中国舞等级考试教材第一级教案
舞蹈考级一级教案
舞蹈考级一级教案教案标题：舞蹈考级一级教案教学目标：1. 了解舞蹈考级一级的要求和标准。
2. 学习基本的舞蹈动作和技巧。
3. 培养学生的舞蹈表现力和艺术感知能力。
4. 提高学生的身体协调性和灵活性。
教学内容和步骤：1. 热身活动（5分钟）- 引导学生进行全身热身运动，包括拉伸、扭动和跳跃等。
- 注意指导学生正确的动作执行和呼吸方法。
2. 基本舞蹈动作练习（15分钟）- 教授基本舞蹈动作，如站姿、步伐、转身、手臂动作等。
- 强调正确的姿势和动作连贯性。
- 分组练习，互相观摩和纠正。
3. 舞蹈技巧训练（20分钟）- 分别教授一些基本的舞蹈技巧，如跳跃、转体、踢腿等。
- 强调动作的准确性和节奏感。
- 分组练习，互相观摩和纠正。
4. 舞蹈编排和表演（20分钟）- 将学习过的舞蹈动作和技巧进行编排，形成简单的舞蹈片段。
- 引导学生理解舞蹈的表达和情感传达。
- 分组表演，互相欣赏和评价。
5. 冷静放松（5分钟）- 引导学生进行舞蹈后的放松活动，包括舒展和呼吸练习。
- 鼓励学生感受身体的变化和放松的效果。
教学评估方法：1. 观察学生在热身活动中的动作执行和呼吸方法是否正确。
2. 观察学生在基本舞蹈动作练习中的姿势和动作连贯性。
3. 观察学生在舞蹈技巧训练中的动作准确性和节奏感。
4. 观察学生在舞蹈编排和表演中的舞蹈表现力和情感传达能力。
5. 学生自我评估和互相评价。
教学资源和材料：1. 舞蹈音乐和音响设备。
2. 舞蹈教学视频和示范。
3. 舞蹈考级一级的教材和参考书籍。
4. 舞蹈服装和道具（可选）。
教学延伸活动：1. 组织学生参观舞蹈演出或比赛，激发学生对舞蹈的兴趣和热爱。
2. 邀请专业舞蹈教师或舞蹈考级的评委进行指导和讲解。
3. 组织学生参加舞蹈比赛或演出，展示学习成果。
教学反思：在教学过程中，要注意学生的身体状况和舞蹈技巧的难易程度，适当调整教学内容和步骤。
同时，要鼓励学生表达自己的舞蹈想法和创意，培养他们的舞蹈艺术感知能力和自信心。
中国舞蹈协会一级教案我勇敢
中国舞蹈协会一级教案我勇敢教案标题：中国舞蹈协会一级教案-我勇敢教案目标：1. 了解中国舞蹈协会一级教学要求。
2. 培养学生勇敢的品质，学会面对舞蹈挑战并克服困难。
3. 提高学生的舞蹈基本技巧、协调性和表现力。
教材准备：1. 中国舞蹈协会一级教材《舞蹈启蒙教程》。
2. 舞蹈音乐。
3. 舞蹈服装和舞蹈道具。
教学流程：引入（5分钟）：1. 引导学生讨论勇敢的含义和重要性。
2. 展示一些勇敢的事例或故事，激发学生对勇敢品质的兴趣和理解。
正文（30分钟）：1. 介绍中国舞蹈协会一级教材《舞蹈启蒙教程》的内容和要求。
2. 分析教材中的舞蹈动作和技巧特点，并进行示范教学。
3. 强调学习舞蹈需要付出努力和克服困难的决心和勇气。
4. 设计一些练习活动，帮助学生熟悉和掌握教材中的舞蹈动作和技巧。
- 练习步伐和身体协调性的基础动作。
- 分组合作，编排简短的舞蹈片段，鼓励学生展示个人风采。
巩固与拓展（15分钟）：1. 组织学生进行舞蹈表演，展示他们的学习成果。
2. 向学生提问，询问他们在学习舞蹈过程中克服了哪些困难，体验到了什么样的勇敢。
3. 结合学生的回答，引导他们总结如何在学习和生活中勇敢面对挑战。
4. 鼓励学生分享自己勇敢的经历，并互相赞扬和鼓励。
课堂延伸活动：1. 带领学生观看优秀中国舞蹈作品，启发他们对舞蹈的热爱和追求。
2. 组织学生参观当地的舞蹈演出或舞蹈培训机构，拓宽学生的舞蹈视野和经验。
教学反思：在教学过程中，要注重对学生的鼓励和激励，帮助他们克服学习中的困难，培养勇敢面对挑战的品质。
同时，要通过舞蹈的学习和表演，增强学生的自信心和表达能力。
也要在延伸活动中为学生提供更多的舞蹈学习机会，激发他们对舞蹈的兴趣和热爱。
舞蹈一级教材教案设计模板
课时：1课时年级：一年级教材来源：北京舞蹈学院中国舞蹈考级教材第一级教学目标：1. 让学生了解舞蹈的基本概念和特点，激发学生对舞蹈的兴趣。
2. 培养学生掌握舞蹈的基本动作，提高学生的舞蹈素养。
3. 培养学生的音乐感知能力和节奏感，提高学生的艺术表现力。
教学重点：1. 舞蹈基本动作的掌握。
2. 音乐感知能力和节奏感的培养。
教学难点：1. 舞蹈动作的协调性和连贯性。
2. 舞蹈动作的规范性和美观性。
教学过程：一、导入1. 教师简要介绍舞蹈的基本概念和特点，引导学生了解舞蹈。
2. 播放一段舞蹈视频，让学生欣赏舞蹈的魅力，激发学生的学习兴趣。
二、热身活动1. 教师带领学生进行简单的舞蹈热身动作，如头部运动、肩部运动、腰部运动等。
2. 学生跟随教师进行热身，活动身体，提高身体的柔韧性和协调性。
三、舞蹈基本动作教学1. 教师讲解并示范舞蹈基本动作，如走步、扩指、手臂动作、弯腰、转腰等。
2. 学生跟随教师学习基本动作，注意动作的规范性和美观性。
3. 教师巡回指导，纠正学生的动作错误。
四、音乐感知与节奏感培养1. 教师播放音乐，让学生跟随音乐节奏进行舞蹈动作。
2. 学生尝试自己创造舞蹈动作，与音乐节奏相结合。
3. 教师引导学生感受音乐的节奏，提高学生的音乐感知能力和节奏感。
五、舞蹈组合练习1. 教师编排一段简单的舞蹈组合，让学生跟随音乐进行练习。
2. 学生跟随教师学习舞蹈组合，注意动作的协调性和连贯性。
3. 教师巡回指导，纠正学生的动作错误。
六、总结与展示1. 教师对学生的学习情况进行总结，表扬学生的优点，指出不足之处。
2. 学生进行舞蹈展示，展示学习成果。
3. 教师对学生的展示进行点评，鼓励学生继续努力。
教学评价：1. 学生对舞蹈的兴趣和参与度。
2. 学生舞蹈基本动作的掌握程度。
3. 学生音乐感知能力和节奏感的培养情况。
4. 学生舞蹈动作的协调性和连贯性。
课后作业：1. 学生回家后，跟随音乐练习舞蹈动作，巩固所学内容。
中国舞蹈家协会1级我勇敢教案
中国舞蹈家协会1级我勇敢教案教案标题：中国舞蹈家协会1级《我勇敢》教案教案目标：1. 了解中国舞蹈家协会1级考核要求。
2. 学习舞蹈《我勇敢》的基本动作和技巧。
3. 培养学生的舞蹈表达能力和自信心。
教学重点：1. 舞蹈《我勇敢》的基本动作和技巧。
2. 表达舞蹈中的勇敢主题。
教学准备：1. 舞蹈音乐《我勇敢》。
2. 舞蹈教学视频或示范。
3. 舞蹈教具（如操纵绳、舞蹈鞋等）。
教学过程：1. 热身活动（5分钟）：- 进行简单的身体拉伸和热身运动，准备学生的身体。
- 播放舞蹈音乐，引导学生按照节奏做简单的舞蹈动作。
2. 引入舞蹈《我勇敢》（10分钟）：- 向学生介绍舞蹈《我勇敢》的背景和主题。
- 播放舞蹈教学视频或进行示范，让学生初步了解舞蹈的整体形式和动作要领。
3. 学习舞蹈动作（20分钟）：- 分段教学舞蹈动作，注重动作的准确性和舞蹈技巧的培养。
- 逐步组合动作片段，让学生掌握整个舞蹈的流程和连贯性。
4. 提升舞蹈表达能力（15分钟）：- 引导学生通过面部表情、身体语言等方式，表达舞蹈中的勇敢主题。
- 组织学生进行小组演练，让他们在舞蹈中展示个人的表达能力。
5. 舞蹈展示和总结（10分钟）：- 让学生分组进行舞蹈展示，鼓励他们展示个人的舞蹈技巧和表达能力。
- 总结舞蹈学习的过程，让学生分享他们的感受和体会。
教学延伸：1. 鼓励学生参加舞蹈比赛或演出，展示他们的舞蹈才华。
2. 组织观摩其他级别的舞蹈表演，激发学生对舞蹈的兴趣和学习动力。
3. 引导学生学习其他舞蹈风格，拓宽他们的舞蹈视野。
教案评估：1. 观察学生在学习过程中的参与度和动作准确性。
2. 评估学生在舞蹈展示中的表达能力和舞蹈技巧。
3. 收集学生的自我评价和反馈，了解他们对舞蹈学习的认知和体验。
教案扩展：1. 探讨舞蹈与勇敢的关系，引导学生思考勇敢的含义和在生活中的应用。
2. 组织学生进行创作活动，让他们创作自己的舞蹈作品，表达个人的勇敢故事。
中国舞一级教案
中国舞一级教案教案标题：中国舞一级教案一、教学目标：1. 了解中国舞的起源和发展，并认识中国舞在文化交流中的重要性。
2. 掌握中国舞的基础动作、姿势和节奏。
3. 培养学生的舞蹈艺术表现力和团队合作精神。
二、教学重点和难点：1. 教学重点：中国舞的基本姿势和动作的学习与掌握。
2. 教学难点：舞蹈节奏感和表演细节的培养。
三、教学准备：1. 教学材料：音乐播放器、中国舞音乐CD、教学PPT等。
2. 教学环境：教室清理整洁，保证学生有足够的空间进行舞蹈动作。
四、教学过程：第一步：导入（5分钟）1. 利用教学PPT展示中国舞的图片和相关资料，激发学生的兴趣。
2. 引导学生谈论对中国舞的了解和感受。
第二步：学习基本姿势（10分钟）1. 向学生介绍中国舞的基本姿势，如站姿、手势、头部姿态等。
2. 通过示范和讲解，引导学生模仿练习基本姿势。
3. 对学生的姿势进行纠正和指导，帮助他们更好地掌握正确的姿势。
第三步：学习基本动作（15分钟）1. 向学生介绍中国舞的基本动作，如起舞、转身、踏步等。
2. 通过示范和讲解，引导学生模仿练习基本动作。
3. 利用音乐播放器播放中国舞音乐，让学生配合音乐进行基本动作的练习。
第四步：学习舞蹈节奏（10分钟）1. 向学生讲解中国舞的节奏感和重点，如舞蹈的起伏节奏、重音等。
2. 引导学生根据音乐的节奏进行动作的配合和变化练习。
3. 分组练习，让学生在小组内相互合作，展示练习成果。
第五步：整合与展示（15分钟）1. 整合学生已学习的基本姿势、动作和节奏，进行简单的编舞。
2. 分组表演编舞，培养学生的团队合作精神和舞蹈艺术表现力。
3. 学生观摩和评价其他组的表演，互相交流和学习。
五、教学延伸：1. 鼓励学生参加学校的舞蹈比赛、演出等活动，拓展舞蹈表演的机会。
2. 提供中国舞的相关书籍和视频资源，让学生主动深入了解中国舞的历史和发展。
六、课堂总结：通过本节课的学习，学生了解了中国舞的基本姿势、动作和节奏，并具备一定的舞蹈表演能力。
舞蹈一级教材教案模板范文
一、教学目标1. 认知目标：让学生了解舞蹈的基本动作，掌握简单的舞蹈组合。
2. 技能目标：培养学生的节奏感、协调性和身体灵活性。
3. 情感目标：激发学生对舞蹈的兴趣，培养学生热爱舞蹈的情感。
二、教学内容1. 舞蹈基本动作：头部动作、手臂动作、脚步动作。
2. 舞蹈组合：快乐的小精灵组合。
三、教学重点与难点1. 教学重点：舞蹈基本动作的掌握和舞蹈组合的练习。
2. 教学难点：舞蹈组合的动作协调性和节奏感。
四、教学准备1. 教学场地：宽敞的舞蹈教室。
2. 教学器材：音响设备、舞蹈服装、舞蹈道具。
五、教学过程（一）导入1. 教师带领学生做简单的热身运动，活跃课堂气氛。
2. 教师通过图片或视频展示舞蹈表演，激发学生对舞蹈的兴趣。
（二）基本动作教学1. 头部动作：头部前倾、后仰、左右转动。
2. 手臂动作：手臂平举、交叉、摆动。
3. 脚步动作：踏步、跳步、滑步。
（三）舞蹈组合教学1. 教师示范舞蹈组合动作，学生跟随模仿。
2. 学生分组练习舞蹈组合，教师巡回指导。
3. 学生展示舞蹈组合，教师点评。
（四）课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
2. 学生分享学习心得，教师给予鼓励和表扬。
六、课后作业1. 学生回家后复习本节课所学的舞蹈动作。
2. 家长协助学生练习舞蹈组合。
七、教学反思1. 本节课的教学效果如何？2. 学生对舞蹈的兴趣是否得到提高？3. 教师在教学中是否解决了教学难点？附：舞蹈一级教材《快乐的小精灵》组合动作示例1. 头部动作：头部前倾，双手平举，跟随音乐节奏左右转动。
2. 手臂动作：手臂平举，交叉，跟随音乐节奏前后摆动。
3. 脚步动作：踏步，跳步，跟随音乐节奏左右滑动。
通过本节课的学习，学生能够掌握舞蹈基本动作，培养节奏感、协调性和身体灵活性，同时激发学生对舞蹈的兴趣，提高学生的舞蹈素养。
中国舞蹈家协会第一级教案资料
中国舞蹈家协会第一级教材1、玩娃娃（压腿练习）2、点点头拍拍手（节奏练习）3、说句悄悄话（头的练习）4、小雨点（勾绷脚练习）5、小星星洗澡（手位练习）6、蜗牛（胯的练习）7、我们不怕大野狼游戏（平踏步练习）8、表情秀（表情与节奏练习）9、超级变变变（空间方位游戏）10、玩具熊（再见曲）中国舞蹈家协会中国舞蹈考级第一级教材第一部分：玩娃娃（压腿练习）1、训练目的训练腿的柔韧性.2、主要动作及要求a、扩指：五指最大限度张开。
b、勾绷脚：勾脚脚尖最大限度的勾起，脚跟往远蹬，脚与腿部形成勾曲式型, 绷脚脚腕伸展，脚背向上拱，脚尖向下压，与腿部形成一个流线形造型。
c、坐压前腿: 双腿前伸坐于地面，身体由直立向前折叠俯于腿上，后背尽保持平直。
3、节奏准备位置：身向1点，正步位绷脚伸坐，指尖体侧点地。
准备音乐：⑴—8 保持准备位姿态第一段：⑴—1 双手肩前扩指2 肩前团手3—4 双手肩前扩指5－6 前压腿7－8 还原至准备位置⑵—1－2 双勾脚3—4 双绷脚5－6 前压腿7－8 还原至准备位置第二段：⑶—1－4 吸腿抱团身5－8 还原至准备位置第三段：⑷—⑸重复⑴—⑵动作4、提示a、肩前扩指时手肘靠近身体，扩指时要有力度。
b、舞蹈时要让孩子边唱边舞，提高孩子学习舞蹈的热情。
5、歌词这是娃娃小手拍拍拍，这是娃娃小脚踏踏踏。
中国舞蹈家协会中国舞蹈考级第一级教材第二部分：点点头拍拍手（节奏练习）1、训练目的通过点头、拍手、点肩的动作，训练孩子的节奏与节拍2、主要动作及要求点头：头部重拍向下，强调力度拍手：双手五指并拢，胸前拍手点肩：大臂架平，双手手指点肩旁按手：大拇指分开，四肢并拢，掌心向下，按于斜下手位握手：两人手心手背相握3、节奏准备位置：3,7点双人相对，正步位，双手旁按手位准备音乐：⑴—⑵保持准备位姿态第一段：⑴—1—4 点头三次5—8 重复⑴1—4动作⑵—1—4 拍手三次5—8 重复⑵1—4动作⑶—1—2 点头两次3—4 拍手两次5—8 重复⑶1—4动作间奏动作：⑷—1—4 掌心朝下，两手打开至旁按手位第二段：⑸—1—4 点肩一次5—8 重复⑸1—4动作⑹—1—4 两人拍手，3点的人掌心朝上，7点的人掌心朝下。
舞蹈一级教案模板范文
一、课程名称舞蹈一级基础课程二、教学目标1. 认知目标：使学生了解舞蹈的基本概念、种类和发展历程，掌握舞蹈的基本术语和动作。
2. 技能目标：培养学生舞蹈动作的协调性、节奏感和表现力，提高学生的舞蹈表演能力。
3. 情感目标：激发学生对舞蹈的兴趣，培养学生对艺术的热爱，增强团队协作精神。
三、教学内容1. 舞蹈基础知识2. 基础舞蹈动作3. 舞蹈组合练习4. 舞蹈表演技巧四、教学时间1课时五、教学过程一、导入1. 通过播放一段优美的舞蹈视频，激发学生的兴趣。
2. 介绍舞蹈一级课程的目的和重要性。
二、舞蹈基础知识1. 讲解舞蹈的定义、种类和发展历程。
2. 介绍舞蹈的基本术语，如“动作”、“组合”、“节奏”等。
3. 分析舞蹈在生活中的应用和意义。
三、基础舞蹈动作1. 教授基本步伐，如踏步、滑步、点步等。
2. 讲解动作要领，强调动作的协调性和节奏感。
3. 学生跟随教师练习，纠正动作不规范的地方。
四、舞蹈组合练习1. 教授舞蹈组合，如“圆场”、“跑圈”、“花步”等。
2. 分析组合的动作要领，强调动作的连贯性和美感。
3. 学生跟随教师练习，纠正动作不规范的地方。
五、舞蹈表演技巧1. 讲解舞蹈表演的基本技巧，如眼神、表情、姿态等。
2. 通过示范和讲解，让学生了解如何更好地表现舞蹈。
3. 学生进行分组练习，教师指导并纠正。
六、课堂小结1. 回顾本节课所学内容，强调重点和难点。
2. 对学生的表现进行点评，给予鼓励和指导。
七、课后作业1. 学生回家后，复习本节课所学动作，巩固练习。
2. 每周提交一段自己的舞蹈视频，教师进行点评和指导。
八、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、动作规范程度等。
2. 课后作业：评价学生在家中的练习情况，了解学生的学习成果。
九、教学反思1. 教师对本节课的教学效果进行反思，总结优点和不足。
2. 针对不足之处，制定改进措施，提高教学质量。
通过以上教学过程，使学生掌握舞蹈一级基础课程的知识和技能，为后续舞蹈学习打下坚实基础。
一级考级舞蹈教案
一级考级舞蹈教案教案标题：一级考级舞蹈教案教案目标：1. 帮助学生掌握舞蹈基本动作和技巧。
2. 培养学生的舞蹈表现力和舞台表现能力。
3. 提高学生的协调性、灵活性和身体控制能力。
4. 培养学生对舞蹈的兴趣和欣赏能力。
教学内容：1. 舞蹈基本姿势和动作：站立姿势、手臂动作、腿部动作等。
2. 舞蹈技巧：转身、跳跃、旋转等。
3. 舞蹈节奏感和音乐表达能力的培养。
4. 舞蹈编排和舞台表演技巧。
教学步骤：第一课：舞蹈基本姿势和动作的学习1. 通过示范和解释，向学生介绍舞蹈基本姿势和动作。
2. 练习站立姿势和手臂动作，注重身体的放松和姿势的准确性。
3. 练习腿部动作，如踮脚尖、踢腿等。
4. 结合音乐，进行简单的动作组合练习。
第二课：舞蹈技巧的学习1. 引导学生学习转身技巧，如转体、转身等。
2. 练习跳跃动作，如跳起、跳跃等。
3. 学习旋转技巧，如旋转、转圈等。
4. 结合音乐，进行技巧的综合练习。
第三课：舞蹈节奏感和音乐表达能力的培养1. 向学生介绍舞蹈节奏感的重要性和基本概念。
2. 练习根据音乐的节奏进行简单的步伐和动作。
3. 引导学生通过舞蹈表达音乐的情感和节奏感。
4. 结合音乐，进行舞蹈表演练习。
第四课：舞蹈编排和舞台表演技巧1. 向学生介绍舞蹈编排的基本原则和技巧。
2. 引导学生学习舞蹈编排的基本步骤，如起舞、过渡、高潮等。
3. 练习舞台表演技巧，如面向观众、眼神交流等。
4. 综合之前学到的舞蹈动作、技巧和节奏感，编排一段简单的舞蹈表演。
教学评估：1. 观察学生在课堂上的学习情况，包括动作准确性、技巧掌握程度等。
2. 组织学生进行小组或个人表演，评估他们的舞蹈表现力和舞台表演能力。
3. 针对学生的表现，给予积极的反馈和建议，鼓励他们继续努力。
教学延伸：1. 组织学生参加校内外的舞蹈比赛或演出，提供更多的舞蹈表演机会。
2. 鼓励学生参加舞蹈培训班或舞蹈团体，进一步提高舞蹈技巧和表演能力。
3. 引导学生观看优秀的舞蹈表演，培养他们对舞蹈的欣赏能力和审美意识。
中国舞一级教案
中国舞一级教案（教案一）教学内容：中国舞一级教学目标：1.了解中国舞的基本知识和技巧；2.掌握中国舞的基本动作和舞蹈形式；3.培养学生的舞蹈表现力和舞蹈节奏感。
教学步骤：一、导入：背景介绍中国舞是中华民族的传统艺术形式之一，具有悠久的历史和丰富的内涵。
今天我们要学习中国舞一级内容，希望大家能够通过学习，感受中国舞的魅力。
二、基本动作练习1.身体平衡练习：站立姿势，双臂自然下垂，注意保持身体平衡。
2.手部动作练习：双手自然下垂，轻轻摆动手腕，感受手部的舞蹈节奏。
3.头部动作练习：向前、向后、向左、向右轻轻转动头部，注意保持优雅的姿态。
4.步伐练习：从站立姿势出发，小步向前走，注意保持稳定的身体平衡。
三、舞蹈形式学习1.学习中国舞的舞蹈形式，如古典舞、民族舞等。
2.观看演示视频，学习中国舞一级的基本舞蹈动作和编排。
3.学习经典的中国舞曲，熟悉中国舞的音乐特点和节奏。
四、舞蹈表演1.分组练习：学生按照分组进行舞蹈编排和排练。
2.展示表演：每组轮流展示自己编排的中国舞一级节目。
五、总结与反馈1.回顾学习的重要知识和技巧。
2.对学生的表现进行评价和反馈，鼓励学生继续努力。
（教案二）教学内容：中国舞一级教学目标：1.了解中国舞的起源和发展历史；2.学习中国舞的基本动作和舞蹈形式；3.培养学生的舞蹈表现力和舞蹈创意能力。
教学步骤：一、导入：通过图片展示中国舞的特点和魅力，激发学生的兴趣和好奇心。
二、中国舞的起源和发展1.简单介绍中国舞的起源和发展历程，引导学生了解中国舞的独特之处。
2.观看视频资料，了解中国舞的不同流派和舞蹈形式。
三、基本动作练习1.站姿练习：学生自然站立，注意保持良好的姿势和稳定的身体平衡。
2.手势练习：学习中国舞中常见的手势动作，如梅花手、腾云手等。
3.脚步练习：学习中国舞的基本脚步，如平步、提起步、点拍等。
四、舞蹈形式学习1.学习中国舞的不同舞蹈形式，如古典舞、民族舞等。
2.观看演示视频，学习中国舞一级的经典舞蹈节目和编排。
舞蹈考级教案一级
舞蹈考级教案一级教案标题：舞蹈考级教案一级教案目标：通过本教案的教学，学生将能够掌握基本的舞蹈技巧和动作，了解舞蹈的基本概念和表达方式，并能够展示所学的舞蹈动作。
教学目标：1. 学习并掌握舞蹈动作的基本要领，如站姿、手臂动作、身体平衡等。
2. 了解不同舞蹈类型的基本特点，如古典舞、现代舞、爵士舞等。
3. 学习简单的舞蹈组合，并能够协调运用所学的动作。
4. 发展学生的音乐感和节奏感，培养对音乐的感知和理解能力。
5. 培养学生的表演能力和舞台形象，展示所学舞蹈动作。
教学重点：1. 舞蹈动作的基本要领和技巧。
2. 不同舞蹈类型的基本特点和表达方式。
3. 节奏感和音乐感的培养。
教学准备：1. 舞蹈教学视频或录像资料。
2. 舞蹈音乐。
3. 舞蹈房或教室的安排。
4. 行为规范和安全提示。
教学过程：1. 导入（5分钟）：- 向学生介绍舞蹈考级的内容和目标。
- 鼓励学生分享自己对舞蹈的想法和体验。
2. 理论知识（10分钟）：- 向学生解释舞蹈的定义和分类，如古典舞、现代舞、爵士舞等。
- 讲解舞蹈动作中重要的基本要领，如站姿、手臂动作、身体平衡等。
3. 技巧训练（30分钟）：- 引导学生进行身体热身活动，包括拉伸、肌肉放松等。
- 分步骤教授一段简单的舞蹈组合，重点讲解每个动作的要领和技巧。
- 强调学生的身体形态和姿势，并给予正确的指导和调整。
4. 音乐感与节奏感培养（15分钟）：- 播放不同节奏和风格的音乐，引导学生感受音乐的节奏和情感。
- 通过节奏游戏和动作编排，培养学生对音乐的敏感度和表现力。
5. 组合练习（20分钟）：- 学生分组进行练习和巩固所学的舞蹈组合。
- 指导学生注意团队合作和协调，并提供个别指导和帮助。
6. 总结（5分钟）：- 鼓励学生积极参与舞蹈练习并分享自己的进步和体验。
- 对所学的舞蹈动作和知识进行总结，并展示所学舞蹈小节目。
教学延伸：1. 鼓励学生通过观看舞蹈表演或录像，扩展对舞蹈的理解和欣赏能力。
中国舞考级一级教案
中国舞考级一级教案一级教案：中国舞考级初级教学计划引言：中国舞是中国独特的传统舞蹈形式，有着丰富的文化内涵和独特的艺术表现形式。
中国舞考级是评估学生在中国舞技巧和舞蹈表达方面的能力的一种方式。
本教案旨在为一级考级学生提供一套系统且科学的教学计划，帮助他们提高中国舞蹈技巧、了解中国舞蹈文化。
一、教学目标：1. 理解中国舞的基本舞蹈动作和术语；2. 掌握基本的中国舞蹈动作技巧；3. 培养优美的身体姿势和良好的舞台表演能力；4. 了解中国舞的文化背景和艺术特点。
二、教学内容：1. 舞蹈基本功练习：a. 柔软训练：包括身体脊柱、腿部和手臂的伸展、柔韧性训练；b. 基本姿势：正确的站立姿势和肢体排列；c. 步伐练习：基本步法和步伐组合的训练；d. 手势练习：学习基本的手型和手势表达；e. 转体练习：练习转体技巧和舞蹈转向。
2. 基本舞蹈动作与舞蹈技巧：a. 踮起脚尖，练习舞蹈中的舞步；b. 学习身体的扭转和转向技巧；c. 练习舞姿的运用和身体的协调性；d. 学习特殊动作（如跳、跃、踢等）的基本技巧。
3. 舞蹈编排和舞台表演：a. 学习整体编排，包括起舞姿势、转身、起止位置和终止动作；b. 练习团队合作和舞蹈协调性；c. 培养舞台表演能力，包括面部表情、姿势优美、形体动作流畅等。
4. 文化理解和艺术鉴赏：a. 学习中国舞的历史和传统文化背景；b. 了解中国舞蹈的不同风格和舞种；c. 观看中国舞蹈表演和作品，进行艺术鉴赏。
三、教学方法与步骤：1. 组织知识讲授：通过讲解、演示和讨论的方式介绍中国舞的基本知识和技巧；2. 实践训练：学生根据教师的示范进行动作练习，逐渐熟悉舞蹈动作和技巧；3. 编排练习：学生根据教师的指导，参与舞蹈编排和团队合作练习；4. 舞蹈表演：学生通过排练和演出，提高舞台表演能力；5. 文化教育：通过讲解和观摩，了解中国舞的文化背景和艺术特点。
结语：通过本教案的教学实施，学生将能够掌握中国舞蹈的基本动作技巧，培养舞蹈协调性和舞台表演能力，同时也会通过了解中国舞的文化背景和艺术特点，进一步提高对中国文化的理解和欣赏能力。
中文一级舞蹈教案模板范文
教学目标：1. 让学生掌握舞蹈基本动作和舞蹈组合，提高学生的舞蹈素养。
2. 培养学生的节奏感、协调性和表现力。
3. 增强学生的团队协作能力，培养良好的舞蹈礼仪。
教学对象：一级舞蹈初学者教学时间：2课时教学地点：舞蹈教室教学内容：一、舞蹈基本动作1. 基本站姿2. 基本步态3. 基本手位4. 基本跳跃动作二、舞蹈组合1. 组合一：《春暖花开》2. 组合二：《快乐舞步》教学过程：第一课时：一、课堂导入1. 教师播放轻快的音乐，引导学生跟随音乐做简单的舞蹈动作，活跃课堂气氛。
2. 介绍本节课的教学内容，让学生对舞蹈有初步的认识。
二、基本动作教学1. 基本站姿：教师示范，学生跟学，注意脚尖、膝盖、臀部的对齐。
2. 基本步态：教师讲解并示范，学生跟学，注意步伐的节奏和幅度。
3. 基本手位：教师示范，学生跟学，注意手位的姿势和动作的连贯性。
4. 基本跳跃动作：教师讲解并示范，学生跟学，注意跳跃的力度和节奏。
三、舞蹈组合教学1. 组合一：《春暖花开》a. 教师讲解组合动作，学生跟学。
b. 教师纠正动作，强调动作的准确性和美观性。
2. 组合二：《快乐舞步》a. 教师讲解组合动作，学生跟学。
b. 教师纠正动作，强调动作的节奏感和协调性。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容，强调动作的要点。
2. 鼓励学生在课后加强练习，提高舞蹈水平。
第二课时：一、课堂导入1. 教师播放音乐，引导学生复习上节课所学内容。
2. 介绍本节课的教学内容，让学生对本节课有明确的目标。
二、复习基本动作1. 教师随机抽取学生展示基本动作，其他学生点评。
2. 教师纠正动作，强调动作的准确性和美观性。
三、舞蹈组合教学1. 组合一：《春暖花开》a. 教师讲解组合动作，学生跟学。
b. 教师纠正动作，强调动作的连贯性和节奏感。
2. 组合二：《快乐舞步》a. 教师讲解组合动作，学生跟学。
b. 教师纠正动作，强调动作的协调性和表现力。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容，强调动作的要点。
考级舞蹈一级教案
考级舞蹈一级教案教案标题：考级舞蹈一级教案教案目标：1. 培养学生的舞蹈技巧和表现力，使其能够在考级中获得一级水平的成绩。
2. 培养学生对舞蹈的兴趣和理解，提升其艺术素养和审美能力。
3. 提高学生的身体协调能力和节奏感，培养其自信心和团队合作意识。
教案内容：课时一：舞蹈基本功训练教学目标：1. 掌握正确的站姿和基本动作要领，如站立、站立摆臂、基本步等。
2. 增强学生的体力和柔韧性，提高身体协调能力和平衡感。
3. 培养学生对音乐的感知能力，训练其节奏感。
教学过程：1. 热身活动：全身放松运动，如颈肩活动、背部伸展等。
2. 舞蹈基本功训练：a. 站立姿势：讲解正确的站姿，如双脚并拢，腰背挺直等。
b. 站立摆臂：教授基本的摆臂动作，如前后摆臂、侧摆臂等。
c. 基本步训练：教授基本步的要领和动作，如正步、侧步等。
d. 音乐节奏感训练：通过音乐的节奏进行简单的步伐练习，让学生感受音乐的韵律。
课时二：舞蹈编排与表演技巧教学目标：1. 学习一段简单的舞蹈编排，包括基本步伐和动作的组合。
2. 培养学生的表演技巧，使其能够在舞台上自信地展示自己。
3. 引导学生体验舞蹈的情感表达和艺术表现力。
教学过程：1. 复习基本功：温习上节课学习的基本步伐和动作。
2. 学习舞蹈编排：教授一段简单的舞蹈编排，其中包含基本步伐的连贯性运用和动作的组合。
3. 表演技巧训练：a. 表演态度：引导学生在舞台上展现自信、自然的表演态度。
b. 表情和情感表达：教授舞蹈中的表情表达技巧，引导学生通过舞蹈表达情感。
c. 舞台形象呈现：指导学生在舞台上的身体形态、姿势和动作的合理呈现。
课时三：舞蹈创意与自我表达教学目标：1. 培养学生的舞蹈创造力，引导其自主进行舞蹈编排与表演。
2. 提升学生的自我表达能力，培养其独立思考和解决问题的能力。
3. 鼓励学生积极参与团队合作，加强集体意识与协作精神。
教学过程：1. 舞蹈创意训练：a. 引导学生选择一个主题或情感，进行舞蹈创意构思。
中国舞等级考试教材第一级教案
中国舞第一级教材第一级教材内容1．走步?? 伴奏曲??吹吹拉拉2．音乐反应?? 伴奏曲之一大苹果?? 伴奏曲之二看星星3．扩指??? 伴奏曲保护小羊4．手臂动作?? 伴奏曲??你说可笑不可笑5. 弯腰、转腰伴奏曲小钟6. 前压腿伴奏曲小脚7. 双吸腿伴奏曲弹弹唱唱8. 脚位伴奏曲擦玻璃9. 头的动作伴奏曲小鸟的歌10．摆臂?伴奏曲??伸出手1 1．蹦跳步伴奏曲小兔子12．平踏步伴奏曲开火车13．游戏伴奏曲万花筒第一级教材及伴奏曲谱1. 走步音乐伴奏曲2/4拍【前奏】? ? 准备动作：“正步位”，双手下垂，[1]-[4]??右脚始“自然走”八步(见场记一)。
[5]-[8]??原地不动胸前自拍手八次。
[9]-[12]??同[1]一[4]动作。
[13]-[14] 原地不动“旁按手”。
[15]-[16]“低头”敬礼一次。
第二遍音乐[1]-[4]??右脚始“自然走”八步，同时“转体”二人相对(见场记二)。
[5]-[8]??原地不动自拍手八次。
[9]-[12]??同[1]-[4]动作。
[13]-[14]原地不动，“旁按手”。
[15]-[16]两人相互“低头”敬礼。
要领及注意点：??通过简单地“自然走”，培养幼儿初步学会听音乐做动作的习惯。
此动作可原地或行进做。
“自然走”时要挺胸、拔背。
2. 音乐反应音??乐??反??应?? 好动是幼儿的天性，音乐和舞蹈恰好符合幼儿这种天性。
让幼儿自己动口、动手、动脚，全身心地去唱、去跳，充分发挥他们的想像力、创造力。
本节训练的目的是使其从小在音乐和舞蹈方面均获得基础教育。
?? 对幼儿进行舞蹈训练的同时，本课要求同时重视对幼儿的音乐感训练。
节拍是音乐的基本元素，是音乐训练的基础。
音乐的节拍和音调，在很大程度上又取决于语言的抑、扬、顿、挫。
从幼儿熟悉的词语开始，从节拍人手，用有节拍的朗诵；以游戏的方式向幼儿进行节拍训练，使语言、动作、节拍有机地统一，从而培养幼儿敏锐的节拍感。
面对4岁的幼儿，首先从简单、易学的歌谣开始。
中国舞等级考试教材第一级教案
中国舞等级考试教材第一级教案1 中国舞等级考试教材第一级饶妃娥20XX年3月2日第一级教材内容索引走步伴奏曲吹吹拉拉音乐反应伴奏曲之一大苹果伴奏曲之二看星星扩指伴奏曲保护小羊手臂动作伴奏曲你说可笑不可笑5. 弯腰、转腰伴奏曲小钟6. 前压腿伴奏曲小脚7. 双吸腿伴奏曲弹弹唱唱8. 脚位伴奏曲擦玻璃9. 头的动作伴奏曲小鸟的歌摆臂伴奏曲伸出手蹦跳步伴奏曲小兔子平踏步伴奏曲开火车游戏伴奏曲万花筒第一级教材及伴奏曲谱 1. 走步音乐伴奏曲 2/4拍【前奏】准备动作正步位双手下垂[1]-[4] 右脚始“自然走”八步(见场记一)。
[5]-[8] 原地不动胸前自拍手八次。
2 [9]-[12] 同[1]一[4]动作。
[13]-[14] 原地不动“旁按手”。
[15]-[16]“低头”敬礼一次。
第二遍音乐[1]-[4] 右脚始“自然走”八步同时“转体”二人相对(见场记二)。
[5]-[8] 原地不动自拍手八次。
[9]-[12] 同[1]-[4]动作。
[13]-[14]原地不动旁按手”。
[15]-[16]两人相互“低头”敬礼。
要领及注意点通过简单地“自然走培养幼儿初步学会听音乐做动作的习惯。
此动作可原地或行进做。
“自然走”时要挺胸、拔背。
2. 音乐反应音乐反应好动是幼儿的天性音乐和舞蹈恰好符合幼儿这种天性。
让幼儿自己动口、动手、动脚全身心地去唱、去跳充分发挥他们的想像力、3 创造力。
本节训练的目的是使其从小在音乐和舞蹈方面均获得基础教育。
对幼儿进行舞蹈训练的同时本课要求同时重视对幼儿的音乐感训练。
节拍是音乐的基本元素是音乐训练的基础。
音乐的节拍和音调在很大程度上又取决于语言的抑、扬、顿、挫。
从幼儿熟悉的词语开始从节拍人手用有节拍的朗诵以游戏的方式向幼儿进行节拍训练使语言、动作、节拍有机地统一从而培养幼儿敏锐的节拍感。
面对4岁的幼儿首先从简单、易学的歌谣开始。
音乐节拍简单可以多次反复。
教师引导幼儿用身体的任何部位的动作反映出单一的节拍。
中国舞一级教案
中国舞一级教案
教案名称：《中国舞一级教案》
一、教学目标
1.了解中国舞的起源和发展；
2.学习中国舞的基本功和动作；
3.培养学生的舞蹈表现能力和合作意识。
二、教学重点
1.中国舞基本功的学习；
2.中国舞的动作和表现。
三、教学难点
1.中国舞的基本功的掌握；
2.舞蹈表演的自然流畅性。
四、教学过程
1.导入：通过播放中国舞的视频，向学生介绍中国舞的起源和
发展；
2.知识点讲解：
（1）介绍中国舞的基本功：站姿、手势、肢体动作等；
（2）演示中国舞的动作和表现，引导学生感受舞蹈的节奏和
韵律；
3.分组活动：将学生分为小组，每组选择一段中国舞进行练习；
4.展示和分享：每个小组轮流表演自己练习的中国舞段落，并
交流分享学习心得；
5.总结：通过学习中国舞，学生能够培养舞蹈表现能力和合作
意识，同时提高自身形体素质。
五、教学评价
1.观察学生的参与度和表现；
2.评价学生演示的舞蹈动作的流畅性和美感。
六、教学资源
1.中国舞的视频资料；
2.音乐播放器。
七、教学延伸
1.鼓励学生参加学校舞蹈比赛，提高舞蹈表演能力；
2.组织学生观看专业舞团的中国舞演出，增加对中国舞的了解和欣赏。
八、教学反思
本节课通过导入视频和实际动作演示的方式，使学生更好地了解中国舞的基本知识和技能。
通过分组训练和展示分享，增加了学生的参与度和合作意识，提高了学生的表演能力。
但在教学过程中，部分学生动作不够准确，需要进一步加强练习和指导。
提醒学生注意舞蹈的流畅性和舞姿的美感，使舞蹈表演更具审美效果。
舞蹈一级教案详案设计
舞蹈一级教案详案设计教案标题：舞蹈一级教案详案设计一、教学目标：1. 理解舞蹈的基本概念和术语；2. 掌握基本的舞蹈动作和技巧；3. 培养舞蹈的创造力和表达能力；4. 培养学生的协作精神和团队意识。
二、教学重点：1. 舞蹈基本概念和术语的理解；2. 基本舞蹈动作和技巧的掌握；3. 创造力和表达能力的培养。
三、教学难点：1. 舞蹈动作的准确性和流畅性；2. 舞蹈表达的情感和意境。
四、教学准备：1. 教室内部空间的布置；2. 音乐播放设备；3. 舞蹈音乐；4. 舞蹈服装和道具。
五、教学过程：1. 热身活动（5分钟）- 学生进行基本的身体拉伸和热身活动，准备进入舞蹈课程。
2. 舞蹈基本概念和术语的介绍（10分钟）- 教师向学生介绍舞蹈的基本概念，如节奏、节拍、动作、形态等；- 通过示范和解释，教师向学生介绍舞蹈的基本术语，如转身、跳跃、扭动等。
3. 舞蹈动作和技巧的练习（20分钟）- 教师向学生示范并解释基本的舞蹈动作和技巧；- 学生跟随教师一起练习，重点关注动作的准确性和流畅性；- 教师对学生的练习进行指导和纠正，帮助他们掌握舞蹈动作和技巧。
4. 舞蹈创作和表达（20分钟）- 学生分成小组，每个小组选择一段音乐；- 小组成员共同创作一段舞蹈，表达他们对音乐的理解和感受；- 学生展示他们的舞蹈作品，并进行互相欣赏和评价。
5. 舞蹈表演和总结（10分钟）- 学生进行舞蹈表演，展示他们在本节课学到的舞蹈动作和技巧；- 教师对学生的表演进行点评和总结，鼓励他们的努力和进步；- 教师提出下节课的预习内容和建议。
六、教学延伸：1. 鼓励学生参加学校或社区的舞蹈比赛和演出，提高他们的舞蹈水平和自信心；2. 组织学生参观专业舞蹈演出，拓宽他们的艺术视野。
七、教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与和表现；2. 对学生的舞蹈动作和技巧进行评估；3. 对学生的舞蹈创作和表达进行评估。
八、教学资源：1. 舞蹈音乐；2. 舞蹈服装和道具；3. 舞蹈教学视频。
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中国舞第一级教材第一级教材内容1．走步伴奏曲吹吹拉拉2．音乐反应伴奏曲之一大苹果伴奏曲之二看星星3．扩指伴奏曲保护小羊4．手臂动作伴奏曲你说可笑不可笑5. 弯腰、转腰伴奏曲小钟6. 前压腿伴奏曲小脚7. 双吸腿伴奏曲弹弹唱唱8. 脚位伴奏曲擦玻璃9. 头的动作伴奏曲小鸟的歌10．摆臂伴奏曲伸出手1 1．蹦跳步伴奏曲小兔子12．平踏步伴奏曲开火车13．游戏伴奏曲万花筒第一级教材及伴奏曲谱1. 走步音乐伴奏曲2/4拍【前奏】准备动作：“正步位”，双手下垂，[1]-[4] 右脚始“自然走”八步(见场记一)。
[5]-[8] 原地不动胸前自拍手八次。
[9]-[12] 同[1]一[4]动作。
[13]-[14] 原地不动“旁按手”。
[15]-[16]“低头”敬礼一次。
第二遍音乐[1]-[4] 右脚始“自然走”八步，同时“转体”二人相对(见场记二)。
[5]-[8] 原地不动自拍手八次。
[9]-[12] 同[1]-[4]动作。
[13]-[14]原地不动，“旁按手”。
[15]-[16]两人相互“低头”敬礼。
要领及注意点：通过简单地“自然走”，培养幼儿初步学会听音乐做动作的习惯。
此动作可原地或行进做。
“自然走”时要挺胸、拔背。
2. 音乐反应音乐反应好动是幼儿的天性，音乐和舞蹈恰好符合幼儿这种天性。
让幼儿自己动口、动手、动脚，全身心地去唱、去跳，充分发挥他们的想像力、创造力。
本节训练的目的是使其从小在音乐和舞蹈方面均获得基础教育。
对幼儿进行舞蹈训练的同时，本课要求同时重视对幼儿的音乐感训练。
节拍是音乐的基本元素，是音乐训练的基础。
音乐的节拍和音调，在很大程度上又取决于语言的抑、扬、顿、挫。
从幼儿熟悉的词语开始，从节拍人手，用有节拍的朗诵；以游戏的方式向幼儿进行节拍训练，使语言、动作、节拍有机地统一，从而培养幼儿敏锐的节拍感。
面对4岁的幼儿，首先从简单、易学的歌谣开始。
音乐节拍简单，可以多次反复。
教师引导幼儿用身体的任何部位的动作，反映出单一的节拍。
音乐反应（一）音乐伴奏曲之一2/4拍随着曲谱边说歌谣边拍手或脚踏，每一字拍击手或踏脚一次(见场记三)。
注：２-１０场记均同场记三音乐反应(二)音乐反应(二)音乐伴奏曲之二 2/4拍随曲谱边说歌谣边击打乐器(铃、鼓、钹、三角铁等)，每字击一下或每字做一动作。
要领及注意点：录像中的音乐反应动作仅是示例，希望教师启发幼儿的想像力及创造力，每做一遍均变换不同的动作3. 扩指音乐伴奏曲 2/4拍[前奏] 准备动作：“旁开腿勾脚”坐，或“双跪坐双背手”，身向l点。
[1] 右手屈臂握拳经肩前向“前平位”伸出，“上翘指扩指”，手心向前(见图1)。
[2] 同[1]动作，左手做。
[3]-[4] 双手向外，向内“转腕”，两次(见图2)。
[5] 右手屈臂握拳向“旁斜上位扩指”，手心向前(见图3)。
[6] 同[5]动作，左手做。
．[7] 双“背手”。
[8] “摇头”。
[9] 右手屈臂握拳向“旁平位扩指”，手心向前(见图4)。
[10] 同[9]动作，左手做。
[11] 双手向内，向外“转腕”，一次。
[12] 双手经“下弧线”向“前平位摊手”并“扩指”(见图5)。
要领及注意点：第一，屈臂握拳动作均在肩前。
第二，臂在“前平位”、“旁平位”、“旁斜上位”时要伸直，位置准确。
第三，“转腕”时，手要保持“扩指”手型，臂固定不动。
第四，在地面上“坐”或“跪”均要求后背直立。
4. 手臂动作音乐伴奏曲2/4拍[前奏] 准备动作：“双跪坐旁按手”，身向1点。
[1]-[2] 双手“扩指”，屈臂，手心向里于嘴前，似摸猫胡须动作四次。
同时向右、左“倾头”各一次(见图6)。
[3]-[4] 经“分晃手”至左脸颊处，双手合掌，向左“倾头”成睡状(见图7)。
[5] 左手指左耳，右“旁按手”，向右“倾头”(见图8)。
[6] 做[5]的对称动作。
[7] 拍手，向右“转腰”双“摊手”一次(见图9)。
[8] 做[7]的对称动作。
[9]-[10] 双手心向外，在猫胡须的位置上模仿猫叫“喵”。
要领及注意点：第一，双手“扩指”屈臂于嘴前时要中指尖相对。
第二，启发孩子按歌词表演。
5. 弯腰、转腰音乐伴奏曲2/4拍[前奏] 准备动作：“交叉盘坐旁按手”，身向1点。
[1]-[3] 向右、左、右“旁弯腰’’三次，同时右、左、右手扶地三次(见图10)。
[4] 还原“准备动作”。
[5] 向右“转腰”(见图11)。
[6] 同[4]动作。
[7] 向左“转腰”。
[8] 同[4]动作。
第二遍音乐，动作同第一遍。
要领及注意点：第一，“旁弯腰’’手扶地时，肘要放松，另一侧旁肋尽量拉长。
第二，“转腰，，时上体垂直，骨盆固定，以腰为轴，手臂是随上体移动。
6. 前压腿音乐伴奏曲2/4拍[前奏] 准备动作：“正步位绷脚伸坐”，双手扶地，身向1点。
[1]-[2] 右脚全脚贴地面移动成“前吸腿团身”(见图12)。
[3]-[4] 还原“准备动作”。
[5]-[6] 同[1]-[2]动作，左腿做。
[7]-[8] 还原“准备动作”。
[9]-[11] “前压腿”三次。
同时双手拍脚背三次(见图13)。
[12] 还原“准备动作”。
[13]-[16] 同[9]-[12]动作。
要领及注意点：第一，“前吸腿团身”的“吸腿”要全脚着地，“团身”时额头贴膝盖。
第二，“压腿”时，腿要伸直，脚要绷，后背拉直。
7. 双吸腿音乐伴奏曲2/4拍[前奏] 准备动作：“正步位绷脚伏卧”，手臂向前平伸、抬头，身向1点。
[1]-[6] 后“双吸腿”三次(见图14)。
[7]-[8] 向右“转体”1/2成“仰卧”。
[9]-[14] “绷脚”前“双吸腿”三次(见图15)。
[15]-[16] 向左“转体”1/2成“伏卧”，双手托下颏。
要领及注意点：第一，手臂向前平伸时，两手相距与肩同宽。
第二，“前吸腿’’和“后吸腿”时，注意双膝和双脚并拢和“绷脚”。
第三，“转体”时，手臂夹耳，保持“正步位绷脚”。
8. 脚位音乐伴奏曲詈拍【前奏】准备动作：“小八字位”站立，“旁按手”(见图16)。
最后一小节右脚向右旁“横移”一步成“大八字位”。
[1]一[3] 右手手心向前在身体前面划“立圆”三次(见图17)。
[4] “旁按手”。
[5]-[6] 身前倾哈气一次(见图18)。
[7] 右脚收回“小八字位”。
[8] 静止。
[9]-[1l] 同[1]-[3]动作，左手做。
[12] “旁按手”。
[13]-[14]同[5 ]-[6]动作。
[15] “正步位”。
[16] 静止。
要领及注意点：第一，“脚位”要准确。
第二，教师要启发幼儿去捕捉擦玻璃时的形象，擦玻璃时手离身体远些。
9. 头的动作音乐伴奏曲3/4拍[前奏] 准备动作：“小八字位”，双手下垂，身向1点；[1]-[4]原地不动；[5]-[6]先右后左成“旁按手”；[7]右脚“横移”成“大八字位”。
[1]-[2] “低头”(见图19)，然后头还原。
[3]-[4] “仰头”(见图20)，然后头还原。
[5]-[6] 右“转头”(见图21)，然后头还原。
[7]-[8] 左“转头”，然后头还原。
[9] 第一拍，第二拍向2点、l点各“点头”一次，第三拍停。
[10] 头还原。
’[11] 第一拍，第二拍向8点、l点各“点头”一次，第三拍停。
[12] 头还原。
[13]-[14]右、左“转腰”各一次。
[15] “旁按手”还原成身向1点。
第二遍音乐[1]-[12] 双手“叉腰”做，其他同第一遍音乐。
[13]-[15]“旁按手”。
要领及注意点：第一，“低头”、“仰头”、“转头”时，保持上体直立，肩固定，颈部最大限度弯屈和转动，达到训练颈部的目的。
第二，使学生初步认识头的位置，注意位置要准确。
第三，头部动作时“旁按手”要固定不动。
10. 摆臂音乐伴奏曲2/4拍[前奏] 准备动作：“正步位”站立，“背手”，身向1点。
[1]-[2] 向前“蹦跳步”停落成“半蹲”，同时右手“前平位扩指上翘指”，手心向前(见图22)。
[3]-[4] 直膝同时，右手收至肩前保持“扩指”(见图23)。
[5] 右手伸向“上位扩指”(见图24)。
[6] 右手先“旁平位”再“上位”，“摆臂”各一次。
[7] 右手落至右“旁平位上翘指”，手心向旁，眼视右手。
[8] 收右手成“背手”。
第二遍音乐，动作同第一遍，左手做。
第三遍音乐，动作同第一遍，双手做。
要领及注意点：第一，始终保持“扩指”手型。
“摆臂”动作臂要伸长、舒展。
第二，单手“摆臂”要求在“上位”和“旁平位”之间摆动，手心向前。
第三，双手“摆臂”在“上位”时，双手要交叉。
11. 蹦跳步音乐伴奏曲2/4拍【前奏】准备动作：“正步位”站立，双手兔耳形，竖于头上两侧，身向1点(见图25)。
[1]-[4] “蹦跳步”四次并向右、左交替“倾头”四次，同时向下“折腕”四次(见场记四)。
[5]-[6] 再“蹦跳步”三次，第四拍静止。
[7]-[8] 同[5]-[6]动作。
第二遍音乐，动作同第一遍，可向任何方位做。
要领及注意点：第一，蹦跳时，双膝要松弛，后背直立，保持“正步位”。
第二，兔耳形手的手腕与头保持一拳距离。
第三，“蹦跳步”行进方向由教师自行安排，也可以原地做。
12. 平踏步音乐伴奏曲2/4拍准备动作：[1]两人一组，“正步位”；A“抱肘”做火车头，B在A身后双手搭A双肩做车厢，每组行进方向可任选(见图26)。
[2]--[9] “平踏步’’三十二次成“正步位”，找到另一组小朋友，两组相对(见场记五)。
[10] A成“旁按手”，B保持原状。
[11]-[12] 相互低头，敬礼一次。
再反复做。
要领及注意点：第一，“平踏步”要全脚踏地，每步均踏在节拍上。
第二，A和B可以交换做火车头。
13. 游戏音乐伴奏曲2/4拍通过游戏增强小朋友们对身体各部位的认识能力和敏捷的反应能力。
教师发出口令，小朋友们按照曲谱节拍做动作，如“头碰头”(见图27)，“肩碰肩”(见图28)，tt背对背’’(见图29)，“肘碰肘”(见图30)，“脚对脚”(见图31)，“膝对膝”(见图32)，“拍拍手’’(见图33)，“拉个大圆圈”等等(口令的内容和顺序可任意变换)。
做法：老师发口令，小朋友原地准备。
[1]-[4] 可用任何“舞步”向任何方位跑动找伙伴，自由结合成若干对或组。
[5]-[8] 均按教师的口令“头碰头”(或其他内容)做出反应动作。
如此按教师的口令反复进行。
舞蹈词汇表LISI’OF’DANCE VOCABULARY从古至今，在舞蹈实践中，积累了大量的舞蹈词汇。
这个词汇表，是我们多年在校外舞蹈教育中积累的适合校外舞蹈教学特征的舞蹈用语。
同时，我们也继承了中国舞的传统习惯和体育人体解剖学的科学分析。
其主要目的还是为了便于这部教材的使用。
为了让所有使用本教材的教师，在教学课堂上能使用统一的课堂动作术语；对于教材中所选用的动作有一个统一的认识，我们编制了这个词汇表。