美学与工业设计的关系

美学与工业设计的关系

美学与工业设计的关系体现在方方面面，这里提到的是与民族传统美学的关系，全文谈到了其过去、现在、与将来两者的关系，提出民族传统审美观念影响于工业设计，而工业设计反过来又影响作用于民族审美的观念。

众所周知，工业设计是一门边缘学科，它的主要的特点都体现在与其他学科的横向交叉中。诸如社会学、经济学、美学、哲学、历史学之类，它们的研究成果往往共同作用于工业设计的形成和发展。

同时，一项设计的目的在于创建一个综合统一的完美整体。人与生俱来的对艺术、传统、装饰、民族感的执著追求，导致了人们对“功能第一、形式第二”的“形式”要求逐渐提高。因此，审美观念的制约成为工业设计的一大逾越点，美学也成为工业设计的一大支柱。

我们知道，设计中的美学包括（1）功能美：即基于作品的结构及其使用材料而体现的美，这种美是与物体要实现的功能分不开的。例如：一把金属钢椅，配以黑色发亮的皮垫，就能够展现一种富贵、气派的效果。（2）形式美：这是基于物质材料的自然属性而展现给人的美，主要包括物体的色、形、声、质地等要素，同时也与作品的整齐、均衡、比例、对比、调和息息相关。就拿一台电视机来说，首先，它必须给人一种长宽比例的合度感，然后它的颜色、色调分配又要符合人们的基本审美情趣等等；（3）社会美、艺术美：这两种其实是基于前两种而来的，它们体现的是某个社会群体由其生存现状、历史等而来的审美价值观。各种不同的社会群体对美有其不同的看法。打个比方说，白色——在西方是圣洁的颜色，因而被广泛使用，特别是用在建筑和婚礼上。然而，在东方一些国家，白色却是一种死亡的象征。

以上谈的是美学在工业设计中的基本表现形式，每一种都蕴涵着及其丰富的内容，因此难以全部谈到。在这里，我仅就民族传统美学在工业设计中表现提一些个人看法。

一民族传统美学与工业设计关系的由来

我们已经知道，一个民族的审美观，是与其生活的特定环境及环境所引起的社会意识分不开的。在50、60万年前的石器时代。我们的原始人祖先所产制的石制工具与自然存在的没加雕琢的石头是基本没有差别的。但从那微小的加工痕迹上我们可以发现人类自我意识从无到有的产生，这点意识酿就了源于实用而又超越实用的美。他们可能会因为工具太粗糙不规则难以握紧而把它打磨一下——这点在我们现代人看来或许是微不足道的，但这确实是美学在设计中的第一次应用。

当然，这时候由于人们的生存都得不到比较有利的保障，谈不上形成什么民族传统文化，全世界各个角落的人使用的工具大抵上都是一样的。当社会有了漫长时期内的第一次进化，民族与社会意识不断地得到增强，人们在制造工具的同时，才或多或少地融进了本民族对美的看法。这一点从青铜器上作个说明：中国商朝的青铜器，向来是雕刻着一些有棱有角的花纹的而这些花纹要么体现狰狞、要么体现怪异，这与人们长期以来对鬼神的崇拜是分不开的。而在同一时期的罗马帝国，不管是他们的青铜器，还是他们的建筑之类，上面的雕刻内容却由神为人，把鬼神具体化为统治者及拥有人类外形的神。

这一点可以看作是民族传统美学在工业设计中的体现之始：有不同的民族背景，就有不同的工业设计作品。

二民族传统美学与工业设计关系的现状

如果说在很长一段历史时期内民族传统还只能在工业设计作品上施加一个很小的作品的话，那么在人类自我意识得到极大加强，各民族传统文化极度分化，工业设计思想体系日益成熟的今天，民族传统美学对工业设计的影响可以说是无时无处不在，像一只无形的手牵引着工业设计。

这并不奇怪，工业设计毕竟是以人为本的设计，什么样的社会客观存在造就什么样的民族，什么样的民族产生什么样的人，什么样的人使用什么样的产品，而形成产品本身就是终极目的，我们不能指望设计师把他自己的作品禁锢在工作室供自己欣赏。

我们的“美学导论”老师曾经讲过一个设计案例，令我印象很深刻，觉得可以作为民族传统美学对工业设计影响的一个例子：说的是神龙富康车的造型。我们知道，富康车是雪铁龙公司的一个无后厢车型发展而来的，该车型本来是国际上的流行款式，并已形成一种时尚，然而；这种车型引进到中国却栽了一个大跟头。这不能不说是神龙公司无视民族传统美学对人们观念的影响及其对工业设计作品影响——无后厢，就其本意来说只是一种款式而已，但把它的字面独立出来，就变成了“无后”：想一想，当你坐的车无后厢，就意味着“无后”——不孝有三，无后为大，你吃罪得起吗？

当然，随着社会的高度发展，各种意识的诞生到发展到形成是越来越短了。同样以“富康”车型为例，它的在中国的不；流行恐怕还与新近形成的一个美学意识有关，即：在轿车还不普及的时代，只有官员因公才能拥有轿车的使用权，而那些轿车多为有后厢车型的轿车，从而给人造成一种意识：那些有后厢型车为官员乘坐，是高贵大方的代表，而中国民族传统意识——“学而优则仕，仕则达”，又使人们追求和认可这一美学意识。

由此可见，民族传统美学对现阶段的工业设计有多深的影响，可能因为不了解这些，而导致某种产品的滞销——毕竟，人是社会中的人，希望自己所拥有所使用的东西能得到大众意识的认可。

现在，由于交流的迅捷化，民族传统美学的影响还将进一步加深。

三民族传统美学与工业设计关系的展望

有人说，世界虽然仍很大，但我们的距离却在不断缩小，各民族的文化正在不断地渗透。

确实，在通讯技术日益发达的今天，电话、互连网等技术把我们轻而易举地连接在一起，用“地球村”来形容我们所处的世界已不为过。我们在得到别的国家、别的民族的信息的同时，也在不断地把自己的文化介绍给别的国家、别的民族，民族传统文化在不断的交流中不停地相互渗透。

仍以我上文提到的“白色”这一有着特定意义的颜色而言，在东方一些以白色为死亡颜色的国家里，有越来越多的人在尝试着西方婚礼，白色的婚纱被冠以纯洁的象征已被一些人突破传统意识而认可，这正是民族文化相互渗透和融合的一个有力例证。

然而，这并不意味着各民族传统美学个性意识的丧失，这只是说明传统审美意识的发展。允许“发展”并不是鼓励“丧失”。因此，各民族传统审美意识的个性仍然存在，并仍然将左右着工业设计作品的“形式”。

当然，不可否认，工业设计作品的“形式”又可以反作用于民族意识，使某一种“形式”经过推广而形成一种潮流，加入到民族审美意识中去，并形成为一种民族传统美学，——当然，这要到若干年后才能被称为“传统”了。