音乐教学中形象思维训练论文

合集下载

形象思维在音乐教学中的实践和探究

形象思维在音乐教学中的实践和探究

形象思维在音乐教学中的实践和探究形象思维在音乐教学中的实践和探究形象思维是指将抽象的概念或信息转化为具体、生动的形象,通过观察、感受和想象等方式进行思维的一种能力。

在音乐教学中,形象思维被广泛应用,可以帮助学生更深入地理解音乐内涵,激发音乐兴趣,提高学习效果。

本文将围绕形象思维在音乐教学中的实践和探究展开讨论。

一、形象思维的意义形象思维在音乐教学中的意义体现在以下几个方面:1. 增强学习兴趣:音乐是一门艺术,具有丰富的情感和表现力。

通过运用形象思维,可以将抽象的音乐概念转化为具体的形象,让学生更加直观地感受音乐,从而增加他们对音乐的兴趣。

2. 深化理解和记忆:通过观察、感受和想象等方式进行思维,可以帮助学生更加深入地理解和记忆音乐知识。

比如,通过观察乐器演奏的动作和姿态,学生可以更好地理解乐器的演奏技巧和音乐表现。

3. 拓宽思维空间:形象思维能够激发学生的创造力和想象力,拓宽他们的思维空间。

在音乐创作中,形象思维可以帮助学生产生新的音乐想法和表达方式,从而提高他们的创作水平。

二、形象思维在音乐教学中的实践1. 图像与音乐的结合:在音乐教学中,可以运用图像与音乐的结合来进行形象思维。

比如,可以播放一段音乐,让学生观察图像,并结合图像来感受音乐的表达和情感,进而理解音乐的内涵。

2. 视听交互:音乐是一门视听交互的艺术,可以通过音乐视频、音乐图片等方式进行形象思维。

教师可以引导学生观看音乐表演视频,让学生通过观察音乐家的动作和表情等来理解音乐的表达方式和情感。

3. 身体感受:音乐是一门需要全身投入的艺术,通过将身体动作与音乐结合,可以帮助学生更好地感受音乐的节奏、旋律和情感。

教师可以通过肢体语言和舞蹈等方式指导学生感受音乐的节奏和表达。

三、形象思维在音乐教学中的探究1. 形象思维与创造力的培养:形象思维可以激发学生的创造力和想象力,增强其音乐创作能力。

在音乐教学中,可以给学生提供一些创作的启发,引导他们通过形象思维来发散思维,创作出独特的音乐作品。

论声乐教学中学生创造性思维的培养

论声乐教学中学生创造性思维的培养

论声乐教学中学生创造性思维的培养声乐教学是培养学生创造性思维的重要途径之一。

创造性思维是指学生能够独立思考、独立解决问题的能力,具备创造和创新能力。

声乐教学中,培养学生创造性思维可以通过以下几个方面进行:培养学生的想象力。

声乐教学不仅仅是教授学生歌唱技巧,更重要的是培养学生的音乐表达能力。

在声乐教学中,教师可以引导学生观察和思考周围的声音,并鼓励他们用想象力去表达这些声音。

教师可以播放一段沙沙作响的树叶声音,然后要求学生用音乐语言去表达这种声音的特点。

这样的实践可以让学生的想象力得到锻炼,进而培养他们的创造性思维。

培养学生的灵感来源。

声乐教学中,学生需要接触各种各样的音乐作品,从中汲取灵感。

教师可以引导学生在欣赏音乐作品的思考作曲家的创作灵感来源以及音乐表达了什么情感和意境。

并且,鼓励学生在创作歌曲的时候,可以从自己的生活经验、情感体验中寻找灵感,创作出有个人特色的音乐作品。

通过这样的培养,学生可以形成自己的创作想法,并且具备将其转化为创作实践的能力。

培养学生的审美能力。

声乐教学中,培养学生的创造性思维还需要培养他们的审美能力。

审美能力是指学生对音乐作品的感受和评价能力。

教师可以通过让学生欣赏不同风格、不同类型的音乐作品,引导学生从音乐的结构、旋律、和声、节奏等方面进行评价和分析。

教师还可以组织学生参加音乐比赛、演出等活动,让学生接触到更多的音乐作品和专业音乐人士,扩宽他们的审美领域。

通过这样的培养,学生的审美能力得到提高,也就更有可能在创作中表现出独特的创造性思维。

鼓励学生勇于冒险和创新。

声乐教学中,学生常常会遇到一些困难和挑战。

教师应该鼓励学生勇于面对这些困难,相信自己的能力,并且鼓励他们勇于尝试新的方法和创新的想法。

在演唱技巧方面,学生可能会遇到一些难以突破的问题,教师可以引导学生尝试不同的方法去解决问题,培养他们在解决问题过程中寻找新的思路的能力。

通过这样的培养,学生会逐渐养成勇于冒险和创新的习惯,从而培养出创造性思维。

音乐教学中如何发展学生的形象思维

音乐教学中如何发展学生的形象思维
维 。第三 . 师还 可 以采 用 听配 音故 事 的方 法 , 教 启发 学 生有 目 的 、 方 向的 想 象音 乐 的意 境 , 而 体会 音 乐 的内 涵 ; 有 从 同时 音
的情 感体 验 , 之全 身心 地 融入 音 乐 中 , 使 与之 共欢 庆 , 伤感 , 同
从而 发展 学生 的形象 思维 能力 。

子 的形象 在 画家 的头脑 中储存 起来 , 家这 “ 画 一挥而 就 ” 只是对
已经 储存 的信息 进行 提取 而 已。音 乐是 流动 的艺术 , 对音 乐的
般 可 分 为各 种 音 乐要 素 的积 累 和 各 种 音 乐 作 品 表 象 的 积
累 。音 乐的旋 律 、 音符 按 一定 的节 奏 、 序 的运 动形 成 了音 乐 有 语 言。这 一语言 是 由许 多要素组 成 的 ,除上 面所 说 的音符 、 旋 律 和节 奏外 , 还有 和 声 、 色 等等 。我 们 有 时把 音乐 课 说成 唱 音 歌 可是 不妥 的 , 片面 的 , 是 我们 应 该注 重 对这 些音 乐 要 素 的积 累 。熟悉 更 多的音 乐 作 品 ,是 丰 富音 乐表 象 的 另一 种重 要 方
l 体 地I 一 关 注】 音 美园 . 【
音乐教 学 中如 何发展 学生 的形 象思维
江苏 溧阳 ●刘 红 梅 思 维 的发展 是 一个 非 常复 杂而 漫 长 的过 程 ,它是 一 个从 的景致 中 , 们 的想 象被 激 活 了 , 的 学生 说 : 听着 乐 曲 . 孩子 有 我 低 级到 高 级 , 不 完善 到完 善 的发展 过 程 , 的基 本特 点 是从 感 到在 清澈 的海底 , 在悠 闲游 动 , 草在 快 乐舞动 。 从 它 鱼儿 水 有的 学 以具体 形 象思维 为 主要 形 式 ,逐 步 过渡 到 以抽 象逻 辑 思 维 为 生说 : 仿佛 看到 了各种 海 洋动 物 在 围绕 着绿 色 的水 草嬉 戏 、 我 主 要形 式 ,且这种 抽 象逻 辑 思维 在 很大 程 度上 仍 然是 直 接与 感 性经 验相联 系的 , 具有 很大 程 度 的具 体形 象 性 。因 而 。 在职 高 教学 中充 分发 挥学 生 的形 象思 维 是相 当重要 的 。音 乐是 表 情 性和 造型 性兼 而有 之 的艺术 , 乐活 动在 培养 人 的情 感 、 音 联 追逐, 海底 的世界 是 那 么美 好 。有 的学 生说 : 曲似乎 表 现水 乐 草 摇曳 ,海水 波 动 时 的一种 动 态 的形 象美 ……在 想 象力 的推 动下 , 子们 根据 自己 的理 解诠 释 了乐 曲 , 孩 尽管 他们 的理解 还

小班歌唱教学中形象思维的培养

小班歌唱教学中形象思维的培养

的位置高低 与姿态保持时间对音乐 的变化 作 出快速反
应, 这样就仿佛形成了音乐的旋律。 在近些年在教育活
动 中 , 师让孩 子 排成 各种 对性 , 教 如横 排 、 竖排 、 泉 源 等, 更能体现这种活动 的趣味性 、 流动性和变化性 。 4和声歌 唱法 。幼儿 园的音乐 以歌唱为主 , . 而歌 唱 又 以集体合唱为主 。 我们常常会发现 , 集体歌 唱活动终 会 出现幼儿 唱的速度不一 ,有 的幼儿性子 比较急 唱的 比较 快 , 声音 以大 吼为 主 ; 的幼儿 则 比较 内向 , 敢 有 不 出声 ; 还有 的幼儿声音 比较柔和 。幼儿 园对幼 儿的要求 比较低 , 重在 参与的过程 , 不要求 唱 的质量 。如果运 用 思维教 育对幼儿进行 引导 , 入简单 的和声歌 唱练 习 , 加 儿童就 能逐步 注意 自己的声 音 与他人声 音 的关 系 , 并 使 自Gi 渐 融入到集体中 。 g _ 音乐 中的音符是 幼儿不能理解 和看见 的。音乐 中

系相对 比较抽象 , 幼儿不易把握, 需要老师反复的教
唱。如果把思维训 练和音乐 教学 活动相结合 , 音乐活动 就 能更加生动有趣 。 发 散思 维能力 的培养 与音乐 活动 的结合运 用 , 在 智 力方 面发展的 同时 ,还要 为幼儿提供 自主探索 和充 分发挥 的空 间。在有 了自由欢乐 的音乐气氛后 , 就能激 发幼儿潜在 的创造性 、 表现力 和想象力 , 使他们 的思维 在轻松愉快的活动 中得 以发展 ,最大 限度 的体现幼儿 活动的主动性 , 让幼儿在音 乐活动 中感悟 , 健康快乐 并 的成长。音乐活动可 以使幼儿体验快乐 , 陶冶情操 。音 乐能锻炼幼儿 的记忆 能力 、 思维能力 和语言 表达能力 , 能提高幼儿的审美意识 , 从而促进其 身体健康发展 。

音乐教学中的形象思维训练

音乐教学中的形象思维训练
山 西 青 年
文化 广 角
音乐教学 中Leabharlann 形象思维训练 王晓 颖 4 7 6 0 0 0 河南省 商丘 市 第二 高级 中学 河南 商丘
摘 要 :教育的最终 目 的是要培养具有创追 } 生 才能的人 。 他既要有高 入 了丰 富的情 感会使 歌声 ( 乐声 ) 更富于感染力 ,反过来又会激 度的抽 象思维能力叉 要有高 度的形象思维能力,而这两种能力正是人 发学生更为深厚 、强 烈的情感活动 。 的左、右脑所分别具有的优势功能。 三、培养联想和想象 力发展形象思维 关键词 :音乐;教学;形象思维;训练 联 想和想 象是 形象思 维的 主要思 维方式 。作 曲家创作 音 乐
的过程首先是一个形 象思维 的过程 ,无论是从生活 中提取的题材 在过去的教育 中,由于 受形 象思维 是低级的思维活动 ,抽象 还是从文艺作 品中提取 的题 材 ;无论是触景生情有感而发 ,还是 思维 是高级 的思维活动 ,这种片面观点 的影响 ,对形象思维 的研 从某种艺术 中萌发灵 感而成 。总之都是在他头脑 中最先 出现他感 究很不 够。形象思维活动只局限在 幼儿阶段 , 甚 至在小学阶段就 兴趣的形象 ,然后运 用音 乐语言 和音乐表现技Z S N作而成。 当我 忽视 了形象思维训练 ,即使像音乐这样一 门主要是开发右脑功能 们欣赏一首音乐作 品时也必 然要 沿着作曲家为我们创作的音乐形 的学科 . 也 忽视了形象思维训练 。音 乐是 兼有 表情性和造型性的 象出发去探寻作 曲家创作 时的形 象原型。尽管很遗憾 ,由于音乐 艺术 ,又具 有不确 定性的特点 ,在培养情感和联 想、想象力方面 的不确定性 ,我们往往不能 ,有 时甚是 不可能再回到作曲家创作 有很重 要的作用。过去的音乐教育忽略 了这方 面的培养 ,过多地 时的形象原型 ,但对音乐 的情感感 受却可能会 是十分 强烈而相似 注重音 乐知识 和技能的传授 .限制 了学生形 象思 维能力的发展 , 的。从同一情感感受 出发产 生各种各样 的想象 ,这正是培养联想 因此我们有必 要在音 乐教学 中加强形象思维 的训 练。根 据形象思 力和想象力的好机会 。比如 当我们 听到一 段欢快 的音 乐时 ,产生 维的特点 ,我 们可以通过培养直觉能力 、情感 、联想 和想象 ,音 的想象 会是 多种 多样 的 :朋友 的聚会 ,节 日的狂欢 ,丰收 的舞 乐记忆 力、创 造力五个方面进行形象思维训练 。发展 学生的形象 蹈 ,郊游的喜悦等等。 思维 。 在音乐教学 中,培养学生 的联想 力和 想象力可从以下五个 方 丰富音乐 的衷象积累 培 彝学生的直觉能力 面进行 。 人们对各 种事物的感知能力是形象思维 的基础 ,只有丰富的 ( 1 】 掌握音 乐的表现手 法。这是 引起联 想和想象 的必 要条 表象积 累才能 为形 象思维提 供广阔的天地 。知觉 的范 围很广 ,如 件 。如钢 琴的快速琶音好像流水 ,长笛三 度音好像 鸟呜 .定音 鼓 视觉 、听觉 、触觉等 。音 乐是培养听觉的重要手段 ,有 较强的听 的轮击好像 雷声 , 快 速半音阶下行的旋律好像下雨的形象等等。 觉能力对提高直觉能力有根大 帮助 , 可 以促进 形象思 维的发展。 ( 2)积累约定成俗 的 曲调 。它可 以使人产 生对某一特定 地 音 乐的表 象积 累大致 可 以分为两类 ,一是对各种音 乐要素的 区风土人情或特定历史背景 的联想 。如 ,听到 《 信 天游 》 就 可以 表象积累 ,二是对各种音乐作 品的表象积 累。 联 想起 黄土高原的景象 ,听到 《 茉莉花 》就好像见到 了秀丽 的江 音 乐语言 是 由音乐 的各种 要素组 成的 ,如旋 律 、节奏 、音 南水 乡 。 色 、和声等 。把音 乐课 简单地认作教歌的过程是 片面 的 ,加强形 ( 3) 鼓励学生在特定情感基础上的 “ 瞎想”。过去的观点是 象思维的训练就要注意各种音乐要 素的表 象积 累。 避免学生在欣赏音乐中编故事,如果在正确感受音乐情感基础上鼓 熟 悉更 多的音 乐作 品是积 累丰 富的音 乐表 象另一 种重要 方 励学生展开想象的翅膀 , 是否对发展形象思维有更大的好处呢? 式。作 曲家之所 以会 创作出风格各异的作 品,和他们 有着丰富的 ( 4) 经常进行选择性想象训练。教师首先提供一个想象的范 音乐作 品表象积 累有很重要 的关 系。 围,由学生选择适合的音乐。比如教师提 出一个 田园的景象,学生 二、通过音乐培养丰富的情感形象 可 以选择 《 森吉德玛 》、 《 田园》、 《 龟兔赛跑 》开始音乐等。 思维 的一个重 要特征是情感性。从心理学 的角度 看,情感是 ( 5) 丰 富学生各方面 的感 受,增加想 象的深度 和广度 。 人们对客观事物态 度的体 验 。人们 为了表达 自己的感情往往借 助 四、加强音乐记忆促 进形象思维发展 于声音 的表现 。从 喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情 的流 露 ,而音 形象记忆是右脑 的功能之一 ,加强记忆 力的培 养可以促 进形 乐则是最善于 表现 感情的艺术。柔美 、慢速 、稍 弱的音 乐同人们 象思维发展 。思维是非 常依赖于记忆的 ,由于音乐具有流动性的特 平静的心境是 吻合 的 ,激 烈 、快 速和强的音 乐同人们激 动时的心 点,因此追踪和理解音乐就必须依靠记 去完成。也就是当音乐的 情是相似的 ,而下行 的旋律 造成的压抑的感觉又 同人们 悲伤 时的 实际音响消失之后 ,在心里仍然要保留这个 “ 音响” ,这就是 “ 内 心情一样 ,因此人们 常常用音乐来表达 自己的感情 。而在强烈的 心音乐感”。这种能力的形成对提高记忆力有很大的帮助。 音乐感情 因素影响下 ,形象思维 则得到更 大的发展。 记忆 的方式概括起来有两种 , 一种是抽象记 ,另一种是形象 通 过音 乐培养 学生丰 富的情 感首 先要培 养学 生对音 乐 的兴 记忆 ,即把记忆同某种形象联 系起来。凡是记忆 力强的人,他们的 趣 ,运用一 切方 法启动 学生 的积极 性 ,如 现在所 提倡 的愉快 教 形象记忆能力都很强。如一个 高段的棋手能够不看棋盘与人对弈 , 学 、参与教学 、趣味教 学都是行之有效的好方法 。其次 要鼓 励学 实际上在他 的头脑里有一个棋盘 的形象 , 一幅图胜似千言万语。音

浅谈想象在声乐教学的作用论文

浅谈想象在声乐教学的作用论文

浅谈想象在声乐教学的作用论文一、想象意蕴对于想象,不同学者有不同的认识,并且有不同的意涵,但对这些意涵进行梳理,我们会发现大体是相同或相似的,在此基础上再归纳总结,就会得出想象的意涵,即,是人脑对已有表象进行加工改造而形成新形象的过程,是思维的一种特殊形式,也是人类特有的一种心理现象。

二、声乐学习过程中,想象能力的培养和训练对学生进行想象能力的培养,以此引导其领悟和学习声乐,是声乐教学的关键,所以教师必须将想象作为必修的重要内容纳入到声乐教学中,除了进行独立演唱能力的培养外,还要用合适的方法对学生的想象能力进行训练。

这种能力训练过程是一门抽象性较高的,无法用形象的语言进行直接描述的技巧,只有在不断总结教学经验,并且使用经典的音乐作品去教育、启发学生,才能达到训练的目的。

目前,想象力培养是制约声乐教学的瓶颈,这是因为,一方面教师不能用准确的语言去告诉学生去通过正确的方法进行想象;另一方面,学生因为不得要领,无法通过想象去学习声乐知识,学习声乐知识感到无从下手。

所以,必须突破这一瓶颈才有可能让学生步入艺术的殿堂。

三、想象在声乐教学中的作用(一)想象在发声训练中的作用声乐是门极具特点的艺术,这种特点就体现为它说具有的抽象性,只有在学习这门艺术的过程中,运用合理的想象,才能让学生理解到位、认识到位、学习到位,发声训练也概莫能外。

比如,可以想象着嗅花香的想象去进行呼吸训练;通过使用“半打哈欠”的想象去进行打开咽喉腔的训等等。

合理得运用这些想象,可使抽象的教学变得形象化,让学生清楚地认识相关难点问题。

(二)想象在歌曲演唱中的作用如果歌唱家在歌唱的时候,只是进行唱歌,而没有合理的运用想象,那歌唱多半成为了一种歌唱技巧的呈现,歌曲因为缺乏歌唱者的感情儿使歌曲的韵味大打折扣;唯有通过想象,将歌曲的内容与歌者个感情进行高度融合,歌唱才能做到用心歌唱,用情去呈现歌曲的艺术魅力,从而最终打动听众。

四、在声乐教学中如何运用想象(一)想象在呼吸训练中的运用《说谭》是一部论述声乐的著作,里面就指出呼吸训练的重要性:“夫气者,音之帅也,气粗则音浮,气弱则音薄,气浊则音滞,气散则音竭”。

音乐教学中的形象思维训练

音乐教学中的形象思维训练
/ 教学实践 /
1 . 9 9 j i s . 6 1 4 9 . 0 O . 9 0 3 6 / . s n 1 7 — 8 X 2 1 . 10 9 1
音 乐教学 中的形象思维 训练
段 丽 丽
教 育 的 最 终 目的 是 要 培 养 具 有 创 造 性 才 能 的人 。他 既 要 有 高 度 的抽 象 思 维 能 力 , 又 要 有 高 度 的 形 象 思 维 能 力 ,而 这两 种 能 力 正 是 人 的左 、右 脑 所 分 别 具有 的优 势 功 能 。在 过 去 的 教 育 中 , 由 于受 “ 象 思 维是 低 级 的思 维 形 活 动 , 抽 象 思维 是 高 级 的 思维 活 动 ”这 种 片 面观 点 的影 响 ,对 形 象思 维 的 研 究 很不 够 。形 象 思 维 活动 只局 限 在 幼
儿 阶 段 ,甚 至 在 小 学 阶段 就 忽视 形 象 思 维 训练 , 即使 像 音 乐这 样 一 门主 要 是 开发 右 脑 功 能 的 学科 ,也 忽 视 形 象 思 维 训 练 。音 乐是 兼 有表 情 性 和 造 型 性 的 艺术 ,又 具 有 不 确 定性 的特 点 , 在培 养情 感 和 联 想 、 想 象 力方 面 有 很 重 要 的作 用 。过 去 的音 乐 教 育 忽略 了这 方 面 的培 养 ,过 多 地注 重音 乐 知 识 和 技 能 的传 授 ,限 制 了学生 形 象 思 维 能 力 的
4 充分 挖掘 现行 教 材 中能源自 进行 环保 意 识培 养 核 心 内 容 ,使 学 生 树 立 人 与 自然 协 调 的 可 持 续 发 展 观 的 内容 ,通过 课 堂教 学使 学生 获 取环 保知 识 念 ,培 养 学 生 关 注 和 保 护 环 境 的 意 识 。 因此 , 通 过 讲

谈初中音乐课堂教学中学生思维灵活性的培养策略

谈初中音乐课堂教学中学生思维灵活性的培养策略

谈初中音乐课堂教学中学生思维灵活性的培养策略初中音乐课堂是培养学生音乐素养和艺术修养的重要场所,同时也是锻炼学生思维灵活性的重要平台。

在音乐课堂教学中,如何培养学生的思维灵活性,激发他们的创造力和想象力,是每一位音乐教师都需要思考和努力实践的课题。

本文将从多角度探讨初中音乐课堂教学中学生思维灵活性的培养策略。

一、多样化的教学手段和资源音乐课堂教学中,教师可以通过多种教学手段和资源,如音乐教材、音乐视频、音乐游戏、音乐欣赏等,激发学生的学习兴趣,引导其积极参与到音乐学习中。

教师可以通过播放音乐视频,让学生欣赏不同风格和类型的音乐,培养学生的音乐审美能力;可以通过音乐游戏,让学生在娱乐中学习,提高他们的音乐节奏感和音乐表达能力;可以通过音乐教材,让学生学习音乐理论知识,提高他们的音乐素养和表现能力。

通过多样化的教学手段和资源,可以激发学生的学习兴趣,培养他们的思维灵活性。

二、开展多样化的音乐活动和实践音乐课堂教学中,除了传授音乐知识和技能外,还可以开展多样化的音乐活动和实践,让学生在实践中感受音乐的魅力,培养其音乐艺术修养和创造能力。

可以组织学生参加合唱团、管乐团和交响乐团等音乐团体,让他们在集体合作中感受音乐的力量,培养其团队合作精神和表演能力;可以组织学生参加音乐比赛和演出,让他们在比赛和演出中展示自己的音乐才华,激发其音乐创造力和表现欲望;可以组织学生进行音乐创作和编曲,让他们在创作中发挥想象力,培养其创造性思维和音乐表达能力。

通过多样化的音乐活动和实践,可以激发学生的创造力和想象力,培养其思维灵活性。

三、注重音乐教学与跨学科整合在音乐课堂教学中,教师可以注重音乐教学与跨学科整合,结合其他学科的内容和教学方法,拓展学生的思维领域,培养其跨学科思维能力。

可以结合历史课程,讲解音乐作品的历史背景和艺术特色,让学生了解音乐与历史的关系,培养其历史思维和人文修养;可以结合文学课程,讲解音乐作品的文学内涵和表现手法,让学生了解音乐与文学的关系,培养其文学思维和审美能力;可以结合美术课程,讲解音乐作品的艺术表现和创作技巧,让学生了解音乐与美术的关系,培养其审美情操和创作能力。

音乐中的形象思维训练

音乐中的形象思维训练

论音乐中的形象思维训练摘要:音乐中的形象思维训练再现代音乐教育中越发体现重要性,根据形象思维的特点,我们可以通过培养直觉能力、情感、联想和想象,音乐记忆力、创造力五个方面进行形象思维训练,发展学生的形象思维。

关键词:音乐教育形象思维训练教育的最终目的是要培养具有创造性才能的人。

他既要有高度的抽象思维能力又要有高度的形象思维能力,而这两种能力正是人的左、右脑所分别具有的优势功能。

在过去的教育中,由于受形象思维是低级的思维活动,抽象思维是高级的思维活动,这种片面观点的影响,对形象思维的研究很不够。

一、丰富音乐的表象积累培养学生的直觉能力人们对各种事物的感知能力是形象思维的基础,只有丰富的表象积累才能为形象思维提供广阔的天地。

知觉的范围很广,如视觉、听觉、触觉等。

音乐是培养听觉的重要手段,有较强的听觉能力对提高直觉能力有根大帮助,可以促进形象思维的发展。

音乐的表象积累大致可以分为两类,一是对各种音乐要素的表象积累,二是对各种音乐作品的表象积累。

音乐语言是由音乐的各种要素组成的,如旋律、节奏、音色、和声等。

把音乐课简单地认作教歌的过程是片面的,加强形象思维的训练就要注意各种音乐要素的表象积累。

比如我们在教授《小纸船的梦》时不仅要让学生会唱,还要学生通过唱这首歌感到旋律的优美、节奏的舒展、力度的变化,以及伴奏中琵音的效果等。

经常的训练就可以逐步提高学生的形象思维能力了。

熟悉更多的音乐作品是积累丰富的音乐表象另一种重要方式。

作曲家之所以会创作出风格各异的作品,和他们有着丰富的音乐作品表象积累有很重要的关系。

他们随时随地注意搜集各种音乐素材运用到自己的作品之中,如德沃夏克《自新大陆》交响曲的慢板乐章取自一首黑人民歌,柴可夫斯基的《第四交响曲》第四乐章以俄罗斯民歌《田野里有一棵小白桦》为主题、我国作曲家刘炽的《我的祖国》的旋律则是从几十首中国民歌的旋律中诞生的。

大量的音乐作品表象积累丰富了人的形象思维,对发展创造力有着很重要的意义,因此在音乐教学中我们要让学生大量掌握音乐作品,从最新的音乐教材统计在小学阶段学生将会演唱一定数量的歌曲,欣赏古今中外的音乐作品135首,这将大大地加强学生音乐表象积累,为发展形象思维打下了良好的基础。

音乐教育如何促进学生的思维发展

音乐教育如何促进学生的思维发展

音乐教育如何促进学生的思维发展音乐是一门艺术,它不仅仅是一种娱乐方式,更是一种思维的表达方式。

音乐教育在学生的思维发展中起着重要的作用。

本文将探讨音乐教育如何促进学生的思维发展,并从认知、情感和创造力等方面进行论述。

首先,音乐教育对学生的认知能力有着积极的影响。

音乐是一种抽象的艺术形式,学习音乐需要学生具备辨识音符、节奏和音高的能力。

这种训练对学生的注意力、记忆力和集中力有很大的提升作用。

通过学习音乐,学生能够培养观察、分析和推理的能力,提高他们的逻辑思维和问题解决能力。

其次,音乐教育对学生的情感发展也有着重要的促进作用。

音乐是一种情感的表达方式,它能够引发学生的情感共鸣和情感体验。

通过学习音乐,学生能够培养自己的情感表达能力,学会用音乐来表达自己的情感和情绪。

音乐能够激发学生的情感体验,增强他们的情感认知能力,使他们更加敏感和理解他人的情感。

此外,音乐教育对学生的创造力的培养也有着重要的作用。

音乐是一种创造性的艺术形式,它要求学生在音乐的创作和演奏中发挥自己的想象力和创造力。

通过学习音乐,学生能够培养自己的创造性思维和创新能力。

他们学会用音乐来表达自己的独特观点和想法,激发自己的创造潜能,培养自己的艺术创造力。

除了以上几点,音乐教育还能够培养学生的团队合作能力和社交能力。

音乐是一种集体艺术,学生在音乐教育中需要与他人合作,共同完成音乐作品的演奏和表演。

通过与他人的合作,学生能够培养自己的团队合作能力和沟通能力,学会与他人协调合作,共同完成一项艺术创作。

此外,音乐教育还能够提高学生的表演能力和自信心,使他们更加自信和自信地面对他人。

总结起来,音乐教育对学生的思维发展有着重要的促进作用。

它能够提高学生的认知能力,培养他们的观察、分析和推理能力。

同时,音乐教育还能够促进学生的情感发展,使他们更加敏感和理解他人的情感。

此外,音乐教育还能够培养学生的创造力和团队合作能力,使他们更加自信和自信地面对他人。

声乐教育中创造思维培养文论文

声乐教育中创造思维培养文论文

浅谈声乐教育中创造思维的培养摘要:音乐是开启人类智慧的金钥匙之一,声乐教育在培养人创造思维能力方面的作用,是其他任何艺术都不能取代的,声乐不只是愉悦,更体现了人类的智慧。

关键词:声乐教育创造思维右脑创造思维:“是一种以发散思维为核心、聚合思维为支持性因素的,发散思维与聚合思维有机结合的操作方式。

”1它包括抽象思维、形象思维、直觉思维。

创造思维是人类智慧的最高体现,法国伟大的文学家雨果曾说过,“开启人类智慧的三把金钥匙,一是字母,二是数字,三是音符。

”因此作为开启人类智慧金钥匙之一的音符与人类智慧的最高体现——创造思维是分不开的。

因此作为“音乐的最久远、最真正、最美满的机关——人的歌声”,对人类创造思维能力的培养的作用更是毋庸置疑的。

一、声乐的形象思维“想象,指人的头脑里对记忆表象进行分析综合、加工改造,从而形成新的表象的心理过程。

它是思维的一种特殊形式,即通常所说的形象思维。

”2歌唱艺术是以人的肌体的嗓音发声器官为乐器,其演唱过程是在大脑神经的支配下,调节身体有关部位,进行创造性想象思维的全过程。

想象思维是加入了主体情感的想象,是歌唱中创造思维不可缺少的因此之一,由于声乐艺术的不可直观的隐秘性,使想象思维又同时具有抽象思维和具体形象思维的特征。

抽象思维是运用所学的理论知识进行思维,是学生掌握声乐理论看不见,摸不着,如气息下沉、喉头放松、声音产高位置等许多歌唱中的概念,很多时候靠学生的认真体会,开动脑筋,同时运用抽象思维和具体形象思维,使左右脑配合工作,才能理解老师的意图,顺利完成教师要求的动作。

在这个过程中,教师允许学生提出自己的观点,鼓励学生勇于发现新问题,提出新问题,从不同的角度寻找解决问题的方法,达到发出优美动听歌声的目的。

进而逐渐训练了学生的发散思维,达到创造思维的目的。

具体形象思维是对旧形象进行加工改造,重新形成新的形象。

这也是声乐演唱中一项基本的心理因素。

对于演唱者来说,丰富的想象可以注入自己的情感表现力,使演唱更具魅力来打动观众。

浅议初中音乐教学中如何进行形象思维训练

浅议初中音乐教学中如何进行形象思维训练
1 1 1】
3 利 用课堂 问题 的设 置创 设情 景 在历 史 课堂教 学 中, 笔者 通过 设疑 引思 、 质 疑 求新 的方式 , 设置 问题情 景 , 创 设课堂 教 学情景 , 培养 学生 的创新 意识 和 能力 。 所谓 设 疑 引思 , 就是 首 先在 历 史教 学过 程 中, 针 对 教材 中的基 本 历史 事
件、历史现象, 巧妙地 由易到难提 出问题, 由学生独立思考, , J 、 组合作交流完
成。 此类 问题 不宣通 篇提 出, 应 按学 习主题 分成 若干 学 习版块 , 捆 绑 式提 出一 组问题。每组问题不宜过多, 一般以 3 ~4个为宜。如学习“ 匈奴的兴起及与 汉 朝的 和 战” 时, 学生 自学教 材 , 思考 讨 论 : 汉初 西 汉 政府 被 迫采 取 了什 么 政 策? 什 么 是“ 和亲 ” 政策 ? 西 汉 政府 为什 么 采取 “ 和 亲” 政策 ? 结 果 怎样 ? 学生 自 学, 分 组讨 论回答 。 在 问题 解 决中 为进一 步深入 探 讨作铺 垫 。 其次 , 围绕 重点 、 难 点提 出 问题 。 此类 问题 有一 定 的深度和 广度 , 具有 相 当高 的思考价 值。 有 利 于学生突破难点, 引起学生认识的升华。在完成本课基本史实的学习后可以 再提 出这 样 的问题 : 思考 讨 论这 一时 期的 民族特 点 是什 么? 学 生讨 论 思考: 有 和有 战, 以和 为主 。 各 民族之 间 的友好 往来 和合 作是 历史 的主 流, 有效 地突 破 本课 难点 。 所 谓 质疑 求 新, 主 要 是在 初 步完 成教 学 任务 的 基础 上进 行 二 次备 课, 由 学生针 对 自己的 学 习, 进 行 更加 深入 的 思考 , 提 出 自己的学 习 疑 问。 发表 自己 的不 同见 解 教师 引导学 生进 行 问题 思考 , 引 导学 生深 入探 究, 解 决 问题, 深 化 教 学主 题, 以此 点燃 学生 思想 的火 花, 培 养 学生 独立 思维 的能力 , 提 高学 生 创 新思 维 能力 。 在 教学 中, 教 师应尽 量 做到“ 精讲 解, 巧 设疑 , 多观察 , 善诱 导” , 做 一名 精 明 的引导 者 、合作 者, 尽可 能创 造更 多机 会让 学生 自己发现 问题 、解 决问题 。 在 学 生讨 论 问题 时, 教师 应 边巡 视边 参与 学 生 的讨论 。 适 时地加 以引导 , 对他 们 标新 立异 、 别 出心裁 的想 法和 意见 , 及 时 给予表 扬和 鼓励 , 让他们 认 识到 自 己的见 解 是有价 值 的, 意 识 到 自己智 慧 的力量 , 从而 体 验到 创造 的欢 快 , 并为 自 己的观 点 得到 教 师 的肯 定 而感 到 骄傲 和 自豪, 油 然 而生 学 习兴 趣 和 强烈 的求知 欲 , 充分 发 挥 自己在课 堂 教学 中 的主 体地 位, 营造 好 的课 堂学 习探 究 的氛 围。 ’ 总之, 课 堂上创 设丰富 的教学 情景, 营造 历史 学习的大 背景 , 有 利于激 发学 生的丰富情感, 提高学生的自主学习能力, 培养学生的创新意识和实践能力。

音乐教学中的形象思维训练

音乐教学中的形象思维训练

音乐 教 学 中的形 象 思 维训 练
王 胜 囡
( 北 峰 峰 矿 区 万年 学 校 河 北 峰 峰 矿 区 河
060 ) 5 2 0
【 要】 摘 教育 的最 终 目的是 要培 养具 有创 造性 才能 的人 。他 既要 有高度 的抽 象 思维 能力又 要有 高度 的形 象思 维能 力 , 而这 两种 能力 正是 人 的左 、 右 脑所分 别具 有 的优势 功 能。在 过 去的教 育 中, 由于 受形 象思 维是低 级 的思 维活动 , 象 思维是 高级 的思 维活 动 , 抽 这种 片面 观点 的影 响 , 对形 象 思 维 的研 究很 不够 。形象 思维 活 动只局 限在 幼儿 阶段 , 甚至在 小 学阶段 就 忽视 了形象 思维 训练 , 即使 象 音乐这 样 一 门主 要是 开 发右 脑 功 能 的学科 , 忽视 了形 也 象 思维 训练 。音 乐是 兼有 表情 性和 造型 性的 艺术 , 具 有不确 定性 的特 点 , 又 在培 养情 感和 联 想 、 象 力方 面 有很 重 要 的作用 。 过去 的 音乐 教 育 忽略 了 想 这 方面 的培 养 , 多地注 重 音乐 知识 和技 能的传 授 , 过 限制 了学生 形象 思维 能力 的发展 , 因此 我们有 必 要在音 乐教 学 中加 强形象 思维 的训 练。 【 关键 词】 觉 能力 ; 感 ; 直 情 联想 和想 象 ; 音乐 记 忆力 ; 造力 创 【 图分类 号】 2 中 G4 7 【 献标 识码 】 文 A 【 文章编 号1 0 9 0 1 2 1 )4 2 4 2 1 0 —5 7 【 0 2 O 一O 8 一O
根 据形 象 思 维 的特 点 , 我们 可 以 通 过培 养 直觉 能 力 、 情感 、 想 和 想 联 等 。经 常的训 练 就可 以逐 步提高 学生 的形 象思 维能 力 了。 象, 音乐 记忆 力 、 造 力 五 个 方 面 进 行 形 象 思 维 训 练 , 展 学 生 的 形 象 创 发 熟悉 更 多的 音乐作 品是 积 累丰 富 的音 乐 表象 另 一 种重 要 方 式 。作 曲 思维 。 家 之所 以会创 作 出风格 各异 的作 品 , 和他 们有 着 丰富 的音乐 作 品表象 积 累 1 丰 富音 乐的 表象 积累 培 养学 生的 直觉 能力 有 很重 要 的关 系 。 人们 对各种 事 物 的感 知 能力是 形 象思维 的基 础 , 只有丰 富 的表象 积 累 2 通 过音 乐培 养丰 富的情 感形 象 才 能为形 象思 维 提供 广 阔 的 天 地 。知 觉 的 范 围很 广 , 视 觉 、 如 听觉 、 觉 触 思维 的一 个重要 特 征是情 感性 。从 心理 学 的角度 看 , 情感 是人 们 对客 等 。音乐 是 培养 听觉 的重要 手段 , 有较 强的 听觉 能力 对提 高直 觉能 力有 根 观事 物态 度 的体验 , 人们为 了表 达 自己 的感情 往往借 助 于声音 的 表 现 。从 大 帮助 , 以促 进形 象思 维的发 展 。 可 喊 叫 、 呼 到引 吭高 歌都是 感情 的 流露 , 音乐 则 是最 善 于 表现 感 情 的 艺 欢 而 音 乐的 表象积 累 大致 可 以分 为 两类 , 是 对 各 种音 乐 要 素 的表 象 积 术 。柔美 、 一 慢速 、 弱 的音乐 同人们 平 静 的 心境 是 吻合 的 , 烈 、 速 和 强 稍 激 快 累, 二是对 各种 音乐 作 品的表 象积 累 。 的音 乐 同人们 激动 时 的心情 是相 似的 , 下行 的旋 律造 成 的压抑 的感 觉 又 而 音 乐语 言是 由音 乐 的各 种 要 素 组 成 的 , 如旋 律 、 奏 、 色 、 声 等 。 同人 们悲 伤 时的心 情一 样 , 节 音 和 因此人们 常 常用音 乐来 表达 自己的感 情 。而 在 把 音乐课 简 单地认 作教 歌 的过 程是 片面 的 , 加强 形象 思维 的训 练就 要 注意 强烈 的音 乐感 情 因素影 响下 , 象思 维则 得到 更大 的发 展 。 形 各 种音 乐要 素 的表象 积累 。 通过 音乐 培养 学生 丰富 的情 感首 先要 培养学 生对 音乐 的 兴趣 , 运用 一 比如我 们在 教授《 纸船 的梦 》 小 时不 仅要 让学 生会 唱 , 还要 学生 通 过 唱 切方 法启 动学 生 的积极 性 , 现在所 提倡 的愉 快教 学 、 与教 学 、 味教 学 如 参 趣 这 首歌感 到 旋律 的优 美 、 节奏 的舒 展 、 度的 变化 , 力 以及伴 奏 中琵音 的效 果 都是 行之 有效 的好 方法 。其 次要 鼓励 学 生 运 用音 乐 表 现 自己的 情感 。演

音乐教学要突出形象思维培养

音乐教学要突出形象思维培养

音乐教学要突出形象思维的培养【摘要】:音乐是具有表情性和造型性的艺术,在培养情感和联想、想象力方面有很重要的作用。

传统的音乐教学忽略了这方面的培养,过多地注重音乐知识和技能的传授,限制了学生形象思维能力的发展,削弱了抽象思维形成的基础。

因此,在音乐教学中必须突出形象思维的培养。

【关键词】:音乐教学形象思维培养方法在传统的音乐教学中,有人错误地认为形象思维是低级的思维,抽象思维是高级的思维。

形象思维活动只局限在幼儿阶段,以至在小学阶段就忽视了形象思维的培养和训练,过多地注重音乐知识和技能的传授,限制了学生形象思维能力的发展,这对学生思维能力的全面提高是十分有害的。

因此,音乐教学要重新认识形象思维培养的作用,并在音乐教学中加强形象思维的培养。

学生形象思维的培养要在直觉能力、情感联想与想象、音乐记忆力、创造力等方面进行精心进行。

一、应引导学生进行音乐表象积累,提高直觉感知能力人们对各种事物的感知能力是形象思维的基础,只有丰富的表象积累才能为形象思维提供广阔的天地。

知觉的范围很广,如视觉、听觉、触觉等。

音乐是培养听觉的重要手段,有较强的听觉能力对提高直觉能力有根大帮助,可以促进形象思维的发展。

音乐的表象积累大致可以分为两类,一是对各种音乐要素的表象积累,二是对各种音乐作品的表象积累。

音乐语言是由音乐的各种要素组成的,如旋律、节奏、音色、和声等。

把音乐课简单地认作教歌的过程是片面的,加强形象思维的训练就要注意各种音乐要素的表象积累。

熟悉更多的音乐作品是积累丰富的音乐表象另一种重要方式。

作曲家之所以会创作出风格各异的作品,和他们有着丰富的音乐作品表象积累有很重要的关系。

因此在音乐教学中我们要让学生大量掌握音乐作品,这将大大地加强学生音乐表象积累,为发展形象思维打下了良好的基础。

二、应引导学生准确理解音乐作品的丰富情感形象思维的重要特征之一是情感性。

从心理学的角度看,情感是人们对客观事物态度的体验,人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现。

浅议音乐教学中如何培养中学生发散性的思维能力

浅议音乐教学中如何培养中学生发散性的思维能力

浅议音乐教学中如何培养中学生发散性的思维能力浅议音乐教学中如何培养中学生发散性的思维能力引言:音乐作为一门艺术,不仅仅是通过声音来表达情感和思想,同时也是一种能够触发人们思维和想象力的媒介。

音乐教育不仅能够帮助学生提高音乐素养,还能够培养学生的思辨、创造、想象能力和发散性思维,这对中学生的全面发展具有重要意义。

本文将围绕如何在音乐教学中培养中学生发散性的思维能力进行探讨。

一、引导学生音乐思维的发散性思考1. 音乐作品的多元解读在音乐教学中,教师可以引导学生对音乐作品进行多元解读。

可以从音乐的旋律、节奏、和声、乐器表现等多个角度进行思考,鼓励学生提出不同的观点和理解,并借助讨论和听音乐的方式展开互动。

通过这种方式,学生会意识到音乐是一个充满个人感知和解读空间的艺术形式,从而培养出发散性思维的习惯。

2. 进行音乐创作和编曲通过音乐创作和编曲的活动,可以培养学生的发散性思维。

学生可以根据自己的想法和创意,尝试向已有的音乐作品中添加新的元素,改编曲调,甚至创作全新的曲调和歌词。

这样的活动能够激发学生的创造力和想象力,让他们尝试用不同的方式来表达自己的思想和情感。

3. 探索音乐与其他学科的联系音乐与其他学科之间存在着密切的联系,如文学、文化、历史等。

教师可以引导学生将音乐与其它学科相结合,进行交叉学科的探索。

例如,学生可以通过音乐作品了解到不同文化的特点和历史背景,或者通过音乐创作与文学作品相结合,创作出与文学作品相呼应的音乐作品。

这样的跨学科学习不仅能够培养学生的发散性思维,还能够拓宽他们的知识面和思维方式。

二、创设音乐教学环境促进发散性思维的发展1. 鼓励学生交流和合作在音乐教学中,鼓励学生之间的交流和合作是培养发散性思维的重要方式。

教师可以组织小组活动,让学生合作创作音乐作品,并在音乐作品呈现的过程中进行分享和交流。

这样的活动不仅能够培养学生的团队意识和合作能力,还能够激发他们的思维和创造力。

2. 提供开放性的学习环境为了培养发散性思维,教师应提供开放性的学习环境,让学生在自由、开放的氛围中进行学习。

论中学音乐教育中的创新思维培养

论中学音乐教育中的创新思维培养

论中学音乐教育中的创新思维培养随着社会的不断发展,中学音乐教育也在不断地进行创新与发展。

中学音乐教育不仅仅是培养学生的音乐素养,更重要的是培养学生的创新思维。

创新思维在当今社会已经成为一种必备的能力,而中学音乐教育中的创新思维培养更是对学生综合能力的一种锻炼。

本文将从中学音乐教育中的创新思维培养进行探讨,以期为中学音乐教育的发展提供一些启发。

一、培养学生的音乐鉴赏能力中学音乐教育中,培养学生的音乐鉴赏能力是非常重要的。

音乐鉴赏能力不仅是让学生了解各种不同类型的音乐作品,更重要的是培养学生的审美情趣和创新思维。

在音乐鉴赏教育中,教师可以引导学生积极参与音乐作品的欣赏和评析,让学生能够自主地进行音乐作品的解析和分析,从而培养学生的创新思维。

在音乐鉴赏课堂上,教师可以播放一首音乐作品,然后让学生围绕这首音乐作品展开讨论。

学生可以从音乐的旋律、节奏、和声、情感等方面进行分析,形成自己的观点和见解。

通过这样的教学形式,不仅可以培养学生对音乐作品的欣赏能力,更可以激发学生的创新思维,让他们能够形成自己独特的审美观点和见解。

二、开展跨学科融合的音乐教育中学音乐教育是一个综合性强的学科,可以融合数学、语言、艺术等多个学科进行教学。

在中学音乐教育中,可以通过开展跨学科融合的教学活动,激发学生的创新思维。

在音乐教学中可以引入数学知识,让学生了解音乐的节奏、音高等与数学的关系;在音乐教学中可以引入语言知识,让学生了解音乐作品的歌词、歌曲的表达方式等。

通过跨学科融合的音乐教育,可以拓宽学生的知识面,加深对音乐的理解,培养学生的综合能力和创新思维。

在跨学科融合的教学活动中,学生需要将所学到的知识进行整合和应用,这样可以锻炼学生的逻辑思维、创造性思维和批判性思维,从而培养学生的创新思维。

三、注重音乐创作与表演能力培养中学音乐教育中,注重音乐创作与表演能力的培养对于学生的创新思维有着重要的意义。

音乐创作不仅可以让学生发挥自己的创造力,更可以培养学生的批判性思维和创新意识。

形象思维在声乐教学中的运用

形象思维在声乐教学中的运用



用 。许 多 声乐 大 师对 呼吸 的 重要 性 都有 明确 的 指示 。伊 丽 莎 白 ・ 人 在 微 笑 时 最 容 易 找 到 “ 罩 ” ,让 学 生 张 开 嘴 吸 口气 , 面 舒 曼说 : “ 唱 就 是 呼吸 ”因此 , 吸是 歌 唱 艺术 的基础 ,是 歌 就会 感 觉 到一 股 冷气 从上 颚通 过 ,这 是 声音 走 过 的通道 。尤其 是 歌 呼 唱 的动力 。 唱 高音 , 一定 要将 笑 肌 向上抬 起 ,这 样 高音 上 去轻 松 自如 。对称 歌唱 时 的呼 吸 ,与 日常 生活 中的呼 吸 既相 同又 不相 同。平 常 的笑 肌 似一 副 眼镜 ,应架 起来 戴 在 眼睛 上 , 以此来 提示 笑肌 的 上 的呼 吸纯 为 自然 的动 作 ,是 下意 识 的运 动 ,说 话 时的 呼吸 也是 随 提 。演 唱 时 ,似 乎两 眼望 着远 方 的一 座 山顶 , 自己觉得 声音 在 山
教 育理 论
形象思维在声教学 中的运用
杨 宏 平
( 安市 范集 中学 淮 江苏 淮安 230 ) 2 0 0
摘要 :本 文针对 高中音 乐特 长生的声 乐教学模块 ,运 用 “ 形象思维”具体 、真 实的声 乐 学切 身体验 ,论证 “ 教 艺术歌 唱的呼吸、发声机能和 共鸣” ,从理论和 实践两方面展 开探 索和研 究 ,供与 同行探讨 。
意和 自由的 ;而 歌 唱时 的呼 吸则 不同 。 初学 者 如何 较快 的 掌握 正确 的呼吸 方法 ?教师 可 以启 发学 生 观察 小孩 睡 觉 的时候 ,他 的腹部 一 张一 缩 ,背 下部 。腰 部 亦有 起 有落 ,那 么 这也 是我 们歌 唱 所需 要 的 。在此 基础 上 ,教师 上课 就

小学音乐教学论文 试谈音乐课堂教学中发散性思维的培养

小学音乐教学论文 试谈音乐课堂教学中发散性思维的培养

摘要:笔者在以课堂音乐欣赏与歌曲教唱的过程中,通过多种教学手段的运用,帮助学生理解学习音乐作品为例,阐述了音乐课堂实际教学中形式多样的授课方式与丰富的手段,进而论证多渠道,多路线的授课方式对学生想象力及创新思维能力的培养和发展的重大意义.关键词:发散性思维想象力创造力同构联党主观能力性马丁·路德曾经说过:"音乐是受难者最好的慰藉,它净化心灵,给人以幸福.必须把这种神圣的艺术教授给年青人,因为它能改善从性."良好的音乐素养,对于青年人良好品德和性格的形成,无疑会起到积极的促进作用.实践证明,喜爱音乐,经常参加音乐活动的学生,大多感情丰富,兴趣广泛,思维敏捷,语言表达能力强,具有活跃,乐观,交际大方等方面的性格特征,而这正是新世纪人材所必须具备的基本素质.因而,实施音乐素质教育,完善学生的品质修养,提高他们的审美水平,塑造美好的心灵,开发其智力,锻炼其意志,发展其想象力和创造力,是作为一名音乐教师义不容辞的职责.小学生音乐教学是优化人才素质,向学生实施美育的重要途径.时代在发展,社会在进步,传统而单一的言传身教唱法显然已经无法适应教育改革的需求.爱因斯坦说:"对于一切来说,只有热爱才是最好的老师."少年儿童的天性决定着他们对自己感兴趣的事物更具有自觉性和主动性.他们一旦对音乐产生了兴趣,便会全神贯注,积极投入其中.以发散性思维方式多角度来欣赏音乐,拓宽学生视野,激起情感共鸣.创造性思维是以新的方式解决问题的思维活动,而发散性思维是其主要成份.因而发展发散性思维对培养创造性思维有着重要作用.教学实践和心理学的实验表明,通过教学过程中有意识的训练,可以发展学生思维的流畅性,变通性和独特性.人们都知道,音乐创作是一种创造性的活动,因为一首乐曲的诞生是一个从无到有的创造过程.同样,音乐表演也包含着创造性因素,因为只有乐谱而无演奏的音乐是不完全的,一部音乐作品要变为活生生的音响,就必须通过演奏家或歌唱家的表演活动.所以,音乐表演也是在创造音乐,这就是所谓音乐的"二度创作".欣赏者欣赏艺术作品的活动,决不是单纯的被动地接受教育,而是始终活跃着欣赏者的主观能动性的认识活动,这是一个复杂的心理活动.欣赏者通过感受,想象,体验,理解等活动,把作品中的形象"再创造"为自己头脑中的艺术形象,对作品进行"三度创作".在同一部音乐作品面前,有些人注重它的音响形式,有些人则以外的内涵,音乐的本质特征决定,在我们实际欣赏音乐的过程中,每个人都可能出现这样的体验:很多时候,人们可以从音乐中体验到乐曲解说以外的内容.尤其是那些"无标题"的器乐作品,就更让人有了广阔的思维创造的空间.而作为知识传播者的教师的首要任务就是引导学生拓宽思路,发散思维,以不同的欣赏方式来"再现"作品.欣赏音乐作品之前必须做好充分的情感铺垫.心理学研究表明:教学环境与学生学习有着必然的联系.这里的教学环境,主要指心理环境和教学情境.在欣赏作品前将学生带入特定氛围的课堂内,可以帮助学生尽快融入角色,进行作品的"三度创作".进入小学阶段的少年儿童想象力更加丰富,想象的有意性迅速增长,想象的创造性成分日渐增多,而且培养学生的发散性思维能力,首先教师要有创新的思维方式,特别是要有创造性的处理教材.因而,在欣赏歌曲作品之前,突破原有的教学模式,采取不同的引导方式,利用不同的欣赏手段,激发学生想象力,拓宽学生视野,是势在必行的.如欣赏歌曲《咱们工人有力量》.这是一首小学二年级学生欣赏的歌曲,以坚实有力,豪迈热烈的旋律,表现工人们为支持全国解放而紧张劳动的热烈场面,塑造了获得解放的中国工人阶级顶天立地的英雄形象.然而,二年级的学生毕竟是进入校园,从事正规学习,参加学校集体活动时间不长的小学生,他们的生活经验积累有限,尤其是对工人叔叔在中国解放前夕艰苦的生产条件的认识几乎是空白,可想而知,让学生单凭教材上的歌曲欣赏来理解工人的英雄形象是非常困难的.所以在欣赏歌曲之前,可以先向学生展示表现我们现实生活的画面,让学生谈谈我们今天的幸福生活,引导学生思考今天的幸福生活是从哪里来的告诉他们:解放前,很多小朋友连学也上不起……那时候,全国人民都在为中国的彻底解放而努力工作.前线战场上,解放军英勇杀敌,奋不顾身;后方的工人叔叔,虽然没有亲自到战场上去和解放军一起与敌人面对面的搏斗,但他们"造成了犁锄好生产,造成了枪炮送前方!"为中国的解放战争提供了必需的物质基础,意义是一样重大的……边解说边配以画面展示,帮助学生发挥想象,理解作品.又如五年级学生在欣赏笛子独奏曲《扬鞭催马运粮忙》前,先问问他们考试取得好成绩时,心情是怎样的是不是感觉得意洋洋,急切地希望将自己的"劳动果实"展示给父母,朋友看那民农伯伯经过一年的辛勤劳动,用汗水浇灌出了累累硕果,他们也希望能尽快运到公社,交售公粮,一路上的心情和你们是一样的,感觉自豪,骄傲,心里美滋滋的……从发生在学生身边熟悉的事例,引发感想,并与作品情绪产生联系,引起"同构联觉",即由不同的事物引起相同的心理运动体验,从而产生二者之间相互联系的感觉.这样不仅便于学生理解作品,而且有利于学生在此基础上产生更广泛的联想,甚至一些富于创造性的想象. 在欣赏过程中以发散性思维通过多渠道,多路线来引导学生发挥想象,理解作品.还是举欣赏《咱们工人有力量》一例,初听歌曲后,让学生跟着歌曲齐唱部分一起唱,以附和领唱,虽然歌词非常简单,但这样更能使学生体会工人叔叔强大的力量和忘我劳动的感人场面.这样一唱一合,等学生唱完后联想起前面的情感铺垫,再让他们说说工人叔叔的高大形象就不是难事了,这又为后面学唱歌曲《长大要把工人当》作好了一定的情感铺垫.再说《扬鞭催马运粮忙》,作品的引子部分伴奏乐队奏出快速而强烈的奔驰音型,笛子用颤音奏出长音,一下子就把运粮车队来回奔忙,农民吆喝着赶马的热闹红火的场面展现出来.学生听后反映非常强烈,紧接着的一段是一个欢乐的小快板,热情而欢快.学生不由自主地随音乐律动起来,或"骑马",或"扬鞭",忙得不亦乐乎.第二段旋律转为舒展而富有歌唱性,充满了喜悦的心情.让学生安静下来,闭目凝神,模仿欣赏京剧的老者,用手指随节奏轻敲桌面,甚至可以"摇头晃脑",以体会心里美滋滋的感觉,期间老师可以与学生一起模仿,并加入旁白:"这下可好了,粮食丰收了,卖个好价钱,我又可以买……".不一会儿,许多学生已翘起了二郎腿,嘴里还哼哼唧唧,有的学生手里还捏着一支笔,随音乐节拍"抽"起了烟袋,学生的姿势不仅仅局限于老师所设计的动作,他们打破了老师的思路,加入了自己的创造性思维,将农民伯伯欢欣,自豪的心情演绎得淋漓尽致.音乐发展到再现乐段,情绪更加热烈奔放,配以学生自由演奏的打击乐器伴奏,不用老师分析,解释,学生已经按捺不住想表达自己观点的心情,"这是农民伯伯为了尽快到达交售公粮的地方而向前赶路,表现农民伯伯急切的心情";"这是农民伯伯心里又有了对新的一年的计划,由于有了今年的好收成,信心倍增,干劲又更足了,所以赶路也不由自主地加快了速度"……众说纷纭,但合情合理.音乐本无固定内容,对它的理解不只局限于一种模式,而在很大程度上在于欣赏者的想象与思维.而学生的富有创造性的思维正是这样一点点地激发和培养起来的.通过多种方法来配合歌曲作品的学唱.歌曲的学唱是音乐课堂教学中的另一个重要组成部分.它不仅包括对歌曲的视唱,更主要的是对歌曲作品思想内容,音乐情绪的理解与体会.引导学生用自己的歌声打动自己,从而感受歌曲的音乐美和思想内容才是音乐课堂教唱歌曲的目的之所在.以舞蹈律动(或歌表演)来帮助学生感受,表现歌曲的情绪,内容.舞蹈律动主要适应于低年级学生的课堂教学.低年级学生模仿能力强,喜欢用动作来表达音乐情绪,因此,在教唱歌曲时,除了需要创设一定的情境外,根据歌曲的内容,加上适当的舞蹈律动或歌表演,让学生边舞边歌,对于表现歌曲内容,培养他们明朗乐观的生活态度是极有帮助的.如,二年级学生学唱歌曲《井底的小青蛙》时,对四分休止符的时值把握不够准确.针对这一情况设计一些简单的表演动作,其间每遇到休止符便双手握拳,并闭嘴禁声,要求握拳迅速,准确,与歌曲节奏相符.从另一角度来说,鼓励小朋友们自编动作进行表演,滑稽而可笑的动作对于小朋友们理解"小青蛙"与"大海龟"两个主要角色的音乐形象和情绪的把握,训练身体动作协调能力,提高学生的表演能力,也是很有帮助的.同时,请其他暂时不参与的学生作评委,在保持"评委风度"的基础上给"小演员"们指出优点和不足.付予"评委"们以责任感和使命感,给孩子们以广阔的思维空间,让他们相互学习,取长补短,再加上自己的不断创新,对歌曲的理解与表现能力便会越来越强.就便在不经意中培养了学生的创新思维和音乐素质.用器乐伴奏来帮助学生感受,表现歌曲的情绪,内容.器乐伴奏的运用在歌曲学唱中有着别的方式不可替代的作用.课堂教学中,普遍用来伴奏的乐器是打击乐器,打击乐器的使用不仅可以促使学生稳定,把握歌曲的速度,节奏,节拍,还可以为歌曲的演唱营造特定的气氛.而且,选择何种乐器为歌曲伴奏,这本身就是一个理解作品,发挥创造才能的过程.如歌曲《金匾担》,表现山区人民扬眉吐气,欢天喜地的愉快心情,2/4拍和3/4拍的旋律交替进行,由学生自主选择乐器(铃鼓,双响筒等)为歌曲伴奏,既活跃了课堂气氛,帮助学生把握歌曲情绪,又发展了学生的主观能动性和创造性. 恰当地小结是巩固,复习音乐作品不可缺少的重要组成部分.音乐课堂教学的小结,大致可分为两部分内容:结束课程之前进行简单的小结,如视唱作品主题;发挥想象将所欣赏(或学唱)到的音乐(歌曲)作品用简笔画表现出来;自创动作,以简单的律动来表达对作品的理解;学生一句话小结等等.对学生在课堂中的"奇思妙想"加以讲评也是非常重要的.学生的思维敏捷活跃,求知欲旺盛;敢想,敢说,敢问,乐于发表意见,勇于大胆创新,但他们不善于仔细,全面和周到地考虑问题,且对事物的判断能力有限,有时难免出现较偏激的想象,对于作品的理解造成负面作用.于是在课堂小结时,教师应对学生的表现加以公正的评判,及时纠正一些不正确的,反差较大的观点,并加以正确引导.对于一些独特而巧妙的观点,方式方法,要加以肯定,以平等的态度去热爱,信任,尊重每位学生,满足学生的发表欲,表现欲,巧妙地运用激励性言语,激发学生创造的欲望,鼓励学生大胆创新.当然,以上各种形式的做法并不是孤立存在的,他们相辅相承,相互融合,在不同的情况下,主次不同,但都为取得良好的教学效果共同起着重要作用.音乐是世界上最美好的东西,它是人类情感的凝聚,可以直接作用于人的灵魂,有着其它任何一门艺术所无法比拟的特殊魅力.它具有强烈的感染力,能深深打动欣赏者的心灵,潜移默化地陶冶人们的情操.音乐教育在美育及智力开发等方面都具有良好的作用和重要意义.要给学生一杯水,我们自己先要有一桶水,所以,作为一句音乐教师,我们更应该适应改革的需要,不断更新知识,观念,配合不同的教学内容,而设计不同的教学方法,为培养创造型人才做出应有的努力.。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

音乐教学中的形象思维训练
[内容摘要]:音乐教学中的形象思维训练是在老师的指导下,通过思维的开发、知识的积累、情感的投入、音乐形象的记忆等来完成的。

这是音乐创作的基础。

除此之外,在音乐教学当中,培养形象思维是生活中不可缺少的一部分,在联系实际的同时要结合新时代音乐教学的发展,培养出适应新时代的多方面人才。

[关健词]:形象;思维;积累;情感;记忆;创作
【中图分类号】g420
我是在音乐教育工作中探索了二十多年的一位普通教师,结合自己的教学实际,根据形象思维的特点,通过培养直觉能力、情感表达、联想创作、音乐记忆力、创造力五个方面我进行了形象思维训练,给学生一个形象思维的时间和空间。

教育的最终目的是要培养具有创造性才能的人。

而音乐教育又是培养人创造能力最直接的手段,这种手段既要有高度的抽象思维能力,又要有高度的形象思维能力,而这两种能力正是人的左、右脑所分别具有的优势功能。

过去的音乐教育忽略了这方面的培养,过多地注重音乐知识和技能的传授,限制了学生形象思维能力的发展,因此我们有必要在音乐教学中加强形象思维的训练。

一、丰富音乐的表象积累,培养学生的直觉能力
人们对各种事物的感知能力是形象思维的基础,只有丰富的表象积累才能为形象思维提供广阔的天地。

知觉的范围很广,如视觉、听觉、触觉等,在连续五届的全国青年歌手大赛中,我积累了大量
的音乐材料,而留在记忆中的是大家传唱最多、最有代表性的作品,这些作品具有鲜明的时代特点和很高的艺术价值,比如《西部放歌》、《儿行千里》、《春天的故事》、《神奇的九寨》、《父亲》、《放歌黑土地》等等,这些作品的基础都是生活的一个缩影,从情感上表现了人们对生活的感恩,对它们的感知我都是通过听来完成的,在不断续听的过程中感受音乐的内涵。

比如我们在教授《彩色的中国》时不仅要让学生会唱,还要让学生通过唱这首歌感受旋律的优美、休止符的巧妙使用、三拍子的圆润、节奏的舒展、以及力度变化的效果等等,另外就是让学生用自己了解的知识来感受音乐的韵味,经常的训练就可以逐步提高学生的知识水平和形象思维能力。

二、通过音乐培养丰富的情感形象
思维的一个重要特征是情感性。

从心理学的角度看,情感是人们对客观事物态度的体验,人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现。

从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露,而音乐则是最善于表现感情的艺术。

柔美、慢速、稍弱的音乐同人们平静的心境是吻合的,激烈、快速和较强的音乐同人们激动时的心情是相似的,因此人们常常用音乐来表达自己的感情。

而在强烈的音乐感情因素影响下,形象思维则得到更大的发展。

通过音乐培养学生丰富的情感首先要培养学生对音乐的兴趣,运用一切方法启动学生的积极性,比如在抗日战争时期流亡的学生聚集在一起,总要唱起“我的家在东北松花江上……”,表达对沦
陷的家乡的怀念和对日本侵略者的仇恨。

《二泉映月》虽然是一首优秀的中国作品,但也能使外国人产生同样的情感。

日本著名指挥家小泽征尔在指挥该曲时,就体验到了一种深深的“断肠之感”。

三、培养联想和想象力来发展形象思维
联想和想象是形象思维的主要思维方式。

作曲家创作音乐的过程首先是一个形象思维的过程,无论是从生活中提取的题材还是从文艺作品中提取的题材;无论是触景生情有感而发,还是从某种艺术中萌发灵感而成,总之都是在他头脑中最先出现他感兴趣的形象,然后运用音乐语言和音乐表现技巧创作而成。

比如当我们听到一段欢快的音乐时,产生的想象会是多种多样的:如朋友的聚会,节日的狂欢,丰收的舞蹈,郊游的喜悦等等。

而听到悲伤的音乐时,产生的想象也是多种多样的:亲人的离去、感情的失落、生活的艰辛、权利的侵害等等。

在音乐教学中,培养学生的联想力和想象力可从以下五个方面进行。

1.掌握音乐的表现手法。

这是引起联想和想象的必要条件。

如钢琴的快速琶音好像流水,长笛三度音好像鸟呜,定音鼓的轮击好象雷声,快速半音阶下行的旋律好象下雨的形象等等。

2.积累约定俗成的曲调。

它可以使人产生对某一特定地区风土人情或特定历史背景的联想。

如,听到《信天游》就可以联想起黄土高原的景象,听到《茉莉花》就好象见到了秀丽的江南水乡。

3.经常进行选择性的想象训练。

教师首先提供一个想象的范围,
由学生选择适合的音乐。

比如教师提出一个田园的景象,学生可以选择《森吉德玛》、《田园》、《龟兔赛跑》等方面的音乐。

4.丰富学生各方面的感受,增加想象的深度和广度。

四、加强音乐记忆,促进形象思维发展
形象记忆是右脑的功能之一,加强记忆力的培养可以促进形象思维发展。

思维是非常依赖于记忆的,由于音乐具有流动性的特点,因此追踪和理解音乐就必须依靠记忆去完成。

也就是当音乐的实际音响消失之后,在心里仍然要保留这个“音响”,这就是“内心音乐感”。

这种能力的形成对提高记忆力有很大的帮助。

记忆的方式概括起来有两种,一种是抽象记忆,另一种是形象记忆,即把记忆同某种形象联系起来。

凡是记忆力强的人,他们的形象记忆能力都很强。

如一个高段的棋手能够不看棋盘与人对弈,实际上在他的头脑里有一个棋盘的形象,一幅藏在大脑里的图胜似千方万语。

音乐家的记忆一般都很强,莫扎特能够凭记忆把多声部的《赞美歌》记录下来,门德尔松能把遗失的管弦乐总谱凭记忆再写出来,这就是音乐记忆的超常发挥。

在音乐教学中加强记忆力的培养可以从以下几个方面入手:
1.听记旋律。

教师弹奏一般旋律,学生用模唱式唱名唱出。

2.旋律听记填空。

如56│54│(32)│1-│,教师弹奏括号中的音,由学生填写。

3.记忆主题。

大量地记忆各种主题,提高音乐的记忆力,力求做到博闻强记。

4.默读乐谱,训练内心音乐感加强记忆。

五、把培养创造性思维与发展形象思维结合起来
培养学生创造性思维是对传统教育的改革,长期以来我们习惯了教师讲学生听的教学方法,即使是经过改革后的启发式教学也存在着把学生的思维限制在教师所规定的范围内的弊端,在音乐教学中,过去我们认为学生会演唱、演奏就是个好学生了,现在看就不够了,不仅会演唱、演奏,还要会创作、创新,这才是好学生,只有敢于创新,发展创造性思维,才能成为一个有创造性才能的人。

相关文档
最新文档