《音乐图画》
人音版初中音乐 图画展览会 课件
漫步主题： ...... 漫步主题 漫步主题 : : …… 第一幅画：《侏儒》 第五幅画：《鸟雏的舞蹈》 第二幅画：《古堡》
他身材矮小，八字脚外拐，十分丑陋。音乐 木管乐器尖声尖气地瞅瞅叫着，小提 中世纪的古城堡前，一个游吟诗人在夜幕中唱 紧张而怪诞，充满震撼力的大鼓刻画出侏儒的艰 琴高音明亮的颤音更使音乐活泼而极富幽 着他那纯朴忧伤而又动人的歌。中音萨克斯管深情 难步履和绝望、复杂的内心世界。弦乐的颤音、 默感，音乐塑造出一组组优美的舞蹈画面。 地吟唱着，凄美而靓丽。加了弱音器的弦乐使这首 打击乐器色彩的加入带来了神秘的意境。侏儒一 悲歌风味的抒情田园诗充满了平静地沉思冥想的氛 瘸一拐的步态跃然眼前。 围。淡淡的哀愁丝丝缕缕，不绝于耳。
《图画展览会》
【俄】穆索尔斯基 【法】拉威尔
【俄】 穆索尔斯基
《图画展览会》
【俄】 穆索尔斯基
《图画展览会》
• • • • • • • • • • • • • • • 漫步 《侏儒》 漫步 《古堡》 漫步 《杜伊勒里宫的花园》 《牛车》 漫步 《鸟雏的舞蹈》 《两个犹太人》 漫步 《里莫日的集市》 《墓穴》 《鸡脚上的小屋》 《基辅大门》——漫步
【俄】穆索尔斯基 【法】拉威尔
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漫步 《侏儒》 漫步 《古堡》 漫步 《杜伊勒《两个犹太人》 漫步 《里莫日的集市》 《墓穴》 《鸡脚上的小屋》 《基辅大门》——漫步
《图画展览会》
【俄】穆索尔斯基 【法】拉威尔
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漫步 《侏儒》 漫步 《古堡》 漫步 《杜伊勒里宫的花园》 《牛车》 漫步 《鸟雏的舞蹈》 《两个犹太人》 漫步 《里莫日的集市》 《墓穴》 《鸡脚上的小屋》 《基辅大门》——漫步
人教新课标六年级上册音乐《图画展览会》课件
压力下折磨所死，穆索尔斯基为他筹办了一个作
品展，在展览会上穆索尔斯基看到老朋友琳琅满
目的遗作，触发了乐思。于是，选择了其中十一
幅绘画作品，创作了十个乐章的组曲《图画展览
会》。其中，每个乐章都有标题和相对的独立性。
参观亡友画展
感受与聆听：体会作者当时 参观画展时的心情及步伐特点, 从乐曲的速度、节拍、音色等 音乐要素来考虑，你会选择下 面哪一种配乐呢？
兴高采烈
忧伤严肃
抒情柔和
旋律、节奏、力度、速度、音色等
请你为图片选择合适的 音乐：
教师寄语：
美术是视觉艺术，而音乐则靠声音来表达 艺术形象,希望每一个同学心中都有一幅魅力 的音乐画卷。
《牛车》 根据分析与欣赏，创编故事
ห้องสมุดไป่ตู้
什缪耶尔
戈登堡
看图想象选择：
厚重 尖细 缓慢 紧凑急促 强 弱
木管乐器组和弦乐器组 小号 傲慢
威风凛凛 趋附逢迎 哀怨
人物
戈登堡（富人）
什缪耶尔（穷人）
音色
节奏
力度
乐器 人物特色
两个犹太人
相遇 富人 → 穷人 → 争执 →富人占上风
四、贯穿音乐始终的漫步主题的音乐情绪？
以现实主义为特点，人物刻画鲜明，
深刻反映俄国生活）。后来，辞去军
职，专心从事音乐创作，晚年生活极
度贫困，病逝于彼得堡。
代表作：歌剧— 《鲍里斯•戈杜诺夫》
歌曲— 《跳蚤之歌》
交响诗—《荒山之夜》
组曲— 《图画展览会》
创作背景
组曲《图画展览会》是穆索尔斯基为悼念他
的好友哈特曼而创作的。哈特曼39岁在社会生存
穆索尔斯基音乐描绘哈特曼的十一幅画
六年级上册音乐教案-5.2.2《图画展览会》选曲｜人教新课标(2023秋)
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解《图画展览会》组曲的基本概念。这是穆索尔斯基为纪念其好友画家哈特曼逝世而创作的一部音乐作品，通过音乐描绘画作，展现了音乐与绘画的相互关系。
2.案例分析：接下来，我们以《漫步》主题为例，分析其在实际中的应用，以及如何帮助我们理解音乐与绘画的联系。
1.提高音乐鉴赏能力：通过学习《图画展览会》选曲，让学生能够感知音乐与绘画之间的内在联系，提升对音乐风格、情感表达及艺术特色的鉴赏能力。
2.增强音乐表现力：通过歌唱、演奏等形式，使学生能够准确地表现《漫步》主题的旋律，培养音乐表现力和自信心。
3.培养创新思维：鼓励学生运用音乐元素创作属于自己的音乐画作，激发学生的创新意识和想象力。
-学生在集体演唱和演奏过程中，ห้องสมุดไป่ตู้高团队协作能力。
举例解释：
-通过具体的音乐与绘画作品对比，引导学生发现两者之间的共通点，如色彩、氛围等。
-针对音准、节奏难点，采用分组练习、模仿等方法，帮助学生逐步克服困难。
-在创作音乐画作时，教师提供一定的指导，如音乐元素的运用、情感表达等，降低创作难度。
-通过集体练习、互动交流，培养学生协作意识，提高团队协作能力。
-《图画展览会》组曲的作者穆索尔斯基的音乐风格及创作背景。
-《漫步》主题的旋律特点、节奏和情感表达。
-音乐与绘画之间的相互关系，如何通过音乐描绘画面。
-学生能够准确演唱《漫步》主题，并进行简单的乐器演奏。
举例解释：
-通过讲解穆索尔斯基的生活背景和创作时期，使学生理解其音乐风格的形成。
《图画展览会》 音乐
欣赏《图画展览会》课题： 1课时：初二教学对象：音乐科目：《图画展览会》是一首交响音画，是表现绘画的音乐作品，因此，一、教学内容分析在教学中运用艺术的“通感”效应，让学生在音乐中感受绘画，在绘画中感受音乐，激活更不仅能提高学生的音乐欣赏兴趣，在音乐欣赏中大胆表现与创造，学生的思维与想象，能拓宽学生的艺术审美视野与艺术鉴赏能力。
二、教学目标《图画展览会》，能够感受、体验乐曲中音乐要素（节奏、旋律、音色、知识与技能：1. 力度等）在表现音乐情绪、刻画音乐形象中的作用，理解音乐的内容及意境。
通过小组合作，在理解音乐意境的基础上，能创编哑剧动作将音乐加以过程与方法：2. 再现。
通过欣赏、创编、表演，掌握“音画”这一概念。
:情感态度与价值观 3.该校学生对于一些音乐感受我们所教授的学生是初二的学生，学习者特征分析：三、和体验还不是特别的好，我在教授本课时会由浅入深，帮助学生认识“音画”理解欣赏音乐《图画展览会》的重要意境，帮助学生，拓宽他们的审美性和艺术鉴赏能力。
通过小组合作，在理解音乐意境的基础上，能创编哑剧动作将四、教学策略选择与设计：音乐加以再现，通过欣赏、创编、表演，掌握“音画”这一概念。
欣赏《图画展览会》中《牛车》、《两个犹太人》、《基五、教学重点及难点：辅大门》体验音乐要素在表现越情绪中刻画音乐形象的作用三个音乐段落，。
六、教学过程一、组织教学：师生问好！二、导入：提问：在讲授今天这课之前，我先问一个问题，同学们有没有去参观过一些展览会啊？去过哪些展览会呢？（动漫展、画信展、美术展、古玩展等等）今天，老师将邀请你们用耳朵去参观一个图画展览会。
，一会儿，我们就将在俄国作曲家穆索尔斯基音乐的引领下去参观一个精彩的图画展览会。
哈特曼出示课件：穆索尔斯基——《图画展览会》——音乐美术——音画作品——三、新课教学：．大家平时参观展览会的时候通常会选择用怎样的步伐速度呢？（快速、中速、慢1 速）学生选择其一。
二年级下册美术《听听画画》课件
学生学会了将自己的听觉感受转化为可视化的美术作品， 通过绘画、拼贴、剪纸等多种手法展现音乐的魅力。
拓展延伸活动建议
音乐与美术结合
01
鼓励学生尝试在听音乐的同时进行绘画创作，将音乐与美术更
加紧密地结合起来。
名曲欣赏与创作
02
选取一些经典的音乐作品，让学生在欣赏的同时进行美术创作
，感受不同音乐风格带来的不同视觉体验。
音乐风格与流派探讨
古典音乐与浪漫主义音乐
比较古典音乐与浪漫主义音乐的风格差异，分析它们在《欢乐颂》和《月光曲》中的体现。
芭蕾舞剧音乐
探讨芭蕾舞剧音乐的特点及在《四小天鹅舞曲》中的运用，了解芭蕾舞剧音乐的发展历程和影响。
04
绘画技巧与步骤演示
基本绘画技巧讲解
线条运用
讲解不同线条的表现力， 如直线、曲线、虚线等， 并示范如何运用线条构图 。
05
作品展示与评价标准
学生作品展示环节
展示内容
挑选学生完成的《听听画画》作品进行展示，包 括绘画、手工等多种形式。
展示方式
通过投影、展板、实物展示等方式，让学生互相 欣赏作品。
展示目的
激发学生的创作热情，提高学生的自信心和表达 能力。
评价标准及要点讲解
1 2
评价标准
从创意、构图、色彩、技巧等方面进行评价。
二年级下册美术《听 听画画》课件
目录
• 课程简介与目标 • 听觉与视觉结合原理 • 音乐欣赏与创作背景 • 绘画技巧与步骤演示 • 作品展示与评价标准 • 课程总结与拓展延伸
01
课程简介与目标
美术课程概述
美术课程的意义
美术课程是小学教育的重要组成部分 ，旨在培养学生的审美能力、创造力 和想象力。
绘画与音乐结合的典范丨如何欣赏穆索尔斯基《图画展览会》？
绘画与音乐结合的典范丨如何欣赏穆索尔斯基《图画展览会》?解读穆索尔斯基钢琴套曲《图画展览会》本文主要针对穆索尔斯基的钢琴套曲《图画展览会》的创作特点、创作手法进行研究分析,以《图画展览会》的创作背景为切入点,深入、详细地分析穆索尔斯基独特的创作思维和作品存在的历史价值和现实意义,尽可能地为以后的教学和演奏提供启示和指导。
一、前言19世纪末俄国著名的音乐家穆索尔斯基(Mussorgsky, Modest Petroviteh)是创作最为大胆、最为创新、思想激进的作曲家,作为“强力集团”(19世纪60年代,由俄国进步青年作曲家组成,也即新俄罗斯乐派))的代表,他以特有的方式创作了很多色彩明朗、层次丰富、形象生动、富有现实主义精神的佳作。
这些特点在他的钢琴套曲《图画展览会》中表现得尤为突出。
这部作品具有深刻的现实性与人民性,深刻地表现出19世纪末俄罗斯的社会现实。
这部作品具有很重要的研究价值,它那独特的音乐语汇和创作手法,在继承传统的同时又有革新独创的一面,绘画与音乐在这部作品中得到了很好的融会贯通。
二、绘画与音乐在《图画展览会》中的有机结合在音乐中体现绘画元素是这部作品的独特风格。
绘画是没有声音的,而音乐是没有颜色的,音乐家要谱写出具有色彩的音乐,画家要绘制出具有音响的图画,欣赏者要从绘画色彩中“听”出音乐,从音乐中“看”到色彩。
音乐通过声音表达情感,不同的音调、节奏、旋律组成的乐章,传递了人丰富的内心世界,反映了客观事物动态变化的韵律,有强大的渗透力和表现力。
同时,音乐还可以与其他艺术建立起亲密关系,与之相互融合、相互渗透。
然而在绘画艺术中则表现为以线条的粗细、曲直、长短、刚柔来创造形象,线条是富有节奏感和韵律感的实体,他与音乐之间有着密不可分的联系。
两者结合,就可以使得艺术大师们能把空间并列的绘画和时间连续的音乐两者有机地结合起来,用有形的形象创造出音响,用无形的声音画出形象。
音乐家运用和声、节奏、音调、旋律和那丰富多彩的变化有机组合,融为一体,创造出色彩丰富的音乐。
人音版(简谱)八年级上册音乐《图画展览会》(一等奖课件) (2)
《两个犹太人》
戈登堡
什缪耶尔
起伏大
平缓，多用同音反复
节奏迟缓，间带些停歇 强 厚重
紧凑 弱 尖细
中、低音区
高音区
平缓，多用同音反复； 节奏迟缓，间带些停歇； 强； 尖细； 高音区；
起伏大； 紧凑； 弱； 厚重； 中、低音区
《两个犹太人》
故事的结局如何？ 胖子和瘦子的形象揭示了什么？
拓展环节：
请同学们以小组为单位， 用自制乐器分别演奏故事 中的胖子和瘦子的节奏型， 并合作展示。
执教者：西埔初级中学 雷梓滢
音乐 音画作品 美术
思考：表现了展览中怎样的场景？
《里莫埃的集市》 《两个犹太人》
《墓穴》
《雏鸟的舞蹈》
《牛车》
《图画展览会》
【俄】穆索尔斯基
《杜伊勒里宫的花园》
《鸡脚上的小屋》
《基辅大门》
《侏儒》
《古堡》
漫步主题
漫步主题
请听主题与之前有什么不同？
钢琴组曲
漫步主题
交响音画
描绘肖像、风俗、自然景观等 绘画性的大型管弦乐曲。
漫步主题
《图画展览会》
乐曲结构 十首带标题的乐曲。Fra bibliotek管弦乐曲
穆索尔斯基
拉威尔
《牛车》 聆听音乐，思考：
1、整体速度如何？ 2、哪个节奏型贯穿旋律始终？ 这一节奏型表现了什么？
《牛车》
观看视频片段，并作答：
1、音乐中的主旋律和伴奏音 型使用了哪两种乐器？
2、这两种乐器在刻画作品中 的形象过程中起到什么效果？
《牛车》
什缪耶尔
戈登堡
人物 旋律 节奏 力度 音色 音区 人物性格
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析《图画展览会》是俄罗斯作曲家穆索尔斯基创作的一部钢琴套曲，作品以音乐描绘了莫斯科维特列尼博物馆中的画作，展现了各种不同的风格和情感。
这部作品在钢琴曲目中具有非常重要的地位，被誉为是音乐史上最伟大的作品之一。
下面将对《图画展览会》的艺术特征和演奏技巧进行分析。
首先, 艺术特征:1. 多样的音乐风格《图画展览会》共有十幅画作，每一幅都在音乐中得到了生动的描绘。
在整个套曲中，穆索尔斯基充分展现了各种不同的音乐风格，包括了抒情的旋律、活泼的舞曲、悲伤的调子等等。
每一幅画作都有自己独特的音乐表现，使整部作品充满了色彩和情感。
2. 具象的描绘在《图画展览会》中，穆索尔斯基通过音乐表现出了画作中的具体场景和情感。
在《巴比伦塔》这一幅画作中，穆索尔斯基运用了高低音粗犷的对位，表现出了建筑物的雄伟壮丽；而在《牧师中年》中，音乐则轻柔悠扬，表现出了半农村半城市的宁静氛围。
这种具象的描绘使得观众在听到音乐的仿佛能够看到画作中的景象。
3. 强烈的情感表达《图画展览会》中充满了强烈的情感表达，每一幅画作都有其独特的情感内核。
穆索尔斯基通过音乐将这些情感表现得淋漓尽致，使得整部作品不仅仅是一种音乐的表达，更是一种情感的宣泄。
通过音乐，观众可以感受到作曲家对于画作所蕴含的情感的理解和表达。
其次, 演奏技巧:1. 转调的应用在《图画展览会》中，穆索尔斯基大量地运用了转调的手法。
这种技巧不仅增加了作品的音乐表现力，也增加了演奏的难度。
演奏者需要在不同的调性中切换，并保持音乐的连贯性和表现力。
掌握好转调的应用对于演奏这部作品是至关重要的。
2. 对位法的运用在某些段落中，穆索尔斯基运用了复调技巧来营造音乐的层次感和厚度感。
对演奏者而言，要准确地掌握好不同声部间的对位关系，并使它们保持和谐、流畅，是一项技术上的挑战。
3. 手位的转换由于《图画展览会》中音乐风格的多样性，演奏者需要经常进行手位的转换，有时需要在不同的音域中迅速切换，这对于手指的灵活性和技巧要求是非常高的。
创意课程 《听音乐画线》教案
舞动的线
活动名称《听音乐画线》
教师：马莉华
设计意图：能画线条表达对音乐的感受。
乐于投入创作活动。
活动目标：用线条画表达对音乐的感受，发展创造力。
享受创作的乐趣。
活动准备：不同节奏和风格的音乐。
图画纸、彩笔。
活动过程：
1．老师播放不同节奏和风格的音乐，请幼儿听一听，然后说说感受，可以试试用手指在空中画不同的线条。
2．老师再次播放音乐，请幼儿根据音乐的节奏、氛围，在图画纸上画出不同的线条，试一试表达自己对音乐的感受。
3．老师用提问的方式，引导幼儿绘画线条：
节奏快的音乐让你想到什么样的线条？是直的线条还是弯曲的线条？
节奏慢的音乐让你想到什么样的线条？
热闹的音乐让你想到什么样的线条？线条的波浪是大还是小？
柔和的音乐让你想到什么样的线条？
4．绘画完成后，请幼儿介绍自己的作品。
5．最后，老师除了让幼儿用线条表现不同性质的音乐外，还可以让幼儿听同一段音乐，最后看看大家画的线条有哪些一样、哪些不一样的地方，请幼儿说一说自己这样画的理由。
初中音乐欣赏课《图画展览会》(选曲)说课稿
初中音乐欣赏课说课稿佛山市南海区大沥镇盐步初级中学音乐科组教师：张斯瑜尊敬的各位评委老师，大家好！我今天说课的课题是来自于湘艺版七年级音乐《图画展览会》（选曲）的内容（板书：课题）。
接下来，我主要从理论依据、教材分析、学情分析、教学法与学习方法、教学过程、教学反思等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的设计。
一、理论依据音乐课程的基本理念是以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力；强调音乐实践，鼓励音乐创造; 依托音乐学科的核心素养，来引领和实施教学，实现音乐课程以立德树人、以美育人的课程目标，彰显美育功能，提升审美情趣，深化情感体验，弘扬民族音乐，理解多元文化，以审美感知、艺术表现、文化理解培养学生的综合能力和音乐素养。
二、教材分析、学情分析：学生为七年级学生，刚步入初中音乐课堂，对于音乐欣赏课的学习和了解并不太多。
我们音乐教师应该积极引导孩子们去学习，很快的进入课堂的音乐和描绘的角色当中，通过分析音乐要素、创设情境，让学生感受音乐，从真实感受出发，以编创情景剧的形式让学生投入到音乐活动中去，提高积极性，从而更深入的感受和了解音乐内容。
本课是一堂音乐欣赏课。
《图画展览会》是1874年穆索尔斯基参观亡友俄罗斯画家和建筑家哈特曼的遗作展览后有感而写的。
全曲共分十段，但课本中仅引用了其中的《牛车》、《两个犹太人》和《漫步》乐段。
其中《牛车》、《两个犹太人》乐段，音乐作品与相应的图画作品交相辉映、完美结合，不仅给了学生视觉与听觉上的双重冲击和欣赏反应，更让学生体会到了“音画”的意象和含义。
三、教学目标：1.通过教师引导、学生聆听、感受，理解音乐与绘画之间的联系。
2.体验音画的魅力，提高学生主动参与实践能力。
3.培养学生欣赏音乐、热爱音乐的兴趣。
四、教学重点：欣赏《图画展览会》中《漫步》、《牛车》、《两个犹太人》三个音乐段落，体验音乐要素在表现音乐情绪、刻画音乐形象中的作用。
五、教学难点：根据音乐，发挥想象理解音乐中的图画，并能进行编创表演。
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析钢琴套曲《图画展览会》是俄国作曲家穆索尔斯基创作的著名钢琴曲，这部作品描绘了画展上的一幅一幅油画，每一幅画都通过音乐来表现。
这部作品以其独特的艺术特征和复杂的演奏技巧而备受赞誉。
本文将对《图画展览会》的艺术特征和演奏技巧进行深入分析，希望能够让读者更深入地了解这部杰作。
一、艺术特征1. 主题丰富多样《图画展览会》一共包含十幅油画，每一幅画都有独特的主题和情感表达。
其中包括《哈特索夫之门》、《乌克兰牧歌》、《塞尔维亚》、《金鱼》等。
作曲家穆索尔斯基通过音乐将每一幅画中的情感和特色表现得淋漓尽致，使得整个曲目充满了变化和想象力。
2. 情感丰富细腻《图画展览会》中的每一幅画都表现了不同的情感，从宁静祥和到狂热激动，从欢快鲜明到忧郁深沉。
作曲家通过音乐手法将这些情感表现得非常细腻，使得整个曲目让人感受到了丰富多彩的情感体验。
3. 复杂的音乐结构《图画展览会》的音乐结构非常复杂，包括了大量的和声变化、音符运用和技巧性强的演奏技巧。
作曲家还运用了大量的对位和对比手法，使得整个曲目音乐性非常丰富，给演奏者带来了极大的挑战。
二、演奏技巧1. 手指灵活性由于《图画展览会》中包含了大量复杂的音乐结构和技巧，演奏者需要具备较高的手指灵活性。
这部作品中经常出现跨度较大的和弦、快速的音阶、复杂的手指交叉等，对演奏者的手指灵活性要求极高。
2. 力度控制在演奏《图画展览会》时，演奏者需要具备较高的力度控制能力。
作品中有一些细腻柔和的乐句，也有一些激烈狂热的部分，演奏者需要根据音乐的要求，灵活控制力度，使得音乐表现更加生动。
3. 对位与和声演奏能力由于《图画展览会》中的音乐结构非常复杂，演奏者需要具备良好的对位和和声演奏能力。
作曲家在这部作品中运用了大量的对位手法和和声变化，演奏者需要清晰地表现每个声部的旋律和和声关系，使得整个音乐更加丰富多彩。
4. 情感表现能力在演奏《图画展览会》时，演奏者需要具备较强的情感表现能力。
音诗音画——《图画展览会》课件 2024—2025学年人音版初中音乐八年级上册
由“漫步”主题贯穿，展示十个画面
1《侏儒》、2《古堡》、3《杜伊勒里宫的花园》、 4《牛车》、5《雏鸟的舞蹈》、6《两个犹太人》、 7《李莫日市场》、8《墓穴》、9《鸡脚上的小屋》 (女巫巴巴亚加的小屋) 、10《基辅大门》。
漫步主题
铜管组 +弦乐组 行走速度
试着走一走 漫步主题
视频 欣赏《漫步主题》
行 业 PPT模 板 ：/hangye/ PPT素 材 下 载 ：/sucai/ PPT图 表 下 载 ：/tubiao/ PPT教 程 ： /powerpoint/ Excel教 程 ： /excel/ PPT课 件 下 载 ：/kejian/ 试 卷 下 载： /shiti/
音诗音画
管弦乐队介绍
聆听图画1《两个犹太人》
• 聆听音乐思考：
（1 ） 你觉得这两个人是一个风格吗？ （2） 在你的脑海中，他们俩分别是什么样的形象？
（3）用什么样的乐器来表现两个犹太人
分析表格
形象
第一个犹太人 第二个犹太人
肥胖 瘦小
性格 乐器
阴险
懦弱
低音弦乐
小号（弱音）
聆听图画2《基辅大门》
图片简介：军队凯旋的场景，士兵 方队雄壮威武的通过基铺大门，与 妻儿家小欢聚庆贺的场面。
• 管弦乐队是由弦乐 组、铜管组、木管 组和打击乐组组成 的大型器乐合奏乐 队，又名交响乐队。
《图画展览会》PPT教学课件
义务教育教科书·音乐 八年级上 人民音乐出版
什么是交响诗
交响诗
按照文字、绘画、历史故事 和民间传说等构思的大型单 乐章管弦乐曲。
聆听与思考
问题1 这首音乐作品的速度是怎样的？是用哪件乐器来演奏的？
问题2 这首作品描绘了一幅怎样的画面？
聆听与思考
速度缓 慢
乐器大 号
沉重的牛车艰难 地前行
穆索尔斯基的代表作品包括《 图画展览会》、《荒山之夜》 、《跳蚤之歌》。ຫໍສະໝຸດ 大号铜管乐器：大号
管弦乐队中音域最低 的铜管乐器，在乐队 中主要担任低音部和 声或节奏，很少用于 独奏。
大号演奏图片
完整聆听
问题1 乐曲的力度有什么变化？
问题2 作曲家是如何逐渐增加力度的？
很弱 最强 很弱
力度变化分析
《图画展览会》
这首作品原是穆索尔斯基【俄】创作的钢琴组曲；经后代音乐家改为管弦乐版,其 中最有名的为拉威尔【法】所作版本。
聆听与思考
问题1 观看视频：思考在这段音乐中，作曲家还加入了哪些乐器？
问题2 作品的结构是怎样的？
基辅大门主题
聆听与思考
• 这条旋律用什么乐器演奏，表现了怎样的形象？
聆听与思考
钟声主题
• 描绘了怎样的画面？ • 出现了哪些旋律？
作曲家介绍
穆索尔斯基是俄国作曲家，强 力集团代表，俄国近代音乐现 实主义的奠基人。在艺术风格 上具有浓郁的俄罗斯民族特点 和独特个性。
《图画展览会》
本曲中分为漫步、侏儒、古堡、杜乐利花园、牛车、蛋中小鸡、穷富犹太人、市集 、墓穴、女巫的小屋、基辅城门楼10段。其中的“漫步”穿插于全曲，加强了作品的整体 性。
漫步主题
学唱与思考
音乐绘本教学心得
音乐绘本教学心得在过去的一段时间里，我有幸在教学中使用音乐绘本作为一种有效的教学工具。
我想分享一下我的心得体会。
背景介绍音乐绘本是将音乐与图画相结合的教学资源。
它通过图画和音乐的互动，激发学生的兴趣，提高他们的研究效果。
在教学中，我使用了多个不同的音乐绘本，涵盖了不同的主题和风格。
教学效果我发现音乐绘本在课堂上起到了很好的教学效果。
首先，图画激发了学生的好奇心，吸引了他们的注意力。
其次，音乐增加了故事的生动感，让学生更容易理解和记住故事内容。
最重要的是，音乐绘本结合了视觉、听觉和情感的体验，使研究更加全面和有趣。
教学方法在教学过程中，我采用了一些简单的方法来使用音乐绘本。
首先，我介绍绘本的故事背景和主题，让学生对故事有一个初步的了解。
然后，我播放与绘本内容相关的音乐，让学生感受音乐的节奏和情感。
接下来，我展示相关的图画，引导学生观察和思考。
最后，我与学生讨论绘本的故事情节、细节和主旨，让他们思考和表达自己的观点。
教学反馈通过使用音乐绘本进行教学，我得到了积极的教学反馈。
学生们对这种教学方式非常感兴趣，他们更积极地参与课堂讨论，表达了对音乐和绘本的喜爱。
同时，学生们的阅读理解能力和语言表达能力也有了明显的提高。
结论总的来说，音乐绘本是一种非常有价值的教学资源。
它能够激发学生的兴趣，提高他们的研究效果，并且在视觉、听觉和情感体验上给予他们全面的教育。
作为教师，我们应该充分利用这一资源，将其融入到我们的教学中，以促进学生的全面发展。
音乐欣赏课《图画展览会》教案
音乐欣赏课《图画展览会》教案
音乐欣赏课《图画展览会》
魏长萍
一、设计思想：
新课标指出，教师要充分调动学生的学习兴趣，促进对音乐的体验和感受，让每一个学生都能在宽广的领域中创造性潜能，因此我通过创设情境，让学生打开心灵去完整欣赏音乐，从真实感受出发，以自己的喜爱方式投入到音乐活动中去，提高积极性，从而更深入的了解音乐内容。
二、学情分析：
学生是学习的主体，让学生积极主动地选择学习方法是很重要的，本课以欣赏为主，结合体验、想象、评价等一系列活动，让学生对“音画”有理性的认识。
三、教学目标：
1、情感目标：
聆听《图画展览会》，能够感受、体验乐曲中音乐要求如（节奏、旋律、音色、速度、力度）在表现音乐情绪中刻画音乐形象中的作用，理解音乐的内容及意境。
2、知识目标：
通过欣赏和介绍掌握“音画”这一概念，并了解穆索尔斯基这个音乐人物。
四、教学重点：。
八年级音乐上册《图画展览会》PPT课件
秘密花园
The Secret [美]弗朗G西a丝r・d霍e奇n森・伯内特
1874年参观亡友俄罗斯画家、建筑家哈特曼的遗作展览， 随后从展品中选出他最感亲切的肖像画、风俗画、设计图等， 创作了一组钢琴曲。
由里姆斯基克萨科夫改为管弦乐版
《图画展览会》
1、这段旋律的情绪是怎样的？ 2、作者走路时的步伐是怎样的？
《图画展览会》
秘密花园
The Secret [美]弗朗G西a丝r・d霍e奇n森・伯内特
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你
可
以
看
见
音
乐
吗 ？
音乐可以被看见吗？
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听到这段音乐你脑海中出现的是哪种动物的形象？
穆索尔斯基创作了一个名为“漫步”的主题，将整首乐曲贯穿起来。
壹
阅
读
必 知
1、音乐给你什么感觉？（快乐、悲伤、愤怒）
2、听过聆听你想象出了怎样一幅画面？
《图画展览会》
穆索尔斯基创作了一个名为“漫步”的主题，将整首乐曲贯穿起来。
人教版音乐六年级上册第五单元 《图画展览会》选曲 课件
创作背景
《图画展览会》是俄国作曲家穆索尔斯基根据 其挚友画家哈特曼遗作展览会上的部分作品创作的 一部钢琴曲，后由法国作曲家拉威尔改编为管弦乐 曲。全曲共分十段，每段乐曲描绘一个特定的景物。 整部作品用一个短小的“漫步”主题贯串起来。
作者简介
穆索尔斯基(1839—1881)俄国作曲家。出生于一个地主家庭， 5岁开始学习钢琴，9岁能当众演奏协奏曲，13岁进禁卫军士官学 校。毕业后，他在军队里当军官，并参加了“强力集团”的活动。 在1858年，终于决定献身于音乐事业而脱离军队。他的后半生在 贫困中度过,1881年3月28日卒于圣彼得堡。
主要作品
歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》《霍万斯基乱党》 《索罗钦斯克集市》以及管弦乐《荒山之夜》和钢琴 组曲《图画展览会》等。
作品风格
他的创作具有揭露社会黑暗、反映人民疾苦的 批判现实主义的倾向。在艺术风格上，有浓郁的俄 罗斯民族特点和独特的个性。在音乐语言和艺术形 式上有大胆的创新。
欣赏乐曲
欣赏歌曲
知识拓展
音乐中有与之对应的绘画作品，而且音乐都描 绘着现实生活中一个个不同的自然景物，像这种描 绘性的交响诗就被称为“音画”。
作业
课后继续听赏《图说主题1和主题2哪个对应的是穷人，哪个 对应的是富人？
说一说
听完《两个犹太人》你头脑中有没有出现他们 的形象？分别是什么样的？
穷人
富人
贫穷、羸弱、消瘦、 哀怨，在富人面前声音颤 抖，曲意逢迎。由加弱音 器的小号来演奏。
一个富有、肥胖、妄自尊 大，威风凛凛，又傲慢粗暴 的富人，由木管组和弦乐组 的齐奏奏出。
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《音乐图画》
一、教学目标
1、知识目标：将理论知识转化为实践能力，懂得怎样抓住音乐的特点，更好地表达情感。
2、能力目标：聆听并大胆参与音效的创编，能准确地表达音乐的意境。
3、情感目标：让同学们在聆听自然界水声，观看九寨沟风光视频、音乐创编等活动中感受身边的音效，发现生活中的音乐。
二、教学重点
1、用音乐进行绘画的，应该使用怎样的音乐语言能表达出情景的已经
2、把掌握的音乐思维语言，转化到实际的音乐创编中。
3、关注身边声音的特点。
三、教学过程
1、大家看到音乐图画这个题目一定充满了疑问，希望这节
课下课铃声响起的时候，你能通过我们共同学习与合作解开你的疑惑。
2、在这样一个有阳光充满生命力的季节，文学家喜欢用春
暖花开、万物复苏、生机勃勃这样的词来形容我们周围的环境；而画家则喜欢用各种绿色来表达自己看到的一切；
那么用音乐我们怎么来表现我们的想法呢？
3、首先就让我们来听一听，来自我们身边却因为它细小或
短暂而被我们忽略的声音
4、我们刚才听到了4个声音（1、冰雪消融，2、溶洞的水
滴，3、屋檐滴下的雨水，4、河水涌动），谁能根据自己的想像，描述一下这些声音往往来自什么情景中？
5、单独把这些声音拿出来，不仅让我们慨叹这些声音的美
妙。
我真的很高兴，原来大家都是有心人，这么细心的观察自己生活。
6、小组讨论一下，哪一类型的乐器最适合表现这些声音。
老
师在这里给大家准备了几样简单的打击乐器。
7、用手里的乐器尝试创作一段小节奏来模仿一段你刚才
听到相似的声音。
8、有些同学在为乐器的种类太少发愁，那你能不能试着用
手里乐器，改变速度和力度等方面来表现声音的变化过程呢？
9、哪个小组愿意展示一下自己的创作？
10、刚才这个小组大家合作的很棒，我想其他小组也会有精
彩的创作。
11、你知道哪些以水为内容的音乐作品？（例如黄河、大海
等）我们教材中或者你平时喜欢的流行音乐。
12、真没想到大家能列举出那么多描写水的作品，今天我们
去有“世界水景之王”美誉之称的一个景点，去看看那里的水色，听听那里的水声。
13、这个景点在天府之国境内，到达那里需要经过凶险的盘
山公路，有谁知道老师说的是什么地方？你去过吗？能给大家介绍一下吗？
14、接下来看看摄影家眼中的九寨水景。
15、大家现在看到的图片是不同季节的九寨沟的水，它们
可谓是千颜万色，多姿多彩。
很多旅行家都慨叹说，“黄山归来不看山，九寨归来不看水”。
16、现在我们一起来欣赏一段描绘九寨沟瀑布与溪流的音
乐。
17、结合我们刚才看的照片，想象一下我们刚才听到的音乐
中水是什么颜色的它是怎样流动的？谁能用音乐的语言把自己想到的表达出来？我们先来复习一下音乐的语言包括旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、调性等。
18、这段音乐叫《瀑布与溪流》是《九寨沟音画》中的一
个乐章。
整部作品如同的它的名字一般，是一副用音乐绘制的画卷。
19、这也是我们第一次接触到的一种特殊的音乐体裁——
音画。
一类以描写自然界及生活中的景物为主要内容的绘画性交响诗，比较通俗易懂，叫做“音画”。
20、接下来我们来欣赏一段视频，看看作曲家是看到了怎样
的景色描绘出这样音乐。
画家用的是手中的颜色描绘图画，而作曲家用疏密变化的节奏，强弱交替的力度等给我们描绘出一幅九寨沟日夜奔流瀑布与溪流的音画。
21、现在我们也用自己掌握的音乐语言来绘制一副简单的
小音画。
22、首先我们想一想，春天暴风雨来临，都会有哪些声音出
现呢？我给大家找了一些声音（风声、雷声、雨声、鸟叫虫啼）做参考，大家听一下。
23、请用节奏和力度的变化来表现这些声音，并用这些声音
组成一个小的自然情景。
例如风起鸟叫雷响雨来。
24、刚才时间短暂大家的创作还不够完整，作为课后作业，
每个小组回去继续修改和完善，我们下节课进行作品展示。
25、最后我们一起来欣赏一段格罗菲创作的《暴风雨》，让
他的灵感给我们的音画创作一些启发。