笛子学习技巧精华

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笛子学习的方法技巧介绍

笛子学习的方法技巧介绍

笛子学习的方法技巧介绍学习笛子这门乐器,速成是不大现实的,盲目的学习更是不可取,掌握好正确的方法才能慢慢的提升自己的水平,下面就是小编为大家整理的学习笛子的方法技巧,希望对大家有所帮助!学习的方法一、笛子演奏姿势左手应该自然放松在获得正确的姿势并且巩固定型后,才可以进行其它内容的训练。

初学者容易犯笛吹口向内倾的毛病,教师要经常给予纠正和提醒。

手形要自然、放松。

通常,右手执笛时的手势都比较自然合理。

还有左右指根关节塌陷,左手好象挂在笛子上等等问题。

那种只有外表的形态,缺乏演奏的精神状态,还称不上是完美的演奏姿势。

二、演奏其实就是把心里的音乐通过竹笛的乐器表现出来心即演奏时的心理状态,演奏其实就是把心里的音乐通过生理的活动表现出来。

古人云:胸有成竹,下笔有神。

可以说,吟唱是所有音乐活动中最基本的功夫,在吟唱中感受音乐的韵味与情感,在吟唱中获得音乐的无穷想象,捕捉艺术的灵感,创造出音乐艺术新的境界等等。

吹笛还要学会在心里练,即在心里冥想演奏。

三、吹笛子而在于气息控制的能力气是吹笛的动力。

气息控制的功夫,是要靠长期的苦练才能获得的。

气息控制与笛子音准关系很大。

笛子演奏中的唿吸法,大致可分:深唿吸、中等唿吸、浅唿吸以及特殊的循环唿吸。

长音首先是质量,要从有质量的短音练起来。

气息要分清位置。

传说世界着名男高音歌唱家帕瓦罗蒂,他唱高音时,腹部居然能推动一架三角大钢琴。

四、手指对笛子的技巧或各种调指法熟练应用自如笛子的音律是靠手指的运动来获得的。

这些技术要练好、练精,运用自如。

各种音程、各种分解和弦都要练熟,达到得心应手、随心所欲的程度。

多练音阶、音程、分解和弦,对手指技巧的提高非常有效。

一支笛可转五至八个调,多作移调练习,熟能生巧,练在手上、练在心里,要用时就方便了。

指法顺畅的叫顺指法,别扭的叫拗指法。

五、舌的技法有单、双、三吐,花舌常在北方的曲笛使用花舌也叫“打嘟噜”,常在北方笛曲中使用,有的人一学就会,有的人需要坚持练习才能掌握。

初学者快速学习笛子的技巧方法

初学者快速学习笛子的技巧方法

初学者快速学习笛子的技巧方法快速学习笛子技巧一,嘴型与口风初学者在学习笛子前,首先要学习笛子正确的口风,口风决定音色好与坏,笛子正确口风是底子横放唇部位置,嘴型保持微笑状态,口腔保持含水状态,嘴唇要保持自然放松,气息由嘴唇中央部位送入吹孔,在练习时,切记送风时风向偏离吹孔位置。

快速学习笛子技巧二,笛膜知识音是由于物体振动产生的,笛子振动产生音的主要物理是笛膜,笛膜贴的好坏决定笛子音质质量和音色,笛膜正确贴法是,笛膜口出现2-3条褶皱音色为最佳,笛膜太紧无褶皱,笛子音色干而涩,长时间演奏容易发生笛膜破裂。

快速学习笛子技巧三,指形规范在演奏笛子时,左手在上,右手在下,手指要自然保持松弛状态,切勿拘谨,手指肚为按孔最佳位置,手指按孔要保持平直切勿弯曲,手臂手腕手指成为一条直线,切勿手指弯曲,手指弯曲在今后会影响乐曲演奏速度,手指在按孔时候不能偏离孔的位置,靠手指根部关节上下摆动。

快速学习笛子技巧四,呼吸与气息调和笛子作为中国民族管乐之一,运气方法为腹式呼吸法,气运丹田,自然呼吸最佳,演奏中身体要保持松弛状态,腹式呼吸法的练习,当人正面朝上躺在床上时候,观察自己腹部是做怎么自然呼吸的,逐渐增加气息量练习即可,在演奏过程中低音部分送气要缓,音色音响要饱和。

演奏高音时候要加大气息亮,所以低音与高音运气方法也就不同了。

快速学习笛子技巧五,笛子指法笛子指法初学者建议学习G调笛子指法,其音阶排列是5671234567123,筒音作5,筒音含义是手指全部按孔为筒音。

指法是全按孔既是5音,抬起下方第一个音孔为6音一次列推,吹奏高音时候,加强气息就可吹出高音。

初学者按照以上知识,即可以快速学会笛子基础演奏,在练习中重点要掌握口风位置,与送气大小的关系,把基本音阶练习准确,才能演奏动听的旋律。

初学者学习笛子的几种技巧方法3篇

初学者学习笛子的几种技巧方法3篇

初学者学习笛子的几种技巧方法初学者学习笛子的几种技巧方法精选3篇(一)学习笛子的技巧方法有很多种,以下是几种适合初学者的技巧方法:1. 基础音准练习:准确的音高是学习笛子的基础,通过练习吹奏基础的音阶和简单的音乐片段来提高音准。

2. 健全的呼吸控制:笛子是一种吹管乐器,正确的呼吸控制对于吹奏笛子非常重要。

练习深呼吸和长呼气,并注意控制气流稳定和均匀。

3. 手指技巧练习:笛子有许多按键,练习手指的准确性和敏捷性是学习笛子的关键。

可以通过反复练习各种音阶和音乐段落来提高手指技巧。

4. 音色控制:学会控制吹奏的强度、音量和音色变化非常重要。

可以通过练习不同的发音方式和吹奏技巧来探索不同的音色效果。

5. 合奏练习:参加合奏团体或与其他乐器合奏可以提高听力和协调能力。

这样的练习可以帮助初学者适应与其他乐器合奏的环境。

记住,学习笛子需要耐心和持续的练习。

每天坚持练习一段时间,定期参加课程或找到导师指导会加快你的进步。

初学者学习笛子的几种技巧方法精选3篇(二)学习笛子的技巧方法需要经过系统的训练和磨练。

以下是一些初学者快速学习笛子技巧的方法:1.了解乐器:在开始学习之前,了解笛子的基本结构、音域和演奏技巧。

了解乐器的构造和特点可以帮助你更好地掌握演奏技巧。

2.正确的姿势和呼吸:学习正确的手指姿势和笛子的吹奏姿势,这对于发出准确的音符非常重要。

同时,学习正确的呼吸方法也是必要的。

保持良好的姿势和呼吸有助于改善音质和音准。

3.吹奏基本音阶:从基本的音阶开始,逐渐掌握所有音符和音阶。

练习基本的音阶可以帮助你培养技巧和指法的灵活性。

4.练习吹奏轻吹和重吹:轻吹和重吹是笛子演奏中的两种基本技巧。

通过练习这两种技巧,你可以学会如何控制气量和音量,并且能够在演奏中表达不同的情感和效果。

5.练习指法和音准:准确的指法和音准是笛子演奏中非常重要的方面。

通过练习各种音阶和练习曲,可以帮助你熟悉指法和提高音准。

6.练习吹奏技巧:学习一些常用的吹奏技巧,如颤音、连音等,可以丰富你的演奏风格和表现力。

学习笛子的技巧指导

学习笛子的技巧指导

学习笛子的技巧指导学习笛子的技巧指导演奏家之所以技艺精湛,是因为他们在童年时打下了扎实的基本功,所以如果能较早地学习竹笛,对笛艺的掌握是有益处的。

下面店铺为您收集整理了学习笛子的技巧,希望对您有帮助!学习笛子的技巧技巧一:口风——吹好笛子的最基本入门功夫口风不好(严、紧),笛子是吹不好的。

如何练好口风呢?!这里告诉大家一个诀窍。

一般,人们总是以为使劲“嘬”嘴唇就完了,其实不然。

人们往往是用发“f”音的方法来吹,这样吹,气是不容易形成“线”状的,不仅费劲,还有许多气被浪费掉了,俗称“跑气”。

怎么能够使气不“费”呢?!关键就在于一个吹气的“发音”方法,不是发“f”,而是发“q”!换言之,不是用仅仅唇的前“皮”,而是用连同唇的整体。

使控制气流的不是在嘴唇的前端,而是在嘴唇的后部。

就好比我们支撑的时候,不是用手指,而是用手腕。

舌头的控制也不是用舌尖,而是用舌面。

在舌面与上膛之间形成一个“管道”,让气流从这个“管道”吹出去。

这样吹气,口风就容易“紧密”了。

控制气流也更容易了。

技巧二——嘴唇相对于吹孔的位置唯有在对“准”了的条件下,才能保证所有的气都进入吹孔。

而人们在吹奏的时候,往往容易嘴唇跑“偏”,对不准。

于是就有大量的气“跑”了。

怎么办?!在吹孔的边上用棒棒胶帖一适当形状的细长布条,就好比一个垫片,以作为嘴唇寻找正常位置的标记。

这样,在吹奏的时候,无论是换气,还是休止,在嘴唇离开之后,再次放置,就会很容易而方便。

技巧三——“双吐”练习法当人们练习用舌头吐音的`时候,往往是唾沫很多。

怎么办呢?这是因为人们总是把“双吐”说成是“突、哭”。

发“突”的音使用的是舌尖。

这样,就容易把唾沫带出来。

如果改成使用舌面吐音,也能同样进行“双吐”。

这种方法叫“内吐”。

发音的方法就变为“岂、可”。

其次,是舌头的运用,只是把舌头“摆”在相应的位置,舌头本身就不要再“发力”了。

换言之,舌头只是摆放在发“q”与“g”的位置。

而不要再“发”音。

吹笛子的技巧和方法

吹笛子的技巧和方法

吹笛子的技巧和方法吹笛子是一种充满乐趣和挑战性的乐器,无论您是孩子还是成人,学会这项技能都充满了乐趣。

如果您正在考虑学习吹笛子,本文将提供一些有用的技巧和方法,帮助您在吹奏这个美妙的乐器上取得成功。

1.正确的姿势好的姿势是吹笛子的基础,它可以帮助您获得最佳的音色、音量和精度。

在吹笛子时,您应该坐在一张直背椅上,将脚平放在地面上,身体向前倾斜。

将笛子放在嘴巴中央,用左手握住笛身,使其呈水平方向。

右手可以放在键盘上,并保持放松状态。

2.正确的口型要吹出清晰、明亮的音色,您需要采取正确的口型。

打开嘴巴时,应将下唇向前推,略微紧闭上唇。

将笛子放在嘴巴中央,发出音色时,用气流将空气吹出。

3.正确的呼吸方式呼吸是吹奏任何乐器的基础。

在吹笛子时,您需要掌握正确的呼吸方式。

吸气时,应用鼻子吸气,让气流尽可能顺畅地进入肺部。

吐气时,要用肺部的空气推动笛子发声。

注意,在吹笛子时,不能强迫自己用喉咙来推动气流,这会让您容易感到疲劳和不适。

4.掌握正确的节奏和节拍吹笛子需要掌握正确的节奏和节拍。

在学习吹奏时,建议您首先练习单个音符和简单的乐句。

练习速度应该缓慢,直到您能够准确地吹出每个音符为止。

随着时间的推移,您将能够加速演奏,并且掌握更复杂的乐句。

5.注意力集中学习吹奏时,您需要全神贯注,以确保每个音符都被完美演奏。

在吹奏过程中,注意力集中是非常重要的,因为一个小的失误可能会影响整段曲目的演奏效果。

如果您发现注意力难以集中,可以尝试用一些令人放松的方法,例如深呼吸或冥想。

6.保持练习学习吹笛子需要时间和耐心。

在开始学习时,您可能会遇到一些挫折和困难。

不要放弃,保持练习,并对自己有信心。

练习时间可以根据个人情况而定,但建议每天练习30分钟到1小时以提高技巧。

总之,吹笛子是一项充满乐趣和挑战性的技能。

通过掌握正确的姿势、口型、呼吸方式等技巧,您将能够成为一位优秀的吹笛手。

记住,练习、耐心和信心是学习任何乐器的关键。

祝您吹笛子愉快!。

笛子技巧知识点归纳总结

笛子技巧知识点归纳总结

笛子技巧知识点归纳总结一、吹奏技巧1. 口型在吹奏笛子时,正确的口型非常重要。

应该保持嘴巴稍微张开,牙齿轻轻合拢,上下牙齿之间略有缝隙,舌头尽量平放在牙齿后部。

正确的口型可以帮助音色更纯净、音准更准确。

2. 呼吸正确的呼吸方式对笛子演奏也有着至关重要的影响。

演奏者应该学会深吸气,并将气息储存在腹部。

在演奏过程中,需要随时调整呼吸,确保音乐的连续性和稳定的音量。

3. 控制气息在演奏时,演奏者需要学会对气息的控制,通过吐气的速度和力度来控制音量和音色的变化。

需要根据曲子的需要来控制气息的变化,这也是笛子演奏中的一个重要技巧。

4. 唇舌技巧在演奏过程中,唇舌的协调也是非常重要的。

演奏者需要通过唇部的微调和舌头的协调来产生不同的音色和音高,这需要长时间的练习和磨练。

二、音准技巧1. 听音在练习和演奏时,需要经常听音,尤其是对一些曲子的熟悉程度要求。

通过不断的听音,能够更好地掌握音准,让自己的演奏更加准确。

2. 调整音高在演奏过程中,演奏者需要不断地调整音高,确保音准的准确性。

这需要通过耳朵的敏感度和手指的灵活性来进行调整。

3. 手指位置在吹奏笛子时,手指的位置也会影响音准。

正确的手指位置能够确保音准的准确性,特别是在快速的音阶乐段,手指的准确位置会对音准产生重要的影响。

三、技巧练习1. 音阶练习音阶是笛子演奏的基础,也是提高技巧的重要练习方式。

演奏者应该经常进行音阶练习,以提高手指的灵活性和准确性。

2. 唇舌练习正确的唇舌协调对笛子演奏也是非常重要的。

演奏者可以通过一些唇舌练习来提高自己的唇舌灵活度和精准度。

3. 吹奏练习在演奏笛子时,吹奏的技巧也需要不断地练习。

通过长时间的练习吹奏,可以提高演奏者对气息的控制和吹奏的稳定性。

四、情感表达1. 情感演绎在演奏笛子时,需要将自己的情感融入到音乐中,使得音乐更加生动和感染力。

演奏者应该学会如何通过音乐表达自己的情感,使得音乐更加有灵魂。

2. 音乐理解演奏者需要深入理解曲子的情感和内涵,这需要对音乐进行深入的解析和理解。

笛子技巧知识点总结图解

笛子技巧知识点总结图解

笛子技巧知识点总结图解一、基本姿势在学习笛子吹奏技巧之前,首先需要掌握正确的基本姿势。

正确的基本姿势对于吹奏乐器非常重要,能够保护手部和身体,有助于演奏时的放松和稳定。

笛子的基本姿势主要包括站姿和握笛姿势两个方面。

1. 站姿笛子的演奏者应该站立,保持身体挺直,双脚分开与肩同宽。

双腿微微弯曲,身体重心放在脚掌上,保持平衡感。

在演奏过程中,身体要放松,避免过度用力。

2. 握笛姿势正确的握笛姿势对于演奏有着至关重要的作用。

首先,要用右手握笛子的上端,掌心贴于笛子下方,食指在笛孔上方支撑笛子,中指和无名指握于笛子的右侧。

左手握笛子的下端,掌心贴于笛子下方,食指在笛孔下方支撑笛子,中指和无名指握于笛子左侧。

整个握笛姿势要保持稳定,使得笛子的位置固定,便于演奏技巧的展现。

二、吹奏技巧1. 发音在吹奏笛子时,正确的发音是至关重要的。

笛子的发音主要靠吹奏者的呼吸和口腔的控制来实现。

首先,吹奏者应该保持深呼吸,充分储备气息。

然后,用舌尖轻触口腔的顶部,将气息通过笛子吹出,让笛子发出音调。

同时,用舌尖轻触不同的部位,可以产生不同的音色效果。

2. 音准正确的音准是笛子演奏的基础。

在演奏时,要注意准确地吹奏出每个音符,保持音高的稳定性。

为了提高音准,可以通过练习音阶和琶音等方式来训练自己的耳朵和喉咙的协调性,使得演奏的音准更加精准。

3. 呼吸控制呼吸控制是吹奏技巧中的重要一环。

在演奏过程中,要保持稳定的呼吸,合理地分配气息。

避免呼吸过短或者呼吸过长,从而影响演奏的连贯性和稳定性。

通过长时间的练习,可以逐渐提高自己的呼吸控制能力,使得演奏更加流畅和自如。

4. 音色控制不同的音色对于笛子的演奏来说至关重要。

要想演奏出丰富的音乐效果,就需要掌握不同的音色控制技巧。

可以通过吹奏的力度,口腔回射的位置,舌尖的振动等方式来改变音色,从而丰富音乐的表达效果。

5. 滑音滑音是一种常用的吹奏技巧,在演奏中起到了很好的装饰作用。

滑音的实现主要依靠吹奏者的呼吸和舌尖的控制,通过调整呼吸的强弱和舌尖的位置,使得音符的音高能够产生连续的变化,从而演奏出流畅的滑音效果。

笛子吹奏八种技巧

笛子吹奏八种技巧

笛子吹奏八种技巧笛子是一种具有悠远历史的传统乐器,凭借其悦耳动听的音色和独特的吹奏技巧,受到了广大音乐爱好者的喜爱。

下面将为大家介绍笛子的八种常用吹奏技巧。

1.推气:推气是笛子吹奏中最基本的技巧,也是吹奏笛子时最自然的呼吸方式。

在吹奏笛子时,吹奏者需要将空气通过唇间缝隙吹入笛子,产生声音。

推气的力度和速度决定了声音的音量和音质的明暗。

2.啸音:啸音是一种特殊的笛子吹奏技巧,通过控制气流使笛子发出明亮的高音。

吹奏者需要调整吹气的力度和发音点,使空气以较高速度通过缝隙,产生如鸟鸣般的高音。

啸音要求吹气稳定,呼吸均匀。

3.颤音:颤音是笛子演奏中常用的装饰性技巧,通过改变气流的速度和力度使音准上下浮动,创造出富有情感和表现力的效果。

颤音程度可以根据需要适当增减,但要保持音准稳定。

4.装饰音:装饰音是指在演奏过程中加入的一些额外音符,用于装饰和丰富乐曲的表现力。

常见的装饰音包括连续音、滑音、颤音、圆音等。

吹奏者需要掌握各种装饰音的技巧和应用,使其在演奏中更加灵活自如。

5.转调:转调是指在演奏过程中将乐曲的调式转换到不同的音区中演奏,以适应不同的需求。

转调可以通过改变吹奏笛子的音孔的覆盖方式来实现。

吹奏者需要熟练掌握转调的技巧,确保演奏的音准和音色的一致性。

6.知音:知音是指通过吹奏笛子发出简短的声音,传达一些简单的语言或信号。

吹奏者可以利用不同的技巧和力度,创造出各种不同的知音效果,用于音乐表达和交流。

7.呼吹:呼吹是一种特殊的笛子吹奏技巧,通过调整吹气的力度和发音点,使空气以不同的速度通过笛子缝隙,产生短促的音效。

呼吹要求吹气有力而均匀,需要掌握各种不同的呼吹技巧和应用。

8.和声:和声是指在演奏过程中以和声的方式演奏多个声部,创造出丰富的音乐效果。

吹奏者需要掌握各种和声技巧,如和声分解、和声填充等,以便实现乐曲的全面表达。

以上就是笛子吹奏的八种常用技巧。

在学习吹奏笛子时,熟练掌握这些技巧,并灵活运用,将会使演奏更加生动有趣,并能够更好地表达音乐的情感和意境。

笛子技巧知识点总结

笛子技巧知识点总结

笛子技巧知识点总结一、口型和吹奏技巧1. 吹奏姿势:正确的吹奏姿势对于演奏音色的美观具有非常重要的作用。

演奏时,身体要端正,坐姿或站姿要舒展,两脚要分开与肩同宽,使带有重量的上半身稳固地压在大腿之间。

手握筚箩要自然,手指要稍弯曲。

吹奏时,笛子要平稳端正,口径与面部微笑上扬,两颊要稍微鼓起并闭合牙关,舌头要前倾使主音孔紧密地封住。

2. 呼吸控制:演奏笛子时要注重呼吸的控制。

要学习深呼吸,并注意吸气过程中牙齿要微微分开,使两颊略鼓,同时吸气,然后闭合牙关,舌头前倾使主音孔紧密地封住,使气息控制在右颊容器中。

演奏和发声时注意连续的呼吸,避免断续的浅呼吸。

3. 发音技巧:笛子的音准和音色完全依靠唇舌筋齿呼吸等发音部位来完成,唇部的活动作用在全体吹管乐器中尤为重要,其他各部位也要密切配合,这些都要靠吹管演奏者口腔的主动调节能力来完成。

因此,发音技巧是笛子演奏中至关重要的环节,需要不断的练习和掌握。

二、音域和音色的控制1. 音域的掌握:笛子的音域分为中音C-D5的3个半音组和高音D5以上的音区。

在演奏时,需要根据乐曲要求和音调的变化来控制音域,比如在演奏高音部分时,要提高吹气速度,加大气流,使得高音清晰、响亮,同时保持音色的统一和稳定性。

2. 音色的调控:笛子的音色变化是演奏中需要注意的重点之一。

在演奏中,要根据乐曲的要求,通过控制呼吸的力度和吹气的速度,来调节音色的明暗、轻重和变化。

比如在演奏中做到音色的柔和悠扬,要控制好呼吸的力度,吹气的轻柔程度,使得音色的表现更加细腻动人。

三、音准和节奏的控制1. 音准的训练:音准是笛子演奏中需要不断训练和提高的一个方面。

在演奏中,要注意准确控制音高,保持音调的稳定性,同时要能够在音乐刻度和乐谱上准确的演奏出所需要的音符。

2. 节奏的掌握:节奏是乐曲中的灵魂,也是演奏中不可或缺的部分。

在演奏时,需要准确的掌握乐曲的节奏,保持稳定的节奏感,同时在演奏中要控制好节奏的变化和转折,使得整个乐曲的节奏感更加明显和生动。

吹笛子的基本技巧整理介绍

吹笛子的基本技巧整理介绍

吹笛子的基本技巧整理介绍笛子吹奏出的悠扬的声音令人惊叹,但是你知道这个背后付出了多少努力吗?吹笛子是有很多技巧的。

今天小编就与大家分享吹笛子的基本技巧,仅供大家参考!吹笛子的基本技巧首先我们来看看定义:用嘴里的余气挤出吹响笛子的同时用鼻子吸气!然后接上! 挤气————吸气—————接上。

其实就三个步骤!看第一步挤气把笛子吹响,这可以说难也可以说简单,对于对口风有正确理解和一定气息功底的人来说几乎不用练习就可以做到。

关键在风门大小和角度不能变,可能有的人为了吹响,感觉余气压力不够大就用嘴唇帮着用劲(我犯过这样的错误,自学嘛,走误区是正常的),显然这会使口风发生变化(角度,力度),这样往往越吹越不响。

其实只要用口腔内任何一个部位稍微做挤压的动作,在口风不变的情况下都是能很顺利把笛子吹响的(鼓腮,舌头往前推,下巴后挤,喉结上提-----总之通通可以!试验过的!)一句话:口风不变就万事Okey!再看吸气!吹笛子的人自然知道该怎样吸气!我只提一个细节:呼吸同步的时候,当吸如入的气在进入口腔的那一刹那,口腔后部往往出现一声清晰的“啪”的一声。

或者叫做气疙瘩。

这是因为口腔此时处于一个相对的高气压状态,而鼻腔内的气压低一点,交和的瞬间会使交和处震动,于是就感觉到有个“疙瘩”。

问题的根源在于压强差,解决的办法自然也在于此!口腔压力大些,我们可以先挤气再吸气(当然我这里说的包括压强,挤气和吸气的时间差都是不可度量的而且因人而异,所以自己适量把握)这个时间差是很小的,几乎只要意念上是一先一后就可以了!这个第二步非常关键,我想所有自学没有成功的人恐怕都是因为这个问题而放弃的!最后就是接上气继续吹了!练习的时候以D,E,F调笛子为好。

全开孔,因为我发现,任何一根笛子最好发的音就是这个偏低的#4!事实上,这一切并不像有的书上说的要多久多久,两个小时足可学会吹长音循环!顺便说说运用。

目前流行的循环的曲子大概有以下几个:357,鹧鸪飞,秦川抒怀,西湖春晓,幽兰逢春等!我当时刚学会吹一个长音就迫不及待地想吹鹧鸪飞了,事实上吹出来的是一堆我自己都认不出是什么来的东西!因为在换气的时候我脑袋里想的不是曲谱也不是我的手指头该怎么动,而是在想我的嘴该怎么动,一心怎么能二用呢,所以就练把,练到不用脑袋想就能做循环的时候就可以吹鹧鸪飞了!还有,秦川抒怀里面那个循环换气我想是比较难的,嘴唇不能有一点紧张,挤气的时候还要借助腹部部的力量!或者干脆用长音吹算了!最近收获颇丰的,在学习循环换气的过程中,为了使音色量统一自然而然地放松口风和保持口风角度,一段时间下来,低音更厚实了高音的进步尤其大,面对面听我吹笛子的人也不觉得超高音躁,这些才是最大的收获,大家都来练把,肯定能学会的!我就曾经放弃过无数次,也许只要灵光一现就会了!练了就有收获地!笛子的发音、声音的高低、强弱、长短、刚柔都与吹奏时的“运气”有着密切的关系。

吹笛子常用的练习技巧有哪些

吹笛子常用的练习技巧有哪些

吹笛子常用的练习技巧有哪些人家都说吹笛子师傅带入门,修行靠个人,那么吹笛子有哪些技巧呢?下面店铺整理了吹笛子技巧,供你阅读参考。

吹笛子技巧:吹奏的口形吹奏的口形是指吹笛时口的形态。

口形与发音直接相关。

吹奏中口形正确,才能取得良好的发音效果。

口形的控制训练和呼吸训练一样,都属于吹奏的基本训练。

控制口形的主要力量,是唇部的肌肉和而部的肌肉。

因此,唇肌和面部肌伸缩力的大小和向置就成了关键。

唇的伸缩变化,是面部肌肉总体收放的结果。

面部肌肉通过嘴角与唇发生联系。

因此,吹奏时口形肌肉的力量主要是集中在嘴角上,而不是在唇中央,双唇只需适当收缩并有所支持。

若将主要力量集中于唇上,不可避免地将使唇缝变窄,呼出的气流不可能充实、丰满。

通常所谓“口劲”(嘴劲),实质上就是指吹奏中唇肌和面部肌的伸缩力。

所谓“风门”,就是指气流通过的唇孔。

吹笛一般要求口劲适中,两边嘴角力量均衡。

风门要位于唇中央,呈椭圆形,大小适中,与笛子吹孔相适应。

风门切忌窄长,窄长时,气流难于集中饱满,还会从吹孔两侧漏气,发出“哺哺”声。

上下唇的位置要求前后基本一致,但上唇略微靠前。

要使风门向前(稍下)开放。

切忌一唇过于靠前,一唇过于靠后。

若上唇过于靠前,气流向下,发音闷暗;下唇过于靠前,气流向上,不入吹孔,不出笛音。

吹笛的口形,是在唇肌和面部肌肉的协调配合下形成的。

两边嘴角微向后收(像微笑时一样),贴住牙床,利用嘴角适当收缩的力量,控双唇向两侧伸展后移。

近嘴角的上下唇两侧,像捏饺子一样合拢并微向里包,人中部位微微凸起。

双唇中央部分形成椭园形风门。

舌体微向后收,自然伏于下腭处,舌尖与下牙床似挨非挨。

位于口腔、气管之间的喉头向口腔一方呈喇叭口状打开,并同时带动上下口盖向四周扩张,以使口腔开扩增大容积。

吹奏时,双唇内侧的软膜(海绵状薄膜),受气流冲击,会自然向前游动。

这样的口形便是正确的口形。

吹笛子技巧:呼吸与口形的配合及变化当我们将笛子平举,吹孔正对风门,下唇贴住吹孔内侧边缘占吹孔约四分之一处,运用气流向前(稍下)吹去,很小一部分气流顺着笛管外围散去,大部分气流从吹孔锐边(横壁)摩擦,出声音后进入笛管,在管内涡旋式的运动,造成管内空气柱的震动,产生一定的音波。

笛子吹奏八种技巧

笛子吹奏八种技巧

笛子吹奏八种技巧
1.手指掌握技巧:不同的指法可以产生不同的音效。

笛子手指分为三
个部分:指尖、指节和手掌。

根据不同的乐曲需要,可以使用不同的手指
位置来产生相应的音效。

2.吹气技巧:笛子吹气的力度和角度是产生不同音调和音量的重要因素。

吹气时,应该注意吹出的空气是均匀的,不要过于用力或者过于轻微,否则会影响音色的清晰度和准确度。

3.音程控制技巧:笛子的音程可通过吹气力度和强度的调整来调节。

在演奏过程中,要根据要求的音调调节吹气角度和力度,从而控制音调的
高低。

4.音色变化技巧:笛子的音色可以通过调整气息、舌头、发音方式等
多种技巧来变化。

如吹气时,可以使用舌尖振动,产生不同的音效。

5.手指滑动技巧:在演奏过程中,可以通过手指的滑动来使连续的音
符更加流畅和自然。

这种技巧需要在经过训练后才能灵活运用。

6.嘴唇晃动技巧:在演奏一些快速运动的曲目时,可以使用嘴唇微微
晃动来帮助呼吸,并产生一种连续不断的音效。

7.滑音技巧:通过手指的滑动,可以产生一种音符之间平滑过渡的效果,称为滑音。

这种技巧需要在练习时加强手指协调能力。

8.音色鼓掌技巧:笛子演奏中常常用到这种技巧。

通过双手的碰撞或
手指的敲击来产生鼓声效果,从而增强曲目的整体感。

怎样才能学会吹笛子

怎样才能学会吹笛子

怎样才能学会吹笛子我国的笛子技巧较丰富,一个人一下子要把所有技巧都掌握好运用好,是有些困难的,所以要有重点地去练。

去发挥自己的特点或特长。

下面店铺整理了学会吹笛子的方法,供你阅读参考。

学会吹笛子的方法:吹奏变化音的方法(1)、半闭(开)音孔的吹奏方法:这是吹奏变化音使用较多的方法之一,而且每个音孔都适用。

半闭(开)的方法有两种;第一种是半闭上半孔(即靠吹孔的一边),如“O”;第二种是半闭音孔的里边或外边,使指尖一边开放(包括双手)如“O”或“O”。

在半闭音孔时应注意:第一、手指不能抬得过高;第二、尽量不要出现滑奏的痕迹,力争做到干净、准确;第三、由于每支笛子的音孔大小、长短比例的不同,所以不能把半闭和半开的比例固定化。

音孔开、闭的比例多少(大小)要根据音高的需要来确定。

一般说,约半闭全孔的五分之二到五分之三较为适宜;第四、手指的动作应该伸直,将指尖(第一关节)轻轻一翘即可,并非将手指收回来,仅用指尖去按闭半孔。

这样作不仅时间不允许,而且也不必要。

(2)、“叉角”(又称“叉口”)吹奏方法:这种方法在上一节中己经讲过,其奏法是,将发音音孔下方的各音也按其音高的需要,适当地按闭一孔或两孔甚至三孔,使原音的音高降低半音。

“叉角”吹法只便于第二孔至第六孔发音时使用。

比如我们吹奏第三孔作“1”的“4”音时,如果将其六个音孔都放开,音就高了,当我们把第五、四两孔(有时还可加上第三孔)按闭时,就可以准确地吹出“4”音了。

又如吹奏筒音作“2”的第二孔的“4”音时,这个音往往也偏高,必须将发音孔下方的第一孔按闭,方可吹出准确的“4”音。

再如吹奏第三孔作“1”的‘3’(咪)音时,除应该按闭第六孔以外,再将第三、四孔(有时还包括第二孔)也按闭,方可吹出该音。

以此方法类推,就可以奏出第二孔至第六孔的每个半音来。

半音的准确性,主要靠自己的听觉来判断。

因为每支笛子的情况都不大一样,不便固定音孔按闭的数目。

但有一点可以肯定:发音孔下方的各音孔按闭得越多,音就越低。

笛子技巧知识点总结大全

笛子技巧知识点总结大全

笛子技巧知识点总结大全一、基本演奏姿势1. 握笛姿势:右手握笛,指尖自然贴合笛子右侧,大指压住笛头,其他四指各自贴近笛子凹槽上方。

2. 竖笛姿势:右手持笛,左手置于笛子上端,左手大拇指和食指控制音孔。

3. 横笛姿势:右手持笛,左手置于笛子上方,左手食指、中指和大拇指控制音孔。

4. 笛子位置:笛子与嘴巴的相对位置,要求唇与笛口的距离合适。

5. 吹奏姿势:吹笛时,呼气要均匀,发音要清晰,音色要柔和。

二、基本演奏技巧1. 吹奏技巧:吹奏的力度要掌握好,可以通过练习长音来提高吹奏技巧。

2. 呼吸技巧:合理的呼吸对于演奏尤为重要,需要注意吸气和呼气的顺畅和均匀。

3. 音高控制:对于音高的控制需要多加练习,根据需要进行音高的调整。

4. 音色控制:通过用舌尖吸入空气,控制吹气力度来调整音色。

5. 音准控制:通过耳朵的训练,学会准确控制音准,保持音乐的纯净。

6. 节奏控制:学会掌握好节奏,对于音乐的表现力至关重要。

7. 管控技巧:通过对笛子的吹气和手指的协调控制,实现音乐的表达。

8. 装饰音技巧:学会在演奏中使用各种装饰音,丰富音乐的表现力。

9. 音色表现:在演奏中通过吹奏技巧和音色的控制,表现出音乐的情感。

10. 演奏技巧:通过不同的演奏技巧,让音乐更富有层次和表现力。

三、练习方法1. 反复练习:对于吹奏技巧,需要通过不断的练习来提高。

2. 吐息练习:通过用力吐气的方式来锻炼呼吸力量。

3. 长音练习:通过吹奏长音来练习气息的控制和音色的稳定性。

4. 音阶练习:通过练习音阶来提高音高的控制和音准的准确性。

5. 装饰音练习:通过练习各种装饰音来提高演奏的技巧和表现力。

6. 曲目练习:通过练习曲目来提高演奏的技巧和音乐的表现力。

7. 合奏练习:通过和其他乐器的合奏来提高对于音乐的整体把握和表现力。

8. 耳训练:通过耳训练来提高音乐的感知和音准的控制。

9. 视训练:通过视训练来提高乐谱的阅读和对于音乐的理解能力。

四、演奏技巧和方法1. 吐息力度:对于不同音符需要控制好吹奏的力度,既要保持音色的柔和与圆润,又要保证音准的准确。

笛子吹奏技巧大全

笛子吹奏技巧大全

吹奏笛子是一项充满技巧和艺术性的活动。

以下是一些笛子吹奏的基本技巧,供你参考:1. 正确的吹口姿势:笛子吹奏时,嘴巴轻启,嘴唇轻触笛子的吹孔边缘。

舌头轻触下齿,形成一个细缝,气流通过这个细缝进入笛子。

2. 呼吸控制:吹笛子时要注意均匀、稳定的呼吸。

深呼吸可以帮助你维持长时间的音符,并确保音色饱满。

3. 手指技巧:学习正确的手指放置和移动是非常重要的。

笛子上有许多按键,需要灵活运用手指来控制音高。

练习各种音阶和曲目,以提高手指的协调性。

4. 舌尖技巧:利用舌尖发音可以创造出不同的音效,如颤音、滑音等。

通过练习舌尖的控制,可以让你的演奏更加富有表现力。

5. 音域掌握:熟练掌握笛子的音域范围,能够在低音和高音之间自如切换。

通过练习各种音阶和练习曲,逐渐扩展你的音域。

6. 表情与表达:在演奏中注重表情和表达力,通过吹奏的力度、音色的变化和音符的延长等方式,表达音乐中的情感。

7. 节奏感:良好的节奏感是一名优秀吹奏者的标志。

练习和强化内在的节奏感,可以通过和节拍器一起练习,或者与其他乐器一同合奏。

8. 耳感:培养对音乐的敏感性,学会听音辨调,通过耳感来纠正自己的演奏。

经常听音乐,特别是一些优秀的笛子演奏作品,可以帮助你更好地理解音乐。

9. 动态控制:学会控制音量的大小,通过吹奏的力度来呈现音乐中的动态变化。

这需要灵活运用气流和吹奏的技巧。

10. 练习和坚持:最重要的是勤奋练习和持之以恒。

只有通过反复的练习,才能逐渐掌握这些技巧并提高吹奏水平。

无论是初学者还是有经验的吹奏者,都可以通过不断地练习和学习,提升自己的笛子吹奏技巧。

吹笛子的10个小技巧

吹笛子的10个小技巧

吹笛子的10个小技巧
笛子在我国非常受欢迎,不仅小巧便宜,声音还优美。

所以学习笛子的人也相当的多。

不过,即使是自学,也要用对方法才能有所成就,于是今天小编收集总结了10个学笛子的小技巧给大家,很多网友看后表示长见识了,希望能对大家有所帮助哦!
1、演奏前要保持口腔的湿润。

干燥时吹奏会吃力,吹出的音色带涩难听,而且影响唇、舌、气息等。

还有不宜过饱和饥饿吹笛,这些都会影响气息。

2、笛子内要有一定的湿润度音色才圆润清亮,所以说演奏前要充分地溜溜笛,增加笛子内的湿润,音色会更好。

3、贴笛膜时粘胶不宜过浓,宜淡,稍有一点粘性就好,这样不影响吹奏,便于调整。

4、冬天防备水汽沾湿笛膜,可在笛膜孔四周厚壁上涂点白蜡,如果白蜡不匀,可以用一小金属棒,吧金属棒加热后抹匀白蜡。

不过要注意笛筒里不要有有突出的蜡点哦,否则会影响音色。

5、笛子的发音点在吹孔处,演奏时宜将吹孔对着话筒附近,注意不要让气流对着话筒,发出气息冲击声。

6、练笛时为了减少扰民,可以用不干胶或者厚胶带做笛膜用,降低笛子的发音。

7、平常可以把少量笛膜裁剪好,用原纸条包好放在笛子吹孔那边的笛头里,方便更换。

8、粘笛膜可以用生大蒜,掰开蒜瓣,用汁水在笛孔划几下就行,非常好用。

9、笛筒记得要定期清洁,一般找一根不易弯曲额金属棒就行,在一头绑上松软的绒布或者海绵。

10、自制整曲乐谱:可以用A3大小的纸,答应或者手写在上面,练曲会很方便。

如果能找到旧挂历那样的好纸,更耐用。

吹笛子的技巧

吹笛子的技巧

吹笛子的技巧
吹笛子是一项优美的音乐活动,以下是一些技巧,可以帮助您更好地掌握这项技能:
1. 熟悉笛子:在开始吹笛子之前,您需要熟悉笛子的材质、尺寸和笛膜的厚薄。

了解这些基本知识可以帮助您更好地控制笛子,并避免受伤。

2. 练习基本技巧:吹笛子需要掌握许多基本技巧,例如吹气、吸气、吐气、颤音等。

您可以从简单的练习开始,如吹奏单音或双音,逐渐提高难度。

3. 姿势正确:正确的姿势对于吹好笛子非常重要。

笛子应该放在笛孔上,笛膜紧贴在嘴唇上,手指应该轻轻握住笛子,避免用力过大导致笛子变形。

4. 气息控制:吹笛子需要控制气息,这可以通过深呼吸和练习呼吸技巧来实现。

您可以尝试练习深呼吸,以加强您的肺部和腹部肌肉。

5. 声音调整:在吹奏笛子时,您需要调整声音以达到所需的音高和音色。

这可以通过练习音阶和练习颤音来实现。

6. 练习指法:指法对于吹奏笛子非常重要。

您可以从简单的指法开始,如
一、二、三指法,逐渐提高难度。

7. 提高演奏技巧:在掌握了基本技巧和指法后,您可以继续练习更高级的演奏技巧,如滑音、颤音、指法变化等,以提高自己的演奏水平。

8. 听音乐和观看演奏视频:在学习吹笛子的过程中,听音乐和观看演奏视频可以帮助您更好地理解音乐,同时可以学习其他演奏者的演奏技巧和风格。

以上是一些吹笛子的技巧,希望对您有所帮助。

笛子技巧练习

笛子技巧练习

笛子技巧练习技巧可以分为一般技巧和应用技巧。

一般技巧是通过音阶、练习曲的练习解决演奏中的基本技术。

那么笛子技巧练习有哪些?下面店铺整理了笛子技巧练习,供你阅读参考。

笛子技巧练习(一)决心“自讨苦吃”吹笛子看起来并不是什么太难不了的事,但是,他和其他各种技术一样,再聪明的人,若不付出辛勤的劳动,不下一番苦功,也难以取得成功的,所谓“红梅香自苦寒来”,就是这个道理。

练习笛子有时很累,口干舌噪;初学者累过了头,还可能头昏眼花。

如果吹奏者没有决心,就不会有那种“自讨苦吃”的劲头,也不会有长期坚持苦练的意志。

这种决心,又要来自正确的思想支持和对笛子的热爱,如果只把笛子当成个人消遣自娱的玩具,那是绝对吹不好的。

在旧社会,许多民间艺人,为了吃饭,为了生存,他们在各种情况下苦吹苦练,终于练就了一手好功夫。

今天我们学笛子,目的不只是为了饭碗,应当把笛子当做为人民服务的工具,熟悉它、精通它,用它来更好地为人民做出贡献,来表达自己的心声。

为了攀登技艺的高峰,就要不怕累、不怕苦、不怕困难、不怕流汗、不怕耗费心血顽强地练下去。

笛子技巧练习(二)打好功底子笛子吹得好不好,要看他的功底打的牢不牢,基本功能否过得硬,马马虎虎、差不多,是不行的。

笛子的基本功是什么?我想大约包括气功、嘴功、舌功、指功等。

其中每一项基本功都有它的明确要求,气功大致的要求是:吸气要足,蓄气要满,抢气要快,呼气要匀。

嘴功就是指嘴上的劲能控制音的高、低、强、弱变化的能力,要求能软能硬,能松能紧。

舌功指的是舌头上的功夫,它的大致要求是:灵活、有力、准确、干净、能快能慢、能柔能刚。

指功的大致要求是:手指的各种指法要高度灵活自如,快而不短不乱,慢而不跛不断,滑抹无痕,颤动均匀。

这些基本功的要求,都有它一定的技巧作为基础:气功主要就是呼吸运气的技巧;嘴功主要是嘴上的控制能力;舌功主要是各种吐奏与花舌的技巧;指功主要是指法变调,叠、打、颤、滑和各种叉角吹法。

以上这些就是我们所称的基本功、基本技巧,或常规技巧。

笛子12个技巧

笛子12个技巧

笛子12个技巧嘿,朋友们!今天咱来聊聊笛子的 12 个技巧,这可都是宝啊!你想想,笛子那清脆悠扬的声音,就像山间潺潺的溪流,能让人的心情一下子就舒畅起来。

要吹出好听的曲子,这 12 个技巧可得掌握好咯。

首先就是气息的控制,这就好比是汽车的油门,得掌握好力度才能跑得稳。

你可别小看这气息,吹得太轻没声音,吹得太重又刺耳,得恰到好处才行呢!就像骑自行车,速度得刚刚好才能平稳前行。

然后是指法,手指在笛子上灵活地跳动,就像一群小精灵在跳舞。

每个音都要按得准确无误,不然可就跑调啦!这就跟走路似的,一步一个脚印,踏错了可就走歪啦。

还有吐音,那感觉就像是机关枪,哒哒哒地有节奏地发射。

但可别真跟机关枪似的没轻没重,得有韵律感,不然就成噪音啦。

滑音呢,就像是在滑梯上顺畅地滑下来,要自然流畅,不能卡顿。

想象一下,要是在滑梯上卡住了,那多尴尬呀!颤音就像是蝴蝶在花丛中飞舞,轻轻地颤动翅膀,带来一种美妙的感觉。

要是颤得太生硬,那可就不是蝴蝶啦,成大蛾子啦!打音像是在敲小鼓,咚咚咚,增加了节奏的明快。

叠音呢,就像是层层叠叠的云朵,丰富而有层次。

倚音就像是给曲子加了个小装饰,让它更漂亮。

波音就像水面上泛起的涟漪,一圈一圈地扩散开去。

泛音就像是夜空中闪烁的星星,那么明亮又独特。

历音像是一阵疾风,快速地掠过。

赠音呢,就像是最后的小惊喜,给曲子一个完美的结尾。

哎呀,这 12 个技巧,每个都有它的独特魅力,就看你怎么去运用啦!就像厨师做菜,各种调料都有,怎么搭配出美味的菜肴,那可全靠本事。

所以啊,朋友们,好好练习这些技巧,让我们的笛子演奏像彩虹一样绚丽多彩!让那美妙的笛声飞进每个人的心里,给大家带来快乐和享受!别偷懒哦,加油练起来吧!。

吹笛子十大技巧口诀

吹笛子十大技巧口诀

吹笛子十大技巧口诀
吹笛子的十大技巧口诀包括:
1. 掌握正确的口风和气息控制:口风是吹响竹笛的关键,正确的口风可以让笛子发出圆润、清晰的声音。

正确的口风应该是在吹奏时,嘴唇中间留一个比较小的椭圆形风口,这个椭圆形风口的大小可以通过调节口劲大小来控制。

2. 慢吸慢呼:深深地吸一口气,吹一个长音。

吸气时要求吸足而不出声,呼气时要求均匀、平稳,时间长而不费力。

3. 快吸慢呼:这是吹奏竹笛时运用最多的呼吸方法。

吸气时间越短越好,因为在乐曲进行中允许吸气的时间是很短的。

4. 掌握笛子的音准:在吹奏笛子之前,需要先校准笛子的音准,以确保吹奏出来的音准准确。

5. 注意节奏感:吹奏笛子时,需要注意节奏感,掌握好每个音符的时值,使吹奏出来的音乐更加动听。

6. 运用气息的变化:在吹奏笛子时,可以通过调节气息来改变音色和音量,使音乐更加丰富多彩。

7. 注意姿势:吹奏笛子时,需要注意姿势,保持身体正直、放松,手肘和肩膀自然下垂,避免姿势不正确影响吹奏效果。

8. 多加练习:吹奏笛子需要多加练习,通过不断地练习可以提高自己的吹奏技巧和水平。

9. 学习理论知识:学习笛子的理论知识可以帮助自己更好地理解笛子的构造、演奏技巧等方面,提高自己的吹奏水平和艺术修养。

10. 追求完美:在吹奏笛子时,需要追求完美的音乐效果,不断改进自己的
吹奏技巧和表演能力。

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笛子学习技巧精华笛子知识介绍推荐名曲: 梁祝十面埋伏春江花月夜二泉映月大悲咒将军令茉莉花天仙配花木兰从1971年新生的"口笛"(又名俞氏笛)到1977年浙江河姆渡出土的" 骨哨"、" 骨笛", 人们惊奇地发现二者之间竟有如此的相似。

而这个相似却走过了七千多年的历程。

笛子在这七千多年历程中的沿革和发展不由令世界惊叹, 中国竹笛艺术是如此地魂丽多姿。

历代文人曾为它写下了无数美妙的诗篇舞壑之潜蛟, 泣孤舟之嫠妇, 促杜工部潸然肠断, 使喻成龙鬓发成霜。

近年来, 随着中国考古的发现,首先是浙江河姆渡出七千年前的骨哨, 骨笛,美国华侨收藏的战国时期七个按孔横吹的铜笛, 湖北随县出土的战国初(公元前433年)曾候乙墓中的两支横吹的笛, 湖南长沙马王堆三号汉墓(公元168年)中两支横吹笛, 广西贵县罗泊湾一号墓(汉初期)一支用二节竹制成的七个按音孔横吹的笛。

这些文物虽是凤毛麟角, 但都是中国竹笛鼻祖有力的见证。

从而推翻了原史料中记载为西汉张骞出使西域时把笛子传入中国的说法。

中国竹笛的种类及名称极为丰富多彩。

如以形制为名,饰龙谓, " 龙头笛" 。

乐师在皇帝面前将双手交叉作拱手之意来演奏谓,叉手笛, 以尺寸为名的如截竹一尺八寸不洞箫渭," 尺八" 。

唐代传入到日本仍谓" 尺八"。

我国福建南中常用的洞箫即为"尺八", 以典故为名如,汉代音乐家蔡邕,拆"柯亭"第十六根竹制笛,其音色优美, 后人赞好笛子谓," 柯亭笛" 。

《史记》记载伍子胥曾吹箫乞食于吴市中,后人谓"子胥箫" 。

,以材料为名, 如," 铜笛"、"铁笛"、"玉笛"、"鹰笛"、" 猿臂笛"等顾名思义, 以取材而得名,以地域为名如, 四川姜笛的"姜笛" 、广西侗族的"侗笛", 以剧种为名的如,昆曲的"曲笛" 、梆子戏的"梆笛" 、雅乐中的"雅笛" 、能乐的"能笛"等等。

由于中国的民族,民间音乐十分丰富, 在此不能例举。

中国笛子具有强烈的民族特色, 发音动人、婉回。

古人谓"荡涤之声", 故笛子原名为"涤"在强盛的唐朝也是竹笛的兴旺时期, 笛曲丰富, 人材辈出,随着唐朝歌舞音乐和大曲的盛行, 出现了许多盛名的演奏家, 如李暮、孙梦秀、尤承恩、许云封等一代神笛。

汉代和晋代的马融、蔡邕、桓尹、绿株等演奏家。

曲目有《武溪深》、《落梅花》、《梅花三弄》、《紫云回》、《云州曲》等, 遗憾的是历代众多的笛曲却没有谱子能留传下来,就现在演奏《梅花三弄》即晋代桓尹的笛曲, 也只能从古琴谱的《梅花三弄》中去翻版演奏了。

滔滔江河,滚滚长江。

自五十年代以来中国竹笛再次掘起, 更放异彩。

以北派冯子存、刘管乐, 南派赵松庭、陆春龄为代表的南、北二派笛风均以深厚的民间音乐功底谱写及改编了一大批笛曲, 为以后几十年的笛曲和笛艺的发展奠定了基础, 在笛子的发展史上作出了不可磨灭的贡献。

长江后浪推前浪,到了六十年代, 七十年代人材辈出无穷。

无论从演奏技法和曲目更是脱颖、创新, 使笛子艺术推向一个新的高度, 并逐渐摆脱了南、北之分的概念。

乐曲的内容从强调地方风格到追求意境的刻画, 广泛吸取其它艺术品种及姐妹乐器的技法而融汇贯通, 大大丰富了笛子本身的表现力,1991 年朱践耳先生为竹笛和22 件弦乐器而作的室内交响乐《第四交响曲》荣获瑞士玛丽。

何塞皇后国际交响乐大赛奖。

国外评赞为" 具有如此奇妙的音响及不可替代的民族性", 可见中国竹笛的可容性及它的广泛性正以它那不可抗拒的能量走向世界。

笛曲中最有名的是〈姑苏行〉, 采用昆曲音调, 具有江南风味。

乐曲典雅, 表现了古城苏州, 古称姑苏,的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。

宁静的引子, 是一幅晨雾依稀、楼台亭阁、小桥流水诱人画面。

抒情的行板, 使游人尽情的观赏精巧秀丽的姑苏园林。

中段是热情的小快板, 游人嬉戏, 情溢于外。

接着再现主题, 在压缩的音调中,更感旋律婉转动听,使人久久沉浸在美景中, 流连忘返, 令人寻味。

此曲韵味深长, 发挥了曲笛音色柔美,宽厚而圆润的特征, 再结合南方笛子演奏常使用叠音、打音、颤音等技巧, 使乐曲表现更加动人完美。

竹笛基本吹奏法, 一, 演奏姿势吹笛子首先要讲究姿势正确、自然, 一是要有堂正的仪表, 二是要适应人体本身的生理特点, 姿势分立势和坐势两种。

在个人练功和上台独奏时采用立势, 即两腿宜立,两脚分开同肩宽,呈外八字形,一脚稍前,另一脚稍后,右边持笛者,左脚在前,左边持笛者,右脚在前,, 身体重心落于两腿之间,身体稍微侧向右方,左方持笛者侧向左方,, 面向正前方, 两眼平视、头正、肩平、挺胸、收腹、双手持笛,两时自然下垂, 用右手的无名指、中指、食指的第一节指肚分别按住笛子的第一、二、三孔, 大拇指托于笛身下方, 即食指与中指之间的下方,, 小指轻轻按在笛身上, 左手无名指、中指、食指的第一节指肚分别按住笛子的四、五、六孔, 大拇指托在笛身下端食指对面稍靠上的地方, 以舒服、放松为准,, 小指也轻轻按在笛身上, 这样用左右两手的小指和大指就能将笛身持住。

在吹曲笛和更大的低音笛时, 也可用左手的食指第三节下端靠大拇指一侧和小指一起与大拇指相对将笛持住。

用这种方法持笛, 在右手进行飞指抹音时,即使左手三孔全打开, 笛子也不会动摇。

在合奏和伴奏时一般采用坐势。

坐势要求上身和立势相同, 椅子高低要适度,以免妨碍吹奏和呼吸。

坐时最好不要架腿, 两腿自然分开才能坐得安稳。

持笛方向在左边右边都可以, 但加键笛和国际上波姆按键系统都是以右边为准制作, 初学者还是以右边持笛为宜。

, 二, 呼吸方法呼吸是人体生理的正常活动, 吸进氧气排出二氧化碳。

正确的呼吸方法对于吹奏者非常重要, 方法不对既不能吹好笛子, 还会影响身体健康,方法正确符合人体生理的自然规律, 不但能很好地演奏,还能锻炼吹奏者的肺扩量,使人体得到更多的氧气,促进血液循环,增强新陈代谢的能力。

腹肌和横膈膜的运动能促使肠胃的蠕动, 增强食物的消化,促进人体的健康。

呼吸的生理机制由胸廓的节律性扩大和缩小, 以及由此引起的肺被动地扩张,吸气,和回缩, 呼气,而实现。

以肋骨运动为主的呼吸运动形式称为“胸式呼吸,主要依靠胸廓中、上部肋间肌的运动使气吸人胸腔。

其明显特征是肩向上抬, 呼吸运动主要在胸廓中进行,吸气时横膈膜有些向上收,不能主动帮助呼吸动作, 影响了胸腔容积向下扩展, 因胸廓扩张受肋骨制约,所以吸气量不能达到人体吸气的最大容量, 加上抬肩使上部肌肉紧张, 呼气时也不易控制,因此容易使人紧张、疲劳。

以膈和腹壁肌肉运动为主的呼吸运动形式称为“腹式呼吸”。

它的特点是整个腹腔,包括平常讲的“小肚子” ,也称丹田,向外扩张。

腹部无骨骼包围,伸缩范围大, 吸气量较大。

但由于胸部没充分运动,整个腹部运动内脏移位较大,气吸在下部,呼气时较费力, 容易使人疲劳。

用胸的下部和腹的上部同时运动力主的呼吸称为“胸腹式呼吸” , 它是人体在自然状态下呼吸的有意识扩大。

吸气时胸腔的下部和腹腔的上部同时向四周扩张,胸腔与腹腔之间的横隔膜同时下沉,随着肌肉运动,鼻子吸气,肺内进入空气。

吸气时下腹,小肚子,肌肉同时收缩,不便小肚向外扩张,而让气在上腹和下胸吸满。

呼气时胸下部肌肉和腹上部肌肉同时收缩,横服膜向上顶, 下腹肌肉和臀部肌肉以至提肛肌都处于收缩状态, 使吸人的气形成压力, 源源不断地从口腔中吹出。

开始体会胸腹式呼吸的方法,可以平静地躺在床上仔细琢磨身体平常自然呼吸时的方法,然后再将其扩大, 进行深呼吸。

这样就能正确掌握胸腹式呼吸的要领。

吹奏时的呼吸与平时的呼吸是有所不同的, 因吹奏中吸气量大, 一般都用口鼻同时吸气,以加快速度。

吸气也分慢吸和快吸两种, 一般在乐曲开始前和演奏速度慢、旋律优美的曲子中可用慢吸的方法。

要求吸气饱满充足, 但也不要吸到不能再吸的极限,以免肌肉紧张,吹奏时无法控制。

快吸一般用在快速乐曲中和没”,。

标换气记号的连续吐音之间, 俗称“偷吸吸气时间有长有短, 肌肉紧张度有大有小, 但吸气方法都使用胸腹式。

吹奏时的呼气不是平常从两个鼻孔和口腔中自然呼出去的, 而是从由嘴控制的“风门” ,上下嘴唇之间, 气息经过的空隙, 吹出去的,所以胸腹肌肉收缩形成的压力和两颊以及嘴唇的有力控制, 又称”嘴劲”、“口劲” ,, 使吹出的一股气息, 又称, 旧风U 形成均匀的、有节制的、有压力的气柱将笛子吹响。

吹奏中的呼气也不要呼到不能再呼的极限, 以免肌肉紧张发颤,而应留二分余气, 便于下次吸气迅速,使乐曲吹奏能自然连贯地进行。

为了增大肺扩量,使气息更充足, 平常可坚持长跑、游泳和做深呼吸运动。

, 三, 吹奏口形吹奏笛子的口形与笛子发出的音色有直接关系。

同一支笛膜松紧度一样的笛子, 不同口形吹出的音色就截然不同。

笛子是用气来吹奏的, 所以首先要求做到呼和吸气路都要畅通, 它包括吹气和吸气时颈部、喉部和口腔都要放松、打开,即扩张,, 像平常打哈欠时那样, 上下嘴唇对齐,使“风门” ,即上下嘴唇之间气息经过的空隙,位于嘴唇中央,两颊和嘴角向“风“风门”呈椭圆形,自我感觉是要使风门成圆形, 。

门”中间收,使上唇稍微靠前, 使“口风”向下吹入轻轻靠在下唇正中的、约被下唇盖住四分之一的吹孔中。

这样经胸腹肌肉的收缩形成的气流通过打开的喉部、口腔及自我感觉圆形的“风门”中吹出。

此外,要避免另一些不正确的方法,如,将两嘴角向后收,像微笑时一样,, 将唇部肌肉向两边拉紧,使“风门”扁小、窄长, 同时引起口腔前后压缩, 喉头紧张,有时还造成喉咙发响, 这样吹出的气流是挤压、喷发、扁小的“口风”。

与正确的方法相比较, 前者吹出的气流像个完全打开的自来水龙头,管径大、流量大, 流出的是饱满结实的水住。

后者像一根扁小的自来水管, 水流出龙头时被人用手抵住大半个龙头口,水挤压喷出时丝丝作响, 四处飞溅, 速度虽快但流量小。

前一种方法吹出的笛音明亮、结实、圆润、杂音少、发音低, 经测频仪测量吹同一支笛子, 比后种方法低10 音分左右, 这对以后练习强弱变化、音高控制时用处极大, 。

后一种方法吹出的笛音发闷、发沙, 各种杂音多, 发音高。

笛子发音原理是, 由“风门”吹出的气柱被吹孔边沿剖开而激发管内的空气振动发出声音。

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