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2024版年度书戴嵩画牛一等奖完整版PPT课件

书戴嵩画牛一等奖完整版PPT课件contents •引言•书戴嵩画牛作品赏析•一等奖获奖作品展示•书戴嵩画牛主题拓展•书画艺术基础知识普及•互动环节：学生作品展示与评价目录引言课件背景与目的背景介绍教学目的通过本课件的学习，使学生掌握书戴嵩画牛的相关知识，包括作者、创作背景、艺术特色等，提高学生的审美能力和艺术素养。

课件内容与结构内容概述结构安排书戴嵩画牛作品赏析作品背景及作者简介作品背景作者简介画面内容与构图技巧画面内容画作以一头健硕的牛为主题，牛的形象栩栩如生，肌肉线条流畅自然。

背景为简约的田园风光，与主体形象相互映衬，营造出和谐宁静的氛围。

构图技巧画家运用了对比、呼应等构图技巧，通过明暗、虚实、疏密的对比，突出了牛的形象和神态。

同时，利用树木、草地等元素的呼应关系，增强了画面的整体感和层次感。

笔墨技法与艺术风格笔墨技法戴嵩在《书戴嵩画牛》中运用了丰富的笔墨技法，包括勾、皴、擦、点等多种笔法。

他以干笔皴擦表现牛的毛发质感，以湿笔渲染背景，形成了独特的笔墨效果。

艺术风格画作展现了戴嵩独特的艺术风格，既有唐代绘画的细腻写实，又融入了个人对自然的深刻理解和感悟。

画面气韵生动，意境深远，体现了画家高超的艺术造诣和深厚的文化修养。

一等奖获奖作品展示作者作品名称创作时间获奖时间获奖等级获奖作品概述获奖作品亮点分析选题独特创意新颖表现力强文化内涵深厚获奖作品创作过程分享素材收集绘制过程作者通过查阅相关书籍和资料，了解了戴嵩画牛的历史背景和艺术特点，为创作奠定了基础。

作者在绘制过程中，注重笔触的运用和色彩的搭配，通过精细的描绘和丰富的色彩表现，生动地展现了牛的神态和肌肉质感。

同时，注重画面的层次感和空间感的表现，使作品更加立体和生动。

灵感来源构思设计完成与呈现作者在参观博物馆时，被一幅戴嵩画的牛所吸引，萌生了以“书戴嵩画牛”为主题的创作想法。

作者运用现代设计手法，对传统绘画元素进行提炼和重构，形成了富有创意的视觉效果。

吴冠中作品赏析ppt课件

（一）中国画笔墨渲染和如诗意境的师承水墨画基本要素有三：单纯性、象征性、自然性。
（二）西方现代抽象派绘画
• 抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。因此抽象绘画呈现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。
• 代表画家有：蒙德里安(Mondrian)【荷兰】、康丁斯基﹝Kandinsky﹞【俄】、杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）【美】等。
《母土春秋》1997
《夜宴越千年》1997
《依附》2001
《水乡行》1997
你认为吴冠中的绘画属于油画还是国画？
（油画）
（国画）
通古今之变，成中西之美！
——吴先生的老同学李霖灿先生（原台湾故宫博物院副院长）评价吴先生的话
他综合了西画与中国画之精髓，用笔简练，后期作品常喜以点、线造形。
• 70年代起，渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新。他的水墨画构思新颖，章法别致，善于将诗情画意通过点、线、面的交织而表现出来。他喜欢简括对象，以半抽象的形态表现大自然音乐般的律动和相应的心理感受。既富东方传统意趣，又具时代特征，令观者耳目一新。
《柳塘双牛》1993
《翠堤春晓》1975
（三）技法的突破
《草与莲》1997
《白桦林》1993
《漠》1981
《色色空空》1993
《荷塘》1995
《荷塘春秋》2002
（四）个性的形成
《海棠》2000
《秋瑾故居》1988
《接天莲叶胜于碧》1990
《荒漠》1994
《沧桑之变》1998
《墙上秋色》1997

2024年中国画欣赏课件(含多场合)

中国画欣赏课件(含多场合)中国画欣赏课件一、引言中国画是中华民族优秀的传统文化之一，具有悠久的历史和丰富的内涵。

欣赏中国画，不仅可以陶冶情操，提升审美素养，还可以深入了解中华文化的博大精深。

本课件旨在通过对中国画的基本知识、发展历程、艺术特点和欣赏方法的介绍，帮助大家更好地欣赏和理解中国画。

二、中国画的基本知识1.定义：中国画，又称国画，是指用毛笔、墨、纸、砚等传统工具和材料，按照一定的技法和审美观念进行创作的绘画艺术。

2.分类：中国画可分为山水画、人物画、花鸟画三大类。

其中，山水画以描绘自然景观为主，人物画以描绘人物形象为主，花鸟画以描绘花鸟虫鱼等动植物为主。

3.技法：中国画技法丰富多样，包括勾勒、皴擦、渲染、泼墨等。

这些技法相互结合，形成了中国画独特的艺术风格。

三、中国画的发展历程1.起源：中国画起源于新石器时代，距今已有几千年的历史。

最早的中国画作品是岩画和陶器纹饰。

2.魏晋南北朝：这一时期，中国画开始形成独特的艺术风格，出现了顾恺之、陆探微等著名画家。

3.隋唐五代：这一时期，中国画进入繁荣时期，山水画、人物画、花鸟画都取得了很高的成就，代表画家有阎立本、吴道子、顾闳中等。

4.宋元：这一时期，中国画进一步发展，山水画成为主流，文人画兴起，代表画家有范宽、李公麟、赵孟頫等。

5.明清：这一时期，中国画呈现出多元化的趋势，涌现出许多流派和著名画家，如沈周、唐寅、石涛、八大山人等。

四、中国画的审美特点1.写意性：中国画强调写意，追求神似而非形似，注重抒发画家的情感和意境。

2.笔墨韵味：中国画讲究笔墨运用，通过线条的粗细、曲直、刚柔等变化，表现出不同的韵味和节奏。

3.构图布局：中国画构图讲究布局，注重画面空间感和层次感，使画面既有变化又统一和谐。

4.文化内涵：中国画富含丰富的文化内涵，往往融入诗词、书法、篆刻等元素，体现画家的人文素养。

五、中国画欣赏方法1.了解画家背景：了解画家的生平、思想、艺术观点等，有助于更好地理解其作品。

书法临写与鉴赏++课件-2025年中考语文复习专题

(2)汉字在田字格中的书写位置。
间架结构相关汉字示例
左右结构
联、伟
上下结构
昌、霜
半包围结构
闪、区、凶、句
独体结构
水、中
间架结构左中右结构上中下结构全包围结构品字形结构
相关汉字湖、脚意、裹国、困晶、鑫
示例
5. 检查核对。书写完后，检查有无错别字、连笔字，少画、多画或错画的，及时改正。
⑤宋代黄庭坚草书特点：行笔曲折顿挫，单字结构奇险，节奏变化强烈，圆转挺劲、连绵不绝，动静相宜。代表作品有《诸上座帖》等。
4. 楷书楷书也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来。 (1)特点：字体端正，横平竖直，秀美圆润，一丝不苟，结构整齐，给人端庄厚重的美感2021。《辞海》中称它“形体方正，笔画平直，可作楷模”。 (2)代表书法家：楷书四大家——欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫。 ①唐代欧阳询楷书特点：字形稍长，整齐严谨；主笔伸长，有疏有密，四面倶备；点画配合，结构平正，字体大都向右扩展，但重心仍然稳固，于平正中见险绝，自成一家2021。代表作品有《九成宫醴泉铭》《皇甫诞碑》《化度寺碑》等。
天下皆知
美之斯有
(2)下面对四幅书法作品的赏析，不恰当的一项是(2分)(
)
【甲】谭嗣同《狱中题壁》
诗句
【乙】孙中山在恳亲大会上的题词
【丙】鲁迅
《自嘲》诗句
【丁】毛泽东《七律·到韶山》诗句
A. 【甲】作品属于楷书，方正坚劲，一笔一画间体现出维新派人士大义凛然的气概。
B. 【乙】作品属于隶书，敦厚庄重，按提顿折处凸显出民主革命先驱狂放洒脱的风范。
C. 【丙】作品属于篆书，圆转挺健，刚柔并济中表现出文化革命主将爱憎分明的品质。

《簪花仕女图》ppt

作品欣赏
看到《簪花仕女图》的第一印象，就像看见整个大唐王朝雍荣华贵的缩影，尽显富贵荣华之气。此图是目前全世界范围内唯一认定的唐代仕女画传世孤本，现藏辽宁省博物馆。
作品ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ赏

这幅画的艺术价值很高，是典型的唐代仕女画标本型作品，能代表唐代现实主义风格的绘画作品。这卷画用笔朴实，气韵古雅，以工笔重彩依次描绘了5名贵族妇女和一名仕女的形象。春夏之交，她们在幽静而空旷的庭园中，过着以白鹤、蝴蝶取乐的闲适生活。这些贵族妇女体态丰满，服饰豪华。高耸的云髻，前面簪着步摇钗，头顶戴着不同的折枝花朵，身着齐胸的贴身长裙，外披敞领宽肥纱衣。
作品欣赏

点缀在人物中间的有两只可爱的小狗与一只丹顶鹤，画幅的尽头，竖立起一面玲珑石，它后面是一株盛开的辛夷花，粉紫色的花朵陪衬着少许的绿叶，把整个画面气氛装点得非常和谐。整幅画沉着艳丽的色彩，更展现了唐代人物画富丽工整的风格。画中描写的是唐代当时贵族妇女的日常生活，说明唐代的社会政治比较开明，因此反映现实生活的作品才能够流传下来。这一时期也是中国现实主义人物画表现风格的开端，此前的绘画内容大多是历史宗教人物。
簪花仕女图
主讲师：刘老师课件提供：刘同学
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作品概述
作者介绍
创作背景
作品赏析
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作品概述
簪花仕女图是目前全世界范围内唯一认定的唐代仕女画传世孤本，是典型的唐代仕女画标本型作品，能代表唐代现实主义风格的绘画作品。
作品概述

《簪花仕女图》，该图是贵族妇女的生活写照。这幅画上共绘就6位丰颊厚体的贵妇，她们打扮艳丽入时，云髻高耸，顶戴的折枝花朵皆不相同，脸上又晕染娥眉，衣饰华丽，身着低胸长裙，外罩薄纱，显出半透明的质感，是中晚唐以后典型的贵妇形象。贵妇的脸上、手上罩染的白粉，千年而下，仍然给人肤若凝脂、粉妆玉琢的细腻感觉。尤其是纱衣透体和肌肉丰腴的描绘，表现了画家勾线、赋色的高超技巧。全画光彩照人，仕女们神态安闲，或戏犬、或漫步、或赏花、或拈蝶，在庭院中闲散地消磨着时光。

程式与意蕴——中国传统绘画课件-高中美术人美版美术鉴赏

星月夜
比较一下
拾穗者
毕加索
映日图
文字内容
中国画中的诗书画印是区别以西方油画的最基本的特点
有曾人的往法上文以
画盛格理以家许吟来、赞追想诗又多诵就中画现求、文是画生以华
诗书
中任。抱隐诗家活美民画
有“ 如负寓人即，妙族印
诗诗苏以自，是历的自
墨法千变万
的效果。中
出多变的线
，软硬兼豪
皴擦，软豪
说硬豪宜勾
浓焦
清淡
中国
重画
墨法
——
中国画的工具材料
壹
CONTE独特的创作
叁
理念和美学追求
中国画的分类
肆
国
画
标题分
一类
黄公望(1269—1354)字子久,平江常熟人。
贰
CONTENTS
中国画独特的创作
叁
理念和美学追求
中国画的分类
肆
>>
出一墨在有笔可化国面适宜线
深浅
笔下
蘸水
笔的
干湿
中含
有深
。因
画的
结合
于画
渲染
、
一般
的效果
。
去，自然分
，又可产生
不同部位蘸
变化；由于
水的多少可
浅变化；因
调水的多少，
”中轼及己往书史诗古
。
壹中国画的工具材料
要

第十讲宋代山水画赏析

窠石平远图》图17 [宋]郭熙《窠石平远图》宋郭
《寒林图》郭熙北宋寒林图》
郭熙《早春图》郭熙《早春图》
同时，与郭熙画风相近的另一位画家王诜（字晋卿，同时，与郭熙画风相近的另一位画家王诜（1048-1104年），字晋卿，祖年），字晋卿籍太原，北宋开国功臣王全斌之后，娶英宗之女为妻，封驸马都尉。籍太原，北宋开国功臣王全斌之后，娶英宗之女为妻，封驸马都尉。善书富收藏，常与苏轼、黄庭坚、米芾、李公麟等文人书画家交往。画，富收藏，常与苏轼、黄庭坚、米芾、李公麟等文人书画家交往。其山水清润明快。水墨、丹青俱佳。流传作品有《渔村小雪图》水清润明快。水墨、丹青俱佳。流传作品有《渔村小雪图》、《烟江叠嶂梦游瀛山图》王诜《渔村小雪图》图》、《梦游瀛山图》等。王诜《渔村小雪图》局部
范宽《雪山萧寺图》范宽《雪山萧寺图》
雪景寒林图》范宽《雪景寒林图》
2．北派山水的集大成者――郭熙．北派山水的集大成者郭熙
郭熙，字淳夫，河南温县人，生卒不详，约活动于英郭熙，字淳夫，河南温县人，生卒不详，神宗、哲宗三朝（初为御书院艺学，宗、神宗、哲宗三朝（1064-1110年）。初为御书院艺学，年）。初为御书院艺学后为御画院艺学、待诏直长，后为御画院艺学、待诏直长，在艺术上与关李范三家相媲他主要继承李成传统，又吸收其他名家之长。美。他主要继承李成传统，又吸收其他名家之长。他强调山水画要有诗意，可望可即可游可居，山水画要有诗意，可望可即可游可居，“不下堂筵而坐穷泉壑。发展了积墨法。在工具方面，进行大胆尝试，泉壑。”发展了积墨法。在工具方面，进行大胆尝试，用用墨，笔法都有新的尝试和创造。笔，用墨，笔法都有新的尝试和创造。他的山水取法李成而自成一格，开创了北宋山水画的新局面。画树挺劲，而自成一格，开创了北宋山水画的新局面。画树挺劲，枝头象鹰爪，画山耸拔盘回，折落有势；格局千态万状，头象鹰爪，画山耸拔盘回，折落有势；格局千态万状，变化丰富，故被誉为“独步一时” 化丰富，故被誉为“独步一时”。今存主要作品有《早春图》、《关山春雪图》、《幽今存主要作品有《早春图》关山春雪图》谷图》窠石平远图》谷图》、《窠石平远图》等。此外经其子郭思整理的理论著述《林泉高致》概述了他的创作经验，具有重要价值。著述《林泉高致》，概述了他的创作经验，具有重要价值。

当代中国艺术家绘画赏析

■ 榕，独树成林。画作右上方有一小岛，岛上榕树根
《一樹榕蔭一天堂》
大千多胜境，小鸟一天堂 ”
茎相连，枝叶交错，密密麻麻，层层叠叠，连绵不断，宛如一片森林。在这密不透风的榕树林上，无数只小鸟正无拘无束、无忧无虑地飞舞，有的盘旋滑翔、有的追逐嘻戏、有的寻寻觅觅、有的叽叽喳喳、有的展翅高飞、有的欲落枝头……我仿佛也飞入到鸟群中，变成了一只快乐的小精灵，尽情地欢唱，尽情地飞舞，尽情地渲泄着。一树榕荫一天堂，榕林就是小鸟的天堂。在茂密的榕荫下，谁又能说有思维、有情感的人就一定比小鸟幸福快乐呢？
金碧风格是大千先生年轻时所作，十八岁时到日本学习染织工艺，吸收了光琳派的金碧装饰性画风，又结合了唐朝李思训父子的“金碧山水”画法来画荷，在金笺纸上用墨线勾勒后，填染石青、石绿、朱砂等矿物质颜料。大千先生强调“要想画出成绩来，首重勾勒，次重写生，其次才能谈到写意，勾勒就是用笔、墨线条来描画。”至于朱荷的花瓣，打底之后以厚重的朱砂逐次晕染，因为对比色彩的关系显得自然华贵浓艳，由此可以窥见大千先生的传统功力之深厚
升生自应树州旗巍土虬主甘华活然』，沿臶然不劲要迎和道的著如江。的断苍景祥浓路客名小路它动发老观的缩和观的鸟当们态展的，榕为艺真理天年如和壮枝既树个术实念堂钉南造大干有构人世的的触铁澳型成，如成的界存巨发钉的，新更盖了人的在榕高系』像林有的艺生主，层缆抗猛的生树术经体也领停英士根生冠视历笔是，导泊榕、须不绿野。墨构它』战『像，息荫的，成们榕船，飘其伸，主也自是树的如扬伟向也题将己大效古广的岸沃有、 ……
张大千
张大千(1899～1983)中国现代中国画家。名权，后改作爰，号大千，小名季爰。1899年5月10 日生于四川省内江县。先世广东省番禺县人，康熙二十二年(1683)迁蜀，卜居内江。父张怀忠，早年从事教育，后从政，再改盐业。母曾氏友贞，善绘事，姊名琼枝，亦善画。兄弟10 人，二兄张泽，别号虎痴，以画虎名于世。

唐伯虎简介及作品赏析ppt

唐伯虎点秋香
人物简介
少年时代
中晚年时期
平生经历作品
唐伯虎简介
唐伯虎，原名---唐寅，字伯虎。
唐寅（1470—1523年），于明宪宗成化六年庚寅年寅月寅日寅时生，故名唐寅，字伯虎，一字子畏，号六如居士、桃花庵主等，吴县（今江苏苏州）人。出身商人家庭，父亲唐广德，母亲邱氏，自幼聪明伶俐。20余岁时家中连遭不幸，父母、妻子、妹妹相继去世，家境衰败，在好友祝允明的规劝下潜心读书，29岁参加应天府公试，得中第一名 “解元”，30岁赴京会试，却受考场舞弊案牵连被斥为吏。家”。
四人交错而立，平稳有序，并通过微倾的头部、略弯的立姿和攀连的手臂，形成动态的多样变化和相互的紧密联系，加强了形象的丰富性和生动感。笔墨技巧近法杜堇，远宗唐人，衣纹作琴弦描，细劲流畅，富有弹性和质感，冠服纹饰描画尤见精工，细致入微。设色鲜明，既有浓淡、冷暖色彩的强烈对比，又有相近色泽的巧妙过渡和搭配，使整体色调丰富而又和谐，浓艳中兼具清雅。作品画风带有雅俗共赏的艺术特色。
《自书词》
这是30岁以前，他居住家乡苏州，与同年龄的文征明交善，甚受文氏影响，故两人书画均很接近，唐寅20余岁所绘《黄茅渚小景图卷》（上海博物馆藏），湖石、平坡、树丛均极似文氏细笔；书法亦俱从赵孟頫入手，均结体端丽，用笔秀润，唐寅的《高人深隐图》上款字，就极似文征明
此时唐伯虎30岁至36岁，科场被黜，妻子离异，无奈藉诗文、书画谋生，其时书法上追唐人，力求规范，尤宗尚颜真卿的楷书，用笔凝重，圆硕多肉，结体偏于长方，雄强茂密，点画横细竖粗，并吸纳隶法，横笔收尾似“蚕头”，捺笔收笔中途之顿近“燕尾”，极富力度，如唐寅作于弘治乙丑（1505 年）36岁时的《落花诗落花诗册册》。

书法赏析-PPT演示文稿

《里耶秦简》
二、西汉隶书
西汉隶书为隶书的成长期。西汉初期，书法文字基本继承秦代传统，无论铭刻文字，还是简牍帛书，文字多保留篆书的遗意。
西汉金文，基本承袭了秦小篆书体风格，为秦小篆的的忠实继承者。但这种继承中间发生了一个质的飞跃，即化圆为方的应用，要知道化圆为方正是篆书隶化的表征，这部分应属于早期的隶书形态，从中不难窥见西汉时期篆书到隶书的演变
秦《峄山刻石》
《秦二十六年诏版》
三、汉代篆书
西汉《海内皆臣》砖铭
汉《亿年无疆》瓦当
新莽嘉量及其铭文
《袁安碑》
四、魏晋南北朝篆书
吴《天发神谶碑》
五、唐、宋、元、明时期篆书
李阳冰《三坟记》赵孟頫、吾丘衍篆书印
赵宦光篆书《唐诗》
六、清代及近现代篆书
邓石如，生于乾隆8年（1743年），卒于嘉庆10年（1805年）。初名琰，字石如，因避嘉庆帝（颙琰）讳，遂以字行。后改字顽伯(意做人如顽石般，不象权贵低头)。安徽怀宁人，因居皖公山下，又号完白山人。因此，也成为后来徽派篆刻的代表人物。他终身不仕，以文为生，卖字鬻印，一生布衣，人称“邓布衣”。邓石如是最善于吸收、融合和消化古人的。他以秦刻石为本，吸收古篆篆法，并广泛研习汉代诸碑刻、瓦当、金石铭文，乃至吴《天发神谶碑》和《禅国碑》等碑刻的笔法，并将汉隶笔法融为一体。他整合秦小篆的上紧下松和《石鼓文》浑厚开合的体势结构；以汉碑额、瓦当等增其趣；以《天发神谶碑》和《禅国碑》等壮其魄。变化古今，融通篆隶。形成了自己独特的篆书风貌
《爨宝子碑》
《爨龙颜碑》
《好大王碑》
五、隋唐隶书
唐初时期，书法在隋朝基础上得到前所未有的大发展，各种书体都达到空前的高度。唐太宗对书法更是情有独钟，对王羲之书法更是推崇备至，广泛搜求其作品，并身体力行倡导学习。玄宗李隆基也喜欢书法，尤喜隶书，并竭力规范、推广隶书，亲书《石台孝经》、《纪泰山铭》等隶书作品，掀起了一股学习隶书的新潮，使隶书在唐代中期一度兴盛，“唐隶”由此而出。但“唐隶”求其规范、严整、追求装饰效果，少了自然变化之态，雍容华丽有余，而自然质朴不足，难于汉隶比肩。较为著名的“唐隶”有欧阳询《房彦谦碑》、徐浩《嵩阳观记》、韩择木《叶慧明碑》、《史惟则《大智禅师碑》等。

中国美术鉴赏(完整版)课件

商业设计
民间美术独特的艺术风格和丰富的视觉元素为商业设计提供了无尽的创意空间。在广告、包装、品牌形象设计等领域中，民间美术元素的应用不仅提升了产品的文化内涵和艺术价值，也有效地吸引了消费者的关注和喜爱。
26
07
现代美术发展及趋势分析
2024/1/24
27
近现代中国美术变革历程回顾
清朝末期至民国初年的美术变革
03
书法艺术鉴赏
2024/1/24
11
篆书、隶书鉴赏
篆书概述
起源、发展与演变过程，主要代表人物及其作
品风格特点。
2024/1/24
隶书概述
起源、发展与演变过程，主要代表人物及其作
品风格特点。
篆书与隶书比较
篆隶名作欣赏
在笔法、结构、章法等方面的异同点。
12
《石鼓文》、《泰山刻石》、《曹全碑》等经
感谢观看
2024/1/24
31
心灵的共鸣。
2024/1/24
22
06
民间美术鉴赏
2024/1/24
23
剪纸、年画等民间工艺品欣赏
2024/1/24
剪纸
一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹的民间艺术，具有广泛的群众基础和深厚的文化内涵。剪纸作品造型生动，构图巧妙，线条流畅，色彩鲜艳，富有强烈的装饰性和独特的艺术魅力。
年画
中国民间在年节之际，用来迎新春、祈丰年的一种民俗艺术品。年画历史悠久，源远流长，是中国民间艺术的重要组成部分。年画画面线条单纯，色彩鲜明，气氛热烈愉快，具有独特的艺术风格和民族特色。
秦始皇陵兵马俑和汉代的画像石、画像砖等作品代表了这一时期美术的高度成就。同时，书法和篆刻艺术也逐渐成熟。

郑板桥画作赏析(共11张PPT)

第3页，共11页。
生平事迹
他的一生可以分为“读书、教书”、卖画扬州、“中举人、进士”及宦游、作吏山东和再次卖画扬州五个阶段。1693年11月22日子时郑板桥出生，其时家道已经中落，生活十分拮据。二十六岁至真州之江村设塾教书。客居扬州，以卖画为生。1736年，乾隆元年，四十四岁，在北京，参加礼部会试，中贡士，五月，于太和殿前丹墀参加殿试，中二甲第八十八名进士，为赐进士出身”，板桥居官十年，洞察了官场的种种黑暗，立功天地，字养生民” 的抱负难以实现，归田之意与日俱增。1753年，郑板桥六十一岁，以为民请赈忤大吏而去官。去官以后，板桥卖画为生，1766年1月22日（乾隆三十年十二月十二日）板桥卒，葬于兴化城东管阮庄，享年七十三岁。板桥二子均早卒，以堂弟郑墨之子鄣田嗣。
郑板桥的一生，经历了坎坷，饱尝了酸甜苦辣，看透了世态炎凉，他敢于把这一切都糅进他的作品中。
客居扬州【，评以论卖画】为此生。画中写修竹数竿，长短有笔墨放纵殊，，挥左洒淋斜漓右，神倾情，飘顾没，盼新有意独情具。。用笔遒劲笔笔墨墨放放纵纵圆，，润挥挥，洒洒淋淋疏漓漓爽，，神神飞情情动飘飘。没没，，竹新新后意意独独几具具根。。石柱挺立，著名词曲水家墨蒋勾士铨画谓，：“笔板法桥秀写兰挺如硬作字气，，秀叶皴疏擦花较见姿少致。【【评评论论】】却此作神画者韵中以写南俱修阳全竹甘数谷。竿菊竹，花用长益短寿浓有延墨殊年，之而左传石斜说取右入倾画淡，。笔顾盼，有情。 5厘米，浓南淡京博相物映院藏，。虚实相照，妙趣横生。全款题：“图南气阳势甘谷俊家逸家菊，，傲万气古延风年骨一种让花人。感慨。
延年一种花。”作者画作多兰竹，写菊甚少。
第8页，共11页。
清郑燮甘谷菊泉图
代表作品
甘谷菊泉图
【年代】清代【简介】立轴纸本，墨笔，纵189.6厘米，横49.5厘米，南京博物院藏。【评论】作者以南阳甘谷菊花益寿延年之传说入画。巍峨的高山，峭壁陡立，一股飞泉，奔突直泻崖下，悬崖下长着两丛茂菊，叶壮花艳，华滋优秀，构图奇峻，意境高旷清逸。笔墨放纵，挥洒淋漓，神情飘没，新意独具。款题：“南阳甘谷家家菊，万古延年一种花。”作者画作多兰竹，写菊甚少。

幅著名中国书画赏析ppt课件

【赏析】青藤特长于水墨大写意花卉，工画残菊败荷，古朴淡雅，别有风致。他的作品不拘于物象，能抓住其神气，用秃笔铺张，势如急风骤雨。他的大写意泼墨之势，笔简意浓，形象生动，影响深远，开启了明清以来水墨写意法的新途径。
在四百年后的今天，仍给人以笔墨淋漓，赏心悦目之感。清代的朱耷、石涛、郑燮、李鱓、李方膺、高凤翰以至近现代的吴昌硕、齐白石等，都继承和进一步发扬了他的笔墨传统，形成声势浩大的大写意花鸟流派，雄踞画坛数百年而不衰。
【赏析】文征明的书画造诣极为全面，其诗、文、画无一不精。人称是“四绝”的全才。在书法史上以兼善诸体闻名，尤擅长行书和小楷，温润秀劲，稳重老成，法度谨严而意态生动，具晋唐书法的风致。
【赏析】九十二岁高龄的白石老人精心绘制过两幅巨制，一幅为《祖国颂》，另一幅是为毛泽东主席绘制的《松鹤图》，两画的构图、内容都十分接近。此画中的红日、苍松、丹顶鹤、海浪花无不栩栩如生，仍见老人笔力雄劲、功夫深厚，作品寓意深刻。
【赏析】李可染先生是画牛高手，画室取名“师牛堂”。画牛，是李可染艺术生涯的永恒主题之一。 “牧牛图”就像一首浸透着质朴深情的田园诗，使观者不断领略到一缕温馨的气息，激发人类对朴素平淡生活的向往之情。
【赏析】 “满者损之机，亏者盈之渐。损于己则利于彼，外不得人情之平，内得我心之安，继平且安。福即是矣。板桥郑燮题”。做人要能吃亏，过于计较，得失心太重，反而会丢掉应有的幸福。“吃亏”不光是一种境界，更是一种睿智。
【赏析】唐伯虎性格狂放不羁，在绘画中则独树一帜，自成一路，行笔秀润缜密，具潇洒清逸的韵度。其书法出自赵孟頫一体，俊迈轶群，颇具功力。
唐寅有深厚的文学艺术修养，经历坎坷，见闻广博，对人生、社会的理解较为深刻，其有诗云：“万事由天莫强求，何需苦苦用机谋；饱三餐饭常知足，得一帆风便可收。生事事生何时了，害人人害几时休；冤家宜解不宜结，各自回头看后头。”