最新苏少版八年级美术下册教案(全册)
苏少版初中美术八年级下册全册全套教案教学设计
目录第1课历史的画卷——外国历史、宗教画赏析第2课从心底接触自然第3课变迁中的家园第4课以笔代刀第二课时微型版画——藏书票。
第5课端午节第一课时对端午节民间传统文化渊源的认识第二课时彩棕、香包,彩蛋的制作第三课时赛龙舟"游戏制作第6课时间的表情第7课最亲近的家具第8课边吃边看的艺术第9课中国古代雕塑欣赏第1课历史的画卷——外国历史、宗教画赏析【教学目标】1、知识和技能:通过欣赏评述活动,初步了解外国宗教、历史绘画作品的概况,初步了解不同艺术画派的艺术特点。
2、过程和方法:通过欣赏与评述,感悟、体验和发现外国绘画作品的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的,社会、历史价值。
3、情感、态度和价值观:通过欣赏与评述的各种活动,培养学生参与意识,讨论、合作、互动的解决问题的能力。
提高分析、评述美术作品的能力,培养学生尊重人类共同文化遗产的文明行为。
【学习内容】本单元的学习内容主要是外国宗教与历史画,涉及到古希腊、文艺复兴时期的意大利、德国、法国、西班牙、荷兰、俄罗斯等国家和地区,以及在外国美术发展史的各个重要时期,占重要地位的国家、画派、著名画家及其代表作品。
引导学生在广泛的文化背景中体验外国绘画作品的艺术美,提高学生的审美能力,启发学生尊重人类的文化遗产。
【教学重点】外国历史、宗教绘画作品的概况及艺术特点。
【教学难点】1、评价美术作品的艺术特点。
2、各画派的造型表现手法。
3、体验外国绘画作品的艺术美。
【教学安排】2课时第一课时1.复习、提问:上学期的外国美术欣赏课中,有哪些著名的画家及其代表作?2.欣赏、评述。
(1)媒体展示《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》、《雅典学院》等:a.提问:这些作品是哪个国家、哪个世纪、哪些人的作品?b.评述:同学说出自己的想法,教师及时作出点评与补充。
c.讨论:你能看出十二个门徒中谁是犹大吗?为什么?画家采用了哪些手法来突出画面的主要人物耶酥的?(2)欣赏:《荷马史诗》、《伊苏之战》、〈亚历山大的胜利〉教师简介作品,同座同学可议论,各组派一名同学上台评述。
新苏少版8下美术教案.
苏少版八下美术教案第一课《生活的艺术——中国工艺美术》教学目标1、知识与技能:了解中国古代工艺美术产生的原因,了解工艺美术与人类生活的密切关系,理解工艺美术的艺术价值、历史价值、科学价值和文化价值。
2、过程与方法:围绕问题触发学生去思考,对器物由表及里地进行探究,不求答案的一致性和准确性,提高学生对工艺美术审美的情趣。
3、情感态度与价值观:通过学习,增强民族自信心和自豪感,增强民族文化的自觉性,提升个人的文化修养和艺术修养。
教学重难点教学重点:了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就,了解主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学难点:通过对彩陶、青铜、漆器、瓷器等工艺品的功能、造型、色彩、纹样等方面的讨论,领会其审美特点及文化内涵。
教学过程导入(合作探究)一.导入问题一:你们去过博物馆吗?这些是哪里的博物馆?无锡博物馆,上海博物馆,中国国家博物馆。
师:博物馆里的内容很多,今天我们一起走进各地的博物馆去了解一下生活的艺术——中国古代工艺美术。
揭题师:中国古代工艺美术主要可以分成陶器、漆器、青铜器、瓷器、玉器和丝绸等等,这些工艺在世界上享有很高的声誉,这节课我们重点来欣赏陶器、漆器、青铜器和瓷器。
二. 新授知识第一部分:彩陶(板书)彩陶的意义:中国原始社会的文化遗存最有代表性的是彩陶,彩陶的发明是人类旧石器时代向新石器时代迈进的重要标志。
(板书:“生活的艺术——中国古代工艺美术”)彩陶的定义:彩陶是在打磨光滑的陶胚上,以天然矿物为彩料描绘图案,然后入窑烧制而成的一种陶器。
烧成的器皿胎质坚硬,图案清晰美丽,呈红色图案的是用赤铁矿颜料,黑色的是用锰颜料。
赏析作品《双耳瓶》猜猜它是干什么用的?为什么瓶底做成尖底?为什么瓶口做的那么小?两侧的耳环又有什么作用?(师生共同讨论)师:古人根据生活的需要创造了许多造型不同的陶器。
它们都是干什么用的呢?(课件展示:钵、瓮、盆、鬹、瓶、杯)A.器形特点:这些器型各有各的特点,腹大便于储物;口小不易外溢;口大便于盛物;三足便于烧煮,等等。
苏少版八年级美术下册《美丽的》说课稿
苏少版八年级美术下册《美丽的》说课稿一、教材分析1.1 教材背景《美丽的》是苏少版本八年级美术下册的教材,旨在培养学生的审美能力,丰富学生的艺术表达方式,提高学生的绘画技巧。
本册教材注重培养学生的创造思维和感知能力,从而使学生能够更好地欣赏和创作美的艺术作品。
1.2 教材内容本册教材包括以下几个主要内容:•第一单元:观察风景•第二单元:室内风景•第三单元:静物魅力•第四单元:面向生活的小插画•第五单元:人物形象•第六单元:小动物的形象•第七单元:植物的美丽•第八单元:色彩搭配二、教学目标2.1 知识与能力目标通过学习本册教材,学生应达到以下知识与能力目标:•了解不同类型的风景,并能够观察并描绘自然风光;•能够观察并描绘室内环境的特点和魅力;•能够观察并描绘静物形象的细节与特点;•学习插画的基本技巧,能够创作面向生活的小插画;•学习描绘人物形象的基本技巧;•学习描绘动物形象的基本技巧;•学习描绘植物的基本技巧;•理解色彩的基本概念,能够进行色彩搭配。
2.2 情感态度价值观目标•培养学生对美的感知能力和欣赏能力;•培养学生的创新意识和创造能力;•增强学生对艺术创作的兴趣,培养学生的审美情趣;•培养学生的耐心与专注力,提高学生的绘画技能。
三、教学重点与难点3.1 教学重点•帮助学生理解教材中不同主题的艺术作品的内涵与表达方式;•培养学生对各种主题和题材的绘画技巧。
3.2 教学难点•帮助学生通过绘画作品表达自己的想法与情感;•帮助学生理解并运用色彩搭配的基本原理。
四、教学策略与方法4.1 教学策略•引导式教学策略:通过提问和讨论等方式激发学生的兴趣,积极参与课堂教学活动;•任务驱动策略:通过布置具体任务,激发学生的创新和创造力,提高学生参与课堂活动的积极性。
4.2 教学方法•示范法:通过给学生示范绘画技巧,帮助学生理解和运用教材中的内容;•实践活动法:通过让学生亲自动手绘制作品,培养学生的创新意识和创造能力;•小组合作学习法:通过小组合作学习,培养学生的合作意识和团队精神。
苏少版八年级下册美术教案全册
苏少版八下美术教案第一课《生活的艺术——中国工艺美术》教学目标1、知识与技能:了解中国古代工艺美术产生的原因,了解工艺美术与人类生活的密切关系,理解工艺美术的艺术价值、历史价值、科学价值和文化价值。
2、过程与方法:围绕问题触发学生去思考,对器物由表及里地进行探究,不求答案的一致性和准确性,提高学生对工艺美术审美的情趣。
3、情感态度与价值观:通过学习,增强民族自信心和自豪感,增强民族文化的自觉性,提升个人的文化修养和艺术修养。
教学重难点教学重点:了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就,了解主要工艺品种的基本特点及时代风格。
教学难点:通过对彩陶、青铜、漆器、瓷器等工艺品的功能、造型、色彩、纹样等方面的讨论,领会其审美特点及文化内涵。
教学过程导入(合作探究)一.导入问题一:你们去过博物馆吗?这些是哪里的博物馆?无锡博物馆,上海博物馆,中国国家博物馆。
师:博物馆里的内容很多,今天我们一起走进各地的博物馆去了解一下生活的艺术——中国古代工艺美术。
揭题师:中国古代工艺美术主要可以分成陶器、漆器、青铜器、瓷器、玉器和丝绸等等,这些工艺在世界上享有很高的声誉,这节课我们重点来欣赏陶器、漆器、青铜器和瓷器。
二.新授知识第一部分:彩陶(板书)彩陶的意义:中国原始社会的文化遗存最有代表性的是彩陶,彩陶的发明是人类旧石器时代向新石器时代迈进的重要标志。
(板书:“生活的艺术——中国古代工艺美术”)彩陶的定义:彩陶是在打磨光滑的陶胚上,以天然矿物为彩料描绘图案,然后入窑烧制而成的一种陶器。
烧成的器皿胎质坚硬,图案清晰美丽,呈红色图案的是用赤铁矿颜料,黑色的是用锰颜料。
赏析作品《双耳瓶》猜猜它是干什么用的?为什么瓶底做成尖底?为什么瓶口做的那么小?两侧的耳环又有什么作用?(师生共同讨论)师:古人根据生活的需要创造了许多造型不同的陶器。
它们都是干什么用的呢?(课件展示:钵、瓮、盆、鬹、瓶、杯)A.器形特点:这些器型各有各的特点,腹大便于储物;口小不易外溢;口大便于盛物;三足便于烧煮,等等。
第8课 一目了然-苏少版八年级美术下册教案
第8课一目了然-苏少版八年级美术下册教案教学目标1.了解线性透视和色感透视的基本概念和特点;2.学会运用线性透视和色感透视表现物体形态和层次感;3.能够通过作品感受线性透视和色感透视的效果及其运用。
教学重点1.线性透视和色感透视的基本概念和特点;2.运用线性透视和色感透视表现物体形态和层次感。
教学难点1.运用线性透视和色感透视表现层次感;2.综合运用线性透视和色感透视表现作品的形态。
教学过程1. 知识导入通过介绍艺术家苏少的画作,引出线性透视和色感透视的概念。
让学生通过欣赏画作,感受到线性透视和色感透视的效果和运用。
2. 线性透视(1) 线性透视的概念通过教师的讲解,让学生了解线性透视的概念和发生的原因,以及线性透视的表现方法。
(2) 线性透视的表现方法教师通过画板上的线条演示,让学生了解线性透视表现方法的基本原理,并通过练习画线条和图形,帮助学生熟练掌握线性透视表现方法。
3. 色感透视(1) 色感透视的概念通过教师的讲解,让学生了解色感透视的概念和发生的原因,以及色感透视的表现方法。
(2) 色感透视的表现方法教师通过画板上的颜色演示,让学生了解色感透视表现方法的基本原理,并通过练习表现颜色和光影变化,帮助学生熟练掌握色感透视表现方法。
4. 创作实践(1) 组织学生完成创作任务教师布置创作任务,让学生通过线性透视和色感透视的运用,表现出产品的形态和层次感,并且注重色彩和光影的表现。
(2) 学生创作学生按照教师对创作任务的要求,进行创作实践。
教师在一定的节奏和时间内,对学生的创作进行及时审查,指导并纠正学生的错误。
5. 作品展示学生完成创作后,进行作品展示。
让学生阐述自己的创作思路、过程和体验,也让其他学生欣赏和点评作品。
总结梳理通过本次课程的学习,学生认识到线性透视和色感透视的重要性,了解了线性透视和色感透视的基本概念和特点,掌握了线性透视和色感透视的表现方法,并通过练习和创作实践,提高了自己的绘画能力和审美水平。
苏少版八年级下册美术教案全册完整版
苏少版八年级下册美术教案全册完整版一、教学内容1. 第六章《生活中的美术》:引导学生从生活中发现美术元素,体验美术的魅力。
6.1 走进生活,寻找美术6.2 生活中的美术作品欣赏2. 第七章《民间美术》:了解我国民间美术的特点和表现形式。
7.1 民间美术的概述7.2 民间剪纸艺术7.3 民间年画艺术3. 第八章《动漫艺术》:了解动漫艺术的发展历程,培养学生的动漫创作能力。
8.1 动漫艺术简介8.2 中国动漫艺术的发展8.3 动漫创作技巧二、教学目标1. 知识与技能:让学生掌握生活中的美术、民间美术和动漫艺术的基本知识和技能。
2. 过程与方法:通过实践、欣赏、创作等环节,培养学生的观察能力、表现能力和创新能力。
3. 情感态度价值观:激发学生对美术的兴趣,提高审美能力,增强民族自豪感。
三、教学难点与重点1. 教学难点:民间美术的表现形式、动漫创作技巧。
2. 教学重点:生活中的美术元素、民间美术的特点、动漫艺术的发展。
四、教具与学具准备1. 教具:多媒体设备、教学课件、美术作品、剪纸工具、年画模板、动漫素材等。
2. 学具:绘画工具、彩纸、剪刀、胶水、画纸、彩笔等。
五、教学过程1. 导入:通过展示生活中的美术作品,引导学生关注生活中的美术元素,激发学习兴趣。
2. 新课学习:6.16.2:带领学生走进生活,寻找美术,欣赏生活中的美术作品,分析其特点。
7.17.3:介绍民间美术的概述、剪纸艺术和年画艺术,进行实践操作,体验民间美术的魅力。
8.18.3:讲解动漫艺术的发展历程、中国动漫艺术的发展和动漫创作技巧,指导学生进行动漫创作。
3. 例题讲解:针对每个章节的重点和难点,进行例题讲解,帮助学生巩固所学知识。
4. 随堂练习:布置相关练习,让学生在实践中巩固所学,提高动手能力。
六、板书设计1. 板书内容:章节、重点知识点、实践操作步骤、动漫创作技巧等。
2. 板书布局:左侧展示章节,右侧列出重点知识点,中间部分用于展示实践操作步骤和动漫创作技巧。
八年级下册美术教案全册
八年级下册美术教案全册一、教学目标:1. 让学生了解和掌握美术的基本知识和技能,提高审美能力。
2. 通过绘画、设计、手工制作等实践活动,培养学生的创新意识和动手能力。
3. 引导学生关注生活,发现生活中的美,培养学生的观察能力和表现能力。
4. 提高学生的团队协作能力和表达能力,培养健康向上的审美情趣。
二、教学内容:第一单元:欣赏与评述1. 学习欣赏美术作品,提高审美能力。
2. 学会用语言、文字、图形等多种方式评述美术作品。
第二单元:绘画1. 学习绘画基本技巧,提高表现能力。
2. 创作人物、风景、静物等绘画作品。
第三单元:设计1. 学习设计基本原理,提高创新意识。
2. 创作海报、标志、书籍封面等设计作品。
第四单元:手工制作1. 学习手工制作技巧,提高动手能力。
2. 创作剪纸、纸雕、泥塑等手工作品。
第五单元:综合实践活动1. 开展户外写生、参观美术馆等活动,丰富学生的美术实践经验。
2. 学会将美术与其他学科相结合,提高综合素质。
三、教学方法:1. 采用讲解、示范、实践相结合的教学方法,让学生在动手实践中学习美术。
2. 运用多媒体设备,展示美术作品,提高学生的欣赏能力。
3. 组织学生进行交流、讨论,培养学生的表达能力。
4. 鼓励学生积极参与户外实践活动,拓宽视野。
四、教学评价:1. 学生美术作品的质量、创意和表现力。
2. 学生在课堂上的参与程度、团队协作能力和沟通能力。
3. 学生对美术知识的掌握和运用能力。
4. 学生综合素质的提高,如创新意识、审美情趣等。
五、教学时间:本册教案共40课时,每周2课时,共计8周。
具体分配如下:第一单元:欣赏与评述(8课时)第二单元:绘画(10课时)第三单元:设计(8课时)第四单元:手工制作(6课时)第五单元:综合实践活动(8课时)注意:教师可根据实际情况调整教学内容和时间安排。
六、教学资源:1. 教材:八年级下册美术教材2. 教具:画笔、画纸、颜料、剪刀、胶水、模具等美术用品3. 素材:各类美术作品、设计图案、手工制作样品等4. 多媒体设备:电脑、投影仪、音响等5. 户外写生场地、美术馆等七、教学步骤:1. 导入新课:通过展示美术作品,引导学生关注本节课的学习内容。
第6课 美丽的书-苏少版八年级美术下册教案
第6课美丽的书-苏少版八年级美术下册教案一、课程信息1.1 课程名称:美术1.2 课程内容:苏少版八年级美术下册第6课《美丽的书》1.3 课程目标:1.能够理解和欣赏中国传统文化中的书法艺术;2.能够掌握毛笔的基本使用方法;3.能够掌握书法的基本构图和字体规范。
1.4 适用对象:初中八年级学生二、教学内容和流程2.1 教学内容1.谈论中国书法在美术史上的地位和作用;2.介绍毛笔写字的基本方法;3.分析和欣赏中国传统文化中的楷、行、草、篆四种字体;4.练习楷书的排版和构图。
2.2 教学流程时间教学环节教学过程10min 导入向学生说明学习今天的课程,引导学生了解中国传统文化中的书法艺术15min 正式学习-理论知讲解毛笔基本使用方法,各个字体的构造及规范识30min 正式学习-练习楷书排版讲解楷书的基本构图和排版方法,让学生掌握楷书的写作技巧10min 分享体验学生评价和分享本课所写书法作品的感受和体验5min 教学评价教师对学生的作品进行评价和点评三、教学重点和难点3.1 教学重点1.楷书基本构图和排版方法;2.学生掌握毛笔的使用方法;3.学生对楷、行、草、篆四种字体有所了解。
3.2 教学难点1.如何掌握毛笔化墨的技巧;2.如何正确使用毛笔在纸面上写字;3.如何掌握楷书排版和构图的方法。
四、教学参考4.1 教材苏少版八年级美术下册第6课《美丽的书》4.2 参考书目1.《中国近现代书法史》2.《草书入门》3.《毛笔字写法入门》4.3 参考资料1.国家画院美术教育部2.中国美术家协会五、课后作业1.模仿楷书样式,自行设计一份字帖;2.选择一种字体,创作一份简短的诗句并加以书法装饰;3.自行寻找一份古代名家的书法作品,并对其进行剖析和解读。
六、教学反思本节课程主要以楷书为例,向学生介绍和讲解了毛笔书法的基本使用方法、构图和排版方法。
学生通过课堂上的讲解和练习,掌握了毛笔书法的基本技能和常见字体的书写方法。
苏少版八年级美术下册全册的教案(精选)
【教学目标】1、知识和技能:通过欣赏评述活动,初步了解外国宗教、历史绘画作品的概况,初步了解不同艺术画派的艺术特点。
2、过程和方法:通过欣赏与评述,感悟、体验和发现外国绘画作品的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的,社会、历史价值。
3、情感、态度和价值观:通过欣赏与评述的各种活动,培养学生参与意识,讨论、合作、互动的解决问题的能力。
提高分析、评述美术作品的能力,培养学生尊重人类共同文化遗产的.文明行为。
【学习内容】本单元的学习内容主要是外国宗教与历史画,涉及到古希腊、文艺复兴时期的意大利、德国、法国、西班牙、荷兰、俄罗斯等国家和地区,以及在外国美术发展史的各个重要时期,占重要地位的国家、画派、著名画家及其代表作品。
引导学生在广泛的文化背景中体验外国绘画作品的艺术美,提高学生的审美能力,启发学生尊重人类的文化遗产。
【教学重点】外国历史、宗教绘画作品的概况及艺术特点。
【教学难点】1、评价美术作品的艺术特点。
2、各画派的造型表现手法。
3、体验外国绘画作品的艺术美。
【教学安排】1.复习、提问:上学期的外国美术欣赏课中,有哪些著名的画家及其代表作?2.欣赏、评述。
(1)媒体展示《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》、《雅典学院》等:a.提问:这些作品是哪个国家、哪个世纪、哪些人的作品?b.评述:同学说出自己的想法,教师及时作出点评与补充。
c.讨论:你能看出十二个门徒中谁是犹大吗?为什么?画家采用了哪些手法来突出画面的主要人物耶稣的?(2)欣赏:《荷马史诗》、《伊苏之战》、〈亚历山大的胜利〉教师简介作品,同座同学可议论,各组派一名同学上台评述。
老师点评、补充。
(3)欣赏<马丽美第奇的生平>以及鲁本斯的一些名作,《阿尔卡迪亚牧人》(教学挂某某某、投影仪、幻灯片等)。
a、教师简介巴洛克艺术。
b、教师简介后同学分四人小组讨论,教师点评、补充。
3.巩固、拓展。
一、教学目的1、通过教学使学生了解纸盒包装的形式、作用、特点和要求。
苏少版八年级下册美术教案 全册
春秋中期以后,青铜器逐渐变成供统治阶级享用的生活用品。青铜器的造型趋向轻灵、奇巧,装饰手法写实,纹饰也易于理解。如,莲鹤方壶》,便是这方面的代表作。另外《曾侯乙编钟》是最重要的出土文物,编钟共56件,分上、中、下三层。经检测每件编钟不仅都能发音,而且能发两个不同的音,可以演奏各种现代乐曲,而且音质纯正,音色优美。这是目前世界上仅有的保留着原有音响的一套特大型定音古乐器,也是世界上保留下来的最古老的12个半音的乐器。(录象:曾侯乙编钟)
隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹,色彩也比较丰富。(重点介绍《白釉象首龙柄壶》)
唐代烧制瓷器的地域扩大,产品增多,青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外,瓷器“自唐代始而有窑名”,这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多,装饰更加丰富,采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等,内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展,其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成,如定窑、耀州窑、磁州窑等。
中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样,来代表某种被描绘的对象,也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。例如有的鱼形只用一个圆点和两条方向相反的弧线来示意。这种具有简明的标志性的特点,反映出中国先民善于从复杂的事物现象中抓住本质作高度的概括,并用最简单而明确的艺术语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系,从而提炼出标志性很强的纹样。
2.青铜器的分类
青铜器的范围非常广泛,从功能上大体可分为四类:
(1)礼器:商周时期,一些日用青铜器由于用作祭祀和典礼时的陈设而被赋于特殊意义,成为青铜礼器。如鼎、鬲、尊等。
第4课 水墨交融写青山-苏少版八年级美术下册教案
第4课水墨交融写青山-苏少版八年级美术下册教案一、教学目标1.了解水墨画的基本构成要素及技法。
2.学习青山画法的基本构成要素和技法。
3.掌握用水墨画法描绘青山的方法和技巧。
4.提高学生的审美能力和创造力。
二、教学重点1.青山画法的基本构成要素和技法。
2.水墨画青山的表现方法和技巧。
三、教学步骤1. 热身(5分钟)通过欣赏名家水墨画作品,引导学生感受中国画的神韵和美感,并分析其中的构图和线条运用,增强学生的审美意识。
2. 介绍主题(5分钟)向学生介绍本课的主题——水墨交融写青山,让学生明确本课的学习目标和重点,激发学生的学习兴趣和创造力。
3. 讲解青山画法(20分钟)首先,向学生介绍青山画法的构成要素,包括山、树、水、石等,讲解其线条、色彩、形态、质感等基本特点和表现方法。
然后,结合范例进行实例讲解,通过示范和演练,让学生逐渐掌握青山画法的技法和套路。
4. 水墨画青山(50分钟)学生上台进行实践演练,通过选择适当的构图和表现方法,用水墨画法去描绘青山。
老师针对学生的作品进行点评和指导,引导学生不断进行修改和完善,提高画作质量。
5. 总结(10分钟)总结本课的教学内容和学生的表现,梳理本课的知识点和技法,引导学生进行自我反思和总结,为下一步的水墨画学习打下基础。
四、教学评估1.通过学生作品进行评估,考察学生水墨画青山的基本功和创作能力。
2.通过课堂测验和思考题进行考察,了解学生对水墨画、青山画法的掌握程度和理解能力。
五、拓展延伸1.继续学习掌握其他水墨画法和技巧,提升自己的水墨画水平。
2.了解中国画史与名家作品,提高自己的美学修养和审美能力。
3.参加线下水墨画比赛或展览等活动,展示自己的水墨画作品,获得更多的学习和交流机会。
苏少版八年级下册美术教案全册完整版
苏少版八年级下册美术教案全册完整版一、教学内容1. 第二章色彩的魅力第一节色彩的对比与调和第二节色彩的情感表达2. 第三章美术作品欣赏第一节中国古代美术作品欣赏第二节外国美术作品欣赏3. 第四章生活中的设计第一节设计的基本原则第二节设计在生活中的应用二、教学目标1. 让学生了解和掌握色彩的基本原理,提高色彩表现能力。
2. 培养学生的审美情趣,提高对美术作品的欣赏能力。
3. 让学生了解设计的基本原则,学会将设计应用于生活。
三、教学难点与重点1. 教学难点:色彩的对比与调和美术作品欣赏的方法与技巧设计的基本原则2. 教学重点:色彩的情感表达美术作品的风格特点设计在生活中的实际应用四、教具与学具准备1. 教具:画纸、画笔、颜料等绘画材料投影仪、电脑等教学设备2. 学具:画纸、画笔、颜料等绘画材料速写本、笔记本等记录工具五、教学过程1. 导入:通过展示生活中的色彩现象,引发学生对色彩的兴趣。
2. 新课导入:讲解色彩的对比与调和,让学生了解色彩的基本原理。
引导学生通过实际操作,感受色彩的情感表达。
3. 实践环节:学生分组进行色彩创作,教师巡回指导。
4. 美术作品欣赏:以中国古代美术作品为例,引导学生学会欣赏美术作品。
学生分享欣赏心得,教师点评。
5. 设计教学:讲解设计的基本原则,让学生了解设计的方法。
学生分组进行设计实践,教师指导。
提供课后拓展任务,引导学生深入探究。
六、板书设计1. 板书苏少版八年级下册美术教案2. 板书内容:色彩的对比与调和色彩的情感表达美术作品欣赏方法设计的基本原则七、作业设计1. 作业题目:以“我的心情”为主题,运用色彩的对比与调和,创作一幅色彩画。
欣赏一幅美术作品,写一篇200字左右的欣赏心得。
2. 答案:色彩画:学生根据个人情感,运用色彩的对比与调和,创作出具有个人特色的色彩画。
欣赏心得:学生从作品的画面、风格、技法等方面进行分析,表达自己的感受。
八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思:2. 拓展延伸:布置课后实践任务,让学生将所学知识运用到生活中。
第2课 轻描重彩总相宜-苏少版八年级美术下册教案
第2课轻描重彩总相宜-苏少版八年级美术下册教案一、教学目标1.了解轻描重彩的绘画技法;2.了解轻描重彩的表现手法在艺术领域中的应用;3.运用轻描重彩的绘画技法表现自己的创意;4.培养学生绘画的感受力和审美能力。
二、教学准备1.教师准备PPT、黑板、彩色铅笔等绘画工具;2.提前准备轻描重彩的艺术作品进行欣赏和分析;3.制作教学案例进行演示。
三、教学过程1. 导入(5分钟)教师介绍轻描重彩的概念,引导学生快速了解轻描重彩的基本知识,并且通过欣赏轻描重彩的艺术作品,引发学生对于该艺术形式的兴趣。
2. 讲解(15分钟)1.了解轻描重彩的表现方式:轻描重彩是在轮廓、明暗的基础上,追求色彩的丰富和鲜明,让画面有更加逼真和动感。
2.轻描重彩在艺术领域中的运用:轻描重彩是古今中外经典艺术作品中常用的表现手法,运用得当能增强画面的表现力和流动感。
3.学习表现轻描重彩的技巧:通过彩铅的晕染、叠加及勾勒等手法,来表现轻描重彩。
3. 案例演示(20分钟)教师演示如何使用轻描重彩的表现手法来绘制一幅画作,引导学生了解在绘画实践中如何使用轻描重彩的技巧。
4. 练习(50分钟)1.学生依次进行练习,通过勾勒、填色等方式来表现轻描重彩的效果;2.学生根据自己的创意制作一幅轻描重彩的画作,并在班内进行展示。
5. 展示(10分钟)学生展示自己的作品,双方进行点评和交流。
四、教学反思本节课对于学生的创意和创造力进行了比较大的考验,部分内容和细节上还需要加以完善和进行深入的讲解。
在今后的教学中,要加强创意和创造力的培养,并在绘画技法的表现过程中加强实践操作。
新苏少版(苏教版)八年级美术下册第2课(1)教案
第2课轻描重彩总相宜第一课时教材分析美术课程标准提出美术是人类文化最早和最重要的载体之一,凝聚着浓郁的人文精神,作为中国传统的花鸟画,洋溢着特有的审美,可以增强学生对自然和生活的热爱及责任感。
工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式,讲究用笔用墨,笔墨不仅是视觉形式,更是气韵、精神的载体。
教材选材灵活,宋人花鸟,给教师提供了很好的教学视角。
引导学生感受宋人花鸟画“以技进乎道”的高妙,感受画面空灵、至美的视觉遐想。
1. 教学路径看:工笔花鸟画在中国画中属于工整细致的类型,它以动植物为主要描绘对象,常常先勾线后渲染,设色精微细腻,富有装饰美。
工笔画的绘画工具有:墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等。
学:工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。
工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质,并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。
宋人花鸟画中一草一木、一花一叶,常常被人们寄寓丰富而深邃的精神涵义,因此,工笔画是“笔工而意写”。
一幅工笔花卉的绘画过程清晰易辨:勾线、渲染、罩色、刻画。
白描碧桃图碧桃图扇面陈之佛寒雀图北宋崔白实践:通过赏析、理解,观察花鸟画在造型、敷色、布局等方面体现的装饰美,尝试用兼工带写的方法完成一幅花卉草虫小品,体会花鸟画的诗情画意。
创新:选用不同的材料,熟宣、绢等,创作或临摹一幅工笔花鸟画,美化居室。
2. 课时建议本课设计为2 课时,第一课时为工笔花P8~9鸟画的发展史及分类赏析,教师演示工笔花鸟画步骤。
第二课时为临摹、创作及评价。
临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。
临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美,在愉快的学习气氛中提高审美品位。
芙蓉锦鸡图北宋赵佶瑞鹤图北宋赵佶教学内容一、教学目标认知目标:了解宋人花鸟画的表现语言、构图形式、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。
技能目标:临摹一幅宋代花鸟画小品,体验工笔花鸟画的表现技法,感受画面的书卷气息。
苏少版八年级下册美术教案全册完整版
苏少版八年级下册美术教案全册完整版一、教学内容1. 色彩的魅力色彩基础知识色彩搭配与情感表达2. 美术作品欣赏国画作品欣赏油画作品欣赏3. 素描技巧素描基础知识静物素描4. 工艺美术民间美术现代工艺美术二、教学目标1. 让学生掌握色彩基础知识,学会运用色彩表达情感。
2. 培养学生对美术作品的鉴赏能力,提高审美素养。
3. 让学生掌握素描基本技巧,能独立完成静物素描作品。
三、教学难点与重点1. 教学难点:色彩搭配与情感表达、素描技巧。
2. 教学重点:色彩基础知识、美术作品欣赏、素描基本技巧。
四、教具与学具准备1. 教具:多媒体设备、投影仪、画板、画架、颜料、画笔、画纸等。
2. 学具:画板、画纸、铅笔、橡皮、颜料、画笔等。
五、教学过程1. 导入:通过展示色彩丰富的图片,引发学生对色彩的好奇心,进而引入色彩基础知识的学习。
2. 新课内容:(1)色彩的魅力讲解色彩基础知识,如色彩三要素、色彩搭配原则等。
案例分析:展示色彩搭配与情感表达的实例,让学生理解色彩在美术作品中的作用。
(2)美术作品欣赏欣赏国画、油画作品,引导学生从作者、作品背景、作品风格等方面进行分析。
分组讨论:让学生分组讨论欣赏作品时的感受,培养学生的审美能力。
(3)素描技巧讲解素描基础知识,如线条、明暗、质感等。
案例分析:展示静物素描作品,讲解素描技巧。
3. 随堂练习:(1)色彩搭配练习:让学生运用所学色彩知识,进行色彩搭配练习。
(2)素描练习:让学生进行静物素描练习,巩固素描技巧。
(2)教师对学生的学习情况进行评价,给予鼓励和建议。
六、板书设计1. 色彩的魅力色彩基础知识色彩搭配与情感表达2. 美术作品欣赏国画作品欣赏油画作品欣赏3. 素描技巧素描基础知识静物素描七、作业设计1. 作业题目:(1)运用色彩知识,完成一幅表达情感的画作。
(2)选择一幅美术作品进行鉴赏分析,不少于500字。
2. 答案:(1)画作:学生可自由发挥,运用所学色彩知识进行创作。
新苏少版(苏教版)八年级美术下册第1课教案
新苏少版(苏教版)八年级美术下册第1课教案八年级下册第一课生活的艺术教案教材分析为本教材第一课时的内容该内容在小学五、六年级已分散在各教学内容过程之中同时该内容在高中美术教材中又再一次呈现所不同的仅仅是知识的浅显度和美术鉴赏的跨度问题初中的学习既要不同于小学浅显初步的认知内容又要不同于高中较有深度的鉴赏因此要把握好一个\度\的问题所以在教学上不能对作品进行纯理论解说或就单一的知识性理解也不能对作品就事论事的表面欣赏基于以上因素根据教材编写的思路和要求将该课设定为以器皿装饰文化为主线以造型工艺手段为次线以材料为辅线紧紧抓住生活中的日常用品真正认识古代工艺美术的特征是从生活实用需要到精神审美需要在教学方法上以走进博物馆为途径对古代彩陶、青铜、漆器、瓷器开展问题讨论的方式进行互动教学让学生在观察交流中去探寻工艺美术表象背后的生活文化、艺术文化、精神文化和社会文化最终理解为什么人类在生存与发展过程中从未忘记对美的追求在培养欣赏能力上抓住具有代表性的器物进行深入地探索初步学会对工艺美术欣赏的方法了解中国古代工艺美术的伟大成就为人类社会做出的巨大贡献特别在制作技艺和工艺美学诸多方面获得的极高成就让学生认识到这些文化遗产的价值及其对现代社会所具有的意义这对于培养学生的人文精神培养他们的历史感和文化自觉是非常必要的让学生通过从生活到艺术、物质到精神的人类发展过程去理解工艺美术与社会、文化宗教、经济、政治的关系以知识性与趣味性相结合的方式开展教学活动教学路径欣赏--走进博物馆从古代工艺美术的不同种类入手对每个时期的代表作品进行分析体会每件作品的工艺性、实用性、艺术性感受民族工艺的辉煌成就学习--面对作品让学生在观察交流中去探寻古代工艺美术表象背后的生活文化、艺术文化、精神文化和社会文化理解为什么人类在生存与发展过程中从未忘记对美的追求在培养欣赏能力上抓住具有代表性的器物进行深入的探索初步学会对工艺美术欣赏的方法探寻--在分析和交流中探寻古代工艺美术代表作的特点充分体会它的工艺和审美情趣了解中国古代工艺美术的伟大成就为世界人类社会做出的巨大贡献特别在制作技艺和工艺美学诸多方面获得过极高的成就体会--通过学习让学生认识到这些文化遗产的价值及其对现代社会所具有的意义通过生活到艺术、物质到精神的人类发展过程去理解工艺美术与社会、文化宗教、经济、政治的关系课时建议建议为两课时这样可以较深入地进行分析体会教学内容一、教学目标通过本课的教学使学生对中国古代工艺美术成就有所了解领会彩陶、青铜、漆器、瓷器等工艺美术作品独特的审美意蕴和中国传统文化的内在联系对世界人类的物质文化与社会发展做出的重要贡献提高审美趣味1. 知识与技能:了解中国古代工艺美术产生的原因了解工艺美术与人类生活的密切关系理解工艺美术的艺术价值、历史价值、科学价值和文化价值2. 方法与过程:围绕问题触发学生去思考对器物表及里地进行探究不求答案的一致性和准确性提高学生对工艺美术审美的情趣3. 情感态度与价值观:通过学习增强民族自信心和自豪感增强民族文化的自觉性提升个人的文化修养和艺术修养二、教学重点和难点教学重点:了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就了解主要工艺品种的基本特点及时代风格教学难点:通过对彩陶、青铜、漆器、瓷器等工艺品的功能、造型、色彩、纹样等方面的讨论领会其审美特点及文化内涵三、教学准备收集各种中国古代工艺美术的代表作品及相关资料预习中国古代工艺美术的相关知识、课件、课后的课堂知识检测表四、教学过程 1. 导入问题一:你们去过博物馆吗?这些是哪里的博物馆?无锡博物馆上海博物馆中国国家博物馆师:博物馆里的内容很多今天我们一起走进各地的博物馆去了解一下生活的艺术--中国古代工艺美术设计意图:以博物馆为主体线索在参观博物馆的过程中对古代彩陶、青铜、漆器、瓷器开展问题讨论进行互动教学让学生在观察交流中去探寻工艺美术表象背后的文化最终理解为什么人类在生存与发展过程中从未忘记对美的追求同时让学生懂得博物馆是一个承载世界文明的地方也是每个中学生经常要去的地方她对于记录人类的历史对文化的保护与传承有着极其重要的意义2.揭题师:中国古代工艺美术主要可以分成陶器、漆器、青铜器、瓷器、玉器和丝绸等等这些工艺在世界上享有很高的声誉这节课我们重点来欣赏陶器、漆器、青铜器和瓷器3. 新授知识第一部分:彩陶彩陶的意义:中国原始社会的文化遗存最有代表性的是彩陶彩陶的发明是人类旧石器时代向新石器时代迈进的重要标志彩陶的定义:彩陶是在打磨光滑的陶胚上以天然矿物为彩料描绘图案然后入窑烧制而成的一种陶器烧成的器皿胎质坚硬图案清晰美丽呈红色图案的是用赤铁矿颜料黑色的是用锰颜料赏析作品《双耳瓶》在甘肃博物馆收藏着的彩陶器皿《双耳瓶》猜猜它是干什么用的?为什么瓶底做成尖底?为什么瓶口做的那么小?两侧的耳环又有什么作用?这是打水器皿底尖便于入水瓶口小不易让水泼出两侧的双耳便于提携师:古人根据生活的需要创造了许多造型不同的陶器它们都是干什么用的呢?A.器形特点:这些器型各有各的特点腹大便于储物;口小不易外溢;口大便于盛物;三足便于烧煮等等原始制陶的外形基本特征是圆形器轮廓曲线连贯流畅匀称优美富有韵律具有一种大气稳重、和谐宁静之美B.纹饰特点:中国彩陶最具有特色的地方体现在它的纹饰上师生共讨论:为什么陶器上的纹饰都在腹部以上?这与他们的生活有关远古的人类席地而坐视线成俯视状自上而下所以大口器皿的纹样大多装饰在内侧小口器皿的纹样装饰在外面的上半部这样不影响观赏体现了古人尽善尽美的追求赏析作品《涡纹彩陶罐》赏析作品《舞蹈盆》:从陶盆的纹饰中反映了早期人类的精神追求师生共同讨论:为什么古人喜欢将鱼纹和蛙纹画在许多陶罐上?这是一种生殖崇拜人们模仿它崇拜它希望获得与它一样的能力把一种美好的愿望赋予其中这种似蛙非蛙、似人非人的怪物被称为\蛙神\很多考古学者认为中华民族的图腾\龙\就是\蛙\演变过来的赏析作品《黑陶高脚杯》师:现藏于山东博物馆的《黑陶高脚杯》你们发现颜色有何变化?生:红转黑黑陶的工艺介绍:这是古代的一种独特的陶器烧制工艺采用了\封窑的技术\当窑内达到一定温度就灭火浇水封口窑内会产生烟这些烟中的碳分子渗透到陶体中使杯身变成了黑色出窑以后再打磨、抛光就是变成我们现在看到的样子非常漂亮在这之前我们看到的陶器都是泥条盘筑而成这个高脚杯却使用了拉胚工艺技术这是古代陶器工艺的一大进步直到今天我们还在延用这种方法现代人对此杯做出了这样的评价:黑如漆薄如纸明如镜声如磬此杯器型左右对称高贵典雅散发着一种深邃神秘的感觉总结:同学们彩陶是新石器时代文化的标志造型与装饰非常丰富渗透着创造者对生活的理解和适应远古彩陶不仅以其独特的造型风格和特定的艺术内涵成为后世人类文明的开端同时也对后来华夏民族的思维形成、审美意识及文化产生了深远的影响第二部分:青铜随着彩陶的发展人们又发明了新材料和新工艺--青铜工艺在中国古代美术史上夏商周的青铜艺术水平是最高的流传下来的数量也最多青铜文化艺术以其雄伟的造型古朴的纹饰丰富的铭文著称于世是中国古代美术史上又一颗灿烂的明珠师:让我们走进湖北博物馆听一段青铜器演奏的音乐刚才我们听到的那段大气磅礴的音乐是用世界上最大的青铜乐器\编钟\演奏的《国殇》对它的了解我们在欣赏音乐的同时已经通过文字进行了解读青铜的种类和产生的意义:青铜器的造型非常丰富除了乐器以外还有兵器、食器、酒器、车马器等生活用具青铜的出现对提高社会生产力起到了划时代的作用促进了社会的发展赏析作品《爵》师:你们看这是在河南偃师博物馆里馆藏的中国现存最早的青铜器《爵》它是一个盛酒器造型很特别整个外型像个麻雀的形状前面是雀嘴后面是雀尾收腹细腰三足的设计使器型非常稳定底部可以点火加热温酒设计非常合理欣赏比较《司母戊方鼎》《毛公鼎》师:这两件青铜器可能大家都非常熟悉《司母戊方鼎》是目前发现的最重的青铜器另一件是现藏于台北故宫博物馆里的《毛公鼎》它们都是当时国家的重器标志着使用者的等级和身份但最主要的作用还是用来祭祀天地鬼神和祖先中国的古代有严格的\列鼎制度\象征着国家统治的秩序不同之处:器形:一方一圆、一刚一柔纹饰:一繁一简、一狰狞一素雅纹饰非常精美饕餮纹、夔纹、人兽结合的纹饰是当时人们所崇拜的神灵富有想象力铭文:一长一短在中国的青铜器上有个显著的特点就是要铸刻文字也就是金文这是与其他国家青铜器不同的地方《毛公鼎》是现在发现铭文最长的青铜器鼎里面铸有497个字具有很高的史料价值是研究当时社会、政治、文化艺术很宝贵的历史资料《毛公鼎》文字书写的完美布局章法纵横宽松疏朗错落有致顺乎自然而无做作呈现出一派天真烂漫的艺术意趣说明西周晚期的文字书写已具有纯熟书写技巧和表现手法的形式和规律赏析作品《牛形灯》师:在古代青铜器在生活中的应用是非常广泛的这是藏于南京博物院的《牛形灯》此灯分三个部分均可拆卸灯座是牛身上面分灯盏烟管点火以后所产生的烟尘通过烟管导入灯座腹腔中的清水溶解从而保证室内空气的清新制作上巧用铜银纹饰设计得非常合理、精美体现了当时实用和艺术相结合的最高水平第三部分:漆器与我们早期人类息息相关的另一种工艺美术器物那就是漆器漆器大多是用木胎和竹胎制作而成也有用脱胎工艺制作的代表作品《漆器碗》藏于浙江省博物馆《漆器碗》是在浙江余姚发现的河姆渡文化时期的漆碗它的发现证明了我国是世界上最早使用漆器的国家至今已有7000多年的历史了该碗是中国现知最早的一件漆器是追溯中国漆器最重要的实物资料战国时期是我国漆器工艺的第一个繁荣期到了秦汉时期到达顶峰课件展示\各种漆器图片\师:从战国时期到汉代人们在漆器上主要用了什么颜色?生:红和黑红色和黑色对比强烈在红与黑交织的画面上形成流动飞扬、变幻神奇的神话般的世界同时也显得沉稳大气古朴这样的颜色一直沿用至今\中国红\一直是我们最常用的民族象征的色彩上海世博会上中国馆的颜色就是用了这样的红师:能工巧匠们在漆器的过程中还创造了彩绘、磨光、镶嵌等工艺表现手法提高了审美趣味赏析作品《金银平脱工艺古琴》师:这是一件什么乐器?你在上面看到了用什么制作的花纹古琴上的花纹使用的是一种金银平脱工艺也是唐代最华丽、最盛行的一种漆器从图片上看充分反映了中国漆器工艺和乐器制造工艺已经达到非常高的水准师:古琴是用梧桐木和杉木制造的这种材质不容易变形音色也非常好听师:古琴为什么要上漆?生:防水防蛀防虫抗酸碱师:琴漆的工艺非常讲究先涂上漆把贝壳或金银片裁成各种形状贴在琴的表面再涂上生漆使漆的高度和图案一样平再经过打磨直到纹样和琴面一致这就是金银平脱工艺我们现在听到的背景音乐就是古琴演奏的《高山流水》知道这个典故吗?生:......第四部分:瓷器中国古代工艺美术中最具有文化艺术特质的是瓷器定义:瓷器是土与火的艺术是中国人民生活中的智慧结晶我国是瓷器的发明国中国的瓷器很早就流传到国外因此也被称为\瓷国\瓷器是陶器发展而来欣赏作品《羊形烛台》这是一件六朝时期的《羊形烛台》羊的表情温顺可爱造型十分完整它的顶部是用来插蜡烛的既实用又美观赏析作品《邢窑白瓷穿带壶》在上海博物馆馆藏的《邢窑白瓷穿带壶》是在青瓷的基础上产生的白瓷制作工艺进一步提高白瓷的烧造成功为以后的彩绘打下了基础在白瓷的基础上可以彩绘青花、斗彩、粉彩、五彩的出现大大丰富了瓷器的表现形式和手段使瓷器更加美观宋代的五大名窑是最具有代表性的每个窑都各有特色......赏析作品《孩儿枕》师:故宫博物院的藏品《孩儿枕》你知道他是干什么用的?此枕以儿童俯卧形成的弯曲下凹的背部为枕面构思巧妙既可作实用品又是一件完美的雕塑艺术品儿童形象刻画细腻传神脸部饱满宽额大耳眉毛高挑双目圆睁鼻子小巧挺直小嘴鼓凸把稚气未脱的童子形象表现得淋漓尽致惹人爱怜此枕通体施釉质地乳白釉面均匀益发显示出造型的清纯可爱这件富有情趣的艺术珍品神形兼备不但反映出宋代定窑工匠高超的制瓷技能而且也体现宋代社会对儿童非常重视人们认为儿童象征着吉祥幸福能降福驱灾不仅具有很高的艺术价值同时也是件吉祥之物在瓷器中我们最熟悉的就是青花瓷了青花瓷的出现突破了我国瓷器以单色釉为主的框框把瓷器装饰推进到釉下彩绘的新时代形成了鲜明的景德镇瓷器风格洁白的胎质青色的图像具有素洁高贵而又绚丽的艺术效果其绘画性非常强赏析作品《元代青花梅瓶》基本造型:小口短颈、丰肩圆腹敛腰、平底线条流畅非常柔美各部分比例恰当好处因为瓶口特别小与梅之瘦骨相称因此被称为\梅瓶\目前元青花梅瓶世界上仅存三个两个还在国外这个现藏于南京市博物馆为镇馆之宝装饰特点:从瓶口至底部共分六层有五层都是运用了杂宝纹、缠枝牡丹纹、莲花纹进行了二方连续图案的装饰主体部分描绘了《萧何月下追韩信》的故事师:你们了解这个故事吗?请解读三个人物表情生:韩信--落寞艄公--悠闲萧何--匆忙总结:这么多的内容在这个小小的瓶身上得到了完美的表现非常精彩整个花瓶装饰饱满繁而不乱白釉洁净润泽青花用料浓淡相宜富有层次感是元代最珍贵的器物瓶子来历:它是在南京将军山沐英墓中挖掘到的沐英是朱元璋的养子他因为战功赫赫被调往云南驻守得到了当地百姓的爱戴生性多疑的朱元璋在沐英死后连夜把他的尸体运往南京埋葬在将军山下作为随葬品梅瓶具有镇墓辟邪的作用这样的梅瓶只有当时身份最高等级的人才能享用所以非常珍贵赏析瓷罐《鬼谷子下山》与它同时期的瓷罐《鬼谷子下山》此罐的拍卖创下了瓷器拍卖的最高价个亿相比较而言梅瓶的文物价值是更不可估量总结:每件文物都是一个故事也是一段历史都值得我们去探究和保护结束语:同学们今天用了短短的一节课时间经历了新石器时期、夏商周时代、战国、秦汉时期、唐宋元明清上下五千年的历程参观了各地的博物馆了解了古代工艺美术发展的历史中国古代工艺美术是中国美术辉煌成就的重要组成部分以其精湛的技艺、迷人的魅力显示了中华民族勤劳勇敢智慧的精神显示了中华民族文化和技术的水平显示了中华民族的悠久历史它是世界美术宝库中的一朵奇葩中国古代工艺美术的出现体现了人类文化发展的普通性和独特性直到今天它们都没有退出人类日常生活的舞台还是我们生活的一部分并且还在不断地发展中最后老师想请同学们从三个角度来谈一下学习本课以后的感受可以从博物馆的角度、从文物的角度、从工艺美术的角度来谈谈自己的体会生:......设计意图:初中生对古代工艺美术的了解很欠缺可以说是一张白纸在整个的教学过程中对每件作品的赏析都设置了有趣的问题让学生积极参与其中做到趣味性和知识性相结合学生和老师始终在互动的过程中进行着课堂教学课件的制作尽量做到直观明了很多很难理解的知识在课件中省时省力地解决了大大缩短了教学时间极大地提高了课堂的有效性五、课后拓展师:我给同学们设计了一张检测表课后同学们可以根据上课以后的理解填一下增强对课堂知识的理解和巩固中国古代工艺美术知识课堂检测表彩陶艺术1. 彩陶文化的意义:美术遗存的代表从时代向时代迈进的重要标志2. \黑陶高脚杯\与其它的彩陶相比最大的区别在哪里?青铜艺术1. \青铜爵\是发现最的青铜器2. \司母戊方鼎\是最的青铜器3. \曾侯乙墓编钟\是最的青铜器4. \毛公鼎\是最长的青铜器5. \青铜牛形灯\是最精巧的青铜器6. 青铜铸造是国家大事它最主要的作用是象征也是等级尊贵的是一种礼器瓷器艺术1. 代是中国瓷器艺术的高峰时期有五大名窑2. 《萧何月下追韩信》属于瓶3. 《鬼谷下山图》瓷罐是目前拍得的中国瓷器中最贵的价值亿元4. 我国是的发明国中国的很早就流传到国外因此也被称为漆器艺术1. 是最早发现和利用漆液的国家2. 漆器的作用:不怕是生活中一种实用的器物它采用等多种工艺手法3. 唐代最有名的漆器工艺是其中漆器工艺和古琴被评为遗产我的收获通过本课的学习:设计意图:一节欣赏课时间有限怎样才能做到让学生在有限的时间内获得最大的效益能够把知识和要点牢牢记住内化为自己的知识体系光靠一节课的讲解是远远不够的给学生设计这张检测表对学生来说既是一次对知识的复习回顾又是一次对课堂知识的自我检测可以加深对古代工艺美术成就的理解六、课堂板书设计生活的艺术--中国古代工艺美术彩陶生活实用工艺精湛精神寄托历史价值青铜理想追求文物价值漆器象征意义艺术价值瓷器愿望实现科学价值问候不一定要慎重其事,但一定要真诚感人。
2024年苏少版八年级下册美术教案全册完整版
2024年苏少版八年级下册美术教案全册完整版一、教学内容1. 第六章《美术与生活》:第一节“生活中的美术设计”,学习生活中的美术应用及设计原则。
2. 第七章《美术与情感》:第二节“美术作品中的情感表达”,分析美术作品中情感的表现手法。
3. 第八章《美术与创意》:第三节“创意绘画”,启发学生创造性思维,进行创意绘画实践。
二、教学目标1. 让学生了解生活中的美术应用,提高审美意识。
2. 培养学生欣赏美术作品的能力,学会分析作品中的情感表达。
3. 激发学生的创意思维,提高绘画表现力。
三、教学难点与重点1. 教学难点:美术作品中的情感表达、创意绘画。
2. 教学重点:生活中的美术设计、美术作品的欣赏与分析。
四、教具与学具准备1. 教具:多媒体设备、PPT课件、实物展示。
2. 学具:绘画材料(如彩笔、水粉、画纸等)、创意设计素材。
五、教学过程1. 导入:通过展示生活中的美术设计实例,引发学生对美术与生活关系的思考。
2. 新课导入:讲解生活中的美术设计原则,让学生了解美术在生活中的应用。
3. 实践情景引入:分组讨论,让学生为校园某一场所进行美术设计。
4. 例题讲解:分析美术作品中的情感表达,引导学生学会欣赏和分析作品。
5. 随堂练习:让学生创作一幅表达情感的绘画作品。
6. 创意绘画:引导学生展开想象,进行创意绘画实践。
7. 作品展示与评价:组织学生展示自己的作品,互相评价,教师点评。
六、板书设计1. 《2024年苏少版八年级下册美术教案》2. 内容:第六章:美术与生活第七章:美术与情感第八章:美术与创意七、作业设计1. 作业题目:以“春天的校园”为主题,为校园某一场所进行美术设计。
创作一幅表达情感的绘画作品。
2. 答案:校园美术设计:合理运用美术设计原则,如色彩、形状、线条等,展现春天的氛围。
情感绘画作品:运用所学情感表达手法,如色彩、线条、构图等,表现自己的情感。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:针对课堂教学效果,反思教学方法、过程和评价方式,不断优化教学策略。
2022-2023最新版苏教版八年级艺术下册教案(全)
2022-2023最新版苏教版八年级艺术下册教案(全)一、教材内容概述本教材为《苏教版八年级艺术下册》,共包含多个单元,涵盖了艺术的各个方面,旨在培养学生的艺术素养和创造力。
二、教学目标1. 理解并掌握各个艺术形式的基本概念和表现手法。
2. 探索和发展自己的艺术兴趣和潜能。
3. 研究欣赏艺术作品,培养审美情趣和鉴赏能力。
4. 培养学生的团队合作精神和创新思维。
三、教学内容安排1. 艺术形式介绍- 绘画艺术- 雕塑艺术- 建筑艺术- 影视艺术- 舞蹈艺术- 音乐艺术- 戏剧艺术2. 艺术形式实践与创作- 绘画实践与创作- 雕塑实践与创作- 建筑实践与创作- 影视实践与创作- 舞蹈实践与创作- 音乐实践与创作- 戏剧实践与创作3. 艺术作品欣赏和评价- 艺术作品欣赏- 艺术作品评价4. 艺术与社会- 艺术与历史- 艺术与文化- 艺术与社会问题5. 艺术交流与合作- 学生交流和合作- 艺术团体交流和合作四、教学方法1. 课堂讲授:通过讲解、示范等方式,介绍艺术形式的基本概念和表现手法。
2. 实践体验:组织学生进行实践活动,培养他们的动手能力和创作能力。
3. 作品欣赏:引导学生观赏各类优秀艺术作品,培养他们的鉴赏能力和审美情趣。
4. 小组合作:鼓励学生开展小组合作,共同完成艺术实践和创作任务。
5. 案例分析:通过分析艺术与社会、艺术与历史等方面的案例,让学生了解艺术的广泛应用。
五、教学评价与考核1. 课堂表现:包括学生的参与度、表达能力、创造力等。
2. 实践作品评价:评估学生的实践作品,包括创作技巧、审美效果等。
3. 案例分析报告:学生根据案例进行个人或小组报告,评估其对艺术与社会的理解和思考能力。
以上为《苏教版八年级艺术下册教案》的概述和教学安排。
希望通过本教材的研究,能够培养学生的艺术素养和创造力,进一步提升他们的审美情趣和思维能力。
教师可以根据学生的实际情况和教学需求,对教学内容进行适当调整和拓展。
苏少版八年级下册美术教案全册完整版
苏少版八年级下册美术教案全册完整版一、教学内容1. 第六章《生活中的美术》:第一节《生活中的美术元素》;2. 第七章《美术与情感》:第二节《美术作品中的情感表达》;3. 第八章《民间美术》:第三节《剪纸艺术》和第四节《民间绘画》。
二、教学目标1. 让学生了解生活中的美术元素,提高审美观察能力;2. 使学生理解美术作品中的情感表达,培养审美情感;3. 让学生掌握剪纸艺术和民间绘画的基本技巧,弘扬民间文化。
三、教学难点与重点1. 教学难点:美术作品中的情感表达,剪纸艺术和民间绘画的技巧;2. 教学重点:生活中的美术元素,美术作品的情感表达,剪纸和民间绘画的实际操作。
四、教具与学具准备1. 教具:多媒体课件、实物展示、剪刀、彩纸、画笔、颜料等;2. 学具:学生自备剪刀、彩纸、画笔、颜料等。
五、教学过程1. 导入:通过展示生活中的美术元素,引导学生关注身边的美好事物,激发学习兴趣;2. 新课内容学习:a. 生活中的美术元素:讲解生活中的美术元素,如线条、色彩、形状等,并结合实例进行分析;b. 美术作品中的情感表达:分析不同美术作品中的情感表达,如喜悦、悲伤、愤怒等;c. 剪纸艺术和民间绘画:介绍剪纸艺术和民间绘画的起源、特点,并进行技巧讲解和示范。
3. 实践操作:a. 学生分组进行剪纸艺术创作,教师巡回指导;b. 学生进行民间绘画创作,教师指导;4. 随堂练习:针对新课内容,设计相关练习题,巩固所学知识;六、板书设计1. 板书《生活中的美术》、《美术与情感》、《民间美术》;2. 内容结构:以思维导图形式呈现,包括生活中的美术元素、美术作品中的情感表达、剪纸艺术、民间绘画等。
七、作业设计1. 作业题目:a. 收集生活中的美术元素,以图片或文字形式记录,并简要分析其美感;b. 选择一幅美术作品,分析其情感表达,并用自己的话进行描述;c. 创作一幅剪纸作品,主题自定;d. 尝试绘制一幅民间绘画作品,风格不限。
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苏少版八年级美术下册全册教案第1课历史的画卷——外国历史、宗教画赏析第2课从心底接触自然第3课变迁中的家园第4课以笔代刀第二课时微型版画——藏书票。
第5课端午节第一课时对端午节民间传统文化渊源的认识第二课时彩棕、香包,彩蛋的制作第三课时赛龙舟"游戏制作第6课时间的表情第7课最亲近的家具第8课边吃边看的艺术第9课中国古代雕塑欣赏第1课历史的画卷——外国历史、宗教画赏析【教学目标】1、知识和技能:通过欣赏评述活动,初步了解外国宗教、历史绘画作品的概况,初步了解不同艺术画派的艺术特点。
2、过程和方法:通过欣赏与评述,感悟、体验和发现外国绘画作品的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的,社会、历史价值。
3、情感、态度和价值观:通过欣赏与评述的各种活动,培养学生参与意识,讨论、合作、互动的解决问题的能力。
提高分析、评述美术作品的能力,培养学生尊重人类共同文化遗产的文明行为。
【学习内容】本单元的学习内容主要是外国宗教与历史画,涉及到古希腊、文艺复兴时期的意大利、德国、法国、西班牙、荷兰、俄罗斯等国家和地区,以及在外国美术发展史的各个重要时期,占重要地位的国家、画派、著名画家及其代表作品。
引导学生在广泛的文化背景中体验外国绘画作品的艺术美,提高学生的审美能力,启发学生尊重人类的文化遗产。
【教学重点】外国历史、宗教绘画作品的概况及艺术特点。
【教学难点】1、评价美术作品的艺术特点。
2、各画派的造型表现手法。
3、体验外国绘画作品的艺术美。
【教学安排】2课时第一课时1.复习、提问:上学期的外国美术欣赏课中,有哪些著名的画家及其代表作?2.欣赏、评述。
(1)媒体展示《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》、《雅典学院》等:a.提问:这些作品是哪个国家、哪个世纪、哪些人的作品?b.评述:同学说出自己的想法,教师及时作出点评与补充。
c.讨论:你能看出十二个门徒中谁是犹大吗?为什么?画家采用了哪些手法来突出画面的主要人物耶酥的?(2)欣赏:《荷马史诗》、《伊苏之战》、〈亚历山大的胜利〉教师简介作品,同座同学可议论,各组派一名同学上台评述。
老师点评、补充。
(3)欣赏<马丽美第奇的生平>以及鲁本斯的一些名作,《阿尔卡迪亚牧人》(教学挂图、投影仪、幻灯片等)。
a、教师简介巴洛克艺术。
b、教师简介后同学分四人小组讨论,教师点评、补充。
3.巩固、拓展。
a,说说在这些画中,你最喜欢的是哪一幅作品?谈谈你喜欢的理由。
b、提出下节课的准备内容;对下节课中感兴趣的作品做评述的准备。
(可上网、去图书馆查找有关资料)【教后记】第二课时1,简介17、18世纪欧洲的历史知识,让同学们在特定的时局背景下了解当时的艺术。
2,欣赏、评述3,多媒体展示《梅杜萨之筏》、《希奥岛的屠杀》、《188年5月3日的枪杀》、《近卫军临刑的早晨》、《拿破仑一世的加冕大典》4,介绍浪漫主义,介绍席里柯、德拉可罗瓦、戈雅的艺术5,请同学谈谈戈雅的《188年5月3日的枪杀》与苏里柯夫的《近卫军临刑的早晨》这两幅作品都是表现起义军大义凛然、视死如归的主题。
找出它们之间相同与不同的地方,交流看法。
6,分析〈188年5月3日的枪杀〉这幅作品的艺术特色。
7,讨论:你了解拿破仑吗?你知道的拿破仑是个什么样的人?简单介绍拿破仑生平,介绍大卫的艺术。
小论坛:有人认为画出一幅历史场景还不如用照片拍摄一幅历史场景更为真实。
你的观点呢?提出来与同学们讨论。
【教后记】第2课从心底接触自然【教学目标】(1)认知领域:通过对自然的观察,发现自然界丰富的色彩,感受季节美。
通过对画家作品的欣赏,对风景表现形式和表现语言产生一定的认识。
(2)技能领域:通过欣赏、讨论、观察、感受、叙说,借鉴大师和画家的手法和表现语言,尝试用笔墨等工具表达,让学生互相学月,互相研究,掌握一定的风景绘画技能和技巧。
(3)情感领域:通过欣赏,盛受风景画(西方一般称为风景画,中国传统的风景画一般为山水画,与西方表现手段、意境和观察方法、构思不同)表现的艺术美,并尽可能多地了解名画家的风景画作,提高审美情趣,培养健康高雅的审美意趣。
(4)创新领域:通过观察、欣赏井进一步感悟,让学生在理解表现语言的基础上,发挥自己的潜能,通过自己的理解尝试运用各种语言进行风景创作,表达自己对自然的热爱。
【教学重点】通过欣赏和感受,运用自己的表现手段创造性地表现自然界的美,抒发对自然界的热爱,体验美术探究活动的快乐。
【教学难点】引导和鼓励学生用自己的眼睛去观察自然界,体悟画家作品中对光、色、树木的姿态、季节的转换有何种反映,用自己的心灵和情感去表现自己理解的自然,用创造性的美术语言体现自己的创造天分。
【课时安排】2课时。
【课前准备】教师:选择可以让学生亲身体验的自然景点,多媒体课件,教学常规用具,将学生分成四人或六人小组。
学生:从网上或书籍上查阅有关大师的资料,初步欣赏他们的作品。
自己选择各种美术表现工具。
【教学过程】第一课时●进入活动师:同学们,课前老师请同学们利用课余时间到野外走一走,看一看自然界的景色。
现在请同桌之间讨论一下自己的感受,说一说自然界中你最喜欢的颜色是什么,你最喜欢哪些自然界中的景物,它们跟你有关系吗?它们给你的印象是什么?你对它们有什么样的感觉和感受?学生之间互相讨论、表述。
大胆发言。
请小组选派代表将自己带来的关于自然的图片资料送到讲台前进行展示,介绍一下图片的内容、来源、精彩之处和给人带来什么样的美的享受。
●发展活动a欣贯书中第6、7页画家的作品,想一想他们表达的是什么季节的风景,从绘画构成、表现手法、色彩感觉、表现内容等方面进行观察、理解和讨论。
b画家所表达的自然界的景色有的是安详的,有的是热闹的,每个人内心世界不一样,观看的角度和理解的内容不一样,就会有不一样的表达。
结合画面内容和画面表达的形式和效果等,说一说自己的感受,理解画家的心情。
c结合自己的课前收集和课外阅读,说一说自己理解的画家和他们的代表作品。
d讨论画家描绘自然风景时常用的方法和工具,说说他们的构图和表现技巧。
教师进行适当的总结。
e思考:自然风景画的表达和中国传统的什么绘画有点关系?它们有什么相同或不同的地方吗?f你准备用什么工具表现画面?●拓展活动a透过窗户看外面,自然界有什么样的风景呢?b用手做成方形的取景框,决定一下取景的范围,看看取景框里的世界。
c选择自己喜欢的取景范围,或是凭借自己平时的观察和理解,画一张自己喜欢的大自然的景象。
d通过观察、体验,增强学生的切身体会,丰富学生的表现内容,在此基础上引导学生理解色彩与季节的关系并大胆地用不同的材料表现。
表现形式是多样的,根据材料的不同分成不同的小组,学生可以任意组合,相互交流自己的表现方法。
●延伸活动让我们在这个美丽的季节里与大自然合个影吧!试试看,把自己和周围的同学们添到自然界的画面里,我们将会多么幸福!现在就动手吧,把我们画迸美景中去。
●评价活动对学生的评价可采用师评、同学互评、自我评价等方式,内容包括:学生活动积极性的情况、环境卫生维护情况。
对学生参与活动的兴趣和态度进行评价。
对学生语言表述、构思创意和画面表现的效果进行评价。
对学生之间、师生之间的协作与配合进行评价。
●总结活动学生说一说自己本节课的收获和感受。
教师简单总结。
【教后记】第二课时●教师组织学生到校园欣赏、观察树木。
分成小组,有重点地研究树木的形状、颜色、生长规律和给人的感觉。
●各组选派代表说一说自己的感受,可以从任何角度进行描述,如整体形状像什么,局部形状像什么,仰起头来向上看,一簇簇茂密的树叶铺天盖地而来,给人什么样的感受,走向前去,用手摸一摸粗粗的树干是什么样的感觉¨●回教室。
欣赏书上作品。
看一看,想一想,感受一下,自己的观感和他们的表现有什么不一样的地方吗?几高画面的颜色和笔触,庚斯博罗的层层秋意,张振华的静谣,都能感受得到吗?有不同的看法和想法吗?●详细研究一下达芬奇画的树木,理解一下从根到主干、分枝、树叶的表现方法。
一般来说,越往上的枝越细,根和主干要画得重一些,粗一些。
研究一下枝干之间,树叶之间是怎么街接的。
●尝试用自己的方法表达看到和感受到的树木。
同组的同学可以合作一张大的画,注意技法、形状的个性表现。
●相互评价,教师总结。
【教后记】第3课变迁中的家园【教学目标】认知领域:通过对身边建筑物的观察和感受,认识建筑之美,培养健康的审美意趣。
技能领域:互相学同,互相研究,掌握基本的透视规律,学会运用一定的绘画技能和技巧,关注不同的观察视角及构图所产生的不同效果,尝试用自己喜欢的工具表达感受。
情感领域:通过欣赏和感受,体会生活中的艺术美,热爱生活,热爱自然,热爱家园。
创新领域:通过观察、欣赏和技法训练,发挥自己的潜能和个性,运用自己的埋解进行创作,表达自己对家园的热爱。
【教学重点】通过观察、欣贯和感受,运用一定的绘画技巧表现有个性的家园,抒发对生活的热爱,体验美术创作的快乐。
【教学难点】指导和鼓励学生用自己的眼睛去观察家园的美和各种特点,抓住家园的特色进行描绘。
【课时安排】2课时【课前准备】教师:从古到今有代表性的家园的资料、图片、教学常规用具,协助学生自行分成四人或六人活动小组。
学生:从网上或书籍上查阅有关家园的资料,初步了解家园变迁的历史,选择自己感兴趣的时期或地区的家园进行较深层次的了解。
观看周围自己喜欢的有代表性的家园,并有自己的观感。
自己选择各种美术表现工具。
【教学过程】第一课时●进入活动:师:据科学家们估计,地球的年龄大约有46亿岁。
地球和太阳以及太阳系的其他行星一样,都是由宇宙中的巨大气体和尘埃形成的。
在它刚刚形成的时候,是一个沸腾的热度极高的岩质和水汽的混合体。
几百万年过去了,地球惭惭地冷却下来,表面形成一层薄薄的密闭的地壳,水蒸气冷却后成了今天的海洋。
我们从2亿年前的化石中知道,最早出现在地球上的生命形式是细菌,然后又逐渐演化出蓝绿色藻类植物。
这些植物释放出氧气,氧气从海中逸出,迸人大气层,并形成了臭氧层。
这个臭氧层隔开了太阳释放出来的致万物于死地的辐射,形成一把巨大的保护伞,庇护着生命向陆地和空中发展,至此,生命发展的条件已完全具备。
大约在6亿年前,生命的演化出现了早期的水母、珊瑚等。
45亿年前,有了三叶虫、鹅鹅螺等。
15亿年前,整个地球被庞大的恐龙家族统治着,一直延续到65万年前。
恐龙消失后,鸟类和哺乳类繁荣昌盛。
距今25万年左右,我们的家园里出现了一位重要的新成员叫做"能人"的猿人。
尽管他还不能直立地行走,但却用制造出的粗糙的石器和简陋的遮蔽物宣告了一个崭新的世纪——石器时代的到来。
距今5万年前,我们的"能人"站立起来了,成为直立行走的直立人。
距今5万年前,现代人——智人亚种出现。
到了公元前3年,使我们家园旧貌换新颜的另一个主要的因素是气候。