世界动画史简表

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中外动画史(第二版)重要知识点总结

中外动画史（第二版）重要知识点总结一、动画的起源1.国际动画组织（ASIFA）1980年在南斯拉夫的Zegreb会议中对“动画”一词做了如下定义：“动画艺术是指除真实动作或方法外，使用各种技术创作活动影像，亦即以人工的方法创造动态影像。

”简单地说，动画就是利用短时间内播放连续动作序列的画面，凭借人的视觉残留原理造成画面中角色运动起来的假象。

（P1）2.阿尔塔米拉洞窟位于西班牙北部的康泰布里亚地区，于1875年被发现。

它被认为是迄今为止人们所发现的“最原始的动画图像”。

（P2）3.在公元前1600年，埃及法老Pharaoh Ramese Ⅱ为Isis女神建造了一个拥有110根柱子的神庙，这是最古老的多帧动画了。

（P2）4.流传于我国民间的皮影戏和木偶戏，也可视为动画艺术的一种雏形。

（P4）二、动画艺术的分类1.从动画艺术的影响构成形式分类，动画可分为：二维动画、立体动画以及电脑生成的虚拟动画。

（P5）2.立体的动画形象主要是指偶动画，按制作技术和材料的不同可分为传统偶动画（如：《曹冲称象》）、现代偶动画（如：《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》、《僵尸新娘》等）及材料偶动画（如：《钢丝圈的恶作剧》）。

（P6）3.随着技术的发展，动画片的传播途径越来越多，其中按主要的传播类型分，有：（P10）1)影院动画片：长度通常在90-120分钟左右，无论多长的故事或主题，都必须在这些时间里向观众交代完整。

（P11）2)电视动画片：最早的电视动画片并不是专门为电视播出而制作的，而是有早期在电影院里作为故事片开演之前或者中场休息时放映室的一种供观众娱乐的短小节目，经过重新组接再卖给电视台播出。

（P12）a)电视动画片的叙事结构相对简单。

有时分集叙述一个漫长的传记故事，以人物性格为故事发展线索（如：《樱桃小丸子》等）。

（P12）b)有时用固定的形象演绎相对独立的故事（如：《猫和老鼠》等）。

（P12）c)有时又是由相关的内在线索构成不同的故事（如：《名侦探柯南》、《丁丁历险记》等）。

动漫发展史

纸的手法拍摄了《人参娃娃》《金色海螺》等片，而1961年到1964年的《大闹天宫》上下两集无疑是中国动画史和万氏兄弟的颠峰之作，先后获得卡罗维发利和英国伦敦国际电影
节两项大奖，在国内国际都享有很高的声誉。
动画片集锦
LOREM IPSUM DOLOR
白银时代
（1976-1990）
经历了文革之后，动画片行业自然也受到了很大的冲击。在改革开放之后，动画片制作走入了繁荣时代，涌现的多家动画片制作部门也改变了过去上美影一家独秀的局面，在 1978年到1989年的十年间，他们制作了219部动漫，例如《哪吒闹海》、《金猴降妖》、《天书奇潭》等优秀作品都是这个时段制作的，而且电视动画片也在这个时候有了《葫芦兄弟》、《黑猫警长》、《阿凡提的故事》等等给人留下深刻印象的作品，从整体上来讲，这是个比较平均的时代，既有少量全年龄段艺术动画片，也有大量类似《黑猫警长》这样的纯粹给儿童看的主流式教育动画片，而且制作手法基本沿袭自上美影万氏兄弟开创的流派，没有太多创新也没去吸取外部世界的先进经验，而这一段的高产量恰恰造成了作品的制作不够精细，更由于制作出发点是给孩子看的，所以在配音配乐方面也明显不如以前用心，同一时间曰本正从给欧美动画做做简单来料加工的阶段稳步发展，并逐渐学习和吸收欧美经验创造出自己独有的风格。所以说这个时代是白银时代是因为王小波在小说《白银时代》里曾经说过一个谜语：未来的世界是银子的。其实说的是热寂论里提到的宇宙的热动平衡，所有点温度都一样，也就是说没有太突出的东西，而1976年到1990年的中国动画业给人的就是这个印象，如果考虑到部分优秀作品，也许准确点该算是准白银时代吧
《铁扇公主》，80分钟的长度、取材自西游记的故事、中国山水画风格的背景、吸收了中
国戏曲艺术的造型设计都使这部动画在世界电影史上占据了继《白雪公主》《小人国》《木偶奇遇记》之后的第四席位臵。在新中国成立后，1954年，万氏兄弟进入上海美术电

动画史简述

动画史简述064272 刘晓丽动画片从萌芽到现在经历了一个很长的发展阶段，从十七世纪开始，已经经历了400多年。

简单的归类，我们可以把它分为四个时期：实验时期、开创时期、发展时期、成熟时期。

一，实验时期（17世纪——19世纪末）17世纪魔术幻灯被发明了出来，紧接其后工业文明的发展和人们对人类视知觉的研究，是电影和动画诞生的先决条件。

19世纪摄影术和机械设计的进步，为动画的发明提供了物质上的基础。

1824 年，英国生理学家彼德·马克·罗杰特（Peter Mark Roget）发表了论文《关于移动物体的视觉暂留现象》（Persistence of Vision with Regard to Moving Objects），发现了人眼的视觉暂留现象。

这一发现为动画和电影的发明提供了心理学上的依据。

随后魔术幻灯、走马灯、手翻书相继问世，这些动画的原始雏形，不断向更好地产生运动幻觉的方向前进。

二，开创时期（20世纪初）20世纪初，布莱克顿进入了爱迪生工作室，在其发明帮助下创作了《滑稽脸的幽默相》和《闹鬼的房子》，其中《滑稽脸的幽默相》是公认的第一部动画片。

科尔，一生中创作了200多部小动画，他在动画中给房子、邮筒等物赋予了表情和思想，在他的动画中始终存在这一个理念：“不做相机能做的，要做相机做不到的”温沙·麦凯，连环画家，在自己小儿子制作手翻书的行为启迪下，于1911年创作了动画《小尼莫》，1914接着创作了《恐龙葛蒂》，片中恐龙活泼可爱的形象征服了所有观众。

1918根据事实改编的《卢斯塔尼亚号沉船》问世。

不得不说，温莎·麦凯给动画中的角色赋予了个性，每个角色有着不同的性格喜好。

动画从现在开始有了新的理念，动画角色真正“活”了起来。

个人认为直到现在，动画才真正算是开创出来。

三，发展时期（20世纪中）动画的发展很大一部分表现在角色的塑造上。

首先家喻户晓的动画角色“菲力猫”，它在当时就像卓别林一样，将各个国家联系到了一起。

第三章世界各国动画概述

第三阶段： 1950—1966是迪斯尼公司的发展期
1950——1966是迪斯尼公司的发展期，几乎每年都生产一部长篇剧情动画片。由于1950年的仙履奇缘票房不理想，其创作路线再度倾向与古典小说或通话。 1、1951年推出爱丽丝梦游仙境 2、1953推出了小飞侠 3、1959推出睡美人 4、1961，迪斯尼公司又调整了制作路线，推出了根据英国小说改编的101忠狗，这也是迪斯尼公司第一部采用复印技术的长篇剧情动画片。
手冢治虫
1974—1989——成熟期成熟期 1974年，日本动画进入了成熟期。 70年代初期，日本涌现出大批科幻机械类动画（即Science Fiction动画，简称SF类动画）的动画家，代表人物有松木零士、富野由悠季、和森正治、美树本晴彦等。其中最著名的富野日本动漫蜡笔小新(19张) 动漫蜡笔小新张由悠季是“GUNDAM”系列的创始人之一，他执导了《机动战士 GUNDAM》（1979年）等SF类动画电影。1982年，河森正治在为《超时空要塞Macross》担当机械设定时，开始崭露头角，随后他出任导演监制了《超时空要塞》的系列剧场版动画影片。
20世纪六七十年代，手冢治虫成为日本动画界的标志性人物，被誉为“日本动漫之父”。他创作了一系列精美的动画片，将日本动画片的水平提升到前所未有的档次。其中的代表作品包括《铁臂阿童木》（1963年）、《森林大帝》（1965年）。1966年，手冢治虫创作了《展览会的画》，开始对实验性动画片进行探索。
美国动画片经过长期的发展，形成了自身鲜明的特点。它以剧情片为主，情节曲折有趣，人物性格鲜明，音乐优美动听，特别注重细节的刻画，做到了雅俗共赏，适合绝大多数观众的审美口味。多以大团圆结局，悲剧性的影片很少，努力迎合广大观众的心里需求。人物造型设计规范，与生活中的原形差别不大，形象优美。动物形象大都做了大幅度的夸张：大头、大手、大脚，成为世界各国广泛借鉴的卡通形象。20世纪末，开始大量运用数字技术与电影技术结合，使得画面更趋向逼真、完美。美国善于塑造典型推出明星，从1914年的“恐龙艾迪”到小马精灵和怪物史瑞克，美国为世界动画艺术宝库推出了难以计数的具有各种造型和各种鲜明性格的，为全球人所熟悉和喜爱的动画明星，这是任何一个国家都难以与之比肩的。美国动画片在世界动画史上占有重要的地位，始终引领着世界动画片的潮流和发展方向。

动画概论

1.电影史上的动画的创始人——法国人埃米·雷诺2.美国动画之父--温瑟麦凯,日本动画之父--下川凹夫、幸内纯一和北山清太郎3.动画的特性娱乐性、商业性、假定性、艺术性、教育性、艺术性、综合性、制作性、时尚性4.动画作品的叙事形式动画片按照叙事风格分可以为文学性动画片、戏剧性动画片、记实性动画片、抽象性动画片。

1、文学性动画片，这种类型的动车具有小说、诗歌、散文等性质。

这类影片没有一条戏剧冲突的主线，而是围绕主人公或某个事件的生活线索生发出友情、爱情、烦恼、愉快、幻想回忆、追求等等生活细节枝叶，运用生活细节因素的关联性反映复杂的社会关系，深入剖析人的活动及其内心状态。

2、戏剧性动画片：戏剧性叙述方式的动画是按照传统戏剧结构讲故事，强调冲突率、戏剧性的因果联系。

代表作《白雪公主》和《埃及王子》，除了故事结构是严格意义上的遵循传统戏剧冲突律外，还体现了戏剧性叙事方式的动画片所特有的规律性：夸张的动作刻画、个性突出的音乐主题曲和煽情的歌曲。

3、纪实性动画片：纪实性动画片在这里是一个相对的概念，之所以称其为“记实”是它在内容上是有具体的时代背景，通常以真实事件为创作依据，形成上更写实逼真，时间和空间的演变更加符合自然规律。

这种类型的动画片往往具有时代的烙印，揭示的是社会性问题，体现的是具有道德与责任感的主人公所特有的品质。

代表作《萤火虫之墓》表现的是一个真实的历史故事。

4、抽象性动画：这种动画没有具体的形象，也没有具体的故事情节，所表现的是多重图形的运动和变化或者哲学内涵和诗意境界，更多的是对音乐的诠释5.动画的定义动画的英文有：animation、cartoon、animated cartoon、cameracature。

其中，比较正式的"Animation" 一词源自于拉丁文字根的anima，意思为灵魂；动词animate是赋予生命，引申为使某物活起来的意思。

所以animation可以解释为经由创作者的安排，使原本不具生命的东西像获得生命一般地活动动画是一门幻想艺术，更容易直观表现和抒发人们的感情，可以把现实不可能看到的转为现实，扩展了人类的想像力和创造力。

动画概论 1～2章

第一章动画历史第一节梦想与发明（1824 - 1895）一.技术实验1.技术装置决定动画艺术存在的方式。

如果没有现代技术的研发，动画形式也许还停留在指翻图谱的状态。

因此，我们要了解并且记住那些技术实验，以便认识实验的各种意义。

2.皮特●马克●罗葛特(1)伦敦大学的皮特●马克●罗葛特（Pete Make Roget）1824年的物理实验发现运动变化过程中的图形在视网膜上可以保留不到一秒钟的片刻记忆，如果连续的速度够快，观看者就能够从一系列静止图形的变化过程中获得动态的幻觉，由此引发了对古代分解运动图形图式的技艺研究。

3.约翰●A●帕瑞斯(1)英国物理学家约翰●A●帕瑞斯（John● A● Paris）1825年创造了一个叫做幻盘（thaumatrope）的玩具，这个玩具是用一个圆形纸板的两画面上互补的图形，一面画鸟，另一面是笼子，用一根细线系在横轴的两边，当旋转捻动线段时，两面互补的图形融为一体，这个小东西启发了比利时的科学家约瑟夫●普拉托（Joseph Plateau）。

4.约瑟夫●普拉托(1)比利时科学家约瑟夫●普拉托1832年发明了一个叫诡盘的光学玩具，这个玩意儿的装置较复杂，起初，一个枢轴连接圆形木板中心，在圆盘边缘上画着运动物体的不同阶段的图形，当旋转圆盘时，观者通过一个小缝隙观看运动图形的幻觉，后来不断通过改进和发展出更多的样式。

画在这个圆盘上的连续动态就是今天我们所熟悉的动画序列图。

5.埃米尔●雷诺(1)法国人埃米尔●雷诺（Emile Reynard）的研究让这种技术成为19世纪末的朝阳温文化——电影工业的雏形。

最初他用一个圆柱体盒子连接一个枢纽，在圆柱盒子内壁贴上连续变化的图形，当圆筒形柱体快速旋转时，这些不同阶段的运动图形连续向安装在枢轴上的棱镜折光体反射，观者看到的是棱镜上的运动的影像，这也许就是放映机雏形的胚胎。

它完成了一个重大突破，即对当时的各种发明进行了全面研究与实验后进行大胆的技术改造。

美国动画历史完整版

A.人物取代动物称为主角，确立写实的风格和不同的动作规范。 B.主角人物的造型出现了直线和拐角，动作规律也不再保持曲线运动和弹
性变形。（2）三维化
90年代以后出现的大量三维动画片的角色为了适应三维制作的特点，由经典的柔体动物转换成关节动物或机器人。
迪斯尼动画的电影史价值
1937年，迪斯尼公司推出了第一个动画长片《白雪公主》，片长达74分钟，也是世界上第一部完全由动画画面组成的电影。迪斯尼王国自此确立了不可替代的地位。
《狮子王》剖析
主题：《狮子王》是迪斯尼录制了4年而成的震撼巨片，是一部探究有关生命中爱、成长与责任的温馨作品。
选材：取材于英国著名戏剧家莎士比亚名作《哈姆雷特》。情节：曲折动人。画面：色彩绚丽音乐：洋溢着浓厚的世界乐风，成功地营造出了片中非洲大地自
然友邻浑的生命气势，《今夜你是否能感受我的爱》、《生命轮回》成为流行音乐。音画完美配合。语言：幽默机智动作：人性化的
《狮子王》剖析
主题：《狮子王》是迪斯尼录制了4年而成的震撼巨片，是一部探究有关生命中爱、成长与责任的温馨作品。
选材：取材于英国著名戏剧家莎士比亚名作《哈姆雷特》。情节：曲折动人。画面：色彩绚丽音乐：洋溢着浓厚的世界乐风，成功地营造出了片中非洲大地自
然友邻浑的生命气势，《今夜你是否能感受我的爱》、《生命轮回》成为流行音乐。音画完美配合。语言：幽默机智动作：人性化的
初步发展时期1937-1942年
1940年，迪斯尼推出第二部动画长片《木偶奇遇记》，首次拿下奥斯卡金像奖两项音乐大奖。之后又推出《小飞象》、《小鹿班比》。
小结：初步发展时期的动画特点
角色：以动物为主，而且是柔体动物，没有关节的动物。角色的动画规律和米老鼠完全一样，从而遵循已经形成的全套迪斯尼经典动作规律。

动画概论之日本动画简史

许多动漫中都有偶像成分，可以更加贴近现在的青少年。如《超时空要塞》系列. 《NANA》.《下一站巨星》.《偶像宣言变身！偶像公主》.《甜蜜偶像》、《柠檬天使计划》等。

美少女

可爱的美少女是吸引观众或读者的元素之一，大多数的动漫画中美少女都是重要的角色。著名作品有《翼年代记》《美少女战士》机动战士高达seed》.《某科学的超电磁炮》.《圣痕炼金士》.《NANA》.《灼眼的夏娜》.《天地无用》.《樱花大战》.《偶像宣言》.《逮捕令》.《我的女神》.《女生万岁》.《魔卡少女樱》. 《七色星露》.《魔法少女奈叶》.《圣少女》.《猫眼三姐妹》.《寻找满月》.《神风怪盗贞德》.《风之圣痕
生活

生活是动漫画中不可缺少的场景，生活中常会发生幽默搞笑的事，著名的有《家庭教师》.《名侦探柯南》.《Code Geass 反叛的鲁路修》.《我的女神》. 《光速度蒙面侠21号》. 《相聚一刻》.《人型电脑天使心》.《蜂蜜与四叶草》. 《玩偶游戏》.《驱魔少年》.《愿此刻永生》.《南家三姐妹》.《妹妹公主》.《守护甜心》等。

通常主人公都具有漂亮的外表以及完善的人格，就像《名侦探柯南》中的工藤新一.《吸血鬼骑士》中的玖兰枢.《Code Geass 反叛的鲁路修》中的鲁路修. 《圣斗士星矢》中处女座的沙加.《sa特优生》泷岛彗.《会长是女仆》碓冰拓海. 《金色琴弦》中的莲.《机动战士高达seed》中的基拉《翼年代记》中的小樱等。
孤儿

在动漫画中有许多孤儿，因为孤儿可毫无顾虑地冒险，没有家长为他们担心。例如《机动战士高达00》中的阿雷路亚和刹那.《魔兵传奇》中的阿尔维斯、那那西、魅影、罗兰.《海贼王》中的乌索普.罗宾《火影忍者》中的鸣人.《旋风管家》中的绫崎飒.《驱魔少年》中的亚连等。

动画概论

一：美国：1.发展史：1907-1937开创期，1907年布莱克顿完成了第一部《一张滑稽面孔的幽默姿态》，这一时期多以短片为主，内容简单，制作粗糙，一般用在电影前的加演。

动画先驱温莎.麦克凯《恐龙》《露斯坦尼亚号的沉没》，派特.苏立文刨作了美国动画片史第一个有个性魅力的动画人物“菲力斯猫”。

弗莱舍兄弟的作品有<蓓蒂·波普〉<大力水手>等。

华特·迪斯尼在20世纪20年代后期崛起，1928年他推出了第一部有声动画片<汽船威利号〉，1932年推出了第一部彩色动画片《花与树》。

2.初步发展时期:1937-1949年,1937年，迪斯尼公司推出了第一部长篇动画电影，也是第一部以唱片形式发行的原声带，使用多层次摄影机拍摄的，有隆重首映式的动画电影《白雪公主》。

继而《木偶奇遇记》《幻想曲》《小鹿班比》等动画长片，第二次世界大战爆发后，迪斯尼公司停止了动画长片的拍摄，直到40年代末期才恢复过来。

查克·琼斯创作的动画短片如《兔八哥》《戴飞鸭》等在战争期间也非常受欢迎。

3.繁荣期：1950—1966年，这个时期，迪斯尼公司几乎每年都推出一部经典动画片，如《仙履奇缘》《爱丽斯梦游仙境》《小姐与流氓》《睡美人》，等等。

其他的动画制作公司在迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业，迪斯尼公司成为动画电影业的霸主。

4.萧条时期：1967～1988年，1966年12月15日，华特·迪斯尼因肺癌去世，迪斯尼公司陷入了困境，美国动画业也进入萧条时期。

此时，电视动画逐渐发展起来。

汉纳和芭芭拉是电视动画的代表人物，他们创作了电视动画系列片《猫和老鼠》《辛普森一家》等。

80年代后期，迪斯尼公司开始尝试着利用电脑制作动画，1986年的《妙妙探》，第一次用电脑动画制作了伦敦钟楼的场面5.再度辉煌：1989年至今，迪斯尼公司推出了《小美人鱼》，获得了极大成功，标志着美国动画片又一次进入繁荣时期，一直持续至今，这个时期的代表作品很多，如创造了票房奇迹的《狮子王》、美国将计算机技术运用到动画电影中，创作了3D动画经典，第一部全电脑制作的动画片《玩具总动员》，《怪物史莱克》(2001)《冰河世纪》，《侏罗纪公园》。

动画概论复习

一提的就是1961～1964年制作的《大闹天宫》，它可以说是当时国内动画的巅峰之作。
15. 1947年，中国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》。
16. 1958年，拍摄了第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》。
17. 1960年，完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》。
18. 1960年，拍摄了第一部折纸动画《聪明的鸭子》。
29.“美术片”，电影四大片种之一，是动画片、木偶片、剪纸片、折纸片的总称。
30.“动画片”是以图画表现人物形象、戏剧情节和作者构思的影片。它采用“逐格摄影”的方法，将一系列互相之间只有细微变化而动作连续的画面拍摄在胶片上，然后以每秒24格或25格的速度放映出来，以获得形象活动自如的艺术效果。
31.动画的形象应该被看成是符号，因为动画形象是代表某些事物的标记而不是它所代表的事物本身。
铅风格传达出优雅、简洁、富有诗意的人文气息。《种树的人》和《摇椅》是奠定他在国际动画影坛地位的重要作品。
46.动画片可以大致的按照时间的长短分成两个大类：叙事长片和艺术短片。47.如果我们暂时忽略动画片背景的绘制便会发现：对于绝大部分的商业动画长片和一部分
非商业动画短片来说，单线平涂已经成了动画电影特有的美术形式。
名词解释
1.原画
原画依据设计稿中所指示的人物姿态、表情、位置等要求与提示进行动作、表情设计。原画是一个完整动作过程的若干关键瞬间，是一种表现动作的方法，他能有效控制动作幅度，准确具体的描述动作特征。它要将动画角色的性格特点表现出来。是动画设计和绘制的第一道工序。
2.动画
动画是原画的助手和合作者。动画的职责和任务是：将原画关键动态之间的变化过程，按照原画所规定的动作范围、张数和运动规律，一张一张的画出中间画。概括的说，就是运动物体关键动态之间渐变过程的画。

欧洲及北美动画史

第五部分欧洲与北美动画史欧洲动画的风格与美日的商业动画并不相似，由于其在制作上没有日美的票房压力，因而在动画创作理念上更多的讲究原创。

在形式和风格上也不拘一格，将欧洲人本身的闲散、浪漫以及趣味融入其中，讲究创意和艺术的夸张表述。

欧洲动漫在绅士般的幽默中，探讨着属于自己的生命议题。

第十一章俄罗斯动画简史第一节不同阶段动画发展情况俄罗斯动画的发展大致可分为五个阶段：一、（1912-1929）俄罗斯动画电影的萌芽阶段二、（1930-1939）苏联动画的发展阶段三、（1940-1959）苏联动画艺术的黄金时期四、（1960-1990）苏联动画片创作风格逐步转变时期。

五、（1991年至今）低落期一、萌芽时期（1911-1929）1912～1929年是俄罗斯动画电影的萌芽阶段。

1907年，当“逐格拍摄法”出现后，俄国摄影师、画家兼导演斯塔列维奇便开始独自从事动画创作的探索和实验，并最终获得了成功。

他于1912年创作的《美丽的柳卡尼达》《摄影师的报复》等一系列作品，是俄罗斯也是世界动画电影艺术史上最初的艺术立体动画片。

1917年，在列宁领导下，取得十月革命胜利，建立苏维埃社会主义共和国联盟(简称苏联)。

1924年，画家梅尔库洛夫摄制完成了影片《星际旅行》，标志着苏联动画片摄制已开始初具规模。

俄罗斯动画的奠基人拉迪斯拉斯.斯塔列维奇（1882-1965）画家、摄影师兼导演，早年从事生物学研究，制作了大量利用昆虫作为题材的作品。

代表作品《美丽的柳卡尼达》（1912）《摄影师的复仇》（1913）1917年：十月革命胜利，建立苏维埃社会主义共和国联盟（简体苏联）。

1920年斯达列维奇侨居巴黎，《青蛙的皇帝梦》以木偶片的形式讲述了一个荒诞、离奇的寓言故事。

《家鼠与田鼠》，《黄莺》和《蝴蝶女王》等作品完善了木偶片的技术。

他花了很大精力在这些片子里使用了各种开创性的巧妙手法和丰富的细节，但反而造成了不够简洁的缺点，使剧情淹没在过于烦琐的细节里。

动画片

我决定弄成四部分~第一部分是其他动画：5部第二部分是美国动画：10部第三部分是日本动画：39部第四部分是中国动画：47部第一部分：其他地区5部1.巴巴爸爸简介：巴巴爸爸是一部法国系列连环画，首次发表于1970年。

联邦德国将它改编成动画片后，1981年在美国首播，立刻风靡全世界。

我国也曾经引进并播放，是80年代最著名的动画片之一。

巴巴一家可以变成任何东西，巴巴爸爸看到了巴巴妈妈，然后又生了七个孩子，各有爱好。

“巴巴爸爸”在法语的意思是“爷爷的胡须”，而松软的像胡须的棉花糖也叫做“巴巴爸爸”。

因为法国的棉花糖都是粉红色的，所以巴巴爸爸也是粉红色的；因为彩虹有7个颜色所以他们有7个孩子。

话说不知道你们看过没~反正这个我还真没印象的说啊~是百度是时候别人介绍的~前几天去宫吧瞅了一眼的时候~貌似看到了这部动漫的名字~2.丁丁历险记70年代出生的人永远的回忆，丁丁历险记被拍成电影的全部三集，永远的珍藏！船长和丁丁他们卷入了一场政治争论中，船长气愤地赶到他们那里去澄清事实，却成为斯庞兹的人质。

丁丁他们逃到了阿尔卡扎将军的游击队中，但为了拯救他们的朋友杜帮杜邦和卡丝塔菲果，他们决定帮助阿尔卡扎将军发动**以夺取政权。

于是他们决定在狂欢节行动......一个主要在中东活动的国际贩毒集团为丁丁和白雪发现，他们把鸦片装入螃蟹罐头中进行走私，并且以一个红钳螃蟹作为标志。

丁丁被匪徒绑架到海上,逃跑时结识了后来成为他一生密友的勇敢的阿道克船长，他们在追赶匪徒时从酷热的撒哈拉大沙漠来到了摩洛哥港.在那里他们协力将这个贩毒集团一举捣毁。

在本集中最为精彩的片段是杜帮杜邦在沙漠中遇到海市蜃楼,令人忍俊不禁。

话说这个我好像看过~不是很确定~名字特别熟悉~百度了一下发现动画是发过和加拿大合作制作的~不知道你们看过没~3.丑小鸭历险记《丑小鸭历险记》是西班牙RTVE公司出品的动画片，共106集，剧中的丑小鸭源自安徒生经典童话《丑小鸭》。

动画的起源与发展

动画的起源与发展(动画概论二动画史)一、原始意向动画动画作为一门单独学科——何时起源？以前有一种说法是在电影产生之后4，但后来被否掉了，为什么？不知道大家还记不记得西班牙北部山区有一个著名的壁画洞窟叫什么来着？叫阿尔塔米拉洞窟，洞窟里有一头野猪是这么画的——尾巴和腿均被重复绘画了几次，这就使原本静止的形象产生了视觉动感，这才是最早的“动画现象”。

看来人们自从掌握了图画的表现技术，就一直在追求表现活生生的运动全过程。

埃及古书记载：“古代埃及的画家们神的各种不同瞬间的活动姿势画在庙宇的大厅里，当国王坐着御车从庙宇前疾驰而过时，相隔不远的柱子其了栅栏的作用，世国王看到神在向他举手致意”。

这也许是最早的动画现象。

无独有偶，古埃及墓室里也有类似的壁画，表现的是两个摔跌手一场摔跤表演的连续过程的动作分解，分解准确，过程完整。

其实中国也有类似的东西——走马灯就是一个活生生的例子二、早期试验动画动画起源的故事实际上也是电影起源的故事，电影技术的初期正是应用动画原理进行试验的结果。

17世纪阿塔纳斯*珂雪魔术幻灯17世纪末约纳斯*桑改良旋转盘，最早动画形态1824年英国人彼得*罗杰提出“视觉暂留”理论（雨滴，轮子，陀螺）1828年约瑟夫*普拉托侧得形象在视网膜上平均停留34/100秒1873年爱德华*麦布里奇变焦实用镜（第一架放映机）1877年法国人埃米尔*雷诺光学影戏机（电影动画雏形）1906年法国人埃米尔*科什《幻影机》（摄影机的停格技术）1906年美国人斯图尔特*伯莱克顿《一张滑稽幽默面孔的幽默姿态》4 动画的童年时期A、前期美国人温瑟*麦凯1914年《恐龙葛蒂》第一个关注到动画艺术潜能的艺术家1915年《路斯坦尼号之沉没》B、后期1915年美国人伊尔*赫德发明透明赛璐珞片1915年马克斯*佛莱雪转描机2 世界动画概况一、美国动画佛莱雪兄弟《大力水手波贝》、《格利佛游记》汉纳巴贝拉《汤姆与杰利》拉夫*巴克西《怪猫菲利兹》（1972）《交通阻塞》（1973）《九命猫》（1974）UPA（美国联合制作公司，代表人物史蒂芬*鲍沙斯特，约翰*胡布里等人）《马德琳》（1952）《马古先生》《杰拉德*波音波音》迪士尼沃尔特*迪士尼1901年12月5日生于芝加哥，热爱漫画，1919年退役，成立“伊瓦克斯——迪斯尼商业艺术家”广告公司，一个月over，堪萨斯城广告公司——欢乐卡通公司——好莱坞，迪斯尼兄弟制片厂1925年推出了了他的第一个动画明星——兔子奥斯华。

动漫的渊源与制作

作为市场经济高度发展下的产物，日本动画的制作目的大多是为了赚钱。作为市场经济高度发展下的产物，日本动画的制作目的大多是为了赚钱。因此一套良好的制作方法就必不可少。日本动画制作公司一般有两种，一种叫“企画公司” 就是筹划制作，另一种叫“ 就必不可少。日本动画制作公司一般有两种，一种叫“企画公司”，就是筹划制作，另一种叫“制作公司” 就是实际动手画。一般是分由两个公司完成，也有一个公司分兼二职的情况。一般而言，作公司”，就是实际动手画。一般是分由两个公司完成，也有一个公司分兼二职的情况。一般而言，剧本、日程、分镜、设定、原画和监督（导演）由企画公司完成，而制作公司完成描线、上色、剧本、日程、分镜、设定、原画和监督（导演）由企画公司完成，而制作公司完成描线、上色、特校对、摄影、冲印、编辑和配音等工作。日本动画的监督（导演）效、校对、摄影、冲印、编辑和配音等工作。日本动画的监督（导演）一般不像中国的导演那么操从头至尾都在盯着），他除了拍板和协调外，只要全心全意排好第一话和最后一话就可以了，），他除了拍板和协调外劳（从头至尾都在盯着），他除了拍板和协调外，只要全心全意排好第一话和最后一话就可以了，其它细节交给演出（副导演）来解决，而审查、原案、分镜头等等都有专人负责，用不着他操心。其它细节交给演出（副导演）来解决，而审查、原案、分镜头等等都有专人负责，用不着他操心。当然，以上只是笼统提及一下，顾名思义，当然，以上只是笼统提及一下，具体制作流程分为以下三个部分 : 前期顾名思义，这是动画诞生最开始阶段。这部分工作主要有策划、剧本创作、造型设计、场景设计和分镜头画面台本设计。开始阶段。这部分工作主要有策划、剧本创作、造型设计、场景设计和分镜头画面台本设计。中期这应该是许多人感兴趣的部分，因为这其中包括摄影表填写、原画、动画及背景绘制等。这应该是许多人感兴趣的部分，因为这其中包括摄影表填写、原画、动画及背景绘制等。这一部分工作比较繁重，所以企画公司一般不参与制作，只负责监督而已。经常关心动画STAFF名单就会发工作比较繁重，所以企画公司一般不参与制作，只负责监督而已。经常关心动画名单就会发人物设定、场景设定、分镜头一般都是些出名人物，而到原画、动画、上色等工作时就“ 现，人物设定、场景设定、分镜头一般都是些出名人物，而到原画、动画、上色等工作时就“哗” 地出现一大片陌生名字，还有不少干脆是“ 公司公司” 像人设、监督这种重要工作，地出现一大片陌生名字，还有不少干脆是“XX公司”。像人设、监督这种重要工作，一般以个人名义来进行。说到动画——这里指动画拍摄过程，属于极为繁重的工作，所以由专门的“动画”公这里指动画拍摄过程，名义来进行。说到动画这里指动画拍摄过程属于极为繁重的工作，所以由专门的“动画” 司负责。国内许多加工动画的公司就在帮日本公司做这部分工作。司负责。国内许多加工动画的公司就在帮日本公司做这部分工作。那些十分精美的画面大多出自中国人之手（所以说，中国并不缺画师）。企画公司会对原画和动画等工作给出书面详细要求，）。企画公司会对原画和动画等工作给出书面详细要求国人之手（所以说，中国并不缺画师）。企画公司会对原画和动画等工作给出书面详细要求，接下就要看动画公司的实力了。不过大家不要想当然，来，就要看动画公司的实力了。不过大家不要想当然，虽然那些画面精良的日本动画大多由中国加工公司制作，虽然动画是最底层的工作，但报酬就是比国产动画高，工公司制作，虽然动画是最底层的工作，但报酬就是比国产动画高，所以许多为国外加工动画的中国动画公司都不接国产动画工作。漫长的过程过去，后期工作便是拍摄（或扫描）、上色、）、上色国动画公司都不接国产动画工作。后期漫长的过程过去，后期工作便是拍摄（或扫描）、上色、合成、编辑镜头和配音字幕等等。说到配音，本应说说日本的声优（配音演员）制度，但在日本，合成、编辑镜头和配音字幕等等。说到配音，本应说说日本的声优（配音演员）制度，但在日本，声优业早已独立形成产业，也拥有许多专门的消费者，声优业早已独立形成产业，名声优也拥有许多专门的消费者，况且和动画制作几乎已成两方面声优不单为动画配音，还常常做电影配音、电台主持、广播剧、演唱歌曲等工作），故不再详述。），故不再详述（声优不单为动画配音，还常常做电影配音、电台主持、广播剧、演唱歌曲等工作），故不再详述。至此，动画基本流程介绍完毕，下面就要介绍动画产业“来钱”的方法，至此，动画基本流程介绍完毕，下面就要介绍动画产业“来钱”的方法，即收益途径

美国动画发展史

第五章美国动画发展史

2005年，派拉蒙收购梦工厂经过一番激烈的明争暗斗，派拉蒙电影公司“最后一刻” 击败NBC环球，以约10亿美元的价格与梦工厂敲定收购协议。梦工厂改名为“派拉蒙梦工厂”

2008年10月派拉蒙和梦工厂正式宣布分家，斯皮尔伯格和斯塔西· 斯奈德离开派拉蒙，成立一个全新的梦工场，电影发行则交给环球影业。后因与环球不和，于是与迪士尼共同合作。

1907～ 1937年开创阶段
布莱克顿温瑟 .麦克凯苏利文与麦斯莫尔弗莱雪兄弟华特.迪斯尼

弗莱雪兄弟
亨利—卡尔安德森小吉米—吉米斯沃诺顿小王—奥托索罗

花与树1932

二、1938～ 1943年迪斯尼的动画长片
1937年，迪斯尼公司推出了《白雪公主》，片长达84分钟，这在美国动画片史上是个史无前例的创举，该片的成功鼓舞了迪斯尼，他着手再拍三步动画故事片：《木偶奇遇记》《小飞象》，还有1940年的《幻想曲》《小鹿斑比》

福克斯电影公司成立于1935年5月，在1997年的时候，福克斯公司推出动画电影《真假公主》，而在2000年，福克斯公司推出《泰坦A. E》，它是继《真假公主》后的第二部。后来投资6千万到已签下的蓝天工作室，用三年时间制作出了让众人喜爱的动画片《冰河世纪1、2、3、4》。
思考题
查阅资料并观看影片，简述、比较迪斯尼动公司与其他几家美国大型动画公司各自的动画风格特征。
当第二次世界大战进行到尾声时，战况对美国越来越有利，迪斯尼终于可以计划拍摄动画长片了。随着灰姑娘的到来，迪斯尼制片厂结束了一个长期的“干涸”阶段。这一时期动画影片还有：《小飞侠》《爱丽丝梦游仙境》《小姐与流氓》《睡美人》《101只斑点狗》《石中剑》

动画的发展历程

动画的发展历程动画产生迄今已有百年历史，纵观其发展过程，先后经历了探索阶段、行业形成阶段、行业发展阶段和行业成熟几个阶段。

一、探索阶段虽然中国早在一两千年前就有了类动画艺术——皮影戏和走马灯，即动画艺术的雏形，但是动画片的真正形成，是在欧美经过艰辛探索逐渐发展起来的。

16世纪，西方首次出现了一种如同火柴盒大小的手翻书(F1ipBook)，这种书的每一页都画着有些细微动作差异的图画，用拇指快速翻动书页时，画幅中的图画就活动了起来。

当时这种能使图画“活动”的书，引起了许多艺术家、物理学家的注意。

是什么原因使快速翻动的书本，像变魔法似的出现有生命“活动”的奇迹呢?此后，许多人对运动、时间、距离等画面之间的关系，展开了各种形式的探索和研究。

这个时期，也就是人们有意识研究“动画’’效果的萌芽时期。

当时的人们还不曾想到，他们所做的种种努力，是在为未来一项伟大的艺术发明揭开层层面纱。

从以下为研究动画而发明的装置的演变，反映了人们早期探索动画的过程：1．光影动画的出现17世纪，一位名叫阿塔纳斯•珂雪(Athanasiuskircher)的法国传教士发明了一种被称为“魔术幻灯”(MagicLantern)的装置，其原理是使画面图样以光影的形式投射在墙上。

这一产生光影图像的发明，引起许多研究者的关注，随后魔术幻灯得到多次改良。

17世纪末，一位名叫约翰尼斯．赞(JohannesZahn)的人，在“魔术幻灯”基础上，进行突破性改造，将许多玻璃画片放在能够旋转的盘上，在光照下转动的玻璃图样依次投射在墙上，墙上的图样就“活”了起来。

这是人造影像首次以转动原理成为光影活动画面的记录，也可以说是最早的光影动画。

到了18世纪末，“魔术幻灯”风行欧洲，在许多音乐厅、杂耍戏院演出，以说故事的形式吸引了大量的观众。

这一时期，中国的影灯技术——皮影戏也被引入并盛行于欧洲，以它的精致和风趣性，受到各地观众的欢迎。

2．视觉暂留现象的破解与运用随着连续分解动作画面，在快速闪现时产生类似生命“活动”现象的疑问，被英国科学家们破解。

动画概论贾否

1. 1824年，皮特·马克·罗葛特，《关于移动物体的视觉暂留现象》视觉暂留现象。

2. 1825年，约翰·A·帕瑞斯，幻盘《小鸟入笼》3. 1832年，约瑟夫·普拉拖，《诡盘》《杂技表演》4. 1834年，英国，霍尔纳发明走马灯，又称西洋镜《骑马奔跑的贵妇》5. 埃米尔·雷诺，1877年活动幻镜6. 1888年，埃米尔·雷诺，发明了光学影戏机，《一种好啤酒》世界动画史上第一部作品。

7. 埃米尔·雷诺动画的创始人8. 雷诺《小丑和他的狗》第一个情景动画片9. 雷诺《海滨浴场》第一个画面内容丰富的彩色情节动画片10. 埃米尔·科尔《幻影集》非主流动画11. 布莱克顿《滑稽面孔》电影特效12. 爱德华·麦布里奇“第一架动态影像放映机”是变焦实用镜13. 温瑟·麦凯第一部动画片《小尼莫》191114. 温瑟·麦凯《恐龙葛蒂》把故事、角色和真人演出组成互动情节，主流动画。

191415. 温瑟·麦凯《路斯坦尼亚号的沉没》电影史上第一部以动画形式表现的纪录片191816. 世界上最早从事具象实验动画创作的艺术家大部分在欧洲，洛特·雷妮格《阿基米德王子历险记》、贝特霍尔德·巴托施《思想》、亚历山大·阿历客斯谢耶夫《荒山之夜》17. 伊格林《斜线交响曲》成为动画主体美学探索的典范18. 苏利文和梅斯莫的动画明星菲力克斯猫形象是第一个成为商品的角色19. 伊尔·赫徳赛璐珞片的发明20. 巴瑞将动画工作室的建立定位在商业竞争的基础之上，后来影响到迪斯尼，把活动角色描绘到赛璐珞片上，然后放到画好的背景拍摄191521. 赫徳发现赛璐珞片可以用来取代动画纸22. 巴瑞公司的佛莱雪发明了旋转透镜，最早的动画与真人合成技术《墨水瓶人》191923. 迪斯尼最先把声音同步器用来改进角色动画表现力24. 《骷髅舞蹈》动画交响曲系列的第一部影片25. 《花与树》迪斯尼第一部彩色动画片，第一个动画奥斯卡奖。

世界动画发展史

1.动画的概念动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。

最早发源于19世纪上半叶的英国，兴盛于美国，中国动画起源于20世纪20年代。

动画是一门年青的艺术，它是唯一有确定诞生日期的一门艺术，1892年10月28日埃米尔·雷诺首次在巴黎著名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏，标志着动画的正式诞生，同时埃米尔·雷诺也被誉为“动画之父”。

动画艺术经过了100多年的发展，已经有了较为完善的理论体系和产业体系，并以其独特的艺术魅力深受人们的喜爱。

2.动画的特征动画是一种动态的视觉艺术。

它包纳了造型，声音，摄影与电脑图形技术等的创作，而结为一体的视听语言艺术。

由于创作方法的特殊性，决定了它与其他艺术创作形态截然不同的艺术特征：一.综合性；二. 假定性；三.幽默性；四.极简与夸张性。

综合性表现了动画在创作的过程中涉及的学科包含性较大，不仅仅涉及了文学、戏剧、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈等的艺术元素，同时涉及到摄影，电脑图形技术等的科学技术手段。

一部现代的动画作品的创造不仅仅体现了文学的内涵，也表现了极多技术手法的创新，正是动漫作品表现形势的多样性，才构成了动画这一综合艺术。

动漫作品比电影电视拍摄现实的再现性更假定化，作品中所呈现的一切都是完全的假定设计。

假定的剧情，假定的角色，假定的时空，假定的声音和假定的摄影机运动等。

动画片相较于其他艺术作品，其幽默性更为丰富，表现手段更加夸张，其实，在动画诞生之初的《一张滑稽面孔的幽默姿态》中就展现了幽默，幽默在初期便与动画结下了不解之缘。

但幽默在动画创作中能成为赢家，是从迪斯尼人手下开始的。

最典型的是早期的电视系列片，如《猫和老鼠》，《米奇》等中找到幽默的根源。

最后动画作品特征是极简和夸张的，这也是因为其特殊的表现形势造成的，因为动画艺术在创作的过程中即是以文化内容来突出表现形势，其的造型和动作是极简与夸张的，一方面取决于制作因素的特性，另一方面它们营造的终极是幽默，但动画与观众的交流互动中，幽默必将给观众带来愉悦的需求与期待。

中外动画史复习整理

一、动画的起源1、国际动画组织（ASIFA）1980年在南斯拉夫的Zagreb 会议中对“动画”一词做了如下定义：“动画艺术是指除真实动作或方法外，使用各种技术创作活动影像，亦即以人工的方法创造动态影像。

”简单地说，动画就是利用短时间内播放连续的动作序列的画面，凭借人的视觉残留原理造成画面中角色运动起来的假象。

（P1）2、阿尔塔米洞窟位于西班牙北部的康泰布里亚地区，于1875年被发现。

他被认为是迄今为止人们所发现的“最原始的动画图像”。

（P2）3、在公元前1600年，埃及法老Pharaoh Ramses || 为Isis女神建造了一个拥有110根柱子的神庙，这是最古老的多帧动画。

（P2）4、流传于我国民间的皮影戏和木偶戏，也可视为动画艺术的一种雏形。

（P4）二、动画艺术的分类1、从动画艺术的影响构成形式分类，动画可分为：二维动画、立体动画以及电脑生成的虚拟动画。

（P5）2、立体的动画形象主要是指偶动画，按制作技术和材料的不同可分为传统偶动画（如：《曹冲称象》）、现代偶动画（如：《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》、《僵尸新娘》等）及材料偶动画（如：《铜丝圈的恶作剧》）。

（P6）3、随着技术的发展，动画片的传播途径越来越多，其中按主要的传播类型分。

有：（P10）1）影院动画片：长度通常在90-120分钟左右，无论多长的故事或者主题，都必须在这些时间里向观众交代完整（P11）2）电视动画片：最早的电视动画片并不是专门为电视播出而制作的，而是有早期在电影院里作为故事片开演之前或者中场休息时放映室的一种供观众娱乐的短小节目，经过重新组接再卖给电视台播出。

（P12）a)电视动画片的叙事结构相对简单。

有时分集叙述一个漫长的传记故事，以人物性格为故事发展线索（如：《樱桃小丸子》等）。

（P12）b)有时用固定的形象演绎相对独立的故事（如：《猫和老鼠》等）。

（P13）c)有时又是由相关的内在线索构成不同的故事（如：《名侦探柯南》《丁丁历险记》3)实验动画片：实验性动画片包含两个含义：形式上的实验和内涵方面的探索。

世界动画史简表

中外动画史(第二版)重要知识点总结

动漫发展史

动画史简述

第三章 世界各国动画概述

动画概论

动画概论 1～2章

美国动画历史完整版

动画概论之日本动画简史

动画概论

动画概论复习

欧洲及北美动画史

动画片

动画的起源与发展

动漫的渊源与制作

美国动画发展史

动画的发展历程

动画概论贾否

世界动画发展史

中外动画史复习整理

第三章世界各国动画概述