加利西亚当代艺术中心

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加里西亚艺术中心

加里西亚艺术中心

结构:
覆盖的花岗岩表现了它的非承重作用,尽管板材交错接合在所 有的立面上,但是在其它地方,外露的钢结构将这些板材耙平或 是切成直线,明确地显示石材只是覆盖 层. 建筑物是一个与外 部隔离的钢筋混凝土结构,其花岗岩覆盖层厚50mm。
总结与个人感悟
加利西亚艺术中心
力求跟这个地域中的 已有建筑有着更为连 贯的关系,重新组织 这片城市中已经衰落 的区域。整个建筑完 全融入周围的城市景 观里,关注与尊重场 所与都市文脉。其中 印象最深刻的三点:
材料构造之场所精神
咖啡厅
书吧
采光:
博物馆一楼的休息厅和门厅处都是采用侧窗采光,大面积的玻璃 幕墙,配以室内的大理石地板. 博物馆的地下室展厅采用的是灯光 照明,一楼展厅采用的是高侧窗采光,二楼的展厅采用的是天窗 采光顶窗采光高侧窗采光,上层的展览空间由中央的天窗获取自 然光线,避免了阳光的直接照射,从而可以有效地保护艺术品。
坡道(踏步)—— 平台——门厅—— 接待大厅——交通 核——一楼临展厅
屋顶平面
二层平面
一层平面
2.1.4第四条流线
•第四条流线:坡道
(踏步)——平台—— 门厅——书店——咖啡 厅——休息露台——后 花园
屋顶平面
二层平面
一层平面
内 部 交 通 组 织
水平交通:相邻空间 的过道,或封闭或开 敞或半开敞,还有直 线与曲线的结合运用。 陈列室的水平过道可 以满足观众们在其中 边走边看。 垂直交通:新馆因 为地形高差的缘故, 多使用坡道作为垂 直交通,既满足了 交通功能,又拥有 了良好的视线,同 时还形成了其独特 的坡道系统,是设 计的一大亮点。
3.3批判式文脉-室外b
•花岗岩覆层尖锐的交合,
使得博物馆更能映射出 对周边建筑的文脉可持 续性。

加州旅游景点之:世界顶级艺术中心

加州旅游景点之:世界顶级艺术中心

加州旅游景点之:世界顶级艺术中⼼加州是阳光、明朗和欢乐的。

很多⼈认为欧洲是艺术的中⼼,但却没有意识到他们可以在加州欣赏世界⼀流的⽂化和艺术。

加州的确有世界级的芭蕾舞、古典⾳乐和美术。

这⾥,你可以在轻松的环境中陶醉于顶尖的艺术品。

加州荣誉军⼈纪念堂(California Palace of the Legion of Honor)这个博物馆有⼀个理想的位置,可以远眺⾦门⼤桥(Golden Gate Bridge)和太平洋。

如同名字所揭⽰的,它以宫殿般美丽的建筑⽽名闻遐迩,展出从公元前2500年到20世纪范围⼴泛的艺术藏品。

它的印象派藏品包罗万象,你可以看到德加(Degas)、马奈(Manet)和莫奈(Monet)等⼈的作品,全部是知名的艺术家。

博物馆同时还展出了罗丹(Rodin) 的<沉思者>(Thinker)及⼀系列他的雕塑作品。

来⾃地处巴黎的天空酒店(De Ciel Hotel) 的从1380年到18世纪的昂热(Angers)挂毯装饰品同样⼴为⼈知。

别错过了其间让⼈怡神的咖啡馆——它的周⽇早午餐很受欢迎。

德杨博物馆(De Young Museum)建于1895年,是旧⾦⼭最⽼的博物馆。

2005年⼤范围装修后重新开放。

博物馆的建筑由赫佐格和德默隆(Herzog &de Meuron)设计,被认为是现代艺术的经典。

该馆主要展出现代艺术品,25000件藏品来⾃美国、⼤洋洲和⾮洲。

你可以看到许多诸如格鲁吉亚·奥基夫 (Georgia O'Keeffe)、弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)和爱德华·霍珀(Edward Hopper)等⼤师的作品。

从位于第九层的瞭望室内可以饱览壮丽的旧⾦⼭风光。

加州科学院博物馆(California Academy of Sciences)2008年9⽉,位于⾦门公园(Golden Gate Park)的加州科学院博物馆在完成了⼀项重要的翻新之后重新开放。

20世纪经典建筑名录

20世纪经典建筑名录

目录格拉斯哥艺术学校Glasgow School of Art查尔斯·瑞尼·麦金托什(Charles Rennie Mackintosh,1868—1928)迪奈瑞花园别墅Deanery Garden埃德温·鲁琴斯(Edwin Lutyens,1869—1944)拉金公司办公大楼Larkin Building弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright,1867—1959)邮政储蓄银行Post Office Savings Bank奥托·瓦格纳(Otto Wagner,1841—1914)统一教堂Unity Temple弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright,1867—1959)斯托克雷府邸Palais Stoclet约瑟夫·霍夫曼(Josef Hoffman,1870—1956)罗比住宅Robie House弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright,1867—1959)汽轮机工厂Turbine Factory彼得·贝伦斯(Peter Behrens,1868—1940)米拉公寓Casa Milá安东尼·高迪(Antoni Gaudi,1852—1926)玻璃展厅Glass Pavilion布鲁诺·陶特(Bruno Taut,1880—1938)斯德哥尔摩公共图书馆Stockholm Public Library 贡纳·阿斯普隆(Erik Gunnar Asplund,1885—1940)爱因斯坦天文台Einstein Tower埃里克·门德尔松(Eric Mendelsohn,1887—1953)辛德勒—切斯住宅Schindler-Chace House鲁道夫·辛德勒(Rudolf Schindler,1887—1953)施罗德住宅Schröder House里特维尔德(Gerrit Rietveld,1888—1964)包豪斯校舍Bauhaus沃尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius,1883—1969)开敞式学校Open Air School约翰内斯·戴克尔(Johannes Duiker,1890—1935)罗威尔“健康住宅”Lovell “Health House”理查德·纽特拉(Richard Neutra,1892—1970)圣心教堂Church of the Sacred Heart约泽·普雷契尼克(Jože Plečnik,1872—1957)巴塞罗那博览会德国馆Barcelona Pavilion密斯·凡·德罗(Mies van der Rohe,1886—1969)吐根哈特住宅Tugendhat House密斯·凡·德罗(Mies van der Rohe,1886—1969)萨伏伊别墅Villa Savoye勒·柯布西耶(Le Corbusier,1887—1965)玻璃住宅Maison de Verre皮埃尔·夏洛(Pierre Chareau,1883—1950);伯纳德·贝伍特(Bernard Bijovet,1889—1979)帕米欧结核病疗养院Tuberculosis Sanatorium阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto,1898—1976)缪勒住宅Müller House阿道夫·卢斯(Adolf Loos,1870—1933)瑞士学生宿舍Swiss Pavilion勒·柯布西耶(Le Corbusier,1887—1965)施明克住宅Schminke House汉斯·夏隆(Hans Scharoun,1893—1972)法西斯党总部大楼Casa del Fascio朱塞佩·特拉尼(Giuseppe Terragni,1904—1943)哥德堡法院加建Gothenburg Law Courts Annex 贡纳·阿斯普隆(Erik Gunnar Asplund,1885—1940)流水别墅Fallingwater弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright,1867—1959)雅各布斯住宅Jacobs House弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright,1867—1959)约翰逊制蜡公司办公大楼Johnson Wax Administration Building弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright,1867—1959)麻省理工学院贝克楼Baker House阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto,1898—1976)玛丽亚别墅Villa Mairea阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto,1898—1976)纽约古根海姆博物馆Guggenheim Museum弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright,1867—1959)伊姆斯住宅Eames House查尔斯·伊姆斯(Charles Eames,1907—1978)雷·伊姆斯(Ray Eames,1912—1989)范思沃斯别墅Farnsworth House密斯·凡·德罗(Mies van der Rohe,1886—1969)考夫曼沙漠别墅Kaufmann Desert House理查德·纽特拉(Richard Neutra,1892—1970)巴拉甘住宅及工作室Barragán House and Studio路易·巴拉甘(Luis Barragán,1902—1987)马赛公寓UnitéďHabitation勒·柯布西耶(Le Corbusier,1887—1965)珊纳特塞罗镇公所Säynätsalo Town Hall阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto,1898—1976)利华大厦Lever House戈登·邦沙夫特(Gordon Bunshaft,1909—1990年),SOM事务所朗香教堂Chapel of Notre-Dame-du-Haut勒·柯布西耶(Le Corbusier,1887—1965)克朗楼Crown Hall密斯·凡·德罗(Mies van der Rohe,1886—1969)贾奥尔住宅Maisons Jaoul勒·柯布西耶(Le Corbusier,1887—1965)昌迪加尔议会大楼Parliament Building勒·柯布西耶(Le Corbusier,1887—1965)尼迈耶住宅Niemeyer House奥斯卡·尼迈耶(Oscar Niemeyer,1907—2012)拉图雷特修道院Monastery of La Tourette勒·柯布西耶(Le Corbusier,1887—1965)莱斯特大学工程系系馆Leicester Engineering Building詹姆斯·斯特林(James Stirling,1926—1992);詹姆斯·戈万(James Gowan,1923—)西格拉姆大厦Seagram Building密斯·凡·德罗(Mies van der Rohe,1886—1969)阿姆斯特丹市立孤儿院Amsterdam Municipal Orphanage 阿尔多·凡·艾克(Aldo van Eyck,1918—1999)奥恩集合住宅Halen Housing Estate五人工作室(Atelier 5,1955—)路易斯安娜博物馆Louisiana Museum约尔根·波(Jørgen Bo,1919—1999);威廉·沃拉特(Vilhelm Wohlert,1920—2007)柏林爱乐音乐厅Philharmonie Hall汉斯·夏隆(Hans Scharoun,1893—1972)悉尼歌剧院Sydeny Opera House约恩·伍重(Jørn Utzon,1918—2008)理查德医学研究中心Richards Medical Research Building 路易·康(Louis Kahn,1901—1974)罗马大体育宫Palazzo dello Sport皮埃尔·鲁基·奈尔维(Pier Luigi Nervi,1891—1979)杜勒斯国际机场Dulles International Airport埃罗·沙里宁(Eero Saarinen,1910—1961)米拉姆住宅Milam Residence保罗·鲁道夫(Paul Rudolph,1918—1997)奎利尼·斯坦帕利基金会Querini Stampalia Foundation卡罗·斯卡帕(Carlo Scarpa,1906—1978)索尔科生物研究所Salk Institute路易·康(Louis Kahn,1901—1974)《经济学人》大楼<Economist> Building艾莉森·史密森(Alison Smithson,1928—1993);彼得·史密森(Peter Smithson,1923—2002)母亲住宅Vanna Venturi House罗伯特·文丘里(Robert Venturi,1925—)弗雷登斯堡庭院住宅Fredensborg Curtyard Houses约恩·伍重(Jørn Utzon,1918—2008)圣彼得教堂St Peter’s Church齐格德·莱文伦茨(Sigurd Lewerentz,1885—1975)塞伊奈约基图书馆Seinäjoki Library阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto,1898—1976)福特基金会大楼Ford Foundation Building凯文·罗奇(Kevin Roche,1922—)约翰·丁克卢(John Dinkeloo,1918—1981)海牙天主教教堂Roman Catholic Church阿尔多·凡·艾克(Aldo van Eyck,1918—1999)海滨牧场公寓Condominium at Sea RanchMLTW事务所,1962—1970金贝尔博物馆Kimbell Art Museum路易∙康(Louis Kahn,1901—1974)巴格斯瓦尔德教堂Bagsværd Church约恩∙伍重(Jorn Utzon, 1918—2008)哈马主教博物馆Archbishopric Museum of Hamar 斯维勒·费恩(Sverre Fehn,1924—2009)加拉拉泰公寓Gallaratese Housing Block阿尔多·罗西(Aldo Rossi,1931—1997)比希尔保险公司办公楼Centraal Beheer Insurance Building 赫尔曼·赫茨伯格(Herman Hertzberger,1932—)中银胶囊大厦Nagakin Capsule Tower黑川纪章(1934—2007)威利斯、费伯与仲马总部大楼Willis, Faber & Dumas Headquarters诺曼·福斯特(Norman Foster,1935—)蓬皮杜中心Pompidou Centre理查德·罗杰斯(Richard Rogers,1933—)伦佐·皮亚诺(Renzo Piano,1937—)圣维塔莱河住宅House at Riva San Vitale马里奥·博塔(Mario Botta,1943—)门兴格拉德巴赫博物馆Mönchengladbach Museum汉斯·霍莱因(Hans Hollein,1934—)丽丝住宅Can Lis约恩·伍重(Jørn Utzon,1918—2008)群马县现代艺术博物馆Gunma Museum of Modern Art矶崎新(1931—)住宅六号House VI彼得·艾森曼(Peter Eisenman,1932—)新和谐镇游客中心Atheneum理查德·迈耶(Richard Meier,1934—)斯图加特美术馆新馆Staatsgalerie詹姆斯·斯特林(James Stirling,1926—1992)迈克尔·威尔福德(Michael Wilford,1938—)盖里住宅Gehry House弗兰克·盖里(Frank Gehry,1929—)小筱邸Koshino House安藤忠雄(1941—)香港汇丰银行大楼Hong Kong and Shanghai Bank诺曼·福斯特(Norman Foster,1935—)威廉斯帕克学校Willemspark School赫尔曼·赫茨伯格(Herman Hertzberger,1932—)鲍尔—伊斯特威住宅及工作室Ball-Eastaway House and Studio 格兰·莫卡特(Glenn Murcutt,1936—)教堂及社区中心Parish Church and Centre尤哈·利维斯卡(Juha Leiviskä,1936—)国立罗马艺术博物馆National Museum of Roman Art拉斐尔·莫尼奥(Rafel Moneo,1937—)曼尼尔博物馆Menil Collection伦佐·皮亚诺(Renzo Piano,1937—)螺旋大厦Spiral Building槙文彦(1928—)韦克斯纳视觉艺术中心Wexner Centre for the Visual Arts彼得·艾森曼(Peter Eisenman,1932—)格雷夫斯住宅Graves House迈克尔·格雷夫斯(Michael Graves,1934—)瓦尔斯温泉浴场Vals Thermal Baths彼得·卒姆托(Peter Zumthor,1943—)戈茨画廊Goetz Gallery雅克·赫尔佐格(Jacques Herzog,1950—)皮埃尔·德梅隆(Pierre de Meuron,1950—)加利西亚当代艺术中心Galician Centre of Contemporary Art 阿尔瓦罗·西扎(Alvaro Siza,1933—)奥斯塔莱斯市民中心Hostalets Civic Centre恩里克·米拉莱斯(Enric Miralles,1955—2000);卡梅·皮诺(Carme Pinós,1954—)梅纳拉大厦Menara Mesiniaga杨经文(Ken Yeang,1948—)卢塞恩文化及会议中心Cultural and Congress Centre 让·努维尔(Jean Nouvel,1945—)犹太人博物馆Jewish Museum丹尼尔·里伯斯金(Daniel Libeskind,1946—)巴恩斯住宅Barnes House约翰·帕特考(John Patkau,1947—);派翠夏·帕特考(Patricia Patkau,1950—);毕尔巴鄂古根海姆博物馆Bilbao Guggenheim Museum 弗兰克·盖里(Frank Gehry,1929—)吉巴欧文化中心Tjibaou Cultural Centre伦佐·皮亚诺(Renzo Piano,1937—)代尔夫特理工大学图书馆Libarary,Delft University of Technology麦肯诺事务所Mecanoo Architects圣伊格纳修小教堂Chapel of St Ignatius斯蒂文·霍尔(Steven Holl,1947—)横滨邮轮码头Yokohama Ferry TerminalFOA事务所,Foreign Office Architects家具住宅1号Furniture House 1 坂茂(1957—)园艺展览馆LF1,Landesgartenschau扎哈·哈迪德(Zaha Hadid,1950—)仙台图书馆Sendai Mediathèque伊东丰雄(1941—)波尔多住宅Bordeaux Villa雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas,1944—)纳尔逊-艾特金斯博物馆布洛赫分馆Bloch Building,Nelson-Atkins Museum斯蒂文·霍尔(Steven Holl,1947—)汉诺威世界博览会荷兰馆Dutch Pavilion,Hanover Expo MVRDV事务所波尔图音乐厅Casa de Música大都会建筑事务所(OMA)。

新地域主义代表人物——阿尔瓦罗·西扎作品分析

新地域主义代表人物——阿尔瓦罗·西扎作品分析
• 覆盖暖红板瓦的单坡屋顶,木窗木板 的装修,白色粉墙等源自于地中海岸 传统的建筑构造的运用
• 西扎的白色石灰粉刷处理手法极其适 应地中海地区阳光充足,气候温和的 特点,既利于反射光线,抵抗热量, 又可防止水分渗入。同时它的美学意 义在于强调纯净的平面和表皮,表现 出光线的全部变化,形体与空间强烈 凸现,形象纯净而优美,创造了宁静 精致的诗意。
• 内部围绕中心天井排 布有关系的根据功能 的灵活的纵向直交的 房间
• 建筑呈矩形展开,与展厅曲线型的屋顶形 成了强烈的对比,用简洁的形式表现建筑 内在的丰富性。
简洁的空间
建筑思想
1、外形简洁、外墙光洁的建筑体量,及其灵活地穿插在起伏 的自然地貌或错综的城市脉络中
2、善于采用多种方法来解决细节问题,注入饰面、脚板、木 工等,设计在整体和细节处均给人以很大的惊喜和愉悦。
• 一个建筑,场所精神很关键,在西扎的建 筑中,场所的塑造显得尤其突出。
• 像西扎这样,切实把握特定地域的传统建 筑的精髓,使建筑表现出强烈的文化地域 特性,这是要通过长期的亲身体验和研究 才可以达到的。我们也同样需要这样的学 习态度。
The End
Thanks
感谢下 载
3、致力于地方性的建筑表达尊重本国葡萄牙,尊重文脉,尊 重环境。
4、地方化,人情化的建筑语言。面对不同的环境,西扎往往 根据当地历史文脉和建筑传统的差异而选用不同的材料。
5、他的艺术是社会的,历史的,正式的,技术性的,有建设 性的,是被赋予了极大诗意的空间。
学习······
• 西扎的建筑给了我们很大启发,他的建筑 就像从自然风景和城市环境中生长出来一 样,他在建筑中将地形的物质形态和建筑 与地理环境的平衡处理得极其精妙。
西画廊

建筑案例分析之加里西亚艺术中心

建筑案例分析之加里西亚艺术中心

动态空间:
凌空架越的天桥可使空间活泼生动
普利策建筑 奖评委说: 他像光一般 的形态有一 种诚挚的, 令人着迷的 单纯。
他经常使用白色抹 灰墙面,花岗石和 木材,外表极其简 洁,而内部却通过 双层空间创造了如 同室外街道般丰富 的室内效果,连续 的墙面组织起流动 的空间,建筑体现 出不闭合,不确定 和非概念,并与每 个建筑部分的再限 定相呼应,这种建 筑特性与现代主义 中的有机空间理论 有一定的联系。
空间的衔接与过渡:
过渡性空间空间本身并没有具体 的功能要求, 它应当进可能地小一 点,低 一点,暗一点,只有这 样,才能 充分发挥它在空 间处理上的作用, 使得人 们从一个大空间走到另一 个大空间是必须经历一些 对比强 烈的过程,从而在人们记忆里留下 深刻的印 象.
Siza认为,建筑师的 工作不是进行发明创 造,而是通过建筑对 社会文化进行诠释, 延续和发展。 在极度的节制与节俭 中,他的设计具有十 分简单的形式,却引 起复杂的,交织的, 急切的欲望,这种欲 望变成悲伤,克制, 好奇以及其他所有的 情感体现出来。 他说:去发现事物的 特征与不可思议之处。 他的建筑捕获了空间 以及人的动向。
建筑毗邻:
东北面的修道院
西南面的住宅
外立面
建筑的属性优势:
艺术中心是博物馆建筑.而博物馆建筑深厚的文化内涵,强烈的文化 性,使它宜于建于环境具有文化氛围的场所之中.历史建筑本身就是 城市传统文化的重要组成部分,新博物馆的加盟可以共同延续城市 文脉,强化场所的文化氛围.
简洁的三层博物馆建 筑体,由V字形延伸 的两翼所组成。这两 个翼体的插入限定了 长方形的中庭,这个 中庭的高度跟博物馆 的高度取齐,中庭里 面布置了通向各个高 度层面的展览室的楼 梯。这一个参观的流 线穿过各个展览室, 可到达最高处的用于 雕像展览的屋顶台阶, 还可以通过一个坡道 到达可以俯瞰整个修 道院和这个城市的平 台。

加利西亚当代艺术中心

加利西亚当代艺术中心

转自: 专筑网 加利西亚当代艺术中心
设计师:阿尔巴罗·西萨
所在国家:西班牙
所在地区:圣地亚哥
这座博物馆由加利西亚地区政府所委托,位于西班牙北部的圣地亚哥甘普斯特拉市一座古老修道院的地块之内.博物馆面向圣多明哥教堂的入口。

一系列呈上升趋势的不同的园林台地,在很大程度上影响了博物馆的体形,从而在倾斜的基地和街道之间形成一种自然的过渡。

博物馆项目的规划和设计策略是:力求跟这个地域中的已有建筑有着更为连贯的关系,重新组织这片城市中已经衰落的区域。

简洁的三层博物馆建筑体,由V字形延伸的两翼所组成。

这两个翼体的插入限定了长方形的中庭,这个中庭的高度跟博物馆的高度取齐,中庭里面布置了通向各个高度层面的展览室的楼梯。

这一个参观的流线穿过各个展览室,可到达最高处的用于雕像展览的屋顶台阶,还可以通过一个坡道到达可以俯瞰整个修道院和这个城市的平台。

室外的花岗岩装饰面,其颜色斑驳变化,是这个地域中的传统建筑材料。

与外立面的封闭性相对照,内部装修采用了通透性的概念,中庭和走道采用了魄的大理石和灰泥,展览空间的地面则采用了橡木材质。

上层的展览空间由中央的天窗获取自然光线,避免了阳光的直接照射,从而可以有效地保护艺术品。

该文章摘录自中国电力出版社出版的《普利策建筑奖获得者专辑》。

浅析当代新地域建筑

浅析当代新地域建筑

曲线型屋顶由一个 立体框架承托,像 自然丘陵,起伏蜿 蜒,上面覆盖着半 透明的薄膜,使白 天透进来的自然光 变得柔和,立面处 理简单。
内部围绕中心天井 排布有关系的根据 功能的灵活的纵向 直交的房间 建筑呈矩形展开, 与展厅曲线型的屋 顶形成了强烈的对 比,用简洁的形式 表现建筑内在的丰 富性。
浅析新地域主义建筑
浅析新地域主义建筑
Analysis of The New Regionalism Architecture
艺术中心的表面采用了花岗石,它试图在探索一种用现 代的、同时也是比较适宜的方法来取得与周围环境的协 调。与外立面的封闭性相对照,内部装修采用了通透性 的概念,中庭和走道采用了魄的大理石和灰泥,展览空 间的地面则采用了橡木材质。上层的展览空间由中央的 天窗获取自然光线,避免了阳光的直接照射,从而可以 有效地保护艺术品。 无缝的光滑大理石贴着墙角起来,包围了工作台面与其 他紧贴地面的东西,创造了触觉上的空间的流动性。细 丝般的缝隙,粗大的接头好像是不必要的表现,但西萨 对材料与形体的敏感在思想中闪现了出来,将它表现出 来,并获得意想不到的效果。
时至今日,地区主义又衍生出基于绿色 或生态设计的“新地域主义”,以及向 全球化妥协的所谓的“开放的地区主 义”。 代表人物:西扎
浅析新地域主义建筑
Analysis of The New Regionalism Architecture
加西利亚当代艺术中心 力求跟这个地域中的已有建筑 有着更为连贯的关系,重新组 织这片城市中已经衰落的区域。 整个建筑完全融入周围的城市 景观里,关注与尊重场所与都 市文脉。
浅析新地域主义建筑
Analysis of The New Regionalism Architecture

新地域主义代表人物——阿尔瓦罗·西扎作品分析PPT课件

新地域主义代表人物——阿尔瓦罗·西扎作品分析PPT课件
极简主义
受到卢斯(Adolf Loos)等世纪初现代主义建筑大师们的影 响,西扎的建筑也表现出摒弃装饰的倾向。他力图用简洁 的形式表现建筑内在的丰富性,这实质上是基于重视细部、 重视建筑与人的亲和性基础之上的对建筑“简约”的追求。
尊重环境
西扎十分尊重建筑所处环境的本身特性,即所谓“场所 精神”。
代表作品
细部处理
• 无缝的光滑大理石贴 着墙角起来,包围了 工作台面与其他紧贴 地面的东西,创造了 触觉上的空间的流动 性。细丝般的缝隙, 粗大的接头好像是不 必要的表现,但西萨 对材料与形体的敏感 在思想中闪现了出来, 将它表现出来,并获 得意想不到的效果。
二、波·诺瓦餐厅茶室
• 与环境融合:与周围崎岖的岩石融合在一 起,墙体从建筑的基础部分做不规则的延 伸,暗示出了环境与餐厅体量的和谐
西画廊
新地域主义代表人物
阿尔瓦罗·西扎
建筑师生平
Alvaro Siza 阿尔瓦罗·西扎
出生(1933~) 出生地:葡萄牙 马特西诺斯 1949波尔图大学建筑系学习 1955~1958 与老师费尔南多·塔沃拉共同工作 后
建立自己的工作室
设计风格·思想
乡土情结——建筑归属或融入该地区的传统
西扎早期建筑作品表现出对源于“地方”与“乡土”的形 式的敏锐探寻,通过致力于用现代的手法演绎葡萄牙传统。
塞拉维斯基金会
建筑贯彻了西萨建筑理念,顺应地形,关注 “场所——形式”的关联性。
1、建筑外形顺应地势,与基地完美结合 2、细节处理巧妙 3、空间设计灵活 4、室内外风景渗透
建筑外形顺应地势,与基地完美结合
• 倾斜的屋顶顺应地势,与 基地完美结合。在屋脊倾 斜的屋顶上我们看不出地 面是倾斜的,斜坡的差度 已经在第一层被弱化掉。

加里西亚艺术中心

加里西亚艺术中心

1.在室内,许多不定边 界的设定,使得博物馆 的空间渗透性极强。
2.建筑从外观上看是封 闭性很高 的,少数几个 开口外,都铺上了大面 积的花岗岩板材。
3. 建筑师为了使博物 馆不至于太沉闷,而想 到了在立面上加一道 狭槽. 它使室内外的空 间渗透,增添了空间的 层次感。
精选课件
22
2.6室外空间环境入口处理
精选课件
33
3.3批判式文脉-室内
•西扎在内部空间小尺度的细节中
最大限度地采用构造性。在门窗, 把手,灯光,以及大量无缝磨光 的石材中,创造一种镏金的奢华, 使人感到空间的流动性。在此细 缝和粗缝都不可避免地具有表意 性,通过他们的轮廓,强调光线 的变化。
•白色的大理石护墙,浅色的原木
地板和家具,加上墙裙以上白色 粉刷的墙面和天花,共同确保整 个博物馆充满闪烁的光线,形成 宁静沉默的空间氛围。
精选课件
12
2.1.1第一条流线
•第一条流线:坡道
(踏步)——平台—— 门厅——接待大厅—— 会堂——休息厅——楼 上图书馆
屋顶平面 二层平面
精一选层课平件面
13
2.1.2第二条流线
•第二条流线:坡道
(踏步)——平台—— 门厅——接待大厅—— 交通核——二楼常展厅
屋顶平面
二层平面
精一选层课平件面
精选课件
8
1.3对城市和自然环境的回应
•具有强烈雕塑感的形体是对基地 周边环境的回应。沿街的一面平 行于道路,并且封闭的建筑通过 坡道和台阶获得与城市的联系。
•东南侧平台上的突出窗口构成与 外界的交流,同时与修道院构成 对话。
精选课件
9
2.功能关系与空间组合——功能流线与空间体量

新地域主义资料

新地域主义资料
博物馆建在梅里达城的古罗马时期遗址上,要收藏两万多件西班牙 在古罗马时代最重要的考古文物。新建的博物馆与原有的遗址建筑形成 两个相对独立又互相叠置的空间系统,这种叠置关系不仅形成了动人的、 呈现历史的场景特征,而且也诱发了关于如何延续当今都市生活与社区 感的思考。
发达国家的新地域主义建筑
发达国家的新地域主义建筑
发达国家的新地域主义建筑
细节处理
1、入口的雨棚 采用了自由曲面形,
形式与水池、画室、地面景 观形成了呼应
2、材料的运用 入口和楼梯等多
处运用了当地的木材, 室内外环境相联系
新地域主义建筑
第三世界国家的新地域主义 探索
第三世界国家的新地域主义探索
南亚建筑师之查尔斯·柯里亚
为了重新建立民族精神的理想而回到自身传统文 化的深层认识与探索中,以获得创作的灵感或理 念。
新地域主义的建筑特点
1、在坚持批判态度的同时并不拒绝现代建筑带来的进步,但 其片段性和边缘性特征已远离早期现代建筑规范化的理想与幼 稚的乌托邦色彩
2、这种倾向关注“场所—形式”的关联性,认识到一种有边 界的建筑,即建筑总是生成于特定的环境
3、建筑设计注重“建构的事实”,而非将建筑沦为舞台布景 4、关注建筑如何回应特定场地因素,反对存在着一种“普世
在邻近白色建筑的国家银行一面,建筑 采用白色和浅灰色的石材饰面,同时采 用连续的横向窗带。而附属建筑与方形 体块的建筑则用红褐色的石材贴面,窗 口也变成行列整齐的方形。这座建筑中 处处体现了迈耶重视新建筑与周边旧有 建筑和当地建筑传统的设计理念。
发达国家的新地域主义建筑
5、爱华高尔夫俱乐部 旅馆
设计师:黑川纪章 特点:
3、加利西亚当代艺术中心
建筑师:A.西扎 葡萄牙建 筑师

《外国建筑史》期末考试复习题及参考答案

《外国建筑史》期末考试复习题及参考答案

四川农业大学网络教育专升本考试外国建筑史复习题(课程代码252335)一、单项选择题:本大题共21小题,只有一项是最符合题目要求的,请将其选出。

1. 最早发明肋架券的是()。

A. 古代埃及B. 古代西亚C. 古代罗马D. 古代印度2. 早期巴西利卡两端的圆形空间的主要作用是:()。

A. 集会B. 拍卖C. 演说D. 检阅部队3. 以下哪个柱式较好的反映了男性的雄浑有力()。

A. 多立克柱式B. 爱奥尼克柱式C. 科林斯柱式D. 组合柱式4. 被称为文艺复兴报春花的是:()。

A. 美第其的府邸B. 佛罗伦萨主教堂C. 圣彼得大教堂D. 巴齐礼拜堂5. 古罗马时期,著名的建筑理论著作《建筑十书》的作者是:()。

A. 亚里士多德B. 柏拉图C. 维特鲁威D. 斯巴达克斯6. 文艺复兴时期,哪位建筑理论家著作了《论建筑》:()。

A. 阿尔伯蒂B. 布鲁乃列斯基C. 伯拉孟特D. 帕拉第奥7. 古代西亚人建造的山岳台是作何之用的? ()。

A. 崇拜天体B. 崇拜山岳C. 观测星象D. 以上全部8. 中亚地区伊斯兰教纪念性能建筑的代表性建筑形制是()。

A. 集中式B. 巴西利卡式C. 围柱式D. 拉丁十字式9. 著名的巴黎圣母院是哪一时期建筑的典型实例()。

A. 罗马风B. 哥特C. 文艺复兴D. 拜占庭10. 拱顶结构中哪一种是哥特特有的()。

A. 叉拱B. 筒形拱C. 四分尖券肋骨拱D. 四分肋骨拱11. 下列哪个广场属罗马共和时期的广场?()。

A. 罗马恺撒广场B. 罗马奥古斯都广场C. 罗马罗曼奴姆广场D. 罗马图拉真广场12. 拜占庭建筑创造性地解决了在方形平面上,使用穹顶的结构和建筑形式的承接过渡问题。

这一重大的技术成就是:()。

A. 十字拱B. 鼓座C. 发券D. 帆拱13. 以下柱式中哪一个不是古希腊时期创造的?()。

A. 多立克式B. 科林斯式C. 托斯干式D. 爱奥尼式14. 起源于古罗马、在意大利文艺复兴时期比较经常地使用,但只有到法国古典主义时期才被当作主要构图手段的是:()。

加利西亚当代艺术中心

加利西亚当代艺术中心
餐厅茶室与周围崎岖的岩石滩融合在一起,如同是从满布 岩石的海岬地段中生长出来的。平面的布局反映了建筑师建 筑设计与地质结构相适应的处理手法:建筑、礁石与海景融 为一体,诠释了不规则、多起伏、多岩石的地形特征,模糊 了前景和背景,并唤起对自然的持续性感知。
门窗设计,以不同的方式增强着室内与周边景观之间的联 系;出挑很深的屋檐,将红木顶棚延伸至室外,形成了减 弱强烈光线的防护。拉毛水泥的墙体和红土屋面瓦建成的 房子又让人联想起了当地的传统。从建筑的基础部分向外 的不规则延伸,暗示出了环境与餐厅的和谐,体现了西扎 对于葡萄牙乡土建筑传统的探求 。
1987 获葡萄牙建筑师协会奖
1988 获西班牙建筑师协金奖 1989 基金会金奖、哈佛大学“威尔士五子奖” 1992 获普利茨凯奖 1993 获葡萄牙建筑师协会国家奖 1998 获“高松宫殿下”世界文化奖
2000- 法国波尔图大学教授,瑞士洛桑理工大学和美国宾西法尼亚大学、哈佛大学 设计学院、东南大学等校客座教授。美国艺术与科学院院士,英国皇家建筑师学会 (RIBA)和美国建筑师协会(AIA)荣誉会员,欧洲艺术与科学院名誉会员
加里西亚现代艺术中心 The Galician Centre of Contemporary Art
--阿尔瓦罗·西扎 Alvaro Siza 032510128 韩勇 032510147 徐浩宇
阿尔瓦罗· 西扎 - 个人简历
Alvaro Siza
阿尔瓦罗· 西扎,葡萄牙著名建筑师,被 认为是当代最重要的建筑师之一。他的 作品注重在现代设计与历史环境之间建 立深刻的联系,并因其个性化的品质和 对现代社会文化变迁的敏锐捕捉,而受 到普遍关注和承认。
-福尔诺斯教区中心包括三座两层的建筑:圣玛利亚圣堂和殡仪礼拜 堂、礼堂和主日学校、牧师住宅;教堂大门前形成一个礼仪性的空间。 建筑群体以一种貌似偶然的角度嵌入场地之中,与地形的结合自然而 紧密,形成与原有的环境相适应。

加利西亚艺术中心 PPT课件

加利西亚艺术中心 PPT课件
1.将建筑东侧外墙略微后退, 与波那瓦公墓之间让出一定的空间;西侧 与大街相邻. 在两个长方形为主的体量成 20度角的错动下,形成了若 干个楔形空间,这与公园的曲折地形取得了呼应.
2.建筑选用的表面材料是产自当地的花岗岩,在这种情况下, 新建筑物的结构表面与围绕它的传统花岗岩围墙很好地融合 在一起了emporary art
阿尔瓦罗·西扎(Alvaro Siza)
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加利西亚艺术中心: 建筑师:Alvaro Siza 业主:加利西亚地区政府 建筑类型:现代艺术博物馆 位置:西班牙北部的圣地亚哥 甘普斯特拉市一座古老修道院 的地块之内. 建筑面积:7000平方米 项目起始时间:1988-- 1993年
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功能分区以及主要流线:
波·诺瓦餐厅茶室(葡萄牙.帕尔梅拉)
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采光:
博物馆一楼的休息厅和门厅处都是采用侧窗采光,大面积的玻 璃幕墙,配以室内的大理石地板. 博物馆的地下室展厅采用的 是灯光照明,一楼展厅采用的是高侧窗采光,二楼的展厅采用 的是天窗采光顶窗采光高侧窗采光,上层的展览空间由中央的 天窗获取自然光线,避免了阳光的直接照射,从而可以有效地 保护艺术品。
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Alvaro Siza简介:
1933.625出生于葡萄牙多山北部海岸小城-玛托西诺 斯 1949-1955在波尔图大学建筑学院学习 1954年实施了其最早的设计作品 1955-1958年进入费尔南多塔欧拉事务所工作 1958年开设自己的事务所 1982年在西扎收到柏林国际住宅展的邀请,开始了 本土以外的建筑实践入柏林罗伊策堡的公寓和荷兰海 牙的凡德温尼公园住宅等,建筑事业进入了新高峰。 这时期,一大批具有相当影响力的项目先后设计并实 施,波尔图建筑学院,加利亚现代艺术中心等 葡萄牙建筑师学会奖 密斯凡德罗基金欧洲经济共同体建筑奖 哈弗大学城市设计威尔士王子奖 阿尔瓦阿尔托基金会金奖 日本奈良世界建筑展金奖等国际国内建筑协会 贝尔拉格奖及各类竞赛的多项奖 1992年获普利兹克奖 在母校波尔图大学担任建筑构造和施工学教授,并先 后被聘为美国宾州大学建筑系,哈弗大学的客座教授 1998年获“高松宫殿下”世界文化奖

当代艺术中心_辛辛那提_美国

当代艺术中心_辛辛那提_美国

功能:临时展览空间,表演空间,教育设施,办公室,艺术准备区,博物馆储藏室业主:当代艺术中心建筑面积: 8 500m21939年在辛辛那提成立的当代艺术中心(CAC)是美国最早的当代视觉艺术学院之一。

当代艺术中心新楼是用于临时展览、现场特定装置或表演,而非永久性展藏。

其他使用功能包括一个教育设施、办公室、艺术准备区、博物馆贮藏室、咖啡厅和公共区。

为了吸引周边地区的行人并营造一个动态的公共空间,入口、大堂和交通引导系统被设计成为一个从第六街和沃尔纳特路开始的“城市地毯”,在进入建筑的时候,地面慢慢地向上抬起,直至成为后墙。

随着它的升起和转动,“城市地毯”引领来访者穿越整个大堂、上到一个悬挑的间层斜坡。

白天的时候,整个大堂成为一个开敞、洒满阳光、景观开阔的人造公园。

间层斜坡不断上升,直至穿过后墙,在墙的另一面变成画廊入口前的平地。

拼板游戏与城市地毯一系列光洁、波浪起伏的表面不同,各个画廊就像是从一整块混凝土上雕刻出来的一样,浮动于大堂上空。

展览空间的大小与形状各异,以适应当代艺术在尺寸与材料上的多样性。

楼梯在位于博物馆后部的窄缝中蜿蜒向上,在该行进路线上回看各个画廊会有出乎意料的视觉效果。

这些各不相同的画廊相互咬合,整个看起来就像是一个由虚实元素组成的三维拼板游戏。

表皮/雕塑建筑物的拐角向两个方向延伸,成为不同但互补的立面。

沿着第六大街的南立面形成一个起伏的半透明表皮,路人可以透过它看到艺术中心室内的生活;沿着沃尔纳特路的东立面则像一个雕塑,展现了一个反室内的印象。

□Program: Temporary exhibition space,Performance space, Education facility, Offices,Art preparation areas, and Museum storeClient: The contemporary arts centerSize/Area: 8,500 m2The first freestanding building for TheContemporary Arts Center, founded in Cincinnatiin 1939 as one of the first institutions in the United当代艺术中心,辛辛那提,美国CENTER FOR CONTEMPORARY ART, CINCINNATI , USA, 2003建筑设计:扎哈·哈迪德建筑师事务所ARCHITECTS: Zaha Hadid ArchitectsStates dedicated to the contemporary visual arts.The new CAC building will provide spaces fortemporary exhibitions, site-specific installations, andperformances, but not for a permanent collection.Other program elements include an educationfacility, offices, art preparation areas, a museumstore, a cafe and public areas. To draw inpedestrian movement from the surrounding areasand create a sense of dynamic public space, theentrance, lobby and lead-in to the circulationsystem are organized as an“Urban Carpet.”Starting at the corner of Sixth and Walnut, theground curves slowly upward as it enters thebuilding, rising to become the back wall. As it risesand turns, this Urban Carpet leads visitors up asuspended mezzanine ramp through the full lengthof the lobby, which during the day functions as anopen, day-lit,“landscaped”expanse that readsas an artificial park. The mezzanine ramp continuesto rise until it penetrates the back wall, on the otherside of which it becomes a landing at the entranceto the galleries.Jigsaw Puzzle: In contrast to the Urban Carpet,which is a series of polished, undulating surfaces,the galleries are expressed as if they had beencarved from a single block of concrete and werefloating over the lobby space. Exhibition spacesvary in size and shape, to accommodate the greatrange of scales and materials in contemporaryart. Views into the galleries from the circulationsystem are unpredictable, as the stair-ramp zigzagsupward through a narrow slit at the back of thebuilding. Together, these varying galleries interlocklike a three-dimensional jigsaw puzzle, made up ofsolids and voids.Skin/Sculpture: The building’s corner situationled to the development of two different, butcomplementary, facades. The south facade, alongSixth Street, forms an undulating, translucent skin,through which passers-by see into the life of theCentre. The east facade, along Walnut, is expressedas a sculptural relief. It provides an imprint, innegative, of the gallery interiors.□1231 建筑夜景/Night view2 总平面/Site plan3 地下层平面/Underground floor plan8745691110124 建筑横剖面/Cross section5 建筑纵剖面/Long section6 建筑的基地文脉关系/Relation to the site context7 首层平面/First floor plan8 二层平面/Second floor plan9 三层平面/Third floor plan10 四层平面/Fourth floor plan11 五层平面/Fifth floor plan12 六层平面/Sixth floor plan1313 大堂室内的间层斜坡/Mezzanine ramp in the atrium。

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餐厅茶室与周围崎岖的岩石滩融合在一起,如同是从满布 岩石的海岬地段中生长出来的。平面的布局反映了建筑师建 筑设计与地质结构相适应的处理手法:建筑、礁石与海景融 为一体,诠释了不规则、多起伏、多岩石的地形特征,模糊 了前景和背景,并唤起对自然的持续性感知。
门窗设计,以不同的方式增强着室内与周边景观之间的联 系;出挑很深的屋檐,将红木顶棚延伸至室外,形成了减 弱强烈光线的防护。拉毛水泥的墙体和红土屋面瓦建成的 房子又让人联想起了当地的传统。从建筑的基础部分向外 的不规则延伸,暗示出了环境与餐厅的和谐,体现了西扎 对于葡萄牙乡土建筑传统的探求 。
2011 5月 中国美术学院名誉教授
2011 9月 获UIA国际建协建筑杰出贡献奖(国际建协金奖)
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阿尔瓦罗· 西扎 – 速写
人物速写,建筑师 de Moura
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阿尔瓦罗· 西扎 – 速写
旅行速写,罗马二景
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阿尔瓦罗· 西扎 – 速写
飞在天上的建筑师 松散和幻想
-福尔诺斯教区中心包括三座两层的建筑:圣玛利亚圣堂和殡仪礼拜 堂、礼堂和主日学校、牧师住宅;教堂大门前形成一个礼仪性的空间。 建筑群体以一种貌似偶然的角度嵌入场地之中,与地形的结合自然而 紧密,形成与原有的环境相适应。
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阿尔瓦罗· 西扎 代表作品
博阿· 诺瓦餐厅 Boa Nova Restaurant
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阿尔瓦罗· 西扎 加里西亚现代艺术中心
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阿尔瓦罗· 西扎 加里西亚现代艺术中心
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阿尔瓦罗· 西扎 加里西亚现代艺术中心
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阿尔瓦罗· 西扎 加里西亚现代艺术中心
接待大厅
会堂
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阿尔瓦罗· 西扎 加里西亚现代艺术中心
1987 获葡萄牙建筑师协会奖
1988 获西班牙建筑师协金奖 1989 基金会金奖、哈佛大学“威尔士五子奖” 1992 获普利茨凯奖 1993 获葡萄牙建筑师协会国家奖 1998 获“高松宫殿下”世界文化奖
2000- 法国波尔图大学教授,瑞士洛桑理工大学和美国宾西法尼亚大学、哈佛大学 设计学院、东南大学等校客座教授。美国艺术与科学院院士,英国皇家建筑师学会 (RIBA)和美国建筑师协会(AIA)荣誉会员,欧洲艺术与科学院名誉会员
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阿尔瓦罗· 西扎 – 速写
室内速写 调侃?
浪漫?
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阿尔瓦罗· 西扎 新地域主义
新地域主义关注于那些试图从场地、气候、自然条件以及传统习俗和都市 文脉中去思考当代建筑的生成条件与设计原则,使建筑重新获得场所感与 归属性。
在坚持批判态度的同时并不拒绝现代建筑带来的进步,但其片段性与边缘性特征已 远离早期现代建筑规范化的理想与幼稚的乌托邦色彩。 这种倾向关注“场所——形式”的关联性,认识到一种有边界的建筑,即建筑总是 生成于特定的环境。 建筑设计注重”建构的事实“,而非将建筑沦为舞台背景。 关注建筑如何回应特定场地的因素,如地形、气候与光的特征,反对存在着一种” 普世光明“的趋向。 关注视觉以外的建筑品质,如温度、湿度、空气流动以及表面材料对人体的影响。 反对感情用事地模仿乡土建筑。 这种倾向可以在摆脱普世文明理想的文化间隙中获得繁荣。
1933 生于葡萄牙马特西诺斯(Matosinhos) 1949-1955 就读于波尔图大学建筑学院 1955-1958 在波儿图大学建筑学院教授费尔 南多· 塔沃拉(Fernando tavora)的事务所工作
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阿尔瓦罗· 西扎 - 个人简历
1976 波尔图大学建筑学院教授
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阿尔瓦罗· 西扎 加里西亚现代艺术中心
场所精神
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阿尔瓦罗· 西扎 加里西亚现代艺术中心
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阿尔瓦罗· 西扎 加里西亚现代艺术中心
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阿尔瓦罗· 西扎 加里西亚现代艺术中心
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阿尔瓦罗· 西扎 加里西亚现代艺术中心
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阿尔瓦罗· 西扎 代表作品
Ibere Camargo 基金会展览馆
-建筑主体部分由四个不规划形状的楼层叠
置而成,建筑的西南面为垂直的矩形墙体, 起初这些墙体造型给人奇怪的感觉,因为 在我们的视觉经验中没有经历过,这就是 西扎空间的神秘,他创造了那种让人极端 意外的空间。
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加里西亚现代艺术中心 The Galician Centre of Contemporary Art
--阿尔瓦罗·西扎 Alvaro Siza 032510128 韩勇 032510147 徐浩宇
ห้องสมุดไป่ตู้
阿尔瓦罗· 西扎 - 个人简历
Alvaro Siza
阿尔瓦罗· 西扎,葡萄牙著名建筑师,被 认为是当代最重要的建筑师之一。他的 作品注重在现代设计与历史环境之间建 立深刻的联系,并因其个性化的品质和 对现代社会文化变迁的敏锐捕捉,而受 到普遍关注和承认。
阿尔瓦罗· 西扎 代表作品
阿维罗大学图书馆与水塔
-服务于大学校园的水塔是与一位结构工程师合作完成的。两个要素支撑 了立方体的水箱:片状墙体和圆柱体通过两条不锈钢带相联系。整个钢筋 混凝土构筑体伫立在一片浅浅的水池之中。
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阿尔瓦罗· 西扎 代表作品
福尔诺斯教区中心教堂 Church in Marco de Canavezes
•西扎徘徊于建构和解构之间,这在 混凝土花岗岩护墙和金属附属结构中 充分体现出来,二者的对比即体现着 砖石的厚重同时又拒绝着。砖石和钢 材在此共同体现了材料特性,并且明 显采用了高超的技艺。
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传统已经走向了灭亡 而现代尚未来临 必须在没有选择的条件下 做出选择
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THE END
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