如何突破音乐中的重难点
音乐学科重难点突破
音乐本身是一种最有感染力的艺术，然而在音乐教学过程中，我们往往对学科特点这个本质问题缺乏应有的重视，致使教学中出现许多事与愿违的状况。
比如，为了各块的训练内容，往往自觉或不自觉地忘却情感体验，一味地进行技术操练，从而使音乐教学显得支离破碎、枯燥乏味。
那么，在音乐教学过程中，如何改变音乐的这种教学状况，更好地把握音乐教学中的重难点呢？一、贯通审美意识，突出学科特点音乐教学从根本上说是艺术的审美教育，而不是纯粹的技能训练，是一种面向全体学生的基本素质教育。
因此，音乐教育应该是引导学生参与音乐活动，使学生享受成功的满足，获得审美愉悦体验，进而使学生喜爱音乐，激发学生进一步学习音乐的兴趣和欲望，并在此基础上使学生具有进一步学习音乐的基础知识和能力。
要使他们了解音乐文化发展的历史，为他们在音乐方面的可持续发展打下基础，潜移默化地促进他们素质并能全面提高。
二、亲身体验促进情感表达。
例如学唱《中华人民共和国国歌》，可通过讲述革命先辈的动人事迹，启发学生对前辈的崇敬情感，然后引导他们回顾、想象我国运动健儿在奥运会上取得金牌时，站在领奖台上，望着鲜艳的五星红旗伴随国歌那庄严的旋律冉冉升起的场面，从而领会运动员那热泪盈眶的心情，激起学生自己的情感融入到歌声中，唤起学生的情感表现，能更好地表达歌曲，唱好歌曲。
三、创造运用音乐，鼓励独特见解音乐作为时间过程的艺术，它的存在紧紧依赖于人的创造活动。
在欣赏、表演、创作三个基本环节，都少不了人积极的参与，一切音乐活动，一切情感体验中，都少不了人的想象力。
音乐的本质与价值，正在于激发人的创造性，音乐并不让我们接受观念和知识，而必须用自己的感觉去把握，否则毫无意义。
教学必须注意想象力培养，鼓励独特见解，有意识地增加创造性内容，提倡在表达自己真情实感中运用能力，掌握技术。
四、开展音乐活动，加深概念理解在音乐教学过程中，过多地讲解概念或靠老师单向的信息灌输是不大符合学生的心理特点的，应该让学生亲自参加到活动中，亲自去感受音乐。
歌唱课中重点与难点
歌唱课中重点与难点歌唱课中重点与难点歌唱课中，教师一般会安排以学习一首歌曲为这堂课的主要任务，围绕这一任务教师将组织展开一系列的导入、练习甚至欣赏、演唱等等活动。
如何根据学生实际，在这一系列教学活动中突出歌唱课的重点：一、重点要“着重” 歌唱教学中，一般会把重点放在让学生唱准音调，准确把握旋律，有感情地唱好歌曲。
如果定下了歌曲教学的重点，就要想方设法最合理地把时间用到这里。
1。
创造听的空间让学生学唱歌曲，第一步就是听。
进教室的时候听，看图片的时候听，做游戏的时候听，教师范唱时听……通过听，把信息传递给学生：这首歌曲速度是什么？情绪是什么？特色是什么？内容是什么？你喜欢吗？2.安排练的机会要把握歌曲的旋律，教师通过引导用形象的动作、轻巧的拍击、有节奏地念歌词、试着唱唱曲谱等练习来获得体验，积累新知。
使学生在经历听的阶段后，对歌曲的节奏、音高、音色、速度等有亲身体验。
3.给足唱的时间歌唱课中，一切铺垫工作都是为了唱好歌曲，这是歌唱课中最重要的环节，恰好也是目前歌唱教学课堂中最薄弱的环节。
但对学生来说，这是他们最感兴趣的环节。
所以，教师要放大量的时间在这儿让学生唱。
音唱得不准——唱，节奏有错——再唱，声音不统一——还唱，力度变化不到位——继续唱，感情不足——更得好好唱……一定要唱得学生对自己的歌声有一种期待，那就是，下一遍我们会唱得更好，我还想再唱一遍！但千万要注意避免没有意义没有目的的重复唱：小组比一比，男女生比一比，唱得再有精神些响亮点……那就完了，学生也许会越唱越差！4.提供思考的时间在每一次听、唱、练的间隙，要提供思考的时间，引导学生自己思考。
学会了解歌曲中的音乐要素所呈现出来的形象，学会辨别自己唱得准不准，歌曲的感情是怎样的，我们要用怎样的声音和音色来演唱和表达，评价自己学过的歌唱知识和技能有没有用上去，等等。
二、难点要“解难” 一节课的难点，往往也是一堂课的关键点，是学生通过一节课的学习提升自己学习能力、获得更多知识信息的“跳板”。
小学音乐教案重难点
小学音乐教案重难点一、教学目标1. 让学生了解并掌握音乐的基本节奏和音符，提高学生的音乐素养。
2. 培养学生对音乐的热爱和兴趣，激发学生的创造力和想象力。
二、教学内容1. 音乐基本节奏的识别和练习。
2. 音符的名称和书写。
3. 简单的旋律演唱和演奏。
三、教学重点1. 音乐基本节奏的识别和运用。
2. 音符的名称和书写规则。
3. 旋律演唱和演奏的技巧。
四、教学难点1. 音乐节奏的变化和灵活应用。
2. 音符的连音和休止符的运用。
3. 复杂旋律的演唱和演奏。
五、教学方法1. 采用直观演示法，让学生通过观察和模仿来学习音乐。
2. 使用分组合作法，培养学生的团队协作能力和集体荣誉感。
3. 运用游戏教学法，增加学生的学习兴趣和积极性。
4. 提供音乐实践机会，让学生通过实际操作来提高音乐技能。
六、教学评价1. 通过课堂表现、参与度和互动来评价学生的学习态度和兴趣。
2. 通过节奏测试和音符识别练习来评价学生的基本音乐知识掌握情况。
3. 通过旋律演唱和演奏表演来评价学生的实际音乐技能水平。
七、教学准备1. 准备音乐教材、乐谱、乐器等教学资源。
2. 准备教学课件和教学视频，以辅助教学。
3. 准备音乐教室，确保教学环境的舒适和安静。
八、教学过程1. 课堂导入：通过简单的音乐游戏或歌曲演唱来吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣。
2. 新课教学：讲解和演示音乐基本节奏和音符的知识，让学生进行实际练习。
3. 小组活动：学生分组进行音乐创作和表演，培养学生的团队合作能力。
九、教学拓展1. 组织学生参加音乐比赛或表演活动，提高学生的舞台表现能力。
2. 引导学生参加音乐社团或兴趣小组，培养学生的音乐爱好和特长。
3. 推荐学生参加音乐培训班或课程，提高学生的音乐素养和技能水平。
十、教学反思1. 反思教学内容和方法是否适合学生的实际情况，是否能够激发学生的学习兴趣。
2. 反思教学过程中是否存在不足之处，如教学节奏是否适中，学生参与度是否高等。
音乐教学中重难点的解决策略
音乐教授教养中重难点的解决计谋教授教养重点指教材中最重要的内容,在常识构造中起纽带感化的常识,他包含根本概念.根本理论.根本技巧等.教授教养重点是常识的关节点,在常识构造中起着纽带的感化.它具有基本性.纪律性.全局性,因而重点占教材常识总量的比例较大.所谓教授教养难点是指那些教授教养内容比较抽象.深邃.庞杂,学生进修比较艰苦的常识.别的,距学生生涯比较远的内容.教授教养重点轻易被肯定,而教授教养难点不轻易被发明.教师在教授教养中不该对重点与难点混杂不清,教授教养难点有局限性.差别性.局部性的特色.肯定了教授教养重难点后,教授教养设计中才不至于“鹊巢鸠占”.如安在教室教授教养中冲破重难点是我们教授教养中的症结.一.分解课教授教养中冲破重难点的几种教授教养计谋每节音乐课都有重.难点.一节音乐课的成功与否很大程度上取决与对重.难点的掌控和处理上.音乐课中的重.难点大体分散在节拍.节拍.音准.歌词处理歌曲表示等方面.只有这些问题在最短的时光内得到最快的解决才干收到很好的教授教养后果.1.直不雅形象视觉比较依据从感性到理性的熟悉进程,加强直不雅教授教养是帮忙学生更好地懂得教授教养内容,进步教授教养后果的重要办法之一.把形象思维与抽象思维有机地联合起来,从而使控制的常识形象化.例如新华一校刘洋先生切分节拍的冲破.刘彤《雪花》中的小脚丫设计.2.节拍模拟趣中控制众所周知,节拍被称为音乐的“骨架”,没有了节拍,音乐这座大厦就会坍塌.在教室教授教养中,歌曲中节拍重难点特殊多.有时生硬的讲授根本不奏效我们不如打个样子.让学生看得见,摸得着,领会得深.像我们许多先生在外校上课,不懂得情形还不让见学生,不知道这个班的学生节拍控制怎么样？这是最好的办法.我客岁在将军一校上了一节二年级歌曲《打花巴掌》……3.比方解释化难为简应用学生熟知的.形象的具体的事物来比方陌生的.抽象的事物.用浅易的道理来比方深邃的道理,把抽象的道理具体化,死板的常识活泼化.在教授教养进程中,有时一个奇妙的比方,可以很快帮忙学生懂得一些难明的概念.纪律和办法.例如《划子》中的停止句,旋律上行,打破了以往的纪律.象没唱完,三年级孩子是第一次碰到所以不是下来再上去,就是下来.和爸爸妈妈的爱联合起来怎么回事？无限尽……又如一年级《咏鹅》中两个乐段旋律变更时,学生习惯于 B 乐段模拟 A 乐段,我们教孩子鹅低头在水里玩,在 B 时昂首啦.还有跳音记号比方成站不住啦！换气记号比方成鱼儿张开嘴巴换气啦……4.姿体说话手势效应在日常生涯中,人们经常可以不必言语,而借助于神色.手势之类的动作达到交换思惟的目标,有时甚至会“无声胜有声”,这就是人类的无声说话──“身形语”的妙用.手势语具有丰硕的表达力,教师应在教室教授教养中把手势语用得简明.天然.精确.例如《唱脸谱》中停止中拖腔“喳”解决.让学生跟着你手势（画旋律线）演唱,唱准之后再放下你的手.还有一字多音的解决;跨度大的旋律等;五年级混杂拍歌曲《阿喽喽》的演唱也须要我们给强弱拍的手势等等.5.回归天然走进生涯一位哲人说过,“音乐是人类生涯中永恒的主题,在人们的社会生涯中,音乐艺术几乎无时不有.无时不在”. 音乐教授教养“生涯化”,就是在音乐教授教养中,要让音乐教授教养的内容向社会延长,让社会生涯进入音乐教室,让教授教养充满时期的气味和活气.例如《姐妹上场院》中秫秸.扬场等生涯常识,农村孩子或许会懂,但城市孩子必定要讲,必定要解释,只有如许,唱时才干劲头实足,表示出热烈的劳动局势.还有节拍难点的解决最奏效.成语解决ⅹⅹⅹⅹ6.新旧接洽常识迁徙学生新常识的获得,必须是由浅入深,由近及远,由已知到未知,循序渐进.假如学生对新常识课题缺少须要的常识基本,就难以懂得新常识.有些已学过的常识,因为时光过长,应用不久不多,一时学生不知应用,这也是正常的.此时教师应引诱学生先回想旧常识,然后再导入新常识.例如进修拍号及强弱纪律,控制了一个节拍可以迁徙出要进修的拍号.7.重复比较分辩正误有些内容邻近或类似,轻易使人混杂,使人误会.解决的办法是新旧接洽,重复比较,从剖析比较平分辩正误.例如歌曲教授教养中类似节拍×·×与××的差别,先放慢速度比较,控制之后再提速演习最后控制.;前十六和后十六节拍的比较等等.8.化整为零疏散解决因为难度大造成的难点,要采纳化整为零.各个击破.疏散难点的办法来解决对难点较多.难度较大的难点,可设计若干台阶,让学生一个一个地爬上去,最后使难点得以解决.例如《打花巴掌》,包含了所有的节拍型××.×·×……对于二年级学生而言太难解决,我们无妨把它疏散开来.新课前趣味性地接触所有的节拍型完成混杂的问题,唱段里巩固节拍形××.×·×,唱段里进一步解决××××,如许一节课就能很轻松地完成教授教养义务了.9.语文借鉴学科整合有些重难点与我们学科关系不大,游离与音乐性之外,但没能实时解决也会成为绊脚石,会影响我们整节课的教授教养后果.地域差别.学生前提的差别,难点也不尽雷同.例如一年《过新年》不熟悉鞭炮.欢乐.锣鼓等几个词组学生不熟悉,教授教养中往往时会了旋律,但唱不出来.刘彤先生组内教研时下课了也唱的稀里糊涂…;还有讲音乐要素中的乐句和乐段可以联合语文课的常识进行剖析等等.三.观赏课教授教养中冲破难点的几种计谋音乐观赏是以音乐作品为对象,经由过程凝听的方法及其它帮助手腕来体验和融会音乐的真理,从而得到精力愉悦的一种审美运动.在小学音乐课中观赏教授教养占领相当大的比重,失去相当重要的地位.美国音乐教导家默塞尔与格连在《黉舍音乐教授教养心理学》一书中指出：“音乐观赏课可以说是音乐教导中,设法引起儿童对音乐的快活爱好,并使这种快活爱好更深.更有聪明的一种力气.”它既可以造就学生优越的听觉才能和音乐记忆力,又可以或许丰硕学生对音乐的联想力和想象力,还能加强学生对情感的体验才能及音乐直觉才能,从而造就学生音乐兴致.坦荡音乐视野.丰硕情感世界.正如达尔克洛兹说的：“观赏是艺术中最令人向往和欣慰的,我们可以在个中体验人类创造音乐的配合情感.”1.比较甄别表格介入比较是人们平日应用的一种熟悉事物的办法,有比较才干有辨别,才干熟悉事物的本质特点.比较法听是听的深刻,也是音乐观赏中最重要的方法之一,倾听中的比较有节拍.节拍.速度.力度.音色.作风.情势等方面的比较,可以在统一作品中进行比较,也可以对不合的作品进行比较.如观赏《苗岭的凌晨》难点是乐段的区分.我们无妨在教室中要肄业生听出乐曲有哪些变更,一一列举后揭示答案,所以这段乐曲由三个乐段构成.岭的早晨多媒体课件因其集图.文.声.像等凸起的分解表示功效,表现了直不雅教授教养法的长处.借助多媒体手腕帮助英语教授教养,不但使教授教养内容化静为动,化难为易,冲破时空限制,并且刺激学生的各类感官,使学生在进修中始终保持高兴.愉悦的心理状况.同时,对学生主体性的施展.创新意识的造就,凸起重点,冲破难点有着事半功倍之效.三年级的的观赏《丛林的故事》烂砍盗伐的音响配乐.3.会问善问精致设问“问”就是在听前或听后,教师有意识.有目标地给学生提一些简略的带启示性的问题.当扮演损坏音愿意境时我们最好采纳精致设问的计谋,因为如许有助于进步学生的音乐素养.例如《在钟表店里》是一位什么样的爷爷？乐曲是如何告知你的？这是一位快活的老爷爷,因为乐曲情感欢乐……这是一位劳碌的老爷爷,因为乐曲速度是快的;这是一位了不得的老爷爷,因为乐器模拟了各类各样的钟表声,它们都被老爷爷修好了……让音乐和内容奇妙地联合在一路.4.奇思妙想再现情境“想”就是学生在凝听音乐中,依据音乐睁开联想和想象.因为音乐艺术不同于文学和美术,它由情而动,有感而发具有抽象性.多解性.隐约性等特色.在观赏不合类型的音乐作品中,启示学生的联想和想象,成长他们创造性思维才能.例如《打枣》给了音乐之后,让学生想象爷爷的神志;孙女的神色,创编他们之间的对话等等吸引学生去听音乐.再者在教授教养中调动多种感官介入,造就创造性操纵才能,当学生经由过程听觉.视觉及想象.联想,对所观赏的作品有必定程度的懂得后,可让他们着手.动口.动脚,使观赏进程进步到另一个高度.还有《百鸟朝凤》.《野蜂飘动》等;对情节性较强的音乐观赏《龟兔竞走》等.5.畅所欲言谈说感触感染“说”就是让学生说出凝听作品后的感触感染.音乐没有固定的答案,依据音乐欣赏的心理剖析理论,音乐观赏的理性熟悉其实不是表示在观赏者对乐曲作出某种抽象之结论上面,而是表示在把这种理性熟悉融注于对乐曲的音响感知.情感体验和联想想象之中,使得这些心理要素在理性熟悉的指点下,达到更深更高等的阶段.6.引吭高歌颂出主旋音乐观赏是以听为主的,但唱主题是观赏作品的基本.因为音乐主题是作品的焦点,是乐思形成和成长的根本要素.一是听前唱主题.如观赏《瑶族舞曲》,在听前可以先引诱学生一路唱谱例,也就是每个乐段的主题,在学唱时,起首对每个主题音乐的节拍.特色.情感等进行剖析,然后再进行学唱.教师要肄业生边唱.边记.边对音乐进行初步的情感体验.待学生观赏作品时,不但对主题的消失和变更异常迟钝,并且对作品的分段也不觉得艰苦.二是在听后唱主题.学生观赏完音乐作品后,对这个音乐作品已有了一个精确的轮廓,此时,再让学生学唱主题,可以让学生加深这个音乐的懂得.如观赏《唱脸谱》,可以先让学生观赏,懂得了乐曲的内容.作风后,对这首歌曲已经很熟,此时再安插学生唱这首歌便会声情并茂了.总之,在音乐教室教授教养中,从来没有固定的模式.一节课中我们会碰到许多重难点,计谋得当会受到事半功倍的后果,更多的的时刻须要将它们调和起来,采取最得当的办法,化难为易,让重难点地解决成为教室的一大亮点.信任列位先生会做的比我好.。
如何把握音乐歌唱活动中的重难点
如何把握音乐歌唱活动中的重难点音乐歌唱教学中教学难点的解决无疑是个牵一发而动全身的问题。
那么如何突破这个教学难点呢？笔者在多年的教学实践中发现“忽视”却是突破难点的好方法，但此“忽视”并非真的对教学难点视而不见，而是教师在思想上重视，在教学行为上则忽视，即教师以最简单、巧妙的方法让学生在不知不觉中解决并掌握难点。
在此，笔者总结出了几种“忽视”的方法与大家共勉，如：情境法、比较法、关键词：歌唱教学难点“忽视”突破在教学前，首先要明确本课的教学难点是什么，这几乎是教师人所共知的常识。
但在多次的听课中，我发现一些音乐教师并没有注意这个问题：有的从未考虑过难点在哪儿，更未考虑过难点如何突破；有的找到了难点却找不到合适的方法，“突而未破”……什么是教学难点？即在教学过程中学生难懂及难会的地方。
那么难点如何突破呢？我想就音乐教学中最重要的板块——歌唱教学谈谈一些心得体会。
音乐歌唱教学中的教学难点，我觉得有这么几类：情感难点（包括情绪情感的把握、歌词的理解）、节奏难点、音准难点。
那在实际的歌唱教学过程中如何突破这些难点呢？在多年的教学实践中我发现“忽视”是突破难点的好方法。
何为“忽视”？“忽视”并非是真的对教学难点视而不见，而是在思想上重视，在教学行为上忽视；教师重视，而让学生忽视；以最简单的方法让学生在不知不觉中掌握重点。
在教学中重视难点正面突破，是一种方法，但有时对一些难点却是要“忽视”它才是最好的解决方法。
这就好比喂小孩吃药，你要是让他知道要吃药了就难喂，甚至是喂不进了；而要是在他玩得正欢的时候，不经意间喂他吃，往往好喂，还一滴也没浪费，省时省力。
歌唱教学中的难点有时就好比这药，老师越强调学生越唱不好；老师不正面强调，而是从侧面巧妙的迂回包抄，反而能简单解决。
忽视的巧妙方法有：情境法、比较法、分解法等。
一、情境法情境教学法是指在教学过程中，教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，并使学生心理机能得到发展的教学方法。
音乐教学中解决重难点的策略
音乐教学中重难点的解决策略歌曲教学是中小学音乐教学活动中的重要内容。
歌曲教学中的难点，一般是指学生较难掌握和表达的某些乐句，甚至是某个节奏、某个音、某个字，它只是歌曲中的某一个片段。
在歌曲教学中，教师需要围绕歌曲的重点，关注歌曲中的难点，进行层层深入的教学。
笔者在音乐课堂上对如何有效解决难点问题，实现有效教学作了一些尝试。
一、通过肢体语言解决旋律难点肢体语言就是运用四肢和躯干的协调合作来代替由语音、词汇和语法构成的系统。
在歌曲教学中，教师要恰到好处地运用肢体语言，引导学生通过组织、美化、节律化的简单动作表现音乐优美的旋律和鲜明的节奏，体会音乐跌宕的情绪，从中获得清晰的形象，最重要的是对解决歌曲中的难点起到积极的促进作用。
如人音版第六册歌曲《花喜鹊和小乌鸦》中有一句乐句：“他.能说成|一朵|花0 啊哈|哈―|”。
这一乐句前后都是一字一音，中间部分是一字多音，有前紧、中松、后紧的节奏特点。
学生习惯把中间部分的“一朵花”唱快，经过反复练唱之后，还是无法掌握，这就成了本课教学的难点之一。
在教学中，笔者引导学生运用肢体动作来区分音乐旋律，让学生唱到“一朵花”的时候用拍手的动作拍出“XXX”的节奏，虽然学生只是通过拍手的方式拍击简单的节奏，教学却取得了明显的效果，学生只练习了两遍就全部掌握了歌曲的旋律，而且学习的积极性也有效提高了。
二、由简到繁解决节奏难点音乐情绪是以一定的节奏律动来体现的。
音乐是时间的艺术，节奏则是音乐的脉搏，是构成音乐的基本要素，也是音乐最基本的表现手段之一。
如人音版三年级下册歌曲《春天举行音乐会》是一首曲调活泼、欢快的儿童歌曲，是四二拍一段体结构，歌曲采用拟人的手法，把春雨、春风、春雷、春水比作会唱歌、会弹琴、会打鼓、会鼓掌的人，把春笋比作指挥家。
教学的难点之一是引导学生掌握节奏。
笔者采用由易到难、循序渐进的方法进行教学。
首先听辨、比较并拍出“XX0X|XX.|”“XX 0X|X O|”这两种节奏，比较二者的相同与不同之处，然后代入口语练习“同学 0你|好 0|”“同学 0啊|你好.|”，接着代入歌曲歌词练习“滴答 0滴|答 0|”“哗啦 0啦|哗啦.|”，同时加入相应的力度。
如何打造有效的音乐课堂
如何打造有效的音乐课堂作者：戴巧玲来源：《教育周报·教研版》2021年第32期关键词：有效课堂课前准备教材分析分层教学外出学习观摩课、观看优质视频课，内容丰富，形式多样，各种创意层出不穷，学生兴趣浓厚。
常在听课时感慨他们何以能抓住作品中容易被忽视的一些点，自然地引导学生去探索音乐作品;何以能抓住课堂生成点，巧妙有效地落实知识点;又何以联想到这些课外的知识在课堂中升华。
通过模仿、实践，结合本校实际情况分析，渐渐地也有了一些自己关于提高课堂教学有效性的想法。
一、关注教材分析——构建有效音乐课堂的前提音乐教材中的教学内容大多以一个个独立的音乐作品为载体，而每一部音乐作品中所涵盖的教学内容都是极为广阔的，从创作背景到风格特点，从曲式结构到旋律节奏等等。
（1）读懂教材，寻找音乐中的“闪光点”。
人民音乐出版社社长吴斌强调：“要关注音乐要素独特的表现力，因為音乐直指人的心灵，所以对音乐情感的判断不是目的。
重要的是让学生明白你的这一种感受是由什么音乐要素产生的，是什么要素让你有了这种感受。
”教学中一定要关注最能体现音乐风格的地方。
（2）活用教材，挖掘生活中的音乐。
在音乐教学年会上，吴主编给我们举了一堂内容丰富的音乐课例。
其中的一部分是欣赏《调皮的小闹钟》的。
上课者设计了三个问题：第一，生活中什么声音是有规律的？第二，听音乐，做有规律的动作，当听到没有规律时请示意。
第三，你们听到铃声响了吗，铃声是用什么乐器演奏的？这三个问题都让小朋友们在生活经验中寻找音乐，而不是硬将音乐往生活中套，关注的是音乐本身。
我在班级里进行了尝试，也收到了良好的效果。
二、关注学生特点——打造有效音乐课堂的重点当我们对音乐作品有了自己的理解与感悟后，接下来要做的就是如何将教学落到实处。
（1）充分了解学生，激发学生学习兴趣。
低段的小朋友好奇、好动、模仿能力强。
对于他们，我通常会设计一些俏皮可爱的律动，通过做游戏，讲故事等形式提高他们的学习兴趣，让他们在玩中学。
音乐的教材教法
音乐教学教法音乐课堂教学是否成功，教学重难点的突破意味着这一节课的成功与否，所以一节课中教学重点与难点确定得准确与否，教学过程对重难点的突破，关系到教学效果的优劣。
本人认为在教学中突破重难点方面，特别要注意以下几点：一、重视读。
要重视读谱，要多读。
读的方式和方法不能太过单一，要多样，要有交替，要有变化。
要注意根据表情速度要求和提示，重视和训练“细读”和背诵。
二、思路清。
教学问题要精心设计。
一是表达要清楚，指向要明确；二是对学生的阅读、思考和回答要有一定的启发性；三是要有利于不同层次、不同表达习惯的学生进行思考和回答。
只有提问少了、精了，教学才能集中，主题才能鲜明，音乐作品也才会有“整体感”。
四、讲得少。
教学中教师容易抛开教材，抛开学生，滔滔不绝，一讲到底。
一定要注意克服，只在“导课、重点、难点、总结”处精讲即可。
教师要注意调整身份，做好学生学习的组织者和伙伴就行了。
主要在激发学生学习兴趣、组织学生学习活动、帮助学生克服学习困难、协助学生总结学习成果方面发挥作用。
教师的讲，旨在激起兴趣、启发思维、引导方法、总结结论、赏识鼓励。
因此，要讲得少，讲得精，讲得法。
五、训练实。
每节课要做到“读、讲、唱结合”，有唱、有讲、有练。
重视音乐探究活动，多参加音乐实践活动。
1、“我想”与“我能”2、中学生要初步了解自身潜能和职业要求，在设计职业生涯规划时，不再单纯地考虑自己的兴趣、爱好，还会考虑到自己是否有适合某种工作的能力。
2、“小我”与“大我”学生在职业选择要符合自身特质，更要符合社会长远发展需要和人民利益。
在职业选择和小我”和“大我”相统一。
3、短期明确性与长期方向性高中生具有可塑性，发展空间大。
学生在高中阶段的职业生涯规划应该明确三年的具体学习计划和规划未来的发展方向。
4、职业理想与社会现实理想和现实的统一，就是把学生自己的主观愿望同社会实践活动相统一、把对社会的主观判断同社会实际情况际相统一。
职业规划，一方面是让学生认识社会实际，了解社会需求。
在音乐教学中如何突破重难点
在音乐教学中如何突破重难点在音乐课堂教学时，必须突出重点、难点，做到详略得当，切忌平均用力。
在教学过程中，教师能否合理地处理教材，如何突出教材重点、突破教学难点至关重要。
一节音乐课的成功与否很大程度上取决与重、难点的把握和处理上。
教学的难点是指学生不易理解的知识，或不易掌握的技能技巧。
难点有时要根据学生的实际水平来定，也就是因地制宜，同样一个问题在不同班级里不同学生中，就不一定都是难点。
在一般情况下，使大多数学生感到困难的内容，教师要着力想出各种有效办法加以突破，即需要教师做好学前预测。
结合这次的听课活动，谈谈自己的一点想法和看法。
巧妙设计教学环节，重难点应突出。
教学环节设计的合理性是实现音乐课堂有效教学的保障。
在设计教学活动时，要循序渐进、层层深入、目标明确、重难点突出。
教师在教学中必须合理地设计、分配好各个环节的时间，这样才能把握好课堂教学的节奏。
在今天的音乐活动《狐狸和葡萄》中，老师还是注意到这一点的。
先听故事，加入动作，再讲解游戏方法。
任何一堂成功的音乐课都应该有吸引学生的教学环节。
一般来说，学生易懂的、附带的知识点可一带而过；学生容易混淆的内容则要重锤敲打。
就一个音乐作品而言，不论是欣赏还是学唱，传递给我们的音乐信息是丰富的。
要想在短短的一堂课时间里，把那么多的信息都传递给学生是不可能的。
只有抓住一个重点，沿着一条主线贯穿下去，整堂课才能紧凑而有效。
这节活动的重难点是幼儿了解游戏方法和随第二部分音乐做出相应的动作。
第一部分中，一个幼儿先做“狐狸”要去拍一个幼儿的肩，被拍到的幼儿就要去追“狐狸”，追不到“狐狸”这个幼儿就要做“狐狸”，如果追到了，一开始的“狐狸”要仍然做“狐狸”。
幼儿知道在说到“酸”这个字时去拍肩，但有些幼儿不知道往哪个方向跑，还有究竟跑到哪个位子坐下，老师在游戏前应该交代一下。
第二部分，追跑之后的最终“狐狸”要很快到圆圈中去，与同伴做逗乐的动作，大声说出“应当”“不应当”。
音乐教学重难点把握
音乐教学重难点把握歌曲教学是小学音乐教学中非常重要的内容。
如何歌曲教学的重点，突破歌曲教学的难点，始终是我们关注的问题。
歌曲教学中的重点，一般是指未完成教学目标，在歌曲教学中着重体现的方面，（引导学生体会歌词的意义，感受歌曲的形象，有感情的表达等），而歌曲教学中的难点，一般是指在歌曲教学中，学生较难驾驭、表达的某些乐句，甚至是一些节奏、音准，咬字吐字，它一般只是歌曲中的某一片段。
对于歌曲中的重难点，我们可以从旋律、节奏、歌词、呼吸等方面去解析它：一、从旋律上看：变更音、大跳音程、过高或过低的音、装饰音可能是难点。
二、从节奏上看：前十六、后十六节奏简单混淆、切分节奏、附点节奏、弱起节奏、变更较常见的节奏组合。
三、从呼吸上看：1、速度较慢的乐句，不利于气息限制。
2、快速的换句，须要急气息。
四、从歌词上看又有：1、旋律或节奏不变但歌词字数变更。
2、较密集的歌词中清楚的吐字是难点。
3、衬词中的“啦”句。
4、一字多音。
五、其他重难点：1、多声部歌曲的轮唱、合唱部分是难点、重点。
2、篇幅较长的歌曲，在旋律、歌词记忆上是难点。
3、有较多力度、速度变更的歌曲等。
在实际教学中，重难点的出现有时是单个出现，有时是组合出现。
详细教学中，也可能会有新的问题出现，须要老师机动敏捷，刚好调整。
对唱曲的难点处理，备课时要有预设，在备课中发觉学习时可能出现的难点并进行必要的打算，我们要在课堂教学动态生成中随时发觉问题进行解决，而解决难点也要实行“化解和渗透”的原则，在教学过程中，从合适的角度切入，采纳仿照、比方、对比、迁移等方法，化繁为简，化难为易。
重点和难点的分析和处理，是我们上课和备课的一个重要环节，愿我们精确科学推断教学中学生可能会出现的困难，从而实行相应措施，使教学活动更加顺当的开展。
利用项目化学习，提高音乐课堂实效
-094-2021年第43期（总第295期）美育体育利用项目化学习，提高音乐课堂实效音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。
小学音乐教育是美育的重要组成部分，教师要利用音乐教学活动，有目的、有计划地对学生进行审美情趣的教育，使学生萌发对美的热爱之情。
项目化学习也叫项目式学习，是教师通过项目探究的方法，让学生进行的一种体验式学习。
将项目化学习法引入小学音乐教学中，能够帮助学生建构音乐知识体系，增强音乐感悟力，提高音乐表现水平。
教师要让学生在学习音乐的过程中主动建构音乐知识，探索音乐的奥秘，体验音乐学习的快乐。
《义务教育音乐课程标准》明确指出，“音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣”。
音乐是艺术教育的重要组成部分，是对学生进行美育的重要手段，教师要在音乐教学中，注重培养学生的音乐感知力，努力提高学生的音乐水平。
项目化学习不仅能让学生在完成任务的情况下感受成功的快乐，更能让学生在自主探索性学习中获得思维能力的发展。
一、借助现代信息技术，激发学生自主学习音乐的兴趣随着信息化的发展，音乐的传播速度加快，多种形式的传播让学生多渠道受到音乐的熏陶。
学生对美好的事物总是抱有强烈的兴趣，美妙的歌声、优美的旋律能吸引学生的注意力。
现代信息技术的发展，为学生自主学习音乐提供了平台，教师要鼓励学生自主学习音乐课程，在掌握基本音乐知识的同时，发展音乐感知力，提高音乐表现水平。
（一）利用多媒体技术，提高学生音乐感知力多媒体技术的应用，不仅能刺激学生的听觉、视觉感官，对培养学生的音乐兴趣也有很大作用。
比如，在《野蜂飞舞》的教学中，教师加强学生的“练耳”，采用多媒体技术播放不同的音频，让学生辨别各音阶的不同声音。
接着，教师再播放黄蜂飞舞时发出的声音，并提问：是什么飞来啦，飞得急还是飞得慢，你怎么听出来的？以此来培养学生的倾听能力，锻炼学生对音乐的感知力，让学生通过猜一猜、想一想、说一说，加深固对黄蜂的认知。
如何把握音乐歌唱活动中的重难点
如何把握音乐歌唱活动中的重难点音乐歌唱教学中教学难点的解决无疑是个牵一发而动全身的问题。
那么如何突破这个教学难点呢？笔者在多年的教学实践中发现“忽视”却是突破难点的好方法，但此“忽视”并非真的对教学难点视而不见，而是教师在思想上重视，在教学行为上则忽视，即教师以最简单、巧妙的方法让学生在不知不觉中解决并掌握难点。
在此，笔者总结出了几种“忽视”的方法与大家共勉，如：情境法、比较法、关键词：歌唱教学难点“忽视”突破在教学前，首先要明确本课的教学难点是什么，这几乎是教师人所共知的常识。
但在多次的听课中，我发现一些音乐教师并没有注意这个问题：有的从未考虑过难点在哪儿，更未考虑过难点如何突破；有的找到了难点却找不到合适的方法，“突而未破”……什么是教学难点？即在教学过程中学生难懂及难会的地方。
那么难点如何突破呢？我想就音乐教学中最重要的板块——歌唱教学谈谈一些心得体会。
音乐歌唱教学中的教学难点，我觉得有这么几类：情感难点（包括情绪情感的把握、歌词的理解）、节奏难点、音准难点。
那在实际的歌唱教学过程中如何突破这些难点呢？在多年的教学实践中我发现“忽视”是突破难点的好方法。
何为“忽视”？“忽视”并非是真的对教学难点视而不见，而是在思想上重视，在教学行为上忽视；教师重视，而让学生忽视；以最简单的方法让学生在不知不觉中掌握重点。
在教学中重视难点正面突破，是一种方法，但有时对一些难点却是要“忽视”它才是最好的解决方法。
这就好比喂小孩吃药，你要是让他知道要吃药了就难喂，甚至是喂不进了；而要是在他玩得正欢的时候，不经意间喂他吃，往往好喂，还一滴也没浪费，省时省力。
歌唱教学中的难点有时就好比这药，老师越强调学生越唱不好；老师不正面强调，而是从侧面巧妙的迂回包抄，反而能简单解决。
忽视的巧妙方法有：情境法、比较法、分解法等。
一、情境法情境教学法是指在教学过程中，教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，并使学生心理机能得到发展的教学方法。
中小学音乐教育中的热点与难点问题
中小学音乐教育中的热点与难点问题1、现代教育技术在音乐教学中的合理运用现代教育技术是运用现代教育理论和现代信息技术，通过对教学过程及其资源的设计、开发、利用、评价和管理，以实现教学优化的理论和实践。
现代教育技术的核心是多媒体和网络技术，由于电脑多媒体具有视听结合、声像一体、形象性强、信息量大、资源宽广等显著优点，日益受到老师们的青睐，被广泛应用于教育教学，“多媒体”也常常成为了现代教育技术的代名词。
现代教育技术手段的应用极大地拓展了教育的时空界限，扩充了教育的内容资源，丰富了教育的方法手段。
同时，我们也应该充分地认识到，现代教育技术是一把“双刃剑”，既给我们的教育教学带来便利，如不能科学、合理地应用，也会给我们的教育教学造成负效应。
在选择、使用现代教学媒体时，如何遵循媒体传播规律、教育教学规律以及学生的认知规律，做到优化组合；如何恰到好处地运用，规避弊端，发挥其最大的正效应；如何充分利用网络资源的优势来丰富音乐教学内容，更新音乐教学手段，构建新型的音乐课堂等，都是需要进行深入研究和探讨的问题。
2、正确理解与运用“学科综合”的教学理念课程由单一走向综合，是现代教育发展的一大趋势，也是本次基础教育课程改的统整理念。
课程结构的“综合性”是依据基础教育的特殊功能、现代人的素质要求以及儿童的认知方式而提出来的。
在《义务教育音乐课程标准》中“提倡学科综合”作为一个基本理念提出，并进一步就“综合”的实施予以了明确的指导：综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
但在教学实践中，由于教师对“综合”理念理解不透彻，仅仅体现了“综合”理念的“形”，而没能抓住“综合”理念的“神”，致使音乐课成了“拼盘式”音乐课，或音乐课中出现了大量的“非音乐”现象，引起了专家和音乐教师们的普遍关注。
如何全面、正确地理解“综合”的内涵，变“拼盘式”综合为“整合式”的综合；如何恰倒好处地把握好“综合”的尺度，充分发挥音乐教学的融合效应；如何体现以音乐为主体的综合，使综合的内容对学生感受、体验音乐有所帮助，等等，确实值得我们每位音乐老师追问与思考。
音乐类教案教学重难点有哪些
音乐类教案教学重难点有哪些教案标题：探索音乐之美——音乐科目教学重难点解析教学重点：1. 培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力。
2. 培养学生的音乐表演技巧和创造力。
3. 培养学生的音乐理论知识和音乐文化素养。
教学难点：1. 音乐创作与表演的结合：教师需要引导学生探索创作音乐的过程，并激发他们的表演欲望。
对于表演技巧不足的学生，教师应提供针对性的指导建议，帮助他们提高表演能力。
2. 音乐理论知识的教授：学习音乐需要一定的理论基础，教师应注重培养学生对音乐的认知和理解。
对于学生来说，学习音乐理论可能是一项抽象的任务，因此，教师应通过生动有趣的教学方法和具体实例，帮助学生建立起对音乐理论的兴趣和认识。
3. 音乐文化素养的培养：音乐作为一种艺术形式，不仅仅是音符的组合，还涉及到背后的文化背景和历史积淀。
教师应引导学生积极了解并欣赏不同类型的音乐，培养他们对音乐文化的兴趣和独立思考能力。
教学建议和指导：1. 创设良好的音乐学习环境：教师应为学生创造良好的音乐学习环境，包括丰富的音乐资源、实践机会和音乐学习氛围。
可以组织音乐欣赏会、音乐比赛等活动，激发学生的学习热情和表演欲望。
2. 多样化的教学方法：教师应采用多样化的教学方法，如听、说、读、写、演的综合训练，帮助学生全面提升音乐能力。
可以运用情景模拟、小组合作等方式，让学生在实际操作中学习音乐知识和技能。
3. 鼓励学生的创造力：音乐是一门充满创造力的艺术，教师应鼓励学生进行音乐创作，并给予肯定和建设性的指导。
可以开展音乐创作比赛、音乐表演秀等活动，为学生提供充分展示自己创造力的机会。
4. 强调音乐理论知识的重要性：学习音乐理论可以帮助学生更好地理解音乐，提高音乐素养。
教师应设计有趣的音乐理论教学内容，并结合实际例子进行讲解，帮助学生建立起对音乐理论的认知。
5. 探索音乐文化多样性：教师可以引导学生了解不同国家和地区的音乐文化，包括音乐风格、乐器、历史背景等，让学生对音乐文化有更深入的了解和欣赏。
小学音乐教案重难点
小学音乐教案重难点一、教学目标1. 让学生了解并掌握音乐的基本节奏和音高，提高学生的音乐素养。
2. 培养学生对音乐的兴趣和热情，激发学生的创造力和想象力。
二、教学内容1. 音乐基本节奏的识别和练习。
2. 音高的认识和简单的音阶练习。
3. 简单乐曲的分析和演奏。
4. 音乐欣赏和评价。
三、教学重点1. 音乐基本节奏的识别和运用。
2. 音高的认识和音阶的练习。
3. 乐曲的分析方法和演奏技巧。
四、教学难点1. 音乐复合节奏的识别和演奏。
2. 音阶的转换和变化。
3. 乐曲的深入学习和个人表现。
五、教学方法1. 采用直观演示法，让学生通过观察和模仿来学习音乐。
2. 采用分组练习法，培养学生的合作意识和团队精神。
3. 采用欣赏评价法，提高学生的审美能力和表达能力。
六、教学准备1. 准备音乐教材和乐谱。
2. 准备教学乐器，如钢琴、吉他等。
3. 准备多媒体教学设备，如投影仪、音响等。
4. 准备音乐欣赏的录音带或光盘。
七、教学过程1. 热身活动：进行简单的身体运动，让学生放松身心，集中注意力。
2. 节奏练习：通过拍手、敲击等方式，让学生感受和练习基本节奏。
3. 音高练习：通过哼唱、演奏等方式，让学生认识和练习基本音高。
4. 乐曲学习：分析一首简单的乐曲，讲解乐曲的结构和演奏技巧。
5. 音乐欣赏：播放一首音乐作品，让学生欣赏并发表自己的感受。
八、教学评价1. 观察学生在课堂上的参与程度和表现，评价学生的学习态度和积极性。
2. 通过学生的课堂练习和演奏，评价学生的音乐技能和掌握程度。
3. 收集学生的作品，进行定期的评价和反馈。
九、教学拓展1. 组织学生参加音乐比赛或演出，提高学生的实践能力。
2. 引导学生参加音乐社团或兴趣小组，培养学生的兴趣爱好。
3. 推荐学生参加音乐培训班或请教音乐老师，提高学生的音乐水平。
十、教学总结1. 总结本节课的教学内容和学生的学习情况。
2. 强调学生在课堂上的优点和需要改进的地方。
3. 鼓励学生继续努力，保持对音乐的热爱和学习的热情。
音乐创作过程中的困难有哪些
音乐创作过程中的困难有哪些音乐创作，这个充满魅力与挑战的领域，对于许多心怀音乐梦想的人来说，既是心灵的寄托，也是一场充满艰辛的旅程。
在这个过程中，创作者们往往会遭遇各种各样的困难，这些困难不仅考验着他们的才华和毅力，也塑造着他们的音乐风格和艺术追求。
首先，灵感的获取和捕捉就是一个关键的难题。
灵感，那一瞬间的灵光乍现，如同夜空中的流星，稍纵即逝。
很多时候，创作者们可能会陷入长时间的灵感枯竭期，坐在钢琴前或者拿着吉他，却头脑空白，找不到那个能触动心弦的旋律和节奏。
生活的琐碎、压力的累积，都可能成为灵感的阻碍。
有时候，灵感可能在最不经意的时刻降临，比如在拥挤的地铁上、在深夜的梦境中，然而如果不能及时地记录和抓住，它就会像一阵风一样溜走，留下无尽的遗憾。
为了获取灵感，创作者们需要不断地体验生活、阅读书籍、欣赏艺术作品，从各种不同的渠道汲取营养，但即便如此，灵感的到来仍然充满了不确定性。
其次，技术层面的挑战也不容小觑。
掌握一种乐器或许相对容易，但要精通多种乐器，并能够熟练运用各种音乐制作软件和设备，需要付出大量的时间和精力。
比如，对于钢琴演奏者来说，要达到能够自如地表达内心所想的演奏水平，需要经过数年的练习，掌握复杂的指法和技巧。
而在音乐制作方面，了解混音、录音、编曲等技术知识也是至关重要的。
如果对这些技术掌握不够熟练，很可能会导致创作出来的音乐在音质、平衡和效果上大打折扣，无法达到预期的效果。
再者，音乐创作中的风格定位也是一个棘手的问题。
在众多的音乐风格中，如流行、摇滚、古典、爵士、电子等，选择一个适合自己并且能够在市场上脱颖而出的风格并非易事。
有时候，创作者可能会在多种风格之间徘徊，试图融合多种元素，但却容易失去自己的特色，导致作品变得杂乱无章。
或者，在追求独特风格的过程中，过于前卫和小众，难以被大众所接受。
找到那个既能够体现个人特色，又能与听众产生共鸣的风格平衡点，需要不断地尝试和摸索。
另外，情感的表达也是音乐创作中的一大难点。
音乐教学中重难点
音乐教学中重难点的解决策略教学重点指教材中最主要的内容，在知识结构中起纽带作用的知识，包括基本概念、基本理论、基本技能等。
它具有基础性、规律性、全局性，因而重点占教材知识总量的比例较大。
教学难点是指那些教学内容比较抽象、深奥、复杂，学生学习比较困难的知识，距学生生活比较远的内容。
教学重点容易被确定，而教学难点不容易被发现。
教师在教学中不应对重点与难点混淆不清，教学难点有局限性、差异性、局部性的特点。
确定了教学重难点后，教学设计中才不至于“喧宾夺主”。
综合课教学中突破重难点每节音乐课都有重、难点。
一节音乐课的成功与否很大程度上取决与对重、难点的把握和处理上。
音乐课中的重、难点大体集中在节拍、节奏、音准、歌词处理歌曲表现等方面。
只有这些问题在最短的时间内得到最快的解决才能收到很好的教学效果。
直观形象、视觉对比，根据从感性到理性的认识过程，加强直观教学是帮助学生更好地理解教学内容，提高教学效果的重要方法之一。
把形象思维与抽象思维有机地结合起来，从而使掌握的知识形象化。
节奏模仿、趣中掌握，节奏被称为音乐的“骨架”，没有了节奏，音乐这座大厦就会坍塌。
在课堂教学中，歌曲中节奏重难点特别多。
有时生硬的讲解根本不奏效。
我们不如打个样子，让学生看得见、摸得着、体会得深。
姿体语言、手势效应，在日常生活中，人们常常可以不用言语，而借助于表情、手势之类的动作达到交流思想的目的，有时甚至会“无声胜有声”，这就是人类的无声语言──“体态语”的妙用。
手势语具有丰富的表达力，在课堂教学中把手势语用得简明、自然、准确。
回归自然、走进生活，“音乐是人类生活中永恒的主题，在人们的社会生活中，音乐艺术几乎无时不有、无时不在”。
音乐教学“生活化”，就是在音乐教学中，要让音乐教学的内容向社会延伸，让社会生活进入音乐课堂，让教学充满时代的气息和活力。
新旧联系知识迁移，学生新知识的获得，必须是由浅入深，由近及远，由已知到未知，循序渐进。
如果学生对新知识课题缺乏必要的知识基础，就难以理解新知识。
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如何突破音乐教学中的重难点
杨岗中学张晓春
对于从教两年的我来讲，我觉得音乐教学中存在很多的问题。
其实音乐不是所有人都能唱就说明他懂音乐的，也不是说只要能唱出声音就说明感情到位了。
我认为在我目前的教学中最大的重难点就是情感的把握，学生在唱歌的时候只是为了唱而唱，没有任何感情流露。
对于目前音乐难点就是节奏、音准，以往教学中没有琴，学生只能通过模唱来辨别，所以会出现跑调现象。
自从学校给了琴以后，在难掌握的问题上时，我就运用琴给学生单独拿出来唱，跟琴的音准。
结果比以前好很多。
在音乐教学中我的处理方式就是“忽视”我认为有的时候越是强调的东西越容易出错。
与其这样还不如不说。
学习音乐中的难点时，有时候就像喂孩子吃药一样，你越追着他吃，他越抗拒，往往在孩子玩的开心时给他吃，他就会忘记是药了，音乐教学也是一样，我们要在玩中学，这样孩子会很好的接受。
我采用的方法就是对比法，在我校音乐教学中学生普遍存在喊唱现象，尤其对于雄壮有力的歌曲，他很会认为感情升华就是声音要大，其实这是一个误区，这是我会让学生以他们最饱满的声音演唱，我再给学生进行范唱，让他们和我的声音、我的感情对比哪个好。
我在让他们听听原唱的感觉，这样之间进行相互的对比，这时他们就很好的认识了问题的所在。
最后我会让学生之间进行对比，他们进行小组比赛，这样更能熟悉歌曲，也达到了唱的目的，同时也能让他们更
加认识到节奏、音准。
这也就是我在音乐教学中学会的“忽视”教学法。
以上就是我对于目前音乐教学中出现的问题做的分析以及我的点滴改变方法，在今后的教学中我会更加严格要求自己发现更多的问题，并拿出来解决，让我校的音乐课也能从此丰富起来。