第24课：音乐与影视艺术教学案
人教版高二历史必修三《第24课音乐与影视艺术》教案及教学反思
人教版高二历史必修三《第24课音乐与影视艺术》教案及教学反思一、教案设计1. 教学目标1.了解音乐和影视艺术对人类文化的贡献；2.了解影视作品中的音乐与艺术的关系；3.把握影视艺术中音乐的基本特征，以及音乐在影视艺术中的基本功能。
2. 教学内容本课主要讲解音乐与影视艺术的关系，内容如下：1.影视艺术中音乐的基本作用；2.影视音乐的类型和形式；3.影视音乐与文化传承的关系；4.影视艺术对我国文化的贡献。
3. 教学方法本课采用讲解、引导思考、课堂演示等多种教学方法，注重引导学生思考和积极参与。
4. 教学步骤第一步：导入引入本节课的内容，提问学生影视作品中是否注意到了音乐元素，引起学生的兴趣。
第二步：课堂讲解对“影视作品中音乐与艺术的关系”展开深入分析讲解，介绍影视作品中音乐的基本作用，影视音乐的类型和形式等内容。
第三步：课堂演示在讲解中穿插影视作品的短片演示，使学生感受到音乐与影像相融合的魅力。
第四步：思维导入通过问题导入，引导学生思考影视音乐与文化传承的关系，以及影视艺术对我国文化的贡献。
第五步：课后作业布置相应的课后作业，如观看影视作品并分析其中的音乐元素，以及撰写影视作品对音乐的运用方式的观后感等。
5. 教学反思本课中，采用了多种教学方法，使学生在思考、交流中逐步了解音乐与影视艺术的关系。
讲解中穿插短片演示，使学生能够直观感受影视作品中音乐的作用和形式。
在布置作业时，要求学生观看影视作品并分析其中的音乐元素，既巩固了学生对本课的理解，又增强了学生对音乐与影像的直观感受和分析能力。
二、教学反思本节课选取的是高二历史教材《必修三》中的第24课，主题为音乐与影视艺术。
针对本课，我采用多种教学方法，如讲解、引导思考、课堂演示等，使学生全方位了解音乐与影视艺术的关系。
在教学过程中，为了引起学生的兴趣，我采用了短片演示的方式，让学生直观感受影视作品中音乐的作用和形式。
通过影视作品的欣赏，学生不仅可以了解音乐与影视艺术之间的关系，还可以增强对音乐的感受和理解能力。
历史必修三第24课音乐与影视艺术教学案
第24课 音乐与影视艺术课程标准考试大纲 考点搜索学法指要列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。
了解影视艺术产生与发展的历程，认识其对社会生活的影响。
有代表性的音乐作品 影视艺术的产生与发展1. 19世纪音乐流派的成就与影响。
2.20世纪音乐发展的表现及特点。
3.音乐作品的时代性、多样性和民族性。
4.电影的出现原因与发展历程及影响。
5.电视发明的条件、发展历程及特点。
6.影视艺术对社会生活的影响。
1.结合历史时代背景分析音乐作品的时代性、多样性和民族性。
2.结合生活实际分析音乐影视艺术的魅力和对社会发展的影响。
【知识温习】一、音乐艺术1．19世纪的音乐流派与杰作 (1)浪漫主义音乐①特点：注重抒情性、自传性和个人心理刻画的形式，突出 。
②代表人物及作品国家 代表 作品 德意志 贝多芬 交响乐奥地利 约翰·施特劳斯《 》 意大利 威尔第 《 》 法国 比才《卡门》(2)民族乐派①特点：弘扬 特性。
②代表作：俄国柴可夫斯基的《 》。
2．20世纪世界音乐的发展变化 (1)现代主义音乐兴起①特征：轻松活泼，通俗易懂，广为流传。
②代表：一战后，美国 受到空前欢迎；二战后 成学习随笔摇滚乐是20世纪音乐领域中的重要形式，一方面摇滚乐直白的内容、强烈的节奏中蕴涵着永恒的力量、激情和学 海 导 航基 础 知 识为流行音乐的主流，代表作有《围着时钟摇吧》和《时代在改变》。
③影响：活动改变着人类的娱乐和生活方式。
(2)各国间音乐交流增强，加深了对不同音乐的理解和尊重。
四、影视艺术1．电影(1)背景：19世纪晚期，人类进入电气时代，科学技术的长足进步为电影的出现提供了技术和物质基础。
(2)产生：1895年，法国首次放映自己拍摄的电影短片，标志着电影的诞生。
(3)发展：①“默片”：20世纪初，电影是默片。
如美国格里菲斯的《》、苏联的《波将金号战舰》等。
②有声片：年，美国首次拍摄。
历史必修3《第24课 音乐与影视艺术》教学设计.doc
人教版必修3《第24课音乐与影视艺术》教学设计九江市一中周明学时间：2012、2、3课程标准：（1）列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性；（2）了解影视艺术产生与发展的历程，认识其对社会生活的影响。
什么是音乐？人声演唱和乐器演奏发出的音，叫乐音。
音乐就是用有组织的乐音来塑造艺术形象，表达人们的思想感情，反映社会现实生活的一种艺术。
音乐作品的内容非常广泛，有叙述具有重大社会意义的事件；有反映风俗生活的；有描写自然风光的；有抒发人们的生活感受和各种思想感情的。
也许有人会问：声乐作品可以借助歌词来表达这些内容，器乐作品怎样来表现这些内容呢？不管声乐作品还是器乐作品，都需要通过音乐形象来表达作品的内容。
作曲家创造音乐形象，正像诗人用文字、画家用线条、色彩创造艺术形象一样，也有他自己特有的一套表情达意的表现手法，那就是音乐语言。
不熟悉音乐语言，虽然有了很好的音乐作品，也不可能去理解它。
音乐语言包含着各种要素，其中最重要的一种就是旋律（曲调）。
旋律是由高低不同，长短不同，强弱不同的音组成的音的线条（又称：弦律线）。
它是音乐的灵魂，是塑造音乐形象的最主要的手段之一。
旋律虽然是音乐语言中的重要因素，但它总是和节奏、节拍、速度、音区、音强、音色、调式、调性等要素结合在一起的。
此外，还有和声与复调。
和声是两个以上的音按一定规律同时结合；复调是几个旋律同时结合。
这些要素都具有特定的表现作用。
这就是音乐的基本表现手段，其二就是音乐的整体性表现手段一即曲调、主题及其发展、曲式结构等。
西方音乐史上，德国的巴赫是“音乐之父”，奥地利的海顿是“交响乐之父”，奥地利的莫扎特是“音乐神童”，德国的贝多芬是“音乐圣人”。
一、19世纪的音乐流派和杰作19世纪是西方音乐繁荣发展的时期，产生了大批优秀的作曲家和经典作品。
这一时期的西欧浪漫主义乐派蓬勃发展，作曲家们首创了多种音乐体裁，对西方音乐的发展做出巨大贡献；而同时期的东欧和北欧则出现了一批作曲家，致力于发展本民族的音乐，形成了民族乐派。
人教版必修3 历史：第24课 音乐与影视艺术 教案2
24 音乐与影视艺术一、课程标准：（1）列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性；（2）了解影视艺术产生与发展的历程，认识其对社会生活的影响。
二、学情分析：本课教学针对的是高二年级文科班的学生。
在高一的音乐和历史课中，对十九世纪以来的音乐表现形式及时代背景已有所了解。
可是，音乐与历史的糅合、知识的理解还未上升到理性层面，学科知识之间割裂的，是碎片化的。
所以，教师需要根据学生已有的知识和理解能力，采取深入浅出、生动形象的方法进行教学。
同时，由于学生比较喜爱音乐及电影电视艺术，学习的兴趣和积极性还是较容易被调动起来的。
三、教学目标：（一）识记与能力：1．了解19世纪和20世纪音乐发展的背景和主要流派；2．识记这两个时期音乐发展的背景及其特点；3. 识记电影电视产生及发展的历程（二）过程与方法：1．通过对两个时期音乐的欣赏与比较，归纳其特点，分析当时的时代背景；2、通过讨论分析得出影视作品对社会生活的影响，在这一过程中注意辩证地客观地看待历史事物。
（三）情感态度与价值观：1．以音乐陶冶性情，提高学生对音乐发展的理解能力，学习音乐家执着追求、热爱生活的精神和爱国情操。
认识人类思想文化发展的多样性，理解和尊重世界各地区、各国家、各民族的文化传统，增强对祖国传统文化的认同感看，树立自觉传承祖国和人类思想文化遗产的意识。
理性认识和对待影视作品。
四、重点与难点：重点：19、20世纪主要的音乐派别、主要音乐家及其代表作；浪漫主义音乐的特点；影视艺术发展的历程及其对社会生活的影响难点：19、20世纪的音乐产生的时代背景及其特点五、教学资源与手段：教学资源：网络、PPT、白板，影音资料、教学手法：教法：讲授法、提问法、点拔法、表格对比法学法：欣赏法、讨论法、提前预习、纠错法六、教学过程：导入：孔子听韶乐，三月不知肉味；孔子曾说过“乐者乐也”。
链接网络，打开搞笑视频-------在音乐中手舞足蹈的幼儿。
24课 音乐与影视艺术 教案 人教版必修三
人教版必修③第八单元第24课《音乐与影视艺术》教学实录一、教学目标1、知识与能力：①识记浪漫主义音乐、民族乐派的代表人物及其代表作，爵士乐和摇滚乐是二战前后流行音乐的主流以及影视艺术的产生发展。
②理解19世纪音乐发展的社会背景及浪漫主义音乐的主要特点，结合时代理解20世纪的音乐流派和发展方向以及影视艺术兴起和发展的条件和作用。
③拓展知识面，提高学生对音乐影视作品的审美情趣。
2、过程与方法：通过音乐欣赏、问题探究法来引导学生掌握相关的知识，培养学生的音乐、影视鉴赏能力。
3、情感态度与价值观：通过欣赏音乐名作提高对音乐的鉴赏能力，学习音乐家执著追求、热爱生活的精神和爱国情操；了解影视艺术是社会进步的产物。
二、教学重点浪漫主义音乐的特点。
三、教学难点现代主义音乐的发展反映了时代的变化。
四、课形与课时安排新授知识课，1课时五、教学媒体本节课采用POWERPOINT软件为主，内容包括：板书、课文资料和问题等。
六、教学方法展示资料、情境再现的方式，让学生在教师的引导下自主学习。
教学过程师：我们今天要学习第八单元最后一课，题目是什么呢？生：《音乐与影视艺术》。
师：现在请同学们闭上眼睛，欣赏一首曲子。
（曲子播完毕后，教师提问）师：你们知道这首曲子的名字吗？生：《命运交响曲》。
师：对！同学们的音乐知识很不错。
《命运交响曲》是贝多芬在恋爱失败、耳聋病加剧和经济贫困的情况下创作的。
“我要扼住命运的咽喉，它决不能使我完全屈服。
”他用无坚不摧的意志和毅力同不公平的命运作了不屈的抗争，谱写了辉煌的篇章！作品中的“命运”是活生生的，它会“敲门”、会蹒跚、会欢呼，表现了作者向封建势力挑战的坚强意志和对幸福生活的希望与憧憬。
我们常说：“从一滴水里看世界，一部作品看人生。
”那么通过《命运交响曲》看出贝多芬怎样的人生呢？生：议论起来。
师：好。
同学们对贝多芬都有一些了解。
那么，贝多芬的人生是怎样的人生呢？我这里有一篇关于贝多芬的文章（陈伟国：《高中历史新课程教学札记》（二）——《音乐与影视艺术》2008年第9期），现请同学们推荐一位代表上来跟大家分享一下。
人教版必修三第24课音乐与影视艺术教学设计
二、学情分析
本章节的教学对象为高中学生，他们对音乐与影视艺术已有一定的了解和兴趣，具备基本的审美能力。但由于年龄和认知水平的限制，学生们的音乐与影视艺术知识仍较为有限，对作品的深度解读和鉴赏能力有待提高。此外，学生在创作能力方面存在个体差异，部分学生对艺术创作表现出较高的热情和潜能，而另一部分学生则相对保守，缺乏自信。
-提交作品时，附上创作思路、分工和制作过程等相关说明。
3.深度阅读：
-阅读一本关于音乐与影视艺术方面的书籍，可以是理论著作、艺术家传记等；
-撰写一篇不少于800字的读书笔记，概括书中的主要观点，并结合实际作品进行分析。
4.研究性学习：
-选择一个音乐与影视艺术领域的课题进行深入研究，如“电影音乐的发展历程”、“影视作品中的民族音乐元素”等；
人教版必修三第24课音乐与影视艺术教学设计
一、教学目标
（一）知识与技能
1.让学生了解音乐与影视艺术的发展历程，掌握音乐与影视艺术的基本概念、类型和特点。
2.培养学生鉴赏音乐与影视艺术的能力，学会从音乐、画面、剧情等角度分析作品，提高审美素养。
3.引导学生了解音乐与影视艺术在我国的发展现状，关注国内外优秀音乐与影视作品，拓宽文化视野。
-选择一部具有代表性的音乐与影视艺术作品进行观看；
-观赏过程中关注作品的音乐、画面、剧情等方面的特点；
-撰写一篇不少于500字的观后感，内容需包括作品的基本信息、鉴赏分析和个人感悟。
2.创作练习：
-以小组为单位，创作一部短剧或微电影，要求包含原创音乐或音效；
高二历史教案-第24课音乐与影视艺术教案(人教版必修3)
第24课音乐与影视艺术教案（人教版必修3）第24课音乐与影视艺术教案（人教版必修3）【教学目标】1.知识与能力：（1）理解19世纪音乐发展的社会背景；浪漫主义音乐的主要特点；结合时代的变化理解20世纪的音乐流派及发展方向；（2）运用社会存在与社会意识的关系原理认识音乐的发展与时代变迁间的关系；运用辩证唯物主义原理全面评价摇滚乐；影视艺术兴起和发展的条件、作用；理解影视艺术是当时政治经济的反映；（3）拓宽知识面，提高学生鉴赏影视作品的水平和审美情趣。
影视艺术兴起和发展的条件、作用；理解影视艺术是当时政治经济的反映；提高学生鉴赏影视作品的水平和审美情趣。
2.过程与方法：（1）分析不同时期的不同特点的音乐产生的背景；（2）进行音乐欣赏，进入音乐情境，加深对音乐意境的理解并形成对不同类型音乐的进一步认识；（3）主要通过一系列生动的影视素材，以情景再现的形式帮助学生形成直观的认识。
3.情感态度与价值观：（1）通过欣赏音乐名作提高对音乐的鉴赏能力；学习音乐家执着追求、热爱生活的精神和爱国情操；（2）影视艺术是社会进步的产物，反映了人类在科学技术方面的进步；杰出的影视艺术家创造了优秀的作品，丰富了人类的文化宝库。
【教学重难点】1．浪漫主义音乐的主要特点。
电影、电视艺术起源与发展进程；2．影视艺术对社会生活的影响。
【教学方法】1．系统讲解与多媒体相结合，构建知识体系；2．探究问题，课堂讨论，用联系的观点分析和解决问题。
【教学内容】1.“19世纪的音乐流派与杰作”：（1）19世纪音乐发展的社会背景。
①欧洲资本主义的进一步发展促使文艺格局的面貌发生了变化。
19世纪上半期欧洲一些国家如英、法、德意志、意大利、奥地利等国都在不同程度地进行工业革命，大机器生产推动了资本主义的进一步发展，资本主义力量日益壮大。
资本主义经济的发展促使音乐艺术逐渐从封建主义的束缚和教会的压抑下解放出来，开始走向更广阔的社会阶层，更深刻地表现人性，反映更加丰富的社会生活。
音乐与影视艺术教案
音乐与影视艺术教课方案【篇一：第24 课：音乐与影视艺术教教案】一、教材剖析本课教材主要介绍了19 世纪和 20 世纪世界音乐的发展与变化以及影视艺术的产生发展。
19 世纪，陪伴着资本主义的进一步发展，音乐艺术表现出了多样性和民族性。
20 世纪现代主义音乐盛行，爵士乐和摇滚乐先后成为流行音乐的主流。
在民族音乐的推进下，世界音乐日趋走向繁华。
跟着科学技术的发展，19 世纪末此后，影视艺术这门新兴的艺术形式出现，并发挥了日趋重要的影响。
二、教课目的（1）知识与能力：。
理解19 世纪音乐发展的社会背景；浪漫主义音乐的主要特点；联合时代的变化理解 20 世纪的音乐派别及发展方向。
运用社会存在与社会心识的关系原理认识音乐的发展与时代变迁间的关系。
运用辩证唯心主义原理全面评论摇滚乐。
影视艺术盛行和发展的条件、作用；理解影视艺术是当时政治经济的反应；拓宽知识面，提升学生鉴赏影视作品的水平易审美情味。
影视艺术盛行和发展的条件、作用；理解影视艺术是当时政治经济的反应；拓宽知识面，提升学生鉴赏影视作品的水平易审美情味。
（2）过程与方法：剖析不一样期间的不一样特点的音乐产生的背景；进行音乐赏识，进入音乐情境，加深对音乐境界的理解并形成对不一样种类音乐的进一步认识。
主要经过一系列生动的影视素材，以情形再现的形式帮助学生形成直观的认识。
（3）感情态度与价值观：经过赏识音乐名作提升对音乐的鉴赏能力；学习音乐家执着追求、热爱生活的精神和爱国情操。
影视艺术是社会进步的产物，反应了人类在科学技术方面的进步；优异的影视艺术家创建了优异的作品，丰富了人类的文化宝库。
三、教课重难点难点：现代主义音乐的发展反应了时代的变化。
影视艺术产生和发展的社会条件。
四、学情剖析同学们经过音乐课对于音乐的一些基本知识有所认识，对于音乐有必定的鉴赏能力。
特别是好多同学沉迷于流行歌曲和丰富多彩的影视艺术。
可是对于音乐与影视的发展与时代变迁间的关系，是当时政治经济的反应等一些基来源理则不可以理解。
教学设计11：第24课 音乐与影视艺术
第24课音乐与影视艺术【课标要求】列举浪漫主义、印象派和现实主义的音乐作品，理解这些作品的时代性、多样性和民族性。
了解影视艺术产生与发展的历程，认识其对社会生活的影响。
【教学重点】浪漫主义音乐的特点，电影、电视艺术起源与发展进程【教学难点】音乐和影视艺术产生和发展的社会条件,影视对人类生活的影响情境导入：月光曲原名《升C小调钢琴奏鸣曲》，1801年贝多芬在经历失恋和耳疾带来巨大的痛苦中创作出来的钢琴奏鸣曲，德国诗人路德维希·莱尔斯塔勃听后将此曲第一乐章比作"犹如在瑞士琉森湖月光闪烁的湖面上摇荡的小舟一般"，而冠以《月光曲》之名。
贝多芬不仅是古典主义风格的集大成者，同时又是浪漫主义风格的开创者，被尊称为“乐圣”。
他的墓碑上铭刻着奥地利诗人格利尔巴采的题词“当你站在他的灵柩跟前的时候，笼罩着你的并不是志颓气丧，而是一种崇高的感情。
我们只有对他这样一个人才可以说他完成了伟大的事业……。
”一、19世纪的音乐流派与杰作浪漫主义：19世纪初兴起，19世纪中叶走向鼎盛。
中心在奥地利、德意志；19世纪中后期，俄国等国民族乐派兴起。
材料一歌曲是诗歌和音乐的结合，是浪漫乐派作曲家抒发诗情画意的理想领域。
——选自《中国大百科全书·音乐》材料二 1789--1794年的法国革命曾激起贝多芬的满腔热情。
最初，拿破仑是他心中的英雄，1804年贝多芬写下一部《拿破仑·波拿巴大交响乐》。
但他知道拿破仑称帝的消息时，愤怒地说：“……现在他也践踏人权，以逞其个人的野心，他将骑在众人的头上，成为一个暴君。
”并把作品一撕为二，扔在地上。
过了许多日子，贝多芬才平静下来，并允许作品改名为《英雄交响曲》公之于世。
——以上材料均选自《中国大百科全书·音乐》材料三 19世纪，欧洲各国面临的问题各不相同。
有的国家需进一步深化和巩固资产阶级革命已经取得的成果;有的面临国家的统一问题;有的需要消灭农奴制度，发展资本主义;有的争取摆脱外族奴役，取得民族独立。
24音乐与影视艺术教学设计教案
24⾳乐与影视艺术教学设计教案教学准备1. 教学⽬标（1）知识与能⼒：①列举19世纪以来有代表性的⾳乐作品，理解这些⾳乐作品的时代性和民族性。
运⽤社会存在与社会意识的关系原理认识⾳乐的发展与时代变迁间的关系。
②了解影视艺术产⽣与发展的历程，认识其对社会⽣活的影响。
拓宽知识⾯，提⾼学⽣鉴赏影视作品的⽔平和审美情趣。
（2）过程与⽅法：①通过图表绘制、⾳乐再现、问题探究等⽅法帮助学⽣掌握19世纪以来⾳乐发展的基本历程。
②通过学⽣⾃制图表、总结归纳、问题探究等⽅法了解影视艺术的发展历程，认识其对社会⽣活的影响。
从⽽培养学⽣获取有效信息和分析问题、探究问题、阅读材料、⾃主学习以及动⼿的能⼒。
（3）情感态度与价值观：①通过感受贝多芬的⼈格魅⼒，学习他⾝残志坚、不畏强权、舍⼰为⼈的精神。
②认识⼈类⽂化发展的时代性和民族性，感受科技对⽂化的影响，理解和尊重世界各地区、各国家、各民族的⽂化传统，树⽴⾃觉传承⼈类⽂化遗产的意识。
2. 教学重点/难点教学重点：各种⾳乐流派的代表⼈物及作品，影视艺术起源与发展历程。
教学难点：各种⾳乐流派的特点；影视艺术的社会作⽤。
3. 教学⽤具幻灯⽚。
图⽚。
4. 标签⾳乐与影视艺术教学过程【导⼊新课】联系语⽂学科的诗词部分对⾳乐的美好感受，容易引起学⽣的共鸣。
⼀⽅⾯可以激发学⽣学习本课的兴趣，另⼀⽅⾯也可以拉近⽼师和学⽣，历史与现实的距离。
（前⾯我们了解了⽂学和美术艺术的发展，今天我们来学习第24课----《⾳乐与影视艺术》。
昔⽇韩娥擅唱，“余⾳绕梁，三⽇不绝”；俞伯⽛、钟⼦期“⾼⼭流⽔觅知⾳”；⼤教育家孔⼦闻韶⽉“三⽉不知⾁味”；更有后来者⽩居易在《琵琶⾏》中感叹⾳乐的美好，“嘈嘈切切错杂弹，⼤珠⼩珠落⽟盘”。
⾳乐是⼈类的灵魂，⾃从有了⾳乐的创造，⼈的灵魂就有了⼀个依靠。
⾸先我们来了解19世纪以来⾳乐艺术的发展变化。
）【推进新课】1．19世纪的⾳乐流派与杰作导⼊新课后，⽤多媒体展⽰学习提⽰，要求各组学⽣根据学习提⽰⾃读引⾔和课⽂正⽂的“19世纪的⾳乐流派与杰作”这两部分。
人教版必修三第24课音乐与影视艺术优秀教学案例
（三）情感态度与价值观
本节课旨在培养学生对音乐与影视艺术的热爱，提高他们的审美情趣和艺术素养。通过欣赏和分析优秀的音乐与影视作品，使学生感受到艺术的力量，培养他们积极向上的情感态度和价值观。
（四）总结归纳
在总结归纳环节，我会邀请学生代表分享他们的讨论成果，并对其他小组的讨论成果进行评价。随后，我会对整个节课的内容进行总结，强调重点知识，帮助学生巩固记忆。
此外，我还会根据学生的讨论结果，提出一些建议和思考方向，激发学生继续深入学习的欲望。
（五）作业小结
在作业小结环节，我会布置与本节课内容相关的作业，让学生在课后进行巩固。作业包括分析一部影视作品中的音乐、创作一段影视音乐等，旨在提高学生的实际操作能力。
在教学实践中，我发现本节课的教学案例具有很高的实用性，不仅使学生对音乐与影视艺术产生了浓厚的兴趣，还帮助他们提高了审美鉴赏能力和艺术创造力。总之，本案例充分体现了音乐与影视艺术教育的独特魅力，为培养具有全面素质和创新精神的新时代人才奠定了基础。
二、教学目标
（一）知识与技能
本节课旨在帮助学生系统地掌握音乐与影视艺术的基本概念，包括音乐的种类、特点以及影视艺术的基本元素。通过案例分析，使学生了解音乐在影视作品中的作用，包括情感表达、气氛营造、节奏控制等方面。此外，还应让学生了解影视作品的音乐创作方法，包括原创音乐、改编音乐以及影视配乐等。
在情境创设中，教师应注重引导学生感受音乐与影视艺术所带来的情感体验，使他们能够主动投入到艺术作品中，提高他们的审美鉴赏能力。同时，通过情境创设，培养学生的创新思维和艺术想象力，为他们的艺术创作奠定基础。
人教版高中历史必修三第24课音乐与影视艺术教学设计1
3.教师公布答案，并对学生进行讲解，巩固所学知识。
（五）总结归纳（500字）
1.教师带领学生回顾本节课所学内容，总结音乐与影视艺术的发展历程、风格特点以及创作方法。
2.教师强调音乐与影视艺术在人类文明中ຫໍສະໝຸດ 重要地位，引导学生树立正确的价值观。
3.教师布置课后作业，要求学生结合所学内容，撰写一篇关于音乐与影视艺术的认识和感悟的文章，进一步巩固所学知识。
直接输出
五、作业布置
为了巩固本节课所学内容，培养学生的独立思考能力和实践创作能力，特布置以下作业：
1.结合课堂所学，选择一个你喜欢的音乐与影视艺术作品，分析其风格、形式、表现手法等方面的特点，并撰写一篇不少于800字的分析报告。
2.以小组为单位，创作一部音乐与影视艺术作品，可以是微电影、MV、音乐剧等形式。要求作品主题积极向上，体现音乐与影视艺术的结合，时长不超过10分钟。
4.借助音乐与影视艺术作品，激发学生的创造力，培养创新意识，为未来社会的发展贡献力量。
直接输出
二、学情分析
本节课的对象是高中阶段的学生，他们已经具备了一定的历史知识基础，对音乐与影视艺术有基本的了解和兴趣。在此基础上，他们对本节课的内容有着较高的期待，希望能通过学习，深入理解音乐与影视艺术的发展历程，提升自己的审美素养和创作能力。
4.掌握一定的音乐与影视艺术创作方法，提高创作能力，为未来相关领域的发展奠定基础。
（二）过程与方法
1.采用课堂讲授、案例分析、小组讨论、实践创作等多种教学方法，引导学生主动探究音乐与影视艺术的发展规律。
2.通过对比分析，使学生了解中外音乐与影视艺术的异同，拓宽视野，提高跨文化素养。
3.组织课堂内外实践活动，如音乐会、电影欣赏、创作比赛等，让学生在实践中感受音乐与影视艺术的魅力。
教学设计10：第24课 音乐与影视艺术
第24课音乐与影视艺术【教学目标】⑴知识与能力：①识记浪漫主义音乐、民族乐派的代表人物及其代表作，爵士乐和摇滚乐是二战前后流行音乐的主流以及影视艺术的产生发展。
②理解19世纪音乐发展的社会背景及浪漫主义音乐的主要特点，结合时代来理解20世纪的音乐流派和发展方向以及影视艺术兴起和发展的条件和作用。
③拓展知识面，提高学生对音乐影视作品的审美情趣。
⑵过程与方法：通过音乐欣赏、问题探究法来引导学生掌握相关的知识，培养学生的音乐、影视鉴赏能力。
⑶情感态度与价值观：通过欣赏音乐名作提高对音乐的鉴赏能力，学习音乐家执著追求、热爱生活的精神和爱国情操；了解影视艺术是社会进步的产物。
【教学重难点】重点：浪漫主义音乐的特点。
难点：现代主义音乐的发展反映了时代的变化。
【教学方法】通过展示资料、情境再现的方式，让学生在教师的引导下自主学习。
【教学过程】【导入新课】19世纪，伴随着资本主义的进一步发展，音乐艺术呈现出了多样性和民族性。
世界音乐日益走向繁荣。
于此同时，影视艺术这门新兴的艺术形式出现，并发挥了日益重要的影响。
一、世界音乐的变化与发展㈠ 19世纪的音乐⑴浪漫主义音乐师：代表人物及作品是什么？生：德意志：贝多芬晚期作品，是连接古典主义和浪漫主义音乐的桥梁。
他的交响乐作品中，表达了反对封建专制，歌颂资本主义的思想感情。
奥地利：约翰·施特劳斯，被誉为“圆舞曲之王”，作品旋律优美，节奏轻快，以《蓝色的多瑙河》最为著名。
师：这个时期的音乐的主要特点是什么？生：注重抒情性、自传性和个人心理刻画的形式，突出个人感受；以奥地利和德意志为中心；持续时间比较长，到19世纪中叶走向鼎盛时期。
⑵ 19世纪歌剧的辉煌成就师：代表人物及作品是什么？生：意大利：威尔第《茶花女》等，法国：比才《卡门》。
师：这个时期歌剧的主要特点是什么？生：既有强烈的爱国主义思想和民族意识，又充分地展现出浪漫主义色彩⑶民族乐派的兴起师：代表人物及作品是什么？生：柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》。
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第24课：音乐与影视艺术教学案一、教材分析本课教材主要介绍了19世纪和20世纪世界音乐的发展与变化以及影视艺术的产生发展。
19世纪，伴随着资本主义的进一步发展，音乐艺术呈现出了多样性和民族性。
20世纪现代主义音乐兴起，爵士乐和摇滚乐先后成为流行音乐的主流。
在民族音乐的推动下，世界音乐日益走向繁荣。
随着科学技术的发展，19世纪末以后，影视艺术这门新兴的艺术形式出现，并发挥了日益重要的影响。
二、教学目标（1）知识与能力：。
理解19世纪音乐发展的社会背景；浪漫主义音乐的主要特点；结合时代的变化理解20世纪的音乐流派及发展方向。
运用社会存在与社会意识的关系原理认识音乐的发展与时代变迁间的关系。
运用辩证唯物主义原理全面评价摇滚乐。
影视艺术兴起和发展的条件、作用；理解影视艺术是当时政治经济的反映；拓宽知识面，提高学生鉴赏影视作品的水平和审美情趣。
影视艺术兴起和发展的条件、作用；理解影视艺术是当时政治经济的反映；拓宽知识面，提高学生鉴赏影视作品的水平和审美情趣。
（2）过程与方法：分析不同时期的不同特点的音乐产生的背景；进行音乐欣赏，进入音乐情境，加深对音乐意境的理解并形成对不同类型音乐的进一步认识。
主要通过一系列生动的影视素材，以情景再现的形式帮助学生形成直观的认识。
（3）情感态度与价值观：通过欣赏音乐名作提高对音乐的鉴赏能力；学习音乐家执着追求、热爱生活的精神和爱国情操。
影视艺术是社会进步的产物，反映了人类在科学技术方面的进步；杰出的影视艺术家创造了优秀的作品，丰富了人类的文化宝库。
三、教学重难点重点：浪漫主义音乐的主要特点。
电影、电视艺术起源与发展进程；影视艺术对社会生活的影响。
难点：现代主义音乐的发展反映了时代的变化。
影视艺术产生和发展的社会条件。
四、学情分析同学们通过音乐课对于音乐的一些基本知识有所了解，对于音乐有一定的鉴赏能力。
特别是很多同学迷恋于流行歌曲和丰富多彩的影视艺术。
但是对于音乐与影视的发展与时代变迁间的关系，是当时政治经济的反映等一些基本原理则不能理解。
五、教学方法合作探究，小组竞赛、讨论质疑六、课前准备.学生：预习本课。
根据兴趣分为古典主义音乐组、浪漫主义音乐组、流行音乐组（又可分为爵士乐组、摇滚乐组）等四个小组，分别通过互联网或图书查找其音乐流派的代表人物的图片、生平、代表作简介及欣赏并做成;有音乐特长的同学准备表演。
2.教师：课前根据学生的兴趣将其分组;指导并监督学生完成各自任务；上网查询相关资料，向音乐老师请教，以便更好地调控课堂；制作本课。
七、课时安排：1课时八、教学流程【导入新课】本课引言由照片与文字两部分组成，介绍了乐圣贝多芬和他的故事。
建议教师播放一段贝多芬的音乐片段后以谈话法和提问方式引导学生阅读引言内容。
问题：听了贝多芬的音乐以后，谈谈你听后的感受。
它反映了什么样的时代背景？在学生回答问题的基础上，教师引导学生进入本课学习。
【讲授新课】一、“19世纪的音乐流派与杰作”（1）19世纪音乐发展的社会背景第一，欧洲资本主义的进一步发展促使文艺格局的面貌发生了变化。
第二，各国面临不同的社会问题使音乐的发展呈现出多样性和民族性。
（2）19世纪的音乐流派与杰作第一，欧洲浪漫主义音乐。
教材介绍了浪漫主义音乐的兴起和发展、主要特点以及代表人物及其作品。
）兴起和发展。
浪漫主义音乐是在浪漫主义文学的影响下于19世纪初兴起，以奥地利和德意志为中心。
19世纪中期走向鼎盛时期。
2）主要特点。
浪漫主义音乐与19世纪以前的古典主义音乐不同。
古典主义音乐崇尚理性、重视规范、要求感情的节制和形式，而浪漫主义音乐一则着重感情的抒发和个性化的心理刻画、注重音乐中的诗情画意，感情热烈而奔放。
二则在音乐作品中大量弘扬民族特性，形成了各具特色的民族乐派。
3）代表人物及其作品。
浪漫主义音乐家灿若群星，他们给后人留下了许多不朽之作。
德意志的贝多芬是维也纳古典乐派及向浪漫主义乐派过渡时期的代表，有“乐圣”之称。
浪漫主义音乐在歌剧中也取得了辉煌成就。
意大利罗西尼的作品旋律优美、技艺精巧。
他还是美声唱法的开创者。
威尔第的音乐作品具有崇高的爱国主义思想、富有民族特色，对当时意大利民族意识的觉醒起了巨大作用，人们尊称他为“意大利革命的音乐大师”。
法国的比才的代表作品《卡门》是世界最优秀的歌剧作品之一，淋漓尽致地体现了法国音乐追求精巧形式的特征，具有鲜明的浪漫主义色彩。
德意志瓦格纳的作品极有独创性。
他用近20年的时间完成的巨作《尼布龙根的指环》具有鲜明的德意志民族特色。
第二，民族乐派。
民族乐派出现于19世纪中后期的俄国和东欧地区。
《天鹅湖》《胡桃夹子》至今仍焕发着生命力，受到人们的喜爱。
9世纪的音乐以浪漫主义音乐为主。
教材介绍了各流派的代表人物及其杰作，它们几乎都是世界级音乐大师和世界名曲。
建议教师在教学中可以选择播放风格不同的几个音乐片段，让学生体会音乐的语言并在鉴赏中比较分析其特色和浪漫主义音乐的共同特点。
二、20世纪世界的音乐发展变化（1）20世纪现代主义音乐兴起20世纪世界经济的迅速增长和第三次科技革命的迅猛发展，不断改变着人们的生活、心理和思维方式，这些推动了音乐的进一步发展，现代主义音乐兴起。
在众多的流派中，流行音乐脱颖而出。
（2）流行音乐的发展及评价第一，流行音乐发展的三个阶段。
（1）一战后至二战前流行音乐的主流是爵士乐（jazz）。
爵士乐是十九世纪末二十世纪初发源于美国南部新奥尔良的一种流行音乐，是美国黑人从非洲带来的传统音乐与欧洲音乐长期融合的产物。
（2）二战后的流行音乐中有摇滚乐、蓝调和新的爵士乐“比博普”。
（3）20世纪70年代以后，音乐风格更加多样，表现在具有即兴性、强调借助和运用电子手段、注重话筒的操纵技术、商业化倾向日趋明显。
流行音乐的发展日益走向繁荣。
第二，对20世纪流行音乐的评价。
流行音乐反映了现代社会青少年一代的情绪追求，在世界范围内广为流传。
流行音乐是突破传统、缓解竞争压力、宣泄喜怒哀乐的一种最直接方式。
日益繁荣的流行音乐活动也改变着人类的娱乐和生活方式。
（3）当代音乐的发展趋势和走向繁荣的原因当代音乐具有大众化和多元化的发展趋势。
伴随第三次科技革命的发展和全球化趋势的加强，各国间的文化交流日益频繁，这些因素促进了当代音乐的日益繁荣。
教学建议：20世纪世界音乐的发展更加符合时代的要求，流派纷呈、风格多样。
不仅继承和发展了20世纪前的音乐精粹，还出现了更加贴近人们生活的流行音乐。
教材重点阐述了流行音乐的不同风格和发展方向。
这些内容是同学们比较熟悉和感兴趣的。
建议教师在教学中充分发挥学生的主体作用，让学生在师生对话、同学辩论和同学表演中体会音乐的魅力，深刻理解社会存在与社会意识之间的辩证关系。
三、影视艺术的产生与发展（1）电影艺术的起源与发展了电影起源和发展的条件。
第一，第二次科技革命使人类进入电气化时代，科学技术和生产力的迅猛发展。
19世纪末电学、光学、化学、机械学等学科技术的发展，为电影的出现奠定了物质基础。
第二，社会的巨大变化和人类新的精神需求、商业利润的驱动是影视艺术发展的动力。
教学建议：本目教材识记能力和分析归纳能力要求较高，指导学生多看书总结、整理电影起源和发展的过程并注意与两次科技革命相联系。
同时影视、图片资料丰富，建议教师利用多媒体或幻灯形式进行适当补充，但由于课时限制，对教材中提到的经典片不可能面面俱到，可指导学生上网或到图书馆查阅了解。
（2）电视的起源与发展讲述电视系统研制成功的过程时，建议教师借助多媒体形式，适当补充资料帮助学生梳理知识。
关于电视艺术的普及应用，建议教师从电视艺术普及的条件、时间及表现三方面把握教材。
联系第三次科技革命的成果、结合本节整体教材指出电视艺术普及的条件：电子技术等方面的进步，社会巨大变化和人类新的精神需求及商业利润的驱动。
建议教师从电视机研制、电视转播、电视节目制作三方面稍作补充，如：电视机经历了从黑白到彩色，从电子管、晶体管电视迅速发展到集成电路电视，目前，电视正在向智能化、数字化和多用途化迈进；电视转播也由卫星传播到卫星直播。
（3）影视艺术与人类生活教材主要写了五个方面：（1）影视是社会进步的产物，反映着人类在科学技术上的进步。
（2）直接引领着文明发展趋势和社会风尚，满足人们不同层次的审美需要和精神追求。
（3）影视艺术与其他艺术既区别又联系，它通过特有的技术手段，使人感受到视觉冲击和心灵启迪。
（4）影视艺术的影响在人类日常生活中无处不在。
（5）由于电视本身的特点，它已经成为现代社会成员日常生活中的重要组成部分。
“空中课堂”是一种新的教学形式，主要由电视、广播、网络这三种远程教育方式构建。
在这样的课堂中，学生与教师的交流不是面对面，而是通过电视荧屏来实现。
九、板书设计（一）19世纪的音乐流派与杰作（三）影视艺术的产生与发展、浪漫主义音乐、电影（1）特点（1）产生（2）代表（2）代表作品2、歌剧2、电视（二）20世纪世界音乐的发展变化（1）产生（1）现代主义音乐（2）影响（2）摇滚乐十、教学反思.现代主义音乐怎样反映了时代的变化？思路引领：运用社会存在决定社会意识的原理理解和分析。
2.电影、电视对人类社会生活有哪些重要影响？思路引领：从电影艺术与特定时代的经济、科学技术、文化发展和人类思想、情感的互动关系等方面进行思考和观察。
第八章9世纪以来的世界文学艺术第24课：音乐与影视艺术课前预习学案一、预习目标.列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。
2.了解影视艺术产生与发展的历程，认识其对社会生活的影响。
二、预习内容（一）19世纪的音乐流派与杰作、背景2、流派①浪漫主义②意大利3、俄国4、美国（二）20世纪的音乐、原因2、特征3、表现①爵士音乐②摇滚乐a.原因b.特点c.代表③音乐的多元化（三）影视艺术的起源与发展、条件⑴技术和物质⑵动力2、起源3、诞生4、发展⑴20世纪初⑵1927年以前⑶1927年⑷1935年5、进一步发展⑴二战后⑵苏联⑶意德⑷印度⑸中国（6）美国（四）、电视、原因2、诞生⑴20世纪20年代⑵1928年⑶1929年3、发展⑴1930年⑵1936年⑶40年代初4、进一步发展：⑴二战后⑵20世纪90年代（五）、影视艺术的影响（丰富精神生活、改变生活方式、加快信息传递）、影视艺术是2、影视艺术有3、影视艺术对三、提出疑惑同学们，通过你的自主学习，你还有哪些疑惑，请把它填在下面的表格中疑惑点疑惑内容课内探究学案一、学习目标、知识与能力：。
理解19世纪音乐发展的社会背景；浪漫主义音乐的主要特点；结合时代的变化理解20世纪的音乐流派及发展方向。
运用社会存在与社会意识的关系原理认识音乐的发展与时代变迁间的关系。
运用辩证唯物主义原理全面评价摇滚乐。