论苏轼词的豪放派风格
苏轼词风格的详细介绍
苏轼词风格的详细介绍苏轼,字子瞻,号东坡居士,苏洵之子,苏辙之兄,父子三人并称“三苏”,均被列入唐宋八大家。
苏轼的诗词风格有豪放词、婉约词、谑浪词和农事词等。
下面是店铺为你搜集苏轼词风格的相关内容,希望对你有帮助!苏轼词风格的介绍第一部分谈苏轼的豪放词界定豪放的含义为词内容的旷达超脱和词形式的气象恢弘。
分析了苏轼豪放词的特点:首先是气象恢弘。
豪放词风入境的意象给人一种“大”的感觉,空间上可视接万里,时间上可思游千载;其次是旷达超脱。
苏轼词中数量较多、最能代表作者思想个性,且能渗透到各种题材和风格的,是旷达超脱词;三是豪放中隐现怨愤。
即前人所说,词至东坡“寄慨无端,别有天地”,“正如天风海涛之曲,中多幽咽怨断之音”第二部分谈苏轼词风格的多样性主要分析了苏轼的婉约词、谑浪词和农事词。
对“婉约”进行了界定,将形式上阴柔优美,含蓄蕴藉,情景交融;内容上言情和咏物等,归为婉约词。
分析了苏轼婉约词的特征:一是言情高远典雅。
苏轼扩大了言情词的内容,包括夫妻情、兄弟情、友人情、山水情等。
二是咏物自然明快。
苏轼的咏物词重在物态的刻画描摹,表达抒情主人公的情致,而且运用咏物的“离合”之法,在咏物中多有寄托。
三是婉约中蕴涵旷达。
正如宋胡寅在《酒边词序》中称道苏轼说:“一洗绮罗香泽之态,摆脱绸缪宛转之度,使人登高望远,举首高歌,而逸怀浩气,超然乎尘垢之外。
”分析了苏轼回文词、集句词和自题注明戏作的一些谑浪词,指出了苏轼谑浪词的弊端。
另外,又从对农村自然风光和农民生活图画的深情描写,对农民形象的亲切塑造和运用白描手法三个方面分析了苏轼农事词的特点。
第三部分谈苏轼词风格形成的原因及影响苏轼豪放词形成的原因,首先是欧阳修和柳永等人的影响;其次是苏轼“自是一家”的有意创造;三是人生苦痛与释道思想的影响。
旷达超脱是面对人生苦痛的一种心灵解脱和博大襟怀。
苏轼人生的苦痛非常人能比拟;其解脱之境界,襟怀之博大,更是常人不能比拟。
这是苏轼豪放词旷达超脱的一种重要原因。
浅析苏轼的豪放派词风对后世的影响
浅析苏轼的豪放派词风对后世的影响苏轼是我国北宋时期一位多才多艺的文人,以富有反对传统观念束缚的革新精神,突破前期词作对内容、情感、手法、风格的限制,为词的创作开拓出了一片广阔而高远的新道路,实现了真正的自由创作,推动了词作的进步。
在此以前低于诗甚至低于音乐一等的状况不复存在,词作成为和诗作一同站在我国古代文学创作顶峰的体裁。
而苏词代表的豪放主义,以其直抒胸臆的情感表达方式受到后来历朝历代胸襟宽广的创作者和读者喜爱,在我国词的发展史上占有重要的地位。
本文旨在简要分析苏轼豪放词派形成的主客观条件的基础上,通过举证其部分代表作品及与以前作家的比较,着重从苏轼在扩大词的题材、开拓词的意境、运用多种写作方式、豪放与其它风格并存等方面,论述其所作的开拓性贡献以及对后来所产生的影响。
标签:苏轼词豪放派创新一、创作背景苏轼词作的创作有独到之处,笔者究其原因,认为其独特词风的形成还是来源于苏轼所处年代的风云激荡的社会背景和他个人跌宕起伏的人生经历。
社会背景上,北宋动荡不安,苏轼生活的年代更是政治和经济危机最严重的时期。
为挽救危机,有志之士曾尝试改革。
为适应政治改革,文学界也掀起诗文革新运动。
彼时,已经有一些带有豪放之风的作品出现在人们的视野,如范仲淹《渔家傲》和欧阳修《采桑子》等等。
这些都可以看出豪放词风的萌芽之势,为后来豪放词风的真正形成奠定了基础,也为苏轼的开创性贡献提供了素材。
人生经历上,苏轼一生跌宕起伏,仕途坎坷,频频往返于庙堂和江湖之间,在贬谪与升迁中历尽轮回。
这样的人生经历使他对于人生有常人无法想象的体会,也是他有机会游历祖国的好山好水,体味大自然的美好意境,为其创作提供了情感基础。
此外,苏轼思想上,兼容并蓄,接受各种宗教和学说,并在人生阶段先后不同程度地受影响。
他对于宗教的理解,复杂而包容,缥缈又自成一派,是真正将文化与文学集于一身的集大成者。
尽管身处动荡,尽管人生坎坷,尽管仕途不如意,但苏轼丰富的人生经历、对自然深刻的思考、对各种宗教文化的兼收并蓄使得他通过文学创作的方式抒发自己心中激荡的情感与豁达的胸襟,使他以豪迈的态度对待挫折,以随缘自足的佛家态度生活中,以乐观开朗的襟怀发现美。
试论苏轼词作的风格多样性
试论苏轼词作的风格多样性词的历史可谓久远,但直到宋代,才可称“得其时也”。
宋朝的政治、经济制度为词的发展提供了千载难逢的机遇。
词坛一时名家辈出,各领风骚。
而因词风迥异造成的流派之争也便风起云涌,此起彼伏。
作为一代文坛名匠,苏东坡的词风,更是被后世的文论家们屡加评论。
纵观古今对苏轼词风的评论,大体有“豪放”,“旷达”,“婉约”等几种说法。
其实,对像苏轼这样才华横溢,气质浪漫,个性自由,风格多变的一代文豪,试图用一个词来形容他的词风,那肯定是徒劳的,也是片面的。
如果仔细探究一下苏轼的全部词作,使可见苏词风格的多样,有《念奴娇·赤壁怀古》的雄浑豪放,亦有《蝶恋花》的缠绵悱恻,更有《水调歌头》的超脱旷达等等,不一而足。
再基于苏轼执着而不乘张,既能拼搏进取,亦能随遇而安的人生态度,以及挥洒自如的写作态度和变化莫测的诗文技巧。
我认为,对苏轼风格应分而论之。
一、苏轼词作风格中的“豪放”苏东坡之所以被后世众论者尊为“豪放派”之鼻祖,主要还是由于他的一些描写自己的抱负与理想的词作,确实表现了与众不同的慷慨豪迈的气质,领词风转变之先河。
如他创作的第一首豪放词《江城子·密州出猎》,全篇洋溢着一股报国杀敌的豪情,其词在脉脉柔情的传统词风中,敲响了慷慨激昂,纵横奔放的豪迈鼓乐,“回挽雕弓如满月,西北望,射天狼”。
给人一种豪气冲天的冲动感觉。
另外,如《沁园春·赴密州早行马上寄子田》回忆自己与苏辙少入仕之初,自信“有笔头千字,胸中万卷,致君尧舜,此事何难”的勃勃雄心,《南乡子·旌旗满江湖湖》中季风迂儒,赞扬“帕首腰刀”的勇士,《阳关曲·赠张继愿》中“恨君不取契丹首,金甲牙旗归故乡”的惋惜,都充满高昂豪放的精神,这在唐诗佳处,也不过如此。
因而王灼说他:“东坡先生以文章余事作詩,溢而作词,高处出神入天,平处尚临镜笑春,不顾侪辈。
便是此意。
二、苏轼词作风格中的“旷达”苏轼词作中那些描写自己面对自然、感怀今昔的词作也比比皆是,这类作品,带有哲理性的人生感受,表现出一种高逸旷达的精神,如《水调歌头·丙辰中秋》和《念奴娇·赤壁怀古》这两首词有个共同点,都是作于苏轼在政治上遭受挫折,甚至经历了生命危险、遭受极大不幸的时期。
[苏轼,诗词,风格,特点,简析]苏轼诗词的风格特点简析_苏轼的诗词代表作有哪些
一、气势恢弘、激情磅礴的豪放风格苏轼开创了豪放词风,是豪放词的代表,他能够借助瑰丽恢宏的意象来抒发慷慨豪情,将充沛激昂或悲壮苍凉的激情融入词中,并开拓了词的写作范围。
(一)气势磅礴、场景宏阔雄壮气势恢弘。
苏词的豪放词有气势豪迈飞动、场景宏阔雄壮的特点。
如:《念奴娇·赤壁怀古》大江东去,浪淘尽,千古风流人物。
故垒西边,人道是、三国周郎赤壁。
乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。
江山如画,一时多少豪杰。
遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。
羽扇纶巾,谈笑间、强虏灰飞烟灭。
故国神游,多情应笑我,早生华发。
人生如梦,一樽还酹江月。
这是一首著名的豪放词,磅礴的气势、壮美的场景、雄浑的境界,正是豪放词风的体现。
词的上片写景,描写赤壁的景色,前三句,仿佛是描述远景,长江水浩浩荡荡,滔天波浪如大浪淘沙,送走了一代风流人物;次三句,描写近景,目光投向赤壁古战场;上片最后两句,是上片景物描写的总结。
下片怀古,词人抓住周瑜年轻有为的主要特征,塑造了他雄姿英发的英雄形象,并由此联想到自己华发早生,功业无成,不免产生人生如梦之感。
总体来看,这首词从江水的东流,感受到时光的逝去,进而把江山与人物合写,使“江山如画”与“风流人物”都得到形象的表现,写得雄浑豪放,气象恢弘,堪称历代咏史怀古诗词之绝唱,亦开后世豪放一派之先河,给人以撼魂荡魄的艺术力量。
这类词还如《水调歌头黄州快哉亭赠张握诠》(落日绣帘卷)等。
(二)直抒胸臆,自由豪放豪情奔放。
苏轼的词注重抒情言志,直抒胸臆,自由豪放。
如:《江城子·密州出猎》:“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍。
锦帽貂裘,千骑卷平冈。
欲报倾城随太守,亲射虎,看孙郎。
酒酣胸胆尚开张,鬓微霜,又何妨。
持节云中,何日遣冯唐。
会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。
”词中抒写了作者出猎的豪兴和报国的热情,充满豪迈奋发之气,抒发自己报国杀敌的志向,具有一种英雄气慨。
上片开篇写“老夫聊发少年狂”,出手不凡,一个“狂”字贯穿全篇。
苏轼词的艺术特色
浅议苏轼词的艺术特色【摘要】苏轼以坦荡磊落、挥洒自如的手法创立了豪放派的词风,并形成了别具一格的艺术特色:达观、豪放的艺术风格,高雅、脱俗的艺术境界,炉火纯青的语言艺术。
他是我国古代著名的词人。
【关键词】苏轼词;艺术风格;艺术境界;语言艺术苏轼以多面手的姿态出现于北宋的文坛和艺坛。
他的创作实践,无论是散文、诗、词、书法及至于绘画方面,都给人们带来了耳目一新之感。
在词这一方面,《东坡乐府》一向被公认为词坛上的一座高峰。
词到了苏轼手中,许多被别人认为不适宜于用词来描写的情感、事物,苏轼也毫无顾忌地将其写入词中,诸如人生的感慨,仕途的升沉,交游的聚散,州邑的去留,自然景物的欣赏,农村生活的写照,甚至打猎,参禅等等,他还在词中隐约地表达了自己的社会政治观点和对于时政的看法,彻底打破了词的传统,使读者、歌者和其他作者耳目一新,这不能不算是一项重大的革新,他以倾荡磊落,挥洒自如的手法创立了豪放派的词风。
以下对苏轼词的特色,谈几点粗浅的认识。
1 达观、豪放的艺术风格苏词豪放风格的形成,和他本人的个性以及他的个性与时代的矛盾的关系是非常密切的。
一般来说,北宋王朝为了缓和统治阶级的内部矛盾,以巩固其对人民的统治,对士大夫是相当宽厚的。
但是,当时的专制主义的种种措施,又在很大的程度上,抑制了士大夫的才能,堵塞了他们为国为民尽力的机会。
苏轼就生活在这样一种环境之中。
他的旷达的性格,开朗的胸襟,和当时那种容易使人变得庸俗的社会现实存在着深刻的矛盾,作为一个作家,他必然要以一吐为快的心情在作品中将这种矛盾反映出来。
在他的个性支配下,他习惯于用旷达不羁,甚至貌似玩世不恭的态度来表达自己的忧愤。
这是形成他作品中豪放风格的一个很主要的原因。
他赞成词的豪放,又说“但豪放太过,恐造物者不容人如此快活。
”这种豪放的风格,在密州时期的一些作品中就已经形成了。
比如被称为豪放代表作的《念奴娇·赤壁怀古》:大江东去,浪淘尽,千古风流人物。
论苏轼词的艺术特征
论苏轼词的艺术特征苏词在词史上占有特殊地位,为词的的开拓了新天地。
苏轼以其奔放的才情,将词笔深入到社会生活的各个方面,诸如怀古记游、写景咏物、亲情友谊、田园风光以及参禅说理等等,突破词“艳科的”定见,把词的社会功用提到与诗同等的地位,全方位地表现了士大夫文人的生活与精神面貌。
苏轼有意突破“诗庄词媚”的界限,以自由挥洒的文笔,定了大量风格豪放之作,开一代新词风。
他以诗境诗语入词,形成了苏词“以诗为词”的特点,同时也改变了词完全从司于音乐的地位,使词向独立的抒情诗体方向发展。
豪放是苏词的主体风格,而在豪放中时有旷达情怀的流露。
苏词风格的特征:在气魄方面雄奇、博大;在“法度”方面突破陈规,不许泛滥。
为了弄清“豪放”一词的含义,我们还可以看苏轼自己的一段话:又惠新词,句句警拔,诗人之雄,非小词也。
但豪放太过,恐造物者不容人如此快活。
一枕得无睡,辄亦得之耳。
《东坡续集·答陈季常》)这是苏轼称赞陈季常豪放词风的话,联系他称赞吴道子的画“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”的话,可以断言:苏轼心目中的“豪放”,既要能体现“诗人之雄”,酣畅淋漓地抒发为造物主所不容的“如此快活”的感情,又要在“法度”(即一般艺术规律和传统)容许范围内“出新意”、“寄妙理”。
从以上可以看出,所谓“豪放”,在气魄方面,它要求雄奇、博大,不允许中正、平庸;在“法度”方面,它既要求突破陈规,又不允许泛滥无归。
然而,苏词在哪些方面体现了豪放的风格呢?第一,突破了“词为艳科”的藩篱,扩大了题材,丰富了内容。
晚唐、五代文人词发展于歌楼酒宴之中,其主要特征是“逐弦吹之音,为侧艳之词”,因而被视为“艳科”、“诗余”。
词的内容只能写儿女私情、离愁别恨。
北宋时期晏殊、张先、欧阳修等词人,几乎毫无保留地承袭了晚唐、五代的词风。
其后的柳永,善于用“俚语”和铺叙手法描写病态的中下层市民的生活——尤其是妓女的生活,词的内容有所扩大,但其基调仍未跳出“艳科”的窠臼。
浅论苏轼词的豪放风格
浅论苏轼词的豪放风格摘要:苏轼现存约四千首,作为宋词豪放派的创始人,其诗内容广阔,风格多样,而以豪放为主,笔力纵横,穷极变幻具有浪漫主义色彩.我们从初高中阶段就已有所了解了。
他以充沛、激昂甚至略带悲凉的感情融入词中,写人状物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜。
本文主要从豪放诗词的传统题材﹑豪放诗词重要内容﹑豪放诗词的基本特征三个方面,通过对苏轼的几首代表性的豪放诗词的分析,简单论述一下苏轼的豪放诗词的优美性以及从中透露出来的悲壮、凄凉、哀婉之情。
关键词:豪放;题材;旷达;苏轼,哀婉豪放诗特点大体是创作视野较为广阔,气象恢弘雄放,喜用诗文的手法、句法写词,语词宏博,用事较多,不拘守音律,然而有时失之平直,甚至涉于狂怪叫嚣。
南渡之后,由于时代巨变,悲壮慷慨的高亢之调应运发展。
与此同时,豪放诗不仅描写花间、月下、男欢、女爱。
而且更喜摄取军情国事那样的重大题材入词,使词能象诗文一样地反映生活,所谓“无言不可入,无事不可入”。
它境界宏大,气势恢弘、不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率,而不以主含蓄婉曲为能事。
词论家对苏轼词所作的“横放杰出” “词气迈往”“书挟海上风涛之气”之评,对辛弃疾所作的“慷慨纵横”“不可一世”之评,可移向豪放派。
豪放诗的代表人物苏轼、辛弃疾,表现出充沛的激情,丰富的想象力和变化自如、多姿多彩的语言风格,作词豪放、大气。
苏轼,字子瞻,号东坡居士,(1037——1101)四川眉山人,是北宋时期的著名词人。
宋仁宗嘉佑二年(1057年)中进士,神宗熙宁年间,因于主张新法的宰相王安石政见不和,被贬为杭州通判,苏轼词的创作就是从此时开始的。
元丰二年,因在著名的“乌台诗案”中被以“作诗讪谤朝廷”之罪谪贬为黄州团练副使。
苏轼在黄州期间,创作了大量的词来抒发心中的忧愤,表达他的人生态度。
哲宗元佑年间,高太后临朝,司马光执政,苏轼被召回京,被委任为朝奉朗知登州,后迁为礼部朗中,又迁为翰林学士知制诰,又历任知杭州﹑知颍州﹑知扬州﹑知定州。
苏轼词作的艺术特色和语言风格
《长江丛刊》2018.063苏轼词作的艺术特色和语言风格■彭淏淼/湖北省沙市中学摘 要:苏轼既是唐宋八大家之一,也是豪放派词人的代表之一,文学成就很高。
在苏轼的词作当中,都凸显出来非常深厚的内涵。
在高中语文学习中,会学到苏轼的不少词作,因此对于我们高中生而言,理解苏轼词作的艺术特色和语言风格就显得非常重要了。
本文结合苏轼相关词作,对其艺术特色和语言风格做了简要的分析,希望可以给高中生一些参考。
关键词:苏轼 词作 艺术风格 语言特色苏轼字子瞻,又字和仲,别号东坡居士、铁冠道人,东坡居士的名号最为响亮,因此后世也将苏轼称为苏东坡。
苏轼才华横溢,是北宋时期著名的文学家、画家和书法家,有诸多作品留存于世。
在高中阶段的语文学习中,学习了不少苏轼的词作,让我们认识到了这位豪放派词人。
因此,有必要深入探究苏轼词作的特点内涵,加深对苏轼的认识,促进我们自身的文学素养。
一、苏轼词作的艺术特色(一)含有强烈的爱国情感苏轼所处的北宋时期,边疆一直处在动荡不安的状态之中,大小战乱频发,国家并不安定。
苏轼虽然是文人,但是也有强烈的报国之心,只是一直无法实现。
在《江城子·密州出猎》这首词中,苏轼就表达了自己想要为国效力平定战乱的雄心壮志。
词作写道:“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍。
”这就写出了苏轼想要为国出征的心理。
再结合这首词的创作背景来看,在宋神宗熙宁八年冬天,辽国和西夏经常侵扰北宋边境,苏轼来到处于宋辽边境的密州,看到辽国的侵扰之后,就写下了这首词作,表达了自身想要杀敌报国的情怀。
(二)含有细腻的亲朋情感除了对自身爱国热情的抒发之外,苏轼的词作之中,还有很多都包含了细腻的亲朋情感,尤其是对亡妻的思念之情,更是动人心弦。
在《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》这首词作当中,深深表现出了自己对于亡妻的思念。
“夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。
”[1]苏轼在词作中清楚明白地展现出来自己对于亡妻的相思,在夜里梦中又回到了看着妻子梳头的情境。
苏轼词作风格特点
苏轼词作风格特点苏轼词作风格特点引言:苏轼词开豪放一派,对后世有巨大影响,与辛弃疾并称苏辛,小编整理了苏轼词风风格,欢迎大家阅读!苏轼词风风格苏轼词风大约可分三类:1、豪放风格。
这是苏轼刻意追求的理想风格。
他以充沛、激昂甚至略带悲凉的感情融入词中,写人状物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜;2、旷达风格。
这是最能代表苏轼思想和性格特点的词风,表达了诗人希望隐居、避开乱世、期待和平的愿望。
3、婉约风格。
苏轼婉约词的数量在其词的总数中占有绝对多的比例,这些词感情纯正深婉,格调健康高远,也是对传统婉约词的一种继承和发展。
1079年7月,苏轼在湖州任上,因乌台诗案获罪入狱,次年元月,被流放至黄州。
诗案之前,自1071年任杭州通判以来,苏轼历任密州知州、徐州太守和湖州太守,政绩卓著。
其诗词作品在整体风格上是大漠长天挥洒自如,内容上则多指向仕宦人生以抒政治豪情。
而诗案之后,虽然有一段时间官至翰林学士,但其作品中却少有致君尧舜的豪放超逸,相反却越来越转向大自然、转向人生体悟。
至于晚年谪居惠州儋州,其淡泊旷达的心境就更加显露出来,一承黄州时期作品的风格,收敛平生心,我运物自闲,以达豁然恬淡之境。
以乌台诗案为界,苏轼的诗词作品在创作上有继承也有明显的差异。
在贯穿始终的“归去”情结背后,我们看到诗人的笔触由少年般的无端喟叹,渐渐转向中年的无奈和老年的旷达——渐老渐熟,乃造平淡。
首先,在题材上,前期的作品主要反映了苏轼的“具体的政治忧患”,而后期作品则将侧重点放在了“宽广的人生忧患”,嫉恶如仇,遇有邪恶,则“如蝇在台,吐之乃已”。
其行云流水之作引发了乌台诗案。
黄州贬谪生活,使他“讽刺的苛酷,笔锋的尖锐,以及紧张与愤怒,全已消失,代之而出现的,则是一种光辉温暖、亲切宽和的识谐.醇甜而成熟,透彻而深入。
”其次,在文化上,前期尚儒而后期尚道尚佛。
前期,他有儒家所提倡的社会责任,他深切关注百姓疾苦;后期,尤其是两次遭贬之后,他则更加崇尚道家文化并回归到佛教中来,企图在宗教上得到解脱。
最新定稿 试论苏轼词中的“豪放”与“婉约”
试论苏轼词中的“豪放”与“婉约”内容提要:苏轼是北宋文坛的领袖,也是宋词豪放派的创始人,是公认的豪放派的代表。
这是在我们以前学过的教材中经常提到的。
虽然他是豪放词派的代表,但是他的词中温婉含情的婉约词作的数量并不少于慷慨激昂的豪放词作的数量。
本文主要从苏轼豪放词与婉约词题材突破方面,通过对苏轼的几首代表性的词的分析,展现出苏轼词风的多样,从而使人们可以更清楚的认识了解苏轼。
关键词:豪放;婉约;题材一、苏轼生平简介苏轼(公元1037-1101年),北宋杰出的文学家、书画家,眉山(今属四川)人,字子瞻,号东坡居士。
宋仁宗嘉祐二年(公元1057年)后苏轼登上仕途,因反对王安石推行新法,自熙宁四年至元丰初期先后被派往杭州、密州、徐州、湖州等地任地方官。
元丰二年(公元1079年),因政见不和,被谏官李定等人以讪谤新法罪逮捕入狱,即“乌台诗案”,侥幸获释后被贬黄州充团练副史。
哲宗元祐元年(公元1086年)司马光执政,尽废新法,他又激烈反对,特别是反对废除免役法。
之后由于统治集团内部的倾轧,他又被一贬再贬,最后远放到儋州(今属海南)。
直至元符三年(公元1100年)宋徽宗即位才遇赦北归,建中靖国元年(公元1101年)七月卒于常州。
苏轼一生在宦海中浮浮沉沉,心中种种忧愤,都成为其创作的源泉。
二、从苏轼词的题材分析其词风苏轼最早的词作,按王文诰《苏诗总案》载,为熙宁五年(公元1072年)所作《浪淘沙》,词句尚为“绮陌香尘”、“槛内群芳”之类,可说是尚在学步欧晏(欧阳修、晏殊)。
翌年所作的《行香子·过七里滩》,上下片之结句“过沙溪急,霜溪冷,月溪明”,“但远山长,云山乱,晓山青”,均令人有目不暇给之感,已可混入欧晏词集了。
但仍未见苏轼之人格、性格、词格。
后年所作的《虞美人·有美堂赠述古》:“湖山信是东南美,一望弥千里。
使君能得几回来?便使樽前醉倒更徘徊。
”堂庑渐大、登临渐高,使用了大字眼、大角度,使用了议论的句式。
苏轼豪放派和婉约派的词
苏轼豪放派和婉约派的词1、豪放派:《念奴娇赤壁怀古》大江东去,浪淘尽,千古风流人物。
故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。
乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。
江山如画,一时多少豪杰。
遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发,羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭。
故国神游,多情应笑我,早生华发,人生如梦,一尊还酹江月。
2、婉约派:《蝶恋花春景》花褪残红青杏小,燕子飞时,绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道,墙外行人,墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。
延伸阅读苏轼的虞美人那首词《虞美人》:苏轼乳燕飞华屋,悄无人、桐阴转午,晚凉新浴。
手弄生绡白团扇,扇手一时似玉。
渐困倚、孤眠清熟。
帘外谁来推绣户,枉教人梦断瑶台曲。
又却是、风敲竹。
石榴半吐红巾蹙,待浮花浪蕊都尽,伴君幽独。
艳一枝细看取,芳心千重似束。
又恐被、西风惊绿。
若待得君来向此,花前对酒不忍触。
共粉泪、两簌簌。
这是一首抒写闺怨的双调词,上片写美人,下片掉转笔锋,专咏榴花,借花取喻,时而花人并列,时而花人合一。
赋予词中的美人、榴花以孤芳高洁、自伤迟暮的品格和情感,这两个美好的意象中渗透进自己的人格和感情。
词中写失时之佳人,托失意之情怀;以婉曲缠绵的儿女情肠,寄慷慨郁愤的身世之感。
苏轼词的特点1、苏轼在婉约之外,大量地创作豪放词,开创了豪放词风,促进了词风的转变,苏轼的豪放词能够借助瑰丽壮伟的意象,恢宏的意境来抒发其慷慨豪情;2、苏词语言风格为清新朴素,多方面吸收古人语言精华,化用前人语言入词,还运用口误、虚字入词,丰富词的表现力;3、苏轼“以诗为词”是要突破音乐对词体的制约和束缚,把词由音乐的附属品变为一种自立的抒情诗体,苏轼写词只求阅读而不求演唱,故注重抒情言志的自由,虽然也遵守音律规范但不拘不于音律。
苏轼词艺术的创新苏轼是中国文学史上的旷世奇才,他的诗、文、词都有高深的造诣,尤其是他创作的词更是开一代新风,他的词艺术的创新在于:一、豪放风格:这是苏轼刻意追求的理想风格。
豪放派与婉约派:苏轼与李清照的词作风格对比
豪放派与婉约派:苏轼与李清照的词作风格对比引言中国古代文学中,宋代是一个文化繁荣的时期,尤其以词为代表。
豪放派和婉约派是宋代词人中两个重要的流派,其中苏轼和李清照被誉为两位最著名的代表。
虽然他们共同生活在宋代,但他们的词作风格却截然不同。
本文将分析和比较苏轼和李清照的词作风格,探讨他们在豪放派与婉约派之间的差异。
一、苏轼:豪放派词人1.1 苏轼简介苏轼(1037年- 1101年),字子瞻,号东坡居士,中国北宋时期著名文学家、政治家、书画家等多重身份于一身。
他擅长写诗、散文和词。
1.2 苏轼的创作特点•情感奔放:苏轼在写作中表现出强烈自由奔放与豪迈开阔的情感态度。
他对于爱情、友情、家国等各个方面的情感表达都极为激烈而直接。
•丰富变化:苏轼的词作风格多样性很强,他能够写出豪放慷慨的词,也能够写出柔婉细腻的作品。
他常常以天地自然为借景来抒发自己的情感。
•抒发社会思考:苏轼不仅在词中表达个人情感,还经常将社会时事和对社会现象的理解融入到词作之中,展示了对社会现实的关注和思考。
二、李清照:婉约派词人2.1 李清照简介李清照(1084年 - 1155年),字易安,号易安居士,中国北宋时期女词人。
她是唐宋两朝最重要的女性文学创作家之一。
2.2 李清照的创作特点•柔婉细腻:李清照的词作风格以柔婉细腻见长。
她善于运用含蓄委婉、间接暗示等手法来表达复杂而微妙的情感。
•抒发私人感受:李清照的词多以个人所经历的情感为主题,她以自己的亲身经历和内心感受来描绘女性在情感方面的世界。
•追求浪漫与爱情:李清照的词作中常常表现出对浪漫与爱情的追求,她创造了许多脍炙人口、至今流传广泛的爱情词作品。
三、苏轼和李清照风格比较3.1 情感表达方式苏轼喜欢通过直接而激烈的语言表达他对于爱情、友情和社会现实等方面的触动。
相比之下,李清照更倾向于用委婉含蓄、微妙间接的方式来表达她对于个人情感和世间万事的感悟。
3.2 描述角度不同苏轼以天地自然为背景来描绘他内心世界中雄壮豪放或哀怨伤感的情感。
宋代诗人苏轼是什么派的
宋代诗人苏轼是什么派的苏轼是宋代著名的诗人,那么诗人苏轼是什么派的?下面是店铺为你收集整理的诗人苏轼是什么派的,希望对你有帮助!苏轼开创了什么派苏轼是豪放派的开山鼻祖,苏轼开创了什么派已经很清楚了。
当时的宋朝,豪放派和婉约派是两大派系。
两者具有显著区别。
豪放派主要是以苏轼、辛弃疾为代表,而婉约派主要以李清照为代表。
首先来看豪放派,这一派的作品气势豪放,豪情壮志,给人一种积极奋发的感觉。
而与此不同的是婉约派作品,语言含蓄,感情细腻,轻松活泼,同时多表达离愁别绪,给人深沉幽怨之感。
有时候是写男女恋情,有时候也有写山水自然风光,融情于景,情景交融。
而苏轼的诗作风格和做人风格以及一些个人经历,导致了他的诗风一贯是豪放大气。
他应该算是豪放派的开山鼻祖,与辛弃疾并称为“苏辛”。
豪放派特点主要体现在是视野广阔,气势雄放,多采用诗文的手法、句法写词,不拘守音律。
豪放派的内部分派较少,主要也就是“苏派”,“辛派”“叫嚣派”的阶段性分支。
在后期,朝局变化,经历世事变迁,豪放派得到了新的发展,悲壮慷慨的调风随大局产生发展,通过后世等人的继承发展,蔚然成风。
在中国诗词历史上,豪放词派广泛地影响词林后学,不仅仅只是闪耀宋朝当时的文学历史。
从宋朝一直到清末,一直都存在大力学习苏轼、辛弃疾的词人,他们推崇二人首创的豪放派,并以此为榜样,蔚然成风。
虽然苏轼豪放派以豪放为主要风格,但是苏轼却不乏婉约派的细腻,例如他的《贺新郎·乳燕飞华屋》,还有他的《水龙吟·似花还似非花》。
都是感情细腻之作。
如果说苏轼开创的苏派属于豪放派的代表,那么不可否认的是,苏轼同样拥有婉约派的细腻,他的诗作,是文学史上的一座标杆。
苏轼三次被贬提起苏轼,大多数人对他的第一印象就是一个诗人,但其实除了这个身份之外,他还有另一种身份,一个身有官职的朝廷官员,二十岁那年他就考中了进士,称得上是年少有为,但是他的仕途走得却并不平坦,做官期间他有过三次被贬的经历。
豪放派诗词辛弃疾、苏轼诗词的比较
豪放派诗词比较--以辛弃疾、苏轼诗词为例诗词是情感的表达,更是创作者人生经历的一种外在表现形式,词在宋代达到顶峰,也成为一个时代的文化标志。
宋代词人居多,苏轼、辛弃疾是豪放派诗词的代表人物。
苏轼为北宋词人,虽然满腹才华,却多次被当权者贬官外放。
苏轼乐观开朗、豪迈豁达,因此其创作的词具有这一特征。
辛弃疾则生活在南宋,处于宋朝的没落时期,社会动荡,战火纷飞,国土破碎,一腔热血报效祖国。
但南朝朝廷却一味求和,他的满腔热血只能寄托于诗词中,一身抱负终极一生也未能实现。
两者词风既有相同,也有差异,特点较为突出,素有东陂词旷达,稼轩词豪放之称,本文研究在推宋词理论研究方面有一定意义。
一、豪放派诗词作品风格特征宋代注重文治,忽视武力,所以导致了宋代积贫积弱的局面,北宋时期国家基本处于战乱不断的年代,内忧外患,同时,统治阶级的软弱导致国家利益受到损害。
苏轼文采横溢,致力于报效国家,但受到排挤,一生颠沛流离。
但其豪放豁达情怀,使其词风独具一格,成为豪放派代表人物之一。
辛弃疾生活在南宋,偏居江南。
南宋和金以长江为界,相互对峙,民族矛盾突出,而南宋统治阶层却不思进取,沉迷酒乐之中,他的满腔抱负更是难以实现,为此,他将自己的抱负书写到诗词中。
苏轼、辛弃疾,两者所处环境不同、性格不同,造就了不同的词风,让豪放派诗词绽放光彩,成为文化史上的丰碑。
(一)乐观洒脱的“苏词”苏轼注重作品的精神塑造,如《念奴娇·赤壁怀古》这篇词作中,既生动的将赤壁雄伟壮观景色描绘出来,又通过对景色的描述表达出大丈夫要创立顶天立地的伟业,借此表达出自己壮志难酬的生活,是对词作豪情的开拓之举。
“大江东去”描绘出赤壁雄伟的挺拔山峰,整个词作意境十分豪壮。
作者利用历史事实,描写出辉煌的历史人物一生,表于文字之上,“小乔初嫁了”是描述了三国周瑜的人生得志和兼收美人入怀。
雄姿英发,羽扇纶巾”是将周瑜在赤壁之战中英武攻破曹军的军姿,借此将他心中的自信充分表现出来。
定稿试论苏轼词中的“豪放”与“婉约”
试论轼词中的“豪放”与“婉约”容提要:轼是北宋文坛的领袖,也是宋词豪放派的创始人,是公认的豪放派的代表。
这是在我们以前学过的教材中经常提到的。
虽然他是豪放词派的代表,但是他的词中温婉含情的婉约词作的数量并不少于慷慨激昂的豪放词作的数量。
本文主要从轼豪放词与婉约词题材突破方面,通过对轼的几首代表性的词的分析,展现出轼词风的多样,从而使人们可以更清楚的认识了解轼。
关键词:豪放;婉约;题材一、轼生平简介轼(公元1037-1101年),北宋杰出的文学家、书画家,眉山(今属)人,字子瞻,号东坡居士。
宋仁宗嘉祐二年(公元1057年)后轼登上仕途,因反对王安石推行新法,自熙宁四年至元丰初期先后被派往、密州、、等地任地方官。
元丰二年(公元1079年),因政见不和,被谏官定等人以讪谤新法罪逮捕入狱,即“乌台诗案”,侥幸获释后被贬充团练副史。
哲宗元祐元年(公元1086年)司马光执政,尽废新法,他又激烈反对,特别是反对废除免役法。
之后由于统治集团部的倾轧,他又被一贬再贬,最后远放到(今属)。
直至元符三年(公元1100年)宋徽宗即位才遇赦北归,建中靖国元年(公元1101年)七月卒于。
轼一生在宦海中浮浮沉沉,心中种种忧愤,都成为其创作的源泉。
二、从轼词的题材分析其词风轼最早的词作,按王文诰《诗总案》载,为熙宁五年(公元1072年)所作《浪淘沙》,词句尚为“绮陌香尘”、“槛群芳”之类,可说是尚在学步欧晏(欧阳修、晏殊)。
翌年所作的《行香子·过七里滩》,上下片之结句“过沙溪急,霜溪冷,月溪明”,“但远山长,云山乱,晓山青”,均令人有目不暇给之感,已可混入欧晏词集了。
但仍未见轼之人格、性格、词格。
后年所作的《虞美人·有美堂赠述古》:“湖山信是东南美,一望弥千里。
使君能得几回来?便使樽前醉倒更徘徊。
”堂庑渐大、登临渐高,使用了大字眼、大角度,使用了议论的句式。
已可见轼豪放洒脱词风的苗头。
①真正实现豪放词风创制的,是轼随后的知密州时期。
苏轼词的豪放风格
论苏轼词的豪放派风格发布时间:2010-11-17 来源:应届毕业生求职网内容摘要:豪放可谓是一代词主苏轼的词的主要风格,他词的豪放派不仅让其成为千古风流人物,而且其词还影响到后代。
苏轼作为天才的文学具匠,后人争相从其作品中汲取营养。
当然,苏轼的豪放派风格在其词《念奴娇*赤壁怀古》中有着完美无暇的体现。
关键词:宋词,苏轼,豪放,风格正文:唐诗在国中古代文学史上划上了绚烂的一笔,并作为中国宝贵的文化遗产,而长久地遗留下来,为后代人们提升文学素养和精神气质的较优方式。
而与唐诗相比,宋词也同样丝毫不逊色,它也作为中国文化史上的一棵奇葩,永久地绽放在历史的广阔空间中,盛开永恒性的魅力。
至今,宋代的词人枚不胜数,而宋代盛传的词也是五彩斑斓,让人眼花缭乱。
其中在众多的词人当中,苏轼可谓是最负胜名的一个,而其词更为整个宋代词的繁华而锦上添花,为其增添了不朽的一笔。
宋代的词,明确是分为两个派别,即婉约与豪放。
婉约,内容不外乎是离愁别绪,闺情绮怨。
而豪放派便恰恰与其相反,内容比较宽阔浩荡,气势恢宏,让人读后有种痛快淋漓的感觉。
苏轼正是豪放派词的最有代表性人物。
苏轼,字子瞻,号东坡居士,眉州眉山人。
苏轼受良好的家庭文学氛围所熏陶,有着深厚的文学底蕴,其学识渊博,思维通达,在北宋三教合一的思想氛围中如鱼得水。
他的文学思想是文道并查,而其词在创作上取得了非凡的成就,而豪放便是其词的主要风格。
苏轼还对词进行改革,扩大了词的表现功能,开拓词境,是苏轼改革词体的主要方式。
他将传统的表现女性化的柔情事扩展为表现男性化的豪情之词,将传纺之只表现爱情之词变革为表现性情之词,使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性,从而形成了苏轼的豪放派词风。
豪放派的特点,大体是创作视野比较广阔,气象恢弘雄放,喜欢用诗文的手法、句法写词,语词宏博,用事较多,不拘守律。
苏轼是第一个用“豪放”作词的,并开始写作打破传统词风的词,《念奴娇*赤壁怀古》便是其豪放词风的代表作。
苏轼诗词的风格特点简析_苏轼的诗词代表作有哪些
苏轼诗词的风格特点简析_苏轼的诗词代表作有哪些苏轼是北宋著名诗人之一,在诗词文赋、绘画、书法方面都具有着很高的造诣和成就,在我国文学史上占有重要的地位,他的作品风格独立,特点鲜明,为后世诗词的创作产生了极其深远的影响.苏轼既开创了豪放派诗词的先河,也擅长写婉约诗词,人们不仅可以感受到苏轼的远大理想与抱负,也能够感受到他笔下凄美的爱情,超脱世俗的闲逸与豁达.苏轼的一生十分精彩,经历了宦海的沉浮,也受过被流放之苦,他的诗词也是有感而发,表现出不一样的风格与特点。
苏轼词风可分三类:一、豪放风格这是苏轼刻意追求的理想风格。
他以充沛、激昂甚至略带悲凉的感情融入词中,写人状物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜; 如《江城子·密州出猎》、《念奴娇·赤壁怀古》。
江城子·密州出猎作者:苏轼老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍,锦帽貂裘,千骑卷平冈。
为报倾城随太守,亲射虎,看孙郎。
酒酣胸胆尚开张,鬓微霜,又何妨!持节云中,何日遣冯唐?会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。
念奴娇·赤壁怀古作者:苏轼〔宋代〕大江东去,浪淘尽,千古风流人物。
故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。
乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。
江山如画,一时多少豪杰。
遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。
羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭。
故国神游,多情应笑我,早生华发。
人生如梦,一樽还酹江月。
二、旷达风格这是最能代表苏轼思想和性格特点的词风,表达了诗人希望隐居、避开乱世、期待和平的愿望;如《水调歌头·明月几时有》。
水调歌头·明月几时有作者:苏轼〔宋代〕明月几时有?把酒问青天。
不知天上宫阙,今夕是何年。
我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒。
起舞弄清影,何似在人间。
转朱阁,低绮户,照无眠。
不应有恨,何事长向别时圆?人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。
但愿人长久,千里共婵娟。
三、婉约风格苏轼婉约词的数量在其词的总数中占有绝对多的比例,这些词感情纯正深婉,格调健康高远,也是对传统婉约词的一种继承和发展;如《水龙吟·次韵章质夫杨花词》。
苏轼集中的豪放派诗词赏析
苏轼集中的豪放派诗词赏析苏轼,字子瞻,号东坡居士,北宋文学家、书画家、政治家。
他擅长诗词创作,被誉为豪放派的代表人物之一。
他的诗词作品独具风格,不拘一格,多以豪放派文学风格为主。
接下来,我们来赏析苏轼集中的豪放派诗词。
苏轼的豪放派诗词可谓独树一帜。
他的诗词作品既包含了对现实社会的观察和批判,又融入了对自然的赞美与抒发。
不拘一格的创作风格展现出他内心的豪放与无拘无束的个性。
在苏轼的《赤壁赋》中,他以丰富的想象力和流畅的笔法,描绘了一个历史名战的场景。
其中的描写可谓豪放派风格的典型。
苏轼运用形象生动的语言将赤壁的景色、人物塑造得栩栩如生。
他写道:“青泥何盘盘,百步九折萦岩峦”,展示了山峦环绕的壮丽景色。
诗中还描绘了豪杰激战的场面,气势磅礴,令人仿佛置身于战场之中。
另外,在苏轼的词作中,他也展现了豪放派的个性。
他对爱情的描写充满了激情和张扬。
比如他在《水调歌头·明月几时有》中写道:“世事一场大梦,人生几度秋凉。
夜来风叶已鸣廊,看取眉头鬓上。
”这段词描绘了一个男子对爱情的痴迷和悲伤,表达了他对生活的无奈与感慨。
而在苏轼的诗集《东坡乐府》中,也可看出其豪放派诗词的特点。
他以慷慨激昂的词句,抒发了对人生的豁达与痛快。
这其中,以《念奴娇·赤壁怀古》最为脍炙人口。
他写道:“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。
故垒西边,人道是、三国周郎赤壁。
乱石崩云,惊涛裂岸。
卷起千堆雪,江山如画。
”这首词通过对历史事件的回顾,表达了对英雄人物的敬佩和对江山美景的赞美。
总体而言,苏轼集中的豪放派诗词以其个性鲜明、语言独特的特点而备受人们喜爱。
他用诗词表达了自己对自然和社会的热爱与思考,展现出了豪放派文学的魅力。
这些诗词不仅给人带来美的享受,更让人对人生与自然有了更深刻的思考与感悟。
无论是对历史的描摹,还是对现实的批判,苏轼的诗词都凸显出了他个性的独立与豁达。
他豪放派的创作风格不仅开创了新的文学风气,更为后世留下了宝贵的文化遗产。
豪放派语言风格特点
苏轼词的艺术特点以及对豪放派的贡献苏轼对词的贡献很突出:开创了“豪放派”词。
苏轼出现前,词的内容受传统念束缚,局限于旖旎温柔的艳情腻语的范围之内;苏轼则吊古伤今、述电咏怀、感叹时政,描绘山川景色、农村风光,以至谈论哲理等题材都进入了词中,大大开拓了词的题材与意境,为宋词的民展打开了新的局面。
在风格上,苏轼开创了豪放一派。
《念奴娇·赤壁怀古》就是苏轼豪放派的代表作。
此外苏轼也有一些抒写“逸怀浩气”,具有清朗疏宕、平淡高逸境界的词,如《水调歌头·明月几时有》,还有不少风格婉约的词如《江城子·十年生死两茫茫》,表现了苏轼以豪放为主、风格多样的特点苏轼的词是宋词发展的一座里程碑,“词为艳科”,在当时可以说是一种牢固的传统,苏轼成功地转为了这种风气。
他冲破了晚唐五代以来专写男女恋情、离愁别绪的旧框子,扩大了词的题材,提高了词的意境。
怀古、感旧、记游、说理等向来诗人所惯用的题材,他都可以用词来表达,这就使词摆脱了仅仅作为乐曲的歌词而存在的状态,成为可以独立发展的新诗体。
这便是苏轼对宋词的最大贡献。
而这种新的词风显示出其强大的生命力,对同时代的和后世的作家形成深远的影响。
以苏轼为中心的元佑词林,代表着北宋词坛的鼎盛气象,一时名家辈出,如秦观、黄庭坚、陈师道、王安石、谢逸等,都写出了很多优秀的词作品。
苏轼改变了晚唐五代词家婉约的作风,成为后来豪放词派的开创者。
在词的语言上,苏轼也做了演进,一改花间词人镂金错采的作风,多方面吸融陶潜、李白、杜甫、韩愈等人的诗句入词,偶然也运用当时的口语,给人一种清新朴素的感觉。
因此,苏轼词在宋词发展中的作用不仅是开了一派词风,而且是将词从狭小的范围中解放出来,扩大了它所表达感情的天地,促成了词内容和风格的多样化。
从这个意义上讲,苏轼是令宋词成为一代代表性文体的关键性人物。
苏诗现存约四千首,其诗内容广阔,风格多样,而以豪放为主,笔力纵横,穷极变幻,具有浪漫主义色彩,为宋诗发展开辟了新的道路。
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论苏轼词的豪放派风格
内容摘要:豪放可谓是一代词主苏轼的词的主要风格,他词的豪放派不仅让其成为千古风流人物,而且其词还影响到后代。
苏轼作为天才的文学具匠,后人争相从其作品中汲取营养。
当然,苏轼的豪放派风格在其词《念奴娇*赤壁怀古》中有着完美无暇的体现。
关键词:宋词,苏轼,豪放,风格
正文:唐诗在国中古代文学史上划上了绚烂的一笔,并作为中国宝贵的文化遗产,而长久地遗留下来,为后代人们提升文学素养和精神气质的较优方式。
而与唐诗相比,宋词也同样丝毫不逊色,它也作为中国文化史上的一棵奇葩,永久地绽放在历史的广阔空间中,盛开永恒性的魅力。
至今,宋代的词人枚不胜数,而宋代盛传的词也是五彩斑斓,让人眼花缭乱。
其中在众多的词人当中,苏轼可谓是最负胜名的一个,而其词更为整个宋代词的繁华而锦上添花,为其增添了不朽的一笔。
宋代的词,明确是分为两个派别,即婉约与豪放。
婉约,内容不外乎是离愁别绪,闺情绮怨。
而豪放派便恰恰与其相反,内容比较宽阔浩荡,气势恢宏,让人读后有种痛快淋漓的感觉。
苏轼正是豪放派词的最有代表性人物。
苏轼,字子瞻,号东坡居士,眉州眉山人。
苏轼受良好的家庭文学氛围所熏陶,有着深厚的文学底蕴,其学识渊博,思维通达,在北宋三教合一的思想氛围中如鱼得水。
他的文学思想是文道并查,而其词在创作上取得了非凡的成就,而豪放便是其词的主要风格。
苏轼还对词进行改革,扩大了词的表现功能,开拓词境,是苏轼改革词体的主要方式。
他将传统的表现女性化的柔情事扩展为表现男性化的豪情之词,将传纺之只表现爱情之词变革为表现性情之词,使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性,从而形成了苏轼的豪放派词风。
豪放派的特点,大体是创作视野比较广阔,气象恢弘雄放,喜欢用诗文的手法、句法写词,语词宏博,用事较多,不拘守律。
苏轼是第一个用“豪放”作词的,并开始写作打破传统词风的词,《念奴娇*赤壁怀古》便是其豪放词风的代表作。
下面,我结合具体的词《念奴娇*赤壁怀古》来浅谈苏轼词的豪放派风格。
一,其风格的词中形象
一般而言,词的形象有三种:人物形象,景物形象和自我形象。
人物形象是指除诗人自己以外的英雄、名流、亲属、友人等;景物形象是指自然界的客观形象,例如山川草木、花鸟虫鱼等;自我形象是指抒情主人公自己。
《念奴娇*赤壁怀古》是元丰五年七月苏轼谪居黄州时作的。
词的上片咏赤壁,下片怀周喻,最后以自身感慨作结。
词的开篇就让读者可以看到一个豪迈和大气的场面:大江东去,浪淘尽,千古风流人物。
宽阔的气势,其气势开阔,词境壮大,在空间与时间上都有了极度的拓展。
其中作者所选的形象也是特别的大气:大江,指规模之大之宏伟,暗赤这流去的不仅仅是江水,更是时光,更是历史,还是历史上那些叱咤风云的英雄人物。
首句起笔气势雄浑,意境壮伟,接着借用
过渡句“人道是”,将江边故垒与周郎赤壁挂上了钩。
“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪“三句正面写赤壁景色,惊心骇目。
众目所观,整首诗大体上写的景物形象有:大江,波涛,故垒,乱石,惊涛,浪花,江山。
人物形象有千古风流人物,实指是周喻。
这些形象,都是豪放词中所特有的。
再来看下篇周瑜的具体形象。
苏轼也特欣赏其少年功名,英气逼人。
都说自古英雄出少年,周瑜正是最完美的代表。
“小乔初嫁“一句刚中有柔,与首篇“风流人物”相应。
“羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭”三句特写周喻的战绩,着笔于周瑜的从容潇洒,指挥若定,这样写只是为了更加突出其风采与才能。
而苏轼自己是有宝刀已老功名未就的感愧。
壮丽河山,英雄业绩,激起了苏轼的豪迈奋发的感情。
也加深了他的内心苦闷和思想矛盾。
从总的方面来看,这首词,气势磅礴,格调雄浑,高唱入云,有着宏大的境界。
二,豪放的表现手法
在诗词中常见的表现手法有:赋、比兴、衬托、渲染、象征、对比、先扬后抑、动静结合、虚实结合等。
而《念奴娇*赤壁怀古“中最突出的豪放风格就是虚实结合。
这里的虚是指已消失的境象。
词首先写的是现实中的真实景物,“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”,“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪”,这最真实的景物,给人最宽阔的视觉效果,让人感觉是身临其境,感觉那片广博精深。
可是,这一切在历史上也曾发生过,也曾经是历史上的重要地界。
词人运用那豪迈的笔触,将读者带入一片广阔的时空和天空中。
而“羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰尽烟灭”这里写的才是虚景,不是发生在眼前的景象。
它所描写刻画的是周瑜那淡定自如的容貌,那指挥锋利的形态,成为历史的主角。
那“雄姿英发”是对周瑜的形容与赞美,而上文提到的那三句便是对其的肖像仪态上的直接描绘。
在词人的笔下,周瑜装束儒雅,风度翩翩,是一介书生,相貌堂堂,也做出了惊天动地的事情,让人后赞不绝口。
接下来词人又运用实写的手法,“故国神游,多情应笑我,早生华发”。
词人的心绪也从古战场的金戈铁马之中,猛然回到现实中来,他才突然发觉自民怀的可笑。
原来他是如此的多愁善感,以至于自己不知不觉中就生出了白发。
想象中的周瑜的英雄事业与雄姿英发和自己的现实处境形成鲜明的对比,他感觉自己虽然有周郎的才干,可现在却是在这片不能实现抱国之志的地方,那种郁愤与苍凉顿时油兢而生。
词中,现实的景与事和想象中的景与事互相映衬,相互交织,形成一种恍虚的画面,却表达出一种同样的情感。
仔细品读,便可以感觉诗中那种虚中有实、实中有虚的境界,那丰富的词中意象,那开拓的词的意境,产生广阔的审美空间,便可以好好地欣赏豪放派的艺术风格和审美趣味。
在词尾,词人讲”人生如梦,一樽还酹江月“也是词人回顾自己的坎坷经历,发出的无限感慨。
他感觉一切就是像在梦中,虚幻而且迷茫。
但是,作者即使在痛苦中,也没忘记豪放。
词人将自己的满腔希望寄托在那一杯杯酒上,以一种豪放的姿态借酒消愁。
都说”借酒浇愁愁更愁“,却给读者留下无限的想象空间,可谓是余音袅袅。
感情高亮沉郁,昂扬而又顿挫,有着无限的感慨与豪放的胸怀,这正是词中虚实结合所能释放出来的。
三,豪放的抒情方式与修辞手法
《念奴娇*赤壁怀古》这首词采用的是直接抒情。
词中“江山如画,一时多少豪杰!“,”人生如梦,一尊还酹江月!“,等词句,正是作者直接抒发的感情,其虽然有着强烈的主观性色彩,但仍旧不失磊落。
直接抒防不胜防即是直抒胸意,不借助任何景物和事物,而是作者直接对有关人物、事物等表明爱憎态度的一种抒情方式。
而此词中直接抒情更是被作者表现得淋漓尽致。
再来看本词的修辞手法。
诗词中有很多种修辞手法,如夸张、拟人、对比、比兴、比喻、借代、设问、反问、对偶、反复等。
而这首词中运用得最多的是比喻、借代和夸张。
首先来看比喻,“惊涛拍岸,卷起千堆雪”,作者便用雪来比喻那被石头激起的浪花,形象生动,将浪花那种洁白表现得完美无比。
而在后面,作者便用“羽扇纶巾”来借代周瑜,让其的雄英姿发在读者面前尽情地展现,使人心生崇拜之情与敬佩。
这些修辞手法都是表现了一种豪放的气概,描绘了一种宽阔的氛围。
而此词中最能突出苏轼豪放派词风的是夸张手法的运法。
如“乱石穿宫人,惊涛拍岸,卷起千堆雪”,将眼前的乱山大江写得雄奇险峻,渲染出古战场上的气氛和声势。
凭借着夸张手法,作者用廖廖数十几个字便把石之险山之高浪之大形象地表现地读者面前。
这一切,修辞手法的运用对其豪放风格有着不可或缺的作用。
四,豪放的语言风格
《念奴娇*赤壁怀古》中的词句都运用得非常准确,生动,传神,于是产生一种豪放的气势。
词中最能体现豪放风格的就是动词和形容词的运用。
动词如“穿”、“拍”、“卷”三个动词运用得非常的绝妙,它们从不同的角度诉说不同的感觉,描绘的陡峭山崖、汹涌驻浪、滔滔长江,都集中地体现了古赤壁战场那令人惊心动魄的雄奇景象。
再来看形容词,“乱”、“惊”这些形容词也如那动词一样,较好地体现了赤壁的那种波澜壮阔的情怀,让读者如亲临其境,感觉那份博大。
这些能体现豪放派风格的词被作者信手拈来,为其服务,拥有着最大气的感觉。
苏轼这位中国古代历史上书法家、绘画家、文学家,用其那广博的知识和艺术技巧为宋代的文化增添了几多风采。
而其词的豪放派风格更是突出至极,成为历史上最具色彩的一枝花朵。
当然,除了上文提到了苏轼词中所表现的豪放风格,而在词中,苏轼也会适当地运用一些典故,来为其体现词的豪放风格服务。
词中使用典,既是一种替代性、浓缩性的叙事方式,也是一种曲折深婉的抒情方法。
如《念奴娇*赤壁怀古》也借同瑜的典故,将历史的宽度调到读者的眼前,更为作者抒发感情奠定基调。
总之,苏轼词中豪放风格的使用达到了炉火纯青的地位,他也作为一位文学神圣,受到后人广泛的喜爱。
而其词的豪放风格对后代产生了深远的影响。
他运用豪放风格,要题材内容和表现手法两方面为后人开辟了新的世界,他受后代文人的普遍热爱,那是历史的必然。
参考文献:《中国文学史》教材第二版
《唐宋词评译》木斋著
《苏东坡文集》导读
《东坡乐府》上海古籍出版社,1979。