解读伍尔夫诗化小说特质

解读伍尔夫诗化小说特质

摘要：在20世纪初，由于社会现代化逐渐加剧和危机起伏，一场文化运动席卷了欧美各个国家。然而，在此次文化运动中，现代主义文化获得最终胜利。其中，现代主义文学家是由很多派别所构成的，最具代表性的就是意识流小说。本文主要以弗吉尼亚·伍尔夫作品为研究对象，重点对伍尔夫的诗化小说所蕴含的特质进行了深入的探讨和分析。

关键词：弗吉尼亚·伍尔夫意识流诗化小说

中图分类号：i106.4 文献标识码：a

引言

在当今时代，对于弗吉尼亚·伍尔夫小说音乐性以及绘画性等的研究，取得了较大成果。然而，依然还有不够完善的地方，作者针对前人研究所获得的成果进行了系统地梳理，并且又提出了诸多新想法。当前，已有对伍尔夫所创作的小说所具有的音乐性以及绘画性进行的整体论述，然而，并没有和作者的文本紧密相结合，这样一来，读者难以深入领会到小说的所写内容。另外，大多数资料都以译介后文本作为研究对象，只表明语言解读，因此，存在很大的缺陷。想要真正弄懂伍尔夫作品的语言特征，不仅要把握文章的内涵，而且还要回归到原著当中，抓住语言的形式特点，从而进行深入的分析。本文是对伍尔夫作品特质研究的完善与补充，希望研究会获得一定的成效。

一意识流小说的发展起源与表现手法

在现代主义文学中，意识流小说是一个非常重要的分支。意识流是指把人的意识比作成一种流动介质，能够无规则的流淌。此种方式不仅完全打破了传统塑造人物形象的作品类型，而且更重要的是要表达出人物内心的真实世界。然而，对于现代作家来说，其写作特点是不断探索人物心灵，诠释出人物真实情感。由此看来，这正是对传统现实主义文学的巨大冲击。所以，从小说样式来说，有很多需要修改的地方，现如今，大多数意识流小说作家都开始认识到此点，他们将不断地追求改革艺术形式与创新。

意识流小说，非常重要的表现手法是人潜意识以及下意识的流动。但是，这种潜意识与下意识划分到心理范畴形态中，又难以用语言文字表达出来。所以，在创作作品过程中，表达应该借助其外在的形象、色彩、节奏等诸多外在因素，才可以使表达更准确。然而，这些外在的元素都主要来自和文学相关的音乐以及绘画艺术中，我们把音乐以及绘画创作理论、创作所需的元素等都融入到文学作品创作当中，这样一来，能够大大提升意识流小说表现能力，特别是进行心理、精神等的描述上。在通常情况下，所进行创作的艺术家都是利用合理、恰当的表现形式来表达出自己内心的思想。而意识流小说则和普通小说有较大的差别，它不再按照原有小说模式来进行创作，而是一个完整的故事的叙述都是按照作者的意识活动框架进行构建的，借助联想来制造故事；并且就故事的安排来说，并不会受到时空以及逻辑关系等的限制与约束，而是借助意识流动以及诸多意象设置来建造出意识流小说的特性。

二伍尔夫的成长历程与创作特点

伍尔夫是一位非常著名的意识流小说家，她之所以有这样的成就，是和她少年时期的成长环境以及经历紧密相连的。伍尔夫在儿时便能够博览群书，并且精通多种语言，因此有着丰厚的文化底蕴以及艺术修养。当父亲在家里招待一些文人墨客时，伍尔夫会虚心地向这些人学习。在这种良好环境下成长的伍尔夫，显示出和他人不同的才能。尽管是在父亲病重后，伍尔夫依然保留良好的遗风，广泛结交在社会上极有名气的学者。伍尔夫不断吸收美术、音乐等养分，具备了自己独特的创作风格，同时获得了巨大成就。

三伍尔夫小说的绘画性

在伍尔夫的小说中，除对人物的复杂思想加以描述之外，还主张把多种文学糅合在一起，使之达到一种和谐的高度。此种布局会给读者带来巨大挑战，是分析内容还是钻研文章形式，这成为探讨的焦点问题。对于伍尔夫作品创作的巧妙并不是要把内容与形式相互分割，极大地追求形式美，最重要的是把内容埋在能够使人有耳目一新的形式下，真正使读者借助自己的理解能力找到作品与生活阵地。然而，对于小说形式设计来说，则始终依靠完整情节与更为深刻的思想内容，从某种程度来分析，能够把作品意境驾于白纸和黑字之间。这样一来，读者便会在优美诗歌、变幻绘画情景中体会出作者真正独到的见解。

（一）大量运用光影变幻视觉效果

对于印象派来说，其获得的最大成就是在绘画当中，发现以及表

现出在自然光下所具有的色彩，不断捕捉自然间的瞬间变化。对于印象派绘画家来说，他们在创作过程中，会借助光线分析人体的视觉特征，从而达到最高纯度，获得明亮色调，这样一来，才可以创作一幅明亮画面。此外，更要注重色彩瞬息变化以及对比，借助表现自然、生命、空气等所有事物的灵动生命，描绘出一幅转眼稍纵即逝的意境。例如，在《到灯塔去》，伍尔夫便利用光、影以及形的不断变化，将人物感觉更好地再现出来。在文章中，作者对“光”加以描述，如璀璨的星光、飘渺灯火之光等。上述这些不经意的描述，它所包含的寓意是十分深刻的。伍尔夫将光变幻莫测的情态表现得淋漓尽致，尽管是在相同光的场景中，但所呈现给读者的视觉感受也是大不相同的。这样一来，“光”在小说中所表现出的象征性，对作者的情感表达发挥了巨大作用。

（二）丰富语言色彩的建立

1 《海浪》中所描绘的印象派绘画

伍尔夫受到印象派绘画的影响，在《海浪》中，每章节的前段都是以总括太阳升落作为主要的契文，只在短短几行语言中便能使情境闪耀在读者心中。要求在原文中，还必须要提及到作者所使用的绚丽语言，和通过文字所勾画出的印象画卷。我们可以知道，伍尔夫对印象画研究并不只局限在表面形式上，而是把印象画对不断变幻光影、太阳散发的七彩光芒感同身受，这样一来，读者在进行阅读时，便可以产生极大的艺术感受。

2 《到灯塔去》中大量借助色彩诠释文章主题

与印象派画家持有相同的观点，伍尔夫也反对传统自然主义框式描绘生活的表象，她重点强调的是人们对客观以及主观世界的印象，强调那些瞬间记忆与过往等片段的记忆。在她的作品中，重点描绘的是瞬间，特别是对回忆瞬间的描述，一般来说，并不是无色无味的，而是活灵活现、带有一定色彩的。对于所得到的此种体会，可以把瞬间画面扩展成一个永恒的画面，这样一来，读者便会感受到带有色彩的意境。

（三）伍尔夫小说的音乐性

1 关于对《海浪》音乐性的探讨

（1）在遣词与造句上具有十分强烈的节奏感

语言是文学创作的一个重要载体，不仅构建起整个作品形式，而且又在无形当中升华作品主旨以及文中的内涵。对于英语来说，它是印欧语系的一种语言，和汉语有极大不同之处。在使用英语进行表达时，通常会把比较抽象的特质融合其中，特别是对于诗歌以及散文等融合较多，始终充斥大量意象。由于伍尔夫属于意识流作家，因此，过于推崇创作诗化特质小说，并将小说作品在叙述层面上接近散文、诗歌等的节奏。在伍尔夫的作品中，遣词和造句都充分体现出自己对音乐的认识与理解，从而使作品带有音乐形式的追求。此外，作者在句型设置上又有较多的变化，例如：长句可以使文章描述的氛围更加紧张；而短句都是一气呵成的，重点表现其意象特质；对于简短的结束语句，作者写作节奏是戛然而止，这样一来，勾起读者阅读的欲望。