以下内容：1. 动漫史：了解动漫的发展历史，熟悉不同国家的动漫文化，掌握其发展脉络和特色。

2. 美术基础：学习绘画技巧、色彩搭配、人物造型等，提高自己的美术水平。

3. 影视基础：学习影视制作的基本理论、技巧和流程，了解动画制作的具体流程。

4. 数码艺术：学习数码绘画技术，熟练掌握Photoshop、Illustrator等相关软件的使用方法。

5. 编程基础：学习一些基础的编程知识，如HTML、CSS、JavaScript等，为后续的动画制作做好准备。

以上是动漫设计的基础知识学习内容，学生可以通过自学或者上专业培训班进行深入学习。

在这个阶段，勤奋学习，积极实践，不断磨练基本功才是最重要的。

二、课程安排一些高校和培训机构都开设了相关的动漫设计专业课程，在这里学生可以学到更系统的动漫设计知识，这对于提高学生的设计水平是非常有帮助的。

一般动漫设计的专业课程包括以下内容：1. 动漫制作原理：包括动画制作的基本流程、技术及工具的介绍，了解动画如何制作。

2. 人物造型设计：学习人物角色的结构、表情、动作设计，提高人物造型的技术水平。

3. 场景设计与建模：学习场景设计的原理和方法，熟悉用Maya、3ds Max等软件进行场景建模。

4. 动画特效设计：学习动画特效的原理和方法，掌握一些特效软件的使用技巧，如After Effects等。

学动漫设计难不难？

学习动漫设计其实并不难，很多大佬都是零基础学习的动漫设计。

同时，学习动漫设计
也很难，因为需要有专业的老师指导和系统深入的课程学习。

很多朋友想学动漫设计，因为对行业真实的工作需求不了解，没有这方面的工作经验，
甚至都不知道要学什么课程。

所以对于自己的零基础，能否也可以学习游戏动漫制作持怀疑
态度的。

现代动画产业主要是指以计算机数码技术为支撑，涵盖影视动画创作、多媒体网络游戏、卡通漫画出版、电影特效、主题公园及相关衍生产品的产业领域。

因此动漫设计需要学习的
相关课程技能有很多，动漫公司在做项目时，对岗位也有明确细致的分工，每个岗位对应动
漫制作中的一个模块一个流程。

这样出来的动漫作品才有质量和效率保障。

零基础而且想入行就业的小伙伴，不建议自学。

因为零基础本身就有劣势了，自学还会
花比专业培训多得多的时间。

企业对自学又没有工作经验的求职者，很多都是漠视，因为现
在经过专业培训的动漫人才很多，你很难在竞争中脱颖而出。

真实工作中的项目要求、效率要求、客户要求只有经过专业的老师指导，和针对性的刻
意练习，才能熟知掌握。

而且和大家一起学习比自学摸索更有学习气氛，还有自学很难有培
训机构提供的项目实训机会，培训机构提供的就业渠道和就业机会也比自己找要靠谱得多。

动漫设计其实不难学，有很多人都是从零基础开始学起的，关键自己能够坚持，碰到困
难和挫折轻言放弃，找准方向下定决心，经过专业培训一样能够成功。

写实动漫与卡通动漫有什么区别？

动漫是我们司空见惯的一种艺术形式，深受许多年轻人的喜爱。

无论是写实动漫还是卡通动漫，都有它的受众，但是对于想要学习它们，从而进入动漫设计这一行业的人来说，了解这两者的区别还是比较重要的了。

要是没有美术基础是很难画出写实的效果的，但是卡通相对来讲就是简单明了一些，只要有简单的线稿和颜色填充就可以了，但是写实就没有卡通这样简单了，上色的时候需要将色彩之间的过渡画出来，通常情况下是不会出现卡通那种很明显的分界线的，动漫设计培训经验写实当中每个细节都是要很仔细的将其表现出来的，这样才可以达到写实的目的同时也可以体现出素描的关系。

卡通风格是一种视觉描绘而不需要对一个物体的真实外观进行充分的尝试和精确的表达，只是要把重点放在形状、颜色和形式上就可以，除此之外还包括对形状、线条、颜色、图案、表面细节、功能和与场景中其他对象关系的简化。

卡通风格的物体细节更少而形状更大。

卡通是指人物、背景都是卡通风格的一种动画，特别是其中的人物通常都是头和身体基本一样大小的，所以这些动画比较适合表现幽默、夸张的内容。

写实风格只能在增强视觉语言的同时让事物的表现看起来更加的真实，脱离现实之后就不能再称之为写实了。

写实风格是和大家现实生活中的人物基本相似的动画风格，它的人物设计是按照头身比例大约是一比七的比例进行的，写实一般用于高端、正式的动画且制作对设计师的手绘功底要求比较高，所以动漫设计培训提醒各位一定要将手绘的功底打扎实。

对于没有美术基础还想要学习动漫设计的人，我推荐去火星时代学习动漫设计。

因为火星时代会为零美术基础的学员提供免费的美术预科课程，这样在有了基础之后，再进行专业课程学习就会轻松许多。

而且大部分的人学习动漫设计都是为了就业，那么火星时代更值得你选择了。

火星时代的课程设置就是针对岗位技能的，而且还有着丰富的实训项目帮助你积累一定的工作经验，再配合火星时代的就业保障措施，就业不再担忧。

想要了解更多信息，来官网详细咨询吧~。

动漫设计与制作专业介绍

动漫设计与制作专业介绍动漫已经日渐成为我们日常生活中的一部分，占据我国绝大部分的市场份额。

现如今，我国各大高校纷纷开设动漫设计与制作专业。

那么，关于动漫设计与制作专业，你知道多少?以下是有店铺为大家整理的动漫设计与制作专业介绍，希望能帮到你。

动漫设计与制作专业介绍本专业学制两年，面向河南日益发展和壮大动漫产业，培养德、智、体、美全面发展，具备创新意识的动漫产业中所需的高技能应用型专业人才。

通过专业学习要求学生系统掌握动漫专业基础理论和创作方法，熟练掌握相关软件应用技能，具备二维与三维动画的设计与制作应用能力，达到相关动漫职业认证水平，使学生具备一定的专业实践和社会实践能力，并善于沟通协作，具有良好的团队合作能力、自主学习能力，以及持续发展能力。

一、就业前景与市场分析动漫产业是21世纪的朝阳产业，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。

国家文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国行列。

全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。

在此背景下，游戏动漫人才水涨船高，成为人才市场上最紧俏的人才之一。

2008年5月中央批准在郑州建设国家动漫产业发展基地(河南基地)，随后设立了河南中视创意传媒产业园区、中国郑州信息创意产业园区，河南致力于打造中原动漫基地。

河南打造出了小樱桃、独脚乐园等享誉海内外的著名动漫品牌，吸引华豫兄弟动画影视制作有限公司等知名动漫企业入驻，河南动漫产业发展迅速，发展趋势良好，潜力巨大。

河南省政府号召，发展河南动漫游戏产业，发掘河南本土原创动漫人才，壮大河南本土动漫企业发展，促进河南动漫产业链的形成。

河南动漫产业的发展需要专业人才的支撑，随着河南动漫产业链将的逐步形成，必然出现大量的、新的就业岗位。

根据网络调查显示，国内动漫相关岗位薪金区间是：一般设计师：2000-5000 优秀设计师：5000-10000二、就业方向与岗位分析1、服务行业(1)影视动漫制作及电视传媒行业 (2)广告传播等商业制作公司(3)游戏、网络动漫等互联网互动娱乐领域 (4)手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域2、服务岗位(1)flash动画设计 (2)动画绘制员(3)三维动画设计 (4)影视特效制作 (5)建筑与环境模拟 (6)工业产品造型三、专业核心课程美术基础模块：设计素描、设计色彩、速写、透视软件应用模块：Photoshop、Illustrator、Flash、3DMAX、Premiere、AfterEffect 专业基础模块：原画设计、动画剧本创作、视听语言、动画编程基础专业核心模块：Flash二维动画设计与制作、3dmax动画设计与制作、影视后期的编辑与合成综合实训模块：校内外综合实训、毕业设计怎么成为一名优秀的动漫设计师1、美术基础要想让这些图画动起来，必须具备一定的美术基础。

色弱二级能不能学动漫设计

色弱二级能不能学动漫设计
不要报考跟物理化学有关的专业，报多点文科类的，动漫动画设计不能报，好像只有金融和管理方面的不受限制吧。

色盲、色弱者不取，有美术课程的专业类别：建筑学、城市设计、工业设计、艺术设计、旅游管理、历史建筑保护工程、园林。

色盲、色弱者不取的专业类别：交通运输类、环境科学类、材料类、生物科学类、临床医学、口腔医学、物理学类、化学类、新闻传播学类。

单色不能识别者不取的专业类别：管理科学与工程类、能源动力类、车辆工程（汽车）、车辆工程（轨道交通）、电子信息科学类、电气信息类。

其它专业类别对色盲、色弱没有限制和要求。