成都体育学院舞蹈学、舞蹈表演专业考试内容及评分标准

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(完整版)舞蹈表演比赛评分表及细则

(完整版)舞蹈表演比赛评分表及细则舞蹈表演比赛评分表及细则评委评分标准1. 技术表现（满分30分）- 技术动作准确性和清晰度（10分）- 技术动作复杂度和难度（10分）- 技术动作的流畅性和连贯性（10分）2. 舞蹈创意（满分25分）- 独创性和创新性（10分）- 表演的创意和想象力（10分）- 舞蹈动作和音乐的呼应性（5分）3. 舞蹈表演（满分25分）- 节奏感和动感（10分）- 舞蹈的整体效果（10分）- 舞者的表演技巧和表达力（5分）4. 舞蹈音乐（满分20分）- 音乐选择和编排（10分）- 音乐与舞蹈的配合度（10分）5. 舞蹈形象（满分10分）- 舞者身体形态和线条（5分）- 化妆和造型的整体效果（5分）评委评分细则1. 评分范围- 技术表现、舞蹈创意、舞蹈表演、舞蹈音乐、舞蹈形象共计满分110分。

- 各项评分按照10分制进行打分。

2. 评委互斥原则- 评委之间的评分应独立进行，不受其他评委意见干扰。

- 评委可以参考其他评委的评分，但不得受其影响。

3. 评分记录- 评分记录应准确无误，评委需要填写完整的得分和评语。

- 评分记录将作为最终评分结果的依据。

4. 公平公正原则- 评委评分应公平公正，不得偏袒任何一方。

- 评委需保持客观、中立的态度进行评分。

5. 其他事项- 评委在评分过程中，需保持严肃认真的工作态度。

- 评委不得透露评分结果，避免影响其他评委的判断。

以上是舞蹈表演比赛评分表及细则，评委们请根据以上标准进行评分并记录结果。

谢谢！。

体育舞蹈运动技能通级标准

体育舞蹈技术等级标准一、体育舞蹈技术等级考核办法第一条在体育学院领导下，由健身舞蹈教研室组织实施考级工作。

第二条考级工作贯彻公开、公平、公正原则，严格按照规定权限和程序进行。

第三条技术等级由低至高分为三级：三级、二级、一级。

第四条考级内容(见附件)以中国体育舞蹈联合会编著的《全国体育舞蹈等级考试培训教材》2010年修订版（以下简称《教材》）为准。

第五条考核方式采用现场技术评分。

第六条考核成绩采取百分制，分为优秀、良好、合格、不合格四个档次。

优秀（80分以上）：动作正确规范、清晰流畅，音乐表现力好，身体姿态和协调性好，完全达到《教材》规定标准；良好（70-79分）：动作比较正确规范、清晰流畅，音乐表现力比较好，身体姿态和协调性较好，较好地达到《教材》规定标准；合格（60-69分）：动作基本正确规范、清晰流畅，音乐表现力一般，身体姿态和协调性一般，基本达到《教材》规定标准；不合格（60分以下）：不能完成整套动作组合，音乐表现力差，身体姿态与协调性差，未能达到《教材》规定标准。

第九条凡申请获得技术等级者均须逐级申请，并参加相应等级考核，成绩达到合格以上。

第十条本办法由体操教研室负责解释。

二、技术等级评分标准（一）三级1、测定技术内容：见中国体育舞蹈联合会2010年（下同）修订的《全国体育舞蹈等级考试培训教材》铜牌级规定动作。

2、动作要求：社体专业从华尔兹和探戈、伦巴和恰恰舞种中任意选择其中两项，体教专业则从华尔兹和探戈中选择一项，伦巴和恰恰恰舞种中选择一项来分别单独演示铜牌规定组合，要求动作节奏准确，完成组合顺畅，身体线条优美。

（二）二级1、测定技术内容：见中国体育舞蹈联合会制订的《全国体育舞蹈等级考试培训教材》银牌级规定动作。

2、动作要求：社体专业从华尔兹和探戈、伦巴和恰恰舞种中任意选择其中两项，体教专业则从华尔兹和探戈中选择一项，伦巴和恰恰恰舞种中选择一项来分别单独演示银牌规定组合，要求动作节奏准确，完成组合顺畅，身体线条优美，动作要领规范清晰，体态协调。

舞蹈技巧考核评分标准

舞蹈技巧考核评分标准
一、技巧表现 (50 分)
- 身体控制和平衡能力（10 分）：评估舞者在表演过程中的身体控制和平衡能力。

包括身体的姿势、步伐和姿态的稳定性。

- 灵活性（10 分）：评估舞者展示的身体柔韧性和关节活动范围。

包括柔韧性、舞姿的流畅性和协调性。

- 技巧难度（15 分）：评估舞者展示的技巧难度水平。

包括难度较高的舞步、转体、跳跃和平衡动作等。

- 舞蹈动作的准确性（15 分）：评估舞者执行舞蹈动作的准确性。

包括正确的步伐、动作完成度和节奏掌握等。

二、艺术表现 (30 分)
- 舞蹈表情（10 分）：评估舞者在表演过程中的表情和神态。

包括表情丰富、情绪的传递和与舞蹈主题的契合程度。

- 舞蹈技巧的表现（10 分）：评估舞者在表演过程中展示的技巧水平。

包括动作的优美性、协调性和舞蹈的整体感觉。

- 舞蹈感染力（10 分）：评估舞者在表演过程中是否能够吸引观众的注意力和营造良好的表演氛围。

三、舞蹈造型 (20 分)
- 舞蹈形体（10 分）：评估舞者在表演过程中身体姿势的美感和协调性。

包括舞者的姿态、线条和形体的比例。

- 舞蹈服装和道具（10 分）：评估舞者在舞蹈表演中服装和道具的美观程度和与舞蹈主题的搭配情况。

以上标准是参考舞蹈技巧考核评分的一般要点，具体评分细节还需根据具体舞蹈赛事的要求和评委的判断而定。

希望能够对舞蹈技巧考核评分提供一定的帮助和指导。

对舞蹈专业考核评分标准

对舞蹈专业考核评分标准一、二、三年级民舞基训组合考核考核方法：期末集中面试考核，考试时间：90～120分钟。

1～8人为一组，教师根据学生动作的正确性和舞蹈的表现力做出分数评测。

考核评分标准：总分100分①完整地做完教学组合里面的动作元素，40分。

②在完成教学组合的过程中，能够基本把握本民族舞蹈的风格特征，动作规范、到位，30分。

③在标准①、②的基础上，能够准确把握本民族舞蹈的风格特征，并有强烈的表现力，30分。

三年级第二学期考试评分标准1.考试内容（1）舞蹈表演两段不同类型的均不超过3分钟的舞蹈。

形式可选择：①两段不同风格的独舞片断（可在中国古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞任选）；②一段独舞片断和一个舞蹈组合(可任选表演组合、训练组合)（测试考生对作品的理解、风格的把握等各种综合艺术素质）。

注：A.所用音乐由考生自备CD盘，并且CD盘上仅有本次考试所用音乐。

考试中如发生CD盘音质不清楚等问题，一律由考生本人负责。

B.每位考生只有一次考试机会，因自身原因中断或失误，不得重考。

（2）形象身高测试考生在五官、身高、身材、气质等方面所具备的舞蹈基本条件。

（3）基本功测试腰腿的软开度：开度、横叉、竖叉、双脚站立下腰、站立或卧地搬前、旁、后腿。

技巧：跳各种舞姿的跳跃、转各种舞姿的单腿转、平转、翻身、串翻身、蹦子、翻前桥、后桥、蛮子、毽子小翻、拉拉提（测试考生腰腿的软开度，动作的协调美感，舞姿的控制能力，弹跳能力及技巧的规范性和完成程度）。

（4）动作模仿模仿8小节中国当代舞或民间舞动作（测试考生的反应能力、记忆能力和形体表现能力）。

2.考试形式现场面试3.评分标准舞蹈表演（60%）+形象身高（10%）+基本功测试（25%）+模仿（5%）（1）舞蹈表演（60%）104－120分：作品难度较大，较好地把握舞蹈风格、韵律、舞姿优美，动作规范流畅，完成技巧好。

94－103分：动作协调，舞感好，能表现一定的舞蹈风格，完成一般动作技巧。

关于艺考舞蹈考试内容和分数分别是什么

关于艺考舞蹈考试内容和分数分别是什么舞蹈统考考试内容一、舞蹈统考考舞蹈艺考生的基本功。

由评委统一组织、统一测试，满分为100分。

基本功测试的内容中，主要考察艺考生的开度、软度等一系列最基本的舞蹈功底。

二、舞蹈统考--完整剧目表演。

这将是考试的一个重点，不要准备时间太长的，三分钟最好，把精彩的部分放在前半段，最好有让人眼前一亮的感觉，以便不备之需。

最好准备两个风格不同的舞蹈剧目，抓住艺考生自己的特点，扬长避短。

三、舞蹈统考--模仿。

在舞蹈专业考试中一般都少不了它，主要考察考生的身体协调性，观察动作、捕捉动作的能力。

建议多学点舞蹈，这样艺考生身体的协调性开发后，也就不是什么问题了。

四、舞蹈统考--即兴表演。

考官会放一段音乐，让你随着音乐舞动。

切记音乐不停，你不停，要会听音乐，找节奏、找风格、找感情，可以借助现场的道具，如门、窗、把杆、钢琴等。

五、舞蹈统考--技能技巧(跳、转、翻)。

练两个特别棒的或是很有创意、很漂亮的动作，会为舞蹈艺考生加不少分。

舞蹈艺考要分三个阶段步骤一、舞蹈专业统考(联考)各省市招办在每年12月至元月期间针对本省的舞蹈艺考学生组织舞蹈专业统一联合考试，考试结束后，根据本省当年舞蹈专业统考或联考人数和成绩情况，综合考虑后划定本省市的舞蹈专业本科、专科成绩合格线，即所谓的舞蹈专业统考或联考。

舞蹈艺考生的统考或联考成绩过线后，方可有资格参加当年元月底至3月份其他舞蹈专业艺术院校组织的校考。

二、舞蹈专业校考舞蹈专业本科院校的校考一般是在舞蹈联考成绩出来后的元月底至3月中旬举办，少部分院校会在考生所在省城设置考点，大部分校考院校仅在本校或国内指定城市设置考点，已取得本省联考本科合格线的舞蹈艺考生自行前往考试，联考未合格的考生不能参加校考。

推荐：舞蹈艺考考什么舞蹈艺考的考试内容有哪些三、参加高考、填报志愿和录取联考和校考结束后凭此联考过线成绩加上当年高考文化课成绩，就可填报这些院校的高考志愿。

舞蹈考试内容和评分标准

舞蹈考试内容和评分标准舞蹈考试是舞蹈学习中的一个重要环节，它旨在评估学生在舞蹈技巧、表现力和艺术才能方面的水平。

为了确保评分的客观性和公正性，考试的内容和评分标准需要被明确定义和严格执行。

首先，舞蹈考试内容包括理论知识和实践技巧。

理论知识部分主要包括舞蹈历史、舞蹈风格和舞蹈术语等内容。

学生需要掌握舞蹈发展的背景和特点，并且能够正确运用专业术语进行分析和描述。

实践技巧部分则要求学生展示自己在舞蹈动作、节奏感和空间运用等方面的能力。

在考试中，学生一般需要完成一段舞蹈编排，并进行实地表演。

考官将根据学生的技术准确性、动作流畅性和演绎能力等因素进行评分。

其次，评分标准需要从多个维度来衡量学生的表现。

首先是技术准确性。

舞蹈是一门需要高度技术要求的艺术形式，学生需要准确掌握舞蹈的基本动作和技巧。

评分标准会考虑学生的姿势是否正确、身体控制和平衡是否稳定，以及舞蹈动作的流畅度等方面。

其次是舞蹈的表现力。

舞蹈不仅仅是动作的堆砌，更需要学生能够准确传达舞蹈所要表达的情感和意境。

评分标准会对学生的舞蹈表演能力、表情和肢体语言等方面进行评估。

另外，评分标准还包括音乐和节奏感的把握、舞蹈编排的创新性以及舞蹈与舞台设计的整体协调性等多个方面。

此外，舞蹈考试的评分标准应该具有客观性和可量化性。

评分标准需要清晰明确，可以准确衡量学生在各个方面的表现。

为了避免主观评价的干扰，考官需要参考统一的评分表格进行评分。

评分表格可以将不同方面的要求和标准分为几个等级，从而便于考官对学生表现进行量化评估。

除了评分表格外，评分过程中还应该采用多角度评估的方式，比如多个考官对同一学生进行评分，以确保评分的客观性和公正性。

总结起来，舞蹈考试内容和评分标准的制定对于维护考试的公正性和客观性非常重要。

考试内容应包括理论知识和实践技巧，并要求学生在表现力和艺术才能方面有所体现。

评分标准应准确衡量学生在技术准确性、舞蹈表现力和整体协调性等方面的表现，并具有客观性和可量化性。

舞蹈考试中剧目考试内容和评分标准

舞蹈考试中剧目考试内容和评分标准舞蹈考试中剧目考试内容和评分标准舞蹈剧目考试是舞蹈学考试的重要组成部分。

剧目考试是测试考生舞蹈基本功、舞蹈表演及音乐感等舞蹈综合素质的有效手段之一。

通过剧目考试可以较全面地了解考生的艺术素质，如肢体的表现力及表演个性，对作品的理解力及全面把握作品的能力。

那么剧目考试具体有哪些内容，有哪些注意事项呢?下面一起看看吧!剧目考试的内容剧目的来源：1、学演优秀舞蹈剧目中的片断;2、根据考生个人自身的特长及考试要求自编剧目。

剧目考试的形式：剧目考试一般采用独舞的形式(可选作品中的一个片断)，表演作品时间长度为2-3分钟。

考生应该按剧目要求着装，并自备考试剧目的音乐伴奏带进入考场。

剧目考试的标准：(1)表演的完整性要求对作品理解正确，表演较完整，动作优美，音乐感强，有一定的艺术感染力。

(2)表演的规范性要求动作规范，舞姿准确，风格特征明显，表演到位，舞台调度流畅。

(3)表演的技术性要求有一定的技巧展示，如转、翻、跳等，腰腿的柔韧，肌肉的爆发力，动作的灵活、敏捷程度，舞姿造型和技巧的稳定性。

(4)表演的个性及创造力要求表演富于激情，能发挥艺术想像力进行再创造，从而较好地融于音乐和作品的意境之中。

舞蹈考试考生自编舞的训练和注意事项在舞蹈考试中，我们认为自编舞节目是很重要的一科，很多考生舞蹈的基本功都非常好，只是在完成自编舞项目时，由于紧张，导致发挥时常，出现中断或不连贯的现象，影响考试分数。

艺考阳光根据历年考试考题和舞蹈编舞的一般原则，为考生提供了一些训练方法了注意事项，应该对考生能有所帮助。

一、注意情绪的应用舞蹈室感情的传达，编舞首先要弄清的是你要表现人物的什么感情和性格。

有经验的编导往往首先按舞蹈结构的线索设计出人物连绵不断的心情、意识甚至潜台词，循着这个脉络去雕琢动作。

而富有演员经验的编导，就使自己首先进入角色，让作品中的人物在自己身上活起来。

在深入角色的基础上，从自己积累的生活舞蹈素材中物色、提炼出此时此地、此情此景所需要的舞蹈形象来，即把体验感情作为动作的原动力，所以从这一点讲，真情投入时很重要的一点。

舞蹈表演专业基本功测试内容和评分标准

舞蹈表演专业基本功测试内容和评分标准舞蹈表演专业的考生需要掌握舞蹈学科的基本理论知识和技能，具有对不同民族舞蹈的鉴赏能力，具有舞蹈写作、评论以及表演的基本能力。

那么舞蹈表演考试的报考条件和考试评分标准有哪些呢?下面一起看看吧!报考条件1、五官端庄、四肢比例协调;身高：女1、60米以上，男1、70米以上。

2、接受过系统的专业训练，对基本功技术技巧和民间舞风格韵律具有较强的`把握能力，表演专业要求有较强的表现欲和表演能力。

3、对音乐有较强的理解和把握能力4、舞蹈种类包括中国古典舞、民族舞、芭蕾舞、现代舞当代舞考试科目及评分标准：舞蹈基本功测试 (软开度、控制、跳、转、翻)(共 100分)要求：考生身穿紧身服和尼龙袜1、软开度的考核(满分 10分)(1)分别下横叉、竖叉，下竖叉同时搬后腿A、横叉、竖叉胯根与地面完全贴合，脚背、膝盖、胯根开度很好，双手直臂抓后腿( 8-10分)B、可下横叉、竖叉，但与地面贴合度一般，脚背、膝盖、垮根开度一般，单手抓后腿( 4-7分)C、可下横叉、竖叉，但与地面贴合度较差，脚背、膝盖、垮根开度较差，无法搬后腿( 1-3分)D、不可下横叉、竖叉(0 分)2、控制的考核(满分10 分)( 1)面向一点，分别搬前、旁、后腿并控制A、搬前、旁、后腿达到 180度或大于180度，垮根位置准确，控腿时位置不变，稳定性好，做到开、绷、直。

( 8-10分)B、搬前、旁、后腿到 120-170度之间，垮根位置准确，控腿时位置一般，稳定性一般，做到开、绷、直( 4-7分)C、搬前、旁、后腿到 90-110度之间，垮根位置一般，控腿时位置不完不确定，稳定性较差，开、绷、直不够好( 1-3分)D、搬前、旁、后腿到低于 90度，垮根位置不准确，无法控腿，稳定性较差，无法做到开、绷、直( 0 分)3、跳跃的考核(满分20 分)分别完成正反两面吸腿大跳、撕叉跳、倒踢紫金冠、双飞燕、�瞬教�A、双腿的开度较好，弹跳的高度较好，能做到开、绷、直，姿态准确( 15-20分)B、双腿的开度一般，弹跳的高度一般，基本做到开、绷、直，姿态一般 ( 10-14分)C、能完成上述跳跃动作或完成部分跳跃动作，但开度、高度、姿态不好 ( 5-9分)D、只能完成其中1-2项，开度、高度姿态一般 ( 1-4分)4、转的考核(满分30 分)( 1)二位转、四位转 (10分)A、速度、力度、稳定性较好，姿态准确，动作达到 3-4 圈(8-10分)B、速度、力度、稳定性较好，姿态准确，动作达到 1-2 圈(4-7分)C、速度、力度、稳定性较差，姿态准确可完成1圈 (1-3分)D、无法完成此项(0分)(2)旁腿转、旁腿吸腿转(10分)A、速度、力度、稳定性较好，姿态准确，数量达到 8-16 个(8-10分)B、速度、力度、稳定性较好，姿态准确，数量达到 5-8 个(4-7分)C、速度、力度、稳定性较差，姿态准确，能完成 1-5 个(1-3分)D、无法完成此项(0分)(3)平转(10分)A、速度、力度、稳定性较好，姿态准确，数量达到 8-16 个(8-10分)B、速度、力度、稳定性较好，姿态准确，数量达到 5-8 个(4-7分)C、速度、力度、稳定性较差，姿态准确，能完成 1-5 个(1-3分)D、无法完成此项(0分)5、翻身的考核(满分20 分)(1)点翻身、串翻身 (10分)A、可以连贯完成翻身，数量达到8-16个，力度、速度、稳定性较好，姿态准确( 8-10分)B、可以连贯完成翻身，数量达到5-8个，力度、速度、稳定性较好，姿态准确( 5-7分)C、可以连贯完成翻身，数量达到1-5个，力度、速度、稳定性不好或姿态不准确( 1-4分)D、无法完成此项(0分)(2)前桥、后桥、虎跳、小翻(10分)A、可完成侧空翻、挺身前空翻,高度、力度、开度较好，动作要领准确(8-10 分)B、可完成3组以上前桥、后桥、侧手翻,高度、力度、开度较好，动作要领准确( 4-7分)C、可完成前桥、后桥、侧手翻,高度、力度、开度稍差，动作要领准确 ( 1-3分)D、无法完成此项(0分)6、技术技巧展示(满分 10分)(1)考生除以上必考的 5项内容外可加试完成以下技巧上步液腿转、飞脚、旋子 360、龙门大卷、躺身蹦子、直腿蹦子、拉腿蹦子、圈蹦子、搬前腿转、搬旁腿转、搬后腿转、原地前桥、原地后桥、吸腿翻身、圈平转、绞腿翻身、圈跪转A、考生可完成其中3-5 项，动作准确，力度、高度、速度较好( 8-10分)B、考生可完成其中1-3 项，动作准确，力度、高度、速度较好( 5-7分)C、考生可完成其中1-3 项，动作准确性稍差，力度、高度、速度稍差( 2-4分)D、考生可完成其中几项，但动作不准确，力度、高度、速度较差( 1分)。

舞蹈比赛评分标准及细则(附评分表)

舞蹈比赛评分标准及细则(附评分表)舞蹈比赛评分标准及细则（附评分表）一、评分标准本次舞蹈比赛采用百分制评分，分为舞蹈技巧、舞蹈表现、创意与编排、整体表现四个方面。

各部分满分均为25分，具体评分标准如下：1. 舞蹈技巧（25分）：评价选手舞蹈技巧的熟练程度、动作的准确性与流畅性。

2. 舞蹈表现（25分）：评价选手在舞蹈中表现出的情感、表情、肢体语言等方面的能力。

3. 创意与编排（25分）：评价选手舞蹈的创意性、独特性以及编排的合理性与难度。

4. 整体表现（25分）：评价选手在舞台表现、服装道具、团队协作等方面的综合素质。

二、评分细则1. 舞蹈技巧：评价选手舞蹈动作的准确性、熟练程度、技巧难度及运用。

2. 舞蹈表现：评价选手在舞蹈中表现出的情感传达、表情管理、肢体语言的丰富性及表现力。

3. 创意与编排：评价选手舞蹈的创意性、独特性、编排的合理性与难度，以及舞蹈与其他艺术形式的融合。

4. 整体表现：评价选手在舞台表现、服装道具、团队协作等方面的综合素质，包括舞台形象、精神面貌、团队默契等。

三、评分表四、评分流程1. 比赛现场，评委根据选手的表演进行现场评分。

2. 每位评委独立打分，满分100分，保留一位小数。

3. 评委评分后，工作人员进行统计，计算出平均分。

4. 比赛结束后，现场公布选手的最终得分。

五、奖项设置1. 比赛设置一等奖、二等奖、三等奖及优秀奖。

2. 根据选手最终得分，一等奖得分最高，三等奖得分最低。

3. 优秀奖根据比赛实际情况，适量评选。

六、附则1. 本评分标准及细则解释权归比赛主办方所有。

2. 比赛过程中，如遇特殊情况，主办方有权根据实际情况调整评分标准及细则。

希望以上内容能够满足您的需求，如有任何疑问或需要进一步修改，请随时告知。

祝您的舞蹈比赛圆满成功！。

艺术类招生舞蹈表演专业(街舞Breaking实验班)考试方法与评分标准

XX大学2020年艺术类招生舞蹈表演专业（街舞Breaking实验班）考试方法与评分标准一、考核指标与所占分值二、考试方法与评分标准（一）初试（100分）考试内容：专业综合能力——自选剧目考试方法：考生单独展示自编作品，音乐服装自备，时间为6（）秒以内。

评分标准：1、乐感、舞蹈表现力考评员根据考生专项自选作品中所体现出来的节奏反应、旋律与动作的运用、情绪控制、个性特点、艺术表现力、自信度等进行综合评定。

2、原创性考评员根据考生专项自选作品中的创意、动作变化、内容丰富度等方面进行综合评定。

3、难度考评员对考生所完成的专项自选作品中的难度动作（至少3 个，最多1（）个）进行综合评定。

考评员依据以上三项考核指标对考生进行综合评定，如考生初试成绩低于60分，则该名考生被淘汰，不得进入复试。

学校根据考生初试成绩排序确定进入复试名单，进入复试的名额不超过录取名的4倍。

(-)复试(100分)考试内容1：形象气质(20分)考试方法：考生进入考场，做四面向站位。

评分标准：考评员目测，要求考生五官端正，身材比例匀称。

考评员对考生形象气质进行综合评定。

考试内容2：专顼技术(40分)考试方法：考生根据个人能力，从下列组别动作中任选不少于2个组别共4个动作迸行组合展示。

支撑动作(Freeze)•三角撑★ (Baby Freeze):定格3秒以上。

•头撑★★ (H曲dFzzu):定格3秒以上。

•支撑转体★★:直角支撑或分腿支撑不限。

旋转动作(Power Move):•跳转360★★ (swipu) :3圈及以上。

•风车★★★ (Windmills) : 3圈及以上。

•托马斯**** (Flares) : 3圈及以上。

•大回环***** (Air flares) : 3圈及以上。

•直升飞机** (Helicopter):成文森。

•依柳辛★★★ (Illusion):无支撑。

跳跃动作(Jump& Leap):•剪式变身跳★★ (Scissors Leap):转体成站立。

舞蹈表演技术的考核评分标准

舞蹈表演技术的考核评分标准1. 舞蹈技术的准确性和技巧（30分）- 动作准确性（10分）：评价舞者是否能够准确执行各种舞步和动作，包括跳跃、转动、舞蹈组合等。

- 技巧运用（10分）：评估舞者是否能够灵活运用不同的技巧和舞蹈元素，展示出高超的舞蹈技巧。

- 舞姿和身体控制（10分）：考察舞者的舞姿是否端正、优美，身体控制是否流畅、协调。

2. 舞蹈表达和艺术感受（30分）- 表演力和表达能力（15分）：评判舞者在表演中是否能够通过面部表情、肢体语言等准确传达角色和情感。

- 集中力和专注度（10分）：评估舞者是否能够保持高度集中和专注，将精神完全投入到表演中。

- 艺术感受和情绪表达（5分）：评价舞者在表演中是否能够准确体现作品的艺术感受和情绪，以及对音乐的感悟。

3. 舞蹈创意和编排（20分）- 创意性和独特性（10分）：评估舞蹈作品是否具有创新性和独特性，是否能给观众留下深刻印象。

- 舞蹈编排（10分）：考察舞蹈的整体编排是否合理、流畅，是否能够展现出舞者和作品的特点。

4. 舞蹈整体效果（20分）- 舞蹈协调性（10分）：评价舞蹈队伍的整体协调性，包括舞者之间的配合、动作的统一等。

- 舞台表现力（10分）：评判舞蹈在舞台上的整体效果，包括舞台布景、灯光效果等与舞蹈表演相辅相成的元素。

5. 服装和道具（10分）- 服装（5分）：评估舞者的服装是否与作品风格相符，是否整洁、漂亮。

- 道具（5分）：考察舞蹈队伍是否正确使用道具，是否能够在表演中发挥出道具的作用。

以上是本文档中的舞蹈表演技术的考核评分标准。

希望能帮助您对舞蹈表演进行全面且客观的评估。

舞蹈的考试内容和评分细则有哪些

舞蹈的考试内容和评分细则有哪些舞蹈作为一种艺术形式，相较于其他艺术表演形式来说，更加强调舞者的技巧和表现力。

为了公正评估每个参与者的表演水平，舞蹈考试通常会制定一套严谨的考试内容和评分细则。

本文将探讨舞蹈的考试内容和评分细则，帮助读者更好地了解舞蹈考试的评分标准。

一、考试内容1. 基本功：舞蹈基本功是评估舞者表演能力的基础，通常包括体态、肌力、柔韧性、平衡和步伐等方面。

基本功的考核旨在评估舞者的身体素质和技术水平。

2. 舞蹈技巧：舞蹈技巧是评估舞者专业水平的重要内容，包括转体、跳跃、抬腿、扩展等动作。

舞者需要展示出对技巧的熟练掌握和准确表达。

3. 舞蹈编排：舞蹈编排是评估舞者艺术表现力的关键内容。

评委会关注舞者在整体编舞和细节处理上的能力，包括动作流畅性、舞蹈形态、舞台效果等方面。

4. 表演力：表演力是评估舞者情感和表达能力的重要维度。

舞者需要通过面部表情、肢体动作和舞姿展示出作品所传达的情感，并与音乐融为一体。

5. 自由创作：一些舞蹈考试还会设置自由创作环节，鼓励学生展示个人风格和创造力。

这一环节通常要求舞者在规定的时间内完成独立的舞蹈创作，并能够清晰地传达出自己的思想和创作意图。

二、评分细则1. 技术要求：评委会会根据舞蹈类型的不同，制定不同的技术要求。

舞者在考试时需要展示出对技巧和动作的准确掌握，并具备良好的身体控制能力。

2. 身体条件：评委会会关注舞者的体态、身体比例和柔韧性等身体条件。

合理的身体条件是进行舞蹈表演所必需的，也是评分的重要依据之一。

3. 舞蹈表现力：评委会会评估舞者在舞台上的表演力，包括情感表达的准确度、肢体动作的协调性和舞姿的舒展度等方面。

4. 舞蹈编排：评委会会关注舞者对编舞作品的理解和演绎能力。

舞者需要通过整体编舞和细节处理展示出自己的舞蹈素养和艺术想象力。

5. 创造力：对于自由创作环节，评委会通常会评估舞者的创造力和创新性。

舞者需要展示出独特的思维和对舞蹈艺术的个人理解。

体育舞蹈评分规则

体育舞蹈评分规则体育舞蹈评分规则主要包括以下部分：1. 综合素质（20%分）：肩部柔韧性（5%分）：考生手持体操棍，向后向前转肩，要求转肩时两手伸直且同时向后或向前转，测量其两手间的距离并给予评分。

评分标准为女20cm、男30cm为5%分，每增加5公分扣%分。

劈叉（5%分）：双腿充分伸直成劈腿位置，上体保持正直。

评分标准为大腿根距离地面每增高5厘米，扣1分。

手桥（女生）（10%分）：双手、双脚接触地面，膝关节身直，肩关节充分展开。

评分标准为目测考生动作完成情况，依据考生各关节展开程度进行评分。

体前屈（男生）（10%分）：并腿坐，两腿伸直，两手臂前伸，测试手臂超越脚后跟的距离。

评分标准为中指指尖超越脚后跟25厘米为5%分，每减少5厘米扣1%分。

2. 成绩评定：考官根据考生的身材、外形等形象条件进行评分。

3. 柔韧（10分）：测试内容为左、右腿分别下竖叉，各占5分。

4. 平转（10分）：测试内容为平转。

5. 指定舞种动作组合（40分）：拉丁舞指定舞种为恰恰恰；标准舞指定舞种为华尔滋，考生须按要求完成指定舞种的动作组合，难度不限，时间为40—50秒。

成绩评定由考评员按评分规则要求，结合体育舞蹈的风格、特点、编排的难度，音乐的处理和表现力进行评分。

6. 自选舞种动作组合（30分）：除指定舞种（拉丁舞指定舞种为恰恰恰；标准舞指定舞种为华尔滋）外，自选一套动作组合（不限拉丁舞、标准舞，但必须是体育舞蹈）。

难度不限，时间为40—50秒。

成绩评定由考评员按评分规则要求，并根据舞蹈的风格、特点、编排、难度、音乐的处理和表现力等进行评分。

以上内容仅供参考，建议查阅体育舞蹈比赛规则或咨询专业裁判以获取更准确的信息。

舞蹈类特长生考试内容及评分标准

舞蹈类特长生考试内容及评分标准
一、报考条件
（一）报考舞蹈专业要形象气质佳、身高女生160Cin以上，男生170CnI 以上（以现场测量为准）
（二）参加舞蹈类考试的考生，直接参加舞蹈专业技能考核，但不能携带舞伴。

二、考试科目
（一）基本功测试：（男生）
1.腰腿胯软开度（横叉、竖叉、下腰、前旁后腿）；
2.腿部爆发力：小跳（2个8拍）
（二）基训技术技巧：（男生）
1.跳（例：双飞燕）
2转（例•平转）
3：复合型装巧（例：飞脚，旋子）
（三）毯子功技巧：（男生）
侧手翻
（四）基本功测试：（女生）
1.腰腿胯软开度（横叉、竖叉、下腰、前旁后腿）；
2.腿部爆发力：小跳（2个8拍）
（五）基训技术技巧：（女生）
1.跳（例：大跳、倒踢紫金冠）
2.转（例：平转）
3.翻（例：踏步翻身、点翻）
（六）毯子功技巧：（女生）
侧手翻、前桥。

（七）成品舞展示：民族舞、古典舞、芭蕾舞、现当代舞、拉丁舞皆可。

（时长限制：三分钟以内）
（A）即兴表演（放1分钟左右音乐一遍）
三、分值：成品舞45分，基本功技巧40分，即兴15分
四、音乐及道具
考生自备考试所需的服装、音乐及道具。

剧目片段可穿演出服，技术技巧展示需穿练功服；音乐统一带U盘播放；技术技巧不需要带音乐。

2020年舞蹈表演专业招生考试办法与评分标准(健美操、啦啦

十分流畅，具备流畅，具备较好和较流畅，舞蹈一致和基本流不一致和
优异的舞蹈基本的舞蹈基本功底基本功底和身体畅，舞蹈基本功协调性尚可，完底和身体协调性舞蹈基本
性，完成质量高，完成质量较高，成质量一般，音一般，完成质量功底和身
音乐与动作节奏音乐与动作节奏乐与动作节奏较较低，音乐与动体协调性
舞蹈动作十分准确，舞蹈准确，舞蹈表现准确，舞蹈表现作节奏基本准较差，完
模仿表现力突出。力较好。
力一般。
确，舞蹈表现力成质量较
（40 分）
稍差。
差，音乐
与动作节
奏不准
确，舞蹈
表现力差
或没有表
现力。
完成难度动作类完成难度动作类基本能完成所有难度动作类别不难度动作
难度动作别全面，难度系别全面，难度系难度动作类别，全面，数量未按类别非常
（五）专项技术与能力（120 分）考生参加专项技术与能力考试可以在健美操、技巧啦啦操、舞蹈啦啦操中任选一项进行。考试以单人形式完成自编成套动作，音乐时间 45 秒—1 分钟。 1、健美操自编成套考试竞技健美操成套动作应尽可能展示考生专项技术水平和综合能力。成套动作必须完成连续的 4×8 拍竞技健美操操化动作组合，难度动作不超过 4 个，每类一个，D 组难度动作必须体现柔韧素质。 2、技巧啦啦操自编成套考试技巧啦啦操成套中以托举、抛接为主，在成套中必须完成连续的 4×8 拍以上的操化动作组合，成套展示可以带陪考。（陪考生必须为应届考生，陪考人数不得超过 3 人，陪考生只能在成套展示中出现） 3、舞蹈啦啦操自编成套考试考生成套中必须出现 2 种风格的舞蹈动作，风格可在花球、街舞、爵士、芭蕾、现代舞、民舞中任选 2 种，每种风格必须完成连续的 4×8 拍舞蹈动作；成套中必须出现转体、跳跃、翻腾、柔韧与平衡 4 类难度动作，每类必须完成 1 个。

舞蹈表演的评分标准

舞蹈表演的评分标准本文档旨在为舞蹈表演提供一个评分标准，以帮助评委们准确、公正地评价表演的质量。

以下是一些常见的评分要点，可根据不同的舞蹈风格或比赛类型进行适当调整。

1.技术表现（40分）技术表现是评价舞者在舞蹈中所展示的技巧和动作的能力。

以下是一些常见的技术要点：- 舞姿和身体控制：评估舞者的舞姿是否正确、身体姿势是否流畅并具有控制力。

- 跳跃和转体：评估舞者的跳跃高度、精度以及转体的技巧和流畅度。

- 灵活性和韧度：评估舞者的身体灵活性和柔软度，包括舞姿中的舒展和体能要求的完成度。

- 技巧复杂度：评估舞者展示的技巧难度和复杂程度。

2.表演表达（30分）表演表达是评价舞者在舞台上所传达的情感和故事性表现。

以下是一些常见的表演要点：- 情感传达：评估舞者能否准确地传达出作品中所表达的情感，在舞蹈中展示出身体语言和面部表情的连贯性。

- 故事性表现：评估舞者是否能够清晰地将作品中的故事情节呈现出来，让观众容易理解和共鸣。

- 舞台表现力：评估舞者在舞台上的表现力和存在感，包括舞台利用、肢体语言和与观众的互动。

3.音乐配合（20分）音乐配合是评价舞者与舞蹈音乐的协调性和表现力。

以下是一些常见的音乐配合要点：- 音乐节奏感：评估舞者能否准确把握音乐的节奏，并在舞蹈中展示出与音乐配合的流畅性。

- 音乐情感传达：评估舞者能否通过舞蹈动作来传达音乐中的情感，将音乐与舞蹈相融合。

- 音乐解读：评估舞者对音乐的解读能力，包括舞蹈与音乐的主题一致性和表现层面的契合度。

4.创意与原创性（10分）创意与原创性是评价舞者在编排和舞蹈创作中的独特性和创造力。

以下是一些常见的创意与原创性要点：- 编排和动作：评估舞者在编排舞蹈和选择动作上的创新和独特性。

- 故事性和主题：评估舞者在舞蹈作品中所呈现的故事性和主题的独特性和创造力。

以上评分标准仅供参考，可根据具体比赛或舞蹈风格的特点进行适度调整。

评委们可以根据这些要点进行评分，并综合考虑舞者的整体表现来做出公正的决策。

体育舞蹈专业考试考些什么

体育舞蹈专业考试考些什么？各个学校考试内容不一样，具体内容请到相关学校官网咨询。

考体育舞蹈的考生，大约在每年的十二月底或者是一月中旬时(每年都不一样，有通知)参加本省的联考，然后本省的联考过了可以提档考外省。

体育舞蹈类专业省统考考试内容为形体观察、芭蕾基训（基本功）测试、体育舞蹈综合素质测试、体育舞蹈基本动作及作品表演测试。

形体观察主要包括形体比例、身高、五官、形体等。

一、考试内容芭蕾基训（基本功）测试为软开度（下横叉、竖叉并搬后腿、下腰）、控制（面向一点搬前、旁、后腿并控制）、肌肉能力（两腿并拢向上跳10次）。

体育舞蹈综合素质测试为节奏感测试及舞蹈摹仿能力测试。

节奏感测试是考生以击掌的形式拍出在考场内听到的播放音乐的节奏，节奏音乐由主考在考场内随机抽取。

舞蹈摹仿能力测试是考生模仿现场老师示范的舞蹈动作组合。

体育舞蹈基本动作测试为考察考生对标准舞（摩登舞）系或拉丁舞系的指定基本步法的掌握。

指定基本步法组合由主考在考生所选舞系中非所选舞种的基本步伐随机选择，考生做主考要求动作的同时应说出基本步伐的名称、喊出动作节奏。

体育舞蹈作品测试为标准舞（摩登舞）系或拉丁舞系任意一支舞蹈的单人或双人组合。

测试指标及比例类分别是初试、复试、基本形态、综合素质、专项技术指标、体型技术技巧组合、体育舞蹈竞技组合，形象分值10分40分50分。

二、基本要求（一）具有一定的体育舞蹈训练基础的普通高中、中等专业学校、体育运动学校、中等艺术类学校的毕业生。

（二）身高：女1.60米（含）以上，男1.70米（含）以上（以高考体检表为准）。

三、考试要求（一）形体观察形体条件好，身高、五官、体形等条件具备学习体育舞蹈的要求。

（二）芭蕾基训（基本功）测试通过较好的掌握和完成舞蹈上的一些技巧动作，体现自身的柔韧性、稳定性和灵活性。

（三）体育舞蹈综合素质测试 1.节奏感较好，能够相对快速的、正确的掌握节拍。

2.舞蹈模仿能力较好，能够快速掌握舞蹈动作及把握舞蹈风格。

舞蹈考核评分标准

舞蹈考核评分标准舞蹈考核评分标准是根据舞蹈表演的内容、技巧、形象以及风采等方面展开评分的一套标准。

以下是一个700字的舞蹈考核评分标准范例：一、舞蹈表演内容（总分100分）1. 舞蹈创作与编排（20分）：舞蹈作品的创作能力和编排布局是否精心设计，舞蹈意境的表达程度。

2. 舞蹈技巧（30分）：舞者在舞蹈表演中的技巧准确度、协调性以及舞蹈动作的规范与流畅性。

3. 舞蹈表演力度（30分）：舞者表现力的饱满度、形象表达的生动性以及舞者的情感投入程度。

4. 舞蹈风格（20分）：舞蹈表演中的整体风格是否独特、个性鲜明，能否凸显出舞者的特点和风采。

二、形象与仪态（总分100分）1. 舞者形象与仪态（30分）：舞者的仪态端庄、优雅，形象是否与表演内容相符合。

2. 面部表情（30分）：舞者在表演中面部表情的丰富程度，表现能否贴合舞蹈的意境和情感。

3. 服装与化妆（20分）：舞者的服装与化妆是否与舞蹈表演的内容和风格相匹配，是否整齐、精致。

三、舞蹈工夫与专业度（总分100分）1. 舞蹈基本功（30分）：舞者身体柔韧性、协调性、平衡性等基本功训练水平。

2. 舞蹈均衡度（30分）：舞者对舞蹈动作节奏与力度变化的处理是否平衡、流畅。

3. 舞蹈尺度（20分）：舞者对节拍和节奏的掌握，对音乐与舞蹈的结合程度。

4. 舞蹈技战术（20分）：舞者在舞蹈中运用的花样技法，是否独特性、难度和与节目内容的关联性。

以上评分标准是根据舞蹈考核的通用原则与要求制定的。

在实际评分时，可以根据考核人员的具体要求进行适当的改动与调整，以保证评分结果的公正、准确性。

同时，在评分过程中，还应充分考虑舞者的年龄、训练程度以及个性特点等因素，以保证评分结果与实际情况相符合。