日本的动漫产业发展及对中国的影响

浅析日本动漫产业发展及对中国的影响

1、日本动漫的整体趋势

日本素有动漫王国之称，是世界上最大的动漫制作和输出国，目前全球播放的动漫作品中有60%以上都来自于日本，在欧洲这个比例更高，达到了80%以上。在日本各种各样的文化产业当中，在电影院，电视台播放的各类动漫节目格外引人注目，动漫已经渗透到了日本社会的各个角落。

日本动漫的国内和国际影响力的确不可小看。首先，动漫文化给日本带来了丰厚的外汇收入，俨然成为了日本的第三支柱产业；其次，日本动漫在某种程度上来说扮演了日本文化大使的角色。毫无疑问，在进行日本动漫制作时，制作者往往有意无意地将日本的价值观念，政治，文化和思想渗透其中。于是，当他国消费者在消费日本动漫时，不可避免地会受到日本文化的影响；最后，日本动漫可以给日本形象加分。日本动漫世界里的人物，不管男女老少，忠奸美丑，都具有形象美的特征，而这正好使世人对日本人的生活方式与国民形象有一个善意的感知。

2007年，日本动漫产业的年营业额已达到230万亿日元，已经成为了日本第三大产业，占日本GDP的9%。根据日本贸易振兴会公布的数据显示，2007年，销往欧洲的日本动漫片以及相关产品的总收入为4亿欧元，是日本出口欧洲钢铁收入的3倍多。日本动漫及其相同产品已经形成了一整套的产业链，促进了日本经济的发展。下面将从三个方面详细地进行论述：

1.1 日本动漫的发展和其独特性

1.1.1日本动漫的发展历程

日本是漫画之国，动漫在日本出版业、娱乐业所占的份额要远大于美国的情形。与美国不同的是，日本动漫历史上就有强大的成人读者和观众群，并非只是为小朋友提供娱乐。因此，作为动漫文化一部分的动漫电影，不可避免地带上了很多成人的视角和思考。总的看来，日本动画电影一般都有个比较成人化的主题，甚至可以说他们的动画电影创作的初衷便是承载那个先行的主题。即使是成人主题最轻微的宫崎骏作品，其中对于人与自然关系思考的程度，仍然是大大超出普通儿童的认识范围。

1950—1970年的日本动漫画是确立风格与技法的一个时代，由手冢发展起的新类型漫画绘画，以剧情发展和人物塑造为主的娱乐故事，逐渐向题材的多元化延伸。1958年东映动画制作并公映了第一部彩色动画电影《白蛇传》，故事以我国家喻户晓的民间传说为蓝本，当时在日本本土和海外都得到很好的评价。另外也有些人尝试不同的动画题材。像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子，而成为后来高水准动画的基础。经过探索期,动画和卡通的分野被确定。因此与中国动画定位的不同开始出现，日本在此之后渐渐开始注重复杂而严密的剧情结构，并受到大龄动画迷们的热烈支持。后来并有《冱屺宇宙战舰》，《永远的大和号》及《宇宙战舰完结篇》等三部电影，寿命长达十年。由富野由悠季原作小说改编成的《机动战士》亦非常卖座。这一点在很大程度上影响了中国动画与日本动画对观众市场占有率的差距。在提高了剧情结构之后，人们追求视觉享受又成为风潮，因此动画画技力求突破。此时期之画技突破有《超时空要塞》，

创新的视点快速移动效果，造出极佳的动感；《风之谷》和《天空之城》写实的背景精致细腻；如1982到1984年的《超时空要塞》；1984年《风之谷》曾参加1987年金马奖国际影展；1985、1986年的《机动战士Z GUNDAM》及《GUNDAM Z Z》；1986年的《天空之城》及《亚利安》等多部好片。剧情、内容、画技皆已达到极高的水准，将日本动画带入了成熟期。一大批优秀的动画导演、制作人涌现出来，其中包括铁臂阿童木之父手冢治虫及享有世界盛誉的著名艺术动画大师宫崎骏。

1.1.2 日本动漫的独特性

选择不同的题材以及对故事不同的演绎方法，使得日本动漫电影制作具有不同的功能。好莱坞的作品更侧重于娱乐性，而日本动漫电影似乎更看中叙事性。与其功能相适应，美国动漫电影看起来更加自由洒脱，而日本作品看起来更加厚重深沉。其实二者并无绝对的高下之分，只不过是分别代表了东、西方民族的品位与性格；更进一步地说，是代表了人的不同欣赏需求。美国动画的怪趣新奇与寓教于乐，非常适合全家人一起观看，儿童们在被逗得哈哈大笑的同时也学到了亲情和友情的可贵。

（1）动漫题材的多样性

日本动画漫画取材范围广泛,内容丰富多彩,它既从自己的风俗习惯里寻找题材,又从亚洲邻国乃至世界各国的历史文化中寻求宝藏,从古代日本战国到未来东京,从希腊罗马神话到欧洲贵族生活,从圣经故事到佛教传说,从中国四大名著到紫式部的《源氏物语》,从面包的做法到中国菜大全……取材竭力做到老少皆宜，让所有人都喜欢“动漫”，这个我们一直认为是小孩子看的东西。

（2）人物塑造的完美大胆

夸张的人物比例，创造了一种全新的为人所乐意接受的审美角度；日本动漫故事中，女性一律身材高挑，皮肤白皙，玲珑有致。大眼睛，小嘴巴，巴掌脸，视觉上给人一种极强的美感，虽然这些在现实生活中都是不真实的，但极大满足了人们追求完美的心理，因此十分受欢迎。服饰、道具的绚丽修饰也让画面美感倍增；人物性格的深入刻画使角色更有灵魂，更具真实性。日本动漫注重塑造经典人物形象，而人物性格是最能体现人物形象的了。所以制作者不遗余力发掘人物的内在性格，使得几乎每个形象都具有独特的性格特征。如《圣斗士星矢》中，对众神的刻画，既源于现实，又高于现实，给人以美感。

（3）动漫场景的细腻刻画

最受欢迎的日本漫画大概就是少女漫画和体育漫画了。少女漫画的画风较随意,背景多衬有花朵和绿叶,情节上则以描述少女心态、爱情和生活为主。女主角或漂亮或可爱,有着杂草一般坚强的面对生活的勇气和决心,她们迷糊的个性和微笑是最大的武器。男主角多半帅而多金,功课第一、运动神经还很发达,通常是全校女生的白马王子。以唯美画风闻名的CLAMP,其代表作《魔卡少女樱》画面非常华丽,小樱在收集库洛牌的时候必须和牌的守护者不断进行战斗,每场战斗的衣服都不一样,而且每套都是根据战斗的地点和性质设计的。以津田雅美的动漫为例，不论津田雅美的哪部作品，场景的刻画都做的很细腻、耐看，《梦之城》中对虚构世界的描绘更是精美至极。她的作品仿佛每隔一端时间看一次都会发现新的小细节，给人美的启迪。

（4）角色声优的严格挑选

在动画配音上，日本也很讲究,声音的表达更能突出人物的性格,许多出色的