西扎 加利西亚当代艺术中心 一层平面图

20世纪经典建筑名录

目录 格拉斯哥艺术学校Glasgow School of Art 查尔斯·瑞尼·麦金托什(Charles Rennie Mackintosh,1868—1928) 迪奈瑞花园别墅Deanery Garden 埃德温·鲁琴斯(Edwin Lutyens,1869—1944) 拉金公司办公大楼Larkin Building 弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright,1867—1959) 邮政储蓄银行Post Office Savings Bank 奥托·瓦格纳(Otto Wagner,1841—1914) 统一教堂Unity Temple 弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright,1867—1959) 斯托克雷府邸Palais Stoclet 约瑟夫·霍夫曼(Josef Hoffman,1870—1956) 罗比住宅Robie House 弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright,1867—1959) 汽轮机工厂Turbine Factory 彼得·贝伦斯(Peter Behrens,1868—1940) 米拉公寓Casa Milá 安东尼·高迪(Antoni Gaudi,1852—1926) 玻璃展厅Glass Pavilion

布鲁诺·陶特(Bruno Taut,1880—1938)

斯德哥尔摩公共图书馆Stockholm Public Library 贡纳·阿斯普隆(Erik Gunnar Asplund,1885—1940) 爱因斯坦天文台Einstein Tower 埃里克·门德尔松(Eric Mendelsohn,1887—1953) 辛德勒—切斯住宅Schindler-Chace House 鲁道夫·辛德勒(Rudolf Schindler,1887—1953) 施罗德住宅Schr?der House 里特维尔德(Gerrit Rietveld,1888—1964) 包豪斯校舍Bauhaus 沃尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius,1883—1969) 开敞式学校Open Air School 约翰内斯·戴克尔(Johannes Duiker,1890—1935) 罗威尔“健康住宅”Lovell “Health House” 理查德·纽特拉(Richard Neutra,1892—1970) 圣心教堂Church of the Sacred Heart 约泽·普雷契尼克(Jo?e Ple?nik,1872—1957) 巴塞罗那博览会德国馆Barcelona Pavilion 密斯·凡·德罗(Mies van der Rohe,1886—1969)

教你怎么去看建筑施工图纸

教你怎么去看建筑施工图纸 1.建筑施工图的组成部分 结构设计第一步就是看懂建筑施工图,建筑专业是整个建筑物设计的龙头,没有建筑设计其他专业也就谈不上设计了,所以看懂建筑施工图就显得格外重要。大体上建筑施工图包括以下部分:图纸目录,门窗表,建筑设计总说明,一层~屋顶的平面图,正立面图,背立面图,东立面图,西立面图,剖面图(视情况,有多个),节点大样图及门窗大样图,楼梯大样图(视功能可能有多个楼梯及电梯)。作为一个结构设计师必须认真严谨的把建筑图理一遍,不懂的地方需要向建筑及建筑图上涉及的其他专业请建,要做到绝对明了建筑的设计构思和意图。 2。图纸目录及门窗表 图纸目录是了解整个建筑设计整体情况的目录,从其中可以明了图纸数量及出图大小和工程号还有建筑单位及整个建筑物的主要功能,如果图纸目录与实际图纸有出入,

必须与建筑核对情况。门窗表相信大家不会陌生,就是门窗编号以及门窗尺寸及做法,这对大家在结构中计算荷载是必不可少的。3。建筑设计总说明 建筑设计总说明对结构设计是非常重要的,因为建筑设计总说明中会提到很多做法及许多结构设计中要使用的数据,比如:建筑物所处位置(结构中用以确定设防列度及风载雪载),黄海标高(用以计算基础大小及埋深桩顶标高等,没有黄海标高,施工中根本无法施工),墙体做法地面做法楼面做法...等等做法(用以确定各部分荷载),总之看建筑设计说明时不能草率,这是结构设计正确与否非常重要的一个环节。 4。建筑平面图 建筑平面图就比较直观了,主要信息就是柱网布置及每层房间功能墙体布置门窗布置楼梯位置等。而一层平面图在进行上部结构建模中是不需要的(有架空层及地下室等除外),一层平面图是在做基础时使用,至于如何真正的做结构设计本文不详述,这里只讲如何看建筑施工图。作为结构设计师在看

西扎简介

建筑师简介: 阿尔瓦罗·西扎,葡萄牙著名建筑师,被认为是当代最重要的建筑师之一。他的作品注重在现代设计与历史环境之间建立深刻的联系,并因其个性化的品质和对现代社会文化变迁的敏锐捕捉,而受到普遍关注和承认。 主要成就: 2011 9月获UIA国际建协建筑杰出贡献奖(国际建协金奖) 1992普利兹克奖 建筑特色: 1.乡土情结 早期建筑作品表现出对源于“地方”与“乡土”的形式敏锐,通过致力于用现代的手法演绎葡萄牙传统,代表作品:波诺瓦茶室(Boa Nova Tea House,Portugal,1958-1961) 整个建筑的体量与屋项形式,使其如同是从满布岩石的海岬地段中生长出来;平面布局,反映了建筑与地质结构相适应的处理方法;空间中多样的门窗开口设计,以不同的方式增强着室内与周边景观之间的联系;出挑很深的屋檐,把红木天花延伸至室外,形成一个减弱当地强烈阳光的防护;加上覆盖暖红板瓦的单坡屋顶,木窗木板的装修,白色粉墙等源自于地中海岸传统的建筑构造的运用……以上种种都无不体现了西扎对于葡萄牙乡土建筑传统的探求。 2.极简主义 西扎曾说:“最使不安的是建筑中的浪费现象,无论是用材还是用光。”所以,他力图用简洁的形式表现建筑内在的丰富性,这实质上是基于重视细部、重视建筑与人的亲和性基础之上的对建筑“简约”的追求。代表作品:圣玛利亚教堂设计(Santa Maria Church and Parish Center,Marco de Canavezes,Portugal,1990-1996) 教堂的入口凹陷于两个高耸的简洁建筑体量之间,超高尺度的门扇便使得身临其下的人们顿时感受到了教堂的庄严肃穆;教堂的精神性集中体现于室内的用光,一侧的墙体呈弧形突出,倾斜地伸向圣徒们的头顶上方,而紧靠着天棚的三个大窗,则将圣洁而神秘的光线也由此从头顶播撒下来——这使人容易联想到法国建筑师勒·柯布西埃(Le·Corbusier)的名作朗香(Ronchamp)教堂,它同样也采用了厚重墙体的塑性来操作光线——这面厚重的墙体使光线显得遥远而圣洁。这是传统的教堂模式,但其造型却是现代手法。 3.尊重环境 西扎十分尊重建筑所处环境的本身特性,即所谓“场所精神”。他认为,新的建筑应该归属或融入该地区的传统。代表作品:加里西亚当代艺术中心(Galician Center for Contemporary Art,Santiago de Compostela,Spain,1988-1996) 这里地段东北向是一座依山而建的修道院,西南向散落着城市住宅,西侧是一个地形起伏错落的公园,东侧紧邻着波那瓦(Bonaval)公墓。面对基地中的种种矛盾,西扎将建筑东侧外墙略微退后,与波那瓦公墓之间让出一定的空间;西侧则与城市街道紧邻。在两个长方形为主的体量的错动下,形成了若干了个楔形空间,这与公园的曲折地形取得了呼应。内部流线也取曲折之态,最后汇聚于屋顶平台。这里可以展览雕塑作品,同时也可以眺望修道院和全城的景象。

对未来建筑的一些构想

对未来建筑的一些构想 (郑州大学土木工程学院李文博) 摘要:建筑是人与自然的中介,如何使建筑既能适应环境的自然规律,又能适合人类不断发展的需要,这是定义未来建筑的一个出发点。未来的建筑必须是生 态的、和谐的、艺术的、环保的、科技的和智能的结晶,建筑物的功能不再局限在 使用上,自然、环保、智能的理念将成为设计的主流,这将把建筑的发展带人到一个 新的高度。笔者从未来建筑的形态设计;绿色环保理念和智慧化三个方面对未来建 筑进行分析与畅想。 关键词:未来建筑;仿生建筑;绿色环保;智慧建筑 1.前言 衣、食、住、行是人们基本的生活需求,在满足了基本的生活需求后,人们往往会追求更高的生活质量。随着社会进步和人们生活水平的提高,人们对居住环境有了更高的要求,建筑不再是仅仅为了满足人们居住这一基本功能了,建筑艺术化、建筑环保化和建筑智能化的出现将建筑市场提升到了一个更高的层次,当然,也为人们的生活提供了更加安全、舒适、便捷的环境。当今时代,技术发达,科技先进,出现了一大批如:云计算技术、物联网技术、大数据技术、BIM 技术、人工智能技术、3D打印技术、光学纤维技术、纳米技术等先进技术,这些都为未来建筑的发展提供了可能与支撑,为我们对未来建筑的大胆设想提供了可行性依据。 2. 未来建筑的形态设计 2.1 仿生建筑 仿生建筑是指从自然生物中获得灵感的建筑,在它们中我们可以感受到自然的气息和造物的神奇,体验到自然的生命的力量。自然的形态是地球演化进程中上亿年优选的结果,人们已经开始意识到自然形态的优越性。仿生学体现了人类对大自然智慧的欣赏与尊重,仿生设计最核心的价值是理解自然界运作的模式及

新地域主义

建筑流派课程作业 读第六章第四节新地域主义有感 通过阅读这一章节的内容,我有了深刻的认识。 新地域主义是一种遍布广泛形式多样的建筑实践倾向,而不是那种可以列出一系列标志性建筑活动与代表性人物的建筑和活动或建筑思潮。这些实践有一个共同的思想基础和努力目标,那就是建筑总是联系着一个地区的文化与地域特征,应该创造适应和表征地方精神的当代建筑,以抵抗国际式现代建筑的无尽蔓延。 地域主义不是当代世界的产物无论什么时代的建筑,都有着融合地方特征的建筑现象存在,构成没一个时代丰富多彩的建筑文化景观。随着世界各个地区与国家技术、经济、政治与文化的交流日益频繁,关于建筑地域性问题的讨论其实是不可避免的。地域主义可以是集体努力的结果,也可以是某个有才能的个人专心致志于体现特定地方文化的产物。 这一节有下列著名的建筑师及其代表作品: 50年代末 柯里亚印度 代表作: 斋普尔市博物馆(1990) 杨经文马来西亚

代表作: 双顶屋(1984) B.V.多西印度 代表作: 桑伽的设计事务所(1981)侯赛因-多西画廊(1995)60年代 A.西扎葡萄牙 代表作: 加利西亚当代艺术中心(1993) A.阿尔伯兹/M.凡.胡特荷兰 代表作: NMB银行总部(1984) 70年代 A.卡尔米及其兄弟以色列 代表作: 以色列高等法院(1992) L.巴拉干墨西哥 代表作: 艾格斯托姆住宅(1967-1968)迈耶住宅(1978-1981)80年代 J.R.莫奈奥西班牙 代表作:

马德里银行大楼(1976)国家罗马艺术博物馆(1980-1986)林少伟新加坡 代表作: 吉隆坡中心广场(1990) C.佩里阿根廷裔美国人 代表作: 吉隆坡双塔大厦(1998) R.皮亚诺意大利 新喀里多尼亚的努美阿半岛上的艺术文化中心(1995-1998) 普雷多克美国 代表作: 奈尔森美术中心(1989)威南迪住宅(1991) 新地域主义是关注于那些试图从场地、气候、自然条件以及传统习俗和都市文脉中去思考当代建筑的生成条件与设计原则,使建筑重新获得场所感与归属感。 弗兰普顿这样总结了批判地域主义的七个特征:1.在坚持批判态度的同时并不拒绝现代建筑带来的进步,但其片段性和边缘性特征已经远离早期现代建筑规范化的理想与幼稚的乌托邦色彩;2.这种倾向关注“场所——形式”的关联性认识到一种有边界的建筑,即建筑总是生成于特定的环境;3.建筑设计注重“建构的事实”,而非将建筑沦为舞台布景;4.关注建筑如何回应特地场地的因素,如地形、气候与光的特征,反对存在着一种“普世文明”的趋向;5.关注视觉之外

西班牙语在世界范围的发展及其起源

西班牙语在世界范围的发展及其起源 摘要: 随着全球一体化进程加快,各国交往越来越密切,语言是最基本的交流工具。源自拉丁语的西班牙语作为世界第三大语言和各重要政府组织、国际会议的工作语言,在中国越来越受到关注,人们不再将其误划入“小语种”的行列。 关键词: 西班牙语; 起源; 发展; 卡斯蒂利亚语 近年来全国上下掀起了“外语热”,而且这种“外语热”不再局限于全民学英语,各种所谓的“小语种”也纷纷成了“大热门”,西班牙语是其中的代表。作为联合国、欧盟等各大组织工作语言的西班牙语真的是一门“小语种”吗?本文将介绍西班牙语的起源及发展。 一、西班牙语的起源 1. 西班牙民族文化和语言的形成 西班牙的文化架构比较复杂,主要由犹太-基督教文化、希腊罗马文化、阿拉伯文化和伊比利亚文化组成。犹太-基督教文化和希腊罗马文化对西班牙文化的影响最大,是西班牙文化的主要源头。 《圣经》是犹太-基督教文化的代表,《圣经》广泛而深刻地影响着西班牙人的精神世界和文化生活。此外,这部巨著的语言形式也很丰富,很多源自《圣经》的典故,以无数表达方式在西班牙成为妇孺皆知的成语和谚语。 西班牙文化的另一个重要源头是希腊罗马的神话传说。“荷马史诗”和“古希腊与古罗马神话传说”对西班牙、整个欧洲甚至全世界的文学艺术产生了深远的影响。西班牙语的月份是根据罗马JulioCésar所订历法的拉丁语名称演化而来的,其中有几个月也以罗马神话中的神命名。 2. 卡斯蒂利亚语的形成 公元前218年拉丁语开始被当时的西班牙人所接受,并很快与当地传统的表达形式融合,发展形成了新的语言习惯,俗称民间拉丁语,其中包括西哥特王国时期的罗斯曼语(romance)因素。公元九世纪到十二世纪,在这片土地上又产生了如加利西亚-葡萄牙语( gallego -portugués)、莱昂语(leonés)、卡斯蒂利亚语(castellano)、卡塔卢尼亚语(catalán)等罗曼司语。这些语言虽然都独立于拉丁语各成体系,但其实都是拉丁语的变身。人们现今说到的西班牙语正是产生于其中,在当时使用人数最多、影响最大的卡斯蒂利亚语。 卡斯蒂利亚语产生于西班牙的卡斯蒂利亚(Castilla)地区,①这个地区山多,“罗马化”开始得比较晚,在九世纪 的时候曾经是阿斯图里亚斯-莱昂王国抵抗阿拉伯人入侵的东部前沿,在各地人民共同防御外来入侵的同时,各种方言也逐渐融合。巴斯克人认为,他们的语言对这一新兴的罗马语产生了重要的影响。后来卡斯蒂利亚语在卡斯蒂亚(Castilla)、纳瓦拉(Navarra)和阿拉贡(Aragón)三个王国使用。这是一种处于演变中的罗曼司语,一种新生的、在众多的罗曼司语中最具活力和最富创造性的语言。在1042年,出现了使用阿拉伯或希伯来文字记载的卡斯蒂利亚语诗歌。 3. 西班牙最早的文学语言和卡斯蒂利亚语的发展 第一部完全使用卡斯蒂利亚语的文学作品是《熙德之歌》(elCantardeMíoCid),是唯一一部保留至今的长篇纪史诗。它最初的版本源于十二世纪(1140年左右),但是今天为大家熟知的是1307年PerAbatt抄录的版本和十三世纪阿方索十世的版本。②然而这些最初的卡斯蒂利亚语作品语言规范并不统一。真正的大一统应该是从智者阿方索十世改用卡斯蒂利亚语发表作品算起。由于这位君主的努力,卡斯蒂利亚语最终才能在全国普及。

建筑平面图识读(一).

一、建筑平面图 (一)建筑平面图的形成 假想用一个水平的剖切平面沿房屋窗台以上的部位剖开,移去上部后向下投影所得的水平投影图,称为建筑平面图,如图51所示。对多层楼房,原则上每一楼层均要绘制一个平面图,并在平面图下方注写图名(如底层平面图、二层平面图等);若房屋某几层平面布置相同,可将其作为标准层,并在图样下方注写适用的楼层图名(如三、四、五层平面图)。若房屋对称,可利用其对称性,在对称符号的两侧各画半个不同楼层平面图。 建筑平面图实质上是房屋各层的水平剖面图。 平面图虽然是房屋的水平剖面图,但按习惯不必标注其剖切位置,也不称为剖面图。 (二)建筑平面图的作用 主要反映房屋的平面形状、大小和房间布置,墙(或柱)的位置、厚度和材料,门窗的位置、开启方向等。 建筑平面图可作为施工放线,砌筑墙、柱,门窗安装和室内装修及编制预算的重要依据。 (三)建筑平面图的图示内容及表示方法

1、注写图名和绘图比例 平面图常用1:50、1:100、1:200的比例绘制 2、纵横定位轴线及编号,定位轴线是各构件在长宽方向的定位依据。 凡是承重的墙、柱,都必须标注定位轴线,并按顺序予以编号。 3、房屋的平面形状、内、外部尺寸和总尺寸 4、房间的布置、用途及交通联系 5、门窗的布置、数量及型号 6、房屋的开间、进深、细部尺寸和室内外标高 7、房屋细部构造和设备配置等情况 8、底层平面图应注明剖面图的剖切位置,需用详图表达部位,应标注索引符号。 剖切位置及索引符号 一般在底层平面图中应标注剖面图的剖切位置线和投影方向,并注出编号;凡套用标准图集或另有详图表示的构配件、节点,均需画出详图索引符号,以便对照阅读。 9、指北针 一般在底层平面图的下侧要画出指北针符号,以表明房屋的朝向。 10、门窗的代号与编号,门的开启方向。 11、内部装修做法和必要的文字说明。 (四)有关图线、绘图比例、图例符号的规定 被剖切到的墙体、柱用粗实线绘制;可见部分轮廓线、门扇、窗台的图例线用中粗实线绘制;较小的构配件图例线、尺寸线等用细实线绘制。

后现代建筑大师

后现代建筑大师 理查德〃罗杰斯: 理查德〃罗杰斯,英国著名建筑师,高技派的重要代表人物。他于1933出生于意大利佛罗伦萨,先后在伦敦建筑学会和美国耶鲁大学学习建筑。1963年与诺曼〃福斯特等人成立“四人小组”,1977年成立了罗杰斯事务所。 罗杰斯早期曾受路易斯〃康的影响,尤其是在空间的处理方法上。同时他还运用高技术手段,大量运用外露的钢铁、玻璃和管道设施。没有屋顶和地板,也没有连接部分和入口,而这些都是先驱建筑师们包括罗杰斯所着重表现的建筑元素。此外,他还运用一种装饰的手法来使用技术和结构,使他的建筑带有浪漫主义色彩。 与福斯特合作设计的香港汇丰银行、与意大利建筑师皮亚诺共同设计的巴黎蓬皮杜艺术和文化中心是罗杰斯的得意之作,也堪称高技派的代表作。他的其他代表作品有:伦敦劳埃德大厦、洛伊德保险公司总部、欧洲人权法院、伦敦第四频道电视台总部。

诺曼〃福斯特: 诺曼〃福斯特于1935年出生在曼彻斯特,1961年自曼彻斯特大学建筑与城市规划学院毕业。福斯特青年时,在他的教师切马耶夫那里学习以技术为基础的现代主义建筑,后来又研究“高技派”之父拜明斯特〃富勒的轻质金属悬吊结构、密斯〃凡〃德〃罗以及其他高技派建筑师的作品,为他成为高技派领军人物奠定了基础。1967年,福斯特成立了自己的事务所,并将美国的新技术带入自己的设计当中,如著名的香港汇丰银行建筑、、新德国国会大厦等。自1991年以来,诺曼〃福斯特获得了大量的奖项,如密斯〃凡〃德〃罗奖的欧洲建筑大奖、法国建筑师协会金奖、美国艺术与文学学会阿诺德〃W.布伦纳纪念奖、美国建筑师协会1994年建筑金奖等。1999年荣获第21届普利兹克建筑大奖。

建筑工程识图教你怎样看图纸

教你怎样看图纸 ——建筑工程识图、审图要点 首先要把第一页,也就是设计说明书那页看明白,这对理解后面的图纸有很大作用。后面的图纸有一定专业基础应该不成问题,没基础也不怕,拿图到现场一一对照是很快熟悉的办法。如果实在没时间去现场,就先看正立面侧立面等整体图,把楼的大概模样在脑海里有个概念,再细部对照就很容易理解了,剩下些特殊的节点看不懂就要找人问问了。 一般建筑图纸的字母都是根据其汉语拼音的首字母表示。 介绍一些技巧,建筑图,分两大部分,一部分就是建筑方案图,这个比较好看懂,就是看这座建筑的外观是什么样子的,而另外一部分就有点难度了,就是结构图,具体到钢筋的分布和受力的合理性 工程开工之前,需识图、审图,再进行图纸会审工作。如果有识图、审图经验,掌握一些要点,则事半功倍。现谈谈本人的识图、审图经验,供参考。 识图、审图的程序是:熟悉拟建工程的功能熟悉、审查工程平面尺寸熟悉、审查工程立面尺寸检查施工图中容易出错的部位有无出错检查有无改进的地方。 一、熟悉拟建工程的功能 图纸到手后,首先了解本工程的功能是什么,是车间还是办公楼?是商场还是宿舍?了解功能之后,再联想一些基本尺寸和装修,例如厕所地面一般会贴地砖、作块料墙裙,厕所、阳台楼地面标高一般会低几厘米;车间的尺寸一定满足生产的需要,特别是满足设备安装的需要等等。最后识读建筑说明,熟悉工程装修情况。 二、熟悉、审查工程平面尺寸 建筑工程施工平面图一般有三道尺寸,第一道尺寸是细部尺寸,第二道尺寸是轴线间尺寸,第三道尺寸是总尺寸。检查第一道尺寸相加之和是否等于第二道尺寸、第二道尺寸相加之和是否等于第三道尺寸,并留意边轴线是否是墙中心线,广东省制图习惯是边轴线为外墙外边线。识读工程平面图尺寸,先识建施平面图,再识本层结施平面图,最后识水电空调安装、设备工艺、第二次装修施工图,检查它们是否一致。熟悉本层平面尺寸后,审查是否满足使用要求,例如检查房间平面布置是否方便使用、采光通风是否良好等。识读下一层平面图尺寸时,检查与上一层有无不一致的地方。 三、熟悉、审查工程立面尺寸 建筑工程建施图一般有正立面图、剖立面图、楼梯剖面图,这些图有工程立面尺寸信息;建施平面图、结施平面图上,一般也标有本层标高;梁表中,一般有梁表面标高;基础大样图、其它细部大样图,一般也有标高注明。通过这些施工图,可掌握工程的立面尺寸。正立面图一般有三道尺寸,第一道是窗台、门窗的高度等细部尺寸,第二道是层高尺寸,并标注有标高,第三道是总高度。审查方法与审查平面各道尺寸一样,第一道尺寸相加之和是否等于第二道尺寸,第二道尺寸相加之和是否等于第三道尺寸。检查立面图各楼层的标高是否与建施平面图相同,再检查建施的标高是否与结施标高相符。建施图各楼层标高与结施图相应楼层的标高应不完全相同,因建施图的楼地面标高是工程完工后的标高,而结施图中楼地面标高仅结构面标高,不包括装修面的高度,同一楼层建施图的标高应比结施图的标高高几厘米。这一点需特别注意,因有些施工图,把建施图标高标在了相应的结施图上,如果不留意,施工中会出错。

外建史大师作品表

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教你如何快速读懂一套完整建筑图集步骤

1.建筑施工图的组成部分 结构设计第一步就是看懂建筑施工图,建筑专业是整个建筑物设计的龙头,没有建筑设计其他专业也就谈不上设计了,所以看懂建筑施工图就显得格外重要。大体上建筑施工图包括以下部分:图纸目录,门窗表,建筑设计总说明,一层~屋顶的平面图,正立面图,背立面图,东立面图,西立面图,剖面图(视情况,有多个),节点大样图及门窗大样图,楼梯大样图(视功能可能有多个楼梯及电梯)。作为一个结构设计师必须认真严谨的把建筑图理一遍,不懂的地方需要向建筑及建筑图上涉及的其他专业请建,要做到绝对明了建筑的设计构思和意图。 2.图纸目录及门窗表 图纸目录是了解整个建筑设计整体情况的目录,从其中可以明了图纸数量及出图大小和工程号还有建筑单位及整个建筑物的主要功能,如果图纸目录与实际图纸有出入,必须与建筑核对情况。门窗表相信大家不会陌生,就是门窗编号以及门窗尺寸及做法,这对大家在结构中计算荷载是必不可少的。 3.建筑设计总说明 建筑设计总说明对结构设计是非常重要的,因为建筑设计总说明中会提到很多做法及许多结构设计中要使用的数据,比如:建筑物所处位置(结构中用以确定设防列度及风载雪载),黄海标高(用以计算基础大小及埋深桩顶标高等,没有黄海标高,施工中根本无法施工),墙体做法地面做法楼面做法...等等做法(用以确定各部分荷载),

总之看建筑设计说明时不能草率,这是结构设计正确与否非常重要的一个环节。 4.建筑平面图 建筑平面图就比较直观了,主要信息就是柱网布置及每层房间功能墙体布置门窗布置楼梯位置等。而一层平面图在进行上部结构建模中是不需要的(有架空层及地下室等除外),一层平面图是在做基础时使用,至于如何真正的做结构设计本文不详述,这里只讲如何看建筑施工图。作为结构设计师在看平面图的同时,需要考虑建筑的柱网布置是否合理,不当之处应该讲出理由说服建筑修改,通常不影响建筑功能及使用效果上的修改,建筑也是会同意修改的,如果建筑不改那就只有哭哭再看图(人家是老大,没办法的...),看建筑平面图,了解了各部分建筑功能,基本上结构上的活荷载取值心中就大致有值了,了解了柱网及墙体门窗的布置,柱截面大小梁高以及梁的布置也差不多有数了,反正有墙的下面一定有梁,除非是甲方自理的隔断,轻质墙也最好是立在梁上.值得一提的是,注意看屋面平面图,通常现代建筑为了外立面的效果,都有层面构架,通常都比较复杂,需要仔细的理解建筑的构思必要的时候咨询建筑或索要效果图,力求使自己明白整个构架的三维形成是什么样子的,这样才不会出错..另外,层面是结构找坡还是建筑找坡也需要了解清楚. 5.建筑立面图 建筑立面图,是对建筑立面的描述,主要是外观上的效果,提供给结构师的信息,主要就是门窗在立面上的标高布置及立面布置以

由辛辛那提大学校园看当代大学校园景观建设

由辛辛那提大学校园看当代大学校园景观建设 摘要辛辛那提大学校园规划和建设,通过良好的校园景观和环境来赋予校园更强的吸引力,通过景观艺术来提升校园的环境品质,创造了艺术化、人性化的校园环境。通过对辛辛那提大学校园的总体规划及细节设计进行整理和分析,总结出其设计的特点,同时对现有的大学校园的景观设计进行对比分析,总结出校园景观设计的定位以及思路。从而为以后设计建造出优秀的校园景观打下基础。关键词大学校园辛辛那提大学校园校园景观设计大学校园的建设,对提升校园的整体形象,起着良好的促进作用,能为学生和老师提供良好的生活学习环境,更容易促进知识的传播和发展,对国家人才的培养起着不容忽视的作用。随着知识和信息化时代的到来,高校的教学方式、设施需求都在发生了变化,从而也对校园规划和建设提出新的课题,需要认真的研究和探索。美国辛辛那提大学校园景观建设的历程,对当前大学校园规划和景观建设具有很好的启迪作用。 辛辛那提大学校园规划整体概况 辛辛那提大学由美国著名风景园林大师哈格里夫斯设计规划,自1991年以来,哈格里夫斯一直在为辛辛纳提大学进行着校园景观设计,与景观改造,辛辛纳提大学内建筑风格多样,学校人文历史氛围浓重构成了这个学校的特点所在。它曾被美国财经杂志《福布斯》评为“全球最美大学校园”之一。辛辛那提大学校园总体规划、辛辛那提大学西格玛.西格玛剧场、辛辛那提大学图书馆广场、辛辛那提大学公共食堂环境、辛辛那提大学设计与艺术中心的环境设计等,起起伏伏的小山岗,蜿蜿蜒蜒的小结构,特殊的地理环境都有着特殊的设计师精心安排,都渗透着设计师对基址和城市的历史与环境的多重隐喻,设计作品深层的文化含义使之具有地域性和归属性。 校园的整体规划和平面布局 校园整体规划上,采用现代庭院空间的概念,以景观规划和环境规划为出发点,使人工设计的环境景观和自然形成的生态环境景观完成有机的结合,通过绿地的连续性将空间的景观有机地连接在一起,使得空间的景彼此之间具有连续性,从视觉感受上更加具有层次感,使开场的空间波动起来。其次,在平面布局上,还采用了该地区原生态的丘陵地形作为其整体走势,从而使得校园内形成了空间纵横交错,起伏交叠的效果。 辛辛那提大学校园局部平面图

辛辛那提当代艺术中心介绍

Inauguration Zaha Hadid Contemporary Arts Center (CAC) Cincinnati, Ohio 辛辛那提当代艺术中心 The Contemporary Arts Center (CAC) will inaugurate its new building, in the heart of downtown Cincinnati, on May 31, 2003.

With the move to this dynamic new building, the first free-standing home for the Center's pioneering programming, the CAC will become one of the most centrally located contemporary arts institutions in the nation. The new Lois & Richard Rosenthal Center for Contemporary Art will extend the CAC's 64-year tradition of innovation by encouraging viewers, artists and art to interact in new ways within a presenting space. The Center, which broke ground in 2001, marks Hadid's first commission in the U.S.

部分国际知名建筑设计师

部分国际知名建筑设计师 (1)雷姆·库哈斯(荷兰) 雷姆·库哈斯(荷兰语:Rem Koolhaas),荷兰建筑师。早年曾做过记者和电影剧本撰稿人,1968至1972年间,库哈斯在伦敦的建筑协会学院(AASchoolofArchitecture)学习建筑,之后又前往美国康奈尔大学学习。1975年,库哈斯与艾利娅·曾格荷里斯、扎哈·哈迪德一道,在伦敦创立了大都会建筑事务所(OMA),后来OMA的总部迁往鹿特丹。目前,库哈斯是OMA的首席设计师,也是哈佛大学设计研究所的建筑与城市规划学教授。库哈斯于2000年获得第二十二届普利兹克奖。中央电视台的新大楼便是由他所设计。 代表作: 法国图书馆(1981年) 波尔多住宅(1994年) 荷兰驻德国大使馆(1997年) 纽约现代美术馆加建(1997年) 西雅图图书馆(1999年) 中央电视台新楼(2002年) 广东美术馆时代分馆等。 此外他的著作《错乱的纽约》,被认为是研究纽约文化和建筑的经典著作;其城市论著《小、中、大、特大》(《SMLXL》)被建筑系学生称为建筑圣经。 (2)扎哈·哈迪德 扎哈·哈迪德(Zaha Hadid),2004年普利兹克建筑奖获奖者。扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)1950年出生于巴格达,在黎巴嫩就读过数学系,1972年进入伦敦的建筑联盟学院AA学习建

筑学,1977年毕业获得伦敦建筑联盟(AA,Architectural Association)硕士学位。此后加入大都会建筑事务所,与雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)和埃利亚·增西利斯(Elia Zenghelis)一道执教于AA建筑学院,后来在AA成立了自己的工作室,直到1987年。1994年在哈佛大学设计研究生院执掌丹下健三(Kenzo Tange)教席。 代表作:德国的维特拉(Vitra)消防站和位于莱茵河畔威尔城(Weil am Rhein)的州园艺展览馆(1993/1999 ), 英国伦敦格林威治千年穹隆上的头部环状带( 1999 ),法国斯特拉斯堡的电车站和停车场( 2001 ), 奥地利因斯布鲁克的滑雪台( 2002 ),以及美国辛辛那提的当代艺术中心(2003)。 中国首都北京地标建筑银河SOHO的设计和广州歌剧院也是扎哈·哈迪德所创作。 她还完成了如下的家具创作和内部装饰:伦敦的Bitar( 1985 ),札幌的Moonsoon 餐馆( 1990 ),由Sawaya and Moroni 制造的Z-游戏( 2002 ) 和Z-景观(Z-Scape,2000)的家具,Alessi 的茶城与咖啡城(2003)。她所设计的临时建筑物包括:大阪的Folly(1990 ), 荷兰格罗宁根(Groningen)的音像馆 (1990),伯明翰的Interbuild 蓝图杂志馆( 1995 ),意大利罗马美蒂奇(Villa Medici)安装网(installation Meshworks,2000 ),英国伦敦盘旋形画廊的夏亭( 2000 ),以及西班牙巴塞罗那的R. Lopez de Heredia Vina Tondonia 亭阁( 2001 )。 (3)斯蒂文·霍尔(美) 代表作:

中外建筑史复习资料

1.中国古代对应方位颜色(社稷坛)东青龙位用青 土(木),西方白虎位用白虎(金),南方朱雀位 用赤土(火),北方玄武位用黑土(水),中心部 分用黄土(土) 2.《清明上河图》宋,张择端,汴京。里坊制的解 体。 3.中国古代城市三个基本要素:统治机构(宫廷、 官署)、手工业和商业区、居民区 4.《考工记》皇城布局:面朝后市,明南京:左祖 右社 5.木构建筑:佛光寺大殿是我国现存最大的唐代木 建筑。唐后期五台山南禅寺正殿。 6.明清紫禁城三大殿:太和殿、中和殿、保和殿 7.故宫外的礼制建筑:天坛、社稷坛、太庙、先农 坛 8.陵墓:秦汉陵体方山——明清宝城宝顶 9.民居:北京四合院(抬梁式)、四川吊脚楼、福 建土楼 10.佛教:以佛塔为主的佛寺在我国出现最早(首座 佛寺白马寺)。塔的类型:楼阁式塔、密檐塔、 单层塔、喇嘛塔、金刚宝座塔。楼阁式塔(佛塔 中的主流):山西应县佛官寺释迦塔。密檐塔: 河南登封嵩岳寺塔(现存最早)塔平面是12边 形,是我国塔中的孤例。 11.园林:皇家园林:北海(濠濮间、画舫斋、静心 斋)、颐和园(谐趣园)私家园林:无锡寄畅园、苏州留园、苏州拙政园、吴江退思园、扬州个园12.建筑著作:《营造法式》李诫王安石推行政治改 革的产物。目的是为了掌握设计与施工标准,节 制国家财政开支、保证工程质量。是我国古代最 完整的建筑技术书籍。《鲁班营造正式》记录了 明代民间房舍、家具各方面的一些有价值的资 料。《工程作法》雍正十二年颁布。列举了27种 单体建筑的大体做法,并对斗拱。装修、石作、 瓦作、铜作、画作、雕銮作等做法和用工、用料 都做了规定。 13.传统复兴三中设计模式:宫殿式(中央博物馆、 上海市政府大楼)混合式(董大酉上海市图书馆、博物馆、吕彦直中山陵祭堂和广州中山纪念堂) 以装饰为特征的现代式(梁思成、林徽因仁立地 毯公司、华盖建筑事务所外交部办公楼) 14.政治因素的建筑作品:人民大会堂(张镈)民族 文化宫、毛泽东主席纪念堂1.古代埃及陵墓类型:上埃及岩墓、下埃及金字塔 太阳神庙的艺术重点:一、牌楼二、多柱厅 2.古希腊的三种柱式:爱奥克、多立克、柯林斯。(雅典卫城、胜利神庙、帕提农庙) 古罗马两种添加柱式:塔斯干柱式(简化多立克)、复合柱式(爱奥尼和柯林斯)e.g.马采鲁斯剧场、斗兽场、万神庙、卡拉卡拉浴场。“混凝土”火山灰 3.中世纪拜占庭建筑:圣索菲亚大教堂。完全体现了拜占庭集中式教堂的风格和特征、结构复杂而条理分明、空间丰富(帆拱)穹顶 4.西欧中世纪基督教:早期基督教——罗马风(比萨大教堂)——哥特式(韩斯主教堂、巴黎圣母院) 5.帆拱解决了方形平面作穹顶的问题(侧柱、半穹) 6.文艺复兴:佛罗伦萨主教堂(意大利文艺复兴建筑开始的标志,新时代的进取精神)建筑师:坎皮奥。美狄奇府邸的设计人员已经不是工匠,而是新的知识分子建筑师,弥开罗卓。意大利的巴洛克建筑主要特征:炫耀财富、追求新奇、趋向自然。(圣卡罗教堂)法国洛可可:反映着贵族们苍白无聊的生活和娇弱敏感的心情。装饰题材有自然主义的倾向、爱用娇艳的颜色、喜爱闪烁的光泽。(巴黎苏俾士府邸的客厅勃夫杭)洛可可的装饰:盛期的装饰名手是麦松尼埃(洛可可的装饰,从总体上说格调不高,这是行将没落的贵族社会孱弱萎靡的反映。它同时也是对古典主义过于威严的排场和巴洛克风格过于夸张恣肆的逆反。它转向自然化和生活化) 7.欧洲近代城市:个体单体——①全新的思路:工艺与艺术运动、新艺术运动②沿用过去的方法:古典复兴、浪漫主义、折衷主义 8.四大建筑师:格罗皮厄斯(包豪斯)密斯范德罗(德国)勒。柯布西耶(法)赖特(美国)有机建筑派——功能主义派、理性主义派、现代主义派、欧洲现代建筑和国际现代建筑派。 9.当代四大流派的建筑师与作品:后现代主义:文图里、劳奇(文图里母亲住宅)C。摩尔(圣。约瑟夫喷泉小广场)P.约翰逊(美国电话公司)新理性主义:罗西(米兰的格拉拉公寓、博尼芳丹博物馆)M.博塔(圣。维塔莱河旁的住宅、卢加诺的戈塔尔多银行)O.M.昂格尔(马尔堡市利特街的住宅群)新地域主义:莫奈奥(国家罗马艺术博物馆)(马德里银行大楼)A。西扎(加利西亚当代艺术中心)A.普雷多克(奈尔森美术中心)(威南迪住宅)解构主义:屈米(拉维莱特公园)艾曼森(11a号住宅又称福斯特住宅、俄亥俄州立大学的韦克斯纳视觉艺术中心、哥伦布会议中

建筑故事7--外国近现代建筑家.

■建筑故事■7 外国近现代建筑家 古斯塔夫·埃菲尔(1832-1923),法国土 木工程师,因设计巴黎的埃菲尔铁塔而著名。 1855年从中央工艺和制造学院毕业后,专门研 究金属建筑,尤其是桥梁。埃菲尔主要作品有巴黎博览会机器展览馆、法国特吕耶尔河上钢拱桥、纽约港自由女神像的骨架等。他设计的埃菲尔铁塔震惊了全世界,人们称他为“用铁创造了奇迹的人”。他在巴黎郊外设计了第一座空气动力实验室,1921年他把实验室赠给国家。 雅马萨奇(1912—1986 ),日本裔美国 人,著名建筑大师。1960年被选为美国艺术与科学院院士、美国建筑师协会元老会员。重要作品有:圣路易市兰勃特机场候机楼、底特律市威恩州立大学麦克格雷戈尔会议中心、印度新德里国际农业与商业展览会美国展览馆、西雅图21世纪世界博览会联邦科学馆、西北国民人寿保险公司大楼、洛杉矶世纪城世纪广场酒店、纽约世界贸易中心、芝加哥芒高梅华德公司总部大楼、李奇蒙市联邦储备银行大楼等。

罗伯特·文丘里,美国建筑师。1925年生于费城,1957-1965年在宾夕法尼亚大学建筑系 任教。1966年任罗马美国艺术学院住宅建筑师及该学院理事,1977年任普林斯顿大学建筑与城市设计学院顾问。经典作品有:宾夕法尼亚州费城公会大楼、印第安纳州哥伦布消防队四号大楼、美国俄亥俄州奥伯林美术馆、宾夕法尼亚州费城富兰克林中心广场、新泽西普林斯顿、新泽西国家美术馆、巴德学院、哈佛大学纪念堂等。 矶崎新日本建筑大师。1931年生于日本 大分市,是世界上著名的日本建筑师。其作品 多为大型公共建筑,设计风格尤以创新、有气魄著称。以美国佛罗里达州的迪斯尼总部大楼、日本京都音乐厅、德国慕尼黑近代美术馆、日本奈良百年纪念馆、西班牙拉古民亚人类科学馆、美国俄亥俄21世纪科学纪念馆、意大利佛罗伦萨时尚纪念馆、日本群马天文台、中国大剧院方案竞赛等最为著名。 扎哈·哈迪德1950年出生于巴格达,2004 年获普利兹克建筑奖。1994年在哈佛大学设 计研究生院执掌丹下健三教席。最优秀最著名 的工程是:德国的维特拉消防站和位于莱茵河畔威尔城的州园艺展览馆, 英国伦敦格林威治千年穹隆上的

超现实主义画家萨尔瓦多·达利简介

超现实主义画家萨尔瓦多·达利简介 萨尔瓦多;多明哥;菲利普;哈辛托;达利-多梅内克,普波尔侯爵,是著名的西班牙加泰罗尼亚画家,因为其超现实主义作品而闻名。下面是为大家整理的超现实主义画家萨尔瓦多;达利简介,希望大家喜欢! 萨尔瓦多;达利(Salvador Dali),1904年5月11日生于西班牙菲格拉斯,1989年1月23日逝世。他是一位具有卓越天才和想象力的画家。把梦境的主观世界变成客观而令人激动的形象方面,他对超现实主义、对20世纪的艺术做出了严肃认真的贡献。 萨尔瓦多;达利1904年5月11日出生在西班牙Figueres的一个小镇上,并且在那里度过了自己的孩提时光。他的出生地距离法国大约只有16英里的路程。达利的父亲是一位公证员,家底殷实,曾经在海边小渔村Cadaques替达利建立了他的第一个艺术工作室。 萨尔瓦多;达利的童年和青少年时代非常活跃,这对于他后来的生涯尤其重要;这个时期的一些轶事,无论真实与否,都是他以后许多持续不变的形象的基础,他与父母及妻子加拉的关系对于他的艺术个性的形成具有决定性的作用。达利总是热爱着他儿时的风景环绕菲格拉斯城的大平原和有橄榄林与尖秃岩石的加泰罗尼亚海岸。这些古老令人伤感的风景不仅作为背景而且也作为有生命的存在进入了他的绘画。除了毕加索,萨尔瓦多;达利也许是最为知名但这并不是说

得到了高度的评价的二十世纪画家。 长大成人后,达利和妻子Gala在附近的Lligat港口组建了自己的自己的家庭。他的许多作品都反映了他对西班牙这一港口的热爱。 1922年年轻的达利来到马德里San Fernando美术学院求学。在这里达利的画作让他名声鹊起。他在画作中探索立体主义,并吸引了后来成为西班牙艺术界杰出人物的注意,比如菲德里哥∙加利西亚∙洛尔卡和裴宾∙贝约∙卜牛尔。 他的天赋第一次被世人发现是在1925年巴塞罗那的个人作品展中。在1928年匹兹堡第三届卡内基国际展览会上,他展出了包括《The Basket of Bread》在内的三幅作品,从而为他赢得了国际声誉。次年达利举办了他在巴黎的第一次个人展。同年,他还加入了由前达达派成员Andre Breton领导的超现实主义流派。也就是在这一年,达利在Cadaques结识了Gala,当时她正巧与她的丈夫,诗人Paul Eluard去拜访达利。从此以后,Gala便成为了Dali的至爱,同时也是他的商业经理人和主要的灵感来源。很快地,达利成为了超现实主义运动的领导人。他的作品《记忆的永恒》,描绘了一个软绵绵的钟表,是当今世上最杰出的超现实主义作品之一。 但是随着战争的临近,向来对政治漠不关心的达利与其他的超现实主义者发生了冲突,终于在1934年的一次“审讯”中被开除出了超现实主义团体。然而,在接下来的十年左右时间里,他依然还是能够在国际超现实主义作品展中亮相。 在1940年左右,达利又形成了一种新的风格;;这段时期为他的

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