八年级下册美术教案人民出版社《绘画的多元化》
【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》
【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》02教案部分《绘画的多元化》教案人民美术出版社，初中美术八年级下册，第1课一、课题绘画的多元化二、课型新授课三、课时一课时四、教学目标知识与技能：培养欣赏多元化艺术作品的感知能力，初步了解绘画作品多元化的思维艺术特点，认识绘画多元化是社会文化发展的必然趋势。
过程与方法：通过欣赏、交流不同艺术流派的作品和艺术特点，提高鉴赏能力，表达自己的审美感受，发表自我认知的观点。
情感态度价值观：通过对作品的分析和评述，产生对美术学习的持久兴趣。
在以后的学习生活中学会理性地把握和面对绘画多元化的现状。
五、教学重难点教学重点：对艺术多元化的正确认识，对艺术作品的独立感知能力，培养创新意识与创新精神。
教学难点：如何对待艺术的多元化，尊重不同风格的艺术创作主张。
能否自由表达自己对艺术的审美感受。
六、教学方法:讲授法、合作探究法、欣赏法。
七、教具准备：PPT、课本、范作等。
八、教学过程：（一）谈话导入教师抛出问题--世界文化的发展变迁，时代的潮流给绘画艺术带来了哪些变化，以及哪些多元化的发展，引出课题《绘画的多元化》。
（二）初步赏析教师带领学从造型、色彩和风格特点三个方面分析比较永乐宫壁画《朝元图》和米开朗基罗的壁画《利比亚女先知》两幅壁画作品。
以抛出问题让学生思考回答的方式，大胆表达对作品的初步感知，通过教师的总结了解不同美术作品的欣赏方式也是不同的。
（三）深入探究教师从个性特征和审美情趣上两个方面引导学生了解不同时代和观点的创作的艺术手法不同，带领学生从教材内容上继续欣赏《春山游骑图》、《村道》、《星月夜》，进而总结由于的国度、民族、文化背景的差异，在艺术作品上彰显着不同的个性特征和审美情趣。
（四）交流讨论让学生结合课本后两页的内容研究讨论现代绘画作品的艺术特点，说说自己喜欢的风格。
通过交流，了解现代绘画艺术风格更加地多种多样，创作和空间表达不同。
马格利特的油画《委任状》和毕加索的《梦》的作品，写实手法奇特有趣。
绘画的多元化教案
绘画的多元化教案绘画的多元化教案1. 教学背景分析:绘画是一门艺术，通过绘画，学生可以表达自己的想法和情感，培养创造力和审美能力。
绘画可以丰富学生的想象力和观察力，提高他们的艺术修养和审美水平。
然而，绘画的教学往往在技法和材料的使用上比较单一，缺乏多元化的教学方法和内容。
因此，本教案旨在通过提供多种教学方法和内容，帮助学生开拓视野，拓展绘画的多元化发展。
2. 教学目标:a. 知识目标: 了解不同绘画风格和流派，了解不同画种的特点和材料使用。
b. 能力目标: 培养学生艺术创造力和表达能力，提高他们的观察能力和审美水平。
c. 情感目标: 培养学生对绘画的兴趣和热爱，增强他们的艺术修养和审美情趣。
3. 教学内容和方法:a. 内容:- 不同绘画风格和流派的介绍，如写实主义、印象派、表现主义等。
- 不同画种的特点和材料使用，如水彩画、油画、素描等。
- 绘画的创意和表达方法，如构图、色彩运用、线条表现等。
b. 方法:- 教师讲解和演示: 通过图片、视频和实物展示，向学生介绍不同绘画风格和流派，以及不同画种的特点和材料使用。
- 学生实践: 学生根据所学知识和技巧，进行绘画实践，通过实践来理解和掌握所学内容。
- 学生展示和评价: 学生将自己的作品展示给全班同学，并相互评价和交流意见，以促进学习和进步。
4. 教学步骤:第一步: 导入活动教师通过图片或实物引导学生讨论和猜测，引发学生的兴趣和好奇心，为本节课的学习打下基础。
第二步: 知识讲解和演示教师通过讲解和演示，向学生介绍不同绘画风格和流派，以及不同画种的特点和材料使用。
教师可以展示一些名家的作品，以加深学生对绘画的认识。
第三步: 学生实践学生根据所学内容和技巧，进行绘画实践。
教师可以提供一些绘画题目和材料，让学生自由发挥创造力和表达能力。
学生可以选择不同的绘画风格和流派进行实践。
第四步: 学生展示和评价学生将自己的作品展示给全班同学，并相互评价和交流意见。
教师可以引导学生讨论作品的优点和不足之处，提出建设性意见和改进建议，以促进学生的学习和进步。
1课绘画的多元化----八年级教案下学期美术教案
美术课课时教案
【课后反思】
因为这节课涉及到的作品欣赏和艺术家的创作背景距学生生活实际有一定距离，加上这节课的导课部分，我以前是平铺直叙的进行导问，而且全部用的是课件图片，很快学生就感到枯燥，很多时候处于被动的听授了，甚至有些人思想已经开小差了。
但我知道开课能不能吸引学生，激发他们的学习兴趣很重要，所以我后来对这节课导课部分进行了较为精心设计，这节课在几个班上完后，我感觉比起以往的效果好很多，学生明显兴趣大大提高，尤其是欣赏实物范画时，感觉很兴奋，主动去看，去摸，也很积极的展开研究、交流活动，看来，这节导课中实物教具范例的运用非常有效，这次设计是较为成功的。
我个人觉得导课活动中较为满意的是：
1、提前准备了三种不同风格的绘画作品实物，学生能近距离的观赏并触摸到几种不同风格绘画的材质，加深学生对绘画艺术的理解。
2、围绕本课教学内容，我在板书设计上也强调了“多元化”这几个字的字体设计，进一步帮助学生加强理解和记忆。
3、问题设置也比以前更加具体和准确了。
另外这节课中我觉得还较为欠缺以及应该改进的是：
1、坐在最后面的学生看不到课题板书中的“多元化”的设计，可以适当比例再做大点，手绘再精美点。
2、学生反映教师再展示引导欣赏范画时，速度过快，并且学生建议，将欣赏完的这三幅作品应该挂在黑板前面，这样整个教学过程中都能够持续欣赏，建议很好，予以采纳，并且在以后我手拿范画欣赏组织学生欣赏时，我会在教室走的慢点。
人民美术出版社(新疆专用)初中美术八年级下册 绘画的多元化-全国优质课一等奖
绘画的多元化教学目标：1知识与技能：学生通过欣赏观察中外绘画的创作手法和创作背景，了解世界各地的绘画不同以及独特的绘画创作思想。
2 过程与方法：通过分析中外美术作品和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术随时代的发展而发展，美术有很强的包容性，引导学生自由，开放的说出自己的观点。
3情感态度与价值观：在开放的教学环境下培养学生丰富的情感，和对美术课程浓厚的兴趣。
引导更加珍惜生活，珍视文明和多元化的态度。
教学重点：了解学习世界不同时间，不同地域多元的文化艺术。
教学难点：如何分析不同的作品。
教学过程：一导入：创设情景，激发兴趣：采用时空穿梭的方式，带领学生参观16世纪的意大利和1949时期的中国，通过讨论得出时间不同地域不同世界上的文化也各自不同的结论，我们的美术是不是也是如此引出课程：绘画的多元化。
二：中西绘画，对比讨论1：将《最后的审判》和《朝元图》进行对比，引导学生找出绘画的不同和分析原因，得出艺术不可能有统一的标准，不同的人有不同的审美标准，造就了绘画的多元化。
2：教师出示三张图片，分别是《春山游骑图》，《林荫道》和《星月夜》。
学生讨论分析，得出不同的时间不同的地域绘画以及不同的人的表现形式是不同的。
三：自主尝试，分析作品出示毕加索的绘画和中国的肖像，学生小组讨论，教师再抽选两位同学上来阐述自己对观点，分析作品。
课堂评价：两位学生分析完毕先自评，再同学评价，最后老师评价，给于鼓励和建议。
课堂延伸：世界很大，美术的海洋也很大，有趣的美术作品等待着我们同学去发现。
我们要包容的心态去珍视文明和多元化的态度。
希望学生课下能够自主的去学习和发现有意思的作品和老师同学分享。
最后老师推荐两个画家一杜尚《戴胡须的蒙娜丽莎》二是博特罗的作品。
太慈中学吴双。
绘画的多元化教案
绘画的多元化教案教学目标：1. 了解绘画的多元化表现形式和技巧。
2. 提高学生的创意思维和审美能力。
3. 培养学生的观察能力和表达能力。
教学准备：1. 画笔、颜料、画布等绘画工具和材料。
2. 绘画作品的图片和视频资料。
3. 课堂讨论和展示绘画作品的评价标准。
教学过程：步骤一：引入1. 通过展示一些著名的绘画作品，引发学生对绘画的兴趣和好奇心。
2. 引导学生讨论不同绘画作品的特点和表现形式。
步骤二：探索多元化的绘画形式1. 分组让学生选择不同的绘画形式，如油画、水彩画、素描等进行学习和实践。
2. 每个小组选择一种绘画形式进行深入研究，了解其历史背景和特点，并通过展示给全班分享。
3. 教师和同学互相评价和提出改进建议。
步骤三：多元化的绘画技巧1. 引导学生学习不同的绘画技巧，如明暗处理、透视、色彩运用等，并通过实践和练习掌握。
2. 每个小组选择一种绘画技巧进行实践，绘制自己的作品，并进行展示和评价。
步骤四：创作自由发挥1. 指导学生根据自己的创意和感受选择绘画主题，并自由发挥绘画技巧和形式进行创作。
2. 学生完成作品后进行展示和评价，鼓励他们表达自己的创意和个性。
步骤五：总结讨论1. 回顾学习过程，学生分享自己的收获和体会。
2. 教师总结多元化绘画的表现形式和技巧，并给予肯定和评价。
教学延伸：1. 参观艺术展览馆，观赏不同风格和时期的绘画作品。
2. 鼓励学生参加绘画比赛和展览，提升绘画水平和自信心。
3. 定期开展绘画创作活动，让学生持续提高绘画技巧和创意能力。
评估方式：1. 课堂讨论和作品展示的评价。
2. 学生自我评价和反思。
3. 参与绘画比赛和展览的评选。
人美版八年级美术下册《绘画的多元化》
八年级美术下册《绘画的多元化》教学设计教学目标1、知识与技能：绘画是美术中的一大重点，也是当代中学美术的重要技能。
所以了解绘画的面貌的多元化,中国传统绘画和西方绘画风格的主要差异。
了解西方的现代派绘画的表现形式具有多样性与复杂性。
深刻明白绘画的多元化的原因在于艺术品是精神产品,它的产生必然会受到艺术家的文化背景与个人审美追求的影响,艺术没有统一的审美标准。
所以中学生必然需要了解绘画的多元化。
2、过程与方法：运用形式各异的方法了解中西方绘画的差异,用图片欣赏、独立思考、师生探究、课堂抢答、游戏猜一猜等方法进行课堂教学。
3、情感、态度和价值观：在通过深入了解多种艺术风格的绘画,培养学生具有包容的胸怀与开阔的视野。
通过对中西方绘画的对比学习,感受民族艺术的独特美感,从而增强对民族艺术的热爱之情,同时增强对世界多元艺术的了解、包容和热爱。
教学重难点教学重点：中西方绘画风格的主要差异,以及西方现代派绘画多元的风格与面貌形成的原因。
教学难点：学生对绘画多元化产生原因的准确认识和深刻理解。
教学过程一、抢答游戏导入。
导入：我们在平时的生活和学习中或多或少的美术有了一定的认识，那你们了解的如何呢?今天老师就以抢答题的形式考考大家,以下哪幅作品是名家之作?二、欣赏评论。
欣赏《朝元图》《利比亚女先知》。
1、教师简介背景。
2、师生共同分析两画不同之处。
3、教师总结两幅画的不同,告知学生两幅画的差异即是中西方绘画的差异。
4、提出问题：为什么同是壁画作品在绘画的对象、表现形式(造型、色彩、风格等)上有会这么多不同?5、学生回答。
6、教师总结：不同名族不同地域造就了不同文化。
由于各国,各民族有着独特的生活环境、文化传统、宗教信仰,因此,绘画风格、方式自然各异,这就决定了艺术的多元化。
不同地域、不同种族的艺术作品都会得到不同人群的喜爱,这就决定了艺术不可能有统一的审美标准。
三、欣赏探究评论。
（一）欣赏《春山游骑图》《村道》《星月夜》。
教案《绘画的多元化》
第一章：绘画的基本概念与要素1.1 介绍绘画的定义和特点1.2 探讨绘画的基本要素：线条、形状、色彩、质感等1.3 分析绘画中的构图原则：对称、平衡、对比、和谐等第二章：绘画材料与工具的选择2.1 介绍常见的绘画材料：铅笔、墨水、水彩、油画颜料等2.2 探讨不同材料的特点和适用场景2.3 学习如何选择合适的绘画工具和材料第三章：观察与创作3.1 学习如何观察物体，培养观察力和细致入微的描绘能力3.2 学习绘画中的透视原理，掌握空间感和深度感的表现技巧3.3 结合观察和技巧，进行创作练习，完成一幅具有个性和特色的绘画作品第四章：绘画风格与流派4.1 介绍常见的绘画风格：写实、抽象、印象派、立体派等4.2 分析不同绘画风格的特点和代表作品4.3 探索个人绘画风格的形成和表达方式第五章：绘画的创意与想象5.1 学习如何激发创意和想象力，培养创新思维5.2 学习如何将创意融入绘画创作中，形成独特风格5.3 进行创意绘画练习，鼓励学生发挥个性和创造力，创作出富有独特想象力的绘画作品第六章：人物绘画技巧6.1 介绍人物绘画的基本步骤：构图、草图、细化、上色等6.2 学习如何描绘人物的比例、动态和表情6.3 通过实践，完成一幅人物绘画作品，展现对人物绘画技巧的掌握第七章：风景绘画技巧7.1 介绍风景绘画的基本步骤：构图、草图、细化、上色等7.2 学习如何描绘自然景观的比例、空间感和氛围7.3 通过实践，完成一幅风景绘画作品，展现对风景绘画技巧的掌握第八章：静物绘画技巧8.1 介绍静物绘画的基本步骤：构图、草图、细化、上色等8.2 学习如何描绘静物的比例、质感和光影效果8.3 通过实践，完成一幅静物绘画作品，展现对静物绘画技巧的掌握第九章：绘画中的光影表现9.1 学习光影的基本概念和作用：光影的来源、光影的表现效果等9.2 学习如何运用光影来增强绘画作品的立体感和动态感9.3 通过实践，运用光影技巧完成一幅绘画作品，展现对光影表现技巧的掌握第十章：绘画作品的评价与欣赏10.1 学习绘画作品的评价标准：技巧、创意、表达等10.2 学习如何欣赏和分析绘画作品，培养审美能力和鉴赏力10.3 进行绘画作品的评价和欣赏练习，提升对绘画作品的认知和欣赏水平教案《绘画的多元化》第十一章：绘画与文化的交融11.1 探讨绘画作品与文化背景的关系，了解不同文化对绘画风格的影响11.2 学习传统文化元素在绘画中的表现，如民间艺术、传统服饰等11.3 结合个人兴趣，创作一幅融合文化元素的绘画作品第十二章：绘画与情感的表达12.1 学习如何通过绘画表达情感，培养情感表达能力和情绪释放途径12.2 分析情感表达在绘画中的技巧：色彩、线条、构图等12.3 创作一幅表达个人情感的绘画作品，展现内心的情感世界第十三章：绘画与自然的互动13.1 学习如何观察自然景物，培养对自然的感知能力和绘画灵感13.2 学习如何将自然元素融入绘画创作中，形成自然与绘画的互动13.3 进行户外写生活动，运用观察和技巧，创作一幅自然主题的绘画作品第十四章：绘画与社会的联系14.1 探讨绘画与社会现象的关系，了解社会对绘画创作的影响14.2 学习如何通过绘画反映社会问题，培养社会观察力和批判思维14.3 结合社会主题，创作一幅具有社会意义的绘画作品第十五章：绘画的多元化探索15.1 学习如何突破传统绘画方式的局限，探索绘画的多元化表现形式15.2 学习综合材料的运用，如拼贴、综合绘画等，丰富绘画创作手段15.3 进行绘画的多元化探索实践，创作出具有创新和独特风格的作品，展现个人的绘画才华和创造力。
《1绘画的多元化》学历案-初中美术人美版八年级下册
《绘画的多元化》学历案（第一课时）一、学习主题本课学习主题为“绘画的多元化”，主要围绕中国画、西洋画以及不同地域、不同时代的绘画风格进行探讨，旨在让学生了解绘画艺术的多样性和丰富性，培养学生对不同绘画风格的兴趣和鉴赏能力。
二、学习目标1. 知识与理解：了解中国画与西洋画的基本特征和表现手法，理解绘画多元化的内涵和意义。
2. 技能与操作：通过观察和比较，学会辨识不同绘画风格的基本特征，并能简单阐述个人感受。
3. 情感态度与价值观：激发学生对绘画艺术的兴趣，增强学生的审美意识和文化自信心。
三、评价任务1. 知识评价：通过课堂提问和课后小测验，评价学生对中国画与西洋画基本特征和表现手法的掌握情况。
2. 技能评价：通过学生完成的绘画作品和课堂表现，评价学生辨识不同绘画风格的能力以及个人感受的表达能力。
3. 情感态度评价：通过观察学生在课堂上的参与度和学习态度，以及课后作业的完成情况，评价学生对绘画艺术的兴趣和审美意识。
四、学习过程1. 导入新课：通过展示不同风格的绘画作品，引导学生进入课题，激发学生兴趣。
2. 新课讲解：介绍中国画与西洋画的基本特征和表现手法，分析不同绘画风格的特点和魅力。
3. 观察比较：展示多幅绘画作品，引导学生观察、比较、分析，加深对绘画多元化的理解。
4. 实践操作：学生选择一幅自己喜欢的绘画作品进行模仿或创作，体验不同绘画风格的表现手法。
5. 课堂讨论：组织学生展开课堂讨论，分享个人感受和学习心得，加强学生之间的交流和学习。
五、检测与作业1. 课堂检测：通过课堂提问和观察学生的实践操作，检测学生对中国画与西洋画基本特征和表现手法的掌握情况。
2. 课后作业：要求学生选择一个自己感兴趣的绘画风格进行深入研究，撰写一篇关于该风格的个人感受和见解的短文，并附上一幅与之相关的绘画作品。
六、学后反思1. 教师反思：教师在课后应反思本次课程的教学效果，总结教学过程中的优点和不足，为今后的教学提供参考。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
三、讨论与交流
通过大量图片欣赏，分析并回答问题，这样可以激发学生强烈的求知欲，更充分表达自己的观点，并认识和了解“艺术是多元的”
合作学习教师出示学习目标及思考题
a.让学生自读课文文字和赏析图片b.艺术的多元化：①概念；②产生的社会背景；③发展时期；④各流派及艺术主张
同点：所画的都是风景。
不同点：这幅中国画采用的是散点透视。
这幅油画采用的是焦点透视的方法。星月夜是梵高的作品，采用的夸张的方法。
学生根据教师布置的任务，看内容、赏析图片，看思考题。
展开讨论和交流，并总结回答：因为艺术是精神产品，19世纪末，在创作主张和表现手法上，都发生了剧烈的变化，艺术的生命力就是要不断的创新，因此出现了千奇百变的各种流派。每个艺术家都具有自己的独特的表达方式，因此绘画风格也就更加多样。
3.情感价值和价值观：通过讨论，交流，对不同的作品进行分析，培养学生具有开阔的视野和胸怀，同时增强对世界多元艺术的了解，包容和热爱。
教学
重点
难点
教学重点：中西绘画风格的主要差异，西方现代绘画多元的风格与面貌形成的原因。
教学难点：学生对绘画多元化产生原因的准确认识和深刻理解。
教具学具资料准备
PPT课件
课
堂
教
学
设
计
课
堂
教
学
设
计
教师活动（教师导航）
学生活动或师生互动（学程设计）
一、导入
展示各国文字。教师提问：同学们都知道，各个民族都有自己的语言，和文字，所以世界的文化是丰富多彩的，那么，在艺术领域呢？展示各种风格的艺术作品。
教师：请同学们看看艺术世界中的艺术形象，风格是什么样的。
二、中西方绘画的对比欣赏
教师提问：艺术是多元的，那么，为什么会产生这些不同的风格？我们先来看看这两幅作品。
展示《朝元图》和《利比亚女先知》
a.这些美术作品的内容和形式各取决于什么？他们表现的艺术形式是否一样，为什么？
b.不同时代的美术作品，在艺术创作主张上有没有发生变化？其变化与社会发展有无关系，为什么？
展示教材第五页：三副图片《春山游骑图》《村道》《星月夜》
单元
1
教学内容
绘画的多元化
课时
1
教
学
目
标
1.知识与技能：了解绘画的年貌是多元的。中国传动绘画和西方绘画风格的主要差异是：一个用线造型，呈现出平面装饰的风格；一个用明暗色彩造型，追求写实，逼真的效果。了解西方现代绘画的表现形式具有多样性与复杂性，明白绘画多元化的原因在于艺术品是精神产品。
2.过程与方法：比较中西方绘画的差异和共同点，用分组思考讨论等方法探讨西方现代绘画的多样风格。
四、展示与评价
引导学生评价作品小组之间进行评价，学生谈自己的设计、构思及感受提高学生审美能力和分析作品的能力
观察文字和绘画作品，的图片，总结艺术面貌的多元化。
通过观察、交流，总结出：在造型上，中国绘画作品用线造型，欧洲绘画作品用明暗法造型。在色彩上，中国绘画用国画颜料，色彩艳丽，富有平面装饰的美感，欧洲绘画作品使用蛋彩颜料油画颜料，色彩与形体结合紧密，作品富有立体感，栩栩如生。
写生们都表达自己艺术观点的权利
作业布置
1、设计一张现代艺术的展览门票，门票背后附有说明。
2、写一篇“观赏某件艺术作品的小论文”。
板
书
设
计
绘画的多元化
1中西方文化的差异2绘画多元化的原因
教
学
反
思
学生对作品了理解还不够深刻，要解决好重点和难点，关键在于调动学生的思维，要把问题设计好，结合学生的实际知识水平，多运用对比的手法，便于学生接受。
c.如何看待艺术的多元化？d.看课本、学习建议，及思考讨论让学生自学，教师巡视，并作指导提示，学生根据问题积极动脑思考，对学生自学后存在的疑难问题有：a .现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张
（可结合课本组织学生讨论，教师点评）.对疑难问题，在讲解时让学生联系实际生活去理解，如：广告、动画、漫画、工业美术等）