点画特点分析及练习
兰亭序笔画形态分析和练习
《兰亭序》笔画形态分析与练习古今论篆、隶、楷书笔法的人不少，但论述行书笔法的人却较少。
原因是行书变化极为丰富，风格多样，不易强求划一而用一种模式。
但行书的笔法还是有其规律可循的，它既不同于楷书的用笔，又不同于草书的笔法，而是具有自己独特的规律。
笔画形态分析与练习行书的笔画生动多样，变化丰富，方圆并用藏露互见，映带妙用，呼应关系外露，抒情性强，趣味浓，如行云流水，潇洒典雅，引人入胜。
现以《唐人冯承素摹王羲之兰亭序》为例分述如后，以供参考。
1．点及其变化上点露锋向右下行笔，转锋向左轻轻挑出。
起笔、收笔要轻，转笔稍用力按，如下面的“宇”、“室”、“察”等字。
长点露锋落笔，由轻变重，顿笔空收。
修长而自然，如下面的“外”、“不”、“次”字。
圆点顺锋落笔，随即收回，可侧可垂，随字而异。
入笔轻快，收笔势稳，以圆润秀丽为好如下面的“诸”、“之”、“永”字。
启下点顺锋落笔向右，稍顿即转，提笔出锋，带钩挑出，意连下笔。
入笔尖细，势圆笔润，末笔轻快以连下笔，如下面的“亭”、“视”、“咏”字。
挑上点顺锋落笔向左，揉笔稍顿即转，提笔向右上挑出，呼应下笔。
入笔尖细，顿笔蓄势以求圆浑，末笔出锋，左右呼应，如下面的”怀”、“快”、“观”字。
2.横及其变化长横露锋落笔，向右运行，顿笔向左收锋。
其势长而下露，如下面的“其”、“尽”、“可”字。
短横露锋落笔，向右运行，稍顿笔后向左收锋。
其势短，与下部笔画相呼应。
如下面的天”、“其”、“夫”字。
挑上横露锋入笔，按笔向右运行，运笔时力量下沉，取上向之弧势，挑笔向上，带出其他笔画，如下面的“在”、“末”、“述”字。
带下横露锋落笔，按笔向右运行，运笔取下向之弓势，顿笔向左下，带出下面的笔画，如面的“事”、“言”、“无”字。
点横以点代横，露锋落笔，收笔稍顿，腹下出锋，生动灵活。
如下面的“既”、“云”、“合”字。
3．竖及其变化悬针竖露锋落笔，中锋行笔向下，出粕重渐变轻细，末笔出锋，劲健而修长，如下面的“年”、“毕”、“带”字。
颜真卿书法特点点画
颜真卿书法特点点画
颜真卿的书法特点在点画方面表现为以下几点：
1. 点画丰厚饱满，具有力量感。
古人形容点画如“高山坠石”，颜真卿的点画符合这一形容，饱满且有力。
2. 横画变化丰富。
颜真卿的横画仪态万千，或长如大戟，或短如点画，或细如毫发，这都是由于他善于用笔的结果。
3. 竖画粗壮有力。
颜体的竖画通常写五分之四处就提收，中竖竖直，左竖常向左拱，右竖常向右拱。
4. 撇画运笔速度可快可慢，但要慢而不滞重、快而不轻浮。
而且要力到笔尖，防止出锋时出现“鼠尾”。
5. 捺画粗重有力。
颜体的捺画逆锋入笔后，渐行渐重，顿笔后渐出锋收笔，整个运笔过程衔接自然。
请注意，虽然这里对颜真卿的点画特点进行了概括，但书法艺术是非常细腻的，每个人的理解可能会有所不同。
如需更深入地了解颜真卿的书法特点，建议查阅书法研究文献或请教书法家。
中国书法中“点画”表现力分析
中国书法中“点画”表现力分析文/徐舒桐摘要：中国书法的线条在表现出三维立体空间效果的同时，还具有力度、弹性、厚度势态、意象等多个层面的表现能力，显然比西方艺术观念中的线条要丰富得多。
本文将对中国书法点画的表现力问题进行较深入剖析。
关键词：书法 点画 线条 表现力一、中国书法中“线条”与“点画”概念的划分在当代书法理论界，“线条”是最常被学者们使用的概念之一，没有人会否定“线条”这一概念对于书法的重要意义。
李泽厚在《美的历程》一书提道：“（汉字形体）以其净化了的线条美——比彩陶纹饰的抽象几何纹还要更为自由、更为多样曲直运动和空间构造，表现出和表达出种种形体姿态、情感意兴和气势的力量，终于形成了中国特有的线的艺术——书法。
”[1]陈振濂说：“书法能成为艺术取决于线条。
”[2]丁梦周先生着重强调了线条和结体与章法的关系：“中国书法艺术最直观的实质性内容，应是线条之于结字的艺术，线条影响书体造型的艺术，线条构成整体章法的艺术，也综合体现书家风格的艺术。
”[3]而邱振中将“书法是线条艺术”的说法进一步深化：“线可以分为几何线和徒手线两大类……书法是一种关于徒手线的艺术。
”[4]总而言之，当代的书法理论都认可把线条这一概念纳入书法本体的研究。
在考察了古代书法理论之后，可以看出“线条”这一概念完全是西方艺术理论嫁接过来的产品。
在中国古代书法理论发展史上，那些一辈子都拿着毛笔写字的古人似乎并不把书法看作线条的集合。
先贤们在谈论书法构成时一致使用的词汇是“点画”。
晋代王羲之《题卫夫人笔阵图后》有言：“前后方整，上下齐平，便不是书，但得其点画耳。
”[5]姜夔《续书谱》有云：“无不点画振动，如见其挥运之时。
”[6]最具代表性的当是孙过庭《书谱》，其文专门对点画概念进行了解析：“真以点画为形质，使转为形质；草以点画为情性，使转为形质。
草乖使转，不能成字；真亏点画，犹可记文……”并作出了楷书的特征是“点画”，而草书的特征是“使转”这一判断。
小学美术《点出的画》教案
1.教学重点
-理解点的概念：使学生明白点是最基本的美术元素，了解点可以有不同的形状、大小和颜色。
-掌握点的运用：学会运用点进行创作，包括点的排列、组合及表现不同质感的方法。
-创意表达：鼓励学生发挥想象，利用点创造出有个性的艺术作品。
举例解释：
-通过展示各种点的实物图片，让学生直观感受到点的多样性，理解点的概念。
（1）使用点描绘出简单的物体或场景；
（2）运用点的大小、颜色和排列方式，表现出画面的远近、虚实和光影效果；
（3）通过点的组合，表现出物体的质感和立体感。
二、核心素养目标
1.培养学生的审美感知能力：通过观察和分析生活中的点，使学生能够发现点的美，提高对美术形式的审美感知。
2.培养学生的创意表达能力：鼓励学生运用不同的点形状、大小、颜色和排列方式，发挥想象，创作出具有个人特色的画作，提升创意表达和组合，表现出不同的画面效果，如大小渐变、色彩渐变等。
-引导学生观察生活中的点，激发创意，将点运用到自己的画作中，表达自己的想法。
2.教学难点
-点的组合技巧：如何将不同的点进行有效组合，形成具有美感和表现力的画面。
-光影和空间感的表达：运用点来表现物体的光影效果和空间关系。
-学生之间相互评价，交流点的运用技巧。
6.总结回顾（5分钟）
-教师带领学生回顾本节课所学内容，强调点的运用方法及其在美术创作中的重要性。
-鼓励学生在日常生活中多观察、多思考，将所学知识运用到实际创作中。
7.课后作业（课后自主完成）
-要求学生运用本节课所学的点知识，创作一幅反映自己生活或兴趣的画作。
-提交作品后，进行线上展示和交流。
然而，我也发现了一些不足之处。比如，在总结回顾环节，由于时间紧张，我没有能够充分引导学生们对课堂所学知识进行深入思考。在以后的教学中，我需要合理安排时间，确保总结回顾环节的充分性和有效性。
褚遂良雁塔圣教序碑的线条及笔画特点分析
褚遂良《雁塔圣教序》碑的线条及点画韵味浅析褚遂良的《雁塔圣教序》碑，以其独特的艺术风格和深邃的文化内涵，成为了中国书法艺术的瑰宝。
在这篇论文中，我们将深入探讨其线条及点画的韵味，主要从以下五个方面进行剖析：1. 线条刚柔并济，富有弹性：褚遂良的书法艺术以其刚柔并济的线条而著称。
他的线条既有刚健有力的部分，又有柔美细腻的部分，二者相得益彰，形成了独特的艺术效果。
他的线条富有弹性，就像琴弦一样，既能挺拔如弦，又能柔软如丝。
这种独特的线条风格，使得他的书法作品既有静态的美感，又有动态的韵律。
2. 点画布局疏密得当，错落有致：在《雁塔圣教序》碑中，褚遂良对点画的布局处理得恰到好处。
他在安排点画时，既考虑到了整体的疏密分布，也考虑到了局部的错落有致。
这种布局使得整个碑文既有一定的节奏感，又不失和谐统一。
3. 笔法灵活多变，轻重疾徐：褚遂良的笔法灵活多变，轻重疾徐。
他的笔触时而轻盈如风，时而厚重如山，形成了一种独特的动态平衡。
他的笔法不拘一格，灵活多变，使得他的书法作品既有丰富的内涵，又有生动的表现力。
4. 字体结构严谨，气韵生动：褚遂良的字体结构严谨，每个字都有自己独特的形态和韵味。
他巧妙地运用线条和点画，使得每个字都显得生动活泼，充满了生命力。
他的字体结构既符合规范，又有创新，展现了他高超的书法技艺。
5. 墨色变化丰富，表现力强：在《雁塔圣教序》碑中，褚遂良运用了丰富的墨色变化，使得作品的表现力更强。
他的墨色变化如同彩虹般斑斓，既有深沉的黑色，又有清新的淡墨，形成了一种独特的视觉效果。
这种墨色变化使得他的作品更加生动、立体，具有很强的表现力。
综上所述，褚遂良《雁塔圣教序》碑的线条及点画韵味丰富多样，刚柔并济、疏密得当、轻重疾徐、结构严谨、墨色变化丰富等特色使得其作品独具魅力。
这些特色不仅展现了他高超的书法技艺和对艺术的独特理解，也体现了他对文化的尊重和传承。
通过对这些特色的研究和学习，我们可以更好地理解和欣赏褚遂良的书法艺术，也可以更好地理解中国书法的博大精深。
点画硬笔市公开课获奖教案省名师优质课赛课一等奖教案
标题：点画硬笔教案引言：点画硬笔教案是一种有效的书法教学方法，通过学生使用硬笔进行点画技巧的训练，提高他们的字体美感和书写能力。
本文将介绍点画硬笔教案的教学步骤和教学重点，并提供一些教师可以使用的教学活动和练习材料。
一、教学步骤：1. 准备工作：为学生提供硬笔、墨水、练习纸和字帖。
2. 引导学生正确握笔姿势：指导学生正确握笔的方法，保持笔尖与纸面间适当角度。
3. 点画基础技巧训练：教师可以通过示范和解释，引导学生进行基础的点画练习，如点线、点圈等。
4. 字形结构学习：介绍汉字的基本结构和构造要素，初步了解和学习常用的字形结构。
5. 点画技巧拓展：引导学生通过练习不同的点画技巧，如点画连写、点画错落等，提高他们的技巧水平。
6. 练习字帖：让学生使用字帖进行规范的点画练习，逐渐提高他们的书写能力和字体美感。
7. 作品展示：让学生展示他们的点画作品，引导他们互相欣赏和分享，激发他们对书法的兴趣和热爱。
二、教学重点：1. 正确握笔姿势：学生需要掌握正确的握笔方法，保持笔尖与纸面的合适角度。
2. 字形结构和构造要素：学生需要了解汉字的基本结构和构造要素，为后续的点画练习打下基础。
3. 点画技巧的运用：学生需要通过不同的点画技巧，提高他们的点画水平和创作能力。
4. 书法规范和美感：学生需要在点画过程中注意书法的规范和字体的美感，注重字形的整齐和线条的流畅。
三、教学活动和练习材料：1. 点画技巧讨论：让学生分享和展示他们喜欢的点画技巧，并互相学习。
2. 字形结构分析：选择一些常用的字进行结构分析，引导学生理解字形的构造要素。
3. 点画练习册：准备一些练习册，包含不同难度的点画练习，供学生自主练习和巩固技巧。
4. 导师指导：找一位有书法基础的导师，进行点画硬笔教学的指导和辅导，提供学生更深层次的指导。
结论：点画硬笔教案是一种有效的书法教学方法，通过学生使用硬笔进行点画技巧的训练，能够提高他们的字体美感和书写能力。
小学美术《点画》教案
举例：教师指导学生如何将不同形状、大小的点有机地组合在一起，形成有主题、有层次的作品。
在教学过程中，教师应针对重点和难点内容进行有针对性的讲解和示范，引导学生通过实践、探索、交流等方式，逐步掌握点画技巧，提高创作能力。同时，关注学生的个体差异，给予不同学生个性化的指导，帮助他们突破难点，实现美术素养的提升。
五、教学反思
在今天的小学美术《点画》教学过程中，我发现学生们对点画的概念和技巧产生了浓厚的兴趣。他们在实践活动中积极参与，充分发挥自己的想象力和创造力，创作出了许多有趣的作品。以下是我对这节课的一些思考和总结：
1.教学导入部分，通过提问方式引导学生关注日常生活中的点，有效地激发了学生的好奇心和兴趣。这一点在后续的教学过程中得到了体现，学生们表现出很高的积极性。
3.文化理解：引导学生了解点画在美术史上的地位和作用，认识到点画艺术的文化内涵；
4.创新实践：鼓励学生在创作过程中发挥个性，尝试创新，培养解决问题的能力和实践精神。
本节课将紧紧围绕核心素养目标，引导学生感受点画的魅力，提高学生的美术素养和综合能力。
三、教学难点与重点
1.教学重点
（1）掌握点的基本概念及运用：点的大小、形状、颜色等基本属性，如何将这些属性运用到绘画创作中；
针对这节课的教学，我认为以下方面需要在今后的教学中进行调整和改进：
1.在新课讲授过程中，增加与学生的互动，鼓励他们提问和发表观点，以提高学生的参与度。
2.对于教学难点，可以设计更多的实例和练习，让学生在实践中逐步掌握。
3.在实践活动和小组讨论环节，关注每个学生的表现，及时给予指导和反馈，帮助他们提高创作水平。
沪科教 版六年级书法上册《第5课 点画呼应》教学设计
沪科教版六年级书法上册《第5课点画呼应》教学设计一、教学目标1. 让学生了解书法中点画呼应的概念和重要性，理解点画呼应在书法作品中的应用。
2. 培养学生运用点画呼应的技巧，提高他们的书法水平。
3. 培养学生对书法艺术的欣赏能力，激发他们对书法的兴趣。
二、教学内容1. 点画呼应的概念和特点2. 点画呼应在书法作品中的应用3. 点画呼应的练习方法和技巧三、教学重点与难点1. 教学重点：点画呼应的概念和特点，点画呼应在书法作品中的应用。
2. 教学难点：点画呼应的练习方法和技巧。
四、教学过程1. 导入：通过展示一些书法作品，引导学生观察并发现其中的点画呼应现象，引发他们对点画呼应的兴趣。
2. 新课导入：介绍点画呼应的概念和特点，让学生了解点画呼应在书法作品中的重要性。
3. 案例分析：通过分析一些书法作品中的点画呼应案例，让学生深入了解点画呼应的应用和效果。
4. 练习指导：讲解点画呼应的练习方法和技巧，引导学生进行实践练习，提高他们的书法水平。
5. 作品欣赏：展示一些优秀的书法作品，让学生欣赏其中的点画呼应之美，激发他们对书法的兴趣。
6. 课堂小结：总结本节课的学习内容，强调点画呼应在书法中的重要性，鼓励学生在课后继续练习。
五、教学评价1. 通过课堂问答、练习和作品展示等方式，评价学生对点画呼应的理解和应用能力。
2. 关注学生在课堂上的参与度和学习态度，鼓励他们积极思考和提问。
六、教学延伸1. 布置课后练习，让学生继续巩固点画呼应的技巧。
2. 提供一些书法作品，让学生进行欣赏和分析，进一步了解点画呼应的应用。
七、教学反思1. 反思教学过程中的不足之处，如讲解是否清晰、练习是否到位等，以便在今后的教学中进行改进。
2. 关注学生的学习反馈，及时调整教学方法和策略，以提高教学效果。
八、教学资源1. 书法作品图片和实物，用于展示和分析。
2. 点画呼应的练习素材和示范视频，用于指导学生进行实践练习。
九、教学时间安排1. 导入：5分钟2. 新课导入：10分钟3. 案例分析：15分钟4. 练习指导：20分钟5. 作品欣赏：10分钟6. 课堂小结：5分钟7. 教学评价：5分钟总计：70分钟十、教学设计说明本教学设计根据沪科教版六年级书法上册《第5课点画呼应》的内容和要求进行设计，注重理论与实践相结合，通过案例分析、练习指导和作品欣赏等方式，让学生深入了解点画呼应的概念、特点和应用，培养他们的书法技巧和欣赏能力。
2024年北大书法公开课第6讲点画
在临摹过程中，要注重用笔的准确性和力度，尽 可能还原碑帖中的点画形态。同时，也要注意体 会原作的用笔技巧和韵味。
逐步深入，掌握变化
3
随着临摹的深入，要逐渐掌握点画的变化规律和 表现技巧。通过不断的实践和积累，逐渐形成自 己的点画风格。
2024/2/29
24
创作实践，提升点画运用能力
2024/2/29
墨色变化
墨色的浓淡干湿变化丰富 ，能够表现出书写者的情 感变化和笔墨技巧。
结体造型
点画的结体造型应该合理 美观，符合书法的结字规 律和审美标准。
19
神韵美：气韵生动，意境深远
气韵生动
点画应该具有生动的气韵 ，能够表现出书写者的精 神气质和个性特点。
2024/2/29
意境深远
点画应该具有深远的意境 ，能够让观者产生联想和 共鸣，感受到书写者的情 感世界。
顾盼生情
通过点、线、面的顾盼、呼应，表现出画面的情感和意境。
12
平衡对称，和谐统一
平衡原则
在点画构图中，注重画面的平衡感， 避免头重脚轻或一边倒的现象。
对称与均衡
运用对称或均衡的构图方式，使画面 呈现出稳定、和谐的美感。
2024/2/29
13
PART 04
点画在书法作品中的应用
2024/2/29
笔墨情趣
点画应该具有笔墨情趣， 能够表现出书写者对笔墨 的独特理解和运用。
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创新美：个性鲜明，时代感强
个性鲜明
点画应该具有鲜明的个性特点， 能够表现出书写者的独特风格和
创新精神。
2024/2/29
时代感强
点画应该具有时代感，能够反映出 当代社会的审美趋势和文化特点。
小学美术人美三年级上册连环画点画法
《点画法——我给动物画张像》一、教学目标：1、知识与技能：学生初步接触点彩画，知道点彩的绘画特点及简单技巧，并用点彩法创作一幅画2、过程与方法：认识“点彩派”的绘画典型。
尝试体验点彩的规律、疏密问题，使画面色彩谐调。
3、情感态度价值观：通过学习活动，引导学生富有创意地学习运用各种绘画手段，丰富学生想象力，激发其对美好事物的表现以及创造的欲望二、教学重难点：重点：充分利用色彩和不同的点法创作一幅点彩画难点：能够使用点彩的方法创作出相对完整的作品，画面感丰富三、材料准备：水粉颜料、调色盘、棉签、垃圾袋、彩色卡纸四、教学过程一、导入师：欢迎各位同学来到快乐旅行社，我是本次的导游。
本次旅行将要把大家带入欢乐的动物园，去看看可爱的动物们！（板书“我给动物画张像”）生欣赏图片师：大家发现动物园里都有哪些可爱的动物呀？它们都有哪些颜色呢？生：黑白的熊猫，黄色的老虎，五彩的小鸟…二、新授1、铅笔打稿师：今天除J'跟着罗导游看动物以外，还有一个任务就是把这可爱的动物记录在我们的画纸上，保留下来。
给大家两分钟时间用铅笔在画纸上轻轻画出你最喜欢的动物？生铅笔打稿2、感知点彩画（认识点彩派画家及作品），学习点的大小、形状、疏密的变化师：今天要给大家介绍水粉画的第二个技法点彩画法（板书：“点画法”）。
什么叫点彩而法呢？就是以小色点排列或交错在一起，可以让观众的眼睛去调色的绘画形式称为“点彩画”。
这里还要各大家介绍一位大画家他叫“修拉”（图片：修拉照片、简介法国画家，点彩派创始人…作品分析画面进行学习）师：这幅画最大的特点是什么？生：全部用的小点来画的师：下面的这两幅画（图片）也运用了点彩的技法，大家发现这两幅画在点的技法上有什么不同呢？生：一个点又细又密，另一个点大一些师：其实小小的点，可是多变的，有小圆点、大圆点还有方圆点（图片），请大家拿出一支棉签，师带生在手掌上感知力度变化点随之变化的过程，以及如何画出方点和其它类型的点生拿出棉签感受如何用棉签画出不同种类的点师：老师这还有一些作品，我们来观察一下吧！而且这些点在画时还有排列上的变化哦（图片）？生观察：点小密、大疏师：接下来，来看看是怎么给这些小动物穿花衣的吧3、师示范用棉签蘸取颜料，控制分量，点的时候，先用小点密集的点出动物的外形，再用大点稀疏的点出动物的内部，在增加颜色的时候，点在空隙出（下笔重点大，下笔轻点小，颜色的叠加…）（图片）三、生艺术实践要求：运用点彩技法将画面完善，注意点的形状、大小、疏密的变化，色彩搭配四、展示评价将学生的作品粘贴到黑板上师：今天的动物园游览即将结束，我们的小游客已经将可爱的小动物记录下来了，我们一起来欣赏一下吧。
《第10课点》作业设计方案-小学书法湘美版三年级上册
《点》作业设计方案（第一课时）一、作业目标本次书法作业的设计目标是培养学生掌握基础的点画书写技巧，熟悉书写规范和正确姿势，通过实践练习，提高学生的观察力和专注力，为后续的书法学习打下坚实的基础。
二、作业内容1. 理论知识学习：通过课堂讲解和示范，让学生了解点画的定义、特点和书写方法，明确点画在汉字书写中的重要性。
2. 实践操作练习：提供不同形状的点画范例，指导学生观察并分析其结构特点，随后让学生用毛笔在宣纸上进行练习。
重点练习斜点和长点两种基础点画。
3. 书法规范与姿势：讲解正确的书写姿势和握笔方法，强调坐姿端正、放松肩部的重要性，以及如何调整毛笔的力度和角度来控制点画的粗细。
4. 创作实践：学生根据所学知识，自主创作一段包含多个点的简单汉字，如“永”、“心”等字，要求结构匀称、点画清晰。
三、作业要求1. 书写工具准备：学生需自备毛笔、墨水、宣纸等书写工具，确保工具的完好无损和墨水的充足。
2. 书写规范：学生需按照课堂示范的标准书写规范进行练习和创作，要求书写整齐、大小适中、比例协调。
3. 时间安排：本节课安排约30分钟书写练习时间，要求学生在规定时间内完成作品。
4. 专注度：学生需全神贯注于书写过程，做到眼到、心到、手到。
如有不会或错误的地方，可举手向老师询问。
四、作业评价1. 作品展示：学生将作品进行展示，鼓励同学间互相欣赏和交流。
2. 教师评价：教师对学生的作品进行点评，主要评价点画的书写质量、结构布局的合理性以及书写规范的掌握程度。
3. 进步评价：关注学生的进步情况，对学生在书写过程中的努力和改进给予肯定和鼓励。
五、作业反馈1. 反馈形式：教师通过口头表扬、书面评语等形式给予学生反馈，同时可设置互评环节，让学生之间互相评价作品。
2. 作业改进：根据学生的作业情况，教师在课堂上对共性问题进行指导和纠正，对个别问题进行个别辅导和帮助。
鼓励学生继续练习并逐步提高。
3. 鼓励激励：为激励学生的学习热情和积极性，设立小奖励制度，对优秀作品进行表扬和奖励。
分书的点画及其写法
1、第一种以《石门颂》、《杨淮表记》等为代表。
线条欣长，粗细变化不大，两端圆起圆收，没有明显的蚕头燕尾，中段行笔跌宕起伏，极其舒展。
2、第二种以《张迁碑》、《鲜于璜碑》等为代表，线条粗细变化不大，两端方起方收，蚕头燕尾和波桀挑法比较少，中段厚实饱满，线条平直，重内敛，少纵逸。
教学重点
分书的点画特点及其写法
教学难点
三种分书的不同写法
教法学法
讲授法பைடு நூலகம்演示法、对比分析法、学练结合法等
教具准备
教师的课件、字帖、毛边纸、笔墨等。
教学基本流程
创设情境激趣导入——主题呈现生成知识——比较分析自主探究——教师点评补充完善——课堂拓展总结评价——教学反思。
教学过程
教学环节
教师活动
学生活动
学情分析
由于学生阅历有限，很少有机会能亲自去一些碑林见到原碑或原拓片，这对本课内容的学习多少会有些影响。所以在课前，老师就分组布置了预习任务，力求通过充分的课前准备，让学生先对各种隶书有个大体印象，为课堂新授做好铺垫。
教学目标
1、理解分书的点画特点；
2、理解和掌握分书点画的写法；
3、在掌握分书点画共性的基础之上，了解分书的大致三种类型及其点画特征。
《分书的点画及其写法》教学设计
单位：枣庄市第一中学
课题
分书的点画及其写法
主备人
王德文
教材名称
《书法技法新论》—沃兴华
教材出版
湖南美术出版社
教材分析
本课是《书法技法新论》一书中第三章的第二节的内容。分书也是通常所说的隶书，隶书的学习，对于整个书法历史，及今后的其他书体的学习起到承前启后的作用，所以对于“分书的点画及其写法”掌握与理解也就变得至关重要了。
美术教案二：点线面的表现方式
美术教案二：点线面的表现方式点、线、面是美术表现中最基本的元素。
通过点、线、面的运用，可以表现出各种形态和情感，是美术表现中非常重要的基础。
本文将介绍点、线、面的表现方式，帮助大家更好地理解它们在美术表现中的作用。
一、点的表现方式点是最基本的图像元素，是一种没有长度和宽度的视觉基本单位。
在美术中，我们可以通过点的大小、颜色、位置等因素来表现不同的情感和形态。
1.大小点的大小可以表现出图像元素的远近、轻重等感觉。
比如说，在画中将近处的物体点画得较大，远处的物体点画得较小，这样可以让观众看到近处的物体更加强调，有明显的距离感。
2.颜色点的颜色也是一个非常重要的表现方式，可以通过颜色来表现物品的特性和情感。
比如说，红色的点可能是热情、烈火或暴力的象征，绿色的点可能是生命、自然或平和的象征，紫色的点可能是神秘、超自然或高贵的象征。
3.位置在一张画中，点的位置也可以表现出不同的情感和形态。
比如说，偏向左边的点可以给人一种压抑感，而向右倾斜的点则可以给人一种轻松愉快的感觉。
二、线的表现方式线在美术中是一个很重要的元素，它可以用来表现物品的形态、结构和情感。
线的表现方式主要有以下几种。
1.长度和宽度就像点一样，线的长度和宽度也可以表现出物品的远近、轻重等感觉。
比如说，在画面中将近处的线条画得较宽，远处的线条画得较窄，这样可以营造出明显的层次感。
2.方向和曲直线条的方向和曲直也是线条表现的重要方式。
比如说，向上的线条容易产生憧憬、向往等情感，而向下的线条则容易产生压抑、悲伤等情感。
3.颜色线条的颜色也可以表现出不同的情感和形态。
比如说，红色的线条可以表现出热情、欲望等情感，绿色的线条可以代表生命和自然等，黑色的线条可以代表神秘和死亡等。
三、面的表现方式面是最丰富和最复杂的图像元素，可以表现出形态和情感的最复杂的层次。
面的表现方式主要有以下几种。
1.颜色美术中，不同颜色的色彩组合会给人不同的感受，颜色是对情感和情绪的一种叙述。
幼儿点画教案
幼儿点画教案教案主题：幼儿点画教案教学目标：1. 帮助幼儿掌握基本的点画技巧。
2. 通过点画练习，培养幼儿的手眼协调能力。
3. 提高幼儿对形状和图案的注意力和观察能力。
教学准备：1. 幼儿点画练习纸2. 彩色圆珠笔/笔/铅笔3. 彩色油画棒/蜡笔（可选）4. 幼儿点画示例图片（例如：动物、水果等）教学步骤：引入活动：1. 创造一个愉快的学习氛围，与学生互动，询问他们对点画的了解，并鼓励他们分享自己画画的经验和喜欢的画画主题。
教学主体：2. 向学生展示点画示例图片，并引导他们观察每个形状或图案中的细节。
3. 解释点画的概念，即通过点的方式连接线条，形成形状或图案。
强调点的大小、间距和连线的方向对最终作品的影响。
练习：4. 给每个学生分发点画练习纸和彩色圆珠笔/笔/铅笔，并指导他们按照示例图片进行点画练习。
5. 鼓励幼儿正确握笔，并提醒他们在点画时要控制好点的大小和间距。
巩固：6. 邀请学生分享他们完成的点画作品，并与他们一起欣赏和讨论每个作品的特点和亮点。
7. 引导学生使用彩色油画棒/蜡笔为作品上色，增添生动感和个性。
延伸活动：8. 鼓励学生发挥创造力，尝试用点画技巧创作自己的形状或图案。
9. 提供额外的点画练习纸和各种主题的示例图片，让学生在课后继续练习点画技巧。
教学反思：在教学点画过程中，要注重引导学生仔细观察示例图片的细节，并提供充分的练习机会，让他们在实践中逐渐掌握点画技巧。
同时，鼓励学生通过上色来增添画作的鲜艳度和个性化，培养他们的想象力和创造力。
在总结中，可以让学生分享他们在点画过程中遇到的难题和克服方式，互相学习和帮助。
书法点画写法教案
书法点画写法教案教案标题：书法点画写法教案教学目标：1. 了解书法点画的基本概念和技巧。
2. 学习书法点画的正确姿势和笔画顺序。
3. 提高学生的书法点画技能和审美能力。
教学准备：1. 教师准备书法点画的范例作品和教材。
2. 学生准备毛笔、宣纸、墨汁等书写工具。
教学过程：步骤一：导入1. 教师向学生介绍书法点画的重要性和作用。
2. 引导学生思考，什么是书法点画，它在中国文化中的地位和影响。
步骤二：讲解书法点画的基本概念和技巧1. 教师讲解书法点画的定义和分类。
2. 通过示范和解说，教师讲解书法点画的基本技巧，如握笔姿势、用笔力度等。
步骤三：学习书法点画的正确姿势和笔画顺序1. 教师示范正确的坐姿和握笔姿势。
2. 通过示范和指导，教师教授常见书法点画的笔画顺序，如横、竖、撇、捺等。
步骤四：练习书法点画1. 学生按照教师的示范，练习基本的横、竖、撇、捺等笔画。
2. 教师巡视指导，纠正学生的错误动作和姿势。
步骤五：欣赏范例作品1. 教师展示优秀的书法点画作品，向学生介绍其特点和技巧。
2. 学生观摩范例作品，分析其中的优点和不足。
步骤六：创作书法点画作品1. 学生选择自己感兴趣的主题，运用所学的书法点画技巧创作作品。
2. 教师提供个别指导和建议，帮助学生提高作品的质量。
步骤七：展示和评价1. 学生展示自己的书法点画作品，互相欣赏和评价。
2. 教师对学生的作品进行评价，指出优点和改进之处。
教学延伸：1. 学生可以通过参观书法展览、阅读相关书籍等方式进一步了解和学习书法点画。
2. 学生可以尝试不同的书法风格和技巧，拓宽自己的创作思路。
教学评价：1. 教师观察学生在练习和创作过程中的表现，评价其掌握程度和进步情况。
2. 学生互相评价和分享自己的作品，提供建设性的意见和建议。
教学反思：教师根据学生的学习情况和反馈，及时调整教学策略，提供个性化的指导和支持，以促进学生的进步和发展。
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一、教材分析：
《书法》模块教材的编排，是从教学认识篆、隶、楷、行、草各种书体，讨论书体发展的源流与赏析开始，进而转入教学书法实践训练活动。
书法实践又是从点画特点分析及练习入手的。
接着到结字分析及训练，然后转入整体临摹训练，最后才是创作训练。
书法是由笔法、结字、章法、墨法四要素构成。
而笔法排在第一位。
所以，指导学生练习好点画功夫，掌握汉字的点、横、竖、撇、捺、折、钩、挑基本点画的书写技巧，是学习书法艺术的基础，也是学好笔法和学生能否进入书法之门的关键所在。
二、教学对象（学生）分析：
据了解，目前高中学生在写字方面，钢笔字因为有经常练习书写，所以钢笔字普遍还可，当然，写得极好和极差的学生都不多。
毛笔字（毛笔书法）方面情况不同，只有三分之一的学生尚可，多数欠佳，写得好的学生不多，写得极好的学生极少。
毛笔字总的来说，学生基础差，起点低，多数学生不知何为笔法、结体，不懂用笔的轻重、快慢。
但相当多的学生很想学好毛笔字。
所以，如果绘画与书法两个模块任由学生选学的话，结果报书法的学生会比报绘画的学生多一些的。
因此，根据学生情况，我以为普通高中书法模块教学要提高质量，一要多鼓励，适当降低难度，培养学生学习书法的兴趣；二要狠抓基础知识，基本功训练；三是要抓尖子，以点带面。
搞好这些才是书法教学的根本出路。
三、教学要点：
教学重点：汉字点画的书写特点规律的分析和训练。
教学难点：教学运用点画笔法规律练习较快地提高学生的书写水平。
四、教学目标确立：
美育：通过本节课教学，培养学生正确的审美意识，通过分析和训练，把字写得更加美观，富有艺术性和具有笔法美。
德育：通过本课教学，使学生体验和热爱祖国传统书法文化、书法艺术。
提高学生对书法学习的兴趣，克服畏难情绪，培养勇于探索、深入分析，有信心和耐心学习的优良品质。
术育：熟悉书法点画的基本类型和形态，学习和初步掌握书法点画（笔法）书写规律和基本方法，提高毛笔隶书、楷书、行书的书写技能。
五、教学方法：讨论法、对比分析法、书写练习法，教学评价法。
六、教学模式：
情景激趣——分析讨论（评价）——书写评价
七、教学过程设计：
教学环节
教师活动
学生活动
设计意图
课前准备
师生习作，书写工具、材料、课件。
书法教科书，纸、笔墨、毛毡等。
保证课堂顺利开展各项活动。
课堂引入点画线条形态特点①简介汉隶书，晋行书，唐代楷书代表作品。
②指导行草字书空律动表演。
⑴【观赏评价活动1】观赏隶、行、楷书作品，并发表评价意见。
⑵参与行草字书空律动表演。
①引入代表作品，通过观赏，了解经典作品的点画。
②活跃课堂气氛。
课堂发展⒈书法中的笔法概念。
⒉简介书法的基本点画：点、横、竖、撇，捺、折、钩、挑。
⒊指导学生阅读教材34页。
⒋隶、楷、行三体点画运笔技法。
①点画运笔分析②点画运笔技法：点画顺序：起笔、行笔、收笔笔
法介绍：（逆入回收法、顺入顺收法，藏锋、露锋），（中锋法、侧锋法、绞转法），（轻、重，快、慢）。
⒌指导写好捺、折、钩笔法，⒍书法的运用教师书法习作简介学生书法习作简介⒎布置及指导学生作业：在隶、楷、行三书体中选中一种或两种在报纸和白纸上写：“政通人和”指导学生对作业的评价。
⒏师生课堂小结⑴理解笔法概念。
⑵在八个基本点画中选出最难写好的笔画。
⑶阅读教材34页。
⑷【观赏评价活动2】参与点画分析⑸【探索活动1】隶、楷书横画起、行、收笔法书写尝试；学习用中侧锋、绞转笔法书写；⑹【探索活动2】练习写好捺、折、钩。
⑺【观赏评价活动3】对师生习作简要评价⑻书法的运用【探索活动3】完成作业：书写“政通人和”
⑼【观赏评价活动4】参与作业评价。
师生课堂小结学习点画笔法的基本知识，分析了解点画运笔的规律。
探索点画的用笔方法，提高书写技能。
攻破笔画难关学以致用。
课后延伸⒈建议学生到图书馆或书店再找有关笔法的书，如《书法图式·点画》、《中国书法原理》等作更深入的探讨。
⒉可买一些如《隶书入门》、《行书技法》等的vcd光碟观看，了解书法家怎样用笔的。
⒊课余要勤于书法点画练习和总结交流。
深入探讨，更上一层楼。