西方现代绘画中的建筑

西方现代绘画中的建筑

摘要：西方现代绘画的不断变革中，出现的建筑也是在不断的变革。建筑是一种石头堆叠的艺术，在满足人们基本需求的同时，也给人们带来感官上的享受；绘画则是纯粹的艺术享受，它没有物质功能，因为有着共同的艺术性，二者在美学上相互影响，相互融合。本文通过数幅画作，来浅议一下西方现代绘画作品中建筑的表现。

关键字：绘画建筑空间维度

当提到现代建筑的发展历程时，阿尔瓦·阿尔托常常说：“它们都开始于绘画。”当我们翻开西方美术史时，就可以发现绘画艺术的变革与西方工业革命的发展密不可分，而建筑是一个时代技术水平的体现者，它的风格的变化必然依赖着同时期工业的进步。所以，显而易见的是，绘画与建筑之间存在着互动性。无论是勒·柯布西耶和奥藏芳的纯粹主义绘画，还是俄罗斯构成主义对扎哈·哈迪德的影响，都其实在绘画与建筑的艺术领域之间搭起了一座桥梁。

现代绘画艺术的出现就是立足于人的本能的需求，挖掘潜藏于人类深层心理结构中的潜意识，而现代建筑则是人类意识思维创造的具象化。现代建筑形式是绘画艺术的具象化和立体化。

1、绘画与建筑体验

《圣母领报》是意大利佛罗伦萨画派画家弗拉·安吉利科的作品。画中讲述的是亚当与夏娃因犯罪而被逐出伊甸园，神派遣天使向圣母传达旨意，给予亚当夏娃后人以希望和救赎。阿尔托的《从门阶到普通房间》中也提到这幅画。阿尔托认为安吉利科的《圣母领报》无可超越的画出了进入房间这一动作。这篇文章主要描绘了矛盾而逆反的封闭和开敞空间的关系。

在画中，室内天棚的蓝色和星空点缀的方式将门廊与室外的花园联系在一起。天使在画面的中央，位于室内外的门阶处，一道光从蓝色的天空投向柱廊的室内。这道光也是统一画面的一个要素，它从球体到射

线最终变为平面的光辉，暗示了建筑将无形的光线从室外引入室内的有形的塑造，它仿佛诉说了一场进入的过程。阿尔托通过描述进入一个房间的行为，认识到建筑体验的本质，而不是从形式的角度去设计走廊或门厅。这是大师读画的独特视角，亦能从静态中窥见动态或调和的本质。

2、绘画与建筑形式

锡耶纳画家杜乔·迪·博宁塞娜的绘画《耶稣治愈盲人》中耶稣及其门徒对应着他们身后基本对称形制的宫殿，而右边盲人的身后却是一栋明显是非对称的异形房屋。这一种对应关系中，耶稣等人象征

的神殿是具有正统性、理性和完美性，而盲人所代表的芸芸众生的居住

场所是杂乱、有缺陷的。芬兰著名建筑师帕拉斯玛在他的一本书中

说“在绘画中，建筑的主题通常被当做能激发联想的寓意”。正如这幅画中的深意，人们选择一种建筑形式并被这种形式所驯化。

3、绘画与建筑结构

对不少建筑大师而言绘画成为他们进行“形式操练”的手段，海杜克、格雷夫斯、以及迈耶都从绘画的研究中开始他们的建筑设计。海杜克认为：“画家从真实世界开始，绘画过程中走向抽象的世界；而建筑师则是从抽象世界开始，但是最终走向现实世界。重要的建筑师能够在最终建筑完成时，达到他可能的最初的抽象的原型。”

柯布西耶在1930年创作的《Tapisseries》中，以他理性的思维

创作出一幅如同孩子涂鸦的天真之作。在这幅画里，基本要素是象征眼睛的点，概括躯干的线以及构成形象的面。规整的形式体无疑是画家苦心经营的结果。画面上的人物形象，只是用流动的线条以及相应向前运动的角形和矩形完成人物的动作形态，而各个形式体的相互穿插、交织，又将它们的动感韵律做了有机的统一。

“只简简单单的顺从数学计算的结果和活的有机物的观念，他们使用了基本元素，并且把他们按规则互相协调起来，在我们心里引起了建筑的情感，从而使人类的作品与宇宙秩序共鸣”。追求建筑形式的纯净和清晰，逻辑与秩序以及对于机器美学的偏好，是他这一时期的基本的建筑主张，这同他对于纯粹主义绘画的艺术原则是一致的。

4、绘画与空间维度

意大利超现实主义画家乔治·德·基里科(Gioglcde Chirico)的《日历晚记》和《街道的忧郁和神秘》的画面中都有着二层楼的建筑，上层开着小窗或被窗帘遮掩。帕拉斯玛说“显然我们的房屋已经失去了能唤醒我们想像的记忆和线索，阁楼，这一大脑维度的象征，也被丢失了”巴什拉认为人类内心空间的需求是垂直维度的。屋顶，阁楼接近天空与光亮，象征理性和清晰的思考，而黑暗的地窖则是我们在非理性中释怀或隐秘的场所。一个完整的居所应该同时满足人类垂直体验的渴望。

在《街道的忧郁和神秘》这幅画中一排两层小楼以相同的姿势无限向着远方延伸。相同而又机械的房屋没有一点趣味和美感，和街道上的顽童对比，显得生硬和冰冷。

安东奈罗·达·美西纳Antonello da Messino)的《学习中的圣热罗尼莫》(展现出的又是一种不同的空间。透过一个似门又似窗的洞口，圣热罗尼莫在一座似建筑又似家具的装置上学习，鸟儿栖居于此，右边的券廊和狮子象征着圣人与宗教，而左边是一间日常生活的卧室。在帕拉斯玛眼中是一种超越了内外空间的建筑表达。这幅画似乎解释了建筑在空间维度上的凝结作用：内与外、物质与生活、人性与神性等等纠结于此，难怪该场景格外动人。

结语

在现代建筑的发展历程中，始终脱离不了现代绘画艺术的发展，而且两者之间随着彼此的发展联系越加紧密。绘画艺术是和建筑相类似的领域，不是因为绘画中有多少表面的形式可以被建筑拿来利用，而是他们同样都是可以用来打动人心的一种艺术。现代建筑在社会中吸取养料的同时，现代绘画艺术更能为现代建筑的发展提供更深层次的理论根源。正如现代建筑大师莱特所说：“建筑，是用结构来表达思想的科学性的艺术”。

参考文献：

[1]刘星著. 绘画与建筑. 建筑师札记. 2009年第142期

[2]张慧颖. 柯布西耶的绘画与建筑. 2008年

[3]张春政卢丽丽. 现代绘画艺术与现代建筑相互关系的探索研究. 现代装饰理论. 2011年第7期

[4]胡静. 空间的新秩序. 艺术探索. 2009年第23期

[5]严文芳. 从“风格派”理论到现代建筑. 中外建筑. 2006年第六期