西扎 加利西亚当代艺术中心 一层平面图
推荐建筑师作品分析——阿尔瓦罗·西扎
的许多作品都在不同程度上看到柯布、阿尔瓦·阿尔托、密斯、巴拉干等建筑大师的影子。如
柯布、密斯的国际主义风格,阿尔瓦·阿尔托特有的有机性,阿道夫·罗斯端正的纯粹性及巴拉
干的地方性,这些都对他有很深的影响。
• 他的设计影响极其转变可分如下几个阶段:
(一) 初期: 1955—1958在塔欧拉事务所工作, 在塔欧拉的指导和引领下,他深入研究了葡萄牙 当地的乡土建筑, 系统了解了传统建筑的建筑形式、建构方式、材料运用及环境处理方式。事实 上,正是从这里,西扎开始了自己的建筑实践活动。而在事业的初期,他与塔欧拉一样,也一直 致力于以新粗野主义美学对玛托西诺斯地区地方性的重新诠释。
•
帕拉迪奥提出“最美的空间是正方形,其次是平行四边形和椭圆形”的古典形式美的规律,在
《建筑形式美的原则》一书中也有关于1 /1、1 /1. 4、1 /1. 6.1 /2的完美空间比例的论述。剖
析伽利逊当代
• 艺术中心主要房间的空间比例,发现许多吻合古典建筑美学的数字关系。
伽利逊当代艺术中心——功能流线:
象的角度和新的文化理念,追求新的建筑与艺术风格,可以说它们对阿尔瓦罗·西扎影响以及
对伽利逊当代艺术中心的形成具有潜移默化的作用。
伽利逊当代艺术中心——项目概况:
•
伽利逊当代艺术中心建于1988—
1993年,地处于圣迭戈旧城区的一个
复杂的三角形历史地段,圣迭戈是伽
利逊省的首府,教堂、钟楼、花岗石
墙是这座中世纪城给人留下的基本印
象。该中心主要收藏、陈列当代美术
作品,是地区文化中心的重要组成部
分。
伽利逊当代艺术中心——设计理念:
• 与西扎从前所惯用的工作方法一样,设计始于对场地的深 刻体验,他感到伽利逊当代艺术中心与城市策略不仅要建立起 与修道院的密切关系,而且应当通过建筑的精确介入将这个环 境恶化的宗教区统合起来,并恢复其秩序性。
加里西亚艺术中心
结构：
覆盖的花岗岩表现了它的非承重作用,尽管板材交错接合在所 有的立面上,但是在其它地方,外露的钢结构将这些板材耙平或 是切成直线,明确地显示石材只是覆盖 层. 建筑物是一个与外 部隔离的钢筋混凝土结构,其花岗岩覆盖层厚50mm。
总结与个人感悟
加利西亚艺术中心
力求跟这个地域中的 已有建筑有着更为连 贯的关系，重新组织 这片城市中已经衰落 的区域。整个建筑完 全融入周围的城市景 观里，关注与尊重场 所与都市文脉。其中 印象最深刻的三点：
材料构造之场所精神
咖啡厅
书吧
采光：
博物馆一楼的休息厅和门厅处都是采用侧窗采光，大面积的玻璃 幕墙，配以室内的大理石地板. 博物馆的地下室展厅采用的是灯光 照明，一楼展厅采用的是高侧窗采光，二楼的展厅采用的是天窗 采光顶窗采光高侧窗采光，上层的展览空间由中央的天窗获取自 然光线，避免了阳光的直接照射，从而可以有效地保护艺术品。
坡道（踏步）—— 平台——门厅—— 接待大厅——交通 核——一楼临展厅
屋顶平面
二层平面
一层平面
2.1.4第四条流线
•第四条流线：坡道
（踏步）——平台—— 门厅——书店——咖啡 厅——休息露台——后 花园
屋顶平面
二层平面
一层平面
内 部 交 通 组 织
水平交通：相邻空间 的过道，或封闭或开 敞或半开敞，还有直 线与曲线的结合运用。 陈列室的水平过道可 以满足观众们在其中 边走边看。 垂直交通：新馆因 为地形高差的缘故， 多使用坡道作为垂 直交通，既满足了 交通功能，又拥有 了良好的视线，同 时还形成了其独特 的坡道系统，是设 计的一大亮点。
3.3批判式文脉-室外b
•花岗岩覆层尖锐的交合，
使得博物馆更能映射出 对周边建筑的文脉可持 续性。
加里西亚艺术中心 ppt课件
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1.3对城市和自然环境的回应
•具有强烈雕塑感的形体是对基地 周边环境的回应。沿街的一面平 行于道路，并且封闭的建筑通过 坡道和台阶获得与城市的联系。
•东南侧平台上的突出窗口构成与 外界的交流，同时与修道院构成 对话。
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2.功能关系与空间组合——功能流线与空间体量
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[1] Kenneth Frampton.Alvaro Siza Complete Works.Phaidon Press Limited,2000.32
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1.总体环境布局——对城市和自然环境的回应
场地环境分析：
地段东北向是一座依山而建的修 道院，西南向散落着城市住宅， 西侧是一个地形起伏错落的公园， 东侧紧邻着波那瓦(Bonaval)公墓， 博物馆面向圣多明哥教堂的入口。
• 建筑的两个L形体量相互交织，
创造了一个多重方向的空间的 领域，并形成三角形的通高中 庭，成为整个建筑内的广场。
• 西扎似乎在处心积虑地为人
们提供一个平台，一个开启， 一个场所对话交流的契机，使 建筑与场所之间互相传达着信 息，实现了场所中人与建筑的 对话。
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接待1大8 厅
简洁的三层博物馆 建筑体，由V字形 延伸的两翼所组成。 这两个翼体的插入 限定了长方形的中 庭，这个中庭的高 度跟博物馆的高度 取齐，中庭里面布 置了通向各个高度 层面的展览室的楼 梯。这一个参观的 流线穿过各个展览 室，可到达最高处 的用于雕像展览的 屋顶台阶，还可以 通过一个坡道到达 可以俯瞰整个修道 院和这个城市的平 台。
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1.1对城市和自然环境的回应
•这个博物馆体块不得不适应四种 不同的地形：东北部从山上抬起
西扎—维埃拉迪卡斯别墅作品分析
建筑师背景
• 柏林和荷兰的工程使得西扎赢得了更多的大 型工程项目。此外也被邀请参加了一些重要 的国际竞赛，如法国巴黎的国家图书馆，芬 兰赫尔辛基博物馆等。无疑的，西扎通过多 年的脚踏实地的工作，已经牢固了自己在国 际建筑舞台上的位置。
建筑师背景
• 坐落在里斯本以东130公里肥沃的山丘上的 EVORA长期 历来都是罗马人的军事中心。它是一座有保存完好的 城墙的4万居民的小城，西扎的 MALAGUEIRA社区住宅 从1977年开始兴建，是一个为经济上稍差的人口而设 计的现代住宅区。他共有1200个单元，而且如果以后 规划中的综合基础设施也能完成的话，他将为居民提 供非常舒适的带庭院的此人住宅。虽然是联排式的， 每栋房子仍然有自己的特色。这是因为建筑师所设想 的不同的外观，还因为居民对家庭院落不同的布置和 规划。这里被茂密的绿地包围，呗分成了独立的几部 分 EVORA社区住宅可以被视作一件成功的作品，是一 个由表面无装饰的预制块状房屋组成的极具现代主义 风格的社区。
BOA NOVA TEA HOUSE
学派·特色
• 极简主义 受到卢斯（Adolf Loos）等世纪初现代主义建筑大师 们的影响，西扎的建筑业表现出摒弃装饰的倾向。他 曾说：“最使人不安的是建筑中的浪费现象，无论是 用材还是用光。”所以，他力图用简洁的形式表现建 筑内在的丰富性，这实质上是基于重视西部，重建建 筑与人的亲和性基础之上的对建筑“简约”的追求。
• 组员：
建筑师背景
阿尔瓦罗•西扎
“西扎的最好的建筑其实不是真正的建筑， 它们是嵌入了当地文脉中的空间与光的容 器。” -----威廉•柯梯斯
建筑师背景
建筑师背景
阿尔瓦罗•西扎于1933年出生于葡萄牙波尔图 附近的小城马托西纽什。1949-1955年在波尔图高 等美术学校学习建筑专业。毕业后曾在建筑师费 尔多•塔沃拉手下工作，直到1958年开始了自己的 事务所。西扎早期的业务大多是在家乡马托西纽 什。他对当地地形特征有着非比寻常的敏感。这 在他的博阿瓦诺餐厅和海洋游泳池的设计中体现 的尤为突出。西扎对“场所精神”的敏感还体现 在1967-1977年间设计的一系列小住宅中，如卡多 佐住宅和贝雷斯住宅等。
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阿尔瓦罗·西扎 代表作品
▪ 阿维罗大学图书馆与水塔
-服务于大学校园的水塔是与一位结构工程师合作完成的。两个要素支撑了 立方体的水箱：片状墙体和圆柱体通过两条不锈钢带相联系。整个钢筋混 凝土构筑体伫立在一片浅浅的水池之中。
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阿尔瓦罗·西扎 代表作品
▪ 福尔诺斯教区中心教堂 Church in Marco de Canavezes
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阿尔瓦罗·西扎 加里西亚现代艺术中心
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阿尔瓦罗·西扎 加里西亚现代艺术中心
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阿尔瓦罗·西扎 加里西亚现代艺术中心
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阿尔瓦罗·西扎 加里西亚现代艺术中心
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接待大厅 会堂
阿尔瓦罗·西扎 加里西亚现代艺术中心
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阿尔瓦罗·西扎 代表作品
▪ Ibere Camargo 基金会展览馆
-建筑主体部分由四个不规划形状的楼层叠
置而成，建筑的西南面为垂直的矩形墙体， 起初这些墙体造型给人奇怪的感觉，因为 在我们的视觉经验中没有经历过，这就是 西扎空间的神秘，他创造了那种让人极端 意外的空间。
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▪ 1993 获葡萄牙建筑师协会国家奖 ▪ 1998 获“高松宫殿下”世界文化奖 ▪ 2000- 法国波尔图大学教授，瑞士洛桑理工大学和美国宾西法尼亚大学、哈佛大学
设计学院、东南大学等校客座教授。美国艺术与科学院院士，英国皇家建筑师学会 (RIBA）和美国建筑师协会(AIA）荣誉会员，欧洲艺术与科学院名誉会员 ▪ 2011 5月 中国美术学院名誉教授 ▪ 2011 9月 获UIA国际建协建筑杰出贡献奖（国际建协金奖）
阿尔瓦罗·西扎 新地域主义
现代艺术博物馆楼层平面图和指南说明书
教育中心参观 Lewis B. and Dorothy CullmanEducation and Research Building 孩子可在其中尽情探索，在 Art L ab 创作。
顺便在信息服务台领取家庭活动指南。
有关各种家庭活动项目的更多信息， 请访问 /family。
雕塑花园当天气晴好时，不妨在 Abby A ldrichRockefeller Sculpture Garden小憩片刻，欣赏伊萨・根泽肯 (IsaGenzken) 高达 36 英尺的玫瑰雕塑。
电影您知道吗？我们每年都会在自己的剧院中放映超过 1,200 部电影。
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画廊讲座每天上午 11:30 和下午 1:30，敬请参加精彩的活动和生动的座谈会，均由本馆讲师主持。
语音导览您可以在自己的设备上访问/audio、下载我们的iPhone 应用程序，或在 2 层领取一部供免费使用的语音设备，以聆听适合成年人和儿童的语音导览。
会员会员可以免费入馆参观，以 5 美元为客人购买门票，观看展览预告，在商店内享受优惠，还有其他诸多好处。
您可以今天就前往会员服务台，申请用您的门票款抵扣成为新会员的费用。
商店探访 MoMA 内的商店。
在 2 层，博物馆商店和书店提供了与收藏和展览相关的产品、MoMA 出版物、品种齐全的艺术类书籍等等。
与博物馆隔街相望的是 M oMADesign Store (44 West 53 Street)，其中出售各种精美而实用的设计品，包括餐厅博物馆提供了各种餐饮选择供您享用。
在 2 层，新近装修的 Cafe 2 咖啡厅拥有适合全家聚餐的餐饮环境，供应意式菜品、葡萄酒和啤酒，还开设了休闲的意式咖啡吧。
位于 5 层的 Terrace 5咖啡厅是一处安静的场所，当季的菜谱中供应多种小盘菜肴、甜点和饮料。
位于1 层的 The Modern 是一家米其林二星餐厅，供应午餐和晚餐。
辛辛那提当代艺术设计中心
二三四层 的错层
扩张的空间
建筑内部的房间都是不同大小，空间的压 缩与扩张极富韵律，当人们行走其中，持续地 感到压抑和释放，这样人就始终对建筑保持一 种新鲜感．
扩张 压缩
压缩的空间
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•博物馆可以创作自己的 艺术品，它像框架一样， 在其中可以插入为其空 间定制的艺术品。
F0310501 建筑范例分析 11号
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楼梯分析
楼梯位于大楼后部一条巨大的裂缝中 •没有采用隔墙将行 进中的人与展馆隔 开，这种开放的空 间使参观者始终与 展馆保持着密切的 联系． •之字形楼梯恰倒好处的连 接了建筑内部错综复杂的 空间，是重要的交通通 道．
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Zaha Hadid brings subtlety to Cincinnati. Not something it’s used to.
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地理位置
The Contemporary Arts Center位于美国俄亥俄州辛辛 那提市中心的一处繁华的街角 处。艺术中心的东面是Walnut 大街，南面是西六大街．
•俯视楼梯成Ｘ形，不同与一般建筑内 楼梯在同一竖直平面内．这样可以使在 不同楼梯段上行走的人能够看到彼此， 加强他们之间的交流． •楼梯末端都采用很小 的入口，这样可以增 强人们探索一个不可 见的空间的欲望． •黑色铝制的扶手和踏步增强了体 量感和现代感． BACK
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F0310501 建筑范例分析 11号
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建筑案例分析之加里西亚艺术中心
动态空间：
凌空架越的天桥可使空间活泼生动
普利策建筑 奖评委说： 他像光一般 的形态有一 种诚挚的， 令人着迷的 单纯。
他经常使用白色抹 灰墙面，花岗石和 木材，外表极其简 洁，而内部却通过 双层空间创造了如 同室外街道般丰富 的室内效果，连续 的墙面组织起流动 的空间，建筑体现 出不闭合，不确定 和非概念，并与每 个建筑部分的再限 定相呼应，这种建 筑特性与现代主义 中的有机空间理论 有一定的联系。
空间的衔接与过渡：
过渡性空间空间本身并没有具体 的功能要求, 它应当进可能地小一 点,低 一点,暗一点,只有这 样,才能 充分发挥它在空 间处理上的作用, 使得人 们从一个大空间走到另一 个大空间是必须经历一些 对比强 烈的过程,从而在人们记忆里留下 深刻的印 象.
Siza认为，建筑师的 工作不是进行发明创 造，而是通过建筑对 社会文化进行诠释， 延续和发展。 在极度的节制与节俭 中，他的设计具有十 分简单的形式，却引 起复杂的，交织的， 急切的欲望，这种欲 望变成悲伤，克制， 好奇以及其他所有的 情感体现出来。 他说：去发现事物的 特征与不可思议之处。 他的建筑捕获了空间 以及人的动向。
建筑毗邻：
东北面的修道院
西南面的住宅
外立面
建筑的属性优势:
艺术中心是博物馆建筑.而博物馆建筑深厚的文化内涵,强烈的文化 性,使它宜于建于环境具有文化氛围的场所之中.历史建筑本身就是 城市传统文化的重要组成部分,新博物馆的加盟可以共同延续城市 文脉,强化场所的文化氛围.
简洁的三层博物馆建 筑体，由V字形延伸 的两翼所组成。这两 个翼体的插入限定了 长方形的中庭，这个 中庭的高度跟博物馆 的高度取齐，中庭里 面布置了通向各个高 度层面的展览室的楼 梯。这一个参观的流 线穿过各个展览室， 可到达最高处的用于 雕像展览的屋顶台阶， 还可以通过一个坡道 到达可以俯瞰整个修 道院和这个城市的平 台。
新地域主义代表人物——阿尔瓦罗·西扎作品分析PPT课件
受到卢斯(Adolf Loos)等世纪初现代主义建筑大师们的影 响，西扎的建筑也表现出摒弃装饰的倾向。他力图用简洁 的形式表现建筑内在的丰富性，这实质上是基于重视细部、 重视建筑与人的亲和性基础之上的对建筑“简约”的追求。
尊重环境
西扎十分尊重建筑所处环境的本身特性，即所谓“场所 精神”。
代表作品
细部处理
• 无缝的光滑大理石贴 着墙角起来，包围了 工作台面与其他紧贴 地面的东西，创造了 触觉上的空间的流动 性。细丝般的缝隙， 粗大的接头好像是不 必要的表现，但西萨 对材料与形体的敏感 在思想中闪现了出来， 将它表现出来，并获 得意想不到的效果。
二、波·诺瓦餐厅茶室
• 与环境融合：与周围崎岖的岩石融合在一 起，墙体从建筑的基础部分做不规则的延 伸，暗示出了环境与餐厅体量的和谐
西画廊
新地域主义代表人物
阿尔瓦罗·西扎
建筑师生平
Alvaro Siza 阿尔瓦罗·西扎
出生（1933～） 出生地：葡萄牙 马特西诺斯 1949波尔图大学建筑系学习 1955～1958 与老师费尔南多·塔沃拉共同工作 后
建立自己的工作室
设计风格·思想
乡土情结——建筑归属或融入该地区的传统
西扎早期建筑作品表现出对源于“地方”与“乡土”的形 式的敏锐探寻，通过致力于用现代的手法演绎葡萄牙传统。
塞拉维斯基金会
建筑贯彻了西萨建筑理念，顺应地形，关注 “场所——形式”的关联性。
1、建筑外形顺应地势，与基地完美结合 2、细节处理巧妙 3、空间设计灵活 4、室内外风景渗透
建筑外形顺应地势，与基地完美结合
• 倾斜的屋顶顺应地势，与 基地完美结合。在屋脊倾 斜的屋顶上我们看不出地 面是倾斜的，斜坡的差度 已经在第一层被弱化掉。
加利西亚艺术中心 PPT课件
2.建筑选用的表面材料是产自当地的花岗岩,在这种情况下, 新建筑物的结构表面与围绕它的传统花岗岩围墙很好地融合 在一起了emporary art
阿尔瓦罗·西扎（Alvaro Siza）
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加利西亚艺术中心： 建筑师：Alvaro Siza 业主：加利西亚地区政府 建筑类型：现代艺术博物馆 位置：西班牙北部的圣地亚哥 甘普斯特拉市一座古老修道院 的地块之内. 建筑面积：7000平方米 项目起始时间：1988-- 1993年
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功能分区以及主要流线：
波·诺瓦餐厅茶室(葡萄牙．帕尔梅拉)
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采光：
博物馆一楼的休息厅和门厅处都是采用侧窗采光，大面积的玻 璃幕墙，配以室内的大理石地板. 博物馆的地下室展厅采用的 是灯光照明，一楼展厅采用的是高侧窗采光，二楼的展厅采用 的是天窗采光顶窗采光高侧窗采光，上层的展览空间由中央的 天窗获取自然光线，避免了阳光的直接照射，从而可以有效地 保护艺术品。
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Alvaro Siza简介：
1933.625出生于葡萄牙多山北部海岸小城-玛托西诺 斯 1949-1955在波尔图大学建筑学院学习 1954年实施了其最早的设计作品 1955-1958年进入费尔南多塔欧拉事务所工作 1958年开设自己的事务所 1982年在西扎收到柏林国际住宅展的邀请，开始了 本土以外的建筑实践入柏林罗伊策堡的公寓和荷兰海 牙的凡德温尼公园住宅等，建筑事业进入了新高峰。 这时期，一大批具有相当影响力的项目先后设计并实 施，波尔图建筑学院，加利亚现代艺术中心等 葡萄牙建筑师学会奖 密斯凡德罗基金欧洲经济共同体建筑奖 哈弗大学城市设计威尔士王子奖 阿尔瓦阿尔托基金会金奖 日本奈良世界建筑展金奖等国际国内建筑协会 贝尔拉格奖及各类竞赛的多项奖 1992年获普利兹克奖 在母校波尔图大学担任建筑构造和施工学教授，并先 后被聘为美国宾州大学建筑系，哈弗大学的客座教授 1998年获“高松宫殿下”世界文化奖
当代艺术中心_辛辛那提_美国
功能：临时展览空间，表演空间，教育设施，办公室，艺术准备区，博物馆储藏室业主：当代艺术中心建筑面积： ８ ５００ｍ２１９３９年在辛辛那提成立的当代艺术中心（ＣＡＣ）是美国最早的当代视觉艺术学院之一。
当代艺术中心新楼是用于临时展览、现场特定装置或表演，而非永久性展藏。
其他使用功能包括一个教育设施、办公室、艺术准备区、博物馆贮藏室、咖啡厅和公共区。
为了吸引周边地区的行人并营造一个动态的公共空间，入口、大堂和交通引导系统被设计成为一个从第六街和沃尔纳特路开始的“城市地毯”，在进入建筑的时候，地面慢慢地向上抬起，直至成为后墙。
随着它的升起和转动，“城市地毯”引领来访者穿越整个大堂、上到一个悬挑的间层斜坡。
白天的时候，整个大堂成为一个开敞、洒满阳光、景观开阔的人造公园。
间层斜坡不断上升，直至穿过后墙，在墙的另一面变成画廊入口前的平地。
拼板游戏与城市地毯一系列光洁、波浪起伏的表面不同，各个画廊就像是从一整块混凝土上雕刻出来的一样，浮动于大堂上空。
展览空间的大小与形状各异，以适应当代艺术在尺寸与材料上的多样性。
楼梯在位于博物馆后部的窄缝中蜿蜒向上，在该行进路线上回看各个画廊会有出乎意料的视觉效果。
这些各不相同的画廊相互咬合，整个看起来就像是一个由虚实元素组成的三维拼板游戏。
表皮／雕塑建筑物的拐角向两个方向延伸，成为不同但互补的立面。
沿着第六大街的南立面形成一个起伏的半透明表皮，路人可以透过它看到艺术中心室内的生活；沿着沃尔纳特路的东立面则像一个雕塑，展现了一个反室内的印象。
□Ｐｒｏｇｒａｍ： Ｔｅｍｐｏｒａｒｙ ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ ｓｐａｃｅ，Ｐｅｒｆｏｒｍａｎｃｅ ｓｐａｃｅ， Ｅｄｕｃａｔｉｏｎ ｆａｃｉｌｉｔｙ， Ｏｆｆｉｃｅｓ，Ａｒｔ ｐｒｅｐａｒａｔｉｏｎ ａｒｅａｓ， ａｎｄ Ｍｕｓｅｕｍ ｓｔｏｒｅＣｌｉｅｎｔ： Ｔｈｅ ｃｏｎｔｅｍｐｏｒａｒｙ ａｒｔｓ ｃｅｎｔｅｒＳｉｚｅ／Ａｒｅａ： ８，５００ ｍ２Ｔｈｅ ｆｉｒｓｔ ｆｒｅｅｓｔａｎｄｉｎｇ ｂｕｉｌｄｉｎｇ ｆｏｒ ＴｈｅＣｏｎｔｅｍｐｏｒａｒｙ Ａｒｔｓ Ｃｅｎｔｅｒ， ｆｏｕｎｄｅｄ ｉｎ Ｃｉｎｃｉｎｎａｔｉｉｎ １９３９ ａｓ ｏｎｅ ｏｆ ｔｈｅ ｆｉｒｓｔ ｉｎｓｔｉｔｕｔｉｏｎｓ ｉｎ ｔｈｅ Ｕｎｉｔｅｄ当代艺术中心，辛辛那提，美国ＣＥＮＴＥＲ ＦＯＲ ＣＯＮＴＥＭＰＯＲＡＲＹ ＡＲＴ， ＣＩＮＣＩＮＮＡＴＩ ， ＵＳＡ， ２００３建筑设计：扎哈·哈迪德建筑师事务所ＡＲＣＨＩＴＥＣＴＳ： Ｚａｈａ Ｈａｄｉｄ ＡｒｃｈｉｔｅｃｔｓＳｔａｔｅｓ ｄｅｄｉｃａｔｅｄ ｔｏ ｔｈｅ ｃｏｎｔｅｍｐｏｒａｒｙ ｖｉｓｕａｌ ａｒｔｓ．Ｔｈｅ ｎｅｗ ＣＡＣ ｂｕｉｌｄｉｎｇ ｗｉｌｌ ｐｒｏｖｉｄｅ ｓｐａｃｅｓ ｆｏｒｔｅｍｐｏｒａｒｙ ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎｓ， ｓｉｔｅ－ｓｐｅｃｉｆｉｃ ｉｎｓｔａｌｌａｔｉｏｎｓ， ａｎｄｐｅｒｆｏｒｍａｎｃｅｓ， ｂｕｔ ｎｏｔ ｆｏｒ ａ ｐｅｒｍａｎｅｎｔ ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ．Ｏｔｈｅｒ ｐｒｏｇｒａｍ ｅｌｅｍｅｎｔｓ ｉｎｃｌｕｄｅ ａｎ ｅｄｕｃａｔｉｏｎｆａｃｉｌｉｔｙ， ｏｆｆｉｃｅｓ， ａｒｔ ｐｒｅｐａｒａｔｉｏｎ ａｒｅａｓ， ａ ｍｕｓｅｕｍｓｔｏｒｅ， ａ ｃａｆｅ ａｎｄ ｐｕｂｌｉｃ ａｒｅａｓ． Ｔｏ ｄｒａｗ ｉｎｐｅｄｅｓｔｒｉａｎ ｍｏｖｅｍｅｎｔ ｆｒｏｍ ｔｈｅ ｓｕｒｒｏｕｎｄｉｎｇ ａｒｅａｓａｎｄ ｃｒｅａｔｅ ａ ｓｅｎｓｅ ｏｆ ｄｙｎａｍｉｃ ｐｕｂｌｉｃ ｓｐａｃｅ， ｔｈｅｅｎｔｒａｎｃｅ， ｌｏｂｂｙ ａｎｄ ｌｅａｄ－ｉｎ ｔｏ ｔｈｅ ｃｉｒｃｕｌａｔｉｏｎｓｙｓｔｅｍ ａｒｅ ｏｒｇａｎｉｚｅｄ ａｓ ａｎ“Ｕｒｂａｎ Ｃａｒｐｅｔ．”Ｓｔａｒｔｉｎｇ ａｔ ｔｈｅ ｃｏｒｎｅｒ ｏｆ Ｓｉｘｔｈ ａｎｄ Ｗａｌｎｕｔ， ｔｈｅｇｒｏｕｎｄ ｃｕｒｖｅｓ ｓｌｏｗｌｙ ｕｐｗａｒｄ ａｓ ｉｔ ｅｎｔｅｒｓ ｔｈｅｂｕｉｌｄｉｎｇ， ｒｉｓｉｎｇ ｔｏ ｂｅｃｏｍｅ ｔｈｅ ｂａｃｋ ｗａｌｌ． Ａｓ ｉｔ ｒｉｓｅｓａｎｄ ｔｕｒｎｓ， ｔｈｉｓ Ｕｒｂａｎ Ｃａｒｐｅｔ ｌｅａｄｓ ｖｉｓｉｔｏｒｓ ｕｐ ａｓｕｓｐｅｎｄｅｄ ｍｅｚｚａｎｉｎｅ ｒａｍｐ ｔｈｒｏｕｇｈ ｔｈｅ ｆｕｌｌ ｌｅｎｇｔｈｏｆ ｔｈｅ ｌｏｂｂｙ， ｗｈｉｃｈ ｄｕｒｉｎｇ ｔｈｅ ｄａｙ ｆｕｎｃｔｉｏｎｓ ａｓ ａｎｏｐｅｎ， ｄａｙ－ｌｉｔ，“ｌａｎｄｓｃａｐｅｄ”ｅｘｐａｎｓｅ ｔｈａｔ ｒｅａｄｓａｓ ａｎ ａｒｔｉｆｉｃｉａｌ ｐａｒｋ． Ｔｈｅ ｍｅｚｚａｎｉｎｅ ｒａｍｐ ｃｏｎｔｉｎｕｅｓｔｏ ｒｉｓｅ ｕｎｔｉｌ ｉｔ ｐｅｎｅｔｒａｔｅｓ ｔｈｅ ｂａｃｋ ｗａｌｌ， ｏｎ ｔｈｅ ｏｔｈｅｒｓｉｄｅ ｏｆ ｗｈｉｃｈ ｉｔ ｂｅｃｏｍｅｓ ａ ｌａｎｄｉｎｇ ａｔ ｔｈｅ ｅｎｔｒａｎｃｅｔｏ ｔｈｅ ｇａｌｌｅｒｉｅｓ．Ｊｉｇｓａｗ Ｐｕｚｚｌｅ： Ｉｎ ｃｏｎｔｒａｓｔ ｔｏ ｔｈｅ Ｕｒｂａｎ Ｃａｒｐｅｔ，ｗｈｉｃｈ ｉｓ ａ ｓｅｒｉｅｓ ｏｆ ｐｏｌｉｓｈｅｄ， ｕｎｄｕｌａｔｉｎｇ ｓｕｒｆａｃｅｓ，ｔｈｅ ｇａｌｌｅｒｉｅｓ ａｒｅ ｅｘｐｒｅｓｓｅｄ ａｓ ｉｆ ｔｈｅｙ ｈａｄ ｂｅｅｎｃａｒｖｅｄ ｆｒｏｍ ａ ｓｉｎｇｌｅ ｂｌｏｃｋ ｏｆ ｃｏｎｃｒｅｔｅ ａｎｄ ｗｅｒｅｆｌｏａｔｉｎｇ ｏｖｅｒ ｔｈｅ ｌｏｂｂｙ ｓｐａｃｅ． Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ ｓｐａｃｅｓｖａｒｙ ｉｎ ｓｉｚｅ ａｎｄ ｓｈａｐｅ， ｔｏ ａｃｃｏｍｍｏｄａｔｅ ｔｈｅ ｇｒｅａｔｒａｎｇｅ ｏｆ ｓｃａｌｅｓ ａｎｄ ｍａｔｅｒｉａｌｓ ｉｎ ｃｏｎｔｅｍｐｏｒａｒｙａｒｔ． Ｖｉｅｗｓ ｉｎｔｏ ｔｈｅ ｇａｌｌｅｒｉｅｓ ｆｒｏｍ ｔｈｅ ｃｉｒｃｕｌａｔｉｏｎｓｙｓｔｅｍ ａｒｅ ｕｎｐｒｅｄｉｃｔａｂｌｅ， ａｓ ｔｈｅ ｓｔａｉｒ－ｒａｍｐ ｚｉｇｚａｇｓｕｐｗａｒｄ ｔｈｒｏｕｇｈ ａ ｎａｒｒｏｗ ｓｌｉｔ ａｔ ｔｈｅ ｂａｃｋ ｏｆ ｔｈｅｂｕｉｌｄｉｎｇ． Ｔｏｇｅｔｈｅｒ， ｔｈｅｓｅ ｖａｒｙｉｎｇ ｇａｌｌｅｒｉｅｓ ｉｎｔｅｒｌｏｃｋｌｉｋｅ ａ ｔｈｒｅｅ－ｄｉｍｅｎｓｉｏｎａｌ ｊｉｇｓａｗ ｐｕｚｚｌｅ， ｍａｄｅ ｕｐ ｏｆｓｏｌｉｄｓ ａｎｄ ｖｏｉｄｓ．Ｓｋｉｎ／Ｓｃｕｌｐｔｕｒｅ： Ｔｈｅ ｂｕｉｌｄｉｎｇ’ｓ ｃｏｒｎｅｒ ｓｉｔｕａｔｉｏｎｌｅｄ ｔｏ ｔｈｅ ｄｅｖｅｌｏｐｍｅｎｔ ｏｆ ｔｗｏ ｄｉｆｆｅｒｅｎｔ， ｂｕｔｃｏｍｐｌｅｍｅｎｔａｒｙ， ｆａｃａｄｅｓ． Ｔｈｅ ｓｏｕｔｈ ｆａｃａｄｅ， ａｌｏｎｇＳｉｘｔｈ Ｓｔｒｅｅｔ， ｆｏｒｍｓ ａｎ ｕｎｄｕｌａｔｉｎｇ， ｔｒａｎｓｌｕｃｅｎｔ ｓｋｉｎ，ｔｈｒｏｕｇｈ ｗｈｉｃｈ ｐａｓｓｅｒｓ－ｂｙ ｓｅｅ ｉｎｔｏ ｔｈｅ ｌｉｆｅ ｏｆ ｔｈｅＣｅｎｔｒｅ． Ｔｈｅ ｅａｓｔ ｆａｃａｄｅ， ａｌｏｎｇ Ｗａｌｎｕｔ， ｉｓ ｅｘｐｒｅｓｓｅｄａｓ ａ ｓｃｕｌｐｔｕｒａｌ ｒｅｌｉｅｆ． Ｉｔ ｐｒｏｖｉｄｅｓ ａｎ ｉｍｐｒｉｎｔ， ｉｎｎｅｇａｔｉｖｅ， ｏｆ ｔｈｅ ｇａｌｌｅｒｙ ｉｎｔｅｒｉｏｒｓ．□１２３１ 建筑夜景／Ｎｉｇｈｔ ｖｉｅｗ２ 总平面／Ｓｉｔｅ ｐｌａｎ３ 地下层平面／Ｕｎｄｅｒｇｒｏｕｎｄ ｆｌｏｏｒ ｐｌａｎ８７４５６９１１１０１２４ 建筑横剖面／Ｃｒｏｓｓ ｓｅｃｔｉｏｎ５ 建筑纵剖面／Ｌｏｎｇ ｓｅｃｔｉｏｎ６ 建筑的基地文脉关系／Ｒｅｌａｔｉｏｎ ｔｏ ｔｈｅ ｓｉｔｅ ｃｏｎｔｅｘｔ７ 首层平面／Ｆｉｒｓｔ ｆｌｏｏｒ ｐｌａｎ８ 二层平面／Ｓｅｃｏｎｄ ｆｌｏｏｒ ｐｌａｎ９ 三层平面／Ｔｈｉｒｄ ｆｌｏｏｒ ｐｌａｎ１０ 四层平面／Ｆｏｕｒｔｈ ｆｌｏｏｒ ｐｌａｎ１１ 五层平面／Ｆｉｆｔｈ ｆｌｏｏｒ ｐｌａｎ１２ 六层平面／Ｓｉｘｔｈ ｆｌｏｏｒ ｐｌａｎ１３１３ 大堂室内的间层斜坡／Ｍｅｚｚａｎｉｎｅ ｒａｍｐ ｉｎ ｔｈｅ ａｔｒｉｕｍ。